Основные черты средневековой культуры и ее достижения. Средневековая культура Важнейшие особенности средневековой культуры
Средневековая европейская культура охватывает период с момента падения Римской империи до момента активного формирования культуры эпохи Возрождения и делится культуру раннего периода (V-XI вв.) и культуру классического Средневековья (XII-XIVвв.). Появление термина «Средние века» связано с деятельностью итальянских гуманистов XV-XVI вв., которые введением этого термина стремились отделить культуру своей эпохи - культуру Ренессанса - от культуры предшествующих эпох. Эпоха средневековья принесла с собой новые экономические отношения, новый тип политической системы, а также глобальные изменения в мировоззрении людей.
Вся культура раннего Средневековья имела религиозную окраску
Основу средневековой картины мира составляли образы и толкования Библии. В качестве исходного пункта объяснения мира выступала идея полного и безусловного противопоставления Бога и природы, Неба и Земли, души и тела. Человек эпохи Средневековья представлял и понимал мир как арену противоборства добра и зла, как своеобразную иерархическую систему, включающую в себя и Бога, и ангелов, и людей, и потусторонние силы тьмы.
Наряду с сильным влиянием церкви сознание средневекового человека продолжало оставаться глубоко магическим. Этому способствовал сам характер средневековой культуры, наполненный молитвами, сказками, мифами, волшебными заклятиями. В целом история культуры средневековья представляет собой историю борьбы церкви и государства. Положение и роль искусства в эту эпоху были сложными и противоречивыми, но тем не менее в течении всего периода развития европейской средневековой культуры происходили поиски смысловой опоры духовной общности людей.
Все классы средневекового общества признавали духовное руководство церкви, но тем не менее каждый из них развивал и свою особую культуру, в которой отражал свои настроения и идеалы.
Средневековая культура развивалась в русле периода раннего(V-XIII вв.) феодализма в странах Западной Европы, становление которой сопровождалось переходом от империй варваров к классическим государствам средневековой Европы. Это был период серьезных социальных и военных потрясений.
На этапе позднего феодализма (XI-XII вв.) ремесло, торговля, городская жизнь имели довольно низкий уровень развития. Безраздельным было господство феодалов - землевладельцев. Фигура короля носила декоративный характер, и не олицетворял силу и государственную власть. Однако с конца XI в. (особенно Франция) начинается процесс укрепления королевской власти и постепенно создаются централизованные феодальные государства, в которых происходит подъем феодальной экономики, способствующий становлению культурного процесса.
Важное значение имели крестовые походы, совершенные в конце этого периода. Эти походы способствовали знакомству Западной Европы с богатой культурой арабского Востока и ускорили рост ремесел.
На втором развития зрелого (классического) европейского Средневековья (XI в.) происходит дальнейший рост производительных сил феодального общества. Устанавливается четкое разделение между городом и деревней, происходит интенсивное развитие ремесел и торговли. Существенное значение приобретает королевская власть. Этому процессу способствовало устранение феодальной анархии. Опорой королевской власти становятся рыцарство и богатые горожане. Характерной чертой этого периода становится возникновение городов-государств, например, Венеции, Флоренции.
2.Особенности искусства средневековой Европы.
Развитие средневекового искусства включает в себя следующие три этапа:
1.дороманское искусство (V-Xвв.) ,
Которое делится на три периода: раннехристианское искусство, искусство варварских королевств и искусство Каролингской и Оттоновской империй.
В раннехристианский период официальной религией стало христианство. К этому времени относится появление первых христианских храмов. Отдельные здания центрического типа (круглые, восьмигранные, крестообразные), названные баптистериями или крещальнями. Внутренним украшением этих зданий были мозаика и фрески. Они отражали в себе все основные черты средневековой живописи, хотя и были сильно оторваны от реальности. В изображениях преобладала символика и условность, а мистичность образов достигалась благодаря использованию таких формальных элементов, как увеличение глаз, бестелесность изображений, молитвенные позы, прием разно масштабности в изображении фигур согласно духовной иерархии.
Искусство варваров сыграло положительную роль в развитии орнаментально- декоративного направления, которое впоследствии стало основной частью художественного творчества классического Средневековья. И которая уже, не имела тесной связи с античными традициями.
Характерной особенностью искусства Каролингской и Оттоновской империй является сочетание античных, раннехристианских, варварских и византийских традиций, которые ярче всего проявились в орнаменте. Архитектура этих королевств создана на основе римских образцов и включает в себя центрические каменные или деревянные храмы, использование мозаики и фрески во внутреннем декоре храмов.
Памятником архитектуры дороманского искусства является капелла Карла Великого в Аахене, созданная около 800г. В этот же период активно идет развитие монастырского строительства. В Каролингской империи было построено 400 новых и расширено 800 существовавших монастырей.
2. романское искусство (XI-XII вв.)
Возникло во времена царствования Карла великого. Для данного стиля в искусстве характерна полукруглая сводчатая арка, пришедшая из Рима. Вместо деревянных покрытий начинают преобладать каменные, как правило имеющие сводчатую форму. Живопись и скульптура были подчинены архитектуре и главным образом использовались в храмах и монастырях. Скульптурные изображения ярко раскрашивались, а монументально-декоративная живопись на оборот, представлялась храмовыми росписями сдержанного колорита. Примером данного стиля является церковь Марии на острове Лаак в Германии. Особое место в романской архитектуре занимает итальянская архитектура, которая благодаря присутствующим в ней прочным античным традициям сразу шагнула в эпоху Возрождения.
Главной функцией романской архитектуры является оборона. В архитектуре романской эпохи не применялся точный математический расчет, однако толстые стены, узкие окна и массивные башни, являясь стилевыми признаками архитектурных сооружений, несли на себе одновременно и оборонительную функцию, позволяя мирному населению укрыться в монастыре во время феодальных распрей и войн. Это объясняется тем, что становление и укрепление романского стиля происходило в эпоху феодальной раздробленности и его девизом является высказывание «Мой дом - моя крепость».
Помимо культовой архитектуры активно развивалась и светская архитектура, примером этого служит феодальный замок - дом - башня прямоугольной или многогранной формы.
3. готическое искусство (XII-XV вв.)
Возникло в результате развития городов и формирующейся городской культуры. Символом средневековых городов становится собор, постепенно теряющий свои оборонительные функции. Стилевые изменения в архитектуре этой эпохи объяснялись не только изменением функций зданий, но стремительным развитием строительной техники, которая к тому времени уже основывалась на точном расчете и выверенной конструкции. Обильные выпуклые детали - статуи, барельефы, висячие арки были главными украшения зданий, как изнутри так и с наружи. Мировыми шедеврами готической архитектуры являются Собор Парижской Богоматери, Миланский собор в Италии.
Так же готика используется в скульптуре. Появляется трехмерная многообразная по формам пластика, портретная индивидуальность, реальная анатомия фигур.
Монументальная готическая живопись в основном представлена витражом. Значительно увеличиваются оконные проемы. Которые теперь служат не только для освещения, а больше для украшения. Благодаря дублированию стекла передаются тончайшие нюансы цвета. Витражи начинают приобретать все больше реалистических элементов. Особенно известны были французские витражи Шартра, Руана.
В книжной миниатюре также начинает преобладать готический стиль, происходит значительное расширение сферы ее применения, происходит взаимовлияние витража и миниатюры. Искусство книжной миниатюры явилось одним из крупнейших достижений готики. Этот вид живописи эволюционировал от «классического» стиля к реализму.
Среди наиболее выдающихся достижений готической книжной миниатюры выделяются псалтырь королевы Ингеборг и псалтырь Людовика Святого. Замечательным памятником немецкой школы начала XIVв. является «Рукопись Манессе», представляющая собою сборник самых известных песен немецких минезингеров, украшенный портретами певцов, сценами турниров и придворной жизни, гербами.
Литература и музыка Средневековья.
В период зрелого феодализма наряду и в альтернативу церковной литературе, имеющей приоритет, быстро развивалась и светская литература. Так, наибольшее распространение и даже некоторое одобрение церкви получила рыцарская литература, которая включала в себя рыцарский эпос, рыцарский роман, поэзию французских трубадуров и лирику немецких минизингеров. Воспевали войну за христианскую веру и прославляли рыцарский подвиг во имя этой веры. Образцом рыцарского эпоса Франции является «Песнь о Роланде». Её сюжетом были походы Карла Великого в Испанию, а главным героем был граф Роланд.
В конце VIIв. Под покровительством Карла Великого была основана книгописная мастерская, где было выполнено особое Евангелие.
В XIIв. Появились и быстро получили широкое распространение рыцарские романы, написанные в жанре прозы. Они повествовали о различных приключениях рыцарей.
В противовес рыцарскому роману развивается городская литература. Формируется новый жанр - стихотворная новелла, которая способствует формированию горожан как единого целого.
В период развития готики произошли изменения и в музыке. Отдельную группу в музыке Средневековья представляло собой искусство кельтов. Придворными певцами кельтов были барды, которые исполняли героические песни - баллады, сатирические, боевые и другие песни под аккомпанемент струнного инструмента - кроты.
Начиная с конца XI в. на юге Франции начало распространятся музыкально - поэтическое творчество трубадуров. В их песнях воспевалась рыцарская любовь и героические подвиги во время крестовых походов. Творчество трубадуров вызывало множество подражаний, самым плодотворным был немецкий миннезанг. Песни миннезингеров - «певцов любви» представляли собой, не только воспевание прекрасных дам, но также и прославление влиятельных герцогов. Миннезингеры служили при дворах властителей, участвовали в многочисленных состязаниях, странствовали по Европе. Расцвет их творчества наступил в XIIв., однако уже XIVв. их сменили мейстерзингеры, или «мастера пения», объединенные в профессиональные цеха. Развитие этих вокальных цехов ознаменовало собой новый этап средневекового певческого искусства.
В IX в. существовало многоголосие, но к концу XI в. голоса становятся все более самостоятельными. С возникновением многоголосия в католических храмах необходимым становится орган. Развитию церковного профессионального многоголосия немало способствовали и многочисленные певческие школы при крупных европейских монастырях.
XIII в. в истории музыки называют веком старого искусства, тогда как искусство XIV в. принято называть новым, и именно в это время начинает возрождаться музыкальное искусство Возрождения.
Заключение.
Важнейшей особенностью европейской средневековой культуры является особая роль христианского вероучения и христианской церкви. Только церковь в течении многих веков оставалась единственным социальным институтом, объединяющим все европейские страны, племена и государства. Именно она оказывала огромное влияние на формирование религиозного мировозрения людей, распространяла свои главные ценности и идеи.
Все классы средневекового общества признавали духовное родство церкви, но тем не менее каждый из них развивал и свою особую культуру, в которой отражал свои настроения и идеалы. Господствующим классом светских феодалов в эпоху средневековья являлось рыцарство. Именно рыцарская культура включала в себя сложный ритуал обычаев, манер, светских, придворных и военно-рыцарских развлечений, из которых особенно большой популярностью пользовались рыцарские турниры. Рыцарская культура создавала свой фольклор, свои песни, поэмы, в ее недрах возник новый литературный жанр - рыцарский роман. Большое место занимала любовная лирика.
При всем многообразии художественных средств и стилевых особенностей искусство Средневековья имеет и некоторые общие черты: религиозный характер, т.к. церковь была единственным началом, объединяющим разрозненные королевства; ведущее место отводилось архитектуре. Народность, т.к. творцом и зрителем являлся сам народ; эмоциональное начало глубокий психологизм, задачей которого была передача накала религиозного чувства и драматизма отдельных сюжетов.
Наряду с господством христианской морали и всеобъемлющей властью церкви, которая проявлялась во всех сферах жизни средневекового общества, в том числе и искусстве и культуре, тем не менее, эта эпоха явилась самобытным и интересным этапом в развитии европейской культуры и цивилизации. Некоторые элементы современной цивилизации были заложены именно в эпоху Средневековья, которая во многом подготовила век Ренессанса и Просвещения.
В период средневековья наблюдается особое влияние христианской церкви на формирование менталитета и мировоззрения европейцев. Взамен скудной и тяжелой жизни религия предлагала людям систему знаний о мире и законах, действующих в нем. Именно поэтому средневековая культура целиком и полностью проникнута христианскими идеями и идеалами, которые рассматривали земную жизнь человека как подготовительный этап к предстоящему бессмертию, но уже в другом измерении. Люди отождествляли мир со своеобразной ареной, на которой противоборствовали небесные силы и адские, добро и зло.
Средневековая культура отражает историю борьбы государства и церкви, их взаимодействие и реализацию божественных целей.
Архитектура
В 10-12 веках в западноевропейских странах господствует который по праву считается первым каноном средневекового зодчества.
Светские строения отличаются массивностью, для них характерны узкие оконные проемы и высокие башни. Типичные особенности архитектурных сооружений романского стиля - купольные конструкции и полуциркульные арки. Громоздкие постройки символизировали могущество христианского бога.
Особое внимание в этот период уделялось монастырским зданиям, так как они совмещали жилище монахов, часовню, помещение для молитв, мастерские и библиотеку. Главный элемент композиции - высокая башня. Массивные рельефы, украшающие фасадные стены и порталы, являлись основным элементом храмового декора.
Средневековая культура характеризуется возникновением еще одного стиля в архитектуре. Он носит название готический. Этот стиль смещает культурный центр из уединенных монастырей в многолюдные городские кварталы. При этом главным духовным сооружением считается собор. Первые храмовые здания отличаются стройными колоннами, уносящимися ввысь, вытянутыми окнами, расписными витражами и «розами» над входом. Изнутри и снаружи они украшались рельефами, статуями, живописью, подчеркивающими основную черту стиля - устремление вверх.
Скульптура
Обработка металлов используется преимущественно для производства
Европейская культура как таковая стала формироваться именно в тот момент, когда пресеклась (ли?) культурная традиция античности и именно в том же географическом регионе. Во многом средневековую культуру определяло само понятие христианства, которое явилось формой отвечающей культурным и идеологическим потребностям общества. У истоков европейской культуры стояли отцы церкви, которые заложили основы католицизма, поскольку в эпоху средних веков культура по преимуществу носила религиозную окраску. Тем более, что в течение долгого времени только духовенство было самым образованным слоем Европы. Церковь не могла пройти тех элементов светского образования, которые ей достались от античности и без которых само христианство, воспринятое от античности, осталось бы просто непонятым. Библия и сочинения церковных писателей были доступны западному средневековью лишь на латинском языке. Первая попытка свести воедино все элементы античных знаний, которых церковь считала необходимым использовать в своих целях, была сделана еще V в. африканским писателем Марцианом Капеллой. В своей книге «О браке филологии и Меркурия» он дал краткое изложение тех предметов, которые лежали в основе обучения в античной школе и были известны под названием «семи свободных искусств», т.е. грамматики, риторики, диалектики, геометрии, арифметики, астрономии и музыки. В VI в. Боэцием и Кассиодором эти семь искусств были разделены на 2 части - тривиум - (перекресток трех путей знания) - грамматика, риторика, диалектика и квадривиум - остальные. Тривиум считался первой ступенью обучения, квадривиум - высшей. В таком виде эти предметы вошли во все средневековые учебники и сохранились до XV в. Риторика рассматривалась представителями христианской церкви как предмет, который учит церковному красноречию, диалектика (вернее, формальная логика) как служанка теологии, помогающая в споре побеждать еретиков; арифметика - как предмет, облегчающий религиозно-мистическое истолкование чисел, встречающихся в священном писании; геометрия - описание земли («А вот безлюдные пустыни (в Эфиопии), и нечеловеческие лики чудовищных племен. Одни - без носа, все лицо ровное и плоское… У других уста срослись, и через маленькую дырку сосут еду овсяным колосом… А вот мавританские эфиопы, четыре глаза имеют, и это ради меткой стрельбы». « В Ганге водится червь, имеющий две клешни, которыми он схватывает слона и ныряет с ним под воду».); музыка нужна была для церковных песнопений; астрономия позволяла определять сроки церковных праздников. По учению церкви - земля - диск, плавающий в воде, а небо - свод, поддерживаемый четырьмя столбами, центр земли - Иерусалим. Наибольшее внимание уделялась грамматике - царице наук. На изображениях грамматику показывали в виде царицы с пучком розог в левой руке, и с ножом для подчистки текстов - в правой. В средневековых школах процветали телесные наказания. Один французский монах написал руководство по грамматике, дав ему название «Береги спину». Выражения «находиться в обучении» и «ходить под розгою» являлись синонимами. Произведения античных авторов, изучающихся при прохождении тривиума, урезались так, как считали нужным церковники. Так же поступали с произведениями для квадривиума. Поэтому многие произведения античных авторов были безвозвратно утеряны в раннее средневековье. Могли на них и написать (палимпсест). В раннее средневековье появились авторы, труды которых, также были позже положены в основу средневекового образования. Магистр оффиций остготского короля Северин Боэций (480-525). Его трактаты по арифметике, музыке, сочинения по логике и теологии, переводы логических сочинений Аристотеля стали основой средневековой филологии и образования. Его иногда называют отцом схоластики. Был обвинен, брошен в тюрьму, где написал перед казнью трактат «Утешение философией». Квестор и магистр оффиций остготского короля Флавий Кассиодор (490-585) - хотел создать первый университет, но не удалось. Его труд «Варии». В своем поместье основал обитель Виварий = культурный центр, школа, скрипторий, библиотека, который стал образцом для бенедиктинских монастырей. Вестготская Испания дала миру просветителя - Исидора Севильского (570-636) - первый средневековый энциклопедист. «Этимология» - 20 книг, собрано все, что сохранилось от античности. Во второй половине VII в. культурная жизнь Западной Европы пришла в упадок, кроме Ирландии, где теплились очаги образованности в монастырях, оттуда эта образованность и отправилась по миру - Беда Достопочтенный «Церковная истории англов», Алькуин и прочие. Но в раннее средневековье начинают появляться хроники - «Гетика» Иордана, «История о королях готов, вандалов и свевов» Исидора Севильского, «История лангобардов» Павла Диакона, «История франков» Григория Турского. Подъем западноевропейской культуры относится ко времени правления Карла Великого, поэтому и получил свое название каролингское возрождение. При Карле Великом были сопоставлены различные списки Библии и установлен ее единый канонический текст для всего каролингского государства. Была проведена реформа литургии, стала единообразной и по римскому образцу. Около 787 г. появился «Капитулярий о науках», по которому должны были создаваться школы во всех епархиях, при каждом монастыре, где учились не только клирики, но и дети мирян. Проведена была и реформа письма - минускулы и майюскулы. Появились учебники. Центр образования - придворная академия в Аахене. Был выписан из Британии Алькуин. Его самый известный ученик - энциклопедист Храбан Мавр. Расцвет образованности длился недолго. И в IX в. феррьерский аббат Серват Люп († 862 г.) писал, «Чтобы в наше время кто-нибудь переходил от грамматики к риторике, а затем по порядку к другим наукам - дело невиданное».
По мере своего развития города испытывали все более возраставшую потребность в образованных, прежде всего грамотных людях. Эта потребность вызвала к жизни новые, нецерковные школы, которые отличались и своей программой и составом учащихся. Эти школы были особым явлением в интеллектуальной жизни средневекового общества. Специфической чертой нецерковной школы XII в. было то, что она являлась школой частной, т.е. школой, которая не содержалась церковью, и магистры которой существовали за счет платы, взимаемой с учащихся. Особенно много таких школ возникло в Северной Франции. Наиболее известными школами в середине XII в. были парижские школы Гильома Коншского и Пьера Абеляра. Грамматик и диалектик Гильом славился основательностью своих лекций и своей любовью к античным авторам. Являясь последователем Демокрита и Эпикура, Гильом пытался объяснить своим ученикам учение Демокрита об атомах и стремился найти естественное объяснение всем природным явлениям, отрицая объяснения сверхъестественные. Трактаты Гильома привлекли к себе внимание церкви и были ее осуждены. Одним из ярких представителей городской культуры был Абеляр (1079-1142), принадлежавший по рождению к рыцарству, но ставший сначала бродячим школяром, а затем магистром свободных искусств. Основывал одну нецерковную школу за другой. Чрезвычайно был популярен. Но у церкви не в чести из-за своих философских воззрений. Вступил в спор с главою соборной школы Парижа Гильомом из Шампо по вопросу о т.н. «универсалиях», или общих понятиях. Спор велся вокруг вопроса о том, имеют ли общие понятия реальное бытие, или же они являются лишь простыми наименованиями для целого ряда единичных явлений. Средневековые номиналисты считали общие понятия - универсалии - словами или именами (nomina), возникающими лишь на основе реальной действительности (universalia post rem). Средневековые реалисты рассматривали универсалии с точки зрения чисто идеалистической, как некие вещи (res), существующие до реального мира и независимо от последнего (universalia ante rem). Абеляр - стоял на позициях, близких к номинализму (концептуалист), Гильом из Шампо - реалист. Абеляр был осужден на соборе в Сансе в 1140 г. Сам сжег один из своих лучших трактатов. Занятия с Элоизой привели к оскоплению и отправлению обоих в монастырь, где братия его недолюбливала и интриговала против него.
В XII в. на Западе начинает складываться высшая школа - университет (от лат. universitas - совокупность). Так назывались объединения преподавателей и учащихся. Первым университетом в Европе считался Болонский, возникший еще в конце XI в. на основе Болонской школы, в которой преподавал известный знаток римского права Ирнерий. Постепенно Болонская школа превратилась во «всеобщую» (stadium generale), а затем в университет. Древнейшим uni в Европе был uni в Салерно, возникший из Салернской медицинской школы (811-1811 гг.). Типичным средневековым университетом был Парижский, получивший первую королевскую хартию с узаконением его прав в 1200 г. Парижский университет объединял в своем составе, как учащихся, так и преподавателей. Членами университета считались также те, кто занимался его обслуживанием (книгопродавцы, переписчики, посыльные, аптекари и даже трактирщики). Все преподаватели университета объединялись в особые организации - факультеты (от. лат. - facultas - способность, т.е. способность преподавать тот или иной предмет). Впоследствии под факультетом стали понимать то отделение университета, на котором преподавалась определенная отрасль знания. В Парижском университете имелось 4 факультета - артистический, где изучалось семь свободных искусств (septem artes liberalis) (грамматика, риторика, диалектика, арифметика, геометрия, астрономия, музыка) и 3 старших - медицинский, богословский, юридический, на которые студенты принимались только после окончания артистического факультета. Т.е. артистический факультет - давал базу образовательную, после которой можно было учиться дальше. Преподавателями могли быть только те лица, которые имели ученые степени бакалавра, магистра, доктора. Они выбирали себе главу - декана. Студенты (от слова studere - усердно заниматься) объединялись в корпорации землячества, провинции, нации. В Парижском uni было 4 нации - нормандская, английская, пикардийская, галльская. Во главе каждой нации стояло выборное лицо - прокуратор, а все 4 нации выбирали главу uni - ректора. Uni подчинялся канцлеру собора Нотр-Дам и папе. Все студенты и преподаватели клирики, давали обет безбрачия, носили темное платье. Правда, медикам (докторам медицины) разрешали жениться. Факультеты резко отличались друг от друга своей численностью. Наиболее многочисленным был артистический факультет, окончание которого давало студенту ученую степень бакалавра искусств и право преподавать последние вне стен uni. (Степень, полученная в одном uni, не сразу стала признаваться в других. Первое отступление от этой дискриминации было сделано в Тулузе - папская булла 1233 г. наделяла каждого, получившего там степень, правом повсеместного преподавания. К этому времени относятся и первые казусы, связанные с присуждением ученых степеней. Так, Парижский uni, бывший в плохих отношениях с орденом доминиканцев в течение пяти лет отказывал Фоме Аквинскому в степени доктора.) Поэтому стремились получить лицензию на право преподавание в uni и стать магистром свободных искусств. На втором месте по численности шел юридический. Только одна треть из всех поступавших в uni уходила со степенью бакалавра, и только 1/16 - со степенью магистра, все остальные покидали uni, довольствуясь теми знаниями, которые они приобрели на низшем факультете. Чтобы стать бакалавром, магистром, доктором (впервые степень доктора была присуждена в 1130 г. в Болонье) нужно было произнести речь и поучаствовать в диспуте перед достойными людьми, проверяющими знания кандидата. Потом нужно было устроить пирушку. «Пир Аристотеля». Учились долго. Дорого стоило. Поэтому в письмах: «Взываю к вашей родительской душе и умоляю не оставить меня в затруднительном положении. Ведь вам самим будет приятно, если я благополучно закончу свои занятия, чтобы со славой вернуться на родину. Не откажите прислать с подателем сего письма деньги, а также туфли и чулки». Обучение - лекция, диспуты. Во время лекций преподаватель (который приходил к схоларам) (жалованье преподавателям платил как город, так и сами схолары) читал и комментировал книги, которые изучались на том или ином факультете. Участники диспутов достигали большого искусства. Так, Дунс Скотт, участвуя в споре, организованном Парижским uni, выслушал 200 возражений, повторил их на память и тут же последовательно опроверг. На диспут выносилась тема - тезисы - аргументы. Участвовали респондент и оппонент. Нужно было следить за речью, не допускать неприличных выражений. Развлечением был диспут о чем угодно (disputatio de quodlibet). На богословском факультете главный диспут происходил в великий пост. Выдержавший великопостный диспут, получал звание бакалавра и право носить красную камилавку. В Парижском uni степень доктора (символ докторского достоинства - берет, книга, перстень) впервые была присуждена в 1231 г. Учебные занятия были рассчитаны на целый учебный год, только с конца XV в. появилось деление на семестры - большой ординарный учебный период - (magnus ordinaries) - с октября (день св. Реми - 1 (15) октября, или как в Парижском uni на трех высших факультетах с половины сентября до пасхи, с небольшим перерывом на рождество, и малый ординарный учебный период (ordinarius parvas) - от пасхи до 25 июля (св. Якова). Занятия начинались около пяти утра и длились часа четыре, затем были вечерние занятия. Лекции были ординарными и эктраординарными. Различия - по тому, какие книги, когда и как читались. Во время ординарных лекций слушатели не могли прерывать лектора словами, вопросами, а при экстраординарных - это допускалось. В Парижском uni диктовка была запрещена, предполагалось, что лектор должен излагать материал бегло и без шпаргалки. Если это не соблюдалось, то следовал штраф - могли отстранить от преподавания на 1 год, в случае рецидива - на 2, 4 года. Повтор текста также не допускался, за исключением особенно сложных пассажей. C XIV в. uni получил эпитет alma mater (так римляне называли мать богов Кибелу). Учебники - грамматика изучалась по краткому курсу Доната, потом по Присциану, риторику учили по Цицерону, диалектика по Аристотелю, Боэцию, Августину и т.д., у медиков - Гален, Гиппократ, у правоведов - свои авторитеты.
Для проживания студентов стали строить коллегии. Хотя студенты снимали квартиры у горожан, существовало правило, что горожане не должны были повышать квартплату произвольно. Первым, кто озаботился о быте студентов, был Робер де Сорбонн - духовник и врач французского короля Людовика IX. Появилась специализация uni Салерно, Монпелье - медицина, Болонья - право, о богословском факультете Парижа - «здесь могут распутать все узлы». Поэтому студенты часто продолжали слушать курс лекций по той или иной дисциплине в разных uni у наиболее известных преподавателей, проходя своего рода стажировку. Поэтому появились ваганты и голиарды, странствующие студенты. Авторы студенческой поэзии. Наиболее известный сборник произведений вагантов XIII в. «Carmina Burana», составленный неизвестным любителем из южной Баварии, состоявший из свыше 200 произведений преимущественно вагантского происхождения. Они расположены в последовательности - морально-сатирические стихи, любовные стихи, бродяжные, застольные песни, религиозные гимны и литургические драмы. Тех же, кто все-таки закачивал обучение и получал степень доктора, ждали почет и признание в лучшем случае, неплохая должность при дворе и в обществе, а в худшем - как получится. В средние века были доктора, получившие эпитеты за свою ученость - Франциск Ассизский (Джованни Франческо (дель Мориконе) (1181-1226) - доктор Мариинский (Marianus), т.е. посвятивший свою деятельность деве Марии; Альберт Великий, Кельнский (1198 и 1206 -1280) - доктор всеобъемлющий (Universalis); Роджер Бэкон (1214-1294) - доктор Удивительный (Mirabilis); Генрих Гентский (1217-1293) - торжествующий (Solemnis); Бонавентура (Джованни Фиданца) (1221-1274) - серафический (seraphicus); Аквинат (1225-1274) - ангелический (angelicus); Раймунт Луллий (1235-1315) - просвещенный (illuminatus); Эгидий римский (1257-1316) - основательнейший (fundatissimus); Иоанн Дунс Скотт (1266-1308) - утонченный (subtilis); Уильям Оккам (1285-1349) - непобедимый (invicibilis); Иоанн Карл Герсон (1363-1429) - христианнейший (christianissimus); Дионисий Картезианец (1402-1471) - восторженный (extaticus) (Шевеленко А.Я. Доктор Мариинский и доктор Всеобъемлющий // ВИ. 1994. № 9. С. 170.). Члены корпорации uni имели свои привилегии - неподсудны городским властям, освобождены от круговой поруки по долговым обязательствам, имеют право на сецессию. Хотя схолары часто вступают в драки с горожанами, но их судит uni начальство.
Средневековая университетская наука называлась схоластикой или «школьной наукой» (от лат. schola - школа). Характерной ее чертой было стремление опереться на авторитеты и полное пренебрежением опытом. Умение свободно оперировать понятиями формальной логики считалось у схоластов главным. Положительное в деятельности схоластов-логиков заключалось в том, что они ввели во все uni программы обязательное изучение ряда античных авторов, попытались поставить и решить важные проблемы познания и ознакомили Западную Европу с трудами арабских ученых. В XII в. в Кордобе преподавал Ибн-Рошд (1126-1198) (Аверроэс), учение которого получило развитие в учениях Амори Бенского († 1204), Давида из Динана, Сигера Брабантского (убит в тюрьме).
Важной частью средневековой культуры являются эпические сказания, которые можно рассматривать как коллективную память и хранитель истории. Вначале эпос пели жонглеры, шпильманы. Позже были записаны, кроме того, героический эпос стал составной частью рыцарской культуры. В основе эпических произведений лежат реальные события, но с налетом фантастичности. Запись англосаксонского эпоса «Беовульф» относится к 1000 г. Речь идет о Беовульфе (племянник правителя геатов), который предложил вместе со своими 14 товарищами свои услуги правителю Дании Хродгару, который решил построить огромную пиршественную залу, но шум мешал чудищу Гренделю, который каждый вечер появлялся в зале и уничтожал по несколько товарищей Хродгара. Беовульфу удалось в бою одолеть Гренделя, и тот уполз издыхать в свое болото. Но на следующий вечер появилось новое чудище - мать Гренделя, которая решила отомстить за своего сына. Подойдя к болоту, рыцари увидели змей, драконов, водяных никсов, Беовульф опустился в омут на дно и победил ее (меч Беовульфа - Хрунтинг). Беовульф вернулся домой, стал королем хорошим. Но вскоре владения Беовульфв стал посещать змей. Змей охранял сокровища в пещере лет 300, и после того, как некий человек похитил у него кубок, змей решил отомстить людям. Беовульф (состарившийся) пошел сражаться со змеем, чтобы обезопасить свою страну. Змей был убит, но погиб и Беовульф, получив смертельную рану.
Скандинавские саги состоят из 12 песен «Старшей Эдды», сложена на древнем северо-германском (скандинавском) наречии. По содержанию песни распадаются на сказания о богах и сказания о героях. В некоторых песнях излагаются понятия древних скандинавов о мироздании и обо всех 9 мирах, составных частях вселенной. В одной из песен рассказывается, как бог Фрей сватался за дочь великана Герду. В другой - как бог Хеймдаль сходил на землю для учреждения сословий и установления взаимных отношений между людьми. Рассказывается об эпизодах странствования по земле Одина, об асах (светлых богах), йотунгах (великанах), предсказывается гибель асов и всего мира, о карликах, о валькириях. Песни о героях повествуют о двух родах - Вельзунгах и Нифлунгах. В XIII в. появилась «Младшая Эдда» Снорри Стурлусона - пособия как слагать скальдические сказания. Древние скандинавские сказания Эдды о Нифлунгах, их кладе, Сигурде о его борьбе с Фафниром, о Гудруне и Брунгильде не были исключительно скандинавскими сказаниями. Они принадлежали всем германским племенам и чуть позже эти сказания стали основой для поэмы на средне-немецком языке «Песни о Нибелунгах». Но в отличие от Эдды в «Песни о Нибелунгах» есть бог и соблюдаются религиозные обряды. Брунгильда - девушка дивной красоты. Сигфрид - сын нидерландских королей. В битве гибнут Абелунги и Нибелунги, клад не найден (Хаген не сказал). В основе «Песни о Роланде» - сражение в Ронсевале с басками, «Песни о моем Сиде» - эпизоды реконкисты. Сказания были чрезвычайно популярны, знали все.
Отдельной страницей средневековой культуры была рыцарская культура. Сложилась к XI-XII вв. Создатель и носитель - рыцарское сословие. В основе - кодекс поведения рыцаря идеального. Верность, мужество, благородство, воспитанность и т.д. Одним из источников западноевропейского рыцарского (куртуазного - термин ввел в употребление Гастон Парис (1839-1903) для обозначения той формы отношений между мужчиной и женщиной, которая складывается в среде господ) романа был кельтский эпос о короле Артуре и рыцарях Круглого стола. (История Тристана и Изольды). В рыцарской культуре возникает культ дамы, составляющей необходимый элемент куртуазности. С конца XI в. в Провансе расцветает поэзия трубадуров, на севере Франции - труверов, в Германии - миннезингеров. Самыми известными авторами рыцарских романов были Кретьен де Труа, Вольфрам фон Эшшенбах, Гартман фон Ауэ (рыцарь) (1170-1210) («Бедный Генрих»), участник III крестового похода. В 1575 г. брат Мишеля Нострадамуса Жан издал жизнеописания трубадуров, которыми могли быть и люди знатного происхождения, например. Тибо Шампанский, и дед Алиеноры Аквитанской.
С XI в. центрами культурной жизни становятся города. Жанрами городской литературы становятся фаблио, шванки, фарсы, соти. Складывается и сатирический эпос - «Роман о Лисе». Главный герой - Лис Ренар (зажиточный горожанин) побеждает Волка Изенгрина, Медведя Бренна, обманывает Льва Нобля, Осла Бодуэна. К XIII в. относится зарождения городского театрального искусства. Городские игры - «Игра о Робене и Марион», и т.д. Затем появляются светские пьесы. Адам де Аль (из Арраса, по прозвищу «Горбун» (1238-1286), живший в Париже в 1262-1263 гг., при дворе графа д"Артуа (с 1272 г.) и Карла Анжуйского (с 1283 г.) был автором первых светских пьес на народном языке «Игры под листвой», «Игры о Робене и Марион». «Игра о Робене и Марион» была одна из самых известных. Действующие лица - Марион (пейзанка), Робен (пейзан), Рыцарь. Марион говорит о том, что она влюблена в Робена, который ей купил и платье алое и поясок, и что он к ней сватается. Тут появляется возвращающийся с турнира Рыцарь и пытается ее соблазнить. Марион не поддается, и затем появляется Робен, и они мило воркуют. Популярны были игры - пасторали - сцены между рыцарем и пастушкой, пастухом и пастушкой. Образец - стихи Тибо Шампанского «Наваррский король»: «На этих днях, повествует Тибо, я встретил между рощей и садом пастушку, которая пела, ее песня начиналась так: «когда влечет меня недуг любовь». Услышав это, я направился к ней и сказал: «милая, дай вам Бог, доброго дня». На это мне она ответила поклоном. Она была мила, свежа, румяна, что мне захотелось снова с ней заговорить. «Милая, - я ищу вашей любви. Я подарю вам роскошный головной убор!» «Рыцари - большие обманщики, мне милее мой пастушок Перрен, чем богатые насмешники». «Красавица, не говорите этого. Рыцари очень достойные люди. Только рыцари и люди высшего круга могут иметь подругу согласно своему желанию. А любовь пастуха ничего не стоит. Идем...». «Господин, клянусь Богородицей, вы напрасно тратили слова. Рыцари большие обманщики, чем предатель Ганелон. Я лучше вернусь к Перрену, который меня ждет и любит меня всем своим честным сердцем. А вы, господин, перестаньте болтать». Я понял, что пастушка хочет от меня улизнуть. Я долго и напрасно ее просил, когда же я ее обнял, пастушка закричала: «Перинэт, измена». Из лесу откликнулись, и я оставил ее. Видя, что я уезжаю, она насмешливо крикнула мне: «Ай да смелый рыцарь!» (Ла-Барт. Беседы…С.168-169).
Непременным атрибутом городской культуры были процессии , которые могли устраиваться по любому поводу. В Англии, так и в других странах Европы, были распространены шествия корпораций, торжественное вступление лондонского лорд-мэра в Сити.
Из процессий в итальянских городах, так же как и в других странах Европы, возникло trionfo - т.е. костюмированное шествие, частью пешее, частью на повозках, которое будучи изначально церковным, постепенно приобретал светский смысл. Процессии на праздник Тела Христова и карнавальные шествия здесь стилистически смыкаются, к этому стилю вскоре примыкают и торжественные въезды государей.
Карнавал - устраивался на неделе, предшествовавшей Великому посту, на масленицу - либо в широкий четверг, либо в жирный вторник. Сначала carnesciale (мясоед), carnevale. Свое название получил либо от carrus navalis - корабль, повозка, carne vale - мясоед, плоть. Исключительно городское явление. Разнообразие форм приобрел к XV в. Включал в себя процессии, игры, акробатические и спортивные показы, маски. Возможно, маски атрибут исключительно венецианского карнавала. Первое упоминание о масках встречается в декрете сената от 1268 г. Это был запрет надевать маски при устройстве определенных категорий игр, но венецианцы… В 1339 г. декрет был повторен. Затем появились цехи изготовителей масок. С годами карнавал стал буйным, пышным, веселым. Карнавал при открытии сопровождался церковной службой и выступлениями властей. Появляются увеселительные компании т.н. Compagnie delle Calze, члены которых носили символические эмблемы, украшенные жемчугом и драгоценными камнями, дамы - носили на рукавах, мужчины - на чулках. В XV в. карнавал становится разнообразным - гадалки, астрологи, предсказатели, продавцы всеисцеляющих мазей, притираний, средств от насекомых, против женского бесплодия, против пули, против холодного оружия. Затем как дополнение карнавала, а затем и как самостоятельная компонента появилась комедия дель арте (comedia delle arte), т.е. народная комедия. Масок было свыше 100. 2 квартета - северный - Панталоне (венецианец со своим диалектом, старик - купец, богатый, скупой, хворый, хилый, чихает, кашляет, считает себя умнее всех, но чаще всего становится объектом проделок, ловелас, купец, который состарился), Доктор (болонский ученый, сыплет, перевирая латинские цитаты, юрист, иногда - врач (атрибут в этом случае - клистир), любит выпить, ловелас, самая сложная маска - комедии), Бригелла (умный слуга, сложная и ответственная маска, так как именно он завязывает интригу), Арлекин=Труффальдино (глупый слуга, часто получает колотушки), (оба родом из Бергамо, родины итальянских дураков); южный - Ковиелло (южная параллель Бригеллы), Пульчинелла (южная параллель Арлекина - последовательно глуп), Скарамучча (хвастливый воин, трус), Тарталья (появился в Неаполе около 1610 г. - Тарталья по ит. заика, характер испанской челяди, мешающий людям жить), + Капитан (пародия на испанцев), Влюбленные (дамы - 1. властная, гордая, 2.мягкая, нежная, покорная; кавалеры - 1. развязный, оптимист;2. робкий, скромный. говорят на правильном литературном языке), Фантеска(Сервета=Коломбина - служанка, у Гольдони - Мирандолина) и др. Маски=амплуа.
Поскольку смех был изгнан из официальной жизни, то поэтому появились «праздники дураков» , которые проводились на Новый год, день невинноубиенных младенцев, Богоявление, Иванов день. Таких праздников было немного. Что могло вызвать смех? Буффонные трюки=лацци (lazzi = l"atto, действие, т.е. буффонный трюк. Лацци с мухой - Дзанни делает жест рукой, как будто ловит в воздухе муху, потом мимикой показывает, что он обрывает е крылышки, ножки и бросает в рот себе. Или лацци с макаронами - тарелка с макаронами, которые поедают то ли руками, то ли ртом. Актеры связаны спинами, один наклоняется, ест; второй болтает ногами в воздухе.
Во многих городах горожане организовывались по кварталам для проведения публичных спектаклей. К ним относится представление ада на подмостках и барках, стоявших на Арно (Флоренция) (1.05.1304 г.), во время которого под зрителями рухнул мост Алла Карайя. Одной из специфических особенностей представлений в Италии было использование машин - осуществляли подъем в воздух и спуск. Флорентийцы уже XIV в. злословили, когда трюк проходил негладко. В организации праздников принимали участие известные художники. Например, Брунеллески изобретает для праздника Благовещения на площади Сан-Феличе аппарат, изображающий небесный шар, обрамленный двумя гирляндами ангелов, из которого Гавриил в миндалевидной машине спускался на землю. Чекка также разрабатывает механизмы для подобных праздников. Самым торжественным праздником был праздник Тела Христова. Его пышно отпраздновали в 1480 г. в Витербо. Праздник был устроен папой Пием II. Здесь и страдающий Христос, окруженный мальчиками-ангелами; Тайная вечеря, где присутствовал и Фома Аквинский, борьба архангела Михаила с демонами, источник, бьющий вином, гроб Господень, сцена Воскресения, на соборной площади - гроб Марии, который после торжественной мессы и благословения открылся, и Богоматерь в сонме ангелов с пением воспарила в райские кущи, где Христос возложил на нее венец и подвел к предвечному Отцу. Устраивал подобные праздники Родриго Боржиа (Александр VI, но его отличало пристрастие к пушечным канонадам. С. Инфессура писал о празднике, который устроил Пьетро Риарио в 1473 г. в Риме по случаю проезда Элеоноры Арагонской, невесты принца Эрколе Феррарского. Здесь были и мистерии, и пантомимы на мифологические темы - Орфей, окруженный зверями, Персей и Андромеда, Церера, которую влек дракон, Вакх, Ариадна с пантерой; был балет любовных пар доисторических времен; стайки нимф, все это прерывалось вторжением разбойников-кентавров, которых побеждал Геракл. При всех празднествах в нишах, на колоннах стояли люди, изображавшие статуи, при этом они декламировали и пели. В залах Риарио находился полностью покрытый позолотой мальчик, разбрызгивающий воду из фонтана. Вазари в «Жизнеописании Понтормо» рассказывал, как такой ребенок в 1513 г. на одном флорентийском празднике умер вследствие перенапряжения или позолоты. Мальчик представлял «золотой век». В Венеции прибытие принцессы из дома д"Эсте (1491 г.) отпраздновали торжественным приемом с «Буцентавром», состязанием гребцов и пантомимой «Мелеагр» во дворце Дворца Дожей. В Милане празднествами герцога и других вельмож занимался Леонардо да Винчи. Одна из его машин представляла в огромных масштабах небесную систему и все ее движение, всякий раз, когда одна из планет приближалась к невесте молодого герцога, Изабелле, из шара появлялся соответствующий бог и пел стихи придворного поэта Беллинчони (1489 г.). Из Вазари известно, какие автоматы изобретал Леонардо, чтобы приветствовать французского короля, завоевателем входившего в Милан.
Кроме того, были праздники, которые отмечались только в том или ином городе. Например, в Риме устраивали состязания в беге: ослов, лошадей, буйволов, стариков, юношей, евреев. В Сиене устраивали палео (на лошадях). В Венеции - регаты, обручение дожа с морем. Популярны факельные шествия. Так, в 1459 г. после Мантуанского конгресса Пия II в Риме поджидали с факелами, участники факельного шествия образовали кольцо возле его дворца.
Городские развлечения - прогулки по городу, по парку, «спорт» - кулачные бои, соревнования различные, в Англии - керлинг, и т.д. Поездки на курорт, посещение питейных заведений, в странах Северной Европы и Нидерландах - катание на коньках визиты по поводу (, а без?).
Религиозные праздники . 4 праздничных цикла - святочный (зимний), (масленичный), пасхальный (весна), Троица (летний), Богородичные дни (осенний), или декабрьское рождение, апрельское распятие, июньское вознесение, августовская кончина Богородицы и сентябрьское ее рождение.
Зимние праздники начинались с 11 ноября - день св. Мартина, или Мартынов день - время разлива нового вина, закалывание скота. Выражение - Мартынова свинья, мартынов гусь. Болезнь св. Мартина - быть пьяным. День найма работников, расчета с хозяевами, день арендной платы. Ели, пили (Гриммельсгаузен - День св. Мартина - тогда у нас, у немцев, начинают пировать и бражничать почитай до самой масленицы. Тогда многие, как офицеры, так и горожане стали приглашать меня в гости отведать мартынова гуся), развлекались. В Нидерландах была игра в кота - кота сажали в бочонок, который привязывали на дереве, и старались палками его оттуда достать. В Италии на мартынов день ели макароны, свинину, птицу, сладкие кренделя и пили молодое вино.
25 ноября отмечали день св. Екатерины и начинался рождественский период. Рождеству предшествовали «мертвые недели» Адвента (4 воскресенья перед Рождеством (зажигают свечи перед рождеством, каждое воскресенье по свече).
6 декабря - день св. Николая, в нидерландских странах в этот день детям (хорошим и маленьким) дарят подарки, кладут в чулок (плохим и выросшим кладут угольки). Позже св. Николай превратился в Санта-Клауса (1822 г.). Прообраз Деда Мороза епископ г. Мира Николай Мирликийский, живший в IV в., который одарил сначала подарками трех сестер, мечтавших выйти замуж, но не имевших приданого (каждой он подбросил кошелек с деньгами, младшей - кошелек угодил в чулок, который она повесила сушиться у очага после стирки).
25 декабря - рождество. Римская пословица «Рождество (проводи) со своими, а пасху там, где она тебя застанет». Затем наступала святки до 6 января (до дня Трех королей. Бобовый король. (В пирог клали боб или какой-нибудь несъедобный предмет, кому попадал неправильный кусок, тот и был Бобовым королем, выполнявшим все желания). По первым 12 дням нового года определяли весь год, 1 января - январь, 2 - февраль, и т.д. «Кто считает монеты в первый день года, считает их весь год». 1-6 января по Италии ходит Бефана то ли на осле, то ли ее приносят звезды и раздает детям подарки. Обычай ставить елку на рождество пришел из Германии. Впервые ее поставили в XVI в. (после реформации) в Страсбурге в день поминовения Адама и Евы 24 декабря. В комнате ставили ель, украшенную красными яблоками, олицетворяющими древо добра и зла, или треугольную пирамиду, на полочках которой лежали подарки, а верхушку украшала Вифлеемская звезда. (Шампанское пить стали в 1668 г.). На Новый год - в Италии выбрасывают старую мебель из окна, в полночь - кто больше съест винограда, тот более всего будет благополучен весь год, еду готовят из чечевицы (напоминает монеты), яиц; в Испании - съедают по виноградинке и загадывают желание; в Англии - когда бьет полночь, открывают заднюю дверь дома, выпуская старый год, и с последним ударом, открывают переднюю дверь, впуская новый год. Пьют пунш - виноградное вино, водка (ром), чай, сахар, лимонный сок (2 алкогольных компонента на 3 безалкогольных), варят в серебряной кастрюле.
17 января - день св. Антония, благославляли домашних животных, зажигали костры - «огни св. Антония» - очистительного свойства, потухшую головню хранили, как средство от молнии.
Конец зимы - Сретение 2 февраля. - В Италии праздник Канделоры. (свечи). Поверье, на канделору медведь вылезает из берлоги посмотреть, какая погода. Если облачно делает 3 прыжка - зима окончена, если ясно, возвращается обратно в берлогу, говоря, что еще 40 дней будет холодно. Кульминация праздника - освящение свечей.
Весна - 14 марта в Риме проводили церемонию, которая называлась мамуралиа - из города изгоняли палками человека, одетого в шкуру «старого Марса».
15 марта - праздник Анны Перены - богини Луны или воды. В это время и устраивали карнавал. Повозки (carrus navalis - (колесница - корабль), carne vale - да здравствует плоть), процессии, маски, игры. Последний четверг (вторник) перед карнавалом - жирный четверг, апогей праздника. Великий пост начинался с пепельной среды, следовавшей после жирного вторника.
Пальмовое воскресенье, пасха.
30 апреля - (Вальпургиева ночь - шабаш ведьм) ночная прогулка в лес за деревом. Во всех странах Западной Европы существовал обычай праздновать «день обновления природы» - 1 мая. Молодежь отравлялась за город, чтобы «привести май». Возвращались с цветами, травами пахучими, листьями, которыми украшали двери и окна домов. Во Франции и Бельгии цветущими ветками шиповника украшали дома возлюбленных. Это называлось «насаждать май». В средние века при дворах сеньоров устраивали особую «майскую поездку», во главе кавалькады майский граф или майский король. На майские праздники молодежь водила хороводы, пела. Сооружали майское дерево, к верхушке которого подвешивали подарки (ветчина, сосиски, сладости, домашняя птица, и т.д.). Праздник заканчивался соревнованием, кто из парней влезет на дерево быстрее. Победитель - король мая + майская королева.
Летний цикл праздников начинался праздником Тела господня (Corpus Domini) отмечался в четверг за Троицыным воскресеньем. Введен папой Урбаном IV - 8.09.1264 г. в память о Больсенском чуде (когда во время богослужения в одной из церквей г. Больсена на облатке выступила кровь Христа). Ритуал праздника - процессии. Украшали город коврами и цветами обязательно, мостовые украшали коврами из живых цветов. Праздник - демонстрации ковров.
24 июня - день св. Иоанна Крестителя. Зажигали костры. Накануне праздника гадали. На ночь клали под подушку 2 фасолины - черную и белую, утром наугад вынимали, если вытаскивали черную - замуж девушка выйдет в течение года, если белую - нет. Также гадали о достатке мужа будущего. Если вытаскивали очищенную фасоль - бедный, если неочищенная - богатый. 24 июня - день Флоренции, так как св. Джованни - покровитель города. Так, как же и каждого города есть свой небесный патрон, в честь которого обязательно устраивался праздник.
15 августа - успение Богородицы. В Италии «buon Ferragosto» - хороших августовских праздников. Сезон завершался большим летним праздником. В Риме заливали водой площадь Навина. Устраивали соревнования - палео (палио) состязание наездников. Данте писал о подобном соревновании близ Вероны, победителю досталось зеленое сукно, последнему - петух. Стреляли из арбалета.
С августа по октябрь по всему Средиземноморью начинались праздники, посвященные уборке урожая - винограда, сбору фиг, созревания листвы на тутовых деревьях (Мурсия). Сезон уборки винограда - время разгула, веселья и сумасбродства.
Осень. В Севилье с 5 по 15 октября проходила ярмарка вин. В третье воскресенье октября в Германии во многих землях начинались ярмарки, на них делали т.н. kirbaum напоминало майское дерево, + обед.
(30 октября - в англоязычных странах Хеллоуин), предшествовал 1 ноября - дню всех святых. Введен в 610 г., сначала приходился на 13 мая, в IX в. перенесли на 1 ноября.
2 ноября - день поминовения всех усопших. 1 ноября проводили в церкви, 2 ноября - на кладбище, а потом устраивали трапезу. (В Италии бобы - поминальная еда).
Были праздников ежегодные школяров. Отмечали их либо в день св. Николая, либо в день невинноубиенных младенцев (27 декабря). В этот день во всех крупных соборах епископом выбирался мальчик, который руководил религиозным праздником и произносил проповедь. Второй праздник школяров - покаянный вторник (на масленичной неделе) в этот день ученики приносили бойцовых петухов и устраивали петушиные бои. В этот же день играли в мяч.
Кроме того, во всех областях Европы были свои местные престольные праздники. В германских, нидерландских странах он назывался кермес (кирмес).
История средних веков Европы охватывает период с V до середины XVII вв. внутри периода можно выделить такие этапы: а) раннее средневековье: V - XI вв.; б) развитое средневековье: ХI - XV вв.; в) позднее средневековье: ХVI - середина ХVII вв. Термин «средние века» (лат. medium aevum - отсюда название науки, изучающей средневековье, медиевистика) возник в Италии периода Возрождения в среде гуманистов, считавших, что это время было периодом культурного упадка, в противовес высокому взлету культуры в античном мире и в новое время.
Средние века - это время феодализма, когда человечество значительно продвинулось вперед в развитии материальной и духовной культуры, расширился ареал цивилизации.
Для феодального общества характерно: 1) господство крупной земельной собственности; 2) сочетание крупной земельной собственности с мелким индивидуальным хозяйством непосредственных производителей - крестьян, которые были лишь держателями земли, а не собственниками; 3) внеэкономическое принуждение в разных формах: от крепостничества до сословного неполноправия.
Феодальная собственность (лат. - feodum) - наследственная земельная собственность, связанная с обязательным несением военной службы. В средневековом обществе возникает иерархия с большой ролью личных вассально-ленных связей.
Государство прошло разные этапы: для раннефеодального периода характерны крупные, но рыхлые империи; для развитого средневековья - мелкие образования, сословные монархии; для позднего средневековья - абсолютные монархии.
Феодальное право защищало монополию земельной собственности феодалов, их права на личность крестьян, на судебную и политическую власть над ними.
Огромную роль в обществе играла религиозная идеология и церковь.
Таким образом, особенности феодального производства порождали специфические особенности социальной структуры, политической, правовой и идеологической систем.
Основными чертами средневековой культуры являются:
- 1) господство религии, богоцентрического мировоззрения;
- 2) отказ от античной культурной традиции;
- 3) отрицание гедонизма;
- 4) аскетизм; средневековый искусство художественный культура
- 5) усиленное внимание к внутреннему миру человека, его духовности;
- 6) консерватизм, приверженность к старине, склонность к стереотипам в материальной и духовной жизни;
- 7) элементы двоеверия (христианство и язычество) в народном сознании;
- 8) фетишизация произведений искусства;
- 9) внутренняя противоречивость культуры: конфликт между язычеством и христианством, противоположность ученой и народной культуры, отношения светской и духовной, церковной властей, двойственность ценностных ориентаций (духовность и телесность, добро и зло, боязнь греха и грех);
- 10) иерархичность культуры, в которой можно выделить культуру духовенства, рыцарскую культуру, городскую культуру, народную, в основном, сельскую культуру;
- 11) корпоративность: растворение личностного начала человека в социальной группе, например, сословии.
Средневековая европейская культура сложилась на развалинах Римской Империи. В раннем средневековье углубился упадок культуры, имевший место еще в позднем Риме. Варвары разрушили города, являвшиеся сосредоточением культурной жизни, дороги, ирригационные сооружения, памятники античного искусства, библиотеки, произошла аграризация общества с господством натурального хозяйства, товарно-денежные отношения были неразвиты.
Церковь установила на многие века монополию на образование и интеллектуальную деятельность. Все области знания оказались подчинены церковно-феодальной идеологии. Обладая во времена политической децентрализации прочной организацией и сложившейся доктриной, церковь располагала и мощными средствами пропаганды.
Сутью церковного мировоззрения было признание земной жизни временной, «греховной»; материальная жизнь, природа человека противопоставлялись «вечному» существованию. Как идеал поведения, обеспечивающего загробное блаженство, церковь проповедовала смирение, аскетизм, строгое соблюдение церковных обрядов, подчинение господам, веру в чудо. Презирались разум, науки, философия, которым противопоставлялась вера, хотя из античного наследия были позаимствованы отдельные элементы философского и светского знания. Система образования: так называемые «семь свободных искусств античности», - делилась на низшую - «тривиум» (грамматика, риторика, диалектика) и высшую - «квадривиум» (геометрия, арифметика, астрономия, музыка части). Использовались работы античных авторов: Аристотеля, Цицерона, Пифагора, Эвклида, но в ограниченных пределах. Выше всех наук ставился авторитет Священного писания. В целом, для системы знаний Средневековья были свойственны такие черты:
- 1) универсализм;
- 2) энциклопедизм;
- 3) аллегоризм;
- 4) экзегеза (греч. толкование) - умение толковать и давать религиозное объяснение Библии.
Вселенная (космос) рассматривалась как творение бога, обреченное на гибель. Господствовала геоцентрическая система с различными сферами, адом и местопребыванием бога. Каждый материальный объект рассматривался как символ сокровенного и идеального мира, а задача науки - раскрыть эти символы. Отсюда проистекал отказ от изучения подлинных связей вещей при помощи опыта. Символизм наложил отпечаток на всю средневековую культуру. Считалось, что слова объясняют природу вещей. Непосредственное реалистическое восприятие мира в искусстве и литературе часто облекалось в форму символов и аллегорий.
Феодально-церковной культуре противостояла народная культура. Она уходила корнями в дофеодальную древность и связана с варварским культурным наследием, языческими мифами, поверьями, легендами, праздниками. Эти традиции, сохранившиеся в крестьянской среде на протяжении всего средневековья, были пронизаны религиозными представлениями языческого толка, чуждыми мрачному аскетизму христианства, его недоверию к живой природе: в ней виделась не только грозная сила, но и источник жизненных благ и земных радостей. Народному мировосприятию был присущ наивный реализм. Формы народного творчества разнообразны: сказки, предания, песни. Народные сказания легли в основу эпоса (ирландский эпос о герое Кухулине, исландский эпос - «старшая Эдда», англосаксонский эпос - поэма «Беовульф»). Выразителями и носителями музыкального и поэтического творчества народа были мимы и гистрионы, а с ХI в. жонглеры - во Франции, хуглары - в Испании, шпильманы - в Германии, бродившие по всей Европе.
Искусство раннего средневековья утратило многие достижения античности: почти полностью исчезли скульптура и вообще изображение человека; забылись навыки обработки камня, в архитектуре, преобладало деревянное зодчество. Для искусства этого периода характерно: варваризация вкуса и мироощущения; культ физической силы; выставляемое напоказ богатство; вместе с тем, ему присуще живое, непосредственное чувство материала, особенно проявившееся в ювелирном и книжном деле, где господствовали сложный орнамент и «звериный» стиль. При примитивизме варварское искусство было динамичным, его главным изобразительным средством являлся цвет. Яркие предметы создавали ощущение материальности, соответствующее варварскому чувственному видению и восприятию мира, далекому от христианского церковного аскетизма.
В раннем средневековье VII - IX вв. наблюдался некоторый подъем феодально-церковной культуры при дворе Карла Великого (768 - 814) - так называемое «Каролингское возрождение», вызванное потребностями в грамотных людях для управления империей. Открывались школы при монастырях и для мирян, приглашались образованные люди из других стран, собирались античные рукописи, началось каменное строительство, но этот подъем культуры был непрочным и непродолжительным.
Развитое Средневековье отмечено значительным ростом городов и возникновением университетов.
Возникновение городов, как центров ремесла и торговли, означало новый этап в развитии средневековой культуры. Предпосылками роста городов были интенсивное развитие товарного производства и денежного обращения на базе частной собственности. Возникла потребность в грамотных людях; производство породило интерес к опытному знанию и его накоплению; для горожан характерно активное восприятие жизни, трезвый расчет, деловитость, что способствовало выработке рационалистического типа мышления; росли умственные запросы и интересы и, соответственно, тяга к светскому образованию. Монополия церкви на образование оказалась нарушена, хотя церковь и господствовала в идеологии. Городские школы успешно конкурировали с монастырскими.
Города росли в связи с притоком в них крестьян, бежавших от господ или отпущенных на оброк. По численности населения средневековые города были невелики; в XIV-XV вв. те из них, где проживало 20 тыс. человек, считались крупными. Население городов активно боролось за свою независимость от феодалов: города либо откупались, либо добывали независимость в вооруженной борьбе. Многие города стали коммунами, т.е. они обладали правом вести самостоятельную внешнюю политику, иметь свое самоуправление, чеканить монету, все горожане были свободными от крепостной зависимости. По сути, они являлись городами-государствами, напоминавшими античный полис. Городское население, или «третье сословие», становилось духовным лидером и преимущественным носителем культуры.
С развитием городской культуры появляется светское образование, возникают университеты (от лат. universitas - объединение, общность). В 1088 г. на основе Болонской юридической школы открылся Болонский университет, в 1167 г. в Англии начал работу Оксфордский университет, в 1209 г. - Кембриджский университет, во Франции в 1160 г. открывается Парижский университет. Всего к концу ХV в. в Европе насчитывалось 65 университетов (кроме Италии, Франции, Англии университеты появились в Испании, Германии, Чехии, Польше). Преподавание в университетах велось на латинском языке, ставшим европейским языком культуры. Общий язык и религия создавали определенное культурное единство в Европе, несмотря на феодальную раздробленность и политические конфликты. Основными факультетами (от лат. facultas - возможность) были младший, на котором изучали «семь свободных искусств античности», и старшие, где изучали богословие, право, медицину.
В своей рафинированной форме духовная культура получила выражение в философии. В ходе философских споров сложились основные направления средневековой схоластики (от лат. schola - школа). Возникло два основных направления: «номинализм» (от лат. nomina - имя), считавший, что объективно существуют лишь единичные вещи, доступные человеческим ощущениям, а общие понятия - «универсалии» реально не существуют, номинализм явился зародышем материализма; «реализм», считавший, что реально существуют только общие понятия - «универсалии», единичные вещи рассматривались лишь как порождение и несовершенное отражение этих понятий. Основным вопросом схоластики был вопрос об отношении знания к вере. Проблема соотношения веры и разума получила воплощение и в литературе, и в изобразительном искусстве, и в музыке. Религиозное мировоззрение, как стержень духовной культуры, и христианский Бог, как основа нравственного мира средневекового человека, определили подчиненную роль философии по отношению к религии.
Фома Аквинский (1225/26 - 1274) - самый крупный философ-схоласт утверждал, что философия и наука являются служанками теологии, поскольку вера превосходит разум в человеческом бытии. Он аргументировал это тем, что, во-первых, человеческий разум непрерывно ошибается, тогда, как вера опирается на абсолютную правдивость бога, и, во-вторых, вера дается каждому человеку, а обладание научным и философским знанием, требующее напряженной умственной деятельности, доступно далеко не каждому.
Выдающимся схоластом был Пьер Абеляр (1079 - 1142) - французский философ, теолог и поэт, яркий выразитель свободомыслия, выступавший против крайних форм, как номинализма, так и реализма. Его свободомыслие основывалось на приоритете разума по отношению к вере: «пониманию, чтобы верить». Он был признан еретиком с запретом преподавать и писать.
Наряду со схоластикой в средние века существовали иные направления философии и богословия, в частности, мистика. Мистики отвергали необходимость изучать Аристотеля и пользоваться логическими доказательствами веры. Они считали, что религиозные доктрины познаются не с помощью разума и науки, а путем интуиции, озарения или «созерцания», молитв и бдений. Отрицая роль разума в познании мира и бога, мистики были более реакционны, чем схоласты. Но среди них были сильны демократические настроения: мистические секты критически относились к феодальному строю и проповедовали необходимость установления «царства божия на земле» без частной собственности, неравенства, эксплуатации. Среди мистиков можно выделить Бернарда Клервосского, Иогана Таулера, Фому Кемпийского.
В средневековой Европе хотя и медленно, но шло развитие науки и техники. Так, профессор Оксфорда Роджер Бэкон (1214 - 1294), исходивший из того, что опыт является основой знания, создал «Большой труд» - энциклопедию того времени. В средневековой науке развивалась алхимия, которая выражала связь ремесла, религии, мистики, магии, оккультизма. Алхимия предваряла собой возникновение опытного естествознания.
Значительное влияние на европейскую философию и науку оказала арабо-исламская цивилизация, в частности, труды Аль-Бируни (980 - 1048), Ибн-Сины (980 - 1037).
В средние века сделаны изобретения, повлиявшие на всю дальнейшую жизнь общества: изобретение пороха, бумаги, книгопечатания, очков, компаса. Особое значение имело книгопечатание, начатое в Европе Иоганном Гуттенбергом (1400 - 1468), способствовавшее развитию национальных литератур, унификации правописания и, соответственно, образованию, науке, культуре.
В ХII - XIII вв. расцветает латино-язычная литература, в частности, поэзия вагантов (от лат. vagary - бродить). Развивается национальная литература, в частности, записывается эпос: французский - «Песнь о Роланде», испанский - «Песнь о Сиде», германский - «Песнь о Нибелунгах». Формируется рыцарская литература: светская лирическая поэзия трубадуров, прославляющая «куртуазную любовь» (от старофранцузского - придворный), рыцарские романы. Возникает интерес к личности человека, его чувствам. Развивается городская литература на национальных языках: например, на французском языке создан «Роман о Лисе», «Роман о розе»; предшественником Возрождения во Франции был Франсуа Вийон (1431 - 1461). Отцом английской литературы считается Джеффри Чосер (1340 - 1400), создавший сборник стихов на английском народном языке «Кентерберийские рассказы».
В средневековой Европе место искусства было противоречиво. Искусство рассматривалось как Библия для неграмотных. Главная задача искусства - укрепить религиозные чувства, раскрыть образы Священного писания, произведения, как правило, анонимны. От художника требуется не реализм, а раскрытие идей божественной святости. Переход из пространства внешнего мира во внутреннее пространство человеческого духа - вот главная цель искусства. Она выражена знаменитой фразой Августина: «не блуждай вне, но войди вовнутрь себя». Христианская идеология отвергала идеалы, воодушевлявшие античных художников: радость бытия, чувственность, телесность, правдивость, воспевание человека, осознающего себя как прекрасный элемент космоса, - она разрушала античную гармонию тела и духа, человека и земного мира.
Важнейшим видом искусства становится зодчество, воплотившееся в двух стилях: романском и готическом. Романская архитектура отличается массивностью, приземистостью, ее задача - смирение человека, подавление его на фоне монументального величия мироздания, бога. С XII в. возникает готический стиль, чертами которого является устремленность ввысь, стрельчатые арки, витражи. В. Гюго назвал готику «симфонией в камне». В отличие от суровых, монолитных, внушительных романских храмов, готические соборы украшены резьбой и декором, множеством скульптур, они полны света, устремлены в небо, их башни возвышались до 150 м. Античный храм считался местом жизни бога, религиозные церемонии проходили снаружи, а средневековый храм воспринимался как место общения религиозной общины и особое внимание уделялось внутреннему убранству.
В живописи главным жанром была иконопись. Живопись выступала как немая проповедь, «умозрение в красках». Иконы рассматривались как эмоциональная связь с богом, доступная неграмотным, они являются глубоко символичными. Изображения часто нарочито деформированы, условны, существует эффект, так называемой, обратной перспективы для большего воздействия на зрителя. Кроме икон, изобразительное искусство средневековья представлено также росписями, мозаиками, миниатюрами, витражами.
Основу музыкальной культуры составляло литургическое пение, воспевающее Бога в напевах, а потом и гимнах, соединяющих стихотворный текст с песенной мелодией. Канонизированная музыка - григорианский хорал - включала в себя также песнопения, предназначенные для всех служб церковного календаря. Другой пласт музыки связан с идеологией рыцарства (куртуазная лирика трубадуров) и творчеством профессиональных музыкантов-менестрелей.
В развитом Средневековье значительных успехов достигло прикладное искусство: изготовление ковров, бронзовое литье, эмаль, книжная миниатюра.
В целом, для средневекового искусства характерны: искреннее почитание Божественного, типизация, абсолютная противоположность добра и зла, глубокий символизм, подчинение искусства вне- эстетическим, религиозным идеалам, иерархичность, традиционализм, неразвитость личностного начала, - вместе с тем, средневековая культура выражает не застывшее навсегда состояние человека и его мира, а живое движение. Динамику культурного развития во многом определяет взаимодействие и соперничество официальной и народной культур. В целом же средневековая культура обладала целостностью; существовала авторитарная система ценностей; господствовал догматизм; ей была свойственна тяга к Всеединству («град Божий на земле») через имеющуюся раздробленность бытия; христианская универсальность человека противостояла национальносословной ограниченности; наряду с отречением от мира имелось стремление к насильственному всемирному преобразованию мира. Человек начинал обращаться к самому себе, а не только к богу, но в полной мере этот величайший прогрессивный переворот в истории человечества произошел в эпоху Возрождения, подготовленное Средневековьем.
Особое место в средневековой Европе занимала Византия. На заре средневековья она оставалась единственной хранительницей эллинистических культурных традиций. Но наследие поздней античности Византия существенно преобразовала, создав художественный стиль, уже целиком, принадлежащий духу и букве Средневековья.
Причем, из всего средневекового европейского искусства именно византийское являлось в наибольшей степени ортодоксально-христианским. В византийской художественной культуре слиты два начала: пышная зрелищность и утонченный спиритуализм. Значительное влияние на культуру Византии оказывал Восток. В свою очередь Византия существенно повлияла на культуру Южной и Восточной Европы, особенно России.
Культура - это разнообразные формы и способы человеческого самовыражения. Какие особенности имела культура средневековья, кратко изложенная? Средние века охватывают период более тысячи лет. За этот огромный отрезок времени произошли большие изменения в средневековой Европе. Появился феодальный строй. На смену ему пришел буржуазный. Темные века сменились эпохой Возрождения. И во всех изменениях, происходящих в средневековом мире, особую роль играла культура.
Роль церкви в средневековой культуре
Важную роль в культуре средневековья играла христианская религия. Влияние церкви в те времена было огромным. Во многом это определило и становление культуры. Среди поголовно безграмотного населения Европы служители христианской религии представляли отдельное сословие образованных людей. Церковь в раннем средневековье играла роль единого центра культуры. В монастырских мастерских монахи переписывали труды античных авторов, там же были открыты первые школы.
Культура средневековья. Кратко о литературе
В литературе основным направлениями были героические эпосы, жития святых, рыцарский роман. Позднее появляется жанр баллады, куртуазный роман, любовная лирика.
Если говорить о раннем средневековье, то уровень развития культуры был еще крайне низок. Но, начиная с 11 века, ситуация начинает коренным образом меняться. После первых Крестовых походов их участники вернулись из восточных стран с новыми знаниями и привычками. Затем, благодаря путешествию Марко Поло, европейцы получают еще один ценный опыт того, как живут другие страны. Мировоззрение средневекового человека претерпевает серьезные изменения.
Наука средневековья
Она получает широкое развитие с появлением первых у университетов в 11 веке. Очень интересной наукой средневековья была алхимия. Превращение металлов в золото, поиски философского камня - основные ее задачи.
Архитектура
Она представлена в средние века двумя направлениями - романским и готическим. Романский стиль массивен и геометричен, с толстыми стенами и узкими окнами. Он подходит больше для оборонных сооружений. Готика - это легкость, значительная высота, широкие окна и обилие скульптур. Если в романском стиле строили в основном замки, то в готическом - прекрасные храмы.
В эпоху Возрождения (Ренессанса) культура средневековья делает мощный рывок вперед.
