الحلي السومرية. ارتياح في الفن السومري

تطورت في أودية نهري دجلة والفرات وظهرت منذ الألفية الرابعة قبل الميلاد. حتى منتصف القرن السادس. قبل الميلاد. على عكس الثقافة المصرية في بلاد ما بين النهرين ، لم تكن متجانسة ، فقد تم تشكيلها في عملية تداخل متعددة من عدة مجموعات عرقية وشعوب ، وبالتالي كانت متعدد الطبقات.

كان السكان الرئيسيون لبلاد ما بين النهرين هم السومريون والأكاديون والبابليون والكلدان في الجنوب: الآشوريون والحوريون والآراميون في الشمال. وصلت ثقافة سومر وبابل وآشور إلى أكبر قدر من التطور والأهمية.

لا يزال ظهور العرق السومري لغزا. من المعروف فقط أنه في الألفية الرابعة قبل الميلاد. كان السومريون يسكنون الجزء الجنوبي من بلاد ما بين النهرين ووضعوا الأسس لجميع الحضارات اللاحقة لهذه المنطقة. مثل المصريين ، كانت هذه الحضارة نهر.بحلول بداية الألفية الثالثة قبل الميلاد. في جنوب بلاد ما بين النهرين ، تظهر العديد من دول المدن ، أهمها أور ، أوروك ، لاجاش ، جلابكا ، إلخ. وهم يلعبون بالتناوب دورًا رائدًا في توحيد البلاد.

شهد تاريخ سومر العديد من التقلبات. تستحق القرنان الرابع والعشرون والثالث والعشرون تركيزًا خاصًا. BC عندما يحدث الارتفاع مدينة العقاد السامية ،تقع شمال سومر. تحت حكم الملك سرجون الأكاد القديم ، تمكنت من إخضاع سومر بأكملها لسلطتي. الأكادية تحل محل اللغة السومرية وتصبح اللغة الرئيسية في جميع أنحاء بلاد ما بين النهرين. للفن السامي أيضًا تأثير كبير على المنطقة بأكملها. بشكل عام ، تبين أن أهمية الفترة الأكادية في تاريخ سومر كانت مهمة للغاية لدرجة أن بعض المؤلفين يسمون الثقافة الكاملة لهذه الفترة السومرية الأكادية.

ثقافة سومر

كان اقتصاد سومر يعتمد على الزراعة بنظام ري متطور. ومن ثم يتضح لماذا كان أحد المعالم الرئيسية في الأدب السومري "التقويم الزراعي" ، والذي يحتوي على تعليمات حول الزراعة - كيفية الحفاظ على خصوبة التربة وتجنب الملوحة. كان مهمًا أيضًا تربية الماشية. علم المعادن.بالفعل في بداية الألفية الثالثة قبل الميلاد. بدأ السومريون في صنع الأدوات البرونزية ، وفي نهاية الألفية الثانية قبل الميلاد. دخلت العصر الحديدي. من منتصف الألفية الثالثة قبل الميلاد. عجلة الخزاف تستخدم في صناعة أدوات المائدة. يتم تطوير الحرف الأخرى بنجاح - النسيج وقطع الحجر والحدادة. تتم التجارة والتبادل على نطاق واسع بين المدن السومرية ودول أخرى - مصر وإيران. الهند ولايات آسيا الصغرى.

أهمية الكتابة السومرية.تبين أن الخط المسماري الذي اخترعه السومريون هو الأكثر نجاحًا وفعالية. تحسن في الألفية الثانية قبل الميلاد الفينيقيون ، شكلوا أساس جميع الأبجديات الحديثة تقريبًا.

نظام الأفكار والطوائف الدينية والأسطوريةتتداخل سومرية جزئيًا مع المصري. على وجه الخصوص ، تحتوي أيضًا على أسطورة الإله المحتضر والمقيم ، وهو الإله دوموزي. كما هو الحال في مصر ، أُعلن أن حاكم الدولة المدينة من نسل إله ونُظر إليه على أنه إله أرضي. في الوقت نفسه ، كانت هناك أيضًا اختلافات ملحوظة بين النظامين السومري والمصري. لذلك ، لم يكتسب الإيمان بالآخرة أهمية كبيرة بين السومريين. وبالمثل ، لم يصبح الكهنة بين السومريين طبقة خاصة لعبت دورًا كبيرًا في الحياة العامة. بشكل عام ، يبدو أن نظام المعتقدات الدينية السومرية أقل تعقيدًا.

كقاعدة عامة ، كان لكل مدينة إلهها الراعي. ومع ذلك ، كان هناك آلهة كانوا يعبدون في جميع أنحاء بلاد ما بين النهرين. وقفت وراءهم قوى الطبيعة تلك ، والتي كانت أهميتها كبيرة للزراعة بشكل خاص - السماء والأرض والماء. هؤلاء هم إله السماء آن وإله الأرض إنليل وإله الماء إنكي. ارتبطت بعض الآلهة بالنجوم الفردية أو الأبراج. يشار إلى أن الرسم التخطيطي للنجمة في الحرف السومري يعني مفهوم "الإله". كانت الإلهة الأم ، راعية الزراعة والخصوبة والولادة ، ذات أهمية كبيرة في الديانة السومرية. كان هناك العديد من هذه الآلهة ، إحداهن كانت الإلهة إنانا. شفيعة مدينة أوروك. كان لبعض أساطير السومريين - حول خلق العالم ، والفيضان في جميع أنحاء العالم - تأثير قوي على أساطير الشعوب الأخرى ، بما في ذلك المسيحيين.

في سومر كان الفن الرائد هندسة معمارية.على عكس المصريين ، لم يكن السومريون يعرفون البناء بالحجر وتم إنشاء جميع الهياكل من الطوب الخام. بسبب تضاريس المستنقعات ، أقيمت المباني على منصات اصطناعية - سدود. من منتصف الألفية الثالثة قبل الميلاد. كان السومريون أول من بدأ في استخدام الأقواس والأقبية على نطاق واسع في البناء.

كانت أول المعالم المعمارية عبارة عن معبدين ، أبيض وأحمر ، تم اكتشافهما في أوروك (نهاية القرن الرابع قبل الميلاد) ومخصصان للآلهة الرئيسية في المدينة - الإله آنو والإلهة إنانا. كلا المعبدين مستطيل الشكل ، به حواف ومنافذ مزينة بصور بارزة على "الطراز المصري". نصب تذكاري مهم آخر هو المعبد الصغير لإلهة الخصوبة نينهورساج في أور (القرن السادس والعشرون قبل الميلاد). تم بناؤه باستخدام نفس الأشكال المعمارية ، ولكنه مزين ليس فقط بالنحت ، ولكن أيضًا بنحت دائري. في محاريب الجدران كانت هناك تماثيل نحاسية لثيران تمشي ، وعلى الأفاريز كانت هناك نقوش عالية لثيران مستلقية. يوجد عند مدخل المعبد تمثالان لأسدان مصنوعان من الخشب. كل هذا جعل المعبد احتفاليًا وأنيقًا.

في سومر ، تم تشكيل نوع غريب من المباني الدينية - zikkurag ، وهو برج مستطيل متدرج. على المنصة العلوية للزقورة كان هناك عادة معبد صغير - "مسكن الإله". لعبت الزقورة منذ آلاف السنين نفس الدور الذي لعبه الهرم المصري ، ولكن على عكس الأخير ، لم يكن معبدًا للحياة الآخرة. وأشهرها كانت الزقورة ("جبل المعبد") في أور (القرنان الثاني والعشرون والحادي والعشرون قبل الميلاد) ، والتي كانت جزءًا من مجمع من معبدين كبيرين وقصر وله ثلاث منصات: الأسود والأحمر والأبيض. نجا فقط المنصة السوداء السفلية ، ولكن حتى في هذا الشكل ، فإن الزقورة تترك انطباعًا رائعًا.

النحتفي سومر كانت أقل تطوراً من العمارة. كقاعدة عامة ، كان لها طابع عبادة "ابتدائي": وضع المؤمن تمثالًا صغيرًا بأمره ، غالبًا ما يكون صغير الحجم ، في الكنيسة ، والتي ، كما هي ، تصلي من أجل مصيره. تم تصوير الشخص بشكل تقليدي وتخطيطي وتجريدي. دون مراعاة النسب وبدون تشابه عمودي مع النموذج ، غالبًا في وضع الصلاة. مثال على ذلك هو التمثال الأنثوي (26 سم) من لكش ، والذي يتميز في الغالب بسمات عرقية مشتركة.

في الفترة الأكادية ، تغير النحت بشكل كبير: يصبح أكثر واقعية ، ويكتسب ميزات فردية. أشهر تحفة في هذه الفترة هي الرأس النحاسي لسرجون القديم (القرن الثالث والعشرون قبل الميلاد) ، والذي ينقل بشكل مثالي سمات الشخصية الفريدة للملك: الشجاعة ، الإرادة ، الشدة. هذا العمل التعبيري النادر لا يمكن تمييزه تقريبًا عن الأعمال الحديثة.

السومري المؤلفات.بالإضافة إلى "التقويم الزراعي" المذكورة أعلاه ، كان من أهم المعالم الأدبية "ملحمة جلجامش". تحكي هذه القصيدة الملحمية عن رجل رأى كل شيء ، واختبر كل شيء ، وأدرك كل شيء ، وكان قريبًا من حل لغز الخلود.

بحلول نهاية الألفية الثالثة قبل الميلاد. سقطت سومر تدريجياً في الاضمحلال ، وغزاها بابل في النهاية.

بابل

ينقسم تاريخها إلى فترتين: القديمة ، التي تغطي النصف الأول من الألفية الثانية قبل الميلاد ، والجديدة ، التي تقع في منتصف الألفية الأولى قبل الميلاد.

بلغت بابل القديمة أعلى ارتفاع لها تحت حكم الملك حمورابي(1792-1750 قبل الميلاد). لقد نجا نصب تذكاريان مهمان من عصره. اول واحد هو شرائع حمورابي-أصبح النصب الأبرز للفكر القانوني الشرقي القديم. تغطي 282 مادة من قانون القانون جميع جوانب حياة المجتمع البابلي تقريبًا وتشكل القانون المدني والجنائي والإداري. أما النصب الثاني فهو عمود من البازلت (2 م) يصور الملك حمورابي نفسه جالسًا أمام إله الشمس والعدل شمش ، كما يحتوي أيضًا على جزء من نص المخطوطة الشهيرة.

بلغت بابل الجديدة اعلى ازدهارها تحت حكم الملك نبوخذ نصر(605-562 قبل الميلاد). تحت قيادته الشهير "حدائق بابل المعلقة"،التي أصبحت واحدة من عجائب الدنيا السبع. يمكن أن يطلق عليها نصب فخم للحب ، حيث قدمها الملك لزوجته الحبيبة لتخفيف شوقها لجبال وحدائق وطنها.

لا تقل شهرة النصب أيضا برج بابل.كانت أعلى زقورة في بلاد ما بين النهرين (90 م) ، وتتكون من عدة أبراج مكدسة ، وعلى رأسها الحرم وهي مردوخ ، الإله الرئيسي للبابليين. عند رؤية البرج ، صدم هيرودوت بعظمته. هي مذكورة في الكتاب المقدس. عندما غزا الفرس بابل (القرن السادس قبل الميلاد) ، دمروا بابل وكل الآثار التي احتوتها.

تستحق إنجازات بابل تنويهاً خاصاً فن الطهوو الرياضيات.قام المنجمون البابليون بدقة مذهلة بحساب وقت ثورة القمر حول الأرض ، ووضعوا تقويمًا شمسيًا وخريطة للسماء المرصعة بالنجوم. أسماء الكواكب الخمسة والأبراج الاثني عشر للنظام الشمسي من أصل بابلي. أعطى المنجمون الناس علم التنجيم والأبراج. والأكثر إثارة للإعجاب كانت نجاحات علماء الرياضيات. لقد وضعوا أسس الحساب والهندسة ، وطوّروا "نظامًا موضعيًا" حيث تعتمد القيمة العددية للإشارة على "موقعها" ، ويعرفون كيفية تربيع الجذر التربيعي واستخراجه ، وإنشاء صيغ هندسية لقياس قطع الأراضي.

آشور

ظهرت الدولة الثالثة القوية في بلاد ما بين النهرين - آشور - في الألفية الثالثة قبل الميلاد ، لكنها وصلت إلى ذروتها في النصف الثاني من الألفية الثانية قبل الميلاد. كانت آشور فقيرة في الموارد ، لكنها برزت بسبب موقعها الجغرافي. وجدت نفسها على مفترق طرق القوافل ، وجعلتها التجارة غنية وعظيمة. كانت العواصم الآشورية على التوالي آشور وكلاخ ونينوى. بحلول القرن الثالث عشر. قبل الميلاد. أصبحت أقوى إمبراطورية في الشرق الأوسط بأكمله.

في الثقافة الفنية لآشور - كما في بلاد ما بين النهرين بأكملها - كان الفن الرائد هندسة معمارية.أهم المعالم المعمارية هي مجمع قصر الملك سرجون الثاني في دور شروكن وقصر آشور بانابال في نينوى.

الآشوريون النقوشتزيين مباني القصر التي كانت موضوعاتها مشاهد من الحياة الملكية: طقوس عبادة ، صيد ، أحداث عسكرية.

من أفضل الأمثلة على النقوش الآشورية "صيد الأسد العظيم" من قصر آشور بانيبال في نينوى ، حيث يمتلئ المشهد الذي يصور الأسود الجريحة والمحتضرة والمقتولة بالدراما العميقة والديناميكيات الحادة والتعبير الحي.

في القرن السابع. قبل الميلاد. آخر حكام آشور ، آشور باناباب ، خلق رائعة مكتبة،تحتوي على أكثر من 25 ألف قرص طيني مسماري. أصبحت المكتبة الأكبر في الشرق الأوسط بأكمله. تم فيه جمع الوثائق ، بطريقة أو بأخرى ، تتعلق ببلاد ما بين النهرين بأكملها. من بينها ، تم الاحتفاظ أيضًا بـ "ملحمة جلجامش" المذكورة.

أصبحت بلاد ما بين النهرين ، مثل مصر ، مهدًا حقيقيًا للثقافة والحضارة الإنسانية. تعتبر الكتابة المسمارية السومرية وعلم الفلك والرياضيات البابلية كافية بالفعل للتحدث عن الأهمية الاستثنائية لثقافة بلاد ما بين النهرين.

المشاهدات: 9352

فن سومر (27-25 قرنا قبل الميلاد)

في بداية الألفية الثالثة قبل الميلاد. أدى نمو التناقضات الطبقية إلى نشوء أولى الدول الصغيرة التي تمتلك العبيد في بلاد ما بين النهرين ، حيث كانت بقايا النظام المجتمعي البدائي لا تزال قوية جدًا. في البداية ، كانت هذه الدول عبارة عن مدن منفصلة (مع مستوطنات ريفية مجاورة) ، وتقع عادةً في أماكن مراكز المعابد القديمة. كانت هناك حروب بينهما من أجل امتلاك قنوات الري الرئيسية والاستيلاء على أفضل الأراضي والعبيد والمواشي.

في وقت سابق من غيرها ، نشأت دول المدن السومرية أور وأوروك ولجش وغيرها في جنوب بلاد ما بين النهرين ، وبالتالي تسببت الأسباب الاقتصادية في ميل إلى الاتحاد في تشكيلات دولة أكبر ، وهو ما كان يتم عادةً بمساعدة القوة العسكرية. في النصف الثاني من الألفية الثالثة ، صعد العقاد إلى الشمال ، ووحد حاكمه ، سرجون الأول ، معظم بلاد ما بين النهرين تحت حكمه ، وأسس مملكة سومرية - أكادية قوية واحدة. أصبحت السلطة الملكية ، التي تمثل مصالح النخبة المالكة للعبيد ، خاصة منذ عهد العقاد ، استبدادية. الكهنوت ، الذي كان أحد أعمدة الاستبداد الشرقي القديم ، طور عبادة معقدة للآلهة ، وألها قوة الملك. لعبت عبادة قوى الطبيعة وبقايا عبادة الحيوانات دورًا مهمًا في دين شعوب بلاد ما بين النهرين. تم تصوير الآلهة في شكل أشخاص وحيوانات ومخلوقات رائعة ذات قوة خارقة للطبيعة: أسود مجنح ، ثيران ، إلخ.

خلال هذه الفترة ، تم توحيد السمات الرئيسية المميزة لفن بلاد ما بين النهرين في أوائل عصر امتلاك العبيد. لعب الدور الريادي في عمارة مباني القصور والمعابد المزينة بأعمال النحت والرسم. نظرًا للطبيعة العسكرية للولايات السومرية ، كانت العمارة ذات طابع محصن ، كما يتضح من بقايا العديد من مباني المدينة والجدران الدفاعية ، المجهزة بأبراج وبوابات محصنة جيدًا.

كانت مادة البناء الرئيسية لمباني بلاد ما بين النهرين هي الطوب الخام ، ناهيك عن الطوب المحروق. كانت ميزة تصميم العمارة الضخمة من الألفية الرابعة قبل الميلاد. استخدام المنصات المصطنعة ، والتي يمكن تفسيرها بالحاجة إلى عزل المبنى عن رطوبة التربة المبللة بانسكابات ، وفي نفس الوقت ، ربما ، من خلال الرغبة في جعل المبنى مرئيًا من جميع الجهات. ومن السمات المميزة الأخرى ، المستندة إلى تقليد قديم مماثل ، الخط المكسور للجدار الذي تشكله الحواف. كانت النوافذ ، عندما صنعت ، موضوعة في الجزء العلوي من الجدار وبدت وكأنها شقوق ضيقة. كما أُضيئت المباني من خلال باب وفتحة في السقف. كانت معظم الأسطح مسطحة ، لكن القبو كان معروفًا أيضًا. المباني السكنية التي اكتشفتها الحفريات في جنوب سومر بها فناء داخلي مفتوح تم تجميع المباني المغطاة حوله. شكل هذا التصميم ، الذي يتوافق مع الظروف المناخية للبلاد ، الأساس لمباني القصر في جنوب بلاد ما بين النهرين. في الجزء الشمالي من سومر ، تم اكتشاف منازل تحتوي على غرفة مركزية بسقف بدلاً من فناء مفتوح. كانت المباني السكنية في بعض الأحيان من طابقين ، مع جدران فارغة تواجه الشارع ، كما هو الحال في كثير من الأحيان حتى يومنا هذا في المدن الشرقية.

حول عمارة المعبد القديم للمدن السومرية في الألفية الثالثة قبل الميلاد إلقاء نظرة على أنقاض معبد بالأبيض (2600 قبل الميلاد) ؛ مكرس لإلهة الخصوبة نين خورساج. وفقًا لإعادة الإعمار (ومع ذلك ، لا جدال فيه) ، كان المعبد قائمًا على منصة عالية (مساحة 32 × 25 مترًا) ، مصنوعة من الطين المعبأ بإحكام. تم تشريح جدران المنصة والمقدس ، وفقًا للتقاليد السومرية القديمة ، بواسطة نتوءات رأسية ، ولكن بالإضافة إلى ذلك ، تم طلاء الجدران الاستنادية للمنصة في الجزء السفلي بالقار الأسود ، وفي الجزء العلوي تم تبييضها وبالتالي تم تقسيمها أيضًا أفقياً. تم إنشاء إيقاع من المقاطع الرأسية والأفقية ، والذي تكرر على جدران الهيكل ، ولكن بتفسير مختلف قليلاً. هنا ، تم قطع التقسيم الرأسي للجدار أفقياً بواسطة شرائط من الأفاريز.

لأول مرة ، تم استخدام النحت المستدير والنقش البارز لتزيين المبنى. صنعت تماثيل الأسود على جانبي المدخل (أقدم مدخل منحوت) ، مثل جميع الزخارف النحتية الأخرى في الأبيض ، من الخشب ، ومغطاة بطبقة من البيتومين بألواح نحاسية مختومة. أعطت العيون المطعمة والألسنة البارزة المصنوعة من الأحجار الملونة مظهرًا مشرقًا وملونًا.

على طول الجدار ، في الكوات بين الحواف ، كانت هناك أشكال نحاسية معبرة للغاية عن ثيران تمشي. أعلاه ، كان سطح الجدار مزينًا بثلاثة أفاريز ، تقع على مسافة ما من بعضها البعض: واحدة بارزة عليها صور ثيران مستلقية مصنوعة من النحاس واثنتان بنقش فسيفساء مسطح ، مبطنة بأم بيضاء. لؤلؤة على لوحات سوداء الأردواز. وهكذا ، تم إنشاء مخطط ألوان يعكس لون المنصات. على أحد الأفاريز ، تم تصوير مشاهد الحياة الاقتصادية ، التي ربما تكون ذات أهمية عبادة ، بوضوح تام ، من ناحية أخرى - الطيور والحيوانات المقدسة تسير في طابور.

تم تطبيق تقنية الترصيع أيضًا على الأعمدة الموجودة على الواجهة. كان بعضهم

مزينة بأحجار ملونة ، من عرق اللؤلؤ والصدف ، وأخرى بألواح معدنية متصلة بقاعدة خشبية بمسامير برؤوس ملونة.

تم وضع نقش نحاسي مرتفع فوق مدخل الحرم ، ويمر في أماكن في منحوتة مستديرة ، بمهارة لا شك فيها ؛ يصور نسرًا برأس أسد يخدش غزالًا. تكرر هذا التكوين مع اختلافات طفيفة على عدد من الآثار من منتصف الألفية الثالثة قبل الميلاد. (على إناء فضي لحاكم إنتيمينا ، صفائح نذرية مصنوعة من الحجر والقار ، إلخ) ، كانت ، على ما يبدو ، شعار الإله نين جيرسو. من سمات التضاريس تركيبة شعارات متناظرة واضحة تمامًا ، والتي أصبحت فيما بعد واحدة من السمات المميزة للإغاثة القريبة من آسيا.

أنشأ السومريون الزقورة - نوع من المباني الدينية ، احتلت منذ آلاف السنين مكانة بارزة في الهندسة المعمارية لمدن غرب آسيا. أقيمت الزقورة في معبد الإله المحلي الرئيسي وكانت تمثل برجًا مرتفعًا مصنوعًا من الطوب الخام ؛ في الجزء العلوي من الزقورة كان هناك هيكل صغير يتوج المبنى - ما يسمى ب "مسكن الإله".

تم الحفاظ على الزقورة في أور ، والتي أعيد بناؤها في القرنين الثاني والعشرين والواحد والعشرين قبل الميلاد ، بشكل أفضل من غيرها. (إعادة الإعمار). كان يتألف من ثلاثة أبراج ضخمة ، أقيم أحدها فوق الآخر ويتشكل عريض ، وربما أخضر

تراسات متصلة بواسطة سلالم. الجزء السفلي ذو قاعدة مستطيلة 65 × 43 م ، وارتفاع الجدران 13 م. بلغ الارتفاع الإجمالي للمبنى في وقت واحد 21 م (وهو ما يعادل مبنى من خمسة طوابق اليوم). لم تكن المساحة الداخلية في الزقورة موجودة في العادة ، أو كانت في حدها الأدنى ، لغرفة واحدة صغيرة. كانت أبراج زقورة أور ذات ألوان مختلفة: الجزء السفلي كان أسودًا ومغطى بالقار ، والأوسط أحمر (اللون الطبيعي للطوب المحروق) ، وكان الجزء العلوي أبيض. في الشرفة العلوية ، حيث كان يوجد "مسكن الإله" ، حدثت ألغاز دينية ؛ ربما كان أيضًا بمثابة مرصد للكهنة المنجمين في وقت واحد. إن النصب ، الذي تم تحقيقه من خلال الضخامة وبساطة الأشكال والأحجام ، فضلاً عن وضوح النسب ، خلق انطباعًا بالعظمة والقوة وكان سمة مميزة لعمارة الزقورة. تشبه الزقورة ، بأثرها ، أهرامات مصر.

البلاستيك في منتصف الألفية الثالثة قبل الميلاد تتميز بغلبة المنحوتات الصغيرة ، خاصة لأغراض العبادة ؛ تنفيذه لا يزال بدائيًا تمامًا.

على الرغم من التنوع الكبير الذي تمثله آثار المنحوتات لمختلف المراكز المحلية في سومر القديمة ، يمكن التمييز بين مجموعتين رئيسيتين - واحدة مرتبطة بالجنوب والأخرى بشمال البلاد.

يتميز أقصى جنوب بلاد ما بين النهرين (مدن أور ، لكش ، إلخ) بعدم إمكانية تجزئة الكتلة الحجرية بشكل شبه كامل وتفسير موجز للغاية للتفاصيل. أشكال القرفصاء مع رقبة شبه غائبة ، مع أنف على شكل منقار وعينان كبيرتان تسود. لم يتم استيفاء نسب الجسم. تتميز الآثار النحتية في الجزء الشمالي من جنوب بلاد ما بين النهرين (مدن أشنوناك ، الخفاج ، إلخ) بنسب أكثر استطالة ، وتفصيل أكبر للتفاصيل ، ورغبة في نقل دقيق طبيعيًا للسمات الخارجية للنموذج ، وإن كان ذلك مع تجاويف العين المبالغ فيها بشكل كبير والأنوف الكبيرة بشكل مفرط.

النحت السومري معبر بطريقته الخاصة. من الواضح بشكل خاص أنها تنقل الخنوع المهين أو التقوى الرقيقة ، وهي سمة خاصة لتماثيل المصلين ، والتي كرسها السومريون النبلاء لآلهتهم. كانت هناك بعض المواقف والإيماءات التي تم إنشاؤها منذ العصور القديمة ، والتي يمكن رؤيتها باستمرار في كل من النقوش والنحت المستدير.

تميزت المعادن والبلاستيك وأنواع أخرى من الحرف الفنية بإتقان كبير في سومر القديمة. يتضح هذا من خلال المقتنيات القبور المحفوظة جيدًا لما يسمى "المقابر الملكية" في القرنين السابع والعشرين والسادس والعشرين. BC ، اكتشف في أور. تتحدث المكتشفات في المقابر عن التمايز الطبقي في أور في ذلك الوقت وعن عبادة الموتى المتطورة المرتبطة بعادة التضحية البشرية ، والتي كانت هائلة هنا. الأواني الفاخرة للمقابر مصنوعة بمهارة من المعادن الثمينة (الذهب والفضة) والأحجار المختلفة (المرمر واللازورد والسبج ، إلخ). من بين المكتشفات في "المقابر الملكية" ، تبرز خوذة ذهبية من أفضل الأعمال من قبر الحاكم مسكال أمدغ ، وهي تعيد إنتاج شعر مستعار بأدق تفاصيل تسريحة شعر معقدة. خنجر ذهبي مع غمد من الصغر الناعم من نفس القبر والأشياء الأخرى المدهشة في مجموعة متنوعة من الأشكال ورشاقة الزخرفة جيدة جدًا. يصل فن الصاغة في تصوير الحيوانات إلى ارتفاع معين ، كما يمكن الحكم عليه من خلال رأس الثور المصنوع بشكل جميل ، والذي يبدو أنه يزين سطح القيثارة. بشكل عام ، ولكن بأمانة شديدة ، نقل الفنان قويًا وكاملاً

حياة رأس الثور. منتفخة ، كما لو أن خياشيم الحيوان المرفرفة تم التأكيد عليها بشكل جيد. الرأس مطعمة: العيون واللحية والشعر على التاج مصنوعان من اللازورد ، وبياض العينين من الصدف. الصورة ، على ما يبدو ، مرتبطة بعبادة الحيوانات وصورة الإله نانار ، الذي تم تمثيله ، وفقًا لأوصاف النصوص المسمارية ، على شكل "ثور قوي ذو لحية زرقاء."

في مقابر أور ، تم العثور أيضًا على عينات من فن الفسيفساء ، من بينها ما يسمى بـ "المعيار" (كما أطلق عليه علماء الآثار): لوحان مستطيلان مستطيلان ، مقوىان في وضع مائل مثل سقف الجملون الحاد ، مصنوعان من الخشب المغطى بطبقة من الأسفلت بقطع من اللازورد (خلفية) وقذائف (أشكال). تشكل هذه الفسيفساء المكونة من اللازورد والأصداف والعقيق زخرفة ملونة. مقسمة إلى طبقات طبقًا لما تم إنشاؤه بالفعل بحلول هذا الوقت

تقاليد في تراكيب الإغاثة السومرية ، تنقل هذه اللوحات صور المعارك والمعارك ، وتحكي عن انتصار جيوش مدينة أور ، وعن العبيد الذين تم أسرهم والتكريم ، وعن ابتهاج المنتصرين. ويعكس موضوع هذا "المعيار" ، المصمم لتمجيد النشاط العسكري للحكام ، الطابع العسكري للدولة.

أفضل مثال على النحت النحتي لسومر هو شاهدة Eannatum ، المسماة "Steles of the Korshuns". تم إنشاء النصب التذكاري تكريما لانتصار Eannatum ، حاكم مدينة لكش (القرن الخامس والعشرون قبل الميلاد) على مدينة الأمة المجاورة. تم الحفاظ على الشاهدة في الحطام ، لكنها جعلت من الممكن تحديدها

المبادئ الأساسية للإغاثة الأثرية السومرية القديمة. الصورة مقسمة بخطوط أفقية إلى أحزمة ، يتم على طولها بناء التكوين. تتكشف حلقات منفصلة ، ومتعددة الأوقات في كثير من الأحيان في هذه الأحزمة وتخلق سردًا مرئيًا للأحداث. عادة ما تكون رؤوس جميع الصور في نفس المستوى. الاستثناء هو صور الملك والإله ، اللذين كانت شخصياتهما تُصنع دائمًا على نطاق أكبر بكثير. أكدت هذه التقنية على الاختلاف في الوضع الاجتماعي للصور وبرزت الشخصية الرائدة في التكوين. جميع الأشكال البشرية متشابهة تمامًا ، فهي ثابتة ، ودورها في الطائرة مشروط: يتم قلب الرأس والساقين بشكل جانبي ، بينما يتم إعطاء العينين والكتفين وجهًا لوجه. من الممكن أن يتم تفسير هذا التفسير (كما في الصور المصرية) من خلال الرغبة في إظهار الشكل البشري بطريقة يُنظر إليها بشكل واضح بشكل خاص. يُصور وجه "Stele of Kites" شخصية كبيرة للإله الأعلى لمدينة لكش ، ممسكًا بشبكة تم القبض فيها على أعداء Eannatum. على الجزء الخلفي من الشاهدة ، تم تصوير Eannatum على رأسه جيش هائل ، يسير فوق جثث الأعداء المهزومين. على إحدى شظايا الشاهدة ، تحمل الطائرات الورقية الرؤوس المقطوعة لجنود العدو. يكشف النقش على الشاهدة محتوى الصور ، ويصف انتصار جيش لكش ويخبر أن سكان الأمة المهزومين تعهدوا بتكريم آلهة لكش.

تعتبر آثار الجليبتيك ، أي الأحجار المنحوتة - الأختام والتمائم - ذات قيمة كبيرة لتاريخ فن شعوب غرب آسيا. غالبًا ما تملأ الفجوات الناتجة عن عدم وجود آثار للفن الضخم ، وتجعل من الممكن تمثيل التطور الفني لفن بلاد ما بين النهرين بشكل أفضل. صور على أختام أسطوانية لآسيا الصغرى (الشكل المعتاد للأختام في غرب آسيا أسطواني ، على سطح مستدير وضع الفنانون بسهولة تراكيب متعددة الأشكال). غالبًا ما يتميزون بمهارة كبيرة في التنفيذ. مصنوعة من أنواع مختلفة من الحجارة ، ليونة في النصف الأول من الألفية الثالثة قبل الميلاد. وأصعب (العقيق الأبيض ، العقيق ، الهيماتيت ، إلخ) في نهاية القرن الثالث ، وكذلك الألفي الثاني والأول قبل الميلاد. أدوات بدائية للغاية ، هذه الأعمال الفنية الصغيرة في بعض الأحيان هي روائع حقيقية.

الأختام الأسطوانية التي يعود تاريخها إلى زمن سومر متنوعة للغاية. المؤامرات المفضلة هي الحبكات الأسطورية ، وغالبًا ما ترتبط بملحمة جلجامش ، بطل القوة التي لا تقهر وشجاعة غير مسبوقة ، والتي تحظى بشعبية كبيرة في غرب آسيا. هناك أختام بها صور لموضوعات أسطورة الفيضان ، ورحلة البطل إتانا على نسر إلى السماء من أجل "عشب الولادة" ، وما إلى ذلك. تتميز أختام سومر الأسطوانية بنقل تخطيطي تقليدي للأشكال من البشر والحيوانات ، والتكوين الزخرفي والرغبة في ملء كامل سطح الاسطوانة بصورة ... كما هو الحال في النقوش الضخمة ، يلتزم الفنانون بدقة بترتيب الأشكال ، حيث توضع جميع الرؤوس على نفس المستوى ، ولهذا السبب غالبًا ما يتم تمثيل الحيوانات واقفة على أرجلها الخلفية. يعكس الدافع وراء صراع كلكامش مع الحيوانات المفترسة التي أضرّت بالماشية ، والتي غالبًا ما توجد على أسطوانات ، المصالح الحيوية للرعاة القدامى في بلاد ما بين النهرين. كان موضوع صراع البطل مع الحيوانات منتشرًا جدًا في الرسوم الجرافيكية في آسيا الصغرى وما بعدها.

فن العقاد (القرنان 24 و 23 قبل الميلاد)

في القرن الرابع والعشرين. قبل الميلاد. نهضت مدينة العقاد السامية ، ووحدت تحت حكمها معظم بلاد ما بين النهرين. أثار النضال من أجل توحيد البلاد جماهير واسعة من السكان وكان له أهمية تاريخية تقدمية ، مما جعل من الممكن تنظيم شبكة ري مشتركة ضرورية لتطوير اقتصاد بلاد ما بين النهرين.

تطورت الميول الواقعية في فن المملكة الأكادية (القرنان 24 و 23 قبل الميلاد). أحد أفضل الأعمال في هذا الوقت هو نصب الملك نارامسين المنتصر. شاهدة نارامسينا التي يبلغ ارتفاعها مترين مصنوعة من الحجر الرملي الأحمر. يروي قصة انتصار نارامسين على قبائل التل. إن الجودة الجديدة والاختلاف الأسلوبي الهام لهذه المسلة عن الآثار السابقة هي وحدة ووضوح التكوين ، وهو ما يظهر بقوة بشكل خاص عند مقارنة هذا النصب التذكاري مع شاهدة Eannatum التي تمت مناقشتها أعلاه ، مماثلة في الموضوع. لم يعد هناك "أحزمة" لتقسيم الصورة. بعد أن نجح في استخدام تقنية البناء المائل ، أظهر الفنان صعود القوات إلى أعلى الجبل. يخلق الترتيب الماهر للأشكال في جميع أنحاء مجال الإغاثة انطباعًا بالحركة والفضاء. ظهر منظر طبيعي ، وهو الدافع الموحد للتكوين. تُظهر الخطوط المتموجة صخورًا ، وتعطي بعض الأشجار فكرة عن المنطقة المشجرة.

انعكست الميول الواقعية أيضًا في تفسير الشخصيات البشرية ، وهذا ينطبق بشكل أساسي على نارامسين. الجاكيت القصير (وهو نوع جديد من الملابس) يترك الجسم العضلي القوي غير المنتقل مكشوفًا.

الذراعين والساقين والكتفين ونسب الجسم مصممة بشكل جيد - وهي صحيحة أكثر بكثير مما كانت عليه في الصور السومرية القديمة. عارض ببراعة في التكوين جيش العدو المهزوم ، الذي يستجدي الرحمة ، وجنود نارامسين ، المليئين بالطاقة ، يتسلقون الجبل. يتم نقل وضع المحارب المصاب بجروح قاتلة ، والذي سقط إلى الوراء من ضربة رمح ، بأمانة شديدة ،

اخترقت رقبته. لم يعرف فن بلاد ما بين النهرين شيئًا كهذا من قبل. ميزة جديدة هي نقل حجم الأرقام في الإغاثة. ومع ذلك ، فإن انعكاس الكتفين في شكل الرأس والساقين ، وكذلك المقاييس المختلفة المشروطة لأشكال القيصر والجنود ، تظل أساسية.

يكتسب التمثال الدائري أيضًا ميزات جديدة ، ومثال على ذلك هو الرأس النحاسي الموجود في نينوى ، والذي يُطلق عليه تقليديًا رأس سرجون الأول ، مؤسس السلالة الأكادية. القوة الواقعية الحادة والقاسية في نقل الوجه ، والتي يتم إعطاؤها ميزات معبرة وحيوية ، ويتم تنفيذها بعناية

إن خوذة غنية تذكرنا بشعر مستعار Meskalamdug ، والجرأة وفي نفس الوقت دقة التنفيذ تجعل هذا العمل أقرب إلى عمل السادة الأكاديين الذين ابتكروا شاهدة Naramsin.

في أختام زمن أكاد ، ظل جلجامش ومآثره أحد الموضوعات الرئيسية. نفس السمات ، التي ظهرت بوضوح في التضاريس الضخمة ، تحدد طبيعة هذه النقوش المصغرة. دون التخلي عن الترتيب المتماثل للأشكال ، يضفي أسياد العقاد مزيدًا من الوضوح والوضوح على التكوين ، ويسعون جاهدين لنقل الحركة بشكل أكثر طبيعية. يتم تشكيل أجساد الناس والحيوانات من حيث الحجم ، والتأكيد على العضلات. يتضمن التكوين عناصر المناظر الطبيعية.

فن سومر (القرنان 23 و 21 قبل الميلاد)

في النصف الثاني من الألفية الثالثة قبل الميلاد. (23 - 22 قرنًا) كان هناك غزو لبلاد ما بين النهرين من قبيلة جوتي الجبلية ، التي غزت الدولة الأكادية. استمر حكم ملوك الجوتيين في بلاد ما بين النهرين لمدة قرن تقريبًا. مدن سومر الجنوبية عانت أقل من الفتح. تشهد بعض المراكز القديمة ، ولا سيما لكش ، التي احتفظ حاكمها كوديا على ما يبدو ببعض الاستقلالية ، ازدهارًا جديدًا قائمًا على توسع التجارة الخارجية. كان التواصل مع الشعوب الأخرى ، والتعرف على ثقافتهم ذات أهمية كبيرة لتطوير فن هذا الوقت. يتضح هذا من خلال الآثار الفنية والآثار المكتوبة - النصوص المسمارية ، والتي تعد أفضل الأمثلة على الأسلوب الأدبي للسومريين القدماء. تشتهر Gudea بشكل خاص بأنشطة البناء واهتمامها بترميم الهياكل القديمة. ومع ذلك ، فقد نجا عدد قليل جدًا من المعالم المعمارية حتى يومنا هذا. أفضل دليل على المستوى العالي للثقافة الفنية في زمن كوديا هو الأثر الضخم

النحت. وقد نجت تماثيل كوديا الرائعة في أسلوب التنفيذ. كان معظمهم مكرسين للإله ووقفوا في المعابد. هذا يفسر إلى حد كبير الطبيعة الثابتة التقليدية وميزات الاتفاقية الكنسية. في الوقت نفسه ، تُظهر تماثيل كوديا بوضوح تغييرات كبيرة في الفن السومري ، الذي اتخذ العديد من السمات التقدمية لفن زمن العقاد.

أفضل تماثيل كوديا الباقية تصوره جالسًا. في هذا التمثال ، يتجلى الجمع بين عدم قابلية تجزئة الكتلة الحجرية ، وهو أمر معتاد بالنسبة للفن السومري - الأكادي ، بشكل واضح للغاية بميزة جديدة - النمذجة الدقيقة للجسد العاري وأول محاولة ، وإن كانت خجولة ، لتحديد الخطوط العريضة للجسد العاري. طيات الملابس. يشكل الجزء السفلي من الشكل كتلة واحدة من الحجر مع المقعد ، والملابس التي تشبه الهيكل الأملس ، والتي تحتها لا تشعر بالجسد على الإطلاق ، هي مجرد حقل جيد للنقوش. يختلف تفسير الجزء العلوي من التمثال تمامًا. نموذج جيد قوي

أكتاف وصدر وذراعي كوديا. يتم إلقاء الأنسجة الرخوة على الكتف ، مع طيات محددة قليلاً ، تقع عند الكوع وفي اليد ، والتي يتم الشعور بها تحت الأنسجة. يشهد نقل الجسم العاري وثنيات الملابس على شعور بلاستيكي أكثر تطوراً مما كان عليه من قبل ، وعلى المهارة الكبيرة للنحاتين.

رؤوس تماثيل كوديا رائعة بشكل خاص. في تفسير الوجه ، تظهر رغبة في نقل ملامح الصورة. يتم إبراز عظام الوجنتين البارزة والحواجب الكثيفة والذقن رباعي الزوايا مع وجود غمازة في المنتصف. ومع ذلك ، بشكل عام ، يتم نقل ظهور وجه قوي وقوي الإرادة لشاب كوديا بطريقة عامة.

بعد طرد الجوتيين عام 2132 قبل الميلاد. تنتقل السيطرة على بلاد ما بين النهرين إلى المدينة. أورو ، أين هو

الوقت الذي حكمته سلالة أور الثالثة. تعمل أور كموحد جديد للبلاد ، بعد العقاد ، وتشكيل دولة سومرية - أكادية قوية ، تدعي السيطرة على العالم.

ربما في مطلع عهد كوديا وعهد سلالة أور الثالثة ، تم إنشاء مثل هذا العمل الفني الجميل كرأس أنثى مصنوعة من الرخام الأبيض مع عيون مطعمة باللازورد ، حيث يسعى النحات للحصول على النعمة ، من أجل نقل الأشكال البلاستيكية والناعمة ، وأيضًا هناك سمات لا شك فيها للواقعية في علاج العيون والشعر. وجه مليء بالسحر الرقيق بعيون زرقاء معبرة ، إنه مثال من الدرجة الأولى للفن السومري. توضح معظم المعالم الأثرية في زمن السلالة الثالثة لأختام أور الأسطوانة - كيف ، فيما يتعلق بتعزيز الاستبداد ، وتطوير التسلسل الهرمي وإنشاء مجموعة آلهة محددة بدقة من الآلهة ، تم تطوير شرائع ملزمة عالميًا في الفن التي تمجد القوة الإلهية للملك. في المستقبل (والذي سيجد تعبيره الأكثر وضوحًا في الرسم الجرافيكي البابلي) ، هناك تضييق في الموضوع والتزام يشبه الحرف اليدوية بالعينات الجاهزة. في التراكيب القياسية ، يتكرر نفس الدافع - عبادة الإله.

بحث

39 ـ شاهدة نارام سوينا من سوسة. انتصار الملك على اللولوبي. Naram-Suen هو ملك Akkad و Akkad و Sumer ، "ملك دول العالم الأربعة". (2237-2200 ق.م.) فوق الآلهة الراعية ، نارام سين ، الذي هزم العدو والعدو الثاني يطلب الرحمة ، أسفله جيش يتسلق الجبال. على عكس النقوش السومرية ، هناك عناصر من المناظر الطبيعية (شجرة ، جبل) ، الأشكال ليست مصطفة ، ولكنها مرتبة مع مراعاة التضاريس.

مزرعة ألبان المعبد - إفريز مزخرف لمعبد ننهورساج في الأبيض مع إمدجود والغزلان (لندن ، المتحف البريطاني)

في تواصل مع

الفن السومري

الطبيعة النشطة والإنتاجية للشعب السومري ، الذي نشأ في صراع دائم مع الظروف الطبيعية القاسية ، ترك للبشرية العديد من الإنجازات الرائعة في مجال الفن. ومع ذلك ، بين السومريين أنفسهم ، وكذلك بين الشعوب الأخرى في العصور القديمة قبل اليونانية ، لم ينشأ مفهوم "الفن" بسبب الوظيفة الصارمة لأي منتج. كان لجميع أعمال العمارة والنحت والرسومات السومرية ثلاث وظائف رئيسية: العبادة والبراغماتية والنصب التذكاري. تضمنت وظيفة العبادة مشاركة العنصر في معبد أو طقوس ملكية ، وارتباطها الرمزي بعالم الأسلاف الأموات والآلهة الخالدة. سمحت الوظيفة البراغماتية للمنتج (على سبيل المثال ، الختم) بالمشاركة في الحياة الاجتماعية الحالية ، مما يدل على المكانة الاجتماعية العالية لمالكه. كانت الوظيفة التذكارية للمنتج هي مناشدة الأجيال القادمة مع مناشدة لتذكر أسلافهم إلى الأبد ، وتقديم التضحيات لهم ، ونطق أسمائهم وتكريم أفعالهم. وهكذا ، تمت دعوة أي عمل من أعمال الفن السومري للعمل في جميع الأماكن والأوقات التي يعرفها المجتمع ، وتنفيذ إشارة اتصال بينهم. في الواقع ، لم تكن الوظيفة الجمالية للفن قد ظهرت بعد في ذلك الوقت ، والمصطلحات الجمالية المعروفة من النصوص لا ترتبط بأي حال من الأحوال بفهم الجمال على هذا النحو.

يبدأ الفن السومري برسم الخزف. بالفعل على مثال الخزف من أوروك وسوز (عيلام) ، والذي انحدر من نهاية الألفية الرابعة ، يمكن للمرء أن يرى السمات الرئيسية للفن الآسيوي القريب ، الذي يتميز بالهندسة ، والزخرفة المستمرة بدقة ، والتنظيم الإيقاعي العمل والشعور الدقيق بالشكل. أحيانًا يكون الإناء مزينًا بأشكال هندسية أو نباتية ، وفي بعض الحالات نرى صورًا منمنمة للماعز والكلاب والطيور وحتى مذبحًا في الحرم. تم طلاء جميع الخزفيات في هذا الوقت بأنماط باللون الأحمر والأسود والبني والأرجواني على خلفية فاتحة. لا يوجد لون أزرق حتى الآن (سيظهر فقط في فينيقيا من الألفية الثانية ، عندما يتعلمون الحصول على طلاء نيلي من الأعشاب البحرية) ، فقط لون حجر اللازورد معروف. كما لم يتم الحصول على اللون الأخضر في شكله النقي - فاللغة السومرية تعرف "الأصفر والأخضر" (سلطة) ، وهو لون عشب الربيع.

ماذا تعني الصور الفخارية المبكرة؟ بادئ ذي بدء ، رغبة الإنسان في إتقان صورة العالم الخارجي وإخضاعه وتكييفه مع هدفه الأرضي. يريد الإنسان أن يحتوى في نفسه ، إذا جاز التعبير ، على أن "يأكل" من خلال الذاكرة والمهارة ما هو ليس كذلك وما هو ليس كذلك. أثناء العرض ، لا يسمح الفنان القديم حتى بفكرة الانعكاس الميكانيكي للشيء ؛ على العكس من ذلك ، فهو يدرجها على الفور في عالم عواطفه وأفكاره حول الحياة. هذا ليس مجرد إتقان ومحاسبة ، إنه محاسبة منهجية على الفور تقريبًا ، ويضع داخل فكرتنا عن العالم. سيتم وضع الكائن بشكل متماثل وإيقاعي على الوعاء ، وسيظهر مكانه بترتيب الأشياء والخطوط. في الوقت نفسه ، لا يتم أخذ شخصية الكائن ، باستثناء الملمس والبلاستيك ، في الاعتبار مطلقًا.

تم الانتقال من الرسم الزخرفي للأواني إلى النقش الخزفي في بداية الألفية الثالثة في عمل يُعرف باسم "إناء إنانا المرمر من أوروك". نرى هنا المحاولة الأولى للانتقال من الترتيب الإيقاعي والعشوائي للأشياء إلى نموذج أولي معين للقصة. الإناء مقسم بخطوط عرضية إلى ثلاثة سجلات ، ويجب قراءة "القصة" المعروضة عليه في سجلات ، من أسفل إلى أعلى. في السجل الأدنى - تسمية معينة للمشهد: نهر ، مُصوَّر بخطوط متموجة تقليدية ، والآذان وأوراق الشجر وأشجار النخيل بالتناوب. الصف التالي هو موكب للحيوانات الأليفة (الكباش ذات الشعر الطويل والأغنام) ثم صف من الشخصيات الذكورية العارية مع أواني وأوعية وأطباق مليئة بالفواكه. يُصور السجل العلوي المرحلة الأخيرة من الموكب: الهدايا مطوية أمام المذبح ، وبجانبها رموز الإلهة إنانا ، كاهنة في رداء طويل حيث تلتقي إنانا بالموكب ، وكاهن في ثوب. بقطار طويل يتم إرساله إليها ، يدعمه شخص يتبعه في تنورة قصيرة ...

في مجال العمارة ، يُعرف السومريون بشكل أساسي ببناة المعبد النشطين. يجب أن يقال أنه في اللغة السومرية يُطلق على المنزل والمعبد نفس الاسم ، وبالنسبة للمهندس السومري "لبناء معبد" بدا الأمر نفسه مثل "بناء منزل". احتاج الله ، سيد المدينة ، إلى مسكن يتوافق مع فكرة الناس عن قوته التي لا تنضب ، وعائلته الكبيرة ، وبسالة الجيش والعمل والثروة. لذلك ، تم بناء معبد كبير على منصة عالية (إلى حد ما يمكن أن يحمي هذا من الدمار الناجم عن الفيضانات) ، والتي تؤدي إليها السلالم أو المنحدرات من كلا الجانبين. في الهندسة المعمارية المبكرة ، تم نقل حرم المعبد إلى حافة المنصة وكان له فناء مفتوح. في أعماق الحرم ، كان هناك تمثال للإله الذي كرس المعبد له. من المعروف من النصوص أن المركز المقدس للمعبد كان عرش الله (شريط)،التي كانت بحاجة إلى الإصلاح والحماية من الدمار بكل طريقة ممكنة. لسوء الحظ ، لم تنجو العروش نفسها. حتى بداية الألفية الثالثة ، كان هناك وصول مجاني إلى جميع أجزاء المعبد ، ولكن فيما بعد لم يعد يُسمح للمبتدئين بالدخول إلى الحرم والفناء. من المحتمل جدًا أن تكون المعابد قد تم رسمها من الداخل ، ولكن في المناخ الرطب لبلاد ما بين النهرين ، لم تتمكن اللوحات من البقاء. بالإضافة إلى ذلك ، في بلاد ما بين النهرين ، كانت مواد البناء الرئيسية عبارة عن طوب طيني ولبن مصبوب منه (بمزيج من القصب والقش) ، وعمر البناء المبني من الطوب اللبن قصير ، لذلك ، لم يتبق سوى الآثار من أقدم المعابد السومرية إلى أيامنا التي نحاول بموجبها إعادة بناء الجهاز وزخرفة المعبد.

بحلول نهاية الألفية الثالثة في بلاد ما بين النهرين ، تم توثيق نوع آخر من المعابد - الزقورة ، التي أقيمت على عدة منصات. سبب ظهور مثل هذا الهيكل غير معروف على وجه اليقين ، ولكن يمكن الافتراض أن ارتباط السومريين بالمكان المقدس لعب دورًا هنا ، مما أدى إلى التجديد المستمر للمعابد المبنية من الطوب اللبن قصيرة العمر. كان من المقرر إقامة المعبد المتجدد في موقع المعبد القديم مع الحفاظ على العرش القديم ، بحيث تكون المنصة الجديدة أعلى فوق القديم ، وخلال حياة المعبد ، حدث هذا التجديد عدة مرات ، نتيجة حيث زاد عدد منصات المعبد إلى سبعة. ومع ذلك ، هناك سبب آخر لبناء معابد عالية متعددة المنصات - وهذا هو التوجه النجمي للعقل السومري ، وحب السومريين للعالم العلوي باعتباره حاملًا لخصائص مرتبة أعلى وغير متغيرة. يمكن أن يرمز عدد المنصات (لا يزيد عن سبعة) إلى عدد السماوات المعروفة للسومريين - من جنة إنانا الأولى إلى جنة آن السابعة. أفضل مثال على الزقورة هو معبد أور نامو ، ملك سلالة أور الثالثة ، والذي تم الحفاظ عليه بشكل مثالي حتى يومنا هذا. لا يزال تلالها الضخم يرتفع إلى 20 مترًا. ترتكز الطبقات العلوية المنخفضة نسبيًا على هرم ضخم مبتور يبلغ ارتفاعه حوالي 15 مترًا. قامت الكوات المسطحة بتشريح الأسطح المنحدرة وخففت الانطباع بضخامة المبنى. تحركت المواكب على طول درجات متقاربة واسعة وطويلة. كانت المدرجات الصلبة المصنوعة من الطوب اللبن ذات ألوان مختلفة: كان الجزء السفلي أسود (مغطى بالبيتومين) ، والطبقة الوسطى حمراء (مواجهة بالطوب المحروق) والجزء العلوي مطلي باللون الأبيض. في وقت لاحق ، عندما بدأ بناء الزقورات المكونة من سبعة طوابق ، تم إدخال الألوان الصفراء والزرقاء ("اللازورد").

من النصوص السومرية المخصصة لبناء وتكريس المعابد ، نتعرف على وجود غرف الإله ، الإلهة ، أطفالهم وخدامهم داخل المعبد ، عن "بركة أبزو" التي حفظت المياه المكرسة ، حول فناء القرابين ، حول الديكور المدروس بدقة لبوابات المعبد المحروسة بصور نسر برأس أسد وثعابين ووحوش تشبه التنين. للأسف ، مع استثناءات نادرة ، لا يمكن رؤية أي من هذا الآن.

لم يتم بناء مساكن للناس بعناية ومدروس. تم تنفيذ البناء بشكل عفوي ، بين المنازل كانت هناك منحنيات غير معبدة وأزقة ضيقة وطرق مسدودة. كانت المنازل مستطيلة الشكل في الغالب ، بدون نوافذ ، مضاءة من خلال المداخل. مطلوب فناء. في الخارج ، كان المنزل محاطًا بجدار من الطوب اللبن. العديد من المباني لديها أنظمة الصرف الصحي. كانت المستوطنة عادة محاطة من الخارج بجدار حصن يصل سمكه إلى حد كبير. وفقًا للأسطورة ، فإن أول مستوطنة محاطة بسور (أي "المدينة" نفسها) كانت أوروك القديمة ، التي حصلت على اللقب الدائم "أوروك المغلقة" في الملحمة الأكادية.

كان النوع التالي من حيث الأهمية والتطور للفن السومري هو النقش على أختام أسطوانية. تم اختراع شكل الأسطوانة المحفورة في جنوب بلاد ما بين النهرين. بحلول بداية الألفية الثالثة ، أصبح منتشرًا على نطاق واسع ، وقام النحاتون ، الذين يحسنون فنهم ، بوضع تركيبات معقدة نوعًا ما على المستوى الصغير للطباعة. بالفعل على الأختام السومرية الأولى ، نرى ، بالإضافة إلى الزخارف الهندسية التقليدية ، محاولة للتحدث عن الحياة من حولنا ، سواء كان ذلك ضرب مجموعة من الأشخاص العراة المقيدين (ربما سجناء) ، أو بناء معبد ، أو الراعي أمام قطيع الإلهة المقدس. بالإضافة إلى مشاهد الحياة اليومية ، هناك صور للقمر والنجوم والمقابس الشمسية وحتى الصور ذات المستويين: يتم وضع رموز الآلهة النجمية في المستوى العلوي والتماثيل الحيوانية في المستوى السفلي. في وقت لاحق ، هناك مؤامرات تتعلق بالطقوس والأساطير. بادئ ذي بدء ، هذا هو "إفريز القتال" - تكوين يصور مشهد معركة بين بطلين مع وحش معين. أحد الأبطال له مظهر بشري ، والآخر مزيج من حيوان ووحشي. من الممكن تمامًا أن يكون أمامنا أحد الرسوم التوضيحية للأغاني الملحمية حول مآثر جلجامش وخادمه إنكيدو. صورة إله معين جالس على العرش في قارب معروفة أيضًا على نطاق واسع. نطاق تفسيرات هذه المؤامرة واسع جدًا - من فرضية سفر إله القمر عبر السماء إلى فرضية سفر الطقوس إلى الأب ، وهو تقليدي للآلهة السومرية. لا يزال اللغز الكبير بالنسبة للباحثين هو صورة عملاق ملتحي طويل الشعر يحمل وعاءً بين يديه ، يندفع منه تياران من المياه. كانت هذه الصورة هي التي تحولت لاحقًا إلى صورة كوكبة الدلو.

في المؤامرة الجليبتية ، تجنب السيد المواقف العشوائية والانعطافات والإيماءات ، لكنه نقل الوصف العام الأكثر اكتمالا للصورة. تحولت هذه الخاصية المميزة للشخصية البشرية إلى دوران كامل أو ثلاثة أرباع الكتفين ، وصورة الساقين والوجه في الملف الشخصي ، والعينان من الأمام. من خلال هذه الرؤية ، تم نقل منظر النهر بشكل منطقي تمامًا بواسطة خطوط متموجة ، الطائر - بشكل جانبي ، ولكن بجناحين ، حيوانات - أيضًا في المظهر الجانبي ، ولكن مع بعض تفاصيل الوجه (العيون ، القرون).

الأختام الأسطوانية لبلاد ما بين النهرين القديمة قادرة على إخبار الكثير ليس فقط لناقد فني ، ولكن أيضًا لمؤرخ المجتمع. على بعضها ، بالإضافة إلى الصور ، هناك نقوش تتكون من ثلاثة أو أربعة أسطر ، حيث يُذكر أن الختم يخص شخصًا معينًا (اسمه) ، وهو "عبد" لإله كذا وكذا ( يتبع اسم الله). تم إرفاق ختم أسطواني باسم المالك بأي مستند قانوني أو إداري ، يعمل كتوقيع شخصي ويشهد على المكانة الاجتماعية العالية للمالك. كان الفقراء والأبرياء مقتصرين على تطبيق الحافة المهدبة لملابسهم أو بصمة الظفر.

يبدأ النحت السومري بالنسبة لنا بتماثيل جمدت نصر - صور لمخلوقات غريبة برؤوس قضيب وعينين كبيرتين ، تشبه إلى حد ما البرمائيات. لا يزال الغرض من هذه التماثيل الصغيرة غير معروف ، والفرضية الأكثر شيوعًا هي ارتباطها بعبادة الخصوبة والتكاثر. بالإضافة إلى ذلك ، يمكن للمرء أن يتذكر الأشكال النحتية الصغيرة للحيوانات في نفس الوقت ، طبيعة معبرة للغاية ومكررة بدقة. الإغاثة العميقة ، التضاريس العالية تقريبًا ، هي أكثر سمات الفن السومري المبكر. من بين الأعمال من هذا النوع ، ربما يكون أقدمها هو رئيس Inanna of Uruk. كان هذا الرأس أصغر قليلاً من رأس الإنسان ، مقطوع بشكل مسطح من الخلف وبه ثقوب لتثبيته على الحائط. من الممكن أن تكون صورة الإلهة قد صورت على متن طائرة داخل المعبد ، وبرز الرأس في اتجاه المصلي ، مما خلق تأثير التخويف الناجم عن خروج الإلهة من صورتها إلى عالم الناس. عند فحص رأس إنانا ، نرى أنفًا كبيرًا ، وفمًا كبيرًا بشفتين رفيعتين ، وذقن صغير ومقبض للعين ، حيث كانت العيون الضخمة مرصعة في يوم من الأيام - رمزًا للرؤية الشاملة والبصيرة والحكمة. يتم التأكيد على الخطوط الأنفية الشفوية من خلال نمذجة ناعمة بالكاد محسوسة ، مما يعطي المظهر الكامل للإلهة تعبيراً عن المتغطرس والقاتم إلى حد ما.

كانت النقوش السومرية في منتصف الألفية الثالثة عبارة عن لوحة صغيرة الحجم أو لوحة مصنوعة من الحجر الناعم ، أقيمت تكريماً لحدث مهيب: النصر على العدو ، وتأسيس المعبد. في بعض الأحيان كان هذا الارتياح مصحوبًا بنقش. بالنسبة له ، كما في الفترة السومرية المبكرة ، يعد التقسيم الأفقي للمستوى ، والسرد القائم على التسجيل ، وإبراز الشخصيات المركزية للحكام أو المسؤولين ، وحجمها يعتمد على درجة الأهمية الاجتماعية للشخصية ، من السمات المميزة. ومن الأمثلة النموذجية على هذا التضاريس نصب ملك مدينة لكش إاناتوم (القرن الخامس والعشرون) ، الذي أقيم تكريماً للانتصار على الأمة المعادية. أحد جوانب الشاهدة تشغله صورة كبيرة للإله نينجيرسو ، الذي يحمل بين يديه شبكة بها أشكال صغيرة من الأعداء المأسورين. على الجانب الآخر ، هناك قصة من أربعة سجلات عن حملة إاناتوم. تبدأ القصة بحدث حزين - حداد الموتى. ويصور السجلان اللاحقان الملك على رأس جيش مدجج بالسلاح ثم جيش مدجج بالسلاح (ربما يرجع ذلك إلى ترتيب عمل الأسلحة القتالية في المعركة). المرحلة العليا (أسوأ ما تم الحفاظ عليه) - الطائرات الورقية فوق ساحة المعركة المهجورة ، تأخذ جثث الأعداء. من المحتمل أن تكون جميع أشكال الإغاثة مصنوعة وفقًا لنفس الاستنسل: مثلثات متطابقة من الوجوه ، وصفوف أفقية من الرماح مشدودة بقبضات اليد. وفقًا لملاحظة V.K. Afanasyeva ، يوجد عدد أكبر بكثير من الكولاك من الأشخاص - هذه التقنية تحقق الانطباع بوجود جيش كبير.

لكن العودة إلى النحت السومري. لقد عاشت ذروتها الحقيقية فقط بعد سلالة الأكادية. منذ عهد حاكم لجاش كوديا (توفي عام 2123) ، الذي وقف على رأس المدينة بعد ثلاثة قرون من إاناتوم ، نجت العديد من تماثيلها الضخمة المصنوعة من الديوريت. تصل هذه التماثيل في بعض الأحيان إلى حجم النمو البشري. يصورون رجلاً يرتدي قبعة صغيرة يجلس ويداه مطويتان في وضع الصلاة. على ركبتيه ، يحمل مخططًا لهيكل ما ، وفي أسفل التمثال وعلى جوانبه يوجد نص مسماري. من النقوش على التماثيل ، علمنا أن كوديا يقوم بترميم معبد المدينة الرئيسي بناءً على تعليمات إله لاجاش نينجيرسو وأن هذه التماثيل نصبت في معابد سومر في مكان إحياء ذكرى الأجداد الراحلين - لأفعاله كوديا يستحق التغذية الأبدية والذكر بعد الموت.

يمكن التمييز بين نوعين من تماثيل المسطرة: بعضهما أكثر قرفصاء ، بنسب أقصر إلى حد ما ، والبعض الآخر أكثر رشاقة ورشاقة. يعتقد بعض مؤرخي الفن أن الاختلاف في الأنواع يرجع إلى الاختلاف في التقنيات الحرفية بين السومريين والأكاديين. في رأيهم ، كان الأكاديون أكثر مهارة في عمل الحجر ، وبدقة أكبر في إعادة إنتاج نسب الجسم ؛ من ناحية أخرى ، سعى السومريون إلى الأسلوب والاتفاقية بسبب عدم قدرتهم على العمل بشكل جيد مع الأحجار المستوردة ونقل الطبيعة بدقة. مع الاعتراف بالفرق بين أنواع التماثيل ، لا يمكن للمرء أن يوافق على هذه الحجج. الصورة السومرية منمقة ومشروطة في وظيفتها ذاتها: تم وضع التمثال في المعبد من أجل الصلاة من أجل الشخص الذي قام بتثبيته ، كما أن المسلة مخصصة لهذا الغرض. لا يوجد شخصية على هذا النحو - هناك تأثير الرقم ، عبادة الصلاة. لا يوجد وجه على هذا النحو - هناك تعبير: الآذان الكبيرة هي رمز للاهتمام الدؤوب بنصيحة كبار السن ، والعيون الكبيرة هي رمز للتأمل النية للأسرار غير المرئية. لم تكن هناك متطلبات سحرية لتشابه الصور النحتية بالأصل ؛ كان نقل المحتوى الداخلي أكثر أهمية من نقل الشكل ، ولم يتم تطوير النموذج إلا بالقدر الذي يلبي هذه المهمة الداخلية ("فكر في المعنى ، وستأتي الكلمات من تلقاء نفسها"). كان الفن الأكادي منذ البداية مكرسًا لتطوير الشكل ، ووفقًا لذلك ، كان قادرًا على أداء أي قطعة أرض مستعارة من الحجر والطين. هذه هي الطريقة التي يمكن بها تفسير الفرق بين تماثيل كوديا السومرية والأكادية.

يُعرف فن المجوهرات في سومر أساسًا من أغنى المواد من الحفريات في مقابر مدينة أور (سلالة أور الأولى ، حوالي القرن السادس والعشرين). صنع أكاليل الزينة وتيجان الرأس والقلائد والأساور ودبابيس الشعر والمعلقات المختلفة ، استخدم الحرفيون مزيجًا من ثلاثة ألوان: الأزرق (اللازورد) والأحمر (العقيق) والأصفر (الذهبي). في أداء مهمتهم ، حققوا مثل هذا التعقيد والبراعة للأشكال ، مثل هذا التعبير المطلق عن الغرض الوظيفي للموضوع والبراعة في التقنيات التقنية التي يمكن أن تُنسب هذه المنتجات بحق إلى روائع فن المجوهرات. في نفس المكان ، في مقابر أور ، تم العثور على رأس نحتي جميل لثور بعيون مطعمة ولحية لازورد - زينة لإحدى الآلات الموسيقية. يُعتقد أنه في فن المجوهرات وترصيع الآلات الموسيقية ، كان السادة متحررين من مهمة أيديولوجية فائقة ، ويمكن أن تُعزى هذه الآثار إلى مظاهر الإبداع الحر. ربما هذا ليس هو الحال. بعد كل شيء ، كان الثور البريء الذي كان يزين قيثارة أور رمزًا للقوة الهائلة والمخيفة وطول الصوت ، والذي يتوافق تمامًا مع الأفكار السومرية العامة حول الثور كرمز للقوة والتكاثر المستمر.

إن الأفكار السومرية حول الجمال ، كما ذكرنا سابقًا ، لا تتوافق على الإطلاق مع أفكارنا. كان من الممكن أن يطلق السومريون لقب "جميل" (خطوة)خروف صالح للتضحية ، أو إله يمتلك سمات الطقوس الطوطمية الضرورية (اللباس ، واللباس ، والمكياج ، ورموز القوة) ، أو منتج مصنوع وفقًا للشريعة القديمة ، أو كلمة قيلت لإسعاد الملك. أذن. جمال السومريين هو الأنسب لمهمة محددة ، والتي تتوافق مع جوهرها (أنا)ومصيرك (جيش خور).إذا نظرت إلى عدد كبير من المعالم الأثرية للفن السومري ، فقد اتضح أن جميعها صنعت وفقًا لهذا الفهم الدقيق للجمال.

1. 3. مثال: التسلسل الزمني للسومريين نشأ وضع أكثر تعقيدًا حول قائمة الملوك التي جمعها الكهنة السومريون. "لقد كان نوعًا من العمود الفقري للتاريخ ، على غرار جداولنا الزمنية ... ولكن ، لسوء الحظ ، لم يكن هناك معنى يذكر من هذه القائمة ... التسلسل الزمني

المظهر الخارجي وحياة السومريين يمكن الحكم على النوع الأنثروبولوجي للسومريين ، إلى حد ما ، من خلال بقايا العظام: كانوا ينتمون إلى العرق المتوسطي الصغير من العرق القوقازي الكبير. لا يزال النوع السومري موجودًا في العراق حتى يومنا هذا: هؤلاء أناس داكنون قصيرون