Mga sikat na pintor ng hayop. Animalistic na genre sa fine arts

bahay / Sikolohiya

Ang mga pintor ng hayop ay naglalarawan ng mga hayop at ibon sa kanilang mga canvases. Ito ay isang kakaibang direksyon ng visual arts. Ang kapansin-pansing tampok nito ay ang mga kuwadro na gawa ay hindi nagdadala ng malalim na semantic load.

Ang pinagmulan at pag-unlad ng animalism sa seksyon ng pagpipinta

Ang mga ugat ng direksyong ito ng pagpipinta ay bumalik sa panahon ng mga primitive na tao. Sila ang mga unang pintor ng hayop na lumikha ng mga rock painting ng mga hayop at ibon. At ngayon ang mga siyentipiko ay namangha sa kanilang kamangha-manghang katumpakan sa paghahatid ng mga anatomikal na katangian ng mga hayop.

Natanggap ng animalism ang pag-unlad nito sa Sinaunang Egypt. Sa bansang ito, marami sa mga diyos na sinasamba ng mga naninirahan ay may ulo ng mga hayop o ibon. Kaya, ang animalistic direksyon ay naging bahagi ng relihiyon at Egyptian kultura sa pangkalahatan. Ang mga larawan at eskultura ng mga hayop at ibon ay matatagpuan sa maraming sinaunang kultura sa buong mundo.

Noong Middle Ages, pangunahing inilalarawan ng mga artista ang mga hayop sa mga kuwadro na gawa bilang bahagi ng alamat. Sa panahon lamang ng Renaissance nagsimulang umunlad ang animalism sa isang makatotohanang direksyon. Iyon ay, sa kauna-unahang pagkakataon, ang mga artista ay nagsimulang gumuhit ng mga kinatawan ng mundo ng hayop mula sa kalikasan.

Ang mga modernong pintor ng hayop ay tunay na mga master. Pagkatapos ng lahat, napakahirap na makatotohanang ilarawan ang isang hayop o ibon, dahil imposibleng gawin siyang magpose.

Ang mga pintura ng mga pintor ng hayop ay napakapopular. Natutuwa sila sa madla at nakakaakit ng atensyon. Ngunit, sa kabila nito, walang napakaraming modernong mga master, na ang mga gawa ay kilala sa buong mundo.

Ang pinakasikat na mga pintor ng hayop sa Russia ay:

  • Vasily Vatagin Alekseevich (1863 - 1969) Bilang isang biologist sa pamamagitan ng edukasyon, inialay niya ang kanyang buong buhay sa pag-aaral ng plasticity at mga gawi ng mga hayop at sinubukan na tumpak na ihatid ito sa kanyang mga pagpipinta. Kaya naman napaka-expressive at interesting ang kanyang mga gawa.
  • Serov Valentin Aleksandrovich (1865 - 1911) Siya ay nararapat na ituring na isang pintor ng hayop, dahil marami sa kanyang mga paksang canvases ay naglalarawan ng mga hayop, bukod dito, ang saloobin ng mga tao sa kanila ay lalo na binibigyang diin sa kanyang mga gawa.
  • Kukunov Mikhail Maksimovich (1918 - 1998) Ang kanyang mga guhit ay makatotohanan at katangian. Ang artista ay palaging nagpinta mula sa buhay at tinawag itong "pangangaso". Ang mga gawa ng master ay puno ng pagmamahal para sa mga hayop at pumukaw ng taos-pusong positibong emosyon.

Ang isang tao lamang na may likas na regalo upang madama ang natural at mundo ng hayop ang maaaring maging isang tunay na artista - hayop.

Ang isa sa mga pangunahing gawain na itinakda mismo ng artist ay ang lumikha sa kanyang mga canvases ng mundo ng mga nabubuhay na nilalang, parehong kapitbahay sa amin at matatagpuan lamang kung saan bihirang humakbang ang paa ng isang tao. At hindi lamang ang mga hayop na kinikilala ng tao bilang mga pamantayan ng kagandahan, at hindi lamang ang mga maaaring itago sa bahay, lalo na sa apartment. Samakatuwid, kabilang sa mga bayani ng kanyang mga pagpipinta - parehong cute na Yorkies, pugs, Persian cats, budgerigars, nagdadala ng kaligayahan ibises, at malayo sa hindi nakakapinsalang mga leon, tigre, jaguar, lobo, lynx, agila.
At hayaan ang isang tao na matakot sa isang buhay na jaguar o orangutan - pagkatapos ng lahat, ang karakter ng larawan, upang i-paraphrase si Ivan Bunin, ay hindi isang gintong piraso upang mahalin siya ng lahat. Maaaring may gusto nito, ang ilan ay maaaring hindi - ngunit ang karakter sa larawan ay hindi kailanman makakasakit o makakatakot sa sinuman. Bukod dito, ang karakter ng pagpipinta ay hindi kailanman magbabago sa kanyang kalooban, ang kanyang pagkatao ay hindi masisira, hindi man lang siya tatanda, ngunit magpakailanman ay mabubuhay sa canvas nang eksakto kung paano siya nakuha ng artista. At hindi sa isang random na sandali, tulad ng kaso kapag kumukuha ng larawan, ngunit sa pamamagitan ng pagbubuod ng kanilang kaalaman, mga obserbasyon at mga impression, na pinagsama ang mga ito sa tinatawag na isang artistikong imahe.
Ngunit ang mga pagpipinta ay nabubuhay sa daan-daang, libu-libong taon - at balang araw ay hahatulan ng ating malalayong mga inapo ang mga nilalang na kasama ng tao noong huling bahagi ng XX - unang bahagi ng XXI siglo.

Nikolay PROSHIN

Ang mga pagpipinta ni Marina Efremova ay ginamit sa disenyo ng artikulo: Husky, 2005, canvas, langis; Orangutan, 2003, langis sa canvas; Mga greyhounds sa field, 2002, langis sa canvas; matandang lobo, 2007, langis sa canvas; Puting tigre, 2007, langis sa canvas

Sining: Negosyo o Tadhana?
Animalism, - pagpipinta ng hayop at pagguhit ng hayop, -
sa kabila ng iba pang mga masining na proyekto, ito ay patuloy na
isa sa mga paboritong genre ni Marina Efremova. At ito ay hindi nagkataon na eksakto
animalism ang naging pangunahing paksa ng "Picturesque Energy" na panayam,
na kinuha mula sa Marina Efremova ng mamamahayag na si Olga Volkova.

"Eksibisyon ng Animalism bilang isang Artistic at Educational Action"
Kritiko sa sining na si Nikolay Efremov. Mag-ulat sa isang siyentipiko at praktikal na kumperensya,
nakatuon sa ika-125 anibersaryo ni Vasily Alekseevich Vatagin
(Pebrero 5, 2009 - State Tretyakov Gallery;
Pebrero 6, 2009 - State Darwin Museum)

Nasa ibaba ang ilan sa mga animalistic na painting ni Marina Efremova, na ipininta noong 1999-2010. Ang ilan sa mga ito ay nasa pribadong koleksyon, ang ilan ay nasa koleksyon ng artist.
Mga painting na may mga aso: "Basset Hound Vaska", "Lying Yorkie", "Portrait of the Yorkshire Terrier Lucky", "White Guardian (Argentinean Dog)", "Black Guardian (Rottweiler)", "Yorkie Taufiq", "Yorkie Manya" , "Yorkie Chink", "Portrait of Timony", "Husky Sled", "Mongrels", "Late Autumn", "Greyhounds in the Field", "Portrait of a German Shepherd", "Pugs", "Portrait of a Rottweiler ", "St. Bernard Vanessa", "Puppy with a Hare", "Boxer Puppy", "Archie's Basset Hound".
Mga larawan na may mga pusa: "Timych the Cat", "Gray Cat", "Zhulka Cat", "Murash Cat", "Black Hearth Keeper", "White Hearth Keeper", "Red Cat".
Mga larawan na may mga kabayo: "Black horse", "Bay".
Mga painting na may mga ligaw na hayop: "Larawan ng isang bakulaw", "Naghihintay (Larawan ng isang lobo)", "Larawan ng isang tigre", "Puting tigre", "Matandang lobo", "Huling gitling", "Ulo ng isang bison" , "Mandrill", "Portrait of a leon "," Lion and Falcon "," Orangutan "," Black Jaguar "," Belek "," Fox "," Wolf "," Portrait of a Wolf ".
Mga larawan na may mga ibon: "Eagle", "Ibis", "Blue-yellow macaw", "Kafa horned raven".

Ang Animalism (Animalistic genre, Animalism) (mula sa Latin na hayop - hayop) ay isang genre ng pinong sining, kung saan ang mga hayop at ibon ay ang mga bayani ng mga pagpipinta ng mga pintor ng hayop, pangunahin sa pagpipinta, pagkuha ng litrato, eskultura, graphics, at mas madalas sa mga sining ng dekorasyon. . Pinagsasama ng animalism ang natural na agham at masining na mga prinsipyo. Ang mga artistang nagtatrabaho sa animalistic genre ay tinatawag na animalists.

Ang pangunahing gawain ng animalist ay maaaring pareho ang katumpakan ng imahe ng hayop at artistikong-makasagisag na mga katangian, kabilang ang pandekorasyon na pagpapahayag o pagbibigay sa mga hayop ng mga tampok, aksyon at karanasan na likas sa mga tao (halimbawa, ang paglalarawan ng mga anthropomorphic na character mula sa mga fairy tale. at pabula).

Mula sa iskultura, laganap ang animalistic ceramics. Ang mga naka-istilong figure ng mga hayop ay matatagpuan sa mga monumento ng estilo ng hayop, sa sining ng Sinaunang Silangan, Africa, sinaunang Amerika, at sa katutubong sining ng maraming bansa.

Ang pinagmulan ng anyo ng sining na ito ay nasa sinaunang panahon. Alam ng lahat na ang mga primitive artist ay naglalarawan ng mga hayop sa kanilang mga rock painting. Kasabay nito, sinubukan nilang ihatid nang may pinakamataas na katumpakan ang anatomya ng hayop, ang kagandahan ng mga paggalaw nito, ang panganib na nagmumula dito.

Sa sinaunang Egypt, ang animalism ay nakatanggap ng bagong kulay. Ang mga diyos ng Egypt ay madalas na may mga ulo at katawan ng mga hayop at ibon. Kaya, ang mga hayop ay naging mga bayani ng mga mitolohiyang plot. Ang kanilang imahe ay may likas na relihiyon at bahagi ng kultura ng Egypt.

Ang mga larawan ng mga hayop ay matatagpuan sa mga pinaka-magkakaibang tao ng sinaunang Silangan, Africa, Asia at Oceania. Ang mga larawan ng mga hayop at ibon ay makikita sa mga plorera ng Sinaunang Greece. Ang kanilang mga imahe ay sikat sa parehong pagpipinta at eskultura.

Noong Middle Ages, nagsimulang ilarawan ang mga hayop bilang mga bayani ng alamat. Ang mga ito ay alegoriko, kamangha-manghang mga larawan.

Sa Europa, ang animalistic genre sa pagpipinta ay nakakakuha ng katanyagan mula noong ika-17 siglo sa Netherlands at Flanders, at mula sa ika-18 siglo sa France at Russia. Kahit na ang sikat na Rembrandt, Da Vinci, Durer, Rubens ay naglalarawan ng mga hayop sa kanilang mga pagpipinta. Nang maglaon, bilang karagdagan sa paghanga sa lakas, kagandahan at kagalingan ng mga hayop, katangian ng romantikismo, ang paksa ng kanilang tumpak na pag-aaral ay naging may kaugnayan.

kanin. 71. Albrecht Durer "Hare", 1502


kanin. 72. Eugene Delacroix "Young tigress kasama ang kanyang ina", 1798-1863

Ang ilang mga siglo (XIX at XX) ay minarkahan ang rurok ng katanyagan ng genre na ito ng artistikong graphics. Ang mga hayop ng Sobyet sa kanilang trabaho ay matagumpay na pinagsama ang agham at aesthetics. Ang tumpak na kaalaman sa mundo ng hayop, malapit na kaugnayan dito, ay magkakaugnay sa malikhaing magkasunod na kagandahan at pandekorasyon na apela ng mga imahe.

Sa panahon ng Renaissance, ang mga artista ay nagsimulang gumuhit ng mga hayop mula sa kalikasan sa unang pagkakataon. Medyo mahirap gawin ito, dahil, hindi tulad ng mga tao, ang mga hayop ay hindi nakakapag-pose.

Sa huling bahagi ng Middle Ages, ang mga aso ay naging paboritong hayop na mga character ng mga master ng brush - ang pinaka-tapat at tapat na mga kaibigan ng tao, mga katulong sa pangangaso, mga kasama sa pang-araw-araw na buhay. Ang ilang mga artist, tulad ng Veronese, ay naglalarawan sa kanila sa kanilang mga canvases na nakatuon sa banal na kasaysayan. Ang pinakakilalang Venetian na pintor noong ika-16 na siglo ay may mga aso saanman humakbang ang Tagapagligtas.

Sa pagpipinta ng Russia, ang mga larawan ng mga hayop ay nagdadala ng isang tiyak na semantic load. Halimbawa, ang artist na si Serov, na gumagawa ng mga guhit para sa mga pabula ni Krylov, nagbibihis ng mga hayop sa mga damit, ay nagbibigay sa kanilang mga imahe ng isang satirical subtext. Ang mga hayop ay may mga katangian ng tao.

Sa 19-20 siglo, ang publiko ay interesado sa siyentipikong pag-aaral ng mga hayop - ang kanilang anatomy, gawi, at kakaibang pag-iral. Samakatuwid, ang mga imahe mula sa romantikong nagiging mas totoo. Natututo ang mga artista na ilarawan ang istraktura ng balahibo, kulay ng balahibo, mga bahagi ng katawan at mga katangiang postura ng mga hayop na may pinakamataas na katumpakan.

Ngayon ang animalism sa pagpipinta ay malapit na nauugnay sa sining ng potograpiya. Ang interes sa paglalarawan ng mga hayop ay hindi kumukupas. Bahagi sila ng buhay na kalikasan, ang kagandahan na hinahangaan ng mga artista sa lahat ng oras. Ang paglipat ng mga larawan ng mga hayop at ibon sa larawan ay nangangailangan ng isang espesyal na diskarte, katangi-tanging pagkakagawa. Maraming mga pagpipinta ng mga pintor ng hayop ang kinikilala bilang matataas na gawa ng sining.

Mga pangunahing pintor ng hayop:

  • Si Yi Yuanji (c. 1000 - c. 1064) ay isang Chinese na pintor na kilala lalo na sa kanyang husay sa pagguhit ng mga unggoy.
  • Zhu Zhanji (1398-1435) - Chinese emperor at master ng pagguhit ng mga aso at unggoy.
  • Albrecht Durer (1471-1528) - German na pintor at graphic artist.
  • Frans Snyders (1579-1657) - Pintor ng Flemish.
  • Jan Wildens (1586-1653) - Pintor ng Flemish.
  • Si Jan Faith (1611-1661) ay isang Flemish na pintor at printmaker.
  • Ivan Groth (1717-1801) - Pintor ng Russia.
  • George Stubbs (1724-1806) - Pintor ng Ingles.
  • Eugene Delacroix (1798-1863) - Pranses na pintor at graphic artist.
  • Joseph Wolf (1820-1899) - German graphic artist at pintor.
  • Brighton Riviere (1840-1920) - Pintor ng Ingles.
  • Vasily Vatagin (1883-1969) - Pintor at iskultor ng Russia.
  • Evgeny Charushin (1901-1965) - Russian graphic artist, Pinarangalan na Artist ng RSFSR.
  • Konstantin Flerov (1904-1980) - Russian paleontologist, graphic artist at pintor, doktor ng biological sciences.
  • Nikolai Kondakov (1908-1999) - Russian biologist, ilustrador, Ph.D.
  • Andrey Martz (1924-2002) - sikat na Sobyet at Ruso na iskultor ng hayop, Pinarangalan na Artist ng RSFSR.
  • Si Robert Bateman (ipinanganak 1930) ay isang pintor ng hayop sa Canada.
  • Si Ryen Purtvliet (1932-1995) ay isang Dutch illustrator.
  • Si Marina Efremova (ipinanganak noong 1961) ay isang pintor ng hayop na Ruso.

Si Yi Yuanji (c. 1000 - c. 1064) ay isang Chinese na pintor na lalong sikat sa kanyang husay sa pagguhit ng mga unggoy.

Zhu Zhanji (1398-1435) - Chinese emperor at master ng pagguhit ng mga aso at unggoy.

Frans Snyders (1579-1657) - Pintor ng Flemish.

Si Jan Faith (1611-1661) ay isang Flemish na pintor at printmaker.

Paulus Potter (1625-1654) - Pintor ng Dutch.

David Koninck (1636-1699) - Pintor ng Flemish.

Karl Kuntz (1770-1830) - German na pintor at printmaker.

Eugene Delacroix (1798-1863) - Pranses na pintor at graphic artist.

Pyotr Klodt (1805-1867) - iskultor ng Russia.

Philippe Rousseau (1816-1887) - Pranses na pintor.

Joseph Wolf (1820-1899) - German graphic artist at pintor.

Brighton Riviere (1840-1820) - Pintor ng Ingles.

Franz Mark (1880-1916) - pintor ng ekspresyonistang Aleman.

Vasily Vatagin (1883-1969) - Pintor at iskultor ng Russia.

Evgeny Charushin (1901-1965) - Russian graphic artist, Pinarangalan na Artist ng RSFSR.

Konstantin Flerov (1904-1980) - Russian paleontologist, graphic artist at pintor, Doctor of Science.

Nikolai Kondakov (1908-1999) - Russian biologist, ilustrador, Ph.D.

Ang ilang mga salita tungkol sa ilan sa kanila:

Christophe Drochon

Ipinanganak sa France, sa labas ng Paris, noong 1963. Hindi agad napansin ang kanyang talento bilang isang artista. Sinabi pa ng guro ni Christoph sa kanyang ina na hinding-hindi makakamit ng kanyang anak ang malaking tagumpay sa pagpipinta. Ngunit hindi nito pinalamig ang kanyang pagkahilig sa sining - masigasig na inilaan ni Drochon ang lahat ng kanyang libreng oras sa pagpipinta sa kanyang sarili at, salamat sa kanyang talento at pagsusumikap, pinatunayan na mali ang guro ng paaralan. Ang pagkabata ng hinaharap na artista ay naganap sa Paris, hindi siya nakakita ng wildlife at walang alam tungkol sa natural na tirahan ng mga ligaw na hayop. Ngunit nang pumasok si Christophe sa paaralan, ang kanyang pamilya ay nanirahan malapit sa Vincennes Zoological Park, at sa tag-araw ay naglakbay sila sa timog-kanluran ng France. Doon ay gumugol siya ng maraming oras, maingat na pagmamasid sa mga hayop at paggawa ng mga sketch. Ang kanyang interes sa kalikasan ay lumago, at ang kanyang mga obserbasyon ay nagturo sa kanya na malalim na maunawaan at makiramay sa mga hayop. Ang nakamamanghang gawa, pagkakayari at makatotohanang pamamaraan ng hayop ni Drochon ay nagpapasaya at nakakaakit sa mga mahilig sa kalikasan. Gayunpaman, ang kanyang paglalarawan ng mga hayop ay iba sa karaniwan. Sa kanyang mga gawa, ang mga hayop at landscape ay palaging nagsisilbing mga simbolo upang ipahayag ang mga ideya ng artist at ilarawan ang kanyang emosyonal na estado. Sinisikap niyang ihatid sa manonood ang kamalayan sa impermanence ng mundo. Sa marami sa kanyang mga guhit, ang mga mata ng mga hayop ay napaka nagpapahayag, na ginagawang mas malinaw ang kakanyahan ng buhay na kalikasan at pinalalapit tayo sa kaalaman sa sarili.

Sonia Reid

Ipinanganak siya sa USA sa lungsod ng Kullman noong 1964. Nag-aral siya sa Unibersidad ng Auburn. Noong 1988, matagumpay siyang nagtapos sa Winfrop College na may BA sa Noble Arts at nagtrabaho bilang interior designer sa loob ng 8 taon. Mahal na mahal ni Sonya ang mga hayop at tinatangkilik ang kagandahan ng kalikasan. Nagpasya na italaga ang lahat ng kanyang oras sa paglalarawan sa kanila, umalis siya patungong Africa. Sa pagbisita sa sikat na Ngoro Ngoro crater sa Tanzania, nahulog si Sonya sa kalikasan ng kontinenteng ito. Naging passion niya ang Africa. Sa kanyang mga painting na may langis at grapayt, sinusubukan niyang ipakita ang lahat ng nakaantig sa kanyang kaluluwa, at nanawagan sa mga manonood na protektahan at parangalan ang wildlife. Ang kanyang mga pagpipinta ay nanalo ng maraming mga parangal sa maraming mga eksibisyon. Ang isa pang hilig ng artista ay ang pagkuha ng litrato at pagkolekta ng mga libro tungkol sa Africa at ang kalikasan nito.

Dan D. Amico

Nakatira si Dan sa isang lambak ng bundok sa tabi ng Rocky Mountains National Park sa Colorado. Ang interes ni Dan sa sining ay bumangon nang maaga. Gumugol siya ng maraming oras sa pagguhit ng mga kabayo at kuneho kaya binigyan siya ng kanyang mga magulang ng isang chalk board upang itabi ang papel. Habang nag-aaral sa Graduate School of Arts, nagkaroon ng interes si Dan sa Impresyonismo. Nadama niya ang isang espesyal na pagkakamag-anak sa sining ni Claude Monet, hinangaan ang sining ni André Vieta, na ang istilo ay lubos na nakaimpluwensya sa karagdagang gawain ni Dan. Sa una ay nagtuturo sa sarili, nagtapos si Dan mula sa master class ni Robert Bateman noong 1991 at pagkatapos ay nag-aral kasama ang kilalang artist na si Bob Kukhn. naniniwala na ang isang artista ay dapat mag-aral, lumago at mag-eksperimento sa buong buhay niya. Isa sa mga pangunahing gawain ng isang artista, ayon kay Dan, ay ibahagi ang kagandahan ng mundo sa kanyang paligid. Ang sabi niya: “Kung kaya kong hikayatin ang isang tao na pahalagahan ang paglalaro ng liwanag sa basang damo sa taglagas, pakiramdam ko ay mahahawakan ko ang kanyang kaluluwa. Ang manonood ay hindi makakaranas ng isang sandali ng inspirasyon, maaari lamang niyang hawakan ang larawan, na ipinapasa ito sa kanyang sariling damdamin. Sinisikap ni Dan na lumikha ng isang mood sa pamamagitan ng pag-uudyok ng mga katumbas na damdamin o alaala. Sa kanyang mga gawa, sinusubukan niyang tapat na ihatid hindi lamang ang panlabas na anyo ng hayop, kundi pati na rin ang kanyang damdamin. Noong 1991, nahalal si Dan bilang miyembro ng Animalist Organization.

canvas ng pagpipinta ng hayop

Nikolay Nikolaevich Kondakov

Ipinanganak noong 1908 sa lungsod ng Ryazan. Pagkatapos ng graduation, pumasok siya sa Faculty of Biology ng Moscow State University. Sinimulan niya ang kanyang karera habang nag-aaral pa rin sa Murmansk Biological Station. Pagkatapos ng graduation, nagtrabaho siya sa maraming mga institusyong pananaliksik sa Vladivostok, Moscow at Leningrad. Noong 1920s, ipinagtanggol niya ang kanyang Ph.D. thesis sa squid research. Nakibahagi siya sa maraming ekspedisyon. Ang pangunahing kontribusyon sa biological science ay ginawa niya ang mga guhit ng iba't ibang kinatawan ng fauna. Ang mga guhit na ito ay kasama sa maraming mga publikasyon, tulad ng TSB, Red Data Books ng USSR, RSFSR, sa mga atlas ng mga hayop, sa mga aklat-aralin. Sa kabuuan, ilang sampu-sampung libong mga guhit ang ginawa ni Kondakov sa kanyang buhay.

Flerov Konstantimn Konstantimnovich

(Pebrero 4, 1904 - Hulyo 26, 1980) - Sobyet paleontologist, doktor ng biological sciences, propesor. Pinuno ng Paleontological Museum. Yu.A. Orlova (1946-1972), isang miyembro ng Soviet-Mongolian paleontological expedition. Ang artist-reconstructor at pintor ng hayop, na muling nilikha ang hitsura ng maraming fossil na hayop, ay malawakang binanggit sa mga ilustrasyon ng mga paleontological na tema sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo.

Evhemny Ivamnovich Charumshin

(Oktubre 29 (Nobyembre 11, lumang istilo) 1901, Vyatka, ngayon ay Kirov - Pebrero 18, 1965, Leningrad) - Sobyet na graphic artist, iskultor at manunulat. Pinarangalan na Artist ng RSFSR (1945). Ang anak ng arkitekto na si I.A. Charushin.

Vasily Alekseevich Vatamgin

(1883/1884 - 1969) - Ruso at Sobyet na graphic artist at iskultor ng hayop. People's Artist ng RSFSR (1964). Buong miyembro ng Academy of Arts ng USSR (1957). Laureate ng Stalin Prize ng ikatlong degree (1952). Propesor ng Moscow Higher School of Industrial Art (dating Stroganov School).

Tungkol sa mga hayop! tampok ang mga hayop! mga hayop!

Ang animalism ay isang espesyal na genre ng fine art na nakatuon sa paglalarawan ng mga hayop. Ang mga animalist ay mga pintor, eskultura (at mas kamakailang mga photographer) na naglalarawan ng mga hayop sa kanilang mga gawa.

Ang animalistic genre ay nag-generalize sa gawain ng mga animalist sa visual arts (sa pagpipinta - animalistic paintings, sa sculpture - animalistic sculptures at statues, sa photography - mga litrato at photo portrait ng iba't ibang hayop).

Hayopismo. Bago ang pagdating ng photography at pag-unlad ng art photography, ang genre ng hayop ay pangunahing kinakatawan ng maraming mga gawa ng mga pintor.
Pagpipinta at animalism. Animalism sa pagpipinta.

Pagpipinta. Mga hayop. Mga pintor ng hayop. Mga larawan ng mga hayop. Mga larawan ng mga pintor ng hayop. Mga sikat na pintor ng hayop. Mga pintor ng hayop na Ruso. Mga sikat na pintor ng hayop. Mga sikat na painting ng hayop. Mga sikat na pintor ng hayop. Mga gawa ng mga hayop. Mga gawa ng mga pintor ng hayop. Mga guhit ng mga hayop. Mga graphics ng hayop. Ang pinakasikat na mga pintor ng hayop. Paglalarawan ng mga larawan ng mga hayop. Mga sikat na pintor ng hayop. Mga guhit ng mga pintor ng hayop. Mga sikat na pintor ng hayop. Animalistics. Animalistic na genre. Mga painting na hayop. Hayopismo at kasaysayan. Animalism at mga kontemporaryong artista. Animalism at ang sining ng animalism. Ang lahat ng ito ay mga terminong nauugnay sa animalistic painting genre.
Iskultura at hayopismo. Animalism sa mga gawa ng mga iskultor.

Paglililok. Mga hayop. Mga iskultor ng hayop. Mga eskultura ng hayop. Mga estatwa ng mga animalist sculptor. Mga sikat na pintor ng hayop. Mga iskultor ng hayop na Ruso. Mga sikat na eskultor ng hayop. Mga sikat na eskultura ng hayop. Mga sikat na pintor ng hayop. Mga gawa ng mga iskultor ng hayop. Mga gawa ng mga iskultor ng hayop. Mga graphic ng mga pintor ng hayop at eskultor. Ang pinakasikat na mga pintor ng hayop ay mga iskultor. Paglalarawan ng mga eskultura at estatwa ng mga animalist sculptor. Mga sikat na eskultor ng hayop. Mga guhit ng mga animalist sculptor. Mga sikat na eskultor ng hayop. Animalistics. Animalistic na genre. Mga hayop na eskultura at estatwa. Hayopismo at kasaysayan. Animalism at mga kontemporaryong iskultor. Animalism at ang sining ng animalism. Ang lahat ng ito ay mga terminong nauugnay sa sculptural animalistic genre.

Photography at animalism. Animalism sa mga gawa ng mga kontemporaryong photographer.
Ang Litrato. Mga hayop. Mga animalist na photo artist. Mga larawang gawa ng mga animalist. Mga photographer ng hayop. Mga sikat na pintor ng hayop. Russian animalist photo artist. Mga sikat na photographer ng hayop. Mga sikat na photographic na gawa ng mga animalist. Mga sikat na photographer ng hayop. Mga gawa ng mga photographer ng hayop. Mga gawa ng animalist photographer. Ang pinakasikat na photographer ng hayop. Paglalarawan ng mga litrato at photographic na gawa ng mga animalist. Mga sikat na photographer ng hayop. Mga sikat na photographer ng hayop. Animalistics.

Animalistic na genre. Mga animalistic na litrato at photographic na gawa. Hayopismo at kasaysayan. Animalism at mga kontemporaryong photographer ng hayop. Animalism at ang sining ng animalism. Ang lahat ng ito ay mga terminong nauugnay sa animalistic photography genre at animalistic art.

Sa ating panahon, sa kultura ng animalism, maaari pa ring makilala ang mga animalist na manunulat at animalist na makata. Ang mga animalist na manunulat at animalist na makata ay lumikha din ng mga kahanga-hangang gawaing hayop. Ang mga kwento, kwento at tula ng hayop na ito ay madalas na pinalamutian ng mga gawa ng mga pintor ng hayop o photographer ng hayop.
Ang kontemporaryong sining at animalism ay hindi mapaghihiwalay sa isa't isa.

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway