Mga komposisyon batay sa mga pintura ni Repin. Pagtanggi sa pag-amin

Ilya Repin: Pagtanggi sa Pagkumpisal
(Bago magtapat).
1879-1885. Canvas, langis. 48 x 59. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia.

Noong 1878, pagkatapos lamang lumipat sa Moscow at manirahan sa Bolshoy Trubniy lane, nilikha ni Repin ang pagpipinta na "The Arrest of a Propagandist."

I.E. Nagsimulang magtrabaho si Repin sa isang bagong bersyon ng pagpipinta noong 1880, natapos ito noong 1889; noong 1892, ang artist ay gumawa ng bahagyang mga pagbabago sa larawan, muling isinulat ang pigura ng isang magsasaka na nakaupo sa likod at ang mukha ng isang batang babae sa pintuan.

Ang mga graphic sketch ng pagpipinta, na isinagawa noong 1879, ay nasa State Tretyakov Gallery (papel, lead pencil, blending stump) at sa State Russian Museum. Ang mga magagandang sketch, na isinagawa noong 1879, - sa Museum of Private Collections ng Pushkin State Museum of Fine Arts at sa Russian State Museum of Fine Arts, na isinagawa noong 1883 - sa Far Eastern Museum.

Sa kabuuan, nagtrabaho ang artist sa pagpipinta sa loob ng 14 na taon. Ang mga variant, sketch ng komposisyon, mga pagbabago sa bilang ng mga character ay hindi mabilang. Narito ang paboritong elemento ni Repin. Ang artista ay humihinga ng rebolusyon.

May nakita ba siyang eksenang tulad ng nasa larawan? Hindi natin alam, marahil, at nakita. Ngunit nakita ko ang mga kalahok sa eksenang ito para sigurado: ang mga gendarmes; espiya (ang lumang pangalan ng isang ahente ng pulisya); isang imbestigador na nagbabasa ng mga papel; isang matibay na janitor (isang kamakailang magsasaka) na humawak sa balikat ng isang batang estudyante; matanda at maliit, nagtipon sa kubo, upang makinig sa salita ng katotohanan. Nakita ko si Repin at ang sahig na nagkalat ng mga papel, ang punit na lining ng isang maleta ... At higit sa lahat: kilala at mahal niya ang mga tao tulad ng bida ng kanyang larawan, isang propagandista.

Ang prototype ng protagonist ay ang natural science student na si Nikolai Ventzel. Ang ilan sa kanyang mga larawan - lapis at langis - "hulaan" ang hinaharap na buhay ni Nikolai Nikolaevich sa pagpipinta ni Repin.

Ang parehong kaaya-ayang imahe ay kahawig ng mukha ng isang bilanggo sa bilangguan, o marahil isang tao na sinentensiyahan ng kamatayan mula sa pagpipinta na "Pagtanggi sa Pagkumpisal."

Sa unang isyu ng magazine na "Narodnaya Volya", na binasa ni Repin sa St. Petersburg, noong Nobyembre 1879, inilathala ang tula ni Nikolai Minsky na "The Last Confession". Ang taong hinatulan ng bitay ay sumasagot sa pari na lumapit sa kanya upang tanggapin ang pagsisisi:

Eh di sige! Naririnig mo, matandang lalaki,
Ang aking namamatay na panghihinayang!
Patawarin mo ako Panginoon na ang mga dukha at nagugutom
Minahal ko, tulad ng mga kapatid ...
Gagawa ako ng isang lectern mula sa plantsa
At ang pangangaral ay makapangyarihan nang tahimik
Sasabihin ko ito sa huling pagkakataon sa harap ng karamihan!
Paano mabuhay, hindi kita itinuro,
Ngunit ituturo ko sa iyo kung paano mamatay.

1880—1889, 1892.
Langis sa kahoy. 34.8 x 54.6.
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia.

Si Repin ay nagtrabaho sa pagpipinta sa loob ng anim na taon. Ngunit itutuloy niya ang paksa sa mahabang panahon. Noong 1913, isusulat niya ang parehong balangkas sa mga watercolor at ipasok sa imahe ang isang linya ng isang tula na binasa nang mabilis at lihim tatlumpu't limang taon na ang nakalilipas. Halos eksaktong sipi niya mula sa memorya: “Kasalanan! Minahal ko ang mahihirap at nagugutom, tulad ng mga kapatid."

Nang matapos ang "Refusal of Confession" noong 1885, pagkaraan ng isang taon, ipinakita ni Repin ang kanyang trabaho sa makata na nagbigay inspirasyon sa kanya. Ipinakita ni Minsky ang canvas kay Stasov, dahil si Vladimir Vasilyevich ang nagbigay kay Repin ng magazine na "Narodnaya Volya" na basahin.

Sumulat si Stasov: "Ilya, ako ay nasa tabi ko - hindi mula sa paghanga, ngunit mula sa kaligayahan! Natanggap ko ang iyong "Confession" sa mismong segundo. Sa wakas, nakita ko ang bagay na ito, sa parehong sandali ay nagmakaawa, humingi ng litrato mula kay Minsky. Sa wakas, sa wakas, nakita ko ang larawang ito. Dahil ito ay isang tunay na larawan, kung ano ang maaaring maging isang larawan !!! .. Para sa akin sa unang segundo ay pinasok niya ang kaban ng lahat ng bagay na mahal at mahalaga para sa akin mula sa sining: "Mga Barge Haulers", "Religious Procession", " Hindi nila inaasahan “… Iyan ang kailangan ko sa sining ngayon; ito ang mahal at hindi mabibili sa akin mula sa kanya! .. Tanging sa iyo, Surikov, at sa Vereshchagin sa buong Europa, nakita ko ang mga malalalim na tala na walang ibang bagay sa sining ang hindi maihahambing - sa katotohanan, sa totoong pakiramdam ang mga ugat ng kaluluwa. Naaalala ko kung paano tayo nagbasa ng Confessions nang magkasama ilang dosenang taon na ang nakalilipas at kung paano tayo nagmamadali, na parang natusok at halos masugatan. Well, ganun lang ang feeling at may mga maarte pang shoot mamaya. Ang lahat ng iba pa nang walang ganoong "kagat" ay isang kasinungalingan, walang kapararakan at pagkukunwari sa sining ... "

Noong dekada nobenta, nang makilala na ni Ilya Efimovich ang makata na si Minsky, isusulat niya ang tungkol kay Repin: "Sa anumang kalagayan ay mas pinipili niya ang perpekto ng kabayanihan, hindi asetisismo, ngunit tiyak na isang kabayanihan, protesta, maingay, pinakamahalaga, walang alinlangan, kasama ng isa pang biktima. Ang mga bayani na inilalarawan ni Repin ay nabubuhay sa isang mundo ng mga ideya sa pagpapalaya ... Sila ay mga enlightener at repormador, sila ay mga mandirigma.

Ang pagpipinta ni Ilya Repin na "The Arrest of a Propagandist" ay nakatuon sa mga kaganapan noong 1878 na naganap sa St.

Nasaksihan ang masaker ng "mga kriminal ng bayan", na ang kasalanan ay hindi nila gustong sumunod sa mga awtoridad, nagpasya si Repin na ipinta ang larawang ito. Ang pagsisimula ng trabaho noong 1880, pinino ng artist ang inilalarawan sa loob ng 12 taon, na nakamit ang pinakamataas na katotohanan.

Ang pangunahing tauhan ay matatagpuan sa pinakasentro ng larawan, ang kanyang titig ay mahigpit at puno ng poot sa mga umaaresto sa kanya. Nagawa ng artista na ihatid ang kanyang kalmado, na nagpapahiwatig ng isang hindi matibay na kalooban at lakas ng pag-iisip. Ang pagkakaiba sa kanyang pang-unawa sa buhay mula sa iba ay may salungguhit sa kulay ng kanyang maliwanag na pulang kamiseta, na kaibahan sa nakapaligid na background. Iilan sa mga naroroon ang interesado sa karagdagang kahihinatnan ng rebolusyonaryo; kuryusidad sa halip na empatiya ang nagdala sa mga manonood dito.

Kaya, humigit-kumulang apat na libong tao ang inaresto "para sa rebolusyonaryong propaganda". Maraming mga kalahok sa "pagpunta sa mga tao" ay ipinatapon bago pa man ang paglilitis. Ayon sa mga dokumento ng archival, 97 katao ang namatay o nabaliw, at maliit na bahagi lamang ang inilabas dahil sa kakulangan ng ebidensya.

Wala sa mga nahatulan ang naghain ng petisyon para sa clemency.

Ang paglilitis sa mga rebolusyonaryo-populista, na sinuri sa St. Petersburg sa Espesyal na Presensya ng Namumunong Senado, ay pinangalanang "Ang Kaso ng Propaganda sa Imperyo"

ISANG PABORITO na alok mula sa online na tindahan ng BigArtShop: bilhin ang pagpipinta na The Arrest of the propagandist artist na si Ilya Repin sa natural na canvas na may mataas na resolution, na pinalamutian ng isang naka-istilong baguette frame, sa isang KAakit-akit na presyo.

Pagpipinta ni Ilya Repin Pag-aresto sa isang propagandista: paglalarawan, talambuhay ng artist, mga pagsusuri sa customer, iba pang mga gawa ng may-akda. Isang malaking katalogo ng mga pagpipinta ni Ilya Repin sa website ng online na tindahan ng BigArtShop.

Ang online na tindahan ng BigArtShop ay nagpapakita ng isang malaking katalogo ng mga pagpipinta ng artist na si Ilya Repin. Maaari kang pumili at bumili ng iyong mga paboritong reproductions ng mga painting ni Ilya Repin sa natural na canvas.

Si Ilya Repin ay ipinanganak sa isang pamilya ng isang settler ng militar. Ang pagkahilig sa pagguhit ay nahayag sa maagang pagkabata, nang ang pinsan ng kanyang ama ay nagdala ng mga watercolor sa bahay ng mga Repins. Ang matalinong tinedyer ay nakatanggap ng kanyang unang mga aralin sa pagpipinta mula sa mga pintor ng kanyang katutubong lungsod ng Chuguev: mula sa edad na 11 nag-aral siya sa paaralan ng mga topographer, pagkatapos ng pagpawi ng paaralan - sa workshop ng pagpipinta ng icon ng Bunakov.

Ang pagiging isang tanyag na artista sa paligid ng Chuguev, sa edad na 16 ay nakatanggap siya ng alok na magtrabaho sa isang nomadic icon-painting artel.

Matapos mangolekta ng pera na kanyang kinita, sa edad na 19, pumunta si Ilya sa St. Petersburg upang pumasok sa Academy of Arts. Mayroon nang isang buwan pagkatapos ng pagpasok, natatanggap niya ang mga unang numero para sa kanyang mga guhit.

Ang mga taon ng pag-aaral ay nagdala kay Repin ng ilang mga parangal, kabilang ang isang pilak na medalya para sa sketch na "The Angel of Death Beats All the Firstborn Egyptians" (1865), isang maliit na gintong medalya para sa gawaing "Job and His Brothers" (1869) at isang malaking ginto medalya para sa pagpipinta na "The Resurrection of Jairus's Daughter" ( 1871).

Noong 1872, pinakasalan ni Ilya Efimovich si Vera Alekseevna Shevtsova, na kilala niya mula pagkabata.

Noong 1873 naranasan ni Repin ang kanyang unang tunay na tagumpay salamat sa ipinakitang pagpipinta na "Mga Barge Haulers sa Volga".

Sa parehong taon, nang ang anak na babae na ipinanganak ay lumaki ng kaunti, ang pamilya Repin, na may karapatang maglakbay sa ibang bansa bilang isang pensiyonado ng Academy, ay naglakbay sa buong Europa. Ang pagbisita sa Vienna, Venice, Florence, Rome at Naples, ang artist ay nagrenta ng isang apartment at studio sa Paris.

Noong 1876, para sa pagpipinta na "Sadko" natanggap ni Repin ang pamagat ng akademiko.

Pagbalik sa Russia, si Repin sa loob ng isang taon - mula Oktubre 1876 hanggang Setyembre 1877 - nanirahan at nagtrabaho sa kanyang katutubong Chuguev, pagkatapos ay lumipat sa Moscow, noong 1878 ay sumali siya sa Association of Itinerants.

Ang pagkamalikhain ni Repin ay umunlad noong 1880s. Gumagawa siya ng isang gallery ng mga portrait ng kanyang mga kontemporaryo, gumagana bilang isang makasaysayang artist at master ng mga pang-araw-araw na eksena.

Noong 1884, natanggap ni Repin ang unang "order ng estado": nakatanggap siya ng isang alok upang ipinta ang pagpipinta na "Reception of volost elders ni Alexander III sa patyo ng Petrovsky Palace sa Moscow" (ang pangalawang pangalan ay "Speech of Alexander III to volost" matatanda"). Ang pagpipinta ay natapos noong 1886.

Ang kasal kay Vera Shevtsova ay tumagal ng 15 taon. Sa paglipas ng mga taon, nagsilang si Vera ng 4 na anak, nakikibahagi sa kanilang pagpapalaki, ang pamumuhay sa salon, na hinahangad ni Repin, ay isang pasanin sa kanya. Naghiwalay sila noong 1887, hinati ang mga bata: ang mga matatanda ay nanatili sa kanilang ama, ang mga nakababata sa kanilang ina. Ang drama ng pamilya ay lubos na nakaimpluwensya sa estado ng isip ng artist ...

Parehong sa mga taon ng pag-aasawa at pagkatapos na iwanan ang pamilya, nagpinta si Repin ng maraming larawan ng kanyang mga mahal sa buhay.

Noong tagsibol ng 1888, sa rekomendasyon ni Vasily Mate, si Elizaveta Zvantseva ay dumating sa studio ni Repin upang mag-aral ng pagpipinta. Ang artista ay labis na nadala ng kanyang mag-aaral na, sa kanyang sariling mga salita, "ang sining ay napunta sa isang lugar." "Kailanman ay hindi ako nagmahal ng sinuman nang hindi pinahihintulutan, na may gayong hindi pag-iimbot," pag-amin niya sa isa sa kanyang mga liham.

Napakasakit ng relasyon na binago pa ni Zvantseva ang kanyang guro, lumipat sa workshop kasama si Pavel Chistyakov. Gayunpaman, nagpatuloy ang mga pagpupulong hanggang, noong 1891, si Elizaveta Nikolaevna, na hindi pa nakatapos ng kanyang pag-aaral sa Academy, ay umalis sa Petersburg.

At ang pangalawang asawa ni Repin ay ang manunulat na si Natalya Borisovna Nordman, na sumulat sa ilalim ng pseudonym na Severova. Sa pagtatapos ng 1900, lumipat ang artista sa kanyang ari-arian sa ari-arian ni Penata, na matatagpuan sa Kuokkala, na may dalang larawan ni Zvantseva, na nakabitin sa silid-kainan ng artista hanggang sa kanyang mga huling araw.

Noong 1894, si Repin, na nakatanggap na ng titulong propesor ng pagpipinta noong panahong iyon, ay bumalik sa Academy of Arts bilang pinuno ng pagawaan ng pagpipinta, mula 1898 hanggang 1899 siya ang rektor ng akademya.

Sa edad, nagkaroon ng mga problema si Repin sa kanyang kanang kamay: tumigil ito sa pagsunod sa artista. Ang mga kaibigan, na nag-aalala tungkol sa kalusugan ni Ilya Efimovich, ay nagsimulang itago ang mga brush at lapis mula sa kanya; Si Repin, na ayaw humiwalay sa kanyang minamahal, ay nagsimulang magsulat gamit ang kanyang kaliwang kamay. Nang ang humina, halos matigas na mga daliri ay tumigil sa paghawak sa palette, ang pintor ay nag-fasten sa paint board na may mga espesyal na sinturon, itinapon ang mga ito sa kanyang leeg at nagpatuloy sa trabaho. Nitong mga nakaraang taon, bumaling siya sa mga kuwento sa Bibliya.

Ang asawa ni Repin, si Nordman, ay nagkasakit ng tuberculosis at iniwan ang kanyang ari-arian para sa isa sa mga dayuhang ospital. Namatay siya noong 1914 sa Locarno, ipinamana na si Ilya Efimovich ay magiging panghabambuhay na may-ari ng ari-arian. Sa hinaharap, ang Penates ay magiging pag-aari ng Academy of Arts. Ayon sa kalooban ng asawa ng artista, ang isang museo ng bahay ay lilikha sa lugar ng ari-arian, "pinapanatili ang mga panlasa at gawi ni Repin." Matapos suriin ang teksto ng kalooban, inilipat ni Repin ang 40,000 rubles sa account ng Academy, na nilayon para sa organisasyon ng hinaharap na museo.

Pagkaraan ng 1918, nang ang Kuokkala ay naging teritoryo ng Finnish, nahiwalay si Repin sa Russia. Noong 1920s, naging malapit siya sa mga kasamahan sa Finnish, gumawa ng makabuluhang donasyon sa mga lokal na teatro at iba pang kultural na institusyon - lalo na, nag-donate ng malaking koleksyon ng mga painting sa Helsingfors Museum.

Ang komunikasyon sa mga dating kaibigan ay nasa absentia lamang.

Ang karagdagang sulat sa mga kaibigan ay nagpatotoo sa pagkalipol ng Repin.

Pagkatapos ng kanyang kamatayan, ang anak na babae ni Repin na si Vera Ilinichna ay naging tagapangalaga ng ari-arian at archive. Ang unang museo ng Repin, na lumitaw noong 1940, ay hindi nagtagal: noong 1944 ang gusali ay nawasak. Ang archive, na inalis mula sa Kuokkala patungo sa Academy of Arts, ay hindi nasira. Ang mga nakaligtas na mga pintura, mga titik, mga bagay ay naging batayan para sa pagpapanumbalik ng ari-arian. Ang mga elemento ng dekorasyon ng hardin ay muling nilikha mula sa mga guhit ni Repin at ang mga alaala ng mga bumisita sa Penaty. Ang bahay-museum ay binuksan noong tag-araw ng 1962.

Ang texture ng canvas, mga de-kalidad na pintura at malalaking format na pag-print ay nagbibigay-daan sa aming mga reproduksyon ni Ilya Repin na tumugma sa orihinal. Ang canvas ay iuunat sa isang espesyal na stretcher, pagkatapos ay ang larawan ay maaaring i-frame sa frame na iyong pinili.

1880-1889 taon. Gallery ng Estado ng Tretyakov. Moscow.
Langis sa kahoy, 34.8 x 54.6 cm.

Disenyo paintings Pag-aresto sa isang propagandista lumitaw sa Repin sa ilalim ng impresyon ng pagsubok ng mga kalahok sa "lakad sa mga tao" na tinatawag na "Pagsubok ng 193s". Ang pangunahing prosesong pampulitika na ito ay naganap sa St. Petersburg noong 1878.

Si Ilya Efimovich Repin ay nagtrabaho nang maraming taon sa isang bersyon ng pagpipinta noong 1880. Ang artist ay gumawa ng bahagyang mga pagbabago sa kanyang trabaho, na nakamit ang pinakamataas na katotohanan at panghihikayat ng mga imahe ng trabaho Pag-aresto sa isang propagandista.

Ang pangunahing katangian ng larawan ay nakikilala sa pamamagitan ng Repin sa tulong ng pictorial at plastic na paraan at compositional construction. Isang maliwanag na pulang kamiseta, ang pulang buhok ng rebolusyonaryo, na sinamahan ng mga maiinit na kulay ng kanang bahagi ng canvas, kaibahan sa malamig na liwanag na bumubuhos mula sa bintana at sa nakapalibot na madilim na background. Ang gitnang posisyon ng pigura ng propagandista ay nagpapahintulot kay Repin na bigyan ng saklaw ang kanyang mapanlait na mahigpit na titig na nakadirekta sa lalaki sa dingding. Binibigyang-diin ng malamig na kalmado ng bilanggo ang kanyang hindi matitinag na kalooban.

Ang pag-aresto sa isang propagandista ay isa sa mga gawa na kabilang sa tinatawag na "serye ng Narodnaya Volya" ni Repin (Maaari mo ring makilala ang iba pang mga pagpipinta ng siklo na ito sa site.

Ang natitirang Russian artist na si Ilya Efimovich Repin ay ipinanganak noong 1844 sa Chuguev, rehiyon ng Kharkov, sa pamilya ng isang retiradong sundalo. Natanggap niya ang kanyang mga unang kasanayan sa pagpipinta mula sa mga pintor ng icon ng Chuguev. Noong 1863 pumasok siya sa St. Petersburg Academy of Arts at nagtapos mula dito noong 1871. Siya ay regular na lumahok sa mga eksibisyon ng mga Itinerant. Nagpinta siya ng mga portrait, genre at makasaysayang mga larawan. Nakatira sa Moscow at St. Petersburg; ang mga huling taon ng kanyang buhay - sa Kuokkala, sa Karelian Isthmus (ngayon ay Repino, rehiyon ng Leningrad). Doon siya namatay noong 1930. Dose-dosenang mga monograph, daan-daang mga artikulo, memoir at publikasyon ang isinulat tungkol kay Repin, ngunit ang tema ng buhay at trabaho ng artista ay malayo sa pagkaubos ... "

Tungkol sa mga graphic na guhit ni Repin

Sa kanyang mahabang karera, si Repin ay nagpinta nang walang kapaguran. Ang lapis ay ang kanyang hindi mapaghihiwalay na kasama at kasama. Ayon sa patotoo ng mga malapit sa kanyang mga taong may kaalaman, ginagamit niya ang bawat pagkakataon upang gumuhit: kung siya ay nakaupo sa isang pulong, kung siya ay nakikipag-usap sa isang kaibigan o kakilala sa kalye - kahit saan siya ay nag-sketch sa isang album o sa isang sheet ng papel. Habang nagtatrabaho sa isang pagpipinta o portrait, siya ay gumuhit muli sa daan; naghahanap ng pinaka perpektong pagpapahayag ng kanyang ideya sa papel sa lapis ... "

Mga alaala ng mga Kontemporaryo ni Repin

Nakilala ko si Ilya Efimovich Repin noong bata pa ako, marahil mga pitong taong gulang, habang nagpinta siya ng larawan ng aking ina, si Polyxena Stepanovna Stasova. Ang larawang ito ay nakabitin sa aming apartment sa St. Petersburg, una sa Malaya Morskaya Street, at pagkatapos ay sa Furshtadskaya, sa opisina ng aking ama sa itaas ng sofa. Sa kanyang kanan, sa isang anggulo, nakasabit ang isang larawan ng kanyang tiyuhin, si Vladimir Vasilyevich Stasov, na ipininta ni IE Repin noong 1883, sa loob ng tatlong araw sa Dresden. Bilang karagdagan sa mga gawang ito ni Repin, ang aking mga magulang ay may isa pa sa mga unang sketch para sa "Mga Barge Haulers" ...

I. E. Repin (1844-1930)
Pag-aresto sa isang propagandista. 1880-1892 Langis sa kahoy. 34,8x54,6
Gallery ng Estado ng Tretyakov

Noong 1880, nagsimulang isulat ni Repin ang "The Arrest of a Propagandist"
Siya ay nagtrabaho dito sa loob ng mahabang panahon, hanggang 1892. Ang artista ay kailangang magtrabaho nang husto sa gitnang imahe. Si Repin ay naghahanap ng kalikasan, nangongolekta ng mga indibidwal na tampok na likas sa ito o sa modelong iyon. Ang lahat ng atensyon sa larawan ay nakatuon sa propagandista. Nahuli lang siya. Nakapilipit ang mga braso sa likod. Ang mga Sotsky at mga opisyal ng pulisya ay nagmamadali sa paligid niya. Ang propagandista ay tila nagsusumikap pa ring bumaba. Sa kanyang buong pigura, nararamdaman ng manonood ang nakatagong enerhiya, ang kagustuhang lumaban.

Ang kanyang galit na tingin ay nakadirekta sa lalaking nakatayo sa tabi ng bintana. Magulo ang buhok ng propagandista, hindi nakabutton ang sando. Labis na nadarama ang kabayanihan ng rebolusyonaryo kapag inihahambing ang kanyang imahe sa imahe ng sarhentong nakatayo sa tabi niya. Parang natatakot siyang lumapit sa propagandista, hawakan siya ng kamay. Ang buong pigura ng isang sarhento na ang kanyang ulo ay itinapon pabalik, isang babala na paggalaw ng kanyang mga kamay, isang mapurol na mukha na may pulang namamaga na ilong - lahat ng ito ay gumagawa ng kanyang imahe na halos katawa-tawa.

Iba pang mga figure - isang pulis na nagsasagawa ng paghahanap, isang canalist at isang ahente, isang batang babae na pinag-iisipan ang palabas na ito, malinaw na nararamdaman ang naarestong tao, mga lalaking nakatayo sa tabi ng bintana at nakatingin sa rebolusyonaryo na may takot na mga mata, isang lalaking nakaupo sa isang bangko (maaaring isang informer) - lahat ng mga character na ito na may mahusay na taktika ay umakma sa pangunahing nilalaman, ganap na ihayag ang balangkas, nang hindi nakikipagtalo sa imahe ng kalaban.

Sa The Arrest of the Propagandist, ang mismong kaganapan ay nangangailangan ng paggamit ng mga paraan ng isang detalyadong kuwento. Sinubukan ni Repin na tiyakin na ang kuwentong ito ay nakatanggap ng isang nakalarawan at plastik na embodiment. Pinapanatili ang prinsipyo ng pagbuo ng isang genre ng pagpipinta, ang aksyon na kung saan ay nagaganap sa interior, maingat na isinulat ang mga kinakailangang detalye, si Repin ay pinili ang komposisyon na pigura ng rebolusyonaryo: inilagay niya siya sa gitna ng canvas, na nagbibigay ng puwang para sa kanyang mapusok na tingin at panloob na paggalaw na naghahanap ng paraan. Nakolekta ng artist ang pinakamainit na kulay sa figure ng propaganda dista (pulang buhok, pulang kamiseta). Naalimpungatan sila ng malamig na liwanag na bumubuhos sa bintana. Sa The Arrest of a Propagandist, si Repin ay lumikha ng isang imaheng tipikal ng kanyang iba pang mga painting sa isang rebolusyonaryong tema.

Binibigyang-diin nito ang kabayanihan, kagandahang panloob, lakas, at kakayahang makamit ang mga gawa. Ngunit kasabay nito ay isang kalunos-lunos na tala ang tumutunog sa larawang ito: ang pagpipinta na "The Arrest of the Propagandist" ay nagpapakita ng kalungkutan ng rebolusyonaryo, ang kanyang paghihiwalay sa mga taong binibigyan niya ng kanyang buhay. Ang katotohanan na ito ay kung paano binibigyang kahulugan ni Repin ang paksang pinili niya ay makikita sa espesyal na pagbabantay ng artist, na malalim na naunawaan ang nakapaligid na katotohanan, ang kanyang oras.

Kadalasan, ang mga sketch - kahit ng mga magagaling na artist - ay hindi maihahambing na mas mahusay kaysa sa mga pagpipinta batay sa mga sketch na ito.

I. E. Repin. Sketch para sa pagpipinta na "Arrest, propagandist"

Bilang halimbawa, maaari akong sumangguni sa sketch para sa pagpipinta na "Ang Huling Araw ng Pompeii" ni Karl Bryullov. Hindi niya nakamit ang kayamanan ng pula, na nakamit ng artist sa sketch, sa larawan, samakatuwid, sa loob nito ay nabigo siyang ipakita ang drama ng kaganapan sa parehong lawak tulad ng sa sketch.

Bakit kailangan mo ng sketch
Kaya, mahalaga na magsanay ang mga mag-aaral ng sketching - sa ganitong paraan natututo silang maunawaan kung ano ang maaaring maging mga layunin ng larawan at kung paano sila nasusunog; kasabay nito, umuunlad din ang panlasa at katalinuhan ng mga magiging artista.

Dapat kong sabihin na ang lahat ng mga artista na naglihi nito o ang larawang iyon ay kadalasang gumagamit ng pagguhit ng isang sketch. Hangga't ang isang larawan ay umiiral lamang sa mga kaisipan o mga panaginip, ito ay hindi pa nabubuhay. Ito ay nagiging totoo at malinaw sa may-akda mismo kapag inilipat sa canvas o papel.

Dahil ang mga hinaharap na artista ay dapat maging handa upang lumikha ng isang gawa sa isang tiyak na tema, sa isang tiyak na balangkas, kung gayon kadalasan sa lahat ng mga paaralan ng sining, malaking kahalagahan ay nakalakip sa mga isyu ng komposisyon. Ang mga tema ng mga komposisyon ay nagbago sa iba't ibang paaralan at sa iba't ibang panahon. Sa mga taon ng pinakamalakas na impluwensya ng lumang akademikong paaralan, noong ika-18 siglo at sa unang kalahati ng ika-19 na siglo, nangingibabaw ang mga tema ng relihiyon, mitolohiya at kasaysayan sa mga komposisyong pang-edukasyon. Sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, sa panahon ng pag-unlad ng itinerant na kilusan, ang mga pang-araw-araw na paksa ay naging laganap.

Nang idirekta ko ang isang workshop sa pagpipinta sa Higher Art School sa All-Russian Academy of Arts sa Leningrad, ang gawain sa komposisyon ay isinagawa tulad ng sumusunod. Sa bawat pagbabago ng modelo para sa pag-aaral, ang mga mag-aaral ay nagpakita ng mga sketch, na agad na tinalakay sa publiko. Ang mga sketch ay ginawa sa mga paksang malayang pinili ng mga mag-aaral mismo o sa mga paksang ibinigay ko. Ang huli ay isang balangkas o plastik na kalikasan; halimbawa, ang sketch ay kailangang ilarawan ang isang kalahating hubad na pigura ng tao laban sa isang puting pader sa lilim ng isang nangungulag na puno, o dalawang matingkad na suot na pigura ng tao sa tabi ng dalawang malalaking alagang hayop sa isang kulay-abo na araw ng tag-araw. Kasabay nito, ang mga sukat ng sketch ay itinakda ko, halimbawa: 50x40 cm, 40x70 cm, atbp. Ang lahat ng mga sketch na dinala ay ipinakita sa workshop at tinalakay nang sama-sama. Dahil dito, natural, ang mga pangkalahatang katanungan ng pagkakasunud-sunod ng komposisyon ay naantig din, ang mga pag-uusap na ito ay hindi pumasa nang hindi nag-iiwan ng bakas para sa mga mag-aaral na may kaugnayan sa kanilang masining, malikhaing pag-unlad. Kaugnay ng lahat ng nasabi tungkol sa sketch, sasangguni ako sa ilang sketch ng mga sikat na masters.

Mga sketch ni Ilya Repin para sa pagpipinta na "The Arrest of the Propagandist"
magpatotoo kung paano nabuo ang orihinal na ideya, nakatanggap ng tiyak na pahintulot, kung paano dinagdagan ang komposisyon ng mga kinakailangang detalye (isang maleta na may mga papel) at mga karakter (isang pulis, isang klerk, at iba pa).

I. E. Repin. Sketch para sa painting na "The Arrest of the Propagandist". 1879

I. E. Repin. Ang orihinal na bersyon ng pagpipinta na "The Arrest of the Propagandist". 1878

Kahulugan ng sketches

Ang sketch ni Surikov para sa pagpipinta na "Stepan Razin" ay kawili-wili hindi para sa pampakay na solusyon, tulad ng mga sketch ni Repin, ngunit para sa tonal-pictorial side, na nakikita at naiintindihan kahit na sa walang kulay na pagpaparami. Ang sinumang nakakaalala sa larawan ay maaaring kumpirmahin na ang kaibahan ng kaakit-akit na tono ng bangka at ang mga tao na may kaugnayan sa landscape, na nakabalangkas sa sketch, ay isinagawa ng artist at sa larawan ay gumaganap ng isang pangunahing papel dito.

Sa Rembrandt's The Holy Family, ang malikhaing plano ng makikinang na master at ang mga pamamaraan na ginagamit niya upang ilabas ang liwanag na nagniningning sa larawang ito at naging dito ang pangunahing paraan ng pagpapahayag ay malinaw na nakikita. Upang maidirekta ang daloy ng liwanag sa buong larawan, sa kaliwang sulok nito ay mayroong isang pangkat ng mga lumilipad at nag-iilaw na mga anghel na hindi naman kinakailangan para sa balangkas na ito, kung gayon ang liwanag ay nakasentro sa pigura ng isang babae, sa isang duyan kasama ang isang bata, sa sahig.

Lalo na maraming liwanag ang nakatutok sa pigura ng babae; ang bukas na libro na hawak niya sa kanyang mga kamay ay ang pinaka matinding liwanag na lugar sa komposisyon. Para sa solusyon sa balangkas ng larawang ito, hindi ganap na kailangan na magpakilala ng isang libro. Kinailangan ito ng artista bilang isang maliwanag na lugar, bilang isang bagay na nagbibigay ng mga reflexes sa mukha at pigura ng isang babae. At kung gaano kahusay na ipinakilala ni Rembrandt ang magkakaibang tono ng isang madilim na background, na napapanatili sa puwersa na halos sumanib dito ang pigura ng lalaki sa kailaliman! Ang natapos na pagpipinta ay kasama dito upang magbigay ng isang halimbawa ng isang mapanlikhang artistikong ideya na maaaring maging isang sketching na gawain.

Bilang karagdagan sa mga epekto ng pag-iilaw, makikita sa isang sketch ang mga nakalarawang relasyon, tono, hugis, pagpapahayag ng paggalaw, atbp.
Ang pagbuo ng isang balangkas lamang sa sketch, nang hindi naghahanap ng solusyon sa ilang problema sa masining at plastik, ay hindi nakakamit ang artistikong pagpapahayag ng larawan.

Kapag gumuhit ng isang sketch, napakahalaga na piliin ang mga proporsyon at format nito. Hindi sinasabi na para sa isang sketch na may isang balangkas na nangangailangan ng isang pahalang na solusyon sa komposisyon, tulad ng Surikov's "Conquest of Siberia" ni Yermak, dapat kumuha ng canvas ng naaangkop na format. Sa kabaligtaran, ang isang sketch ng isang larawan ng isang nakatayong pigura ay pipilitin kang kumuha ng isang patayong frame (maaari kang sumangguni sa larawan ni Denis Davydov Kiprensky). Maaaring walang karaniwang sukat at sukat. Ang eroplano ng larawan ay ginagamit hindi lamang upang bumuo ng isang tiyak na balangkas - sa eroplanong ito kinakailangan upang malinaw na ayusin ang mga artistikong elemento, halimbawa, mga liwanag o pictorial spot, malakas na iluminado na mga form at nawawala sa background ng pagtatabing.

Ang mga pagsasanay sa komposisyon, sa pagguhit ng mga sketch ay dapat magsimula, tulad ng iba pa sa sining, na may simple, simpleng mga gawain; halimbawa, magkasya ang isang solong pigura sa frame na ito: isang pulis sa poste, isang kusinero na ang sopas ay kumukulo sa isang kasirola, isang karpintero sa isang lugar ng pagtatayo ng bahay, atbp. Pagkatapos ay maaari kang lumipat sa mas kumplikado, hindi lamang sa ang bilang ng mga numero, ngunit din sa mga gawaing komposisyon.
Ang kritiko ng sining na si D. N. Kardovsky tungkol sa pagpipinta na "The Arrest of a Propagandist"