Ano ang bumubuo ng pagkakaisa ng isang piraso ng musika. Tema: Pagkakaisa ng isang piraso ng musika

bahay / Pag-ibig

Ruta

Paksa: "Ang pagkakaisa ng isang piraso ng musika".

"Ang pagkakaisa ng isang piraso ng musika".

Layunin ng paksa

MULA SA

Ang pangunahing nilalaman ng paksa.

Alamin ang tungkol sa pagkakaisa ng mga panig ng isang piraso ng musika.

Ipakilala ang konsepto ng tradisyon sa musika.

Upang gawing pangkalahatan ang kaalaman tungkol sa mga paraan ng pagpapahayag ng musikal - himig, pagkakasundo, ritmo, dynamics, articulation.

Plano na resulta

1. Upang mabuo ang kakayahang makinig at makinig ng isang piraso ng musika.

2. Maaaring pag-aralan ang materyal na musikal, mailalapat ang nakuha na kaalaman at kasanayan sa teoretikal.

3. Makakalikha ng mga ritmong komposisyon para sa isang piraso ng musika.

Paksa

Cognitive

Pagkontrol

Nakikipag-usap

Pansarili

1. Malaman ang tungkol sa istraktura ng isang piraso ng musika.

2. Upang mapansin at masuri ang musika ng iba`t ibang mga kompositor.

3. Upang makilala ang pagkakaiba ng mga paraan ng pagpapahayag ng musikal sa iba`t ibang uri ng musika.

Pangkalahatang pang-edukasyon:

1. Upang malayang mabuo ang layunin ng aralin.

2. Paghahanap para sa mahahalagang impormasyon (mula sa mga materyales sa aklat at kwento ng guro).

3. Itaguyod ang ugnayan sa pagitan ng bagay ng nakuhang kaalaman, mga aktibidad sa pagsasaliksik.

4. Ang pagbubuo ng kaalaman.

Volitional regulasyon sa sarili

Kontrolin ang mga aktibidad sa pag-aaral sa mga pangkat, pares (komunikasyon bilang kooperasyon)

Bumubuo ng isang pakiramdam ng kagandahan.

Organisasyon ng puwang

1. Teksbuk;

2. Mga ingay na instrumento sa musika;

3. Synthesizer;

4. Tape recorder;

5. Computer.

Ako yugto. Pagganyak para sa aktibidad

Ang problemang tanong sa simula ng aralin, sa pagtatapos ng aralin: "Paano nilikha ang isang piraso ng musika?"

II yugto ng aktibidad na Pang-edukasyon at nagbibigay-malay

Pagkakasunud-sunod

Pag-aaral

Mga takdang aralin

Maraming gawain sa pag-aaral

Diagnostic

gawain

Cognitive

Pagkontrol

Nakikipag-usap

Pansarili

Paksa ng aralin

layunin

MULA SA paglikha ng mga kundisyon para sa pagtukoy ng integridad ng isang gawaing musikal.

Gawain bilang 1

Ano ang bumubuo sa pagkakaisa ng isang musikal na piraso?

Masigasig na pagpipigil sa sarili.

Ay may positibong pag-uugali sa nagbibigay-malay na aktibidad, upang mapabuti ang mga kasanayan.

Mga oral na sagot, malikhaing takdang-aralin.

Gawain bilang 2

Ano, bukod sa kaalaman ng tradisyon at pagbabago, na tumutulong sa amin upang higit na malaman ang isang piraso ng musika?

Magsagawa ng mga aksyon na pang-edukasyon at nagbibigay-malay sa isang materyal na form na pangkaisipan.

Masigasig na pagpipigil sa sarili.

Lumikha ng isang pakiramdam ng kagandahan.

Mga katanungan upang linawin ang impormasyon. Mga verbal na tugon.

Gawain bilang 3

Ano ang pangunahing paraan ng pagpapahayag ng musikal?

Itaguyod ang mga ugnayan ng sanhi at bunga, gumawa ng pangkalahatang konklusyon.

Magkaroon ng kamalayan sa kakulangan ng kanilang mga aksyon.

Sapat na masuri ang kanilang mga nakamit, magkaroon ng kamalayan sa mga paghihirap na lumitaw.

Ipakita ang kakayahang turuan ng sarili ang kanilang mga kilos.

Pagsasagawa ng mga malikhaing gawain.

Gawain bilang 4

Makinig sa pagitanIIIaksyon mula sa opera na "Lohengrin" ni R. Wagner. Tanong: maaari ba tayong sumang-ayon na ang kapangyarihan ng impluwensya ng musikang ito ay konektado sa pagkakaisa ng lahat ng nagpapahiwatig na paraan nito? Paparating at gumaganap ng isang ritmo sa isang piraso ng musika.

Upang maisakatuparan ang mga pagpapatakbo ng pagtatasa, pagbubuo, paghahambing para sa paglutas ng mga problema.

Istraktura.

Kontrolin

Pagwawasto.

Pagtatasa.

Masigasig na pagpipigil sa sarili.

Maganyak na mag-aral.

Magsagawa ng pagsusuri sa pandinig ng isang piraso ng musika.

Layunin: paano naiintindihan ng mga mag-aaral ang kahulugan ng konsepto ng pagkakaisa ng isang piraso ng musika

Sarili

Trabaho

Mga resulta sa paksa

UUD

Cognitive

Pagkontrol

Nakikipag-usap

Pansarili

Mga Katanungan. M posible bang maiwaksi ang pinakamahalaga sa mga paraan ng pagpapahayag ng musikal? Posible bang maitaguyod kung alin ang una at alin ang huli? Paano nilikha ang isang piraso ng musika?

Malalaman nilang makahanap ng pangunahing nagpapahiwatig na paraan ng musika sa iba't ibang mga gawa.

Paghiwalay at pag-unawa sa mga indibidwal na salita, termino sa musika, konsepto.

Upang mag-navigate sa iyong system ng kaalaman: upang makilala ang bago mula sa alam na sa tulong ng isang guro.

Sumali sa dayalogo sa aralin.

pagbuo ng algorithm ng pagkilos nito, pagsasalin
panlabas na pagsasalita sa panloob na eroplano.

III yugto. Mga aktibidad sa intelektuwal na pagbabago

Bahagi na nakatuon sa pagganyak.

Tanong: ano ang isang piraso ng musika?

Mga sagot: isang piraso ng musika - isang komposisyon na binubuo ng mga tunog na mayroon o walang teksto, gumanap sa pamamagitan ng boses o sa tulong ng mga instrumento.

Guro : ang isang piraso ng musika ay isang solong kabuuan, tulad ng anumang piraso ng sining.

Pagtuklas ng bagong kaalaman.

Tanong: saano ang ibig sabihin ng gumagamit ng kompositor kapag lumilikha ng isang piraso ng musika?

Mga bata: himig, pagkakasundo, ritmo, pagkakasundo, timbre.

Nagtatrabaho sa mga pangkat.

Reproductive:

Pangkat 1 - aklat-aralin sa pahina 35,36 - sasagutin ang tanong:

Ano ang gumagawa ng pagkakaisa ng isang piraso ng musika?

Ang pangkat 2 - aklat-aralin sa pahina 37, 38 - ay sasagot sa tanong:

Ano, bukod sa kaalaman ng tradisyon at pagbabago, ay tumutulong sa amin na higit na malaman

komposisyon ng musikal?

Heuristic na gawain Pangkat 3 - isusulat nila sa teksto ng mga term ng kard na

nailalarawan ang pangunahing paraan ng pagpapahayag ng musikal.

(ang pangkat ay inaalok ng 5 kard at magkahiwalay na 5 mga pangalan ng mga terminong musikal)

1. Melody - Kapag nakikinig ka ng musika, hindi mo sinasadyang bigyang pansin ang nangungunang boses, ang pangunahing tema ng musikal. Ito tunog .... Salitang Greek…. binubuo ng dalawang mga ugat: melos at ode, na nangangahulugang "pagkanta ng isang kanta" ..... - ito ang nilalaman ng trabaho, ang core nito. Ipinahatid niya ang pangunahing mga artistikong imahe.

2. Pagkakasundo. - Ang salitang ito ay dumating din sa amin mula sa Greece at sa pagsasalin ay nangangahulugang "pagkakasundo", "consonance", "coherence" .. nagdaragdag ng himig na may mga bagong emosyonal na kulay, saturates, "kulay" ito, lumilikha ng isang background. Sa pagitan ng isang himig at ... isang hindi malulutas na koneksyon ... ay may 2 kahulugan: a) kaaya-aya sa pagkakaisa ng tainga ng mga tunog, "euphony";

3. Ritmo. Hindi isang solong himig o larawan ang maaaring mayroon sa labas ... sa musika tinawag nilang alternation at ratio ng iba't ibang mga tagal ng musikal ... - isang salitang Greek din at isinalin bilang "sinusukat na daloy" ... may malaking potensyal. Ito ay isang malakas na ekspresyon na tumutukoy sa karakter ng musika.

Malikhain:

Pangkat 4 - mula sa iba't ibang mga iminungkahing mga termino ng musikal, dapat nilang piliin ang mga nauugnay sa musika ng R. Wagner "Lohengrin" - ang paraan ng pagpapahayag ng musikal. (ang mga pangunahing konsepto ay ritmo, himig, pagkakasundo, saliw, dinamika, pagkakasundo, tempo, pagkakayari, pagrehistro).

Gawing improvisational

Pagdating ng ritmo ng mga instrumento sa ingay at paglikha ng isang piraso "Allegretto»Composer Vanhal na may iba't ibang mga kakulay ng bilis.

Pag-aayos ng sarili sa aktibidad

Maghanda para sa takdang aralin, kumpletuhin, ipakita at suriin ang iyong gawain.

Plano ng pagkilos :

1. Lumabas at sumulat ng ritmo.

2. Sampalin ang isang ritmong pattern

3. Gawin ang piraso.

IV yugto. Pagsubaybay at pagsusuri ng mga resulta sa pagganap

Pagtatasa sa sarili ng guro / repleksyon ng kanilang mga gawain sa pag-aaral ng paksang ito

Kumpletuhin ang gawain alinsunod sa ibinigay na algorithm:

1. Sagutin ang mga katanungan mula sa aklat.

2. Lumikha ng marka ng ritmo

3. Magsagawa ng mga kagamitang pangmusika sa ingay, ang ritmo ng isang piraso ng musika.

Pagninilay

1. Anong kaalaman ang iyong natuklasan sa aralin?

2. Anu-anong elemento ng aralin ang nagustuhan mo?

3. Mga pangkat upang masuri ang kanilang gawa.

Ika-6 na baitang
Tema: Pagkakaisa ng isang piraso ng musika

Ang isang piraso ng musika ay isang komposisyon na binubuo ng mga tunog na mayroon o walang teksto, gumanap sa pamamagitan ng boses o sa tulong ng mga instrumento.

Ang isang piraso ng musika ay isang solong kabuuan, tulad ng anumang piraso ng sining.
Ano ang binubuo ng buong ito? Ano ang ibig sabihin ng gumagamit ng kompositor kapag lumilikha ng isang piraso ng musika?

Ang pinakamahalaga at malinaw na paraan ng pagpapahayag ng musikal ay himig, pagkakasundo, ritmo, pagkakasundo, timbre. Sumusuporta at nagpapayaman sa bawat isa, nagsasagawa sila ng isang solong malikhaing gawain - lumikha sila ng isang imaheng musikal at naiimpluwensyahan ang aming imahinasyon.

Tingnan natin ang mga pangalang ito.

1. Himig
Kapag nakikinig ka ng musika, hindi mo sinasadyang bigyang pansin ang nangungunang boses, ang pangunahing tema ng musikal. Parang himig ito. Ang salitang Griyego para sa himig ay may dalawang ugat: melos at ode, na nangangahulugang "pagkanta ng isang kanta." Ang melody ang nilalaman ng trabaho, ang core nito. Ipinahatid niya ang pangunahing mga artistikong imahe.

2. Pagkakasundo.
Ang salitang ito ay dumating din sa atin mula sa Greece at sa pagsasalin ay nangangahulugang "pagkakasundo", "katinig", "pagkakaisa". Ang Harmony ay pinupunan ang himig na may mga bagong pang-emosyonal na kulay, saturates, "kulay" ito, lumilikha ng isang background. Palaging may isang hindi malulutas na koneksyon sa pagitan ng himig at pagkakaisa. Ang Harmony ay may 2 kahulugan:
a) kaaya-aya sa pagkakaisa ng tainga ng mga tunog, "euphony";
b) ang pagsasama-sama ng mga tunog sa mga katinig at kanilang likas na sunod.

3. Ritmo
Walang himig o larawan ang maaaring umiiral sa labas ng ritmo. Ang ritmo sa musika ay ang paghahalili at ratio ng iba't ibang mga tagal ng musikal.
Ang ritmo ay isang salitang Greek din at isinalin bilang "sinusukat na daloy".
Ang ritmo ay may napakalaking potensyal. Ito ay isang malakas na expression na tumutukoy sa karakter ng musika. Salamat sa ritmo, nakikilala namin ang isang martsa mula sa isang waltz, isang mazurka mula sa isang polka, atbp. Ang ritmo ay umiiral hindi lamang sa musika, kundi pati na rin sa kalikasan at pang-araw-araw na buhay. Palagi naming nararamdaman ito, sapagkat ito ay nasa core ng ating buhay. Rhythmically beats ang puso ng tao, ang orasan ay tumutugma sa ritmo, sa araw at gabi, ang mga panahon ay nagbabago ayon sa ritmo. Rhythmically ang hakbang namin, huminga nang ritmo.

4. Lad
Ang fret sa musika ay lumilikha ng isang kondisyon. Maaari itong maging masaya, magaan, o, sa kabaligtaran, maalalahanin, malungkot. Ang Lad ay isang salitang Slavic at isinalin bilang "kapayapaan", "kaayusan", "pagsang-ayon". Sa musika, ang ibig sabihin ng mode ay ang pagkakaugnay at pagkakapare-pareho ng mga tunog ng iba't ibang taas. Ang mga kumbinasyon ng tunog ay naiintindihan nang iba. Ang ilan ay matatag, maaari kang tumigil sa kanila o kahit na huminto sa paggalaw. Ang iba ay hindi matatag at nangangailangan ng karagdagang paggalaw. Ang pinaka-matatag na tunog na fret ay tinatawag na tonic. Ang pinakakaraniwang mga fret ay ang Major at Minor.

5. Timbre
Ang Timbre sa pagsasalin mula sa Pranses ay nangangahulugang "kulay ng tunog". Ang Timbre ay ang palatandaan ng bawat instrumento sa musika o boses ng tao. Napansin namin ang anumang himig sa isang tiyak na kulay ng tunog. Ang boses ng tao ay mayroon ding sariling timbre. Sa vocal music, dalawang babaeng boses (soprano, alto) at dalawang lalaki (tenors, bass) ang nakikilala.
Ang bawat instrumentong pangmusika ay mayroon ding sariling timbre, kung saan natin ito nakikilala.

Ang lahat ng mga bahagi ng isang piraso ng musika ay lumilikha ng integridad nito, ang bawat kompositor ay inilalapat ang mga ito sa kanyang sariling pamamaraan.
Ang musika ay nagsasalita sa amin sa maliwanag na nagpapahayag na wika. At kailangan mong malaman at maunawaan ito. Pagkatapos ang sining ay magiging malapit at mai-access sa amin. At kami, na nakikinig sa mga gawaing pangmusika, ay magagawang humanga sa kabutihan ng pagpapakita ng mga indibidwal na nagpapahiwatig na paraan ng gawain: kaluluwa, pakiramdam ang pagiging emosyonal ng isang pangunahing o menor de edad, hinahangaan ang kagandahan ng mga pagkakaisa, isang multi-kulay na paleta ng timbres, isang natatanging pagkakaiba-iba ng mga ritmo na pattern.
Sa mga susunod na aralin ay pag-uusapan natin nang detalyado ang bawat bahagi ng mga komposisyon ng musikal, at ngayon makikinig kami sa dulang "Troika" ni G. Sviridov mula sa mga larawang musikal hanggang sa kuwentong "Blizzard" ni Alexander Pushkin.

Sviridov Georgy Vasilievich. 1915-1998.

Ginawa niya ang kanyang pasinaya noong 1935 na may isang pag-ikot ng mga pag-ibig sa mga salita ng A.S. Ang Pushkin, kung saan ang mga tampok na katangian ng indibidwal na istilo ng Sviridov ay isiniwalat - maliwanag na pamamaraan, maayos na pagiging bago, pagiging simple ng pagkakayari.
Sa isang bilang ng mga gawa noong 40s, ang malakas na impluwensya ng gawain ni Shostakovich ay ipinakita. Ang tulang tinig na "Bansa ng mga Ama" (1950) at isang pag-ikot ng mga kanta sa mga salita ni R. Burns (1955) ay ang mga unang gawa ng may sapat na panahon ng gawain ni Sviridov.
Ang gitnang lugar sa gawain ng Sviridov ay vocal music batay sa salitang patula. Ang mga intonasyon ng mga awiting bayan na ginamit niya ay nagpayaman sa himig.

Anong imahe ang iginuhit para sa amin ng musika?
- "Ibon - tatlong" kabayo.
Guro: ito ay isang patula na simbolo ng ano at bakit mga kabayo?
ay isang simbolo ng Russia, malaya at malaya, isang kuta ng Orthodoxy. Ang rabung ay nakoronahan ang bubong ng kubo ng Russia - isang simbolo ng lakas, ngunit mabuti, sapagkat ang Russia ay hindi umaatake sa mga kaaway, ngunit ipinagtanggol ang sarili.
Guro: Ilan sa mga pangunahing tema ng musikal na naglalarawan sa mga imahe ang iyong narinig? Ilarawan ang unang tema ng kanta at awitin ito.
- draft, rushing, fanfare
Guro: Ilarawan ang pangalawang tema ng awit at awitin ito.
kanta, matagal, bumubuhos

Vasily Andreevich Zhukovsky:

Ang mga kabayo ay karera sa mga burol
Tinapakan nila ang malalim na niyebe
Dito, sa gilid, ay ang templo ng Diyos
Isang nag-iisa ang nakikita.

Biglang isang bagyo ay nasa paligid;
Ang niyebe ay nahuhulog sa mga gulong;
Itim na kasinungalingan, sumisipol na may pakpak,
Pag-upo sa rampa;
Sinasabi ng propetikong daing na kalungkutan!
Nagmamadali ang mga kabayo
Sensitibo silang nakatingin sa malayo,
Nakakataas na mga mane

Pamagat 115ўсR15 Estilo ng Application Mag-sign Estilo ng Application Marina TC: \\ Mga Dokumento at Mga Setting \\ Marina \\ Desktop \\ Pagkakaisa ng isang piraso ng musika.doc Marina QC: \\ DOCUME ~ 1 \\ 85B6 ~ 1 \\ LOCALS ~ 1 \\ Temp \\ Autocopy Unity ng isang piraso ng musika.asdMarina QC: \\ DOC6 ~ 1 \\ LOCALS ~ 1 \\ Temp \\ Autocopy Unity ng isang piraso ng musika.asd Marina QC: \\ DOCUME ~ 1 \\ 85B6 ~ 1 \\ LOCALS ~ 1 \\ Temp \\ Autocopy Pagkakaisa ng isang piraso ng musika. Dagdag Marina Marina: \\ DOCUME ~ 1 \\ 85B6 ~ 1 \\ LOCALS ~ 1 \\ Temp \\ Autocopy Pagkakaisa ng isang piraso ng musika.asd
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·

Ika-6 na baitang

Tema: Pagkakaisa ng isang piraso ng musika

Komposisyon ng musikal - isang komposisyon na binubuo ng mga tunog na mayroon o walang teksto, ginanap sa pamamagitan ng boses o sa tulong ng mga instrumento.

Ang isang piraso ng musika ay isang solong kabuuan, tulad ng anumang piraso ng sining.

Ano ang binubuo ng buong ito? Ano ang ibig sabihin ng gumagamit ng kompositor kapag lumilikha ng isang piraso ng musika?

Ang pinakamahalaga at pinakamaliwanag na paraan ng pagpapahayag ng musikal ayhimig, pagkakasundo, ritmo, pagkakasundo, timbre. Sumusuporta at nagpapayaman sa bawat isa, nagsasagawa sila ng isang solong malikhaing gawain - lumikha sila ng isang imaheng musikal at naiimpluwensyahan ang aming imahinasyon.

Tingnan natin ang mga pangalang ito.

1. Himig

Kapag nakikinig ka ng musika, hindi mo sinasadyang bigyang pansin ang nangungunang boses, ang pangunahing tema ng musikal. Parang himig ito. Ang salitang Griyego para sa himig ay may dalawang mga ugat: melos at ode, na nangangahulugang"Kumakanta ng kanta." Ang melody ang nilalaman ng trabaho, ang core nito. Ipinahatid niya ang pangunahing mga artistikong imahe.

2. Pagkakasundo.

Ang salitang ito ay dumating din sa amin mula sa Greece at sa pagsasalin ay nangangahulugang "pagkakasundo","Pangatnig", "pagkakaugnay". Ang Harmony ay pinupunan ang himig na may mga bagong pang-emosyonal na kulay, saturates, "kulay" ito, lumilikha ng isang background. Palaging may isang hindi malulutas na koneksyon sa pagitan ng himig at pagkakaisa. Ang Harmony ay may 2 kahulugan:

A) kaaya-aya sa pagkakaisa ng tainga ng mga tunog, "euphony";

b) ang pagsasama-sama ng mga tunog sa mga katinig at kanilang likas na sunod.

3. Ritmo

Walang himig o larawan ang maaaring umiiral sa labas ng ritmo. Ang ritmo sa musika ay ang paghahalili at ratio ng iba't ibang mga tagal ng musikal.

Ang ritmo ay isang salitang Greek din at isinalin bilang"Sinukat na daloy".

Ang ritmo ay may napakalaking potensyal. Ito ay isang malakas na ekspresyon na tumutukoy sa karakter ng musika. Salamat sa ritmo, nakikilala namin ang isang martsa mula sa isang waltz, isang mazurka mula sa isang polka, atbp. Ang ritmo ay umiiral hindi lamang sa musika, kundi pati na rin sa kalikasan at pang-araw-araw na buhay. Palagi naming nararamdaman ito, sapagkat ito ay nasa core ng ating buhay. Rhythmically beats ang puso ng tao, ang orasan ay tumutugma sa ritmo, sa araw at gabi, ang mga panahon ay nagbabago ayon sa ritmo. Rhythmically ang hakbang namin, huminga nang ritmo.

4. Lad

Ang fret sa musika ay lumilikha ng isang kondisyon. Maaari itong maging masaya, magaan, o, sa kabaligtaran, maalalahanin, malungkot. Ang Lad ay isang salitang Slavic at isinalin bilang "kapayapaan", "kaayusan","Pahintulot". Sa musika, ang ibig sabihin ng mode ay ang pagkakaugnay at pagkakapare-pareho ng mga tunog ng iba't ibang taas. Ang mga kumbinasyon ng tunog ay naiiba na pinaghihinalaang. Ang ilan ay matatag, maaari kang tumigil sa kanila o kahit na huminto sa paggalaw. Ang iba ay hindi matatag at nangangailangan ng karagdagang paggalaw. Ang pinaka-matatag na tunog na fret ay tinatawag na tonic. Ang pinaka-karaniwang mga fret aymajor at menor de edad.

5. Timbre

Ang Timbre na isinalin mula sa French ay nangangahulugang"Pangkulay ng tunog". Ang Timbre ay ang palatandaan ng bawat instrumento sa musika o boses ng tao. Napansin namin ang anumang himig sa isang tiyak na kulay ng tunog. Ang boses ng tao ay mayroon ding sariling timbre. Sa vocal music, dalawang babaeng boses (soprano, alto) at dalawang lalaki (tenors, bass) ang nakikilala.

Ang bawat instrumentong pangmusika ay mayroon ding sariling timbre, kung saan natin ito nakikilala.

Ang lahat ng mga bahagi ng isang piraso ng musika ay lumilikha ng integridad nito, ang bawat kompositor ay inilalapat ang mga ito sa kanyang sariling pamamaraan.

Ang musika ay nagsasalita sa amin sa maliwanag na nagpapahayag na wika. At kailangan mong malaman at maunawaan ito. Pagkatapos ang sining ay magiging malapit at mai-access sa amin. At kami, na nakikinig sa mga gawaing pangmusika, ay magagawang humanga sa kagandahang-loob ng pagpapakita ng indibidwal na nagpapahiwatig na paraan ng gawain: kaluluwa, pakiramdam ang pagiging emosyonal ng isang pangunahing o menor de edad, hinahangaan ang kagandahan ng mga pagkakaisa, isang maraming kulay na paleta ng mga timbres, at isang natatanging pagkakaiba-iba ng mga ritwal na pattern.

Sa mga susunod na aralin pag-uusapan natin nang detalyado ang bawat bahagi ng mga gawaing pangmusika, at ngayon makikinig kami sa dula ni G. Sviridov na "Troika" mula sa mga larawang musikal hanggang sa kuwentong "Blizzard" ni Alexander Pushkin.

Sviridov Georgy Vasilievich. 1915-1998.

Ginawa niya ang kanyang pasinaya noong 1935 na may isang pag-ikot ng mga pag-ibig sa mga salita ng A.S. Ang Pushkin, kung saan ang mga tampok na katangian ng indibidwal na istilo ng Sviridov ay isiniwalat - maliwanag na pamamaraan, maayos na pagiging bago, pagiging simple ng pagkakayari.

Sa isang bilang ng mga gawa noong 40s, ang malakas na impluwensya ng gawain ni Shostakovich ay ipinakita. Ang tulang tinig na "Bansa ng mga Ama" (1950) at isang pag-ikot ng mga kanta sa mga salita ni R. Burns (1955) ay ang mga unang gawa ng may sapat na panahon ng gawain ni Sviridov.

Ang gitnang lugar sa gawain ng Sviridov ay vocal music batay sa salitang patula. Ang mga intonasyon ng mga awiting bayan na ginamit niya ay nagpayaman sa himig.

Anong imahe ang iginuhit para sa amin ng musika?

- "Ibon - tatlong" kabayo.

Guro : ito ba ay isang patula na simbolo ng ano at bakit mga kabayo?

Ito ay isang simbolo ng Russia, malaya at malaya, isang kuta ng Orthodoxy. Ang rabung ay nakoronahan ang bubong ng kubo ng Russia - isang simbolo ng lakas, ngunit mabuti, sapagkat ang Russia ay hindi umaatake sa mga kaaway, ngunit ipinagtanggol ang sarili.

Guro : Ilan sa mga pangunahing tema ng musikal na naglalarawan sa mga imahe ang narinig mo? Ilarawan ang unang tema ng kanta at awitin ito.

Draft, rushing, fanfare ...

Guro: Ilarawan ang pangalawang tema ng kanta at awitin ito.

  • kanta, matagal, bumubuhos ...

Vasily Andreevich Zhukovsky:

Ang mga kabayo ay karera sa mga burol

Tinapakan nila ang malalim na niyebe ...

Dito, sa gilid, ay ang templo ng Diyos

Isang nag-iisa ang nakikita.

Biglang isang bagyo ay nasa paligid;

Ang niyebe ay nahuhulog sa mga tufts;

Itim na kasinungalingan, sumisipol na may pakpak,

Pag-upo sa rampa;

Sinasabi ng propetikong daing na kalungkutan!

Nagmamadali ang mga kabayo

Sensitibo silang nakatingin sa malayo,

Ang pagtaas ng mga mane ...


Ika-6 na baitang
Tema: Pagkakaisa ng isang piraso ng musika

Ang isang piraso ng musika ay isang komposisyon na binubuo ng mga tunog na mayroon o walang teksto, gumanap sa pamamagitan ng boses o sa tulong ng mga instrumento.

Ang isang piraso ng musika ay isang solong kabuuan, tulad ng anumang piraso ng sining.
Ano ang binubuo ng buong ito? Ano ang ibig sabihin ng gumagamit ng kompositor kapag lumilikha ng isang piraso ng musika?

Ang pinakamahalaga at malinaw na paraan ng pagpapahayag ng musikal ay himig, pagkakasundo, ritmo, pagkakasundo, timbre. Sumusuporta at nagpapayaman sa bawat isa, nagsasagawa sila ng isang solong malikhaing gawain - lumikha sila ng isang imaheng musikal at naiimpluwensyahan ang aming imahinasyon.

Tingnan natin ang mga pangalang ito.

1. Himig
Kapag nakikinig ka ng musika, hindi mo sinasadyang bigyang pansin ang nangungunang boses, ang pangunahing tema ng musikal. Parang himig ito. Ang salitang Griyego para sa himig ay may dalawang ugat: melos at ode, na nangangahulugang "pagkanta ng isang kanta." Ang melody ang nilalaman ng trabaho, ang core nito. Ipinahatid niya ang pangunahing mga artistikong imahe.

2. Pagkakasundo.
Ang salitang ito ay dumating din sa atin mula sa Greece at sa pagsasalin ay nangangahulugang "pagkakasundo", "katinig", "pagkakaisa". Ang Harmony ay pinupunan ang himig na may mga bagong pang-emosyonal na kulay, saturates, "kulay" ito, lumilikha ng isang background. Palaging may isang hindi malulutas na koneksyon sa pagitan ng himig at pagkakaisa. Ang Harmony ay may 2 kahulugan:
a) kaaya-aya sa pagkakaisa ng tainga ng mga tunog, "euphony";
b) ang pagsasama-sama ng mga tunog sa mga katinig at kanilang likas na sunod.

3. Ritmo
Walang himig o larawan ang maaaring umiiral sa labas ng ritmo. Ang ritmo sa musika ay ang paghahalili at ratio ng iba't ibang mga tagal ng musikal.
Ang ritmo ay isang salitang Greek din at isinalin bilang "sinusukat na daloy".
Ang ritmo ay may napakalaking potensyal. Ito ay isang malakas na expression na tumutukoy sa karakter ng musika. Salamat sa ritmo, nakikilala namin ang isang martsa mula sa isang waltz, isang mazurka mula sa isang polka, atbp. Ang ritmo ay umiiral hindi lamang sa musika, kundi pati na rin sa kalikasan at pang-araw-araw na buhay. Palagi naming nararamdaman ito, sapagkat ito ay nasa core ng ating buhay. Rhythmically beats ang puso ng tao, ang orasan ay tumutugma sa ritmo, sa araw at gabi, ang mga panahon ay nagbabago ayon sa ritmo. Rhythmically ang hakbang namin, huminga nang ritmo.

4. Lad
Ang fret sa musika ay lumilikha ng isang kondisyon. Maaari itong maging masaya, magaan, o, sa kabaligtaran, maalalahanin, malungkot. Ang Lad ay isang salitang Slavic at isinalin bilang "kapayapaan", "kaayusan", "pagsang-ayon". Sa musika, ang ibig sabihin ng mode ay ang pagkakaugnay at pagkakapare-pareho ng mga tunog ng iba't ibang taas. Ang mga kumbinasyon ng tunog ay naiintindihan nang iba. Ang ilan ay matatag, maaari kang tumigil sa kanila o kahit na huminto sa paggalaw. Ang iba ay hindi matatag at nangangailangan ng karagdagang paggalaw. Ang pinaka-matatag na tunog na fret ay tinatawag na tonic. Ang pinakakaraniwang mga fret ay ang Major at Minor.

5. Timbre
Ang Timbre sa pagsasalin mula sa Pranses ay nangangahulugang "kulay ng tunog". Ang Timbre ay ang palatandaan ng bawat instrumento sa musika o boses ng tao. Mahahalata natin ang anumang himig sa isang tiyak na tunog
· Kulay ng ika. Ang boses ng tao ay mayroon ding sariling timbre. Sa vocal music, dalawang babaeng boses (soprano, alto) at dalawang lalaki (tenors, bass) ang nakikilala.
Ang bawat instrumentong pangmusika ay mayroon ding sariling timbre, kung saan natin ito nakikilala.

Ang lahat ng mga bahagi ng isang piraso ng musika ay lumilikha ng integridad nito, ang bawat kompositor ay inilalapat ang mga ito sa kanyang sariling pamamaraan.
Ang musika ay nagsasalita sa amin sa maliwanag na nagpapahayag na wika. At kailangan mong malaman at maunawaan ito. Pagkatapos ang sining ay magiging malapit at mai-access sa amin. At kami, na nakikinig sa mga gawaing pangmusika, ay magagawang humanga sa kabutihan ng pagpapakita ng mga indibidwal na nagpapahiwatig na paraan ng gawain: kaluluwa, pakiramdam ang pagiging emosyonal ng isang pangunahing o menor de edad, hinahangaan ang kagandahan ng mga pagkakaisa, isang multi-kulay na paleta ng timbres, isang natatanging pagkakaiba-iba ng mga ritmo na pattern.
Sa mga susunod na aralin ay pag-uusapan natin nang detalyado ang bawat bahagi ng mga komposisyon ng musikal, at ngayon makikinig kami sa dulang "Troika" ni G. Sviridov mula sa mga larawang musikal hanggang sa kuwentong "Blizzard" ni Alexander Pushkin.

Sviridov Georgy Vasilievich. 1915-1998.

Ginawa niya ang kanyang pasinaya noong 1935 na may isang pag-ikot ng mga pag-ibig sa mga salita ng A.S. Ang Pushkin, kung saan ang mga tampok na katangian ng indibidwal na istilo ng Sviridov ay isiniwalat - maliwanag na pamamaraan, maayos na pagiging bago, pagiging simple ng pagkakayari.
Sa isang bilang ng mga gawa noong 40s, ang malakas na impluwensya ng gawain ni Shostakovich ay ipinakita. Ang tulang tinig na "Bansa ng mga Ama" (1950) at isang pag-ikot ng mga kanta sa mga salita ni R. Burns (1955) ay ang mga unang gawa ng may sapat na panahon ng gawain ni Sviridov.
Ang gitnang lugar sa gawain ng Sviridov ay vocal music batay sa salitang patula. Ang mga intonasyon ng mga awiting bayan na ginamit niya ay nagpayaman sa himig.

Anong imahe ang iginuhit para sa amin ng musika?
- "Ibon - tatlong" kabayo.
Guro: ito ay isang patula na simbolo ng ano at bakit mga kabayo?
ay isang simbolo ng Russia, malaya at malaya, isang kuta ng Orthodoxy. Ang rabung ay nakoronahan ang bubong ng kubo ng Russia - isang simbolo ng lakas, ngunit mabuti, sapagkat ang Russia ay hindi umaatake sa mga kaaway, ngunit ipinagtanggol ang sarili.
Guro: Ilan sa mga pangunahing tema ng musikal na naglalarawan sa mga imahe ang iyong narinig? Ilarawan ang unang tema ng kanta at awitin ito.
- draft, rushing, fanfare
Guro: Ilarawan ang pangalawang tema ng awit at awitin ito.
kanta, matagal, bumubuhos

Vasily Andreevich Zhukovsky:

Ang mga kabayo ay karera sa mga burol
Tinapakan nila ang malalim na niyebe
Dito, sa gilid, ay ang templo ng Diyos
Isang nag-iisa ang nakikita.

Biglang isang bagyo ay nasa paligid;
Ang niyebe ay nahuhulog sa mga gulong;
Itim na kasinungalingan, sumisipol na may pakpak,
Pag-upo sa rampa;
Sinasabi ng propetikong daing na kalungkutan!
Nagmamadali ang mga kabayo
Sensitibo silang nakatingin sa malayo,
Nakakataas na mga mane

Pamagat 115


Nakalakip na mga file

Tema: Pagkakaisa ng isang piraso ng musika

Komposisyon ng musikal - isang komposisyon na binubuo ng mga tunog na mayroon o walang teksto, ginanap sa pamamagitan ng boses o sa tulong ng mga instrumento.

Ang isang piraso ng musika ay isang solong kabuuan, tulad ng anumang piraso ng sining.

Ano ang binubuo ng buong ito? Ano ang ibig sabihin ng gumagamit ng kompositor kapag lumilikha ng isang piraso ng musika?

Ang pinakamahalaga at pinakamaliwanag na paraan ng pagpapahayag ng musikal ay himig, pagkakasundo, ritmo, pagkakasundo, timbre. Sumusuporta at nagpapayaman sa bawat isa, nagsasagawa sila ng isang solong malikhaing gawain - lumikha sila ng isang imaheng musikal at naiimpluwensyahan ang aming imahinasyon.

Tingnan natin ang mga pangalang ito.

1. Melody

Kapag nakikinig ka ng musika, hindi mo sinasadyang bigyang pansin ang nangungunang boses, ang pangunahing tema ng musikal. Parang himig ito. Ang salitang Griyego para sa himig ay may dalawang mga ugat: melos at ode, na nangangahulugang "Kumakanta ng kanta." Ang melody ang nilalaman ng trabaho, ang core nito. Ipinahatid niya ang pangunahing mga artistikong imahe.

2. Pagkakasundo .

Ang salitang ito ay dumating din sa amin mula sa Greece at sa pagsasalin ay nangangahulugang "pagkakasundo", "Pangatnig", "pagkakaugnay". Ang Harmony ay pinupunan ang himig na may mga bagong pang-emosyonal na kulay, saturates, "kulay" ito, lumilikha ng isang background. Palaging may isang hindi malulutas na koneksyon sa pagitan ng himig at pagkakaisa. Ang Harmony ay may 2 kahulugan:

a) kaaya-aya sa pagkakaisa ng tainga ng mga tunog, "euphony";

b) ang pagsasama-sama ng mga tunog sa mga katinig at kanilang likas na sunod.

3. Ritmo

Walang himig o larawan ang maaaring umiiral sa labas ng ritmo. Ang ritmo sa musika ay ang paghahalili at ratio ng iba't ibang mga tagal ng musikal.

Ang ritmo ay isang salitang Greek din at isinalin bilang "Sinukat na daloy".

Ang ritmo ay may napakalaking potensyal. Ito ay isang malakas na ekspresyon na tumutukoy sa karakter ng musika. Salamat sa ritmo, nakikilala namin ang isang martsa mula sa isang waltz, isang mazurka mula sa isang polka, atbp. Ang ritmo ay umiiral hindi lamang sa musika, kundi pati na rin sa kalikasan at pang-araw-araw na buhay. Palagi naming nararamdaman ito, sapagkat ito ay nasa core ng ating buhay. Rhythmically beats ang puso ng tao, ang orasan ay tumutugma sa ritmo, sa araw at gabi, ang mga panahon ay nagbabago ayon sa ritmo. Humahakbang kami nang rhythmically, huminga nang ritmo.

4. Lad

Ang fret sa musika ay lumilikha ng isang kondisyon. Maaari itong maging masaya, magaan, o, sa kabaligtaran, maalalahanin, malungkot. Ang Lad ay isang salitang Slavic at isinalin bilang "kapayapaan", "kaayusan", "Pahintulot". Sa musika, ang ibig sabihin ng mode ay ang pagkakaugnay at pagkakapare-pareho ng mga tunog ng iba't ibang taas. Ang mga kumbinasyon ng tunog ay naiiba na pinaghihinalaang. Ang ilan ay matatag, maaari kang tumigil sa kanila o kahit na huminto sa paggalaw. Ang iba ay hindi matatag at nangangailangan ng karagdagang paggalaw. Ang pinaka-matatag na tunog na fret ay tinatawag na tonic. Ang pinaka-karaniwang mga fret ay major at menor de edad.

5. Timbre

Ang Timbre na isinalin mula sa French ay nangangahulugang "Pangkulay ng tunog". Ang Timbre ay ang palatandaan ng bawat instrumento sa musika o boses ng tao. Napansin namin ang anumang himig sa isang tiyak na kulay ng tunog. Ang boses ng tao ay mayroon ding sariling timbre. Sa vocal music, dalawang babaeng boses (soprano, alto) at dalawang lalaki (tenors, bass) ang nakikilala.

Ang bawat instrumentong pangmusika ay mayroon ding sariling timbre, kung saan natin ito nakikilala.

Ang lahat ng mga bahagi ng isang piraso ng musika ay lumilikha ng integridad nito, ang bawat kompositor ay inilalapat ang mga ito sa kanyang sariling pamamaraan.

Ang musika ay nagsasalita sa amin sa maliwanag na nagpapahayag na wika. At kailangan mong malaman at maunawaan ito. Pagkatapos ang sining ay magiging malapit at mai-access sa amin. At kami, na nakikinig sa mga gawaing pangmusika, ay magagawang humanga sa kabutihan ng pagpapakita ng mga indibidwal na nagpapahiwatig na paraan ng gawain: kaluluwa, pakiramdam ang pagiging emosyonal ng isang pangunahing o menor de edad, hinahangaan ang kagandahan ng mga pagkakaisa, isang multi-kulay na paleta ng timbres, isang natatanging pagkakaiba-iba ng mga ritmo na pattern.

© 2020 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo