بونين كوبرين موضوع الحب. موضوع الحب في أعمال بونين وكوبرين (مقالات المدرسة)

رئيسي / زوجة الغش

محتوى
   أولاً - مقدمة ................................................................................................ 3
   الجزء الرئيسي الثاني
   1. معلومات السيرة الذاتية. اونا بونين 4
   إيه. كوبرين 6
   2. فلسفة الحب في فهم A.I. Kuprin ...................... 9
   3. موضوع الحب في عمل آي. بونين. 14
   4. صورة الحب في أعمال المؤلفين الحديثين. 19
   ثالثا الخاتمة. 26
   رابعا - الأدب ...................................................... 27

أولا مقدمة

يسمى موضوع الحب موضوع الأبدية. على مر القرون ، كرس العديد من الكتاب والشعراء أعمالهم لشعور كبير من الحب ، ووجد كل منهم شيئًا فريدًا وفريدًا في هذا الموضوع: V. شكسبير ، الذي غنى أجمل وأغلى قصة عن روميو وجولييت ، أ. بوشكين وقصائده الشهيرة: "أحببتك: لا يزال هناك حب ..." ، شخصيات عمل M.A. Bulgakov "The Master and Margarita" ، الذي يتغلب حبه على جميع العقبات التي تعترض سعادتهما. يمكن مواصلة هذه القائمة واستكمالها من قبل المؤلفين الحديثين وأبطالهم الذين يحلمون بالحب: رومان ويولكا جي. شيرباكوفا ، بسيطة وحلوة Sonechka L. Ulitskaya ، أبطال قصص ل. بتروشيفسكايا ، ف. توكاريفا.

الغرض من مقالتي: استكشاف موضوع الحب في أعمال كتاب القرن العشرين أ. أ. بونين ، أ. كوبرين والكتاب الحديثين ، ومؤلفي القرن الحادي والعشرين ل. أوليتسكايا ، أ. ماتفييفا.
   لتحقيق هذا الهدف ، من الضروري حل المهام التالية:
   1) التعرف على المراحل الرئيسية من السيرة وعمل هؤلاء الكتاب ؛
   2) للكشف عن فلسفة الحب في فهم A.I. Kuprin (استنادا إلى قصة "سوار العقيق" وقصة "أوليسيا") ؛
   3) التعرف على ملامح صورة الحب في قصص أ.
   4) تقديم أعمال L. Ulitskaya و A. Matveeva من وجهة نظر استمرار تقاليد موضوع الحب في الأدب الروسي.

الجزء الرئيسي الثاني
   1. معلومات السيرة الذاتية. بونين (1870 - 1953).
   إيفان ألكسيفيتش بونين كاتب روسي رائع ، شاعر وكاتب نثر ، رجل ذو قدر عظيم ومعقد. ولد في فورونيج في أسرة نبيلة فقيرة. مرت الطفولة في القرية. كان يعرف في وقت مبكر مرارة الفقر ، والاهتمام بقطعة خبز.
   في شبابه ، جرب الكاتب العديد من المهن: شغل منصب أمين مكتبة إضافي ، وعمل في الصحف.

طبع بونين قصائده الأولى منذ سبعة عشر عامًا ، ومنذ ذلك الوقت ربط مصيره إلى الأبد بالأدب.

يتسم مصير بونين بظروفين لم يمر دون أن يترك أثرا له: كونه رجل نبيل بمولده ، لم يتلق حتى تعليمًا في الصالة الرياضية. وبعد مغادرته من تحت ملجأه الأصلي ، لم يكن لديه منزل خاص به (الفنادق ، والشقق الخاصة ، والعيش في المنزل وخارجه ، والمأوى المؤقت والأجنبي دائماً).

في عام 1895 ، جاء إلى سان بطرسبرغ ، وفي نهاية القرن الماضي كان مؤلفًا لعدة كتب: "إلى نهاية العالم" (1897) ، "Open Air" (1898) ، ترجمة أدبية لأغاني G. Longfellow's Hiawatha ، آيات و القصص.

شعر بونين بعمق بجمال طبيعته الأصلية ، وكان يعرف تمامًا حياة وعادات القرية وعاداتها وتقاليدها ولغتها. بونين هو شاعر غنائي. كتابه "الهواء الطلق" هو \u200b\u200bيوميات غنائية من الفصول ، من العلامات الأولى من الربيع إلى المناظر الطبيعية في فصل الشتاء ، والتي من خلالها تظهر صورة الوطن ، على مقربة من القلب.

قصص بونين في تسعينيات القرن التاسع عشر ، التي نشأت في تقليد الأدب الواقعي في القرن التاسع عشر ، تفتح عالم حياة القرية. حقًا ، يحكي المؤلف عن حياة أحد المثقفين - البروليتاريا باضطراباته العاطفية ، عن رعب النباتات بلا معنى للناس "بدون قبيلة - قبيلة" ("استراحة" ، "دبابة" ، "أخبار من الوطن" ، "معلم" ، "بدون قبيلة - قبيلة" ، "وقت متأخر من الليل"). يعتقد بونين أنه مع فقدان حياة الجمال ، فإن فقدان معناها أمر لا مفر منه.

سافر الكاتب طوال حياته الطويلة إلى العديد من دول أوروبا وآسيا. كانت انطباعات هذه الرحلات بمثابة مواد لمقالات سفره ("ظل الطيور" ، "في يهودا" ، "معبد الشمس" وغيرها) وقصص ("الإخوان" و "الرب من سان فرانسيسكو").

لم يقبل بونين ثورة أكتوبر بشكل حاسم وقاطع ، رافضًا "أي جنون دموي" و "جنون تام" أي محاولة عنيفة لإعادة بناء المجتمع البشري. لقد عبر عن مشاعره في يوميات السنوات الثورية ، "أيام ملعون" - عمل من الرفض الشديد للثورة ، نُشر في المنفى.

في عام 1920 ، ذهب بونين إلى الخارج وعرف تماماً مصير الكاتب - مهاجر.
   كُتبت آيات صغيرة في عشرينات وأربعينيات القرن الماضي ، ولكن من بينها روائع غنائية - "والأزهار ، النحل ، والعشب ، وآذان الذرة ..." ، "مايكل" \u200b\u200b، "الطائر له عش ، والوحش به ثقب ..." ، الديك على الصليب الكنيسة ". أكد كتاب بونين - الشاعر "قصائد مختارة" ، الذي نُشر عام 1929 في باريس ، للمؤلف الحق في واحدة من أولى الأماكن في الشعر الروسي.

في المنفى ، كتبت عشرة كتب جديدة للنثر - "وردة أريحا" (1924) ، "ضربة شمس" (1927) ، "شجرة الله" (1930) ، وما إلى ذلك ، بما في ذلك رواية "ميتينا لوف" (1925). تدور هذه القصة حول قوة الحب ، وعدم توافقها المأساوي بين الجسدي والروحي ، عندما يصبح انتحار البطل "الخلاص" الوحيد من الحياة اليومية.
   في 1927 - 1933 ، عمل بونين على أكبر أعماله - "حياة أرسينييف". في "السيرة الذاتية الخيالية" ، يستعيد المؤلف ماضي روسيا وطفولته وشبابه.

في عام 1933 ، حصل بونين على جائزة نوبل "عن الموهبة الفنية الحقيقية التي أعاد بها شخصية روسية تقليدية في النثر".
   بنهاية الثلاثينيات ، شعر بونين بالحنين إلى الوطن أكثر فأكثر ، خلال الحرب الوطنية العظمى ، فرح لنجاحات وانتصارات القوات السوفيتية والقوات المتحالفة معها. بسرور كبير قابلت النصر.

في هذه السنوات ، يخلق بونين قصصًا مدرجة في مجموعة "Dark Alleys" ، وهي قصص عن الحب فقط. اعتبر المؤلف أن هذه المجموعة هي الأكثر كمالًا في إتقانها ، وخاصة قصة "الاثنين النظيف".

في المنفى ، أعاد بونين صياغة أعماله المنشورة بالفعل. قبل وقت قصير من وفاته ، طلب طباعة أعماله فقط وفقًا لأحدث إصدارات المؤلف.

ألكسندر إيفانوفيتش كوبرين (1870-1938) - كاتب موهوب في أوائل القرن العشرين.

ولد كوبرين في قرية ناروفشاتوفو في منطقة بينزا في عائلة موظف ديني.

مصيره مفاجئ ومأساوي: دار للأيتام في وقت مبكر (توفي الأب عندما كان الصبي عمره عام واحد) ، تراجع مستمر لمدة سبعة عشر عاماً في مؤسسات الدولة (دار الأيتام ، صالة للألعاب الرياضية العسكرية ، فيلق المتدربين ، مدرسة للمتدربين).

لكن تدريجياً ، كان حلم كوبرين أن يصبح "شاعراً أو روائيًا". يتم الحفاظ على الآيات التي كتبها في سن 13-17 سنة. أعطت سنوات من الخدمة العسكرية في المقاطعة كوبرين الفرصة لتعلم الحياة اليومية للجيش القيصري ، والتي وصفها لاحقًا في العديد من الأعمال. في قصة "في الظلام" ، وقصص "نفسية" "ليلة مقمرة" ، التي كُتبت في هذه السنوات ، ما زالت المؤامرات المصطنعة سائدة. كانت واحدة من أولى الأعمال التي اعتمدت على الخبرة الشخصية ورؤيتها ، هي قصة حياة الجيش "من الماضي البعيد" ("التحقيق") (1894).

مع "Inquiry" ، تبدأ سلسلة من أعمال Kuprin ، تتعلق بحياة الجيش الروسي وتؤدي تدريجياً إلى روايات "Duel" "Overnight" (1897) ، "Night night" (1899) ، "Army Ensign" (1897) ، "Campaign" (1901) في أغسطس عام 1894 ، استقال كوبرين وتوجه إلى جنوب روسيا. في مراسي كييف يفرغ البوارج بالبطيخ ، في كييف ينظم جمعية رياضية. في عام 1896 ، عمل لعدة أشهر في أحد المصانع في Donbass ، وفي Volhynia ، شغل منصب تاجر غابات ، حيث كان يدير الحوزة ، وهو خبير في المزامير ، يعمل في مجال طب الأسنان ، ويلعب في فرقة إقليمية ، ويعمل كمساح أرض ، ويوجه صلات وثيقة مع فناني السيرك. ويكمل احتياطي مراقبة كوبرين بالتعليم الذاتي والقراءة المستمر. خلال هذه السنوات أصبح كوبرين كاتبًا محترفًا ، ونشر أعماله تدريجيًا في مختلف الصحف.

في عام 1896 ، تم نشر قصة "Moloch" ، بناءً على انطباعات دونيتسك. بدا الموضوع الرئيسي لهذه القصة - موضوع الرأسمالية الروسية ، مولوخ - جديدًا وهامًا بشكل غير عادي. حاول المؤلف ، باستخدام الرمز ، التعبير عن فكرة عدم إنسانية الثورة الصناعية. حتى نهاية القصة تقريبًا ، يتم عرض العمال كضحايا مريضين لمولوخ ، وغالبًا ما يتم مقارنتهم بالأطفال. وكانت نتيجة القصة طبيعية - انفجار ، جدار أسود من العمال ضد اللهب. هذه الصور كانت تهدف إلى نقل فكرة التمرد الشعبي. أصبحت قصة "Moloch" معلما بارزا ليس فقط بالنسبة لكوبرين ، ولكن لجميع الأدب الروسي.

في عام 1898 ، تم نشر قصة "أوليسيا" - واحدة من أولى الأعمال التي ظهر فيها كوبرين أمام القراء كفنان ممتاز للحب. يشمل عمل الكاتب بقوة أيضًا الموضوع الوثيق سابقًا وهو الطبيعة الجميلة والبرية والمهيب. تعارض حُبّ الغناء السخيّ للغابة "الساحرة" في أوليسيا خجولها وترددها في شخصها المحبوب "الحضري".

في مجلات سان بطرسبرغ ، ينشر كوبرين قصص "Swamp" (1902) و "Konokrada" (1903) و "White Poodle" (1904) وغيرها. في أبطال هذه القصص ، يعجب المؤلف بالقدرة على التحمل ، والإخلاص في الصداقة ، والكرامة غير القابلة للفساد للناس العاديين ، وفي عام 1905 ، تم نشر رواية "The Duel" المخصصة لـ M. Gorky. كتب كوبرين إلى غوركي "كل ما هو جريء وعنيف في قصتي ينتمي إليك".

الانتباه إلى جميع مظاهر الحياة ، يتسم يقظة الملاحظات بقصص كوبرين عن الحيوانات "الزمرد" (1906) ، "الزرزور" (1906) ، "Zaviraika 7" (1906) ، "يو يو". حول الحب الذي ينير الحياة البشرية ، يكتب كوبرين في قصص "Sulamith" (1908) ، "Garnet Bracelet" (1911) ، يصور العاطفة المشرقة لجمال Sulamifi التوراتي والشعور اللطيف الذي لا يائس فيه والذى ينكره القليل من Zheltkov الرسمي.

مجموعة متنوعة من المؤامرات اقترح على كوبرين تجربته في الحياة. يرتفع في منطاد ، في عام 1910 ، كان يطير على واحدة من أولى الطائرات في روسيا ، ويدرس الغوص ويغرق في قاع البحر ، ويفخر بصداقته مع صيادي الأسماك في بالاكلافا. كل هذا يزين صفحات أعماله بألوان زاهية ، وروح الرومانسية الصحية. أبطال قصة وقصص Kuprin هم الناس من الطبقات الأكثر تنوعا والمجموعات الاجتماعية في روسيا القيصرية ، من أصحاب الملايين الرأسمالية إلى متشرد والمتسولين. كتب كوبرين "عن الكل وإلى الأبد" ...

قضى الكاتب سنوات عديدة في المنفى. لقد دفع ثمناً باهظاً لهذا الخطأ في الحياة - لقد دفع بشوق شديد إلى وطنه وتراجعه الإبداعي.
   "كلما كان الشخص موهوبًا ، كان الأمر أكثر صعوبة بالنسبة له من دون روسيا" ، كتب في إحدى الرسائل. ومع ذلك ، في عام 1937 ، عاد كوبرين إلى موسكو. انه ينشر مقال "موسكو عزيزي" ، وقد نضجت خطط إبداعية جديدة. ولكن تم تقويض صحة كوبرين ، وفي أغسطس 1938 ، رحل.

2. فلسفة الحب في فهم A. I. Kuprin
"أوليسيا" - أول قصة أصلية للفنان ، مكتوبة بجرأة ، بطريقته الخاصة. أوليسيا والقصة اللاحقة "نهر الحياة" (1906) نسب كوبرين لأفضل أعماله. "هنا هي الحياة ، نضارة" ، قال الكاتب ، "الصراع مع النبضات القديمة ، التي عفا عليها الزمن ، من أجل واحدة جديدة أفضل"

"Olesya" هي واحدة من قصص كوبرين الأكثر إلهامًا عن الحب والإنسان والحياة. هنا ، يتم دمج عالم المشاعر الحميمة وجمال الطبيعة مع الصور اليومية للمناطق الريفية النائية ، ورومانسية الحب الحقيقي - مع العادات القاسية للفلاحين عبر البلاد.
الكاتب يدخلنا في جو من الحياة الريفية القاسية مع الفقر والجهل والرشاوى والوحشية والسكر. يتباين الفنان بين عالم الشر والجهل هذا وبين عالم آخر - حقيقة الانسجام والجمال ، مكتوب بنفس الواقع والدم الكامل. علاوة على ذلك ، فإن الجو المشرق للحب الحقيقي الكبير هو الذي يلهم القصة ، حيث يصيب النبضات "من أجل حياة جديدة أفضل". "الحب هو التكاثر الأكثر حيوية والأكثر قابلية للفهم لنفسي. ليس في القوة ، وليس في البراعة ، وليس في العقل ، وليس في المواهب ... وليس في الإبداع هو التعبير عن الفردية. لكن في الحب "- هكذا ، مبالغة بوضوح ، كتب كوبرين إلى صديقه ف. باتيوشكوف.
   في أحدها ، تبين أن الكاتب كان على صواب: الشخص كله وشخصيته ونظرته للعالم ونظام المشاعر يظهران في الحب. في كتب الكتاب الروس العظماء ، الحب لا ينفصل عن إيقاع العصر ، من نفس الزمان. ابتداءً من بوشكين ، عانى الفنانون من طابع معاصر ، ليس فقط في الأعمال الاجتماعية والسياسية ، ولكن أيضًا في مجال مشاعره الشخصية. لم يكن البطل الحقيقي مجرد رجل - مقاتل وناشط ومفكر ، ولكنه أيضًا رجل ذو مشاعر عظيمة ، قادر على التجرب بعمق ومحبة ملهمة. Kuprin في Oles تواصل الخط الإنساني من الأدب الروسي. إنه يفحص الرجل الحديث - المثقف في نهاية القرن - من الداخل ، بأعلى قياس.

تستند القصة إلى مقارنة بين اثنين من الأبطال ، اثنين من الطبيعة ، اثنين من العلاقات العالمية. من ناحية ، فهو مثقف مثقف ، وممثل للثقافة الحضرية ، وإنسانية تمامًا إيفان تيموفيفيتش ، من ناحية أخرى ، أوليسيا هي "طفل الطبيعة" ، وهو شخص لم يتأثر بالحضارة الحضرية. نسبة الطبيعة تتحدث عن نفسها. مقارنة بإيفان تيموفيتش ، رجل من نوع ما ، ولكن ضعيف القلب "كسول" ، أوليسيا يمجد نفسه مع النبلاء والنزاهة والثقة بالنفس الثقة.

إذا كان إيفان تيموفيتش صاحب علاقة شجاعة وإنسانية ونبيلة في علاقته مع يارمولا وأهالي القرية ، فإن الجوانب السلبية لشخصيته تظهر في التواصل مع أوليسيا. مشاعره خجولة ، حركات روحه مقيدة وغير متناسقة. "التوقع المخيف" ، "الخوف التافه" ، تظليل بطل البطل يثري ثراء الروح والشجاعة وحرية أوليسيا.

بحرية ، بدون حيل خاصة ، ترسم كوبرين شكل جمال بوليسيا ، مما يجبرنا على متابعة ثراء ظلال عالمها الروحي ، الأصلي دائمًا ، المخلص والعميق. هناك القليل من الكتب في الأدب الروسي والعالمي تظهر فيها صورة دنيوية وشاعرية لفتاة تعيش في وئام مع الطبيعة وستظهر مشاعرها. أوليسيا هو الاكتشاف الفني لكوبرين.

ساعدت الغريزة الفنية المؤمنة الكاتب على الكشف عن جمال الشخصية الإنسانية ، الموهوبة بسخاء من الطبيعة. السذاجة والسلطة ، والأنوثة والاستقلال الفخور ، "العقل المرن ، المتحرك" ، "الخيال البدائي والحيوي" ، ملامسة الشجاعة والحساسية والكياسة الفطرية والمشاركة في أسرار الطبيعة الأعمق والسخاء الروحي - يسلط الضوء على هذه الصفات من قبل الكاتب ، مما يجذب مظهر أوليسيا الساحر ، طبيعة كاملة أصلية خالية من وميض جوهرة نادرة في الظلام والجهل المحيطين بها.

وكشفًا عن أصالة وموهبة أوليسيا ، لمس كوبرين تلك الظواهر الغامضة في النفس البشرية التي فضحها العلم حتى يومنا هذا. يتحدث عن قوى الحدس غير المعترف بها ، السباب ، وحكمة آلاف السنين من الخبرة. من خلال فهمه الواقعي للسحر "السحري" لأوليسيا ، أعرب الكاتب عن اقتناعه بأنه "تلك المعرفة الغريزية ، الغريزية ، الغامضة ، العشوائية التي اكتسبها أوليسيا كانت متاحة ، والتي ، بعد أن تفوقت على العلم الدقيق لعدة قرون ، تعيش مختلطة مع معتقدات سخيفة وبرية ، في كتلة مظلمة مغلقة من الناس ، تنتقل باعتبارها أعظم سر من جيل إلى جيل. "

لأول مرة ، تم التعبير عن فكر كوبرين العزيزة بالكامل في القصة: يمكن للشخص أن يكون جميلًا إذا طور ، ولم يدمر القدرات الجسدية والروحية والفكرية التي منحتها الطبيعة.

في وقت لاحق ، سوف يقول كوبرين أنه فقط مع انتصار الحرية ، سيكون الشخص الذي يحب الحب سعيدًا. في أوليس ، كشف الكاتب عن هذه السعادة المحتملة للحب الحر غير المقيد وغير المصقول. في الواقع ، فإن ازدهار الحب والإنسان هو جوهر الشعر في القصة.

بشعور مذهل من اللباقة ، تجعلنا كوبرين نعيش فترة عصيبة من ولادة الحب ، "مليئة بالمشاعر الغامضة والحزينة المؤلمة" ، وأسعد ثواني لها من "البهجة النقية والكاملة والمستهلكة للغاية" ، والاجتماعات الممتعة لعشاق العشاق في غابة صنوبر كثيفة. يندمج عالم الطبيعة المبتهجة في الربيع - الغامض والجمال - في قصة مع انسكاب جميل بنفس القدر من المشاعر الإنسانية.
لا يتلاشى الجو المشرق والرائع للقصة حتى بعد خرقة مأساوية. الحب الحقيقي الكبير الدنيوي ، الذي يتم تذكره دون مرارة ، ينتصر "بسهولة وببهجة" على كل شيء ضئيل ، تافه وشر. اللمسات الأخيرة للقصة مميزة: سلسلة من الخرز الأحمر في زاوية إطار النافذة وسط الفوضى القذرة لـ "كوخ على أرجل الدجاج" المهجورة. هذا التفصيل يعطي اكتمال التكوين والدلالي للعمل. سلسلة حبات حمراء هي آخر تكريم لقلب أوليسيا السخي ، وهي ذكرى "حبها الرقيق ، السخي".

سلسلة من أعمال 1908 - 1911 حول الحب تكمل "سوار العقيق". القصة الإبداعية للقصة غريبة. في عام 1910 ، كتب كوبرين إلى باتيوشكوف: "هذا - أنت تتذكر - القصة المحزنة لمسؤول التلغراف الصغير P.P. Zheltkov ، الذي كان يائسًا للغاية ، ولمس وبحب أنانية مع زوجة Lyubimov (أصبح D.N. حاليًا في Vilna)". مزيد من فك ترميز الحقائق الحقيقية والنماذج الأولية للقصة التي وجدناها في مذكرات ليف ليوبيموف (نجل دي. ليوبينيموف). في كتابه "في أرض أجنبية" ، قال إن "Kanrin استخلص مخطط سوار Garnet من" سرد العائلة ". "كانت النماذج الأولية لبعض الشخصيات هي أفراد عائلتي ، على وجه الخصوص ، للأمير فاسيلي لفوفيتش شين - والدي ، الذي كان كوبرين معه على علاقة ودية." كان النموذج الأولي للبطلة ، الأميرة فيرا نيكولاييفنا شينا ، والدة ليوبموفا ، ليودميلا إيفانوفنا ، التي تلقت ، في الواقع ، رسائل مجهولة المصدر ، ثم سوار من العقيق من مسؤول تلغراف يائس في حبها. كما يلاحظ ليوبيموف ، كانت هذه "حالة غريبة ، على الأرجح ذات طبيعة قصصية.
   استخدم كوبرين قصة قصصية لإنشاء قصة حب حقيقي ، عظيم ، نكران الذات ونكران الذات ، "تتكرر مرة واحدة فقط كل ألف سنة". أضاءت "القضية الغريبة" Kuprin على ضوء أفكاره حول الحب كشعور رائع ، على قدم المساواة في الإلهام ، والبراعة والنقاء للفن العظيم فقط.

بعد الكثير من حقائق الحياة ، قدم لهم كوبرين محتوى مختلفًا ، بطريقته الخاصة ، فهم الأحداث ، وقدم نهاية مأساوية. في الحياة ، انتهى كل شيء بسعادة ، ولم يحدث الانتحار. أعطت النهاية الدرامية ، التي اخترعها الكاتب ، قوة ووزنًا غير عاديين لشعور زيلتكوف. غزا حبه غزا الموت والتحامل ، رفعت الأميرة فيرا شين على الرفاه دون جدوى ، بدا الحب الموسيقى العظيمة لبيتهوفن. ليس من قبيل المصادفة أن يتم تعيين سوناتا الثانية لبيتهوفن ، التي يبدو أن أصواتها في النهاية وتشكل ترنيمة للحب الخالص والنكران للذات ، بمثابة نقش للقصة.

ومع ذلك ، "سوار العقيق" لا يترك انطباعًا ساطعًا وملهمًا مثل "أوليسيا". أشار ك. باوستوفسكي بمهارة إلى الدرجة اللونية الخاصة للقصة ، قائلاً عن ذلك: "السحر المرير لـ" سوار العقيق "Garnet Bracelet". في الواقع ، فإن سوار الرمان مليء بالحلم النبيل من الحب ، ولكن في الوقت نفسه يبدو هذا فكرة مريرة حزينة حول عدم قدرة المعاصرين على أن يكون لديهم شعور حقيقي كبير.

مرارة القصة هي أيضا في الحب المأساوي ل Zheltkov. وفاز الحب ، لكنه مر في ظل أثيري ، أحيا فقط في ذكريات وقصص الأبطال. ربما يكون هذا حقيقيًا جدًا - الأساس اليومي للقصة منع نية المؤلف. ربما النموذج الأولي ل Zheltkov ، وطبيعته لم يحمل ذلك بفرح - القوة المهيبة التي كانت ضرورية لإنشاء تأليه الحب ، و apotheosis للشخصية. في الواقع ، لم يخفي حب Zheltkov الإلهام فحسب ، بل أيضًا الدونية المرتبطة بالشخصية المحدودة لمسؤول التلغراف.
   إذا كان الحب بالنسبة إلى أوليسيا جزءًا من الوجود ، جزءًا من العالم متعدد الألوان المحيط بها ، فعلى العكس من ذلك ، فإن زيلتكوف ، على العكس من ذلك ، يضيق العالم كله على الحب ، كما يعترف في رسالته المتوفاة إلى الأميرة فيرا. "لقد حدث ذلك ،" يكتب ، "لا شيء يهمني في الحياة: لا السياسة ولا العلم ولا الفلسفة ولا الاهتمام بسعادة الناس في المستقبل - بالنسبة لي ، كل الحياة تكمن فقط فيك". بالنسبة إلى Zheltkov ، لا يوجد سوى حب لامرأة واحدة. من الطبيعي أن تصبح خسارتها نهاية حياته. لا يوجد لديه أكثر للعيش من أجله. الحب لم يتوسع ، ولم يعمق علاقته بالعالم. ونتيجة لذلك ، فإن النهاية المأساوية ، إلى جانب ترنيمة الحب ، قد عبرت عن فكرة أخرى لا تقل أهمية (على الرغم من أن كوبرين نفسه لم يعترف بها): لا يمكن للمرء أن يعيش في حب.

  3. موضوع الحب في أعمال آي. بونين

في موضوع الحب ، تم الكشف عن بونين كرجل ذو موهبة مدهشة ، وهو عالم نفسي خفي يعرف كيف ينقل حالة ذهنية أصيب بها الحب. لا يتجنب الكاتب المواضيع المعقدة والصريحة ، ويصور في قصصه التجارب الإنسانية الأكثر حميمية.

في عام 1924 ، كتب رواية "Mitin's Love" ، في العام التالي - "The Case of Kornet Elagin" و "Sunstroke" ، وفي أواخر الثلاثينيات وخلال الحرب العالمية الثانية ، أنشأ Bunin 38 قصة قصيرة عن الحب الذي جعله كتاب "الأزقة المظلمة" ، الذي نشر في عام 1946. يعتبر هذا الكتاب ، بونين "أفضل عمل له من حيث الإحساس بالترابط والرسم والمهارة الأدبية".

الحب في صورة بونين يذهل ليس فقط مع قوة التصوير الفني ، ولكن أيضًا مع خضوعه لبعض القوانين الداخلية غير المعروفة للإنسان. نادراً ما يخترقان السطح: لن يختبر معظم الناس آثاره القاتلة حتى نهاية أيامهم. هذه الصورة من الحب تعطي بشكل غير متوقع موهبة بونين الرصينة "الوهجية" توهجًا رومانسيًا ، فقربها من الحب والموت واقترانها كان من الحقائق الواضحة لبونين ولم يتم التشكيك فيها مطلقًا ، ولكن الطبيعة الكارثية للحياة وهشاشة العلاقات الإنسانية والوجود بحد ذاتها كلها موضوعات بونين المفضلة بعد تمتلئ الكوارث الاجتماعية العملاقة التي هزت روسيا بأهمية هائلة جديدة ، كما هو الحال ، على سبيل المثال ، في قصة "Mitina Love". "الحب جميل" و "الحب مصير" - هذه المفاهيم ، بعد أن تم دمجها أخيرًا ، متزامنة ، مع الأخذ في الحسبان ، في ذرة كل قصة ، الحزن الشخصي لبونين المهاجر.

كلمات حب بونين ليست كبيرة من الناحية الكمية. إنها تعكس أفكار ومشاعر الشاعر المربكة حول سر الحب ... أحد الدوافع الرئيسية لكلمات الحب هو الشعور بالوحدة أو عدم إمكانية الوصول أو استحالة السعادة. على سبيل المثال ، "كم هي مشرقة ، كم أناقة الربيع! .." ، "الهدوء ، مثل شكل ظلال ..." ، "في ساعة متأخرة كنا معها في الحقل ..." ، "الوحدة" ، "حزن الرموش ، ساطع والأسود ..." وغيرها

كلمات حب بونين هي عاطفية ، حسية ، متعطشة للحب ومليئة دائمًا بالمأساة والآمال غير المحققة وذكريات الشباب الماضي والحب الماضي.

IA بونين لديه وجهة نظر غريبة لعلاقات الحب التي تميزه عن العديد من الكتاب الآخرين في ذلك الوقت.

في الأدب الكلاسيكي الروسي في ذلك الوقت ، كان موضوع الحب دائمًا يحتل مكانًا مهمًا ، مع إعطاء الأفضلية للحب الروحي "الأفلاطوني" على الشهوانية والجسدية والجسدية ، والتي غالبًا ما تم فضحها. أصبحت نقاء نساء تورغنيف اسماً مألوفاً. الأدب الروسي هو في المقام الأول الأدب "الحب الأول".

صورة الحب في عمل بونين هي توليفة خاصة من الروح واللحم. الروح وفقا لبونين من المستحيل فهمها دون معرفة الجسد. I. بونين دافع في أعماله عن علاقة نقية بالجسدية والجسدية. لم يكن لديه مفهوم للخطيئة الأنثوية ، كما في آنا كارنينا ، الحرب والسلام ، وكريوتر سوناتا من تأليف L.N. تولستوي ، لم يكن هناك موقف حذر وعدائي تجاه المؤنث ، سمة من سمات N.V. غوغول ، ولكن لم يكن هناك تفاهة في الحب. حبه هو الفرح الأرضي ، والجذب الغامض من جنس إلى آخر.

إن موضوع الحب والموت (غالبًا ما يكون على اتصال مع بونين) مخصص لأعمال "قواعد الحب" ، "سهولة التنفس" ، "ميتينا لوف" ، "القوقاز" ، "في باريس" ، "غاليا غانسكايا" ، "هنري" ، "ناتالي" ، "الخريف البارد" وآخرون ، لقد كان صحيحًا منذ فترة طويلة أن الحب في عمل بونين مأساوي ، حيث يحاول الكاتب كشف سر الحب وسر الموت ، ولماذا غالباً ما يتلامس في الحياة ، ما الهدف من هذا الأمر. لماذا يغضب النبيل Khvoshchinsky. الحبيبة - المرأة الفلاحية Lushka ثم تشوه صورتها تقريبًا ("Gr mmatika الحب "). لماذا لا تموت التلميذة الصغيرة أوليا مششرسكايا ، التي بدت لها ، على ما يبدو ، موهبة مذهلة من "التنفس السهل" ، إلا قبل أن تتفتح؟ لا تجيب صاحبة البلاغ على هذه الأسئلة ، لكنها توضح في أعمالها أن هذا له معنى محدد في حياة الإنسان على الأرض.

لا يقاوم أبطال الأزقة المظلمة الطبيعة ، وغالبًا ما تكون أفعالهم غير منطقية تمامًا وتتناقض مع الأخلاق المقبولة عمومًا (مثال على ذلك هو العاطفة المفاجئة للأبطال في قصة "ضربة شمس"). حب بونين "على الحافة" يكاد يكون خطوة على القاعدة ، يتجاوز المعتاد. بالنسبة لبونين ، يمكن القول أن هذه الفجور هي علامة معينة على صحة الحب ، لأن الأخلاق العادية ، مثل كل شيء يثبت الناس ، تتحول إلى مخطط شرطي لا يتناسب فيه عنصر الحياة الطبيعية الحية.

عند وصف التفاصيل المحفوفة بالمخاطر المرتبطة بالجسم ، عندما يجب أن يكون المؤلف محايدًا ، حتى لا يعبر الخط الهش الذي يفصل بين الفن والمواد الإباحية. على النقيض من ذلك ، تشعر بونين بالقلق الشديد - من تشنج في حلقه ، إلى ارتجاف عاطفي: "... لقد أغمقت فقط في عيونها على مرأى من جسدها الزهري مع سمرة على كتفيها اللامعتين ... فتتتت على عينيها "(" جاليا غانسكايا "). بالنسبة إلى بونين ، كل شيء مرتبط بالجنس خالص ومهم ، وكل شيء محاط بالغموض وحتى القداسة.

وكقاعدة عامة ، فإن سعادة الحب في الأزقة المظلمة يتبعها الانفصال أو الموت. الأبطال يدورون في العلاقة الحميمة ، لكنه يؤدي إلى الانفصال والموت والقتل. السعادة لا يمكن أن تكون أبدية. ناتالي "ماتت في بحيرة جنيف في ولادة مبكرة". تسممت جاليا غانسكايا. في قصة "الأزقة المظلمة" ، قام الأستاذ نيكولاي أليكسييفيتش برمي الفتاة الفلاحية ناديجدا - بالنسبة له هذه القصة مبتذلة وعادية ، وكانت تحبه "طوال القرن". في قصة "روس" ، تفصل أم روس الهستيرية عن العشاق.

لا يسمح بونين لأبطاله بتذوق الثمرة المحرمة والاستمتاع بها - وبعد ذلك يسلبهم السعادة والآمال والأفراح وحتى الحياة. بطل قصة "ناتالي" أحب اثنين في وقت واحد ، لكنه لم يجد سعادة الأسرة مع أي. في قصة "هنري" - وفرة من الصور النسائية لكل ذوق. لكن البطل يبقى وحيدا وخاليا من "زوجات الرجال".

حب بونين لا يذهب إلى الأسرة ، لا يسمح بزواج سعيد. يحرم بونين أبطاله من السعادة الأبدية ، ويحرمهم لأنهم يعتادون عليه ، وتؤدي العادة إلى فقدان الحب. الحب من العادة لا يمكن أن يكون أفضل من الحب بسرعة البرق ، ولكن الصادق. لا يمكن لبطل قصة "الأزقة المظلمة" أن يربط نفسه بالعلاقات الأسرية مع الفلاح ناديجدا ، لكنه ، بعد أن تزوج من امرأة أخرى في دائرته ، لا يجد سعادة عائلية. خدعت الزوجة ، الابن - الخلد والشرير ، واتضح أن الأسرة نفسها كانت "القصة المبتذلة الأكثر عادية". ومع ذلك ، على الرغم من مدته القصيرة ، لا يزال الحب أبديًا: إنه أبدي في ذاكرة البطل على وجه التحديد لأنه يتلاشى في الحياة.

ميزة مميزة للحب في صورة بونين هي مزيج من الأشياء التي تبدو غير متوافقة. يؤكد بونين باستمرار على العلاقة الغريبة بين الحب والموت ، وبالتالي ، فليس من قبيل الصدفة أن عنوان مجموعة "الأزمات المظلمة" هنا لا يعني على الإطلاق "ظليلة" - إنها متاهات مظلمة ومأساوية ومتشابكة من الحب.

الحب الحقيقي هو سعادة عظيمة ، حتى لو انتهت بالفصل والموت والمأساة. إلى هذا الاستنتاج ، وإن كان متأخراً ، إلا أن العديد من أبطال بونين جاءوا ممن فقدوا أو تجاهلوا أو دمروا حبهم. في هذه التوبة المتأخرة ، تكمن القيامة الروحية المتأخرة ، وتنوير الأبطال ، في أن اللحن المطهر ، والذي يتحدث أيضًا عن النقص في الأشخاص الذين لم يتعلموا العيش بعد. تعرف على المشاعر الحقيقية ونعتز بها ، وعن عيوب الحياة نفسها ، والظروف الاجتماعية ، والبيئة ، والظروف التي تتداخل في كثير من الأحيان مع العلاقات الإنسانية الحقيقية ، والأهم من ذلك - حول تلك المشاعر العالية التي تترك أثراً لا نظير له من الجمال الروحي ، والكرم ، والإخلاص والنقاء. الحب هو عنصر غامض يغير حياة الشخص ، ويعطي مصيره شخصية فريدة على خلفية القصص اليومية العادية ، وتملأ وجوده الأرضي بمعنى خاص.

يصبح سر الوجود هذا موضوع قصة بونين القصيرة "قواعد الحب" (1915) ، وقد ذهب بطل العمل ، وهو أحد إيفولف ، في طريقه إلى منزل صاحب الأرض المتوفى خوفوشينسكي ، والذي انعكس على "الحب الذي كان غير مفهوم ، والذي تحول إلى نوع من النشوة حياة إنسانية كاملة ، ربما كانت الحياة الأكثر عادية "، إن لم يكن لسحر الغريبة لخادمة Lushka. يبدو لي أن اللغز لا يكمن في مظهر لوسكا ، الذي "لم يكن جيدًا في حد ذاته" ، ولكن في شخصية مالك الأرض ، وهو يعبّر عن حبيبته: "لكن ما نوع الشخص الذي كان هذا خوفوشينسكي؟ مجنون أو مجرد بعض الذهول ، وكلها ركزت على روح واحدة؟ "وفقا لجيران ملاك الأراضي. كانت Khvoshchinsky "معروفة في المنطقة بفتاة ذكية نادرة. وفجأة وقع هذا الحب عليه ، هذه Lushka ، ثم وفاتها غير المتوقعة - وكل شيء ذهب إلى تراب: لقد أغلق نفسه في المنزل في الغرفة التي عاش فيها Lushka ومات ، ولأكثر من عشرين عامًا جلست على سريرها ... "ماذا يمكنك أن تسمي هذا التراجع الذي دام عشرين عامًا؟ الجنون؟ بالنسبة إلى بونين ، فإن الإجابة على هذا السؤال ليست واضحة على الإطلاق.

مصير Khvoshchinsky بسحر غريب ويزعج Ivlev. إنه يدرك أن لوشكا دخل حياته إلى الأبد ، استيقظ منه "شعورًا معقدًا ، مشابهًا لما عاشه ذات مرة في إحدى المدن الإيطالية عند النظر إلى بقايا أحد القديسين." ثمن "كتاب صغير" Grammar of Love "، لم يكن مالك الأرض القديم جزءًا منه ، يعتز بذكريات Lushka؟ يود Ivlev أن يفهم كيف تمتلئ حياة رجل مجنون في الحب ، ما غذته روحه اليتيمة لسنوات عديدة. وبعد بطل القصة ، وحول مشاعر يحاول "الأحفاد" سماع "التفاني حسي من قلوب عشاقها"، وجنبا إلى جنب معهم، والقارئ لأعمال بونين في.

محاولة لفهم طبيعة مشاعر الحب التي كتبها المؤلف في قصة "ضربة شمس" (1925). "مغامرة غريبة" ، يهز روح الملازم. بعد أن انفصل مع شخص غريب جميل ، وقال انه لا يمكن العثور على السلام. عند التفكير في استحالة مقابلة هذه المرأة مرة أخرى "شعر بمثل هذا الألم وعدم جدوى في حياته المستقبلية دون أن يصاب بها برعب اليأس". يقنع المؤلف القارئ بمدى خطورة المشاعر التي يعاني منها بطل القصة. يشعر الملازم "بعدم الرضا الشديد في هذه المدينة". . "أين تذهب؟ ماذا تفعل؟" يعتقد أنه ضائع. يتم التعبير بوضوح عن عمق البصيرة الروحية للبطل في العبارة الأخيرة من القصة: "كان الملازم جالسًا تحت مظلة على سطح السفينة ، ويشعر وكأنه كان عمره عشر سنوات". كيف نفسر ما حدث له؟ ربما لمس هذا الشعور العظيم الذي يسميه الناس بالحب ، وشعوره باستحالة الخسارة دفعه إلى إدراك مأساة الوجود؟

عذاب الروح المحبة ، ومرارة الخسارة ، والألم الحلو للذكريات - تترك مثل هذه الجروح الشافية الحب في مصير أبطال بونين ، والوقت ليس له سلطة عليه.

يبدو لي أن خصوصية بونين ، الفنان ، هي أنه يعتبر الحب مأساة ، كارثة ، جنون ، شعور عظيم يمكنه رفع وتدمير الإنسان بشكل غير محدود.
   4. صورة الحب في أعمال المؤلفين الحديثين.
   موضوع الحب هو واحد من أهم الموضوعات في الأدب الروسي الحديث. لقد تغير الكثير في حياتنا ، لكن الشخص الذي لديه رغبة غير محدودة في العثور على الحب ، لاختراق أسراره لا يزال هو نفسه.

في التسعينيات من القرن العشرين ، تم استبدال النظام الشمولي بحكومة ديمقراطية جديدة ، أعلنت حرية التعبير. على هذه الخلفية ، على نحو ما في حد ذاته ، لم تحدث الثورة الجنسية بشكل ملحوظ للغاية. ظهرت الحركة النسوية في روسيا. كل هذا أدى إلى ظهور في الأدب الحديث لما يسمى "النثر الأنثوي". تتناول الكاتبات بشكل رئيسي ما يثير القراء أكثر من أي شيء آخر ، أي لموضوع الحب. "الروايات النسائية" - تأتي الميلودرامات العاطفية السكرية في "سلسلة الإناث" إلى المرتبة الأولى ، ووفقًا للناقد الأدبي V. G. Ivanitsky ، فإن "الروايات النسائية" عبارة عن حكايات خرافية أُعيد تلوينها بألوان حديثة وترجمت إلى مناظر معاصرة. ومبسطة. هناك طلب عليه! تم بناء هذا الأدب على الكليشيهات التي أثبتت جدواها ، والقوالب النمطية التقليدية للكلمات "الأنوثة" و "الذكورة" - الصور النمطية التي يكرهها أي شخص بذوق ".
   بالإضافة إلى هذا الإنتاج الأدبي الأساسي ، والذي هو بلا شك تأثير الغرب ، هناك مؤلفين رائعين وحيويين يكتبون أعمال حب جادة وعميقة.

ينتمي ليودميلا أوليتسكايا إلى عائلة لها تقاليدها الخاصة ، ولها تاريخها الخاص. كان أجدادها - الحرفيون اليهود - من صانعي الساعات وتعرضوا مرارًا وتكرارًا للمذابح. قام صناع الساعات - الحرفيون - بتعليم أطفالهم. تخرج أحد الجد من جامعة موسكو في عام 1917 مع كلية الحقوق. جد آخر - المدرسة التجارية ، المعهد ، خدم 17 عاما في معسكرات في عدة حفلات الاستقبال. كتب كتابين: عن الديموغرافيا ونظرية الموسيقى. توفي في المنفى عام 1955. الآباء والأمهات كانوا باحثين. تبع L. Ulitskaya على خطى ، وتخرج من كلية البيولوجيا في جامعة موسكو الحكومية ، مع شهادة في علم الأحياء وعلم الوراثة. عملت في معهد علم الوراثة العامة ، وكانت مذنبة في الكي جي بي - قرأت بعض الكتب وأعادت طبعها. في هذه المهنة العلمية انتهت.

القصة الأولى ، "الأقارب الفقراء" ، كتبت في عام 1989. لقد اعتنت بأمها المريضة ، وأنجبت أبناءًا ، وعملت كمبعوث للمسرح اليهودي. كتبت قصص "Sonechka" في عام 1992 ، "Medea وأطفالها" ، "مرح جنازة" ، في السنوات الأخيرة أصبحت واحدة من ألمع ظواهر النثر الحديث ، وجذب كل من القارئ والنقد.
"المدية وأطفالها" هي قصة عائلية. تتكرر قصة المدية وشقيقتها ألكسندرا ، اللتان أغرتا زوج المدية وأنجبت ابنتها نينا ، في الجيل التالي ، عندما تقع نينا وابنتها ماشا في حب نفس الرجل ، مما دفع ماشا إلى الانتحار. هل الأطفال مسئولون عن خطايا آبائهم؟ في إحدى المقابلات ، يقول L. Ulitskaya عن فهم الحب في المجتمع الحديث:

"الحب ، الخيانة ، الغيرة ، الانتحار على أساس الحب - كل هذه الأشياء قديمة قدم الإنسان نفسه. هذه أعمال إنسانية حقًا - فالحيوانات ، على حد علمي ، لا تنتحر بسبب الحب التعيس ، في الحالة القصوى تمزيق الخصم. لكن في كل مرة توجد ردود أفعال مقبولة عمومًا - من السجن في دير إلى مبارزة ، ومن الرجم إلى الطلاق العادي.
   الناس الذين نشأوا بعد الثورة الجنسية العظيمة يعتقدون في بعض الأحيان أنه يمكن الاتفاق على كل شيء ، والتخلي عن التحيزات والقواعد المهينة. وفي إطار الحرية الجنسية الممنوحة بشكل متبادل لإنقاذ الزواج ، تنشئة الأطفال.
   لقد قابلت العديد من هذه النقابات في حياتي. أظن أنه في ظل هذه العلاقات التعاقدية ، ومع ذلك ، فإن أحد الزوجين هو الطرف الذي يعاني سراً ، لكن ليس لديه خيار آخر سوى قبول الشروط المقترحة. وكقاعدة عامة ، فإن مثل هذه العلاقات التعاقدية تنهار عاجلاً أم آجلاً. نعم ، وليس كل نفس يمكن أن تصمد أمام ما يوافق عليه "العقل المستنير"

آنا Matveeva - ولدت في عام 1972 في سفيردلوفسك. تخرجت من كلية الصحافة بجامعة ولاية الأورال .. ولكن على الرغم من شبابها ، ماتفييفا بالفعل كاتبة نثرية وكاتبة مقالات معروفة. وصلت قصتها "ممر دياتلوف" إلى نهائي الجائزة الأدبية التي سميت باسم إيفان بتروفيتش بلكين. حصلت قصة "سانت هيلانة" ، المدرجة في هذه المجموعة ، في عام 2004 على جائزة أدبية دولية "لو ستيلاتو" ، والتي تُمنح في إيطاليا لأفضل قصة.

عملت في "أوبلاستنايا غازيتا" ، السكرتيرة الصحفية ("الذهب - البلاتين - البنك").
   فاز مرتين بمسابقة سرد القصص لمجلة كوزموبوليتان (1997 ، 1998). نشرت العديد من الكتب. تم نشره في مجلات "الأورال" ، "العالم الجديد". يعيش في مدينة يكاترينبورغ.
   يتم بناء مؤامرات Matveyeva ، بطريقة أو بأخرى ، حول موضوع "الأنثى". استنادا إلى المعايير الخارجية ، يبدو أن موقف المؤلف من السؤال متشكك. بطلاتها هن شابات لهن عقلية ذكرية وإرادة قوية ومستقلة ، ولكن في حياتهن الشخصية ، للأسف ، غير راضيات.

Matveeva يكتب عن الحب. "علاوة على ذلك ، تقدم الحبكة ، ليس بطريقة مجازية أو ميتافيزيقية ، ولكن بشكل فردي ، دون أن تكون غريبة على عناصر الميلودراما. إنها دائما فضولية لمقارنة خصومها - كيف تبدو ، وكيف يرتدون ملابس. من الغريب أن يتم تقييم موضوع التنافس ، علاوة على ذلك ، بعين أنثوية بدلاً من عين أدبية. غالبًا ما يحدث في قصصها أن يلتقي الأشخاص المطلعون جيدًا بعد اجتياز المسافة الأولى في الحياة - من الشباب إلى الشباب. هنا المؤلف مهتم بمن نجح ومن أصبح فاشلاً. من هو "كبير السن" وغير كبير السن ، الذي حصل على عرض تقديمي ، وعلى العكس من ذلك ، سقط. يبدو أن جميع أبطال Matveeva هم زملائها السابقين ، الذين "تلتقي بهم" في نثرها الخاص. "

ميزة أخرى بارزة. يختلف أبطال آنا ماتفيفا عن "الأشخاص الصغار" التقليديين في النثر الروسي الوجداني من حيث أنهم ليسوا في حالة فقر ، ولكن على العكس ، يكسبون المال ويقودون نمط حياة مناسب. وبما أن المؤلف دقيق في التفاصيل (خطوط الملابس باهظة الثمن ، والجولات السياحية) ، فإن النصوص تكتسب لمسة معينة من التألق.

ومع ذلك ، في حالة عدم وجود "صحة مهنية" ، فإن نثر آنا ماتفيفا لديه صحة طبيعية. في الواقع ، من الصعب للغاية كتابة ميلودراما ، لا يمكنك تحقيق أي شيء بجهود العمل: يجب أن يكون لديك هدية خاصة من الراوي ، والقدرة على "إحياء" البطل وفي المستقبل استفزازه بشكل صحيح. باقة من القدرات التي يتمتع بها الكاتب الشاب. القصة الصغيرة "Pas de trois" ، التي أعطت الاسم للكتاب كله ، هي ميلودراما خالصة.

بطلة تدعى كاتيا شيروكوفا ، واحدة من فناني الأداء على خلفية الآثار الإيطالية والمناظر الطبيعية الحديثة ، ترتفع في حبها لرجل متزوج. لم يكن من قبيل الصدفة أن انتهى بها الأمر في نفس المجموعة السياحية حيث اختارت ميشا إيدولوف واحدة مع زوجته نينا. توقع فوز سهل ونهائي على القديم هو بالفعل 35! - يجب أن تنتهي زوجتي في روما ، حبيبي - على مال أبي - المدينة. بشكل عام ، لا يعرف أبطال A. Matveeva المشاكل المادية. إذا شعروا بالملل من المشهد الصناعي الأصلي ، فإنهم يغادرون على الفور إلى بلد أجنبي. الجلوس في التويلري - "على مقعد رفيع يقع على قدميه على الرمال ، أو تم تحديده بواسطة أقدام حمامة" - أو تمشي في مدريد ، أو حتى أفضل ((متغير من كاتيا المسكينة ، التي هزمتها زوجتها القديمة) - لتتوجه إلى كابري ، لتعيش هناك لمدة شهر أو شهرين .

كاتيا ، هي مجيدة - من خلال تعريف منافستها - فتاة ذكية ، علاوة على ذلك ، ناقد فني مستقبلي ، بين الحين والآخر تحصل على عزيزتها ميشا من خلال دراستها. ("ما زلت أريد حقًا أن أبين لك شروط كاراكالا." - "ما هي كاراكا؟"). لكن الغبار الذي اهتز من الكتب القديمة إلى رأس شاب ، لم يدفن العقل الطبيعي تحته. كاتيا قادرة على التعلم ، لفهم الناس. تتأقلم أيضًا مع الوضع الصعب الذي سقطت فيه بسبب أنانية الشباب وانعدام الحب الأبوي. مع كل الرخاء المادي ، بالمعنى الروحي ، كاتيا ، مثل العديد من أطفال الروس الجدد ، يتيم. هي تلك الأسماك التي ترتفع في السماء. ميشا أيدولوف "أعطاها ما نفى بابا أمي. الدفء والإعجاب والاحترام والصداقة. وعندها فقط - الحب ".

ومع ذلك ، قررت مغادرة ميشا. "أنت أفضل بكثير مني ، وبالمناسبة ، سيكون الأمر خاطئًا ..." - "منذ متى بدأت تقييم الإجراءات من وجهة النظر هذه؟"

فكرت كاتيا ، مستلقية على سرير فندق بانتالون: "عندما يكون لديّ أطفال" ، لا يهم ، فتى أو فتاة ، سأحبهم. الأمر بسيط للغاية. "

في زوج غريب ، تبحث عن أب ، وفي زوجته تجد ، إن لم تكن والدتها ، صديقها الأكبر. على الرغم من أن نينا في سنها ساهمت ، كما اتضح ، في تدمير عائلة كاتيا. أليكسي بتروفيتش ، والد كاتيا ، هو حبيبها الأول. "فكرت ابنتي نينا ، ستصبح قريبًا بالغًا ، وستلتقي بالتأكيد بزوج متزوج ، وتحبه ، ومن يستطيع أن يضمن أن هذا الرجل لن يكون زوج كاتيا شيروكوفا؟ .. ومع ذلك ، هذا ليس خيارًا سيئًا ..."

الفتاة المجيدة كاتيا تصبح عرضية وبالتالي أكثر فعالية ، أداة للثأر. إنها ترفض أيدول ، ولكن الدافع لها (على قدم المساواة النبيلة والأنانية) لا ينقذ أي شيء. "عندما نظرت إليها ، شعرت نينا فجأة بأنها لا تحتاج إلى ميشا أيدولز الآن - حتى باسم داشا ، لم تكن بحاجة إليها. لن تكون قادرة على الجلوس بجانبه ، كما كان من قبل ، عناق ساعات نومه ، ولن يكون هناك ألف طقوس أخرى مزورة مع الوقت. تنتهي نهايات الرتيلاء السريعة ، وآخر صوت على أوتار الحبال ، والثلاثة التي يتم لحامها بالأيام الشائعة تنفجر للحصول على عروض فردية مشرقة. "

"Pas de trois" هي قصة أنيقة صغيرة حول تعليم المشاعر. جميع شخصياتها هم شباب صغار وحديثين معترف بهم. تكمن حداثة ذلك في الدرجة اللونية العاطفية التي يتم فيها حل المشكلات الأبدية لمثلث الحب. لا تمجيد ، لا مأساة ، كل شيء يومي - عملي وعقلاني. بطريقة أو بأخرى ، ولكن يجب أن نعيش ونعمل وننجب ونربي الأطفال. ولا تتوقع العطل والهدايا من الحياة. علاوة على ذلك ، يمكن شراؤها. مثل رحلة إلى روما أو باريس. لكن الحزن عن الحب - بتواضع - مكتوم - لا يزال يبدو في نهاية القصة. الحب يحدث باستمرار ، على الرغم من المعارضة العنيدة في العالم. في الواقع ، بالنسبة لها ، هي - بالأمس واليوم - فائض معيّن ، فقط ومضة قصيرة وكافية لولادة حياة جديدة. الطبيعة الكمية للحب تقاوم تحويله إلى مصدر ثابت ومناسب للحرارة. "

إذا انتصرت القصة على حقيقة الحياة اليومية ، فإن الحقائق المنخفضة المعتادة ، ثم في القصص - خدعة مرتفعة. أولهم - "سوبر تانيا" ، متغلبًا على أسماء أبطال بوشكين ، حيث تموت لنسكي (فوفا) ، بالطبع ، ويوجين ، كما ينبغي ، في البداية ترفض فتاة متزوجة في الحب - تنتهي بانتصار الحب. تنتظر تاتيانا وفاة زوجها الثري والقاسي ، ولكن ليس الحبيب ، وتتحد مع حبيبها يوجينيك. القصة تبدو ساخرة وحزينة ، مثل حكاية خرافية. "يبدو أن يوجينيك وتانيا قد اختفيا في الهواء الرطب بالمدينة العظيمة ، آثارهم تختفي في باحات سان بطرسبرغ ، ويقولون إن لرينا فقط هي التي تحمل عنوانها ، لكنها تطمئن ، إنها لن تخبر أحداً ..."

سخرية خفيفة ، فكاهة خفيفة ، موقف متناغم تجاه نقاط الضعف والقصور البشرية ، والقدرة على التعويض عن الانزعاج من الوجود اليومي من خلال جهود العقل والقلب - كل هذا ، بالطبع ، يجذب وسيجذب أكبر قارئ. آنا Matveeva في الأصل ليست كاتبة ورشة عمل ، على الرغم من أن الأدب الحالي موجود أساسا بسبب هؤلاء الكتاب الخيال لم يدم طويلا. المشكلة ، بالطبع ، هي أن قارئها المحتمل اليوم لا يشتري الكتب. أولئك الذين يقرؤون شؤون الحب المحمولة في غلاف عادي لا يصلون إلى نثر ماتفييفا. إنهم بحاجة إلى عقار أشد. إن القصص التي يرويها ماتيفييف حدثت من قبل ، وهي تحدث الآن وستحدث دائمًا. الناس سوف تقع دائما في الحب ، والتغيير ، والغيرة.

III.Zaklyuchenie

بتحليل أعمال بونين وكوبرين ، وكذلك المؤلفين المعاصرين - L. Ulitskaya و A. Matveev ، توصلت إلى الاستنتاجات التالية.

يصور الحب في الأدب الروسي على أنه أحد القيم الإنسانية الرئيسية. وفقًا لكوبرين ، "لا يتم التعبير عن الفردية في القوة ، وليس في البراعة ، وليس في العقل ، وليس في الإبداع. لكن في الحب! "

قوة استثنائية وصدق الشعور سمة مميزة لأبطال قصص بونين وكوبرين. الحب ، كما كان ، يقول: "عندما أقف ، لا يمكن أن يكون قذرًا". إن الانصهار الطبيعي للحسية والمثالية بصراحة يخلق انطباعًا فنيًا: تخترق الروح الجسد وتثبته. هذه ، في رأيي ، هي فلسفة الحب بالمعنى الحقيقي.
   الإبداع ، كل من بونين وكوبرين ينجذبون إلى حب الحياة والإنسانية والحب والرحمة للإنسان. إن تقلب الصورة ، واللغة البسيطة والواضحة ، والرسم الدقيق والدقيق ، ونقص التنوير ، وعلم النفس النفسي للشخصيات - كل هذا يجعلهم أقرب إلى التقاليد الكلاسيكية في الأدب الروسي.

L. Ulitskaya و A. Matveeva ، أسياد النثر الحديث ، هي أيضا غريبة على التبسيط التعليمي ، وقصصهم والقصص القصيرة تحتوي على مثل هذه الشحنة التربوية النادرة. إنهم لا يذكرون كثيراً "بمعرفة كيف نعتز بالحب" ، بل يذكرنا بتعقيد الحياة في عالم الحرية والسماح الظاهر. هذه الحياة تتطلب حكمة عظيمة ، والقدرة على النظر بحكمة إلى الأشياء. كما يتطلب قدرا أكبر من الأمن النفسي. من المؤكد أن القصص التي أخبرنا بها المؤلفون المعاصرون غير أخلاقية ، ولكن يتم تقديم المواد دون طبيعية مثيرة للاشمئزاز. التركيز على علم النفس ، وليس علم وظائف الأعضاء. هذا يستذكر قسرا تقاليد الأدب الروسي العظيم.


   أدب

   1. أنجوسوف في. الأدب الروسي في القرن العشرين.- م .: بوستارد ، 1997.
   2. بونين قصائد. قصة. قصص- M .: بوستارد: فيتش ، 2002.
   3Ivanitsky V.G. من الأدب الأنثوي إلى "الرومانسية الأنثوية". - العلوم الاجتماعية والحاضر ، العدد 2000.
   4.كروتيكوفا. آي كوبرين ، لينينغراد ، 1971.
   5. كوبرين أي. القصص. - م: بوستارد: فيتش ، 2002.
   6. Matveeva A Pa - دي تروا. قصة. القصص. - ايكاترينبرج ، يو فاكتوريا ، 2001.
   7.ريميزوفا م. ب. مرحباً ، نثر شاب ... - لافتة رقم 122003.
   8. Slavnikova O.K. The Forbidden Fruit - New World No. 3،2002. .
   9.Slivitskaya O.V. حول طبيعة "التصور الخارجي" لبونين. - الأدب الروسي رقم 11994.
   10 شيشغلوفا إن. L. Ulitskaya وعالمها. - نيفا رقم 7،2003 (ص 183-188)


14-11-2013 معدل:

الحب في التفكير له معنى غير محدود. يعبر الكثيرون عن ذلك بطريقتهم الخاصة. مهارة التناسخ تثير العقل. ما هي التحولات والتعبيرات عن مشاعر كوبرين وبونين في أعمالهم. يتخلل جمال الكلمة ، الفاتنة في آن واحد ، خطوط الأعمال الشهيرة مثل "Garnet Bracelet" و "Dark Alleys".

يصف كل من الشعراء الحب بأنه ذبيحة ، وخفيفة ، ومتقلبة ، وشديدة الضعف وضعيفة "من كلمة لغة شريرة وشراسة الخطب". الشخصيات الرئيسية في هذه الأعمال تختبر مشاعر المبدعين ، فهي تجسيد للحب الوحيد وغير المقيد ، والقوة المحمومة للجاذبية والرفض ، والقرارات التي لا جدال فيها ، والجنون ، وفي نفس الوقت الخفة. ما هو الحب ، كما فهمه كوبرين وبونين؟ وما هو دورهم؟

العديد من الشعراء من 18-19 قرن من القرن الذهبي ، أن بوشكين ، M.V. بنى ليرمونتوف وشعراء آخرون في ذلك الوقت معنى مشابه لتجسيد الطير الأبيض من الحب والأمل والهدوء.

إن تذكير "طبقة الشعراء" هذه ليس عرضيًا. نظرًا لأن أعظم شعراء الشعر والكلمات الروسية حاولوا لسنوات عديدة أن يبنوا خوارزمية معينة لإظهار الحب في أعمالهم ، بغض النظر عن مدى قلة هذا الصوت. لم يكن كوبرين وبونين خائفين من مظاهر الحب الجامح ووضعه على الجمهور ، دون أي قيود ، يقبل القارئ هذا الشعور ويختبره مع الشاعر وأبطال الأعمال. موضوع الحب في أعمال بونين وكوبرين له 3 جوانب في أسلوبه:

  1. imortny المثالية
  2. نظري محكم
  3. matophore جغرافيا.

يربط كل جانب من هذه الجوانب شيئًا واحدًا مشتركًا - لديهم جميعًا هدفًا مشتركًا من نوعه ، ويربطون شعورًا فريدًا بالحب في العمل بإحساس بالتضحية والمودة ودفء الاختراق. ولكن هناك اختلافات بين أنماط تجسيد الحب ومروره من خلال القارئ. لفهم ذلك ، دعنا نتذكر عمل Kuprin "Garnet Bracelet" حيث تدرك البطلة أنها فقدت شعور الحب. إن حب كوبرين صارم ، حيث يعاني البطل من التضحية بنفسه ، لكنه يظل صادقًا مع مشاعره ، ولا يتخلى أبدًا عن موقفه ويحاول تحليل جانب شغفه ، فالموضوع يرتفع دائمًا إلى القلب ، والموقف الاستراتيجي للبريد السريع والمفصليات في الوصف الاستعاري.

يتم الكشف عن موضوع بونين السطحي للحب بنفس طريقة حب كوبرين تمامًا ، لكن المعنى الداخلي لا يظهر بنفس طريقة أبطال قصص كوبرينسكي. ويمكن تتبع شهوانية عاصفة وعدم حدود في كل عمل تقريبا. لكن "الأزقة المظلمة" هي نوع من الاستثناء لموضوع مظاهر الحب.

يبدو أن الشاعر يحاول إظهار الجانب النور والظلام في مظهر "متعة الحب". في مكان ما ، يلمس موضوع حب القارئ الروح ، وفي مكان ما الجسم. كان من المهم بالنسبة إلى بونين وكوبرين أن يشعر أبطالهم وقرائهم بعذاب الحب القرباني ، ليس في نفوسهم فحسب ، بل في أجسادهم أيضًا. بحيث يبدو كل هذا الشعور مشابهاً في عصرنا. لذلك ، فإن مظهر الحب في أعمال كلا المؤلفين هو موضوع عاجل حتى يومنا هذا.

"الحب هو نفسه كما كان من قبل: ذبيحة ، مفجعة ، مأساوية ، حقيقية مليئة بالقلق والقلق ، سحر القلب والجسد المفجع. وقال الصحفي الروسي من القرن التاسع عشر Arsenty Gudelman Banshtorden ، والكذب هو نهاية سعيدة. كان موضوع حب كوبرين وبونين في النثر والكلمات التي ساعدت الشخص على فهم ذلك الوقت ، وشعر البطل من خلال وعبر ، مشاعر تمزيق الجسد والروح.

"إن الحقوق المتساوية لمشاعر الحب الاستعاري ورعاية العطاء والشعور بعدم الأمان والقلق وإحساس الأطفال بالانقراض والخسارة والانفصال والاستعادة مرة أخرى" هي حب تعبير كوبرين وبونين. "Percurte adre as aspra ad" - مرور الحب مثل الضوء - حقيقة أعمال أعظم كتاب غنائيون روس.

الموضوع: الحب في أعمال كوبرين وبونين 5.00 /5 (100.00%) صوت واحد

كتب العديد من الكتاب عن الحب ، كلهم \u200b\u200bتقريباً. وأظهر كل عمل نظرته الشخصية للعالم ، وأكد الأصالة والأصالة. حدث ذلك مع كل من الكتاب الروس والمشاهير. أظهر كل منهم رؤيته الخاصة للحب.
والحب هو أجمل ونبيلة. هذا نرى في قصة "سوار العقيق". في سوار Garnet ، تبدو هبة الحب الكبير "سعادة هائلة" ، المعنى الوحيد لوجود Zheltkov. المسؤول الضعيف Zheltkov يختلف عن الأبطال الآخرين في قوة ودقة تجاربه. ينتهي حب Zheltkov الرومانسي للأميرة Vera Nikolaevna بشكل مأساوي. وفاة المسكين وهو يبارك المرأة الحبيبة قبل الموت ، ويقول "قدوس يكون اسمك". أبطال القصص هم دائمًا أفراد حالمون لديهم خيال عاطفي ، لكن في نفس الوقت هم غير عمليين وغير مطوَّعين. يتم الكشف عن هذه الميزات بوضوح عند اجتياز الشخصيات لاختبار الحب. يصمت تشيلتوف عن حبه للأميرة فيرا ، ويدين نفسه طوعًا بالمعاناة والعذاب.
  والحب ليس فقط مشاعر الرجال والنساء ، بل هو أيضًا حب الطبيعة للوطن الأم. جميع قصص الحب لديها مؤامرة فريدة من نوعها ، الأبطال الأصليين. لكنهم جميعًا توحدهم "جوهر" مشترك واحد: فجأة إضاءة الحب ، والعاطفة وضيق العلاقات ، النهاية المأساوية. على سبيل المثال ، في قصة "الأزقة المظلمة" نرى صوراً للحياة اليومية والكآبة اليومية. ولكن فجأة ، في عشيقة النزل ، يعترف نيكولاي أليكسييفيتش بحبه الشاب ، ناديجدا الجميلة. لقد خان هذه الفتاة منذ ثلاثين عامًا. لقد مرت حياة كاملة منذ تفككها. اتضح أن كلا الأبطال بقي وحيدا. على الرغم من أن نيكولاي الكسيفيتش يتضاعف ثلاث مرات في الحياة ، لكنه في الوقت نفسه غير سعيد. خدعت الزوجة عليه وتركته. نشأ الابن على شخص سيء للغاية "بلا قلب ، بلا كرامة ، بلا ضمير".


  والأمل ، الذي قال وداعا للسادة وتحول من القنانة السابقة إلى عشيقة فندق خاص ، لم يتزوج أبدا. رفض نيكولاي أليكسييفيتش ذات مرة طواعية الحب ، وكانت عقوبته هي الوحدة الكاملة لبقية حياته ، من دون أحد أفراد أسرته ودون سعادة. أعطى الأمل بنفس الطريقة حياتها كلها "جمالها ، حمىها" لحبيبها. حب هذا الرجل لا يزال يعيش في قلبها ، لكنها لا تزال لا تسامح نيكولاي أليكسييفيتش ...
  في القصص ، يدعي أن هذا الشعور رائع وجميل. على الرغم من حقيقة أن الحب لا يجلب الفرح والسعادة فحسب ، بل الحزن أيضًا ، فإن المعاناة هي شعور رائع. ومع هذا أنا أتفق تماما.
تعلمنا أعمال a و a أن نشعر بالشعور الحقيقي ، لا أن نفتقده ولا نتوقف عن الصمت ، لأنه في يوم من الأيام قد يكون الوقت قد فات. يتم إعطاء الحب لنا لإلقاء الضوء على حياتنا ، لفتح أعيننا. "كل الحب هو سعادة عظيمة ، حتى لو لم يتم تقسيمها."

أولاً - مقدمة ............................................................................ 3

الجزء الرئيسي الثاني

1. معلومات السيرة الذاتية. اونا بونين 4

إيه. كوبرين 6

2. فلسفة الحب في فهم A.I. Kuprin ...................... 9

3. موضوع الحب في عمل آي. بونين. 14

4. صورة الحب في أعمال المؤلفين الحديثين. 19

الخاتمة الثالثة. 26

رابعا - الأدب ...................................................... 27

I. مقدمة

يسمى موضوع الحب موضوع الأبدية. على مر القرون ، كرس العديد من الكتاب والشعراء أعمالهم لشعور كبير من الحب ، ووجد كل منهم شيئًا فريدًا وفريدًا في هذا الموضوع: V. شكسبير ، الذي غنى أجمل وأغلى قصة عن روميو وجولييت ، أ. بوشكين وقصائده الشهيرة: "أحببتك: لا يزال هناك حب ..." ، شخصيات عمل M.A. Bulgakov "The Master and Margarita" ، الذي يتغلب حبه على جميع العقبات التي تعترض سعادتهما. يمكن مواصلة هذه القائمة واستكمالها من قبل المؤلفين الحديثين وأبطالهم الذين يحلمون بالحب: رومان ويولكا جي. شيرباكوفا ، بسيطة وحلوة Sonechka L. Ulitskaya ، أبطال قصص ل. بتروشيفسكايا ، ف. توكاريفا.

  الغرض من مقالي:  لاستكشاف موضوع الحب في أعمال كتاب القرن العشرين أ. أ. بونين ، إيه. آي. كوبرين والكتاب الحديثين ، مؤلفي القرن الحادي والعشرين إل. أوليتسكايا ، أ. ماتفيفا.

  لتحقيق هذا الهدف ، من الضروري حل المهام التالية:

1) التعرف على المراحل الرئيسية من السيرة وعمل هؤلاء الكتاب ؛

2) للكشف عن فلسفة الحب في فهم A.I. Kuprin (استنادا إلى قصة "سوار العقيق" وقصة "أوليسيا") ؛

3) التعرف على ملامح صورة الحب في قصص أ.

4) تقديم أعمال L. Ulitskaya و A. Matveeva من وجهة نظر استمرار تقاليد موضوع الحب في الأدب الروسي.

II  الجسم الرئيسي

  1. معلومات السيرة الذاتية. بونين (1870 - 1953).

إيفان ألكسيفيتش بونين كاتب روسي رائع ، شاعر وكاتب نثر ، رجل ذو قدر عظيم ومعقد. ولد في فورونيج في أسرة نبيلة فقيرة. مرت الطفولة في القرية. كان يعرف في وقت مبكر مرارة الفقر ، والاهتمام بقطعة خبز.

في شبابه ، جرب الكاتب العديد من المهن: شغل منصب أمين مكتبة إضافي ، وعمل في الصحف.

طبع بونين قصائده الأولى منذ سبعة عشر عامًا ، ومنذ ذلك الوقت ربط مصيره إلى الأبد بالأدب.

يتسم مصير بونين بظروفين لم يمر دون أن يترك أثرا له: كونه رجل نبيل بمولده ، لم يتلق حتى تعليمًا في الصالة الرياضية. وبعد مغادرته من تحت ملجأه الأصلي ، لم يكن لديه منزل خاص به (الفنادق ، والشقق الخاصة ، والعيش في المنزل وخارجه ، والمأوى المؤقت والأجنبي دائمًا).

في عام 1895 ، جاء إلى سان بطرسبرغ ، وفي نهاية القرن الماضي كان مؤلفًا لعدة كتب: "إلى نهاية العالم" (1897) ، "Open Air" (1898) ، ترجمة أدبية لأغاني G. Longfellow's Hiawath ، قصائد و القصص.

شعر بونين بعمق بجمال طبيعته الأصلية ، وكان يعرف تمامًا حياة وعادات القرية وعاداتها وتقاليدها ولغتها. بونين هو شاعر غنائي. كتابه "الهواء الطلق" هو \u200b\u200bيوميات غنائية من الفصول ، من العلامات الأولى من الربيع إلى المناظر الطبيعية في فصل الشتاء ، والتي من خلالها تظهر صورة الوطن ، على مقربة من القلب.

قصص بونين في تسعينيات القرن التاسع عشر ، التي نشأت في تقليد الأدب الواقعي في القرن التاسع عشر ، تفتح عالم حياة القرية. حقًا ، يحكي المؤلف عن حياة أحد المثقفين - البروليتاريا باضطراباته العاطفية ، عن رعب النباتات بلا معنى للناس "بدون قبيلة - قبيلة" ("استراحة" ، "دبابة" ، "أخبار من الوطن" ، "معلم" ، "بدون قبيلة - قبيلة" ، "وقت متأخر من الليل"). يعتقد بونين أنه مع فقدان حياة الجمال ، فإن فقدان معناها أمر لا مفر منه.

سافر الكاتب طوال حياته الطويلة إلى العديد من دول أوروبا وآسيا. كانت الانطباعات من هذه الرحلات بمثابة مواد لمقالات سفره ("ظل الطيور" ، "في يهودا" ، "معبد الشمس" وغيرها) وقصص ("الإخوان" و "الرب من سان فرانسيسكو").

لم يقبل بونين ثورة أكتوبر بشكل حاسم وقاطع ، رافضًا "أي جنون دموي" و "جنون تام" أي محاولة عنيفة لإعادة بناء المجتمع البشري. لقد عبر عن مشاعره في يوميات السنوات الثورية ، "أيام ملعون" - عمل من الرفض الشديد للثورة ، نُشر في المنفى.

في عام 1920 ، ذهب بونين إلى الخارج وعرف تماماً مصير الكاتب - مهاجر.

كُتبت آيات صغيرة في عشرينات وأربعينيات القرن الماضي ، ولكن من بينها روائع غنائية - "والأزهار ، النحل ، والعشب ، وآذان الذرة ..." ، "ميخائيل" ، "الطير له عش ، والوحش به حفرة ..." ، " الديك على الصليب الكنيسة ". أكد كتاب بونين - الشاعر "قصائد مختارة" ، الذي نُشر عام 1929 في باريس ، للمؤلف الحق في واحدة من أولى الأماكن في الشعر الروسي.

في المنفى ، كتبت عشرة كتب جديدة للنثر - "وردة أريحا" (1924) ، "ضربة شمس" (1927) ، "شجرة الله" (1930) ، وما إلى ذلك ، بما في ذلك رواية "ميتينا لوف" (1925). تدور هذه القصة حول قوة المحبة ، وعدم توافقها المأساوي بين الجسدي والروحي ، عندما يصبح انتحار البطل "الخلاص" الوحيد من الحياة اليومية.

في 1927 - 1933 ، عمل بونين على أكبر أعماله - "حياة أرسينييف". في "السيرة الذاتية الخيالية" ، يستعيد المؤلف ماضي روسيا وطفولته وشبابه.

في عام 1933 ، حصل بونين على جائزة نوبل "عن الموهبة الفنية الحقيقية التي أعاد بها شخصية روسية تقليدية في النثر".

بنهاية الثلاثينيات ، شعر بونين بالحنين إلى الوطن أكثر فأكثر ، خلال الحرب الوطنية العظمى ، فرح لنجاحات وانتصارات القوات السوفيتية والقوات المتحالفة معها. بسرور كبير قابلت النصر.

في هذه السنوات ، يخلق بونين قصصًا مدرجة في مجموعة "Dark Alleys" ، وهي قصص عن الحب فقط. اعتبر المؤلف أن هذه المجموعة هي الأكثر كمالًا في إتقانها ، وخاصة قصة "الاثنين النظيف".

في المنفى ، أعاد بونين صياغة أعماله المنشورة بالفعل. قبل وقت قصير من وفاته ، طلب طباعة أعماله فقط وفقًا لأحدث إصدارات المؤلف.

ألكساندر إيفانوفيتش كوبرين  (1870-1938) - كاتب موهوب من أوائل القرن العشرين.

ولد كوبرين في قرية ناروفشاتوفو ، منطقة بينزا ، في عائلة موظف ديني.

مصيره مثير للدهشة ومأساوي: دار الأيتام في وقت مبكر (توفي الأب عندما كان الصبي عمره عام واحد) ، وتراجع مستمر منذ سبعة عشر عامًا في مؤسسات الدولة (دار للأيتام ، صالة للألعاب الرياضية العسكرية ، فيلق المتدربين ، مدرسة للمتدربين).

لكن تدريجياً ، كان حلم كوبرين أن يصبح "شاعراً أو روائيًا". يتم الحفاظ على الآيات التي كتبها في سن 13-17 سنة. أعطت سنوات من الخدمة العسكرية في المقاطعة كوبرين الفرصة لتعلم الحياة اليومية للجيش القيصري ، والتي وصفها لاحقًا في العديد من الأعمال. في قصة "في الظلام" ، وقصص "نفسية" "ليلة مقمرة" ، التي كُتبت في هذه السنوات ، ما زالت المؤامرات المصطنعة سائدة. كانت واحدة من أولى الأعمال المستندة إلى خبرة شخصية ورؤية ، قصة حياة الجيش "من الماضي البعيد" ("التحقيق") (1894)

مع "Inquiry" ، تبدأ سلسلة من أعمال Kuprin ، تتعلق بحياة الجيش الروسي وتؤدي تدريجياً إلى روايات "Duel" "Overnight" (1897) ، "Night night" (1899) ، "Army Warrant Officer" (1897) ، "Campaign" (1901) في أغسطس عام 1894 ، استقال كوبرين وتوجه إلى جنوب روسيا. في مراسي كييف يفرغ البوارج بالبطيخ ، في كييف ينظم جمعية رياضية. في عام 1896 ، عمل لعدة أشهر في أحد المصانع في Donbass ، وفي Volhynia ، شغل منصب تاجر غابات ، حيث كان يدير الحوزة ، وهو خبير في المزامير ، يعمل في مجال طب الأسنان ، ويلعب في فرقة إقليمية ، ويعمل كمساح أرض ، ويوجه اتصالات وثيقة مع فناني السيرك. ويكمل احتياطي مراقبة كوبرين بالتعليم الذاتي والقراءة المستمر. خلال هذه السنوات أصبح كوبرين كاتبًا محترفًا ، ونشر أعماله تدريجيًا في مختلف الصحف.

في عام 1896 ، تم نشر قصة "Moloch" ، بناءً على انطباعات دونيتسك. بدا الموضوع الرئيسي لهذه القصة - موضوع الرأسمالية الروسية ، مولوخ - جديدًا وهامًا بشكل غير عادي. حاول المؤلف ، باستخدام الرمز ، التعبير عن فكرة عدم إنسانية الثورة الصناعية. حتى نهاية القصة تقريبًا ، يتم عرض العمال كضحايا مريضين لمولوخ ، وغالبًا ما يتم مقارنتهم بالأطفال. وكانت نتيجة القصة طبيعية - انفجار ، جدار أسود من العمال ضد اللهب. هذه الصور كانت تهدف إلى نقل فكرة التمرد الشعبي. أصبحت قصة "Moloch" معلما بارزا ليس فقط بالنسبة لكوبرين ، ولكن لجميع الأدب الروسي.

في عام 1898 ، تم نشر قصة "أوليسيا" - واحدة من أولى الأعمال التي ظهر فيها كوبرين أمام القراء كفنان ممتاز للحب. يشمل عمل الكاتب بقوة أيضًا الموضوع الوثيق سابقًا وهو الطبيعة الجميلة والبرية والمهيب. يعارض حب "الساحرة" الغاب في أوليسيا العطاء والحماسة خجول وانعدام شخصها المحبوب "الحضري".

في مجلات سان بطرسبرغ ، ينشر كوبرين قصص "Swamp" (1902) و "Konokrada" (1903) و "White Poodle" (1904) وغيرها. في أبطال هذه القصص ، يعجب المؤلف بالقدرة على التحمل ، والإخلاص في الصداقة ، والكرامة غير القابلة للفساد للناس العاديين ، وفي عام 1905 ، تم نشر رواية "The Duel" ، المخصصة لـ M. Gorky. كتب كوبرين إلى غوركي "كل ما هو جريء وعنيف في قصتي ينتمي إليك".

الانتباه إلى جميع مظاهر الحياة ، يتسم يقظة الملاحظات بقصص كوبرين عن الحيوانات "الزمرد" (1906) ، "الزرزور" (1906) ، "Zaviraika 7" (1906) ، "يو يو". حول الحب الذي ينير الحياة البشرية ، يكتب كوبرين في قصص "Sulamith" (1908) ، "Garnet Bracelet" (1911) ، يصور العاطفة المشرقة لجمال Sulamifi التوراتي والشعور اللطيف الذي لا يائس به والذى ينكره Zheltkov الرسمي الصغير.

مجموعة متنوعة من المؤامرات اقترح على كوبرين تجربته في الحياة. يرتفع في منطاد ، في عام 1910 ، كان يطير على واحدة من أولى الطائرات في روسيا ، ويدرس الغوص ويغرق في قاع البحر ، ويفخر بصداقته مع صيادي الأسماك في بالاكلافا. كل هذا يزين صفحات أعماله بألوان زاهية ، وروح الرومانسية الصحية. أبطال قصة وقصص Kuprin هم الناس من الطبقات الأكثر تنوعا والمجموعات الاجتماعية في روسيا القيصرية ، من أصحاب الملايين الرأسمالية إلى متشرد والمتسولين. كتب كوبرين "عن الكل وإلى الأبد" ...

قضى الكاتب سنوات عديدة في المنفى. لقد دفع ثمناً باهظاً لهذا الخطأ في الحياة - لقد دفع بشوق شديد إلى وطنه وتراجعه الإبداعي.

"كلما كان الشخص موهوبًا ، كان الأمر أكثر صعوبة بالنسبة له من دون روسيا" ، كتب في إحدى الرسائل. ومع ذلك ، في عام 1937 ، عاد كوبرين إلى موسكو. انه ينشر مقال "موسكو عزيزي" ، وقد نضجت خطط إبداعية جديدة. ولكن تم تقويض صحة كوبرين ، وفي أغسطس 1938 ، رحل.

2. فلسفة الحب في فهم A. I. Kuprin

"أوليسيا" - أول قصة أصلية للفنان ، مكتوبة بجرأة ، بطريقته الخاصة. أوليسيا والقصة اللاحقة "نهر الحياة" (1906) نسب كوبرين لأفضل أعماله. "هنا هي الحياة ، نضارة" ، قال الكاتب ، "الصراع مع النبضات القديمة ، التي عفا عليها الزمن ، من أجل واحدة جديدة أفضل"

"Olesya" هي واحدة من قصص كوبرين الأكثر إلهامًا عن الحب والإنسان والحياة. هنا ، يتم الجمع بين عالم المشاعر الحميمة وجمال الطبيعة مع الصور اليومية للمناطق الريفية النائية ، ورومانسية الحب الحقيقي - مع العادات القاسية للفلاحين عبر البلاد.

الكاتب يدخلنا في جو من الحياة الريفية القاسية مع الفقر والجهل والرشاوى والوحشية والسكر. يتباين الفنان بين عالم الشر والجهل هذا وبين عالم آخر - حقيقة الانسجام والجمال ، مكتوب بنفس الواقع والدم الكامل. علاوة على ذلك ، فإن الجو المشرق للحب الحقيقي الكبير هو الذي يلهم القصة ، حيث يصيب النبضات "من أجل حياة جديدة أفضل". "الحب هو التكاثر الأكثر حيوية والأكثر قابلية للفهم لنفسي. ليس في القوة ، وليس في البراعة ، وليس في العقل ، وليس في المواهب ... وليس في الإبداع هو التعبير عن الفردية. لكن في الحب "- هكذا ، مبالغة بوضوح ، كتب كوبرين إلى صديقه ف. باتيوشكوف.

في أحدها ، تبين أن الكاتب على صواب: الشخص كله وشخصيته ونظرته للعالم ونظام المشاعر يتجلى في الحب. في كتب الكتاب الروس العظماء ، الحب لا ينفصل عن إيقاع العصر ، من نفس الزمان. ابتداءً من بوشكين ، عانى الفنانون من طابع معاصر ، ليس فقط في الأعمال الاجتماعية والسياسية ، ولكن أيضًا في مجال مشاعره الشخصية. لم يكن البطل الحقيقي مجرد رجل - مقاتل وناشط ومفكر ، ولكنه أيضًا رجل ذو مشاعر عظيمة ، قادر على التجرب بعمق ومحبة ملهمة. Kuprin في Oles تواصل الخط الإنساني من الأدب الروسي. إنه يفحص الرجل الحديث - المثقف في نهاية القرن - من الداخل ، بأعلى قياس.

تستند القصة إلى مقارنة بين اثنين من الأبطال ، اثنين من الطبيعة ، اثنين من العلاقات العالمية. من ناحية ، فهو مثقف مثقف ، وممثل للثقافة الحضرية ، وإنسانية تمامًا إيفان تيموفيفيتش ، من ناحية أخرى ، أوليسيا هي "طفل الطبيعة" ، وهو رجل لم يتأثر بالحضارة الحضرية. نسبة الطبيعة تتحدث عن نفسها. مقارنة بإيفان تيموفيتش ، رجل من نوع ما ، ولكن ضعيف القلب "كسول" ، أوليسيا يمجد نفسه مع النبلاء والنزاهة والثقة بالنفس الثقة.

إذا كان إيفان تيموفيتش صاحب علاقة شجاعة وإنسانية ونبيلة في علاقته مع يارمولا وسكان القرية ، فإن الجوانب السلبية لشخصيته تظهر في التواصل مع أوليسيا. مشاعره خجولة ، حركات روحه مقيدة وغير متناسقة. "التوقع المخيف" ، "الخوف التافه" ، تظليل بطل البطل يثري ثراء الروح والشجاعة وحرية أوليسيا.

بحرية ، بدون حيل خاصة ، ترسم كوبرين شكل جمال بوليسيا ، مما يجبرنا على متابعة ثراء ظلال عالمها الروحي ، الأصلي دائمًا ، المخلص والعميق. هناك القليل من الكتب في الأدب الروسي والعالمي تظهر فيها صورة دنيوية وشاعرية لفتاة تعيش في وئام مع الطبيعة وستظهر مشاعرها. أوليسيا هو الاكتشاف الفني لكوبرين.

ساعدت الغريزة الفنية المؤمنة الكاتب على الكشف عن جمال الشخصية الإنسانية ، الموهوبة بسخاء من الطبيعة. السذاجة والسلطة والأنوثة والاستقلال الفخور ، "العقل المرن ، المتحرك" ، "الخيال البدائي والحيوي" ، ملامسة الشجاعة والحساسية والكياسة الفطرية والمشاركة في أسرار الطبيعة الأعمق والسخاء الروحي - يسلط الضوء على هذه الصفات من قبل الكاتب ، مما يجذب مظهر أوليسيا الساحر ، طبيعة كاملة أصلية خالية من وميض جوهرة نادرة في الظلام والجهل المحيطين بها.

وكشفًا عن أصالة وموهبة أوليسيا ، لمس كوبرين تلك الظواهر الغامضة في النفس البشرية التي فضحها العلم حتى يومنا هذا. يتحدث عن قوى الحدس غير المعترف بها ، السباب ، وحكمة آلاف السنين من الخبرة. من خلال فهمه الواقعي للسحر "السحري" لأوليسيا ، أعرب الكاتب عن اقتناعه بأنه "تلك المعرفة الغريزية ، الغريزية ، الغامضة ، العشوائية التي اكتسبها أوليسيا كانت متاحة ، والتي ، بعد أن تفوقت على العلم الدقيق لعدة قرون ، تعيش مختلطة مع معتقدات سخيفة وبرية ، في كتلة مظلمة مغلقة من الناس ، تنتقل باعتبارها أعظم سر من جيل إلى جيل. "

لأول مرة ، تم التعبير عن فكر كوبرين العزيزة بالكامل في القصة: يمكن للشخص أن يكون جميلًا إذا طور ، ولم يدمر القدرات الجسدية والروحية والفكرية التي منحتها الطبيعة.

في وقت لاحق ، سوف يقول كوبرين أنه فقط مع انتصار الحرية ، سيكون الشخص الذي يحب الحب سعيدًا. في أوليس ، كشف الكاتب عن هذه السعادة المحتملة للحب الحر غير المقيد وغير المصقول. في الواقع ، فإن ازدهار الحب والإنسان هو جوهر الشعر في القصة.

لا يتلاشى الجو المشرق والرائع للقصة حتى بعد خرقة مأساوية. الحب الحقيقي الكبير الدنيوي ، الذي يتم تذكره دون مرارة ، ينتصر "بسهولة وببهجة" على كل شيء ضئيل ، تافه وشر. اللمسة الأخيرة للقصة مميزة: سلسلة من الخرزات الحمراء في زاوية إطار النافذة وسط الفوضى القذرة لـ "كوخ على أرجل الدجاج" المهجورة. هذا التفصيل يعطي اكتمال التكوين والدلالي للعمل. سلسلة حبات حمراء هي آخر تكريم لقلب أوليسيا السخي ، وهي ذكرى "حبها الرقيق ، السخي".

سلسلة من أعمال 1908 - 1911 حول الحب تكمل "سوار العقيق". القصة الإبداعية للقصة غريبة. في عام 1910 ، كتب كوبرين إلى باتيوشكوف: "هذا - أنت تتذكر - القصة المحزنة لمسؤول التلغراف الصغير P.P. Zheltkov ، الذي كان يائسًا جدًا ، ولمس ولا يحب أنانية في حب زوجة ليوبيموف (أصبحت دي. إن حاكمة الآن في فيلنا)". مزيد من فك ترميز الحقائق الحقيقية والنماذج الأولية للقصة التي نجدها في مذكرات ليف ليوبيموف (نجل دي. ليوبيموف). في كتابه "في أرض أجنبية" ، قال إن "Kanrin استخلص مخطط سوار Garnet من" سرد العائلة ". "كانت النماذج الأولية لبعض الشخصيات من أفراد عائلتي ، على وجه الخصوص ، للأمير فاسيلي لفوفيتش شين - والدي ، الذي كان كوبرين معه بشروط ودية." كان النموذج الأولي للبطلة ، الأميرة فيرا نيكولاييفنا شينا ، والدة ليوبموفا ، ليودميلا إيفانوفنا ، التي تلقت ، في الواقع ، رسائل مجهولة المصدر ، ثم سوار من العقيق من مسؤول تلغراف يائس في حبها. كما يلاحظ ليوبيموف ، كانت هذه "حالة غريبة ، على الأرجح ذات طبيعة قصصية.

استخدم كوبرين قصة قصصية لإنشاء قصة حب حقيقي ، عظيم ، نكران الذات ونكران الذات ، "تتكرر مرة واحدة فقط كل ألف عام." أضاءت "القضية الغريبة" Kuprin على ضوء أفكاره حول الحب كشعور رائع ، على قدم المساواة في الإلهام ، والبراعة والنقاء للفن العظيم فقط.

بعد الكثير من حقائق الحياة ، قدم لهم كوبرين محتوى مختلفًا ، بطريقته الخاصة ، فهم الأحداث ، وقدم نهاية مأساوية. في الحياة ، انتهى كل شيء بسعادة ، ولم يحدث الانتحار. أعطت النهاية الدرامية ، التي اخترعها الكاتب ، قوة ووزنًا غير عاديين لشعور زيلتكوف. غزا حبه غزا الموت والتحامل ، رفعت الأميرة فيرا شين على الرفاه دون جدوى ، بدا الحب الموسيقى العظيمة لبيتهوفن. ليس من قبيل المصادفة أن يتم تعيين سوناتا الثانية لبيتهوفن ، التي يبدو أن أصواتها في النهاية وتشكل ترنيمة للحب الخالص والنكران للذات ، بمثابة نقش للقصة.

ومع ذلك ، "سوار العقيق" لا يترك انطباعًا ساطعًا وملهمًا مثل "أوليسيا". أشار ك. باوستوفسكي بمهارة إلى الدرجة اللونية الخاصة للقصة ، قائلاً عن ذلك: "السحر المرير لـ" سوار العقيق ". في الواقع ، فإن سوار الرمان مليء بالحلم النبيل من الحب ، ولكن في الوقت نفسه يبدو هذا فكرة مريرة حزينة حول عدم قدرة المعاصرين على أن يكون لديهم شعور حقيقي كبير.

مرارة القصة هي أيضا في الحب المأساوي ل Zheltkov. وفاز الحب ، لكنه مر في ظل أثيري ، أحيا فقط في ذكريات وقصص الأبطال. ربما يكون هذا حقيقيًا جدًا - الأساس اليومي للقصة منع نية المؤلف. ربما النموذج الأولي ل Zheltkov ، وطبيعته لم يحمل ذلك بفرح - القوة المهيبة التي كانت ضرورية لإنشاء تأليه الحب ، و apotheosis للشخصية. في الواقع ، لم يخفي حب Zheltkov الإلهام فحسب ، بل أيضًا الدونية المرتبطة بالشخصية المحدودة لمسؤول التلغراف.

إذا كان الحب بالنسبة إلى أوليسيا جزءًا من الوجود ، جزءًا من العالم متعدد الألوان المحيط بها ، فعلى العكس من ذلك ، فإن زيلتكوف ، على العكس من ذلك ، يضيق العالم كله على الحب ، كما يعترف في رسالته المتوفاة إلى الأميرة فيرا. "لقد حدث ذلك ،" يكتب ، "لا شيء يهمني في الحياة: لا السياسة ولا العلم ولا الفلسفة ولا الاهتمام بسعادة الناس في المستقبل - بالنسبة لي ، كل الحياة تكمن فقط فيك". بالنسبة إلى Zheltkov ، لا يوجد سوى حب لامرأة واحدة. من الطبيعي أن تصبح خسارتها نهاية حياته. لا يوجد لديه أكثر للعيش من أجله. الحب لم يتوسع ، ولم يعمق علاقته بالعالم. ونتيجة لذلك ، فإن النهاية المأساوية ، إلى جانب ترنيمة الحب ، تعبر عن معنى آخر لا يقل أهمية (على الرغم من أن كوبرين نفسه لم يعترف به): لا يمكن للمرء أن يعيش في حب.

  3. موضوع الحب في أعمال آي. بونين

في موضوع الحب ، تم الكشف عن بونين كرجل ذو موهبة مدهشة ، وهو عالم نفسي خفي يعرف كيف ينقل حالة ذهنية أصيب بها الحب. لا يتجنب الكاتب المواضيع المعقدة والصريحة ، ويصور في قصصه التجارب الإنسانية الأكثر حميمية.

في عام 1924 ، كتب رواية "حب ميتين" ، في العام التالي - "حالة كورنيت إيلاجين" و "ضربة شمس". وفي أواخر الثلاثينيات وأثناء الحرب العالمية الثانية ، ابتكر بونين 38 قصة صغيرة من الحب ، والتي تشكلت كتابه "الأزقة المظلمة" ، الذي نُشر عام 1946. وهذا الكتاب ، اعتبر بونين "أفضل عمل له من حيث الاكتتاب والرسم والمهارات الأدبية". ".

الحب في صورة بونين يذهل ليس فقط مع قوة التصوير الفني ، ولكن أيضًا مع خضوعه لبعض القوانين الداخلية غير المعروفة للإنسان. نادراً ما يخترقان السطح: لن يختبر معظم الناس آثاره القاتلة حتى نهاية أيامهم. مثل هذه الصورة من الحب تعطي بشكل غير متوقع موهبة بونين الرصينة ، توهج رومانسي. قربه من الحب والموت ، كان اقترانهما حقائق واضحة عن بونين ، لم يكنوا موضع شك قط. ومع ذلك ، فإن الطبيعة الكارثية للحياة ، وهشاشة العلاقات الإنسانية والوجود نفسه - كل موضوعات بونين المفضلة هذه بعد الكوارث الاجتماعية العملاقة التي صدمت روسيا ، كانت مليئة بأهمية هائلة جديدة ، كما هو الحال ، على سبيل المثال ، في قصة "حب ميتين". "الحب جميل" و "الحب مصير" - هذه المفاهيم ، بعد أن تم دمجها أخيرًا ، متزامنة ، مع الأخذ في الحسبان ، في ذرة كل قصة ، الحزن الشخصي لبونين المهاجر.

كلمات حب بونين ليست كبيرة من الناحية الكمية. إنها تعكس أفكار ومشاعر الشاعر المربكة حول سر الحب ... أحد الدوافع الرئيسية لكلمات الحب هو الشعور بالوحدة أو عدم إمكانية الوصول أو استحالة السعادة. على سبيل المثال ، "كم هي مشرقة ، كم أناقة الربيع! .." ، "شكل الهدوء ، مثل مظهر ظلال ..." ، "في ساعة متأخرة كنا معها في الحقل ..." ، "الشعور بالوحدة" ، "حزن الرموش ، ساطع والأسود ..." وغيرها

كلمات حب بونين هي عاطفية ، حسية ، متعطشة للحب ومليئة دائمًا بالمأساة والآمال غير المحققة وذكريات الشباب الماضي والحب الماضي.

IA بونين لديه وجهة نظر غريبة لعلاقات الحب التي تميزه عن العديد من الكتاب الآخرين في ذلك الوقت.

في الأدب الكلاسيكي الروسي في ذلك الوقت ، كان موضوع الحب دائمًا يحتل مكانًا مهمًا ، مع إعطاء الأفضلية للحب الروحي "الأفلاطوني" على الشهوانية والجسدية والجسدية ، والتي غالبًا ما تم فضحها. أصبحت نقاء نساء تورغنيف اسماً مألوفاً. الأدب الروسي هو في المقام الأول الأدب "الحب الأول".

صورة الحب في عمل بونين هي توليفة خاصة من الروح واللحم. الروح وفقا لبونين من المستحيل فهمها دون معرفة الجسد. I. بونين دافع في أعماله عن علاقة نقية بالجسدية والجسدية. لم يكن لديه مفهوم للخطيئة الأنثوية ، كما في آنا كارنينا ، الحرب والسلام ، وكريوتر سوناتا من تأليف L.N. تولستوي ، لم يكن هناك موقف حذر وعدائي تجاه المؤنث ، سمة من سمات N.V. غوغول ، ولكن لم يكن هناك تفاهة في الحب. حبه هو الفرح الأرضي ، والجذب الغامض من جنس إلى آخر.

إن موضوع الحب والموت (غالبًا ما يكون على اتصال مع بونين) مخصص للعمل - "قواعد الحب" ، "التنفس السهل" ، "حب ميتينا" ، "القوقاز" ، "في باريس" ، "غاليا غانسكايا" ، "هنري" ، "ناتالي" ، "الخريف البارد" وغيرها. لقد كان صحيحًا منذ فترة طويلة أن الحب في عمل بونين مأساوي. يحاول الكاتب حل لغز الحب ولغز الموت ، ولماذا يلمسون في الحياة في كثير من الأحيان ، ما هو معنى هذا. لماذا يغضب النبيل Khvoshchinsky بعد وفاة فلاحه المحبوب Lushka ومن ثم يكاد يخدع صورتها ("قواعد الحب"). لماذا تموت التلميذة الصغيرة أوليا مششرسكايا ، التي بدت ، كما بدا لها ، موهبة مذهلة من "التنفس السهل" ، قبل أن تتفتح فقط؟ لا يجيب المؤلف على هذه الأسئلة ، لكنه يوضح من خلال أعماله أن هذا له معنى محدد في الحياة البشرية الأرضية.

لا يقاوم أبطال الأزقة المظلمة الطبيعة ، وغالبًا ما تكون أفعالهم غير منطقية تمامًا وتتناقض مع الأخلاق المقبولة عمومًا (مثال على ذلك هو العاطفة المفاجئة للأبطال في قصة "ضربة شمس"). حب بونين "على الحافة" يكاد يكون خطوة على القاعدة ، يتجاوز المعتاد. بالنسبة لبونين ، يمكن القول أن هذه الفجور هي علامة معينة على صحة الحب ، لأن الأخلاق العادية ، مثل كل شيء يثبت الناس ، تتحول إلى مخطط شرطي لا يتناسب فيه عنصر الحياة الطبيعية الحية.

عند وصف التفاصيل المحفوفة بالمخاطر المرتبطة بالجسم ، عندما يجب أن يكون المؤلف محايدًا ، حتى لا يعبر الخط الهش الذي يفصل بين الفن والمواد الإباحية. على النقيض من ذلك ، تشعر بونين بالقلق الشديد - بسبب التشنجات في حلقه ، والارتعاش العاطفي: "... أظلم فقط في عيونها على مرأى من جسدها الزهري مع سمرة على كتفيها اللامعتين ... عيناها تحولت إلى اللون الأسود واتسعت شفتيها بحرارة "(" جاليا غانسكايا "). بالنسبة إلى بونين ، كل شيء مرتبط بالجنس خالص ومهم ، وكل شيء محاط بالغموض وحتى القداسة.

وكقاعدة عامة ، فإن سعادة الحب في الأزقة المظلمة يتبعها الانفصال أو الموت. الأبطال يدورون في العلاقة الحميمة ، لكنه يؤدي إلى الانفصال والموت والقتل. السعادة لا يمكن أن تكون أبدية. ناتالي "ماتت في بحيرة جنيف في ولادة مبكرة". تسممت جاليا غانسكايا. في قصة "الأزقة المظلمة" ، قام الأستاذ نيكولاي أليكسييفيتش برمي الفتاة الفلاحية ناديجدا - بالنسبة له هذه القصة مبتذلة وعادية ، وكانت تحبه "طوال القرن". في قصة "روس" ، تفصل أم روس الهستيرية عن العشاق.

لا يسمح بونين لأبطاله بتذوق الثمرة المحرمة والاستمتاع بها - وبعد ذلك يسلبهم السعادة والآمال والأفراح وحتى الحياة. بطل قصة "ناتالي" أحب اثنين في وقت واحد ، لكنه لم يجد سعادة الأسرة مع أي. في قصة "هنري" - وفرة من الصور النسائية لكل ذوق. لكن البطل يبقى وحيدا وخاليا من "زوجات الرجال".

حب بونين لا يذهب إلى الأسرة ، لا يسمح بزواج سعيد. يحرم بونين أبطاله من السعادة الأبدية ، ويحرمهم لأنهم يعتادون عليه ، وتؤدي العادة إلى فقدان الحب. الحب من العادة لا يمكن أن يكون أفضل من الحب بسرعة البرق ، ولكن الصادق. لا يمكن لبطل قصة "الأزقة المظلمة" أن يربط نفسه بالعلاقات الأسرية مع الفلاح ناديجدا ، لكنه ، بعد أن تزوج من امرأة أخرى في دائرته ، لا يجد سعادة عائلية. خدعت الزوجة ، الابن - الخلد والشرير ، واتضح أن الأسرة نفسها كانت "القصة المبتذلة الأكثر عادية". ومع ذلك ، على الرغم من مدته القصيرة ، لا يزال الحب أبديًا: إنه أبدي في ذاكرة البطل على وجه التحديد لأنه يتلاشى في الحياة.

ميزة مميزة للحب في صورة بونين هي مزيج من الأشياء التي تبدو غير متوافقة. يؤكد بونين باستمرار على العلاقة الغريبة بين الحب والموت ، وبالتالي ، فليس من قبيل الصدفة أن عنوان مجموعة "الأزمات المظلمة" هنا لا يعني على الإطلاق "ظليلة" - إنها متاهات مظلمة ومأساوية ومتشابكة من الحب.

الحب الحقيقي هو سعادة عظيمة ، حتى لو انتهت بالفصل والموت والمأساة. إلى هذا الاستنتاج ، وإن كان متأخراً ، إلا أن العديد من أبطال بونين جاءوا ممن فقدوا أو تجاهلوا أو دمروا حبهم. في هذه التوبة المتأخرة ، تكمن القيامة الروحية المتأخرة ، وتنوير الأبطال ، في أن اللحن المطهر ، والذي يتحدث أيضًا عن النقص في الأشخاص الذين لم يتعلموا العيش بعد. تعرف على المشاعر الحقيقية ونعتز بها ، وعن عيوب الحياة نفسها ، والظروف الاجتماعية ، والبيئة ، والظروف التي تتداخل في كثير من الأحيان مع العلاقات الإنسانية الحقيقية ، والأهم من ذلك - حول تلك المشاعر العالية التي تترك أثراً لا نظير له من الجمال الروحي ، والكرم ، والإخلاص والنقاء. الحب هو عنصر غامض يغير حياة الشخص ، ويعطي مصيره شخصية فريدة على خلفية القصص اليومية العادية ، وتملأ وجوده الأرضي بمعنى خاص.

يصبح لغز الوجود هذا موضوع قصة بونين "قواعد الحب" (1915). بطل العمل ، شخص Ivlev ، قاد في طريقه إلى منزل صاحب الأرض المتوفى Khvoshchinsky المتوفى مؤخرًا ، يعكس "الحب الذي لا يمكن تفسيره ، في نوع من الحياة النشوة التي حولت حياة إنسانية كاملة ، والتي ربما كان ينبغي أن تكون أكثر حياة عادية" ، إن لم يكن لسحر الغريبة من الخادمة وشكا. يبدو لي أن اللغز لا يكمن في مظهر لوسكا ، الذي "لم يكن جيدًا في حد ذاته" ، بل في شخصية مالك الأرض ، الذي صنم حبيبته. "ولكن أي نوع من الرجال كان هذا Hvoshchinsky؟ مجنون أو مجرد بعض الذهول ، وكلها ركزت على روح واحدة؟ "وفقا لجيران ملاك الأراضي. Khvoshchinsky "كانت معروفة في المنطقة لفتاة ذكية نادرة. وفجأة وقع هذا الحب عليه ، هذا Lushka ، ثم موتها غير المتوقع ، و كل شيء ذهب إلى الأتربة: لقد أغلق نفسه في المنزل ، في الغرفة التي عاشت فيها Lushka وتوفي ، وجلس على سريرها لأكثر من عشرين عامًا ... "ماذا يمكنك أن تسمي هذا التراجع الذي دام عشرين عامًا؟ الجنون؟ بالنسبة إلى بونين ، فإن إجابة هذا السؤال ليست واضحة على الإطلاق.

مصير Khvoshchinsky بسحر غريب ويزعج Ivlev. إنه يدرك أن لوشكا دخل حياته إلى الأبد ، أيقظه "شعورًا معقدًا ، على غرار ما عاشه ذات مرة في إحدى المدن الإيطالية عند النظر إلى آثار القديس". ما الذي جعل Ivlev يشتري من وريث Khvoshchinsky "بسعر باهظ" كتابًا صغيرًا ، "قواعد الحب" ، لم يكن مالك الأرض القديم جزءًا منه ، يعتز بذكريات Lushka؟ يود إيفليف أن يفهم كيف تمتلئ حياة رجل مجنون في الحب ، وماذا كانت روحه اليتيمة تأكله لسنوات عديدة. وبعد بطل القصة ، سيحاول "الأحفاد والأحفاد" ، الذين سمعوا "الأسطورة البليغة عن قلوب من أحبهم" ، ومعهم قارئ أعمال بونين ، الكشف عن سر هذا الشعور الذي لا يمكن تفسيره.

محاولة لفهم طبيعة مشاعر الحب التي كتبها المؤلف في قصة "ضربة شمس" (1925). "مغامرة غريبة" ، صدمة روح الملازم. بعد أن انفصل مع شخص غريب جميل ، وقال انه لا يمكن العثور على السلام. عند التفكير في استحالة مقابلة هذه المرأة مرة أخرى "شعر بمثل هذا الألم وبلا جدوى من حياته كلها في المستقبل بدونها حتى أنه استولى عليه رعب اليأس". يقنع المؤلف القارئ بخطورة المشاعر التي يعاني منها بطل القصة. يشعر الملازم بأنه "غير سعيد بشكل رهيب في هذه المدينة." "إلى أين تذهب؟ ماذا تفعل؟ "- يعتقد أنه ضائع. يتم التعبير عن عمق البصيرة الروحية للبطل بوضوح في العبارة الأخيرة من القصة: "كان الملازم جالسًا تحت مظلة على سطح السفينة ، ويشعر كما لو كان عمره عشر سنوات". كيف نفسر ما حدث له؟ ربما لمس هذا الشعور العظيم الذي يسميه الناس بالحب ، وشعوره باستحالة الخسارة دفعه إلى إدراك مأساة الوجود؟

عذاب الروح المحبة ، ومرارة الخسارة ، والألم الحلو للذكريات - تترك مثل هذه الجروح الشافية الحب في مصير أبطال بونين ، والوقت ليس له سلطة عليه.

يبدو لي أن خصوصية بونين ، الفنان ، هي أنه يعتبر الحب مأساة ، كارثة ، جنون ، شعور عظيم يمكنه رفع وتدمير الإنسان بشكل غير محدود.

4. صورة الحب في أعمال المؤلفين الحديثين.

موضوع الحب هو واحد من أهم الموضوعات في الأدب الروسي الحديث. لقد تغير الكثير في حياتنا ، لكن الشخص الذي لديه رغبة غير محدودة في العثور على الحب ، لاختراق أسراره لا يزال هو نفسه.

في التسعينيات من القرن العشرين ، تم استبدال النظام الشمولي بحكومة ديمقراطية جديدة ، أعلنت حرية التعبير. على هذه الخلفية ، على نحو ما في حد ذاته ، لم تحدث الثورة الجنسية بشكل ملحوظ للغاية. ظهرت الحركة النسوية في روسيا. كل هذا أدى إلى ظهور في الأدب الحديث لما يسمى "النثر الأنثوي". تتناول الكاتبات بشكل رئيسي ما يثير القراء أكثر من أي شيء آخر ، أي لموضوع الحب. "الروايات النسائية" - الميلودرامات العاطفية السكرية من "سلسلة الإناث" - تأتي في المقام الأول. ومبسطة. هناك طلب عليه! تم بناء هذا الأدب على الكليشيهات التي أثبتت جدواها ، والقوالب النمطية التقليدية للكلمات "الأنوثة" و "الذكورة" - الصور النمطية التي يكرهها أي شخص بذوق ".

بالإضافة إلى هذا الإنتاج الأدبي الأساسي ، والذي هو بلا شك تأثير الغرب ، هناك مؤلفين رائعين وحيويين يكتبون أعمال حب جادة وعميقة.

ليودميلا أوليتسكايا  ينتمي إلى عائلة لها تقاليدها الخاصة ، مع تاريخها الخاص. كان أجدادها - الحرفيون اليهود - من صانعي الساعات وتعرضوا مرارًا وتكرارًا للمذابح. قام صناع الساعات - الحرفيون - بتعليم أطفالهم. تخرج أحد الجد من جامعة موسكو في عام 1917 مع كلية الحقوق. جد آخر - المدرسة التجارية ، المعهد ، خدم 17 عاما في معسكرات في عدة حفلات الاستقبال. كتب كتابين: عن الديموغرافيا ونظرية الموسيقى. توفي في المنفى عام 1955. الآباء والأمهات كانوا باحثين. تبع L. Ulitskaya على خطى ، وتخرج من كلية البيولوجيا في جامعة موسكو الحكومية ، مع شهادة في علم الأحياء وعلم الوراثة. عملت في معهد علم الوراثة العامة ، وكانت مذنبة في الكي جي بي - قرأت بعض الكتب وأعادت طبعها. في هذه المهنة العلمية انتهت.

القصة الأولى ، "الأقارب الفقراء" ، كتبت في عام 1989. لقد اعتنت بأمها المريضة ، وأنجبت أبناءًا ، وعملت كمبعوث للمسرح اليهودي. كتبت قصص "Sonechka" في عام 1992 ، "Medea وأطفالها" ، "مرح جنازة" ، في السنوات الأخيرة أصبحت واحدة من ألمع ظواهر النثر الحديث ، وجذب كل من القارئ والنقد.

"المدية وأطفالها" - سرد العائلة. تتكرر قصة المدية وشقيقتها ألكسندرا ، اللتان أغرتا زوج المدية وأنجبت ابنتها نينا ، في الجيل التالي ، عندما تقع نينا وابنتها ماشا في حب نفس الرجل ، مما دفع ماشا إلى الانتحار. هل الأطفال مسئولون عن خطايا آبائهم؟ في إحدى المقابلات ، يقول L. Ulitskaya عن فهم الحب في المجتمع الحديث:

"الحب ، الخيانة ، الغيرة ، الانتحار على أساس الحب - كل هذه الأشياء قديمة قدم الإنسان نفسه. هذه أعمال إنسانية حقًا - فالحيوانات ، على حد علمي ، لا تنتحر بسبب الحب التعيس ، في الحالة القصوى تمزيق الخصم. لكن في كل مرة توجد ردود أفعال مقبولة عمومًا - من السجن في دير إلى مبارزة ، ومن الرجم إلى الطلاق العادي.

الناس الذين نشأوا بعد الثورة الجنسية العظيمة يعتقدون في بعض الأحيان أنه يمكن الاتفاق على كل شيء ، والتخلي عن التحيزات والقواعد المهينة. وفي إطار الحرية الجنسية الممنوحة بشكل متبادل لإنقاذ الزواج ، تنشئة الأطفال.

لقد قابلت العديد من هذه النقابات في حياتي. أظن أنه في ظل هذه العلاقات التعاقدية ، ومع ذلك ، فإن أحد الزوجين هو الطرف الذي يعاني سراً ، لكن ليس لديه خيار آخر سوى قبول الشروط المقترحة. وكقاعدة عامة ، فإن مثل هذه العلاقات التعاقدية تنهار عاجلاً أم آجلاً. نعم ، وليس كل نفس يمكن أن تصمد أمام ما يوافق عليه "العقل المستنير"

آنا ماتفييفا  - ولد في عام 1972 في سفيردلوفسك. تخرجت من كلية الصحافة بجامعة ولاية الأورال .. ولكن على الرغم من شبابها ، ماتفييفا بالفعل كاتبة نثرية وكاتبة مقالات معروفة. وصلت قصتها "ممر دياتلوف" إلى نهائي الجائزة الأدبية التي سميت باسم إيفان بتروفيتش بلكين. حصلت قصة "سانت هيلانة" ، المدرجة في هذه المجموعة ، في عام 2004 على جائزة أدبية دولية "لو ستيلاتو" ، والتي تُمنح في إيطاليا لأفضل قصة.

عملت في "أوبلاستنايا غازيتا" ، السكرتيرة الصحفية ("الذهب - البلاتين - البنك").

فاز مرتين بمسابقة سرد القصص لمجلة كوزموبوليتان (1997 ، 1998). نشرت العديد من الكتب. تم نشره في مجلات "الأورال" ، "العالم الجديد". يعيش في مدينة يكاترينبورغ.

يتم بناء مؤامرات Matveyeva ، بطريقة أو بأخرى ، حول موضوع "الأنثى". استنادا إلى المعايير الخارجية ، يبدو أن موقف المؤلف من السؤال متشكك. بطلاتها هن شابات لهن عقلية ذكرية وإرادة قوية ومستقلة ، لكن في حياتهن الشخصية ، للأسف ، غير راضيات.

Matveeva يكتب عن الحب. "علاوة على ذلك ، تقدم الحبكة ، ليس بطريقة مجازية أو ميتافيزيقية ، ولكن بشكل فردي ، دون أن تكون غريبة على عناصر الميلودراما. إنها دائما فضولية لمقارنة خصومها - كيف تبدو ، وكيف يرتدون ملابس. من الغريب أن يتم تقييم موضوع التنافس ، علاوة على ذلك ، بعين أنثوية بدلاً من عين أدبية. غالبًا ما يحدث في قصصها أن يلتقي الأشخاص المطلعون جيدًا بعد اجتياز المسافة الأولى في الحياة - من الشباب إلى الشباب. هنا المؤلف مهتم بمن نجح ومن أصبح فاشلاً. من هو "كبير السن" وغير كبير السن ، الذي حصل على عرض تقديمي ، وعلى العكس من ذلك ، سقط. يبدو أن جميع أبطال Matveeva هم زملائها السابقين ، الذين "تلتقي بهم" في نثرها الخاص. "

ميزة أخرى بارزة. يختلف أبطال آنا ماتفيفا عن "الأشخاص الصغار" التقليديين في النثر الروسي الوجداني من حيث أنهم ليسوا في حالة فقر ، ولكن على العكس ، يكسبون المال ويقودون نمط حياة مناسب. وبما أن المؤلف دقيق في التفاصيل (خطوط الملابس باهظة الثمن ومشاهد الجولات) ، فإن النصوص تكتسب لمسة معينة من اللمعان

ومع ذلك ، في حالة عدم وجود "صحة مهنية" ، فإن نثر آنا ماتفيفا لديه صحة طبيعية. في الواقع ، من الصعب للغاية كتابة ميلودراما ، لا يمكنك تحقيق أي شيء بجهود العمل: يجب أن يكون لديك هدية خاصة من الراوي ، والقدرة على "إحياء" البطل وفي المستقبل استفزازه بشكل صحيح. باقة من القدرات التي يتمتع بها الكاتب الشاب. القصة الصغيرة "Pas de trois" ، التي أعطت الاسم للكتاب كله ، هي ميلودراما خالصة.

بطلة تدعى كاتيا شيروكوفا ، واحدة من فناني الأداء على خلفية الآثار الإيطالية والمناظر الطبيعية الحديثة ، ترتفع في حبها لرجل متزوج. لم يكن من قبيل الصدفة أن انتهى بها الأمر في نفس المجموعة السياحية حيث اختارت ميشا إيدولوف واحدة مع زوجته نينا. توقع فوز سهل ونهائي على القديم هو بالفعل 35! - يجب أن تنتهي زوجتي في روما ، حبيبي - على مال أبي - المدينة. بشكل عام ، لا يعرف أبطال A. Matveeva المشاكل المادية. إذا شعروا بالملل من المشهد الصناعي الأصلي ، فإنهم يغادرون على الفور إلى بلد أجنبي. الجلوس في التويلري - "على مقعد رفيع يقع على قدميه على الرمال ، أو تم تحديده بواسطة أقدام حمامة" - أو تمشي في مدريد ، أو حتى أفضل (وهو البديل من كاتيا المسكينة ، التي هزمتها زوجتها العجوز) - لتتوجه إلى كابري ، لتعيش هناك لمدة شهر أو شهرين .

كاتيا ، هي مجيدة - من خلال تعريف منافستها - فتاة ذكية ، علاوة على ذلك ، ناقد فني مستقبلي ، بين الحين والآخر تحصل على عزيزيتها ميشا بتعلمها. ("ما زلت أريد حقًا أن أبين لك شروط كاراكالا." - "ما هي كاراكا؟"). لكن الغبار الذي اهتز من الكتب القديمة إلى رأس شاب ، لم يدفن العقل الطبيعي تحته. كاتيا قادرة على التعلم ، لفهم الناس. تتأقلم أيضًا مع الوضع الصعب الذي سقطت فيه بسبب أنانية الشباب وانعدام الحب الأبوي. مع كل الرخاء المادي ، بالمعنى الروحي ، كاتيا ، مثل العديد من أطفال الروس الجدد ، يتيم. هي تلك الأسماك التي ترتفع في السماء. ميشا أيدولوف "أعطاها ما نفى بابا أمي. الدفء والإعجاب والاحترام والصداقة. وعندها فقط - الحب ".

ومع ذلك ، قررت مغادرة ميشا. "أنت أفضل بكثير مني ، وبالمناسبة ، سيكون الأمر خاطئًا ..." - "منذ متى بدأت تقييم الإجراءات من وجهة النظر هذه؟"

فكرت كاتيا ، مستلقية على سرير فندق بانتالون: "عندما يكون لديّ أطفال" ، لا يهم ، فتى أو فتاة ، سأحبهم. الأمر بسيط للغاية. "

في زوج غريب ، تبحث عن أب ، وفي زوجته تجد ، إن لم تكن والدتها ، صديقها الأكبر. على الرغم من أن نينا في سنها ساهمت ، كما اتضح ، في تدمير عائلة كاتيا. أليكسي بتروفيتش ، والد كاتيا ، هو حبيبها الأول. "فكرت ابنتي نينا ، ستصبح قريبًا بالغًا ، وستلتقي بالتأكيد بزوج متزوج ، وتحبه ، ومن يستطيع أن يضمن أن هذا الرجل لن يكون زوج كاتيا شيروكوفا؟ .. ومع ذلك ، هذا ليس خيارًا سيئًا ..."

الفتاة المجيدة كاتيا تصبح عرضية وبالتالي أكثر فعالية ، أداة للثأر. إنها ترفض أيدول ، ولكن الدافع لها (على قدم المساواة النبيلة والأنانية) لا ينقذ أي شيء. "عندما نظرت إليها ، شعرت نينا فجأة بأنها لا تحتاج إلى ميشا أيدولز الآن - حتى باسم داشا ، لم تكن بحاجة إليها. لن تكون قادرة على الجلوس بجانبه ، كما كان من قبل ، عناق ساعات نومه ، ولن يكون هناك ألف طقوس أخرى مزورة مع الوقت. تنتهي نهايات الرتيلاء السريعة ، وآخر صوت على أوتار الحبال ، والثلاثة التي يتم لحامها بالأيام الشائعة تنفجر للحصول على عروض فردية مشرقة. "

"Pas de trois" هي قصة أنيقة صغيرة حول تعليم المشاعر. جميع شخصياتها هم شباب صغار وحديثين معترف بهم. تكمن حداثة ذلك في الدرجة اللونية العاطفية التي يتم فيها حل المشكلات الأبدية لمثلث الحب. لا تمجيد ، لا مأساة ، كل شيء يومي - عملي وعقلاني. بطريقة أو بأخرى ، ولكن يجب أن نعيش ونعمل وننجب ونربي الأطفال. ولا تتوقع العطل والهدايا من الحياة. علاوة على ذلك ، يمكن شراؤها. مثل رحلة إلى روما أو باريس. لكن الحزن عن الحب - بتواضع - مكتوم - لا يزال يبدو في نهاية القصة. الحب يحدث باستمرار ، على الرغم من المعارضة العنيدة في العالم. في الواقع ، بالنسبة لها ، هي - بالأمس واليوم - فائض معيّن ، فقط ومضة قصيرة وكافية لولادة حياة جديدة. الطبيعة الكمية للحب تقاوم تحويله إلى مصدر ثابت ومناسب للحرارة. "

إذا انتصرت القصة على حقيقة الحياة اليومية ، فإن الحقائق المنخفضة المعتادة ، ثم في القصص - خدعة مرتفعة. أولهم - "سوبر تانيا" ، متغلبًا على أسماء أبطال بوشكين ، حيث تموت لنسكي (فوفا) ، بالطبع ، ويوجين ، كما ينبغي ، في البداية ترفض فتاة متزوجة في الحب - تنتهي بانتصار الحب. تنتظر تاتيانا وفاة زوجها الثري والقاسي ، ولكن ليس الحبيب ، وتتحد مع حبيبها يوجينيك. القصة تبدو ساخرة وحزينة ، مثل حكاية خرافية. "يبدو أن يوجينيك وتانيا اختفتا في الهواء الرطب بالمدينة العظيمة ، آثارهم تختفي في باحات سان بطرسبرغ ، ويقولون إن لرينا فقط لديها عنوانها ، لكن تطمئن ، إنها لن تخبر أحداً ..."

سخرية خفيفة ، فكاهة خفيفة ، موقف متناغم تجاه نقاط الضعف والقصور البشرية ، والقدرة على التعويض عن الانزعاج من الوجود اليومي من خلال جهود العقل والقلب - كل هذا ، بالطبع ، يجذب وسيجذب أكبر قارئ. آنا Matveeva في الأصل ليست كاتبة ورشة عمل ، على الرغم من أن الأدب الحالي موجود أساسا بسبب هؤلاء الكتاب الخيال لم يدم طويلا. المشكلة ، بالطبع ، هي أن قارئها المحتمل اليوم لا يشتري الكتب. أولئك الذين يقرؤون شؤون الحب المحمولة في غلاف عادي لا يصلون إلى نثر ماتفييفا. إنهم بحاجة إلى عقار أشد. إن القصص التي يرويها ماتيفييف حدثت من قبل ، وهي تحدث الآن وستحدث دائمًا. الناس سوف تقع دائما في الحب ، والتغيير ، والغيرة.

IIIالخاتمة

بتحليل أعمال بونين وكوبرين ، وكذلك المؤلفين المعاصرين - L. Ulitskaya و A. Matveev ، توصلت إلى الاستنتاجات التالية.

يصور الحب في الأدب الروسي على أنه أحد القيم الإنسانية الرئيسية. وفقًا لكوبرين ، "لا يتم التعبير عن الفردية في القوة ، وليس في البراعة ، وليس في العقل ، وليس في الإبداع. لكن في الحب! "

قوة استثنائية وصدق الشعور سمة مميزة لأبطال قصص بونين وكوبرين. الحب ، كما كان ، يقول: "عندما أقف ، لا يمكن أن يكون قذرًا". إن الانصهار الطبيعي للحسية والمثالية بصراحة يخلق انطباعًا فنيًا: تخترق الروح الجسد وتثبته. هذه ، في رأيي ، هي فلسفة الحب بالمعنى الحقيقي.

الإبداع ، كل من بونين وكوبرين ينجذبون إلى حب الحياة والإنسانية والحب والرحمة للإنسان. إن تقلب الصورة ، واللغة البسيطة والواضحة ، والرسم الدقيق والدقيق ، ونقص التنوير ، وعلم النفس النفسي للشخصيات - كل هذا يجعلهم أقرب إلى التقاليد الكلاسيكية في الأدب الروسي.

L. Ulitskaya و A. Matveeva - أسياد النثر الحديث - أيضا

غريبة على الاستقامة التعليمية ، وقصصهم وقصصهم القصيرة تحتوي على مثل هذه الشحنة التربوية النادرة في الخيال الحديث. إنهم لا يذكرون كثيراً "بمعرفة كيف نعتز بالحب" ، بل يذكرنا بتعقيد الحياة في عالم الحرية والسماح الظاهر. هذه الحياة تتطلب حكمة عظيمة ، والقدرة على النظر بحكمة إلى الأشياء. كما يتطلب قدرا أكبر من الأمن النفسي. من المؤكد أن القصص التي أخبرنا بها المؤلفون المعاصرون غير أخلاقية ، ولكن يتم تقديم المواد دون طبيعية مثيرة للاشمئزاز. التركيز على علم النفس ، وليس علم وظائف الأعضاء. هذا يستذكر قسرا تقاليد الأدب الروسي العظيم.

أدب

1. أنجوسوف في. الأدب الروسي في القرن العشرين.- م .: بوستارد ، 1997.

2. بونين قصائد. قصة. قصص- M .: بوستارد: فيتش ، 2002.

3Ivanitsky V.G. من الأدب الأنثوي إلى "الرومانسية الأنثوية". - العلوم الاجتماعية والحاضر ، العدد 2000.

4.كروتيكوفا. آي كوبرين ، لينينغراد ، 1971.

5. كوبرين أي. القصص. - م: بوستارد: فيتش ، 2002.

6. Matveeva A Pa - دي تروا. قصة. القصص. - ايكاترينبرج ، يو فاكتوريا ، 2001.

8. Slavnikova O.K. The Forbidden Fruit - New World No. 3،2002. .

9.Slivitskaya O.V. حول طبيعة "التصور الخارجي" لبونين. - الأدب الروسي رقم 11994.

10 شيشغلوفا إن. L. Ulitskaya وعالمها. - نيفا رقم 7،2003 (ص 183-188)

  "هل هناك حب بائس؟" (إيفان بونين).
  (بناءً على أعمال إيفان بونين وألكساندر كوبرين).
كل الحب هو سعادة عظيمة ، حتى لو لم ينقسم.
بونين
يمثل الأدب الروسي في أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين الأسماء الرائعة للليف نيكولاييفيتش تولستوي وأنطون بافلوفيتش تشيخوف وإيفان أليكسييفيتش بونين وألكساندر إيفانوفيتش كوبرين وغيرهم من الكتاب الرائعين. ينعكس الواقعيون الناقدون في أعمالهم على حالة الأزمة في العالم ، وعملية تشويه الطبيعة البشرية ، وفقدان السمات البشرية من قبل الناس. لكن من خلال تصوير العالم بمثل هذه الألوان ، يرى كتّاب مطلع القرن المثل العليا في حب كبير. مفاهيم هذا الشعور متشابهة. يمكنك مقارنة وجهات نظر بونين وكوبرين. قوة استثنائية وصدق الشعور هو سمة من سمات أبطال قصصهم. Kuprin يعتقد مقدس في الحب. في أعماله ، يرتفع مستوى المشاعر ، الذي كان متأصلاً في أعمال الكتاب السابقين الذين ابتكروا تراتيل حب ملهمة. نجح بونين أيضًا دائمًا في قصص المشاعر العالية ، لأنها جاءت من أعماق قلبه. الحب يلتقط كل أفكار الإنسان ، كل نقاط قوته. ولكن هناك خطأ ما يحدث دائمًا ، ويُجبر العشاق على المغادرة. عند قراءة أعمال هؤلاء الكتاب ، يمكن افتراض أن الحب شيء يسبب معاناة الناس وبؤسهم فقط. في الواقع ، فإن إنهاء "سوار العقيق" من قبل ألكساندر كوبرين أمر مأساوي: البطل ينتحر. وفي "ضربة الشمس" أو "الأزقة المظلمة" لإيفان بونين ، لا توجد نهاية سعيدة. يعيش جميع الكتاب الذين يعيشون في حب تحسبا للحب ، ويبحثون عنه ، وغالبا ما يموتون. ولكن لا يزال يحاول معرفة ما إذا كان حب الشخصيات الرئيسية في أعمال بونين وكوبرين غير سعيد.
من أجل فهم موقف كوبرين من الحب ، في رأيي ، يكفي أن نفهم ما إذا كان الحب هو السعادة للبطل في أقوى قصة للكاتب "سوار الرمان". يستند هذا العمل ، الذي كتب عام 1911 ، إلى حدث حقيقي - حب مشغل التلغراف P.P. لزوجة مسؤول مهم ، وهو عضو في مجلس الدولة - Lyubimov. يتذكر هذه القصة ابن ليوبيموفا ، مؤلف المذكرات الشهيرة ، ليف ليوبيموف. في الحياة ، انتهى كل شيء بشكل مختلف عن قصة أ. كوبرين - أخذ المسؤول السوار وتوقف عن كتابة الرسائل ، ولم يعد هناك شيء معروف عنه. في عائلة ليوبيموف ، تم استدعاء هذا الحادث باعتباره غريبًا وغريبًا. تحت قلم الكاتب ، يظهر كقصة حزينة ومأساوية عن حياة رجل صغير كان قد ارتقى ودمره الحب. نعم ، لقد خربته ، لأن هذا الحب كان لا ينفصلان ، لكن هل يمكننا أن نقول إنها كانت غير راضية عن Zheltkov؟ لا أعتقد ذلك. لم يمت زيلتكوف خوفًا من الموت المسبق ، ولكن بشعور لطيف بأن هذا الحب كان لا يزال في حياته. يتضح هذا من خلال تعبير وجه الميت: "كانت الأهمية العميقة في عينيه المغلقتين ، وابتسمت شفتيه بسعادة وهدوء ...". بالنسبة للبطل ، فإن الحب ، رغم أنه لم يكن متبادلًا ، كان السعادة الوحيدة. يكتب عن هذا في رسالته الأخيرة إلى Vera Ivanovna: "من أعماق قلبي ، أشكركم على حقيقة أنك كنت فرحي الوحيد في الحياة ، العزاء الوحيد ، الفكر الواحد". وقال بعض النقاد في ذلك الوقت: "لكن لم يكن هناك سبب للانتحار إذا كان سعيدًا ... ربما لأنه ارتكب هذا الفعل ، حتى لا يسبب أي إزعاج لحبيبته. سيتعين على Zheltkov أن يتوقف عن الكتابة إليها ويذكر وجوده. سألته فيرا إيفانوفنا عن ذلك ، لكنه لم يستطع إجبار نفسه على القيام بذلك. ولم ير البطل الغنائي طريقة أخرى سوى الانتحار. لذلك يمكننا أن نقول أن Zheltkov مات ليس من الحب التعيس ، ولكن على العكس من ذلك ، لأنه كان يحب بحماس وبشراسة. وفقا لكوبرين ، الحب الحقيقي السعيد لا يمكن أن يستمر إلى الأبد. لقد كان واقعيًا ، وهذا هو السبب في أن قصص هذا الكاتب عن الحب ليس لها نهاية سعيدة. يجب أن عشاق بالضرورة جزء.
ننتقل الآن إلى قصص إيفان أليكسييفيتش بونين. يتم التعبير عن رأيه في الحب تمامًا عبر سطر من الأزقة المظلمة: "كل الحب هو سعادة عظيمة ، حتى لو لم يتم تقسيمه". كما قلنا بالفعل ، يلتزم ألكساندر كوبرين بهذا الرأي. هذا هو السبب في أنني أخذت هذا الخط كخطبة. في ثمانية وثلاثين قصة قصيرة عن "الأزقة المظلمة" ، تمر أنواع مذهلة من النساء أمام القراء. هنا ناديزدا من قصة "الأزقة المظلمة". طوال حياتها ، حملت الحب للسيد ، الذي قام بإغرائها ذات مرة. لم يشاهد العشاق بعضهما البعض لمدة ثلاثين عامًا والتقى بالصدفة في النزل ، حيث كانت ناديجدا عشيقة ، وكان نيكولاي ألكسيفيتش مسافرًا عارضًا. إنه غير قادر على الارتقاء إلى مستوى مشاعرها العالية ، لفهم السبب في أن هوب لم تتزوج "مع الجمال الذي كانت لديها ..." كيف يمكن للمرء أن يحب الشخص طوال حياته؟ في هذه الأثناء ، ظلت ناديجدا نيكولنكا من أجل الحياة مثالية ، وهي الوحيدة: "بغض النظر عن الوقت الذي يمر به ، فكلهم يعيشون وحدهم. أدركت أنك لم تكن هناك لفترة طويلة ، وبدا الأمر كما لو أنه لم يكن هناك شيء لك ، ولكن ... فات الأوان على توبيخني ، ولكن الحقيقة هي أنك تركتني بلا قلب. " بعد استبدال الخيول ، يغادر نيكولاي ألكسيفيتش ، وتبقى ناديجدا في النزل إلى الأبد. بالنسبة لأحد ، إنها هواية عشوائية من الشباب ، إلى أخرى ، حب للحياة. نعم ، ربما لم تعد ناديجدا سعيدة الآن ، بعد سنوات عديدة ، ولكن ما مدى قوة هذا الشعور ، وكم من الفرح والسعادة الذي جلبته ، وأنه من المستحيل نسيانه. وهذا هو ، والحب للشخصية الرئيسية هي السعادة.
  في قصة "ضربة شمس" ، يظهر الحب كشيء لحظي ، ومضة تجتاح من خلال ترك أثر عميق في الروح. مرة أخرى ، الجزء العشاق ، الذي يسبب معاناة لبطل الرواية. الحياة نفسها دون حبيب تعاني. لم يجد أي مكان في الشقة أو في الشارع ، متذكراً تلك اللحظات السعيدة التي أمضاها معها. عند قراءة الرواية بعد الرواية ، تبدأ في إدراك أنه لكي تكون مقتنعا بصدق المشاعر ، وفقا لبونين ، فإن المأساة ضرورية للغاية. ولكن على الرغم من كل هذه المأساة ، فإن شعورًا ساطعًا يلف القارئ عندما يتم قلب الصفحة الأخيرة من المجموعة: إن قوة الضوء غير العادية وصدق المشاعر هي سمة مميزة لأبطال هذه القصص.
حب بونين لا يعيش طويلا - في عائلة ، في الزواج ، في الحياة اليومية. إن الفلاش القصير المبهر الذي أضاء أرواح العشاق إلى أسفله يؤدي بهم إلى نهاية مأساوية - الموت والانتحار وعدم الوجود. في أعمال كوبرين ، يتمتع كل من الأبطال بميزات متشابهة: الطهارة الروحية ، التبجيل ، الخيال الخيالي ، بالإضافة إلى عدم القدرة على التنفيذ وعدم الإرادة. وكشف بوضوح في الحب. كلهم ينتمون إلى امرأة مع أبناء الطهارة والخشوع. الاستعداد للموت من أجل المرأة الحبيبة ، والعبادة الرومانسية ، والخدمة المتنافسة لها وفي الوقت نفسه تقلل من شأنها ، عدم الإيمان. جميع أبطال كوبرين ذات الروح الهشة يسقطون في عالم قاسي. من خلال كل عمل هذين الكتّاب الروسيين هو موضوع الشعور الخالص والرائع. "كل الحب هو سعادة عظيمة ، حتى لو لم يتم تقسيمه" - يمكن لجميع الشخصيات تكرار هذه الكلمات من قصة "الأزقة المظلمة" التي كتبها بونين.

© 2019 skudelnica.ru - الحب ، الخيانة ، علم النفس ، الطلاق ، المشاعر ، المشاجرات