الأكثر أداء الملحن. مشاهير الموسيقيين

من بين هذه الألحان دافع لأي مزاج: رومانسي ، إيجابي أو كئيب ، من أجل الاسترخاء وعدم التفكير في أي شيء ، أو على العكس من ذلك ، لجمع الأفكار.

يعمل الملحن وعازف البيانو الإيطالي في اتجاه التبسيط ، وغالبًا ما يتحول إلى البيئة المحيطة ويجمع بمهارة الكلاسيكيات مع الأساليب الموسيقية الأخرى. وهو معروف على نطاق واسع بتركيبات الغلاف الجوي التي أصبحت موسيقى تصويرية للأفلام. على سبيل المثال ، ربما تتعرف على الموسيقى من شريط 1 + 1 الفرنسي ، الذي كتبه Einaudi.

الزجاج هو أحد أكثر الشخصيات إثارة للجدل في عالم الكلاسيكيات الحديثة ، والذي يرتفع أحيانًا إلى الجنة ، ثم إلى قطع صغيرة. لقد كان مع فرقته الخاصة ، Philip Glass Ensemble ، لمدة نصف قرن وكتب الموسيقى لأكثر من 50 فيلمًا ، بما في ذلك The Truman Show و The Illusionist و Taste of Life و Fantastic Four. ألحان الملحن الأمريكي البسيط تطمس الخط الفاصل بين الموسيقى الكلاسيكية والشعبية.

قام بتأليف العديد من الموسيقى التصويرية ، وهو أفضل مؤلف أفلام لعام 2008 وفقًا لأكاديمية السينما الأوروبية وما بعد الحد الأدنى. تم احتلال النقاد من الألبوم الأول Memoryhouse ، حيث تم تركيب موسيقى ريختر على قراءة الشعر ، وفي الألبومات اللاحقة ، تم استخدام الروايات أيضًا. بالإضافة إلى كتابة مؤلفاته الخاصة ، يرتب ماكس أعمال الكلاسيكيات: تصدرت "مواسم" فيفالدي في ترتيبها مخططات iTunes.

لا يرتبط هذا المبدع للموسيقى الآلية من إيطاليا بالسينما المشهورة ، ولكن بدون ذلك يُعرف بأنه مؤلف موسيقي وموهوب ومعلم بيانو متمرس. إذا وصفت عمل مرادي بكلمتين ، فستكون كلمتين "حسي" و "سحري". مؤلفاته وأغلفة ستجذب أولئك الذين يحبون الرجعية الكلاسيكية: تتألق ملاحظات القرن الماضي في الدوافع.

ابتكر المؤلف الموسيقي الشهير مقطوعات موسيقية للعديد من الأفلام والرسوم المتحركة عالية الدخل ، بما في ذلك Gladiator و Pearl Harbour و Inception و Sherlock Holmes و Interstellar و Madagascar و The Lion King. يتألق نجمها على ممشى المشاهير في هوليوود ، وعلى رفها توجد جوائز الأوسكار وجرامي وجولدن غلوب. تختلف موسيقى Zimmer عن الأفلام المذكورة ، ولكن بغض النظر عن المفتاح ، فإنها تأخذها إلى الأحياء.

يعد Hisaishi أحد أشهر الملحنين اليابانيين ، حيث حصل على أربع جوائز أكاديمية يابانية لأفضل فيلم. اشتهر جو بكتابة الموسيقى التصويرية لفيلم "Nausicaä of the Valley of the Wind". إذا كنت من محبي إبداعات Studio Ghibli أو أشرطة Takeshi Kitano ، فأنت بالتأكيد معجب بموسيقى Hisaishi. إنه خفيف وخفيف في الغالب.

هذا العازف الأيسلندي متعدد الآلات هو مجرد صبي مقارنة بالسادة المدرجين في القائمة ، ولكن بحلول الثلاثين من عمره ، تمكن من أن يصبح كلاسيكياً حديثًا معترفًا به. قام بتسجيل مرافقة الباليه ، وفاز بجائزة BAFTA للموسيقى التصويرية للمسلسل التلفزيوني البريطاني Murder on the Beach وأصدر 10 ألبومات استوديو. تذكرنا موسيقى Arnalds بالرياح القاسية على شاطئ البحر المهجور.

أشهر أعمال Lee Rum هي Kiss the Rain و River Flows in You. يكتب الملحن الكوري الجديد وعازف البيانو الكلاسيكيات الشعبية التي يمكن أن يفهمها المستمعون في أي قارة ، بأي ذوق موسيقي وتعليم. أصبحت ألحانه الخفيفة والحسية بداية حب موسيقى البيانو للكثيرين.

الملحن الأمريكي مثير للاهتمام في ذلك ، لكنه في نفس الوقت يكتب الموسيقى الأكثر متعة وشعبية. تم عرض نغمات O'Halloran على Top Gear والعديد من الأفلام. ربما كان أنجح ألبوم للموسيقى التصويرية كان للميلودراما "Like Crazy".

يعرف هذا الملحن وعازف البيانو الكثير عن فن القيادة وكيفية إنشاء الموسيقى الإلكترونية. لكن مجاله الرئيسي هو الكلاسيكيات الحديثة. سجل Cacchapaglia العديد من الألبومات ، ثلاثة منها مع الأوركسترا الملكية الفيلهارمونية. موسيقاه تتدفق مثل الماء ، سيكون من الرائع الاسترخاء تحتها.

ربما تكون فوائد الموسيقى الكلاسيكية معروفة لكل سكان مجتمع متحضر تقريبًا ، وقد أثبت العلماء منذ فترة طويلة تأثيرها الإيجابي على الحالة النفسية للشخص.

الكلاسيكيات كلاسيكية لذلك ، فهي تظل خالدة إلى الأبد ، كل جيل جديد له معجبه الخاص بهذا الاتجاه ، بينما تتطور الموسيقى الكلاسيكية وتتطور وتتحول ، بينما تظل دائمًا على المستوى المناسب.

من بين المجموعة المتنوعة الرائعة من المؤلفين الموسيقيين في الماضي والحاضر ، أود أن أسلط الضوء على عشرات من أولئك الذين تم تسجيل أسمائهم بالفعل في التاريخ ، لأنهم تمكنوا من تأليف موسيقى على أعلى مستوى ، مما وسع بشكل كبير حدود حدود أصوات كلاسيكية تصل إلى مستوى جديد من الجمال.

هذه المرة ، لن تحتوي العشرة الأوائل لدينا على أرقام وأماكن الشرف ، لأن تقييم ومقارنة أعظم المؤلفين الموسيقيين في العالم وما نخفيه ، والذين يجب أن تكون أسماؤهم ، في الواقع ، مألوفة لكل شخص متعلم الحد الأدنى ، هو سخيف نوعا ما.

لذلك نقدم لك أسمائهم ، بالإضافة إلى العديد من الحقائق المثيرة للاهتمام من السيرة الذاتية ، بدون أرقام ومقارنات. إذا لم تكن معجبًا نشطًا بعد بالموسيقى الكلاسيكية ، فاستمع ، على الأقل من أجل الاهتمام ، إلى بعض أعمال هؤلاء الملحنين العظماء ، وستفهم أن الموسيقى التي ألهمت أكثر من عشرة أجيال لا يمكن أن تكون عادية أو عادية. ، والأسوأ من ذلك ، مملة.

لودفيج فان بيتهوفن (1770-1827)

يعد بيتهوفن اليوم واحدًا من أكثر الملحنين احترامًا وشعبية وأداءً في العالم ، وقد كتب في جميع الأنواع الموسيقية المعروفة في ذلك الوقت ، ولكن يُعتقد أن أهم أعماله هي إبداعات الآلات على وجه التحديد ، بما في ذلك حفلات الكمان والبيانو ، السمفونيات ، الاقتراحات والسوناتات.

نشأ ليتل بيتهوفن في عائلة موسيقية ، وبالتالي ، منذ صغره ، بدأوا في تعليمه العزف على القيثارة والأورغن والناي والكمان. في السنوات القليلة الماضية من حياته ، فقد بيتهوفن سمعه بشكل مثير للدهشة ، لكن هذا لم يمنعه من كتابة سلسلة كاملة من الأعمال الفريدة ، بما في ذلك السمفونية التاسعة الشهيرة.

يوهان سيباستيان باخ (1685-1750)

الملحن الألماني الشهير والمحبوب في جميع أنحاء العالم ، وهو ممثل بارز عن عصر الباروك. في المجموع ، كتب حوالي 1000 قطعة موسيقية ، والتي مثلتها جميع الأنواع المهمة في تلك الحقبة ، باستثناء الأوبرا.

كان من بين أقرب أقارب وأسلاف يوهان باخ العديد من الموسيقيين المحترفين ، وأصبح هو نفسه مؤسسًا لواحدة من أشهر السلالات. من المثير للدهشة ، أن باخ لم يتلق مهنة خاصة خلال حياته ، وزاد الاهتمام بعمله بعد قرن كامل من وفاته.

يجادل بعض الخبراء بأن موسيقى باخ قاتمة للغاية وقاتمة ، ومع ذلك ، وفقًا لأتباع أعماله ، فهي صلبة وأساسية إلى حد ما.

وولفجانج أماديوس موزارت (1756-1791)

أعظم ملحن نمساوي ، والذي يُطلق عليه بحق عبقري مهنته: كان موتسارت يمتلك أذنًا استثنائية حقًا ، وقدرة على الارتجال ، والذاكرة ، وأثبت أيضًا نفسه كقائد موهوب ، وعازف كمان ماهر ، وعازف أرغن ، وعازف قيثارة.

قام بتأليف أكثر من 600 قطعة موسيقية ، تم التعرف على العديد منها على أنها ذروة موسيقى الحجرة والحفلات الموسيقية والأوبرا والموسيقى السمفونية. يُعتقد أن موسيقى موزارت لها تأثير علاجي خاص ؛ يوصى بها للاستماع إلى الأمهات الحوامل والمرضعات.

ريتشارد فاغنر (1813-1883)

أشهر الملحن الألماني ، والذي يعتبر أكثر مصلح الأوبرا تأثيراً ، كان له تأثير هائل على الثقافة الموسيقية الألمانية والأوروبية بشكل عام.

أوبرا فاغنر لا تتوقف أبدًا عن الإعجاب والإبهار والإلهام والإبهار أيضًا بحجمها المذهل الذي يتناسب مع القيم الإنسانية الأبدية.

بيوتر إيليتش تشايكوفسكي (1840-1893)

من الذي لا يعرف حتى الآن باليه تشايكوفسكي الشهير كسارة البندق؟ ثم عليك بالتأكيد أن تفعل ذلك! يعد Pyotr Ilyich أحد أفضل الملحنين الروس في كل العصور ، والذي بفضل أعماله الموسيقية تمكن من تقديم مساهمة لا تقدر بثمن لمجتمع الثقافة الموسيقية في جميع أنحاء العالم.

فرانز بيتر شوبرت (1797-1828)

قام ملحن نمساوي مشهور آخر بتكريم العبقري الموسيقي ، وكذلك مؤلف أفضل مؤلفات الأغاني في عصره. خلال مسيرته المهنية ، تمكن شوبرت من كتابة أكثر من 600 مؤلف ، استندت إلى أبيات من أكثر من 100 شاعر مشهور.

لسوء الحظ ، عاش فرانز حياة قصيرة جدًا ، يبلغ من العمر 31 عامًا فقط ، من يعرف كم من الأشياء الجميلة والعظيمة التي يمكن أن يخلقها هذا الرجل العبقري. لم تُنشر بعض أعمال المؤلف العبقري إلا بعد وفاته ، لأن شوبرت ترك وراءه العديد من المخطوطات غير المنشورة ذات الإبداعات الموسيقية الفريدة.

يوهان شتراوس (1825-1899)

معترف به "ملك الفالس" ، ملحن نمساوي لامع ، عازف كمان وقائد ماهر ، عمل في نوع الأوبريت وموسيقى الرقص طوال حياته.

كتب حوالي 500 رقصة الفالس والكوادريل والبولكا وأنواع أخرى من موسيقى الرقص ، بالمناسبة ، بفضله ارتفعت شعبية الفالس إلى قمة شعبيتها في القرن التاسع عشر في فيينا. حقيقة أخرى مثيرة للاهتمام هي أن يوهان شتراوس هو ابن ملحن نمساوي مشهور ، كان يُدعى أيضًا يوهان.

فريدريك شوبان (1810-1849)

بلا مبالغة سيقال إن هذا هو أشهر قطب في مجال الموسيقى الكلاسيكية ، والذي أشاد في عمله بلا كلل بوطنه ، وجمال مناظره الطبيعية ، وحلم أيضًا بعظمتها المستقبلية.

فريدة من نوعها هي حقيقة أن شوبان هو واحد من الملحنين القلائل الذين ابتكروا الموسيقى حصريًا للبيانو ، في عمله لن تجد أي سيمفونيات أو أوبرا. إن أعمال هذا الملحن اللامع هي التي تشكل الأساس لعمل العديد من عازفي البيانو المعاصرين.

جوزيبي فرانشيسكو فيردي (1813-1901)

جوزيبي فيردي ، أولاً وقبل كل شيء ، معروف في جميع أنحاء العالم بأوبراه ، ومن بينها الأعمال الدرامية التي تحتل مكانة خاصة. لا يمكن المبالغة في تقدير إرثه باعتباره أعظم ملحن ، لأن موسيقاه قدمت مساهمة كبيرة في تطوير الأوبرا الإيطالية والعالمية بشكل عام.

تعتبر أعمال فيردي عاطفية بشكل لا يصدق ، وحارقة ، وعاطفية ، ومثيرة للاهتمام ، والعواطف تغلي فيها وتحتدم الحياة. واليوم ، على الرغم من مرور مائة عام على معظم أوبراه ، إلا أنها لا تزال واحدة من أكثر عروض الأوبرا أداءً وشعبيةً وشهرةً بين محبي الموسيقى الكلاسيكية.

هانز زيمر (12 سبتمبر 1957)

الملحن الألماني الشهير في عصرنا ، والذي اكتسب شهرة واسعة بفضل أعماله المكتوبة لألعاب الكمبيوتر والأفلام الشهيرة. بالطبع ، من الصعب مقارنة الملحنين في عصرنا مع عباقرة الماضي الذين عززوا شهرتهم عبر القرون ، ومع ذلك ، فهم يستحقون اهتمامنا.

يمكن أن تكون موسيقى هانز متنوعة تمامًا: رقيقة ، مؤثرة ، مثيرة ، قاسية ومثيرة ، ربما سمعت الكثير من ألحانه ، لكنك لم تعرف من هو المؤلف. يمكنك سماع إبداعات هذا المؤلف في أفلام ورسوم كاريكاتورية مثل "الأسد الملك" و "قراصنة الكاريبي" و "بيرل هاربور" و "رجل المطر" وغيرها.

1. "السمفونية رقم 5" لودفيغ فان بيتهوفن

وفقًا للأسطورة ، لم يستطع بيتهوفن (1770-1827) تقديم مقدمة إلى السمفونية رقم 5 لفترة طويلة. ولكن عندما أخذ غفوة ، سمع طرقًا على الباب ، وأصبح إيقاع هذا الطر مقدمة لهذا العمل. ومن المثير للاهتمام ، أن الملاحظات الأولى من السيمفونية تتوافق مع الرقم 5 ، أو V في شفرة مورس.

2. يا فورتونا ، كارل أورف

اشتهر الملحن كارل أورف (1895-1982) بهذا الكانتاتا ذات الغناء الدرامي. وهي تستند إلى قصيدة القرن الثالث عشر "كارمينا بورانا". إنها واحدة من أكثر القطع الكلاسيكية أداءً في جميع أنحاء العالم.

3. كورال هللويا ، جورج فريدريش هاندل

كتب جورج فريدريك هاندل (1685-1759) المسيح في 24 يومًا. تم استعارة العديد من الألحان ، بما في ذلك "هللويا" ، في وقت لاحق من هذا العمل وبدأت في تأديتها كأعمال مستقلة. وفقًا للأسطورة ، كان هاندل يعزف الملائكة في رأسه. يستند نص الخطابة إلى قصص الكتاب المقدس ، وقد عكس هاندل حياة وموت وقيامة المسيح.

4. "رحلة الفالكيريز" بقلم ريتشارد فاجنر

هذا التكوين مأخوذ من أوبرا Valkyrie ، وهي جزء من دورة أوبرا Der Ring des Nibelungen لريتشارد واغنر (1813-1883). أوبرا "فالكيري" مخصصة لابنة الإله أودين. أمضى فاغنر 26 عامًا في تأليف هذه الأوبرا ، وهذا مجرد الجزء الثاني من تحفة رائعة من أربع أوبرات.

5. "Toccata and Fugue in D Minor" ، يوهان سيباستيان باخ

ربما يكون هذا هو أشهر عمل باخ (1685-1750) وغالبًا ما يستخدم في الأفلام أثناء المشاهد الدرامية.

6. "Little Night Serenade" ، ولفغانغ أماديوس موزارت

(1756-1791) كتب هذا التكوين الأسطوري لمدة 15 دقيقة في أسبوع واحد فقط. تم نشره رسميًا في عام 1827.

7. "نشيد الفرح" ، لودفيج فان بيتهوفن

تم الانتهاء من تحفة بيتهوفن الأخرى في عام 1824. هذا هو أشهر جزء من السيمفونية رقم 9. الشيء الأكثر إثارة للدهشة هو أنه بحلول ذلك الوقت كان بيتهوفن قد أصم بالفعل. ومع ذلك ، تمكن من تأليف مثل هذا العمل المتميز.

8. "الربيع" ، أنطونيو فيفالدي

أنطونيو فيفالدي (1678-1741) - مؤلف موسيقي من عصر الباروك ، في عام 1723 كتب أربعة أعمال ، جسد كل منها موسمًا واحدًا. لا يزال "الفصول الأربعة" يحظى بشعبية كبيرة ، وخاصة "الربيع" و "الصيف".

9. "كانون باتشيلبيل" (كانون في D الكبرى) ، يوهان باتشيلبيل

يوهان باتشيلبيل (1653-1706) هو مؤلف من عصر الباروك ويعتبر الملحن الأكثر تأثيرًا في هذه الفترة. لقد أذهل العالم بموسيقاه المتطورة والتقنية.

10. مقدمة من أوبرا "ويلهلم تل" ، جيواشينو روسيني

هذه التركيبة التي مدتها 12 دقيقة بواسطة Gioacchino Rossini (1792-1868) هي آخر حركة للمقدمة ذات الأربع حركات. الأجزاء الأخرى أقل شهرة اليوم ، لكن التكوين اشتهر باستخدامه في ديزني لوني تونز من قبل وارنر براذر.

النسخة الإنجليزية

الجدول الزمني

الموسيقيون والملحنون

سنوات من العمر

اتجاه

طريقة إبداعية

ستراديفاري

أنطونيو ، السيد الإيطالي في الآلات الوترية.

ولد في كريمونا.

يتقن

سلاسل

الادوات

(الكمان ، التشيللو ، الكمان)

في عام 1667 افتتح

ورشته.

خلال 1704-25 قام بصنع أفضل آلات الكمان. لقد صنع أكثر من 1100 أداة. نجا أكثر من 600 شخص حتى يومنا هذا ، واليوم فقد سر مهارته.

يوهان سيباستيان ،

الملحن الألماني و

عازف الأرغن

ممثل العصر

تنوير.

عمله ذروة فن تعدد الأصوات هو الشرود.

إنه أحد مؤسسي مدرسة الموسيقى الألمانية المحترفة.

ألمانيا

من سن 9 - يتيم. قام بتربيته عمه يوهان كريستوفر ، عازف الأرغن في أوردروف. حتى عام 1700 درس في مدرسة أوردروف الثانوية ، وتخرج من مدرسة لونبورغ (1703) ، وعمل عازف كمان في فايمار. في 1704-07 كان عازف أرغن في الكنيسة في أرنشتات ومولهاوزن ، وفي 1708-17 كان عازف أرغن وملحن في فايمار. في 1717-1723 كان مدير موسيقى الحجرة في كيتن. في نهاية حياته أصبح أعمى.

هو يمتلك كمان منفرد

والحفلات الموسيقية الأوركسترالية. سوناتات الكمان والتشيلو.

دليل منهجي للأطفال.

300 كانتاتا روحية و 30 كانتاتا علمانية ؛

مقدمة كورال - ترنيمة الكنيسة الكورالية ؛

يجمع The Well-Tempered Clavier مجموعتين من 24 مقدمة و fugues في جميع المفاتيح ، القطع الجادة والفكاهية ، القطع الحزينة والخفيفة.

تجاوزت لغة باخ الموسيقية وقتها ، وتوقعت أنماطًا موسيقية لاحقة ، ووصلت إلى الرومانسية.

هندل

جورج فريدريش ،

الملحن الألماني و

عازف الأرغن

ولد في هاله في عائلة المعالج - حلاق المحكمة ، ناخب براندنبورغ.

دفن في وستمنستر أبي.

ممثل العصر

الباروك.

تقام الاحتفالات السنوية على شرف هاندل في إنجلترا وألمانيا ، وتستقطب فناني الأداء والمستمعين من جميع أنحاء العالم.

ألمانيا

في سن ال 17 أصبح عازف أرغن في هالي. في عام 1703 دخل دار الأوبرا باعتباره ثاني عازف الكمان وعازف القيثارة في الأوركسترا. في عام 1713 كان ملحنًا وقائدًا ومديرًا لمسرح هايماركت. في عام 1719 ، أصبح هاندل رئيسًا لأكاديمية الأوبرا الإيطالية في لندن. في عام 1737 أصيب بشلل عصبي

أحدثت أوبرا "ألميرا" الأولى عام 1705 ضجة كبيرة.

تم إنشاء ما مجموعه 44 أوبرا. أعد هاندل إلى حد كبير إصلاحات غلوك الأوبرالية و خلق نوع جديد من الخطابة، التي اكتسبت فيها الجوقة أهمية خاصة.

في الأربعينيات من القرن الثامن عشر ، ابتكر العديد من الروائع: الخطابات "شاول" و "هرقل" و "المسيح" وغيرها. منذ عام 1751 ، بدأ بصر هاندل في التدهور ، لكنه لا يزال يدير خطبه الخاص. خضع لعملية جراحية من قبل نفس الطبيب الذي حاول مساعدة باخ ، وبنفس القدر من النجاح. بالفعل أعمى ، أنشأ الخطابة إيففي. خدم الملحن جوقة مشتركة لكاتدرائية بول وبيرث وأعضاء الكنيسة الملكية.

الحراسة

(عائلة من سادة القوس

أدوات)

غلوك

كريستوف ويليبالد

الملحن النمساوي.

ولد في ايراسباخ في عائلة حراج.

وكيل التعليمية الكلاسيكية

أكبر مصلح أوبرا في القرن الثامن عشر

وكيل الكلاسيكية الفيينية المدارس.

منذ الطفولة ، شارك في الغناء والعزف على العديد من الآلات: الأورغن ، القيثاري ، الكمان ، التشيلو.

بدأ غلوك إصلاح الأوبرا في فيينا على أساس الأوبرا الإيطالية بإنتاج أول أوبرا "سميراميس"

كان الإنجاز الرئيسي هو إخضاع جميع مكونات أداء الأوبرا (الغناء الفردي ، الجوقة ، الباليه ، الأوركسترا) لفكرة واحدة. تحتفل أوبراه بالمثل العليا للبسالة المدنية والثبات الأخلاقي. مسرحياته الشهيرة "Orpheus and Eurydice" ، "Iphiginea in Aulis".

هايدن

فرانز جوزيف

الملحن النمساوي

ولد في روراو

(بالقرب من فيينا).

لعب والده ، وهو سائق ، آلة الأرغن في كنيسة القرية. عملت الأم طاهية في قلعة مالك أرض محلي.

تنوير.

أحد المؤسسين الكلاسيكية الفيينية المدارس.

قام أحد أقارب هايدنس ، وهو مدرس بالمدرسة ، بتعليم الصبي الغناء والعزف على الآلات الموسيقية. ريجنت الكاتدرائية الرئيسية في فيينا - سانت. بعد أن سمع ستيفان عن القدرات المذهلة للصبي ، قام بزيارة المعلم. منذ ذلك الحين بدأ هايدن بالغناء في جوقة القديس ستيفن (1770-1749). وفقًا لتذكرات الملحن نفسه ، كان يعمل ستة عشر ساعة على الأقل في اليوم.

يدعى هايدن والد السيمفونية. في المجموع ، أنشأ أكثر من 100 النوع والسمفونيات اليومية.

كانت ذروة أعمال هايدن هي 12 سمفونية لندن.

كتب 83 رباعيًا ، و 52 سوناتا كلافير ، و 20 أوبرا ، و 14 جماهيرًا ، وعددًا كبيرًا من الأغاني ، وخطابات 2 ، وما إلى ذلك.

الميزة الرئيسية هي تحسين أشكال الموسيقى الآلية.

ساليري

أنطونيو ملحن وقائد ومعلم إيطالي بارز.

ولد بالقرب من فيينا.

درس الكمان مع أخيه. من 1765 غنى في جوقة كاتدرائية القديس مرقس في البندقية. في عام 1766 تم قبوله في الخدمة في دار الأوبرا كعازف على القيثارة - مرافِق. حقق الموسيقي مسيرة رائعة في المسرح.

خلقت 39 أوبرا.

ساليري كان مشهورًا كمدرس... قام بتدريب أكثر من 60 موسيقيًا. طلابه هم بيتهوفن ، وشوبرت ، ونجل دبليو موزارت ، وف. ليزت وآخرين كثيرين.

كانت أسطورة تسميمه لموزارت متداولة في التاريخ لفترة طويلة وقد وضعها أ. بوشكين كأساس لمأساة "موتسارت وساليري"

بورتنيانسكي

ديمتري ستيبانوفيتش - مشهور

ملحن روسي ، أوكراني حسب الجنسية.

ولد في مدينة جلوخوف.

دخل تاريخ الموسيقى الروسية ، في المقام الأول مؤلف التراكيب الروحية الكورالية.

في سن السادسة تم إرساله إلى مدرسة الغناء ، وبعد عامين تم إرساله إلى سانت بطرسبرغ ، إلى محكمة الغناء.

في المجموع ، أنشأ 6 أوبرا ، وأكثر من 100 عمل كورالي ، والعديد من مؤلفات الحجرة الآلية ، والرومانسية. تركت مؤلفاته انطباعًا كبيرًا على الإمبراطورة كاثرين الثانية ، وتم تعيينه Kapellmeister من كنيسة الغناء في المحكمة.

إنشاء نوع جديد من حفلات الكورال الروسية.

موزارت

وولفغانغ أماديوس ،

الملحن والمؤدي النمساوي.

ولد في 27 يناير في سالزبورغ في عائلة عازف الكمان والملحن ليوبولد موزارت. تم تسميمه عن عمر يناهز 35 عامًا وتوفي في 5 ديسمبر. ضاع قبره.

ممثل العصر تنوير.

ممثل مشرقالكلاسيكية الفيينية المدارس.

مؤسس مدرسة الموسيقى المهنية النمساوية.

عندما كان في العاشرة من عمره ، عزله الدوق-رئيس الأساقفة ، الذي كان يعتقد أن أعمال الطفل المعجزة من تأليف والده. تم فتح باب الغرفة التي أغلق فيها موتسارت خلال الأسبوع فقط لنقل الطعام. لذلك كتب خطابه الأول. كانت مرتفعات السمفونية الكلاسيكية هي آخر ثلاث سيمفونيات في عام 1788: رقم 39 ، رقم 40 ، رقم 41 - "كوكب المشتري". في المجموع ، كتب حوالي 50 سمفونية.

الأوبرا الشهيرة "زواج فيجارو" ، "دون جوان" ، أفضل أوبرا "الفلوت السحري" - السمفونيات الغنائية الدرامية

خصص موزارت 6 أوتار رباعية لصديقه هايدن. في عام 1787 ، تم قبول موتسارت كموسيقي غرفة في بلاط جوزيف الثاني ، مع واجب تأليف رقصات تنكرية.

قام بإنشاء أكثر من 600 عمل من مختلف الأنواع. لم يكن لدى موتسارت وقت لإنهاء "قداس" الذي أمر به ، وهو عمل يعبر ببراعة عن حزن شخص على فقدان أعزَّه وأقربه ، وهو أمر يُنظر إليه بحق.

أوجينسكي

ميخائيل كليوفاس

الملحن ورجل الدولة البولندي الشهير

ولد في غوزوف ، بالقرب من وارسو ، لعائلة نبيلة معروفة.

توفي في فلورنسا

كان عمه موسيقيًا جادًا وله مسرح خاص وأنشأ مدرسة موسيقى. بفضله ، انخرط Oginsky في الموسيقى. سفير بولندا في هولندا ، في إنجلترا حتى عام 1791 ، أمين صندوق ليتوانيا. شارك في الانتفاضة. بعد الهزيمة هاجر إلى إيطاليا وكتب أوبرا زليدا وفالكورت أو بونابرت في القاهرة.

بيتهوفن

لودفيج وانج ،

الملحن الألماني العظيم

ولد في بون لعائلة فلمنكية ، وتوفي في فيينا (3).

عصر تنوير وكيل الكلاسيكية الفيينية shk.

أحد مؤسسي مدرسة الموسيقى المهنية الألمانية.

ألمانيا

كان جده مسؤولًا عن كنيسة البلاط ، وكان والده مغنيًا في نفس الكنيسة. في سن مبكرة تعلم العزف على القيثارة والكمان والفيولا والناي. كتب أول أعماله عام 1782. تم دمج عزفه على البيانو مع الارتجال الرائع. لقد ابتكر نوعًا جديدًا تمامًا من المنمنمات الآلية يعتمد على الرقصات وقطع صغيرة أخرى من المجموعة القديمة - "باجاتيل". الصمم منذ عام 1798

بيتهوفن هو أعظم ملحن - سيمفوني. تم كتابة تسع سيمفونيات ، و 16 رباعيًا ، وأوبرا ، وسوناتا ، و 11 عرضًا ، و 5 كونشيرتو للبيانو والأوركسترا ، وكونشيرتو الكمان ، وكتلتان ، إلخ.

باجاني

عازف الكمان الإيطالي الكبير والملحن

ولد في جنوة. الأب تاجر صغير.

أحد مؤسسي الرومانسية الموسيقية

لم تكن الطفولة سهلة. بدلاً من ذلك ، أراد الأب الاستفادة من قدرات ابنه المشرقة ، وقام بتعليمه العزف على المندولين ، والجيتار ، ثم الكمان ، وأجبره على الدراسة من الصباح إلى المساء ، وغالبًا ما يحرمه من الطعام ، مما يقوض صحة الطفل السيئة.

أول عازف كمان يبدأ في أداء الأعمال بعد أن حفظها عن ظهر قلب.

من الأهمية بمكان مقطوعته "24 Capriccios" للكمان المنفرد ، و Concertos I و II للكمان والأوركسترا.

ألقى حفلات في النمسا وألمانيا وفرنسا.

WEBER

كارل ماريا فريدريش

إرنست فون

ملحن وقائد وعازف بيانو وناقد موسيقي ألماني.

ولد عام 1786-1826 في إيتين لعائلة موسيقي.

مات من الاستهلاك.

واحد منالممثلين و مؤسسي مدرسة الموسيقى الرومانسية.

ألمانيا

قضى الطفولة والمراهقة يتجول في مدن ألمانيا مع فرقة مسرحية صغيرة من والده. نُشر المقال الأول ، 6 فوجات ، في سن 12. في سن السابعة عشرة ركز كعازف بيانو.

من عام 1813 ترأس دار الأوبرا في براغ. ابتكر 9 كانتاتا ، وسيمفونيات ، و 4 فوناتا ، وأوبرا سيلفاناس ، وإيفريانتا ، وأوبيرون - وهي تحفة من روعة الأوبرا الرائعة ذات الحكايات الخرافية ، بالإضافة إلى الدعوة الشهيرة للرقص.

من عام 1816 حتى نهاية حياته ، أدار دار الأوبرا في درسدن.

اليابيف

الكسندر الكسندروفيتش ،

الملحن الروسي الشهير ، أستاذ بارز في الكلمات الصوتية.

ولد في موسكو. ينحدر من عائلة نبيلة قديمة. خدم الأب لفترة طويلة كعضو في مجلس الشيوخ عن قسم موسكو

بارز مساهمةاليابيفا في موسيقى الحجرة الروسية والأوركسترافترة ما قبل الكلاسيكية.

كتب كثيرا الرومانسيات / "العندليب"،على حد تعبير A. Delvig - ذروة أعمال الملحن. وهو أول ملحن روسي كبير جمع الألحان الوطنية في القوقاز. كتب ونسخ أغاني البشكير والقرغيز والتركمان. من أوائل من استخدموا الموضوعات الشرقية في الموسيقى الروسية ، أنشأ أوبرا "سجين القوقاز" ، وهي سلسلة من العروض المنفردة ، بالتناوب مع اللحن ، ومنسق الألحان الأوكرانية (مجموعة "أصوات الأغاني الأوكرانية"). يتميز عمله بأمزجة رومانسية ويمثل مرحلة تاريخية مهمة في تشكيل الموسيقى الروسية في فترة ما قبل الكلاسيكية.

روسيني

Gioacchino أنطونيو ،

الملحن الإيطالي العظيم.

ولد في بلدة بيزارو في عائلة من الموسيقيين.

ممثل العصر الرومانسية .

إيطاليا

جنبا إلى جنب مع الأوبرا (حوالي 40) ، ابتكر أعمالًا من أنواع أخرى: عمل روحي مهيب ، كانتاتاس ، ترانيم.

روسيني - ماجستير في الكتابة الصوتية، مبتكر الخصائص الموسيقية والمسرحية المدهشة ، والتي شكلت بداية ازدهار الأوبرا الإيطالية القوي في القرن التاسع عشر. اكتملت الأوبرا الشهيرة The Barber of Seville (1816) في 19 يومًا فقط.

شوبرت

الملحن النمساوي العظيم

ولد في فيينا في عائلة مدرس.

الملحن الأول – رومانسي... في موسيقاه ، عبر عن مزاج الوحدة والشوق ، وعكس خيبات الأمل والمرارة التي أثارها الواقع المحيط في الناس.

تم اكتشاف قدرات الصبي الموسيقية في وقت مبكر ، وتم إرساله إلى المدان (1808-13) - مدرسة مجانية للأولاد الموهوبين في كنيسة الغناء في البلاط.

في عام 1815 وحده ، ظهرت أكثر من 140 أغنية. من هؤلاء ، مثل: "The Forest Tsar" ، "Margarita at the Spinning Wheel" وآخرون في آيات إي. جوته.

في حياة قصيرة ، ابتكر الملحن عددًا كبيرًا من الأعمال من مختلف الأنواع: 9 السمفونيات الرومانسية، مفاتحات ، رباعيات ، ثلاثية ، خماسي ، سوناتات ، بيانو خيالي. وكذلك الأوبرا وموسيقى العروض المسرحية والجوقات ومنمنمات البيانو والقصص وغيرها من الأعمال. المكان الرئيسي خذ الأغاني(هناك أكثر من 600 منهم).

فيرستوفسكي

أليكسي نيكولايفيتش ،

ولد في ملكية Selivyorstovo

مقاطعة تامبوف.

الملحن يقف بجانبه أصول خلق أسلوب وطني في الموسيقى.

كان أول كلاسيكي من الفودفيل.

تمت كتابة 6 أوبرا ، وكانتاتا لافتتاح مسرح البولشوي في عام 1825 ، وترنيمة كبيرة لـ500 فنان في عام 1831 ، ومقدمة لافتتاح مسرح مالي في عام 1841 ، والعديد من أعمال الموسيقى المسرحية ، و 800 أغنية ، ومقاطع وترانيم . طور نوع جديد من أوبرا الأغنية الروسية.

فارلاموف

الكسندر إيغوروفيتش ،

الملحن الروسي الشهير.

ولد في موسكو لعائلة فقيرة. خدم الأب تحت كاثرين 2.

ساهم في تطوير المدرسة الوطنية للموسيقىإلى جانب

أ. اليابيف و

أ. جوريليوف.

في سن العاشرة أصبح مؤيدًا في كنيسة محكمة سانت بطرسبرغ.

المجال الرئيسي لنشاط Varlamov هو الرومانسيات والأغانيتم إنشاؤه بناءً على نصوص الشعراء الروس البارزين (ليرمونتوف وكولتسوف وبليشيف وفيت). إن قرب رواياته الرومانسية من نوع الرومانسية اليومية في المدن جلب له الشهرة. حتى الآن ، هم مشهورون: "عند الفجر ، لا توقظيها" ، "فستان الشمس الأحمر" ، "عاصفة ثلجية قوية تجتاح الشارع". في المجموع ، كتب حوالي 200 أغنية ورومانسية.

جوريليوف

الكسندر لفوفيتش ، الملحن الروسي الشهير ، عازف البيانو ، المعلم.

ولد في موسكو.

نجل العازف الموسيقي ليف ستيبانوفيتش.

بدأ دراسة الموسيقى في سن السادسة. منذ صغره كان يعزف على الكمان والفيولا في أوركسترا الكونت ف.ورلوف ، حيث كان والد ساشا قائدًا للفرقة الموسيقية وعازف كمان.

في عام 1831 حصل على حريته. الأكثر شعبية كانت "يرن الجرس بشكل رتيب"، "الانفصال" ، إلخ. يمتلك ترتيب الأغاني الشعبية وأعمال البيانو. أدت الظروف المعيشية الصعبة إلى كسر الموسيقي وأدت إلى مرض عقلي.

جلينكا

ميخائيل ايفانوفيتش

الملحن الروسي العظيم.

ولد في قرية نوفوسباسكوي بمقاطعة سمولينسك في عائلة مالك الأرض.

توفي في برلين ودفن في بطرسبورغ.

الملحن كلاسيكي.

مؤسس مدرسة الملحن الروسي المحترف

منذ سن مبكرة ، كان يعزف على آلات موسيقية مختلفة في أوركسترا عمه. من 1817-22 درس في مدرسة سانت بطرسبرغ نوبل الداخلية في المدرسة التربوية الرئيسية. بعد تخرجه من المدرسة الداخلية ، تم تكليفه بالخدمة في وزارة السكك الحديدية. في 1837-1839 حصل على منصب Kapellmeister of the Court Singing Chapel.

تمتلك Peru Glinka حوالي 80 قصة حب ("أتذكر لحظة رائعة" ، وما إلى ذلك). قام بتأليف الأغاني والألحان والمبادرات. رسومات صوتية ، أوبرا "إيفان سوزانين" ، "رسلان وليودميلا" ، الخيال السمفوني "كامارينسكايا" ، إلخ.

شوبان

فريدريك ،

الملحن وعازف البيانو البولندي العظيم.

ولدت في بلدة Zhelyazova Wola بالقرب من وارسو.

مات في باريس. وفقًا لإرادته ، تم نقل "قلبه" إلى وارسو.

ممثل العصر الرومانسية .

هو مؤسس الموسيقى الكلاسيكية البولندية.

في سن السادسة قام بتأليف أول عمل له - Polonaise.

في 1826-1829 درس في معهد وارسو الموسيقي. في سن التاسعة عشرة ، بعد تخرجه للتو من المدرسة العليا ، كان بالفعل ملحنًا مشهورًا وأفضل عازف بيانو في بولندا.

إرث شوبان هائل. من بين أعماله الرئيسية السوناتا الثانية في B flat minis ، و 4 قصائد ، و 4 scherzos ، و Fantasia in F min ، و Barcarole ، و Sonata للتشيلو والبيانو ، بالإضافة إلى المنمنمات الرومانسية ، حوالي 20 نغمة ليلية ، بولوني ، رقصات الفالس ، مازوركاس. في عام 1894 ، تم الكشف عن نصب تذكاري لشوبان في Zhelyazova Wola.

شومان

الملحن الألماني العظيم

ولد في تسفيكاو لعائلة ناشر وبائع كتب.

من عام 1854 كان في مستشفى بالقرب من بون وبعد عامين توفي بسبب مرض خطير.

ملحن - رومانسي

ألمانيا

1834 - محرر ثم ناشر "نيو ميوزيكال جورنال". كان شومان يتمتع بقدرة مذهلة على إنشاء صور للأشخاص في الموسيقى ، وقد أظهر ذلك جيدًا في دورة البيانو "كرنفال". كتب شومان أعمالًا من مختلف الأنواع: الرسوم ، التخيلات ، السوناتات ، السمفونيات ، عروض الحفلات الموسيقية المبرمجة. حالم ومخترع ، كان مغرمًا جدًا بالأطفال وكتب الكثير عنهم ومن أجلهم مقطوعات بيانو من "ألبوم للشباب" و "مشاهد الطفولة" و "ألبوم أغاني الشباب" تكشف عن عالم مرح الأطفال وأفراحهم. احزان، ارسم صور الحياة من حولك، صور خرافية. كان عام 1840 - عام زواجه الذي طال انتظاره من كلارا ويك (عازفة البيانو الشهيرة) - عام أغاني شومان. من بينها الحلقة الصوتية "حب الشاعر" ، أغنية "جريناديز" (على حد تعبيره) ، حلقات "ميرثا" (هدية زفاف لكلارا) ، "حب وحياة امرأة". يعتبر PI Tchaikovsky شومان أعظم ملحن رومانسي في القرن التاسع عشر.

ورقة

الملحن المجري العظيم وعازف البيانو والشخصية الموسيقية والعامة.

ولد في قرية دوبوريان. كان والده راعًا لحصن الغنم وموسيقيًا هاوًا.

توفي F. List في بايرويت.

ملحن العصر الرومانسية.

موسيقى كلاسيكية مجرية.

ليزت هو ملحن موهوب كان رائدًا في إنشاء مدرسة الموسيقى المحترفة الهنغارية.

في سن الرابعة عشرة ، قدم أوبرا دون سانشو ، أو قلعة الحب في باريس. قام بإنشاء العديد من اللوحات الفنية ، وهي عبارة عن دورة من مقطوعات البيانو ، 15 هنغارية رابسوديز.في عام 1838 بدأ أنشطته السياحية. حتى عام 1847 ركز مع انتصاره كعازف بيانو ، بعد أن زار جميع بلدان أوروبا. عملت ليزت كمحول لعزف البيانو ، مما وسع نطاق البيانو ، مما منحه صوتًا أوركستراليًا. لعبت ليزت دورًا أساسيًا في تحويل البيانو من آلة حجرة الصالون إلى آلة لجمهور كبير. أدى اهتمام الملحن بالشعر والرغبة في تجديد الموسيقى من خلال دمجه مع هذا الفن إلى إنشاء ليزت لنوع جديد - القصيدة السمفونية. قام بتأليف 13 قصيدة من هذا القبيل ، مستوحاة من صور الشعر العالمي والأدب وأحيانًا الرسم. في فايمار ، اتحد الموسيقيون البارزون حول ليزت ، وشكلوا ما يسمى ب مدرسة فايمار... في فايمار ، نظمت ليست "اتحاد فايمار الجديد" و "الاتحاد العام للموسيقى الألمانية". كتب ليزت الخطابة "المسيح" في عام 1866. في وقت لاحق ، كان عمل عام 1882 قصيدة سيمفونية.

فاغنر

فيلهلم - ريتشارد ،

الملحن والقائد والشخصية المسرحية الألمانية الكبيرة.

ولد في لايبزيغ لعائلة من المعلمين وعازفي الأرغن بالوراثة.

ممثل العصر الرومانسية

ألمانيا

عندما كان طفلاً ، كان فاجنر مغرمًا جدًا بالأساطير اليونانية والرومانية والتاريخ القديم ، وكتب الشعر. في عام 1831 أصبح طالبًا في جامعة لايبزيغ. في عام 1849 شارك في انتفاضة درسدن. بعد هزيمته ، اختبأ في سويسرا. بعد العفو ، تركز في النمسا وروسيا

المكان الرئيسي في إرث الملحن هو الأوبرا... كان أحد المصلحون الرئيسيونهذا النوع في القرن التاسع عشر. ابتكر واغنر 13 أوبرا. كل منهم مكتوب في نصوص الملحن. ترتبط حبكاتهم بالأساطير والأساطير الرومانسية. فاجنر له أهمية كبيرة في سمفونية الأوبرا. لم يقم فقط بتوسيع تكوين الأوركسترا كميًا ، بل قام أيضًا بتفسير قدراتها ودور المجموعات الفردية (خاصة الآلات النحاسية) بطريقة جديدة ، وكان سيدًا رائعًا في نكهة الأوركسترا. أشهر أوبرا فاغنر هي Lohengrin من عام 1848.

فيردي

جوزيبي فورتونينو

فرانشيسكو ،

الملحن الإيطالي العظيم

ولد في رونكول. ابن صاحب الحانة.

كلاسيكي من الثقافة الموسيقية الإيطالية ، أحد أبرز الملحنين في القرن التاسع عشر ، والذي أصبح رمزًا لنضال إيطاليا من أجل الاستقلال.

عندما كان صبيا ، درس الموسيقى مع عازف أرغن القرية.

في سن الثانية عشرة أصبح عازف أرغن القرية. شكل عمل الملحن حقبة كاملة في تاريخ دار الأوبرا. أشهر الأوبرا في إيطاليا هي "حفلة تنكرية". حتى الآن ، تعتبر أوبرا "عطيل" تفسيرًا غير مسبوق لمؤامرة شكسبير في النوع الأوبرالي ، وهي مثال على الدراما الموسيقية والنفسية. عملت فيردي في أنواع أخرى أيضًا. كما أنه يمتلك أعمال كورالية ، ولا سيما "قداس القداس" الشهير. لكن شكلت الأوبرا أساس فنه... أطلق على الملحن لقب "مايسترو الثورة الإيطالية"

غالبًا ما كان يتعارض مع السلطات النمساوية ، التي اعتقدت أن موسيقاه تحرض على القومية الإيطالية.

دارغوميز

الكسندر

سيرجيفيتش ،

الملحن الروسي المتميز.

ولد في قرية ترويتسكوي ، مقاطعة تولا ، لعائلة موظف في وزارة المالية. لم أتحدث حتى كان عمري 5 سنوات.

بعد جلينكا ، وضع أسس مدرسة الموسيقى الكلاسيكية الروسية.

تلقى تعليمه في المنزل. بدأ دراسة الموسيقى في سن السادسة.

ابتكر عددًا من أفضل الأفلام الرومانسية ("أحببتك" ، "زفاف" ، "نايت مارشميلو"). وهو مؤلف 4 أوبرا ونحو 100 قصة حب. ثلاث أوبرات مرتبطة بأعمال A. في عام 1859 انتخب عضوا في لجنة الجمعية الموسيقية الروسية. في هذا الوقت ، أصبح قريبًا من مجموعة الملحنين "The Mighty Handful" ، وشارك في أعمال المجلة الساخرة "Iskra". كتب 3 مقطوعات أوركسترا. في اللغة الموسيقية لأعماله ، اعتمد Dargomyzhsky على الأغنية الشعبية الروسية.

الكريمة الحامضة

بيدريتش ، ملحن تشيكي وعازف بيانو وشخصية عامة.

ولد في Litomyšl في عائلة صانع الجعة

أصبح مؤلفًا ليس فقط الأوبرا الوطنية الكلاسيكية ، ولكن أيضًا للسمفونية.

منذ عام 1847 ، عمل كعازف بيانو لمدة 20 عامًا. من 1848 إلى 1855 ترأس مدرسة الموسيقى التي أسسها في براغ. في عام 1866 أصبح قائد أوبرا في المسرح المؤقت ، افتتح بمبادرة من سميتانا في براغ. يتنوع الإبداع الأوبرالي للمؤلف بشكل كبير من حيث الموضوعات والأنواع. في عام 1874 ، ليلة 19-20 أكتوبر ، أصيب بالصمم. كان الصمم كاملا. بعد يومين ، بدأ العمل على القصيدة السمفونية "Vysehrad" ، وأكملها في غضون شهر ، ثم أنشأ 4 أوبرا أخرى. كان للقشدة الحامضة تأثير هائل على التطور اللاحق للموسيقى التشيكية.

شتراوس

يوهان \ الابن \ ،

الملحن وعازف الكمان والقائد المتميز

ولد في فيينا لعائلة الملحن والموصل الشهير آي شتراوس.

"ملك الفالس"

ممثل العصر الرومانسية

خلق يوهان شتراوس حوالي 500 قطعة رقص أوركسترا - رقصة الفالس(بما في ذلك "على نهر الدانوب الأزرق الجميل" ، "حياة فنان" ، "حكايات غابات فيينا" ، "أصوات فيينا" ، إلخ.) ابتكر أمثلة كلاسيكية من "الفالس الفييني". منذ عام 1871 ، ظهر شتراوس لأول مرة كملحن للأوبريت. الأكثر شهرة أوبريتكنت "مضرب". بشكل عام ، كتب الملحن 16 أوبرا... كانت آخر جولة قام بها شتراوس في روسيا. بناء على طلب من جمعية الصليب الأحمر الروسي في عام 1886 ، قدم شتراوس 10 حفلات موسيقية لصالح الصليب الأحمر. كان إخوة شتراوس الأصغر أيضًا من قادة الفرق الموسيقية والملحنين: جوزيف (1827-70) ، مؤلف 283 مسرحية وإدوارد

روبنستين

انطون جريجوريفيتش

عازف البيانو الروسي المتميز والملحن والموصل والمعلم والشخصية الموسيقية

ولد في مقاطعة بودولسك لعائلة تجارية أوروبية فقيرة.

الملحن كلاسيكي.

في عام 1859 أسس الجمعية الموسيقية الروسيةوالتي تضمنت المديرية ... إنشاء معهد سانت بطرسبرغ الشتويفي عام 1862 مديرها وأستاذها (1862-67 و1887-1891). في المجموع ، أنشأ 16 أوبرا. تلميذه تكوين P. تشايكوفسكي. في 1885-1886 ، أجرى دورة من الحفلات التاريخية في روسيا وأكبر مدن أوروبا الغربية ، حيث قدم صورة لتطور موسيقى البيانو من أصولها إلى الملحنين الروس المعاصرين. اشتهر كواحد من أعظم عازفي البيانو في عصرنا. يمتلك 6 سيمفونيات و 5 حفلات موسيقية للبيانو والأوركسترا والعديد من الأعمال للبيانو والرومانسية والأغاني. كتب مذكرات السيرة الذاتية. 1829-89 ". بمبادرة من روبنشتاين ، تم تنظيم المسابقة الدولية لعازفي البيانو والملحنين في عام 1890.

روبنستين

نيكولاي غريغوريفيتش ، عازف البيانو الروسي الشهير ، وقائد الفرقة الموسيقية ، والمعلمين ، والشخصية الموسيقية والعامة.

ولد في موسكو. شقيق أ. روبنشتاين

توفي في باريس. دفن في موسكو.

الملحن كلاسيكي.

كان مروجًا للموسيقى الروسية ، وكان يُعتبر أحد أفضل الفنانين أداءً لأعمال P. Tchaikovsky ، الذي كرّس له السيمفونية الثانية والكونشيرتو الثاني للبيانو والأوركسترا. ساهم روبنشتاين في التكوين المدرسة الروسية الموصلة.وبالتعاون مع أ. أوستروفسكي ، نظّم "الدائرة الفنية" ، التي جمعت عددًا من الشخصيات الفنية البارزة في موسكو. كانت الأنشطة الموسيقية والاجتماعية لروبنشتاين ذات طبيعة تعليمية. في عام 1860 ، بمبادرة منه ، فرع موسكو للجمعية الموسيقية الروسية... شارك روبنشتاين في الحفلات الموسيقية الخاصة به في السمفونية والحجرة كقائد منفرد. في نفس العام فتح فصول الموسيقى، على أساسه تم إنشاء كونسرفتوار موسكو في عام 1866 (مديره وقائده حتى نهاية حياته). لقد كان كريمًا للغاية. ذهبت جميع الأموال من أنشطة الحفلات الموسيقية إلى احتياجات الفنانين واحتياجات المعهد الموسيقي والطلاب. كانت مهاراته في العزف على البيانو مذهلة. لم يكن أدنى من F. List.

بورودين

الكسندر

بورفيريفيتش ،

الملحن والكيميائي الروسي المتميز

ولدت في سان بطرسبرج. ابن العبد.

الملحن كلاسيكي.

تصادق في عام 1862 مع M. Balakirev ودخل في دائرة "Mighty Handful" التي أنشأها. يمتلك بيرو بورودين رباعيات سلسلة ، وصورة سيمفونية ، و 16 رومانسيًا ، وسيمفونيات ، وأوبرا "برينس إيغور" (غير مكتملة) ، وأوبرا "روسلان وليودميلا". كان أحد منظمي أول مؤسسة تعليمية طبية عليا للنساء في البلاد - الدورات الطبية النسائية العليا). استمر إنشاء معظم الأعمال لفترة طويلة جدًا ، وظل بعضها غير مكتمل وتم ترميمه بعد وفاة المؤلف من قبل أصدقائه - ريمسكي كورساكوف وأ. جلازونوف.

بالاكيرف

ميلي أليكسيفيتش ، مؤلف موسيقي روسي بارز ، وعازف بيانو ، وقائد ، ومؤسس مدرسة موسيقى روسية جديدة.

ولد في نيجني نوفغورود في عائلة مسؤول من طبقة النبلاء

الملحن كلاسيكي.

تمكن Balakirev من تشكيل دائرة من الملحنين "الحفنة الأقوياء"... عندما تأسست الدائرة ، لم يكن هناك معهد موسيقي في روسيا. وكان معهد موسكو الموسيقي ، الذي أسسه لاحقًا ن. روبنشتاين ، موجهًا نحو الموسيقى الغربية. لذلك ، طور بالاكيرف وأعضاء دائرته الموسيقى الوطنية. جنبا إلى جنب مع قائد الكورال G. Lomakin في عام 1862 نظمت بالاكيرف مدرسة موسيقى مجانية، التي أصبحت مرتعًا لتعليم الموسيقى الجماعية. في البداية ، التحق حوالي 200 طالب بالمدرسة. منذ تلك اللحظة بدأ نشاطه التدريبي. في عام 1866 تم نشر مجموعة "أربعون أغنية روسية شعبية للصوت والبيانو" - أول مثال كلاسيكي لمعالجة الأغاني الشعبية. بعد رحيل روبنشتاين إلى الخارج ، تمت دعوته لإجراء الجمعية الموسيقية الروسية (1867-1869). تراث الملحن الإبداعي صغير: العديد من الأعمال السمفونية ، وأعمال البيانو ، وحوالي 50 أغنية ورومانسية ، وموسيقى للمأساة التي كتبها دبليو شكسبير "ملك لير" ، والقصيدة السمفونية "تمارا" على القصائد. إم. ليرمونتوف.

بيزيت

الكسندر سيزار

عمد ليوبولد-

الملحن الفرنسي المتميز.

ولد في باريس في عائلة مدرس غناء.

ملحن اتجاه واقعيموسيقى

كان بيزيه عازف بيانو موهوبًا ، لكن اهتمامه بتأليف الموسيقى طغى على كل شيء آخر. الأوبرا الشهيرة للملحن "كارمن"- ذروة إبداعه (1875). ترتبط أعلى إنجازات واقعية الأوبرا الفرنسية باسم بيزيه.

موسورجسكي

متواضع بتروفيتش ،

الملحن الروسي المتميز

أمضى طفولته في ملكية والديه في مقاطعة بسكوف.

الملحن كلاسيكي.

الأوبرا الشهيرة: بوريس غودونوف ، معرض سوروتشينسكايا ، خوفانشينا. دورة بيانو "صور في معرض"مكرسة ل Stasov ، تمت كتابة عدد من الأعمال الرومانسية والأعمال الآلية. عضو Mussorgsky في الحلقة الأقوياء. بعد وفاته ، سقط أرشيف الملحن بأكمله على N Rimsky-Korsakov. أنهى "Khovanshchina" ، صنع طبعة جديدة من "Boris Godunov". تم الانتهاء من Sorochinskaya Yarmarka بواسطة A. Lyadov. لم يكن ابتكار موسورجسكي موضع تقدير من قبل معاصريه. تركيبات الصوت ، غير العادية لآذانهم ، والأشكال وطرق التنسيق غير التقليدية جعلت أسلوبه صعبًا على حتى أصدقاء الموسيقيين فهمه. لم تتحقق الأهمية الوطنية والعالمية لعمل موسورجسكي إلا في القرن العشرين.

تشايكوفسكي

بيوتر إيليتش

الملحن الروسي العظيم

ولد في بلدة فوتكينسك في جبال الأورال ، حيث عمل والده مهندس تعدين.

الملحن كلاسيكي.

بدأ المسار الإبداعي صعبًا للغاية. فيما يتعلق بالتخرج الأول للمعهد الموسيقي ، تم نشر مقال من قبل C.Cui ، لوحظ فيه أن "تشايكوفسكي ضعيف جدًا". مباشرة بعد تخرجه من المعهد الموسيقي ، تمت دعوته للتدريس في معهد موسكو الموسيقي الذي افتتح حديثًا. أثارت أعماله الأولى انتقادات حادة من الأصدقاء ، أو لم تسبب أي رد فعل على الإطلاق. في موسكو ، قام بيوتر إيليتش بتكوين صداقات مع A. Ostrovsky وكتب موسيقى لمسرحية "Snow Maiden" في عام 1873. دخل تشايكوفسكي في تاريخ الموسيقى وكيف مصلح نوع الباليه ،افتتاح عصر الباليه السمفوني "بحيرة البجع" ، "الجمال النائم" ، "كسارة البندق". أصبح أحد مبدعي السيمفونية الكلاسيكية الروسية (6 في المجموع)... ابتكر أمثلة كلاسيكية لمجموعات الحجرة (ثلاثة رباعيات ، وثلاثيات) ، وموسيقى البيانو ، وثلاثة كونشيرتو بيانو ، وكونشيرتو الكمان. وأيضًا "تنويعات على نمط الروكوكو" للتشيلو والأوركسترا ، والرومانسية الرائعة ، والأعمال الكورالية ، والمبادرات السمفونية ، والتخيلات ، والأجنحة.

GRIG

إدوارد هاجيروب ، مؤلف موسيقي وقائد وعازف بيانو وناقد نرويجي بارز.

أكبر ممثل لمدرسة التأليف النرويجية (6).

ولد في بيرغن لعائلة اسكتلندية. شغل والد الملحن منصب القنصل البريطاني في بيرغن.

ارتقى جريج بالموسيقى النرويجية إلى أعلى المستويات العالمية.

وهو أحد مؤسسي مدرسة الموسيقى الاحترافية النرويجية.

النرويج

أقام حفلات موسيقية للجمعية الفيلهارمونية ، وأسس مؤسسات موسيقية تعليمية خاصة. بمبادرته ، تأسيس أكاديمية الموسيقى(1867) - أول مؤسسة تعليمية متخصصة في النرويج. جنبا إلى جنب مع زوجته ، مغنية الغرفة ن. منذ عام 1874 ، مُنح Grieg منحة دراسية من الدولة مدى الحياة ، مما جعل من الممكن السفر إلى أوروبا في كثير من الأحيان. في عام 1875 ، تم إنشاء عمل Grieg الرائع - جناح الأوركسترا "Peer Gynt". يكتسب الملحن اعترافًا دوليًا. تُسمع الألحان والإيقاعات المميزة للموسيقى النرويجية في كل مكان في Grieg: في حفلة موسيقية للبيانو والأوركسترا ، مقطوعات البيانو. قام بتأليف 25 أغنية ورقصة نرويجية ، و 6 ألحان جبلية نرويجية ، و 10 دفاتر لأغنية Lyric Pieces وغيرها. واستمر في أنشطته التعليمية ، في 1880-1882 ، أدار جمعية "Harmony" الموسيقية في بيرغن. من الجدير بالذكر أن كلاً من تشايكوفسكي وجريج مُنحوا اللقب الفخري لأطباء من جامعة كامبريدج في عام 1893. كان أساس عمل الملحن يتألف من منمنمات البيانو والرومانسية والأغاني.

ريمسكي كورساكوف

نيكولاي أندريفيتش ،

مؤلف موسيقي روسي عظيم ، مدرس ، قائد ، شخصية عامة

ولد في مدينة تيخفين في عائلة نبيلة.

الملحن كلاسيكي.

(2) بعد تخرجه من سلاح مشاة البحرية (1862) ، يسافر حول العالم ، الذي أصبح مصدرًا للخيال الإبداعي لسنوات عديدة. بعد أن قابل M. Balakirev ، الضابط الشاب يتقن أساسيات التأليف ، يدخل دائرة Mighty Handful ، ويخلق السيمفونية الأولى ، حوالي 20 قصة حب ، قصيدة Sadko السمفونية. В1871 R-K. أصبح أستاذا في معهد سانت بطرسبرغ ،

من 1873-1884 - مفتش العصابات النحاسية للإدارة البحرية. 1874-1881 - مدير مدرسة الموسيقى الحرة ، 83-94 - مساعد مدير كنيسة الغناء في المحكمة. منذ عام 1882 كان قائدًا للأوبرا والأوركسترا السيمفونية. احتلت الأوبرا المكان الرئيسي في أعمال ريمسكي كورساكوف (15 في المجموع):"الليلة السابقة لعيد الميلاد" ، "البكر الثلجي" ، "كاششي الخالد" ، "عروس القيصر" ، "موتسارت وساليري" ، "حكاية القيصر سلطان" ، إلخ. وقد تجلت الموهبة في الموسيقى الآلية بوضوح: جناح "شهرزاد" و "الحكاية" و "سبانيش كابريتشيو" وما إلى ذلك. من الغرفةالمقالات هي الأكثر قيمة الرومانسيات(79 في المجموع). تنعكس الآراء حول الإبداع الموسيقي في كتاب السيرة الذاتية تاريخ حياتي الموسيقية (1909).

DEBUSSY

كلود أشيل ، الملحن الفرنسي البارز

ولد في مكان بالقرب من باريس.

وكيل انطباعية.

ديبوسي هو مؤسس الانطباعية الموسيقية. على الرغم من عمله في أنواع مختلفة ، لعبت موسيقى الآلات المبرمجة الدور الرئيسي في عمله. بعد أن تخلى عن تقاليد الرومانسية الألمانية ، طور مبادئ جديدة للحن والوئام ، على أساس وضع نغمة كاملة ، مما جعل الموسيقى أقرب إلى التقاليد الشرقية. كتب سلسلة من المقطوعات الصوتية ، مثل كانتاتا الابن الضال ، والأوبرا ، وأعمال البيانو ، وما إلى ذلك.

سيبيليوس

الملحن الفنلندي المتميز (4)

ولد في هامينلينا. كان كل فرد في العائلة مغرمًا بالموسيقى.

الملحن الرومانسي اتجاهات الموسيقى.

مؤسس ورئيس مدرسة الموسيقى المهنية الفنلندية.

فنلندا

تم كتابة المؤلفات الأولى لفرقة منزلية في سن العاشرة. درس في معهد الموسيقى. تخرج من معهد هلسنكي في تخصص الكمان والتأليف. له أعمال شهيرة: القصيدة السمفونية "فنلندا" ، "السمفونية الأولى". تشمل الأعمال الأخرى قصائد سيمفونية مكتوبة على الطراز الفنلندي الوطني ، وموسيقى للعروض المسرحية ، ومجموعة برامج ، وكونشيرتو كمان ، وسبع سيمفونيات ، وما إلى ذلك. في عام 1940 توقف فجأة عن تأليف الموسيقى وقضى بقية حياته في عزلة.

سكريابين

الكسندر نيكولايفيتش ، مؤلف موسيقي وعازف بيانو روسي بارز.

ولد في موسكو في عائلة دبلوماسي.

الملحن كلاسيكي.

تخرج من معهد موسكو الموسيقي عام 1892 بميدالية ذهبية. في المجموع ، يحتوي Scriabin على 10 سوناتات ، وأكثر من 10 قصائد والعديد من المقطوعات الموسيقية الأخرى على البيانو ، والقطع الموسيقية ، والمازورك ، والمقدمات ، والعروض المرتجلة ، والسمفونيات ، والعديد من الأعمال السمفونية المكونة من جزء واحد. توفي الملحن فجأة من تسمم الدم العام. قدم المساهمة الرئيسية في تطوير الموسيقى السمفونية والبيانو.

راخمانينوف

سيرجي فاسيليفيتش ،

الملحن الروسي المتميز ، عازف البيانو ، موصل.

ولد في مقاطعة نوفغورود ، في ضيعة أونيغ ، في عائلة نبيلة.

الملحن كلاسيكي.

تخرج رحمانينوف من معهد موسكو الموسيقي عام 1892 ، وحصل على الميدالية الذهبية الكبرى. في 1897-98 ، ترأس أوبرا موسكو الروسية الخاصة كقائد (أصبح صديقًا لـ

شاليابين). في 1904-06 كان رحمانينوف قائد مسرح البولشوي وحفلات سيمفونية لدائرة من عشاق الموسيقى الروس. منذ عام 1900 ، ركز عمله كعازف بيانو ومخرج في روسيا والخارج. شارك في فعاليات الجمعية الموسيقية الروسية. في الإبداع تحتل موسيقى البيانو مكانًا خاصًا- 24 مقدمة و 6 لحظات موسيقية و 15 لوحة فنية و 4 حفلات للبيانو والأوركسترا. ترتبط روايات الملحن الرومانسية الرائعة (من بين أكثر من 80) بآيات العديد من الشعراء الروس ، على سبيل المثال ، "مياه الربيع". التفت إلى نوع الأوبرا الذي ينقل الحالة المزاجية المأساوية. يتخلل موضوع الوطن الأم كل أعمال راتشمانينوف. مات في الولايات المتحدة.

شونبيرج

أرنولد فرانز والتر

الملحن النمساوي المتميز.

ولد في فيينا.

ممثل بارز التعبيرية.

في الأعمال الرومانسية المبكرة ، عمل كممثل للرومانسية الجديدة المتأخرة. بدأت المرحلة "التعبيرية" الجديدة في 1910-2020.

ترتبط المرحلة التالية ببداية التجارب مع النغمية (عدم وجود نغمة) ، على سبيل المثال ، "Pierrot of the Moon" لأوركسترا الحجرة والصوت. بعد الحرب العالمية الأولى ، كتب العديد من الأعمال الكلاسيكية الجديدة لمجموعات الحجرة ، وخمس قطع بيانو. بحلول الوقت الذي كانت فيه التعبيرية في الموسيقى في أزمة ، تحول شوينبيرج إلى نظام مكون من 12 نغمة للتأليف الموسيقي. "Dodecaphonic". في اللحن ، لا ينبغي تكرار نفس الصوت. اللحن مبني على التحويل. تم تحسين النظام بعد ذلك من قبل طلابه أ. بيرج وأ. ويبرن. في عام 1947 ، ابتكر قصة للقارئ مع أوركسترا وجوقة من الذكور ، كانتاتا "الناجي من وارسو".

بريق

رينولد موريتسيفيتش ، الملحن الروسي السوفيتي الشهير.

ولد في كييف. والده ألماني بالولادة ، وهو أستاذ في الآلات الموسيقية.

موسيقي الاتجاه الكلاسيكي.

تخرج من المعهد الموسيقي في موسكو عام 1900 بميدالية ذهبية. في عام 1913 تمت دعوته ليكون أستاذا في المعهد الموسيقي في كييف. منذ عام 1914 أصبح مديرها. في عام 1920 عاد إلى موسكو ، حيث كان حتى عام 1941 أستاذا في كونسرفتوار موسكو. يمتلك باليه "ريد بوبي" ، باليه "الفارس البرونزي" ، "تاراس بولبا" (المجموع 6). غلير هو مؤلف خمس أوبرات وثلاث سيمفونيات وحفلات موسيقية مع أوركسترا ، بالإضافة إلى العديد من الدورات الموسيقية والصوتية والقطع الفردية. واصل جلير تقاليد الموسيقى الكلاسيكية الروسية ، بشكل رئيسي بواسطة P. Tchaikovsky و S. Rachmaninoff.

سترافينسكي

إيغور فيدوروفيتش ، ملحن روسي بارز ، كان لعمله تأثير هائل على تطور الموسيقى في جميع أنحاء العالم.

ولد بالقرب من سان بطرسبرج. كان والده مغني أوبرا مشهور.

منذ بداية العشرينات ، بدأ الخط يسود في أعمال سترافينسكي "الكلاسيكية الجديدة" ،تهدف إلى إحياء أنماط موسيقية مختلفة من الماضي ، من الباروك إلى الرومانسية المبكرة.

تخرج من جامعة سانت بطرسبرغ عام 1905. تلقى دروسًا في التأليف من ن. ريمسكي كورساكوف ، الذي درس مع ابنه. واعتبر أن الملحن هو "أبيه الروحي".

تهيمن الإنسانية السامية على أفضل أعماله "الكلاسيكية الجديدة" ، والتكريس للمثل الأبدية للماضي الفني - على عكس الافتقار إلى الروحانية والفراغ في الواقع البرجوازي الحديث. في أواخر الأربعينيات من القرن الماضي ، تغير أسلوب سترافينسكي الإبداعي. يعود مرة أخرى إلى dodecaphony. يمتلك الباليه "Petrushka" و "Firebird" وآخرون ، cantatas ، ويعمل في الأوركسترا والبيانو.

جينيسين

ميخائيل فابيانوفيتش ، الملحن الروسي الشهير ، المعلم ، الشخصية الموسيقية.

ولد في روستوف أون دون

تخرج من المعهد الموسيقي بطرسبورغ عام 1909. تلميذ ريمسكي كورساكوف ، ليادوف ، غلازونوف. من عام 1908 شارك في الأنشطة الموسيقية والتعليمية. أسس مدرسة موسيقى في روستوف أون دون ، ثم معهد دون كونسرفتوارحيث كان المخرج. منذ عام 1917 ، أصبح الفولكلور الموسيقي لشعوب اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية أساس عمله. يمتلك: أوبرا ، كانتاتا ، ديثرامب سيمفوني "فروبيل" ، سكستيت ، رومانسيات ، معالجة الأغاني الشعبية ، موسيقى للمسرحيات والأفلام.

بيرج

الملحن النمساوي الشهير.

ولد في فيينا.

أكبر ممثل التعبيرية.

تلميذ وأتباع أ. شوينبيرج (1904-10). على مدار 50 عامًا من حياته ، ابتكر الملحن عددًا قليلاً نسبيًا من الأعمال. أشهرها أوبرا Wozzeck و Lulu ، Concerto للكمان والأوركسترا ، Lyric Suite for Quartet ، Sonata for Piano ، Chamber Concerto for Piano ، Violin and Wind Instruments.

بروكوفيف

سيرجي سيرجيفيتش ،

الملحن وعازف البيانو والقائد الروسي السوفيتي البارز.

الملحن الكلاسيكي.

تخرج من المعهد الموسيقي في سانت بطرسبرغ عام 1909 وحصل على جائزة أ. روبنشتاين. يكتب الموسيقى للمسرح والسينما. من بين أعمال بروكوفييف التي أصبحت كلاسيكيات موسيقية - الباليه"روميو وجولييت" ، "سندريلا" ، بيانو ، سوناتات الكمان ، حفلات البيانو ، الكمان ، التشيلو ، الكانتات ، الأغاني ، الحكاية الخيالية السمفونية "بيتر والذئب". خلاب موسيقى للأفلامإس أيزنشتاين "ألكسندر نيفسكي" ، "إيفان الرهيب" ، أوبرا "الحرب والسلام" ، "قصة رجل حقيقي" ، السمفونيات ، جناح "وينتر بونفاير" ، الخطابة "حراسة العالم" ، الباليه مجد "حكاية زهرة الحجر" للملحن الروسي. إنه أحد أساتذة فن البورتريه الموسيقية قبل كل شيء.

جيرشفين

ملحن وعازف بيانو أمريكي رائع.

ولد في نيويورك لعائلة من المهاجرين من روسيا (غيرشوفيتش)

ابرز ممثل ومؤسس ما يسمى ب موسيقى الجاز السمفونية.

بدأ مسيرته الموسيقية كعازف بيانو في متجر للموسيقى. جنبا إلى جنب مع شقيقه آرون ، كتبوا حوالي 300 أغنية. في سن الثامنة عشرة ابتكر أول أوبريت له ، وفي 24 - أوبرا من فصل واحد. في عام 1924 ، أنشأ حفل موسيقى الرابسودي في أسلوب البلوز ، وهو حفلة موسيقية للبيانو والجاز. يمتلك كونشيرتو البيانو ، والمقدمة الكوبية ، وأوبرا بورجي وبس. تحظى أغانيه والمسلسلات الموسيقية الكوميدية الساخرة (المسرحية الموسيقية) حول مواضيع سياسية بشعبية كبيرة في أمريكا. تطوير التقاليد أوبرا القصصيجمع غيرشوين حوارات المحادثة الموسيقية مع الألحان والمجموعات والجوقات. خلال حياته القصيرة ، ابتكر أكثر من 300 أغنية غنائية و 32 فيلمًا كوميديًا موسيقيًا. الجمع بين تقاليد موسيقى الجاز الارتجالية وعناصر الفولكلور الأفريقي الأمريكي وخصائص النوع الخفيف مع الأشكال الكلاسيكية للأوبرا الأوروبية والموسيقى السمفونية والكلاسيكية. توفي عن عمر يناهز 38 عامًا بسبب ورم في المخ.

دنيفسكي

إسحاق أوسيبوفيتش

الملحن السوفيتي الروسي الشهير.

ولد في بلدة Lokhvitsy في أوكرانيا في عائلة موظف ، حيث أحب الجميع الموسيقى ؛ من بين سبعة أطفال ، أصبح خمسة فيما بعد موسيقيين.

أسلوبتشكل الملحن على أساس أغنية حضرية وموسيقى منزلية مفيدةومرتبط أيضًا بـ اوبريت وموسيقى الجاز .

في عام 1919 ، تخرج Dunaevsky من فصل الكمان كونسرفتوار خاركوف. عمل كقائد موسيقى ومؤلف موسيقي في مسارح خاركوف الدرامية. في عام 1920 كان مسؤولاً عن القسم الموسيقي في مسرح خاركوف سينيلنيكوف للدراما. هنا كتب موسيقى لمسرحية "زواج فيجارو". من عام 1924 عاش في موسكو وأخرج الجزء الموسيقي من مسرح هيرميتاج المتنوع. هو واحد من مبدعي الأوبريت السوفيتي.في هذا النوع ابتكر 12 عملاً. يربط الملحن الأوبريت بالأغنية الجماعية والفن الشعبي. منذ عام 1929 كان مسؤولاً عن Leningrad Music Hall ، بالتعاون مع فرقة موسيقى الجاز الخاصة بـ L. Utyosov. خلال هذه الفترة كتب موسيقى لأفلام "Funny guys" و "السيرك". "فولجا - فولجا" ، أغاني منها - "مسيرة الأطفال المرح" ، "أغنية الوطن الأم" ، "حارس المرمى" وغيرها. في نوع الأغنية قدم التقنيات المميزة للأوبريت والجاز. هو ابتكر نوعًا جديدًا من الأغاني الجماعية - أغاني مسيرة... خلال الحرب الوطنية العظمى ، قاد فرقة الأغاني والرقص في البيت المركزي لثقافة عمال السكك الحديدية في موسكو وأجرى أنشطة موسيقية واسعة النطاق ، وأداء في الوحدات العسكرية وفي مصانع الدفاع. Dunaevsky هو أحد مبدعي الكوميديا ​​الموسيقية السوفيتيةجعل الموسيقى أحد المكونات الرئيسية لدراما الفيلم. أفضل أوبراته هي "الريح الحرة" ، "ابن المهرج" ، "أكاسيا البيضاء" ، بالإضافة إلى عدد من الأغاني الرائعة "مدرسة الفالس" ، "الطريق" ، إلخ.

أرمسترونج

عازف جاز أمريكي بارز وعازف بوق ومغني.

ولد في نيو اورليانز. كان الجد والجدة عبيدًا. كان والدي يعمل في مصنع زيت التربنتين ، وكان عمه محمل في الميناء.

أصبح الموسيقي رمزا لعصر الجاز.

قام لويس بتفريغ صنادل الفحم وجمع القمامة لمكبات المدينة. كان يحب الغناء في الكنيسة. تغيرت حياته بشكل كبير عندما وجد مسدسًا قديمًا ، وقرر الاحتفال بعيد ميلاده بعرض للألعاب النارية. تم القبض عليه ووضعه في مؤسسة إصلاحية. في الملجأ ، بدأ في العزف على الطبول والساكسفون والكورنيت في الأوركسترا المحلية. أنشأ أول أوركسترا له عندما كان عمره 14 عامًا. في العشرينات من القرن الماضي ، أنشأ مجموعته الخاصة "Hot Five". في منتصف العشرينات من القرن الماضي ، انضم إلى أوركسترا فليتشر هندرسون الشهيرة في نيويورك لعدة سنوات. صدر أول تسجيل عام 1923. وقدمت له شركة "سيلمر" الفرنسية أنبوبًا مصنوعًا من الذهب الخالص. منذ عام 1930 بدأ التمثيل في الأفلام. في عام 1947 أسس لويس أرمسترونج كل النجوم. إن مجد الموهوب قد تم ترسيخه له. ... ابتكر أسلوبه الخاص في غناء الجاز - سكات.

خاخاتوريان

ارام ايليتش

الملحن السوفياتي الأرمني المتميز.

ولد في تبليسي في عائلة تجليد كتب

كانت الأم تحب أن تغني الأغاني الأرمينية.

ملحن الاتجاه الكلاسيكي للموسيقى.

عزف الصبي ألحانه المفضلة لساعات على حوض من النحاس الأصفر في العلية. أتقن العزف على آلات النفخ بشكل مستقل ودخل في فرقة نحاسية. نظرًا لاهتمامه بالموسيقى ، يأخذ الأخ سورين آرام إلى موسكو ، حيث يلتحق بكلية الموسيقى. في عام 1929 ، دخل خاتشاتوريان معهد موسكو الموسيقي وتخرج ببراعة في عام 1934. كتب الموسيقى للعروض المسرحية "Valencian Widow" و "حفلة تنكرية". كتب العديد من الأعمال في مختلف الأنواع: حفلات الكمان والبيانو ، القصيدة السمفونية ، السمفونيات ، باليه "غيان"، "سبارتاكوس" ، حفلات موسيقية - موسيقى الرابسوث للكمان ، البيانو ، التشيلو والأوركسترا.

كاباليفسكي

ديمتري بوريسوفيتش ،

الملحن السوفيتي الشهير والمعلم والشخصية العامة.

ولد في سانت بطرسبرغ في عائلة موظف.

اعتبر كاباليفسكي المفهوم الموسيقي والتربوي للتعليم الموسيقي الشامل الذي ابتكره واستند إليه برنامج الموسيقى المدرسية، والتي ينبغي أن تأسر الأطفال بالموسيقى.

في عام 1919 دخل الكلية الموسيقية التي سميت باسمها. أ. سكريبين. من سن 16 ، اضطر لكسب قوته من خلال رسم الملصقات ، والعزف على البيانو ، وما إلى ذلك. في عام 1929 تخرج من كونسرفتوار موسكو. في الثلاثينيات ، ظهرت سلسلة كاملة من الأفلام مع موسيقى كاباليفسكي ("Shchors" ، "Anton Ivanovich غاضب") ، بالإضافة إلى المسرحيات في المسارح الدرامية. تشمل الأعمال الرئيسية 3 سيمفونيات وأوبرا كولا برونيون ، التي حصل عليها جائزة لينين في عام 1972. في عام 1939 أصبح أستاذا في كونسرفتوار موسكو ورئيس تحرير مجلة الموسيقى السوفيتية. خلال الحرب زار بعض قطاعات الجبهة. في عام 1962 ، ابتكر قداسًا لأشعار R. Rozhdestvensky لجوقة مختلطة للأطفال ، مكرسة للموتى. يكتب الكثير عن الأفلام. كان يؤدي دور عازف بيانو وقائد الفرقة الموسيقية يؤدي أعماله. قام بتأليف جميع أنواع الموسيقى تقريبًا. كتب 4 قصائد ، 5 أوبرا ، أوبرا ، وحفلات موسيقية ، رباعيات ، كانتاتا ، حلقات صوتية على قصائد في شكسبير ، إس مارشاك ،

O. تومانيان. انتخب نائباً لرئيس الجمعية الدولية للتربية الموسيقية ثم رئيساً فخرياً لها.

شوستاكوفيتش

ديمتري دميترييفيتش ،

ولدت في سان بطرسبرج. كان والده مهندسًا كيميائيًا ، وكانت والدته عازفة بيانو.

في عام 1923 تخرج شوستاكوفيتش من معهد لينينغراد الموسيقي وعمل كعازف بيانو. في عام 1929 أخرج في المسرح

V.Meyerhold الجزء الموسيقي. في سن 33 ، يعمل شوستاكوفيتش أستاذًا في معهد لينينغراد الموسيقي. ملحن خلقت 15 سيمفونية و 15 رباعية وثلاثية وخماسية وأوبرا وباليه وكوميديا ​​موسيقية ودورة بيانو - 24 مقدمة وفوجة. وكذلك الحفلات الموسيقية للبيانو والكمان والتشيلو والأوركسترا ، والمؤلفات الكورالية (من بينها "عشر قصائد للجوقة دون مرافقة أبيات الشعراء الثوريين الروس) ، والأعمال الصوتية ، والآلات الموسيقية ، والموسيقى لأفلام" هاملت "،" جادفلاي "، "كاونتر" وآخرون عمل استاذا في معاهد الموسيقى الموسيقية في لينينغراد وموسكو لسنوات عديدة. من بين طلابه ملحنون مشهورون مثل G. Sviridov ،

ك. كاراييف ، ب. تشايكوفسكي.

ثري

سفياتوسلاف تيوفيلوفيتش ،

عازف البيانو السوفيتي الروسي البارز ، مترجم لامع لشوبيرت وشومان ورشمانينوف وبروكوفييف.

ولد في جيتومير. كان والده عازف بيانو وعازف أرغن في معهد أوديسا الموسيقي ، وكانت والدته من عشاق الموسيقى.

ريختر عازف بيانو بارز في عصرنا تتميز بالتقنية الرائعة وثراء الألوان الصوتية.

في سن العاشرة ، كان يؤلف الموسيقى ويعزف العديد من الأعمال من الأنظار.

وفي سن الخامسة عشرة ، بدأ العمل كمرافق في دائرة موسيقية في House of Sailors ، وبعد تخرجه من المدرسة الثانوية في 1933-1937 عمل كمرافق في مسرح أوديسا للأوبرا والباليه. في عام 1934 قدم حفلة موسيقية مستقلة في أوديسا. في عام 1937 دخل معهد موسكو الموسيقي. منذ عام 1940 قدم حفلات موسيقية في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، ومنذ منتصف الخمسينيات - في العديد من البلدان. كان يؤدي في جميع الأساليب تقريبًا ، حيث أدى أعمالًا من J. Bach إلى C. Debussy. حصل على جائزة في مسابقة All-Union الثالثة لفناني الأداء الموسيقي في موسكو (1945). ذخيرة ريختر مدهشة في تنوعها ، بما في ذلك الملحنين من جميع الأنماط. من بين أفضل إنجازات عازف البيانو أداءً أعمال باخ ، وموزارت ، وهايدن ، وبيتهوفن ، وس.

سفيريدوف

جورج (يوري)

فاسيليفيتش ،

الملحن السوفياتي الروسي المتميز.

من مواليد مدينة فاتح محافظة كورسك في عائلة موظف بريدي.

يرتبط أسلوب الملحن ارتباطًا وثيقًا بتقاليد الموسيقى الكلاسيكية الروسية والسوفياتية.

في عام 1941 تخرج من Leningrad Conservatory ، فئة التكوين مع D. Shostakovich. كتب ثلاث أعمال كوميدية موسيقية وموسيقى للأفلام وعروض مسرحية. مكان خاصفي عمل سفيريدوف الموسيقية Pushkiniana... هذه سلسلة من الرومانسيات لآيات بوشكين ، "بوشكين إكليل" ، والتي تضم 10 جوقات. جلب هذا العمل شهرة الملحن عالميا. كان العمل الأكثر أداءً لسفيريدوف هو الصور الموسيقية لقصة بوشكين "عاصفة ثلجية".

شيدرين

روديون كونستانتينوفيتش ،

الملحن السوفياتي الروسي.

ولد عام 1932 في موسكو في عائلة محاضر موسيقي.

يتميز الإبداع بمزيج من عناصر الفولكلور والتقنيات المبتكرة للغة الموسيقية الحديثة.

في عام 1945 التحق بمدرسة الكورال. تخرج من كونسرفتوار موسكو (1955). ظهر لأول مرة مع كونشرتو البيانو والأوركسترا الأول (1954). جلب العمل شهرة للطالب ، وتم قبوله في اتحاد الملحنين. بعد تخرجه من المعهد الموسيقي ، التحق بكلية الدراسات العليا. كنت أبحث عن نفسي في مختلف المجالات. ابتكر الباليه The Little Humpbacked Horse ، و First Symphony ، و Chamber Suite لـ 20 الكمان ، والقيثارة ، والأكورديون ، واثنين من الباصات المزدوجة. أشهر الأعمال الأوبرا: "ليس الحب فقط" ، "النفوس الميتة" ، "آنا كارنينا" ، "النورس" ، "السيدة ذات الكلب" ، وهو مؤلف لسمفونيتين ، حفلات للبيانو والأوركسترا وغيرها. يعمل. كتب الكثير عن أفلام ("الطول") والعروض المسرحية.

زوجته هي راقصة الباليه الشهيرة مايا بليستسكايا.

فهرس.

1.أ. كوماروفا موسيقيون وملحنون. سلسلة قواميس السيرة الذاتية المختصرة - موسكو ، ريبول كلاسيك 2000. - 477 ص.

2. V. فلاديميروف ، A. Lagutin الأدب الموسيقي. الطبعة 11 ، موسكو "الموسيقى" ، 1992 ، ص. 94.

3. في. Samigulina Music Grade 7 ، Volgograd "Teacher" ، 2005 ، p. 50 ، 139 ص.

4. تي إن لورانس صور الملحنين الأجانب. موسكو "الفنون الجميلة" ، 1989 ، 24 ص.

5. E. د. Kritskaya Music Grade 4، Moscow "Education"، 2002، p. 78.

6. إ. د. Kritskaya Music Grade 3، Moscow "Education"، 2002، p. 124.

استمع إلى شيء من الكلاسيكيات - أيهما أفضل ؟! خاصة في عطلات نهاية الأسبوع ، عندما تريد الاسترخاء ، انسى هموم اليوم ، هموم أسبوع العمل ، احلم بالجمال ، وابتهج بنفسك. مجرد التفكير ، تم إنشاء الأعمال الكلاسيكية من قبل مؤلفين لامعين منذ زمن بعيد لدرجة أنه من الصعب تصديق أن شيئًا ما يمكن أن يستمر لسنوات عديدة. وما زالت هذه الأعمال محبوبة ويتم الاستماع إليها ، فهي تخلق ترتيبات وتفسيرات حديثة. حتى في المعالجة الحديثة ، تظل أعمال الملحنين العباقرة موسيقى كلاسيكية. كما يعترف ، فإن الأعمال الكلاسيكية رائعة ، وكل عبقري لا يمكن أن يكون مملاً.

ربما يتمتع جميع المؤلفين العظماء بأذن خاصة وحساسية خاصة للنغمة واللحن ، مما سمح لهم بإنشاء موسيقى يستمتع بها عشرات الأجيال ليس فقط من مواطنيهم ، ولكن أيضًا عشاق الموسيقى الكلاسيكية في جميع أنحاء العالم. إذا كنت لا تزال في شك فيما إذا كنت تحب الموسيقى الكلاسيكية ، فأنت بحاجة إلى الالتقاء بها ، وستكون مقتنعًا بأنك بالفعل معجب منذ فترة طويلة بالموسيقى الرائعة.

واليوم سنتحدث عن أشهر 10 ملحنين في العالم.

يوهان سيباستيان باخ

المكان الأول ينتمي بجدارة. ولد عبقري في ألمانيا. كتب الملحن الأكثر موهبة موسيقى للقيثارة والأرغن. لم يخلق الملحن أسلوبًا جديدًا في الموسيقى. لكنه كان قادرًا على خلق الكمال في جميع أنماط عصره. هو مؤلف أكثر من 1000 مؤلف. في أعماله باخجمع بين الأساليب الموسيقية المختلفة التي تعرف عليها خلال حياته. غالبًا ما تم الجمع بين الرومانسية الموسيقية وأسلوب الباروك. في الحياة يوهان باخكمؤلف ، لم ينل التقدير الذي يستحقه ، نشأ الاهتمام بموسيقاه بعد ما يقرب من 100 عام من وفاته. اليوم يُدعى أحد أعظم الملحنين الذين عاشوا على وجه الأرض. انعكس تفرده كشخص ومعلم وموسيقي في موسيقاه. باخوضع أسس الموسيقى الحديثة والحديثة ، وقسم تاريخ الموسيقى إلى ما قبل باخ وما بعد باخ. ويعتقد أن الموسيقى باخقاتمة وقاتمة. موسيقاه أساسية وصلبة ، مقيدة ومركزة. باعتبارها انعكاسات لشخص ناضج وحكيم. خلق باخأثر على العديد من الملحنين. أخذ بعضهم مثالاً من أعماله أو استخدم موضوعات منها. والموسيقيون من جميع أنحاء العالم يعزفون الموسيقى باخالإعجاب بجمالها وكمالها. واحدة من أكثر الأعمال إثارة - "حفلات براندنبورغ"- دليل ممتاز على أن الموسيقى باخلا يمكن اعتباره قاتمًا للغاية:

فولفغانغ أماديوس موزارت

يعتبر بحق عبقريا. في سن الرابعة ، كان يعزف بالفعل على الكمان والهاربسيكورد بحرية ، في سن السادسة بدأ في تأليف الموسيقى ، وفي سن السابعة ارتجل بمهارة القيثارة والكمان والأرغن ، متنافسًا مع الموسيقيين المشهورين. بالفعل في سن 14 موزارت- ملحن معروف ، ويبلغ من العمر 15 عامًا - عضوًا في أكاديميات الموسيقى في بولونيا وفيرونا. بطبيعته ، كان يمتلك أذنًا رائعة للموسيقى والذاكرة والقدرة على الارتجال. لقد ابتكر عددًا مذهلاً من الأعمال - 23 أوبرا و 18 سوناتة و 23 كونشيرتو بيانو و 41 سيمفونية وأكثر. لم يرغب الملحن في التقليد ، لقد حاول إنشاء نموذج جديد يعكس الشخصية الجديدة للموسيقى. ليس من قبيل المصادفة أن الموسيقى في ألمانيا موزارتيسمى "موسيقى الروح" ، أظهر الملحن في أعماله ملامح طبيعته الصادقة والمحبة. أولى اللحنان أهمية خاصة للأوبرا. أوبرا موزارت- حقبة تطور هذا النوع من الفن الموسيقي. موزارتمعترف به على نطاق واسع كواحد من أعظم الملحنين: تكمن تفرده في حقيقة أنه عمل في جميع الأشكال الموسيقية في عصره وحقق أكبر نجاح على الإطلاق. واحدة من أكثر القطع التي يمكن التعرف عليها - "مسيرة التركية":

لودفيج فان بيتهوفن

كان ألماني عظيم آخر شخصية مهمة في الفترة الرومانسية الكلاسيكية. حتى أولئك الذين لا يعرفون شيئًا عن الموسيقى الكلاسيكية يعرفون عنها. بيتهوفنهو واحد من أكثر الملحنين أداءً واحترامًا في العالم. شهد الملحن العظيم الاضطرابات الهائلة التي حدثت في أوروبا وأعاد رسم خريطتها. انعكست هذه الانقلابات الكبيرة والثورات والمواجهات العسكرية في عمل المؤلف ، خاصة في الأعمال السمفونية. جسّد في الموسيقى صور النضال البطولي. في الأعمال الخالدة بيتهوفنسوف تسمع النضال من أجل الحرية والأخوة بين الناس ، والإيمان الراسخ بانتصار النور على الظلام ، وكذلك أحلام الحرية والسعادة للبشرية. من أشهر الحقائق وأكثرها إثارة للدهشة في حياته أن مرض أذنه تطور إلى صمم تام ، لكن بالرغم من ذلك استمر الملحن في كتابة الموسيقى. كما كان يعتبر من أفضل عازفي البيانو. موسيقى بيتهوفنبسيطة ومفهومة بشكل مدهش لأوسع جمهور من المستمعين. الأجيال تتغير ، وحتى العصور ، والموسيقى بيتهوفنلا يزال يثير قلوب الناس ويسرهم. من أفضل أعماله - "سوناتا ضوء القمر":

ريتشارد فاجنر

باسم العظيم ريتشارد فاجنرغالبًا ما يرتبط بروائعه "جوقة الزفاف"أو "رحلة الفالكيريز"... لكنه معروف ليس فقط بكونه مؤلفًا ، ولكن أيضًا كفيلسوف. فاغنراعتبر أعماله الموسيقية وسيلة للتعبير عن مفهوم فلسفي معين. مع فاغنربدأ عصر موسيقي جديد من الأوبرا. حاول الملحن تقريب الأوبرا من الحياة ، فالموسيقى بالنسبة له ليست سوى وسيلة. ريتشارد فاجنر- مبتكر الدراما الموسيقية ، ومصلح الأوبرا وفن الإيصال ، ومبتكر لغة الموسيقى التوافقية واللحنية ، ومبتكر أشكال جديدة من التعبير الموسيقي. فاغنر- مؤلف أطول أغنية فردية في العالم (14 دقيقة و 46 ثانية) وأطول أوبرا كلاسيكية في العالم (5 ساعات و 15 دقيقة). في الحياة ريتشارد فاجنركان يعتبر شخصًا مثيرًا للجدل إما محبوبًا أو مكروهًا. وغالبًا ما يكون كلاهما معًا. جعلته الرمزية الصوفية ومعاداة السامية الملحن المفضل لهتلر ، لكنهما أغلقا الطريق أمام موسيقاه لإسرائيل. ومع ذلك ، لا ينكر مؤيدو الملحن ولا معارضوه عظمته كملحن. موسيقى رائعة من الملاحظات الأولى ريتشارد فاجنريمتصك دون أن يترك أثرا ولا يترك مجالا للنزاعات والخلافات:

فرانز شوبرت

الملحن النمساوي عبقري موسيقي ومن أفضل مؤلفي الأغاني. كان عمره 17 عامًا فقط عندما كتب أغنيته الأولى. يمكنه كتابة 8 أغانٍ في يوم واحد. خلال حياته الإبداعية ، ابتكر أكثر من 600 مؤلف من أبيات شعرية لأكثر من 100 شاعر عظيم ، بما في ذلك جوته وشيلر وشكسبير. لهذا السبب فرانز شوبرتفي أعلى 10. على الرغم من الإبداع شوبرتمتنوع للغاية ، وفقًا لاستخدام الأنواع والأفكار والتناسخات ، تسود كلمات الأغاني والأغاني وتحدد في موسيقاه. قبل شوبرتكانت الأغنية تعتبر نوعا تافها ، وهو الذي رفعها إلى درجة الكمال الفني. علاوة على ذلك ، قام بدمج أغنية غير متصلة على ما يبدو مع موسيقى الحجرة السمفونية ، مما أدى إلى ظهور اتجاه جديد للسمفونية الغنائية الرومانسية. كلمات الأغاني والأغاني هي عالم من التجارب البشرية البسيطة والعميقة والرائعة وحتى الحميمة ، لا يتم التعبير عنها بالكلمات ، بل بالصوت. فرانز شوبرتعاش عمرًا قصيرًا جدًا ، عمره 31 عامًا فقط. مصير أعمال الملحن ليس أقل مأساوية من حياته. بعد الموت شوبرتبقيت العديد من المخطوطات غير المنشورة ، محفوظة في خزائن الكتب وأدراج الأقارب والأصدقاء. حتى أقرب الناس لم يعرفوا كل ما كتبه ، ولسنوات عديدة تم الاعتراف به بشكل أساسي كملك الأغنية فقط. تم نشر بعض أعمال الملحن بعد نصف قرن فقط من وفاته. من أشهر الأعمال المحبوبة فرانز شوبرت – "نغمة المساء":

روبرت شومان

مع مصير مأساوي بنفس القدر ، يعد الملحن الألماني أحد أفضل الملحنين في العصر الرومانسي. لقد ابتكر موسيقى ذات جمال مذهل. للحصول على فكرة عن الرومانسية الألمانية في القرن التاسع عشر ، فقط استمع إليها "كرنفال" روبرت شومان... كان قادرًا على الخروج من التقاليد الموسيقية للعصر الكلاسيكي ، وخلق تفسيره الخاص للأسلوب الرومانسي. روبرت شومانكان موهوبًا بالعديد من المواهب ، وحتى لفترة طويلة لم يكن قادرًا على الاختيار بين الموسيقى والشعر والصحافة وفقه اللغة (كان متعدد اللغات وترجم بطلاقة من الإنجليزية والفرنسية والإيطالية). كان أيضًا عازف بيانو رائعًا. ومع ذلك فإن المهنة والعاطفة الرئيسية شومانكانت هناك موسيقى. في موسيقاه الشعرية والنفسية العميقة ، تعكس الموسيقى إلى حد كبير ازدواجية طبيعة المؤلف ، واندلاع العاطفة والانسحاب إلى عالم الأحلام ، والوعي بالواقع المبتذل والسعي لتحقيق المثل الأعلى. واحدة من روائع روبرت شومان، والتي يجب أن يسمعها الجميع:

فريدريك شوبان

ربما يكون أشهر قطب في عالم الموسيقى. لا قبل ولا بعد أن ولد الملحن عبقريًا موسيقيًا من هذا المستوى في بولندا. يفتخر البولنديون بشكل لا يصدق بمواطنهم العظيم ، وفي عمله ، يغني مؤلف الفيلم مرارًا وتكرارًا للوطن ، ويعجب بجمال المناظر الطبيعية ، ويأسف على الماضي المأساوي ، ويحلم بمستقبل عظيم. فريدريك شوبانهو أحد الملحنين القلائل الذين كتبوا الموسيقى حصريًا للبيانو. لا توجد أوبرا أو سيمفونيات في تراثه الإبداعي ، لكن مقطوعات البيانو معروضة بكل تنوعها. تشكل أعماله أساس ذخيرة العديد من عازفي البيانو المشهورين. فريدريك شوبانهو ملحن بولندي معروف أيضًا بعازف البيانو الموهوب. عاش 39 عامًا فقط ، لكنه تمكن من إنشاء العديد من الروائع: القصص ، المقدمات ، الفالس ، المازورك ، الموسيقى الليلية ، polonaises ، اللوحات ، السوناتات وأكثر من ذلك بكثير. واحد منهم - "Ballad No. 1، G Minor".

فرانز ليزت

إنه أحد أعظم الملحنين في العالم. لقد عاش حياة طويلة نسبيًا وغنية بشكل مدهش ، وعانى من الفقر والثروة ، وقابل الحب وواجه الازدراء. بالإضافة إلى موهبته منذ ولادته ، كان لديه قدرة رائعة على العمل. فرانز ليزتلم يحظ فقط بإعجاب خبراء ومحبي الموسيقى. كملحن وكعازف بيانو ، تلقى إشادة عالمية من النقاد الأوروبيين في القرن التاسع عشر. قام بإنشاء أكثر من 1300 عمل وما شابه فريدريك شوبانأعطى الأفضلية للعمل على البيانو. عازف بيانو لامع فرانز ليزتكان يعرف كيف يعيد إنتاج صوت أوركسترا كاملة على البيانو ، مرتجلًا بمهارة ، ولديه ذاكرة رائعة من المقطوعات الموسيقية ، ولم يكن له مثيل في القراءة. كان لديه أسلوب مثير للشفقة في الأداء ، والذي انعكس أيضًا في موسيقاه ، عاطفيًا عاطفيًا وبطوليًا ، يصنع صورًا موسيقية ملونة ويترك انطباعًا لا يمحى على المستمعين. بطاقة دعوة الملحن هي حفلات البيانو. أحد هذه الأعمال. ومن أشهر الأعمال ورقة – "أحلام الحب":

يوهانس برامز

شخصية مهمة في الفترة الرومانسية في الموسيقى يوهانس برامز... استمع وأحب الموسيقى برامزيعتبر ذوقًا جيدًا وسمة مميزة للطبيعة الرومانسية. برامزلم يكتب أوبرا واحدة ، لكنه ابتكر أعمالًا في جميع الأنواع الأخرى. مجد خاص برامزأحضر سمفونياته. بالفعل في الأعمال الأولى ، تتجلى أصالة الملحن ، والتي تحولت بمرور الوقت إلى أسلوبها الخاص. إذا أخذنا في الاعتبار جميع الأعمال برامزلا يمكن القول أن الملحن تأثر بشدة بأعمال أسلافه أو معاصريه. وبحجم الإبداع برامزفي كثير من الأحيان بالمقارنة مع باخو بيتهوفن... ربما تكون هذه المقارنة مبررة بمعنى أن أعمال العظماء الألمان الثلاثة تمثل تتويجًا لعصر كامل في تاريخ الموسيقى. على عكس فرانز ليزتالحياة يوهانس برامزكانت خالية من الأحداث المضطربة. فضل الإبداع الهادئ ، وحصل خلال حياته على تقدير لموهبته واحترامه العالمي ، وحصل أيضًا على درجات شرف كبيرة. أكثر الموسيقى تميزًا ، والتي فيها قوة إبداعية برامزكان له تأثير حي وأصلي بشكل خاص ، هو له "قداس ألماني"، وهو عمل ابتكره المؤلف لمدة 10 سنوات وخصص لوالدته. في موسيقاك برامزيمجد القيم الخالدة لحياة الإنسان ، التي تكمن في جمال الطبيعة ، وفن المواهب العظيمة من الماضي ، وثقافة وطنهم.

جوزيبي فيردي

ما هي أفضل عشرة ملحنين بدون ؟! اشتهر الملحن الإيطالي بأوبرا له. أصبح الشهرة الوطنية لإيطاليا ، وعمله هو تتويج لتطوير الأوبرا الإيطالية. لا يمكن المبالغة في تقدير إنجازاته ومزاياه كمؤلف. لا تزال أعماله حتى يومنا هذا ، بعد قرن من وفاة المؤلف ، هي الأكثر شعبية والأداء عالميًا والمعروفة لكل من خبراء الموسيقى الكلاسيكية ومحبيها.

ل فيرديأهم شيء في الأوبرا كانت الدراما. الصور الموسيقية لريجوليتو ، عايدة ، فيوليتا ، ديسديمونا التي أنشأها الملحن تجمع عضويًا بين اللحن الساطع وعمق الأبطال ، والخصائص الموسيقية الديمقراطية والمتطورة ، والعواطف العنيفة والأحلام الساطعة. فيرديكان عالمًا نفسيًا حقيقيًا في فهم العواطف البشرية. موسيقاه هي النبل والقوة ، الجمال المذهل والانسجام ، الألحان الجميلة التي لا توصف ، الألحان والثنائيات الرائعة. العواطف تغلي والكوميديا ​​والمأساة تتشابك وتندمج معًا. مؤامرات الأوبرا ، حسب قوله فيردي، يجب أن تكون "أصيلة ومثيرة للاهتمام و ... عاطفية ، مع الشغف قبل كل شيء." ومعظم أعماله جادة ومأساوية ، تظهر مواقف درامية عاطفية ، وموسيقى العظماء فيردييعبر عن ما يحدث ويؤكد لهجات الموقف. بعد أن استوعب كل ما حققته مدرسة الأوبرا الإيطالية ، لم ينكر تقاليد الأوبرا ، بل أصلح الأوبرا الإيطالية ، وملأها بالواقعية ، ومنحها وحدة الكل. في الوقت نفسه ، لم يعلن عن إصلاحه ، ولم يكتب مقالات عنه ، بل كتب الأوبرا بطريقة جديدة. موكب نصر لواحدة من روائع فيردي- الأوبرا - اجتاحت المسارح الإيطالية واستمرت في أوروبا ، وكذلك في روسيا وأمريكا ، مما أجبر حتى المتشككين على التعرف على موهبة الملحن العظيم.

أشهر 10 ملحنين في العالمتم التحديث: 13 أبريل 2019 بواسطة المؤلف: هيلينا