Ang halaga ng alamat para sa modernong lipunan. Sanaysay "Ang aking mga ideya tungkol sa kahulugan ng alamat sa modernong buhay
Nadezhda Smolyaninova
Sanaysay "Ang aking mga ideya tungkol sa kahulugan ng alamat sa modernong buhay"
Nabubuhay tayo sa isang mahirap na panahon ng perestroika, kapag ang lahat ay nagmamalasakit sa kung paano mamuhay ng isang tahimik na araw. Samakatuwid, sa paglipas ng mga taon, nagsisimula kang tumingin sa maraming bagay nang naiiba, muli kang tumuklas ng isang bagay at muling susuriin. Una sa lahat, ito ay tumutukoy sa ating nakaraan, na alam nating napakababaw. Upang maibalik ang koneksyon ng mga oras ay makakatulong alamat... Siya ang nagsasabi US: kung paano nabuhay ang mga tao, kung paano sila nagtrabaho; ipinapakita ang espirituwal na mundo ng taong Ruso.
Wala akong alam alamat, kailan "Nakilala" kasama niya sa murang edad, at ito ay pinadali ng aking lola. Siya ang nagkuwento sa akin "Ryaba Chicken" at kumanta ng oyayi "Tungkol sa lobo"... Ang pakikinig sa isang fairy tale araw-araw, mabilis kong natutunan ito sa aking sarili. Kinanta niya ang isang oyayi sa isang hubad na manika. At noon lang, makalipas ang dalawampung taon, napagtanto ko na isang taong gulang pa lang ako noon. Bilang isang tinedyer, narinig ko mula sa aking lola ang maraming mga katutubong awiting Ruso na dati niyang kinakanta sa nayon. Ang paborito niya noon "Oh ikaw, hardin, ikaw, hardin ko"... At marami ring ditties at salawikain. Ang lahat ng kaalamang ito ay hindi sinasadyang idineposito sa aking isipan pansamantala. Ipinanganak ang aking mga anak - doon ko naalala ang lahat ng ganitong uri at kapaki-pakinabang. Ang pagkakaroon ng nagtrabaho bilang isang guro sa loob ng halos tatlumpung taon, patuloy akong bumaling sa katutubong Ruso pagkamalikhain: Nangolekta ako ng mga larong katutubong Ruso, pagkatapos ay mga nursery rhymes, pagkatapos ay maingat na pinag-aralan ang buhay ng mga tao, ang kanilang mga damit, atbp. Ang lahat ng ito ay kapaki-pakinabang sa akin sa aking trabaho.
Ang mga bata, hindi tulad ng mga matatanda, ay marunong magsaya nang buong kaluluwa. Sa mga sandali ng pakikipag-usap sa kanila, nasa kubo ng Ruso ng isang kindergarten, palagi kang gustong sabihin ng maraming, ipakita, ipaliwanag, hayaan kang hawakan ang mga bagay na ginawa ng lumang mga master: isang dibdib at isang samovar, isang umiikot na gulong at isang poker, isang iling at burda na kumot. Dito kami nangunguna sa mga round dances, kumanta, natututo at nagpapakita ng mga pagsasadula at mga eksena mula sa teatro ng Petrushka. Ang lahat ng mga bata, nang walang pagbubukod, ay interesado.
Kung gusto mong malaman ang tungkol sa ang kahulugan ng alamat sa modernong buhay saka ako makakasagot nang walang pag-aalinlangan: kailangan mo! Ito ay kinakailangan para sa bawat bata, dahil mula sa pakikipag-ugnay sa kanya, ang maliit na tao ay nagiging mas mabait, mas mahusay, mas matalino, natutong mag-isip nang sapat, ihambing ang mabuti at masama, at gumawa ng mabubuting gawa.
Alamat- ito ang batayan ng ating paraan buhay, siya ay parang hangin na ating nilalanghap. Ito ay isang bagay na hindi mabubuhay kung wala ang bawat Ruso.
Ang gawain ng mga guro ng mga institusyong preschool at paaralan ay (habang ang bata ay nasa kindergarten at paaralan) upang ipakilala ang mga bata sa Russian alamat at bigyan sila ng kaalaman, na magiging kapaki-pakinabang sa kanila sa buhay.
Mga kaugnay na publikasyon:
Ang mga larong musikal at didactic ay isang mahalagang paraan ng pagbuo ng aktibidad sa musika ng mga bata. Ang kanilang pangunahing layunin ay nasa isang naa-access na anyo.
Pag-uusap tungkol sa kahulugan ng isang postkard Buod ng aralin sa paksa: "Pag-uusap sa appointment ng isang postkard" Para sa mga bata ng pangkat ng paghahanda. Layunin: Pagbuo ng kaalaman tungkol sa selyo.
Konsultasyon para sa mga guro "Sa kahalagahan ng pagtuturo sa mga bata ng mga patakaran ng kalsada" Konsultasyon para sa mga guro. Sa kahalagahan ng pagtuturo sa mga bata ng mga patakaran sa kalsada. Inihanda ni: tagapagturo Bogdanova E. D. Nakuha ng bata.
Mga magulang - tungkol sa pagkamalikhain at kahalagahan ng pagguhit para sa pag-unlad ng mga bata. Ang pagkamalikhain ng mga bata ay isang mundo ng maliwanag na kamangha-manghang mga imahe sa tulong nito.
Pedagogical na sanaysay "Mula sa kultura at isport hanggang sa isang malusog na pamumuhay" Ang pinakamahalagang problema ng ating lipunan ay ang pangangalaga at pagpapalakas ng kalusugan ng mga bata. Dahil ang modernong buhay ay nagpapakita ng napakataas na pamantayan.
“Plastic sa modernong buhay. Ang mga katangian at katangian nito ”. Aralin para sa mas matatandang mga batang preschool Aralin Para sa mas matatandang mga batang preschool. Plastic sa modernong buhay. Ang mga katangian at katangian nito. Layunin: Turuan ang mga bata na makilala.
PAGE \ * MERGEFORMAT 20
Federal Agency para sa Railway Transport
Siberian State Transport University
Departamento ng "Pilosopiya at Pag-aaral sa Kultura"
alamat ng Russia: pinagmulan at lugar sa kultura ng Russia
abstract
Sa disiplina na "Kulturolohiya"
Superbisor
Propesor
Bystrova A.N.
__________
Binuo ng
Mag-aaral gr. D-112
King J.I.
__________
taong 2012
Panimula
Ang ating mga ninuno, na hindi pamilyar sa pagsusulat at mga aklat, ay hindi nahiwalay sa mga nakaraang henerasyon. Ang mga ordinaryong Ruso, kung saan kumanta sila ng mga kanta noong nakaraan, ay nagsabi ng mga fairy tale at nag-imbento ng mga bugtong, hindi alam kung paano hindi magbasa o magsulat. Ngunit ang kanilang pagkamalikhain sa salita ay hindi nakalimutan, hindi nawala. Ito ay maingat na ipinasa mula sa bibig hanggang sa bibig, mula sa mga magulang hanggang sa mga anak. Ang alamat ay lumitaw nang matagal bago ang panitikan at nilikha batay sa isang masiglang sinasalitang wika, na imposible nang walang mga intonasyon at kilos ng pagsasalita.
Ang mga katutubong awit, engkanto, salawikain, bugtong ay nagpapasaya sa atin sa pagiging simple ng salita, nahawahan tayo ng kanilang kasiyahan, nabigla tayo sa lalim ng pag-iisip.
Ang aming mga katutubong awit ay patula at maganda: taos-puso at malambing na mga oyayi kung saan ang mga kababaihan ay nagpapatulog sa kanilang mga anak; nakakatawa, komiks na mga kanta.
Ang mga kawikaan at kasabihan ng mga taong Ruso ay puno ng malalim na kahulugan.
Ang mga katutubong bugtong ay nakakatawa at magkakaibang: tungkol sa kalikasan, tungkol sa bahay, tungkol sa mga tao, tungkol sa mga hayop, tungkol sa mga bagay na nakapaligid sa isang tao, sa isang salita, tungkol sa lahat ng ating nakikita, naririnig, nalalaman.
Utang ng mga gawang alamat ang kanilang pagiging perpekto sa paggamit ng matalinghagang paraan ng wika sa malikhaing gawain ng daan-daang tao.
Ang layunin ng gawaing ito ay suriin at ipakita ang mga pananaw ng mga istoryador at kultural sa pinagmulan at lugar ng alamat ng Russia sa kultura ng Russia gamit ang halimbawa.ritwal na musikal at patula na alamat.
1. Ang konsepto ng alamat
Ang salitang folklore na literal na isinalin mula sa Ingles ay nangangahulugang folk wisdom.
Ang alamat ay tula na nilikha ng mga tao at laganap sa masa, kung saan sinasalamin niya ang kanyang aktibidad sa paggawa, panlipunan at pang-araw-araw na buhay, kaalaman sa buhay, kalikasan, mga kulto at paniniwala. Ang alamat ay naglalaman ng mga pananaw, mithiin at mithiin ng mga tao, ang kanilang patula na pantasya, ang pinakamayamang mundo ng kaisipan, damdamin, karanasan, protesta laban sa pagsasamantala at pang-aapi, mga pangarap ng katarungan at kaligayahan. Ito ay isang oral, verbal artistikong paglikha na lumitaw sa proseso ng pagbuo ng pagsasalita ng tao 1 .
Sinabi ni M. Gorky: "... Ang simula ng sining ng mga salita ay nasa alamat."Saan niya sinabi, sa anong dahilan?Sa isang pre-class na lipunan, ang alamat ay malapit na nauugnay sa iba pang mga uri ng aktibidad ng tao, na sumasalamin sa mga simula ng kanyang kaalaman at mga ideya sa relihiyon at mitolohiya. Sa proseso ng pag-unlad ng lipunan, lumitaw ang iba't ibang uri at anyo ng oral verbal creativity.Kaninong mga parirala ang mga ito? Hindi mo sila binubuo!
Ang ilang mga genre at uri ng alamat ay nabuhay ng mahabang buhay. Ang kanilang pagka-orihinal ay maaaring masubaybayan lamang sa batayan ng hindi direktang ebidensya: sa mga teksto ng mga huling panahon, na nagpapanatili ng mga archaic na katangian ng nilalaman at istrukturang patula, at sa etnograpikong impormasyon tungkol sa mga tao sa mga pre-class na yugto ng pag-unlad ng kasaysayan. Saan galing ang text?
Ang mga tunay na teksto ng katutubong tula ay kilala lamang mula sa ika-18 siglo at pagkatapos. Napakakaunting mga tala ang nakaligtas noong ika-17 siglo.
Ang tanong tungkol sa pinagmulan ng maraming akda ng katutubong tula ay higit na kumplikado kaysa sa mga akdang pampanitikan. Hindi lamang ang pangalan at talambuhay ng may-akda - ang lumikha ng ito o ang tekstong iyon, ay hindi alam, ngunit ang kapaligirang panlipunan kung saan nabuo ang fairy tale, epiko, kanta, oras at lugar ng kanilang karagdagan. Ang ideolohikal na intensyon ng may-akda ay mahuhusgahan lamang ng natitirang teksto, bukod pa rito, madalas na isinulat pagkalipas ng maraming taon. Ang isang mahalagang pangyayari na tinitiyak ang pag-unlad ng katutubong tula sa nakaraan ay, ayon kay N. G. Chernyshevsky, ang kawalan ng "matalim na pagkakaiba sa buhay ng kaisipan ng mga tao."Saan nagmula ang mga salitang ito? At bakit wala si Chernyshevsky sa listahan ng mga sanggunian?
"Ang buhay sa isip at moral," itinuro niya, "ay pareho para sa lahat ng miyembro ng gayong mga tao - samakatuwid, ang mga gawa ng tula na nabuo sa pamamagitan ng kaguluhan ng gayong buhay ay pantay na malapit at naiintindihan, pantay na matamis at nauugnay sa lahat ng miyembro. ng mga tao."Saan siya "ipinapahiwatig" at kanino nga ba?Sa gayong makasaysayang mga kondisyon, lumitaw ang mga gawa, na nilikha "ng buong tao, bilang isang moral na tao." Saan nagmula ang quote? Dahil dito, ang katutubong tula ay tumatagos sa kolektibong prinsipyo. Ito ay naroroon sa paglitaw at pang-unawa ng mga tagapakinig ng mga bagong likhang gawa, sa kanilang kasunod na pag-iral at pagproseso. Kaninong text ito?
Ang kolektibidad ay nagpapakita ng sarili hindi lamang sa panlabas, kundi pati na rin sa loob - sa mismong sistema ng folk-poetic, sa likas na katangian ng generalization ng realidad, sa mga imahe, atbp. fiction. Kaninong text ito?
Bilang isang tuntunin, sa panahon ng paglikha, ang isang akda ay nakakaranas ng isang panahon ng partikular na katanyagan at malikhaing yumayabong. Ngunit darating ang panahon na magsisimula itong masira, maghiwa-hiwalay at makalimot. Kaninong text ito?
Ang bagong panahon ay nangangailangan ng mga bagong kanta. Ang mga larawan ng mga bayani ng bayan ay nagpapahayag ng pinakamahusay na mga tampok ng pambansang karakter ng Russia: ang nilalaman ng mga gawa ng alamat ay sumasalamin sa mga pinakakaraniwang kalagayan ng buhay ng mga tao. Kasabay nito, ang katutubong tula ng panahon bago ang rebolusyonaryong panahon ay hindi maaaring ipakita ang mga limitasyon sa kasaysayan at mga kontradiksyon ng ideolohiyang magsasaka. Ang pamumuhay sa oral transmission, ang mga teksto ng katutubong tula ay maaaring magbago nang malaki. Gayunpaman, sa pagkakaroon ng ganap na ideolohikal at artistikong pagkakumpleto, ang mga gawa ay madalas na napanatili sa mahabang panahon na halos hindi nagbabago bilang isang patula na pamana ng nakaraan, bilang isang kultural na kayamanan ng walang hanggang halaga. 2 Bakit nire-rewrite na lang?
2. Pagtitiyak ng alamat
Ang alamat ay may sariling mga masining na batas. Ang oral na anyo ng paglikha, distribusyon at pagkakaroon ng mga akda ang pangunahing tampok na nagbibigay ng espesipiko ng folklore, nagiging sanhi ng pagkakaiba nito sa panitikan.
2.1. Tradisyonalidad
Ang alamat ay malawakang paglikha. Ang mga gawa ng panitikan ay may akda, ang mga gawa ng alamat ay hindi nakikilala, ang kanilang may-akda ay ang mga tao. Sa panitikan may mga manunulat at mambabasa, sa alamat ay may mga tagaganap at tagapakinig.
Ang mga oral na gawa ay nilikha ayon sa mga kilalang modelo, kahit na kasama ang mga direktang paghiram. Ang istilo ng pananalita ay gumagamit ng mga pare-parehong epithet, simbolo, simile at iba pang tradisyonal na paraan ng patula. Ang mga gawa na may isang balangkas ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang hanay ng mga tipikal na elemento ng pagsasalaysay, ang kanilang karaniwang kumbinasyon ng komposisyon. Sa mga larawan ng mga tauhan ng alamat, ang tipikal ay nanaig din sa indibidwal. Ang tradisyon ay humingi ng ideolohikal, oryentasyon ng mga gawa: nagturo sila ng mabuti, naglalaman ng mga patakaran ng pag-uugali sa buhay ng tao. Kaninong text ito?
Karaniwan sa alamat ang pangunahing bagay. Ang mga storyteller (tagaganap ng mga fairy tale), mga manunulat ng kanta (mga tagaganap ng mga kanta), mga storyteller (mga tagaganap ng mga epiko), mga yellists (tagapagtanghal ng mga panaghoy) ay nagsusumikap, una sa lahat, upang ihatid sa madla kung ano ang nauugnay sa tradisyon. Ang pag-uulit ng oral na teksto ay nagbigay-daan para sa mga pagbabago nito, at ito ay nagpapahintulot sa isang mahuhusay na indibidwal na ipahayag ang kanyang sarili. Nagkaroon ng paulit-ulit na malikhaing gawa, co-creation, kung saan maaaring maging kalahok ang sinumang kinatawan ng mga tao. Kaninong text ito?
Ang pagbuo ng alamat ay pinadali ng mga pinaka-mahuhusay na tao na pinagkalooban ng masining na memorya at malikhaing regalo. Kilala sila at pinahahalagahan ng mga nakapaligid sa kanila (tandaan ang kuwento ni Ivan Turgenev "The Singers").Sino ang dapat tandaan? Marahil, iminumungkahi mo na gawin ko ito ... Salamat, magagawa ko nang walang ganoong payo.
Ang tradisyon ng oral art ay isang karaniwang pondo. Ang bawat tao ay maaaring pumili para sa kanyang sarili kung ano ang kailangan niya.Ito ba ay isang palengke o isang tindahan?
Noong tag-araw ng 1902, napagmasdan ni M. Gorky sa Arzamas kung paano gumawa ng kanta ang dalawang babae - isang dalaga at isang kusinero (ang kuwentong "Paano sila gumawa ng kanta").
"Ito ay nasa isang tahimik na kalye ng Arzamas, bago ang gabi, sa isang bangko sa pintuan ng bahay na aking tinitirhan. Ang lungsod ay nakatulog sa mainit na katahimikan ng mga araw ng linggo ng Hunyo. tahimik na nakikipag-usap sa kasambahay.<...>Biglang sinabi ni Ustinya nang mabilis, ngunit parang negosyo: "Buweno, Mangutka, sabihin mo sa akin ..." - "Ano ito?" - "Idagdag natin ang kanta ..." At, buntong-hininga nang maingay, mabilis na kumanta si Ustinya:
"Eh, oo, sa isang puting araw, na may malinaw na araw,
Maliwanag na gabi, na may isang buwan ... "
Nag-aalangan na nakikiramay sa himig, ang dalaga ay nahihiyang kumanta ng:
"Nag-aalala ako, isang batang babae ..."
At si Ustinya ay may kumpiyansa at nakakaantig na dinadala ang himig sa dulo:
"Buong puso ay nagpapagal sa dalamhati ..."
Natapos siya at agad na nagsalita nang masaya, medyo mayabang: "Kaya nagsimula, ang kanta! Ako, mahal, ay magtuturo sa iyo kung paano magtiklop ng mga kanta; kung paano i-twist ang isang sinulid. Well ..." muli niyang deftly naglaro ng mga salita at tunog :
"Oh, oo, hindi mabangis na blizzard sa taglamig
Wala sa tagsibol ang mga masayang batis ... "
Ang katulong, na nakasandal sa kanya, ... na mas matapang, sa isang manipis, nanginginig na boses ay nagpatuloy:
"Hindi sila nagpapaalam mula sa bahay
Nakakaaliw na balita sa aking puso ... "
“So ayun! - sabi ni Ustinya sabay hampas ng palad sa tuhod. - At mas bata pa ako - mas mahusay akong gumawa ng mga kanta! Minsan ang mga kaibigan ay naninira: "Ustyusha, turuan mo ako ng kanta!" Eh, at pupunuin ko! .. Aba, paano na ang susunod?" "I don't know," sabi ng kasambahay, binuksan ang kanyang mga mata, nakangiti.<...>"Ang lark ay umaawit sa ibabaw ng mga bukid.
Ang mga cornflower-bulaklak ay namumulaklak sa mga bukid, "Si Ustinya ay kumakanta nang may pag-iisip, nakahalukipkip ang kanyang mga braso sa kanyang dibdib, tumitingin sa langit, at ang katulong ay umalingawngaw nang maayos at matapang:" Dapat kong tingnan ang aking katutubong mga bukid! "At si Ustinya, mahusay na sumusuporta sa isang mataas na , nanginginig na boses, naglatag ng pelus na madamdamin na mga salita: "Gusto kong maglakad kasama ang aking mahal na kaibigan sa kagubatan!"
Nang matapos ang pag-awit, natahimik sila nang mahabang panahon ..., pagkatapos ay sinabi ng babae nang tahimik, nag-iisip: "Hindi nailagay nang maayos ni Ali ang kanta?Ano ang ginagawa dito ng mga rewritten na piraso ng kwento ni Gorky? Ang tekstong ito ay kilala sa akin kahit na walang mga abstract ng mag-aaral. Ngunit ang kanyang ginagawa dito ay ganap na hindi maintindihan.
Hindi lahat ng bagong likha ay napanatili sa oral na pag-iral. Ang paulit-ulit na paulit-ulit na mga engkanto, kanta, epiko, salawikain at iba pang mga gawa ay naipasa "mula sa bibig hanggang bibig, mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon." Sa kahabaan ng paraan, nawala nila kung ano ang nagtataglay ng selyo ng sariling katangian, ngunit sa parehong oras ay natukoy at pinalalim nila kung ano ang maaaring masiyahan sa lahat. Ang bago ay ipinanganak lamang sa isang tradisyunal na batayan, habang kailangan itong hindi lamang kopyahin ang tradisyon, ngunit dagdagan ito. Kaninong text ito?
Ang alamat ay lumitaw sa mga pagbabago sa rehiyon nito: alamat ng gitnang Russia, ang Russian North, ang alamat ng Siberia, ang alamat ng Don, atbp. atbp. Gayunpaman, ang lokal na pagtitiyak ay palaging may nakapailalim na posisyon na may kaugnayan sa mga pangkalahatang katangian ng Russian ng alamat.
Sa alamat, ang proseso ng paglikha ay patuloy na nagpapatuloy, na sumuporta at bumuo ng artistikong tradisyon. Kaninong text ito?
Sa pagdating ng nakasulat na panitikan, ang alamat ay nakipag-ugnayan dito. Unti-unti, lumalago ang impluwensya ng panitikan sa alamat.
Sa oral creativity ng mga tao, ang kanilang sikolohiya (mentality, soul make-up) ay nakapaloob. Ang alamat ng Russia ay nauugnay sa alamat ng mga Slavic na tao. Kaninong text ito?
Ang pambansa ay bahagi ng unibersal. Ang mga pakikipag-ugnayan sa alamat ay lumitaw sa pagitan ng mga tao. Ang alamat ng Russia ay nakipag-ugnayan sa mga alamat ng mga kalapit na tao - ang rehiyon ng Volga, Siberia, Gitnang Asya, ang Baltic States, ang Caucasus, atbp. Kaninong text ito?
2.2. Sinkretismo
Ang prinsipyong masining ay hindi agad namayani sa alamat. Sa sinaunang lipunan, ang salita ay pinagsama sa mga paniniwala at pang-araw-araw na pangangailangan ng mga tao, at ang patula na kahulugan nito, kung mayroon man, ay hindi natanto. Kaninong text ito?
Ang mga natitirang anyo ng estadong ito ay napanatili sa mga ritwal, pagsasabwatan, at iba pang mga genre ng huli na alamat. Halimbawa, ang round dance game ay isang complex ng ilang artistikong bahagi: mga salita, musika, ekspresyon ng mukha, kilos, at sayaw. Ang lahat ng mga ito ay maaaring umiral lamang nang magkasama, bilang mga elemento ng isang kabuuan - isang bilog na sayaw. Ang ari-arian na ito ay karaniwang tinutukoy ng salitang "syncretism" (mula sa Greek. Synkretismos - "koneksyon").
Sa paglipas ng panahon, ang syncretism ay dating nawala. Ang iba't ibang uri ng sining ay nagtagumpay sa estado ng primitive indivisibility at namumukod-tangi sa kanilang sarili. Ang kanilang mga huling compound ay nagsimulang lumitaw sa folklore - synthesis 3 . Bakit ito umiiral dito sa isang primitive na anyo na muling isinulat mula sa gawa ng ibang tao?
2.3. Pagkakaiba-iba
Ang oral na anyo ng asimilasyon at paghahatid ng mga gawa ay naging bukas sa pagbabago. Walang dalawang ganap na magkatulad na pagtatanghal ng parehong piyesa, kahit na mayroon lamang isang tagapalabas. Ang mga oral na gawa ay may mobile, iba't ibang kalikasan,
Variant (mula sa Latin variantis - "pagbabago") - bawat solong pagganap ng isang gawaing alamat, pati na rin ang nakapirming teksto nito.
Dahil umiral ang gawaing alamat sa anyo ng maraming pagtatanghal, umiral ito sa pinagsama-samang mga variant nito. Ang bawat bersyon ay iba sa iba, isinalaysay o inaawit sa iba't ibang panahon, sa iba't ibang lugar, sa iba't ibang kapaligiran, ng iba't ibang mga performer o ng isa (paulit-ulit). Kaninong text ito?
Ang oral folk tradition ay naghangad na mapanatili, upang protektahan mula sa limot kung ano ang pinakamahalaga. Ang tradisyon ay nagpapanatili ng mga pagbabago sa teksto sa loob ng sarili nitong mga hangganan. Para sa mga variant ng isang gawaing alamat, ang mahalaga ay kung ano ang karaniwan, inuulit, at pangalawa ay kung paano sila naiiba sa isa't isa.
Bumaling tayo sa mga variant ng bugtong tungkol sa langit at mga bituin. Naitala sila sa iba't ibang lalawigan - Moscow, Arkhangelsk, Nizhny Novgorod, Novgorod, Pskov, Vologda, Samara, atbp. (tingnan ang ReaderSino ang dapat pumunta at tumingin sa isang bagay sa mambabasa? Kanino iniuukol ang katawagang ito?).
Ang masining na batayan ng bugtong ay isang metapora: may gumuho at hindi na muling buuin. Ang metapora ay mobile. Mula sa mga pagpipilian, nalaman natin kung ano ang eksaktong maaaring gumuho. Habang lumalabas, ang mga gisantes (mga gisantes), kuwintas, karpet, barko, katedral ay nakakalat. Karaniwang nabanggit kung saan ito nangyari: sa aming mga pintuan, sa isang banig, sa lahat ng mga lungsod, sa lahat ng mga suburb, kasama ang mga lumot, kasama ang mga dagat, sa labindalawang panig. Sa isa sa mga variant, lumitaw ang isang paunang salita sa pagsasalaysay, na nagpapaliwanag sa mga pangyayari ng insidente:
May isang batang babae mula sa St. Petersburg,
Nagdala ng isang pitsel ng mga kuwintas:
Ikinalat niya ito<...>
Sa wakas, ang mga hindi makakolekta ng mga nakakalat ay nakalista: ang tsar, ang reyna, ang pulang dalaga, ang puting isda (simbolo ng babaeng ikakasal), mga klerk (duma clerks), mga pari, mga pilak na barya, mga prinsipe, matatalinong magsasaka, mga taong marunong magbasa. , kami ay mga tanga. Ang pagbanggit ng Serebrenikov ay nagpapahiwatig ng isang nakatagong paghahambing: ang pera at mga barya ay nakakalat. Ang puting isda ay nagsasalita tungkol sa pakikipag-ugnayan sa tula sa kasal. Sa isa sa mga pagpipilian, ang imposibilidad ng pagkolekta ng nakakalat ay binibigyang diin sa kabalintunaan - sa tulong ng pahayag:
Ang Diyos lamang ang magtitipon
Ilagay ito sa isang maliit na kahon.
Ang Diyos ay kahawig ng isang ekonomikong magsasaka na may maliit na kahon, na hindi nagdurusa sa pagkawala at kaguluhan. Dahil ang Diyos lamang ang maaaring makakolekta ng mga nakakalat, nangangahulugan ito na walang sinuman ang makakolekta. Sa ibang bersyon, pinangalanan ang mga tool (walis, pala), na hindi makakatulong sa sitwasyong ito. Kaya, sa bugtong ng langit at mga bituin, mayroong mga matatag at pabagu-bagong elemento. Ang function (disintegration) at ang kahihinatnan nito (impossibility na mangolekta) ay matatag. Ang lahat ng iba pang mga elemento ay variable. Ang ilan sa mga variable na elemento ay kinakailangan (ang gumuho; ang lugar kung saan gumuho; ang hindi makakolekta ng mga gumuho). Kasabay nito, lumitaw ang mga solong opsyonal na variable na elemento (sa ilalim ng kung anong mga pangyayari ang isang bagay ay nahulog, sa pamamagitan ng kung ano ang ibig sabihin nito ay imposibleng kolektahin ito).
Sa kabila ng lakas at kapangyarihan ng tradisyon, ang pagkakaiba-iba ay maaaring malayo pa rin, upang ipahayag ang ilang bagong malikhaing ugali. Pagkatapos ay ipinanganak ang isang bagong bersyon ng gawaing alamat.
Bersyon (mula sa Lat. Versare - "upang baguhin") - isang tropa ng mga opsyon na nagbibigay ng husay na naiibang interpretasyon ng trabaho.
Halimbawa, kabilang sa mga variant ng bugtong na aming isinasaalang-alang ay ang mga sumusunod:
Ang sulat ay nakasulat
Sa ibabaw ng blue velvet
At huwag basahin ang liham na ito
Hindi ang mga pari o mga klerk,
Hindi matalinong lalaki.
Ito ay isa nang bagong bersyon, dahil ang matatag na elemento ng palaisipan (crumbled - hindi binuo) ay nakakuha ng ibang hitsura (nakasulat - hindi nabasa).Saang may-akda ninakaw ang mga argumento at halimbawang ito?
Tulad ng nakikita mo, ang mga pagkakaiba sa pagitan ng mga bersyon ay mas malalim at mas makabuluhan kaysa sa mga pagkakaiba sa pagitan ng mga opsyon. Ang mga variant ay pinagsama-sama sa mga bersyon ayon sa antas ng pagiging malapit at hanay ng mga pagkakaiba,
Ang pagkakaiba-iba ay isang paraan ng pagkakaroon ng tradisyon ng alamat. Ang ideya ng isang oral na gawain ay maaaring gawin lamang sa batayan ng pagsasaalang-alang ng marami sa mga variant nito hangga't maaari. Dapat silang isaalang-alang hindi sa paghihiwalay, ngunit sa paghahambing sa bawat isa. Kaninong text ito?
Sa oral na tradisyon ay walang at hindi maaaring maging "tama" o "mali" na mga opsyon - ito ay mobile sa kakanyahan nito. May mga opsyon ng parehong mataas at mababang artistikong kalidad, pinalawak o condensed, atbp. Lahat sila ay mahalaga para sa pag-unawa sa kasaysayan ng alamat, mga proseso ng pag-unlad nito. Kaninong text ito?
Kapag nagre-record ng isang gawaing alamat, kung ito ay para sa mga layuning pang-agham, ang ilang mga kinakailangan ay dapat sundin. Ang kolektor ay obligado na tumpak na kopyahin ang teksto ng tagapalabas, at ang pag-record na ginawa niya ay dapat na may tinatawag na "pasaporte" (isang indikasyon kung sino, saan, kailan at kanino nagtala ng ibinigay na bersyon). Sa kasong ito lamang ang bersyon ng akda ay makakahanap ng lugar nito sa espasyo at oras at magiging kapaki-pakinabang para sa pag-aaral ng alamat. Kaninong text ito?
2.4. Improvisasyon
Ang pagkakaiba-iba ng alamat ay halos maisasakatuparan salamat sa improvisasyon.
Improvisation (mula sa Lat. Improviso - "hindi inaasahan, bigla") - ang paglikha ng teksto ng isang gawaing alamat, o ang mga indibidwal na bahagi nito, sa proseso ng pagganap.
Sa pagitan ng mga gawa ng pagtatanghal, ang gawaing alamat ay iningatan sa memorya. Kapag tininigan, ang teksto ay tila muling isilang sa bawat oras. Nag-improvised ang performer. Siya ay umasa sa kaalaman sa patula na wika ng alamat, mga napiling handa na artistikong mga bahagi, nilikha ang kanilang mga kumbinasyon. Kung walang improvisasyon, ang paggamit ng pagsasalita ay "mga blangko" at ang paggamit ng mga pamamaraan sa bibig at patula ay imposible. Kaninong text ito?
Ang improvisasyon ay hindi sumasalungat sa tradisyon, sa kabaligtaran, ito ay umiiral nang tumpak dahil mayroong ilang mga patakaran, isang artistikong canon.
Ang oral na gawain ay napapailalim sa mga batas ng genre nito. Pinapayagan ng genre ang isa o isa pang kadaliang mapakilos ng teksto, itakda ang mga hangganan ng pagbabagu-bago.
Sa iba't ibang mga genre, ang improvisasyon ay nagpakita mismo ng higit o mas kaunting puwersa. May mga genre na nakatuon sa improvisasyon (mga panaghoy, mga lullabies), at maging ang mga liriko ay one-off (patas na sigaw ng mga mangangalakal). Sa kaibahan sa kanila, may mga genre na idinisenyo para sa tumpak na pagsasaulo, samakatuwid, na parang hindi nila pinapayagan ang improvisasyon (halimbawa, mga pagsasabwatan).
Ang improvisasyon ay nagdala ng isang malikhaing salpok, nagbunga ng pagiging bago. Ipinahayag niya ang dinamika ng proseso ng alamat 4 . Bakit mayroong, sa pagkakaintindi ko, at sa lahat ng dako ay nagmungkahi ng primitive na muling pagsulat ng mga teksto ng ibang tao?
3
... Mga genre ng alamat
Ang mga genre sa folklore ay nagkakaiba din sa paraan ng pagganap (solo, choir, choir at soloist) at sa iba't ibang kumbinasyon ng teksto na may himig, intonasyon, galaw (pag-awit, pag-awit at pagsayaw, pagkukuwento, pag-arte).
Sa mga pagbabago sa buhay panlipunan ng lipunan, lumitaw ang mga bagong genre sa alamat ng Russia: mga kanta ng sundalo, kutsero, burlak. Ang paglago ng industriya at mga lungsod ay nagbunga ng mga romansa, anekdota, manggagawa, paaralan at mga alamat ng mag-aaral. Kaninong text ito?
May mga produktibong genre sa folklore, sa kailaliman kung saan maaaring lumitaw ang mga bagong gawa. Ngayon ito ay mga ditties, kasabihan, mga kanta ng lungsod, mga anekdota, maraming uri ng alamat ng mga bata. May mga genre na hindi produktibo, ngunit patuloy na umiiral. Kaya, hindi lumalabas ang mga bagong kuwentong bayan, ngunit ang mga luma ay sinasabi pa rin. Marami ring lumang kanta ang kinakanta. Ngunit ang mga bylina at makasaysayang kanta sa live na pagtatanghal ay halos hindi na tumutunog. Kaninong text ito?
Sa loob ng libu-libong taon, ang alamat ay ang tanging anyo ng tula sa lahat ng mga tao. Ang alamat ng bawat bansa ay natatangi, gayundin ang kasaysayan, kaugalian at kultura nito. Kaya, bylinas, ditties ay likas lamang sa Russian folklore, mga saloobin - sa Ukrainian, atbp. Ang ilang mga genre (hindi lamang makasaysayang mga kanta) ay sumasalamin sa kasaysayan ng isang partikular na bansa. Ang komposisyon at anyo ng mga ritwal na kanta ay iba, na maaaring makulong sa mga panahon ng agrikultura, pag-aanak ng baka, pangangaso o kalendaryo ng pangingisda; maaaring pumasok sa iba't ibang relasyon sa mga ritwal Kristiyano, Muslim, Budista o iba pang relihiyon. Kaninong text ito?
Ang alamat ng huling panahon ay ang pinakamahalagang mapagkukunan para sa pag-aaral ng sikolohiya, pananaw sa mundo, aesthetics ng isang partikular na tao.
4. Ritual folklore bilang ang pinaka-massive genre ng folklore
Ang pinaka-malawak na lugar ng katutubong musikal na pagkamalikhain ng Sinaunang Russia ay ritwal na alamat, na nagpapatotoo sa mataas na artistikong talento ng mga taong Ruso. Ang ritwal ay isang normatibo, mahigpit na kinokontrol na relihiyosong gawain, na sumusunod sa kanon na nabuo sa mga siglo. Siya ay isinilang sa kaibuturan ng isang paganong larawan ng mundo, ang pagpapadiyos ng mga natural na elemento. Ang pinakaluma ay mga ritwal na kanta sa kalendaryo. Ang kanilang nilalaman ay nauugnay sa mga ideya tungkol sa cycle ng kalikasan, kasama ang kalendaryong pang-agrikultura. Ang mga awiting ito ay sumasalamin sa iba't ibang yugto ng buhay ng mga magsasaka.
Sila ay kasama sa taglamig, tagsibol, mga ritwal ng tag-init, na tumutugma sa mga punto ng pagbabago sa pagbabago ng mga panahon. Habang isinasagawa ang seremonya, ang mga tao ay naniniwala na ang kanilang mga spells ay maririnig ng mga makapangyarihang diyos, ang mga puwersa ng Araw, Tubig, Inang Lupa, at magpapadala ng isang mahusay na ani, mga supling ng mga alagang hayop, isang komportableng buhay.
Ang isa sa mga pinaka sinaunang genre ay mga round dance na kanta. Sumayaw sila sa mga round dance sa halos buong taon - sa Christmastide, sa Maslenitsa, pagkatapos ng Pasko ng Pagkabuhay. Laganap ang mga round dances, laro at round dances, prusisyon. Sa una, ang mga round dance na kanta ay kasama sa mga ritwal ng agrikultura, ngunit sa paglipas ng mga siglo sila ay naging independyente, kahit na ang mga imahe ng gawa ng magsasaka ay napanatili sa marami sa kanila:
At naghasik lang kami, naghasik!
Ay, si Lado ba, naghasik, naghasik!
At tadyakan na lang natin, tadyakan!
Ay, si Lado, tinapakan.
Sinasaliwan ng mga sayaw na sayaw na nakaligtas hanggang ngayon ang mga sayaw ng lalaki at babae. Ang mga lalaki ay personified strength at dexterity, babae - lambing, plasticity, stateliness. Sa loob ng maraming siglo, ang mga himig ng sayaw na "Oh ikaw, canopy, my canopy", "Kamarinskaya", "Lady", "I have a garden" at iba pa ay napanatili ang kanilang katanyagan.
Sa bisperas ng Pasko at Epipanya, ang mga bilog na sayaw at sayaw ay pinalitan ng pag-awit ng mga kanta sa ilalim ng tubig - nagsimula ang mahiwagang oras ng panghuhula ng Pasko. Ang isa sa mga pinakalumang sub-dish na kanta ay ang Khlebnaya Glory, na paulit-ulit na nakakaakit ng pansin ng mga kompositor ng Russia:
A inaawit namin itong awit ng tinapay, Luwalhati!
Kumakain kami ng tinapay at parangalan ang tinapay, Kaluwalhatian!
Sa paglipas ng mga siglo, ang musikal na epiko ay nagsimulang mapuno ng mga bagong tema at larawan. Ang mga epiko ay ipinanganak, na nagsasabi tungkol sa pakikibaka laban sa Horde, tungkol sa mga paglalakbay sa malalayong bansa, tungkol sa paglitaw ng Cossacks, mga tanyag na pag-aalsa.
Sa loob ng maraming siglo, ang alaala ng mga tao ay nag-iingat ng maraming magagandang sinaunang kanta. V Xviii siglo, sa panahon ng pagbuo ng mga propesyonal na sekular na genre (opera, instrumental na musika), ang katutubong sining sa unang pagkakataon ay naging paksa ng pag-aaral at malikhaing pagpapatupad. Ang isang nakapapaliwanag na saloobin sa alamat ay malinaw na ipinahayag ng kahanga-hangang humanist na manunulat na si A.N. Radishchev sa taos-pusong mga linya ng kanyang "Paglalakbay mula sa St. Petersburg hanggang Moscow": ang mga ito ay makikita mo ang edukasyon ng kaluluwa ng ating mga tao. V XIX v. Ang pagsusuri ng alamat bilang "edukasyon ng kaluluwa" ng mga taong Ruso ay naging batayan ng mga aesthetics ng pagbuo ng paaralan mula Glinka hanggang Rimsky-Korsakov, at ang katutubong awit mismo ay naging isa sa mga mapagkukunan ng pagbuo ng pambansang pag-iisip ng musikal. 5
Konklusyon
Ang papel na ginagampanan ng alamat ay lalong malakas sa panahon kung kailan namayani ang mythopoetic consciousness. Sa pagdating ng pagsulat, maraming uri ng alamat ang nabuo na kahanay sa kathang-isip, nakikisalamuha dito, nakakaimpluwensya dito at iba pang anyo ng masining na paglikha at nakararanas ng kabaligtaran na epekto. Ang katutubong musikal na sining ay nagmula bago pa ang paglitaw ng propesyonal na musika sa Orthodox Church. Sa buhay panlipunan ng sinaunang Russia, ang alamat ay gumaganap ng mas malaking papel kaysa sa mga sumunod na panahon. Ang pinaka-malawak na lugar ng katutubong musikal na pagkamalikhain ng Sinaunang Russia ay binubuo ng ritwal na alamat, na nagpapatotoo sa mataas na artistikong talento ng mga taong Ruso. Ang seremonya ay isang normatibo, mahigpit na kinokontrol na relihiyosong aksyon, pagsunod sa kanon na nabuo sa mga siglo.
Sa tradisyonal na katutubong kultura ng mga Ruso, walang pangkalahatang konsepto na tumutugma sa kahulugan ng terminong "musika" sa Kanlurang Europa. Gayunpaman, ang salita mismo ay ginagamit, ngunit kadalasan ay tumutukoy ito sa isang instrumentong pangmusika, bukod dito, para sa kalamangan ng isang binili, tulad ng isang akurdyon o balalaika.
Sa simula ng ika-20 siglo, ang mga dramatikong laro at pagtatanghal ay isang organikong bahagi ng festive folk life, maging ito man ay mga pagtitipon sa nayon, mga paaralang panrelihiyon, mga sundalo at factory barracks o fairgrounds. Sa mas huling yugto, ang karanasang ito ay pinayaman ng mga paghiram mula sa propesyonal at tanyag na panitikan at demokratikong teatro.
Ang pagbuo ng pinakatanyag na mga dulang bayan ay naganap sa panahon ng mga pagbabagong panlipunan at kultura sa Russia sa pagtatapos ng ika-18 siglo. Mula noong panahong iyon, ang mga sikat na kopya at larawan ay lumilitaw at malawak na ipinamamahagi, na para sa mga tao at pangkasalukuyan na impormasyon ng "dyaryo" at mga mapagkukunan ng kaalaman. Ang mga nagbebenta ng mga tanyag na kopya - ofeni - ay tumagos sa pinakamalayong sulok ng Russia. Ang mga sikat na kopya, na ibinebenta mula noong ika-19 na siglo sa lahat ng mga perya, ay isang obligadong dekorasyon ng kubo ng mga magsasaka. Sa mga fairs sa lungsod at kalaunan sa kanayunan, inayos ang mga carousel at booth, sa entablado kung saan ang mga pagtatanghal ay nilalaro sa fairy-tale at pambansang makasaysayang mga tema, na unti-unting pinalitan ang mga unang isinalin na dula.
Ang pagtitiyak ng genre sa bawat oras na tinutukoy, limitado ang pagpili ng repertoire, artistikong paraan at mga paraan ng pagganap. Ang kakaiba ng kagila-gilalas na alamat ng lungsod ay bahagyang nakakatulong upang maunawaan at malawakang paggamit ng mga komedyante ng bayan sa mga pagtatanghal. Sila ay literal na tumagos sa pandiwang tela, sila rin ang higit na tumutukoy sa panlabas na anyo at nilalaman ng mga ideya.
Listahan ng ginamit na panitikan
- Bakhtin M.M. Folk art at kultura ng Middle Ages. M.: Yurayt 2001 .-- 326 p.
- Velichkina O.V. Music sa Russian folk wedding. M.: Eksmo 2003 .-- 219 p.
- Vertko K.A. Russian folk musical instruments ..- M. : Unipress 2004 .-- 176 p.
- Gusev V.E. Mga ritwal at ritwal na alamat.-M. : Phoenix 2003. –236
- Propp V. Ya Alamat.-M. : Yurayt 2000.221 s.
1 Propp V. Ya Alamat.-M. : Yurayt 2000.-p.21
2 Propp V. Ya Alamat.-M. : Yurayt 2000.-p. 43
3 Velichkina O.V. Music sa Russian folk wedding. M.: Eksmo 2003 .-- p.50
4 Velichkina O.V. Music sa Russian folk wedding. M.: Eksmo 2003 .-- p.69
5 Propp V. Ya Alamat.-M. : Yurayt 2000.-p. 190.
Ang pinakamataas na uri ng sining, ang pinakamatalino, ang pinakamatalino ay ang katutubong sining, ibig sabihin, kung ano ang nakuha ng mga tao, kung ano ang iniingatan ng mga tao, kung ano ang dinanas ng mga tao, isang siglo ... hindi mapangalagaan ng mga tao. ang sining na walang halaga.
I-download:
Preview:
Konsultasyon para sa mga magulang "Ang papel at lugar ng alamat sa buhay ng isang kindergarten"
Ngayon, ang interes sa katutubong sining ay lumalaki sa lahat ng dako. Ito ay naiintindihan: sa loob nito kailangan nating hanapin ang mga pinagmulan ng ating mga karakter, relasyon, makasaysayang mga ugat. Ang mga matatanda ay nakakakuha ng pansin ng mga bata sa katutubong pinagmulan, ang aming mga ugat, ritwal, tradisyon, kaugalian na nakalimutan nang mahabang panahon. Alalahanin natin ang kilalang pahayag ng MI Kalinin tungkol sa katutubong sining: “... ang pinakamataas na uri ng sining, ang pinakamatalino, ang pinakamatalino ay ang katutubong sining, ibig sabihin, kung ano ang nakuha ng mga tao, kung ano ang pinapanatili ng ang mga tao, kung ano ang dinanas ng mga tao, isang siglo ... sining na walang halaga ay maaaring mabuhay. Ang pagpapakilala sa mga bata sa katutubong kultura ay isang paraan ng pagbuo ng damdaming makabayan at pagbuo ng espirituwalidad sa kanila. Ang espirituwal, malikhaing pagkamakabayan ay dapat itanim sa maagang pagkabata.
Ang interes at atensyon sa katutubong sining, kabilang ang musika, ay tumaas kamakailan sa ating bansa. Ang isang tunay na masining at natural na batayan para sa edukasyon sa musika ng isang bata ay ang alamat ng mga tao kung saan siya nabibilang, bilang isang kapaligiran kung saan ang sining ay organikong pinagsama sa buhay at pananaw sa mundo ng mga tao. Ang katutubong sining ay nagbibigay sa mga bata ng isang pulong na may malambing at taos-pusong himig, na may tunay, masigla, maliwanag, mapanlikha at mapagmahal na katutubong wika.
Ang alamat ng Russia ay ang kaluluwa ng sining ng Russia, musika ng Russia. Ang gawa ng alamat ay hindi mabibili. Ang buhay mismo ay nasa kanila. Nagtuturo sila sa kadalisayan at spontaneity. Ang pagkilala sa mga gawang musikal na alamat ay palaging nagpapayaman at nagpapalaki. At kung mas maaga ang isang tao ay nakipag-ugnayan dito, mas mabuti. Ang musika para sa isang bata ngayon ay dapat maging kasing organiko, natural at kinakailangan. Ang katutubong sining ay naa-access at naiintindihan ng isang bata, na nangangahulugang ito ay kawili-wili. Ang pagkabata ay isang maunlad na panahon sa buhay ng isang tao. Ito ang panahon na ang isang bata ay parang bulaklak na umaabot sa araw na may mga talulot. Ang mga maliliit na bata ay napaka-sensitibo sa bawat salitang binibigkas ng mga matatanda. Samakatuwid, ang aming gawain ay upang itanim sa mga bata ang isang pag-ibig sa kagandahan, upang turuan sila ng mga kasanayan at kakayahan ng paglalaro sa isang koponan, upang bumuo sa mga bata ng mga katangian tulad ng kabaitan, isang pakiramdam ng pakikipagkaibigan at maharlika.
Ang henyong tagalikha ng wika at ang pinakadakilang guro - ang mga tao ay lumikha ng gayong mga gawa ng masining na salita na humahantong sa lahat ng mga yugto ng emosyonal at moral na pag-unlad nito.
Ang musical folklore ng mga bata ay isang espesyal na lugar ng katutubong sining. Kabilang dito ang isang buong sistema ng patula at musical-poetic na mga genre ng alamat. Ang musikal na folklore ng mga bata ay may malaking bayad sa edukasyon. Ang buong halaga nito ay nakasalalay sa katotohanan na sa tulong nito madali nating maitatag ang emosyonal na pakikipag-ugnayan sa bata (mga bata), emosyonal na komunikasyon. Ang unang kakilala ng bata sa musikal na folklore ay nagsisimula sa maliliit na porma ng folklore: ditties, nursery rhymes, joke, rhymes, sentences, tongue twisters, kanta - mga pabula na nilikha ng mga tao sa loob ng maraming siglo sa proseso ng pagtatrabaho sa kalikasan, sa pang-araw-araw na buhay - ito ay pagkanta ng mga lullabies, larong may nesting. Ang katutubong musika ay pumapasok sa buhay ng isang bata mula sa maagang pagkabata. Ang unang musika na naririnig ng sanggol ay ang kanta ng ina - isang oyayi. Sila ang bumubuo sa kanyang pinakamahalagang musical impression. Gaano kadalas kumanta sa amin ang aking ina. Ang intonasyon ay puno ng init at lambing, kapayapaan at katahimikan. Mayroong maraming iba't ibang mga lullabies.
Ang lullaby ay ang unang musikal at patula na impormasyon para sa mga bata. At dahil nakakarinig sila ng mga kanta bago matulog, habang natutulog, ang memorya na pinakamahalaga ay yumakap at pumupuno sa mga liko ng intonasyon, motibo, mga salitang tumutunog sa mga kanta. Samakatuwid, ang pag-awit ng mga lullabies sa isang bata ay may malaking kahalagahan sa kanyang edukasyon sa musika, sa pagbuo ng malikhaing pag-iisip, memorya, at pagbuo ng isang balanseng pag-iisip. Sa mga katutubong lullabies, ang isang bata ay madalas na tinatawag sa pamamagitan ng pangalan, at ito ay napakahalaga para sa pakikipag-usap sa kanya. Sa aking mga aralin sa musika, ang mga bata ay magiliw at magiliw na kumakanta ng pinakasimpleng mga lullabies, sinusubukang patahimikin ang mga kuneho, oso at mga manika. Ang mga aesthetic impression na ito, na natanggap nila mula sa maagang pagkabata, umaasa ako, ay mananatiling hindi malilimutan sa buong buhay nila. Ngunit upang maging sanhi ng kagalakan ng isang bata, ang kaguluhan sa motor, masayang daldal, pestushki ay ginagamit, na nangangahulugang sila ay nars, nagtataas, dinadala sa kanilang mga bisig. Ang mga maliliit na aso ay inaawit nang natural at simple, pinapanatili ang natural na timbre ng boses, ang init nito.
Mga maliliit na aso, mga lullabiesay naglalaro isang malaking papel sa espirituwal na pag-unlad ng isang tao, sa kanyang moral at aesthetic na edukasyon. Inaantig nila ang puso, pinahahalagahan ang pagmamahal sa kanilang lupain at sa kanilang mga tao. Ang mga maliliit na bata ay hindi pa lubos na nakakaalam ng konsepto ng Inang Bayan, ngunit alam natin na sa maagang pagkabata ay umuusbong ang pagmamahal para dito. Para sa isang bata, ang Inang Bayan ay isang ina, malapit na kamag-anak sa paligid niya. Ito ang bahay na kanyang tinitirhan, ang bakuran kung saan siya naglalaro, ito ang kindergarten kasama ang kanyang mga guro at kaibigan. Ang pagbuo ng kanyang kamalayan at saloobin sa kapaligiran ay nakasalalay sa kung ano ang naririnig at nakikita ng isang bata mula pagkabata. Pagbuo ng mga damdamin, mga katangian ng karakter na hindi nakikitang nag-uugnay sa bata sa kanyang mga tao, sa aking trabaho ay gumagamit ako ng mga katutubong kanta, sayaw, bilog na sayaw, maliwanag na mga laruan ng katutubong. Ang lahat ng kayamanan ng katutubong sining ng Russia ay tumutulong sa mga bata na matutunan ang wika ng kanilang mga tao, ang kanilang mga asal at kaugalian, at ang kanilang mga ugali.
Ang musical folklore ng mga bata ay sumasalamin sa iba't ibang uri ng mga aktibidad sa musika ng mga bata:
- Ang pandinig ay pang-unawa.
- Pagkanta.
- katutubong koreograpia.
Nagsisimula akong kilalanin ang mga katutubong kanta at melodies ng Russia mula sa nakababatang grupo. Ito ay mga kanta tulad ng: "Cockerel", "Ladushki", "Bunny", "Sun", "Forty - forty", atbp. Ang mga ito ay simple sa melody at naiintindihan para sa mga batang may edad mula isa hanggang tatlong taong gulang. sumasalamin sa mundo ng bata. Ayon sa teksto, ang mga kanta ay napaka laconic, na binuo sa pag-uulit ng isang musikal na parirala, hindi nangangailangan ng isang mabilis na tempo, ay ginanap nang mabagal, na may mahusay na diction. Ang Onomatopoeia ay ginagamit upang lumikha ng isang matingkad na imahe at pukawin ang isang emosyonal na tugon sa isang bata. Ang mga katutubong melodies ay natural at samakatuwid ay madaling maunawaan at kabisaduhin, at ang posibilidad ng kanilang sariling pagganap ay nagbibigay sa mga bata ng tunay na kagalakan. Ang folk dance at round dance music ay may simpleng rhythmic pattern at nagbibigay-daan sa iyo na mag-improvise ng mga paggalaw. Ang mga katutubong panlabas na laro ng sayaw ay bumubuo sa mga bata ng isang oryentasyon sa espasyo, koordinasyon, atensyon, ang kakayahang kontrolin ang kanilang mga aksyon, upang sundin ang mga patakaran ng laro.
Batay sa aking karanasan, masasabi kong ang pagkilala sa mga musikal na folklore ng mga bata ay nagkakaroon ng interes at atensyon sa mundo sa paligid, ang katutubong salita at katutubong kaugalian, nagpapaunlad ng masining na panlasa.
Mga Seksyon: Nagtatrabaho sa mga preschooler
Isang taong moral, mayaman sa espirituwal ... Maraming mga libro, artikulo, debate ang nakatuon sa paksang ito.
Ang modernong buhay ay mabilis na nagbabago. Halos hindi tayo makasabay sa galit na galit na ritmo ng pang-araw-araw na gawain at mga problema. Sa kasamaang palad, nagbabago ang mga ugali, ang istilo ng mga relasyon sa pagitan ng mga tao. At, marahil, ang pinakamalaking problema sa kasalukuyang panahon ay ang pagbaba ng espirituwalidad at moralidad ng nakababatang henerasyon.
Ang pinakamahalagang panahon sa buhay ng sinumang tao ay ang edad ng preschool. Dito inilalatag ang lahat ng mga batayang konsepto at pundasyon para sa karagdagang pag-unlad ng pagkatao. Mahalaga para sa isang bata na hindi lamang siya protektado at suportado, ngunit ipinakita din kung saan pupunta, kung ano ang magsusumikap. Ang isa ay hindi maaaring sumang-ayon sa V.A. Sukhomlinsky, nang sabihin niya: "Mula sa isang pinangunahan ang bata sa pamamagitan ng kamay sa pagkabata, kung ano ang pumasok sa kanyang isip at puso, tiyak na tinutukoy nito kung anong uri ng tao ang magiging sanggol ngayon. Ang ganitong ideal na reference point para sa isang bata ay palaging nasa hustong gulang: mga magulang, mga guro.
Nagsisimula ang lahat sa maliliit na bagay: mula sa pagmamahal at pakikiramay sa ibon, pag-aalaga sa bulaklak - sa paggalang, pag-aalaga sa iyong mga kamag-anak, matatanda, at, sa huli, debosyon sa iyong Inang-bayan.
Ang bawat bansa ay may kanya-kanyang kultural na mga tradisyon, na dapat ipasa at igalang, tulad ng isang hiyas, mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon.
Ang pagpapalaki ng mga bata ay mas madaling isakatuparan sa pamamagitan ng pamilyar sa kanila sa mga katutubong mapagkukunan.
Ang alamat ng Russia ay lubos na makabayan. Gaano kahalaga ito sa kasalukuyang panahon ng kawalang-tatag ng lipunan.
Ito ay sa pamamagitan ng alamat na ang mga bata ay nakakakuha ng ideya ng mga pangunahing halaga sa buhay: pamilya, trabaho, paggalang sa lipunan, pag-ibig para sa isang maliit at malaking Inang-bayan.
Ang alamat ng mga bata ay isang tiyak na lugar ng katutubong sining na pinagsasama ang mundo ng mga bata at ang mundo ng mga matatanda, kabilang ang isang buong sistema ng patula at musikal-tula na mga genre ng alamat.
Sa aking aktibidad sa pedagogical, tinukoy ko ang pangunahing gawain - upang turuan ang personalidad ng bata, upang hubugin ang kanyang mga pangangailangan sa kultura.
Higit na partikular, ang gawaing ito ay maaaring mabalangkas tulad ng sumusunod:
Upang itanim ang pagmamahal sa kanilang sariling lupain, paggalang sa mga tradisyon ng kanilang mga tao, mga taong nagtatrabaho;
Pagyamanin ang isang magalang na saloobin sa pakikipag-usap sa ibang mga bata at matatanda;
Upang turuan na maunawaan ang papel ng pamilya, ang kanilang tungkulin sa pamilya, upang turuan ang hinaharap na may-ari (mistress), asawa (asawa).
Magagawa ito nang mas matagumpay sa pamamagitan ng pagkilala sa mga bata sa katutubong kultura. Ang pagpapalaki ng mga bata sa mga katutubong tradisyon, maaari mong paunlarin ang kanilang pambansang pagkakakilanlan, paggalang sa kanilang mga tao. Muli, nararapat na alalahanin ang mga salita ni V.A. Sukhomlinsky na ang pangunahing paraan ng pagtuturo sa mga unibersal na katangian ng tao ay ang pamilyar sa bata sa kanyang pambansang kultura, na batay sa isang malaking karanasan sa buhay, karunungan, na ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon, kasama na sa isang artistikong anyo.
Ang alamat ay isang matabang lupa para sa pagpapalaki at pagpapaunlad ng espirituwal at moral na mga katangian sa pagkatao ng isang bata.
Ang batang preschool ay nag-aaral sa mundo sa paligid niya nang may malaking interes. Ngunit kamakailan lamang, ang mga guro at magulang ay mas madalas na napapansin nang may pagkabalisa ang mga problema ng komunikasyon sa mga preschooler. Ang mga bata ay hindi maaaring mapanatili ang pakikipag-ugnay, hindi alam kung paano i-coordinate ang kanilang mga aksyon sa mga kasosyo sa komunikasyon o sapat na ipahayag ang pakikiramay, empatiya, samakatuwid sila ay madalas na sumasalungat sa kanila o umatras sa kanilang sarili. Kasabay nito, ang pakikisalamuha, ang kakayahang makipag-usap sa mga tao sa kanilang paligid ay isang kinakailangang bahagi ng pagsasakatuparan sa sarili ng isang tao. Ang pagbuo ng kakayahang ito ay isa sa mga pangunahing gawain ng paghahanda sa kanya para sa buhay na magkasama.
Ang komunikasyon ay isinasagawa hindi lamang sa tulong ng mga salita, kundi pati na rin ang mga di-berbal na paraan: isang buong sistema ng mga di-berbal na signal, panlabas na paggalaw ng katawan. Kabilang dito ang mga ekspresyon ng mukha, kilos, intonasyon ng boses, postura, atbp. Ang lahat ng nasa itaas ay ang wika ng mga nagpapahayag na paggalaw. Napakaraming bata ngayon ang nangangailangan ng espesyal na pagsasanay sa komunikasyon. Sa edad ng preschool, ito ay matagumpay na isinasagawa sa pamamagitan ng paglalaro - ang pangunahing institusyon para sa pagpapalaki at pagpapaunlad ng kultura ng isang preschooler
Sa aking aktibidad sa pagtuturo, nakabatay ako sa mga sumusunod na alituntunin:
1. Consistency at consistency.
2. Cultural conformity (ang edukasyon ay nakabatay sa unibersal na mga halaga ng kultura ng tao.
3. Integrasyon (synthesis ng iba't ibang uri ng aktibidad).
4. Naturalidad at pagkakaroon ng materyal.
5. Visibility (manual, mga katangian ng katutubong buhay).
A.M. Sumulat si Gorky: "Ang isang bata na wala pang sampung taong gulang ay nangangailangan ng kasiyahan, at ang kanyang mga kahilingan ay biologically lehitimo. Nais niyang maglaro, nakikipaglaro siya sa lahat at natutunan ang mundo sa paligid niya una at pangunahin at pinakamadali sa paglalaro, paglalaro." Ang pangangailangang ito para sa kasiyahan ay paunang tinutukoy ang mapaglarong simula ng lahat ng mga genre ng alamat ng mga bata. Kung ito o ang genre na iyon ay hindi nauugnay sa mga aksyon ng paglalaro ng bata, kung gayon ang paglalaro ay isinasagawa sa antas ng kahulugan, konsepto, salita, tunog. Ang sikat na psychologist ng Sobyet na si B.M. Sinabi ni Teplov na ang paglahok ng mga bata (at hindi lamang mga likas na matalino) sa malikhaing aktibidad "ay lubhang kapaki-pakinabang para sa pangkalahatang pag-unlad ng artistikong, ito ay medyo natural para sa isang bata at ganap na nakakatugon sa kanyang mga pangangailangan at kakayahan."
Ayon sa mga alituntunin ng katutubong pedagogy, upang mapalaki ang isang pisikal na malusog, masayahin at mausisa na tao, kinakailangan upang mapanatili ang masayang emosyon sa isang bata. Ang pangunahing layunin ng maliliit na anyo ng alamat, na nakikilala ng mga bata, ay upang ihanda ang bata para sa kaalaman ng mundo sa paligid niya sa proseso ng paglalaro, na malapit nang maging isang kailangang-kailangan na paaralan ng pisikal at mental na pedagogy, moral. at edukasyong aesthetic.
Ang unang kakilala ng mga bata na may alamat ay nagsisimula sa maliliit na anyo: nursery rhymes, jokes, pestushki. Sa kanilang tulong, itinatanim namin sa mga bata ang mga kasanayan ng tamang literate speech, emosyonal na kulay ("Ladushki", "Magpie", "Zainka", atbp.).
Sa mas matandang edad, sa mga aralin sa musika, ang mga bata ay nakikilala sa mga biro. Ang biro ay isang nakakatawang maliit na kwento o nakakatawang ekspresyon na nagpapasaya sa mga bata. Sinamahan sila ng ilang partikular na pagkilos ng laro, halimbawa, "Goat":
- May sungay na kambing
- Para sa maliliit na lalaki.
- Sino ang hindi kumakain ng lugaw, hindi umiinom ng gatas,
- Sugurin mo siya.
Sa gitnang edad ng preschool, sinimulan kong ipakilala ang mga bata sa mga katutubong kanta ng Russia. Ang mga kanta ng mga bata ay napaka-iba't iba sa nilalaman, istraktura ng musika at katangian ng pagganap. Sa pamamagitan ng ilang mga kanta, nakikilala ng mga bata ang iba't ibang buhay at natural na phenomena (taglagas, spring round dances), ang iba pang mga kanta ay masaya, naglalaro at mas minamahal ng mga bata, halimbawa, "Lola Yozhka".
Ang kanta ay isang mas kumplikadong genre ng folklore. Ang pangunahing layunin ng kanta ay upang makintal ang isang pag-ibig sa kagandahan, upang ilabas ang isang aesthetic lasa. Ang mga modernong physiologist at psychologist ay malinaw na napatunayan ang kapaki-pakinabang na epekto ng magandang musika, at lalo na ang katutubong musika, sa pisikal at mental na estado ng isang tao, isang bata. Madalas kaming magsagawa ng mga katutubong kanta kasama ang mga bata sa isang pabilog na sayaw, naglalaro ng iba't ibang mga paggalaw. Ang pagkakaroon ng natutunan ang kanta, inaanyayahan namin ang mga bata na mag-improvise nang malikhain sa mga paggalaw - "tulad ng hinihiling ng kaluluwa". Ang mga bata ay laging masaya na kunin ito.
Sa edad ng senior preschool, ipinakilala ko ang genre ng mga ditties. Ang genre na ito ay labis na minamahal ng mga bata. Sa pamamagitan ng ditty, natututo ang mga bata na maunawaan ang mga biro at katatawanan. Ang pagtatanghal ay madalas na sinasamahan ng pagtugtog ng mga katutubong instrumento: kalansing, kutsara, atbp. Ang pagkilala sa oral folk art ay isinasagawa din sa pamamagitan ng isang fairy tale, salawikain, kasabihan, bugtong. Sa pamamagitan ng isang fairy tale, natutunan ng mga bata ang mga batas moral ng mga tao, mga halimbawa ng tunay na pag-uugali ng tao. Sa pamamagitan ng kamangha-manghang mga imahe, ang bata ay sumisipsip ng mga ideya tungkol sa kagandahan ng kaluluwa ng tao. Sa pamamagitan ng mga salawikain, natutunan ng mga bata ang kolektibong opinyon ng mga tao tungkol sa iba't ibang aspeto ng buhay: "Mahilig kang sumakay, mahilig magdala ng mga sledge", "Ang negosyo ay oras, ang saya ay isang oras". Ang mga bata ay mahilig sa mga bugtong. Binubuo nila ang pag-iisip ng mga preschooler, tinuturuan silang pag-aralan ang iba't ibang mga phenomena, mga bagay mula sa iba't ibang lugar ng nakapaligid na katotohanan. (Malambot na mga paa, at mga gasgas sa mga paa. Pusa).
Ang isa pang mahalagang genre ng alamat ay ang laro. Ang larong pambata ay isa sa pinakadakilang tagumpay ng mga tao. Ang mga laro ay sumasalamin sa mga pambansang katangian, pang-araw-araw na buhay ng mga tao, kanilang pananaw sa mundo, buhay panlipunan.
Dapat nating tandaan na ang mga larong bayan bilang isang genre ng oral, musikal na katutubong sining ay isang pambansang kayamanan, at dapat nating gawin itong pag-aari ng ating mga anak. Sa isang masayang paraan, nakikilala ng mga bata ang mga kaugalian, buhay ng mga Ruso, trabaho, at paggalang sa kalikasan.
Ang isang bata ay nabubuhay na may mga damdaming nagbibigay kulay sa kanyang buhay. Ito ay isang mahalagang kadahilanan sa pag-unlad ng aesthetic sense ng isang bata. Sa laro, nabuo ang kanyang isip, damdamin, kakayahang maging malikhain. Ang laro ay bubuo ng kakayahan sa moral at etikal na mga pagtatasa ng sarili at sa iba, mga aesthetic na panlasa, mga kagustuhan.
Kami ay nagbabalak na magdaos ng mga pagdiriwang ng alamat ayon sa kalendaryong bayan. Taglagas - "Kuzminki", "Sinichkin holiday", "Mga pagtitipon ng repolyo", sa taglamig - "Maslenitsa", sa tagsibol - "Pagpupulong ng mga ibon", "Easter", "Krasnaya Gorka". Halimbawa, ang holiday na "Pagpupulong ng mga Ibon" ay inaasahan ang isang mahusay na gawain sa pakikipagkilala sa mga ibon ng katutubong lupain. Sa mga klase at pista opisyal ay gumagamit kami ng mga katutubong instrumento: mga whistles (ocarins) ng iba't ibang hugis at tunog; sa tulong ng mga whistles, natututo ang mga bata na gayahin ang pag-awit ng iba't ibang mga ibon: cuckoos, sparrows, nightingales, atbp., mga kalansing, kutsara, atbp.
Ang lahat ng trabaho sa mga bata sa pag-aaral ng musikal na alamat ay humahantong sa mga bata sa mga klase sa isang lupon ng alamat. Binihisan namin ang mga bata sa mga katutubong costume, kokoshniks. Walang kumpleto ang holiday kung walang mga laro, kung saan natututo ang mga bata na makipag-usap sa isa't isa. Sa kurso ng laro, ang paggalang, reaksyon, pasensya, kagalingan ng kamay, pagiging maparaan ay nabuo. Sa pamamagitan ng laro, nakikilala ng mga bata ang buhay at kaugalian ng mga taong Ruso ("Nikonorikha", "Tulad ng ating Dunya", "Maligayang manghahabi"). Ang mga magulang ay kadalasang direktang kasangkot sa mga pagdiriwang ng musikal na alamat. Kaya, ipinagdiriwang natin ang holiday ng Mother's Day bilang isang folklore. Ang mga klase ng alamat ay hindi limitado sa preschool. Bawat taon nakikilahok kami sa iba't ibang mga kumpetisyon, mga pagdiriwang, kung saan ang mga bata ay nanalo ng mga premyo.
Ang musical folklore ay isang kakaibang phenomenon. Ang musika, salita at galaw ay magkakaugnay dito. Ang kumbinasyon ng mga elementong ito ay isang mahusay na kapangyarihan ng pedagogical na impluwensya. Ang alamat ay natatangi dahil nakakatulong ito sa pag-unlad ng pagkamalikhain ng bata, na inilalantad ang pinakamahusay na mga katangian ng kanyang pagkatao. Sa isang institusyong preschool, dapat maganap ang mga katutubong laro. Dapat nating tandaan na ang mga larong bayan bilang isang genre ng oral, musikal na katutubong sining ay isang pambansang kayamanan, at dapat nating gawin itong pag-aari ng ating mga anak. Sa isang masayang paraan, nakikilala ng mga bata ang mga kaugalian, buhay ng mga Ruso, trabaho, at paggalang sa kalikasan.
Maliwanag, patula, puno ng kabaitan at pagmamahal sa lahat ng nabubuhay na bagay, ang mga katutubong awit at laro ng Russia ay nakakatulong upang maghasik ng gayong mga buto sa kaluluwa ng isang bata, na sa hinaharap ay sisibol na may pagnanais na lumikha, at hindi sirain; palamutihan, huwag gumawa ng pangit na buhay sa lupa. Ang pag-awit kasabay ng sayaw at paglalaro ay isang napaka-kapana-panabik na aktibidad na nagbibigay-daan sa iyo hindi lamang upang magsaya at kapaki-pakinabang na magpalipas ng oras, ngunit upang dalhin ang iyong anak sa isang pambihirang mundo ng kabaitan, kagalakan, at pagkamalikhain.
Bilang resulta ng aming trabaho, nakikita namin kung paano nagiging mas mabait ang mga bata, mas matulungin sa isa't isa, na napansin din ng mga magulang.
Ang interes sa mga alamat ng mga bata ay lumalaki bawat taon. Ang pag-aaral ng mga artistikong katangian ng ilang mga genre ay lubhang kailangan.
Ang alamat ng mga bata ay isang mahalagang paraan ng pagtuturo sa isang tao na magkakasuwato na pinagsasama ang espirituwal na kayamanan, kadalisayan ng moral at pisikal na pagiging perpekto.
Ang asimilasyon ng katutubong kultura ay hindi nababawasan sa kabuuan ng mga natutunang gawa, ngunit ipinapalagay ang paglikha ng isang kapaligiran kung saan ang mga gawaing ito ay maaaring lumitaw at umiral, kapag ang katutubong karunungan ay tumagos nang malalim sa kamalayan at gawi ng isang tao at naging bahagi ng kanyang buhay.
Ang katutubong sining ay isang kayamanan, isang hindi mauubos na tagsibol na nagdudulot ng kabutihan at pagmamahal sa ating lahat, lalo na sa mga bata, at tumutulong upang bumuo ng isang kawili-wiling personalidad ng isang bata - isang mamamayan ng Russia, isang makabayan.
Bibliograpiya
- "Ibinibigay ko ang aking puso sa mga bata", V. Sukhomlinsky, publishing house "Radianska shkola", 1974.
- "Ang alamat ng mga bata sa Russia", M.N. Melnikov, "Wikang Ruso. o T." - M .: Edukasyon, 1987.
- "Folk culture and traditions" Kosarev V.N., Volgograd, publishing house na "Guro", 2011.
- "Edukasyong moral at aesthetic sa kindergarten" ed. Vetlugina N.A., Kazakova T.G., M., 1989.
- "Mga sikolohikal na isyu ng artistikong edukasyon" No. 11, - "Izvestia APN RSFSR", 1947.
Paglalarawan ng pagtatanghal para sa mga indibidwal na slide:
1 slide
Paglalarawan ng Slide:
Ang papel na ginagampanan ng alamat sa buhay ng tao. Nakumpleto ni: Ziganshina Polina, Krivonogov Vlad, Savinova Olga, mga mag-aaral ng grade 4 A, sekondaryang paaralan №30, Syzran. Mga Superbisor: Zarubina Natalia Gennadievna, guro sa elementarya.
2 slide
Paglalarawan ng Slide:
Sa kasalukuyan, ang tanong ng muling pagbuhay sa mga katutubong tradisyon sa Russia ay talamak. Kaugnay nito, malaking kahalagahan ang nakalakip sa alamat. Ang alamat ay isang espesyal na lugar ng sining ng patula. Sinasalamin nito ang mga dantaon nang makasaysayang karanasan ng mga tao.
3 slide
Paglalarawan ng Slide:
Kaugnayan: nararapat bang pag-usapan ang alamat ngayon? Sa tingin namin ay sulit ito. Sa modernong mundo, kung saan araw-araw ang mga bagong laruan at mga programa sa computer ay nilikha para sa mga bata, marami ang nakalimutan lamang ang tungkol sa kahalagahan ng alamat para sa pagpapalaki at pag-unlad ng mga mag-aaral. Palagi kaming interesado sa mga ganitong tanong: bakit, nang ang mga lola at ina ay kumanta ng mga lullabies sa amin, mabilis kaming nakatulog? Bakit tumataas ang ating kalooban kapag tayo ay kumakanta at nakikinig sa mga ditty? Bakit ang mga salitang biro ay napakadaling tandaan? Bakit hindi nakakasakit ang mga folk teaser? Samakatuwid, para sa pananaliksik, pinili namin ang paksa: "Ang papel ng alamat sa buhay ng tao"
4 slide
Paglalarawan ng Slide:
Layunin ng pananaliksik: pag-aralan ang mga genre ng folklore at tuklasin ang epekto ng folklore sa pag-unlad at pagpapalaki ng mga bata. Layunin ng pananaliksik: pag-aralan ang mga genre ng oral folk art; isaalang-alang ang kahalagahan ng iba't ibang anyo ng alamat sa buhay ng isang bata; magsagawa at ilarawan ang praktikal na pananaliksik, ibuod ang mga resultang nakuha;
5 slide
Paglalarawan ng Slide:
Ang aming hypothesis: ang mga gawa ng oral folklore ay hindi hinihiling sa modernong mundo, kahit na ang kanilang impluwensya sa pag-unlad ng edukasyon ng mga mag-aaral ay positibo. Mga bagay sa pananaliksik: alamat. Paksa ng pananaliksik: mga anyo ng alamat.
6 slide
Paglalarawan ng Slide:
Ritual folklore Calendar folklore - sumasalamin sa mga katutubong pista opisyal, isang apela sa kalikasan: ang ating mga ninuno ay bumaling sa Mother Earth at iba pang mga diyos, humihingi sa kanya ng proteksyon, isang magandang ani at biyaya. Mga alamat ng pamilya at sambahayan na naglalarawan ng buhay mula sa sandali ng kanyang kapanganakan
7 slide
Paglalarawan ng Slide:
Karunungang-bayan na di-ritwal 1. Dulang-bayan 2. Tulang-bayan 3. Tulaang-bayan 4. Alamat ng mga sitwasyon sa pagsasalita.
8 slide
Paglalarawan ng Slide:
Ang pagkilala sa alamat ay nagsisimula sa mga unang araw ng buhay ng isang tao. Para sa mga bagong silang, ang mga ina ay kumakanta ng mga lullabies. Ito ay mga kanta na nagpapatulog sa isang bata. Ang mga salita sa kanila ay mapagmahal, malambing, walang malupit na tunog sa kanila. Sa ganitong mga kanta, madalas kumilos ang mga cooing ghouls, homely swallow, at isang maaliwalas na purring cat. Ang mga kantang ito ay nagsasalita ng kapayapaan at katahimikan.
9 slide
Paglalarawan ng Slide:
At pagkatapos ay lumitaw ang mga kanta - ang maliliit na aso. Ang Pestushka ay isang maikling taludtod na pangungusap ng mga nannies at ina, na sinamahan ng mga paggalaw ng bata sa mga unang buwan ng buhay. Pagkatapos ay magsisimula ang pinakaunang mga laro - nursery rhymes. Ang nursery rhyme ay isang awit ng hatol na sinasaliwan ang paglalaro gamit ang mga daliri, braso at binti ng bata.
10 slide
Paglalarawan ng Slide:
Marunong nang magsalita ang bata. Ngunit hindi pa nagagawa ang lahat ng tunog. Dito sumagip ang mga tongue twister. Ang tongue twister ay isang maliit na tula kung saan ang mga salita ay espesyal na pinili upang ang mga ito ay mahirap bigkasin. Sa mga inkantasyon ng mga bata, napanatili ang alaala ng mga panalangin ng ating mga ninuno. Ang mga tawag ay mga kanta kung saan ang mga lalaki ay bumaling sa mga puwersa ng kalikasan na may ilang uri ng kahilingan. Ang seryoso, pang-ekonomiyang batayan ng mga spells ay nakalimutan, nagkaroon lamang ng saya.
11 slide
Paglalarawan ng Slide:
Sa mga inkantasyon ng mga bata, napanatili ang alaala ng mga panalangin ng ating mga ninuno. Ang mga tawag ay mga kanta kung saan ang mga lalaki ay bumaling sa mga puwersa ng kalikasan na may ilang uri ng kahilingan. Ang seryoso, pang-ekonomiyang batayan ng mga spells ay nakalimutan, nagkaroon lamang ng kasiyahan. Ang taludtod ay isang maikling tula na binibigkas ng mga bata sa iba't ibang okasyon, halimbawa, tumutukoy sa mga buhay na nilalang - sa isang kuhol, isang kulisap, sa mga ibon, at mga alagang hayop.
12 slide
Paglalarawan ng Slide:
Ang lahat ng mga primitive na tao ay may seremonya ng pagsisimula ng mga lalaki sa ganap na miyembro ng clan - mga mangangaso. Ang bata ay kailangang magpakita ng katalinuhan, talino sa paghula ng mga bugtong. Ang bugtong ay isang maikling alegorikal na paglalarawan ng isang bagay o kababalaghan. Matutulungan ka rin ng mga mambabasa na bumuo ng tamang pananalita. Ito ay isang masaya, malikot na genre. Kung sa panahon ng laro kailangan mong pumili ng driver, gumamit ng mga rhymes.
13 slide
Paglalarawan ng Slide:
Naaalala ko ang mga salita ni Alexander Pushkin: "Anong kagandahan ang mga engkanto na ito!" Sa pamamagitan nila natututo ang isang tao sa mundo sa paligid niya. Ang mga ito ay hindi lamang nakakatawa o nakapagtuturo, nakakatakot o nakakalungkot na kathang-isip na mga kuwento. Sa katunayan, ang mga ito, sa unang sulyap, ang mga simpleng kwento ay naglalaman ng malalim na katutubong karunungan, ang ideya ng isang tao tungkol sa mundo at sa kanyang mga tao, tungkol sa mabuti at masama, katarungan at kahihiyan.
14 slide
Paglalarawan ng Slide:
Nang makilala namin ang librarian na si Arifulina Nina Vasilievna, tinanong namin siya: "Gaano kadalas kumukuha ang mga mag-aaral ng aming paaralan ng mga libro na may mga gawa ng oral folk art para sa pagbabasa?" Sinagot kami ni Nina Vasilievna: "Sa kasamaang palad, hindi madalas, kapag nagtanong sila sa mga aralin sa panitikan."
15 slide
Paglalarawan ng Slide:
Sa tanong na "Anong lugar ang sinasakop ng pag-aaral ng mga gawa ng oral folklore sa programang pampanitikan?" bumaling kami sa guro ng wikang Ruso at panitikan, si Elena Valentinovna Gulyaeva. Ang sagot ay ikinatuwa niya. Ang pag-aaral ng alamat ay tumatagal ng isang mahalagang lugar sa programa. Tinanong namin: "Bakit isang maliit na bahagi ng mga mag-aaral ang bumaling sa aklatan ng paaralan para sa mga libro?" Sinagot ni Elena Valentinovna na maraming mga mag-aaral ang nakakakuha ng impormasyon sa Internet, maraming mga bata ang may mga libro sa kanilang silid-aklatan sa bahay.
