إيتور ويلو لوبوس ، سيرة ذاتية. السيرة الذاتية - Vila Lobos E. ، ستوديو غولدن غيتار ، مشروع ديمتري تيسلوف ، غيتار كلاسيكي ، يعزف على الجيتار ، يعمل على الجيتار ، مؤلفات للجيتار ، أرشيف موسيقي ، mp3 موسيقى موسيقى الجيتار شاهد ما هو "Vila-lo"

أصبحت Vila Lobos واحدة من أشهر الملحنين في أمريكا اللاتينية ، وتشتهر بتوليف الملامح الأسلوبية للموسيقى الأكاديمية البرازيلية الشعبية والأوروبية.

ايتور فيلا لوبوس
فيلا لوبوس ، إيتور
المعلومات الأساسية
اسم الميلاد	الميناء. Heitor فيلا لوبوس
تاريخ الميلاد	5 مارس(1887-03-05 )
مكان الميلاد	ريو دي جانيرو
تاريخ الوفاة	17 نوفمبر(1959-11-17 )   (72 سنة)
مكان الموت
بلد
المهن	ملحن, مدير الرقص, موصل, عازف الموسيقى, مدرس ثانوي, عازف الجيتار الكلاسيكي, عازف البيانو
الأدوات	الجيتار
الجنس الأدبي	دار الأوبرا  و سمفونية
مرتبة الشرف
ويكيميديا \u200b\u200bكومنز ملفات الوسائط

سيرة

ولد في ريو دي جانيرو في 5 مارس 1887. درس في المعهد الموسيقي ، حيث كانت الدورة التدريبية بأكملها تعتمد بالكامل على التقاليد الأوروبية ، ثم ترك المدرسة. بعد وفاة والده (الذي درس الموسيقى البرازيلية) ، كسب رزقه من خلال اللعب كمصاحب في الأفلام الصامتة ، وكذلك العزف في أوركسترا الشوارع. أصبح في وقت لاحق عازف الكمان في دار الأوبرا.

في عام 1912 ، تزوج من عازف البيانو لوسيليا غيمارينز ( لوسيليا غيماريش) وبدأت مسيرة الملحن. نُشرت أعماله لأول مرة في عام 1913. قدم لأول مرة بعض أعماله الجديدة في الأماكن العامة خلال عروضه للأوركسترا من 1915 إلى 1921. في هذه الأعمال ، لا تزال هناك "أزمة هوية" ، محاولة للاختيار بين التقاليد الأوروبية والبرازيلية. في وقت لاحق ، اعتمد بشكل متزايد على هذا الأخير.

تم وضع علامة على أول أعمال Vila-Lobos - الأغاني والرقص لموسيقي يدرس في الثانية عشرة من عمره - في عام 1899. في الستين عامًا التالية من النشاط الإبداعي (توفي Vila-Lobos في 17 نوفمبر 1959 عن عمر يناهز 73) ، أنشأ الملحن أكثر من ألف (قام بعض الباحثين بالاعتماد يصل إلى 1500! ¹) يعمل في مجموعة واسعة من الأنواع. لقد صاغ 9 أوبرا و 15 رقصات و 12 سمفونية و 10 حفلات موسيقية و أكثر من 60 مؤلفًا واسع النطاق للغرفة (السوناتات ، الثلاثيات ، الرباعيات) ؛ الأغاني ، والرومانسيات ، والجوقات ، والمسرحيات للأدوات الفردية في تراث Vila Lobos هي بالمئات ، وكذلك الألحان الشعبية التي جمعها وعالجها الملحن ؛ تشمل موسيقاه الخاصة بالأطفال ، المكتوبة للأغراض التعليمية للموسيقى والمدارس الثانوية ولجوقات الهواة ، أكثر من 500 عنوان. (يجب أن يؤخذ في الاعتبار أن جزءًا معينًا من تراث Vila-Lobos يظل غير منشور وغير مسجل في النشرات المصورة.) تجمع Vila-Lobos في شخص واحد بين الملحن والموصل والمعلم والمجمع والباحث عن الفولكلور والناقد والكاتب الموسيقي والمسؤول ، لسنوات عديدة ، ترأس المؤسسات الموسيقية الرائدة في البلاد (والتي تم إنشاء العديد منها بناءً على مبادرته وبمشاركته الشخصية) ، وهو عضو في الحكومة في التعليم العام ، ومندوب لدى اللجنة الوطنية البرازيلية. أن اليونسكو ، عضو نشط في المجلس الدولي للموسيقى. عضو كامل في أكاديمية الفنون الجميلة في باريس ونيويورك ، وعضو فخري في الأكاديمية الرومانية في سانتا سيسيليا ، والعضو المقابل في الأكاديمية الوطنية للفنون الجميلة في بوينس آيرس ، وعضو في المهرجان الدولي للموسيقى في سالزبورغ ، وقائد وسام جوقة الشرف في فرنسا ، ودكتوراه في الطب من مرتبة الشرف للعديد من المؤسسات الأجنبية - علامات الاعتراف الدولي بالمزايا البارزة للملحن البرازيلي. بالنسبة لثلاثة أو أربعة من البشر الذين يعيشون حياة كاملة وجديرة بالثناء ، فإن الفائض الذي حققته Vila-Lobos سيكون كافياً لواحد - مدهش ، مليء بالطاقة الخارقة للطبيعة ، هادفة ، نكران الذات - حياة فنان أصبح ، وفقًا لبابلو كاسالز ، "أعظم فخر للبلاد التي ولدته" ".

تسعة برازيلية باهياناس عبارة عن سلسلة من الأعمال المستوحاة من أعمال باخ ، والتي شهدت فيها فيلا لوبوس مصدرًا عالميًا للفولكلور وبداية موسيقية توحيد جميع الشعوب. على الرغم من أن تكوين Bakhnan هو استطراد معين في عمل الشخص الذي كتب الشورو ، إلا أنها تمثل تجربة قيمة وناجحة للغاية في بعض الأحيان بسبب الجمع المضاد في الموعد المحدد في أسلوب Bach لمختلف المجالات التوافقية والألحان في بعض مناطق البرازيل.
  يبدأ البرازيلي Bahiana رقم 1 (1930) لفرقة violoncello بـ "مقدمة من الإضافات" (الإيقاعات الشعبية بوتيرة سريعة جدًا). تكشف الأشرطة الأولى عن مزيج من البداية البرازيلية مع التناغم الكلاسيكي. في المقياس السابع ، يظهر لحن طويل وشديد بروح باخ ، ولكن في نفس الوقت يتم الحفاظ على الإيقاع الأولي. الجزء الثاني من bhiana ، أو مقدمة ، أو modinha (لحن) يبدأ بموضوع رئيسي بطيء وضعيف ، تم تصميمه على Bach arias مع لحن واسع النطاق: يتبعه piu mosso ، وهي مسيرة مبنية على الحبال المرقطة ، متوقفة بواسطة الضوء و شخصيات إيقاعية حادة. ينتهي هذا الجزء بتكرار السمة الرئيسية التي يؤديها pianissimo cello solo ، والذي ينتج عنه تأثير رائع. وفقًا للمؤلف ، تم كتابة Fugue على غرار ساتيرو بيليارد ، وهو سيريستيرو القديم من ريو ، وهو صديق لفيل لوبوس. أراد الملحن أن يصور محادثة بين أربعة موسيقيين من شورو ، تتحدى أدواتهم أولوية الموضوعية لدى بعضهم البعض ، ويطرحون الأسئلة باستمرار ويجيبون عليها بأسلوب ديناميكي.

تألفت فرقة باهيانا رقم 2 لأوركسترا الحجرة في عام 1930 وتم تقديمها بنجاح لأول مرة في البندقية بعد ثماني سنوات. في البداية ، نرى منذ البداية صورة ناجحة للغاية لكابادوسيو (أحد سكان أحياء ريو الشعبية في نهاية القرن الماضي) ، ويبدو أنها تتحرك ، تتمايل قليلاً ، في الخطوط المتعرجة من Adagio. أريا ("أغنية من أرضنا") ، والتي تنفجر منها Candomble و Maca<мбами — ритуальными сценами в негритянском духе, — и Танец («Воспоминание о Сертане») с его речитативной мелодией, порученной тромбону, довольно сильно отдаляются от Баха, несмотря на модулирующее секвентное движение басов в этой последней части. Финальная Токката, более известная под названием «Prenqiuio Caipira» («Глубинная кукушка» — так назывались поезда узкоколейки) — очаровательная пьеса, описывающая впечатления путешественника в глубинных районах Бразилии. Вила Лобос в этой музыкальной жемчужине не ограничился изображением движущегося паровоза, но сумел создать чисто бразильское произведение с нежной мелодией. За пределами Бразилии эта пьеса, пожалуй, наиболее часто исполняемое оркестровое произведение композитора.

يبدأ Bahiana رقم 3 للبيانو والأوركسترا بعبارة adagio واسعة ، ذات طبيعة تكميلية ، يؤديها البيانو. في نفس الوقت ، يلوح لحن اللحن في أوركسترا ، في مواجهه البيانو ، مما يخلق جوًا قد يكون قريبًا جدًا من باخ. أما الجزء الثاني ، "Fantasy" ، على الرغم من أنه تم تصويره في شخصية خيالية (التأمل الموسيقي) ، إلا أنه يتميز بسمات الأغنية التي توقفت بسبب الحبال الجافة حتى قسم بيو موسو ، حيث تبدأ الحلقة الثانية ، حية ومضحكة ، مع بيانو منفرد ببراعة. تمت كتابة كلمة "Aria" على شكل برازيلي جميل في نقطة بسيطة ، بينما يعيد فيلم "Toccata" أجواء الرقص الشعبي في الولايات الشمالية للبرازيل ، بينما لا يزال بعيدًا عن أسلوب Bach التنموي وأسلوبه.
   يتكون العمل التالي من هذه السلسلة من 1930 إلى 1036 وهو موجود في نسختين: للبيانو المنفرد ولأوركسترا كبيرة. في باهيانا ، ينبغي إيلاء الاهتمام للجزء الثاني - وهو رقص هاديء ومركّز ، بالإضافة إلى نجاح Miudinho الذي لم يتغير. يتم التعبير عن شخصية الرقص في نمط لحني من قبل ستة عشر مع إيقاع غير متماثل. في الشكل 1 ، يظهر لحن خارق ومثير للشفقة بروح شعبية برازيلية بحتة ، يُعهد بها إلى الترومبون. تشبه دواسة الجهير المسن صوت العضو الكبير بطريقة باخ.
يتكون كتاب Bahiana رقم 5 للفرقة السوبرانو والتشيلو من جزأين فقط: Aria ("Cantilena") ، الذي تم تأليفه في عام 1938 على نص روث Valla-dares Correa ، و Dance ("Hammer") ، الذي كتب في عام 1945. الأول - بلا شك واحدة من روائع فيلا لو بوسا. مقياسان من المقدمة (أخماس pizzicato) ينقلان على الفور جو مرافقة الجيتار لفناني الأداء. ثم يظهر لحن غنائي ضعيف ، يحوم فوق pizzicato المقابلة ، التي تتشابك الأصوات التي تقوم على حركة بطيئة قياس في روح باخ. من الشكل 7 ، يظهر لحن جديد في أسلوب الأغاني القديمة بوتيرة أكثر حيوية ، مما يؤدي إلى عودة الموضوعية إلى البداية كعرض جديد وينتهي بتكرار السمة الرئيسية. هذه المسرحية ، التي سجلتها جميع السوبرانو البارزة ، هي معجزة حقيقية للتنسيق. ما مجموعة متنوعة من الأصوات التي تمكن الملحن من استخراجها من فرقة التشيلو! الجزء الثاني - "المطرقة" - هو أيضًا نجاح فيل لوبوس ، الذي ، من خلال إيقاع العظمية المميز ، يخلق فكرة عن النوع الغريب من أغاني شمال شرق البرازيل. يستند اللحن الرئيسي لهذا الجزء على النسخة الموسيقية من صفارات وتويتر لبعض الطيور في هذا المجال.

البهيانا الوحيدة التي لا تتعدى إطار موسيقى الحجرة ، السادسة ، مكتوبة للناي والباسون. تبدأ المسرحية بلحن حزين من الناي ، الذي تنضم إليه ، في الشريط الثاني ، الباسون ، الذي يقدم السمة البرازيلية ، وبذلك يدمج مزيجًا مذهلاً من الشورو بأسلوب باخ. بعد ذلك ، تتكشف ديو كبير مليء بالإبداع الملهم ؛ ينتهي الجزء الأول بعبارة جميلة من الناي مع الباسون الموازي لها. الجزء الثاني - "الخيال" - هو أكثر ثراء من حيث الشكل والفكر. إنه يبدأ بموضوع معبرة هادئ ، والذي يتطور أكثر إلى وتيرة agitato ، متنوعة تقنياً ومتعددة الألوان. تجدر الإشارة إلى و Allegro ، والوصول إلى قوة كبيرة داخل القدرات الصوتية للثنائي. يعدل التعديل الرائع العمل ببراعة ، ويكشف مرة أخرى عن ثراء خيال الملحن.

تتكون فرقة باهيانا البرازيلية رقم 7 للأوركسترا ، المؤلفة في عام 1942 ، من أربعة أجزاء: مقدمة ، جيجي ("Quadrille من أعماق البرازيل") ، Toccats ("مسابقة موسيقية") و Fugue ("محادثة"). الجزءان الأخيران مثيران للاهتمام بشكل خاص. في Toccata ، يبدو أن الموضوع الرئيسي محاط بأصوات مسلية وإيقاعات ضوئية وتناغم متنافر حاد كتحدٍ جعل المغني السرتاني ينافسه. هذا الشكل ، المملوء بكبريت العنبر ، يرتبط أيضًا مع الترومبون العنبر. الكتابة الموسيقية لهذا الجزء رائعة حقًا ، سواء بتقنية الملحن والتصور الخاص بها. تم الانتهاء من هذا العمل عن طريق أربعة fugue على موضوع البرازيلي ، والانحراف إلى حد ما عن قواعد المدرسة ؛ في الموسيقى ، هذه واحدة من أكثر المسرحيات إثارة في سلسلة باهيان.
   في Bahian رقم 8 للأوركسترا ، يجب ملاحظة الجزء الثالث - Toccata. في المقياس الثاني ، يحدد المسلمون الموضوع الرئيسي لشخصية شبيهة بالشيرزو ، تذكرنا بكاتيدا باتيدا ، وهي رقصة تغني من وسط البرازيل. يستمر العرض التقديمي الأول للموضوع ، الإيقاعي بدلاً من الإيقاعي ، من الرقم 1 إلى الرقم 4. ينتهي هذا الجزء بشكل غير متوقع إلى حد ما برمز prestissimo ذي أربعة أشرطة.

أخيرًا ، وصلنا إلى باهيانا التاسعة ، التي كُتبت لأوركسترا الصوت ، وهي آخر مسرحية في المسلسل. يمثل Bahiana هذا ، الذي يصعب للغاية القيام به ، قمة مهارات Vil Lobos الصوتية. المؤثرات الأصلية للغاية ، التي تم اختبارها لأول مرة في V symphony ، والتي تتقن في Noneta ، في Shoro No. 10 وفي Mand (2 Sarara) تحقق براعة مذهلة هنا ، وقد تم كتابة مقدمة تمهيدية وناعمة وغامضة لجوقة مختلطة b-voice. الأشكال 91 ، يتم تطبيق الكتابة التوافقية متعددة الألحان حتى المزرعة التي تنهي هذا الجزء. يتطور شرود الصوت المكون من ستة أصوات حتى يظهر لحن قوي الشكل على شكل كورال ، ويستمر حتى الشكل 14. حلقات جديدة مع إيقاعي وتوافقي ومضاد بوحدة موضوعية حتى العرض الجديد ، وفي الإيقاع الأخير ، يغني جميع الفنانين حرف العلة "o." مع هذا الباهيانا ، الغني بشكل مذهل بالأصوات المتنوعة ، التي تحققت من خلال الاستخدام المذهل للتعجب مع المقاطع الصوتية وحروف العلة ، تنتهي Vila Lobos بسلسلة من الأعمال المعترف بها عالميًا و الحب.

VILA-LOBOS Eitor
(فيلا لوبوس ، هايتور) (1887-1959) ، ملحن برازيلي. ولد في ريو دي جانيرو في 5 مارس 1887. في سن السادسة ، تحت إشراف والده ، بدأ يدرس العزف على التشيلو ، وبعد خمس سنوات كان يمتلك بالفعل كلارينيت وغيتار وأدوات أخرى. في شبابه سافر على نطاق واسع في البرازيل ، وجمع الفولكلور الموسيقي. في وقت لاحق ، انعكست انطباعات الموسيقى البرازيلية ، التي اندمجت فيها العناصر الشعبية والشعبية والأمريكية الأصلية ، في أعماله. وصلت Vila Lobos بالفعل إلى الملحن الناضج ، حيث وصلت إلى باريس في عام 1922 ، حيث نالت موسيقاه تقديرها الأول. العودة إلى البرازيل ، كرس نفسه تماما للإبداع. في عام 1932 أصبح رئيسا للتربية الموسيقية في البرازيل. نظمت Vila Lobos مدارس الموسيقى ومجموعات الكورال في مدن مختلفة وأصبحت معروفة في جميع أنحاء البلاد. من عام 1944 إلى عام 1959 ، جاء مرارًا وتكرارًا إلى الولايات المتحدة ، حيث أجرى العرض الأول لعدد من مؤلفاته ، وفي عام 1948 شارك في إنتاج أوبراه Malazarte (1921). توفي Vila Lobos في ريو دي جانيرو في 17 نوفمبر 1959. أدى تقديس Vila Lobos العميق لأعمال Bach إلى إحياء حياة البهائية البرازيلية الشهيرة (Bachianas brasileiras ، 1930-1945) ، عشرة أجنحة لمجموعات موسيقية متنوعة. قامت Vila Lobos بزراعة نوعين موسيقيين محليين: seresta (نوع من الأغاني التقليدية) وشورو (توليفة من عناصر موسيقية برازيلية وأمريكية أصيلة وشعبية). Vila Lobos هي واحدة من أكثر الملحنين المعاصرين إنتاجًا ؛ يمتد نطاق أعماله من الأوبرا والأشكال السمفونية إلى ترتيب أغاني الأطفال. من بين أعماله الرئيسية قصائد سمفونية ل Uirapur (Uirapur ، 1917) والأمازون (Amazonas ، 1927) ؛ روديبويما (روديبوما ، 1921-1926) وشورو رقم 5: ألما برازيليرا (1926) للبيانو ؛ شورو رقم 8 (1925) لاثنين من البيانو والأوركسترا ؛ شورو رقم 10 (1925) للجوقة والأوركسترا ؛ البرازيلي باهيان رقم 1 (1930) لمدة ثمانية التشيلو وسيريستا (Serestas (1924-1941) للصوت والبيانو.
مراجع
  ماريز ف. ، إي. فيلا لوبوس. L. ، 1977

موسوعة كولير. - المجتمع المفتوح. 2000 .

شاهد ما هو "VILA-LOBOS Eitor" في القواميس الأخرى:

  - (فيلا لوبوس) (1887 1959) ، الملحن البرازيلي ، الفولكلوري ، موصل. عمله هو واحد من ذروة الموسيقى الملحن أمريكا اللاتينية. بادئ الأكاديمية البرازيلية للموسيقى (1945 ؛ رئيسها). تطوير نظام موسيقي ... القاموس الموسوعي

Vila Lobos (Villa Lobos) Eitor (5.3.1887 ، ريو دي جانيرو ، - 17.11.1959 ، المرجع نفسه) ، ملحن برازيلي ، موصل ، فولكلوري ، مدرس ، شخصية موسيقية عامة. في مرحلة الطفولة ، لم يتلق التعليم الموسيقي المنهجي. بعد ذلك ... ... الموسوعة السوفيتية الكبرى

فيلا لوبوس ايتور  - إي فيلا لوبوس. Vila Lobos Eitor (1887 1959) ، ملحن برازيلي ، موصل ، فولكلوري ، معلم وشخصية موسيقية عامة. كان لرئيس الاتجاه الوطني ، ف. ل. ، تأثير ملحوظ على تشكيل المهنية ... ... المرجع الموسوعي أمريكا اللاتينية

  - (5 III 1887 ، ريو دي جانيرو 17 XI 1959 ، المرجع نفسه). لا تزال Vila Lobos واحدة من شخصيات الموسيقى المعاصرة وأكبر فخر للبلاد التي ولدته. P. كاسالز. ملحن برازيلي ، موصل ، فلكلوري ، مدرسون موسيقيا ... ... قاموس الموسيقى

فيلا لوبوس ، إيتور إيتور فيلا لوبوس (ميناء. هيتور فيلا لوبوس ؛ 5 مارس 1887 ، ريو دي جانيرو 17 نوفمبر 1959) ملحن برازيلي ، وربما أشهر ممثل للموسيقى الكلاسيكية ولد في أمريكا اللاتينية. مؤلف العديد من ... ... ويكيبيديا

  - (1887 1959) ملحن برازيلي ، فولكلوري ، موصل. رئيس المدرسة الوطنية للملحن. بادئ الأكاديمية البرازيلية للموسيقى (1945 ، رئيسها). تطوير نظام التعليم الموسيقي للأطفال. الأوبرا والباليه ، 12 سمفونية ؛ ... ... قاموس موسوعي كبير

الموسوعة الحديثة

فيلا لوبوس  - (فيلا لوبوس) إيتور (1887 1959) ، ملحن برازيلي ، فولكلوري ، موصل. رئيس المدرسة الوطنية للملحن. مؤسس (1945) ورئيس الأكاديمية البرازيلية للموسيقى. يجمع العمل العضوي بين مؤسسة وطنية مشرقة مع ... قاموس موسوعي مصور

ايتور فيلا لوبوسأكثر صحة Étur Villa Lobos  (port. Heitor Villa-Lobos ؛ 5 مارس 1887 ، ريو دي جانيرو - 17 نوفمبر 1959) - ملحن برازيلي. أصبحت Vila Lobos واحدة من أشهر الملحنين في أمريكا اللاتينية ، وتشتهر بتوليف الملامح الأسلوبية للموسيقى الأكاديمية البرازيلية الشعبية والأوروبية.

سيرة

ولد في ريو دي جانيرو في 5 مارس 1887. درس في المعهد الموسيقي ، حيث كانت الدورة التدريبية بأكملها تعتمد بالكامل على التقاليد الأوروبية ، ثم ترك المدرسة. بعد وفاة والده (الذي درس الموسيقى البرازيلية) ، كسب رزقه من خلال اللعب كمصاحب في الأفلام الصامتة ، وكذلك العزف في أوركسترا الشوارع. أصبح في وقت لاحق عازف الكمان في دار الأوبرا.

في عام 1912 ، تزوج من عازف البيانو Luclia Guimaras وبدأ حياته المهنية كملحن. نُشرت أعماله لأول مرة في عام 1913. وقد قدم لأول مرة بعض أعماله الجديدة في الأماكن العامة خلال عروضه للأوركسترا من 1915 إلى 1921. في هذه الأعمال ، لا تزال هناك "أزمة هوية" ، وهي محاولة للاختيار بين التقاليد الأوروبية والبرازيلية. في وقت لاحق ، اعتمد بشكل متزايد على هذا الأخير.

تم وضع علامة على أول أعمال Vila-Lobos - الأغاني والرقص لموسيقي يدرس في الثانية عشرة من عمره - في عام 1899. في الستين عامًا التالية من النشاط الإبداعي (توفي Vila-Lobos في 17 نوفمبر 1959 عن عمر يناهز 73) ، أنشأ الملحن أكثر من ألف (قام بعض الباحثين بالاعتماد يصل إلى 1500!) يعمل في مجموعة واسعة من الأنواع. لقد صاغ 9 أوبرا و 15 رقصات و 12 سمفونية و 10 حفلات موسيقية و أكثر من 60 مؤلفًا واسع النطاق للغرفة (السوناتات ، الثلاثيات ، الرباعيات) ؛ الأغاني ، والرومانسيات ، والجوقات ، والمسرحيات للأدوات الفردية في تراث Vila Lobos هي بالمئات ، وكذلك الألحان الشعبية التي جمعها وعالجها الملحن ؛ تشمل موسيقاه الخاصة بالأطفال ، المكتوبة للأغراض التعليمية للموسيقى والمدارس الثانوية ولجوقات الهواة ، أكثر من 500 عنوان. (يجب أن يؤخذ في الاعتبار أن جزءًا معينًا من تراث Vila-Lobos يظل غير منشور وغير مسجل في الفهارس.) تجمع Vila-Lobos في شخص واحد مع مؤلف وموصل ومدرس وجامع وباحث للفولكلور والناقد والموسيقي والكاتب والمسؤول ، لسنوات عديدة ، ترأس المؤسسات الموسيقية الرائدة في البلاد (والتي تم إنشاء العديد منها بناءً على مبادرته وبمشاركته الشخصية) ، وهو عضو في الحكومة في التعليم العام ، ومندوب لدى اللجنة الوطنية البرازيلية. واليونسكو ، عضو نشط في المجلس الدولي للموسيقى. عضو كامل في أكاديمية الفنون الجميلة في باريس ونيويورك ، وعضو فخري في الأكاديمية الرومانية في سانتا سيسيليا ، والعضو المقابل في الأكاديمية الوطنية للفنون الجميلة في بوينس آيرس ، وعضو في المهرجان الدولي للموسيقى في سالزبورغ ، وقائد وسام جوقة الشرف في فرنسا ، ودكتوراه في الطب من مرتبة الشرف للعديد من المؤسسات الأجنبية - علامات الاعتراف الدولي بالمزايا البارزة للملحن البرازيلي. بالنسبة لثلاثة أو أربعة من البشر الذين يعيشون حياة كاملة وجديرة بالثناء ، فإن الفائض الذي حققته Vila-Lobos سيكون كافياً لواحد - مدهش ، مليء بالطاقة الخارقة للطبيعة ، هادفة ، نكران الذات - حياة فنان أصبح ، وفقًا لبابلو كاسالز ، "أعظم فخر للبلاد التي ولدته" ".

• في المسرح الوطني في عاصمة البرازيل ، تم تسمية أكبر قاعة باسم فيلا لوبوس.
• حفيدة الملحن دادو فيلا لوبوس كانت عازف الجيتار في Legio Urbana ، واحدة من أنجح فرق الروك في تاريخ الموسيقى البرازيلية.
• في 25 سبتمبر 2015 ، تم تسمية Villa-Lobos Crater on Mercury من بعده.

يعمل (اختيار)

• البهائية البرازيلية. واحدة من أشهر أعمال فيلا لوبوس هي الأغنية من البرازيل باهيا رقم 5.
• سوناتا رقم 2 للتشيلو
• بيانو تريو رقم 2
• حفلات لموسيقى القيثارة والأوركسترا
• اكتشاف البرازيل. أجنحة الأوركسترا رقم 1-4
• حفلة للغيتار
• روديبوما دانكا
• السمفونية رقم 1-12 (رقم 5 - ضائعة)
• الرباعية سلسلة
• خمس حفلات بيانو
• Ciranda das sete notas لباسون وأوركسترا السلسلة
• 14 شورو
• الجناح الشعبي البرازيلي ، للغيتار (Five Shoro)
• فورستا دو أمازوناس (نسخة سمفونية من الموسيقى لفيلم ميل فيرير غرين إيستاتس ، 1959)

أدب

• • Fedotova V.N. أعمال Eitor Vila-Lobos كممثلة للثقافة الموسيقية البرازيلية. أطروحة لدرجة مرشح تاريخ الفن. المعهد الحكومي للدراسات الفنية ، موسكو ، 1983.
  • Fedotova V.N. يبدو أول مرة. / الحياة الموسيقية. M. ، 1974 ، رقم 15.
  • Fedotova V.N. من بلد بعيد. / الحياة الموسيقية. M. ، 1976 ، رقم 11.
  • Fedotova V.N. البرازيلي باهيان ايتور لوبوس. // بعض المشاكل الفعلية للفن وتاريخ الفن. M. ، 1981.
  • Fedotova V.N. حول الفن الشعبي والبدائية الحديثة. / أمريكا اللاتينية. M. ، 1983 ، رقم 6.
  • Fedotova V.N. حول موضوع باهيانيز البرازيلية بقلم إيتور فيلا لوبوس. // موسيقى أمريكا اللاتينية. M. ، 1983.
  • Fedotova V.N. مقالة تمهيدية بعنوان "ملحنو أمريكا اللاتينية" في الدراسة الجماعية "موسيقى القرن العشرين". المقالات. الجزء 2 ، 1917-1945 ، الكتاب الخامس ، M. ، 1983.
  • Fedotova V.N. ايتور فيلا لوبوس. - في الدراسة الجماعية "موسيقى القرن العشرين". المقالات. الجزء 2 ، 1917-1945 ، الكتاب الخامس ، M. ، 1983.
  • Fedotova V.N. أعمال E.Vila-Lobos والموسيقى الشعبية البرازيلية. // فن أمريكا اللاتينية. M. ، 1986.
  • Fedotova V.N. الموسيقى دنيوية وسامية. إلى الذكرى المئوية لإيتور فيلا لوبوس / الثقافة السوفيتية ، 1987.
  • Fedotova V.N. بحلول الذكرى المئوية لـ E. Vila-Lobos. / نشرة APN ، نشرت في البرازيل ، 1987.
  • Fedotova V.N. لمشكلة الاتصالات والتأثيرات في الثقافات الأوروبية وغير الأوروبية. // الجغرافيا والفن. معهد التراث الثقافي D. Likhachev. M. ، 2002.
  • Appleby، David P. 1988. Heitor Villa-Lobos: A Bio-Bibliography. نيويورك: مطبعة غرينوود. ISBN 0-313-25346-3

ايتور فيلا لوبوس
  1887 - 1959
الملحن البرازيلي.

عندما تستمع إلى الأغنية من البرازيلية باهيا رقم 5 ، يبدو أنه تم إنشاؤها بواسطة أحد الكلاسيكيات في القرون الماضية. لكن مؤلفها ، إيتور لوبوس ، معاصر: لقد عاش في البرازيل في النصف الأول من القرن العشرين.

لقد أحب ببساطة باخ بشدة ، حيث سمع في أعماله المبدأ الموسيقي العالمي - نفس الشيء الذي بدا في الأغاني الشعبية لوطنه الحبيب. الجمع بين الفولكلور الكلاسيكي والبرازيلي في الإبداع - كان حلم فيلا لوبوس ، وقد جسده في باهيا البرازيلية. هناك تسعة منهم ، ولكل منهم طابعه الخاص ، يمكن لكل واحد أن يسمع الألحان الشعبية البرازيلية - غنائية في بعض الأحيان ، الآن هزلية ...

لم يحصل Villa Lobos على تعليم موسيقي منهجي - علمته البرازيل الموسيقى: في شبابه ، سافر كثيرًا ، وأدى مع الموسيقيين المتشردين ، Shorans ، وأصبحت أرضه الأصلية بمثابة كتاب مدرسي للتناغم من أجله. وعلم والده إيتور العزف على التشيلو الذي كان يحبه مدى الحياة.

وبطبيعة الحال ، فإن الجيتار - في فيلا لوبوس بدا أنها تتحدث! إليكم كيف وصف عازف الجيتار أندريس سيغوفيا مسرحيته: "... أمسك الجيتار فجأة ، كما لو كان خائفًا من أن ينفجر. كان يلف عينيه على يده اليسرى ، كما لو كان يدعوها إلى الطاعة ، نظر إلى يمينه ، كما لو كان تحذيرًا من العقاب في حالة حدوث خطأ ، وكسر على نحو غير متوقع على الإطلاق وتر هذه القوة لدرجة أنني كنت خائفًا: قال ضاحكًا بتوجيه صبياني: "انتظر ، انتظر". انتظرت ، لكن خوفًا من "حياة" الآلة ، لم أستطع الاستماع إليها بهدوء. بدأ لوبوس في الارتجال. سرعان ما أوقف اللعبة ... لكن ما بدا كان كافياً لفهم: لدينا ملحن رائع ، تجذب موسيقاه بلحن أصلي وإيقاع غريب وتناسق فريد من نوعه ... لقد كانت السعادة للغيتار وأنا. " في هذا الرسم الصغير على ما يبدو ، الملحن بأكمله مع طاقته وحبه.

لقد حلم أن كل البرازيل ستسمع وتحب باخ ، ولهذا أنشأ أوركسترا تجول في أنحاء البلاد وأدت موسيقى كلاسيكية.

في عام 1930 ، كلفت الحكومة البرازيلية فيلا لوبوس لإنشاء نظام موحد لتعليم الموسيقى. لكن كيف ، لأنه في البرازيل يوجد الكثير من الفقراء ، ولا يكاد يوجد تقاليد ثقافية؟ وكقاعدة لها ، اختارت فيلا لوبوس الغناء كورالي ، لأن "موسيقى الصوت البشري ... توحد النفوس ، وتنقي المشاعر ، وتمنح الشخصية ، تحمل الروح إلى أجمل المثل العليا."

انطلق إيتور إلى العمل بفضل طاقته المميزة. وبطريقة كبيرة. لعدة سنوات لم يؤلف أي شيء ، ولم يقدم حفلات موسيقية وكرس نفسه بالكامل لشركة جديدة. قدم عروضاً في 66 مدينة ، وأسس العشرات من مدارس الموسيقى ، وأنشأ مجموعات كورالية في المراكز الرئيسية في البلاد ، وافتتح مدرسة لمعلمي المدارس المختارة وأصبح قائدها. بمبادرة منه ، تم افتتاح الأكاديمية الوطنية للغناء كورالي في عام 1942 ، وبقيت فيلا لوبوس رئيسًا حتى نهاية حياته.

"الغناء كورالي هو واحد من أعلى مظاهر الموسيقى ، والغرض الحقيقي. وكتبت Villa Lobos: "إنها تمتلك قوة توحيد هائلة ، فهي تساعد ... في الشعور كجسيم جماعي ، والشعور بالانتماء إلى المجتمع ، والوطن". وخلال أيام العطلات الوطنية والوطنية ، جمع في استاد فاسكو دا جاما في ريو دي جانيرو ما يصل إلى 40.000 من تلاميذ المدارس وما يصل إلى 1000 طالب أوركسترا ، وقاموا معاً بغناء الأغاني الوطنية والشعبية. جمعت هذه الفخمة "الأيتام" عشرات الآلاف من المستمعين. لذلك حقق إيتور حلمه الثاني المحبوب - "لتعليم كل البرازيل الغناء"!

في كل عام تقريبًا ، قدمت Villa Lobos حفلات في أوروبا والولايات المتحدة الأمريكية ، وأدت مؤلفاته الخاصة وأعمال مواطنيه - هكذا تم التعرف على الموسيقى البرازيلية في جميع أنحاء العالم.

ومع ذلك ، لم يترك الإبداع لمدة دقيقة. وفي السنوات العشر الأخيرة من حياته ، كتب خمس سمفونيات (رقم 8-12) وثلاث حفلات بيانو (رقم 3-5) ، وحفلات غيتار ، قيثارة ، حفلة تشيللو ثانية ، ست رباط رباعي ، خمس قصائد سمفونية ، أوبرا وباليه ، وليس عد الأعمال الصغيرة. بدا طاقته لا ينضب. تظل فيلا لوبوس ، على الرغم من سبعين عامًا من عمرها ، أكثر الملحنين نشاطًا. وكتب الناقد الموسيقي كارلتون سميث في عام 1957 ، قبل عامين ونصف من وفاة الملحن ، ما زالت موسيقاه طازجة وعفوية ، ولا يظهر ربيعها أي علامات على الإفقار.

عرفت فيلا لوبوس كيف تحلم وتحقق أحلامه. ربما هذا هو السبب في أن موسيقاه تتحدث إلينا بإخلاص وبشغف ، والأهم من ذلك ، بإخلاص. وفي الأغنية من باهيا البرازيلية ، هناك شيء مهم تريد أن تسمعه روحنا.