متاحف هندية في الهواء الطلق. المتاحف الهندية: ما يجب أن يراه كل مسافر
?3
المحتوى
المقدمة
1. دلهي
2. المتحف الوطني
2.4 فن عصر GUPT
2.6. معرض البرونز الهندي
2.7. معرض الدهانات والمخطوطات
2.8. آثار من وسط آسيا
2.9 صالات أخرى مهمة
المقدمة
يوجد أكثر من 460 متحفًا مختلفًا في الهند ، من أهمها متاحف مدراس - المتحف الحكومي والمعرض الوطني للفنون. في نيودلهي - المتحف الوطني. في فاراناسي - متحف سارناث. في كلكتا - متحف الهند (مجموعة من الآثار والتاريخ الطبيعي) ؛ متحف بيرلا للتكنولوجيا. يوجد في بومباي متحف غربي الهند. بالإضافة إلى ذلك ، يوجد في الهند عدد كبير من المعالم التاريخية والمعمارية. هناك العديد من المعابد الهندوسية في نيودلهي ، أهمها بالكيش ولاكشمينارسي. في كولكاتا - نصب فيكتوريا التذكاري في ميدان ميدان ؛ راج بهافان (منزل حكومي) ؛ كاتدرائية سانت. بول. حديقة نباتات. في أجرا - ضريح تاج محل الشهير عالميًا ؛ مسجد اللؤلؤ ، بني في القرن السابع عشر ؛ ضريح جهانكري محل الرخامي. في بومباي - حدائق فيكتوريا ، التي تضم حديقة الحيوانات ؛ كهوف كانهيري ذات النقوش الصخرية في القرنين الثاني والتاسع ؛ عدة معابد من القرن السابع. يوجد في فاراناسي (أحد الأضرحة الرئيسية للهندوس) 1500 معبد ، وأقدسها هو المعبد الذهبي (بيششوار). يوجد في باتنا (المدينة المقدسة للسيخ) العديد من معابد السيخ. مسجد عام 1499. في دلهي - القلعة الحمراء (1648) ؛ الجامع الكبير قاعة حفلات الاستقبال العامة للمغول العظام ، تزين جدرانها التذكارية بالجواهر ؛ قصر رانج محل ؛ مسجد اللؤلؤة برج قطب منار من القرن الثاني عشر ؛ حديقة حيوان. في أمريتسار (الضريح الرئيسي للسيخ) - المعبد الذهبي ، محاط بخزان الخلود المقدس (يستحم السيخ في الخزان لتلقي التطهير الروحي).
1. دلهي
دلهي مدينة فريدة من نوعها. وفقًا للأساطير ، فإن نيودلهي الحديثة هي بالفعل المدينة الثامنة في هذا المكان ، وظهرت أقدمها قبل الألفية العاشرة قبل الميلاد بفترة طويلة. NS. تقع على ضفاف نهر يامونا ، وتتكون المدينة من نيودلهي (العاصمة) ودلهي القديمة. المدينة مقسمة إلى 9 مناطق: نيودلهي ، دلهي القديمة ، وسط دلهي ، جنوب دلهي ، جنوب شرق دلهي ، شمال دلهي ، شرق دلهي ، غرب دلهي ، شمال غرب دلهي. بالإضافة إلى ذلك ، توجد تحت رعاية المدينة مناطق طرفية تسمى الممتلكات الإقليمية الوطنية للعاصمة ؛ وتشمل هذه مدن جورجاون ، فريداباد ، نويدا ، نويدا الكبرى ، غازي أباد. يبلغ عدد سكان دلهي حوالي 15 مليون نسمة ، مما يجعلها ثالث أكثر المدن كثافة سكانية في الهند بعد كلكتا ومومباي. دلهي مدينة التناقضات. تنتمي معالمها المعمارية إلى عصور مختلفة من القرن العاشر ، وعصر الهندوس راجبوتانا إلى القرن السابع عشر للإمبراطورية المغولية والقرن العشرين للعمارة البريطانية. من الشائع رؤية السيارات والعربات التي تجرها الخيول وعربات الريكاشة على نفس الطريق. بينما تعد دلهي واحدة من أكثر المدن خضرة في الهند ، إلا أنها أيضًا واحدة من أكثر المدن تلوثًا. بني نيودلهي من قبل البريطانيين وتعكس أسلوبهم المعماري بشكل كامل. من بين المعالم التاريخية للعاصمة ، تبرز القلعة الحمراء الشهيرة (لال-كيلا ، ١٦٣٩-١٦٤٨) مع مجمع القصور الشاسع من العصر المغولي و "القصر الملون" رانج محل ، أطلال أقدم نصب تذكارية في مصر. دلهي - معبد بارون ، أطول برج في البلاد (72.5 م) - مجموعة قطب مينار (فيجاي ستامبخ ، على الأرجح 1191-1370) ، أطلال لكوت ، "القلعة القديمة" بورانا كيلا (دين باناه) ، 1530-1545) ، قصر راج غات ، أقدم مرصد في الهند جانتار-مانتار (1725) ، أطلال راي بيتخور ، مجمع جاهز محل ("سفينة القصر" ، 1229-1230) ، برج "Chor-Minar ، القوس التذكاري للبوابة الهندية ، مبنى الأمانة البريطانية السابقة ، الذي يضم الآن جامعة دلهي ، مجلس النواب ، النصب التذكاري لانتفاضة 1857 ، المقر الرسمي لرئيس البلاد - قصر راشتراباتي بهافان الرئاسي (1931) ، عمود أشوكا (250 قبل الميلاد ، ارتفاع أكثر من 12 مترًا) من قطعة صلبة من الحجر الرملي ، بالإضافة إلى واحدة من عجائب العالم - عمود فولاذي مقاوم للصدأ (895 قبل الميلاد) قبل الميلاد) بالقرب من مسجد كوفات الإسلام ، إلخ.
تمتلئ المدينة حرفيًا بمعابد جميع الديانات العالمية ، وغالبًا ما تكون قريبة جدًا من بعضها البعض بحيث يمكن رؤية ستوبا بوذية خلف مئذنة المسجد ، وتتناقض قبة الكنيسة المسيحية مع الهياكل الهندوسية. الأكثر إثارة للاهتمام هي معبد السيخ لسيس غانج ، ومعبد يوغمايا (أخت كريشنا) ، ومعبد لاكشمي نارايان ، ومعبد جاين في Digambar-Jain مع "مستشفى الطيور" الفريد ، وهو أقدم معبد مسيحي في البلاد - الكنيسة المعمدانية في Chandni Chowk ، الكنيسة الأنجليكانية للقديس جيمس (1836) ، المعبد التبتي الرئيسي للعاصمة هو Vihara Buddhist stupa ، ومعبد Baha'i Lotus (1986) ، ومعبد آلهة Kali في Kalkaji (بني عام 1764 في موقع معبد قديم) والعديد من الأماكن الأخرى. تعتبر المساجد المهيبة في دلهي من أفضل الأمثلة على الفن الإسلامي - مسجد جمعة (الجمعة أو الكاتدرائية ، 1650-1658) ، كيلا كوخنا (1545) ، خير المنزل (1561) ، مسجد موث كي (مسجد واحد) الحبوب ، القرن السادس عشر) ، سونهري (ذهبي) ، فاتحبوري (1650) ، مسجد كالان (مسجد كالي ، 1386) ، جامات خان (خيزري ، القرن الرابع عشر) ، مسجد موتي (لؤلؤة ، 1662) ، أول مسجد في البلاد - كوفات أول - الإسلام (1192-1198) ، زينات المسجد ، إلخ.
غالبًا ما يُطلق على دلهي اسم "ضريح الشرق" - حيث تتركز هنا العديد من الهياكل التذكارية للحكام الأسطوريين ورجال الدولة في العديد من العصور. تشمل فئة المباني الدينية ضريح أدهم خان ، والدرجة (مكان العبادة) لقطب الدين بختيار كاكي ، وضريح السلطان شمس الدين التوتميش (1235) ، ودرجة القديس المسلم نظام الدين شيشتي أوليي (1325) ، المجموعة المعمارية للسلطان ز.) ، قبر فيروزشاه توغلاك ، قبر سافدارجونغ ، قبر المرأة الوحيدة الحاكمة للشرق - سلطانة راضية (1241) ، تحفة معمارية موغال - قبر همايون (همايون- كا مكبر ، 1565) ، أضرحة جهانار-بوهامة-شاه (1719-1748) ، ضريح الرئيس ذاكر حسين (1973) بالقرب من الجامعة الإسلامية في الملية ، بالإضافة إلى مجموعة كاملة من المقابر في صدخ- لودي.
من خلال وفرة المتاحف ، يمكن للمدينة أن تنافس أي عاصمة في العالم ، وهنا: المتحف الوطني ، والمعرض الوطني للفن الحديث ، والمتحف الأثري للقلعة الحمراء ، والمتحف الوطني للتاريخ الطبيعي ، ونصب جواهرلار نهرو التذكاري متحف "Tinmurti House" (1929-30) ، نصب تذكاري لـ Indira Gandhi مع "النهر البلوري" الشهير (1988) ، متحف الحرف الوطنية ، متحف الدمى الدولي ، متحف الأطفال الوطني والأكواريوم بقصر الأطفال ، متحف Tibet House on Lodi الطريق ، متحف القوات الجوية في المطار. إنديرا غاندي ، أكاديمية Lalit-Kala-Akademi للفنون الجميلة ، ومتحف الحرف التطبيقية ، يقع في مركز المعارض الكبير Pragati-Maidan ، أكاديمية الموسيقى والرقص ، حيث يقع المتحف الأصلي للآلات الموسيقية ، Sulabh الفريد متحف المرحاض وحديقة حيوان دلهي (1959) - أحد أكبر وأغنى متحف في العالم.
2. المتحف الوطني
المتحف الوطني هو أحد أفضل المتاحف في الهند. يحتوي على أكبر وأشمل مجموعة من الفن الهندي من عصور ما قبل التاريخ إلى أواخر العصور الوسطى. يعد المتحف ، بكل مبانيه وقاعات العرض به ، مثالًا رئيسيًا على تطور التقاليد الفنية الهندية ، ويضم أيضًا مجموعة صغيرة من الأعمال الفنية من آسيا الوسطى وأمريكا ما قبل الكولومبية. يعود تاريخ المتحف إلى الأيام الأولى بعد اعتماد الاستقلال ، عندما تم تأسيسه وإقامته في راشتراباتي بهافان. يتكون جوهر المجموعة من معروضات تم إرسالها في عام 1947 إلى لندن من أجل معرض في الأكاديمية الملكية. تقرر عدم إعادتهم بعد انتهاء المعرض إلى المتاحف حيث تم تخزينهم في الأصل ، ولكن لوضعهم في متحف دلهي ، حيث تم إنشاء المتحف الوطني ، ووضع حجر الأساس له من قبل رئيس وزراء الهند جواهر لال نهرو في 12 مايو 1955. انتقل المتحف إلى مبناه الحالي عام 1960. يحيط بالمبنى فناء صغير يحتوي على 4 طوابق من صالات العرض ويضم مجموعة ضخمة تضم أكثر من 150.000 عمل فني. في كل عام ، يكتسب المتحف المزيد والمزيد من الأعمال الجديدة ، مما يساهم في نمو ثروته وروعته.
2.1. معرض الحضارة الهندية
حتى عشرينيات القرن الماضي ، عندما تم اكتشاف بقايا هذه المدن القديمة ، كان يُعتقد أن تاريخ الهند يعود إلى القرن الثالث قبل الميلاد ، في عهد سلالة موريان. وضع الاكتشاف الدرامي والمفاجئ للمدن القديمة الأخرى الحضارة الهندية على قدم المساواة مع مصر وبلاد ما بين النهرين ، في كل من العصور القديمة والقيم الفنية. أقدم المدن المكتشفة هي تلك المعروفة الآن باسم Mohenjo Daro (Grave Hill) ، Harappa (التي اشتق منها مصطلح "Harappan Culture") و Chanhu Daro. تم إجراء الحفريات تحت إشراف ر. ثم استمر بانيرجي ، راي بهادور دايا رام ساهني ، من قبل هيئة المسح الأثري للهند ، بقيادة السير جون مارشال. أدت المنهجية العلمية غير الصحيحة والاستخدام غير الدقيق للتأريخ الكربوني إلى إتلاف نتائج هذه الحفريات المبكرة ، ولكن مع ذلك ، فقد ساعدوا في الظهور من الأرض آلاف القطع الأثرية القيمة التي تخبرنا بتاريخ هذه الثقافة القديمة.
مع تقسيم شبه القارة الهندية إلى جزأين - ولايتي الهند وباكستان - في عصر الاستقلال ، تم أيضًا تقسيم المكتشفات من الحفريات بينهما. لذلك ، حصلت باكستان على موهينجو دارو وهارابا ، اللذان تم استخراجهما من الأرض ، وأصبحت الهند صاحبة كمية هائلة من الكنوز ، والكثير منها محفوظ في المتحف الوطني. تستمر الحفريات حتى يومنا هذا ، وبحلول هذا الوقت ، اكتشفت الهند العديد من المدن القديمة والمواقع الأثرية الأخرى المتعلقة بحضارة وادي السند.
هذه الثقافة ، التي انتشرت نفوذها في جميع أنحاء وادي السند والمناطق المحيطة ، كانت موجودة بين 2500 و 1500 قبل الميلاد. يبدو أن حضارة وادي السند قد ازدهرت خلال هذه الألفية ، حيث تم بناء أكثر من 400 مدينة جيدة التخطيط خلال تلك الفترة. ما أدهش المؤرخين حقًا هو أنه في جميع الاحتمالات كانت ثقافة اتبعت نموذجًا واحدًا ، مع خطتها القياسية المشتركة في جميع المدن ، وتصميم المباني وحتى نفس حجم الطوب المستخدم في المباني. وهذا على الرغم من حقيقة أن المدن كانت بعيدة عن بعضها البعض مثل روبار في البنجاب ولوثال في منطقة كاثياوار في ولاية غوجارات ، وتقع بشكل صارم على طول نهر السند في باكستان.
يضم معرض المتحف معرضًا مخصصًا للحرفة الفخارية الرائعة لهذه الثقافة ، مما يدل على الأذواق المشتركة التي سادت جميع المدن الكبرى. تم إنشاء معظم الأمثلة على هذا الفن بمساعدة عجلة الخزاف ، وتم إطلاقها وتزيينها بلوحات زخرفية سوداء على خلفية حمراء.
بناءً على شكل الجسم ، يمكن للمرء أن يحكم على الغرض منه: الطهي ، وتخزين الماء أو الحبوب ، والأوعية الصغيرة للزيوت الثمينة والبخور. هناك أطباق وألواح بغطاء ومصابيح وحوامل رشيقة. السفن المطلية رائعة بشكل خاص. وتتراوح عناصر اللوحة من الزخارف الطبيعية مثل الماء أو المطر أو الأرض ، مصورة باستخدام خطوط مموجة أو منقطة أو منقطة ، إلى صور الحيوانات والطيور والأسماك. هناك إناء كبير بلون القرميد يصور مشهدًا من الحياة الريفية ، حيث يحرث فلاح الأرض بمساعدة اثنين من الجاموس. يتم تقديم أشكال الحيوانات بشكل جيد للغاية ، بالإضافة إلى العمل الشاق الذي يقوم به الحرث.
إناء آخر ، ربما يكون بمثابة جرة دفن ، له صورة على شكل لوحة بها طاووس مبتهج إلى حد ما (من المقبرة N). وضع الفنان شخصية بشرية داخل أحد الطاووس ، ربما متأثرًا ببعض الأسطورة أو الأسطورة أو الطقوس أو المعتقدات. هنا يمكنك أن ترى عددًا كبيرًا من منتجات الطين المتنوعة الموجودة في منطقة Nal ، والتي يتميز بعضها بتصميم قريب من التصميم الحديث. إنها أوعية ذات رسومات هندسية ذات لون أصفر باهت ، مع ظلال زرقاء وخضراء على خلفية بيضاء.
الأواني المستديرة القرفصاء التي يزيد قطرها عن ارتفاعها جميلة جدًا ؛ وكذلك وحدات الإنارة المربعة ذات الحواف المخددة. من الطين المستخرج على ضفاف نهر الغانج ، لم يصنع فنان ثقافة هارابان السفن فحسب ، بل صنع أيضًا الألعاب والتماثيل - بعضًا من أكثر الصور سحرًا ولمسًا التي نزلت إلينا من حضارة وادي النهر. تعد تماثيل الثور وآكل النمل والخنزير والقرد من روائع صغيرة. هناك أيضًا شخصيات متحركة لطائر طائر وقرد يتسلق عمودًا وذيله مضغوط على ظهره. يمكن لأحد ثيران اللعبة تحريك الرأس الذي يعلقه السيد على الجسم بمفصلة وخيط.
من بين الشخصيات البشرية ، تصور معظمها مشاهد من الحياة اليومية للأشخاص الذين سكنوا هذه المدن القديمة: امرأة مستلقية على سرير وترضع طفلًا ، وامرأة تعجن العجين ، ورجل في يديه عصفور ، ربما مع بطة منزلية. الذي يحمله تحت ذراعه.
إنها تماثيل صغيرة ، لا يزيد ارتفاعها عادة عن 8 سم (3 بوصات) ، لكنها تعكس النظرة المرحة والملاحظة لمنشئها ، الذي لمساته المبهجة والخفيفة ، المليئة بالبهجة الطفولية - من أجل الغرض من هذه التماثيل.
باستخدام مثال عربات اللعب المعدنية والطينية ، يمكننا الحكم على وسائل النقل التي ربما كانت موجودة في هذه المدن لنقل الناس من قرية إلى مدينة ومن مدينة إلى مدينة. يمكن تمييز ما مجموعه 6 أنواع مختلفة من العربات ذات الأشكال والأحجام المختلفة ، مع عجلات كبيرة وقوية. يمكننا أيضًا الحصول على فكرة ، عند رؤية تماثيل الثيران هذه ، حول تدجين الحيوانات ، فإن أحد المعروضات ليس أكثر من قفص طائر لعبة.
هنا يمكنك أن ترى مجموعة متنوعة من المنتجات الحجرية ، من المجوهرات إلى الألعاب. تم العثور على قلادات من الحجر شبه الكريمة من الخرز المستدير الذي تم العثور عليه أثناء عمليات التنقيب. هناك أبازيم من العظم والصدف ، وقلادات وأساور منحوتة ، ومجموعة من السناجب الصغيرة الرائعة التي تقضم الجوز ، والأواني الحجرية.
تعتبر الأختام الحجرية لحضارة وادي السند لغزًا للمؤرخين. تعرض العلبة الزجاجية للشاشة العديد من الأختام الصغيرة - حوالي 3-4 سم (بوصة أو اثنين) ، مربعة أو مستطيلة الشكل. يحمل كل ختم نمطًا هندسيًا مميزًا في نقش بارز مع نقوش هرابان الغريبة في الأعلى أو على الجانب. الارتياح مثالي لدرجة أنه عند طباعته على الطين الناعم ، فإنه يعطي صورة عكسية واضحة. تستحق مهارة صانعي هذه الأختام اهتمامًا خاصًا.
أحد الأختام في هذه المجموعة مثير للاهتمام بشكل خاص ؛ يصور رجلاً جالسًا يرتدي تاجًا أو قناعًا بقرون ؛ يعتقد بعض العلماء أن هذه هي واحدة من أقدم الصور المجسمة لمعلم أو إله ، وربما نموذج أولي للإله شيفا. الشكل محاط بالحيوانات مثل وحيد القرن ، وثور ، وفيل ، ونمر ، وغزال ، وما إلى ذلك. ما حير المؤرخون في هذه الحالة هو أن المنطقة المحيطة بموهينجو دارو ، حيث تم العثور على هذه الأختام ، هي اليوم صحراء ، حيث ، كما تم اعتباره سابقًا ، باستثناء وحيد القرن ، لم يعش أحد على الإطلاق. علاوة على ذلك ، تعيش وحيد القرن والفيلة الآن فقط في شمال شرق الهند ، التي تبعد آلاف الأميال. من الممكن ، كما اقترح زيمر في كتابه The Art of Indian Asia ، أن "وجود الحيوانات الأليفة في موهينجو دارو في ذلك الوقت يشير إلى أن مناخ وادي السند كان أكثر رطوبة ، وأن الغطاء النباتي أكثر كثافة ، وأن إمدادات المياه أكثر وفرة مما هي عليه. حاليا." يعتقد علماء آخرون بشكل مختلف. يتكهن البعض بأن شعب Harappa قطع غاباتهم الكثيفة لبناء مدن وإشعال الحرائق لحرق آلاف الطوب لمبانيهم ، وبالتالي تغيير البيئة الطبيعية والمناخ بشكل كبير لدرجة أنهم اضطروا في النهاية إلى مغادرة منازلهم ومغادرة المدن. ومع ذلك ، فإن مثل هذا التأثير القوي على البيئة الطبيعية هو امتياز حصري لثقافة القرن العشرين فقط!
تُعرف فترة الحضارة في وادي السند أيضًا باسم فترة "العصر الحجري النحاسي" في تاريخ الهند ، حيث بدأ استخدام المعدن في هذا الوقت بالإضافة إلى الحجر والطين. تم اكتشاف تماثيل وأدوات نحاسية وبرونزية في العديد من الحفريات. تم استخدام الفضة ، وفي كثير من الأحيان ، الذهب في صناعة المجوهرات (في "معرض المجوهرات" بالمتحف يمكنك رؤية المجوهرات من عصر حضارة هارابان). وأشهرها هو التمثال البرونزي لما يسمى بـ "الراقص". يبلغ طول عراةها 10.5 سم (ما يزيد قليلاً عن 4 بوصات) ، وهي ترتدي مجموعة متنوعة من الأساور على ذراعها وقلادة بسيطة حول رقبتها. يتجمع الشعر ويجعد خلف ظهرها. تقع إحدى اليدين على الفخذ والساق مثنية قليلاً عند الركبة ؛ رأسها مرفوع بفخر ، كما لو كانت تنظر بابتسامة خفيفة إلى العالم الباطل الذي تومض أمام نظرتها.
يمكن تقدير مهارة النحاتين المعدنيين في هارابان من خلال النظر إلى معرضين لهما مظهر شبه حديث: "الفيل على عجلات" و "العربة" من دي أباد (ماهاراشترا). إن هذين التمثالين الأنيقين بشكل مذهل هما مثالان أساسيان على فن سادة هارابا. حتى في الأشكال الصغيرة مثل Mohenjo Daro Buffalo (2500 قبل الميلاد) ، أتقن الفنان صورة حيوان يلوح بذيله ويرفع رأسه قليلاً كما لو كان على وشك الطحن.
2.2. فن فترة ماوري وسونغ وساتافاخان
كانت الفترة الأكثر دراماتيكية في تاريخ الثقافة الهندية ، من حيث شظايا المنحوتات التي تم العثور عليها ، هي القرن الثالث قبل الميلاد ، في أعقاب عصر حضارة وادي السند. يضم المتحف العديد من الأمثلة الرائعة للنحت المورياني وفن سونجا. تم أخذ العديد من المنحوتات من ستوبا البوذية في أمارافاتي من المتحف البريطاني. تم تصميم هذه الألواح الرخامية بطريقة ناعمة ودقيقة. ولعل أبرز ما في هذه الصور هو نقل جمال الشخصية الأنثوية في جميع أوضاعها ومواقفها المتنوعة. ومع ذلك ، فإن أفضل مجموعة من المنحوتات من قبل Amaravati لا تزال تعتبر تلك التي يتم الاحتفاظ بها في متحف الدولة لمدينة تشيناي. يوجد في مجموعة المتحف الوطني لوحة واحدة فقط من ستوبا ، "تقديس الملجأ" ، بناها البوذيون لتخزين الآثار المقدسة. على الرغم من تدمير ستوبا الأصلية في أمارافاتي (أندرا براديش) من قبل المخربين ، تسمح لنا هذه اللوحة بالحكم على شكل ستوبا هذه ، بهيكلها نصف الدائري المحاط بسياج نحتي مرتفع. بناءً على نسب الأشكال المرسومة على واجهة السور ، يمكن استنتاج أن الستوبا كانت عالية جدًا ، وهو ما يفسر حجم الألواح التي شكلت جزءًا من سياج الستوبا وديكورها.
2.3 فن غندارا وماثورا
في الشمال الغربي من شبه القارة الهندية ، في الأراضي التي تشكل الآن جزءًا من باكستان وأفغانستان الحديثة ، تم العثور على عينات من المنحوتات الرائعة التي تعود إلى عصر التأثير اليوناني الروماني الذي أعقب غزو الإسكندر الأكبر في القرن الثالث قبل الميلاد. استمرت العلاقات التجارية مع اليونان وروما لعدة قرون ، وخلال هذه الفترة تلقت البوذية الكثير من الدعم من الحكام. وكانت النتيجة أسلوبًا يُعرف باسم "Gandhara" (من اسم Gandhara الذي ترتديه هذه الأراضي). كانت جامعة تاكسيلا الشهيرة موجودة هنا أيضًا ، وجذبت العلماء البوذيين من جميع أنحاء آسيا كمكان للحج والدراسة والبحث. صُنعت أشكال بوذا اللامعة باللونين الأسود والرمادي بأسلوب غاندهارا الكلاسيكي. تقع أرديةه ، مثل توغا الرومانية ، في ثنايا عميقة وثقيلة ، بينما يظل وجهه هادئًا ومتأملاً. شعره مرتب على شكل موجات ويتجمع في عقدة في مؤخرة رأسه.
هناك أيضًا لوحات منحوتة لأبراج غاندهارا تصور حلقات من الأدب البوذي. يمكن إرجاع التماثيل النصفية والرؤوس التي خلفتها التماثيل إلى محاولات الأساتذة لاتباع الفن التصويري اليوناني والروماني. الوجوه التعبيرية لـ "الطفل الصغير" و "العجوز" مصنوعة بلمسة من الواقعية ، تتبع الطبيعة كما هي. بشكل عام ، نادرًا ما تظهر الواقعية نفسها في الفن الهندي ، وغالبًا ما يسعى الفنان إلى تجسيد المفاهيم والأفكار المجردة ، باستخدام الشكل كرمز.
من السهل جدًا التعرف على تمثال ماثورا في ولاية أوتار براديش في القرون الأولى من عصرنا ، فقد تم صنعه من الحجر الرملي الأحمر الرائع مع بقع بيضاء. كشفت الحفريات في ماثورا عن العديد من اللوحات النحتية التي شكلت جزءًا من حاويات ستوبا. يحتوي المتحف في ماثورا على أفضل مجموعة من روائع كوشانا وماثورا. من السهل التعرف على ألواح السياج ، أو الدرابزينات ، لأنها تتكون من أعمدة منحوتة عمودية (الدرابزينات) متصلة بواسطة عوارض أفقية مزينة بزخارف لوتس منحوتة. يبلغ ارتفاع بعض هذه الأعمدة الرأسية مترًا واحدًا (3 أقدام) وهي مزينة بأشكال منحوتة لنساء مؤمنات وثلاث حوريات أو "سالابانجيكا".
هناك أيضًا لوحة تصور امرأة تحمل غصنًا من الأشجار (أشوكادانا) ، متأثرًا بأساطير الخصوبة ، والتي وفقًا لها شجرة أشوكا (jonesia ashoka) حساسة جدًا لدرجة أنها تصبح مغطاة بالزهور بمجرد أن تلمسها المرأة. حيث ولد بوذا ، في لومبيني ، نيبال الآن ، كان هناك بستان نمت فيه "أشجار أشوكا" ، ولهذا السبب اكتسبوا قداسة خاصة للبوذيين. غالبًا ما يمكن رؤية أوراقها الخضراء الطويلة المدببة في المنحوتات البوذية.
صورة نحتية أخرى معروضة هنا هي امرأة تستحم بالقرب من شلال (شانا سونداري ، ماثورا ، القرن الثاني) ، وأم وطفل يلعبان بحشرجة الموت ، وامرأة تنظر في المرآة. لوحة شهيرة أخرى تصور امرأة تُغمى عليها ، تُدعى "فاسانتسينا" (كوشانا ، القرن الثاني). رجل صغير يحمل كأسًا في يديه يدعم المرأة الساقطة ، بينما يحاول الآخر إمساكها بيدها. في كل هذه اللوحات من الأسوار البوذية ، تم تصوير النساء بأثداء عارية. البلوزات المخيطة هي موضة لاحقة. حتى اليوم ، في الطقوس الهندوسية ، تعتبر الملابس الخالية من اللحامات نظيفة وغير دنس. ارتدت النساء أحزمة عريضة ، بمساعدة ربط الملابس ، وإخفاء الجزء السفلي من الجذع والسقوط في ثنايا جميلة. وتتخذ المجوهرات المتنوعة والمصنوعة بمهارة شكل أقراط طويلة وثقيلة وقلائد وأحزمة وأساور على الذراعين والساقين. في كثير من الأحيان ، كان يتم ارتداء الأساور بأعداد كبيرة تغطي كامل طول الذراع.
2.4 فن عصر GUPT
خلال حقبة جوبتا (3-6 قرون) ، وقع جزء كبير من الهند تحت سيطرة مركزية ، والتي لم تستطع إلا أن تؤثر على فن الأساليب الإقليمية اللاحقة. خلال هذه الفترة تم بناء أول المعابد الحجرية الهندوسية لتحل محل الهياكل الطينية والطوب والخشبية. أعطت الزخرفة النحتية لهذه المعابد طعامًا للتجارب في زخرفة المباني الدينية الهندوسية. ومع ذلك ، وسعت Guptas رعايتها للمجتمعات البوذية ، التي خلقت منحوتات متأثرة بالأنماط السابقة لماثورا وغاندهارا. شخصية بوذا (سارناث ، القرن الخامس ، فترة جوبتا) هي مثال كلاسيكي على الثقة التي اكتسبها السادة الهنود. يصور بوذا وهو يقف ، ويده مرفوعة في إيماءة حماية ، أبهايا. من خلال الملابس ، يمكن للمرء أن يرى بوضوح كيف تنحني ركبة واحدة برشاقة وتسترخي. لم تعد الملابس تتساقط في طيات كثيرة ، كما رأينا في تمثال سادة غاندهارا ، فقد تم تبسيطها في غطاء جسم مجرد. يتم تقديم الستائر بشكل جميل للغاية بحيث يمكنك رؤية جسد بوذا الشاب بوضوح من تحتها ، مليء بالدفء والنبض النابض بالحياة. وجه بوذا له شكل بيضاوي ، بجبهة عريضة ، مع ملامح وجه مثالية ، يعكس تناسقها توازن وعي بوذا في حالة من الراحة. عيناه نصف المغلقتين ترمزان إلى التأمل.
بطريقة مماثلة ، حقق السيد تعبيرًا عن القوة الداخلية في "تمثال فيشنو" (ماثورا ، القرن الخامس ، عصر جوبتا). جذعه محفوظ ، لكن ساقيه وذراعيه مقطوعتين. يتم تقديم الجسم بشكل جميل ، لا سيما الشكل الحسي للبطن المحدب قليلاً فوق الحزام. القفص الصدري مصور على نطاق واسع ، يعرض المجوهرات الثمينة بكل روعتها. القلادة ، المكونة من العديد من خيوط اللؤلؤ ، معلقة بأناقة شديدة. مجموعة متنوعة من القوام التي أعادها النحات في هذا العمل لا تصدق حقًا: النسيج الثقيل للمجوهرات المعدنية ، ووزن خيوط اللؤلؤ ، ونمط النسيج ونعومة الجسم الحسي. بحلول ذلك الوقت ، كان الفنانون الهنود قد أخضعوا المواد بالكامل بالفعل ؛ ما كان يجب التأكيد عليه أو إزالته أو تجاهله جزئيًا كان مسألة جمالية وأيقونية ، تاركًا وراءه مجال الواقعية.
في هذا المعرض ، يمكنك أن ترى منحوتات أخرى من عصر جوبتا لها طابع سردي. على عكس اللوحات البوذية المبكرة بقصصهم ، ركز أساتذة جوبتا على الأسطورة أو الأسطورة بأكملها في حلقة رئيسية واحدة ، بينما كان يُفترض أن المشاهد كان على دراية بالفعل بمحتوى الأسطورة بأكملها - إنه يعرف ما سبق هذه الحلقة و ما تبعها. ومن الأمثلة النموذجية لمثل هذا التكوين لوحة "لاكشمانا تعاقب سوبراناخا" (Deogarch ، القرن الخامس ، عصر جوبتا). هذه حلقة من رامايانا ، وهي قصيدة ملحمية يجد فيها راما وزوجته سيتا وشقيقه لاكشمان أنفسهم في الغابة نتيجة لمؤامرات القصر. يتم تقديم راما ، باعتباره أحد تجسيدات فيشنو ، في القصيدة على أنه الملك البطل المثالي. في الغابة ، تقع أخت رافانا ، ملك لانكا ، واسمها سوبراناخا ، في حب راما بجنون ، لكنه يتجاهلها. ثم حاولت إغواء لاكشمانا. في هذه اللوحة ، عوقبها لاكشمانا على رغباتها الشهوانية ، التي أمرت بقطع أنفها وأذنيها. سيتا تراقب بتواضع هذه الدراما. يشار إلى مشهد الغابة بشجرة واحدة فقط في الأعلى. وتلي هذه الحلقة ، بحسب القصيدة ، هروب سوبراناخي إلى لانكا ، إلى شقيقها الذي تشكو منه. بعد أن سمعت رافانا بجمال سيتا ، اختطفتها ، وهذا سبب الصراع الملتهب بين أتباع رافانا وراما ، ونتيجة لذلك ينتصر الخير على الشر.
بالإضافة إلى المنحوتات الحجرية ، تم تزيين المعابد والهياكل في فترة جوبتا ، والتي لا تزال من الطوب ، بألواح من الطين. يضم المتحف الوطني مجموعة رائعة من الطين من القرن الخامس. تعد شخصيات نهر الغانج ويامونا (Ahichchatra ، القرن الخامس ، عصر جوبتا) مثالًا على تجسيد آلهة الأنهار المقدسة للهندوسية. يجلس جانجا وهو يحمل إبريقًا على ظهر ماكارا أو التمساح ، بينما يصور يامونا جالسًا على سلحفاة. كانت هذه الأشكال التي تصور الأنهار في وقت لاحق بمثابة زخرفة للجزء العلوي من هياكل الأبواب في المعابد أو القبور ، مما يرمز إلى تطهير الشر ومغفرة الخطايا عند دخول المعبد. تمثل لوحات التراكوتا الأخرى الأشخاص والحيوانات ، وأحدها مخصص للمعركة العظيمة من ماهابهاراتا ، حيث يركب المحاربون عربات تحمل قوسًا ، ومستعدون للقتال.
2.5 معرض النحت المتوسط
يصعب وصف هذه المعارض ، التي تضم منحوتات من القرون الوسطى من القرنين السابع والسابع عشر ، تم جمعها في مناطق مختلفة من الهند ، نظرًا للتنوع الهائل في الميزات والأساليب. في سياق قصتنا ، لا يسعنا إلا أن نذكر أنه بعد انهيار إمبراطورية جوبتا ، حتى هيمنة المغول ، كانت شبه القارة الهندية مجزأة سياسيًا ومنقسمة بين العديد من السلالات الحاكمة. ازدهرت كل منطقة ، حيث حكمت سلالة ، بأسلوبها الخاص في الفن ، وكان لها نهجها الخاص في الهندسة المعمارية والنحت والرسم وأشكال الفن الأخرى. لا يمكن القول أن هذه الأعمال تفتقر إلى آثار الوحدة السابقة والمثل العليا المشتركة. تم إنشاء معظم الأعمال الفنية وفقًا لقوانين الهندوسية. بعد القرن الثالث عشر ، تطور فن البوذية في مناطق معينة فقط - في بيهار ، البنغال ، إلخ. تعرض صالات عرض النحت في العصور الوسطى أمثلة رائعة على الإنجازات في مجال الفن من مختلف المدارس والأشكال الإقليمية. يتم تمثيل جنوب الهند بمنحوتات فخمة من الجرانيت تعود إلى العصر البلافي ، مثل "شيفا بيكشاتان مورتي" (القرن السابع ، عصر بالافيان ، كانشيبورام). يجب أن يُنظر إلى التمثال البالافي ، مثل كل منحوتات المعبد ، في سياق الهيكل الذي تم وضعه عليه.
ماهاباليبورام وكانشيبورام ، بالقرب من تشيناي في تاميل نادو ، لديهما العديد من المعابد المحفوظة بشكل ممتاز من ذلك الوقت. تتميز المعابد ، مثل المنحوتات المعروضة هنا ، بمظهر قوي وكثيف ومليء بالكرامة ولديها قدر ضئيل من الزخرفة والميزات التي تغمر المشاهد. تتميز تماثيل الآلهة المختلفة بأناقتها وطولها وشكلها النحيف.
في ولاية كارناتاكا ، هناك العديد من المعابد والمقابر المنحوتة في الصخور من عصر تشالوكيان. كانت هناك مدرسة فنية مؤثرة في هذه المنطقة - في بادام وأيهول وباتاداكال. يتميز نحت هذه المدرسة ، المعروض في المتحف ، بمسرح خاص ، بنفس القدر مثل الأسلوب المبتكر والإبداعي الكامل لشالوكييف. "Flying Gandharvas" (القرن السابع ، Chalukya ، Aihole ، Karnataka) هي صورة لحوريتين سماويتين تحلقان بسهولة ونعمة في السماء ، وأرديةهما الجميلة ترفرف في الريح.
تريبورناتاكا (القرن الثامن ، شالوكيا ، آيهول ، كارناتاكا) هو مثال ممتاز للدراما والحركة في النحت. يقف Shiva على عربة جوية تحملها الآلهة ، ويوجه سهمه الساحق إلى 3 حصون وممالك أسورا القوية. حصل Asuras على إذن من Brahma لبناء 3 حصون ، ونحاس واحد على الأرض ، وفضة واحدة في السماء ، وذهب واحد في العالم السفلي. عندما تخيلوا أنفسهم لا يقهرون ، دمر شيفا قلاعهم الثلاثة بسهم واحد.
قام الفنانون من جميع أنحاء العالم بحل مشكلة نقل الحركة والإحصاءات في الفنون البصرية مثل النحت. في فن عصر تشالوكيان ، وخاصة في منحوتة بادامي في آيهول ، حقق النحات الكمال في تصوير الدراما العظيمة في الحجر ، المليئة بالأحداث المجمدة المذهلة.
تمثل العديد من المعروضات الجزء الغربي من الهند ، مثل "شاموندا" (القرن الثاني عشر ، بارمارا ، ماديا براديش) والشكل الرخامي لساراسواتي ، إلهة المعرفة (القرن الثاني عشر ، تشوهان ، بيكانير ، راجستان) ، وهي جميلة بنفس القدر ، ولكنها مصنوعة بأسلوب مختلف قليلاً ، وبالطبع من أنواع مختلفة من الحجر. تزين بعض هذه التحف مدخل بهو المتحف.
من شرق الهند جاءت منحوتات كوناراك ، أوريسا الشهيرة ، ومن السهل التعرف عليها من خلال الكلوريت اللامع الذي يصنع منه تقريبًا. قوي
إلخ.................
25.03.2017
يقع المتحف الوطني الهندي في نيودلهي ، عاصمة البلاد. إنه أهم وأكبر متحف في الهند. تضم مجموعتها مجموعة متنوعة من المكتشفات الأثرية والتحف والأشياء الفنية.
معلومات عامة عن متحف الهند الوطني
يتم إدارة المتحف بتمويل من وزارة الثقافة ، وزارة تنمية الموارد البشرية. المتحف الوطني هو أعظم مجموعة من التاريخ الهندي ، والتي تنقل بشكل كامل جميع الأحداث التي وقعت ، من العصور القديمة إلى يومنا هذا. يأتي العد التنازلي للمعارض من الإمبراطورية الموريانية ، يمكنك أن ترى التطور التدريجي لهذه الحضارة القديمة ، وكذلك استيعاب عاداتهم ومعتقداتهم.
تتكون مجموعة المتحف من أكثر من 200000 عمل فني ، حيث توجد أشياء من أصل هندي وأجنبي. هناك عينات من الأسلحة والدروع والفنون والحرف اليدوية ، وكذلك المجوهرات والمخطوطات واللوحات وما إلى ذلك. المعرض الرئيسي للمتحف مخصص لآسيا الوسطى. تم جمع المجموعة في عامي 1900 و 1916. هنا يمكنك التعرف على حقائق مذهلة عن نمط الحياة في بلدان آسيا ، بالإضافة إلى طريق الحرير الأسطوري الذي يربط بين دول أوروبا وآسيا. يتكون المتحف من 40 صالة عرض رئيسية ، مقسمة إلى 6 قطاعات: الفن والجيولوجيا وعلم الحيوان وعلم النبات وعلم الآثار والأنثروبولوجيا.
تاريخ متحف الهند الوطني
يعود تاريخها إلى معرض للفن الهندي في الأكاديمية الملكية في لندن ، والذي أقيم في شتاء 1947-1948. عندما انتهى الأمر ، كان القيمون عليها متحمسون للغاية لدرجة أنهم قرروا عرض المجموعة نفسها في الهند. هناك ، أقيم معرض في راشتراباتي بهافان في عام 1949 وكان ناجحًا لدرجة أنه تقرر إنشاء متحف دائم.
تم افتتاح المتحف الوطني رسميًا في 15 أغسطس 1949 من قبل الحاكم العام للهند ، تشاكرافارتي راجاجوبالاتشاري. ولكن في ذلك الوقت لم يكن للمتحف مبنى خاص به بعد ، وتقرر الاحتفاظ بالمجموعة بأكملها في راشتراباتي بهافان. تم وضع حجر الأساس للمبنى الحالي للمتحف في 12 مايو 1955 من قبل جواهر لال نهرو. في 18 ديسمبر 1960 ، تم افتتاحه رسميًا للجمهور.
الأهمية الثقافية لمتحف الهند الوطني
يعتبر المتحف الوطني اليوم أكبر متحف في الهند وواحد من أشهر المتاحف في العالم. إنه يولد الاهتمام بالثقافة الشعبية الهندية والرغبة في الحفاظ على هويتها الثقافية. المتحف الوطني هو شهادة على احترام الناس لتراثهم الثقافي وتقاليدهم وعاداتهم ، ورغبتهم في الحفاظ عليها وتطويرها.
يعرض المتحف اكتشافات أثرية مذهلة ، من بينها: شظايا من اللوحات الجدارية ، والمنحوتات ، والأدوات البرونزية ، والآلات الموسيقية ، والأقنعة القبلية وغيرها من المعروضات ذات الأهمية التاريخية غير العادية. إنه كنز وطني ، تمامًا مثل متحف الإرميتاج للمواطن الروسي. مجموعاتها الثرية ، كل مزج بين الماضي والحاضر ، تصور الأحداث التي وقعت في التاريخ على مدى 5000 سنة الماضية.
الحالة الحالية لمتحف الهند الوطني
غالبًا ما يتم تجديد معرض المتحف بمعارض جديدة ، وفي بعض الأحيان تقام معارض متخصصة. يزور المتحف آلاف السياح من جميع أنحاء العالم كل عام. تضمن المعامل المجهزة جيدًا لترميم معروضات المتحف ترميم جميع القطع الفنية العضوية وغير العضوية.
أين يوجد متحف الهند الوطني ، ما يمكن رؤيته في مكان قريب
يقع في نيودلهي عند تقاطع شارعي Janpat و Maulala. هناك العديد من الأماكن التي يمكنك رؤيتها في نيودلهي. هنا يمكنك رؤية مجمع معبد هندوسي جميل ومعبد بوذي صغير بيرلا ماندير ، ومعبد لوتس ، والقلعة القديمة الحمراء ، وأطلال المسجد القديم الضخم Kutab Minar ، ونصب Mahatma Gandhi التذكاري ، ومتحف Indira Gandhi House ، بالإضافة إلى ضريح همايون ، المساجد وقبر الدرويش الصوفي نظام الدين تشيشتي ، قبر مسلم سافدارجانغ ، أكبر مسجد في الهند ، مسجد جامع ، حديقة لودي الرائعة التي تم صيانتها جيدًا.
نيودلهي هي مجموعة حقيقية لجميع أنواع المعالم والآثار. إنها مدينة جميلة جدًا بها العديد من الأماكن الرائعة مثل معارض التوابل والأسواق وغيرها. ستجد هنا الكثير من الاكتشافات المذهلة وبحرًا من الانطباعات التي لا تُنسى.
كيفية الوصول إلى متحف الهند الوطني
يمكنك الوصول من جوا إلى نيودلهي بطرق مختلفة ، ولكن أسرع طريقة هي بالطائرة. من مطار دابوليم في جوا ، تقوم طائرة برحلة تهبط في المطار الرئيسي في الهند - في مطار أنديرا غاندي الدولي في نيودلهي. يمكن الوصول إلى المتحف الوطني بالتاكسي أو بالحافلة: يوجد بجوار المتحف محطة للحافلات "المتحف الوطني". بالنسبة لأولئك الذين يخشون السفر بالطائرة ، هناك حافلات تتبع طرقها تقريبًا أي مدينة في الهند. هناك أيضًا أربع محطات قطار رئيسية في نيودلهي - محطة قطار نيودلهي الواقعة في وسط المدينة ، بوراني ديلي ، حضرة نظام الدين وأناند فيهار.
تم تصميم المركز الثقافي للهند لإظهار عظمة الحضارة الهندية ، لتعريفك بأقدم ثقافة وحرف في هذا البلد المذهل. خلق المركز جواً يشعر فيه كل هندي بأنه في وطنه ، ويشعر بأنه أجنبي - في أرض الحكمة اللامحدودة ، الهند. انطلق في رحلة رائعة عبر جميع ولايات الهند البالغ عددها 29 من خلال زيارة أحد أجمل المتاحف في ETNOMIR!
يعتمد المركز الثقافي في الهند على مفهوم الفنان أوجوالا نيلاماني ، الذي تم بناؤه وفقًا لقوانين فاستو شاسترا - العلم القديم المتمثل في إنشاء مجتمع سعيد وتنسيق العلاقات فيه. يمثل التكوين الداخلي للمبنى المكون من خمسة طوابق التصور الهندي للعالم ، حيث يسود المبدأ الإلهي. الواجهة ، المصنوعة على الطراز المغولي ، مزينة ببوابات مذهبة ضخمة ، تكرر الزخارف المعمارية لمقر إقامة الإمبراطور أكبر - مدينة فاتحبور سيكري. في الجوار ، على قاعدة التمثال ، يقف تمثال للفيلسوف الهندي والشخصية العامة البارزة سوامي فيفيكاناندا.
وفقًا لهذا المفهوم ، فإن مساحة الطابق السفلي هي منطقة الحرف التقليدية. يضم الفخار والنسيج والفن والنحت وورش عمل أخرى. في الوقت نفسه ، يعكس التصميم الداخلي لكل غرفة عادات المناطق المختلفة المشهورة بأساتذة الفنون التطبيقية المختلفة.
تقدم ورشة الفخار ، المصممة على شكل كوخ طيني دائري بسقف مخروطي الشكل ، تقاليد شعوب وقبائل راجستان وغوجارات. في منزل النساج من هيماشال براديش ، ستجد العشرات من الأقمشة الرائعة مع التطريز والخرز وحتى قطع المرايا ، وهو ما يميز تقنية تطريز الشيشة الهندية. علاوة على ذلك ، يقع المسار في شمال شرق الهند - إلى الكوخ المزين بالمنحوتات الحجرية في شمال تريبورا. يذكر التصميم الداخلي لورشة النحت بتقاليد الولايات الجنوبية - كيرالا وتاميل نادو وكارناتاكا. من خلال الأبواب القوطية للورشة العالمية ، ستدخل ولايتي ماهاراشترا وجوا. قف على أرضية الفسيفساء المذهلة وتوقف بالقرب من مكان خاص - بئر تم إنشاؤه هنا تكريماً للتقاليد الهندية الأصلية.
في مساحة منطقة ترفيه الأطفال ، بالإضافة إلى الألعاب الهندية ، يتم تقديم المساكن التقليدية للولايات الشرقية في ولاية البنغال الغربية وسيكيم. هنا يمكنك اللعب مع الأطفال باستخدام دراجة خشبية وسيارات ، وركوب فيل صغير ، وركوب حصان من ولاية راجاستان ، ومقابلة القرود. مما لا شك فيه أن الألعاب التقليدية ستسعد الصغار وتمنح الوالدين بضع دقائق من الاسترخاء الهادئ.
الطابق الأرضي يرمز إلى مساحة الفيزيا - التجار. في أيام المهرجانات والعطلات الكبرى ، يمكنك تذوق الحلويات الهندية وشاي ماسالا الشهير وأطباق أخرى من المطبخ الوطني.
يتحد الطابقان السفليان - الطابق السفلي والطابق السفلي - من خلال ردهة مشتركة ، في وسطها ترتفع شجرة الأثأب المقدسة - وهي شجرة مهيبة مزينة بأجراس وامضة. بانيان تري هي واحدة من أكثر الأشجار غرابة في العالم. يمكن أن يصل قطر تاجها إلى عدة مئات من الأمتار. وبما أن التجار الهنود يجتمعون غالبًا تحت ظل شجرة أثأب ، في إتنومير ، توجد شجرة منتشرة بجوار محلات بيع التذكارات وورش عمل الحرفيين. تجول حول شجرة الأثأب المقدسة في الهند وتمنى أمنية. وفقًا للمعتقدات الهندية ، سوف يتحقق ذلك بالتأكيد!
أحد الأماكن البارزة في المركز الثقافي هو الردهة ، المحاطة بأربعة منافذ ترمز إلى النقاط الأساسية. خلف الواجهات الأنيقة ينفتح جمال مذهل. توجد جدران منحوتة تليق بقصور جايبور ، ومنازل القوارب الشهيرة لولايتي جامو وكشمير ، وواجهات المعابد البوذية بلوحات جدارية ملونة ، وصورة جماعية خاصة للمباني في ولاية كيرالا الجنوبية - أ منزل خشبي تحت سقف قرميد.
تم تزيين الجدران بلوحات جدارية Shekhawati ولوحات وجداريات تقليدية للقبائل الهندية. ليس بدون البقرة المقدسة الشهيرة. تم صنع صورتها بتقنية فن الشارع ، بجانب صورة جدارية للفكر الهندي الشهير والشخصية العامة - المهاتما غاندي ، وكذلك صور كريشنا ورافانا - أقنعة ملونة لممثلي مسرح كاتاكالي.
تتغلغل الرمزية في المركز الثقافي في الهند ، وكذلك في الثقافة الهندية نفسها ، في كل عنصر. كل لون مهم. لذا فالأحمر هو لون الدفء والحب والمشاعر الإيجابية. الأخضر هو لون الانسجام والتوازن ، والأسود يعني تدمير الجهل ، والوردي هو لون الضيافة. هو الذي يلتقي بالضيوف عند البوابة المركزية في الطابق الأول من المبنى. يرمز هذا المستوى إلى عالم النبلاء وملوك بهاراتا المشهورين والموسيقيين والراقصين السماويين. تذكرنا مساحة الأرضية بقصور راجاستان الفخمة: الواجهة المنحوتة مصنوعة على الطراز المعماري لجايبور. تستمر نفس الفكرة في قاعة الحفلات الموسيقية المريحة التي تضم 60 مقعدًا - وهي مساحة غرفة مخصصة لألغاز الفن.
الطابق الثاني عبارة عن مساحة عرض. ارتق إلى المستوى الروحي لتجربة حكمة الهند من خلال مقابلة حكماء هنود! هنا سترى صور كريشنا ، ريشي فياسا ، جورو ناناك ، المهاتما غاندي ، سري راماكريشنا ، سوامي فيفيكاناندا والعديد من الفلاسفة الآخرين والرموز الشهيرة للثقافة الهندية.
القبة ترمز إلى قبو السماء ، الذي يتوج العوالم ويعمل كمذبح للآلهة الهندوسية الرئيسية الثلاثة - فيشنو وبراهما وشيفا. هنا ، في الطابق العلوي ، يمكنك التمتع بالخصوصية والاستمتاع بالصمت والمنظر الرائع من الشرفة إلى نافورة Sri Yantra.
يضم منزل الهند أكثر من 3000 معروض تم جلبها من ولايات مختلفة في الهند. سترى أراجيح منحوتة ، عجلات دوارة وأنوال ، أقنعة خشبية من الممثلين المسرحيين ، دمى kathputli التقليدية ، ملابس هندية - الساري ، dhoti ، سارونج - وأكثر من ذلك بكثير.
مثل متاحف ETNOMIR الأخرى ، فإن المركز الثقافي الهندي تفاعلي بالكامل.
كل يوم تفتح أبواب المركز الثقافي في الهند لك أثناء الرحلات والدروس الرئيسية وفقًا لبرنامج اليوم ، والذي يمكن العثور عليه في تقويم الأحداث لدينا! ستسمح لك البرامج المثيرة للاهتمام بالقيام برحلة رائعة عبر ولايات الهند ، والتعرف على تقاليد الأسرة ، وثروة الأساطير والمعجزات ، والمشاركة في الحرف اليدوية والحصول على الهدايا التذكارية المصنوعة يدويًا. وفي نهاية كل أسبوع ، يستضيف المركز الثقافي عروضاً لفنانين من الهند يعرّفون الضيوف على التقاليد الغنية لبلدهم من خلال الرقص الحسي والموسيقى الساحرة.
نحن في انتظاركم في قصة خيالية شرقية للجمال المذهل تسمى المركز الثقافي الهندي في إتنومير!
الهند غنية بالمعالم السياحية ، والتي ستكون ممتعة لكل سائح ليراها. نظرًا لتطورها التاريخي الصعب ، فقد أصبح هذا البلد مركزًا للعديد من الأديان والثقافات المتشابكة هنا بشكل وثيق. عند الحديث عن الهند ، يتذكر المرء على الفور معابدها العديدة التي تنتمي إلى حركات دينية مختلفة ، الأيورفيدا هي اتجاه خاص في الطب الهندي ، والمتاحف ، التي يوجد منها أكثر من 500.
أشهر المتاحف في الهند
متحف وأكواريوم ، حيث يمكنك مشاهدة الأنواع النادرة من الأسماك والنباتات تحت الماء ، وكذلك المنتجات المصنوعة من اللؤلؤ الحقيقي.
مؤسسة أخرى تجذب انتباه السائحين هي متحف أمير ويلز ، حيث تزور المتحف حيث يمكنك معرفة الكثير من الحقائق التاريخية عن الحياة في الهند خلال فترة الاستعمار البريطاني. افتتح هذا المتحف عام 1905. يعتبر مؤسسها جورج الخامس - ملك بريطانيا العظمى.
تم افتتاح المتحف الهندي في كلكتا ، والذي يحتوي على أكبر مجموعة من المعروضات التي تخبرنا عن تاريخ الهند وآثارها. يوجد أيضًا متحف آخر - نصب الملكة فيكتوريا التذكاري لبريطانيا العظمى ، والذي يحتوي على مجموعة من اللوحات والمنحوتات التي تصور مشاهير الهند. تم افتتاح هذا النصب التذكاري في عام 1921.
في سارناث ، وهي مدينة تقع في ولاية أوتار براديش ، يمكنك زيارة المتحف ، حيث يتم جمع المعروضات الأثرية ، والتي يمكنك من خلالها التعرف على الكثير من المعلومات الشيقة حول أقدم الفترات في تاريخ الهند. في هذا المتحف ، يجب أن ترى عمود أشوكا - أحد حكام الهند. وفقًا للمعلومات التاريخية ، زار أشوك سارناث في عهده وتبنى البوذية هنا. بعد ذلك ، تم إنشاء هذا العمود على شرفه. يشار إلى أن الأسد ، الذي تم تصويره عليه ، تم تصويره في النهاية على شعار النبالة الهندي وأصبح الرمز الوطني للبلاد.
إذا أتيت إلى تشيناي ، فتأكد من الذهاب لمشاهدة المعرض في متحف تشيناي. هنا يمكنك مشاهدة المعروضات من العصور الحجرية والحديدية ، والتي تم اكتشافها في أحد المعابد البوذية ، بالإضافة إلى العناصر البرونزية. هنا يمكنك أيضًا مشاهدة المنحوتات والعملات القديمة والأسلحة والدروع الوطنية ، بالإضافة إلى معروضات علم الحيوان والجيولوجيا.
أيضًا ، عند الحديث عن المتاحف الوطنية الهندية ، لا يسع المرء إلا أن يذكر متحف الثقافة التبتية ، الذي يقع في جانجتوك. هنا سترى أشياء من الفن التبتي - تماثيل ومنحوتات وأقنعة ، إلخ. هنا يتم الاحتفاظ بسجلات أديرة سيكيم وصورها الفريدة. يشتهر هذا المتحف بتأسيسه على يد الدالاي لاما نفسه في عام 1957.
بالطبع ، هذا ليس سوى جزء صغير من تلك المتاحف التي تستحق الزيارة لكل مسافر ، ولكن حتى هذه الأماكن يمكن أن تخبرك بالعديد من الحقائق المثيرة للاهتمام حول تاريخ وثقافة الهند.
المتاحف هي مستودعات للقيم التاريخية والعلمية والفنية والثقافية وتلعب دورًا مهمًا للغاية في الحفاظ على التراث الروحي للبلاد. الآثار المعروضة في المتاحف ليست فقط ذات قيمة تاريخية: إنها أيضًا أعمال فنية بارزة توضح أهم اللحظات في تاريخنا.
دفن هنا رفات الإمبراطور همايون نفسه ، والد أكبر. إن الحديقة الرائعة جيدة التخطيط ، التي وضعها المهندسون المعماريون القدماء حول المقبرة ، تثير الدهشة. في وقت لاحق ، أصبحت هذه الحدائق سمة لا غنى عنها وهامة للهندسة المعمارية المنغولية. إن الحديقة الرائعة جيدة التخطيط ، التي وضعها المهندسون المعماريون القدماء حول المقبرة ، تثير الدهشة. في وقت لاحق ، أصبحت هذه الحدائق سمة لا غنى عنها وهامة للهندسة المعمارية المنغولية.
المعرض الوطني للفن الحديث يقع المعرض في مبنى تم بناؤه عام 1911. وتتألف مجموعته من أعمال لفنانين من القرنين التاسع عشر والعشرين ، معظمهم من الإيطاليين. ومع ذلك ، يتم تمثيل الفنانين الأجانب أيضًا بشكل جيد ، والعديد من أعمالهم هي فخر للمجموعة. القاعة 1. الأعمال التي تم إنشاؤها في العقد الأول من القرن العشرين ، أعمال Balla و Boccioni و Modigliani ؛ القاعة 2. أعمال المستقبليين: مورينيتي ، بوتشيوني ، بالا ، سيفيريني. إليكم أعمال سيزان وموراندي
القاعة هـ القرن العشرون: كارا ، دي شيريكو ، موراندي ، موندريان. صالون الرياح هذا. نحت مانزو ومارينو ماريني ؛ صالون مركزي. ماريني ، دي شيريكو ، كارا ، جورج موراندي ، بالا ؛ يقدم المتحف فنانين من مختلف الاتجاهات قبل الرفائيلية ، والانطباعيين وما بعد الانطباعيين ، والمستقبليين ، والتعبيرية ، والتجريديين. تشتمل مجموعة المتحف على أعمال لهؤلاء الأساتذة (غير المذكورة أعلاه) مثل كانوفا وديغا ومونيه وفان جوخ وماتيس وبيكاسو وهنري مور.
المتحف الوطني في نيودلهي يعرض هذا المتحف مجموعة مذهلة من الأعمال الفنية والتماثيل الهندية التي يرجع تاريخها إلى عصور ما قبل التاريخ وحتى أواخر العصور الوسطى. يعرض المعرض آثار حضارة هاراباي ولوحات ومخطوطات وجداريات ولوحات جدارية من المعابد البوذية في آسيا الوسطى. تنتشر المجموعة الغنية والمتنوعة على ثلاثة طوابق ، وسوف يستغرق الأمر يومًا كاملاً على الأقل لمشاهدة المعرض.
متحف بهارات كالا بهافان في فاراناسي يعد متحف الجامعة الهندوسية من أفضل المتاحف في الهند ، حيث يضم المزيد من المخطوطات السنسكريتية القديمة ، ومجموعة من المنحوتات والمنمنمات من قرون. يعد المتحف في الجامعة الهندوسية من أفضل المتاحف في الهند ، حيث يضم المزيد من المخطوطات القديمة باللغة السنسكريتية ، ومجموعة من المنحوتات والمنمنمات من قرون.
متحف داكشينا شيترا المعماري أحد أكثر الأماكن إثارة للاهتمام في ضواحي تشيناي. يمثل المتحف المنازل الحقيقية للماضي والقرن قبل الماضي: منزل تاجر ، صياد ، خزاف ، مغزل ، إلخ. تم تفكيك المنازل بعناية في مواقعها الأصلية ونقلها وتجميعها. نتج عن ذلك مجموعة من المنازل المختلفة من الولايات الأربع التي تشكل جنوب الهند.
الجدران معلقة بمجموعات من الأيقونات والأشياء الدينية المختلفة. يوجد في أحد أقسام المعرض منزل رجل دين. الغرف صغيرة وفارغة. توجد مجموعة نحتية على الأرض - يجلس مدرس وطلابه. مكان ممتع للغاية هو المطبخ. هنا يمكنك إلقاء نظرة على الموقد ، والأدوات المنزلية
متحف ثانجافور للمنحوتات. يقع المتحف في قصر الحاكم المحلي السابق. عند المدخل يتم استقبالنا بنجمة خماسية كبيرة على الأرض ، وفي الوسط يوجد تمثال كبير. الأرضية مرصوفة بالبلاط الحجري ، كل ما حولنا هو لون الحجر الرمادي ، ولهذا ، بعد الشارع الأصفر المغبر والساخن ، هناك شعور غريب بمغارة قديمة باردة. السقف مرتفع ومتوج بقبة ، مما يعطي تأثيرًا صوتيًا ويلف حجاب العصور القديمة بشكل أكبر. خلف الأعمدة ، تظهر الأشجار الخضراء في ضوء الشمس الساطع. بالمشي إلى الأمام تجد نفسك في الفناء. هناك مسارات جميلة وخضرة مشرقة معدة جيدًا.
بدأ مدخل المكتبة بقوس ، كان منخفضًا ورثًا ، إذا أردت يمكنك القفز ولمس السقف بيدك. بعد ذلك يوجد ممر طويل ضيق تحت السماء المفتوحة. الجدران ملتوية وبدأ الطلاء الأصفر الفاتح القديم في الانهيار وفي بعض الأماكن كان مغطى بفطر بني غامق. انزلقت الأرضية المرصوفة بالحجارة ببطء إلى أعلى.
انتهى هذا المقطع بطريق مسدود وُضِع عليه ملصق بطريقة غير معتادة ، على ما يبدو مع شعار المكتبة. على اليسار ، حيث ذهبت الأعمدة ، كانت هناك خزانات معدنية - يبدو أن الكتب محفوظة هنا. يبلغ عمر هذه البردية حوالي 300 عام. المعلومات الموجودة عليه عبارة عن كتالوج. عندما يكون هناك الكثير من البرديات ، فإنهم يحتاجون أيضًا إلى التنظيم.
تشتهر معابد كهوف Ajanta Ajanta بأجمل الكهوف المعابد البوذية ، والتي تم بناؤها على مدى عدة قرون ، بدءًا من 200 عام. ميلادي ثم تم نسيانهم وهجرهم وبالتالي لم يمسهم أي متعصب ديني. في المجموع ، يوجد حوالي 30 كهفًا ، يوجد في خمسة معابد (viharas) ، وفي البقية توجد خلايا رهبانية (chaityas). معبد كهف أجانتا النموذجي عبارة عن قاعة مربعة كبيرة بها خلايا صغيرة تقع على طول المحيط. على جوانب الصالة ، مفصولة بأعمدة ، توجد ممرات جانبية للمواكب الدينية.
تم تزيين واجهات معابد الكهوف التي يعود تاريخها إلى فترة جوبتا بشكل غني بالمنحوتات. تم بناء المعالم الأثرية في Ajanta بمهارة بلاستيكية كبيرة. في كوات أو بالقرب من الجدران ، نظر المشاهد إلى شخصيات كبيرة من الآلهة والأرواح ، والآلهة ذات الوركين المنحنيين بشكل حاد والثديين الضخمين ، البارزة من ظلام المعبد ، على أنها قوى هائلة وقوية ذات طبيعة غامضة ورائعة. تمت تغطية التصميمات الداخلية لمعابد أجانتا بالكامل تقريبًا بلوحات ضخمة ..
