مرور الزمن دالي السلفادور. إصرار الذاكرة لسلفادور دالي
مستوحى من نظرية النسبية لأينشتاين ، رسم سلفادور دالي ساعة الذوبان الشهيرة على مستوى العالم. إنها تذكر بعبور حياتنا وأحيانًا تؤدي إلى انعكاس عميق. ليس من قبيل الصدفة أن تتم مناقشة لوحة "ثبات الذاكرة" بنشاط في الأوساط الإبداعية حتى يومنا هذا.
جلب المصممون العصريون هذه الفكرة إلى الحياة ويسعدنا أن نقدم لك عنصرًا أصليًا للداخل - ذوبان سلفادور دالي. تم أيضًا إنشاء زجاجة ذوبان على شكل ساعة على أساس هذه الفكرة. معنا ، يمكنك اختيار أي طراز (خيار التحديد متاح في الحقل أعلى السعر).
صُنعت ساعات سلفادور دالي بشكل غير عادي. يبدو أنهم ينتشرون على السطح. بالإضافة إلى ذلك ، يسمح شكل الساعة بوضعها في أكثر الأماكن غير المتوقعة - على حافة السطح. هذا يجعلها أكثر واقعية.
مثل هذا الحل للزخرفة أمر لا بد منه لجميع عشاق الفن وخبراء أعمال دالي. أيضًا ، ستكون ساعة الذوبان هدية رائعة لعيد ميلاد أو مناسبة أخرى لا تُنسى.
تم الجمع بين التصميم الأصلي بشكل عضوي والتقنيات الحديثة. تضمن حركة الكوارتز للساعة متانتها. مع هذه الساعة لن تتأخر أبدًا عن اجتماع مهم.
يمكن لساعة الذوبان أن تكمل غرفة نومك أو تحتل مكان الصدارة في المكتب. أينما تضعها ، فإنها بالتأكيد ستجذب الانتباه وتسعد الآخرين.
الخصائص
- متوازنة تمامًا ومثبتة في زاوية أي قطعة أثاث ؛
- حركة كوارتز
- تم إنشاؤه على أساس عمل سلفادور دالي.
تحديد
- مزود الطاقة: 1 بطارية AAA (غير مدرجة) ؛
- أبعاد الساعة: 18 × 13 سم ؛
- المواد: PVC.
دالي ، إصرار الذاكرة ، 1931.
اللوحة الأكثر شهرة والأكثر شهرة بين الفنانين ، كانت لوحة سلفادور دالي موجودة في متحف الفن الحديث في نيويورك منذ عام 1934.
تصور هذه اللوحة الساعة كرمز للتجربة البشرية للوقت والذاكرة ، وتظهر هنا في تشوهات كبيرة ، والتي تكون أحيانًا ذكرياتنا. لم ينس دالي نفسه ، فهو حاضر أيضًا على شكل رأس نائم يظهر في لوحاته الأخرى. خلال هذه الفترة ، كان دالي يعرض باستمرار صورة الساحل المهجور ، وبذلك عبر عن الفراغ داخل نفسه.
امتلأ هذا الفراغ عندما رأى قطعة من جبنة كيممبر. "... بعد أن قررت كتابة ساعة ، قمت بكتابتها بهدوء. كانت ذات مساء ، كنت متعبة ، أصبت بالصداع النصفي - وهو مرض نادر للغاية بالنسبة لي. اضطررنا للذهاب إلى السينما مع الأصدقاء ، ولكن في في اللحظة الأخيرة قررت البقاء في المنزل.
سيذهب حفلهم معهم ، وسأخلد إلى الفراش مبكرًا. أكلنا الجبن اللذيذ ، ثم تُركت وحدي ، جالسًا ومرفقي على الطاولة ، أفكر في مدى "النعومة الفائقة" للجبن المطبوخ.
نهضت وذهبت إلى ورشة العمل لألقي نظرة على عملي كالمعتاد. كانت الصورة التي كنت على وشك رسمها عبارة عن منظر طبيعي لضواحي بورت ليجات ، صخور ، كما لو كانت مضاءة بضوء المساء الخافت.
في المقدمة ، رسمت الجذع المقطوع لزيتون بلا أوراق. هذا المنظر الطبيعي هو أساس لوحة قماشية بها فكرة ما ، لكن أيهما؟ كنت بحاجة إلى صورة رائعة ، لكني لم أجدها.
ذهبت لإطفاء الضوء ، وعندما خرجت ، "رأيت" حرفياً الحل: زوجان من الساعات الناعمة ، أحدهما يتدلى من غصن الزيتون. على الرغم من الصداع النصفي ، أعددت لوح الألوان وبدأت في العمل.
بعد ساعتين ، عندما عاد حفل غالا من السينما ، اكتملت الصورة التي كان من المقرر أن تصبح واحدة من أشهرها.
أصبحت اللوحة رمزًا للمفهوم الحديث لنسبية الزمن. بعد عام من المعرض في معرض بيير كول في باريس ، تم شراء اللوحة من قبل متحف نيويورك للفن الحديث.
في اللوحة ، عبر الفنان عن نسبية الزمن وشدد على الخاصية المدهشة للذاكرة البشرية ، والتي تسمح لنا بالعودة إلى تلك الأيام التي كانت في الماضي لفترة طويلة.
الرموز المخفية
ساعة ناعمة على الطاولة
رمز الوقت غير الخطي والذاتي والتيار التعسفي وغير المتساوي ملء الفراغ. ثلاث ساعات في الصورة هي الماضي والحاضر والمستقبل.
كائن غير واضح مع الرموش.
هذه صورة ذاتية لدالي النائم. العالم في الصورة هو حلمه ، موت العالم الموضوعي ، انتصار اللاوعي. كتب الفنان في سيرته الذاتية: "العلاقة بين النوم والحب والموت واضحة". "الحلم هو الموت ، أو على الأقل هو استثناء من الواقع ، أو حتى أفضل من موت الواقع نفسه ، الذي يموت بنفس الطريقة أثناء فعل الحب". وفقًا لدالي ، فإن النوم يحرر العقل الباطن ، لذلك ينتشر رأس الفنان مثل الرخويات - وهذا دليل على عدم قدرته على الدفاع.
الساعة الصلبة تقع على اليسار مع توجيه الاتصال لأسفل. رمز الوقت الموضوعي.
النمل هو رمز للتعفن والتعفن. وفقًا لنينا جيتاشفيلي ، الأستاذة في الأكاديمية الروسية للرسم والنحت والعمارة ، "انطباع الطفولة عن الخفاش هو حيوان جريح يعج بالنمل.
يطير. وبحسب نينا جيتاشفيلي ، "أطلق عليها الفنانة جنيات البحر الأبيض المتوسط. في يوميات عبقرية ، كتب دالي: "لقد جلبوا الإلهام للفلاسفة اليونانيين الذين عاشوا حياتهم تحت الشمس ، مغطى بالذباب".
زيتون.
بالنسبة للفنان ، هذا رمز للحكمة القديمة ، والتي ، للأسف ، غرقت بالفعل في النسيان (لذلك ، تم تصوير الشجرة على أنها جافة).
كيب كريوس.
هذا الرعن على ساحل البحر الأبيض المتوسط الكاتالوني ، بالقرب من بلدة فيغيريس ، حيث ولد دالي. غالبًا ما يصوره الفنان في اللوحات. كتب: "هنا ، أهم مبدأ في نظريتي عن التحولات بجنون العظمة (تدفق صورة وهمية إلى أخرى. - محرر) يتجسد في صخور الجرانيت ... هذه غيوم متجمدة نشأت عن الانفجار في جميع أقنومهم التي لا تعد ولا تحصى ، كل ما هو جديد وجديد - ما عليك سوى تغيير زاوية الرؤية بشكل طفيف ".
بالنسبة لدالي ، كان البحر يرمز إلى الخلود والخلود. اعتبرها الفنان مساحة مثالية للسفر ، حيث لا يتدفق الوقت بسرعة موضوعية ، ولكن وفقًا للإيقاعات الداخلية لوعي المسافر.
بيضة.
وفقًا لـ Nina Getashvili ، فإن World Egg في عمل Dali ترمز إلى الحياة. استعار الفنان صورته من Orphic - المتصوفة اليونانيون القدماء. وفقًا لميثولوجيا أورفيك ، وُلد أول إله ثنائي الجنس Phanes من World Egg ، الذي خلق الناس ، وتشكلت السماء والأرض من نصفين من قوقعته.
المرآة مستلقية أفقياً على اليسار. إنه رمز للتغير وعدم الثبات ، ويعكس بطاعة كلاً من العالم الذاتي والموضوعي.
http://maxpark.com/community/6782/content/1275232
المراجعات
علينا أن نأسف لأن سلفادور دالي لم يرسم ، ولكن فقط الأشياء المرسومة مثل الصورة ، على الرغم من أنه يقدم هذا التفسير لماذا فعل ذلك بالضبط في كتابه "يوميات عبقرية" ، ولكن هذا العمل بالكاد يمكن أن يُعزى إلى النجاح ، فهو يكلف بالضبط بقدر ما بذلت جهدًا عقليًا. يخلق حقل كبير مظلم ومظلل ببساطة تأثيرًا غير مرغوب فيه لكونك غير مشغول ، وحتى الرأس الكاذب لا يعطي دافعًا لفهم جوهر الخطة. إنه لأمر جيد أن يستخدم الأحلام في الأعمال ، كما فعل ، لكنه لا يؤدي دائمًا إلى نتائج باهرة.
كان موقفي من الإبداع غامضًا. ذات مرة زرت وطنه في فيغيريس بإسبانيا. يوجد متحف كبير أنشأه بنفسه ، والعديد من أعماله ، وقد تركت انطباعًا فيّ ، لاحقًا قرأت سيرته الذاتية ، وراجعت أعماله وكتبت عدة مقالات عن عمله.
هذا النوع من اللوحات لا يروق لي ، لكنه ممتع ، لذلك أنا فقط أرى عمله كظاهرة خاصة في الرسم.
يجب أن نفترض أنه ، مثل أي فنان ، لديه أعمال مختلفة: تلك التي تعتبر رائدة وأعمال عادية فقط. إذا حكمنا في البداية على قمة المهارة ، فإن الآخرين هم في الأساس عمل روتيني ولا يمكنك الاستغناء عنها. ربما تكون العشرات من أعمال دالي على هذا النحو تمامًا ، والتي يمكنك من خلالها إدخال أفضل عشرة أعمال في العالم في قسم السريالية. بالنسبة للكثيرين ، فهو مثال وملهم لهذا الاتجاه.
ما يذهلني في أعماله ليس مهارته ، بل خياله. بعض اللوحات هي ببساطة مثيرة للاشمئزاز ، لكن من المثير للاهتمام أن نفهم ما يريد أن يقوله.المتحف له تركيبة واحدة مع شفاه ، شيء مشابه للمشهد المسرحي. يمكنك أيضًا انظر إلى المتحف على هذا الرابط وبعض الأعمال. بالمناسبة ، تم دفنه في هذا المتحف.
قطعة
دالي ، بصفته سرياليًا حقيقيًا ، يغرقنا في عالم الأحلام برسوماته. صعب ، غير منظم ، صوفي وفي نفس الوقت ، يبدو مفهومًا وحقيقيًا.
من ناحية ، الساعة المألوفة ، البحر ، المناظر الطبيعية الصخرية ، الشجرة الذابلة. من ناحية أخرى ، فإن مظهرها وقربها من الأشياء الأخرى التي لا يمكن التعرف عليها بشكل سيئ يترك المرء في حيرة من أمره.
هناك ثلاث ساعات في الصورة: الماضي والحاضر والمستقبل. اتبع الفنان أفكار هيراقليطس ، الذي اعتقد أن الوقت يقاس بتدفق الفكر. الساعة الناعمة هي رمز للوقت غير الخطي والذاتي والتيار التعسفي وعدم المساواة في ملء الفراغ.
اخترع دالي ساعة منصهرة بينما كان يفكر في كاممبرت
الساعة الصلبة التي تعج بالنمل هي الوقت الخطي الذي يلتهم نفسه. كانت صورة الحشرات كرمز للتعفن والتعفن تطارد دالي منذ صغره ، عندما رأى حشرات تتجمع على جثة خفاش.
لكن دالي أطلق على الذباب اسم جنيات البحر الأبيض المتوسط: "لقد ألهموا الفلاسفة اليونانيين الذين قضوا حياتهم تحت الشمس مغطى بالذباب".
صور الفنان نفسه نائما على أنه كائن غير واضح مع الرموش. "الحلم هو الموت ، أو على الأقل هو إقصاء من الواقع ، أو بالأحرى موت الواقع نفسه ، الذي يموت بنفس الطريقة أثناء فعل الحب".
سلفادور دالي
تم تصوير الشجرة على أنها جافة ، لأنه ، كما يعتقد دالي ، غرقت الحكمة القديمة (رمز هذه الشجرة) في غياهب النسيان.
الساحل المهجور هو صرخة روح الفنان التي تتحدث من خلال هذه الصورة عن خرابها ووحدتها وحزنها. كتب: "هنا (في Cape Creus في كاتالونيا - محرر)" ، "يتجسد أهم مبدأ في نظريتي عن التحولات بجنون العظمة في صخور الجرانيت ... يغير قليلاً من زاوية الرؤية."
في الوقت نفسه ، يعد البحر رمزًا للخلود والخلود. وفقًا لدالي ، البحر مثالي للسفر ، حيث يتدفق الوقت وفقًا لإيقاعات الوعي الداخلية.
أخذ دالي صورة البيضة كرمز للحياة من المتصوفة القدماء. يعتقد الأخير أن أول إله ثنائي الجنس Phanes ولد من World Egg ، الذي خلق الناس ، وتشكلت السماء والأرض من نصفي قوقعته.
على اليسار توجد مرآة أفقية. إنه يعكس كل ما تريد: العالم الحقيقي والأحلام. بالنسبة لدالي ، المرآة هي رمز للثبات.
مفهوم
وفقًا للأسطورة ، التي اخترعها دالي بنفسه ، فقد ابتكر صورة الساعات المتدفقة في ساعتين حرفيًا: "كان علينا الذهاب إلى السينما مع الأصدقاء ، لكن في اللحظة الأخيرة قررت البقاء في المنزل. سيذهب حفلهم معهم ، وسأخلد إلى الفراش مبكرًا. أكلنا الجبن اللذيذ ، ثم تُركت وحدي ، جالسًا ومرفقي على الطاولة ، أفكر في مدى "النعومة الفائقة" للجبن المطبوخ. نهضت وذهبت إلى ورشة العمل لألقي نظرة على عملي كالمعتاد. كانت الصورة التي كنت على وشك رسمها عبارة عن منظر طبيعي لضواحي بورت ليجات ، صخور ، كما لو كانت مضاءة بضوء المساء الخافت. في المقدمة ، رسمت الجذع المقطوع لزيتون بلا أوراق. هذا المنظر الطبيعي هو أساس لوحة قماشية بها فكرة ما ، لكن أيهما؟ كنت بحاجة إلى صورة رائعة ، لكني لم أجدها. ذهبت لإطفاء الضوء ، وعندما غادرت ، "رأيت" حرفياً الحل: زوجان من الساعات الناعمة ، أحدهما يتدلى من غصن الزيتون. على الرغم من الصداع النصفي ، أعددت لوح الألوان وبدأت في العمل. بعد ساعتين ، عندما عاد حفل غالا من السينما ، انتهت الصورة التي كان من المقرر أن تصبح واحدة من أشهر الصور ".
غالا: لا أحد يستطيع أن ينسى هذه الساعة الناعمة بعد رؤيتها مرة واحدة على الأقل
بعد 20 عامًا ، تم دمج اللوحة في مفهوم جديد - "تفكك استمرارية الذاكرة". الصورة الأيقونية محاطة بالتصوف النووي. تتفكك الأقراص الناعمة بهدوء ، وينقسم العالم إلى كتل واضحة ، والفضاء تحت الماء. الخمسينيات ، مع انعكاس ما بعد الحرب والتقدم التقني ، من الواضح أن دالي حرث.
"تفكك إصرار الذاكرة"
دفن دالي حتى يتمكن أي شخص من المشي على قبره
خلق كل هذا التنوع ، اخترع دالي نفسه - من الشارب إلى السلوك الهستيري. لقد رأى عدد الموهوبين الذين لم يتم ملاحظتهم. لذلك ، يذكر الفنان نفسه بانتظام بأكثر الطرق غرابة.
دالي على سطح منزله في إسبانيا
حتى أن دالي حوَّل الموت إلى أداء: وفقًا لإرادته ، كان من المقرر أن يُدفن حتى يتمكن الناس من المشي على القبر. تم ذلك بعد وفاته عام 1989. جسد دالي اليوم محاط بسور في إحدى غرف منزله في فيغيريس.
السريالية هي الحرية الكاملة للإنسان والحق في الحلم. أنا لست سريالية ، أنا سريالية - س. دالي.
تم تشكيل مهارة دالي الفنية في عصر الحداثة المبكرة ، عندما مثل معاصروه إلى حد كبير حركات فنية جديدة مثل التعبيرية والتكعيبية.
في عام 1929 ، انضم الفنان الشاب إلى السرياليين. يمثل هذا العام منعطفًا مهمًا في حياته منذ أن التقى سلفادور دالي بحفل. أصبحت عشيقته وزوجته وملهمته ونموذج وإلهامه الرئيسي.
منذ أن كان رسامًا ولونًا لامعًا ، أخذ دالي الكثير من الإلهام من الأساتذة القدامى. لكنه استخدم أشكالًا باهظة وطرقًا مبتكرة لخلق أسلوب فني جديد تمامًا وحديث ومبتكر. تتميز لوحاته باستخدام الصور المزدوجة والمشاهد الساخرة والأوهام البصرية والمناظر الطبيعية الحالمة والرمزية العميقة.
طوال حياته الإبداعية ، لم يقتصر دالي على اتجاه واحد. عمل في الدهانات الزيتية والألوان المائية ، وخلق الرسومات والمنحوتات والأفلام والصور الفوتوغرافية. حتى تنوع أشكال الإعدام لم يكن غريباً على الفنان ، بما في ذلك إنشاء المجوهرات وغيرها من الأعمال الفنية التطبيقية. ككاتب سيناريو ، تعاون دالي مع المخرج الشهير لويس بونويل ، الذي أخرج العصر الذهبي والكلب الأندلسي. لقد عرضوا مشاهد غير واقعية ، تذكرنا بلوحات سريالية تم إحياؤها.
فنان غزير الإنتاج وموهوب للغاية ، ترك إرثًا ضخمًا للأجيال القادمة من الفنانين وعشاق الفن. أطلقت مؤسسة Gala-Salvador Dali Foundation مشروعًا عبر الإنترنت كتالوج Raisonné من سلفادور داليللحصول على فهرسة علمية كاملة للوحات التي رسمها سلفادور دالي بين عامي 1910 و 1983. يتكون الكتالوج من خمسة أقسام ، مقسمة حسب الجدول الزمني. تم تصميمه ليس فقط لتوفير معلومات شاملة حول عمل الفنان ، ولكن أيضًا لتحديد تأليف الأعمال ، لأن سلفادور دالي هو أحد أكثر الرسامين تزويرًا.
موهبة رائعة وخيال ومهارة سلفادور دالي غريب الأطوار تشهد على هذه الأمثلة السبعة عشر من لوحاته السريالية.
1. "شبح فيرمير دلفت ، الذي يمكن استخدامه كطاولة" ، 1934
تجسد هذه اللوحة الصغيرة التي تحمل عنوانًا أصليًا طويلًا إعجاب دالي بالسيد الفلمنكي العظيم في القرن السابع عشر ، جان فيرمير. تم صنع صورة فيرمير الذاتية مع مراعاة رؤية دالي السريالية.
2. "The Great Masturbator" ، 1929
تصور اللوحة الصراع الداخلي للمشاعر الناجمة عن العلاقة بالجماع. نشأ هذا التصور للفنان كذكرى طفولة مستيقظة عندما رأى كتابًا تركه والده ، مفتوحًا على صفحة بها أعضاء تناسلية مصورة مصابة بأمراض تناسلية.
3. "زرافة على النار" عام 1937
أكمل الفنان هذا العمل قبل أن ينتقل إلى الولايات المتحدة عام 1940. على الرغم من أن السيد جادل بأن اللوحة كانت غير سياسية ، إلا أنها ، مثل العديد من الآخرين ، تعكس المشاعر العميقة والمقلقة من القلق والرعب التي لا بد أن دالي قد مر بها خلال الفترة المضطربة بين الحربين العالميتين. يعكس جزء منه صراعاته الداخلية فيما يتعلق بالحرب الأهلية الإسبانية ، ويشير أيضًا إلى طريقة فرويد في التحليل النفسي.
4. "وجه الحرب" ، 1940
تنعكس آلام الحرب أيضًا في أعمال دالي. كان يعتقد أن لوحته يجب أن تحتوي على بشائر الحرب التي نراها في الرأس المميت المحشو بالجماجم.
5. "دريم" ، 1937
تم تصوير إحدى الظواهر السريالية هنا - حلم. هذه حقيقة هشة وغير مستقرة في عالم اللاوعي.
6. "ظاهرة وجه ووعاء فاكهة على شاطئ البحر" عام 1938
هذه اللوحة الرائعة مثيرة للاهتمام بشكل خاص ، حيث يستخدم المؤلف فيها صورًا مزدوجة تمنح الصورة نفسها بمعنى متعدد المستويات. التحولات ، التجاور المفاجئ للأشياء والعناصر المخفية تميز لوحات دالي السريالية.
7. "إصرار الذاكرة" ، 1931
ربما تكون هذه اللوحة السريالية الأكثر شهرة لسلفادور دالي ، والتي تجسد النعومة والصلابة ، وترمز إلى نسبية المكان والزمان. إنها تعتمد بشكل كبير على نظرية النسبية لأينشتاين ، على الرغم من أن دالي قال أن فكرة اللوحة ولدت على مرأى من جبن كاممبرت ذاب في الشمس.
8. "ثلاثة تمثال لأبي الهول في جزيرة بيكيني" ، 1947
تم إحياء الحرب في هذا التصوير السريالي لمنطقة بيكيني أتول. تحتل ثلاثة تماثيل رمزية لأبي الهول مستويات مختلفة: رأس بشري وشجرة محطمة وفطر انفجار نووي يتحدث عن أهوال الحرب. تستكشف اللوحة العلاقة بين ثلاثة مواضيع.
9. "Galatea مع المجالات" ، 1952
يتم تقديم صورة زوجة دالي من خلال مجموعة من الأشكال الكروية. حفل يشبه صورة مادونا. قام الفنان ، المستوحى من العلم ، برفع Galatea فوق العالم المادي إلى الطبقات الأثيرية العليا.
10- "مولتن كلوك" ، 1954
تلقت صورة أخرى لجسم يقيس الوقت نعومة أثيري ، وهو أمر غير معتاد لساعة الجيب الصلبة.
11. "زوجتي العارية ، وهي تفكر في لحمها ، تحولت إلى سلم ، إلى ثلاث فقرات من العمود ، إلى السماء وإلى الهندسة المعمارية" ، 1945
حفل من الخلف. أصبح هذا التصوير الرائع أحد أكثر أعمال دالي انتقائية ، حيث يجمع بين الكلاسيكيات والسريالية والهدوء والغرابة.
12. "طرية البناء مع الفول المسلوق" ، 1936
العنوان الثاني للصورة هو "هاجس الحرب الأهلية". يصور الرعب المزعوم للحرب الأهلية الإسبانية ، حيث رسمها الفنان قبل ستة أشهر من بدء الصراع. كان هذا أحد هواجس سلفادور دالي.
13. "ولادة الرغبات السائلة" ، 1931-1932
نرى مثالاً على نهج نقدي بجنون العظمة في الفن. تمتزج صور الأب وربما الأم مع الصورة الغريبة وغير الواقعية للخنثى في المنتصف. الصورة مليئة بالرمزية.
14. "لغز الشهوة: أمي ، أمي ، أمي" 1929
هذا العمل ، الذي تم إنشاؤه على مبادئ فرويد ، يجسد علاقة دالي مع والدته ، التي يظهر جسدها المشوه في صحراء دالينيان.
15. بدون عنوان - تصميم لوحة فريسكو لهلينا روبنشتاين ، 1942
تم إنشاء الصور للزينة الداخلية للمبنى بأمر من هيلينا روبنشتاين. هذه صورة سريالية بصراحة من عالم الخيال والأحلام. استلهم الفنان من الأساطير الكلاسيكية.
16. "إرضاء سدوم لعذراء بريئة" ، 1954
تصور اللوحة شخصية أنثوية وخلفية مجردة. يدرس الفنان موضوع النشاط الجنسي المكبوت ، الذي يأتي من عنوان العمل والأشكال القضيبية التي غالبًا ما تظهر في عمل دالي.
17. "الطفل الجيوبوليتيكي يشاهد ولادة رجل جديد" ، 1943
أعرب الفنان عن آرائه المتشككة من خلال رسم هذه اللوحة أثناء وجوده في الولايات المتحدة. شكل الكرة يبدو وكأنه حاضنة رمزية للشخص "الجديد" ، شخص "العالم الجديد".
لوحة "ثبات الذاكرة" 1931.
اللوحة الأكثر شهرة والأكثر شهرة بين الفنانين ، كانت لوحة سلفادور دالي موجودة في متحف الفن الحديث في نيويورك منذ عام 1934.
تصور هذه اللوحة الساعة كرمز للتجربة البشرية للوقت والذاكرة ، وتظهر هنا في تشوهات كبيرة ، والتي تكون أحيانًا ذكرياتنا. لم ينس دالي نفسه ، فهو حاضر أيضًا على شكل رأس نائم يظهر في لوحاته الأخرى. خلال هذه الفترة ، كان دالي يعرض باستمرار صورة الساحل المهجور ، وبذلك عبر عن الفراغ داخل نفسه.
امتلأ هذا الفراغ عندما رأى قطعة من جبنة كيممبر. "... بعد أن قررت كتابة ساعة ، كتبتها ناعمة.
كان ذلك في إحدى الأمسيات ، كنت متعبة ، وأصبت بالصداع النصفي - وهو مرض نادر للغاية بالنسبة لي. كان من المفترض أن نذهب إلى السينما مع الأصدقاء ، لكن في اللحظة الأخيرة قررت البقاء في المنزل.
سيذهب حفلهم معهم ، وسأخلد إلى الفراش مبكرًا. أكلنا الجبن اللذيذ ، ثم تُركت وحدي ، جالسًا ومرفقي على الطاولة ، أفكر في مدى "النعومة الفائقة" للجبن المطبوخ.
نهضت وذهبت إلى ورشة العمل لألقي نظرة على عملي كالمعتاد. كانت الصورة التي كنت على وشك رسمها عبارة عن منظر طبيعي لضواحي بورت ليجات ، صخور ، كما لو كانت مضاءة بضوء المساء الخافت.
في المقدمة ، رسمت الجذع المقطوع لزيتون بلا أوراق. هذا المنظر الطبيعي هو أساس لوحة قماشية بها فكرة ما ، لكن أيهما؟ كنت بحاجة إلى صورة رائعة ، لكني لم أجدها.
ذهبت لإطفاء الضوء ، وعندما خرجت ، "رأيت" حرفياً الحل: زوجان من الساعات الناعمة ، أحدهما يتدلى من غصن الزيتون. على الرغم من الصداع النصفي ، أعددت لوح الألوان وبدأت في العمل.
بعد ساعتين ، عندما عاد حفل غالا من السينما ، اكتملت الصورة التي كان من المقرر أن تصبح واحدة من أشهرها.
أصبحت اللوحة رمزًا للمفهوم الحديث لنسبية الزمن. بعد عام من المعرض في معرض بيير كول في باريس ، تم شراء اللوحة من قبل متحف نيويورك للفن الحديث.
في اللوحة ، عبر الفنان عن نسبية الزمن وشدد على الخاصية المدهشة للذاكرة البشرية ، والتي تسمح لنا بالعودة إلى تلك الأيام التي كانت في الماضي لفترة طويلة.
الرموز المخفية
ساعة ناعمة على الطاولة
رمز الوقت غير الخطي والذاتي والتيار التعسفي وعدم تساوي ملء الفراغ. ثلاث ساعات في الصورة هي الماضي والحاضر والمستقبل.
كائن غير واضح مع الرموش.
هذه صورة ذاتية لدالي النائم. العالم في الصورة هو حلمه ، موت العالم الموضوعي ، انتصار اللاوعي. كتب الفنان في سيرته الذاتية: "العلاقة بين النوم والحب والموت واضحة". "الحلم هو الموت ، أو على الأقل هو استثناء للواقع ، أو حتى أفضل من موت الواقع نفسه ، الذي يموت بنفس الطريقة أثناء فعل الحب". وفقًا لدالي ، فإن النوم يحرر العقل الباطن ، لذلك ينتشر رأس الفنان مثل الرخويات - وهذا دليل على عدم قدرته على الدفاع.
الساعة الصلبة تقع على اليسار مع توجيه الاتصال لأسفل. رمز الوقت الموضوعي.
النمل هو رمز للتعفن والتعفن. وفقًا لنينا جيتاشفيلي ، الأستاذة في الأكاديمية الروسية للرسم والنحت والعمارة ، "انطباع الطفولة عن الخفاش هو حيوان جريح يعج بالنمل.
يطير. وبحسب نينا جيتاشفيلي ، "أطلق عليها الفنانة جنيات البحر الأبيض المتوسط. في يوميات عبقرية ، كتب دالي: "لقد جلبوا الإلهام للفلاسفة اليونانيين الذين عاشوا حياتهم تحت الشمس ، مغطى بالذباب".
زيتون.
بالنسبة للفنان ، هذا رمز للحكمة القديمة ، والتي ، للأسف ، غرقت بالفعل في النسيان (لذلك ، تم تصوير الشجرة على أنها جافة).
كيب كريوس.
هذا الرعن على ساحل البحر الأبيض المتوسط الكاتالوني ، بالقرب من بلدة فيغيريس ، حيث ولد دالي. غالبًا ما يصوره الفنان في اللوحات. كتب: "هنا ، أهم مبدأ في نظريتي عن التحولات بجنون العظمة (تدفق صورة وهمية إلى أخرى. - محرر) يتجسد في صخور الجرانيت ... هذه غيوم متجمدة نشأت عن انفجار في كل شيء. أقنومهم التي لا تعد ولا تحصى ، كل ما هو جديد وجديد - ما عليك سوى تغيير زاوية الرؤية بشكل طفيف ".
بالنسبة لدالي ، كان البحر يرمز إلى الخلود والخلود. اعتبرها الفنان مساحة مثالية للسفر ، حيث لا يتدفق الوقت بسرعة موضوعية ، ولكن وفقًا للإيقاعات الداخلية لوعي المسافر.
بيضة.
وفقًا لـ Nina Getashvili ، فإن World Egg في عمل Dali ترمز إلى الحياة. استعار الفنان صورته من Orphic - المتصوفة اليونانيون القدماء. وفقًا لميثولوجيا أورفيك ، وُلد أول إله ثنائي الجنس Phanes من World Egg ، الذي خلق الناس ، وتشكلت السماء والأرض من نصفين من قوقعته.
المرآة مستلقية أفقياً على اليسار. إنه رمز للتغير وعدم الثبات ، ويعكس بطاعة كلاً من العالم الذاتي والموضوعي.
