Mga simpleng lapis, pagkakaiba. Mga uri ng graphite pencils Medium soft pencil designation

Sa pang-araw-araw na buhay at trabaho, bawat isa sa atin, sa isang antas o iba pa, ay nangangailangan ng mga lapis. Para sa mga taong may mga propesyon tulad ng artist, designer at draftsman, ang tigas ng lapis ay mahalaga.

Ang kasaysayan ng mga lapis

Noong ika-13 siglo, lumitaw ang mga unang prototype ng mga lapis, na gawa sa pilak o tingga. Imposibleng mabura ang kanilang isinulat o iginuhit. Noong ika-14 na siglo, nagsimula silang gumamit ng isang baras na gawa sa itim na shale, na tinawag na "Italian pencil".

Noong ika-16 na siglo, sa bayan ng Cumberland sa Ingles, aksidenteng natisod ng mga pastol ang isang deposito ng materyal na halos kamukha ng tingga. Hindi sila makakuha ng mga bala o bala mula rito, ngunit mahusay sila sa pagguhit at pagmamarka ng mga tupa. Nagsimula silang gumawa ng mga manipis na baras mula sa grapayt, pinatalas sa dulo, na hindi angkop para sa pagsulat at naging napakarumi.

Maya-maya, napansin ng isa sa mga artista na ang pagguhit gamit ang mga graphite stick na naayos sa kahoy ay mas maginhawa. Ito ay kung paano lumitaw ang katawan ng mga simpleng slate na lapis. Siyempre, sa oras na iyon ay walang nag-iisip tungkol sa tigas ng isang lapis.

Mga modernong lapis

Ang anyo kung saan ang mga lapis ay kilala sa atin ngayon ay naimbento sa pagtatapos ng ika-18 siglo ng Pranses na siyentipiko na si Nicolas Jacques Conte. Sa pagtatapos ng ika-19 at simula ng ika-20 siglo. Ilang mahahalagang pagbabago ang ginawa sa disenyo ng mga lapis.

Kaya, binago ni Count Lothar von Fabercastle ang hugis ng katawan ng lapis mula sa bilog hanggang sa heksagonal. Ito ay naging posible upang mabawasan ang pag-roll ng mga lapis mula sa iba't ibang mga hilig na ibabaw na ginagamit para sa pagsusulat.

At ang Amerikanong imbentor na si Alonso Townsend Cross, na nag-iisip tungkol sa pagbawas ng dami ng materyal na natupok, ay gumawa ng isang lapis na may metal na katawan at isang graphite rod na maaaring pahabain sa kinakailangang haba.

Bakit napakahalaga ng katigasan?

Ang sinumang tao na nag-drawing o nag-sketch ng isang bagay nang hindi bababa sa ilang beses ay magsasabi na ang mga lapis ay maaaring mag-iwan ng mga stroke at linya na naiiba sa saturation ng kulay at kapal. Ang ganitong mga katangian ay mahalaga para sa mga specialty sa engineering, dahil una ang anumang pagguhit ay ginawa gamit ang matitigas na lapis, halimbawa T2, at sa huling yugto na may mas malambot, na may markang M-2M, upang madagdagan ang kalinawan ng mga linya.

Ang tigas ng lapis ay hindi gaanong mahalaga para sa parehong mga propesyonal at amateur na artista. Ang mga lapis na may malambot na mga lead ay ginagamit upang lumikha ng mga sketch at mga balangkas, at ang mga mas mahirap ay ginagamit upang tapusin ang gawain.

Anong mga uri ng lapis ang mayroon?

Ang lahat ng mga lapis ay maaaring nahahati sa dalawang malalaking grupo: simple at may kulay.

Ang isang simpleng lapis ay may ganitong pangalan dahil ito ay structurally napakasimple, at ito ay nagsusulat gamit ang pinaka-ordinaryong graphite lead, nang walang anumang mga additives. Ang lahat ng iba pang mga uri ng mga lapis ay may mas kumplikadong istraktura at ang ipinag-uutos na pagpapakilala ng iba't ibang mga tina sa komposisyon.

Mayroong ilang mga uri, ang pinakakaraniwan ay:

• mga ordinaryong kulay, na maaaring maging single-sided o double-sided;
• waks;
• karbon;
• watercolor;
• pastel.

Pag-uuri ng mga simpleng lapis ng grapayt

Tulad ng nabanggit na, ang mga simpleng lapis ay may graphite lead. Ang isang tagapagpahiwatig tulad ng katigasan ng isang tingga ng lapis ay ang batayan para sa kanilang pag-uuri.

Ang iba't ibang mga bansa ay nagpatibay ng iba't ibang mga marka na nagpapahiwatig ng katigasan ng mga lapis, kung saan ang pinakalawak na ginagamit ay European, Russian at American.

Ang mga marka ng Ruso at European ng mga itim na lapis na tingga, bilang mga simpleng lapis ay tinatawag din, ay naiiba sa mga Amerikano sa pagkakaroon ng parehong mga titik at digital na mga pagtatalaga.

Upang ipahiwatig ang katigasan ng isang lapis sa sistema ng pagmamarka ng Russia, tinatanggap na: T - matigas, M - malambot, TM - daluyan. Upang linawin ang antas ng lambot o tigas, ang mga numerong halaga ay ipinakilala sa tabi ng mga titik.

Sa mga bansang Europeo, ang tigas ng mga simpleng lapis ay ipinapahiwatig din ng mga titik na kinuha mula sa mga salitang nagpapakilala sa katigasan. Kaya, para sa malambot na mga lapis ang titik na "B" ay ginagamit mula sa salitang blackness (blackness), at para sa mga hard pencil ang titik na "H" ay ginagamit mula sa salitang Ingles na hardness (hardness). Bilang karagdagan, mayroon ding markang F, na nagmumula sa English fine point (subtlety) at nagpapahiwatig ng karaniwang uri ng lapis. Ito ay ang European system ng pagmamarka ng katigasan gamit ang mga titik na itinuturing na pamantayan sa mundo at ang pinakalaganap.

At sa sistemang Amerikano, na tumutukoy sa katigasan ng mga lapis, ang pagtatalaga ay isinasagawa lamang sa mga numero. Kung saan ang 1 ay malambot, ang 2 ay katamtaman, at ang 3 ay matigas.
Kung walang marka sa lapis, sa pamamagitan ng default ito ay nasa hard-soft (TM, HB) na uri.

Ano ang nakasalalay sa katigasan?

Ngayon, ang graphite ay ginagamit din upang gumawa ng graphite pencil lead. Ang katigasan ng lapis ay nakasalalay sa mga proporsyon ng mga sangkap na ito na pinaghalo sa mga unang yugto ng produksyon. Ang mas maraming puting kaolin clay ay idinagdag, mas matigas ang lapis. Kung ang dami ng grapayt ay tumaas, ang tingga ay magiging mas malambot.
Pagkatapos ng paghahalo ng lahat ng mga kinakailangang sangkap, ang nagresultang timpla ay pinapakain sa extruder. Nasa loob nito na ang mga tungkod ng isang naibigay na laki ay nabuo. Pagkatapos ang mga graphite rod ay pinaputok sa isang espesyal na pugon, ang temperatura kung saan umabot sa 10,000 0 C. Pagkatapos ng pagpapaputok, ang mga rod ay nahuhulog sa isang espesyal na solusyon ng langis, na lumilikha ng isang ibabaw na proteksiyon na pelikula.

Ano ang maaaring maging mas simple kaysa sa isang lapis? Ang simpleng instrumento na ito, pamilyar sa lahat mula pagkabata, ay hindi kasing primitive na tila sa unang tingin. Kahit sinong artista ay dapat marunong gumuhit gamit ang lapis. At, tulad ng mahalaga, unawain sila.

Istraktura ng artikulo:

Ang mga lapis ng graphite ("simple") ay medyo naiiba sa bawat isa. Sa pamamagitan ng paraan, ang "lapis" ay nagmula sa dalawang salitang Turkic - "kara" at "gitling" (itim na bato).

Ang core ng pagsulat ng isang lapis ay ipinapasok sa isang frame na gawa sa kahoy o plastik at maaaring gawin ng grapayt, karbon o iba pang mga materyales. Ang pinakakaraniwang uri - mga lapis ng grapayt - ay nag-iiba sa antas ng katigasan.

Pinayuhan ni Pavel Chistyakov, isang propesor sa St. Petersburg Academy of Arts noong ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo, na magsimula sa pamamagitan ng pagtabi ng mga pintura at pagsasanay sa pagguhit “na may lapis nang hindi bababa sa isang taon.” Ang mahusay na artista na si Ilya Repin ay hindi kailanman humiwalay sa kanyang mga lapis. Ang pagguhit ng lapis ay ang batayan ng anumang pagpipinta.

Ang mata ng tao ay maaaring makilala ang tungkol sa 150 na kulay ng kulay abo. Ang isang pintor na gumuhit gamit ang mga graphite na lapis ay may tatlong kulay sa kanyang pagtatapon. Puti (kulay ng papel), itim at kulay abo (kulay ng mga lapis ng grapayt na may iba't ibang tigas). Ito ay mga achromatic na kulay. Ang pagguhit lamang gamit ang isang lapis, lamang sa mga kulay ng kulay abo, ay nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng mga imahe na naghahatid ng dami ng mga bagay, ang paglalaro ng mga anino at liwanag na nakasisilaw ng liwanag.

Katigasan ng lead

Ang tigas ng tingga ay ipinahiwatig sa lapis na may mga titik at numero. Ang mga tagagawa mula sa iba't ibang mga bansa (Europe, USA at Russia) ay nagmamarka ng katigasan ng mga lapis nang iba.

Pagtatalaga ng tigas

Sa Russia Ang sukat ng katigasan ay ganito ang hitsura:

• M - malambot;
• T - mahirap;
• TM - matigas-malambot;

European scale medyo mas malawak (ang pagmamarka ng F ay walang sulat na Ruso):

• B - malambot, mula sa kadiliman (itim);
• H - mahirap, mula sa katigasan (katigasan);
• Ang F ay ang gitnang tono sa pagitan ng HB at H (mula sa English fine point - subtlety)
• HB - hard-soft (Hardness Blackness - hardness-blackness);

SA USA Ang isang scale ng numero ay ginagamit upang ipahiwatig ang tigas ng isang lapis:

• #1 - tumutugma sa B - malambot;
• #2 - tumutugma sa HB - hard-soft;
• #2½ - tumutugma sa F - average sa pagitan ng hard-soft at hard;
• #3 - tumutugma sa H - mahirap;
• #4 - tumutugma sa 2H - napakahirap.

Iba ang lapis sa lapis. Depende sa tagagawa, ang tono ng linya na iginuhit gamit ang isang lapis ng parehong pagmamarka ay maaaring magkakaiba.

Sa Russian at European na mga marka ng lapis, ang numero bago ang titik ay nagpapahiwatig ng antas ng lambot o tigas. Halimbawa, ang 2B ay dalawang beses na mas malambot kaysa sa B, at ang 2H ay dalawang beses na mas matigas kaysa sa H. Makakahanap ka ng mga lapis na ibinebenta mula 9H (pinakamahirap) hanggang 9B (pinakamalambot).

Malambot na mga lapis

Magsimula sa B dati 9B.

Ang pinakakaraniwang ginagamit na lapis kapag lumilikha ng pagguhit ay HB. Gayunpaman, ito ang pinakakaraniwang lapis. Gamitin ang lapis na ito upang iguhit ang base at hugis ng guhit. HB Maginhawa para sa pagguhit, paglikha ng mga tonal spot, hindi ito masyadong matigas, hindi masyadong malambot. Ang isang malambot na lapis ay tutulong sa iyo na gumuhit ng mga madilim na lugar, i-highlight ang mga ito at ilagay ang mga accent, at gumawa ng isang malinaw na linya sa pagguhit. 2B.

Matigas na lapis

Magsimula sa H dati 9H.

H- isang matigas na lapis, kaya ang manipis, magaan, "tuyo" na mga linya. Gumamit ng matigas na lapis upang gumuhit ng mga solidong bagay na may malinaw na balangkas (bato, metal). Sa gayong matigas na lapis, ang mga manipis na linya ay iginuhit sa ibabaw ng natapos na pagguhit, sa ibabaw ng mga may kulay o may kulay na mga fragment, halimbawa, mga hibla sa buhok.

Ang linyang iginuhit gamit ang malambot na lapis ay may bahagyang maluwag na balangkas. Ang isang malambot na stylus ay magbibigay-daan sa iyo upang mapagkakatiwalaan na gumuhit ng mga kinatawan ng fauna - mga ibon, liyebre, pusa, aso.

Kung kailangan mong pumili sa pagitan ng matigas o malambot na lapis, kukuha ang mga artista ng lapis na may malambot na tingga. Ang isang imahe na iginuhit gamit ang isang lapis ay madaling malilim ng isang piraso ng manipis na papel, isang daliri o isang pambura. Kung kinakailangan, maaari mong patalasin ang graphite lead ng isang malambot na lapis at gumuhit ng manipis na linya na katulad ng linya mula sa isang matigas na lapis.

Ang figure sa ibaba ay mas malinaw na nagpapakita ng pagtatabing ng iba't ibang mga lapis:

Pagpisa at pagguhit

Ang mga stroke sa papel ay iginuhit gamit ang isang lapis na nakahilig sa isang anggulo na halos 45° sa eroplano ng sheet. Upang gawing mas makapal ang linya, maaari mong paikutin ang lapis sa paligid ng axis nito.

Ang mga magaan na lugar ay nililiman ng matigas na lapis. Ang mga madilim na lugar ay may katumbas na malambot.

Ito ay hindi maginhawa upang lilim sa isang napakalambot na lapis, dahil ang tingga ay mabilis na nagiging mapurol at ang pino ng linya ay nawala. Ang solusyon ay alinman sa patalasin ang punto nang madalas, o gumamit ng mas matigas na lapis.

Kapag gumuhit, dahan-dahang lumipat mula sa maliwanag na mga lugar patungo sa madilim, dahil mas madaling madilim ang bahagi ng pagguhit gamit ang isang lapis kaysa gawing mas magaan ang isang madilim na lugar.

Mangyaring tandaan na ang lapis ay dapat na hasa hindi sa isang simpleng sharpener, ngunit sa isang kutsilyo. Ang lead ay dapat na 5-7mm ang haba, na nagbibigay-daan sa iyo upang ikiling ang lapis at makamit ang nais na epekto.

Ang graphite pencil lead ay isang marupok na materyal. Sa kabila ng proteksyon ng kahoy na shell, ang lapis ay nangangailangan ng maingat na paghawak. Kapag nalaglag, ang tingga sa loob ng lapis ay mabibiyak at pagkatapos ay gumuho kapag pinatalas, na ginagawang hindi magamit ang lapis.

Mga nuances na dapat mong malaman kapag nagtatrabaho sa mga lapis

Para sa pagtatabing sa pinakadulo simula, dapat kang gumamit ng isang matigas na lapis. Yung. ang mga pinakatuyong linya ay nakuha gamit ang isang matigas na lapis.

Ang natapos na pagguhit ay iginuhit gamit ang isang malambot na lapis upang bigyan ito ng kayamanan at pagpapahayag. Ang isang malambot na lapis ay nag-iiwan ng mga madilim na linya.

Kung mas ikiling mo ang lapis, magiging mas malawak ang marka nito. Gayunpaman, sa pagdating ng mga lapis na may makapal na mga lead, nawawala ang pangangailangang ito.

Kung hindi mo alam kung ano ang magiging hitsura ng huling pagguhit, inirerekumenda na magsimula sa isang matigas na lapis. Gamit ang isang matigas na lapis, maaari mong unti-unting mag-dial sa nais na tono. Sa pinakadulo simula, ako mismo ay gumawa ng parehong pagkakamali: gumamit ako ng isang lapis na masyadong malambot, na naging sanhi ng pagguhit na madilim at hindi maintindihan.

Mga frame ng lapis

Siyempre, ang klasikong opsyon ay isang stylus sa isang kahoy na frame. Ngunit ngayon mayroon ding mga plastic, lacquered at kahit na mga frame ng papel. Makapal ang tingga ng mga lapis na ito. Sa isang banda, ito ay mabuti, ngunit sa kabilang banda, ang gayong mga lapis ay madaling masira kung ilalagay mo ang mga ito sa iyong bulsa o hindi sinasadyang mahulog ang mga ito.

Bagama't may mga espesyal na kaso para sa pagdadala ng mga lapis (halimbawa, mayroon akong isang set ng KOH-I-NOOR Progresso na itim na graphite na lapis - maganda, solidong packaging, tulad ng isang pencil case).

Video: pagpili ng mga lapis

Ang pagpuno sa mga lapis ay maaaring magkakaiba:sanguine, sepia, sauce, pastel, chalk...

Gumagamit ako ng lapis ng tisa para maglagay ng mga highlight sa tinted (kulay) na papel at craft paper.

Gusto ko rin ng uling sa anyong lapis.. At malinis ang iyong mga kamay, at mas madaling gumuhit ng tumpak na linya. At hindi ito langitngit :)

Ngunit sa artikulong ito mag-uusap tayo

tungkol sa mga simpleng lapis

Matututo ka:

- paano markahan ang tigas ng lapis(T, M, TM, H, B, HB at F)

- paano malalaman ang mga kakayahan ng iyong mga lapis(video)

- Bakit kailangan ng mga artista ang matigas, malambot at malambot na lapis?

- paano gumaan ang lapis sa papel(nag at tinapay)

- Paano i-secure ang pagguhit upang ang lapis ay hindi mahulog(ang paraan ay angkop din para sa uling, tisa at pastel).

- at kung paano mabilis na matutong gumuhit gamit ang lapis

.

Tinatawag namin ang isang lapis na "simple", ngunit ito ay grapayt o itim na grapayt, iyon ay, mayroon itong grapayt sa gitna. Nakikilala ng mga artista ang mga lapis ng grapayt sa pamamagitan ng tigas ng tingga. Ang mga lapis ay maaaring malambot, matigas, o malambot.

Paano malalaman ang tigas ng lapis

Tumingin sa mga lapis ng Ruso at pansinin ang pagmamarka ng mga titik:

M - malambot

T - mahirap

TM - matigas-malambot

Pinirmahan din ng mga Europeo ang mga lapis na may mga titik:

H (Hardness "hard") - mahirap,

B (Kaitim na "itim") - malambot,

HB - katamtaman,

F (Fine point "detalye") - sa mga tuntunin ng katigasan ito ay sa pagitan ng hard-soft at hard.

Ang parehong mga Ruso at European ay naglalagay ng mga numero sa harap ng mga titik. Ipinapakita nito kung gaano katigas o malambot ang lapis:

Ang 2M at 2B ay mas malambot kaysa malambot.

Ang 3M ay mas malambot kaysa sa 2M

Ang 2T at 2H ay mas mahirap kaysa solid.

Ang 3T ay mas mahirap kaysa sa 2T

PANOORIN ANG VIDEO:https://youtu.be/rMlWE8KCInI

Sa mga araw ng kakapusan, mahirap isipin ang mga lapis na may lambot na higit sa 2 M (2B).At ilang taon na ang nakalilipas nakakita ako ng mga lapis na hanggang 8B na lambot sa pagbebenta. Para sa pagguhit at graphics, ang mga lapis na ito ay mahusay lamang.

Paano Malalaman ang Mga Kakayahan ng Mga Lapis na Mayroon Ka

Huwag magmadali sa tindahan para sa mga bagong lapis. Kunin ang mga mayroon ka sa bahay. Ang iba't ibang mga tono ay maaaring maihatid sa isang lapis, kung alam mo kung ano ang kaya ng isang lapis.

Panoorin ang video kung paano subukan ang mga lapis na mayroon ka.

Matututuhan mo rin: bakit patalasin ang mahabang tingga at kung paano magshading.

Bakit kailangan ng mga artista ang matigas, malambot at malambot na lapis?

Matigas na lapis: mula 2T (2H) hanggang 9T (9H):

Ang mga matigas na lapis ay mas maputla at ang mga linya ay mas matalas.

Gumagamit ang mga artist ng matitigas na lapis para sa tatlong bagay: mga matingkad na kulay, banayad na sketching, at pagdedetalye. Ngunit mag-ingat sa mga lapis na mas matigas kaysa sa 3H, maaari nilang scratch ang papel.

Kung gusto mong gumawa ng isang light sketch, huwag pindutin ang lapis. Pagkatapos ang mga lapis ay iguguhit na may manipis na mga linya ng liwanag, halos hindi mahahalata. Bago mag-sketch, suriin sa test paper na hindi scratch ang mga lapis.

Kung nakumpleto mo na ang pagguhit ng lapis, ngunit gusto mong gawing mas malinaw ang mga balangkas, balangkasin ang mga ito gamit ang isang matigas na lapis. Kung nais mong i-highlight ang mga detalye o texture: mga hibla ng buhok sa isang guhit, o ipakita ang tigas ng isang bato, makakatulong din sa iyo ang isang matigas na lapis.

Ang mga magagaan na kulay ay inihahatid gamit ang matitigas na lapis. Upang makamit ang isang madilim na tono, ang mga baguhang artista ay pumipindot nang husto sa isang matigas na lapis, pinupunit at kinakamot ang papel. Kung gusto mo ng mas madidilim na linya, kumuha ng mas malambot na lapis.

Ano ang iguguhit ng H (hard) at HB (hard-soft):

Ang mga lapis na may lambot na H o HB ay mainam para sa pagguhit sa ilalim ng anumang pintura sa pagpipinta, dahil hindi nila pinahiran at hindi nabahiran ang pintura.

Ginagamit din sila ng mga artista upang gumuhit ng base para sa pagguhit ng lapis. At pagkatapos ay idinagdag nila ang madilim at magaan na tono na may malambot at matigas na mga lapis.

Ano ang iguguhit gamit ang malambot na mga lapis (2B pataas):

Gumamit ng 2B na lapis upang gumuhit ng malinaw na mga linya, i-highlight ang mga madilim na lugar at i-highlight ang mga detalye.

Kung mas malambot ang lapis, mas maitim at mas matapang ang markang iniiwan nito. Ang pinakamalambot na lapis ay nag-iiwan ng malabo na mga linya at ipinapakita ang texture ng papel. Naghahatid sila ng kadiliman at makapal na anino.

Ang malambot na mga lapis ay mas madaling lilim. Ang ibig sabihin ng lilim ay pahid, kuskusin. Ang mga artista ay nagsha-shade gamit ang isang napkin, isang pambura, isang espesyal na tool sa pagtatabing at isang daliri. Ang mga paglipat ng tono ay nagiging mas makinis. At ang dami ay mukhang mas makatotohanan.

Ang ilang mga guro sa sining ay nagbabawal sa mga mag-aaral na mag-shading stroke - huwag limitahan ang iyong pagkamalikhain. Maaaring walang mga pagbabawal sa pagkamalikhain. Kung hindi, ito ay hindi pagkamalikhain.

Sa sandaling mayroon kang tanong na "posible ba ...?", pagkatapos ay sagutin kaagad ang iyong sarili - POSIBLE!

Eksperimento!

Maaari kang mag-shade, maaari kang mag-shade, at higit sa lahat, maaari mong sirain ang anumang mga pagbabawal kung hindi ito makakasama sa iyo at sa ibang tao.

Balik tayo sa ating mga lapis :)

Patalasin nang mabuti ang 7B, 8B at 9B na lapis dahil malambot ang tingga at parang mantikilya. Ang isang malambot na lapis ay gumuho mula sa pagguhit, tulad ng chalk, pastel at uling. Isusulat ko sa dulo ng artikulo kung paano i-secure ang mga ito.

Paano magaan ang lapis sa papel

Upang mapagaan ang lapis sa papel at hindi mabulok, gumawa sila ng isang minasa na pambura.

Igulong ang nag sa isang bola at igulong ang bola sa lugar na gusto mong pagaanin.

Kung walang mag, pagkatapos ay kumuha ng mumo ng tinapay. Ngunit suriin muna ang isang piraso ng papel upang makita kung ang tinapay ay nag-iiwan ng mamantika na marka.Ito ang ginawa ng mga artista bago ang pag-imbento ng nag.

Ano ang gulo:

Espesyal na malambot na nababanat na banda. Ang klyachka ay isang napakalambot na pambura tulad ng plasticine. Ito ay ibinebenta sa mga tindahan ng sining.

Ang isang ordinaryong pambura ay sumisira sa papel, ngunit ang isang pambura ng pagmamasa ay hindi. Ang nag-aalis ng grapayt, ngunit hindi inaalis ang tuktok na layer ng papel. Ginagamit ito ng mga artista upang alisin ang dumi sa sheet, i-highlight ito, at burahin ito. Maaari ka ring gumawa ng isang mahaba, matalim na tip mula dito at gamitin ito upang burahin ang mga pinong linya at maliliit na detalye.

Maingat na gumuhit gamit ang malambot at matitigas na lapis.

Kung mas malambot ang lapis, mas mahirap itong burahin gamit ang isang regular na pambura. Kumakalat ito sa sheet at mag-iiwan ng mga mantsa.

Gumamit ng isang nagngangalit.

Paano i-secure ang pagguhit upang ang lapis ay hindi mahulog

Upang maiwasan ang disenyo mula sa smearing at crumbling, maaari mong takpan ito ng isang fixative. Pero dahil mahal ang fixative, madalas kong tinatakpan ito ng simpleng hairspray na walang kulay.

Ang mga guhit na ginawa gamit ang malambot na mga lapis, tisa, sarsa, uling, pati na rin ang mga pastel ay pinakamahusay na natatakpan ng isang espesyal na fixative, o dinidilig ng malinaw na hairspray. Ngunit kapag natapos lamang ang pagguhit, dahil mahirap o imposibleng kumpletuhin ang pagguhit gamit ang fixative.

Kung minsan ang hairspray ay magpapadilim ng matingkad na kulay, kaya subukan sa isang sample sheet ng mga matingkad na kulay bago mag-spray sa iyong disenyo.

I-spray ang barnis nang maingat, huwag ilapit ang lata sa pagpipinta.

Ang lapis ay isang graphite rod sa isang kahoy na frame na gawa sa malambot na kahoy, tulad ng cedar, humigit-kumulang 18 cm ang haba. Ang mga graphite na lapis na gawa sa natural na hindi naprosesong graphite ay unang ginamit noong unang bahagi ng ika-17 siglo. Bago ito, ang mga tingga o pilak na pamalo (kilala bilang isang pilak na lapis) ay ginamit para sa pagguhit. Ang modernong anyo ng isang lead o graphite na lapis sa isang kahoy na frame ay ginamit sa simula ng ika-19 na siglo.

Karaniwan, ang isang lapis ay "gumagana" kung gagabayan mo ito o pinindot ang tingga sa papel, na ang ibabaw nito ay nagsisilbing isang uri ng kudkuran, na hinahati ang tingga sa maliliit na particle. Sa pamamagitan ng paglalagay ng presyon sa lapis, ang mga particle ng lead ay tumagos sa hibla ng papel, na nag-iiwan ng isang linya, o marka.

Ang graphite, isa sa mga pagbabago ng carbon, kasama ng karbon at brilyante, ay ang pangunahing bahagi ng tingga ng lapis. Ang tigas ng tingga ay nakasalalay sa dami ng luad na idinagdag sa grapayt. Ang pinakamalambot na tatak ng mga lapis ay naglalaman ng kaunti o walang luwad. Gumagana ang mga artista at draftsmen sa isang buong hanay ng mga lapis, pinipili ang mga ito depende sa gawaing nasa kamay.

Sa sandaling mawala ang tingga sa isang lapis, maaari mo itong ipagpatuloy sa pamamagitan ng paghasa nito gamit ang isang espesyal na sharpener o labaha. Ang pagpapatalas ng lapis ay isang mahalagang proseso na tumutukoy sa uri ng mga linyang ginagawa ng lapis. Mayroong maraming mga paraan upang patalasin ang mga lapis, at bawat isa sa kanila ay nagbibigay ng sarili nitong resulta. Dapat subukan ng isang artista ang paghasa ng mga lapis sa iba't ibang paraan upang malaman kung aling mga linya ang maaaring iguhit gamit ang isang partikular na lapis gamit ang iba't ibang mga paraan ng pagpatala.

Kailangan mong malaman nang mabuti ang mga pakinabang at disadvantages ng isang lapis, tulad ng bawat materyal na pinagtatrabahuhan mo. Ang iba't ibang mga tatak ng mga lapis ay ginagamit para sa mga tiyak na layunin. Ang susunod na seksyon ay tumatalakay sa ilang mga uri ng mga guhit, na nagpapahiwatig kung anong tatak ng lapis o grapayt na materyal ang ginawa sa kanila.

Ang mga halimbawang ibinigay ay nagbibigay ng ideya ng mga stroke at linya na ginawa gamit ang iba't ibang mga lapis. Habang tinitingnan ang mga ito, kunin ang iyong mga lapis nang isa-isa at tingnan kung anong mga stroke ang maaari mong makuha sa isang lapis o iba pa. Hindi mo lang gugustuhin na subukan ang bawat lapis at tumuklas ng mga bagong posibilidad sa pagguhit, ngunit bigla mong makikita na tumaas ang iyong "pandama ng lapis". Bilang mga artista, nararamdaman namin ang materyal na ginagamit namin, at nakakaimpluwensya ito sa trabaho.

Mga materyales at halimbawa ng mga stroke at linya.

MAtigas na lapis

Sa isang matigas na lapis maaari mong ilapat ang mga stroke na halos pareho mula sa bawat isa, maliban marahil sa haba. Ang tono ay karaniwang nilikha sa pamamagitan ng cross-hatching. Ang mga matigas na lapis ay itinalaga ng titik H. Tulad ng mga malambot, mayroon silang gradasyon ng katigasan: HB, N, 2H, ZN, 4H, 5H, 6H, 7H, 8H at 9H (ang pinakamahirap).

Ang mga matigas na lapis ay karaniwang ginagamit ng mga taga-disenyo, arkitekto, at propesyonal na gumagawa ng mga tumpak na guhit kung saan mahalaga ang mga pino at maayos na linya, gaya ng kapag gumagawa ng perspektibo o iba pang mga projection system. Kahit na ang mga stroke na ginawa gamit ang isang matigas na lapis ay naiiba sa bawat isa, maaari silang maging napaka-nagpapahayag. Ang tono, tulad ng isang malambot, ay maaaring malikha gamit ang isang matigas na lapis sa pamamagitan ng pagtatabing sa mga linya ng krus, bagaman ang resulta ay magiging isang mas manipis at mas pormal na pagguhit.

MGA SISTEMA NG PROJECTION PARA SA MAHIRAP NA LAPIS

Ang mga matigas na lapis ay perpekto para sa paglikha ng mga guhit. Tulad ng nasabi na natin, ang mga naturang guhit ay karaniwang isinasagawa ng mga inhinyero, taga-disenyo at arkitekto. Ang mga natapos na mga guhit ay dapat na tumpak, ang mga sukat ay dapat ipahiwatig sa mga ito upang ang mga tagapalabas, halimbawa mga manggagawa, na sumusunod sa mga tagubilin, ay maaaring lumikha ng isang bagay ayon sa proyekto. Ang mga guhit ay maaaring gawin gamit ang iba't ibang mga projection system, simula sa isang plano sa isang eroplano at nagtatapos sa mga larawan ng pananaw.

STROKES NA MAY MAtigas na lapis
Hindi ako nagbibigay ng mga halimbawa ng mga stroke na inilapat sa 7H - 9H na mga lapis.

SOFT LAPIS

Ang isang malambot na lapis ay may mas malaking posibilidad para sa tinting at conveying texture kaysa sa isang matigas na lapis. Ang mga malalambot na lapis ay itinalaga ng letrang B. Ang lapis na may markang HB ay isang krus sa pagitan ng matigas at malambot na lapis at ito ang pangunahing daluyan sa pagitan ng mga lapis na may matinding katangian. Kasama sa hanay ng malambot na mga lapis ang mga lapis НВ, В, 2В, ЗВ, 4В, 5В, bВ, 7В, 8В at 9В (ang pinakamalambot). Ang mga malalambot na lapis ay nagbibigay-daan sa artist na ipahayag ang kanyang mga ideya sa pamamagitan ng pagtatabing, pagkakayari, pagtatabing, at maging sa mga simpleng linya. Ang pinakamalambot na lapis ay maaaring gamitin upang magkulay ng isang pangkat ng mga bagay, bagaman sa pangkalahatan ay nakita ko na sa kasong ito ay mas maginhawang gumamit ng isang graphite stick. Ang lahat ay nakasalalay sa kung anong ibabaw ang nais mong ilapat ang tono. Kung ito ay isang maliit na guhit, halimbawa sa AZ na papel, kung gayon ang isang malambot na lapis ay malamang na mas angkop. Ngunit kung nais mong ilapat ang tono sa isang mas malaking pagguhit, ipinapayo ko sa iyo na gumamit ng isang graphite stick.

Ang tanging malambot na lapis na maginhawa para sa paggawa ng mga guhit na nangangailangan ng mataas na katumpakan - ang palad, siyempre, sa likod ng isang matigas na lapis - ay isang lapis na may naka-clamp na manipis na tingga.

IBANG URI NG LAPIS

Bilang karagdagan sa mga lapis na inilarawan sa itaas, may iba pang mga lapis na nagbibigay ng higit pang mga pagkakataon para sa eksperimento at pagtuklas sa larangan ng pagguhit. Makakakita ka ng mga lapis na ito sa anumang tindahan na nagbebenta ng mga gamit ng artist.

Ano ang grapayt.

Maaaring gamitin ang graphite pencil para sa mabilis, mabigat, dramatikong sketch na gumagamit ng mga masiglang linya, malalaking bahagi ng dark tones, o mga kawili-wiling texture na stroke. Ang pamamaraang ito ng pagguhit ay nagbibigay ng mabuting kalooban, ngunit ganap na hindi angkop para sa pagguhit. Mas mainam na gumuhit ng malalaking guhit na may grapayt: ang mga dahilan para dito ay malinaw sa lahat. Ang Graphite ay isang unibersal na medium, at bago ka magsimulang magtrabaho kasama nito, matuto nang higit pa tungkol sa mga katangian at tampok nito. Dahil wala itong panlabas na frame, ang mga gilid nito ay maaaring ganap na magamit. Wala kaming ganitong opsyon kapag gumuhit kami gamit ang lapis. Ikaw ay kawili-wiling mabigla kapag nakita mo kung ano ang maaari mong makamit kapag nagpinta gamit ang grapayt. Sa personal, kung gumuhit ako sa isang libre at pabago-bagong paraan, palagi akong gumagamit ng grapayt. Kung gumuhit ka rin gamit ang grapayt sa ganitong paraan, walang alinlangan na makakamit mo ang mahusay na tagumpay.

GUMUHIT NA MAY SOFT LAPIS AT GRAPHITE

Hindi tulad ng isang matigas na lapis, ang isang malambot na lapis at grapayt ay maaaring gumawa ng mas makapal na mga stroke at lumikha ng isang malawak na hanay ng mga tono - mula sa malalim na itim hanggang puti. Pinapayagan ka ng malambot na lapis at grapayt na gawin ito nang mabilis at mahusay. Sa isang malambot, sapat na matalas na lapis, maaari mong ihatid ang balangkas ng isang bagay, pati na rin ang dami nito.

Ang mga guhit na ginawa gamit ang mga paraan na ito ay mas nagpapahayag. Ang mga ito ay nauugnay sa ating mga damdamin, ideya, impresyon at kaisipan, halimbawa, ang mga ito ay maaaring mga sketch sa isang kuwaderno, bilang resulta ng ating mga unang impresyon sa isang bagay. Maaari silang maging bahagi ng aming mga visual na obserbasyon at pag-record. Ang mga guhit ay naghahatid ng mga pagbabago sa tono sa panahon ng proseso ng pagmamasid, alinman sa pamamagitan ng malikhaing imahinasyon, o pagpapahayag ng texture sa ibabaw. Ang mga guhit na ito ay maaari ding malayang nagpapaliwanag o nagpapahayag - iyon ay, sila mismo ay maaaring maging mga gawa ng pinong sining, at hindi mga blangko para sa hinaharap na gawain.

Pinahuhusay ng pambura ang epekto ng malambot na lapis. Ang isang malambot na lapis at pambura ay nagbibigay-daan sa iyo upang makamit ang higit na pagpapahayag sa iyong pagguhit. Ang pambura, na ginagamit kasabay ng isang matigas na lapis, ay kadalasang ginagamit upang itama ang mga pagkakamali, at bilang karagdagan sa isang malambot na lapis at uling, ito ay isang paraan ng paglikha ng isang imahe.

Ano ang mga pambura?

Bilang isang tuntunin, nakikilala muna natin ang pambura kapag kailangan nating itama ang isang pagkakamali. Gusto naming burahin ang lugar kung saan nagawa ang pagkakamali at ipagpatuloy ang pagguhit. Dahil ang pambura ay nauugnay sa pagwawasto ng mga pagkakamali, mayroon kaming medyo negatibong pagtingin dito at sa mga pag-andar nito. Ang isang pambura ay tila isang kinakailangang kasamaan, at kapag mas napuputol ito dahil sa patuloy na paggamit, mas nararamdaman nating hindi nito natutugunan ang ating mga pangangailangan. Panahon na upang muling isaalang-alang ang papel ng pambura sa ating gawain. Kung mahusay kang gumamit ng pambura, maaari itong maging pinakakapaki-pakinabang na tool sa pagguhit. Ngunit kailangan mo munang talikuran ang ideya na ang mga pagkakamali ay palaging masama, dahil natututo ka sa mga pagkakamali.

Habang nag-sketch, maraming mga artist ang nag-iisip tungkol sa proseso ng pagguhit o nagpapasya kung ano ang magiging hitsura ng pagguhit. Maaaring mali ang mga sketch at kailangang itama habang umuusad ang trabaho. Nangyari ito sa bawat artista - kahit na sa mga dakilang master tulad nina Leonardo da Vinci at Rembrandt. Ang rebisyon ay halos palaging bahagi ng proseso ng malikhaing at makikita sa maraming mga gawa, lalo na sa mga sketch kung saan ang mga artist ay bumuo ng kanilang mga ideya at disenyo.

Ang pagnanais na ganap na burahin ang mga pagkakamali sa trabaho at simulan muli ang pagguhit ay isa sa mga karaniwang pagkakamali ng mga nagsisimulang artista. Bilang resulta, mas marami silang mga pagkakamali o nauulit ang parehong mga pagkakamali, na nagiging sanhi ng isang pakiramdam ng kawalang-kasiyahan, na humahantong sa isang pakiramdam ng pagkabigo. Kapag gumawa ka ng mga pagwawasto, huwag burahin ang orihinal na mga linya hanggang sa ikaw ay masaya sa bagong guhit at pakiramdam na ang mga linya ay hindi kailangan. Ang aking payo: panatilihin ang mga bakas ng pagwawasto, huwag sirain ang mga ito nang lubusan, dahil sinasalamin nila ang proseso ng iyong pag-iisip at pagpipino ng ideya.

Ang isa pang positibong pag-andar ng pambura ay ang pagpaparami ng mga bahagi ng liwanag sa isang tonal na pagguhit na ginawa sa grapayt, uling o tinta. Ang pambura ay maaaring gamitin upang magdagdag ng pagpapahayag sa mga stroke na nagbibigay-diin sa texture - isang pangunahing halimbawa ng diskarte na ito ay ang mga guhit ni Frank Auerbach. Sa mga ito, ang "tonking" na pamamaraan ay isang halimbawa ng paggamit ng isang pambura upang lumikha ng isang pakiramdam ng kapaligiran.

Mayroong maraming mga uri ng mga pambura sa merkado na maaaring magamit upang alisin ang mga bakas ng lahat ng mga sangkap na ginagamit ng isang artist. Nakalista sa ibaba ang mga uri ng pambura at ang kanilang mga pag-andar.

Malambot na pambura (“klyagka”). Karaniwang ginagamit para sa mga guhit ng uling at pastel, maaari rin itong gamitin sa mga guhit na lapis. Ang pambura na ito ay maaaring bigyan ng anumang hugis - ito ang pangunahing bentahe nito. Nakakatulong ito na bumuo ng isang positibong diskarte sa pagguhit dahil ito ay idinisenyo upang magdala ng mga bagong bagay sa pagguhit, at hindi sirain ang nagawa na.

Mga hakbang sa kaligtasan ng artist.

Kapag nagtatrabaho sa mga materyales, huwag kalimutan ang tungkol sa mga hakbang sa kaligtasan. Hawakan ang mga scalpel at razor blades nang may pag-iingat. Huwag hayaang bukas ang mga ito kapag hindi ginagamit. Alamin kung ang mga likidong ginagamit mo ay nakakalason o nasusunog. Kaya, ang paglalagay ng whitewash ay isang napaka-maginhawa at murang paraan upang alisin ang water-based na tinta, ngunit ang whitewash ay lason at dapat gamitin nang may pag-iingat.

Ang pumice ay ginagamit upang alisin ang mga marka na mahirap burahin. Gayunpaman, ang pumice ay dapat gamitin nang maingat dahil maaari itong makapinsala sa papel. Ang isang razor blade (o scalpel) ay maaaring magtanggal ng mga marka na hindi maalis sa ibang paraan. Maaari silang magamit sa kaso ng emerhensiya, dahil sa pamamagitan ng pag-alis ng mga hindi kinakailangang stroke, magagawa mo

Sino ang nakakaunawa sa mga marka ng mga lapis - 2B, B, HB at nakuha ang pinakamahusay na sagot

Sagot mula kay M@lchish - Kib@lchish.[guru]

Ang mga lapis ay naiiba sa tigas ng tingga, na karaniwang ipinahiwatig sa lapis at ipinahiwatig ng mga kaukulang titik. Ang mga marka ng tigas ng lapis ay nag-iiba sa bawat bansa. Sa lapis maaari mong makita ang mga titik T, MT at M. Kung ang lapis ay ginawa sa ibang bansa, kung gayon ang mga titik, ayon sa pagkakabanggit, ay magiging H, HB, B. Bago ang mga titik ay mayroong isang numero, na isang tagapagpahiwatig ng antas ng tigas ng lapis.
Pagmarka ng tigas ng lapis:
USA: #1, #2, #2½, #3, #4.
Europe: B, HB, F, H, 2H.
Russia: M, TM, T, 2T.
Ang pinakamahirap: 7H,8H,9H.
Solid: 2H,3H,4H,5H,6H.
Katamtaman: H,F,HB,B.
Malambot: 2B,3B,4B,5B,6B.
Ang pinakamalambot: 7B,8B,9B.

Sagot mula sa Alexander Kobzev[guru]
mga artista))) at mga draftsmen))

Sagot mula sa Sedoy[guru]
H - matigas, M o B - mga antas ng lambot at lambot

Sagot mula sa tigre[guru]
Ang mga lapis ay naiiba sa tigas ng tingga, na karaniwang ipinahiwatig sa lapis at itinalaga ng mga titik M (o B) - malambot at T (o H) - matigas. Bilang karagdagan sa mga kumbinasyon ng TM at HB, ang isang standard (hard-soft) na lapis ay itinalaga ng titik F.

Sagot mula sa Galchenok......[aktibo]
2B - matigas na tingga. B - katamtamang tigas. HB - malambot

Sagot mula sa Sergej[newbie]
Ang ibig sabihin ng B ay malambot na tingga, ang 2B ay isang napakalambot na lapis, halimbawa, ito ay mainam para sa pagtatabing, ang B ay isang lapis na may malambot na tingga, ang H ay isang lapis na may matigas na tingga, at ang HB ay isang matigas na malambot na lapis. Depende sa lambot o tigas, ang mga linya ng iba't ibang kapal ay iginuhit. Well, sa aking opinyon, ang NV ay angkop para sa lahat ng mga kaso. Well, sa sketching gumagamit sila ng mga lapis ng iba't ibang lambot.

Sagot mula sa 2 sagot[guru]

Kamusta! Narito ang isang seleksyon ng mga paksang may mga sagot sa iyong tanong: Sino ang nakakaunawa sa mga marka ng mga lapis - 2B, B, HB