كيف رتبت فنسنت فان جوخ "كروم العنب الحمراء في آرل" وصف وتحليل لوحة فنسنت فان جوخ "Red Vineyards in Arles"

تقول الإحصائيات أنه عند الإجابة على سؤال حول الفنان الأكثر شهرة ، تعلن الأغلبية ثلاثة أسماء: ليوناردو وبيكاسو وفان جوخ. اتضح كذلك أن ليوناردو دافنشي هو العبقري العالمي لعصر النهضة ، بيكاسو هو المخترع الذي حقق الشهرة والثروة ، وفينسنت فان جوخ فقط هو العبقري الحقيقي للرسم ، الذي قاده يده المجنونة.

الرأي العام شيء مشكوك فيه ، لكن بالنظر إلى صورة "مزارع الكروم الحمراء في آرل" ، يمكن للمرء أن يتفق معه.

واحدة من عدد قليل تباع في الحياة

حياة الأشخاص البارزين مليئة الألغاز والأساطير. عاش فنسنت فان جوخ (1853-1890) حياة تبلغ من العمر 37 عامًا لفيلم العباقرة الكلاسيكي ، وقد شارك بنشاط في الرسم لمدة 10 أعوام تقريبًا ، لكنه تمكن من الانتقال من مبتدئ علمي إلى أستاذ حول عالم الرسم رأسًا على عقب. هذا يسبب مفاجأة وأسئلة لكل من يهتم بالفن ، ولا يعطي الراحة لمحبي الأحاسيس ونظريات المؤامرة. ويعتقد أن السيد الهولندي خلق لوحاته تحت التأثير الذي أوصله إلى القبر. يقدمه الآخرون كرجل أعمال حكيم ، وكان يبحث مع شقيقه ثيو ، وهو تاجر فنون ناجح ، عن طريقة لغزو السوق بأسلوب غير مسبوق في الرسم وجمع ثروات.

نعم ، تعد لوحات Van Gogh الآن واحدة من أغلى الكثير في المزادات ، وهي واحدة من أكثر الاستثمارات ربحية. وخلال حياته ، تم شراء عمل "Red Vineyards in Arles" في معرض "G20" ، الذي أقيم في بروكسل في عام 1890. تم شراؤها مقابل 400 فرنك (حوالي 2000 دولار اليوم) من قبل الفنانة آنا بوش. وفقًا لبعض التقارير ، باعتها بعد ذلك ، لأنها لم تستطع الكتابة بأسلوبها الخاص - اللانقطية والانطباعية الجديدة ، بينما أحرقت لوحة فان جوخ بالطلاء على الحائط.

يمكن الآن رؤية هذه التحفة الفنية في المجموعة على Volkhonka. حدث هذا بفضل المجمع الشهير الذي يقدر تقديرا كبيرا فن الفنانين المعاصرين.

كتابة التاريخ

في عام 1888 ، انتقل فان جوخ من باريس إلى بروفانس ، إلى الجنوب من فرنسا. في مدينة آرل ، يستأجر منزلًا صغيرًا أسفل الاستوديو. استلهم فكرة تنظيم مجموعة من الفنانين الذين التقى بهم في العاصمة. على وجه الخصوص ، دعا (1848-1903) الذي قضى حوالي شهرين في آرل ، والتي انتهت في صراع عنيف وفائض غير مفهوم ، ونتيجة لذلك فقد فان جوخ جزءًا من أذنه. حول هذه القصة تم بناء العديد من النظريات المشوهة والتخمينات ، وكان أول مظهر واضح للمرض العقلي الذي هزم فان جوخ في النهاية.

ولكن الشيء الرئيسي هو أن الفترة التي قضاها السيد بين الألوان الجنوبية الزاهية ، بين المناظر الطبيعية في بروفانس التي غزت الفنان ، أصبحت بالنسبة لفان جوخ واحدة من أكثرها ثمارًا. صور ، مناظر طبيعية ، "Sunflowers" الشهيرة ، "Night Cafe" ، "Starry Night over the Rhone" - كل هذا مكتوب في Arles وضواحيها. "Red Vineyards in Arles" كانت نتيجة لمسيرة واحدة ، وصفها الفنان في رسالة إلى شقيق Theo. لقد سطعت الشمس المشرقة من الكروم الساحلي ، مما أوجد لفترة من الوقت عالماً من مزيج الألوان غير المسبوق ، والذي من المقدر رؤيته والتقاطه فقط بواسطة رسام حقيقي.

وصف

يجري العمل على قطعة أرض ساحلية ، عند منحنى نهر صغير ، والشمس المشرقة تميل إلى الأفق ، وتملأ السماء بذهب محترق ، تعكسها طريق عمياء في الماء ، ترسم أوراق الكرم في المقدمة بألوان مختلفة من القرمزي. من بين الشخصيات البارزة للعاملات والعربات. مكتوبة بظلال معقدة من اللون الأزرق ولها مخطط مظلم مميز ، واضح الآن ، ثم تومض في هواء المساء. الأشجار التي تحمي الحقل ، وتذهب إلى الأفق ، مكتوبة أيضًا. اللوحة "Red Vineyards in Arles" هي تناغم مذهل بين الزهور الدافئة والساخنة مع وميض بارد من ظلال اللون الأزرق والأزرق ، وهو أخضر شديد التعقيد.

حيث في المقدمة لم تكن هناك نيران مصنوعة من الكروم الناري ، ظهرت بقع من الأرض المجردة. يشبه إما معدن التبريد أو الحطب الباهت ، عندما يتم استبدال ألسنة النار المشتعلة بمقاييس من الرماد يرتجف على الأسطح الجبلية والرماد.

في بعض الأماكن ، تكون شرارات ضوء الشمس الأخيرة مرئية ، ولكنها غير مسببة للعمى ، ولكنها تنطفئ - وردي وأرجواني وخوخ. إنهم يزيلون تلك المجموعات اللونية التي ستكون تنافرًا رهيبًا إذا تم سحبها من لوحة الرسم العامة وعرضها كمواقع منفصلة على خلفية محايدة. لكن هذا التنعيم لا يطفئ طاقة السكتات الدماغية والسكتات الدماغية الفردية من مختلف الأشكال والأحجام. "Red Vineyards in Arles" - مرجل ملون بالألوان والطاقة ، عبقرية السيد ملحومة في وئام واحد.

مرحلة جديدة

يقول أولئك الذين زاروا أمستردام ، حيث توجد أكبر مجموعة من لوحات السيد ، إن النظر إلى لوحاته لفترة طويلة أمر صعب جسديًا. هذا صحيح بشكل خاص على كل ما تم إنشاؤه بعد المرحلة الباريسية من الحياة والعمل. تم استبدال النكهة الترابية المقيدة لعصر "أكلة البطاطس" بالرنين والألوان النقية. هذه هي الكروم الأحمر في آرل. يستخدم Vincent Van Gogh هنا الاهتزازات الخاصة ذات اللون الأصفر ، والتي تشمل النيران الساخنة من البرتقالي والأحمر ، الموجودة في "عباد الشمس" و "البيت الأصفر" هنا في جنوب فرنسا.

لكن من المهم أن تعرف شيئًا آخر - يعتمد عمل فان جوخ على درجة عالية من الذكاء. قصة مجنون علم النفس ، مما يجعل حركات فرشاة لا معنى لها من دون ضابط ، وتطبيق السكتات الدماغية والبقع التعسفية - هذا ليس عنه. كل صورة عن الهولندي هي حكمة حكيمة حول العالم والرجل ، عن معنى وجمال الحياة. لا عجب أن العمل الأدبي لفان غوخ في شكل رسائل إلى الأخ ثيودور يحتوي على حجج حول عمليات البحث والاكتشافات الإبداعية له قيمة كبيرة. في نفوسهم ، هو شخص متعلم جيد القراءة ، يمتلك المعرفة والقاعدة النظرية.

الجميع يجد بلده

إن الأعمال الفنية العظيمة حقًا متعددة الطبقات ، حيث يجد كل مشاهد أعماله الخاصة ، بسبب تحضير العقل والروح. إن لوحة Van Gogh "Red Vineyards in Arles" هي قصة مليئة بالحيوية والعواطف حول وحدة الإنسان والطبيعة ، حول معنى وعقلانية الحياة ، إلى ما لا نهاية لتدفق الوقت.

تحليل لوحة فنسنت فان جوخ "كروم العنب الحمراء في آرل"

تم رسم اللوحة الشهيرة "Red Vineyards in Arles" من قبل فنسنت فان جوخ في أوائل نوفمبر عام 1888 بالقرب من دير Montmajourt في جنوب فرنسا أثناء حصاد العنب. هذا ليس عملاً كبير التنسيق - فقط 73 * 91 سم ، هو واحد من الأعمال القليلة التي تباع خلال حياة الفنان. تعتبر إقامة Van Gogh في بلدة Arles الصغيرة الفترة الأكثر إنتاجية في حياته ، حيث كان الفنان مستوحى من المناظر الطبيعية المحيطة ومناظر المناطق الحضرية والريفية. في رسائل إلى شقيقه ثيو ، وصف أنواعًا من الجمال المذهل ، والذي أصبح فيما بعد موضوعًا للوحات الرسام. يصبح المشهد "Red Vineyards in Arles" للمخرج Van Gogh رمزا للحياة ، يقدمه المؤلف على أنه عمل يومي شاق.

تم صناعة القماش بطريقة عجينة مع ضربات غير متساوية من مختلف الأحجام ، بطريقة مكسورة وتعبيرية متأصلة في الفنان. يحول هذا الأسلوب والألوان اختيار المشهد الريفي العادي إلى معركة صعبة بين الإنسان والطبيعة.

يبدو أن الفنان يتحدث عن الحياة وطبيعتها الدورية. تحتوي الصورة على العديد من الخطوط والدوائر الأفقية. خطوط الطريق التي غمرتها المياه والأزقة بالأشجار تذهب إلى الخلفية وتتحول بسلاسة إلى خط أفق. يكمل الخط الذي يمتد إلى الأفق الربع الأخير من الدائرة - اليوم يقترب من نهايته ، الخريف ، ومع اقتراب السنة منه - هناك دورة أبدية من الطبيعة ، وفي فان جوخ يمثل الناس جزءًا مهمًا منها. توزع أرقام ملتقطي العنب بطريقة تشكل دائرةً وهي مركز اللوحة. ومن المثير للاهتمام أيضًا أنه بغض النظر عن الأشخاص الذين ننظر إليهم ، فإنهم دائمًا يشكلون دوائر بأجسادهم ، ويصبح العارض ، كما كان ، هو الرقم الأولي والأخير. إن دائرة فان جوخ هي تجسيد للطبيعة الدورية للحياة.

الصورة كما لو كانت مقسمة إلى جزأين غير متساويين حسب خط الأفق. من ناحية الأرض والحقل والأشخاص من ناحية أخرى - سماء غروب الشمس الصفراء وقرص شمسي ملتهب. الناس والشمس - رمزا للحياة في الفنان. الشمس فقط هي مصدر الحياة التي توجد باستمرار في أعمال المؤلف ، وحياة الناس في هذه الصورة هي عمل بشري شاق.

الأقرب إلى العارض هو الأرض الفضفاضة لحقل محروث. تلمع بألوان مختلفة وتتنفس كما لو كانت حية. في المقدمة ، نرى أشخاصًا يلتقطون العنب. يبدو أن ملتقطي العنب نتاج قوة هائلة تعارض قوة الطبيعة. يميزها فان جوخ بمساعدة التباين - يبدو أن الناس يبردون جو اللوحة القماشية ، التي توشك أن تحترق من ألسنة الناري التي تفيض عليها الشمس. تربط ظلال رائعة من ملابس الناس مقدمة الصورة مع زقاق الأشجار في الخلفية ، وتشكل حلاً تركيبياً ولونياً واحداً. لون اللوحة يأجوج العاطفي

في الخلفية عربة تحمل حصانًا يجلس عليه رجل ، ويمتد خلفه حقل ذرة أصفر. يتم رسم الناس بطريقة معممة إلى حد ما ، على الرغم من أن كل منهم يأخذ موقفه الخاص. الخطوط العريضة لأشكال الجامعين مبينة بخط غامق ، يتحدث عن واقعهم ، "العمل على الأرض" والعمل اليومي المرهق.

الشيء الرئيسي في هذه الصورة ، بالطبع ، هو اللون الذي ينقل الحالة العاطفية للفنان وله معناه الرمزي. الأصفر - لون القرص الشمسي والسماء ، يرمز إلى الحياة والدفء واللطف. إذا نظرت عن كثب ، يمكنك أن ترى أنه حول الشمس ، رسم فان جوخ خطوط دائرية صغيرة ، بمساعدة ، حرفيًا ، الطاقة وانتشار الحرارة. قرص الشمس الحار الأحمر يذوب الأرض وشخصيات الناس ، ومزارع الكروم مغطاة بألوان قرمزية مزعجة ، وكما لو أن النيران مشتعلة في النار ، فإن الطريق على اليمين يتحول إلى تيار من الحمم الشمسية ، فقط ظلال أرجوانية باردة تكمن في المقدمة. يصل اللون الأزرق لفان غوخ إلى اللون الأسود تقريبًا - رمزًا لليأس والشوق واليأس. هذا هو السبب في يرتدي ملتقطي الألوان بارد. تعمل الألوان البرتقالية والحمراء في الصورة على تعزيز وتأكيد القلق واليأس المتزايد ، ولكن في الوقت نفسه ، فإن هذه الألوان هي رموز للحياة الصاخبة ، الجوهر ، ذروة طاقتها. هو نفسه قال: "الحياة نفسها يجب أن تبحث عنها بالألوان". يبدو أن Vag Gog يرسم لهبًا - قرصًا شمسيًا أبيض حارًا ، يصبح أكثر كثافة في وسط الصورة ، ويتحول أدناه إلى لون سجلات الاحتراق والفحم المشتعل والرماد.

في بعض الأماكن ، تكون شرارات ضوء الشمس الأخيرة مرئية ، ولكنها غير مسببة للعمى ، ولكن في ظلال الباستيل - الوردي ، أرجواني ، والخوخ. إنها تعمل على تهدئة مجموعات الألوان التي ستكون خلافًا ، كما لو كانت تهدئة العارض والطاقة الموجودة في الصورة نفسها.

تجذب اللوحة "Red Vineyards in Arles" الانتباه من خلال قوة لونها وحالتها العاطفية ، حيث غمر المشاهد حرفيًا بالكامل. يحول فان جوخ مساحة الصورة إلى حركة عالمية ، إلى حياة. يعمل مسترسكي مع التكوين واللون ، فهو يخلق مزاجًا ووئامًا موحدين.

انتقل فينسنت فان جوخ إلى آرل في جنوب فرنسا في فبراير عام 1888 ، وتعب من باريس وقرر تحسين صحته ، وكان هناك حتى مايو 1889. في آرل ، أكثر من عام مع القليل رسمها أكثر من 200 لوحة. لقد أحب Van Gogh هذا المكان وربط مستقبله به: فقد حلم أن يصبح Arles مركزًا لمجتمع الفنانين المبدعين ، حيث سيعملون معًا ويتطورون ويلهمون بعضهم البعض. نتيجة لذلك ، جاء إليه بول غوغان فقط - وليس لفترة طويلة: تشاجر الفنانون بسرعة كبيرة. في آرل ، تدهورت صحة فان جوخ بسرعة ؛ كان هناك حيث قطع شحمة الأذن ، وبعد ذلك تم وضعه في مستشفى للأمراض النفسية.

لفترة طويلة كان يعتقد أن "الكروم في آرل" كانت اللوحة الوحيدة التي باعها فان جوخ خلال حياته: بعد معرض في بروكسل في عام 1890 ، تم شراؤها من قبل الفنانة الانطباعية آنا بوخ مقابل 400 فرنك (أموال كبيرة للفنان). ومن المعروف الآن أنه في الواقع خلال حياة فان جوخ ، تم بيع العديد من الأعمال.

فنسنت فان جوخ. ِحظ، بسبب، Arles، ب، الشجرات المزهرة. أبريل 1889
متحف فان جوخ

فنسنت فان جوخ. البيت الاصفر. سبتمبر 1888
المنزل في ساحة لامارتين ، حيث عاش الفنان.
متحف فان جوخ

فنسنت فان جوخ. منظر للطبيعة الشتاء، ِحظ، بسبب، Arles. 1888 سنة
المشاعات ويكيميديا

فنسنت فان جوخ. الحقل مع القزحية في آرل. مايو 1888
متحف فان جوخ

inc فان جوخ. ِحظ، بسبب، Arles، من، أداة تعريف إنجليزية غير معروفة، حقل القمح. يونيو 1888
المشاعات ويكيميديا

الكرم الأحمر

يُعتقد أن Van Gogh رأى كرمًا أحمر اللون أثناء مشواره مع Paul Gauguin في 4 نوفمبر 1888. سرعان ما كتب عن هذا إلى شقيق ثيو: "آه ، لماذا لم تكن معنا يوم الأحد! رأينا كرم أحمر بالكامل - أحمر مثل النبيذ الأحمر. من بعد بدا أصفر ، فوقها - سماء خضراء ، حولها - الأرض أرجوانية بعد المطر ، وفي بعض الأماكن عليها - انعكاسات صفراء لغروب الشمس. " وكتب لاحقًا: "انتهيت أيضًا من قماش الكرم ، باللونين الأحمر والأصفر تمامًا وبه أشكال صغيرة زرقاء وبنفسجية وشمس صفراء".

الشمس

من طريقة تصوير فان جوخ للشمس ، يمكن للمرء أن يرى بوضوح كيف يختلف عن المعاصرين الانطباعيين. إنه غير مهتم بتأثيرات الضوء ، فهو يكتب الشمس بطريقة لا تراها العين البشرية في الحياة الواقعية: باستخدام قرص واضح وأشعة متحدة المركز. الأحمر ، قرمزي ، السكتات الدماغية تشبه التوت ومضات من اللهب. لا يعرض Van Gogh تأثيرات بصرية طبيعية ، ولكنه ينقل المشاعر. إذا أخذنا الاستعارة الدراماتيكية للحرق العاطفي الذي وضعته الشمس ووفرة اللونين الأحمر والبرتقالي ، فيمكن حينئذٍ قراءة الأزرق والبنفسجي في أسفل الصورة على أنه رماد.

شخصيات عتيقة

تمثل أرقام النساء الأريليزات في حصاد العنب رمزا للعمل كخدمة في الكتاب المقدس. الفنان المفضل لدى الشاب فان جوخ كان جان فرانسوا ميليت ، الذي تحدث عن نفسه: "أنا فلاح - ولا شيء أكثر من ذلك". أطلق عليه فان جوخ لقب "والد الدخن" ، ونسخه كثيرًا وقلده ، وهو محسوس في الزارع ، وفي أكلة البطاطس ، وفي مزارع الكروم الحمراء في آرل.

جان فرانسوا ميلت. جامعي الأذن. 1857 سنة
RMN - Grand Palais / Musée d "Orsay / Jean Schormans

الرقم إلى اليمين

المرأة هي على الأرجح مدام الجن. ماري جينو وزوجها جوزيف كانا صاحب مقهى Café de la Gare ، وكانا قد استأجر Van Gogh منزلاً في عام 1888. بعد وصول غوغان إلى آرل ، قامت زوجة جينا بتكوين صداقات مع الفنانين - ورسمت كل منهما صوراً للسيدة جينا والديكورات الداخلية للمقهى ؛ سلسلة Wangogow من ست لوحات كانت تسمى "Arlesian". في هذه اللوحات ، تم تصوير السيدة جينو في شال أبيض - كما هو الحال في "مزارع الكروم الحمراء".

فنسنت فان جوخ. من سلسلة أرسليان. 1888-1889 سنوات
متحف المتروبوليتان للفن

فنسنت فان جوخ. من سلسلة أرسليان. 1890 سنة
Musée d’Orsay / Wikimedia Commons

فنسنت فان جوخ. من سلسلة أرسليان. 1890 سنة
متحف الفن في ساو باولو / ويكيميديا \u200b\u200bكومنز

امرأة مع مظلة

قد تكون شخصية المرأة ذات المظلة من أصل ياباني: كان فان جوخ مولعًا بالنقش الياباني ، وغالبًا ما ترى مظلات شمسية عليها. في رسالة إلى الأخ ثيو ، أكد على تأثير الفن الياباني على الانطباعيين ، وقال إنه ذاهب إلى آرل ، لأن جنوب فرنسا هو نوع من الطاقة الشمسية تعادل اليابان.

الأفق

الأفق العالي هو سمة مميزة للراحل الراحل فان جوخ. في بعض الأحيان يرتبط تأثير الفن الياباني. في الواقع ، لا يظهر هذا في "مزارع الكروم الحمراء" فحسب ، ولكن أيضًا في "البحر في سان ماري" وفي "منظر طبيعي في أوفيرس".

أوتاجاوا هيروشيغ. منظر لنهر أوجاوا. 1855 سنة
متحف فان جوخ

أوتاجاوا هيروشيغ. أمطار مفاجئة فوق جسر شين أوهاشي على نهر أتاكا. 1857 سنة
متحف فان جوخ

أوتاجاوا هيروشيغ. منظر للجبال المحيطة بكاماكورا. 1855 سنة
متحف فان جوخ

أوتاجاوا كونيسادا. في انخفاض المد. 1855 سنة
متحف فان جوخ

أوتاجاوا كونيسادا. الترفيه قبالة الساحل. 1858 سنة
متحف فان جوخ

أوتاجاوا كونيسادا. حديقة القزحية في هوريكيري. 1857 سنة
متحف فان جوخ

كروم وبول غوغان

ابتكر بول غوغان صورته مع كرم أحمر في آرل. كتب فان جوخ عن صديق: "الآن يكتب النساء في الكرم - كليا من الذاكرة. إذا لم يفسد أو لم يترك الشيء غير المكتمل ، فسوف يتحول بشكل جميل للغاية وبطريقة أصلية. " وبالفعل ، فإن غوغان ، بعد أن أنهى العمل ، اعتبره ثاني الأفضل في عمله. فسر الفنان هذا المشهد من الناحية الفلسفية ، من خلال فكرة الغرور والمعاناة: "الحصاد في آرل" من قبل غوغان له اللقب الثاني - "مصيبة الإنسان". في وقت لاحق ، سوف تظهر شخصية امرأة منحنية جالسة ، تدل على الحزن ، في أعمال الفنان الأخرى.

بول غوغان. الحصاد في آرل. 1888 سنة
Ordrupgaard

ضربات الأصابع السميكة والقماش النظيف

على عكس Gauguin ، قام Van Gogh برسم مناظره الطبيعية بسرعة كبيرة ، بحيث يكون لها طابع سطحي. هذا ، بالمناسبة ، كان أحد أسباب شجاره مع Gauguin ، الذي اضطر للجلوس جيدًا ، وأقام الحامل ، واستعد قماش اللوحة وعمل بعناية. عمل فان جوخ في بعض الأحيان حتى بأصابعه ، حيث التقط الطلاء مباشرة من الأنابيب ؛ وبالتالي ، مساحات من قماش فارغ لا تغطيها الطلاء. لم يكن لديه أي فكرة عن "الالتزام بالتكنولوجيا" والطلاء على الطائرة بأكملها من الصورة - لقد صور ببساطة كل ما يريد ، وإذا كان هناك بعد ذلك أماكن خالية وغير مصبوغة على اللوحة ، فإن الفنان لم يكن قلقًا للغاية.

  - ... ويكيبيديا

  - ... ويكيبيديا

هناك معاني أخرى لهذا المصطلح ، انظر Van Gogh (المعاني). فنسنت فان جوخ هولندا. فنسنت فان جوخ ... ويكيبيديا

فنسنت فان جوخ  - سيرة فنسنت فان جوخ ولد الرسام الهولندي ما بعد الانطباعي فنسنت ويليم فان جوخ في 30 مارس 1853 في قرية جروت زوندرت في مقاطعة شمال برابانت في جنوب هولندا لعائلة من القساوسة البروتستانت. في ... ... موسوعة صانعي الأخبار

  - (فان جوخ) فنسنت (1853 ، غروتو سانديرت ، هولندا - 1890 ، أوفيرس سور أويز ، بالقرب من باريس) ، رسام هولندي ، ممثل ما بعد الانطباعية. ابن كاهن بروتستانتي. في عام 1869 ، 76 عمل كوكيل عمولة لشركة تجارة فنية ... ... موسوعة الفن

Gogh، Vincent van هذا المصطلح له معاني أخرى ، انظر Van Gogh (المعاني). فنسنت فان جوخ بورتريه ذاتي ... ويكيبيديا

موروزوف إيفان أبراموفيتش ... ويكيبيديا

نوع من الفنون الجميلة ، عمل فني تم إنشاؤه باستخدام الدهانات المطبقة على أي سطح صلب. مثل الأشكال الأخرى للفن (انظر. الفن) ، J. يؤدي المهام الإيديولوجية والمعرفية ، و ... الموسوعة السوفيتية الكبرى

هذا المصطلح له معاني أخرى ، انظر متحف الفنون الجميلة. ينسق ... ويكيبيديا

فنسنت فان جوخ صورة شخصية اسم الميلاد: فنسنت ويليم فان جوخ تاريخ الميلاد: 30 مارس 1853 ... ويكيبيديا

الكتب

• فنسنت فان جوخ بطاقة مجموعة المناظر الطبيعية ،. تمثل البطاقات البريدية لوحة المناظر الطبيعية لـ Vincent Van Gogh. لم يفكر الفنان في الطبيعة دون اعتبار للإنسان ، وكل لوحة من لوحات السيد العظيم هي نوع من "الاستعارة للحياة". ...
• كراسة الرسم "فان جوخ. كروم العنب الحمراء في آرل" ، 100 ورقة ،. سواء كنت طفلاً أو شخصًا بالغًا أو رجلًا أو امرأة أو فنانًا أو طالبًا ، فإن هذه الأجهزة المحمولة مثالية للرسم أو كتابة الأفكار الإبداعية أو الأفكار أو أي ملاحظات أخرى. وهي مصنوعة من ...

فنسنت فان جوخ - مزارع الكروم الحمراء في آرل ،

سنة التأسيس: 1888

زيت على قماش.

الحجم الأصلي: 75 × 93 سم

متحف الدولة للفنون الجميلة سمي على اسم A.S. بوشكين ، موسكو

"كروم العنب الحمراء في آرل" (الهولندية. De rode wijngaard) - صورة للرسام الهولندي فنسنت فان جوخ. لفترة طويلة كان يعتبر بشكل غير معقول الوحيد الذي تم بيعه خلال حياة الفنان في أعماله الفنية. تم رسم هذه اللوحة أثناء إقامة فان جوخ في بلدة آرل في جنوب فرنسا. تعتبر فترة حياة قصيرة هناك (من فبراير 1888 إلى مايو 1889) هي الأكثر إنتاجية في حياة الفنان. جاء غوغان إليه ، وحلم فنسنت بإنشاء مستوطنة من الفنانين ، برئاسة صديقه. استلهم فان جوخ من المناظر الطبيعية المحيطة ، ومناظر للمناطق الحضرية والريفية. في نوفمبر 1888 ، كتب إلى شقيقه ثيو: "آه ، لماذا لم تكن معنا يوم الأحد! رأينا كرم أحمر بالكامل - أحمر مثل النبيذ الأحمر. من بعد بدا أصفر ، فوقها - سماء خضراء ، حولها - الأرض أرجوانية بعد المطر ، وفي بعض الأماكن عليها - انعكاسات صفراء لغروب الشمس. " في نفس الشهر ، تم كتابة "Red Vineyards in Arles" يصور حصاد العنب بالقرب من دير Montmajour. في فان جوخ ، يأخذ هذا المنظر الطبيعي شخصية المثل. يصبح حصاد الناس رمزا للحياة ، يقدمه الفنان كعمل يومي شاق. بعد ذلك ، تم عرض هذا العمل في المعرض الثامن لمجموعة العشرين في بروكسل واشترته الفنانة البلجيكية آنا بوش مقابل أربعمائة فرنك. جنبا إلى جنب مع "مقهى الليل" الشهير ، تم الحصول على اللوحة من قبل جامع الروسي إيفان موروزوف. بعد التأميم ، عُرضت مجموعته في متحف الفن الغربي الجديد ، الموجود الآن في متحف الفنون الجميلة الذي يحمل اسم A.S. Pushkin.

وصف لوحة فنسنت فان جوخ "Red Vineyards in Arles"

أمضى الفنان الشهير فان جوخ حياته القصيرة بأكملها في الفقر عملياً ، وغالبًا ما واجه إهمالًا على أنه افتقار كامل إلى الموهبة. اللوحة الوحيدة "Red Vineyards in Arles" التي بيعت خلال حياته جلبت له 400 فرنك. اليوم ، يمكن أن تكون تكلفة هذه اللوحة أكثر من 90 مليون دولار.

من 37 سنة عاش كفنان ، ابتكر حوالي 7 سنوات في حياته ، لكنه في الوقت نفسه تمكن من كتابة حوالي ألف لوحة مبدعة ونفس العدد من الرسومات. على الرغم من كل الإخفاقات ، رسم الفنان لوحات جديدة وجديدة (أحيانًا اثنين أو ثلاثة في الأسبوع) ، معربًا عن أمله المخلص في أن يجلب له عمله يومًا ما شهرة وشرفًا.

حاول فان جوخ أن يستخلص من الطبيعة ، معتقدًا أنه كان من المستحيل أن ينقل الروعة من الألوان وظلال ما رآه من الذاكرة. بعد كل شيء ، يمكن أن تتلاشى ثراء الألوان مع مرور الوقت أصغر التفاصيل لما شوهد ، عاقل ، لعب الضوء والظل. في إحدى أمسيات عام 1888 ، عاد الفنان إلى منزله بعد أن رسم الطبيعة ، ورأيه أحد مزارع الكروم ، التي أضاءت بأشعة الشمس عند غروب الشمس ، في قلبه. بدت أوراق العنب تسبح في شعلة غروب الشمس الحمراء ، ورسمت أشعة الشمس الميتة السماء صفراء اللون. الناس والحيوانات والأرض المحيطة تبدو السكتات الدماغية الأزرق والأرجواني.

هذه هي قصة ولادة الكروم الأحمر في تحفة آرل. سخر البوهيميون الفنيون والكثير من النقاد من الألوان والظلال غير الطبيعية من وجهة نظرهم وتحدثوا بازدراء عن خيال المؤلف المورق للغاية.

نرى في الصورة كيف تقوم أشعة غروب الشمس فوق الأفق بتحويل الخطوط الصفراء-الخضراء إلى أوراق عنب متألقة بظلال أرجوانية. اللون البنفسجي تقريبًا في لعبة ألوان الغروب ، تتخلل الأرض ضربات زرقاء. حتى رأينا ذلك المساء والمناظر الطبيعية المحيطة بها عند غروب الشمس ، فنان لامع.

كثيرون مقتنعون بأن فينسنت فان غوخ ، خلال حياته ، باع لوحة واحدة فقط من لوحاته ، "Red Vineyards in Arles" - الموجودة الآن في موسكو ، في متحف الفنون الجميلة في إيه. بوشكين.

إنه لمن دواعي سرورنا أن نعتبر فان جوخ رجلًا مهووسًا باهرًا ، اكتسب شهرة بعد سنوات فقط من وفاته في الفقر والتجول. ومع ذلك ، هذه هي خطيئة كبيرة ضد الحقيقة. في الواقع ، تم بيع لوحاته - في أغلب الأحيان بوساطة تجارية من الأخ ثيو - ليس أسوأ من أعمال المعاصرين ، على سبيل المثال ، سيرا أو غوغان. بالنسبة لهذه الصورة بالذات ، من الجدير بالملاحظة ، ولكن ليس على الإطلاق كما هو معتاد أن نقول عنها: بيعت في معرض بروكسل في عام 1890 مقابل 400 فرنك ، لذلك أصبحت هذه الفنانة خطوة إلى عالم الأسعار الجدية.