في السمة الموسيقية ، يسود كارمن. روائع الأوبرا

  (1838-1875) وواحدة من قمم جميع موسيقى الأوبرا. كانت هذه الأوبرا هي آخر عمل لبيزيت: تم عرضه الأول في 3 مارس 1875 ، وبعد ثلاثة أشهر بالضبط توفي الملحن. لقد تسارعت وفاته قبل الأوان بسبب الفضيحة الهائلة التي اندلعت حول كارمن: وجد الجمهور الموقر مؤامرة الأوبرا غير لائقة ، والموسيقى أكاديمية للغاية ، مقلدة ("فاغنر").

قصةاستعار من رواية تحمل نفس الاسم من قبل بروسبر ميريمي ، وبشكل أكثر دقة ، من الفصل الأخير ، الذي يحتوي على قصة خوسيه عن دراما حياته.

  قام الكاتبان ذوو الخبرة A. Melyak و L. Galevi بكتابة كتاب libretto ، يعيدان التفكير في المصدر الأصلي:

تغيير صور الشخصيات الرئيسية. ليس خوسيه سارقًا قاتمًا وقاسًا ، لديه العديد من الجرائم على ضميره ، لكنه شخص عادي ، مباشر وصادق ، ضعيف الإرادة إلى حد ما وسريع الغضب. يحب بشغف والدته ويحلم بالسعادة العائلية الهادئة. كارمن مميّزة ، ماكرها ، سرقتها مستبعد ، محبّتها للحرية ، استقلالها أكثر فعالية ؛

أصبح لون إسبانيا نفسها آخر. لا يحدث هذا النشاط في الوديان الجبلية البرية والأحياء الفقيرة المظلمة ، ولكن في الشوارع المليئة بالشمس والساحات في إشبيلية ، الامتدادات الجبلية. اسبانيا Merime يكتنفها الظلام في الليل ، اسبانيا في Bizet مليئة الغليان بهيجة وفرح الحياة ؛

لتعزيز التباين ، وسّع المكتبيون دور الشخصيات الجانبية التي تم تحديدها بالكاد في Merimee. أصبحت ميكايلا اللطيفة والهادئة التباين الغنائي بين كارمن المتحمس والمزاجي ، وأصبح مصارع الثيران البهجة والثقة بالنفس إسكاميلو هو عكس جوزيه

يتم تعزيز أهمية المشاهد الشعبية ، التي وسعت نطاق السرد. حول الشخصيات الرئيسية ، بدأت الحياة في الغليان ، وكانت محاطة بكتل حيوية - صناديق التبغ ، الجرارات ، الغجر ، المهربون ، إلخ.

نوع أدبي "كارمن" هو الأصلي للغاية. أعطاها Bizet العنوان الفرعي "الأوبرا الكوميدية" ، على الرغم من أن محتواها مأساوي حقًا. يفسر هذا النوع من هذا النوع بالتقليد الطويل للمسرح الفرنسي لتصنيف أي عمل يتعلق بالحياة اليومية للناس العاديين ككوميديا. بالإضافة إلى ذلك ، اختار Bizet لأوبراه المبدأ الهيكلي التقليدي للأوبرا الكوميدية الفرنسية - تناوب الأرقام الموسيقية النهائية وحلقات النثر التحادثية. بعد وفاة بيزيت ، استبدل صديقه والملحن إرنست جيرو الخطاب العام بالكلمات الموسيقية ، أي الرسيتاتيف. ساهم هذا في استمرارية التطور الموسيقي ، لكن العلاقة مع نوع الأوبرا الكوميدية كانت مقطوعة بالكامل.

بقيت رسميًا في إطار الأوبرا الكوميدية ، فتحت Bizet نوعًا جديدًا تمامًا على دار الأوبرا الفرنسية - الدراما الموسيقى واقعية  الذي توليفها أفضل ميزات أنواع الأوبرا الأخرى:

على نطاق واسع ، مسرحية حية ، والاستخدام الواسع النطاق للمشاهد الجماهيرية مع أرقام الرقص ، "كارمن" قريبة من "الأوبرا الفرنسية الكبيرة" ؛

نداء إلى الحب الدراما ، والصدق العميق والصدق في الكشف عن العلاقات الإنسانية ، واللغة الموسيقية الديمقراطية تأتي من الأوبرا الغنائية ؛

الاعتماد على العناصر اليومية ، التفاصيل الهزلية في حفلة Tsunigi هي علامة على الأوبرا الكوميدية.

فكرة الأوبرا  يتمثل في تأكيد حق الإنسان في حرية الشعور. في كتاب "كارمن" نمطان مختلفان للحياة ، نظرتان عالميتان ، تصادمان في علم النفس ، "التعارض" الذي يؤدي بطبيعة الحال إلى نتيجة مأساوية (في جوزيه - "أبوي" ، في كارمن - خالٍ ، وليس مقيدًا بمعايير الأخلاق المقبولة عمومًا).

دراماتعتمد الأوبرا على مقارنة متناقضة بين الدراما الكاملة والموت المميت لدراما الحب والمشاهد المشرقة والاحتفالية للحياة الشعبية. يتطور هذا التباين خلال العمل ، من البداية إلى ذروة المشهد النهائي.

مفاتحةوهي مقسمة إلى قسمين متناقضين ، يمثلان مجالين متعارضين من العمل: القسم الأول ، في جزء معقد ، يعتمد على موضوعات العيد الوطني وموسيقى إزميلي إسكاميلو (في الثلاثي) ؛ القسم 2 - حول موضوع شغف كارمن القاتل.

1 عمل يبدأ بمشهد كورالي ضخم ، يعرض الخلفية التي ستكشف عنها الدراما وتتوقع ظهور الشخصية الرئيسية ، كارمن. هنا ، يتم تقديم معرض تقريبًا لجميع الشخصيات الرئيسية (باستثناء Escamillo) والدراما تدخل - في مشهد مع زهرة. ذروة ذروة هذا العمل هي سيجيديلا: خوسيه ، الذي تم الاستيلاء عليه بحماس ، لم يعد قادرًا على مقاومة سحر كارمن ، إنه ينتهك الأمر ويسهل هروبها.

2 العمل  ويفتح أيضًا بمشهد شعبي صاخب مفعم بالحيوية في سكواش ليلاس باستيا (مكان لعقد اجتماعات سرية للمهربين). هنا يحصل على صورته المميزة Escamillo. في نفس الإجراء ، ينشأ الصراع الأول في العلاقة بين كارمن وجوزي: شجار يحجب تاريخ الحب الأول. وصول Zunigi غير متوقع يقرر مصير خوسيه ، الذي يضطر إلى البقاء مع المهربين.

ال 3 إجراءاتيتصاعد النزاع وتخطط لإفشال مأساوي: خوسيه يعاني من خيانة الواجب ، والحنين إلى الوطن ، ومن الغيرة والحب أكثر من أي وقت مضى لعاطفة كارمن ، لكنها قد هدأت بالفعل له. مركز القانون 3 هو مشهد العرافة ، حيث يتم التنبؤ بمصير كارمن ، والذروة هي مسرح الصراع بين جوزيه وإسكاميلو وكسر كارمن معه. ومع ذلك ، يتم تأخير الإلغاء: في نهاية هذا الإجراء ، يغادر جوزيه مع مايكل لأم مريضة. بشكل عام ، يتميز الفصل الثالث ، نقطة تحول في مسرحية الأوبرا ، بألوانه القاتمة (الأحداث التي تحدث في الليل في الجبال) ، تتخللها إحساس بالتوق الشديد. يتم لعب دور كبير في التلوين العاطفي للحركة من خلال مسيرة المهربين وسذاقتهم بطابعهم القلق والقلق.

ال 4 الإجراءات  تطور الصراع يدخل مرحلته النهائية ويبلغ ذروته. يتم إنهاء الدراما في المشهد الأخير لكارمن وخوسيه. يتم إعداده من قبل مشهد شعبي احتفالي تحسبا لمصارعة الثيران. صرخات الحشد المبتهجة من الحشد من السيرك تشكل الخلفية في الثنائي نفسه. وهكذا ترافق المشاهد الشعبية باستمرار حلقات تكشف عن الدراما الشخصية.

صورة كارمن.  كارمن جورج بيزيه هي واحدة من ألمع بطلات الأوبرا. هذا هو تجسيد لمزاجه العاطفي ، ومقاومة الإناث ، والاستقلال. يشبه "أوبرا" كارمن القليل من النموذج الأولي الأدبي. ألغى الملحن و librettists لها الماكرة ، والسرقة ، وكل شيء تافهة ، الدنيوية ، والتي "اختصر" هذه الشخصية إلى Merimee. بالإضافة إلى ذلك ، في تفسير Bizet Carmen ، اكتسبت سمات العظمة المأساوية: إنها تثبت حقها في حرية الحب على حساب حياتها الخاصة.

يتم تقديم السمة الأولى لكارمن بالفعل في عرض ، حيث ينشأ الشعار الرئيسي للأوبرا - موضوع "العاطفة القاتلة". في تناقض حاد مع جميع الموسيقى السابقة (موضوعات العيد الوطني والكلمة الرئيسية في Toreador) ، يُنظر إلى هذا الموضوع كرمز للإحساس المسبق المصير للحب من قبل كارمن وجوس. تتميز بحدة الثواني المتزايدة ، وعدم الاستقرار الحركي ، والتطور المتسلسل المكثف ، وعدم اكتمال الإيقاع. تظهر فكرة "العاطفة القاتلة" لاحقًا في أهم لحظات الدراما: في المشهد مع زهرة (خيط) ، في دويتو كارمن وخوسيه في الفصل الثاني (ذروة الأولى) ، قبل "arioso من الكهانة" (انهيار درامي) وخاصة على نطاق واسع في نهائي الأوبرا (معزولة).

يرافق نفس المظهر ظهور كارمن الأول في الأوبرا ، مع ذلك ، يكتسب دلالة مختلفة تمامًا: فالسرعة النابضة بالحيوية وعناصر الرقص تمنحها طابع الشخصية النابضة بالحياة والمذهلة المرتبطة بظهور البطلة.

أول رقم منفرد كارمن - الشهير الهافاني رقصة كوبية.Habanera هو الرقص الاسباني ، رائد التانغو الحديثة. من خلال أخذ اللحن الكوبي الحقيقي كأساس ، تخلق Bizet صورة رديئة ، حسية ، عاطفية ، يتم تسهيلها من خلال حركة هابطة على طول النطاق اللوني وسهولة الإيقاع. هذه ليست مجرد صورة لكارمن ، ولكنها أيضًا عرض لموقف حياتها ، وهو نوع من "إعلان" الحب الحر.

حتى الفصل الثالث ، استمر توصيف كارمن في نفس خطة الرقص النوعي. يتم تقديمها في سلسلة من الأغاني والرقصات التي تتخللها إيقاعات وإيقاعات الفولكلور الإسباني والغجري. حتى في مشهد التحقيقتستخدم كارمن زونيغا اقتباسًا موسيقيًا آخر - الأغنية الكوميدية الإسبانية الشهيرة. ارتبطت Bizet بلحنها بنص بوشكين الذي ترجمته Merimee (أغنية Zemfira عن زوج هائل من قصيدة "الغجر"). كارمن أزيز لها غير المصحوبين تقريبا ، وقحا والسخرية. النموذج هو الاثنان ، كما هو الحال في Habanera.

السمة الأكثر أهمية لكارمن في القانون الأول هي seguidilla(أغنية الرقص الشعبي الاسباني). تتميز Segidilla Carmen بطعم إسباني فريد من نوعه ، على الرغم من أن الملحن لا يستخدم المواد الفولكلورية هنا. مع إتقان البراعة ، ينقل ميزات نموذجية للموسيقى الشعبية الإسبانية - خصوصية تلوين مشروط (تضافر رباعي الطبقات الرئيسية والثانوية) ، المنعطفات التوافقية المميزة (S بعد D) ، ومرافقة "الجيتار". هذا الرقم ليس بمفرده - بفضل إدراج نُسخ جوزيه المقلدة ، فإنه يتطور إلى مشهد حوار.

كارمن ظهور المقبل في أغنية الغجر والرقصالذي يفتح العمل الثاني. الأوركسترا (مع الدف ، لوحات ، مثلث) تؤكد على نكهة الموسيقى الشعبية. زيادة مستمرة في الديناميات والسرعة ، والتطور الواسع للنغمة الرباعية النشطة - كل هذا يخلق صورة لمزاجية نشطة للغاية ، مرح ، حيوية.

في مركز العمل الثاني - ديو مشهد كارمن و جوزيه.تسبقها أغنية الجندي جوزيه وراء المسرح الذي بنيت عليه فترة الاستراحة. تم بناء الثنائي في شكل مشهد حر ، بما في ذلك الحوارات المتلألئة ، والحلقات arious ، والغناء الفرقة.

تخلل بداية الثنائي شعور بالبهجة: كارمن يسلي جوزيه الغناء والرقص مع الصنج.يتم بناء لحن بسيط ومبتكر للغاية في الروح الشعبية على غناء الأساسات المنشطة ، حيث كان كارمن يذبلها دون أي كلمات. خوسيه معجب بها ، لكن الشيطان لا يدوم طويلاً - الإشارة العسكرية تذكر خوسيه بالخدمة العسكرية. يستخدم الملحن هذه التقنية ذات شقين هنا: أثناء الأداء الثاني لحن الأغنية ، فإن النقطة المقابلة ، إشارة البوق العسكري ، تنضم إليها. بالنسبة إلى كارمن ، فإن الانضباط العسكري ليس سبباً وجيهاً لإنهاء موعد مبكر ، إنه أمر ساخط.

ردا على برد من اللوم والسخرية ، يتحدث خوسيه عن حبه (أريوسو لطيف مع زهرة "ترى كيف أحافظ على قدسي ..."). ثم يذهب الدور الرائد في الثنائي إلى كارمن ، الذي يحاول أن يأسر خوسيه مع حياة حرة في الجبال. لها منفردا كبيرمصحوبة بملاحظات لاذعة من جوزيه ، وهي مبنية على موضوعين - "ذهابًا وإيابًا إلى الجبال الأصلية" (رقم 45) و "ترك ديونك الشديدة هنا" (رقم 46). الأول هو المزيد من الأغاني ، والثاني هو الرقص ، في شخصية تارانتيلا (على ذلك سيتم بناء مجموعة من المهربين الذين يدخلون الفعل الثاني بأكمله). يشكل تقريب هذين الموضوعين شكلًا مفاجئًا من 3 أجزاء. "أريوسو مع زهرة" و "ترنيمة للحرية" هما فكرتان متعارضتان تمامًا عن الحياة والحب.

في القانون الثالث ، إلى جانب تعميق النزاع ، يتغير توصيف كارمن أيضًا. يغادر حزبها من النوع ويعني درامية. كلما ازدادت دراماها عمقًا ، استبدلت العناصر الأكثر إثارة (الأغنية والرقص البحتين) بعناصر درامية. نقطة التحول في هذه العملية هي المأساوية ariosoمن مشاهد الكهانة.كانت كارمن مشغولة سابقًا فقط باللعبة ، والسعي لإخضاع الجميع وإخضاعهم ، فكرت أولاً في حياتها.

تم بناء مشهد الكهانة في شكل متناغم 3-القطاع الخاص: المقاطع المتطرفة هي الثنائي متعة من الأصدقاء (F-dur) ، والجزء الأوسط هو arioso كارمن (f-moll). تختلف الوسائل التعبيرية لهذا arioso تمامًا عن جميع خصائص Carmen السابقة. بادئ ذي بدء ، لا يوجد أي اتصال مع الرقص. الحنق الصغير ، السجل المنخفض لجزء الأوركسترا وتلوينه الكئيب (بفضل الترومبون) ، إيقاع أوستن - كل هذا يخلق شعوراً بمسيرة الحداد. يتميز اللحن الصوتي بمدى اتساع التنفس ، ويخضع لمبدأ موجة التنمية. تتعزز الشخصية الحزينة بالتساوي في النمط الإيقاعي (رقم 50).

في الفصل الأخير ، الفصل الرابع ، شاركت كارمن في دويتو. الأول هو مع Escamillo ، وهو مشبع بالحب والاتفاق بهيجة. والثاني ، مع جوزيه ، هو مبارزة مأساوية ، تتويجا للأوبرا بأكملها. هذا الثنائي هو "أحادي" بشكل أساسي: صلوات خوسيه والتهديدات اليائسة تجتاحها عناد كارمن. عباراتها جافة وموجزة (على عكس ألحان جوزيه الشنيعة ، بالقرب من أريوسو مع زهرة). لعبت دور كبير من قبل المهووس بالعاطفة القاتلة ، والتي تبدو مرارا وتكرارا في الأوركسترا. يسير التطور على طول الزيادة المطردة في الدراما ، التي تفاقمت بسبب استقبال الغزو: أربعة أضعاف يهتف من السيرك في الثنائي ، في كل مرة في مفتاح أعلى. وفاة كارمن في الوقت الذي امتدح فيه الناس الفائز ، Escamillo. يرتبط "المهلكة" المهلكة هنا ارتباطًا مباشرًا بالصوت الاحتفالي لموضوع مسيرة مصارع الثيران.

وهكذا ، في خاتمة الأوبرا ، تحظى جميع مظاهر العرض بتطور سمفوني حقيقي - موضوع العاطفة القاتلة (آخر مرة تم عقدها بشكل رئيسي) ، وموضوع العيد الوطني (الموضوع الأول للمقدمة) وموضوع مصارع الثيران.

عرض فاغنر لأوبرا تانهاوسر

تم إنشاء أوبرا تانهاوسر في أوائل الأربعينيات من القرن الماضي أثناء تصاعد الحركة الثورية في ألمانيا.

نشأت مؤامرة على أساس مزيج من ثلاثة أساطير القرون الوسطى:

نبذة عن فارس الصغار تانهاوسر ، الذي انغمس لفترة طويلة في الملذات الحسية في مملكة الإلهة فينوس ؛

في مسابقة المطربين في فارتبورغ ، التي كان بطلها مناصبًا آخر ، هاينريش فون أوفتردينجين (مثل تانهاوسر شخص تاريخي حقيقي) ؛

نبذة عن سانت إليزابيث ، الذي يرتبط مصيره فاغنر بمصير تانهاوسر.

يتلخص المفهوم برمته في معارضة عالمين - عالم التقوى الروحية ، والواجب الأخلاقي الشديد ، وعالم الملذات الحسية. تجسيد للعالم الحسي ، "الخاطئ" هو كوكب الزهرة ، تجسيد لعالم الحب المثالي النقي الخالص - عروس تانهاوسر إليزابيث. حول كل من هذه الصور ، يتم تجميع العديد من الشخصيات الأخرى. كوكب الزهرة له الحوريات الأسطورية ، الأقارب ، صفارات الإنذار ، الأزواج في الحب. إليزا فيتا لديها حجاج يقومون برحلة إلى روما للتوبة المقدسة.

لا تتحول فينوس وإليزابيث ، الخطيئة والقداسة ، الجسد والروح إلى القوى التي تقاتل من أجل تانهاوسر فحسب ، بل تجسيدًا للتناقضات التي تمزقه. مما لا شك فيه ، أن الأوبرا تعكس أفكار فاجنر حول مصير الفنان ، الذي هو في خلاف دائم مع نفسه.

لخصت مقدمة رائعة لـ Tannhäuser محتوى الأوبرا وفكرتها الرئيسية (التي أعطت Liszt مناسبة لنسميها قصيدة سمفونية على قطعة الأوبرا). ويرد على النقيض من العالمين في العرض عن قرب - في جزء عظمي من التكوين مع سوناتا اليجرو باعتباره الجزء الأوسط. تتناقض الأجزاء كورال المتطرفة ("مثالية") مع الصور الحسية ، باكشيك من الوسط ("خاطئين"). تؤخذ المواد من الفتحة تماما من الأوبرا. هذا هو جوقة الحجاج ، مشهد bacchanalia ونشيد Tannhäuser على شرف Venus ، الذي يلعب في مشهد bacchanalia ثم يتكرر في مشهد مسابقة المطربين.

مقدمة تبدأ أغنية كورال الحاج قاسية ومهيب. إن الحركة السلسة المقاسة في مستودع الكورال بالقرب من الأخشاب المنخفضة ذات القرون الفرنسية تمنح السونيتي شخصية خاصة بالأعضاء وتشبه أيضًا غناء جوقة ذكر. يشبه هذا الموضوع على المستوى الدولي الأغاني الشعبية الألمانية التي تتميز ببنية ترايدنت (ضجة). في تناغم ، يتم جذب الانتباه إلى ثالثة المرحلة السادسة ، وهي سمة من صور فاغنر المثالية (تسلسل مراحل I-VI في التخصص هو "leitharmony" لمملكة Grail في "Lohengrin").

كان الموضوع الثاني للفتحة ، الذي تلعبه الأوتار (أولاً التشيلو ، ثم الكمان مع الكمانات) ، يُطلق عليه "موضوعات تندهاوسر تندم" ، لأنه في الأوبرا يظهر لأول مرة عندما ينضم تانهاوسر إلى الحجاج وهم يغنون ويعلنون كلمات التوبة . هي على النقيض من ذلك الأول. اللحن ذو قفزات أوكتاف عريضة ولون تنازلي مبني على تسلسل تصاعدي على طول CW ، مما يعلمه بالتوتر الداخلي.

تؤدي الزيادة الكبيرة إلى ذروة ساطعة ، يشدد عليها إدراج النحاس: يتكرر موضوع الكورال المتحول ، الذي يأخذ شخصية بطولية قوية. هذا يبدو على خلفية الشكل (تحول لموضوع الندم). وهكذا ، يندمج كلا موضوعي الجزء الأول من العرض معًا - وحدة المكياج غير الشخصية والشخصية. في الوقت نفسه ، فإن الأشكال نفسها تفقد الشخصية الحزينة لموضوع التوبة. على العكس من ذلك ، فهي تحيط هتافات الحجاج بإشراق ، مثل الهالة. تدريجيا يهدأ كورالي ، يتجمد في المسافة. وبالتالي ، فإن الجزء الأول بأكمله من العرض هو موجة ديناميكية - تصاعد مع diminuendo معكوس. هناك صورة لموكب يقترب وينحسر.

الثاني، الجزء المركزي  فتحة تجسد مملكة فينوس السحرية ، مكتوبة في شكل سوناتا تفسيرها بحرية مع مرآة مفاجأة وحلقة في التنمية . تتغير طبيعة الموسيقى هنا بشكل كبير ، وتصبح مثيرة وجذابة ، ويحدث نوع من "تغيير المشهد". المواضيع الخفيفة والمتجددة الهواء تتحرك بخطى سريعة ، متشابكة ، تتحرك بعضها البعض. توحّدهم scherzion المهيمنة - هذا هو الجزء الرئيسي والمتصل من سوناتا اليجرو (E-dur).

موضوع الجزء الجانبي (H-dur) هو نشيد تانهاوسر على شرف فينوس. في النصف الأول ، تسود ميزات المسيرة (بفضل الإيقاع المطارد وانعكاسات الضجة) ، النصف الثاني أكثر غنائية وممتعة. وبالتالي ، يتم الكشف عن صورة Taneizer من جانبين - هذا فارس شجاع ، ومغني بالحب ، شاعر ، موسيقي.

في بداية التطوير ، يتم تطوير موضوعات الجزء الرئيسي بالتتابع وفقًا لأصوات ثالوث مخفض. هذا التطور يذكرنا بموضوع التوبة من الجزء الأول. يتم إنشاء وحدة intonational الكل. تدريجيا ، يصبح الأوركسترا الأرق ، يصبح شفافًا ، وعلى خلفية أرقى هزات الكمان وهمية في السجل العالي ، تغني الكلارينيت لحنًا تأمليًا أكثر حساسية ، هذه حلقة في التطور. تخلق موسيقاه صورة فينوس ، التي ظهرت قبل تانهاوسر.

بعد موسيقى الحلقة ، تستأنف الحركة السابقة. في المفاجأة ، تصبح أماكن التغيير الرئيسية والثانوية ، وشخصية الرئيسية أكثر وأكثر نشاطًا وعاطفية ونشوة. يتم تشغيل الآلات ، قبل أن تكون "صامتة" - مثلث ، الدف ، لوحات. في نهاية الجزء الثاني من الفتحة ، تُسمع ضربة صماء للأوركسترا بأكملها ، وبعد ذلك يبدأ الهبوط اللوني على خلفية متواصلة من الطبول. هذه اللحظة مرتبطة بتدمير مملكة فينوس.

بوف تميزت الفكرة الكاملة بعودة فكرة الحجاج ، حيث يتم تعزيز الشخصية المؤكدة البطولية. إن تغيير الحجم الثلاثي الفصوص إلى الحجم الفصوص الأربعة يشدد أكثر على طابع الخطوة الهادئة. ينمو صوت chorale ، وينتقل عن طريق جميع النحاس ، وتأليف النشيد الرائع مع قوة كبيرة يكمل الفتحة.

تطوير درس الموسيقى في الصف 7 حول هذا الموضوع:

أوبرا كارمن التي كتبها J. Bizet هي الأوبرا الأكثر شعبية في العالم. صورة كارمن.

الأهداف:

التعرف على أطفال المدارس مع أوبرا J. Bizet في كارمن.

تطوير مشروع تدريبي صغير "صورة كارمن".

الأهداف:

التعليمية:   عرف الطلاب على عمل موسيقي لامع وساعد على فهم وتشعر بأن موسيقى J. Bizet متنوعة ومتنوعة ومتعددة الأوجه. انتبه إلى خصائص الأسلوب الموسيقي لـ J. Bizet ، والعمل في مجموعات لأداء مهام إبداعية - لتعلم وأداء "Habanera من الأوبرا التي كتبها J. Bizet Carmen" على الآلات الموسيقية ؛ لتحقيق ملصق لأوبرا J. Bizet "كارمن" ، لتقديم صورة لفظية لكارمن.

تطوير:   لتعزيز تنمية التعبير عن الذات للطلاب من خلال نظرة عالمية وتصور عمل موسيقي ، من خلال أشكال مختلفة من النشاط.

رعاية:   تعزيز ثقافة التفكير وثقافة اللغة للطلاب ؛ مصلحة شخصية في المشاركة في العملية الإبداعية ، وتشكيل مصلحة ثابتة في الموسيقى ، وتطوير الاستجابة العاطفية للموسيقى.

مهام التصحيح:

تطوير القاعدة النفسية للكلام: الاهتمام السمعي ، الذاكرة البصرية.

تنمية مهارات الغناء الجماعي والفردي.

تطوير شكل الكلام الحواري (إجابة السؤال).

إثراء قاموس الأسماء في الأنشطة العملية.

الكفاءات الموضوعية:

لإعطاء فكرة عن ميزات المصطلحات الموسيقية: recitable، mezzo-suoprano؛

لتطوير ثقافة الاستماع والأداء ؛

لتعليم فهم الاتصالات الموضوعية في الفن الموسيقي ؛

لتعزيز ثقافة الكلام والثقافة اللغوية ، لتقريب الطلاب من فهم لغة معينة من الموسيقى.

الكفاءات الاجتماعية:

القدرة على الاستماع وسماع وفهم آراء الآخرين

تطوير ثقافة التفكير والشعور

الكفاءة التواصلية:

ثقافة المونولوج والحوار والتعددية.

الكفاءات الشخصية:

إتقان أشكال مختلفة من النشاط الفني في اتجاه التعبير عن الذات الروحية ، وتطوير الذات.

اختيار طريق مستقل في التواصل مع الفن.

ECM التنظيمية: توفير القدرة على إدارة الأنشطة المعرفية والتعليمية من خلال تحديد الأهداف والتخطيط والسيطرة وتصحيح تصرفاتهم وتقييم نجاح الاستيعاب.

العود المعرفي:

يتعلم التلميذ معرفة واستكشاف العالم من حوله. لا يتقن الطالب الأنشطة التعليمية العامة فقط (القدرة على تحديد هدف ، والعمل مع المعلومات ، ووضع نموذج للموقف) ، وكذلك العمليات المنطقية.

UUD التواصلية:

وفر فرصًا للتعاون - القدرة على سماع الشريك والاستماع إليه وفهمه ، وتخطيط وتنسيق الأنشطة المشتركة ، وتخصيص الأدوار ، والتحكم المتبادل في تصرفات الآخر ، والقدرة على التفاوض ، وإجراء مناقشة ، والتعبير عن أفكار الفرد بشكل صحيح في أي خطاب ، واحترام الشريك ، والتواصل والتعاون. .

UUD الشخصية:

اتقان المهارات العالمية الشخصية ، يتقبل الطالب بنجاح أكبر قواعد السلوك في الفريق ، والمجتمع ، ويتعلم لتقييم نفسه بشكل صحيح وأفعاله. يبدأ تلميذ المدرسة في إدراك تورطه في البلد الذي يعيش فيه ، ونتيجة لذلك ، يغرس فيه الشعور بالوطنية ، وهناك حاجة لدراسة تاريخ ولايته. هذا هو الجانب الأخلاقي: القدرة على التعاطف ، وتقديم المساعدة المتبادلة ، لإظهار الاستجابة لأحبائهم.

نوع الدرس: الدرس مشروع صغير.

معدات الدرس:

كتاب "الموسيقى" للصف 7 ، أد. ED Cretan ، مفكرة إبداعية لكتاب "الموسيقى" للصف السابع ، وفارغ لملصق ، وفارغ للصورة اللفظية ، ومقدمة لأوبرا كارمن ، Habanera ، مشهد لثروة من الأوبرا ، ناقصاً الأغاني "معاً نحن قوة كبيرة" ، الوسائط المتعددة ، المزج.

شكل العمل:

العمل في مجموعات إبداعية (نوع المجموعات: الموسيقيين والفنانين والكتاب)

طرق التدريب:   كلمة المعلم ، المشكلات الإشكالية ، العمل الجماعي ، تصنيع المنتج ، تقديم المنتج.

التقنيات البيداغوجية:   موجه نحو الشخصية ، نشاط المشروع ، مشروع الإبداع المعرفي ، تقنيات تكنولوجيا المعلومات والاتصالات ، عناصر تكنولوجيا اللعبة ، تكنولوجيا توفير الصحة (الانتقال من نوع واحد إلى آخر)

إجراءات

لحظة التنظيمية

تحية في شكل غناء المعلم والطلاب ؛

تعريف الغائب ؛

التحقق من الطلاب استعداد الدرس

مزاج عاطفي

يرن جرس المدرسة ،

نحن ننتظر درسًا مفيدًا ومفيدًا.

قد يكون مزاجك جيدا.

وبفرح ، أنت تتعلم.

ولجعل المزاج سعيدًا ، ابتسم لبعضنا البعض ، واعطي ابتسامات لضيوفنا وأعطيني ابتسامة. في مثل هذه الملاحظة السعيدة ، نبدأ درسنا.

الدافع وتحديث المعرفة

دعونا نغمض أعيننا ، وسوف نقدم أنفسنا في المسرح الموسيقي. المسرح هو عالم من القصص الخيالية والمغامرات الرائعة والتحولات. سوف نستمع إلى الأوبرا. هذه الكلمة في الترجمة من الإيطالية ، كما تعلمون ، تعني "العمل" ، "الفعل" ، "التكوين". كل أداء للأوبرا هو عمل ملهم ... لمن؟(ملحن ، مطربين ، جوقة وأوركسترا ، موصل) .

أوبرا هو أداء موسيقي ، تغني فيه الشخصيات برفقة فرقة موسيقية.

معلومات تمهيدية للمعلم وتشكيل الغرض من الدرس:

سيتم عقد درسنا في شكل درس - مشروع. ستمنحك مثل هذا الدرس فرصة للقيام بشيء مثير للاهتمام. للقيام بذلك ، سوف نقسم إلى مجموعات ، وما يمكن أن نفعله سوف يُرى في نهاية الدرس.

يقرأ النص المكتوب على درسنا على النحو التالي: "العقل ليس فقط في المعرفة ، ولكن أيضًا في القدرة على تطبيق المعرفة في الممارسة" (أرسطو)

كيف تفهم ذلك؟(لمعرفة شيء ما وعدم إبلاغ أي شخص بالأمر السيء ، يجب عليك مشاركة معرفتك مع الآخرين).

سوف نعود إلى هذا النقش ، وستتمكن أنت بنفسك من شرح سبب اختياره للدرس.

اليوم سوف نذهب إلى فرنسا ، حيث عاش جي بيزيت في نهاية القرن التاسع عشر وصمم أعماله الموسيقية ، وأوبراه كارمن هي واحدة من الأكثر شعبية في العالم. أي الأوبرا تحظى بشعبية؟(الأوبرا الشهيرة والأفضل والمفضلة) .

كما فهمت ، موضوع الدرس ... ربما شخص ما خمنت بالفعل؟(أوبرا من قبل J. بيزيت "كارمن") .

موضوع درسنا هو: " كارمن "هي الأوبرا الأكثر شعبية في العالم. وموضوع المشروع المصغر اليوم "صورة كارمن".

لذلك دعونا صياغة معاالهدف من درسنا - المشروع:

(للتعرف على صورة أوبرا J. Bizet لكارمن وكارمن.)

الانغماس في المشروع

الأداء الأول للأوبرا كارمن في باريس لم يكن ناجحًا ، فقد اتُهم صاحب البلاغ بالفساد. تم حظر المظاهر الحرة لمشاعر الأبطال - الناس العاديين من الناس - في ذلك الوقت. واحدة من بين المعاصرين العظماء في بيزيه ، تم تقدير موسيقى كارمن من قبل P. تشايكوفسكي.

"في غضون عشر سنوات ، ستكون كارمن الأوبرا الأكثر شعبية في العالم" ، كتب الملحن الروسي. ما الذي جعل أوبرا بيزيت محبوبة ومشهورة؟ كان لديه كل ما يلزم للعمل ليصبح شائعًا - حقيقة الحياة ، مشاعر قوية ، موسيقى ، مليئة بالإثارة والتعبير والجمال.

فماذا يقال في هذه الأوبرا؟

تستند المؤامرة إلى قصة الكاتب الفرنسي بروسبر ميريت. يروي قصة الحب والموت المأساوي لشخصياته الرئيسية. هؤلاء هم أشخاص من الناس: الجندي خوسيه والغجر كارمن. بسبب حبه لكارمن ، نسي خوسيه واجبه وأصبح سارقًا. من الغيرة والحزن ، قتل كارمن عندما خانت حبه وسقطت في حب مصارع الثيران. تلقت صورة مصارع الثيران الشجاع القوي إسكاميلو وصفًا حيًا. الرجال ، وهو مصارع الثيران؟ (هذا رجل شجاع قوي ، يحارب مع الثيران في الساحة).

تتطور الأحداث في الأوبرا على خلفية الحياة الإسبانية ، المليئة بالألوان الزاهية ، في الشوارع والساحات المليئة بالناس. الأوركسترا في الأوبرا لا تعزز جمال الأجزاء الصوتية فحسب ، بل تتحدث غالبًا عن الشخصيات.

إدخال مواد موسيقية جديدة

الأوبرا لديها 4 أعمال. يفتح بمقدمة. هل تعرف ما هو؟(هذا اكتشاف ، بداية. بطبيعتها ، نحصل على فكرة عن الأوبرا ككل)

يقارن العرض بين صور إسبانيا المشمسة ، والمهرجان الشعبي المبتهج والمصير المأساوي لكارمن. دعنا نستمع بعناية للمقدمة.

* الاستماع إلى العرض إلى الأوبرا من قبل J. Bizet "كارمن" *

موسيقى جميلة؟ كم عدد الأصوات التي رأيتها في المقدمة أم بالأحرى كم من المواضيع سمعت؟(موضوعان. موضوع واحد: قوي ، مشرق ، مزاجي ، رقص ، موضوعان: مسيرة الأغاني).

هذا صحيح ، هذان الموضوعان يشكلان الجزء المبتهج من العرض ، لكن هل سمعت أنت وسمعت موسيقى ذات طبيعة مختلفة ، أليس كذلك؟(مأساوي ، كئيب ، حزين ، قلق).

موضوعان هما عالم الحياة الملون والاحتفال والضوء. يعارضه عالم آخر ، العواطف المظلمة ، مصير كارمن المأساوي ، الدافع وراء "العاطفة القاتلة" التي تطارد كارمن مثل الظل في جميع أنحاء الأوبرا.

أنت تعرف بالفعل كيفية استخدام المصطلحات الموسيقية. دعونا نناقش بشكل معقول وسائل التعبير الموسيقي.(موضوع واحد:   اللحن تقلع ، غير مستقرة ، يتغير شخصيتها ، مزاج - الموسيقى الرئيسية المؤكدة للحياة والعاطفية. تسجيل - متوسطة وعالية ، الإيقاع - على نحو سلس ومتقطع ، سرعة - بسرعة دينامية - تغيير (بصوت عال - هادئ).

(موضوعان: شخصية حاسمة وجريئة.   لحن   - سلس ، دون إقلاع وتقليل الصوت).

الفتى -   الرئيسية،تسجيل - متوسطةالإيقاع - سلس ، واضح ،  سرعة   - متوسطةدينامية - ليس بصوت عال.

كان اللحن يتغير باستمرار ، وتغير الصوت والإيقاع والإيقاع ، مما جعلنا في حالة تشويق ، أي أن الموسيقى لم تكن متوقعة. خلقت موسيقى المقطع العرضي صورة لجبس حر وموكب مبهج من الناس.

الآن دعونا نتحدث عن الشخصية الرئيسية.

كارمن هو عامل الغجر في مصنع السيجار. كيف بدت لك ، تستمع إلى البداية؟(إنها جميلة وعاطفية تحب الحرية).   كارمن في الأوبرا هي تجسيد للجمال الأنثوي والسحر والعاطفة والشجاعة. J. Bizet تنقل ببراعة مزاج الناري من الغجر ، والمزاج الذي لا يقهر لها ، والجمال والحماس. الجزء المشبع من كارمن مشبع بالتجويد وإيقاعات الأغاني والرقصات الإسبانية الشعبية. يؤدي كارمن في الأوبراميزو سوبرانو (صوت أنثوي منخفض).

يسبق إطلاق كارمن صوت الأوركسترا. السمة الموسيقية لكارمن - Habanera المحبة للحرية ، تحتوي على إيقاعات هذا الرقص الشعبي.

* Habanera الاستماع من أوبرا J. Bizet كارمن *

Habanera - أغنية من الحب الحر ، يبدو وكأنه تحد لجوزي. في نهاية المشهد ، قام كارمن بإلقاء زهرة على خوسيه ، وهو جندي شاب ، وبذلك يتعرف عليه كواحد من اختياره ، ويعد بالحب.

في الفصل 3 ، تظهر شخصية كارمن أخرى. الفرق بين جوزيه وكارمن كبير جدا. خوسيه يحلم بحياة سلمية للفلاحين ، وكارمن لم يعد يحبه. الفجوة بينهما ليست حتمية. هي وصديقاتها يخمنون على البطاقات. ماذا سيقولون لها؟ رأت مصير كارمن فقط أي شيء جيد ، ورأت في البطاقات عقوبة الإعدام. بحزن عميق ، فهي تتأمل في المستقبل.

السردي   كارمن ذات أهمية كبيرة هو الدافع وراء "العاطفة القاتلة".

سردي - هذا هو نوع من الموسيقى الصوتية ، بناءً على نغمات الكلام ، يتم بناؤه بحرية ، بالقرب من الكلام.

* سماع مشاهد الكهانة من الأوبرا التي كتبها J. بيزيت "كارمن"

("حسنًا ، إذا أعطتني البطاقات إجابة خاطئة")

التقيت أنت وأنا بالمقدمة إلى أوبرا كارمن وصورة الشخصية الرئيسية ، مستمعين إلى ظهورها مع Habanera ومشهد الكهانة بدافع "العاطفة القاتلة".

العمل على المشروع المصغر "صورة كارمن".

لنقسم إلى ثلاث مجموعات إبداعية (اختياري).

الموسيقيين:   Bobrova M.، Kharkin D.، Vorontsov V.، Ovchinnikov A.

الفنانون:   Khasanov R. ، Gurchenok D. ، Kuznetsova T.

الكتاب: Kuznetsova M.، Kolodochkin V.، Pozdnyakov R.، Basagin A.

الآن ستبدأ العمل في مجموعات إبداعية ، باستخدام المواد التي سأوزعها على كل مجموعة. عليك أن تعمل بسرعة من أجل إظهار منتجات إبداعك. إذا كان لديك أي أسئلة أو صعوبات ، فسوف أساعدك.

تبدأ الحروف ، يشكلون صورة لفظية لكارمن. سيقرأ الرجال قصيدة أ. بلوك ، والتي كرسها لمشهد إطلاق كارمن. قارن انطباعاتك برأي الشاعر.

كيف يتغير لون المحيط

عندما تكون في سحابة تنهال

فجأة يضيء ضوء وامض ، -

لذلك القلب تحت عاصفة رعدية شنيعة

تغيير النظام ، خائف من التنفس ،

والدم يندفع إلى Lanites ،

ودموع السعادة تخنق الثدي

قبل ظاهرة Carmencity.

ما هي خصائصك في كارمن؟(كارمن جميلة جدا ، فخور ، حر ، الغجر عاطفي) . هل تتوافق انطباعاتك مع رأي أ. بلوك؟(نعم ، ساعدتنا موسيقى Bizet في فهم هذا).

فنانون يؤدون ملصقًا للأوبرا.

يتعلم الموسيقيون موسيقى هابانيرا ويلعبونها.

أحسنت يا شباب! لقد عملت جيدًا في مجموعات وأظهرت لنا نتائج عملك.

في الدرس التالي ، سنواصل معرفتنا بأوبرا J. Bizet في كارمن.

الآن دعنا ندخل في العمل الغنائي.

دعونا نفعل التمارين:

على تطور التنفس (يستنشق الزفير). يستنشق عن طريق الأنف ، والزفير عن طريق الفم. وضع الانطلاق - الرف الرئيسي. للحصول على نصيب قوي ، استنشق أنفك ، ولنفخ ضعيف - استنشق فمك.

قم بالغناء على طول الملاحظات التي تعيد مل-الملح- الملح- سول-مي-مي-إعادة-دو

أنا هنا أذهب

أنا هنا أنزل

يعيش الأطفال في مدرستنا ، والمعلمون هم أصدقائهم المخلصين. نحن معًا قوة كبيرة ، وسنغني عنها الآن.

أداء أغنية "معا نحن قوة عظمى"

ملخص الدرس.

درسنا يقترب من نهايته. قمنا اليوم برحلة رائعة إلى المسرح الموسيقي وتعرّفنا على أوبرا J. Bizet "Carmen": استمعنا إلى العرض الافتتاحي ، Habanera ، ومشهد العرافة من أوبرا "Carmen" ، أكملنا المشروع المصغر "صورة كارمن".

التفكير.

لنتذكر الهدف الذي وضعناه لأنفسنا في بداية الدرس؟ (للتعرف على أوبرا J. Bizet لأوبرا كارمن وكارمن).

أجب عن الأسئلة:

هل حققنا هذا الهدف؟(نعم)

ما رأيك مهم ومثير للاهتمام عند تنفيذ المشروع؟(حقيقة أننا انفصلنا وعملنا في مجموعات)

مشاعرك وانطباعاتك عن المشاركة في المشروع؟(كان من المثير للاهتمام الاستماع إلى اللاعبين من المجموعات الأخرى وأداء نفسي)

ما الخبرة المكتسبة؟ (تجربة العمل الجماعي ، القدرة على الاستماع إلى الموسيقى الكلاسيكية)

أين ستكون المعرفة المكتسبة مفيدة؟(في دروس أخرى في الحياة)

المعرفة المكتسبة سوف توسع فهمنا للثقافة الموسيقية العالمية وستكون مفيدة لنا في حياتنا المستقبلية. ننتقل إلى كتابنا ، الذي يعبر عن فكرة أن المعرفة يجب أن تكون قابلة للتطبيق. ومشروعنا اليوم هو تأكيد لهذا. أليس كذلك يا شباب؟(نعم)

تقييم الطلاب في الدرس.

الواجبات المنزلية:

أقوم بتسليم أوراق الواجبات المنزلية حول موضوع درس اليوم. حاول أن تفعل ذلك في المنزل. إذا لم ينجح شيء ما ، فسنقوم بذلك معًا في الفصل.

جوقة موسيقية:

وداعا يا اطفال!

وداعا!

جورج بيزيت ، كارمن يعتبر. لم تكن قصتها سهلة ، ولم يتردد هذا العمل الرائع على الفور مع الجمهور والنقاد. في الواقع ، "كارمن" هي أوبرا حيث تم انتهاك أحد المبادئ الأساسية لبناء الأرض في ذلك الوقت.للمرة الأولى ، لم يتم إحضار الأرستقراطيين على المسرح ، ولكن الناس العاديين بخطاياهم وعواطفهم ومشاعرهم الحية.

تم تقديم العرض الأول على مسرح "Opera Comic" في باريس عام 1875. رد الفعل الذي تبع ذلك اضطر لتجربة خيبة الأمل المريرة من خالقه. جورج بيزيت ، مؤلف أوبرا كارمن ، كان يعتبر من أكثر الملحنين الموهوبين في عصره. خلق أوبرا له في الجزء العلوي من حياته المهنية. كتب libretto بواسطة L. Halevi و A. Melyak وفقًا لرواية P. Merime. الجمهور الذي وصل إلى العرض الأول ، تم تقسيم الآراء. أول مغنية لدور الغجر كارمن كانت المغنية سيلستين جالي ماثيو. استطاعت أن تنقل تماما شجاعة البطلة. هذا أسعد البعض ، بينما كان المشاهدون الآخرون ساخطين. في الصحف ، كانت تسمى الأوبرا القبيحة الفاضحة والمبتذلة.

ومع ذلك ، كارمن هو الأوبرا ، والتي كانت موضع تقدير عبقرية في وقت لاحق ، وكان محبوبا حقا. قيل هذا من قبل الملحن الكلاسيكي P.I. تشايكوفسكي ، دعاها تحفة. واحدة من أكثر الألحان التي لا تنسى والتي تمتلئ بها الأوبرا هي الأغنية البطل "الحب مثل طائر له أجنحة" ، الملحن خلقه على أساس لحن Habanera والوصف المغري لالغجر في رواية P. Merima. بالإضافة إلى هذه الأغنية ، أصبحت مسيرة Toreador ، الجناح رقم 2 ، تحظى بشعبية كبيرة.

بسبب طبيعتها غير التقليدية لذلك الوقت ، تحولت الأوبرا إلى أداء محبوب شعبيا. في "كارمن" تصف حياة الناس العاديين ، وفي الوقت نفسه ، لا تخلو الأوبرا من الرومانسية. إذا وصفت ملخص أوبرا كارمن ، يمكنك الكشف عنه في جمل قليلة. تستند الحبكة إلى الفصل الثالث من رواية تحمل الاسم نفسه لـ P. Merimee ، وهي تشير إلى الحب. تجري المسرحية في إسبانيا ، لذلك ملأ الملحن الأوبرا بألحان إسبانية كلاسيكية: الفلامنكو ، paso doble ، habaner.

الشخصية الرئيسية والروايات والأوبرا - كارمن الغجر. الأوبرا تقدمه على أنه مريح وحر ولا يعترف بالقوانين. الغجر قادر على تغيير مصير كل من معها. إنها تجذب انتباه الرجال ، وتتمتع بحبهم ، لكنها لا تحسب مشاعرهم. حسب المؤامرة ، تعمل امرأة غجرية جميلة في مصنع للسجائر. بسبب القتال ، وصلت إلى مركز الشرطة. وكان حارسها الرقيب خوسيه. كانت قادرة على الوقوع في حب نفسها وإقناعه بالسماح لها بالرحيل. من أجل الغجر ، خسر خوسيه كل شيء: الموقف والاحترام في المجتمع. أصبح جندي بسيط. تعاونت كارمن مع المهربين ، يمزح مع مصارع الثيران إسكاميلو. خوسيه سئم منها. حاول إعادة حبيبته ، لكنها أعلنت له فجأة أن كل شيء قد انتهى. ثم قتل خوسيه كارمن الحبيب حتى لا تذهب إلى أي شخص.

كان J. Bizet مستاء للغاية بسبب فشل العرض الأول لكارمن. استحوذت الأوبرا ، التي عرفت لاحقًا على أنها تحفة فنية ، على الكثير من طاقة الملحن. بعد وقت قصير من العرض الأول ، وبعد 3 أشهر ، توفي الملحن عن عمر يناهز 37 عامًا. على وشك الموت ، قال J. بيزيت: "خوسيه قتل كارمن ، وكارمن قتلني!"

ومع ذلك ، فإن قصة الحياة الحرة ، والعواطف الجامحة والموت العرضي بسبب الغيرة قد جذبت المتفرجين إلى المسارح لسنوات عديدة. حتى يومنا هذا ، تنطلق "كارمن" بنجاح في مراحل الأوبرا الأكثر شهرة في العالم.

CARMEN

كارمن (FR. كارمن) - بطلة الرواية P. Merimee "Carmen" (1845) ، وهي غجر إسباني شاب. تتشكل صورة K. في عقل القارئ نتيجة لإجراء صعب يتمثل في "تراكب" ثلاث صور للبطلة. من المهم أن جميع الرواة الثلاثة هم من الرجال ، يشارك كل منهم ، بطريقته الخاصة ، في "تصوير" K. لرواة القص ، المعنيين بالبحث الإثنوغرافي ، K. "يظهر" على جسر غوادالكويفير. الفتاة الغجرية الصغيرة تدهش الفنان الغريب والمحترم من خلال "جمالها الغريب الوحشي" وبذخ سلوكها. K. للمسافر هو غريب تماما بالنسبة له خلق عالم أجنبي ، والفضول النفسي ، وجذب الإثنوغرافية. يثير "أتباع الشيطان" الاهتمام بالفرنسي المتعلم ، ممزوج بالعزلة والخوف. عرض صورة البطلة هو صورتها على الجسر ، "في ضوء الكآبة المتدفق من النجوم" على خلفية نهر أزرق غامق. K. كما لو كانت مدرجة في نظام من الظواهر الطبيعية ، وهو ما يشبه. بعد ذلك ، يقارن الراوي بين الغجر والذئب ، ثم مع فرس Cordobian الشاب ، ثم مع الحرباء.

يرسم الراوي الثاني ، السارق والمهرب جوزيه نافارو ، صورة للبطلة تحمل "ألوان الحب". روح خوسيه المشوشة ، والتي تجبره على تغيير قسمه للحرب ، وتمزيق البطل عن بيئته الطبيعية ، يتم استخلاصه من K. كفتنة ، من قبل الشيطان نفسه ، أو ببساطة "فتاة جميلة". لكن الغجر المغري الذي لا يقاوم ، والإجرامي والغامض ، غريب بشكل أساسي على عشيقها تمامًا مثلما شاهدها مسافر لفترة قصيرة. عدم إمكانية التنبؤ بالبطلة ، والتناقض الواضح في سلوكها ، أخيرًا ، ينظر إليها خوسيه بسحرها كمظاهر معادية لأسلوب حياة الغجر.

الراوي الثالث (والأهم) هو المؤلف. ينبع صوته من التداخل المعقد لأصوات الراوي الإثنوغرافي ودون خوسيه ، وكذلك من الآثار التركيبية الغريبة. ومع ذلك ، فإن صوته يندمج مع أصوات اثنين من الرواة الملحوظين ، الذين تتعارض علاقاتهم مع المؤلف. "علمت" الفائدة "للمسافر" والشغف الغبي الأعمى للجندي من قبل الهيكل الفني بأكمله للرواية بأسلوب رومانسي. تخلق Merimee للبطلة نوعًا من "المسرح على خشبة المسرح" ، حيث تخضع الشخصية لنوع من المضاعفة الخيالية (وفي حالتنا حتى "ثلاثية": المؤلف - حكواتي - خوسيه). تجعل هذه التقنية الصورة "مجسمة" وفي الوقت نفسه تعمل على إبعادها عن القارئ. تظهر "الإضاءة" ، وهي "القصة اليومية" ، والتي تحولت K. إليها على أنها البطلة ، على الرغم من السطوع والراحة لخصائصها ، في الإضاءة "الأسطورية" التي تزيل كل شيء شخصيًا ، فرديًا. لذا فإن قصة حب الجندي الهارب والغجر تأخذ نطاقًا قديمًا بالفعل ، دون أن تفقد أي شيء في الخصوصية النفسية.

بالنظر إلى "المنظور الثلاثي" لصورة K. مع ذلك ، يُنظر إليها على أنها ملموسة ، وحيوية. ك. ليست البطلة الأدبية الفاضلة. إنها قاسية وخبيثة وغير مخلصة. "لقد كذبت ، كذبت دائما" ، يشكو خوسيه. ومع ذلك ، فإن كذبة K. وغرائزها التي لا يمكن التنبؤ بها ، والتيارات الكئيبة ، للمؤلفة (وبالتالي للقارئ) ليس لها على الإطلاق المعنى الذي يعطيه معارفها للمظاهر "السلبية" للبطلة. ترتبط رمزية صورة K. بواسطة العديد من الخيوط إلى الفولكلور والمجمع الأسطوري ، وليس فقط لإسبانيا. يبدو أن كل شيء تقريبًا "مهم" في ظهور الغجر: مزيج من الألوان في بدلة ، أكاسيا بيضاء ، ثم تبرع بها إلى خوسيه. عرفت ميريمي ، التي كانت عالمة إثنية وفنانة حساسة ، بالتأكيد أن اللون الأحمر (تنورة حمراء في وقت التقت البطلة لأول مرة مع خوسيه) والأبيض (قميص ، جوارب) معًا يمنحهما معنى غامضًا يربط بين الدم والدقيق المميت مع التطهير ، المؤنث بشغف يعطي الحياة . "الساحرة" و "الشيطان" ، لا يزال K. ينجذب إلى مخيلة الشعراء والفنانين مع زهرة السنط ، وسمة لا غنى عنها. هذا الظرف هو أيضا ليست عرضية. رمزية الأكاسيا في التقاليد الباطنية للمصريين القدماء (تذكر أن مريما تعطي النسخة الأسطورية للأصل المصري من الغجر) وفي الفن المسيحي يعبر عن الروحانية والخلود. ينص القانون الكيميائي "حيرام" ، الذي يرمز إليه بالأكاسيا ، على ما يلي: "يجب على كل شخص أن يعرف كيف يموت حتى يعيش في الأبد".

إن "الطوابق" الهيكلية لصورة K. متعددة ، ولا شك أن صلاته مرتبطة بصور الساحرة في الفولكلور الإسباني ، أولاً وقبل كل شيء ، مع شخصيات شيطانية لمياء وليليث ، جميلة بشكل ساحر ولكنها مدمرة للرجال ، المغريات. أهمية خاصة في K. هو موضوع ليليث ، زوجة آدم الأولى ملفق ، الذي كان في صراع لا مفر منه مع الرجل الأول على المساواة على الأرض.

يمكن تفسير الطبيعة الشيطانية لـ. البطلة الفنية ، التي تغير مظهرها باستمرار ("حرباء حقيقية") ، لا تمانع في "محاولة" مظهر الشيطان ، مما تسبب في رعب جوزيه الخرافي. ومع ذلك ، على ما يبدو ، فإن البداية الشيطانية للبطلة هي شعار لصراع طبيعي في الأصل مع حضارة الطبيعة المسيحية المستعبدة. يتم تنفيذ النشاط الانتقامي المدمر لـ "أتباع الشيطان" (التي تفسرها اللغة الروسية مرارًا وتكرارًا على أنها احتجاج اجتماعي) نيابة عن قوى مجهولة المصدر ، ولكن أساسية ، تجسيدها هو الغجر. كذبة ك. في هذا المجمع الدلالي هي تعبير عن عدم رغبتها في أن تدرج في نظام القواعد التي تقدمها لها من قبل آلة الدولة المنظمة ، والتي ، بالمناسبة ، هو في البداية الجندي خوسيه. يرتبط صراع العشاق ، الذي له بنية دلالات معقدة لـ Merime ، بالاكتشاف المأساوي للتناغم غير المعقول بين المجتمع والطبيعة ، وعلى مستوى أعلى ، مع الخصومة الأبدية لمبادئ الذكور والإناث.

موضوع الحب لا ينفصل في رواية "كارمن" مع موضوع الموت. يُنظر إلى صورة البطلة في سياق الترابط بين مفاهيم الأنوثة والحب والموت ، وهي سمة مميزة للثقافة الإسبانية وضرورية للتقاليد الفلسفية الأوروبية.

خوسيه يدفن ك. في الغابة ("أخبرتني ك. عدة مرات عن رغبتها في أن تدفن في الغابة"). في الأساطير ، ترتبط رمزية الغابة بالتعبير عن المؤنث (كما أن الليل والماء هي الصور التي تصاحب البطلة طوال القصة عنها). لكن الغابة هي نموذج لعالم لا يخضع لقانون الإنسان ، ولا يخضع لسيطرة الدولة.

وبالتالي ، فإن جميع سمات K. "مزودة" بزخارف نموذجية تشهد على الصورة العميقة الجذور في التقاليد الإنسانية العالمية. كان من عواقب هذا الظرف تكيف سريع للغاية لصورة K. في الفضاء الاجتماعي والثقافي ، وتحول البطلة Merimee إلى ما يسمى. "الصورة الأبدية" ، قابلة للمقارنة في هذه القدرة مع فاوست ودون خوان. في عام 1861 ، نشر ثيوفيل غوتييه قصيدة كارمن ، والتي يظهر فيها الغجر كتعبير عن قوة أنثوية غير محدودة على عالم الرجال ، باعتباره جسديًا ، طبيعي جدًا.

في عام 1874 ، كتب J. Bizet أوبرا كارمن على libretto من قبل A. Meliak و L. Galevi ، المعترف به لاحقًا كواحد من أوبرا الأوبرا. على ما يبدو ، كانت أوبرا Bizet هي المرحلة الأولى على طريق تحويل K. إلى صورة متعددة الثقافات. قوي وفخور وعاطفي C. Bizet (mezzo-suprano) هو تفسير مجاني للمصدر الأصلي الأدبي ، بعيدًا عن البطلة Meri-me ، التي ما زالت حريتها في الشغف ليست سمة شاملة لها. حصل تصادم K. و Jose على الدفء والشعر الغنائي في موسيقى Bizet ، بعد أن فقد اللاذقية الأساسية ، الضرورية للكاتب. قام الليبرتيون في الأوبرا بإزالة عدد من الظروف التي تقلل الصورة (على سبيل المثال ، المشاركة في جريمة قتل) من سيرة ك. تستحق ذكريات أدبية غريبة في صورة الأوبرا K. أن نذكر: في أغنية libretto ، أغنية "الزوج القديم ، الزوج الهائل" من قصيدة أ. بوشكين "الغجر" (1824) ، التي ترجمها P. Merimee من بين الأعمال الأخرى للشاعر. في K. Bizet ، نوع من اللقاء بين البطلة Merimee و Pushkin's Zem-firma. أشهر فناني الحزب K.-M.P. Maksakova (1923) و IK. Ar-hipova (1956).

تركت K. الروايات والأوبرا علامة في الشعر: دورة A. Blok "كارمن" (1914) ، "كارمن" للمخرج تسفيتيفا (1917). حتى الآن ، هناك أكثر من عشرة تجسيد فيلم لصورة K. الأكثر شهرة: "كارمن" للكريستيان جاك (1943) و "كارمن" من قبل K. Saoura (1983). ويستند الفيلم الأخير على الباليه الفلامنكو من A. Hades.

المفارقة في مصير K. الفني هي أن بطلة الأوبرا حجبت إلى حد كبير صورة Merimee. وفي الوقت نفسه ، في تاريخ المسرح للأوبرا ، هناك ميل ثابت إلى "إعادة" الصورة إلى المصدر الأدبي: مسرحية V.I. Nemirovich-Danchenko (بعنوان "Carmensita and the Soldier" ، 1924) ، التي قام بها V. Felsenstein (1973) "مأساة كارمن" ، 1984). يتبع نفس الاتجاه جزئيًا الباليه "Carmen Suite" مع M. Plisetskaya في دور البطولة (النسخ الموسيقي من تأليف R.K. Shchedrin ، الكوريغرافيا من تأليف A. Alonso ، 1967).

يتم استخدام صورة K. ، مثل أي رمز ثقافي ، على مستويات مختلفة: الفن الرفيع ، فن البوب \u200b\u200b، وحتى السلوك اليومي (موضة "صورة كارمن").

L.E. Bazhenova

أبطال أدبيون. - أكاديمي. 2009 .

شاهد ما هو "CARMEN" في القواميس الأخرى:

  - (إسبانية: كارمن) الاسم الأنثوي من أصل إسباني ، يتكون من لقب العذراء "مادونا من جبل الكرمل" ، حيث حدث ظهورها. صفت الكرمل في نهاية المطاف انفصلت عن الاسم الرئيسي وتحولت إلى ضآلة ... ... ويكيبيديا

L.O. (اسم مستعار Lazarus Osipovich Korenman) (1876 1920) كاتب خيال. غطت المقالات والرسومات الأولى من K. حياة "أوديسا" من ميناء أوديسا من البروليتاريين المحظوظين وأطفال الشوارع وقاطعي الحجارة المذبوحة ، إلخ. إحياء الحركة الثورية في ... ... الموسوعة الأدبية

كارمن ، روسيا ، 2003 ، 113 دقيقة. الدراما. إنه ضابط شرطة مثالي وصادق ومدير تنفيذي ومن المتوقع ترقيته. هي سجينة ، وتعمل فترة ولايتها في مصنع للتبغ. كل اسمها كارمن ، لكن لا أحد يعرف اسمها الحقيقي ... موسوعة الفيلم

كارمن  - كارمن. نيابة عن بطلة الأوبرا الإسبانية التي تحمل الاسم نفسه ، Bizet. 1. حساء الطماطم هريس. Molokhovets. 2. السمة التي لا غنى عنها لخزانة الملابس الصيفية هي بلوزة علوية أو قصيرة مع شريط مرن ، بلوزة كارمن. الأسبوع 1991 26 21. 3. jarg. جيب السارق الغجر. الكلمات ... ... القاموس التاريخي لآثار اللغة الروسية

اسم مستعار ليف Osipovich Kornman (مواليد 1877) ، مؤلف قصص موهوبة من حياة أوديسا متشرد (سانت بطرسبرغ ، 1910) وغيرها ... السيرة الذاتية قاموس

  - (كارمن) مؤسسة لاستخراج الخامات النحاسية ومعالجتها الأولية. سيبو ، الفلبين. الإنتاج منذ عام 1977 على أساس منجم يحمل نفس الاسم ، اكتشف في عام 1971. ويشمل مقلع وسحق التخصيب. و كو. DOS. وسط مدينة توليدو سيتي. تمعدن النحاس ... الموسوعة الجيولوجية

جورج بيزيت (سنوات الحياة 1838-1875) "كارمن" ، وفقًا لرواية بروسبر ميريمي التي تحمل نفس الاسم ، اكتسبت شهرة عالمية الآن. شعبية الموسيقى جزء كبير لدرجة أنه يتم تقديمها في العديد من المسارح باللغة الوطنية (بما في ذلك اليابان). ملخص أوبرا كارمن من قبل بيزيت ككل يتوافق مع مؤامرة الرواية ، ومع ذلك هناك بعض الاختلافات.

انطلاق الأوبرا

قد يبدو من المستغرب أن يستمع المستمع الحديث إلى أن الإنتاج الأول للأوبرا ، والذي حدث في 3 مارس 1875 في باريس (مسرح الأوبرا الكوميدية) ، قد فشل. كان لاول مرة في فضيحة كارمن ، يرافقه وفرة من التعليقات الاتهام من الصحفيين الفرنسيين ، مع ذلك تأثيرها الإيجابي. العمل ، الذي حصل على مثل هذا الرد الواسع في الصحافة ، لم يستطع جذب انتباه العالم. على مسرح مسرح الأوبرا الكوميدية وحدها ، تم تقديم حوالي 50 عرضًا خلال موسم العرض الأول.

ومع ذلك ، بعد مرور بعض الوقت ، تمت إزالة الأوبرا من العرض وعاد إلى المسرح فقط في عام 1883. لم يرق مؤلف أوبرا كارمن نفسه إلى هذه النقطة ، فقد توفي فجأة عن عمر يناهز 36 عامًا ، بعد ثلاثة أشهر من العرض الأول لعمله العظيم.

هيكل الأوبرا

أوبرا Bizet's Carmen لها شكل من أربعة أجزاء ، يسبق كل فعل منها استراحة سمفونية منفصلة. تحتوي جميع الأعمال المنجزة في تطورها على مواد موسيقية ، بدرجة أو بأخرى تمثل هذا الإجراء (الصورة العامة للأحداث ، ووجهة نظر مأساوية ، وما إلى ذلك).

مكان وتفاصيل الأبطال

تم تعيين مؤامرة الأوبرا كارمن في مدينة إشبيلية وضواحيها (إسبانيا) في البداية. القرن التاسع عشر. كانت تفاصيل الأبطال التي اختارها مؤلف الأوبرا في ذلك الوقت ذات طبيعة استفزازية إلى حد ما. كانت صور العمال العاديين في مصنع تبغ ، يتصرفون بحذر شديد (بعضهم يدخنون) ، والجنود ، وضباط الشرطة ، وكذلك اللصوص والمهربون ، تتعارض مع المتطلبات الصارمة للمجتمع العلماني.

من أجل تخفيف الانطباع الذي أوجده هذا المجتمع بطريقة أو بأخرى (نساء يتمتعن بفضيلة سهلة ، وغير متناسقين في مرفقاتهن ؛ رجال يضحون باسم الشرف ، وما إلى ذلك) ، يقدم مؤلف أوبرا كارمن مع مؤلفي libretto شخصية جديدة في العمل. هذه هي صورة ميكايلا ، وهي فتاة نقية وبريئة لم تكن في رواية بروسبر ميريمي. بسبب هذه البطلة ، التي تعلق في ارتباطها بدون جوزيه ، تكتسب الشخصيات المزيد من التباين ، ويصبح العمل ، بدوره ، أكثر دراماتيكية. وبالتالي ، فإن ملخص لوبريتو للأوبرا كارمن له تفاصيله الخاصة.

الدرامية على الأشخاص

أول عمل

النظر في ملخص للأوبرا كارمن. إشبيلية ، ساحة المدينة. ظهر حار. يقف الجنود المتحررين من الخدمة في الثكنات ، بجانب مصنع السيجار ، وهم يناقشون المارة بسخرية من خلال المشي. تقترب ميكايلا من الجنود - فهي تبحث عن دون خوسيه. عند معرفة أنه رحل الآن ، والأوراق الحرج. تغيير الحراسة يبدأ ، من بين الذين دخلوا الحارس ، يظهر دون خوسيه. يناقشون مع قائدهم الكابتن زونيغ جاذبية العمال في مصنع السيجار. يرن الجرس - استراحة في المصنع. العمال في حشد ركض في الشارع. إنهم يدخنون ويتصرفون بملل شديد.

كارمن يخرج. إنها تتغاضى مع الشباب وتغني لها habanera الشهيرة ("الحب له أجنحة مثل الطيور"). في نهاية الأغنية ، ترمي الفتاة زهرة في جوزيه. يضحك على إحراجه ، عاد العمال إلى المصنع.

ميكايلا تظهر مرة أخرى مع خطاب وهدية لجوزي. يبدو ديو "ما قاله الأقارب." في هذا الوقت ، تبدأ الضوضاء الرهيبة في المصنع. اتضح أن كارمن سحق إحدى الفتيات بسكين. يتلقى خوسيه أمرًا من القائد بالقبض على كارمن وتسليمه إلى الثكنات. تم ترك جوزيه وكارمن وحدهما. يبدو segidilla "بالقرب من معقل في إشبيلية" ، حيث وعدت الفتاة أن تحب خوسيه. فتنت العريف الشاب تماما. ومع ذلك ، في طريقه إلى الثكنات كارمن تمكن من دفعه بعيدا والهروب. نتيجة لذلك ، خوسيه نفسه في الحجز بالفعل.

العمل الثاني

نستمر في وصف ملخص أوبرا كارمن. بعد شهرين. حانة Lillas Pastia ، صديق كارمن ، هي المكان الذي وعد فيه الغجر الشاب بالغناء والرقص على جوزيه. يسود المرح غير المقيد هنا. من بين الزوار ، من أهمهم الكابتن زونيغا ، القائد خوسيه. إنه يحاول الحصول على موقع كارمن ، وهو ليس ناجحًا جدًا. في الوقت نفسه ، تكتشف الفتاة أن فترة اعتقال خوسيه قد انتهت ، وهذا يرضيها.

يظهر مصارع الثيران Escamillo ، وهو يؤدي الأغاني الشهيرة "نخب ، الأصدقاء ، أنا أقبل لك." ينضم زوار الغناء في الجوقة إلى غنائه. فتن إيسكاملو أيضًا كارمن ، لكنها لا ترد بالمثل.

إنه متأخر. يبدو خوسيه. يسر كارمن عند وصوله ، أن يرسل الزوار الباقين من الحانة - أربعة مهربين (قطاعي الدانشيرو والرميندادو ، وكذلك فتيات - مرسيدس وفراسكيتو). امرأة شابة غجرية تقوم بالرقص على خوسيه ، كما وعدت قبل اعتقاله. ومع ذلك ، فإن ظهور الكابتن زونيغ ، الذي ذهب أيضا مع كارمن ، يدمر الأجواء الرومانسية. مشاجرة تندلع بين الخصمين ، على استعداد للتطور إلى سفك دماء. ومع ذلك ، فإن الغجر الذين وصلوا في الوقت المناسب لنزع سلاح القبطان. دون خوسيه ليس لديه خيار سوى التخلي عن حياته العسكرية. إنه ينضم إلى عصابة من المهربين ، مما يثير فرحة كارمن.

العمل الثالث

ما هو ملخص أوبرا كارمن عنه؟ الصورة المثالية للطبيعة ، في مكان منعزل بين الجبال. المهربين لديهم توقف قصير. دون خوسيه يتوق إلى المنزل ، لحياة الفلاحين ، تجارة المهربين لا تروق له على الإطلاق - كارمن فقط والحب العاطفي لها يجذبه. ومع ذلك ، فإن الغجر الشاب لم يعد يحبه ، والأعمال تقترب من الراحة. بحسب عرافة مرسيدس وفرانسيس ، تواجه كارمن الموت.

انتهى التوقف ، وتم إرسال المهربين إلى العمل ، ولم يتبق سوى جوزيه لرعاية البضائع المتبقية. فجأة ظهر ميكايلا. انها لا تزال تبحث عن خوسيه. الأغنية لها "أؤكد نفسي دون جدوى".

في هذا الوقت ، يسمع صوت اللقطة. ميكايلا خائفة تختبئ. تبين أن خوسيه هو الذي رأى إسكاميلو. تبحث مصارعة الثيران في حب كارمن عنها. بين الخصمين ، تبدأ المعركة ، والتي تهدد حتما Escamillo بالموت ، ولكن كارمن ، الذي وصل في الوقت المناسب ، تمكن من التدخل وإنقاذ مصارع الثيران. يترك Escamillo ، ودعوة الجميع في النهاية لأدائه في إشبيلية.

في اللحظة التالية ، يكتشف خوسيه ميكايلا. تعطيه الفتاة الخبر المحزن - والدته تموت وتريد أن تقول وداعًا لابنها قبل الموت. كارمن يوافق بازدراء أن خوسيه هو أفضل حالا. في غضب ، يحذرها من أنهم سوف يجتمعون مرة أخرى ، والموت الوحيد الذي يمكن أن يفصلهم. دفع ما يقرب من كارمن بعيدا ، خوسيه يترك. يبدو الحافز الموسيقي للمصارعة مصابًا بالشر.

العمل الرابع

فيما يلي ملخص لأوبرا كارمن حول الاحتفالات في إشبيلية. سكان المدينة في الملابس الذكية - كل تحسبا لتمثيل مصارعة الثيران. Escamillo يجب أن تؤدي في الساحة. قريبا ، يظهر مصارع الثيران نفسه تحت ذراع كارمن. يرتدي الغجر الشباب أيضا ترفا كبيرا. يبدو دويتو من اثنين من العشاق.

Escamillo ، وبعده يهرع جميع المتفرجين إلى المسرح. كل ما تبقى هو كارمن ، على الرغم من حقيقة أن مرسيدس وفرانسيسكيتا تمكنوا من تحذيرها حول اختباء جوزيه في مكان قريب. الفتاة تقول بتحد أنها لا تخاف منه.

خوسيه يدخل. أصيب بجروح وتحولت ملابسه إلى خرق. يطالب خوسيه الفتاة بالعودة إليه ، لكن في المقابل لا يحصل إلا على رفض مزدهر. يواصل الشاب الإصرار. كارمن غاضب يرميه الخاتم الذهبي الذي موهبته. في هذا الوقت ، ظهرت جوقة خلف الكواليس تشيد بفوز المصارع السعيد منافسه خوسيه. خوسيه ، الذي فقد عقله ، يخرج خنجرًا ويدفعه إلى حبيبته في الوقت الذي يرحب فيه حشد متحمس في المسرح بإسكاميلو - الفائز في مصارعة الثيران.

حشد احتفالي يخرج من المسرح إلى الشارع ، حيث يتم الكشف عن صورة مروعة لنظرتها. كسر عقلي جوزيه مع الكلمات: "لقد قتلتها! أوه ، يا كارمن! .. "- يقع عند أقدام حبيبته الميتة.

وهكذا ، كارمن هي الأوبرا ، والتي يمكن وصفها في جملتين تقريبا. ومع ذلك ، فإن سلسلة المشاعر الإنسانية والعواطف التي يعاني منها أبطال العمل لا يمكن إيصالها بكلمات - فقط من خلال الموسيقى والمسرح المسرحي الذي تمكن جورج بيزيت وممثلو الأوبرا من تنفيذه ببراعة.