ماذا قدم هان الغابات جيزيلي؟ أ.عدان \u200b\u200b"جيزيل

عمل واحد

قرية في جنوب فرنسا. تعيش جيزيل في منزل صغير مع أم عجوز. يظهر الكونت ألبرت الصغير ويختبئ على عجل في كوخ قريب. متنكرا في ثوب الفلاحين ، ألبرت يغادر المنزل برفقة مربع. إنه يحب جيزيل بشدة ويرفض إقناع سكوير بعدم إغواء الفتاة. يأمر ألبرت بغضب من المربع بالمغادرة ويقرع باب منزل جيزيل. مثل الأطفال ، ألبرت وجيزيل مرح. رقصهم توقف بظهور الحراج هانز. كما أنه يحب جيزيل ويحذر الفتاة من نوايا ألبرت السيئة. غاضب ألبرت يقود هانز بعيدًا.

يظهر أصدقاء جيزيل ويرقصون معها برقصة مرحة. والدة جيزيل ، قلقة على صحة ابنتها ، توقفت عن الرقص. إنها تخشى أن تموت جيزيل مبكرًا من الرقص وتتحول إلى سيارة جيب - روح شريرة تغري المارة في الليل برقصتها المستديرة المدمرة.

تسمع أصوات الصيد. يخشى ألبرت أن يتم التعرف عليه ويهرب. يظهر الحراج ، ويعذبه سر الغريب. عند سماع اقتراب الصيد ، يدخل هانز من نافذة الكوخ ، حيث يختبئ ألبرت.

يظهر مطاردة رائعة ، بقيادة الدوق - والد ألبرت وعروس ألبرت - باتيلدا. ترحب جيزيل ووالدتها بالضيوف بحرارة. ترى باثيلدا مدى سعادة جيزيل بمرحاضها ، تسأل عما تفعله الفتاة وما إذا كانت تحبها. استحضار تواضع جيزيل وخجلها تعاطف الدوق وباثيلدا ؛ هذا الأخير يعطي الفتاة قلادة ثمينة ليوم زفافها. يتقاعد الدوق مع باتيلدا للراحة في منزل جيزيل ويترك قرن الصيد الخاص به لتفجيره عند الحاجة. الجميع يتشتت. يظهر هانز منزعج. الآن يعرف سر الغريب: إنه يحمل السيف الدوقي! فمن يخون الفتاة المسكينة! يتعهد هانز بالانتقام من ألبرت.

الشباب يتجمعون. تشارك جيزيل وألبرت في المرح. الجميع يحيون بمرح الزوجين الشابين المحتفلين بزواجهما.

غاضبًا من خداع ألبرت وحب جيزيل الوثوق به ، قاطع هانز المرح وفضح ألبرت ، مُظهرًا للجميع سيف الدوق. لا تصدق جيزيل هانز ، فهي تطلب من ألبرت أن يقول إن هذه كذبة. ثم ينفخ هانز بالبوق الذي تركه والد ألبرت.

يظهر الدوق وباتيلدا المذعوران برفقة رجال البلاط. يتعرف الجميع في ألبيرت المقنع على كونتهم الصغير. مقتنعة بالخداع ، تدرك جيزيل أن باتيلدا هي عروس ألبرت.

يائسة ، تمزق جيزيل العقد وتلقي به عند قدمي العروس. وعيها غائم. استنفدها الحزن ، فاغفلت عن الوعي. تندفع الأم إلى ابنتها ، لكن جيزيل لا تتعرف عليها. لقد أصيبت بالجنون. مشاهد من الكهانة ، وعهود ، وميض رقصة لطيفة مع ألبرت.

فجأة ، اصطدمت بالسيف ، وأخذته في يديها وبدأت في الدوران دون وعي. السيف ، مثل الأفعى الحديدية ، يلاحقها وهو مستعد لاختراق صدر الفتاة التعيسة. يسحب هانز السيف ، لكن فات الأوان - ماتت جيزيل.

الإجراء الثاني

ليل. مقبرة. يأتي فورستر هانز إلى قبر جيزيل. إنه حزن على الخسارة والذنب.

ضربات منتصف الليل. سيدة الجيب ، ميرتا ، مضاءة بالقمر. تدعو صديقاتها. عند لافتة من ميرتا ، ترتفع صورة جيزيل المجمدة من القبر. بادرة حتمية - وتبدأ جيزيل في الدوران في دورة رقص سريعة.

يدخل ألبرت برفقة مربع. لقد جاء إلى قبر جيزيل.

يجري هانس المرتبك ، تلاحقه الجيب. يرقص ويليس هانز ، الذي تجرأ على الظهور هنا. منهكًا ، يسقط على الأرض فاقدًا للوعي ويموت. المصير نفسه ينتظر ألبرت ، وهو يتوسل من ميرتو للرحمة. جيزيل تأتي لمساعدة حبيبها. يأمر ميرتا الغاضب جيزيل بالرقص. تتحول الرقصة الغنائية الحزينة إلى دويتو درامي.

ويلس بلا رحمة ، يرقصون لألبرت ، يندفع ، يسقط ، يرتفع ويرقص مرة أخرى - محكوم عليه بالفشل. فجأة دقت الأجراس فجر. يفقد Wilis قوتهم ويختفي. غادرت جيزيل أيضًا ، التي طلبها ألبرت عبثًا بالبقاء ، حدادًا على الحلم المتلاشي.

ولد يوم جديد مشرق.

تعد قصة الباليه المكونة من فصلين جيزيل قصة رائعة أنشأها ثلاثة مؤلفون - هنري دي سان جورج وتيوفيل غولتييه وجان كورالي والملحن أدولف آدم ، وفقًا لأسطورة أعاد هاينريش هاين سردها.

كيف تم إنشاء التحفة الخالدة؟

رأى الجمهور الباريسي باليه جيزيل في عام 1841. كان هذا عصر الرومانسية ، عندما كان من المعتاد تضمين عناصر من الفولكلور والأساطير في عروض الرقص. كتب الملحن أدولف آدم موسيقى الباليه. أصبح تيوفيل غوتييه أحد مؤلفي النص المكتوب لباليه الباليه جيزيل. كما عمل مؤلف الكتابات الشهير Jules-Henri Vernois de Saint-Georges ومصمم الرقصات Jean Coralli ، الذي أدار العرض ، معه أيضًا على كتابة ليبريتو للباليه جيزيل. لم تفقد باليه "جيزيل" شعبيتها حتى يومنا هذا. رأى الجمهور الروسي هذه القصة عن الحب المأساوي لأول مرة في عام 1884 في مسرح ماريانسكي ، ولكن مع بعض التعديلات التي أدخلت على إنتاج ماريوس بيتيبا لراقصة الباليه إم. في هذا الأداء ، ليست مهارة الرقص مهمة لراقصة الباليه فحسب ، بل أيضًا الموهبة الدرامية ، والقدرة على التناسخ ، حيث تظهر الشخصية الرئيسية في الفصل الأول كفتاة ساذجة ، ثم تتحول إلى فتاة معاناة ، وفي الفصل الثاني تصبح شبحًا.

ليبريتو لباليه "جيزيل"

في كتابه "عن ألمانيا" ، كتب هاينريش هاينه أسطورة سلافية قديمة عن ويلس - فتيات ماتن من حب غير سعيد ونهضن من قبورهن ليلاً لتدمير الشبان المتجولين في الليل ، وبالتالي ينتقمون من حياتهم المدمرة. كانت هذه الأسطورة هي الأساس لنصوص الباليه للباليه جيزيل. ملخص الإنتاج: الكونت ألبرت والفلاحة جيزيل يحب بعضهما البعض ، لكن ألبرت لديه عروس ؛ تعلمت الفتاة بهذا الأمر وتموت من الحزن ، وبعد ذلك تصبح والية ؛ يأتي ألبرت ليلاً إلى قبر حبيبته ويحيط به ويليس ، ويواجه الموت ، لكن جيزيل تحميه من غضب أصدقائه وتمكن من الهرب.

T. Gaultier هو المطور الرئيسي للنص المكتوب ، وقد أعاد صياغة الأسطورة السلافية لمسرحية "جيزيل" (باليه). يأخذ محتوى الإنتاج المشاهد بعيدًا عن المكان الذي نشأت فيه هذه الأسطورة. قام كاتب الكتاب بنقل جميع الأحداث إلى تورينجيا.

شخصيات الإنتاج

الشخصية الرئيسية هي الفتاة الفلاحية جيزيل ، ألبرت هو عشيقها. فورستر إيلاريون (في الإنتاج الروسي هانز). بيرثا هي والدة جيزيل. عروس ألبرت باتيلدا. ويلفريد هو مربع ، وملكة ويليس هي ميرثا. من بين الشخصيات فلاحون ، حاشية ، خدم ، صيادون ، ويليس.

قرر T. Gaultier إعطاء الأسطورة القديمة طابعًا عالميًا ، وبيده الخفيف للبلد ، تم تضمين العادات والألقاب التي لم تكن في التاريخ الأصلي في Giselle (الباليه). تم تعديل المحتوى ، ونتيجة لذلك تم تغيير الأحرف قليلاً. قام مؤلف الكتاب بعمل الشخصية الرئيسية ألبرت دوق سيليزيا ، وأصبح والد عروسه دوق كورلاند.

1 عمل

باليه "جيزيل" ، ملخص للمشاهد من 1 إلى 6

تجري الأحداث في قرية جبلية. تعيش بيرثا مع ابنتها جيزيل في منزل صغير. يعيش لويس ، عشيقة جيزيل ، في مكان قريب في كوخ آخر. جاء الفجر وذهب الفلاحون للعمل. في هذه الأثناء ، يشاهد الحراج هانز ، الذي يعشق الشخصية الرئيسية ، لقاءها مع لويس من مكان منعزل ، ويعذبه الغيرة. عند رؤية العناق والقبلات العاطفية للعشاق ، ركض إليهم ويدين الفتاة لمثل هذا السلوك. لويس تطارده بعيدا. يقسم هانز بالانتقام. بعد فترة وجيزة ، ظهرت صديقات جيزيل ، وبدأت معها الرقص. وتحاول بيرتا إيقاف هذه الرقصات مشيرة إلى أن قلب ابنتها ضعيف وأن الإرهاق والإثارة تشكل خطورة على حياتها.

باليه "جيزيل" ملخص المشاهد 7-13

تمكن هانز من الكشف عن سر لويس ، الذي تبين أنه ليس فلاحًا على الإطلاق ، ولكنه دوق ألبرت. يتسلل الحراج إلى منزل الدوق ويأخذ سيفه ليستخدمه كدليل على ولادة المنافس النبيل. يوضح هانز سيف ألبرت لجيزيل. تم الكشف عن الحقيقة أن ألبرت هو دوق ولديه عروس. الفتاة مخدوعة ، فهي لا تؤمن بحب ألبرت. قلبها لا يطيقها وتموت. يحاول ألبرت ، المذهول من الحزن ، أن يقتل نفسه ، لكن لا يُسمح له بذلك.

2 العمل

باليه "جيزيل" ، ملخص للمشاهد من 1 إلى 6 من الفصل 2

بعد وفاتها ، تحولت جيزيل إلى ويلي. يأتي هانز ، المعذّب بالندم والشعور بالذنب لموت جيزيل ، إلى قبرها ، ويلاحظه ويليس ، ويدور في رقصتهم المستديرة ويسقط ميتًا.

باليه "جيزيل" ، ملخص للمشاهد من 7 إلى 13 من الفصل 2

ألبرت غير قادر على نسيان حبيبته. في الليل يأتي إلى قبرها. يحيط به ويليس ، ومن بينهم جيزيل. يحاول أن يعانقها ، لكنها مجرد ظل بعيد المنال. سقط على ركبتيه بالقرب من قبرها ، تطير جيزيل وتسمح له بلمسها. يبدأ ويليس في الدوران حول ألبرت في رقصة مستديرة ، وتحاول جيزيل إنقاذه ، ولا يزال على قيد الحياة. عند الفجر ، تختفي عائلة ويلي ، وتختفي جيزيل أيضًا ، وتودع حبيبها إلى الأبد ، لكنها ستعيش إلى الأبد في قلبه.

"جيزيل" (الاسم الكامل هو "جيزيل أو ويليس" ، الاب. جيزيل ، ou les Wilis) - الباليه الإيمائي في عملين لموسيقى أدولف تشارلز آدم. Libretto بواسطة T. Gaultier و J. Saint-Georges ، مصممي الرقصات J. Coralli و J. Perrot ، المصممان P. Cicéry (مجموعات) ، P. Lornier (الأزياء).

الشخصيات:

• جيزيل ، فتاة قروية
• الكونت ألبرت
• إيلاريون ، فورستر (على المسرح الروسي - هانز)
• بيرتا ، والدة جيزيل
• باتيلدا ، عروس ألبرت
• دوق كورلاند والد باتيلدا
• ويلفريد ، مربع ألبرت
• ميرثا ، سيدة ويليس
• عازفان منفردان ، ويليس
• العروس والعريس الفلاحون
• الفلاحون ، الفلاحات ، الحاشية ، الصيادون ، الخدم ، الولي

تجري الأحداث في تورينغن خلال الحقبة الإقطاعية.

تاريخ الخلق

في عام 1840 ، عاد آدم ، الملحن الشهير بالفعل ، إلى باريس من بطرسبورغ ، حيث تابع ماريا تاغليوني ، الراقصة الفرنسية الشهيرة التي قدمت عروضها في روسيا من 1837 إلى 1842. بعد أن كتب باليه The Sea Robber لـ Taglioni في سانت بطرسبرغ ، بدأ في باريس العمل على الباليه التالي ، جيزيل. تم إنشاء السيناريو من قبل الشاعر الفرنسي تيوفيل غوتييه (1811-1872) وفقًا لأسطورة قديمة سجلها هاينريش هاين - عن ويليس - الفتيات اللواتي ماتن من الحب التعيس ، اللائي تحولن إلى مخلوقات سحرية ، يرقصن حتى الموت على الشباب الذين يلتقون بهم في الليل ، وينتقمون لهم من أجلهم. الحياة المدمرة. لإعطاء الفعل طابعًا غير محدد ، اختلط غوتييه عمدًا بين البلدان والألقاب: أخذ مكان العمل إلى تورينغن ، وجعل ألبرت دوق سيليزيا (يُدعى الكونت في الإصدارات اللاحقة من النص المكتوب) ، ووالد العروس هو الأمير (في الإصدارات اللاحقة هو دوق كورلاند). شارك كاتب النصوص المشهور والمؤلف الماهر للعديد من النصوص المكتوبة جول سان جورج (1799-1875) وجان كورالي (1779-1854) في العمل على النص. عمل Coralli (الاسم الحقيقي - Peraccini) لسنوات عديدة في Teatro alla Scala في ميلانو ، ثم في مسارح لشبونة ومرسيليا. في عام 1825 قدم إلى باريس وأصبح منذ عام 1831 مصمم الرقصات في دار الأوبرا الكبرى ، ثم أطلق عليها الأكاديمية الملكية للموسيقى والرقص. تم أداء العديد من باليهات هنا. قام جول جوزيف بيرو (1810-1892) البالغ من العمر ثلاثين عامًا بدور نشط في إنتاج الباليه. كان راقصًا موهوبًا للغاية ، طالبًا من فيستريس الشهير ، كان قبيحًا للغاية ، وبالتالي لم تكن حياته المهنية في الباليه ناجحة. تم الحفاظ على المعلومات المتضاربة حول حياته. من المعروف أنه قضى عدة سنوات في إيطاليا ، حيث التقى بشابة كارلوتا غريسي الصغيرة جدًا ، والتي أصبحت ، بفضل دراستها معه ، راقصة باليه رائعة. بالنسبة لكارلوتا ، التي سرعان ما أصبحت زوجته ، أنشأ بيرو حزب جيزيل.

عرض الباليه لأول مرة في 28 يونيو 1841 في دار الأوبرا الباريسية الكبرى. استعار أساتذة الباليه فكرة التكوين الكوريغرافي من La Sylphide ، التي قدمها F. Taglioni قبل تسع سنوات والتي قدمت لأول مرة للجمهور المفهوم الرومانسي للباليه. كما هو الحال في "La Sylphide" ، التي أصبحت كلمة جديدة في الفن ، ظهر في "Giselle" قوام البلاستيك ، وتم تحسين شكل adagio ، وأصبح الرقص هو الوسيلة الرئيسية للتعبير وتلقى الروحانية الشعرية. تضمنت الأجزاء "الرائعة" المنفردة مجموعة متنوعة من الرحلات الجوية التي تخلق انطباعًا عن بهواء الشخصيات. تم حل رقصات فرقة الباليه بنفس الطريقة معهم. في الصور "الأرضية" غير الخيالية ، اكتسبت الرقصة طابعًا وطنيًا ، وزادت من الانفعال. صعدت البطلات إلى الأحذية ، وبدأت رقصاتهن البراعة تشبه أعمال العازفين الموهوبين في ذلك الوقت. في جيزيل ، تم تأسيس رومانسية الباليه أخيرًا ، وبدأت سمفونية الموسيقى والباليه.

بعد ذلك بعام ، في عام 1842 ، تم عرض "جيزيل" على خشبة مسرح سانت بطرسبرغ بولشوي من قبل سيد الباليه الفرنسي أنطوان تيتوس دوشي ، المعروف باسم تيتوس. أعاد هذا الإنتاج إنتاج الأداء الباريسي إلى حد كبير ، باستثناء بعض التعديلات في الرقصات. بعد ست سنوات ، قدم Perrault و Grisi ، اللذان أتيا إلى سانت بطرسبرغ ، ألوانًا جديدة في الأداء. أجرى مصمم الرقصات الشهير ماريوس بيتيبا (1818-1910) المراجعة التالية لباليه مسرح ماريانسكي في عام 1884. في وقت لاحق ، استأنف مصممو الرقصات السوفييت الإنتاجات السابقة في مسارح مختلفة. كتب clavier المنشورة (موسكو ، 1985): "نص راقصي بقلم ج.بيرو ، ج. كورالي ، إم بيتيبا ، حرره إل لافروفسكي."

قطعة

قرية جبلية. يجتمع الفلاحون في عيد العنب. يظهر الصيادون - الكونت ألبرت مع مربع. كان ألبرت متقدمًا على الصيادين الآخرين بفارق كبير عندما التقى بفلاحة كان يحبها. يختبئ الكونت ورفاقه ويلفريد في أحد الأكواخ ، وسرعان ما يخرج ألبرت في ثوب بسيط. يحاول ويلفريد ثني الرجل عن خطة محفوفة بالمخاطر ، لكن الكونت يأمره بالمغادرة ويقرع باب المنزل الذي تعيش فيه جيزيل الصغيرة. أعلن ألبرت حبه لها. مشهد الحب قاطعه هانز. ألبرت الغاضب يدفعه بعيدًا. يظهر أصدقاء جيزيل ، وهي تبهرهم بالرقص - لأنها تحب الرقص أكثر من أي شيء آخر. تحذر والدة جيزيل الفتاة من خطر التحول إلى والية ، لكنها ترقص فقط بنشوة. فجأة يسمع صوت بوق. المطاردة قادمة. يغادر ألبرت على عجل حتى لا يكشف الوافدون عن وضعهم المتخفي. جنبا إلى جنب مع الصيادين ، تظهر عروس ألبرت باتيلدا ووالدها دوق كورلاند. جيزيل تفحص الزي الفاخر للسيدة النبيلة بفضول. تسأل باتيلدا جيزيل ذات العقلية البسيطة عن مهنتها ، وتتحدث بحماس عن حصاد العنب ، وعن الأعمال المنزلية البسيطة ، ولكن الأهم من ذلك كله عن الرقص - شغفها. أعطت باتيلدا جيزيل سلسلة ذهبية تقبلها بإحراج وسعادة. تفرق الصيادون ، واختبأ الدوق وباثيلدا في منزل جيزيل. من نافذة الكوخ الذي كان فيه ألبرت يغير ملابسه ، خرج أحد الحراجين. في يديه سلاح ثمين ، يثبت الأصل العالي لمن أدار رأس جيزيل ، المحبوب من قبل هانز. تبدأ العطلة. يسحر ألبرت جيزيل بالرقص. يندفع هانز بينهما وينفخ بوقًا ، تأتي أصوات الصيادين مع الدوق وباثيلدا. ينكشف الخداع. ترمي جيزيل السلسلة المعروضة عند أقدام باتيلدا ويسقط. غير قادرة على تحمل الصدمة ، ماتت.

مقبرة القرية بالليل. يأتي هانز إلى قبر جيزيل حزينًا على المتوفى. حفيف غامض ، وأضواء المستنقعات تخيف الغابات ، ويهرب. في طريق ضوء القمر ، تظهر عشيقة Wilis ، Mirta. تستدعي ويلي الذين يحيطون بالقبر ، وتستعد لمقابلة صديقتها الجديدة في الطقوس التقليدية. تظهر شخصية جيزيل الشبحية من القبر ، وحركاتها مطيعة لقضيب ميرثا السحري. عند سماع الضجيج ، هربت عائلة ويلي. يظهر ألبرت في المقبرة ، وهو يعاني من الحزن والندم. عبثًا يقنعه المربّع المخلص بمغادرة مكان خطير. يبقى ألبرت. فجأة رأى شبح جيزيل أمامه واندفع وراءه. عودة ويلي مع هانز ، وجعله يرقص. هو ، الذي يفقد قوته ، يتوسل للخلاص ، لكن المنتقمون الذين لا يرحمون يدفعونه في الماء ويختفون. سرعان ما يعودون مع ضحية جديدة - ألبرت. جيزيل ، في محاولة لحماية حبيبها ، نقلته إلى قبرها ، حيث تم تثبيت صليب. تلوح ميرتا بعصاها ، لكنها تنكسر أمام الضريح. تبدأ جيزيل الرقص لتمنح ألبرت استراحة ، لكنه ينضم إليها. تدريجيا تجف قوته. رنين بعيد يبشر بالفجر ، ويسلب الولي من قوتهم. إنهم يختبئون. على صوت قرن الصيد ، يظهر الخدم باحثين عن العد. جيزيل تقول له إلى الأبد وداعا وتغرق في الأرض. ألبرت لا عزاء له.

موسيقى

موسيقى أدان ليست مجرد مرافقة إيقاعية للرقصات: فهي تتميز بروحانيتها وشعرها ، فهي تخلق مزاجًا وتحدد خصائص الشخصيات وعملًا موسيقيًا شفافًا. "إن العالم الروحي لأبطال الباليه ، المتجسد في الرقص الكلاسيكي ، أو بالأحرى الرومانسية ، مشعر للغاية بالموسيقى ، وتنعكس ديناميكيات الأحداث المسرحية بشكل حساس فيه ... تولد وحدة تركيبية ، تقوم على تداخل جميع العناصر التي تشكل صفة جديدة - موسيقيًا - الدراما الكوريغرافيا "، - يكتب الباحث في فن الباليه ف. كراسوفسكايا.

ميخيفا

تم إنشاء "جيزيل" في عصر الباليه الرومانسي وأصبح قمة إنجازاته. في ذلك الوقت ، كانت المؤامرات حول ما وراء الطبيعة رائجة ، حول الشباب الذين تمزقوا بين الحياة اليومية والأشخاص الذين يعيشون في الحياة اليومية ، والأنماط والمخلوقات الغامضة الأخرى من العالم غير الواقعي الذي أغواهم. يبدو أن أسطورة فتيات ويليس ، اللائي خدعهن أحبائهن وماتن قبل الزفاف ، قد تم إنشاؤها لأداء من هذا النوع. تعرف الكاتب الفرنسي تيوفيل غوتييه على هذه القصة في رواية الرومانسية الألمانية هاينريش هاينه. أحببت الحبكة ، خاصة وأن بطلة الباليه المستقبلي كانت حاضرة. قبل ذلك بقليل ، كان هذا الناقد الباريسي الباريسي مفتونًا بالظهور الأول لشقراء ساحرة بعيون زرقاء - راقصة الباليه كارلوتا غريسي. يشارك Gaultier رغبته في إنشاء أداء جديد لها مع كاتب السيناريو ذو الخبرة Jules-Henri Vernois de Saint-Georges ، وفي غضون أيام يؤلفان حبكة Giselle. تم تكليف إدارة أوبرا باريس بكتابة الموسيقى إلى الملحن ذي الخبرة Adolphe Adam (كما يطلق عليه تقليديا باللغة الروسية Adolphe Adam). تم تأليف النتيجة من قبله في ثلاثة أسابيع. عهد المسرح بجزء الكوريغرافيا إلى الموقر جان كورالي ، لكن مصمم الرقصات الشاب جولز بيرو ، في ذلك الوقت ، زوج جريسي ، الذي كان أساسًا جزء من الشخصية الرئيسية ، قدم مساهمة لا تقل عن ذلك.

مباشرة بعد العرض الأول ، تم الاعتراف باليه باعتباره إنجازًا بارزًا لمسرح الرقص. في 18 ديسمبر 1842 ، قدم مصمم الرقصات أنطوان تيتوس الحداثة الباريسية إلى سان بطرسبرج. قبل ذلك بقليل ، أسعدت "جيزيل" سكان لندن ، العام المقبل الجمهور في لا سكالا في ميلانو ، عام 1846 - العرض الأول لفيلم بوسطن في الولايات المتحدة.

التناسق الفريد للحبكة المؤثرة وتجسيدها الكوريغرافي جعل مصير جيزيل ناجحًا للغاية. بادئ ذي بدء ، في روسيا. في خمسينيات القرن التاسع عشر ، في سانت بطرسبرغ ، كان الباليه تحت إشراف أحد المؤلفين - جول بيرو. هنا يستمر سيد الرقص التعبيري هذا في تحسين الأداء: فهو يوضح مشهد جنون جيزيل ، ويزيل رقصات ويليس حول الصليب ، ويعدل أداء الأبطال في الفصل الثاني. ومع ذلك ، فإن التصحيح الحاسم لمشاهد الرقص يعود إلى ماريوس بيتيبا (1887 ، 1899). قام مصمم الرقصات ، الذي حافظ بعناية على أسلوب الباليه الرومانسي ، بقصه بشكل مقنع لدرجة أن بيتيبا يعتبر بحق المؤلف الثالث لتصميم رقصات جيزيل. لم يعد من الممكن اليوم فصل تحرير بيتيبا عن الإنتاجات السابقة.

كانت المسرحية موجودة بهذا الشكل على مسرح مسرح ماريانسكي منذ أكثر من مائة عام ، مع تغيير واحد ولكن مهم. لم تستطع خاتمة المؤلف ، حيث غادرت جيزيل السمحة أخيرًا إلى عالم آخر ، أن يعهد بحبيبها إلى عروسه ، في القرن العشرين. لم تكن المأساة الإنسانية للبطلة مقنعة بمثل هذه النهاية ، والتي استندت بوضوح إلى عدم المساواة الطبقية للأبطال. ظهرت خاتمة جديدة ، على ما يبدو ، في مطلع القرن العشرين: جيزيل ، مثل ضباب الصباح ، تذوب في الطبيعة ، وألبرت الذي لا يطاق ينغمس في اليأس.

كما تعلم ، أدت التحولات الديمقراطية في أوروبا في النصف الثاني من القرن التاسع عشر إلى خفض حاد في الاعتمادات المخصصة لصيانة الباليه. بقيت الفرق الكاملة ، التي كانت قادرة على أداء عروض متعددة العروض بشكل مناسب ، في روسيا والدنمارك فقط (تم حفظ باليه August Bournonville هنا). لذلك ، بفضل مساهمة Petipa والظروف المتغيرة ، أصبحت روسيا الموطن الثاني لـ "Giselle". التقت بها باريس مرة أخرى في عام 1910. سيرجي دياجيليف ، في إطار "المواسم الروسية" ، أظهر بالفعل أداء بطرسبورج. قامت تمارا كارسافينا وفاكلاف نيجينسكي بأداء الأجزاء الرئيسية. كان النجاح متواضعا: تم عرض "جيزيل" ثلاث مرات فقط في باريس ، عدة مرات في مدن ودول أخرى ، ولكن بعد عام 1914 لم يتم تضمينها في ذخيرة فرقة دياجيليف. قدمت آنا بافلوفا نسخة مختصرة من الباليه مع فرقتها المتجولة. في عام 1922 ، أنشأ المهاجرون الروس المسرح الرومانسي الروسي في برلين. كان أحد العروض الأولى هو جيزيل ، الذي حرره سيد الباليه السابق في مسرح ماريانسكي بوريس رومانوف. في عام 1924 ، تم ترميم الباليه الرومانسي في أوبرا باريس لراقصة الباليه الروسية الشهيرة أولغا سبيسيفتسيفا. تم إعادة إنتاج إنتاج بيتيبا من تسجيلاته في بطرسبورغ بواسطة نيكولاي سيرجيف ، الذي كان مدير مسرح ماريانسكي قبل الثورة. كان الباليه الإنجليزي مدينًا له أيضًا لإنتاج عام 1932 ، والذي أصبح معيارًا للعديد من التطبيقات الغربية اللاحقة.

قام ألكسندر جورسكي (1907) بنقل نسخة سانت بطرسبرغ من الباليه إلى موسكو ، مكملاً إياها بالنتائج الإبداعية الخاصة به. في عام 1944 ، صنع ليونيد لافروفسكي ، الذي ترأس مسرح البولشوي ، نسخته الخاصة (القريبة جدًا من لينينغراد) من الأداء القديم. كانت هي ، بمشاركة غالينا أولانوفا ، التي أظهرها مسرح البولشوي خلال جولة لندن المظفرة عام 1956. كانت هذه الجولة ذات أهمية حاسمة في إدراك القيمة التي لا تتلاشى للباليه القديم في جميع أنحاء العالم. كتب شاهد عيان أن "روسيا رأت في جيزيل دراما عالمية وخلدتها". الإنتاجات الحالية لجيزيل في مختلف فرق الباليه حول العالم قريبة جدًا من بعضها البعض وتعود إلى إنتاج كورالي-بيرو-بيتيبا.

من المعروف أن دراما الباليه تتكون من ثلاثة فروع: الحبكة والموسيقى والرقص. لا تحدث الإضافة وفقًا لقوانين الحساب ، ولكن مزايا كل مكون من المكونات مهمة.

حبكة الباليه واضحة ومتنوعة ولكنها مضغوطة. عملين ، عالمين - حقيقي ورائع. التناقض بين عالم الأحلام والواقع الصعب والمثالي الذي لا يمكن بلوغه. بسبب عدم المساواة الطبقية ، فإن حب الأبطال ممكن فقط في عالم شبحي. الحب البشري خالد وينتصر على الموت نفسه. تختلف "جيزيل" بشكل إيجابي عن عروض الباليه الأخرى في عصر الرومانسية من حيث أن بطلتتها فتاة صغيرة وليست مخلوقًا غامضًا أو مخلوقًا غامضًا. هذا ما تسبب في التنوع المذهل لصورة جيزيل متعددة الجوانب. وما يقابلها من استجابة عاطفية من المشاهد لمصيرها المؤثر. كما تم تطوير شخصيات الأبطال الآخرين تمامًا وتسمح بأداء التفسير. تتميز موسيقى ملحن الأوبرا والباليه الشهير آدم (1803-1856) بالنعمة والألحان الفرنسية البحتة. وأشار أسافييف: "ما مدى دقة الشخصيات المحدبة ، ومدى مرونة نغمات الرقصات في بساطتها وتواضعها ، ومدى صرامة رسم هذه الألحان بكل استجابتها الرقيقة." في وقت من الأوقات ، كان الأساس الموسيقي لـ "جيزيل" يعتبر ريفيًا وغير ملائم بشكل كافٍ للمتطلبات الحديثة. بعد أن وصلنا إلى رشدنا ، فهمنا سحر البساطة الصادقة التي تفسح المجال للأفكار والرقصات. اليوم ، تُؤدى موسيقى الباليه في قاعات الحفلات الموسيقية وتُلعب على الراديو وتُسجل على أقراص مدمجة.

ومع ذلك ، فإن الكنز الرئيسي لجيزيل هو تصميم رقصاتها. ورث الباليه من Perrault رقصته الفعالة المفضلة. معظم مشاهد جيزيل المنفردة والجماهيرية ، التي تم حلها عن طريق تصميم الرقصات الكلاسيكية المطورة ، لا تعمل كزخرفة تحويلية ، ولكنها تعزز بنشاط أداء الأداء. في الوقت نفسه ، يتميز هذا الباليه باقتصاد الوسائل التعبيرية. وهكذا ، فإن الأرابيسك يسيطر على كل مكان - وهو أحد أجمل أشكال الرقص الكلاسيكي. الأرابيسك هو أساس الصورة الراقصة للبطلة وأصدقائها في الفصل الأول وويليس في الفصل الثاني. ما يميز جيزيل أنها ليست باليه أنثى بحتة. ألبرت ليس شريكًا سلبيًا لراقصة الباليه ، رقصته تردد صدى جيزيل وتتنافس معه. دائمًا ما يأسر جمال مشاهد الحشد في مملكة Wilis المشاهد. ومع ذلك ، تحصل على الانطباع الكامل عن الباليه عندما يفسر فناني الأدوار الرئيسية بشكل كافٍ ومقنع أجزائهم بطريقتهم الخاصة.

بنفس نمط الرقص ، غالبًا ما يظهر فناني دور جيزيل أمام المشاهد كشخصيات مختلفة نفسياً. هذا التنوع هو علامة على صورة مسرحية كلاسيكية حقًا. أحد التفسيرات المستقرة يأتي من جيزيل الأول - كارلوتا غريسي. وصف أحد النقاد المعروفين في بداية القرن الماضي الصورة على النحو التالي: "فتاة شابة ذات رقصات غزلي في الفصل الأول من جيزيل ، ثم متجددة الهواء بشكل شاعري وضوء دخاني في الثانية". اليوم تضيف العديد من راقصات الباليه إلى هذه الوضعيات المرسومة بمهارة ، التأكيد على عدم واقعية البطلة في الآخرة .. لكن الباليه يمجد الحب الذي ينتصر على الموت .. وبفضل شعورها القوي تظل جيزيل إنسانية حتى في مملكة ويليس مما يجعلها مختلفة عنها.

يأتي تقليد آخر من أولغا سبيسيفتسيفا العظيمة. كان مصيرها جيزيل منذ البداية. من خلال المرح والعفوية التي يمنحها الدور ، تتوقع البطلة مصيرًا شريرًا منذ البداية. يؤكد الموت قسوة العالم الحقيقي ، وتفاني البطلة في الفصل الثاني - عيب آخر لكل من ألبرت وجميع الأحياء. أثر هذا التفسير لصورة جيزيل بلا شك على تفسير العديد من راقصات الباليه ، لكنه مقنع في قلة قليلة فقط. هدية Spesivtseva المأساوية ومصيرها الشخصي فريدان.

يكون الفهم المختلف للدور أكثر انسجامًا. الأكثر إقناعًا هنا هو جيزيل ، التي أنشأتها غالينا أولانوفا. بعد أدائها في لندن عام 1956 ، أشارت الناقدة الإنجليزية الشهيرة: "ابتكرت إحدى أولانوفا صورة كاملة ومتكاملة ، جعلت من هذا الدور رؤية للحب العظيم ، وليس مجرد قصة حب حزينة لفتاة مخدوعة. إن ابتهاج أولانوفا بسيطة وصادقة. لذلك عندما تبدأ مأساة نندهش ونقتل معها ". لم تبدو أولانوفسكايا جيزيل بطولية ، لكنها كانت ثابتة. هي ، مثلها مثل ماريا من "نافورة بخشيساراي" ، علمت بصمت معاصريها عدم الخضوع للشر والعنف.

تعود التغييرات في فهم الحزب الرئيسي للذكور إلى حد كبير إلى الوقت. بالنسبة لمؤلفي الباليه ، لم يكن ألبرت شريرًا. لم يكن بالضرورة أن تنتهي علاقة العد مع القروي ، المعتادة في تلك الأوقات ، ليس فقط بشكل مأساوي ، ولكن حتى للأسف. تبين أن الظروف قاتلة ، علاوة على ذلك ، أدرك الشاب ذنبه ، وكاد يموت بسبب مشاعره. ومن هنا جاءت ختام العرض الذي تحدثنا عنه بالفعل. مع دمقرطة الحياة ، لم يعد العذر القديم صالحًا. في الثلاثينيات والخمسينيات من القرن الماضي ، لعبه العديد من ألبرت السوفييت ، المليئين بالغضب الاجتماعي ، كمغوي ماكر. تم خداع المرأة الفلاحية المسكينة عمدا ، وكان مصيرها في البداية لا تحسد عليه. في وقت لاحق ، لم يستطع فناني الأداء الشباب ، ولم يرغبوا في ارتداء هذا القناع. كان البطل الشاب ميخائيل باريشنيكوف مفتونًا بصدق ، لم تؤمن جيزيل فقط بمشاعره ، ولكن أيضًا بالمشاهد. الإخلاص لم يغير ثقل الذنب وعمق الندم.

يرتبط مصير نقيضه ومنافسه هانز ، العامل الصادق والجذاب الذي يحب البطلة منذ فترة طويلة وبصدق ، بتقييم أخلاق صورة ألبرت. فلماذا يتفوق الموت على الأبرياء ولا يحتسب المذنب أخلاقيا؟ يجب أن نتذكر هنا أن جيزيل هي باليه رومانسي. تحب جيزيل ألبرت ، وليس هانز ، وبالتالي ، وفقًا لقوانين الرومانسية ، فإن الحب يقرر كل شيء.

لا يزال الباليه ، الذي تم إنشاؤه منذ أكثر من قرن ونصف ، موضع اهتمام حتى اليوم بسبب المزيج الفريد من الحبكة المؤثرة والثراء النادر للأداء مع الرقص الفردي والجماعي.

أ. ديجين ، آي ستوبنيكوف

تجولت في جميع أنحاء أوروبا ، وجمعت الأساطير الشعبية ، والأساطير ، والحكايات الخيالية لهينريش هاينه التي أصبحت فيما بعد عصرية. روى الشاعر إحدى الأساطير التي سجلها الشاعر عن عوانس ويليس. وانتهى الأمر بالكلمات التالية: "في قلوبهم الميتة ، في أرجلهم الميتة ، حُفظ حب الرقص الذي لم يتمكنوا من إشباعه خلال حياتهم ، وفي منتصف الليل ينهضون ويتجمعون في رقصات دائرية على الطريق السريع ، وويل الشاب الذي يلتقي. سيتعين عليه أن يرقص معهم حتى يموت ... "في وقت واحد تقريبًا مع مذكرات السفر ، نشر هاين مجموعة من القصائد الجديدة وفيكتور هوغو ، الذي كانت شخصيته الرئيسية امرأة إسبانية تبلغ من العمر خمسة عشر عامًا تدعى جيزيل. كانت تحب الرقص أكثر من أي شيء آخر. تفوق الموت على الفتاة عند باب الصالة ، حيث كانت ترقص طوال الليل دون أن تعرف التعب. يبدو أن أعمال شاعرين رومانسيين - ألماني وفرنسي ، مليئة بالجمال الغامض والرؤى الفاحشة والعطور ، قد تم إنشاؤها خصيصًا للباليه. "الحياة - الرقص - الموت" - تظهر مادة أدبية مغرية لتصميم الرقصات مرة كل مائة عام. ولم يستطع Théophile Gaultier ، أشهر مؤلفي الباليه في القرن التاسع عشر ، مقاومة الإغراء. سرعان ما خرجت النسخة الأولى من نص الباليه عن ويلي من قلمه. يبدو أنه يحتوي على كل ما هو مطلوب لأداء مسرحي في ذلك الوقت - ونور القمر الباهت ، وقاعة رقص بأرضية مسحورة ، وأشباح راقصة. ولكن كما يعتقد جوتييه ، افتقر النص المكتوب إلى شيء أساسي ، مهم للغاية. بعد حرمانه من الغرور المريض ، دعا Gaultier الكاتب المسرحي الشهير وكاتب السيناريو Henri Vernois de Saint-Georges إلى المؤلفين المشاركين. هذه هي الطريقة التي ولدت بها جيزيل ، واحدة من أتعس وأجمل الباليه. تحدثت مؤامراته عن حب فتاة فلاحية للكونت ألبرت. مفتونًا بهذه الرواية الرومانسية ، كتب الملحن أدولف آدم الموسيقى للمسرحية في عشرة أيام.

سرعان ما بدأ Jules Perrot في تقديم Giselle في Grand Opera. في حياته ، البشرية والإبداعية ، لعب هذا الباليه دورًا غريبًا وقاتلًا. لقد جلب لبيرو ، مصمم الرقصات ، الخلود الحقيقي ، لكنه دمر حياته وحرمه من السعادة والحب. كانت امرأة حياته كارلوتا غريسي. ولد Perrault في مدينة ليون بفرنسا ، حيث تلقى تعليمه في الباليه.

في عام 1825 جاء إلى باريس وهو يحلم بالرقص على مسرح الأوبرا. لم يكن هناك مال للعيش ، ومن أجل كسبه ، أدى الشاب في المساء في مسرح Port Saint-Martin ، صورة قرد. وفي فترة ما بعد الظهر حضرت درس التحسين في Auguste Westris. حققت عروضه على مسرح الأوبرا الكبرى ، إلى جانب تاغليوني ، نجاحًا كبيرًا. رقصة بيرولت ، التي لا تشوبها شائبة من الناحية الفنية ، والشجاعة والحيوية ، لا علاقة لها بالمكر السكرية ، الذي أصبح بعد ذلك رائجًا بين فناني الأوبرا. لكن ماريا تاجليوني القديرة ، التي كانت تتمتع بسلطة غير محدودة في المسرح ، لم ترغب في مشاركة مجدها مع أي شخص. كانت الإدارة راضية على الفور عن نزوة "نجم أو حرف". ووجد بيرولت ، البالغ من العمر 24 عامًا ، نفسه على الفور في الشارع دون تفسير. تجول في جميع أنحاء أوروبا لفترة طويلة حتى وجد نفسه في نابولي ، حيث التقى بفتاتين جميلتين - الأخوات غريسي. وقعت بيرولت في حب كارلوتا البالغة من العمر 14 عامًا للوهلة الأولى.

لم تكن سنيوريتا غريسي غريبة عن المسرح. منذ أن كانت في السابعة من عمرها ، درست الرقص في ميلانو ، وفي العاشرة كانت بالفعل عازفة منفردة في فرقة الأطفال باليه في تياترو ألا سكالا. كان لدى كارلوتا صوت رائع. توقع الكثيرون حياتها المهنية الرائعة كمغنية أوبرا. لكنها اختارت الباليه. بعد أن أمضت ساعات طويلة في فصل البروفة ، حققت نجاحًا هائلاً في الرقص مع نصيحة ذكية من Perrault ، على استعداد لفعل أي شيء من أجل Galatea الإيطالي. تزوجا عندما بلغت الفتاة سن الرشد. رقصنا معا في فيينا. لكن الحلم العزيز على كلاهما كان مسرح الأوبرا الكبرى. عند وصولهم إلى باريس ، انتظروا وقتًا طويلاً للحصول على أخبار من الأوبرا. أخيرًا ، تبعت الدعوة ، ولكن للأسف لغريسي فقط. تم إغلاق أبواب المسرح للراقصة Perrot إلى الأبد.

مات الراقص جول بيرو. لكن تم استبداله ببيرولت آخر ، مصمم الرقصات اللامع ، مؤلف جيزيل. كان من المفترض أن يؤدي ظهور هذا الأداء إلى فتح نجم جديد للجمهور الباريسي المدلل ، وليس أقل من تاجليوني - كارلوتا غريسي. عملت بيرولت مثل رجل ممسوس. لم تعد قصة حب غريسي الصاخبة مع تيوفيل غوتييه سراً على أحد. كان بيرولت آخر من يعلم. استولى عليه الغضب واليأس ، وترك الباليه غير مكتمل ، فر من باريس.

مثلث الحب القاتل الذي ربط حياة J.Perrot و C. Grisi و T. Gautier حتى وفاته

في 28 يونيو 1841 ، العرض الأول للأوبرا - "جيزيل أو ويليس" مع كارلوتا غريسي ولوسيان بيتيبا (شقيق ماريوس بيتيبا) في أدوار مجيدة. كان مصمم الرقصات جورج كورالي ، الذي أكمل الإنتاج. لم يذكر اسم Perrault حتى على الملصق ...

آدم باليه "جيزيل"

في قلب عمل "جيزيل" أدولف آدم تكمن أسطورة سلافية قديمة عن الوليات - فتيات صغيرات غير متزوجات ماتن ، وخيانة من قبل عشاقهن. من الآن فصاعدًا ، يضطرون إلى الانتقام لأنفسهم ، ويقتلون الشباب في الليل ، ويجذبونهم إلى رقصاتهم.

الأداء في حد ذاته عبارة عن قصة رائعة معدلة ومكملة قليلاً ، عمل عليها ثلاثة مؤلفي موسيقى.

اقرأ ملخص باليه أضنة "" والكثير من الحقائق الشيقة حول هذا العمل على صفحتنا.

ملخص "جيزيل"

تُظهر حبكة الباليه "جيزيل" قصة لطيفة وغامضة في نفس الوقت عن فتاة شابة وساذجة تحب من كل قلبها وتثق في المشاعر المتبادلة لألبرت المختار. لكن المعجب بها ، الحراج ، يكتشف خداع عشيقها ، ونتيجة لذلك فقدت عقلها وتموت ، غير قادرة على تحمل الخيانة.

الآن جيزيل ليست فتاة فلاحية بسيطة ، لكنها انتقامية وقاسية ، مثل كل عائلة ويلي التي انضمت إليها. أول من عاقبوه كان الحراجي ، الذي جاء إلى قبر جيزيل. بجوار هذا المكان كان الكونت ألبرت ، لكن روح الفتاة لا تزال تحبه بحنان ومحبة ، وتحمي حبيبها من سيارة الجيب الانتقامية ، وتنقذه من الموت. عند الفجر ، تختفي ظلال جميع الفتيات وجيزيل نفسها ، تاركة فقط بصمة عميقة في روح وذاكرة ألبرت ، مثل الندم الأبدي على الحب الضائع ، الذي هو أقوى من الموت.

صورة:

حقائق مثيرة للاهتمام

• مثل هذا الأداء الشعبي ، الذي تم البحث عنه من قبل العديد من الفنانين ، لا يزال يحتفظ بالعديد من الغموض والسهو. ماذا تعني ضربات الساعة الأربعة ، لماذا ذهب هانز وألبرت إلى المقبرة ليلاً ، ما الذي ربط الأمير والأم جيزيل؟
• ماذا تعرف عن الملحن أدولف أدان الذي كتب الباليه الأسطوري؟ كان شخصًا مرحًا ومتعدد الاستخدامات ، يحب الباحثون أن يذكروا في أعمالهم أنه درب ضفدعه الذي يعيش على طاولته في البنك ويقفز بمرح إلى المصاحبة.
• بعد أن زار سانت بطرسبرغ وتلقى دعوة من الإمبراطور لمنصب مؤلف البلاط براتب رائع ، سارع أ. آدم إلى الرفض ، معتبرا أن بلدنا همجي ، مليء بـ "التقاليد الجامحة". وقد كتب باليه ، الذي جلب له شهرة عالمية ، في عشرة أيام فقط من العمل.
• في أول إنتاج لجيزيل (1841) ، احتل الرقص والتقليد حصصًا متساوية تقريبًا في الأداء. لنقل المشاعر في التمثيل الإيمائي ، كان على الراقصين أن يتمتعوا بمهارات تمثيل كبيرة. بعد ذلك الرقص بدأ في إعطاء الدور الرائد في الكشف عن المؤامرة.
• يأتي اسم الأداء واسم الشخصية الرئيسية من الكلمة الجرمانية "gisil" ، والتي تعني "تعهد" ، "تعهد".
• مباشرة بعد العرض الأول للباليه ، أصبحت تصفيفة الشعر ذات الأجزاء الوسطى التي ترتديها الشخصية الرئيسية نجاحًا حقيقيًا بين مصممي الأزياء الباريسيين.
• من الجدير بالذكر أن مصمم الرقصات الشهير جولز بيرو عمل في البداية بشكل خفي مع الفنانة جيزيل (زوجته) ، لكنه بدأ ينجذب أكثر فأكثر للعمل على الأداء. نتيجة لذلك ، تم تطوير الحزب الرئيسي بالكامل من قبله وحده.
• بعد النجاح الباهر الذي حققته الباليه خلال العرض الأول ، تمت على الفور زيادة تكريم كارلوت غريسي ، المغنية الرئيسية.

• في العرض الأول لرقصة الباليه جيزيل ، لم يتم الإشارة إلى اسم Jules Perrot على الملصق ، ولم يعرف سوى عدد قليل من الأشخاص المرتبطين بإنشاء الباليه عن دوره الضخم في إنتاج الكوريغرافيا.
• كان أحد مؤلفي النص ، Théophile Gaultier ، مرتبطًا بأول مؤدي لدور Giselle ، Carlotta Grisi. كان متزوجا من أختها الكبرى إرنست.
• من الجدير بالذكر أنه في بداية القرن العشرين ، سقط فن الباليه الغربي عمليا في الاضمحلال ، وبقيت جيزيل على قيد الحياة فقط بفضل المسرح الروسي. هذا هو الإصدار إم بيتيبا ، الذي تم أداؤه بنجاح في عام 1910 خلال Russian Seasons Abroad ، كان قادرًا على تجديد الاهتمام بالرقص في المنزل.
• قلة تذكر حقيقة أن موسيقى تحول جيزيل تنتمي إلى مينكوس. أيضًا ، الملحن Pugni هو مؤلف الاختلاف الأنثوي ، في Pas de deux المُدرج.

تاريخ إنشاء "جيزيل"

في عام 1840 ، عاد أدولف آدم إلى باريس من رحلته إلى سان بطرسبرج. ذهب إلى روسيا من أجل الراقصة ماريا تاجليوني. كتب الملحن باليه The Sea Robber خصيصًا لها ، وبدأ بالفعل في باريس إنتاجًا جديدًا لـ Giselle.

وقد استند إلى أسطورة قديمة عن Wilis ، أعاد هاينريش هاينه صياغتها في كتابه "عن ألمانيا". من المعروف أن المؤلف الرئيسي لنص الكتاب هو الشاعر الفرنسي تيوفيل غوتييه. يُدعى أيضًا ناقد المدرسة الرومانسية. بالإضافة إلى شغفه بالأدب ، كان شغفه الثاني هو السفر حول العالم. حتى أنه زار روسيا ، وبعد ذلك كتب "رحلة إلى روسيا" و "كنوز الفن الروسي". بالإضافة إلى ذلك ، وجد أسلوبه الرومانسي طريقه إلى سيناريوهات الباليه الرائعة. لاحظ الباحثون في عمله أن المؤامرات المبنية على أعماله كانت شائعة بشكل خاص في روسيا.

أثناء العمل على رقص الباليه Giselle ، اقترح Gaultier تغيير الأسطورة عن طريق نقل الإجراء إلى بلد آخر ، وتغيير الألقاب والأسماء والعادات. لذا ، تجري كل الأحداث الآن في تورينجيا ، وأصبح الشخصية الرئيسية ألبرت دوق سيليزيا (الكونت لاحقًا). أصبح والد باتيلدا الآن أميرًا (لاحقًا دوق كورلاند). بالإضافة إلى Gaultier ، عمل مؤلف الأغاني Jules-Henri Vernois de Saint-Georges و Jean Coralli (مصمم الرقصات) أيضًا على الأداء. يشار إلى أن المكتبيين توصلوا إلى أنسب قطعة أرض في ثلاثة أيام فقط. بالإضافة إلى ذلك ، شارك جول جوزيف بيرو ، وهو راقص موهوب ، بنشاط في أعمال الباليه. هناك نسخة التقى بها في إيطاليا مع كارلوتا غريسي ، نجم الباليه المستقبلي. بالنسبة لها اخترع لاحقًا جزء جيزيل.

العروض

أقيم العرض الأول للأداء بنجاح في يونيو 1841 في الأكاديمية الملكية للموسيقى. لعبت كارلوتا جريسي دور جيزيل ، ولعب لوسيان بيتيبا دور ألبرت. شارك جان كورالي أيضًا في هذا الإنتاج ، حيث لعب دور هيلاريون.

تم تصميم المجموعات بخبرة من قبل Pierre Luc-Charles Cicéry. كان الجمهور متحمسًا جدًا للأداء. أشاد نقاد المسرح بلا كلل بالملحن والمخرجين وفناني الأداء وكاتب الأغاني في مراجعاتهم. يدعم النجاح بلا شك في الأداء حقيقة أنه لمدة شهر كامل فقط تم عرض جيزيل على مسرح أوبرا باريس. لذلك ، في عام واحد فقط ، كان هناك 26 عرضًا. كانت الطبعة الأولى موجودة على المسرح لمدة 18 عامًا ، وخلال هذا الوقت تم أداء الباليه 150 مرة.

أقيم العرض التالي في المملكة المتحدة ، حيث ذهبت كارلوتا جريسي بعد زوجها جولز بيرو. علاوة على ذلك ، في هذا الإصدار ، قاموا بالفعل بالأداء معًا وعلى الملصق تمت الإشارة إلى اسمه كمخرج المسرحية. بعد ذلك ، تم عرض الباليه مرارًا وتكرارًا بنجاح كبير في مختلف المراحل العالمية: النمسا وإيطاليا والدنمارك وبالطبع روسيا.

لأول مرة ، قدر الجمهور الروسي هذه التحفة الفنية في ديسمبر 1842 على مسرح مسرح بولشوي ستون ، تحت إشراف أنطوان تيتوس. بالفعل في عام 1943 قدم P. Didier هذا الإنتاج في مسرح موسكو البولشوي. تم تنفيذ نسخة رائعة أخرى من الباليه من قبل ماريوس بيتيبا في مسرح ماريينسكي. بعد ذلك ، تحول العديد من مصممي الرقصات إلى هذا الباليه وقاموا بتنفيذه بنجاح في مسارح مختلفة. ومن المثير للاهتمام ، في الحقبة السوفيتية ، كان على سادة الباليه تغيير الحبكة. لم يحب الأيديولوجي حقيقة أن الفتاة العادية كانت ملتهبة بمشاعر الأرستقراطي وطالب بأن يكون الحراج هانز في مكانه. حتى أن بعض القادة طالبوا باستبعاد الباليه من ذخيرة الموسيقى ، لأن هذا ليس باليه سوفيتيًا ولا يروج لأمور أخلاقية تمامًا. لكن رغم كل هذا ، ظل الأداء على خشبة المسرح.

من بين الإنتاجات الأصلية ، تبرز أعمال ماتس إيك في عام 1982 ، حيث ظهرت آنا لاجونا في دور جيزيل. في هذا الإصدار ، يتم نقل الفصل الثاني بأكمله إلى مستشفى للأمراض النفسية. اشتهر مصمم الرقصات السويدي هذا منذ فترة طويلة بأدائه غير العادي للموضوعات الكلاسيكية. يكفي أن نتذكر أنه في " بحيرة البجع "بالكاد لديه طيور أصلع ، وأورورا من" الجميلة النائمة ويغفو كليا بسبب تعاطي المخدرات. في "Giselle" ، لا ينحرف الفعل الأول عمليًا عن الإصدار الأصلي ، فقط الشخصية الرئيسية لا تموت ، لكنها تبدأ في الشجار ويحاول السكان تهدئتها ، بالضغط عليها على الأرض بمذراة حادة. بعد أن انتهى بها المطاف في مستشفى للأمراض النفسية. اتضح أن جيزيل هذه تنقذ حبيبها ليس من الجيب على الإطلاق ، ولكن من النفسيين الغاضبين.

يشار إلى أن هذا الأداء تم تصويره في نفس العام. بالإضافة إلى هذا الإصدار ، هناك عدد من الأفلام الأخرى. لذلك ، في عام 1969 ، تم تصوير الباليه من قبل المخرج الأمريكي هوغو نيبلينج ، وتمثيل مصمم الرقصات ديفيد بلير. تم تصوير فيلم إميل لوتينو الطويل آنا بافلوفا ، بطولة غالينا بيلييفا ، في عام 1983. بالإضافة إلى ذلك ، جذبت هذه المؤامرة المثيرة للاهتمام المخرج هيربيت روس ، الذي صنع فيلم "Dancers" في عام 1987 ؛ أليكسي أوشيتيل ، مؤلف فيلم "Giselle's Mania" ، تم تصويره عام 1996. يحكي هذا الإصدار عن حياة الراقصة الكبيرة أولغا سبيسيفتسيفا. يوجد مقتطف صغير من الفصل الأول في الفيلم ، والذي يُظهر مشهد جنون جيزيل. أيضًا ، هذه الصورة مثيرة للاهتمام لأنها تحتوي على لقطات فريدة مؤرخة عام 1932 من جيزيل مع أولغا سبيسفتسيفا وأنتون دولين في الأدوار القيادية.

في أكتوبر 2015 ، تمكن الجمهور في إسرائيل من تقدير الفكرة البارعة لمصمم الرقصات ميخائيل لافروفسكي. في فيلمه "Giselle" ، تم صنع كل شيء يحدث على المسرح وفقًا للنموذج الكلاسيكي ، لكن المشهد نفسه كان ثلاثي الأبعاد ، مما أسعد الجمهور بأكمله. سمح التصميم الخاص لخمس شاشات بتغيير المساحة وكشف قصة مذهلة على المسرح والتأكيد على روعتها.

ربما يمكن أن يعزى مشروع ماريا سوكولوفا الفريد من نوعه إلى إنتاجات غير عادية تمامًا. جوهرها هو أن أي شخص على دراية بأساسيات تصميم رقصات الباليه يمكنه المشاركة في تقديم أداء كلاسيكي. في نهاية عام 2016 ، سيتم عرض باليه جيزيل على خشبة مسرح موسكو.

هذا الباليه فريد من نوعه. في وسط العرض قصة روح فتاة فلاحية كبيرة وجميلة بشكل لا يصدق ، والتي تعارض الأرستقراطي الأناني. فقط في وقت لاحق تتغير الفكرة الرئيسية ويظهر الانتقام في المقدمة. في الوقت نفسه ، لا يمكن تسمية النص الموسيقي للباليه على أنه مجرد مرافقة للرقصات. تتميز بروحانيتها وشخصيتها. تلقت جميع صور الأبطال وعالمهم الداخلي تجسيدًا دقيقًا للغاية في رقصة الباليه الرومانسية. بالإضافة إلى ذلك ، فإن المحتوى الغني غير المعتاد للأداء والفكرة الرائعة والصور الحية سمحت له بأن يصبح أحد أشهر الباليه المحبوبة لأكثر من مائة وسبعين عامًا. ندعوك لتقديره الآن ومشاهدته في مكان رائع وجودة ممتازة.

بالفيديو: مشاهدة باليه "جيزيل" لآدم