مسرح إيفانوفو الموسيقي. مسرح إيفانوفو الموسيقي: التاريخ ، الذخيرة ، فرقة مسرح إيفانوفسكي الموسيقية أوسكار

المسرح الموسيقي في ايفانوفو

يعد المسرح الموسيقي في إيفانوفو أحد أقدم المسارح من هذا النوع في روسيا. في عام 1930 ، تم إنشاء فرقة متنقلة من مختلف فناني الأوبريت في منطقة إيفانوفو ، حيث قدمت عروضًا مثيرة وحفلات موسيقية في قرى ومدن المنطقة. كان من المقرر أن تصبح هذه المجموعة قاعدة لتنظيم مسرح إيفانوفو للكوميديا ​​الموسيقية. توقعت السياسة المسرحية في ذلك الوقت الانتقال إلى الوضع الثابت للمسارح. اقترحت إدارة المؤسسات المسرحية في منطقة إيفانوفو تحويل المجموعة إلى مسرح كوميدي موسيقي متنقل. تم تغيير المسرح في سبتمبر 1931 ، ونتيجة لذلك أطلق عليه اسم "مسرح إيفانوفو-فوزنيسينسكي للكوميديا ​​الموسيقية".

لمدة ثلاث سنوات ، اضطر المسرح لقيادة نمط حياة متجول ، بينما كان يخدم منطقة إيفانوفو ، ومن وقت لآخر لمغادرة المنطقة. اتخذت اللجنة التنفيذية للمجلس الإقليمي وهيئة رئاسة مجلس التجارة الإقليمي قرارًا في ديسمبر 1934 بدمج مسرح مجلس التجارة الإقليمي مع مسرح الدراما الإقليمي ونظمت مسرحًا كوميديًا موسيقيًا إقليميًا. تقع مباني المسرح في مدينة إيفانوفو.

بدأ الظهور الأول للمسرح على المسرح الجديد في مارس 1935 ، حيث عُرضت مسرحية "هاري دوميلا" (عرض مسرحي ونص لنسكي ، موسيقى أ. أشكنازي). كان الحدث المهم للغاية في حياة المدينة على وجه التحديد افتتاح مسرح جديد للكوميديا ​​الموسيقية. لسوء الحظ ، أظهر عدد من العروض الأولى أن المستوى الثقافي للمسرح لم يكن على مستوى. فيما يتعلق بهذه المشاكل ، تم اتخاذ تدابير لتجنيد قوى إبداعية جديدة أكثر خبرة وقوة. تم افتتاح موسم 1935-1936 بحضور مجموعة مركبة جديدة تضم: Z.D. Gabrilyants ، M.Matveeva ، M. Toporkova ، K. Constant.

المسرح الموسيقي في إيفانوفو في عصرنا

اليوم ، يقدم المسرح الموسيقي في إيفانوفو مجموعة متنوعة من الحفلات الموسيقية لم يسبق لها مثيل. يتم تقديم الأوبريت الكلاسيكي والكوميديا ​​الموسيقية والمسرحيات الموسيقية المختلفة والباليه والفودفيل على المسرح. رأس الفريق الإبداعي للمسرح مؤلفو السيناريو الرئيسيون: المخرج - N. Pecherskaya ، قائد الأوركسترا - A. Ladyzhensky ، فنان - V. Novozhilova ، مصمم الرقصات - V. كما أنهم يعملون مع أساتذة معروفين وفنانين من روسيا I. Sitnova و V. مجموعة شبابية من ذوي الخبرة: فنان روسيا المكرم د. سولوفييف ، أو. بالاشوفا ، ر. خازيفا. ليبيد ، الحائز على جائزة المسابقة الصوتية الدولية للشباب - ن. فوريفا ، د. باباشوف ، د. سيانوف.

تاريخ المسرح لا يتوقف ، فهناك العديد من الصفحات المشرقة التي نقشت بعروض الفصول المسرحية الأخيرة مثل: "فراسكيتا" ، "الخفاش" ، وكذلك "مستر إكس" ، "مثلث القراصنة" ، و "الزوج عند الباب" ، و "حفلة مسائية مع الإيطاليين" ، والمسرحيات الموسيقية - "The Phantom of Canterville Castle" ، و "Christmas Detective" ، والباليه - "Esmeralda" و "Masquerade" سيعيش مسرح إيفانوفو الموسيقي ويتطور دائمًا ، لأن فريقها مليء بخطة إبداعية وإيمان.

بيل بيل من المسرح الموسيقي في إيفانوفو

يمكن أن تسعدنا قائمة اللعب الخاصة بالمسرح الموسيقي في إيفانوفو بمثل هذه العروض:
"خانوما" - جي كانشيلي
"السفينة الطائرة" - في. فاديموف
"مستر اكس" - آي كالمان
"أكاسيا بيضاء" - I. Dunaevsky
"القصة الحقيقية للملازم أول رزفسكي" - ف. باسكن
"نفس القطة" - N. Prokin
"ماريتسا" آي كالمان
"موسيقيو مدينة بريمن" ج. جلادكوف
"دونا لوسيا ، أو ، مرحبًا ، أنا عمتك" - O. Feltsman
"نجوم باريس" - M. Vasiliev

المسرح الموسيقي في إيفانوف: سوف يتم تذكر الوقت في المسرح لفترة طويلة ، وذلك بفضل كتلة المشاعر الإيجابية.

الصورة: مسرح إيفانوفو الموسيقي الإقليمي

تم بناء مسرح إيفانوفو الموسيقي في موقع أحد الأديرة المدمرة في ثلاثينيات القرن العشرين. اكتسب شعبية على الفور. تشمل مجموعته اليوم الأوبريت ، والباليه ، والمسرحيات ، والمسرح الفودفيل ، والحكايات الخيالية الموسيقية للأطفال ، وما إلى ذلك.

تاريخ المسرح

يقع مسرح إيفانوفو الموسيقي في وسط المدينة في ساحة إيه إس بوشكين. تم بنائه في عام 1940. كان مؤلف مشروع البناء المهندس الرئيسي لموسكو ، ألكسندر فلاسوف. تم اختياره من خلال المنافسة.

لكن مشروع المهندس المعماري لم ينجح. عندما وصل ورأى ما تم عمله مع من بنات أفكاره ، رفض مواصلة العمل عليه. كان الأساس ضعيفًا ، بالإضافة إلى تقويضه بالماء. تم تصحيح المبنى وإصلاحه بشكل متكرر ، مما أدى إلى إضعافه في النهاية.

في عام 1940 خضع إيفانوفسكي لعملية إعادة بناء واسعة النطاق. أصبحت القاعة أصغر بكثير ، بدلاً من 2500 بدأت تستوعب 1500 شخص.

في عام 1947 ، وقع حدث مهم للمسرح. كانت لجنة الموسيقى في إيفانوفو هي الأولى في الاتحاد التي تقدم أوبريت إسحاق دونافسكي "الريح الحرة". أصبح الأداء شائعًا على الفور واستمر لفترة طويلة مع منزل كامل ثابت.

في الخمسينيات من القرن الماضي ، تم تجديد فرقة المسرح بالفنانين الشباب.

في عام 1960 ، كان هناك إعادة بناء رئيسية أخرى. انتهى في عام 1987. بعدها ، اكتسب المسرح الشكل الذي أصبح عليه الآن. ازداد عدد القاعات ، والآن هناك أربع بدلاً من واحدة. وبالإضافة إلى المسرح الموسيقي ، يوجد عرض للعرائس ومسرح درامي. الآن هو قصر الفنون.

في عام 1986 أعيد تنظيم المسرح. تغير اسمها وحالتها. تحولت من مسرح إلى مسرحي موسيقي. ظهر جيل جديد من الفنانين الرائعين في فرقته.

على مدار سنوات وجوده ، اكتسب مسرح إيفانوفو الموسيقي عدة أجيال من المعجبين المخلصين.

من السنوات الأولى حتى يومنا هذا ، هناك تقليد هنا - مجموعة متنوعة من الأنواع في المرجع. أدى التحول من الكوميديا ​​الموسيقية إلى الكوميديا ​​الموسيقية إلى قيام المسرح بتقديم عروض باليه وأوبرا بالإضافة إلى عروض الأوبريت والفودفيل والمسرحيات الموسيقية.

كان عام 1998 عاما هاما. تم ترشيح المسرح لجائزة القناع الذهبي. تم ترشيح إنتاج "خانم" للجائزة. ثم حصل المسرح على جائزة "القناع الذهبي". حصل مؤدي دور Akop على ترشيح "أفضل ممثل في الأوبريت - موسيقي". "خانوما" لا يزال في ذخيرة المسرح. هذا الأداء محبوب من قبل الجمهور واستمر بنجاح مستمر لمدة 10 سنوات.

اليوم مدير المسرح الرئيسي هو V. Pimenov.

العروض

يقدم مسرح إيفانوفو الموسيقي لجمهوره الذخيرة التالية:

• "المخبر عيد الميلاد".
• "خانوما".
• "فيسوتسكي".
• "مكائد الكاششي المؤذية".
• "سيلفيا".
• "شبح قلعة كانترفيل".
• "بيادير".
• ازميرالدا.
• "ملكة الثلج".
• "زوجتي كاذبة!"
• "والفجر هنا هادئ."
• "مضرب".
• "سنو مايدن".
• "ماريتسا".
• "التمثيل أو الرقص الأبيض لممثلة مفضلة".
• "حكاية إميليا".
• "عرس في مالينوفكا".
• "ماشينكا والدب".
• "مستر اكس".
• "إيلينا الجميلة".
• "جولدن تشيكن".
• "السفينة الطائرة".
• "فراسكيتا".
• "شغف بأسلوب Tango".
• "القصة الحقيقية للملازم أول رزفسكي".
• "النعال الكريستالية".
• "دونا لوسيا ، أو مرحباً ، أنا عمتك" ومنتجات أخرى.

فرقة

جمع مسرح إيفانوفو الموسيقي فرقة كبيرة على خشبة المسرح. يوجد هنا مطربون وراقصو باليه وجوقة وأوركسترا.

فرقة المسرح:

• فاليري بيمنوف.
• ستانيسلاف ايفيموف.
• ديمتري باباشوف.
• آرثر إيزيسكي.
• أولغا نيانوفا.
• آنا بارونوفا.
• سيرجي زاخاروف.
• يفغيني جافينسكي.
• إيكاترينا تسيغانوفا.
• فلاديمير زولوتوخين.
• سيرجي سوروكا.
• ايرينا شيبليفا.
• فلاديسلاف زليجريف.
• أندريه بليدنوف.
• لاريسا ليبيد.
• ايرينا دميتريفا.
• الكسندر مينزينسكي.
• سيرجي بيليفين.
• جوليا فاسيليفا.
• مارجريتا زابولوشينا.
• سيرجي كوبلوف.
• ديمتري جيراسيموف.
• مكسيم جالينكوف.
• أناستاسيا إيفنتيشيفا.
• فلاديمير كوتشرجينسكي وفنانين آخرين.

شراء تذاكر

ليس فقط في شباك التذاكر أو عن طريق الطلب عبر الهاتف ، ولكن أيضًا عبر الإنترنت ، يمكنك شراء تذاكر العروض في مسرح إيفانوفو الموسيقي. سيساعدك تصميم القاعة الموضح في هذا المقال على اختيار مكان مناسب من حيث الراحة والتكلفة.

تكلفة التذاكر تتراوح من 170 إلى 500 روبل.

في عام 1930 ، تم إنشاء فرقة متنقلة من فناني الأوبريت في منطقة إيفانوفو. في عام 1931 ، أعيد تنظيم هذه الفرقة إلى مسرح إيفانوفو-فوزنيسك المتنقل للكوميديا ​​الموسيقية. في عام 1934 استلم المبنى وأصبح دائمًا. افتتح على المسرح الجديد بمسرحية "هاري دوميلا" (موسيقى - أ. أشكنازي ، إنتاج ونص - ف. لنسكي ، أول مدير فني للمسرح). خلال الحرب الوطنية العظمى ، ذهب الفنانون إلى المقدمة كجزء من ألوية الحفلات الموسيقية ، أمام الجرحى في المستشفيات. ترتبط صفحة مهمة في تاريخ المسرح باسم ب. في عام 1975 ، تم عرض عروض "ثم في إشبيلية" للمخرج سامويلوف (1971) و "معجزة عادية" لف. جوروخوفسكي (1974) في إنتاجه بنجاح في جولة في موسكو. عملت المجموعة بشكل وثيق مع الملحن M. Samoilov ، الذي تم تنظيم معظم عروضه الأوبرالية لأول مرة على مسرح Ivanovo. في عام 1985 أعيد تنظيمها وحصلت على اسمها الحالي. في عام 1987 انتقل إلى مبنى جديد. مُنح جائزة "القناع الذهبي" ("خانوما" من قبل جي كانشيلي ، "أفضل دور ذكر في أوبريت / موسيقي" - أ. مينزينسكي ، 1999).

في نهاية العشرينات من القرن الماضي ، في المستوطنات القريبة من مدينة إيفانوفو ، كانت مجموعة من الفنانين الهواة محبوبين وتمتعوا بتقدير خاص. كانت صغيرة وتتألف من فنانين من نوع الأوبريت. أطلقت الفرقة على نفسها اسم "مسرح إيفانوفو-فوزنيسينسكي للكوميديا ​​الموسيقية". في عام 1931 ، تم التحدث عن الجماعة بحماس في كوستروما ، ياروسلافل ، وكذلك في فولوغدا وفلاديمير.

بناءً على طلبات العمال المتكررة ، قبل عام 1935 الجديد ، قررت اللجنة التنفيذية الإقليمية في إيفانوفو إنشاء أول مسرح موسيقي ثابت.

مركز مدينة إيفانوفو

اليوم ، تعد ساحة بوشكين مكانًا مفضلًا لسكان وضيوف المدينة. توجد نافورة جميلة ومسرح إيفانوفو الموسيقي الشهير. لكن هذا اليوم ، وفي الثلاثينيات من القرن الماضي ...

بعد أن فكرت في بناء مبنى فخم ، دعت إدارة المدينة المهندس المعماري الشهير في لينينغراد في ذلك الوقت - ليف إيلين. بحث لفترة طويلة عن المكان المخصص لمبنى المسرح ، واستشار سلطات المدينة ... ورفض. السبب الرئيسي هو الحاجة إلى وضع أساس مكلف للغاية لمنع الانهيار الأرضي ، لأنه سيكون هناك فيضانات مستمرة في هذه الأماكن.

تعلن إدارة إيفانوفو ، دون تفكير مرتين ، عن مسابقة لأفضل مشروع لمبنى المسرح في جميع أنحاء البلاد. قام 11 معماريًا بدور نشط. وفاز بالنصر المهندس المعماري الروسي ألكسندر فلاسوف.

مسرح إيفانوفو الموسيقي الإقليمي: التاريخ

وفقًا للوثائق التاريخية ، كان من المفترض أن يقوم المشروع ببناء مبنى من الطوب ، وهو أرخص مواد البناء. لكن في نفس الوقت كان الأمر عظيمًا. كان من المقرر أن ترتفع التماثيل من منحدر عالٍ على التل ، وكان من المخطط وجود نوافير بداخلها. تم تصميم التصميم الداخلي ليكون مذهلاً بنفس القدر. كان من المفترض أن يستوعب مسرح إيفانوفو الموسيقي 2500 شخص. تم تفسير كل هذا الضخامة من خلال صراع غير معلن بين المدن للحصول على فرصة لتصبح عاصمة روسيا السوفيتية الفتية.

بعد المناقشة ، طُلب من فلاسوف إعادة المشروع إلى حد ما. أجرى بعض التغييرات ورفض المزيد من العمل. تم الانتهاء منه من قبل المهندسين المعماريين المحليين.

بحلول عام 1940 ، كان مبنى المسرح جاهزًا. صحيح أن القاعة كانت تتسع لـ 1500 شخص فقط ، وسرعان ما تطلب الأمر تجديدها. وبعد 20 عامًا ، تم إغلاق المبنى لإعادة بناء شاملة.

ظهر مسرح إيفانوفو الموسيقي الإقليمي ، كما يظهر أمامنا اليوم ، بعد أعمال إعادة بناء كبيرة. ظاهريًا ، لم يتغير شيء عمليًا ، لكن التغييرات كانت كبيرة في الداخل. تم تقسيم القاعة إلى أربع غرف. وتم تغيير اسم المبنى بأكمله إلى قصر الفنون. لديها الآن ثلاثة مسارح: عرائس ومسارح موسيقية ودراما. النادي الليلي "الأخضر" مفتوح في الصالة الرابعة.

اليوم ، يحتوي هذا المبنى الفخم على ثلاثة مصاعد عالية السرعة تنقل الممثلين والعاملين إلى كل مستوى. يختلف عدد الطوابق في أجزاء مختلفة من المبنى من ثلاثة إلى سبعة.

من الأيام الأولى

يفتخر المسرح بتنوع ذخيرته. في الموسم الأول الذي افتتح بإنتاج المخرج الفني الرئيسي للمسرح "هاري دوميلا" ، شاهد الجمهور فيلم "The Blue Mazurka" للفنان F. Lehar و "Merry Widow" و "The Bird Seller" للمخرج K. زيلر.

كلاسيكيات نوع الأوبريت - "البارون الغجري" لشتراوس ، و "بيادر" لكالمان ، بالإضافة إلى الأغاني الناجحة لأوبريت المؤلفين السوفييت - "Wedding in Malinovka" لألكساندروف ، "Golden Valley" لدونايفسكي - دائمًا على الملصقات المسرحية.

خلال السنوات العشر الأولى من العمل ، نظم المسرح 56 عرضًا.

خلال سنوات الحرب الوطنية العظمى ، تم تقسيم الفرقة إلى عدة فرق صغيرة ، والتي قدمت عروضًا جديدة مخصصة لأحداث هذه الفترة: "البحر ينتشر على نطاق واسع" و "موسكفيتشكا".

مواسم ما بعد الحرب

في أوائل خريف عام 1945 ، أصدر مسرح إيفانوفو الموسيقي ، الذي عُرضت صورته في المقال ، "خادم" سترينيكوف للمرة الثالثة مع أدامانتوفا في دور البطولة.

في عام 46 ، يحتفل المسرح بحدثين تاريخيين مهمين: ربع قرن من العمل على مسرح إيمانويل ماي (فنان مشهور لجمهورية روسيا السوفيتية السوفيتية) و 35 عامًا من النشاط الإبداعي لإيفان جلادونيوك ، الذي شغل منصب قائد الفرقة الموسيقية تقريبًا من أساس المسرح.

أصبح الموسم الذي بدأ في خريف عام 1947 علامة فارقة. الفرقة المسرحية ، وهي الأولى في الاتحاد ، تصنع أوبريت "الريح الحرة" للمخرج آي دونايفسكي. 44 مرة أسعد هذا الأوبريت الجمهور ، و 44 مرة لم يكن هناك تذكرة إضافية واحدة.

في غضون عشر سنوات ، منذ عام 1950 ، انضم جيل جديد من المواهب الشابة إلى المسرح الجماعي. من بينهم اليوم بالفعل فنان روسيا المكرم - ف.بيريلو ، بالإضافة إلى فنانين مكرمين من روسيا غراتشيفا ل. ، كانابيك ف. ، أرتيشكيفيتش س.

رياح التغيير

في عام 1967 ، تم تعيين ب. برشتين مديرًا رئيسيًا للمسرح ، وبعد ثلاث سنوات انطلق مسرح إيفانوفو الموسيقي في ذروة شعبيته.

أثارت التحف التي ابتكرها مديرو المسرح الموهوبون - الفنان جيه زيد ومصمم الرقصات ن. بازيلفسكايا وقائد الفرقة الموسيقية ف. خوروزينكو وقائد الفرقة الموسيقية ب. برشتين ردود فعل حماسية من الجمهور المحلي وغزا العاصمة تمامًا.

بعد فترة من الوقت ، بعد تغيير المخرج (كان Yu. Gvozdikov) والقائد الرئيسي (B. Shcherbachev ، "السيدات ورجال العصابات" M. Samoilov و "Golden Chicken" V. Ulanovsky. هذه العروض ، التي نشأت عدة أجيال من سكان إيفانوفو ، لا تزال على خشبة المسرح حتى اليوم.

عروض باليه المؤلف

في الثمانينيات من القرن الماضي ، دعا مسرح إيفانوفو الموسيقي (مرجع ملزم) مصمم الرقصات فالنتينا ليسوفسكايا. المدير الشاب لعروض الباليه ، الذي تلقى تعليمه في لينينغراد ، يرأس فرقة الباليه. تقدم عروض باليه المؤلف "نجمة باريس" ، "سباق السرعة" ، "في ميدان كوليكوفو" ، "المذنبون" ، "المهر". وحضر هذا الأخير أندريه بيتروف ، مؤلف المؤلفات الموسيقية والرومانسية ، الذي أشاد بشدة بالأداء.

خلال نفس الفترة ، قامت فرقة الباليه بجولة في المدن الرئيسية في ألمانيا ، حيث تلقت العديد من الاستعراضات الحماسية.

السنوات الأخيرة من القرن الماضي

في عام 1998 ، شارك فيلم "خانوما" الشهير ، الذي أخرجه المخرج المسرحي الشاب زورابوت نانوباشفيلي ، في "القناع الذهبي". في ترشيح "أفضل دور ذكر في نوع الأوبريت" حصل A. Mezhinsky ، الذي لعب دور الكاتب هاكوب ، على الجائزة. في مطلع عام 2007 ، احتفل طاقم المسرح بالذكرى العاشرة لفيلم "خانوما" على خشبة المسرح.

أيامنا

من عام 2008 إلى منتصف عام 2015 ، كان المدير الرئيسي هو N. Pecherskaya. تحت قيادتها ، ارتفع مسرح إيفانوفو الموسيقي إلى مستوى لم يكن من الممكن بلوغه حتى الآن: أصبح من الممكن تقديم عروض الأوبرا من النوع الكلاسيكي مع عشرات الأوبرا. هكذا رأى الجمهور كتاب شتراوس The Bat و Gypsy Love و Frasquita بواسطة Lehar والسيد X لكالمان. لم تكن أوبرا الإخراج الكوميدي أقل إثارة للاهتمام: "حفلة مع الإيطاليين" و "الزوج عند الباب" لأوفنباخ ، "مثلث القراصنة" لدونيزيتي.

N. Pecherskaya هو أول مخرجين رئيسيين للمسرح يقدمون مسرحية موسيقية. أطلق على الإنتاج "شبح قلعة كانترفيل" للمخرج في. باسكن استنادًا إلى أعمال وايلد الشهيرة. اليوم ، يتم تقديم العديد من المسرحيات الموسيقية إلى المتفرجين من قبل مسرح إيفانوفو الموسيقي. التعليقات حول "ملكة الثلج" بريتبيرغ و "اثني عشر شهرًا" لباسكن تحظى بالإعجاب فقط.

في المواسم الأخيرة ، تتنوع ذخيرة المسرح ، وفقًا للمراجعات ، بكل طريقة ممكنة. يسعد الجمهور بلقاء الفودفيل والباليه والكوميديا ​​الموسيقية بالإضافة إلى الأوبريتات الكلاسيكية والمسرحيات الموسيقية.

في الفريق الإبداعي اليوم ، تم تكريم جميع الفنانين الروس تقريبًا وتكريم العاملين الثقافيين في بلدنا.