World circus day. World Circus Day Ang Circus Association ay lumikha ng isang bagong pagdiriwang

Mga kamangha-manghang palabas ng mga akrobat, nakakatawang biro ng mga clown, mga gymnast na lumilipad sa ilalim ng simboryo at mga tagapagsanay na may mga alagang hayop - lahat ito ay isang sirko. Upang lubos na pahalagahan ng lipunan ng mundo ang kontribusyon ng ganitong uri ng sining sa kultura, isang holiday ang inialay dito.

Ipinagdiriwang ang International Circus Day sa ikatlong Sabado ng Abril bawat taon. Sa 2019, ito ay bumagsak sa Abril 20.

Kasaysayan

Ang nagpasimula at lumikha ng pagdiriwang ay ang World Circus Federation. Ang ideyang ito ay suportado ng European Circus Association. Higit sa lahat, ang mismong mga tagapalabas ng sirko ay natuwa sa bagong holiday. Noong 2010, ipinagdiwang nila ang kanilang propesyonal na araw sa internasyonal na antas sa unang pagkakataon.

Dalawang taon bago nito, ang European Circus Day ay ipinagdiriwang sa ikatlong Sabado ng Abril. Upang hindi masira ang tradisyon, ang petsa ng bagong holiday ay naiwan na hindi nagbabago.

Ang unang sirko, na itinayo sa sinaunang Roma, ay hindi katulad ng isa na itinuturing na isang klasikong libangan, na may mga clown at sinanay na mga oso. Ginamit ng mga Romano ang sirko bilang isang lugar para sa mga karera ng kabayo at karera ng kalesa. Nagkaroon din ng mga labanan sa pagitan ng mga gladiator. Ang nakakaaliw na mga tao ay ang tanging pagkakatulad sa pagitan ng sirko noong Imperyo ng Roma at ng isa na pamilyar sa mga kontemporaryo.

Matapos ang pagbagsak ng Imperyo, ang mga sirko ay nawala ang kanilang katanyagan at tumigil sa paggana hanggang sa ika-18 siglo. Ang muling pagkabuhay at isang bagong hitsura, na kahawig ng karaniwan sa XX siglo, ang circus craft ay may utang sa British Astley. Ang unang pagtatanghal ay ginanap ng mag-ama sa Paris. Sa itinayong round arena, nagpakita sila ng mga numero na may mga kabayo at acrobatic exercises.

Sa lungsod ng Stuttgart ng Germany, isang circus bear ang binigyan ng lisensya sa pagmamaneho.

Ang circus arena ay may mahigpit na sukat. Ang diameter nito ay 13 m. Ang halagang ito ay pinakamainam para sa mga kabayo na tumatakbo nang mabilis sa isang bilog.

Sa circus jargon, ang paghahagis ng matulis na bagay ay tinatawag na "palisade art."

Ang ikatlong Sabado ng Abril taun-taon ay nagho-host ng pandaigdigang holiday, International Circus Day. Sa kasaysayan ng pagbuo ng pagdiriwang, lumilitaw ang European Circus Day, na itinatag noong 2008. Pagkalipas ng dalawang taon, ang petsa ay nakatanggap ng isang pang-internasyonal na katayuan, at mula noong 2010, ang mga espesyalista na nagtatrabaho sa larangan ng produksyon ng positibong mood ay nagkaroon ng kanilang sariling propesyonal na holiday.

Ang malinaw na pagkakamag-anak ng mga salitang compass, sirko, sirkulasyon ay idinidikta ng parehong salitang Latin, sirko, na literal na isinalin bilang "bilog". Sa katunayan, sa mga tuntunin ng hugis, ang mga gusali ng mga sirko ay nagbubunga ng mga bilog na asosasyon. Bagaman ang pinakaunang mga arena sa plano ay hindi kumakatawan sa mga mahigpit na bilog, sila ay pinahaba, mas malapit sa hugis-itlog, dahil mayroon silang medyo ibang layunin kaysa ngayon. Pagkatapos, nang ang mga gusaling ito ay tinawag na mga sirko, ginamit ang mga ito bilang mga hippodrome, tribune para sa mga kumpetisyon ng gladiatorial o mga hayop na pang-baiting.

Noong Middle Ages, ang mga salamin na ipinakita sa mga tao sa mga sirko ay pinalitan ng mga teatro. Ang mga bilog na gusali ay sira-sira, nagsimula, inabandona at nasira, huminto sa pagganap ng isang entertainment function. Pagkatapos ng lahat, imposibleng iakma ang mga ito para sa anumang iba pang aktibidad, ang mga lugar para sa mga pagtatanghal sa teatro at misteryo ay may ganap na magkakaibang istraktura, ang mga merkado ay hindi nag-ugat dito, tulad ng mga gusaling ito ay hindi rin angkop para sa mga tirahan.

Sa pagtatapos lamang ng ika-18 siglo, sa paligid ng 1777 (ayon sa iba pang mga mapagkukunan, 1768), ang English equestrian na si Philip Astley ay nagkaroon ng ideya na kumita ng pera sa sining ng pagsakay. Bilang isang equilibrist jockey, mahilig siya sa vaulting (acrobatics sa equestrian sports) at nagpasyang gawing popular ang palabas na ito. Nagbukas siya ng paaralan at nagtayo ng entertainment facility para sa panonood. Mabilis na napagtanto ni Astley na ang track kung saan tumatakbo ang mga kabayo ay dapat na sarado.

Ang pinakamainam na diameter ng arena na nakuha sa loob ng bilog na ito ay natukoy nang empirically. Depende ito sa karaniwang laki ng mga kabayo, ang bilis ng paggalaw nito. Nakamit nito ang isang tiyak na anggulo ng pagkahilig na kinakailangan para sa mga numero ng akrobatikong equestrian. Dahil ang mga average na tagapagpahiwatig ng mga hayop sa sirko at ang kanilang mga katangian ng bilis ay pareho sa buong mundo, ang radius ng arena ng sirko na kinakalkula sa ganitong paraan ay ginagamit sa lahat ng dako.

Maya-maya, ang mga juggler, mimes, trainer, clown at trapeze artist ay sumali sa equestrian balancing act acrobats. Nang maglaon, ginawa ito ng isa pang apelyido, Franconi Italians. Ito ay sa form na ito na ang klasikal na sirko sining ay bumaba sa amin. Gayunpaman, si Philip Astley ay itinuturing pa rin na ama ng modernong muling nabuhay na sirko.

Ang sining ng sirko ay internasyonal na ngayon at may sariling punong-tanggapan. Ito ay matatagpuan sa Principality of Monaco, sa lugar ng Monte Carlo. Ang pagtangkilik ng World Circus Federation ay ang maharlikang pamilya ng dwarf state na ito.

Sa International Circus Day, kaugalian na ayusin ang mga pinaka-kahanga-hangang mga programa, na binubuo ng pinakamatagumpay na mga numero, magsagawa ng mga master class at interactive na palabas, kung saan ang lahat ay maaaring madama na kasangkot sa imperyo ng mahusay na kalooban, positibong espiritu at pagdiriwang.

Ang mga pista opisyal ay isang mahalagang bahagi ng ating buhay panlipunan, marami sa mga ito ay personal na nag-aalala sa atin, sa ating mga kamag-anak at kaibigan.

Halos araw-araw ang isang holiday ay ipinagdiriwang sa Russia.

Ang mundo ng tao ay puno ng libangan. Ang pinagmulan ng marami sa kanila ay nasa malayong nakaraan. Ito ay, halimbawa, teatro, sinehan, mga amusement park. Ang parehong ay maaaring sinabi tungkol sa sirko. Ang isang hiwalay na holiday ay nakatuon sa huli: International Circus Day. Ito ay ipinagdiriwang tuwing ikatlong Sabado ng Abril. Sa 2019, ang International Circus Day ay pumapatak sa Abril 20.

Pangkalahatang impormasyon tungkol sa holiday

Ang International Circus Day ay lumitaw noong 2010 sa inisyatiba ng dalawang organisasyon: ang World Circus Federation (Federation Mondiale Du Cirque) at ang European Circus Association (European Circus Assotiation). Sa una ito ay isang eksklusibong European holiday. At, sa pamamagitan ng paraan, ang napaka solemne na petsa ay nakatali sa European Circus Day, na umiral mula noong 2008. At noong 2010 ito, sa pangkalahatan, ay nakakuha lamang ng isang pang-internasyonal na katayuan, na naging posible salamat sa suporta na natanggap ng ideya mula sa dose-dosenang mga estado sa Europa, kabilang ang Russia.

Ang International Circus Day ay isang napakadamdaming holiday. Ang layunin nito ay medyo transparent: ang pag-unlad ng sining ng sirko sa lahat ng mga bansa sa planeta. Napakahalaga nito, dahil ang huli ay isa sa mga pinakalumang anyo ng sining at kultura sa daigdig. Ang sirko ay nagbibigay sa madla ng pagtawa, kagalakan, sa isang salita - positibo. Ang mga pagtatanghal ng sirko na naglalahad sa arena ay nakakaranas ng walang kapantay na kasiyahan sa mga bata, at ang mga may sapat na gulang - pansamantalang nakakagambala sa kanilang sariling mga problema at problema. Ang sirko ay isang lugar ng pahinga mula sa pagmamadali at pagmamadali, ito ay isa pang kamangha-manghang mundo, na matatagpuan malapit sa amin. At isa sa mga gawain ng International Circus Day ay ang pagpapanatili ng himalang ito, na nilikha ng mga kamay at malikhaing pag-iisip ng sangkatauhan, pati na rin ang pagpapabuti nito.

Sa bawat ikatlong Sabado ng Abril, sa International Circus Day, sinuman ay maaaring pumunta sa sirko ng kanilang sarili o kalapit na lungsod, tingnan ang pinakamaliwanag, pinakamakulay na palabas, pati na rin makilahok sa mga master class na gaganapin sa loob ng balangkas ng holiday ng mga juggler , mga akrobat at iba pang empleyado ng institusyon, kung saan laging naghahari ang isang kapaligiran ng kagaanan at kasiyahan. Sa maraming bansa sa buong mundo, ang International Circus Day ay isang araw ng mga prusisyon ng karnabal at mga kasiyahan sa kalye. Ang isa pang kawili-wiling pagkakataon na ibinigay sa mga mamamayan sa loob ng balangkas ng inihayag na solemne na petsa ay na, kung nais mo, maaari kang mag-plunge sa mundo ng sirko sa likod ng mga eksena. Ang makikita mo ay magpapaibig sa iyo sa libangan na may malalim na pinagmulang kasaysayan.

Dapat pansinin na ang world circus ay may sariling punong-tanggapan. Ito ay matatagpuan sa Monte Carlo - isang maliit na kaharian. Si Princess Stephanie ng Monaco mismo ay sumusunod sa pagbuo at mga aktibidad ng Circus Federation, bilang patron ng organisasyon. Sinimulan din niya ang paglikha ng asosasyong ito sa isang pagkakataon, ang pangunahing layunin kung saan ay itanyag ang sining ng sirko at maakit ang interes ng publiko dito.

Direktang pagsasalita tungkol sa ating bansa, sa Russia marami rin ang ginagawa sa lugar na ito. Ang solusyon sa mga isyung pang-organisasyon na may kaugnayan sa pagdaraos ng International Circus Day, pati na rin ang pagbuo at pagpapanatili ng domestic circus art na tulad nito ay responsibilidad ng mga kinatawan ng Russian State Circus Company. Ang huli ay walang iba kundi isang asosasyon ng pinakamalaking mga sirko sa bansa. Ang organisasyong ito ay nagtatag ng sarili nitong parangal, na ipinakita para sa mga espesyal na tagumpay sa sining ng sirko. Siya rin ang personipikasyon, isang uri ng sagisag ng International Circus Day sa Russia. Ang parangal na ito ay isang figurine ng isang masayang Harlequin, na nakatayo sa isang kamay sa isang circus ball.

Sining ng sirko

At bakit hindi pag-usapan ang kasaysayan ng sining ng sirko sa kahanga-hangang holiday ng Abril - International Circus Day.

Kailan nagsimula ang sining ng sirko? Ang tanong na ito ay sapat na madaling sagutin kung naaalala mo ang sinaunang panahon. Sa sinaunang Hellas, ang mga pagdiriwang na nakatuon sa paganong mga diyos ay madalas na isinaayos. Ang mga pagdiriwang na ito ay sinamahan ng matingkad na pagtatanghal ng mga aktor - ano ang hindi isang prototype ng modernong sirko? Sa sinaunang Roma, ang kalakaran na ito ay higit na binuo, dahil ang dakilang kapangyarihan ay may maraming mga sirko, sa arena kung saan ipinakita ang mga tunay na kilos ng sirko para sa libangan ng madla. Isa sa mga sikat na sinaunang Roman circus ay ang kilalang Colosseum. Napakahusay din ng ating bansa sa usaping ito. Sa loob ng mahabang panahon mayroong mga buffoon at fairs dito, na naniningil sa mga tao ng walang katapusang saya sa mahabang panahon. Kahit na ang madilim na Middle Ages ay minarkahan ng maraming mga eksena kung saan nakilahok ang mga nakakatawang jester.

Ang isang ganap na sirko na may mga tightrope walker, juggler, akrobat at sinanay na mga ligaw na hayop ay lumitaw sa Europa. Gayunpaman, sa una ang mga pagtatanghal ay naganap sa kalye o sa mga espesyal na itinalagang lugar, at ang sirko, bilang panuntunan, ay nomadic. At noong ika-18 siglo lamang, sa wakas, lumitaw ang isang tunay na nakatigil na sirko, na nanirahan sa isang gusali na may isang bilog na arena at isang simboryo na bubong. Binuksan ito sa London noong 1777 (ayon sa iba pang mga mapagkukunan noong 1768). Ang may-akda at may-ari ng sirko ay si Philip Astley. Sa una, ang bilog na arena ay inilaan para sa mga pagtatanghal sa teatro na may pakikilahok ng pangunahing mga kabayo. Nang maglaon, makikita rito ang mga pagtatanghal sa iba pang mga genre: mga makasaysayang melodramas, mga pagsasalaysay na musikal na pagtatanghal, mga extravaganza. Sa pamamagitan ng paraan, ito ay si Philip Astley na na-kredito sa pagtukoy ng diameter ng arena ng sirko (13 m). Siya rin ang naging tagapagtatag ng unang circus dynasty. Noong 1782, binuksan ang isang sangay ng Astley Amphitheatre sa kabisera ng Pransya. Sa pangkalahatan, umiral ang sirko ng maparaan na Briton hanggang 1895 at itinuturing na isang napakasikat na lugar ng libangan sa London.

Sa simula ng ika-20 siglo, kapansin-pansing binago ng pagtatanghal ng sirko ang istraktura nito. Ang nakatigil na sirko ay nakakuha ng mga clown: carpet at animal trainer. Ang mga stunt ng mga aerial gymnast ay naging mas kumplikado dahil sa pagpapakilala ng isang safety net sa pagsasanay ng sirko. Bilang resulta, ang isang numero na tinatawag na "cross flight" ay ginawa sa unang pagkakataon, at ang papel na ginagampanan ng "tagasalo" ay lumitaw din.

Ang sining ng mga tightrope walker ay sumailalim sa ilang mga pagbabago. Sa partikular, ang lubid ng abaka ay pinalitan ng isang lubid na metal, na may higit na lakas. Pinahintulutan nito ang mga tightrope walker na makabisado ang kumplikadong acrobatic pyramids. Ang teknikal na rebolusyon ng mga taong iyon ay nagbigay ng pagpapatuloy para sa pagpapakilala ng iba't ibang mga mekanismo sa sining ng sirko. Bilang isang resulta, ang ganap na hindi kapani-paniwalang pagtatanghal tulad ng "extravaganza sa tubig" o "lahi sa isang patayong pader" ay nagsimulang ipakita sa arena. Kasunod nito, ang trend na ito ay bumuti nang higit pa, at ngayon mayroon kaming pagkakataon na tamasahin ang mga pagtatanghal ng sirko, na binuo na isinasaalang-alang ang lahat ng mga pinakabagong teknikal na inobasyon.

Ang bawat bansa ay may kanya-kanyang pinuno sa larangan ng sining ng sirko, ngunit iilan lamang sa kanila ang nagawang sumikat sa buong mundo. Ano ang pinakamahusay na mga sirko sa mundo? Ito, walang alinlangan, Cirque du Soleil (Canadian "Circus of the Sun)," Paradise show mula sa Middle Kingdom ", Australian circus" Oz. "Sulit na isama sa listahang ito at ang Great Moscow Circus sa Vernadsky Avenue, sikat sa hindi kapani-paniwala mga pagtatanghal kasama ang mga sinanay na hayop. mas madalas - at ang buhay ay magiging mas maliwanag!

Taos-puso naming binabati ang lahat ng residente ng ating bansa noong Abril 20, ang International Circus Day! Nais namin sa iyo na mas kawili-wili at kapana-panabik na mga pagtatanghal.

Ngayon, ang sirko ay isa sa mga pinaka hindi pangkaraniwan at iginagalang na mga anyo ng sining. Ang pagpapakita ng kasiyahan at orihinal sa mga programa ng sirko ay nakaimpluwensya sa pag-unlad ng modernong sining ng pagganap, dahil ang sirko ay laging may kaugnayan.

Ang mga pagtatanghal ng sirko ay umabot sa napakalaking sukat. Ang bawat bagong produksyon ay nakakagulat at nagpapakita ng kakaiba sa modernong madla. Samakatuwid, kasama sa mga pagtatanghal hindi lamang ang mga pagtatanghal ng pangkat sa teatro, kundi pati na rin ang mga magic trick, mapanganib na mga stunt, at ang mga kasanayan ng mga sinanay na hayop.

Kasaysayan

Ang pagdiriwang ng Araw ng Circus ay naganap noong 2010 sa unang pagkakataon. Dalawang malalaking internasyonal na organisasyon ang nagmungkahi na mag-patent at humawak ngayong holiday:

1. European Circus Association.
2. International Circus Federation.

Ang panukala na lumikha ng isang holiday ay nabigyang-katwiran ng halos kumpletong kawalan ng interes ng mga kabataan sa sirko bilang isang anyo ng sining. Bilang karagdagan, kasama sa holiday ang kakilala ng mga mausisa na manonood sa panloob na mundo ng sirko, ang buhay ng mga aktor, ang kanilang mga pag-eensayo.

Sa unang taon ng pagdiriwang, ang ideya ay suportado ng hindi hihigit sa 30 mga bansa, at ang Russia ay naging isa sa mga nagdiriwang na estado, na ang paaralan ng sirko ay may internasyonal na antas. Sa susunod na taon, humigit-kumulang 40 bansa ang nagpasya na makilahok sa pagdiriwang, at ito ay higit sa 100 pampakay na pagtatanghal. Sa pangkalahatan, humigit-kumulang dalawang daang tropa ng sirko ang nag-organisa ng mga kaganapan upang ipagdiwang ang araw ng sirko. Nasa 2012 na, ang bilang ng mga nagdiriwang na bansa ay tumaas upang markahan ang 47. Ang mga organizer ay mga batang grupo ng mga kultural na lungsod at metro ng industriya, na nagpapakita ng kanilang mga kasanayan.

Ang Abril 16 ay hindi pinili ng pagkakataon bilang pagdiriwang ng International Circus Day. Ang araw na ito ay nawala sa kasaysayan mula noong 2008, nang unang ipagdiwang ng Europa ang holiday na ito, na hinahabol ang parehong mga layunin.

Mga tradisyon

Isinasaalang-alang na ang holiday ay na-patent kamakailan, ang mga propesyonal at manonood ay nagawang gantimpalaan ito ng mga espesyal na tradisyon.

Upang maakit ang mga manonood at mga batang propesyonal, maraming mga sirko sa araw na ito ang nag-aanyaya sa lahat sa isang espesyal na programa na umaakit sa mga bisita hindi lamang upang bisitahin sila sa mga pista opisyal, kundi pati na rin upang maging pamilyar sa mga nakaplanong pagtatanghal ng mga artista. Ang mga tropa ng sirko ay nagdaraos ng mga holiday festival, sa karamihan ng mga kaso ay mga charitable.

Sinusuportahan ng mga payaso at mga kalahok sa karnabal na dumaraan sa mga lansangan ng mga lungsod sa buong mundo ang mood ng publiko. Ang mga pagtatanghal na nagpapasaya sa mga naninirahan sa lungsod ay ginagawang masaya at walang pakialam ang kapaligiran sa araw na ito.

Ang inisyatiba sa pagdaraos ng World Circus Day taun-taon ay pinasimulan ng European Circus Association at ng Federation Mondiale Du Cirque.

Ang Monte Carlo World Circus Federation ay itinatag noong 2008 sa ilalim ng pagtangkilik ni Princess Stephanie ng Monaco. Ang Federation ay isang non-profit na organisasyon na nilikha upang isulong ang pagbuo ng mga sining at kultura ng sirko sa buong mundo, gayundin upang kumatawan sa mga interes ng sirko sa buong mundo.

Ang unang sirko ay binuksan sa London noong 1777 (ayon sa iba pang mga mapagkukunan noong 1768) ni Philip Astley. Ito ang unang pagtatanghal sa teatro sa Europa na may pabilog na arena at may domed na bubong. Noong una, ang isang bilog na arena sa sirko ay umiiral na eksklusibo para sa mga kabayo. Nanaig ang mga numero ng Equestrian sa sirko ni Astley: figure riding, pagsasanay, acrobatic jockey, mga buhay na pyramid ng mga sakay, na itinayo nang buong bilis. Si Astley ang unang nagpakita ng vaulting - isang set ng gymnastic exercises sa isang kabayo na gumagalaw sa paglalakad, pag-trot at gallop sa isang bilog. Nararapat din niya ang kredito para sa pagtukoy ng diameter ng arena ng sirko - 13 metro, na pinili sa paraang ang pinakamainam na puwersang sentripugal ay nilikha para sa sakay ng isang maiskapong kabayo. Bilang karagdagan sa mga pagtatanghal ng equestrian, nagtanghal ang Astley Circus ng mga pagtatanghal ng musikal na plot, mga extravaganza at melodramas sa mga makasaysayang tema, kabilang ang mga eksena sa labanan sa eskwyer at eskestrian. Si Philip Astley ang naging tagapagtatag ng unang dinastiya ng sirko. Noong 1782, binuksan ang isang sangay ng kanyang teatro sa Paris. Ang Astley Amphitheatre ay tumagal hanggang 1895 at isa sa mga pinakasikat na lugar ng entertainment sa London noong unang kalahati ng ika-19 na siglo.

Sa simula ng ika-20 siglo, ang istraktura ng pagtatanghal ng sirko ay kapansin-pansing nagbabago. Sa nakatigil na sirko, lumilitaw ang mga clown ng karpet at mga tagapagsanay ng clown. Matapos ang pagpapakilala ng safety net, nagiging posible na qualitatively complicated aerial gymnastics tricks, kung saan lumitaw ang isang bagong papel - "catcher" (isang artist na nag-aantala at nakakakuha ng mga kasosyo sa paglipad), at ang "cross flight" na numero ay ginanap para sa unang oras. Sa sining ng mga tightrope walker, ang hemp rope ay pinalitan ng isang mas matibay na metal na lubid, na ginagawang posible na magsagawa ng mga kumplikadong acrobatic pyramids sa lubid. Sa teknolohikal na rebolusyon noong unang bahagi ng ika-19 na siglo, dumarami ang mga numero at atraksyon batay sa paggamit ng teknolohiya - mula sa mga karera sa patayong pader hanggang sa "paglipad mula sa isang kanyon patungo sa buwan", mula sa mga extravaganza sa tubig hanggang sa mga bagong posibilidad ng ilusyon.

Ang mga pinagmulan ng Russian circus ay sa mga palabas ng itinerant buffoons, na kilala mula noong ika-11 siglo. Noong ika-18 siglo, naging mas laganap ang mga fairground booth sa mga folk festival, kung saan nagtanghal ang mga akrobat, gymnast, at juggler. Sa simula ng ika-19 na siglo, ang mga pagtatanghal ng sirko ay ginanap sa arena ng Count Zavadovsky sa St. Petersburg, isang espesyal na gusali ang itinayo para sa mga pagtatanghal ng equestrian sa Krestovsky Island. Noong 1849, binuksan sa St. Petersburg ang isang state imperial circus na may espesyal na departamento para sa pagsasanay ng mga tauhan ng sirko. Noong 1853, isang nakatigil na sirko ang itinayo sa Moscow sa Petrovka. May mga naglalakbay na sirko sa mga probinsya. Noong Disyembre 1877, ang engrandeng pagbubukas ng unang gusaling bato sa Russia, na itinayo gamit ang mga detalye ng sirko, ay naganap sa St. Ang inisyatiba sa pagtatayo ng sirko ay pagmamay-ari ng Italian rider at trainer na si Gaetano Ciniselli, ang pinuno ng isang malaking pamilya ng sirko.

Sa kasalukuyan, mayroong mga nakatigil na sirko sa halos lahat ng rehiyon at malalaking lungsod ng Russia.

Pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre, nilikha ang Main Directorate of Circus (GCC), isang organisasyong sumusuporta sa sarili na umiral sa sistema ng Committee for Arts Affairs sa ilalim ng Council of People's Commissars ng USSR. Bilang karagdagan sa mga nakatigil, kasama sa mga GUT ang mga mobile circus at atraksyon sa ilalim ng pangkalahatang pangalan na Circus United.

Noong 1957, ang GUTS ay binago sa All-Union Association of State Circus - ang Soyuz State Circus, na namamahala sa negosyo ng sirko sa USSR. Ibinigay ng Soyuzgoscircus ang mga aktibidad sa ekonomiya ng mga sirko; pinangangasiwaan ang gawaing pagtatanghal ng mga nakatigil na sirko at mga grupo ng sirko, nagsagawa ng pagsasanay at muling pagsasanay ng mga artista ng iba't ibang genre.

Matapos ang pagbagsak ng USSR, nagkaroon ng "Rosgoscirk", na naging kahalili ng "Soyuzgoscirk". Ito ang pinakamalaking kumpanya ng sirko hindi lamang sa Europa, kundi pati na rin sa mundo, na pinagsasama ang 42 na nakatigil na mga sirko sa Russia. Ang sistemang "Rosgoscirka", batay sa tinatawag na circus conveyor, ay nagtatanghal ng halos 500 orihinal na circus acts at programs. Ang artistikong kawani nito ay halos tatlong libong tao, na napunan ng mga nagtapos ng State School of Circus and Variety Arts na pinangalanang M.N. Rumyantsev (Karandasha), pati na rin ang mga miyembro ng amateur circus group mula sa 70 rehiyon ng bansa. Halos dalawang libong hayop ang nakikilahok sa mga palabas sa sirko.

Ang programa ng pagdiriwang ng World Circus Day sa mga nakaraang taon - sa araw na ito, ang mga tropa ng sirko ay nag-aayos ng mga bukas na araw para sa mga manonood at mga kaganapan sa kawanggawa, nagdaraos ng mga pagtatanghal sa kalye, mga eksibisyon, mga karnabal at mga prusisyon na may partisipasyon ng mga clown, gymnast, acrobat, juggler at iba pang mga artista ng sirko. .

Ang materyal ay inihanda batay sa impormasyon mula sa RIA Novosti at mga bukas na mapagkukunan