Paano Inayos ni Pablo Picasso ang “The Girl on the Ball. Ang kalunos-lunos na kuwento mula sa pagpipinta na "Girl on the ball" ni Pablo Picasso Ano ang batang babae sa pagpipinta ni Picasso sa

"babae sa bola" (artist Pablo...)

. (sariling Ruiz) Pablo (1881-1973) Pranses na pintor, graphic artist, sculptor, ceramist, Kastila, "Girl on a Ball", "Guernica", "Dove of Peace"

Siya ay pinaghihinalaang nagnakaw ng Mona Lisa mula sa Louvre

Pelikula ni Henri-Georges Clouzot "Ang Lihim..."

Ang apelyido ng ama ng artist na ito ay si Ruiz, at siya ay naging tanyag sa ilalim ng pangalan ng kanyang ina

Ang Pranses na pintor na ipinanganak sa Kastila ay miyembro ng Partido Komunista

Pangalanan ang isang European komunista na nabuhay ng 84 na taon, na, sa kabila ng dalawang "panahon", halos walang inakusahan ng hindi tradisyonal na oryentasyong sekswal

Sinabi niya tungkol sa mga bata: “Sa kanilang edad, kaya kong gumuhit tulad ni Raphael, ngunit sa buong buhay ko natuto akong gumuhit tulad nila.”

Pranses na artista, tagapagtatag ng cubism

Ano ang pangalan ng milyonaryo - ang asawa ng isang Russian ballerina na namatay sa Cannes noong 1995, na kanyang inilalarawan sa mga larawan ng isang kabayo at isang matandang vixen

Pagkatapos ng asul at rosas na panahon ng kanyang trabaho, siya ang naging tagapagtatag ng cubism

Nagpinta ng kalapati si Pablo

Sikat na pangalan ni Neruda

Sino ang nagpinta ng larawang "Girl on the ball"?

Pablo, ngunit hindi Neruda

Pablo... (French artist)

Pranses na pintor na si Pablo...

dakilang artista

Tagapagtatag ng cubism

Dakilang Pablo

Pintor ng Pranses, Espanyol ayon sa pinagmulan (1881-1973, "Guernica", "Girl on a Ball", "Dove of Peace")

. "Girl on the ball" (artist Pablo...)

. "Ilagay" ang babae sa bola

. (sariling Ruiz) Pablo (1881-1973) Pranses na pintor, graphic artist, sculptor, ceramist, Kastila, "Girl on a Ball", "Guernica", "Dove of Peace"

Siya ay pinaghihinalaang nagnakaw ng Mona Lisa mula sa Louvre

Sino ang nagpinta ng larawang "Girl on the ball"

Pangalanan ang isang European komunista na nabuhay ng 84 na taon, na, sa kabila ng dalawang "panahon", halos walang inakusahan ng hindi tradisyonal na oryentasyong sekswal

Tungkol sa mga bata, sinabi niya: "Sa kanilang edad, kaya kong gumuhit tulad ni Raphael, ngunit sa buong buhay ko natutunan kong gumuhit tulad nila."

Pelikula ni Henri-Georges Clouzot "Ang Lihim..."

Pranses na pintor na si Pablo.

Nakalarawan ang isang batang babae sa isang bola

Ang kaaya-aya, maliit na "babae sa bola" sa pagpipinta ni Pablo Picasso ay hindi orihinal na babae.

Pagpipinta "Girl on the ball"
Langis sa canvas, 147 x 95 cm
Taon ng paglikha: 1905
Ngayon ito ay naka-imbak sa State Museum of Fine Arts na pinangalanang A.S. Pushkin sa Moscow

Sa Montmartre, sa tirahan ng mga mahihirap at bohemia, nadama ng Espanyol na si Pablo Picasso ang kanyang sarili sa mga kamag-anak na espiritu. Sa wakas ay lumipat siya sa Paris noong 1904 at nawala ng ilang beses sa isang linggo sa Medrano circus, na ipinangalan sa paborito ng publiko ng lungsod, ang clown na si Jerome Medrano, isang kababayan ng artista. Naging kaibigan si Picasso sa mga artista ng tropa. Minsan napagkakamalan siyang immigrant acrobat, kaya naging kanya si Picasso sa kapaligiran ng sirko. Pagkatapos ay nagsimula siyang magpinta ng isang malaking larawan tungkol sa buhay ng mga artista. Kabilang sa mga bayani ng canvas ay isang batang akrobat sa isang bola at isang matandang kasamang nanonood sa kanya. Gayunpaman, sa proseso ng trabaho, ang ideya ay nagbago nang radikal: ayon sa mga pag-aaral sa X-ray na isinagawa noong 1980, ganap na muling isinulat ng artist ang larawan nang maraming beses. Sa resultang canvas na "Family of Acrobats", wala na sa bola ang binatilyo. Ginawa ng pintor ang episode na nanatili sa mga sketch sa isa pang mas maliit na pagpipinta - "The Girl on the Ball". Ayon sa British art historian na si John Richardson, na nakakakilala kay Picasso, ipininta ito ng artist sa likod ng isang ipininta sa ibabaw ng larawan ng lalaki mula sa ipon, na gumastos ng pera sa canvas at mga pintura para sa The Family of Acrobats.

Sa Russia, ang The Girl on the Ball ay naging mas sikat kaysa sa malaking larawan mula noong binili ito noong 1913 ng pilantropo na si Ivan Morozov at napunta sa Moscow. Sa Novorossiysk noong 2006, isang monumento ang itinayo sa isang akrobat mula sa obra maestra ni Picasso.

Kanan: Isang batang nagbabalanse sa isang bola. Johannes Goetz. 1888

1 babae. Ang pose ng isang binatilyo ay halos hindi nakasulat mula sa buhay: kahit na ang isang bihasang acrobat ay hindi maaaring manatili sa posisyon na ito nang higit sa ilang segundo. Nakita ni John Richardson ang artist bilang pinagmumulan ng inspirasyon sa bronze statuette na "Boy balancing on a ball", na nilikha ni Johannes Götz noong 1888. At sa mga unang draft ng balangkas na ito, si Picasso, ayon kay Richardson, ay hindi isang babae, ngunit isang lalaki.

2 bola. Iminungkahi ng nangungunang mananaliksik ng Hermitage Alexander Babin na ang bola, kung saan ang akrobat ay nagbabalanse, ay, ayon sa plano ni Picasso, ang pedestal ng diyosa ng kapalaran. Ang kapalaran ay tradisyonal na inilalarawan na nakatayo sa isang bola o gulong, na sumisimbolo sa pabagu-bago ng kaligayahan ng tao.

3 Atleta. Isinulat ni Richardson na si Picasso ay malamang na pose ng isang kaibigan mula sa Medrano circus. Ginawa ng artista ang pigura ng isang malakas na tao na sadyang geometriko, inaasahan ang isang bagong direksyon - cubism, isa sa mga tagapagtatag kung saan siya ay naging sa lalong madaling panahon.

4 Rosas. Ang panahon mula sa katapusan ng 1904 hanggang 1906 sa gawain ng Picasso ay karaniwang tinutukoy bilang "circus" o "pink". Amerikanong espesyalista sa sining noong ika-20 siglo E.A. Ipinaliwanag ni Carmine ang predilection ng artist para sa kulay na ito sa pamamagitan ng katotohanan na ang dome sa Medrano circus ay pink.

5 Landscape. Naniniwala ang art historian na si Anatoly Podoksik na ang lugar sa background ay kahawig ng isang mabundok na tanawin ng Espanya. Hindi inilarawan ni Picasso ang mga artista na inupahan ng isang nakatigil na sirko, ngunit bahagi ng isang libot na tropa, na nakita niya bilang isang bata sa kanyang sariling bayan.

6 Bulaklak. Sa kontekstong ito, ang isang bulaklak na may panandaliang kagandahan ay isang simbolo ng transience, kaiklian ng pagiging.

7 Kabayo. Sa mga araw na iyon, ang pangunahing hayop sa buhay ng mga tagapalabas ng sirko. Dinala ng mga kabayo ang mga van ng mga wandering artist, ang bilang ng mga sakay ay kinakailangang kasama sa programa ng mga nakatigil na sirko.

8 Pamilya. Inilarawan ni Picasso ang mga gumaganap ng sirko sa bahay, kasama ang mga bata nang mas madalas kaysa sa arena. Sa kanyang mga pagpipinta, sinabi ng istoryador ng sining na si Nina Dmitrieva, ang tropa ay isang perpektong modelo ng isang pamilya: ang mga artista ay magkakasama sa isang mundo kung saan, tulad ng iba pang mga kinatawan ng Bohemia, sila ay itinuturing na mga outcast.

9 Kubo. Alexander Babin, na binanggit ang isang salawikain sa Latin Sedes Fortunae rotunda, sedes Virtutis quadrata("Ang trono ng Fortune ay bilog, at ang Valor ay parisukat"), ay sumulat na ang static na kubo sa kasong ito ay nagsisilbing pedestal ng alegorya ng Valor, sa kaibahan sa Fortune sa isang hindi matatag na bola.

Pintor
Pablo Picasso

1881 - ay ipinanganak sa lungsod ng Espanya ng Malaga sa pamilya ng artista.
1895 - Pumasok sa Barcelona School of Arts and Crafts.
1897–1898 - nag-aral sa Royal Academy of Fine Arts ng San Fernando sa Madrid.
1904 - Lumipat sa France.
1907 - lumikha ng isang larawan kung saan nagkaroon ng pagliko sa cubism at dahil dito ay may mga alingawngaw na ang artista ay nabaliw.
1918–1955 - ay ikinasal sa Russian ballerina na si Olga Khokhlova. Sa kasal, ipinanganak ang anak na lalaki na si Paulo (Paul).
1927–1939 - isang relasyon kay Marie-Therese Walter, ang anak ng isang milliner. Ang magkasintahan ay nagkaroon ng isang anak na babae, si Maya.
1937 - nagsulat ng "Guernica", isa sa pinakasikat na anti-war painting sa mundo.
1944–1953 - isang relasyon sa artist na si Francoise Gilot, na nagsilang sa kanyang anak na si Claude at anak na si Paloma.
1961 - Kasal na si Jacqueline Rock.
1973 - namatay sa pulmonary edema sa kanyang villa na Notre-Dame-de-Vie sa Mougins, France.

Mga Ilustrasyon: Alamy / Legion-media, AKG / East News, National Gallery of Art

Ang Pushkin Museum sa Moscow ay may maraming mga kahanga-hangang mga pagpipinta na humanga sa imahinasyon ng mga tunay na connoisseurs ng sining at ordinaryong mga namamasyal. Mga Artist Monet, Renoir, Van Gogh, Chagall - ang mga pangalang ito ay tuluyan nang pumasok sa treasury ng world painting. At ang "The Girl on the Ball" (pagpinta ni Picasso) ay isa sa mga makikinang na obra kung saan maaari kang mabighani nang ilang oras, tinatangkilik ang mahiwagang paglalaro ng kulay at liwanag, ang kamangha-manghang kasanayan ng mahusay na artist. Ang larawang ito ay parang isang fairy tale na gusto mong paniwalaan, sa kabila ng anumang pandaigdigang kumplikado ng pagkakaroon ng tao.

"Pink" na panahon

Ang bawat gawa ng isang mahusay na artista ay may sariling kasaysayan. Ang larawang ito ay walang pagbubukod. Ang batang si Pablo Picasso, na nanirahan sa Paris sa simula ng huling siglo, ay naiintindihan ang mundo ng bohemia. Sa kanyang mahinang pagawaan ng sining, kahit na ang tubig ay nagyelo sa taglamig - ito ay napakalamig. At sa Montmartre, madalas napuputol ang kuryente. Ngunit sa kabilang banda, sa mga pintuan ng pagawaan ay may inskripsiyon na "Ang tagpuan ng mga makata", na nakalulugod sa mata. Ang mundo ng bohemia, na tinanggihan ng mga taong-bayan, ay matatag na pumasok sa buhay ni Pablo Picasso. At ang tema ng pagkakamag-anak at relasyon ng tao - sa panahong iyon. Ang mga pangunahing tauhan, bayani ng mga kuwadro na gawa ay gumagala-gala na mga performer ng sirko, komedyante, artista at ballerina, na, salungat sa panlasa ng publiko, ay nakakuha ng atensyon ng mga batang talento, napukaw ang tunay na pakikilahok at interes sa kanya.

"Girl on a ball", pagpipinta ni Picasso

Sa oras na iyon (1905), ang artist ay madalas na hilig na pumili ng pinaka-ordinaryong paksa para sa kanyang mga gawa. Ang mga bayani ng larawang ito - mga wandering acrobats - nakuha ang imahinasyon ni Pablo Picasso: isang batang babae sa isang bola, marupok at malambot, isang atleta na nagpapakilala sa pagkalalaki at pagiging maaasahan. Pero hindi basta-basta nangongopya ng buhay ang may-akda. Nililikha niya ito gamit ang kanyang sining, husay. At ang gawaing "Girl on the ball" (Picasso's painting of the "pink" period) ay isang matingkad na halimbawa nito! Tila nakikita natin ang mga pangarap, pagmamahal, debosyon at lambing, lakas at tapang. Pangangailangan para sa isa't isa, dahil ang gawain ng mga naglalakbay na tagapalabas ng sirko ay mapanganib at mahirap, at nakakakuha sila ng isang sentimos para dito.

Pagpipinta ni Pablo Picasso "Girl on the ball": ang balangkas

Ang canvas ay naglalarawan ng isang nakaupong adult na lalaking akrobat at isang marupok na batang babae na maganda ang pagbabalanse sa isang bola. Ito ay sa pagsalungat ng dalawang figure na ito, ang kanilang plasticity at massiveness, biyaya at lakas, na nakikita ng maraming mga kritiko ang highlight ng trabaho. Ang tema ng pagkakaibigan, panloob na komunidad at pagtulong sa isa't isa ay makikita rin sa gawain. Ang artist ay naaakit ng wika ng mga kaibahan at plasticity, na nag-aambag sa paglikha ng pagkakaisa sa komposisyon ng larawan. Pagkatapos ng lahat, dapat mong aminin na kung akala mo sa isang sandali ay isang balanseng batang babae lamang, kung gayon nang walang tahimik na suporta ng isang nakaupo na tagapalabas ng sirko, maaari siyang agad na mawalan ng balanse sa pamamagitan ng pagdulas ng bola. Ang binti ng isang lalaki na nakayuko sa isang tamang anggulo ay nakikita sa makasagisag na paraan, bilang isang uri ng suporta para sa marupok na pigura ng isang batang babae.

Ang lahat ng mahika na tumatagos sa gawain ng dakilang panginoon ay nakabatay din sa mahika ng pag-iilaw, ang pagkakatugma ng mga kulay, ang katumpakan ng mga stroke. Na parang ang mga figure ay walang pakiramdam ng paninigas, at ang espasyo ng canvas ay inilipat at napuno ng hangin. Kasabay nito, ginagamit din ng may-akda ang coarsening ng texture ng pagpipinta, ang pagpapagaan ng estilo, na ipinakita mismo sa mga naunang taon.

Sa kabila ng tila bastos ng imahe, ang gawain ay nagdadala ng isang magaan at banayad na kalooban, na inilarawan sa kulay-rosas at asul na mga tono, na may mga lilim ng ashen. Ang mga tono na ito ay nagbibigay din ng impresyon ng isang romantikong katotohanan ng buhay.

Kasaysayan ng pagpipinta pagkatapos ng pagpipinta

Nabatid na natuwa si Pablo Picasso noong 1906 nang bumili sa kanya ang kolektor na si Vollard ng hanggang 30 paintings sa halagang dalawang libong francs lamang. Pagkatapos nito, binisita ng canvas ang parehong sikat na koleksyon at ang koleksyon ng Kahnweiler. Ang pang-industriya na kolektor at pilantropo na si Morozov ay binili ito noong 1913 na para sa 16 na libo. Kaya ang "Girl on a ball", isang pagpipinta ni Picasso, ay napunta sa Russia, kung saan ito ay nasa Pushkin Museum pa rin.

na isinulat noong 1905. Canvas, langis. 147 × 95 cm Ang pagpipinta ay binili sa Paris noong 1913 ng isang negosyanteng Ruso, pilantropo, kolektor ng sining na si Ivan Abramovich Morozov. Sa kasalukuyan, ang gawain ay nasa Pushkin State Museum of Fine Arts sa Moscow.

Ang pagpipinta na "Girl on a ball" ay isang matingkad na halimbawa ng "pink period" ng gawa ni Pablo Picasso, o sa halip, isang produkto ng transition period mula sa "blue" to "pink". Kung sa "asul na panahon" si Picasso ay lalong nagbigay ng kagustuhan sa iba't ibang mga pagdurusa ng tao, dahil kung saan sila ay medyo madilim at mapurol, kung gayon ang "pink period" sa kanyang sining ay mas masaya at masayang. Sa larawang ito, makikita natin na sa gawain ng Picasso mayroon pa ring ilang mga kahihinatnan ng "asul na panahon" - isang mapurol na tanawin, ngunit ang mga positibong pagbabago ay nakabalangkas na pabor sa isang bagong panahon - ang imahe ng mga masasayang tagapalabas ng sirko.

Sa gitna ng larawan ay dalawang pigura - isang batang babae na nagbabalanse sa isang bola, at isang lalaki na nakaupo sa tapat sa isang kubo. Sa background ay makikita natin ang isang babae na may kasamang anak, aso at kabayo. Ang larawang ito ay binuo sa mga kaibahan - isang marupok na batang babae at isang mabigat na lalaki, isang asul na batang babae at isang kulay-rosas na lalaki, isang hindi matatag na bola na mahirap labanan, at isang monolithic cube, ang masayang mobility ng isang batang babae at ang frozen na katahimikan ng isang sirko tagaganap. Ang ideya ng larawan ay upang ipakita ang oras at katatagan, paggalaw at katahimikan. Ang kaibahan ng mga magkasalungat ay umaakma din sa lupain. Hindi tulad ng nakagawiang paligid ng mga gumaganap ng sirko - pulutong ng mga manonood, mayroon lamang isang nasusunog na disyerto na may dalawang tao at dalawang hayop. Inilagay ni Picasso ang mga artista ng sirko sa gayong kapaligiran dahil gusto niyang ipakita ang kakanyahan ng mga performer ng sirko, na sa buhay ay may hindi lamang mga pagtatanghal at palakpakan, kundi pati na rin ang matapang na pagsasanay, pangangailangan, alalahanin, pagdurusa.

"Girl on the ball" painting ni Pablo Picasso

Kailangan mo ba ng mga propesyonal na serbisyo sa pag-refill ng cartridge para sa kalidad ng pag-print? Si Irwin talaga ang kailangan mo. Ang mga propesyonal na may malawak na karanasan ay magsasagawa ng mabilis na pag-refill ng anumang mga printer at copier.