توسكا (أوبرا). Puccini "Tosca": تاريخ الإبداع وفناني الأداء المتميزون في كل من المسرحيات وأوبرا Tosca

الصفحة الرئيسية / الحواس

أقيم العرض الأول لهذه الأوبرا (الخامس في أعمال بوتشيني) في مسرح روما "كونستانزا" في 14 يناير 1900. كانت التقييمات غير متسقة للغاية. استقبل مؤيدو "توسكا" بحماس. ووبخها آخرون على المذهب الطبيعي ، الميلودرامي الرخيص ، "التطرف الحقيقي" ، و "الوحشية" المفرطة للمحتوى. في 17 مارس 1900 ، عرض توسكا لأول مرة بنجاح كبير في مسرح لا سكالا من إخراج أرتورو توسكانيني.

كانت مؤامرة Tosca عزيزة جدًا على Puccini نفسه باعتباره إيطاليًا. إنه يتحدث عن معاناة إيطاليا وتناضل من أجل الحرية. تجري الأحداث في روما عام 1800. يستند النص المكتوب (J. Giacosa، L. Illika) على دراما حديثة للكاتب الفرنسي فيكتوريان ساردو ، كتبها للممثلة الشهيرة سارة برنهارد.

الفنان ماريو كافارادوسي يخفي الجمهوري أنجيلوتي ، الذي هرب من السجن ، في منزله. فقط المحبوب كافارادوسي ، المغنية فلوريا توسكا ، مكرس لهذا السر.

يقوم قائد الشرطة سكاربيا باعتقال الفنان وتعذيبه بشدة. Tosca ، الموجود في الغرفة المجاورة ، لا يقف ويعطي Scarpia المكان الذي يختبئ فيه الهارب. ومع ذلك ، بدلاً من العفو الموعود ، تم احتجاز كافارادوسي.

سكاربيا ، التي استولت عليها شغفها بتوسكا ، تقدم لها صفقة: حياة وحرية كافارادوسي مقابل حبها. إذا رفض كافارادوسي ، سيتم إعدامه. بعد تردد مؤلم ، تقبل توسكا هذه الحالة. يعد Scarpia بأن مشهد إعدام كافارادوسي سيتم عرضه "للعرض" ، وستكون الخراطيش فارغة.

عندما تقترب Scarpia من Tosca لاحتضانها ، تطعنه حتى الموت. يموت Scarpia ، لكن تبين أن وعده كان كذبة: أثناء الإعدام ، يموت Cavaradossi أمام Tosca. في حالة من اليأس ، ألقت بنفسها من حاجز برج السجن على حجارة الرصيف.

"Tosca" هو عمل لخطة مأساوية حقًا ، على عكس "La Boheme" ، يتميز بنزاع واضح. هنا يشبه إلى حد كبير فيردي العظيم ، أسلوب أوبرا مثل إيل تروفاتور ، دون كارلوس ، عايدة ، عطيل:

شفقة محبة للحرية ، شدة مأساوية ، صراع شرس للقوى المعادية ؛
حجم الأوبرا الكبرى.
المرونة وحرية الأشكال الأوبرالية على أساس التنمية الشاملة ؛
اندماج طبيعي للسمفونية والكانتيلينا الصوتية.

إن قوى العمل والرد المضاد في توسكا محددة بوضوح. في أحد أقطاب الدراما يوجد الطاغية سكاربيا ، رئيس الشرطة ، الذي أصبح نوعًا من رمز إيطاليا المستعبدة. في صورته الموسيقية ، هناك علاقة لا شك فيها مع صورة فيردي Iago. في الطرف الآخر - توسكا وكافارادوسي ، حبهما. من بين جميع أوبرات بوتشيني ، كان الشعور بالحب في توسكا هو التعبير الأكثر اكتمالا وسخاء في الإيطالية. غلبة خط الحب ، يصبح الاتجاه الغنائي سمة مميزة لمسرح الأوبرا (حتى سكاربيا تغني أغنية غنائية).

تتخلل بداية الكانتلينا موسيقى الأوبرا بأكملها ، بما في ذلك نسيج الأوركسترا. علاوة على ذلك ، فإن الأوركسترا هي التي غالبًا ما تقوم بالوظيفة اللحنية الرئيسية. مثال على ذلك هو لمس صلاة توسكا منثانيًاأجراءات. تكشف هذه الأغنية بأم عينيه عن أحد الأسرار الإبداعية للمؤلف: لا يترك المستمع أبدًا انطباعًا بأن كانتيلينا سلسًا وواسعًا ، وفي الوقت نفسه فإن الجزء الصوتي مبني على تلاوة صوتية ذات "ترتيب" طويل على صوت واحد. كل شيء عن الأوركسترا ، لحنها المتدفق باستمرار.

من المميزات أنه في الأوركسترا ظهر لأول مرة أحد أكثر الموضوعات إثارة في الأوبرا - لحن أغنية كافارادوسي الشهيرة من الفصل الأخير.

بالمقارنة مع أسلوب الأوركسترا المكرر ، فإن نتيجة "توسكا" تتميز بطريقة أكثر ثراءً وسمكًا. يتزايد دور الأخشاب النحاسية القاتمة للأدوات ذات الوتر المنخفض.

الشكل الأوبرالي الرئيسي لتوسكا هو الحوار. ابتداءً من لحظة اللقاء المصيري بين كافارادوسي وأنجيلوتي ، تتطور الأوبرا بأكملها على أساس النزاعات والصدامات والصراعات ، أو على العكس من ذلك ، الوحدة الوثيقة بين الشخصيتين. وهكذا ، يصبح مبدأ الحوار هو المبدأ الدرامي الرئيسي لتوسكا.

يصبح نظام الفكرة المهيمنة أكثر تنوعًا وثراءً في توسكا. إن الفكرة المهيمنة في Scarpia - سلسلة من الثلاثيات الرئيسية (В-As-E) - تخضع للتطور النمائي الأكثر نشاطًا. يصبح مصدرًا لعدد من الموضوعات المتشابهة التي تحدد أجواء الأوبرا المأساوية القاتمة. تظل الموضوعات الغنائية الخفيفة التي تعارضه (الفكرة المهيمنة لتوسكا ، الفكرة المهيمنة للحب) مستقرة وكاملة.

إلى جانب الأفكار المهيمنة للشخصيات الرئيسية (توسكا ، سكاربيا) ، تظهر "زخارف المواقف" المميزة لبوتشيني. هذا هو موضوع الإنذارات المشؤومة في مشهد استجواب كافارادوسي ، "موضوع قرار" توسكا قبل مقتل سكاربيا في ختام الفصل الثاني ، النغمة الكاملة المشؤومة "موضوع البئر" المرتبط بتوسكا اللاإرادي الخيانة وموت أنجيلوتي.

لنقل أجواء روما البابوية بشكل مقنع ، قام بوتشيني برحلة خاصة إلى روما للاستماع إلى رنين الجرس الصباحي للكنائس المحيطة. بالنسبة لجزء توسكا (الجزء الأنثوي الوحيد في الأوبرا بأكملها) ، وجد canzone باللهجة الرومانية.

هذا هو النداء الوحيد لبوتشيني في سياق تاريخي حقيقي - عصر النضال ضد رد الفعل البابوي الذي أعقب سقوط الجمهورية الرومانية.

كان فيردي في وقت من الأوقات مهتمًا أيضًا بمسرحية ساردو. لقد وافق تمامًا على قرار بوتشيني بتولي قصتها.

موسيقى جياكومو بوتشيني
ليبريتو لجوزيبي جياكوسا ولويجي إليكا
مأخوذ عن الدراما Floria Tosca للمخرج Victorien Sardou

القانون الأول
إيطاليا الملكية عام 1800. السجين السياسي سيزار أنجيلوتي ، الذي هرب من القلعة ، لجأ إلى الكنيسة. هنا ، في الكنيسة العائلية لأخته ماركيز أتافانتي ، يتم إخفاء الملابس التي يجب أن يغير فيها ملابسه ويهرب من روما من اضطهاد رئيس الشرطة ، بارون سكاربيا.

يعمل الفنان ماريو كافارادوسي في الكنيسة. مفتونًا بظهور أنجيلوتا المصلي (أخت سيزار) ، يكتب بلا وعي منها الخاطئ التائب المجدلية. وفجأة رأى الفنان رجلاً يغادر الكنيسة وبدهشة يتعرف فيه على صديقه السابق أنجيلوتي. يلجأ الهارب إلى ماريو طالبًا المساعدة. نهج توسكا يجبره على الاختباء. يثير شرود كافارادوسي الشكوك في توسكا ، كما أن تشابه صورة مادونا مع ظهور المركيز ، الذي لاحظته ، يسبب لها الغيرة. فقط تأكيدات الفنان المتحمسة بالحب تهدأ توسكا لفترة من الوقت.

بعد رحيلها ، يقترح كافارادوسي أن تختبئ أنجيلوتي في الفيلا في انتظار اللحظة. سمع صوت طلقة من مدفع السجن معلنة هروب السجين. تحث الفنانة سيزار على مغادرة الكنيسة عبر ممر سري والركض إلى الفيلا.

الكنيسة مليئة بالآباء والناس: وصلت أخبار الانتصار على قوات نابليون. تبدأ الخدمة الرسمية. ظهر قائد الشرطة سكاربيا وأتباعه فجأة وسط الحشد ، بحثًا عن سجين هارب. يخمن البارون أن أنجيلوتي كان هنا ، ويحاول كافارادوسي إخفائه عن الشرطة. يعتزم Scarpia استخدام الوضع الحالي لأغراضه الخاصة: للقبض على الهارب ، وإرسال Cavaradossi إلى السجن والفوز لصالح شغفه القديم ، المغنية Floria Tosca. ساعد المعجب الذي تم العثور عليه من Angelotte ، بالإضافة إلى تشابهها مع صورة مادونا ، Scarpia على إشعال نار الغيرة في روح Floria ، وتذهب إلى فيلا Cavaradossi في سخط. بعد Tosca ، ترسل Scarpia محققين: ستقودهم إلى الهارب.

القانون الثاني
في مكتبه في Palazzo Farnese ، ينتظر Scarpia التقارير. تغمره شهوة الحب ، ينقل إلى توسكا من خلال مرؤوس دعوة ليأتي إليه. أرسل وكيل سبوليتا لمتابعة المغني يدخل. ويفيد أن البحث في الفيلا لم يسفر عن نتائج. يأمر Scarpia بإحضار الفنان الموقوف ، الذي يجب أن يخبرنا أين يختبئ الهارب. يرفض كافارادوسي بشجاعة محاولات إجباره على الاعتراف ويتمكن من تذكير توسكا ، الذي ظهر ، بالحاجة إلى التزام الصمت. تحاول Scarpia اكتشاف السر منها دون جدوى. فقط صرخات الفنانة المعذبة تحرم فلوريا من ضبط نفسها ، وهي تخبر أين تختبئ أنجيلوتي. أحضرت الشرطة كافارادوسي المنهك. من ترتيب Scarpia ، إرسال المحققين إلى البئر ، يفهم الفنان أن الشرطي تمكن من معرفة مكان صديقه من Tosca. في حالة من الغضب ، يلعن حبيبه.

في هذه اللحظة ، ينقل سبوليتا الأخبار بأن النصر كان خياليًا وأن جيش نابليون يقترب من روما. يحاول الفنان المقام من الموت مهاجمة قائد الشرطة ، لكن يتم إمساكه ونقله بعيدًا.

تقدم Scarpia صفقة مخزية لـ Tosca. كان سيبقي كافارادوسي على قيد الحياة وحريًا إذا فضله فلوريا. إنها ترفض بسخط هذه الادعاءات الحقيرة. يواصل Scarpia إقناعه. في مقابل الموافقة ، وعد بتنفيذ الإعدام بخراطيش فارغة. إن إنقاذ كافارادوسي هو الشيء الوحيد الذي يقلق فلوريا الآن ، وهي توافق. بناءً على إصرار توسكا ، تكتب Scarpia رسالة تعريفية إلى القلعة وتضمن أنها ستتمكن مع ماريو كافارادوسي من مغادرة روما دون عوائق. يحاول أن يلف توسكا بين ذراعيه ، لكن فجأة طعنته ومات.

القانون الثالث
غسق الفجر. يتم إحضار كافارادوسي إلى منصة برج الحصن (مكان إعدام السجناء) ، والذي بقي قبل إعدامه بساعة. ماريو يكتب رسالة وداع لحبيبته.

يدير توسكا. تخبر الفنانة أن إعدامه لن يكون حقيقياً. عند سماع الطلقات ، يجب أن يسقط متظاهرًا بالقتل ؛ بعد مغادرة الجنود ، سيهربون. مقتنعًا بالنتيجة الناجحة ، يقف كافارادوسي بهدوء أمام كمامات البنادق. قرقرة الطائرة وهو يسقط. يغادر الجنود. تندفع فلوريا إلى حبيبها ، لكنه لا يستجيب لدعوتها. ماريو مات. ثبت أن أمر Scarpia بإطلاق الفراغات كان خدعة وانتقامه الأخير.

توسكا محاط بمطاردين علموا بمقتل سكاربيا. من أجل عدم الوقوع في أيدي الجلادين ، ركضت ، المليئة بالإصرار ، إلى حافة البرج - فقط الموت يمكن أن يربطها بكافارادوسي!

عن الأداء

في عام 1889 ، حضر بوتشيني العرض الأول للدراما من قبل فيكتوريان ساردو ، التي تم إنشاؤها للممثلة الشهيرة سارة برنهارد: للتأكيد على من يراه على أنه "نفس الشوق" ، استخدم ساردو حتى المقال المحدد في عنوان المسرحية (" لاتوسكا "). أثار الأداء الرائع لـ "The Divine Sarah" إعجاب بوتشيني لدرجة أنه أراد على الفور كتابة أوبرا مبنية على هذه الدراما. لكن كونه في ذلك الوقت مؤلفًا مبتدئًا غير معروف ، لم يجرؤ الملحن على اللجوء إلى سارد اللامع الموقر. وبعد سنوات قليلة فقط ، عندما عزز النجاح في مجال الأوبرا سمعته ، أقنع بوتشيني ، من خلال وساطة ناشره ، الكاتب المسرحي بإعطائه القصة التي أحبها كثيرًا.

مستوحى من التعبير الناري لبرنارد ، حلم الملحن بمؤدٍ موهوب بنفس القدر من توسكا الخاص به وطالب "بمغنية فائقة الدراماتيكية" لدور بريما دونا الغيور. بعد الاستقبال المقيّد للعرض الأول في روما ، حيث أدت الشقراء الباردة Chariclea Darkle الدور الرئيسي ، كتب Puccini في يأس: "Longing" ظهر في وقت حزين! الآن لم يعد هناك مطربين! أولئك الذين يغنون الآن لا يعطون حتى 30 بالمائة مما قصده المؤلف! لم يعد هناك المزيد من المزاجات الدراماتيكية كما كانت في السابق! لقد أخطأت في كتابة أوبرا لن يتم أداؤها بالطريقة التي ينبغي أن تكون أبدًا! "

ومع ذلك ، فإن أحلامه في توسكا المثالية كانت متجهة إلى أن تتحقق! وقد تحققوا في مسرح ماريانسكي: هنا وجد الملحن "نفس توسكا" في شخص المغنية الموهوبة بشكل لا يصدق ميديا فينير ، التي حكمت مسرح سانت بطرسبرغ في أواخر ثمانينيات القرن التاسع عشر. علاوة على ذلك ، إلى جانب البطلة المثالية ، وجدت بوتشيني أيضًا البطل المثالي! تم تجسيده من قبل زوج ميديا وشريكها المسرحي ، نيكولاي فينور مارينسكي ، الذي لعب بشكل رائع دور عاشق توسكا كافارادوسي.

وعلق بوتشيني أهمية كبيرة على إنتاج Tosca ، وأشار إلى أن "هذه أوبرا ذات ألوان زاهية ، وإذا رغبت في ذلك ، فهي أداء رائع". أخذ الفريق الدولي الذي أقام توسكا على مسرح بريمورسكي بمسرح مارينسكي في الاعتبار تمامًا رغبات الملحن. بعد كل شيء ، في الأوبرا ، بالإضافة إلى الشخصيات البشرية ، هناك بطل آخر مهم للغاية - مدينة روما الخالدة ، التي يحدد جوها العمل. كما أنه يحدد أداء شاطئ البحر "توسكا" ، الذي يتم الحفاظ عليه بأسلوب الإمبراطورية الاحتفالية الاحتفالية ، حيث يسود اللون القرمزي البنفسجي - رمزًا لقوة الأرستقراطيين الرومان ، ولكن أيضًا لون الدم والعاطفة.

ناديجدا كوليجينا

). أقيم العرض الأول في مسرح كوستانزي في روما في 14 يناير 1900.

موسوعي يوتيوب

1 / 2

✪ الراعي عائشة أورنباساروفا أوبرا توسكا 11.09.2014 أوبرا أستانا

✪ الخاتمة إلى Tosca مع الترجمة الروسية الصحيحة.

ترجمات

الشخصيات

فلوريا توسكا ، مغني مشهور	سوبرانو
ماريو كافارادوسي ، دهان	مضمون
بارون سكاربيا قائد شرطة روما	الباريتون
سيزار أنجيلوتي ، القنصل السابق للجمهورية الرومانية	صوت عميق
ساكريستان	الباريتون
سبوليتا وكيل شرطة	مضمون
شارون وكيل آخر	صوت عميق
سجان	صوت عميق
الراعي	ألتو
كاردينال ، قاضي ، روبرتي (جلاد) ، كاتب ، ضابط ، رقيب ، جنود ، حراس ، رجال شرطة ، فرسان ، سيدات ، ناس

تاريخ الخلق

مسرحية "توسكا" كتبها في. ساردو خصيصاً لسارة برنارد ، وحققت الممثلة نجاحاً باهراً فيها. أقيم العرض الأول في 24 نوفمبر 1887 في مسرح Porte Saint-Martin في باريس. شاهد بوتشيني المسرحية في مسرح ميلانو فيلودراماتيكو. في رسالة مؤرخة في 7 مايو 1889 ، أمر الملحن ناشره ، جوليو ريكوردي ، بإجراء جميع المفاوضات اللازمة من أجل الحصول على إذن ساردو لكتابة أوبرا بناءً على عمله. أثارت المسرحية الاهتمام كمصدر للنص المكتوب أيضًا من فيردي وفرانشيتي. حصل الأخير على حقوق كتابة الأوبرا وحتى بدأ العمل. ومع ذلك ، وبفضل Ricordi ، انتقلت هذه الحقوق في النهاية إلى Puccini. تحول الملحن إلى المشروع الجديد لأول مرة في عام 1895 خلال استراحة قصيرة في العمل على نتيجة La bohème. إيليكا (1859-1919) ، الذي كتب نصيب فرانكيتي ، انضم إليه جياكوسا (1847-1906). في 13 يناير 1899 ، في باريس ، التقى بوتشيني بساردو وحصل على موافقته على استخدام المسرحية. في وقت لاحق ، اتفق الملحن مع مؤلف الدراما وبعض التغييرات في الحبكة. أصر بوتشيني على إزالة جميع التفاصيل الثانوية ، وتم تبسيط الحبكة بشكل كبير ، وتم تسريع الإجراء قدر الإمكان. شهدت صورة الشخصية الرئيسية أيضًا تغييرات: من مغنية اعتبرت أن حبها لفنان مفكر حر خطيئة ، تحولت Floria Tosca إلى ممثلة موهوبة ووطنية لإيطاليا.

أقيم العرض الأول في تياترو كوستانزي في روما في 14 يناير 1900. تم تنفيذ الأجزاء بواسطة: Hariclea Darkle (Tosca) ، Emilio de Marchi (Cavaradossi) ، Eugenio Giraldoni (Scarpia) ، Ruggero Galli (Ancelotti) ، بقيادة ليوبولدو موغنوني. حاضرون في القاعة: الملكة مارغريتا ، رئيس مجلس الوزراء الإيطالي لويجي بيل ، وزير الثقافة باتشيلي ، بيترو ماسكاني ، فرانشيسكو كيليا ، فرانشيتي ، جيوفاني سغامباتي. في البداية ، تم استقبال الأوبرا دون حماس. تم لومها على عدم أصالة الأفكار اللحنية ، وتكرار اكتشافات بوتشيني السابقة ، من أجل الطبيعة ، وانتقد مشهد التعذيب بشكل خاص.

في 17 مارس 1900 ، أقيم العرض الأول للأوبرا في لاسكالا. قام أرتورو توسكانيني بأداء توسكا من قبل Darkle و Scarpia بواسطة Giraldoni و Cavaradossi بواسطة Giuseppe Borgiatti.

وفقًا للنص المكتوب ، تجري أحداث الأوبرا في يونيو 1800. التواريخ التي قدمها Sardou في مسرحيته أكثر دقة: بعد الظهر والمساء والصباح الباكر في 17 و 18 يونيو ، 1800.

تجري الأوبرا على خلفية الأحداث التاريخية التالية. لطالما كانت إيطاليا سلسلة من المدن والأراضي المستقلة ، في وسط البلاد كانت الولايات البابوية. في عام 1796 ، غزا جيش فرنسي بقيادة نابليون إيطاليا ، ودخل روما عام 1798 ، وأسس جمهورية هناك. حكم الجمهورية من قبل سبعة قناصل. قد يكون أحد هؤلاء القناصل ، Libero Angelucci ، هو النموذج الأولي لـ Cesare Angelotti. غادر الفرنسيون المدافعون عن الجمهورية روما التي احتلتها قوات مملكة نابولي.

في مايو 1800 ، أرسل نابليون قوات إلى إيطاليا مرة أخرى ، وفي 14 يونيو ، التقى جيشه بالنمساوي في معركة مارينغو. كان ميلاس ، القائد العام للقوات النمساوية ، واثقًا من انتصاره ، وأرسل رسولًا إلى روما ، لكن نابليون تلقى تعزيزات في المساء وتمكن من الفوز ، واضطر ميلاس إلى إرسال رسول ثان بعد الأول. بعد هذه الأحداث ، غادر النابوليتانيون روما ، واستولى الفرنسيون على المدينة لمدة أربعة عشر عامًا.

فعل واحد

أنجيلوتي ، الجمهوري الذي هرب من السجن ، لجأ إلى كنيسة سانت أندريا ديلا فالي الرومانية. يختبئ في كنيسة أتافانتي ، التي تركت مفتاحها تحت تمثال مادونا من قبل أخته ، مسيرة أتافانتي. دون أن يلاحظ الهارب ، يدخل ساكريستان الكنيسة ، ويحضر الطعام للفنان ماريو كافارادوسي الذي يعمل هنا. يظهر ماريو نفسه خلف السكريستان: اللوحة التي تحمل صورة مريم المجدلية لم تكتمل إلا نصفها. يغني كافارادوسي أغنية Recondita أرمونياحيث يقارن مظهر حبيبته المغنية Floria Tosca بملامح قديس. الحارس يترك ماريو. أنجيلوتي ، معتقدًا أنه لا يوجد أحد في الكنيسة ، يغادر الكنيسة ويلتقي بكافارادوسي ، صديقه القديم. تم قطع محادثتهم بقرع على الباب: تطالب Floria Tosca بفتحها. يختبئ أنجيلوتي مرة أخرى. يدخل Tosca. يبدو للجمال الغيور أن ماريو صورت منافستها في الصورة. يهدئ كافارادوسي شكوكها ، ويوافقون على الاجتماع في المساء في مكانه ، بعد أن غنت توسكا في قصر فارنيزي. أوراق فلوريا. كما غادر كافارادوسي مع أنجيلوتي الكنيسة - قرر الفنان إخفاء صديق في المنزل.

في هذا الوقت ، تصل الأخبار إلى روما عن هزيمة نابليون في شمال إيطاليا. في هذه المناسبة ، تستعد الكنيسة للخدمة الرسمية. يظهر سكاربيا ، رئيس الشرطة ، الذي يعشق توسكا. اكتشف مع المحقق سبوليتا دليلاً على أن أنجيلوتي كان مختبئًا هنا. أحد الأدلة هو مروحة تحمل شعار Attavanti للأسلحة ، والذي استخدمه Scarpia لإثارة شكوك توسكا الغيرة.

أثناء العبادة ، يدخل الكثير من الناس الكنيسة. بينما يبدو Te Deum تكريما للانتصار على نابليون ، يظل Scarpia في الكنيسة ، وهو منغمس تمامًا في الخطة الخبيثة لإرسال منافسه Cavaradossi إلى السقالة.

العمل الثاني

قصر فارنيز. في نفس المساء ، يتم الاحتفال هنا بالنصر على الفرنسيين. سكاربيا ، في مكتبه بمركز الشرطة بالقصر ، يسمع أصوات الموسيقى البعيدة ويتأمل ما حدث خلال النهار. مع الدرك Schiarrone ، يرسل مذكرة إلى Tosca. فتشت سبوليتا منزل كافارادوسي ، ولم تجد أنجيلوتي هناك ، لكنها وجدت توسكا هناك. تم القبض على كافارادوسي وإحضاره إلى القصر. لم ينجح استجوابه. تظهر توسكا وتمكن كافارادوسي من إخبارها سراً أنه يجب عليها أن تلتزم الصمت بشأن ما رأته في منزله. سكاربيا ترسل الفنانة إلى غرفة التعذيب.

سكاربيا تستجوب توسكا. كانت هادئة ، ولكن فقط حتى اللحظة التي تسمع فيها صراخ كافارادوسي المعذب من الزنزانة. في حالة يأس ، تخون ملجأ أنجيلوتي - يختبئ في بئر حديقة. عاد كافارادوسي إلى مكتب سكاربيا. إنه يفهم أن توسكا قال كل شيء. بشكل غير متوقع ، تصل أنباء عن انتصار نابليون في مارينغو. لا يخفي كافارادوسي فرحته. يعطي Scarpia الأمر بإعدامه في صباح اليوم التالي. في الوقت نفسه ، يقدم اقتراحًا فاحشًا إلى Tosca.

Tosca مرتبك ومكتئب تمامًا بسبب ما يحدث. أصوات الأغنية فيسي د "آرتي. ولكن من أجل إنقاذ حبيبها ، توافق توسكا على التضحية بنفسها. يقنعها Scarpia أنه يجب أن يخلق مظهر الاستعدادات لإعدام كافارادوسي. يعطي Spoletta الأوامر اللازمة وفي نفس الوقت يصدر تصريحًا لـ Tosca والفنان حتى يتمكنوا من الهروب من روما. ومع ذلك ، عندما تستدير Scarpia لاحتضانها ، طعنه Tosca بخنجر. غادرت القصر على عجل ، وأخذت معها الممر.

الفصل الثالث

ساحة سجن سانت أنجيلو. يتم نقل كافارادوسي إلى سطح السجن حيث سيتم إعدامه. يكتب رسالته الأخيرة إلى توسكا. أصوات كافارادوسي E lucevan le stelle. تظهر فلوريا بشكل غير متوقع. تحكي عن مقتل سكاربيا ، وتبين لعشيقها التصاريح وتبلغه أن الإعدام سيكون كاذبًا. من المؤكد أن فلوريا وماريو قد نجا.

يظهر الجنود بقيادة سبوليتا. يقف كافارادوسي بهدوء أمامهم. أطلقت عيارات نارية ، وسقوط ماريو ، وغادر الجنود. الآن فقط أدركت توسكا أنها خدعت من قبل سكاربيا: كانت الخراطيش حقيقية ، وكافارادوسي مات. لا تسمع المرأة المنكوبة بالحزن أن الجنود قد عادوا. تم اكتشاف وفاة Scarpia ، وتحاول Spoletta تأخير Tosca. لقد ألقت بنفسها من سطح القلعة إلى أسفل.

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة

"توق"(ital. Tosca) - الأوبرا ، واحدة من أكثر ذخيرة في مسارح العالم. ليبريتو ومبني على الدراما التي تحمل الاسم نفسه (1887). أقيم العرض الأول في مسرح كوستانزي في روما في 14 يناير 1900.

الشخصيات

تاريخ الخلق

مسرحية "Tosca" كتبها V. Sardu خصيصاً لها ، وحققت الممثلة نجاحاً باهراً فيها. أقيم العرض الأول في 24 نوفمبر 1887 في مسرح Porte Saint-Martin في باريس. شاهد بوتشيني المسرحية في مسرح ميلانو فيلودراماتيكو. في رسالة مؤرخة في 7 مايو 1889 ، أمر الملحن ناشره ، جوليو ريكوردي ، بإجراء جميع المفاوضات اللازمة من أجل الحصول على إذن ساردو لكتابة أوبرا بناءً على عمله. كما أثارت المسرحية الاهتمام كمصدر للنص المكتوب. حصل الأخير على حقوق كتابة الأوبرا وحتى بدأ العمل. ومع ذلك ، وبفضل Ricordi ، انتقلت هذه الحقوق في النهاية إلى Puccini. تحول الملحن إلى المشروع الجديد لأول مرة في عام 1895 خلال استراحة قصيرة في العمل على نتيجة La bohème. إيليكا (1859-1919) ، الذي كتب نصيب فرانكيتي ، انضم (1847-1906). في 13 يناير 1899 ، في باريس ، التقى بوتشيني بساردو وحصل على موافقته على استخدام المسرحية. في وقت لاحق ، اتفق الملحن مع مؤلف الدراما وبعض التغييرات في الحبكة. أصر بوتشيني على إزالة جميع التفاصيل الثانوية ، وتم تبسيط الحبكة بشكل كبير ، وتم تسريع الإجراء قدر الإمكان. شهدت صورة الشخصية الرئيسية أيضًا تغييرات: من مغنية اعتبرت أن حبها لفنان مفكر حر خطيئة ، تحولت Floria Tosca إلى ممثلة موهوبة ووطنية لإيطاليا.

العروض الأولى

تم عرض Tosca لأول مرة في مسرح كوستانزي في روما في 14 يناير 1900. كانت الملكة مارغريتا (من سافوي) حاضرة في القاعة ، محاطة بأعضاء الحكومة الإيطالية. وكان من بين المستمعين الملحنون المشهورون - P. Mascagni ، و F. Cilea ، و A. Franchetti ، و J. Sgambatti.

فجأة ، ظهرت الشرطة في المسرح: كما اتضح ، يمكن أن تكون قنبلة مزروعة في القاعة. بعد مرور بعض الوقت ، بدأ قائد الأوركسترا العرض ، لكنه اضطر إلى إيقاف الأوركسترا لأن الصراخ كان يسمع في القاعة. ومع ذلك ، لم يكن سبب الضجيج هو التهديد بحدوث انفجار ، ولكن ... انتهاك للتقاليد المسرحية الرومانية: بدأ العرض بالضبط في الوقت المعلن ، واعتاد الجمهور على التأخير. طالب المتأخرون بالبدء من جديد. في مثل هذه البيئة المضطربة ، كان على المطربين والموصل التحلي بضبط النفس وضبط النفس.

في نهاية العرض ، دعا الجمهور Puccini للانحناء ، لكنه لم يكن سعيدًا برد فعل الجمهور. ربما شعر الملحن أنه لم يصبح بعد "ملكه" للجمهور الروماني. على الرغم من النجاح المتواضع للعرض الأول ، كان بوتشيني ممتنًا لفناني الأوبرا الأوائل - قائد الأوبرا ليوبولد موغنوني ، والمغني Chariclea Darkla (Tosca) ، والمغنيين Enrico de Marchi (Cavarvdossi) و Eugenio Giraldoni (Scarpia).

من المعروف أن هـ. تكشف عن مدى تعقيد حالتها الذهنية بعد مشهد متوتر مع البارون سكاربيا. استمع الملحن إلى هذه الملاحظة - هكذا ظهرت الأغنية الرائعة الأكثر تعبيراً "Vissid'arte، vissid'amore" ("أنا فقط غنيت ، أحببت كثيراً").

H. داكن مثل توسكا

في ربيع عام 1900 ، تم عرض توسكا في ميلانو ، في مسرح لا سكالا الأسطوري. غنى داركل وجيرالدوني مرة أخرى ، غنى جوزيبي بورجاتي جزء من كافارادوسي. العرض الأول لفيلم ميلان بقيادة أرتورو توسكانيني .

أرتورو توسكانا (1867-1957)

في رسالة إلى الناقد الموسيقي بريمو ليفي ، قال الملحن بسعادة: "هنا ، حازت توسكا على تعاطف عالمي ، حيث يمتلئ المسرح كل مساء. الأداء الحادي عشر حدث الليلة ".

في عام 1900 تم عرض توسكا في جميع المسارح الرئيسية في إيطاليا. غنى الشاب إنريكو كاروسو دور كافارادوسي في الأداء في ليفورنو .

إي كاروسو في دور كافارادوسي

في سيرة بوتشيني ، التي كتبها G.Marotti ، هناك حلقة مخصصة للاجتماع الأول للملحن مع المغني: Puccini ، الذي لم يكن يعرف بعد إمكانيات صوت Caruso ، طلب منه الغناء. بعد أن أدى المغني أول أغنية لكافارادوسي "Reconditaarmonia" ، سأله الملحن: "من أرسلك إلي؟ الله نفسه؟ "

في غضون عام ، دخلت Tosca في قائمة أفضل المسارح في العالم. في روسيا ، عُرضت الأوبرا لأول مرة في ديسمبر 1900 في أوديسا. كما ذكرت الصحيفة الموسيقية الروسية ، "يتم أداء توسكا بشكل جيد للغاية في أوديسا. لعبت دور البطولة بنجاح كبير من قبل السيدة منديوز. في الدور الصعب للبارون سكاربيا ، كان السيد جيرالدوني جيدًا جدًا ، وكان السيد أبوستولو ، المفضل لدى جمهور أوديسا ، لا يضاهى في دور الفنان كافارادوسي.

الدراما الرومانية

سعى بوتشيني ، في تأليفه لأوبرا على أساس الحبكة التي أطلق عليها الكاتب المسرحي ساردو "رومان" ، إلى إعادة إنتاج علامات المكان والزمان بدقة بأكبر قدر ممكن من الدقة. لذلك ، يدرس الملحن قلعة سانت أنجيلو القديمة في روما: بمجرد أن كانت ضريح الإمبراطور هادريان ، أصبحت فيما بعد قلعة وسجنًا. في الفصل الثالث من الأوبرا ، يصبح الفنان ماريو كافارادوسي أسير قلعة سانت أنجيلو.

يطلب بوتشيني من الكاهن دون بانيشيلي أن يكتشف في أي ارتفاع صوت أجراس الصباح لكاتدرائية القديس بطرس: يعيد الملحن إنتاج هذا الصوت في مقدمة الفصل الأخير من توسكا. يساعد Panichelli أيضًا Puccini في اختيار المواد للمشهد الأخير من الفصل الأول - هذه خدمة رسمية بمناسبة النصر العسكري. أدى الملحن نفسه في شبابه دور الملحن وعازف الأرغن في الكنيسة في شبابه ، لذلك فهو يطور مسرحية هذا المشهد بعناية خاصة.

في إحدى رسائله إلى صديقه أ. فانديني ، كتب بوتشيني: "يجب أن تجد شاعرًا رومانيًا جيدًا ... في الفصل الأخير ، لدي راعي يمشي مع خرافه أ mka (لا يمكنك رؤيته ، يمكنك فقط تخيله) - يغني أغنية قرية بسيطة حزينة وعاطفية. نص أغنية قديمة غناها الرعاة حول روما اقترحها العالم والشاعر لويجي زانازو.

وفقًا للنص المكتوب ، ستقام الأوبرا في يونيو 1800. التواريخ التي قدمها Sardou في مسرحيته أكثر دقة: بعد الظهر والمساء والصباح الباكر في 17 و 18 يونيو ، 1800.

تجري الأوبرا على خلفية الأحداث التاريخية التالية. لطالما كانت إيطاليا سلسلة من المدن والأراضي المستقلة ، وتقع في وسط البلاد. في عام 1796 ، غزا الجيش الفرنسي بقيادة نابليون إيطاليا ، ودخل روما عام 1798 وأسس جمهورية هناك. حكم الجمهورية من قبل سبعة قناصل. قد يكون أحد هؤلاء القناصل ، Libero Angelucci ، هو النموذج الأولي. غادر الفرنسيون الذين دافعوا عن الجمهورية في عام 1799 مدينة روما التي احتلتها قوات مملكة نابولي.

في مايو 1800 ، أرسل نابليون قوات إلى إيطاليا مرة أخرى ، وفي 14 يونيو ، التقى جيشه بالجيش النمساوي. كان ميلاس ، القائد العام للقوات النمساوية ، واثقًا من انتصاره ، وأرسل رسولًا إلى روما ، لكن نابليون تلقى تعزيزات في المساء وتمكن من الفوز ، واضطر ميلاس إلى إرسال رسول ثان بعد الأول. بعد هذه الأحداث ، غادر النابوليتانيون روما ، واستولى الفرنسيون على المدينة لمدة أربعة عشر عامًا.