تكوين "التحليل النفسي في رواية فريدريك ستيندال" الأحمر والأسود. تحليل موجز لرواية "أحمر وأسود" لستيندال دافع اللعبة في الرواية أحمر وأسود.

يفتح عمل Stendhal فترة جديدة في تطور الأدب الأوروبي الغربي - فترة الواقعية الكلاسيكية. ستندال هو الذي يأخذ زمام المبادرة في إثبات المبادئ الرئيسية.

يركز أدب الواقعية النقدية على تحليل الثقافة الطبقية والجوهر الاجتماعي والتناقضات الاجتماعية والسياسية في عصرنا. لذلك ، فإن الشيء الرئيسي في تفاصيل هذا الاتجاه الأدبي والأسلوب الإبداعي هو الفهم الفني للواقع كعامل اجتماعي. عندما يتعلق الأمر بواقعية العصور القديمة ، وواقعية النهضة ، يتم تفسير مفهوم الواقعية بالمعنى الأوسع. فيما يتعلق بأدب القرن التاسع عشر ، يجب اعتبار هذا العمل فقط واقعيًا ، مما يعكس جوهر هذه الظاهرة الاجتماعية والتاريخية ، عندما تحمل الشخصيات السمات الجماعية النموذجية لطبقة اجتماعية معينة ، والظروف التي تعيش فيها. الفعل ليس ثمرة خيال المؤلف ، بل هو انعكاس للعصر.

صاغ إنجلز توصيف الواقعية النقدية لأول مرة في أبريل 1888 في رسالة إلى الكاتبة الإنجليزية مارغريت هاركنيس فيما يتعلق بروايتها "فتاة المدينة". يعبر إنجلز عن عدد من الأمنيات الودية فيما يتعلق بهذا العمل ، ويدعو مراسله إلى تصوير حقيقي وصادق للحياة. تتضمن أحكام إنجلز الأحكام الأساسية لنظرية الواقعية وما زالت تحتفظ بأهميتها العلمية.

يقول إنجلز في رسالة إلى الكاتب: "في رأيي ، تفترض الواقعية ، بالإضافة إلى صدق التفاصيل ، الصدق في استنساخ الشخصيات النموذجية في ظروف نموذجية." * المعنى من خلال الشخصيات النموذجية ، أولاً وقبل كل شيء ، تلك التي يتم فيها التعبير عن الأنماط الاجتماعية الرئيسية للعصر ، من عدد لا يحصى من الشخصيات في الكوميديا ​​البشرية ، يختار إنجلز شخصيات ممثلي البرجوازية الصاعدة ، والتي كثفت بشكل متزايد "ضغطها". على الطبقة الأرستقراطية النبيلة ، وشخصيات الأرستقراطيين. كأهم سمة في النظرة العالمية ، يلاحظ بلزاك إنجلز أنه جعل الأرستقراطيين الأعزاء على قلبه مثاليًا ، معارضًا إياهم بـ "المبتدئ المبتذل" البرجوازي. لكن قوة واقعية بلزاك ، مصداقية تحليله الاجتماعي التاريخي ، يرى إنجلز في حقيقة أن هجاء بلزاك أصبح حادًا ومفارقة بشكل خاص - لا سيما عندما يصف الكاتب بدقة هؤلاء الأرستقراطيين والأرستقراطيين الأعزاء عنده. كانت الساحة التاريخية ، التي فقدت قوتها السابقة بشكل لا رجعة فيه ، هي طابعها النموذجي.

[* ماركس ك. ، إنجلز ف. رسائل مختارة. م ، 1948. س 405.]

ويعتبر إنجلز أن أعظم ميزة للواقعي بلزاك هي أن الكاتب رأى الناس الحقيقيين في المستقبل ليس في البرجوازية المنتصرة ، ولكن في جمهوريي سان ميري - حيث كانوا بالفعل في ذلك الوقت. وهكذا ، كشف مؤلف الكوميديا ​​الإنسانية عن الاتجاه الرئيسي للنزاعات الاجتماعية بين النبلاء والبرجوازية والديمقراطية الشعبية الثورية ، فقد قدم فرنسا البرجوازية الأرستقراطية المعاصرة في ديناميات التطور التاريخي. كان الفعل التاريخي التالي لهذه العملية هو ثورة 1848 ، حيث عملت الطبقة العاملة في فرنسا كخليفة لقضية أبطال سان ميري ، التي غناها بلزاك.

لم يكن التصنيف في الفن اكتشافًا للواقعية النقدية. أتيحت الفرصة لفن كل عصر ، على أساس المعايير الجمالية في عصره ، في الأشكال الفنية المناسبة ، ليعكس السمة المميزة أو ، كما بدأوا يقولون خلاف ذلك ، السمات النموذجية للحداثة المتأصلة في شخصيات الأعمال الفنية ، في الظروف التي عملت فيها هذه الشخصيات.

يمثل التصنيف بين الواقعيين النقديين درجة أعلى من هذا المبدأ للمعرفة الفنية وانعكاس الواقع مقارنة بأسلافهم. يتم التعبير عنها في الجمع والترابط العضوي بين الشخصيات النموذجية والظروف النموذجية. في أغنى ترسانة من وسائل التصنيف الواقعي ، فإن علم النفس ، أي الكشف عن عالم روحي معقد - عالم الأفكار والمشاعر للشخصية ، ليس بأي حال من الأحوال المكان الأخير. لكن العالم الروحي لأبطال الواقعيين النقديين محدد اجتماعيا. حدد مبدأ بناء الشخصيات هذا درجة أعمق من التاريخية بين الواقعيين النقديين مقارنة بالرومانسيين. ومع ذلك ، فإن شخصيات الواقعيين النقديين أقلها شبهاً بالمخططات الاجتماعية. لا يقتصر الأمر على التفاصيل الخارجية في وصف الشخصية - صورة ، بدلة ، ولكن مظهره النفسي (هنا كان Stendhal سيدًا غير مسبوق) يعيد تكوين صورة فردية بعمق.

هذه هي الطريقة التي بنى بها بلزاك مذهبه في التصنيف الفني ، بحجة أنه إلى جانب السمات الرئيسية المتأصلة في العديد من الأشخاص الذين يمثلون هذه الطبقة أو تلك ، هذه الطبقة الاجتماعية أو تلك ، يجسد الفنان السمات الفردية الفريدة لفرد معين في مظهره الخارجي. ، في صورة كلامية فردية ، ملامح الملابس ، والمشي ، والأخلاق ، والإيماءات ، وفي مظهر الروحانية الداخلية.

الواقعيون في القرن التاسع عشر عند إنشاء الصور الفنية ، أظهروا البطل في التطور ، يصورون تطور الشخصية ، والذي تم تحديده من خلال التفاعل المعقد للفرد والمجتمع. في هذا اختلفوا بشكل حاد عن المتنورين والرومانسيين. ربما كان المثال الأول والملفت للغاية على ذلك هو رواية Stendhal "Red and Black" ، حيث تم الكشف عن الديناميكيات العميقة لشخصية Julien Sorel - الشخصية الرئيسية في هذا العمل - خلال مراحل سيرته الذاتية.

وضع فن الواقعية النقدية كمهمة إعادة الإنتاج الفني الموضوعي للواقع. استند الكاتب الواقعي في اكتشافاته الفنية إلى دراسة علمية عميقة لوقائع وظواهر الحياة. لذلك ، فإن أعمال الواقعيين النقديين هي أغنى مصدر للمعلومات حول العصر الذي يصفونه. على سبيل المثال ، تعطي رواية Stendhal "Lucien Leven" فكرة عن النظام الاجتماعي للسنوات الأولى من ملكية يوليو في فرنسا من نواح كثيرة أكثر دقة وحيوية من الأعمال العلمية الخاصة حول هذه الفترة.

كما لاحظ مؤسسو الماركسية هذا الجانب من الواقعية النقدية. بالنسبة إلى إنجلز ، كانت الكوميديا ​​البشرية لبلزاك مهمة ليس فقط كعمل فني عالي ، ولم يقل تقديرها كعمل ضخم ذي طبيعة معرفية.

يتحدث ماركس عن نفس الأهمية المعرفية لأدب الواقعية النقدية في توصيفه للرواية الإنجليزية الواقعية في القرن التاسع عشر.

في عام 1830 ، أنهى ستيندال رواية "أحمر وأسود" ، والتي كانت بداية نضج الكاتب.

تستند حبكة الرواية إلى أحداث حقيقية تتعلق بقضية المحكمة الخاصة بشخص معين أنطوان بيرثي. اكتشف Stendhal عنهم من خلال النظر في تاريخ صحيفة غرونوبل. كما اتضح ، أصبح الشاب المحكوم عليه بالإعدام ، وهو ابن فلاح ، قرر ممارسة مهنة ، مدرسًا في عائلة الرجل الثري المحلي ميشو ، لكنه وقع في علاقة غرامية مع والدة التلاميذ فقدوا مكانه. فشل في انتظاره في وقت لاحق. تم طرده من المدرسة اللاهوتية ، ثم من الخدمة في قصر دي كاردوني الباريسي الأرستقراطي ، حيث تعرض للخطر بسبب علاقته بابنة المالك وخاصة برسالة من السيدة ميشا ، التي أطلق عليها الرصاص في الكنيسة من قبل يائس. ثم حاول بيرث الانتحار.

لم يكن من قبيل المصادفة أن هذا السجل التاريخي للمحكمة جذب انتباه ستيندال ، الذي تصور رواية عن المصير المأساوي لعامة موهوبة في فرنسا خلال فترة الترميم. لكن المصدر الحقيقي لم يوقظ سوى الخيال الإبداعي للفنان الذي كان يبحث دائمًا عن فرص لتأكيد حقيقة الخيال بالواقع. بدلاً من رجل طموح تافه ، تظهر الشخصية البطولية والمأساوية لجوليان سوريل. لا تخضع الحقائق لأي تحول في حبكة الرواية ، والتي تعيد إنشاء السمات النموذجية لعصر بأكمله في الأنماط الرئيسية لتطورها التاريخي.

في محاولة لتغطية جميع مجالات الحياة العامة الحديثة ، يعتبر Stendhal أقرب إلى Balzac المعاصر له ، لكنه يدرك هذه المهمة بطريقته الخاصة. نوع الرواية التي ابتكرها مشهورة بتكوينها الخطي بلزاك التأريخي ، الذي نظمته سيرة البطل. في هذا ، ينجذب ستيندال نحو تقليد روائيين القرن الثامن عشر ، ولا سيما فيلدينغ ، الذي يحظى باحترام كبير من قبله. ومع ذلك ، على عكسه ، فإن مؤلف كتاب "أحمر وأسود" يبني الحبكة ليس على أساس المغامرة ، ولكن على تاريخ الحياة الروحية للبطل ، وتشكيل شخصيته ، المقدمة في تفاعل معقد ودرامي مع البيئة الاجتماعية. المؤامرة هنا لا تحركها المؤامرة ، ولكن من خلال العمل الداخلي ، المنقولة إلى روح وعقل جوليان سوريل ، في كل مرة يحلل الموقف بدقة ويحلل نفسه فيه قبل اتخاذ قرار بشأن الفعل الذي يحدد مزيدًا من تطور الأحداث. ومن هنا تأتي الأهمية الخاصة للمونولوجات الداخلية ، وكأنها تشمل القارئ في سياق أفكار ومشاعر البطل. "صورة دقيقة ونافذة لقلب الإنسان" وتعرف شعرية "الأحمر والأسود" على أنها ألمع مثال على رواية اجتماعية نفسية في الأدب الواقعي العالمي للقرن التاسع عشر.

"تاريخ القرن التاسع عشر" - هذا هو العنوان الفرعي لـ "أحمر وأسود". تأكيدًا على أصالة الصور ، يشهد أيضًا على توسيع موضوع بحث الكاتب. إذا كانت هناك "مشاهد" في "أرمان" فقط من حياة صالون المجتمع الراقي ، فإن مسرح العمل في الرواية الجديدة هو فرنسا ، ممثلة في قواها الاجتماعية الرئيسية: أرستقراطية البلاط (قصر دي لا مول) ، طبقة النبلاء الإقليمية (دار دي رينالز) ، الطبقات العليا والمتوسطة من رجال الدين (أسقف أجده ، آباء مدرسة بيسانكون اللاهوتية ، الأب شيلان) ، البرجوازية (فالنو) ، رجال الأعمال الصغار (صديق من البطل فوكيه) والفلاحين (عائلة سوريل).

بدراسة تفاعل هذه القوى ، رسم Stendhal صورة للحياة الاجتماعية في فرنسا خلال فترة الاستعادة ، مدهشة بالدقة التاريخية. مع انهيار الإمبراطورية النابليونية ، عادت السلطة مرة أخرى إلى أيدي الطبقة الأرستقراطية ورجال الدين. ومع ذلك ، فإن أكثرهم بصيرة يفهم هشاشة مواقفهم وإمكانية حدوث أحداث ثورية جديدة. لمنعهم ، يستعد الماركيز دي لا مول وغيره من الأرستقراطيين مقدمًا للدفاع ، على أمل طلب المساعدة ، كما في عام 1815 ، قوات القوى الأجنبية. كما أن دي رينال ، عمدة مدينة فيرييه ، في خوف دائم من بداية الأحداث الثورية ، وعلى استعداد لدفع أي ثمن من أجل ضمان أن خدمه "لا يذبحونه إذا تكرر رعب عام 1793".

فقط البرجوازية في فيلم "الأحمر والأسود" لا تعرف الخوف والخوف. فهم القوة المتزايدة للمال ، فهي تثري نفسها بكل طريقة ممكنة. وكذلك يفعل فالنو ، المنافس الرئيسي لدي رينال في فيريريز. جشع ومكر ، لا يخجل في وسائل تحقيق الهدف ، حتى سرقة "المرؤوس" له أيتام الفقراء من بيت الخير ، الخالي من الكبرياء والشرف ، فالنو الجاهل وقح لا يتوقف عند الرشوة من أجل الوصول إلى السلطة. في النهاية ، أصبح أول شخص في Verrieres ، وحصل على لقب بارون وحقوق القاضي الأعلى ، وحكم على جوليان بالإعدام.

في تاريخ التنافس بين فالنو والنبيل الوراثي دي رينال ، يعرض ستيندال الخط العام للتطور الاجتماعي في فرنسا ، حيث تم استبدال الطبقة الأرستقراطية القديمة ببرجوازية تزداد قوة. ومع ذلك ، فإن مهارة تحليل Stendhal لا تكمن فقط في أنه توقع النهاية النهائية لهذه العملية. تظهر الرواية أن "برجوازية" المجتمع بدأت قبل ثورة يوليو بوقت طويل. في العالم المحيط بجوليان ، لا يهتم فالنو بالإثراء فحسب ، بل يهتم أيضًا بالماركيز دي لا مول ("لديه الفرصة لتعلم كل الأخبار ، ولعب بنجاح في البورصة") ، ودي رينال ، الذي يمتلك مصنع الأظافر ويشتري الأرض ، والفلاح العجوز سوريل ، مقابل أجر يعطي ابنه "غير المحظوظ" لرئيس بلدية فيرير ، ثم ابتهج علنًا بإرادة جوليان.

عالم المصلحة الذاتية والربح يعارضه بطل Stendhal ، الذي لا يبالي بالمال على الإطلاق. كعامي موهوب ، بدا وكأنه قد استوعب أهم سمات شعبه ، التي أيقظتها الثورة الفرنسية الكبرى على الحياة: الشجاعة الجامحة والطاقة ، والصدق والثبات ، والثبات في التحرك نحو الهدف. هو دائمًا وفي كل مكان (سواء كان قصر دي رينال أو منزل فالنو ، أو قصر دي لا مول الباريسي أو قاعة محكمة فيريرز) يظل رجلاً من فئته ، ممثلًا للطبقة الدنيا ، منتهكًا الحقوق القانونية لل صف دراسي. ومن هنا تأتي الطبيعة الثورية المحتملة للبطل Stendhal ، الذي تم إنشاؤه ، وفقًا للمؤلف ، من نفس المواد مثل جبابرة عام 1993. ليس من قبيل المصادفة أن نجل ماركيز دو لا مول قال: "احذروا هذا الشاب النشط! إذا حدثت ثورة أخرى ، فسوف يرسلنا جميعًا إلى المقصلة ". هذه هي الطريقة التي يفكر بها أولئك الذين يعتبرهم أعداء طبقته ، الأرستقراطيين ، في البطل. كما أن قربه من الإيطالي الشجاع كاربوناري ألتاميرا وصديقه الثوري الإسباني دييغو بوستوس لم يكن من قبيل الصدفة. من المميزات أن جوليان نفسه يشعر بأنه الابن الروحي للثورة ، وفي محادثة مع التاميرا ، يعترف بأن الثورة هي عنصره الحقيقي. "هل هذا هو دانتون الجديد؟" - ماتيلد دي لا مول تفكر في جوليان ، وهي تحاول تحديد الدور الذي يمكن أن يلعبه حبيبها في الثورة القادمة.

هناك حلقة في الرواية: جوليان يقف على قمة جرف يشاهد تحليق صقر. يحسد الطائر على ارتفاعه ، ويود أن يصبح مثله ، يرتفع فوق العالم المحيط. يعتقد البطل أن "هذا كان مصير نابليون. ربما ينتظرني نفس الشيء ..." النموذج الأعلى الذي يسترشد به البطل في اختيار طريقه. طموح مجنون - أهم ما يميز جوليان ابن عمره - ويحمله إلى المعسكر المقابل لمعسكر الثوار. صحيح أنه بينما يريد المجد لنفسه بشغف ، فإنه يحلم أيضًا بالحرية للجميع. ومع ذلك ، فإن الأول يسود. يبني جوليان خططًا جريئة لتحقيق المجد ، معتمداً على إرادته وطاقته ومواهبه ، في قوته المطلقة التي لا يشك فيها البطل ، المستوحى من مثال نابليون. لكن جوليان يعيش في عصر مختلف. خلال سنوات الاستعادة ، يبدو الناس مثله خطرين ، وطاقتهم مدمرة ، لأنها تخفي احتمالية حدوث اضطرابات اجتماعية وعواصف جديدة. لذلك ، ليس لدى جوليان ما يفكر فيه حول جعل مهنة جديرة بطريقة مباشرة وصادقة.

التركيبة المتناقضة في طبيعة جوليان لبداية العامة والثورية والمستقلة والنبيلة ذات التطلعات الطموحة ، التي تؤدي إلى طريق النفاق والانتقام والجريمة ، تشكل أساس الطابع المعقد للبطل. تحدد المواجهة بين هذه المبادئ العدائية الدراما الداخلية لجوليان ، "الذي أُجبر على انتهاك طبيعته النبيلة من أجل لعب الدور الحقير الذي فرضه على نفسه" (روجر فيلانت).

الطريق إلى الأعلى ، الذي يحدث في رواية جوليان سوريل ، هو طريق فقدان أفضل صفاته البشرية. لكن هذه أيضًا هي الطريقة لفهم الجوهر الحقيقي لعالم من هم في السلطة. بدءًا من Verrieres باكتشاف القذارة الأخلاقية وعدم الأهمية والجشع والقسوة لأعمدة المجتمع الإقليمية ، ينتهي الأمر في دوائر محكمة باريس ، حيث يكتشف جوليان أساسًا نفس الرذائل ، فقط مغطاة بمهارة وتعظمها الفخامة والألقاب العالية معان المجتمع. بحلول الوقت الذي حقق فيه البطل هدفه بالفعل ، ليصبح Viscount de Verneuil وصهر الماركيز القوي ، يصبح من الواضح تمامًا أن اللعبة لم تكن تستحق كل هذا العناء. احتمالية مثل هذه السعادة لا يمكن أن ترضي بطل Stendhal. والسبب في ذلك هو الروح الحية المحفوظة في جوليان على الرغم من كل العنف الذي تعرض لها.

ومع ذلك ، من أجل أن يدرك البطل هذا الأمر بشكل واضح ، فقد تطلب الأمر صدمة قوية للغاية يمكن أن تطرده من الشبق الذي أصبح مألوفًا بالفعل. كان من المقرر أن ينجو جوليان من هذه الصدمة لحظة إطلاق النار عليه في لويز دي رينال. في ارتباك كامل للمشاعر التي سببتها رسالتها إلى ماركيز دي لا مول ، مما أدى إلى المساومة على جوليان ، أطلق النار ، دون أن يتذكر نفسه تقريبًا ، على المرأة التي أحبها بإيثار - الشخص الوحيد من بين كل الذين قدموا له بسخاء وتهور سعادة حقيقية ، و الآن يخدع الإيمان بها ، ويخدع ، ويتجرأ على التدخل في مسيرته.

هذه التجربة ، مثل التنفيس عن مأساة يونانية قديمة ، تنير البطل أخلاقياً وترفعه ، وتنفيه من الرذائل التي يغرسها المجتمع. أخيرًا ، يكتشف جوليان أيضًا الطبيعة الوهمية لتطلعاته الطموحة للحصول على وظيفة ، والتي ربط بها مؤخرًا فكرة السعادة. لذلك ، أثناء انتظاره للإعدام ، يرفض بشدة مساعدة السلطات التي لا تزال قادرة على إنقاذه من السجن ، وإعادته إلى حياته السابقة. تنتهي المبارزة مع المجتمع بالنصر الأخلاقي للبطل ، وعودته إلى طبيعته الطبيعية.

في الرواية ، ترتبط هذه العودة بإعادة ميلاد حب جوليان الأول. تجسد Louise de Renal - وهي طبيعة خفية وكاملة - المثل الأخلاقي لـ Stendhal. شعورها تجاه جوليان طبيعي ونقي. خلف قناع رجل طموح ومغوي جريء دخل منزلها مرة واحدة ، عندما دخل المرء قلعة العدو التي يجب احتلالها ، كشفت عن المظهر المشرق لشاب - حساس ، لطيف ، ممتن ، لأول مرة معرفة الإيثار وقوة الحب الحقيقي. فقط مع لويز دي رينال سمح البطل لنفسه بأن يكون على طبيعته ، وأزال القناع الذي ظهر فيه عادة في المجتمع.

ينعكس إحياء جوليان الأخلاقي أيضًا في التغيير في موقفه تجاه ماتيلد دي لا مول ، الأرستقراطي اللامع ، الذي كان زواجه من ترسيخ مكانته في المجتمع الراقي. على عكس صورة مدام دي رينال ، فإن صورة ماتيلدا في الرواية ، كما كانت ، تجسد المثل الأعلى الطموح لجوليان ، الذي كان البطل على استعداد من أجله لعقد صفقة مع ضميره. عقل حاد ، وجمال نادر وطاقة ملحوظة ، واستقلال الأحكام والأفعال ، والسعي من أجل حياة مشرقة مليئة بالمعاني والعواطف - كل هذا بلا شك يرفع ماتيلدا فوق العالم من حولها من شباب المجتمع الراقي البليد ، البطيء والمجهول الهوية ، والتي هي يحتقر علانية. ظهرت جوليان أمامها كشخصية بارزة ، فخورة ، وحيوية ، وقادرة على القيام بأعمال عظيمة وجريئة ، وربما حتى قاسية.

قبل وفاته بقليل في المحاكمة ، خاض جوليان المعركة الأخيرة الحاسمة لعدوه الطبقي ، حيث ظهر أمامه لأول مرة بقناع مفتوح. يخلع البطل أقنعة العمل الخيري النفاق واللياقة من قضاته ، ويرمي حقيقة هائلة في وجوههم. ليس لإطلاق النار على مدام دي رينال أن يتم إرساله إلى المقصلة. تقع جريمة جوليان الرئيسية في مكان آخر. حقيقة أنه ، عوام ، تجرأ على التمرد على الظلم الاجتماعي والتمرد على مصيره البائس ، وأخذ مكانه اللائق تحت الشمس.

الأحمر والأسود (Le rouge et le noir) هي رواية لستندال. نُشرت الرواية عام 1830 ، عام ثورة يوليو. عنوانها الفرعي هو "تاريخ القرن التاسع عشر". تحدث الكثير من أحداث الرواية في السنوات الأخيرة من عصر البوربون ، وكان من المقرر أن تتم محاكمة بطل الرواية وإعدامه قبل "الأيام الثلاثة المجيدة". جاء ذلك من مهمة ستيندال: توقع موت النظام الشرعي والديني ينطوي على خلق صورة شاملة لأعراف هذا الوقت بالذات. وإلا ، فإن النهاية المأساوية لجوليان سوريل كانت ستفقد كل معانيها.

عنوان الرواية غامض. لكن أي تفسير يقتصر على كلمة "صراع": ثورة ورد فعل ، زي الحرس الأحمر أو ثوب الكاهن الأسود ؛ عالمان - عالم Renal و Valenod وعالم Julien Sorel ؛ ألوان الطاولة التي يلعبون فيها لعبة الروليت ، تلمح إلى الروح التجارية في تلك الأوقات ، حيث كان يعتبر حتى "عدم احترام المال عن غير قصد" أمرًا مسيئًا. يجادل ستندال بأن المال يصبح القيمة الوحيدة للمجتمع التي أصبح الأرستقراطي الإقليمي دي رينال برجوازيًا: فهو يعمل في التجارة ويمتلك مصنعًا ؛ حالته هي "مكافأة مستحقة ... لمعرفته العميقة بالأجهزة." لكن الرجل النبيل ، صاحب النظام الملكي ، لا ينبغي أن يكون مجرد صانع ، لذلك "جعله عام 1815 رئيسًا لبلدية مدينة فيرير". بورجوا فالنو ، مأمور السجن ، الذي أصبح ثريًا خلال الثورة والإمبراطورية ، يتنافس الآن مع دي رينال.

يوضح ستيندال المواجهة بين الطبقة الأرستقراطية القديمة ونبل نابليون الجديد ، ويشير إلى تشابه وجهات نظر أولئك الذين يسعون إلى السلطة والمال. لذلك ، فإن الصراع بين الأرستقراطي والبرجوازي ليس عميقًا. من أجل التفاهم المتبادل ، تكفيهم كلمة واحدة: "الكلمة العظيمة التي تقرر كل شيء في Verrieres هي توليد الدخل." هذا هو السبب في أن الخوف من المجتمع الراقي أمام شبح اليعقوبية هو هزلي للغاية. أدى هذا الخوف إلى مؤامرة كان مركزها صالون ماركيز دي لا مول. لكن ستندال يوضح كيف أن تطلعات الشباب الأرستقراطي غير المنطقية غير القادرة على القيام بأي عمل. حتى ماركيز دي لا مول المتميز ، وهو رجل من المدرسة القديمة ، أُجبر على إفساح المجال أمام المجتمع الديناميكي دي رينال. الأرستقراطية ، "بقايا دودة" ، تثير استياء وإدانة من جوليان سوريل. "العام الغاضب" يكرهها. يسمي ماتيلدا وأصدقائها أعداءه. إنه يتفهم ضعف هذه الطبقة: "ماذا سيكون هذا النبل إذا استطعنا محاربته على قدم المساواة؟" إذا أراد أن يشعر بأنه أرستقراطي ، فهذا فقط بسبب اشمئزاز البرجوازية وجهلها ووقاحتها. جوليان يكرههم جميعًا بسبب ثروتهم ونبلهم ، خاصة على ثروتهم ، مكررًا أكثر من مرة: "هذا ما يشبه الأغنياء ... هؤلاء هم الأغنياء الذين استفادوا من سعادة الفقراء. "الوحوش!"

على الرغم من أن جوليان ، مثل ستيندال ، كان تلميذًا لهلفتيوس ، الذي جادل في أن سعادة شخص واحد يجب أن تنبع من سعادة جميع الناس ، إلا أنه كان يأمل دائمًا في نجاحه. قام بتقييم إمكانيات العامة في عصر الاستعادة ، والتي أعاقت تقدم الفرد ، لذلك ، مع مثل هذا الحنين ، يتذكر الأوقات البطولية ؛ يتلاشى بفرح ، واستمع إلى قصص عن المعارك ، "يهتف بالخدمة العسكرية". جوليان يحسد نابليون على مصيره كـ "ملازم فقير منخفض الولادة ، وبفضل سيفه أصبح سيد العالم". منذ أن ولد في وقت تكون فيه الموهبة والذكاء والشجاعة عاجزة ولا تساهم في تحقيق المطلوب - الوظيفة والمال والنجاح ، إذن هناك حاجة إلى تكتيك واستراتيجية مختلفة. يستبدل Eloquence العمل ، ويختار Julien Sorel قرد أسود. صحيح أن إقامته في مدرسة بيسانكون لم تحقق النجاح المناسب: في هذا العالم الحقير والمنافق ، لم يستطع جوليان المقاومة ، رغم أنه أحرز تقدمًا ممتازًا في مجال الطموح والنفاق والبراعة الدنيوية. قام جوليان سوريل أيضًا بتعزيز الشعور بالواجب ، والذي كان من المفترض أن يكون موجهًا نحو الازدهار الاجتماعي ، لذلك كانت جميع الوسائل بالنسبة له جيدة ، فقط لتحقيق هدفه. في النضال ضد القوانين والامتيازات الجائرة ، يعتبر أنه من العار على نفسه "ألا ينجح". طموحه لا يعرف حدودًا ("الطموح ألهب قلبي ، وأصبح شغفي") ، لكنه يتطلب الاحترام فقط في المجتمع: تعترف ماتيلد دي لا مول أن جوليان شخصية ، وأنها معه "لا تخشى الغموض" ؛ جوليان ، مغرور ، أمر باحترام مدام دي فيرفاك عندما تجرأ على جذبها ؛ في حبه ، تبرر مدام دي رينال المرهفة طموح حبيبها الشاب بحقيقة أنه لا يملك شيئًا. جاء طائر تارتوف الأسود في متناول سوريل في القرن التاسع عشر: فن النفاق يساعده على أن يكون حكيماً في معسكر العدو: "للأسف! هذا هو سلاحي الوحيد! إذا كان ذلك في وقت آخر ، لكنت أكسب خبزي بالأفعال. ومع ذلك ، فإن النفاق ليس جوهر شخصيته. هذا هو دوره (وهو يلعب كثيرًا ، خاصةً عندما ينتصر على النساء) ، وقناعه (يساهم في حقيقة أنه يصبح شيفاليير ، ضابطًا ، عريس ماتيلد دي لا مول). إن إطلاق النار على Madame de Renal هو إهمال لا يغتفر لطموح ومنافق. لكن من ناحية أخرى أزيل القناع الذي منعه من تقدير قلبه النبيل والسعي إلى النبيل البطولي. يكتسب سوريل الحر الإخلاص والطبيعية: يمكنه أن يحب مدام دي رينال بهدوء ولا يخدع ماتيلدا ، ولا يسعى إلى العفو ، وبالتالي يرفض دوره في كوميديا ​​الأخلاق. بعد أن أدان المجتمع في خطابه ، عاقب جوليان نفسه ، لكن هزيمته هي أيضًا انتصار في نفس الوقت. لذلك ، لم يتسامح المجتمع مع جوليان سوريل الحر تمامًا.

يكشف أسلوب الكاتب عن أدوات رومانسية تقليدية مثل ، على سبيل المثال ، تكوين يعتمد على صورة "بطل واحد" ، قصة عن حياته ؛ شخصيات الأبطال بارزة ومتحمسة في صراع مع أنفسهم ومع محيطهم ؛ التطور النفسي الدقيق للشخصيات على مادة المجال الحميم لحياة الإنسان. لكن صور الحياة الاجتماعية والسياسية لعصر الاستعادة تجعل السرد تحليليًا تمامًا. في الرواية ، لا توجد روعة "على طريقة" دبليو سكوت ، ولا لغز ("لغز" سوريل له تفسير اجتماعي) ، ولا عواطف "قاتلة" ؛ كل شيء بسيط وواضح في تطوير العمل ، وتتابع حلقات المشاهد باستمرار ، وتشرح الحالة الداخلية للشخصيات ، ومشاعرهم ، وأفكارهم ، وأفعالهم ؛ رسومات بورتريه مقتضبة - كل هذا يخلق أسلوب Stendhal فريدًا ، يدركه القارئ الحديث بشكل طبيعي ، والذي كان المؤلف يأمل فيه عندما كتب أن كتبه ستُقرأ بعد خمسين عامًا ، "لأنها لا تملك أي تأثير ولأنها صادقة".

تم تصوير الرواية في فرنسا بمشاركة جيرارد فيليب (1954). في روسيا ، صوّر S.A. فيلم "Red and Black" عام 1976. جيراسيموف.

أمامنا رواية نفسية. يخلق الكاتب شخصيات ذات حركات عقلية معقدة ، وأحيانًا لا يمكن التنبؤ بها ، ومترابطة بواسطة خيوط غير مرئية. إنهم قادرون على أن ينخدعوا في بعضهم البعض (كما تم خداع جوليان في البداية في أبي بيرارد) ، لكن علاقتهم هي صراع نفسي ، وجاذبية متبادلة ونفور ، ومحاولات للتنبؤ بتطور الأحداث ، وصراعات داخلية مع الذات وأكثر من ذلك بكثير. تجلى إتقان Stendhal المذهل في الطريقة التي عكس بها بشكل مرن ملامح هذا الصراع العقلي.

لاحقًا ، سيقول إم. غوركي عن ستندال: "لقد رفع جريمة جنائية عادية جدًا لدرجة التعميم التاريخي والفلسفي".

يقول النقش على الجزء الأول من الرواية: "الحقيقة ، الحقيقة المرة". ما الذي كان صحيحًا بالنسبة لستندال؟ كانت المصداقية الخارجية تهمه ، لكنه لم يبالغ فيها. "عند وصف رجل ، امرأة ، مكان ، فكر في أناس حقيقيين ، أشياء حقيقية ،" نصح الكاتبة الطموحة مدام غوتييه في عام 1834.

من المعروف أن Stendhal لم يحب أن يصف الموقف والأزياء. كان الأهم هو التقاط روح العصر والأفكار الموجودة في الهواء والاستحواذ على الناس. اعتمد في تأليف روايته على معرفته بالواقع والحقائق.

لاحظ النقاد أن رواية Stendhal تمثل قطيعة حاسمة مع التقليد الرومانسي. ظهر بطل لا يعارض نفسه فقط للعالم بأسره ، ولكن أيضًا يحلل المجتمع الذي يعيش فيه بشكل نقدي. انتصار أو موت البطل لا يغير شيئًا جوهريًا في المجتمع: الأمراض الاجتماعية مزمنة ، والعلاج لا يزال ضروريًا. كما نتذكر ، فإن نضال الشخص المنعزل الفخور ضد الظلم المحيط به هو موضوع مفضل للكتاب الرومانسيين. ومع ذلك ، تمكن Stendhal من إظهار كيف تتغير شخصيات الناس في هذا الصراع ، وكيف يحسبون أفعالهم ، ويتصرفون بشكل ثابت ومنطقي. أبطاله ليسوا مجرد أدوار في عمل رومانسي: فهم يحملون بصمة عصر ، وينعكس القرن في أحلامهم ووعيهم وأفعالهم.

"إذن ، الرواية لم تعد قصة غامضة ، وفيها توضح الخاتمة؟" - كتب جان بريفوست مفكرًا في ارتباط رواية "أحمر وأسود" بالتقاليد الرومانسية. في الواقع ، لم تكن الرواية الواقعية قصة غامضة ، بل كانت محاولة لاستكشاف المجتمع ، واستنتاج الأنماط ، وخلق نوع أدبي جديد.

كل شيء متشابك في رواية "الأحمر والأسود" - الشخصية والعامة ، واللحظية والتاريخية. لم يكن لدى العديد من القراء أدنى شك في أن مثل هؤلاء الأشخاص يعيشون بالفعل في العالم. يتم تمثيلهم بشخصيات ، لكن الشيء الرئيسي هو الشخصيات المعممة النموذجية في وقتهم. دائمًا ما يكون اكتشاف نوع ما ميزة خاصة للكاتب. هناك أكثر من نوع واحد في الرواية: النبيل الثري دي رينال ، الذي يزيد ثروته تدريجيًا ، والأرستقراطي القوي دي لا مول ، المهاجر الإيطالي ، الذي حُكم عليه بالإعدام مرارًا وتكرارًا - كلهم ​​يجسدون الشخصيات النموذجية لشعب عصر الاستعادة في فرنسا. ومع ذلك ، إلى جانب الشخصية النموذجية ، لكل شخصية شخصية لها خصائصها الخاصة ، ولا يمكن الخلط بينها وبين الممثلين الآخرين لفئتها.

الراوي والبطل

في هذه الرواية ، غالبًا ما يلجأ Stendhal إلى المونولوج الداخلي للبطل. يوضح المؤلف نيابة عن البطل مسار أفكاره. كلما كان البطل أكثر ذكاءً ، زاد استخدام الكاتب لهذه التقنية الفنية في علم النفس: تعرض صفحات الرواية أفكار جوليان حول حياته وخططه. تتم مقاطعة المونولوج الداخلي بتعليقات الراوي. الراوي لا يترك بطله للحظة. ويؤكد أنه يعرف ويفهم أكثر مما يعرف ، وأن العديد من خطط جوليان "الماكرة" تبدو هكذا فقط. أطلق معاصرو ستيندال على هذا الأسلوب من الكاتب "العدالة الشعرية": بعد كل شيء ، هو يحكم حقًا على أفعال شخصياته ، ويمرر عليهم آخر جملة أخلاقية. يوجه Stendhal دائمًا آراء القراء ، ولا يمنحهم الفرصة للتهرب من فهم نية الكاتب.

هذه هي الطريقة التي يتم بها ترتيب حلقات الرواية ، حيث يتناوب الحوار الداخلي مع تعليقات الراوي مع حوارات الشخصيات. ولكن كيف يتم ترتيب العمل كله ككل ، ما هو تكوينه؟

أساس الحبكة هو تطوير بطل الرواية. جوليان رجل طموح. نلتقي به لأول مرة عندما كان صغيرا جدا. لا يعرف الحياة ولا يعرفها إلا بالتصرف والتفكير. أمامه طوال الوقت مشاكل يجب أن يحلها. جوليان مستعد دائمًا للعمل. تتطور أحداث حياته ، من ناحية ، إلى متسقة ، ومن ناحية أخرى ، إلى مؤامرة لا يمكن التنبؤ بها. يحل مشاكله بشكل ثابت ومنطقي بطريقته الخاصة ، لكن النتيجة في بعض الأحيان تكون غير متوقعة.

يرافق الراوي البطل من الصفحة الأولى إلى الصفحة الأخيرة ، ويعلق على أفكاره ورغباته ومنطق الأفعال وبالطبع على أخطائه: فهو أكثر ذكاءً وتثقيفًا من بطله ، ولديه خبرة حياة أكبر. على سبيل المثال ، جوليان متورط في مؤامرة سياسية للملكيين المتطرفين ، والراوي يعرف بالفعل كيف انتهت هذه المؤامرة وكيف كان دور شخصيته ضئيلاً في هذه "اللعبة" الجديدة. جوليان ليس ضليعًا في المؤامرات السياسية ، والتقييمات التصحيحية للراوي تخلق صورة أكثر تصديقًا للقارئ. كان لهذه التقنية في تصوير الواقع انطباع كبير لدى الكتاب الأوروبيين ، وأطلق عليها النقاد "تقنية الرؤية المزدوجة" ، مشيرين إلى أن تأثيرها يمكن مقارنته بتأثير المنظور في الرسم: هذه التقنية تخلق وهم الواقع والموضوعية الكاملة.

ليو تولستوي ، الذي أعاد قراءة Red and Black في عام 1883 ، في رسالة إلى زوجته تحدث عن الرواية: "قرأتها منذ حوالي 40 عامًا ، ولا أتذكر أي شيء باستثناء موقفي تجاه المؤلف - التعاطف مع الشجاعة والقرابة ، لكن عدم الرضا. والغريب: نفس الشعور الآن ولكن بإدراك واضح لماذا ولماذا.

قبل بضع سنوات من بدء العمل في الرواية ، لاحظ ستيندال أنه يجب كتابة الرواية بطريقة لا يستطيع القراء تخمين محتويات الصفحة التالية. لقد فكر دائمًا ليس فقط في كيفية التعبير عن أفكاره ، ولكن أيضًا في القارئ ، الذي يجب أن يقرأ الرواية باهتمام. بعد ثماني سنوات من إنهاء عمله في Red and Black ، نصح كاتبًا آخر: في موعد لا يتجاوز الصفحة السادسة أو الثامنة (في أسوأ الأحوال) ، يجب أن يبدأ عمل الرواية ، "المغامرة" ، كما كان يحب أن يقول.

في "الأحمر والأسود" تحدث مثل هذه "المغامرات" في كل حلقة. إما أن تتصرف الشخصيات بطريقة غير متوقعة ، أو يحدث تحول غير متوقع للأحداث. تساعد كل تفاصيل الوصف القارئ على فهم ما يحدث. تصبح بعض التفاصيل زخارف متكررة. هنا ، على سبيل المثال ، صورة الجدار في الرواية. الجدار يفصل دائما. في بداية الرواية ، قرأنا أن منشرة سوريل ، والد جوليان ، قد حلت محلها حدائق M. de Renal. لا يستطيع سوريل محاربته ، فهو مجبر على الاستسلام والانتظار في الأجنحة. في النهاية ، تم شراء أرض سوريل من قبل دي رينال.

ينقسم المجتمع الفرنسي أيضًا إلى جدران غير مرئية. يصبح الانتماء الطبقي لعنة ، يمنع الناس من أخذ مكانهم الصحيح في المجتمع: كل شيء مقسم بين الأرستقراطيين. عندما يكون الجدار أمام جوليان ، يفعل كل شيء للتغلب عليه. إنه يتمتع بمظهر جيد ، وذاكرة ممتازة ، ويتمتع بالعزيمة ، وأخيراً ، لديه نموذج مثالي ليتبعه (الإمبراطور نابليون!) للتغلب على جميع العقبات. بالإضافة إلى ذلك ، تستعر فيه الطاقة: عندما يشعر بطفرة في القوة ، فإنه ببساطة يضع سلمًا على الحائط ويتسلقه ليجد نفسه على قدم المساواة في غرفة نوم Madame de Renal أو Mademoiselle de la Mole. لكن هذه "المساواة" خيالية ، وكأنها مسروقة ، لساعات قليلة فقط.

شكل آخر متقاطع هو القفص. كانت منشرة والده قفصًا لشاب جوليان. أقفال لأصحابها هي أيضا أقفاص. الأرستقراطيون غير قادرين على فهم كيف يعيش الفرنسيون ، وما هي القوى الجديدة التي تنضج فيهم ، وما هو نظام الحياة العادل الذي يرغب فيه الناس من الطبقات الدنيا. الحياة في "أقفاص" وهمية وغير مهمة ، ولكن في "الأقفاص" تُمنح الرتب والجوائز ، وهنا يتلقى الناس المناصب.

جوليان شخص مكتفٍ ذاتيًا ، والوحدة ليست عبئًا عليه. يتسلق بطريقة ما إلى الجبال ، ويتسلق جرفًا مرتفعًا ويرى صقرًا عصفورًا فوقه. إنه طائر جارح ، ويشعر جوليان بقربته مع الصقر. بعد كل شيء ، الصقر مجاني تمامًا ، فهو لا يعرف الحياة في قفص ، وهو يرتفع بشكل مهيب فوق الجميع ، ويبحث عن الفريسة. الصقر هو استعارة مجازية لحياة جوليان بأكملها ، لكنه لم يفهمها بعد. "كان هذا مصير نابليون ، ربما نفس الشيء ينتظرني؟" يعتقد جوليان.

جوليان سوريل وشخصيات أخرى في رواية "أحمر وأسود"

في روايته Red and Black ، ابتكر Stendhal صورة موضوعية لحياة المجتمع المعاصر. يقول في الكتاب المقدس في الجزء الأول من العمل: "الحقيقة الحقيقية المرة". وهذه الحقيقة المرة تلتزم بالصفحات الأخيرة. الغضب العادل والنقد الحازم والسخرية اللاذعة للمؤلف موجهة ضد استبداد سلطة الدولة والدين والامتيازات. هذا هو الهدف الذي يخضع له نظام الصور الذي أنشأه الكاتب. هؤلاء هم سكان المقاطعة: النبلاء والبرجوازية ورجال الدين والبرجوازية والقاضي وممثلو الطبقة الأرستقراطية العليا.

تنقسم الرواية في الواقع إلى ثلاثة أجزاء ، يصف كل منها حياة وعادات المجموعات الطبقية الفردية: Verrieres - مدينة ريفية خيالية ، و Besancon مع المدرسة اللاهوتية ، و Paris - تجسيد المجتمع الراقي. يزداد توتر الحدث أكثر فأكثر مع انتقال الأحداث من المقاطعات إلى بيسانكون وباريس ، ولكن في كل مكان تهيمن نفس القيم - المصلحة الذاتية والمال. تظهر الشخصيات الرئيسية أمامنا: دي رينال - أرستقراطي تزوج من أجل المهر ، والذي سعى إلى الصمود في وجه المنافسة البرجوازية العدوانية. بدأ ، مثلهم ، مصنعًا ، لكن في نهاية الرواية كان عليه أن يستسلم في القتال ، لأن فالنو أصبح عمدة المدينة ، الذي "جمع القمامة من كل حرفة" واقترح عليهم: "لنحكم سويا." يُظهر المؤلف من خلال هذه الصورة أن السادة مثل فالنو هم من أصبحوا قوة اجتماعية وسياسية في عصره. ويقبل الماركيز دي لا مول هذا المحتال الجاهل في المقاطعة ، على أمل مساعدته خلال الانتخابات. يكشف Stendhal أيضًا عن الاتجاهات الرئيسية في تطور المجتمع ، حيث يسعى الأرستقراطيون ورجال الدين للاحتفاظ بالسلطة بكل قوتهم. للقيام بذلك ، بدأوا مؤامرة ، يكشف الكاتب جوهرها في نقش ساخر: "القانون الأساسي لكل ما هو موجود هو البقاء والبقاء. أنت تزرع الزوان وتأمل في إنتاج الحبوب. " الخصائص التي يعطيها جوليان سوريل بليغة: إحداها "تمتصه تمامًا في عملية الهضم" ، والأخرى مليئة بـ "غضب الخنزير البري" ، والثالث يشبه "دمية الساعة" ... جميع الشخصيات العادية ، والتي ، وفقًا لجوليان ، "إنهم يخشون أن يسخر منهم".

ينتقد ويسخر من التطلعات السياسية للبرجوازية ، كما يوجه المؤلف المفارقة إلى رجال الدين. رداً على سؤاله حول ما معنى نشاط رجل الدين ، توصل جوليان إلى استنتاج مفاده أن هذا المعنى هو "بيع أماكن المؤمنين في الجنة". يدعو ستيندال صراحة الوجود في معهد اللاهوت للاشمئزاز ، حيث يتم تربية المرشدين الروحيين المستقبليين للناس ، حيث يسود النفاق هناك ، ويقترن الفكر بالجريمة هناك. ليس من قبيل المصادفة أن يصف الأب بيرارد رجال الدين بأنهم "أتباع ضروريون لخلاص الروح". دون إخفاء أي تفاصيل عن حياة مجتمع يسوده "قمع الاختناق الأخلاقي" وحيث "أدنى فكرة حية تبدو وقحة" ، رسم المؤلف نظامًا للعلاقات الاجتماعية في فرنسا في بداية القرن التاسع عشر. وهذا التأريخ لا يسبب تعاطفاً إطلاقاً.

بالطبع ، لا ينكر Stendhal أبطاله القدرة على التفكير والمعاناة والطاعة ليس فقط للربح. كما يظهر لنا أشخاصًا أحياء ، مثل فوكيه ، الذي يعيش بعيدًا عن المدينة ، ماركيز دي لا مول ، القادر على رؤية الشخصية في سكرتير فقير ، آبي بيرارد ، الذي لم يصدقه حتى أصدقاؤه. لا يسرق من منصب عميد الحوزة ، ماتيلد ، مدام دي رينال ، وقبل كل شيء جوليان سوريل نفسه. تلعب صور Madame de Renal و Matilda دورًا مهمًا للغاية في تطوير الأحداث. لذلك ، يولي المؤلف اهتمامًا خاصًا بهم ، موضحًا كيف حطم المجتمع والبيئة أرواحهم. مدام دي رينال صادقة وصادقة وساذجة بعض الشيء. لكن البيئة التي تعيش فيها تجبرها على الكذب. تظل زوجة دي رينال ، التي تحتقرها ، مدركة أنها ليست هي ذات القيمة بالنسبة له ، ولكن مالها. ماتيلدا الأنانية والفخورة ، مقتنعة بتفوقها على الناس فقط لأنها ابنة ماركيز ، هي عكس مدام دي رينال تمامًا. غالبًا ما تكون قاسية وعديمة الرحمة في أحكامها على الناس وتهين العامة جوليان ، وتجبرهم على ابتكار وسائل بارعة لإخضاعها. ولكن هناك شيء يجعلها أقرب إلى البطلة الأولى - ماتيلدا ، على الرغم من كونها عقلانية وليس غريزية ، فهي تسعى جاهدة أيضًا من أجل الشعور الصادق بالحب.

وهكذا ، فإن صور الحياة الاجتماعية التي أنشأها Stendhal تقودنا تدريجياً إلى فكرة كيف أن الوقت الموصوف "باهت" ، وكيف يصبح الأشخاص الصغار وغير المهمين تحت تأثير هذا الوقت ، حتى أولئك الذين يتمتعون بطبيعة الحال بعدم صفات سيئة للغاية.

فهرس

لتحضير هذا العمل ، تم استخدام مواد من الموقع http://slovo.ws/.

ستيندال(الاسم الحقيقي - هنري بايل ، 1783-1842) ينتمي إلى المرحلة الأولى من الواقعية الفرنسية. يعتبر عمله رابطًا مباشرًا بين عصر التنوير وواقعية القرن التاسع عشر. بدأ الطباعة في عام 1815 ، عندما كان يعيش في إيطاليا كضابط متقاعد من الجيش النابليوني ، وفي العشرينيات ، عاد إلى فرنسا ، ونشر أطروحات "في الحب" (1822) ، "راسين وشكسبير" (1823- 1825).) ، الذي دعا فيه إلى "الرومانسية الحقيقية" ، أي الواقعية. Stendhal هو مثال فريد للكاتب الذي طور مختبرًا إبداعيًا حتى قبل إنشاء رواياته الرئيسية التي أعقبت ذلك في الثلاثينيات: الأحمر والأسود (1830) ، الأحمر والأبيض ، أو لوسيان ليفين (1837) - لم يكتمل ولم يكن كذلك نُشر خلال حياته ، "دير بارما" (1839). كانت هذه الروايات سابقة لعصرها بكثير لدرجة أنها لم تكن موضع تقدير من قبل معاصريها ، وأكد التاريخ تمامًا صحة ستيندال ، الذي كان يعتقد أن الاعتراف لن يأتي إليه إلا في القرن العشرين.

يبدأ تاريخ الواقعية في القرن التاسع عشر بالنشر مباشرة بعد ثورة يوليو عام 1830 رواية "أحمر وأسود". العنوان الفرعي للرواية هو "تاريخ القرن التاسع عشر" ، وهذا هو "الوقائع" في المقام الأول بمعنى مبادئ تنظيم السرد ، والتي تتطور بسرعة ، دون مشاهد رجعية ، مع غياب شبه كامل للأوصاف. بالإضافة إلى حقيقة أن Stendhal ، مثله مثل تأريخ العصور الوسطى ، يركز فقط على الأحداث الأكثر أهمية في حياة أبطاله ، فإن مصطلح "الوقائع" يؤكد أيضًا على الأساس الوثائقي للرواية. استعار مؤلفها المؤامرة من الواقع. في الصحف الفرنسية في العشرينيات ، تم الإبلاغ على نطاق واسع عن المحاكمات الفاضحة لشبان منخفضي المولد حاولوا دخول المجتمع عن طريق الزواج من عرائس ثريات. لذلك ، أصبح ابن الفلاح أنطوان بيرتي ، المعلم لأبناء الأثرياء السيد ميشا ووقع في حب السيدة ميشا ؛ سرعان ما اضطر إلى مغادرة هذا المكان ، وفي منزل آخر تمكن من أن يصبح عريسًا لابنة نبيل. عندما طلب والد العروس توصيات من أصحابه السابقين ، كتبت السيدة ميشو رسالة أدت إلى طرد بيرتي ، حيث أطلق النار على عشيقته السابقة في الكنيسة. حدثت قصة مماثلة مع صانع الخزانة لافارج. على الرغم من أن Stendhal في بطله ، بالطبع ، لا يرسم صورًا لهؤلاء الشباب المنكوبين ، إلا أن حبكة الرواية تجسد أحداث الواقع.

نقوش الرواية هي كلمات زعيم الثورة الفرنسية ، ج. دانتون: "الحقيقة المرة الحقيقية". مع هذا الكتاب المقدس ، يؤكد ستيندال على درجة جديدة غير مسبوقة من الصدق ، وحيادية عمله ، وعلاقة مشاكله بالعصر الثوري.

تعتبر بداية "الأحمر والأسود" دلالة كبيرة على الرواية الواقعية للقرن التاسع عشر. يبدو أن Stendhal ليس في عجلة من أمره لإدخال القارئ في خضم الأحداث المصورة ، لتقديم أبطال الرواية على الفور. ببطء ، ينسج المؤلف أساس سرد واقعي ، يجمع بين الحقائق الجغرافية والاقتصادية المعروفة والحقائق الخيالية. على خريطة فرنسا ، لا توجد مدينة فيرير ، حيث يبدأ عمل الرواية ، لكن قدرتها على الإقناع في ستيندال لا تُقاوم. في الصفحة الأولى ، يرسم المؤلف جمال الأماكن المحيطة ، التي يعاني منها سكان فيرير ، الذين ابتليت بهم أجواء المرتزقة الصغار. لم يسبق أن أصبح وصف الإنتاج الصناعي موضوعًا للتخيل ؛ كما يسمي ستيندال مصادر الدخل لسكان البلدة: مناشر الخشب ، وإنتاج الأقمشة الشعبية ، و "أحذية ميلوز" ومصنع الأظافر الذي يملكه رئيس البلدية ، السيد دي رينال. تسترشد حياة فيرير بأكملها بمبدأ واحد - "توليد الدخل" ، وفي هذه المدينة يبدو بطل الرواية جوليان سوريل غريبًا على الجميع.

يبدأ جوليان سوريل ، ابن نجار ، في تسلق درجات السلم الاجتماعي: أولاً يصبح مدرسًا في منزل إم دي رينال ، ثم مدرسًا ، ثم سكرتيرًا للماركيز دي لا مول ، وأخيراً ، خطيب ابنته ، ضابط الحراس اللامع M. de la Vernet - هذه هي خطوات مهنة جوليان المتهورة ، التي انتهت بنهاية مأساوية ، إعدامه.

تمتلئ حياة جوليان بالأحداث الخارجية المشرقة والمغامرات الأخلاقية والنفسية. من حيث الشخصية ، فهو قريب من بطل رومانسي: يتمتع بطاقة هائلة ، وقدرات هائلة ، وشخصية فخور ، وإرادة حديدية ، وخيال متحمس. في أي مجتمع ، جوليان هو فوق كل من حوله. يوجد فيه تطور رومانسي نهائي لجميع الصفات والصفات ، لكنه لا يصور كبطل رومانسي. هذا التركيز للقدرات الطبيعية في صورة جوليان يفسر بالظروف اليومية والتاريخية والسياسية. Stendhal ، على عكس الرومانسيين ، لديه نهج تحليلي بحت للمشاعر ، وفي صورة جوليان يظهر الطاقة الهائلة التي أطلقتها الثورة الفرنسية في الطبقات "الدنيا": "لقد صنع من نفس المادة مثل جبابرة 93. ينظر إليه جميع الأبطال الآخرين على أنه ثوري محتمل: مدام دي رينال تتوسل إليه ألا يترك أطفالها في حالة حدوث ثورة ، وقد أيقظ شعور ماتيلدا بالسؤال "هل هذا حقًا دانتون" ، وهي تحلم بلعب دور مدام دانتون بقيادة جوليان في الثورة القادمة. وجوليان نفسه يشعر بهذه القوى في نفسه ، ومثله الأعلى هو نابليون ، ابن الثورة ، تجسيد لأحلامه الطموحة. لكن عمل الرواية يحدث في فرنسا خلال فترة الاستعادة ؛ بالنسبة لرجل من خلفية جوليان ، فإن الفرص الوظيفية مثل حراس نابليون مغلقة ، وإدراكًا تامًا للتفاوت بين قدراته ومنصبه ، قرر أن يشق طريقه إلى القمة بأي ثمن. إنه يعتقد أنه وحده ضد العالم المعادي كله ، سيحقق مكانة عالية في المجتمع.

يصبح الطموح شغف جوليان الإرشادي ؛ الطموح في حد ذاته صفة تتجلى فيها الحيوية ، وحماسة الروح ، ولكن البطل يوضع في مثل هذه الظروف التي يدفعه الطموح إلى الأعمال المنخفضة. يحتقر محيطه ، يجبر نفسه على العمل لإرضائه ، ويفعل كل ما تتوقعه من السلطات: في المدرسة الدينية ، يلعب هو غير مؤمن دور التقوى ، في ماركيز دي لا مول ، وهو جمهوري ينفذها. تعليمات الحزب الملكي المتطرف. يومًا بعد يوم ، يقتل الصدق والكرم في نفسه ويخرج تلك الصفات الضرورية للنجاح في عالمه - الأنانية والنفاق وعدم الثقة بالناس والقدرة على إخضاعهم لمصالحهم الخاصة. هذا هو التناقض الأساسي في صورة البطل والصراع النفسي الرئيسي في الرواية - صراع النبل الطبيعي بسمات مشروطة بمرور الوقت ، مع ما يمليه عليه الطموح في ظل الظروف القائمة.

الطموح يدفعه إلى طريق النفاق والخسة. اختار جوليان تارتوف كمدرس له. مثل تارتوف ، يتحدث بصوت عالٍ فقط ما لا يؤمن به هو نفسه ، ويمنع نفسه من التعبير عن أفكاره الحقيقية. إنه يفسد في نفسه باستمرار كل خير ، سامية ، في كل خطوة يخون نفسه.

هو نفسه في الحب. دخل في علاقة مع مدام دي رينال لأسباب طموحة فقط ، ليثبت لنفسه إمكانية هزيمة الأرستقراطي. في البداية ، استوعب هذا الشعور في مصطلحات معركة عسكرية ، معركة ، وبعيدًا عن البدء فورًا في الاستجابة لمشاعر لويز الصادقة. في قصة مدام دي رينال ، يوضح ستيندال مفهومه عن العاطفة الحقيقية ؛ لفترة قصيرة ، غزا الشغف الحقيقي جوليان. لكن هذا الشغف السامي ليس له قوة في قصر دي لا مول ، حيث يصف ستندال في قصة جوليان وماتيلد ، الحب والغرور. هنا ، بالنسبة لكلا العاشقين ، يأتي الحب من الرأس ، وهو مبني على الحساب ، وتعتمد علاقتهما على إيذاء كبرياء بعضهما البعض بعمق قدر الإمكان ، وبالتالي ربط بعضهما البعض ببعضهما البعض بشكل أقوى.

عندما نجح جوليان في تحقيق مهنة ، فقد ارتقى أعلى وأعلى في السلم الاجتماعي ، وأصبحت روحه قديمة أكثر فأكثر. عندما تحرمه رسالة غير مواتية كتبها مدام دي رينال بناءً على طلب من اعترافها من فرصة الزواج من ماتيلد ، يركض بغضب شديد إلى فيريير ويطلق النار في الكنيسة على المرأة التي دمرت حياته المهنية.

تعيد هذه الطلقة التدنسية في الكنيسة لجوليان القدرة على الحكم على نفسه أخلاقياً. في سجن بيسانكون ، يختبر التطهير الروحي والتنوير والعودة إلى نفسه. يشتعل حب مدام دي رينال فيه بقوة متجددة ، والوقت عشية الإعدام ، عندما يتذكر حبهم خلال لقاءاته معها ، هو أهدأ وأسعد وقت في حياته. جوليان يتخلى عن الحياة بنفسه ، ويتحدى متهميه في المحكمة. إنه لا يحاول تبرير نفسه ، إنه الآن يعبر عن آرائه بشكل مباشر: يتم الحكم على عامة الناس في أنه تجرأ على التمرد على النظام الاجتماعي القائم ، وبعد مثل هذا البيان السياسي ، فإن جميع جهود ماتيلدا الهادفة إلى إنقاذ جوليان تذهب سدى. يتصرف جوليان بشجاعة في المحاكمة ويقبل بهدوء حكم الإعدام: الحياة الممكنة له كزوج ماتيلدا فقدت كل جاذبيتها بالنسبة له ، لقد أثبت بالفعل قدراته تمامًا لنفسه وتوصل إلى التعرف على حدوده الخاصة. الموت بالنسبة له هو تكفير عن ذنبه ، ورفض المزيد من المشاركة في معركة الطموحات ، والاعتراف بتعنته مع قوانين هذا العالم.

قصة جوليان سوريل كان يمكن أن تحدث فقط في استعادة فرنسا ؛ خصوصية اصطدامه بمجتمعه ، فالوقت بالكامل يرجع إلى العصر. السياسة تتغلغل في المفهوم كله ، كل مشاهد الرواية. في "الأحمر والأسود" هناك ثلاثة أماكن رئيسية للعمل - منزل إم. دي رينال ، ومدرسة بيسانكون وقصر ماركيز دي لا مول في باريس. هذه هي دائرة البرجوازية الإقليمية والكنيسة الكاثوليكية والنبلاء القبليين - القوى الاجتماعية الثلاث التي شكلت العمود الفقري لنظام الإصلاح. إذا تصرف جوليان في واحد منهم فقط ، فإن صورة المجتمع الفرنسي في عصر الاستعادة ستكون غير مكتملة. "الأحمر والأسود" يدمج الفضاء الاجتماعي بأكمله لفرنسا خلال فترة الاستعادة ؛ تقوده مراحل مسيرة البطل المهنية عبر جميع الطبقات الاجتماعية الرئيسية وتعطي المؤلف الفرصة لتوضيح بانوراما المجتمع.

ومع ذلك ، سيكون من الخطأ التأكيد على اهتمام Stendhal بالبنية الاجتماعية ككل. كما كتب في مذكراته: "هناك شيء واحد مهم بالنسبة لي - صورة قلب الإنسان. خارج هذا ، أنا صفر." يكمن اهتمام Stendhal الفني الرئيسي وقوته الرئيسية في مجال علم النفس ، وبالنسبة للشخصيات المركزية الثلاثة في الرواية - Julien و Madame de Renal و Mathilde de la Mole - يستخدم المؤلف طريقة خاصة لإنشاء الصور: الجمع بين وجهة نظر المؤلف للعرض على الأحداث والشخصيات التي تحمل الصورة نفس الأشياء من خلال تصور الأبطال. الاختراق في أفكار ومشاعر الشخصيات يجعلهم أقرب للقارئ ، ويصحح المؤلف تصورهم ، ويمنح القارئ القدرة على الارتقاء فوق الشخصيات. يسمى هذا الموقف للمؤلف منصب "المؤلف كلي العلم" ، حيث يقود المؤلف القارئ في كل مكان ويظهر له جميع أسرار روح شخصياته.

إذا كان Stendhal يروي مهنة بطل استثنائي ، والذي فشل على وجه التحديد بسبب استثنائيته ، فإن مساهمة Balzac في "الرواية المهنية" هي في الإشارة إلى حالات أكثر نموذجية ، في صياغة أكثر شمولية للمشكلة.