Лист знаменитые произведения. Лист, Ференц: биография

Произведения Листа заняли видное место в репертуаре органистов.

1. Биография

Ференц Лист родился в селе Доборьян (австрийская название райдингу) возле города Шопрон , Венгрия

1.1. Родители

Статуя молодого Ф.Листа

Отец Франца Листа, Адам Лист ( - ) служил у князя Эстергази "смотрителем поголовья овец". Это была почетная и ответственная должность, поскольку овцы были главным богатством семьи Эстергази . Князья поддерживали искусство. До 14 лет Адам играл на виолончели в оркестре князя, руководимом Йозефом Гайдном . После окончания католической гимназии в Прессбурге (ныне Братислава) Адам Лист стал послушником в францисканского ордена , но через два года решил из него уйти. Он на всю жизнь сохранил дружбу с одним из францисканцев, что, как предполагают некоторые исследователи, вдохновило его назвать сына Францем, а сам Лист, также поддерживая связи с францисканцами, в поздние годы жизни вступил в орден. Адам Лист писал музыку, посвящая свои произведения Эстерхази. В году он добился своего назначения в Эйзенштадт, где располагалась резиденция князей. Там в 1805 - годах в свободное от основной работы время он продолжил играть в оркестре, имея возможность работать со многими музыкантами, которые приезжали туда, включая Керубини и Бетховена . В 1809 году Адам был отослан в райдингу. В доме у него висел портрет Бетховена, который был кумиром отца и впоследствии стал кумиром сына.

Мать Франца Листа, урожденная Анна Лагер ( - ), родилась в Кремсе (Австрия). Осиротев в 9 лет, была вынуждена переехать в Вены , где работала горничной, а в 20 лет переехала в Маттерсбург к брату. В году Адам Лист, приехав в Маттерсбург навестить отца, познакомился с ней, а в январе году они поженились.

В октября 1811 г. рождается сын, который был их единственным ребенком. Имя, данное при крещении, было записано латыни как Franciscus, а по-немецки произносилось Франц. Чаще используется венгерское имя Ференц, хотя сам Лист, слабо владея венгерским, никогда им не пользовался.

1.2. Детство

Участие родителей в музыкальном формировании сына было исключительным. Адам Лист рано начал учить сына музыке, сам давал ему уроки. В церкви мальчика учили пению, а местный органист - игре на органе. После трехлетних занятий, Ференц в возрасте восьми лет впервые выступил в публичном концерте. Отец возил его в знатных вельмож, где мальчик играл на рояле, и сумел вызвать среди них благожелательное отношение. Понимая, что Ференцу нужна серьезная школа, отец везет его в Вену.

Во время гастролей в Киеве в феврале 1847 года Ференц Лист познакомился с Каролиной Витгенштейн, близкая дружба с которым продлится всю его жизнь. Именно этой женщине композитор посвятит все свои симфонические поэмы. Каролина Витгенштейн было имение на Подолье в Вороновке, в котором гостил Ференц Лист. Именно здесь на темы украинских народных песен "Ой, не ходи, Грицю" и "веют ветры, веют буйные" он написал пьесы для фортепиано "Украинская баллада" и "Думка", которые вошли в созданный в 1847-1848 годах цикла " Колоски Воронивець ".

Но Каролина была замужем, и, кроме того, ревностно исповедовала католицизм . Поэтому пришлось добиваться развода и нового венчания, которые должны были позволить русский император и Папа Римский .

2.2. Веймар

В 1848 году Лист и Каролина поселяются в Веймаре . Этот выбор был обусловлен тем, что Листу были даны права управлять музыкальной жизнью города, к тому же, Веймар был резиденцией герцогини-сестры императора Николая I . Очевидно, Лист надеялся через нее повлиять на императора в деле развода.

Ф.Лист, портрет работы В.фон Кульбаха, 1856 г.

Лист принялся за оперный театр, обновил репертуар. Очевидно, после разочарования в концертной деятельности он решил перенести просветительский акцент на деятельность постановщика. Поэтому в репертуаре появляются оперы Глюка , Моцарта , Бетховена , а также современников - Шумана ("Геновева"), Вагнера ("Лоэнгрин") и других. В симфонических программах исполнялись произведения Баха , Бетховена , Мендельсона , Берлиоза , а также собственные. Однако и в этой области Листа ждала неудача. Публика была недовольна репертуаром театра, труппа и музыканты жаловались.

Главный итог веймарского периода - напряженная композиторская работа Листа. Он упорядочивает свои наброски, заканчивает и перерабатывает множество своих произведений. "Альбом путешественника" после большой работы стал "Годами странствий". Здесь же были написаны фортепианные концерты, рапсодии (в которых использованы мелодии, записанные в Венгрии), соната си минор, этюды, романсы, первые симфонические поэмы.

В Веймар к Листу приезжают молодые музыканты со всего мира, чтобы получить от него уроки. 1860 года в него совершенствовал свое мастерство украинский пианист Андрей Родзянко .

Вместе с Каролиной Лист пишет статьи, эссе . Начинает книгу о Шопена .

К этому времени относится сближение Листа с Вагнером на почве общих идей. В начале 60-х гг создается Союз немецких музыкантов, известных как "веймарци", в противовес "лейпцигцям" (к которым принадлежали Шуман, Мендельсон, Брамс , исповедовавшие более академические взгляды, чем Вагнер и Лист). Нередко в прессе между этими группами возникали ожесточенные конфликты.

В конце 50-х надежда на венчание с Каролиной окончательно тает, кроме того, Лист был разочарован непониманием своей музыкальной деятельности в Веймаре. В это же время умирает сын Листа. Снова, как после смерти отца, у Листа усиливаются мистические и религиозные чувства. Вместе с Каролиной они решают ехать в Рим замаливать грехи.

2.3. Поздние годы

Ф.Лист, поздние годы жизни

В начале 60-х годов Лист и Каролина переселяются в Рим, но живут в разных домах. Она настаивала на том, чтобы Лист стал монахом, и в г. он принимает малый постриг и звание аббата . Творческие интересы Листа лежат теперь преимущественно в области церковной музыки: это оратории "Св. Елизавета", "Христос", четыре псалма, реквием и венгерская коронационная месса (нем. Kronungsmesse ). Кроме того, появляется третий том "Годов странствий", насыщенный философскими мотивами. В Риме Лист играл, но чрезвычайно редко.

В году Лист едет в Веймар, начинается так называемый второй веймарский период. Жил он в скромном домике своего бывшего садовника. Как и прежде, к нему приезжают молодые музыканты - среди них Григ , Бородин , Зилоти.

В году деятельность Листа сосредоточивается преимущественно в Венгрии (в Пеште). Здесь он был избран президентом вновь учрежденной Высшей школы музыки. Позже это заведение станет известным как "Королевская венгерский музыкальная академия", а с 1925 года - носить имя композитора . Лист преподает, пишет "Забытые вальсы? и новые рапсодии для фортепиано, цикл?Венгерские исторические портреты" (о фигурах венгерского освободительного движения).

Дочь Листа Козима в это время стала женой Вагнера (их сын - известный дирижер Зигфрид Вагнер). После смерти Вагнера она продолжала организовывать вагнеровские фестивале в Байройте . На одном из фестивалей в году Лист простудился, вскоре простуда перешла в воспаление легких . Умер композитор 31 июля 1886 года в Байройте на руках камердинера.

3. Творчество

Многогранная творческая деятельность Листа охватывает около 60 лет. За свою жизнь он создал более 1300 произведений. Истоками композиторского стиля Ф.Листа считаются французский и немецкий композиторские школы, а также венгерский городской музыкальный фольклор. Некоторые особенности национальной музыки, например танцев вербункош и чардаш нашли свое воплощение в целом ряде произведений, прежде всего - в "Венгерских рапсодиях", а также обработках народных песен.

Основной принцип творчества Ф.Листа - программность. В основе большей части его произведений лежит поэтически сюжетный замысел. С помощью Лист пытался оказать искусству большей действенности и образной конкретики, большей доступности для слушателя. Произведениям Листа вообще присущ романтический конфликт истинного и личного, который решается через героичность. Отдельные произведения Листа посвящены героическим событиям или личностям прошлого - например "Мазепа" (воплощен героический образ украинского гетмана), "Героический марш в венгерском стиле", "Битва гуннов". Видное место занимают произведения, вдохновленные национально-освободительным движением - "Погребальные хода", посвященная памяти казненных в 1849 году революционеров, симфонические поэмы?Плач по героями", "Венгрия" и другие произведения. Тема Родины прослеживается также в таких произведениях, как "Венгерские исторические картины", "Венгерская коронационная месса" и многих других произведений.

В течение своей жизни Ф. Лист фактически написал шесть произведений, посвященных гетману Ивану Мазепе: первый этюд для фортепиано 1827; Трансцендентальный этюд ч. 4 "Мазепа" 1838 г. (посвященный В. Гюго) Трансцендентальный этюд ч. 4 "Мазепа "1840 г. (измененная версия произведения 1838 г.); Симфоническая поэма" Мазепа "1851 г.;" Мазепа "для двух фортепиано 1855 и для фортепиано в четыре руки 1874

Смелый новатор, Ференц Лист обогатил и расширил выразительные средства музыкального искусства. В инструментальную мелодику Лист внес элементы речевых интонаций, подчеркнутую декламационностью, идущий от ораторских приемов, применял принцип монотематизма, суть которого заключалась в создании различных по характеру тем по единой тематической основы. Ференц Лист часто использовал т.н. мелодии-характеристики, будто изображали те или иные ситуации или образ героя, причем дальнейшее развитие таких мелодий-характеристик зависит от развития поэтического образа. Значительные достижения Листа и в области гармоничного мышления - используются контрастные сопоставления, альтерированные гармонии, энгармонизм подобное. Смелое новаторство в области гармонии во многом предвосхитило развитие современного музыкального языка. Хроматизмы, используемые Листом, не только обогатили романтический стиль прошлого столетия, но и, что важнее, предвосхитили кризис традиционной тональности в 20 веке. Радикальная "музыка будущего", о которой мечтали Лист и Вагнер, вызвала к жизни цилотонови последовательности, политональнисть, атональность и другие элементы, типичные для музыкального импрессионизма . Подобно Вагнеру, Лист был приверженцем идеи синтеза всех искусств как высшей формы художественного выражения.

3.1. Фортепианные произведения

Подобно Ф. Шопена и Р. Шумана , Лист в своей композиторской деятельности отдавал пальму первенства сольному фортепиано . Фортепианный стиль Ф.Листа открыл новую эру в истории фортепианного искусства. Использование инструмента во всей его регистровой полноте, многокрасочности и динамичности придавало универсальные возможности для воспроизведения оркестровых звучаний, демократизации фортепианного исполнительства - выведению его из сферы камерности и салона до большого концертного зала. По выражению В. Стасова , "для фортепиано стало возможно все". Яркая образность, романтическая приподнятость, драматизм выражения, оркестровая красочность были теми средствами с помощью которых Лист достиг вершин исполнительского искусства, доступного широким слоям слушателей. Манера интерпретации Ф.Листа воспроизводила и развивала характерные черты венгерской народной импровизационности.

Среди популярных произведений Листа - "Грезы любви" (Liebestraum), 19 Венгерских рапсодий, цикл из 12 " Трансцендентных этюдов" (Etudes d"execution transcendante) и три цикла небольших пьес под названием "Годы странствий" (Annees de pelerinage). Некоторые из "Венгерских рапсодий" (в основе которых лежат скорее цыганские, чем венгерские напевы) позже были оркестрованные.

Рукопись фортепианной сонаты Ф.Листа

Большая часть фортепианной наследия композитора - транскрипции и парафразы музыки других авторов. Первоначально поводом для их создания послужило желание Ф.Листа популяризировать в своих концертах большие оркестровые произведения мастеров прошлого или новую музыку непризнанных композиторов-современников. В нашу эпоху большинство этих аранжировок потеряла популярность, хотя пианисты прежнему включают в концертный репертуар подобные пьесы, дающие возможность продемонстрировать головокружительную технику. Среди транскрипций Ф. Листа - фортепианные переложения симфоний Бетховена и фрагментов из произведений Баха , Беллини , . Будучи одночастная произведением, соната имеет очень четкие внутренние 4 части, которые помещены в общую для всего произведения сонатную форму. Фортепианной сонате Листа, в отличие от некоторых других его произведений, нельзя упрекнуть наличие "пустых" отрывков; насыщенность музыкальной ткани, сбалансированность формы и выразительных целостность этого произведения находится на очень высоком уровне. Соната является одним из самых ярких и удачных произведений Листа.

3.2. Оркестровые и вокальные произведения

Лист стал создателем жанра одночастная напивпрограмнои симфонической формы, которую он назвал симфонической поэмой . Этот жанр был призван выражать немузыкальные идеи или пересказывать музыкальными средствами достижения литературы и изящных искусств. Единство композиции достигалось введением лейтмотивов или лейттем, проходящих через всю поэму. Среди оркестровых произведений Листа (или пьес с участием оркестра) интересные симфонические поэмы, особенно "Прелюды" (Les Preludes, 1854), "Орфей" (Orpheus, 1854) и "Идеалы" (Die Ideale, 1857).

Лист был одним из величайших мастеров инструментовки, который использовал ряд новых приемов, основанных на глубоком проникновении в природу оркестровых тембров. Характерно, что и переворот, осуществленный Листом в фортепианном искусстве, в значительной степени опирался на симфоническую трактовку фортепиано.

Для разных составов с участием солистов, хора и оркестра Лист сочинил несколько месс, псалмы и ораторию "Легенда о святой Елизавете" (Legende von der heiligen Elisabeth, 1861). Кроме того, можно упомянуть "Фауст-симфонию" с хоровым финалом (1857) и "Симфонию к Божественной комедии Данте" с женским хором в конце (1867): оба произведения в значительной степени опираются на принципы симфонических поэм. До выполняются листивськи фортепианные концерты - ля мажор (1839, редакции 1849, 1853,1857, 1861) ми-бемоль мажор (1849, редакции 1853, 1856). Единственная опера Листа - одноактная "Дон Санчо" (Don Sanche) - написана 14-летним композитором и тогда же поставлена ​​(выдержала пять спектаклей). Партитура оперы, которая долгое время считалась утерянной, была обнаружена в 1903 году. Листу принадлежат также более 60 песен и романсов для голоса с фортепиано и несколько органных сочинений, включая фантазию и фугу на тему BACH.

В последние годы жизни творческие устремления Ф. Листа значительно изменились - он пришел к созданию особого, аскетического и лаконичного стиля, свободного от романтических преувеличений, во многом опередив выразительные средства музыки 20 века

Деятельность Ф. Листа сыграла большую роль в становлении венгерской национальной композиторской школы и оказала огромное влияние на развитие мировой музыкальной культуры.

4. Лист как пианист

Лист выступал в концертах буквально до последних дней своей жизни. Некоторые считают, что он является изобретателем жанра сольных концертов пианистов и особого патетического концертного стиля, сделавшего виртуозность самодостаточной и захватывающей форме.

Порывая со старой традицией, Лист поставил рояль так, чтобы посетители концертов могли лучше видеть впечатляющий профиль музыканта и его руки. Иногда Лист ставил на сцену несколько инструментов и путешествовал между ними, играя на каждом с равным блеском. Эмоциональный напор и сила удара по клавишам были таковы, что во время турне он оставлял за собой по всей Европе порванные струны и сломанные молоточки. Все это было неотъемлемой частью спектакля. Лист мастерски воспроизводил на рояле звучность полного оркестра, в чтении нот с листа ему не было равных, славился он и блестящими импровизациями. Влияние Листа до сих пор ощутимо в пианизма разных школ.

5. Наиболее значительные произведения

Статуя Ф.Листа в Байройте, Германия. Скульптор Арно Брекер

Отец будущего композитора, Георг Адам Лист, служил чиновником в администрации князя Эстерхази. В доме у него висел портрет Людвига ван Бетховена , который позже стал кумиром его сына. Имя, данное мальчику при крещении, было записано по-латыни как Franciscus, а по-немецки произносилось Франц. В русскоязычных источниках чаще используется венгерское имя Ференц, хотя сам Лист , слабо владея венгерским, никогда его не использовал.

Участие отца в музыкальном формировании сына было исключительным. Адам Лист рано начал учить сына музыке, сам давал ему уроки. В церкви мальчика учили пению, а местный органист - игре на органе. В возрасте восьми лет Ференц впервые выступил публично, вскоре отец отвёз его учиться в Вену. С 1821 года Лист занимался игрой на фортепиано у великого педагога Карла Черни , который согласился учить мальчика безвозмездно. Теорией Лист занимался у Антонио Сальери . Выступая на концертах, мальчик произвёл сенсацию среди венской публики, поразив самого Бетховена.

В 1823 году, после грандиозного успеха в Вене, Лист отправился в Париж. Его целью была Парижская консерватория, но по прибытии на место юный талант узнал, что туда принимают только французов. Несмотря на это, отец и сын остались во Франции. Чтобы как-то выживать, нужны были деньги, поэтому Лист стал часто давать концерты и сочинять, в основном этюды. В 1827 году умер его отец и Ференц тяжело переживал утрату. Снова вышел в свет он лишь три года спустя. В этот период композитор познакомился и завёл дружбу с Никколо Паганини и Гектором Берлиозом , что в дальнейшем отразилось на его музыке. Кроме того, на творчество Листа оказало влияние Фредерик Шопен , писавший: "Я хотел бы похитить у него манеру исполнения моих собственных этюдов".

В начале 30-х годов Лист познакомился с графиней Мари д"Агу , печатавшейся под псевдонимом Даниель Стерн. В 1835 году она ушла от мужа и вместе с Листом уехала в Швейцарию, где композитор создал сборник пьес "Альбом путешественника" (впоследствии "Годы странствий"). 12 лет спустя пара перебралась в Италию, где Ференц впервые сыграл сольный концерт, без участия других музыкантов. К этому времени композитор соскучился по родной Венгрии, но поскольку графиня была против переезда, они расстались.

Между 1842 и 1848 годами Лист несколько раз объехал всю Европу, в том числе Россию, Испанию, Португалию и Турцию. В это время он влюбился в Каролину Витгенштейн , но та была замужем, и, кроме того, исповедовала католицизм - пришлось добиваться развода и нового венчания, которое должны были разрешить русский император и Папа Римский.

В 1848 году Ференц и Каролина обосновались в Веймаре. Выбор был обусловлен тем, что композитору были даны права руководить музыкальной жизнью города. В этот период в его репертуаре появились оперы Глюка, Моцарта, Шумана и Вагнера. К Листу приезжали молодые музыканты со всего мира, чтобы получить у него уроки. Совместно с Каролиной он писал статьи и эссе, начал работать над книгой о Шопене.

В конце 50-х надежда на венчание с Витгенштейн окончательно растаяла, кроме того, Лист был разочарован непониманием своей музыкальной деятельности в Веймаре. В это же время умер его сын, что усилило мистические и религиозные чувства композитора. Вместе с Каролиной они решили ехать в Рим замаливать грехи. В 1865 году он принял малый постриг в аколиты и увлёкся духовной музыкой. В 1886 году, на одном из вагнеровских фестивалей в Байройте, Лист серьёзно простудился. Здоровье композитора начало резко ухудшаться. 31 июля его не стало.

За отведённые ему 74 года Лист создал 647 произведений. Как композитор он сделал массу открытий в области гармонии, мелодики, формы и фактуры, а также стал родоначальником таких инструментальных жанроы, как рапсодия и симфоническая поэма . До сих пор его виртуозность остаётся ориентиром для современных пианистов.

"Вечерняя Москва" предлагает вашему вниманию подборку самых известных произведений мастера.

1. "Hungarian Rhapsody No.2"

2. "Prometheus"

3. "Mephisto Waltz"

4. "Consolation No.3"

5. "Funérailles"

6. "Un Sospiro"

7. "Mazeppa"

19 июля 1886 года состоялся его последний концерт. Умер Лист 31 июля того же года в гостинице на руках камердинера.

Факты

• Современные музыковеды считают Листа родоначальником мастер-класса как формы совершенствования профессионального мастерства музыканта. Его первым мастер-классом считается занятие в Веймаре в 1869 году.
• Император Франц Иосиф I 30 октября 1859 возвёл Листа в рыцарское достоинство, оставив при этом собственноручную запись полного имени Листа: Франц Риттер фон Лист (Franz Ritter von Liszt, от нем. Ritter - рыцарь, всадник).
• Изображен на почтовых марках Австрии 1961 года, Венгрии 1932 и 1986 года, почтовом блоке Венгрии 1934 года.
• Liebestraum No. 3 in A-Flat Major, S. 541 использовалось в качестве рингтона в телефонах Nokia.
• Ференц Лист обладал очень длинной кистью руки, которая могла охватить чуть ли не две октавы.

Память

• Имя было присвоено Национальной венгерской музыкальной академии (Будапешт).
• Имя Ференца Листа носит Международный аэропорт Будапешта - главная воздушная гавань Венгрии.

Произведения

Всего сочинений Листа 647: из них 63 для оркестра, около 300 переложений для фортепиано. Во всём, что писал Лист, видна самобытность, стремление к новым путям, богатство фантазии, смелость и новизна приёмов, своеобразный взгляд на искусство. Его инструментальные сочинения представляют замечательный шаг вперёд в музыкальной архитектонике. 13 симфонических поэм, симфонии «Фауст» и «Divina commedia», фортепианные концерты представляют богатейший новый материал для исследователя музыкальной формы. Из музыкально-литературных произведений Листа выдаются брошюры о Шопене (переведена на русский язык П. А. Зиновьевым в 1887 году), о «Бенвенуто Челлини» Берлиоза, Шуберте, статьи в «Neue Zeitschrift fr Musik» и большое сочинение о венгерской музыке («Des Bohmiens et de leur musique en Hongrie»).

Кроме того, Ференц Лист известен своими Венгерскими рапсодиями (время создания 1851-1886), которые являются одними из наиболее ярких и оригинальных его художественных произведений. Лист использовал фольклор­ные источники (в основном цыганские мотивы), которые легли в основу Венгерских рапсодий.

Жанр инструментальной рапсодии является своего рода «новацией» Листа.

Рапсодии создавались в следующие года: № 1 - около 1851 года, № 2 -1847 год, № 3-15 - около 1853-го, № 16 - 1882 год, № 17-19-1885 год.

Список сочинений

Фортепианные произведения

• Этюды высшего исполнительского мастерства (1-я редакция - 1826,2-я 1836,3-я 1851)

1. C-dur (Preludio / Прелюдия)
2. a-moll (Molto vivace)
3. F-dur (Paysage / Пейзаж)
4. d-moll (Mazeppa / Мазепа)
5. B-dur (Feux follets / Блуждающие огни)
6. g-moll (Vision / Видение)
7. Es-dur (Eroica)
8. c-moll (Wilde Jagd / Дикая охота)
9. As-dur (Ricordanza / Воспоминание)
10. f-moll (Allegro agitato molto)
11. Des-dur (Harmonies du soir / Вечерние гармонии)
12. b-moll (Chasse-neige / Метель)

• Этюды по каприсам Паганини S.141 / Bravourstudien nach Paganinis Capricen - (1-я ред. Бравурные, 1838, 2-я ред. Большие этюды по каприсам Паганини - Grandes Etudes de Paganini, 1851):
  1. Tremolo g-moll;
  2. Octaves Es-dur;
  3. La campanella gis-moll;
  4. Arpeggio E-dur;
  5. La Chasse E-dur;
  6. Theme et variations a-moll.
• 3 концертных этюда (около 1848)
• 2 концертных этюда (около 1862)
• «Альбом путешественника» (1835-1836)
• «Годы странствий»
  • 1-й год - Швейцария S.160 (9 пьес, 1835-1854) / Annees de pelerinage - Premiere annee - Suisse
    • I. La chapelle de Guillaume Tell / Часовня Вильгельма Телля
    • II. Au lac de Wallenstadt / На Валленштадском озере
    • III. Pastorale / Пастораль
    • IV. Au bord d’une source / У родника
    • V. Orage / Гроза
    • VI. Vallee d’Obermann / Долина Обермана
    • VII. Eclogue / Эклога
    • VIII. Le mal du pays / Тоска по родине
    • IX. Les cloches de Geneve / Женевские колокола
  • 2-й год - Италия S.161 (7 пьес, 1838-1849), в т. ч. "Фан­тазия-соната по прочтении Данте" (Apres une lecture du Dan­te, 1837-1839), доб. - «Венеция и Неаполь», 3 пьесы, 1859 / Annees de pelerinage - Deuxieme annee - Italie, S.161
    • I. Sposalizio / Обручение
    • II. Il penseroso / Мыслитель
    • III. Canzonetta del Salvator Rosa / Канцонетта Сальватора Розы
    • IV. Sonetto 47 del Petrarca / Сонет Петрарки № 47 (Des-dur)
    • V. Sonetto 104 del Petrarca / Сонет Петрарки № 104 (E-dur)
    • VI. Sonetto 123 del Petrarca / Сонет Петрарки № 123 (As-dur)
    • VII. Apres une lecture du Dante, fantasia quasi una sonata / По прочтении Данте (соната-фантазия)
  • Дополнение «Венеция и Неаполь» S.162
    • I. Gondoliera / Гондольера
    • II. Canzone / Канцона
    • III. Tarantella / Тарантелла
  • 3-й год S.163 (7 пьес, 1867-1877) / Annees de pelerinage - Troisieme annee
    • I. Angelus. Priere aux anges gardiens / Молитва к ангелу хранителю
    • II. Aux cypres de la Villa d’Este I / У кипарисов виллы д’Эсте. Тренодия I
    • III. Aux cypres de la Villa d’Este II / У кипарисов виллы д’Эсте. Тренодия II
    • IV. Les jeux d’eau a la Villa d’Este / Фонтаны виллы д’Эсте
    • V. Sunt lacrymae rerum (en mode hongrois) / В венгерском стиле
    • VI. Marche funebre / Похоронный марш
    • VII. Sursum corda / Вознесём сердца
• «Поэтические и религиозные гармонии» (1845-1852)
• «Утешения» (1849)
• «Венгерские исторические портреты» (1870-1886)
• 2 легенды S. 175 (1863)
  • I. Saint Franois d’Assise: La prdication aux oiseaux / Святой Франциск Ассизский, Проповедь птицам
  • II. Saint Franois de Paule marchant sur les flots / Святой Франциск из Паолы, идущий по волнам
• 2 баллады (1848-1853)
• Соната (1850-1853)
• «Мефисто - вальс» (около 1860, сначала - оркестровая редакция)
• Венгерские рапсодии (1-я редакция - 1840-1847, 2-я - 1847-1885), S 244

Ференц Лист — венгерский композитор, пианист-виртуоз, педагог, дирижёр, публицист, один из крупнейших представителей музыкального романтизма. Основоположник Веймарской школы в музыке.
Лист был одним из величайших пианистов XIX века. Его эпоха была расцветом концертного пианизма, Лист был в авангарде этого процесса, имея безграничные технические возможности. До сих пор его виртуозность остаётся ориентиром для современных пианистов, а произведения — вершинами фортепианной виртуозности.
Активная концертная деятельность в целом завершилась в 1848 году (последний концерт был дан в Елисаветграде), после чего Лист выступал редко.

Как композитор Лист сделал массу открытий в области гармонии, мелодики, формы и фактуры. Создал новые инструментальные жанры (рапсодия, симфоническая поэма). Сформировал структуру одночастно-циклической формы, которая намечалась у Шумана и Шопена, но не была развита так смело.

Лист активно пропагандировал идею синтеза искусств (единомышленником его в этом был Вагнер). Он говорил, что время «чистых искусств» закончилось. Если Вагнер видел этот синтез в связи музыки и слова, то для Листа он более связан с живописью, архитектурой, хотя и литература играла большую роль. Отсюда такое обилие программных произведений: «Обручение» (по картине Рафаэля), «Мыслитель» (скульптура Микеланджело на надгробии Лоренцо Медичи) и множество других. В дальнейшем идеи синтеза искусств нашли широкое применение. Лист верил в силу искусства, которое может влиять на массы людей, бороться со злом. С этим связана его просветительская деятельность.
Лист вёл педагогическую деятельность. К нему в Веймар приезжали пианисты со всей Европы. В своём доме, где был зал, давал им открытые уроки, причём никогда не брал за это денег. Среди других его посетили Бородин, Зилоти и д’Альбер.
Дирижёрской деятельностью Лист занялся в Веймаре. Там он ставил оперы (в том числе Вагнера), исполнял симфонии.
Среди литературных работ — книга о Шопене, книга о музыке венгерских цыган, а также множество статей, посвящённых актуальным и глобальным вопросам.

"Ракоци марш" из Венгерской рапсодии №15.

Сам же жанр инструментальной рапсодии является изобретением Листа.
Правда, он не был первым, кто ввел это обозначение в фортепианную музыку; с 1815 года рапсодии писал чешский композитор В. Я. Томашек. Но Лист придал им иное толкование: под рапсодией он разумеет виртуозное произведение в духе парафразы, где вместо оперных мелодий используются народно-песенные и танцевальные мотивы. Своеобразием отмечена и форма листовских рапсодий, основанная на контрастном сопоставлении двух разделов — медленного и быстрого: первый более импровизационного склада, второй — вариационный *.

"Испанская рапсодия," исполняет Александр Лубянцев.

*Любопытно, что аналогичное соотношение частей Лист сохраняет в «Испанской рапсодии»: медленная часть построена на варьировании темы фолии, близкой сарабанде; быстрая часть также основана на вариационном принципе, но в последовании тем обнаруживаются черты свободно трактованной сонатной формы..

"Венеция и Неаполь" 1/2ч, исполняет Борис Березовский.

В таком сопоставлении нашла отражение народно-инструментальная практика. Музыка медленных частей — горделивая, рыцарственная, романтически-приподнятая, то в характере медленного, воинственного танца-шествия, напоминающего старинный венгерский танец палоташ (сходный с полонезом, но двухдольный), то в духе импровизационного речитатива или эпического повествования, с обилием украшений — подобно «халгато нота». Быстрые части рисуют картины народного веселья, огневые пляски — чардаши. Лист часто использовал характерные фигурации, передающие звучание цимбал и богатство скрипичной мелизматики, подчеркивал своеобразие ритмических и ладовых оборотов стиля вербункош.

"Венеция и Неаполь "2/2ч.

"Канцона"

Ференц Лист

Прославленного композитора и пианиста Ференца Листа по праву называют музыкальным гением, величайшим художником-музыкантом венгерского народа. Его прогрессивная творческая деятельность в полной мере отразила думы и устремления венгерцев, отстаивающих национальную независимость в борьбе с австрийскими Габсбургами.

Обращаясь к различным музыкальным жанрам, этот талантливый композитор отдавал предпочтение фортепианной, симфонической, хоровой (оратории, мессы, небольшие хоровые композиции) и вокальной (песни, романсы) музыке. Во многих своих творениях он старался воплотить живые образы народной жизни и быта.

Ференц Лист

Ференц Лист родился 22 октября 1811 года в местечке Доборьян области Шопрон, одном из поместий известных венгерских магнатов – князей Эстерхази. Адам Лист, отец прославленного композитора, был смотрителем княжеской овчарни, и мальчик с детских лет помогал ему. Так в обстановке сельского быта и природы прошло детство Ференца Листа.

Первыми музыкальными впечатлениями будущего композитора, оказавшими огромное влияние на развитие его гениального дарования и наложившими отпечаток на все последующее творчество, стали венгерские народные и цыганские песни и пляски.

Ференц рано увлекся музыкой. Вероятно, любовь к этому виду искусства передалась ему от отца, страстного поклонника музыкального творчества. Уроки игры на фортепиано под руководством Адама Листа стали первой ступенькой на пути Ференца к карьере музыканта. Вскоре об успехах мальчика-пианиста заговорили многие, начались его публичные выступления.

В 1820 году девятилетний Лист дал концерты в нескольких городах Венгрии, после чего с отцом переехал в Вену, чтобы продолжить свое музыкальное образование. Его учителями стали Карл Черни (фортепианная игра) и итальянский композитор Антонио Сальери (теория музыки).

В Вене Лист познакомился с великим Бетховеном. Отцу мальчика с трудом удалось убедить оглохшего композитора присутствовать на концерте сына и дать ему тему для импровизации. Наблюдая за выражением лица и движениями пальцев юного пианиста, Бетховен сумел по достоинству оценить музыкальный гений двенадцатилетнего Листа и даже в знак признания наградил мальчика поцелуем, который запомнился Ференцу как одна из счастливейших минут его жизни.

В 1823 году, дав концерт в Будапеште, мальчик в сопровождении отца отправился в Париж для поступления в консерваторию. Однако директор этого учебного заведения, знаменитый композитор и музыкальный деятель Керубини, не принял Листа, сославшись на указание принимать в парижскую консерваторию только французов. Отказ Керубини не сломил маленького венгра – он начал заниматься теорией музыки с капельмейстером итальянской оперы в Париже Ф. Паэром и консерваторским профессором А. Рейхом.

К этому периоду творческой деятельности относится написание первого крупного музыкально-драматического произведения – оперы «Дон Санчо, или Замок любви», поставленной в 1825 году в театре «Гранд-опера».

Лишившись в 1827 году отца, Лист оказался предоставленным самому себе. В этой обстановке постепенно формировались художественно-этические убеждения молодого композитора, на которые большое влияние оказали революционные события 1830 года. Откликом на происходящее стала Революционная симфония, от которой в дальнейшем осталась лишь переработанная симфоническая поэма «Плач о герое».

Восстание лионских ткачей в 1834 году вдохновило Листа на написание героической фортепианной пьесы «Лион», ставшей первой в цикле пьес «Альбом путешественника». В то время идеи социального протеста и возрастающая оппозиционность к правящему режиму спокойно уживались в сознании молодого композитора с религиозно-проповедническими устремлениями.

Важную роль в жизни Листа сыграла встреча с выдающимися музыкантами XIX столетия – Никколо Паганини, Гектором Берлиозом и Фридериком Шопеном. Виртуозная игра гениального скрипача Паганини заставила Листа вновь обратиться к ежедневным музыкальным упражнениям.

Поставив перед собой цель достичь в фортепианной игре мастерства, равного мастерству знаменитого итальянца, Ференц сделал все возможное для ее реализации. Транскрипция произведений Паганини («Охота» и «Кампанелла») в исполнении Листа волновали слушателей так же, как и мастерская игра прославленного скрипача.

В 1833 году молодой композитор создал фортепианную транскрипцию Фантастической симфонии Берлиоза, спустя три года такой же участи удостоилась симфония «Гарольд в Италии». В Шопене Листа привлекало умение понимать и ценить национальные традиции в музыке. Оба композитора являлись певцами своей родины: Шопен – Польши, Лист – Венгрии.

В 1830-х годах талантливый композитор успешно выступал как на большой концертной эстраде, так и в художественных салонах, где происходило знакомство Листа с такими выдающимися личностями, как В. Гюго, Ж. Санд, О. де Бальзак, А. Дюма, Г. Гейне, Э. Делакруа, Дж. Россини, В. Беллини и др.

В 1834 году в жизни Ференца произошло знаменательное событие: он познакомился с графиней Марией д’Агу, ставшей в дальнейшем его женой и писательницей, известной под псевдонимом Даниэль Стерн.

В 1835 году чета Листов отправилась в путешествие по Швейцарии и Италии, итогом которого стало написание фортепианных произведений под названием «Альбом путешественника».

В первой части этого сочинения («Впечатления и поэтические переживания») собрано семь пьес: «Лион», «На Валленштадтском озере», «У родника», «Женевские колокола», «Долина Оберман», «Часовня Вильгельма Телля» и «Псалм», которые спустя несколько лет подверглись переработке. В конце 1840-х годов сюда были включены некоторые пьесы из второй части («Пастораль», «Гроза» и др.), так получился наполненный глубоким психологизмом и лиричностью «Первый год странствий».

Вторая часть «Альбома путешественника» получила название «Цветы альпийских мелодий», а третья – «Парафразы» (сюда вошли обработанные мелодии песен швейцарского композитора Ф. Ф. Губера).

Живя в Женеве, талантливый композитор не только выступал в концертах, но и занимался преподавательской деятельностью, ведя занятия в консерватории. Несколько раз он выезжал в Париж, где его появление приветствовалось криками восторженных поклонников. Большой общественный резонанс в 1837 году вызвало состязание Ференца Листа с представителем академического направления в пианизме Сигизмундом Тальбергом.

В этом же году композитор с женой отправился в Италию. Под впечатлением памятников итальянского Возрождения был написан «Второй год странствий», в который вошли пьесы «Обручение», «Мыслитель», три «Сонета Петрарки», написанные в виде романсов на тексты знаменитого поэта, а также другие произведения, рисующие картины жизни итальянского народа.

Например, в цикле «Венеция и Неаполь» Лист использовал мелодии итальянских народных песен. Основой для написания «Гондольеры» стала венецианская баркарола, «Канцона» является фортепианной транскрипцией песни гондольера из россиниевского «Отелло», а в тарантелле звучат подлинные неаполитанские мелодии, создающие яркую картину праздничного веселья.

Композиторская деятельность сопровождалась концертными выступлениями, среди которых особого внимания заслуживают два: в Вене в 1838 году, сбор от которого был отправлен в Венгрию для оказания помощи пострадавшим от наводнения, и концерты 1839 года, данные Листом для пополнения средств на установку памятника Бетховену в Бонне.

Период с 1839 по 1847 год стал временем триумфального шествия Ференца Листа по городам Европы. Этот гениальный композитор, дававший сольные концерты в Англии, Чехии, России, Дании, Испании и многих других странах, стал самым модным и популярным. Его имя звучало повсюду, принося не только славу, но и богатство и почести, а каждый приезд Листа на родину превращался в национальный праздник.

Репертуар талантливого музыканта был довольно разнообразен. Лист исполнял в концертах оперные увертюры в собственных транскрипциях, парафразы и фантазии на темы из различных опер («Дон Жуан», «Свадьба Фигаро», «Гугеноты», «Пуритане» и др.), Пятую, Шестую и Седьмую симфонии Бетховена, «Фантастическую симфонию» Берлиоза, песни именитых композиторов, каприсы Паганини, сочинения Баха, Генделя, Шопена, Шуберта, Мендельсона, Вебера, Шумана и многочисленные собственные произведения (венгерские рапсодии, «Сонеты Петрарки» и др.).

Характерной особенностью игры Листа являлось умение создать красочные музыкальные картины, наполненные возвышенной поэзией и производящие неизгладимое впечатление на слушателей.

В апреле 1842 года прославленный музыкант посетил Петербург. Спустя год состоялись его концерты в Петербурге и Москве, а в 1847 году – на Украине (в Одессе и Киеве), в Молдавии и Турции (Константинополь). Период многолетних странствий Листа завершился в украинском городе Елизаветграде (ныне Кировоград).

В 1848 году, соединив свою жизнь с дочерью польского помещика Каролиной Витгенштейн (с графиней д’Агу он расстался в 1839 году), Ференц переехал в Веймар, где началась новая полоса в его творческой жизни.

Отказавшись от карьеры пианиста-виртуоза, он обращается к композиторскому творчеству и литературно-критической деятельности. В своих статьях «Путевые письма бакалавра музыки» и др. он критически подходит к оценке современного состояния искусства, стоящего на службе у верхов буржуазно-аристократического общества.

Работы, посвященные различным композиторам, представляют собой крупные исследования, в которых, помимо анализа творчества выдающихся мастеров, ставится проблема программной музыки, сторонником которой Лист был на протяжении всей своей жизни.

Веймарский период, длящийся до 1861 года, ознаменовался написанием большого количества различных произведений, в которых отражено миросозерцание композитора. Особого внимания заслуживают фортепианные и симфонические сочинения Листа. Ранние работы композитора подверглись тщательной доработке, в результате чего они стали совершеннее и в большей степени соответствовали художественно-поэтическому замыслу.

В 1849 году композитор завершил начатые ранее творения – фортепианные концерты ми-бемоль-мажор и ля-мажор, а также «Пляску смерти» для фортепиано с оркестром, представляющую собой красочные и разнообразные вариации на популярную средневековую тему «Dies irae».

К этому же времени относятся шесть небольших лирических пьес, объединенных под названием «Утешение», три ноктюрна, являющихся фортепианными транскрипциями романсов Листа, и поражающее трагической выразительностью «Траурное шествие», написанное на смерть венгерского революционера Лайоша Батьяня.

В 1853 году Ференц Лист создал одно из своих лучших произведений – фортепианную сонату си-минор, одночастное по композиционному построению произведение, вобравшее в себя части циклической сонаты и ставшее новым типом фортепианной одночастной сонаты-поэмы.

Лучшие симфонические произведения были написаны Листом в веймарский период жизни. Особой красотой звучания поражают симфонические поэмы «Что слышно на горе» (здесь воплощена романтическая идея противопоставления величественной природы человеческим скорбям и страданиям), «Тассо» (в этом произведении композитор использовал песню венецианских гондольеров), «Прелюды» (в ней утверждаются радости земного бытия), «Прометей» и др.

В симфонической поэме «Орфей», задуманной как увертюра к одноименной опере Глюка, мифическое сказание о сладкоголосом певце воплотилось в обобщенно-философском плане. Орфей для Листа становится неким обобщенным образом, собирательным символом искусства.

Среди других симфонических поэм Листа следует отметить «Мазепу» (по В. Гюго), «Праздничные звоны», «Плач о герое», «Венгрию» (национально-героическая эпопея, своеобразная венгерская рапсодия для оркестра, написанная композитором в ответ на посвященное ему стихотворение венгерского поэта Верешмарти), «Гамлета» (музыкальное вступление к шекспировской трагедии), «Битву гуннов» (сочинена под впечатлением от фрески немецкого художника), «Идеалы» (по стихотворению Шиллера).

Кроме симфонических поэм, в веймарский период были созданы две программные симфонии – трехчастный «Фауст» (в финале третьей части используется мужской хор) и двухчастное произведение по «Божественной комедии» Данте (с заключительным женским хором).

Наиболее популярными в репертуаре пианистов сочинениями Листа являются два эпизода – «Ночное шествие» и «Мефисто-вальс», который существует как в фортепианной, так и в оркестровой обработке, из «Фауста» знаменитого австрийского поэта Н. Ленау. Таким образом, веймарский период оказался наиболее продуктивным в творчестве Ференца Листа.

Однако его жизнь не замыкалась лишь на композиторском творчестве. Получив приглашение занять место дирижера Веймарского оперного театра, прославленный музыкант с энтузиазмом приступил к реализации своих давних художественных замыслов.

Несмотря на все трудности, Листу удалось осуществить постановки таких сложных опер, как «Орфей», «Ифигения в Авлиде», «Альцеста» и «Армида» Глюка, «Гугеноты» Мейербера, «Фиделио» Бетховена, «Дон Жуан» и «Волшебная флейта» Моцарта, «Вильгельм Телль» и «Отелло» Россини, «Волшебный стрелок» и «Эвритана» Вебера, «Тангейзер», «Лоэнгрин» и «Летучий голландец» Вагнера и др.

Кроме того, знаменитый венгр пропагандировал на сцене Веймарского театра произведения, не получившие широкого признания («Бенвенуто Челлини» Берлиоза, «Альфонс и Эстрелла» Шуберта и др.). В 1858 году, устав от постоянных препятствий, чинимых руководством театра, Лист ушел в отставку.

Не менее значительной была и его деятельность в качестве дирижера симфонических концертных выступлений. Наряду с произведениями признанных корифеев музыки (Гайдна, Моцарта, Бетховена), руководимые Листом оркестры исполняли сочинения Берлиоза, отрывки из опер Вагнера, а также симфонические поэмы самого Ференца. Талантливый дирижер приглашался на различные празднества, а в 1856 году даже дирижировал в Вене по случаю столетия со дня рождения Моцарта.

Много внимания уделял Лист воспитанию молодых музыкантов, которые, восприняв идеи своего учителя, включались в борьбу за новое искусство, за программную музыку, против рутины и консерватизма. Прогрессивно мыслящие музыканты всегда находили радушный прием в веймарском доме Ференца Листа: здесь бывали Б. Сметана, И. Брамс, А. Н. Серов, А. Г. Рубинштейн и др.

В конце 1861 года семья Листа переехала в Рим, где спустя четыре года прославленный композитор принял сан аббата и написал несколько духовных сочинений – оратории «Святая Елизавета» (1862), «Христос» (1866), «Венгерская коронационная месса» (1867).

В первом из этих произведений, наряду с религиозным мистицизмом, прослеживаются черты подлинного драматизма, театральности и венгерской песенности. «Христос» представляет собой сочинение, пронизанное клерикализмом и религиозной мистикой.

К этому же времени относится написание ряда светских музыкальных произведений: двух фортепианных этюдов («Шум леса» и «Шествие гномов»), «Испанской рапсодии», многочисленных транскрипций сочинений Бетховена, Верди и Вагнера.

Несмотря на аббатскую сутану, Лист оставался светским человеком. Проявляя интерес ко всему новому и яркому в музыкальной жизни, Ференц не мог полностью посвятить себя служению церкви. Вопреки протестам своей жены, ярой католички, Лист в 1869 году возвратился в Веймар. Так начался последний период его творческой деятельности.

Гениальный композитор много путешествовал по городам и странам, неоднократно бывал в Вене, Париже, Риме и Будапеште, где стал первым президентом и преподавателем открывшейся при его поддержке Национальной музыкальной академии. Лист продолжал оказывать всяческую поддержку молодым музыкантам. Вокруг него всегда было много учеников, стремившихся стать пианистами-виртуозами. Кроме того, он продолжал внимательно следить за новой музыкой и появлением новых национальных школ, оставаясь душой всех музыкальных событий.

Давно отказавшись от публичных выступлений, Лист с охотой играл в небольших домашних концертах. Однако к старости его манера фортепианной игры значительно изменилась: не желая больше поражать публику виртуозным блеском и внешними эффектами, он уделял больше внимания пониманию настоящего искусства, удивляя слушателей ясностью и богатством оттенков той или иной мелодии.

Ференц Лист, пожалуй, первым сумел по достоинству оценить самобытность и новаторство русской классической музыки. Среди транскрипций этого композитора имеются и обработки русских музыкальных произведений: марш Черномора из «Руслана и Людмилы» Глинки, «Тарантелла» Даргомыжского, «Соловей» Алябьева, а также транскрипции некоторых русских и украинских народных песен.

В последние годы жизни Лист уделял мало внимания композиторской деятельности. Среди наиболее значительных произведений 1870 – 1880-х годов следует отметить «Третий год странствий», в котором отражены впечатления Листа от пребывания в Риме.

В пьесах «Кипарисы виллы д’Эсте», «Фонтаны виллы д’Эсте», «Angelus» и «Sursum codra» делается большой акцент на религиозной созерцательности, произведения становятся статичными и обнаруживают черты музыкального импрессионизма. К этому же времени относятся три «Забытых вальса» (1881 – 1883), второй и третий «Мефисто-вальсы» (1880 – 1883), «Мефисто-полька» (1883), а также последние венгерские рапсодии (№16 – 19), яркая, живая музыка которых, связанная с бытовыми танцевальными жанрами, напоминает более ранние сочинения композитора.

Сохранив душевную молодость и неистощимую творческую энергию, Лист в последние годы жизни возобновил концертные выступления. В июле 1886 года в Люксембурге состоялся его последний концерт.

Плохое самочувствие не могло повлиять на живой интерес прославленного гения ко всему новому в музыке, и он отправился в Байрейт, чтобы оценить постановку опер Вагнера «Парсифаль» и «Тристан и Изольда». По пути Ференц Лист заболел воспалением легких, усилия врачей не увенчались успехом, и 31 июля 1886 года талантливейший сын венгерского народа умер.