بحيرة البجع (ماتس إيك). "بشع - هذا طريقي إلى الجمال" - ماتس إيك (ماتس إيك) ثلاثة "سخرية" من الكلاسيكيات

ماتس إيك ، مبتكر "الباليه الفكري"

ماتس إيك مصمم رقصات رائع وموهوب من السويد وهو أحد رموز الباليه في أواخر القرن العشرين وينتمي إلى مصممي الرقصات الذين شاركوا في إنتاج الباليه الفكري في السبعينيات.

نظير وصديق لمصممي الرقصات مثل كيليان جيري وفورسيث ويليام وجون نيومير ، كان الوحيد الذي لم يتدرب في استوديو شتوتغارت للباليه الذي يملكه جون كرانكو. ما يميزه عن زملائه في تصميم الرقصات ، في أعماله الخاصة ، هو عمليا لا يستخدم الباليه التقليدي الذي يعرفه جيدا. ابتكر جميع أعماله الرئيسية بناءً على مواد من مسرح الباليه في القرن التاسع عشر.

قام Ek أيضًا بتغيير بعض عروض الباليه ، مما جعلها مستقلة. تشمل هذه المؤلفات كارمن و The Sleeping Beauty و Swan Lake و Giselle ، والتي تم تأليفها في سن 37 المميتة للكثيرين.

ولد ماتس إيك عام 1945 في مدينة مالمو ، وكانت عائلته أرستقراطية: كان والده أندرس إيك ممثلًا شهيرًا ، وكانت والدته بيرجيت كولبرج معلمة مشهورة أيضًا في تصميم الرقصات ، وقد أسست وقادت فرقة الباليه الخاصة بها. ، كان لها تأثير كبير على تحسين فن الكوريغرافيا ، كانت الأخت التوأم مالين ممثلة الدراما ، وكان شقيقها - نيكولاس إيك راقصًا. كانت زوجته ماتس إيكا ، التي ألهمته ، راقصة باليه وتم إنشاء معظم عروض إيكا مع التركيز على موهبتها ومهاراتها.

في البداية

درس أساسيات الرقص في نورشوبنج وستوكهولم ، لكنه سرعان ما تخلى عن دراسته وانتقل إلى المسرح الدرامي. في الوقت الحاضر ، للتدريب ، يمكنك استئجار قاعة دون اللجوء إلى الدراسة في مدرسة للرقص. بحلول عام 1976 ، مستوحى من فكرة الأداء مع الدمى ، ابتكر إنتاجًا بالدمى ، استنادًا إلى الدراما "Woyzeck". خدم لبعض الوقت في Dramaten (المسرح الملكي للدراما) ، وعمل جنبًا إلى جنب مع I. Bergman (مخرج مشهور). بعد عام 1972 ، قرر العودة إلى عالم الرقص ، حيث درس في أكاديمية ستوكهولم للباليه. بحلول عام 1973 أصبح راقصًا في Kullberg Ballet ، وبعد عام شارك في فرقة الباليه التابعة لـ Deutsche Oper.

في عام 1976 ، ظهر ماتس إيك لأول مرة كمصمم رقصات ؛ بدأ بإنتاج باتمان ، بمرافقة موسيقية من قبل بارتوك. بحلول عام 1977 ، أنشأ عرض الباليه "سانت جورج والتنين" ، الذي تتبع بوضوح اللحظات السياسية ، بالإضافة إلى مسرحية "سويتو". في كل من هذه العروض ، لعب ماتس إيك الأدوار الرئيسية.

من عام 1980 إلى عام 1981 ، عمل ماتس في مسرح الباليه في هولندا ، ومن 1980 إلى 1984 ، كان مع والدته المدير الفني لمدير Kullberg Ballet ، واستمر في إدارته بشكل مستقل من عام 1985 إلى 1993.

عند إقامة الباليه ، كان يحب التعاون مع نيكلاس إيك (شقيقه) ، وكذلك مع راقصة الباليه سيلفي جيل وم. بوياريشنيكوف.

لا شك أن ماتس جمع بين الكثير من المعرفة ، مكملاً إياها بحساسيته وعواطفه وموهبته. إن اللدونة وتصميم الرقصات في إنتاجاته بسيطة للغاية ، ولكنها في نفس الوقت فعالة للغاية.

يتميز أسلوب ماتس إيك الكوريغرافي بمحاكاة ساخرة وميل لمسرح العبث. في عروضه ، فضل الأزياء غير المعقدة ، وغياب أحذية بوانت واللعب بدوافع الرقص ، وبالتالي خلق أسلوب فريد من نوعه.

"ترتبط كل علامات التعريف الخاصة بي بالرقص الحديث (الانجذاب إلى الأرض ، والوزن ، وحركات" السقوط "- هذه هي القوى الدافعة) ، وليس باليه الكلاسيكي ، حيث تتعامل مع تسلسل هرمي صارم لما هو جميل: واجهة ، مركز ، محيط ، إلخ. أحاول الجمع بين التقنيات المختلفة بحرية قدر الإمكان. لا يهمني ما إذا كانت كلاسيكية أو حديثة أو مأخوذة من الشارع أو وجدنا شيئًا غريبًا تمامًا بشكل عام ، إذا كان يعمل في سياق عام ".
ماتس إيك

ولد في مالمو عام 1945 لعائلة فنية مشهورة: الأب - الممثل المسرحي والسينمائي السويدي الشهير أندرس إيك ، أحد الممثلين المفضلين لدى إنغمار بيرغمان ، الأم - مصممة الرقصات المشهورة عالميًا ، ومؤسس وقائد فرقته الخاصة بيرجيت كولبيرج (1908-1999) ، التي كان لها تأثير كبير على تطور فن الرقص في السويد وخارجها. أصبح شقيق إيك نيكلاس إيك راقصًا مشهورًا. راقصة مشهورة عالمياً هي زوجة وإلهام ماتس إيكا آنا لاجونا. (شقيقته التوأم مالين ممثلة درامية).

درس فن الرقص (الحديث بأسلوب مارثا جراهام) في ستوكهولم ونورشوبينغ ، لكن هوايته للمسرح الدرامي طغت عليه ، وترك دراسته.
في 1966-1973. كان مدير ومساعد مخرج في المسرح الدرامي الملكي ومسرح الدمى في ستوكهولم.
في عام 1972 عاد إلى الرقص وأخذ دورة في أكاديمية ستوكهولم للباليه.
في عام 1973 بدأ الرقص مع Kullberg Ballet.
في 1974-1975. رقصت مع فرقة الباليه التابعة للأوبرا الألمانية على نهر الراين (دوسلدورف).

في عام 1976 أدى دور مصمم الرقصات لأول مرة. تم عرض الإنتاج الأول ، الذي جمع بين عناصر الرقص الكلاسيكي والحديث ، "باتمان" لموسيقى ب. بارتوك استنادًا إلى مسرحية "Woyzeck" للمخرج جي بوشنر ، بمشاركة فناني فرقة باليه كولبيرج. مثل أولئك الذين تبعوها - الباليه ذات الدوافع السياسية الواضحة "سانت جورج والتنين" (1977) إلى الموسيقى المدمجة (مجموعة من أجزاء من الأعمال الموسيقية الشعبية والفلكلورية) و "سوفيتو" (1977) حول الموسيقى المدمجة (موسيقى الجاز والروك) ، التي تم إنشاؤها تحت تأثير الانتفاضة ضد الفصل العنصري ، التي حدثت في عام 1976 في حي فقير في جوهانسبرج (جنوب إفريقيا). في كلاهما قام بأداء الأجزاء الرئيسية. في رقص الباليه "سوفيتو" ، لعبت والدته دور أم إفريقيا ، وفي هذا الدور ستأخذ المسرح للمرة الأخيرة.

في 1980-1981. انضم إلى فرقة المسرح الراقص الهولندي تحت إشراف جيري كيليان. بعد ذلك سيقدم لها عدة باليه: "Over There" (1990) ، "Journey" to music لـ S. Reich (1991) و "Something Like" / "A Sort Of" للموسيقى G. Guretsky (1997).

في عام 1978 ، لعب لصالح فرقة Kullberg Ballet ، والتي لاقت نجاحًا باهظًا ، The House of Bernarda (Bernard) استنادًا إلى مسرحية The House of Bernarda Alba للمخرج F.G. لوركا إلى موسيقى من تأليف I.S. باخ ، إي فيلا لوبوس ، آي ألبينيز ، إف تارجا ، موسيقى الجيتار الإسبانية.

في 1980-1984. يشارك والدته منصب المدير الفني لباليه كولبيرج. في 1985-93. يشغل هذا المنصب وحده.

في عام 1982 ابتكر نسخته الخاصة من جيزيل ، والتي أصبحت نوعًا من الكلاسيكيات في القرن العشرين وفتحت سلسلة من المفارقات والمفارقة والمأساوية في نفس الوقت لإعادة التفكير في تراث الباليه. أظهر Ek وجهة نظره حول نتائج الباليه الشهيرة مثل "The Rite of Spring" لـ I. .) ، "The Sleeping Beauty" بقلم P. Tchaikovsky (تم عرضه في هامبورغ باليه ، 1996). "كل حكاية خرافية تذكرنا بمنزل ريفي جميل مع عبارة" منطقة ملغومة "على الباب. (م. إيك)

في عام 1993 ، بعد أن توقف عن توجيه فرقة Kullberg Ballet ، ركز بالكامل على نشاطه الإبداعي. تجديد أو تنظيم عروض باليه جديدة لباليه كولبيرج وللعديد من مسارح الباليه الرائدة في العالم ، بما في ذلك مسرح بولشوي في جنيف / مسرح جنيف الكبير ، والباليه الملكي السويدي ، وجوتنبرج أوبرا باليه ، ومسرح الرقص الهولندي / NTD (لاهاي) ، وفرق الباليه من الأوبرا النرويجية الوطنية ، أوبرا ليون الوطنية ، أوبرا باريس الوطنية ، أوبرا ألمانيا على نهر الراين ، تياترو ألا سكالا في ميلانو ، أوبرا زيورخ (سويسرا) ، رويال باليه كوفنت جاردن (لندن) ، الباليه الوطني الفنلندي (هلسنكي) ، باليه شتوتغارت ، باليه أوبرا متروبوليتان ، باليه هامبورغ ، باليه ولاية بافاريا (ميونيخ) ، باليه بازل (سويسرا) ، مسرح الباليه الأمريكي / ABT ، مسرح هوبارد للرقص (شيكاغو) ، باليه الكندي الكبير (مونتريال) / Les Grands Ballets Canadiens de Montreal وغيرها الكثير .

عروض الباليه:
"الفصول" لموسيقى أ. فيفالدي (1978) ، "أنتيجون" لموسيقى إم ثيودوراكيس ، ج. زيناكيس (1979) ، "ذكريات الشباب" لموسيقى ب. بارتوك (1980) ، " كاين وهابيل "إلى موسيقى جيه كرامب وآخرون (العرض الأول - الباليه السويدي الملكي) ، من الشمال إلى الموسيقى الشعبية السويدية (1985) ، جراس تو ميوزيك بواسطة س. راتشمانينوف (1987) ، مثل أنتيجون" إلى موسيقى إم. Hadzidakis والموسيقى الشعبية اليونانية (1988) ، "Elderly Children" للموسيقى المدمجة (1989) ، "Creatures of Light" إلى الموسيقى المدمجة (1991) ، "Flat Pastures" للموسيقى الشعبية السويدية (Hamburg Ballet ، 1992) ، "Solo for اثنان "للموسيقى بواسطة A. Pärt (نسخة مسرحية من الباليه التلفزيوني" Smoke "، 1996) ،" Apartment "لموسيقى Flash Quartet (أوبرا باريس الوطنية ، 2000) ،" الألومنيوم "لموسيقى J. Adams (المسرح الوطني للرقص ، مدريد ، 2005) ، "الفجل" لموسيقى آي برامز (باليه الملكي السويدي ، 2008) ، "المنزل تقريبًا" / "كاسي كاسا" لموسيقى فرقة فلاش الرباعية (فرقة الرقص المعاصر في كوبا / دانزا كونتيمبورانيا دي كوبا ، 20 09 ص) ، إلخ.

تعاون مع الراقصة البارزة سيلفي غويلم ، وأنتج أفلامًا - "The Wet Woman" لموسيقى A. Pärt و "Smoke" (بمشاركة شقيقه نيكلاس إيك ، الراقص السويدي الشهير) أيضًا إلى موسيقى A. Pärt (كلاهما - 1995.) ، رقصة "Bye" على الموسيقى من تأليف L. van Beethoven (2011). تتضمن ذخيرة غويلم أيضًا دويتو من شقة الباليه ، والتي غنتها مع نيكولا لو ريتشي.

تميزت السنوات الأخيرة بالتعاون مع ميخائيل باريشنيكوف ، الذي قدم الباليه "مكان" لموسيقى فلاش الرباعية (بمشاركة آنا لاجونا ، 2008) ، "الآخر" لموسيقى إي. مشاركة نيكلاس إيك) ، قدم باريشنيكوف أيضًا مع لاجونا "سولو لشخصين".

قام بنفسه ولاغونا بتدوير ذاكرة الباليه لموسيقى N.Rolke (2005) ، ومن أجله ، قام Laguna و Niklas Eck - Ickea بموسيقى Flash Quartet (2009).

قدم عروض "اليهودي المالطي" ك. مارلو (مسرح أوريون ، ستوكهولم ، 1998) ، "دون جيوفاني" لجيه. موليير (1999) ، "أندروماتش" بقلم ج. راسين (2002) ، "تاجر البندقية" بقلم دبليو شكسبير (2004) ، "لعبة الأحلام" بقلم أ. ستريندبرج (2006) ، "بستان الكرز" تشيخوف ، (2010) ، "Sonata of Ghosts" للمخرج A. Strindberg (2012 ، كلها في Royal Drama Theatre ، ستوكهولم).
في عام 2007 في الأوبرا الملكية السويدية نظمت أوبرا Orpheus بواسطة K.V. خلل.

الصورة من قبل ليزلي ليزلي سبينكس

أقيم العرض العالمي الأول لبالييهين من قبل ماتس إيك الشهير على مسرح أوبرا غارنييه: بالنسبة لباليه أوبرا باريس ، نظم مصمم الرقصات السويدي مكانًا آخر لموسيقى فرانز ليزت وبوليرو رافيل. تم استكمال البرنامج بـ "كارمن" بواسطة Shchedrina-Bizet ، الذي ابتكره قبل 27 عامًا. من باريس - تاتيانا كوزنتسوفا.

كل عرض عالمي لفيلم Mats Ek هو بالفعل ضجة كبيرة. صرح السيد أكثر من مرة أنه سيستقيل مع الباليه: لن يؤلف ، بل إنه حظر عروضه ، لأنه لا يستطيع التحكم في جودتها. لحسن الحظ ، لم يحافظ على كلمته. واحدة من الشركات القليلة التي تجعله يفعل ذلك هي أوبرا باريس. هذه المرة ، قامت مديرة فرقة الباليه أوريلي دوبونت بترقية مصممة الرقصات إلى عرضين عالميين لأول مرة في وقت واحد ، وفي الأمسية الأولى ، بعد تقاعدها لفترة وجيزة ، رقصت أحدهما - الثنائي لمدة 33 دقيقة "مكان آخر" .

كان ماتس إيك يقدم "المعزوفات المنفردة لشخصين" مماثلة للعقد الثالث ، بدءًا من عام 1995 مع الباليه التلفزيوني "Smoke" - وقد رقصته سيلفي غويلم والشقيق الأكبر لمصمم الرقصات نيكلاس إيك. في القرن الحادي والعشرين ظهرت "الذاكرة" في مجموعة متنوعة من المتغيرات. رقص ماتس إيك البالغ من العمر 76 عامًا مع زوجته آنا لاجونا ، أحدهما العام الماضي في موناكو في أمسية مخصصة للذكرى المئوية لبرغمان ، مما جعل العلاقة الحميمة المعروفة بالفعل بين هذه الثنائيات تبدو اعترافًا تمامًا. اجتاح العالم و "Place" ، من تأليفه لميخائيل باريشنيكوف ، كما اختار لاجونا كشريك له. والآن يوجد "مكان آخر" مخصص لأجنيس ، ابنة ماتس إيك من زواجه الأول ، ولكنه مشابه للزواج السابق ، وأيضًا "مشاهد الحياة الزوجية" لبيرغمان بحبها اللامتناهي وسوء فهمها اليائس.

على المسرح لا يوجد سوى طاولة وسجادة حمراء ، في حفرة الأوركسترا يوجد عازف بيانو. تلهم دوافع ليزت الرومانسية أحيانًا تصميم الرقصات الواقعية بقوة لدى إيك ، لكنها غالبًا ما تعمل على النقيض ، كما لو كانت تؤكد على عدم القدرة على التعبير عن المشاعر العميقة والأفكار السرية. رجل (ستيفان بوليون ، يخفي التعليم الكلاسيكي بجد من أجل التشابه مع شخصية - مثقف مضطرب ، يلخص نتائج الحياة المخيبة للآمال) يلمس طاولته بحنان لدرجة أنه من الواضح: هذه ليست قطعة أثاث ، ولكن ، ربما رمزا لأهم ما أعطته الحياة ... رائعة ، على الرغم من الملابس الرثة ، امرأة باهتة (في طاقم التمثيل الثاني ، لودميلا باجلييرو ترقص هذا الدور - أكثر ملامسة وضبطًا من النجم دوبونت) تدعي أيضًا أنها جزء من الطاولة ، لكن شريكها يحمي حرمته بغيرة. في مثل هذه الاختيارات والمصالحات ، في الحنان الناضج والمظالم الطفولية ، في النسيان الجنسي والإدراك المرير لنهاية الحياة ، نصف ساعة من حياة الشخصيات تطير بشكل غير محسوس في حركات الكوع واليد. في الذروة ، هو ملفوفًا في سجادة حمراء برأسه ، يتجمد بمثل هذا الرمز القضيبي ، وسوف تقفز على هذا العمود الحي وتتدحرج إلى الأرض. وكلاهما يدرك عدم جدوى الحب الجسدي ، ويجلسان جنبًا إلى جنب على الطاولة ، ويغرقان في الحال بجسدهما بالكامل ، كما في إحدى القصص الخيالية: لقد عاشوا وقتًا طويلاً وماتوا في يوم واحد.

إلى جانب كلمات الغرفة هذه ، تبدو أغنية "Bolero" ، على الرغم من أنها نصف قصيرة ، وكأنها نصب تذكاري ، بيان مفاهيمي عن يومنا هذا. صحيح ، من وجهة نظر الأمس ، نيابة عن الجيل المنتهية ولايته: مصمم الرقصات الذي أهدى العرض لصديقه الراحل الكاتب سفين ليندكفيست. تجاهل ماتس إيك كلاً من "الإسباني" من إنتاج برونيسلافا نيجينسكا الأول ، والشيء الذي لا يقهر - بيد خفيفة من بيجارت - الإثارة الجنسية لـ "بوليرو". عاد إلى أصول الفكرة - من المعروف أن رافيل ، بتأليف هذه الموسيقى ، تخيل نوعًا من المصانع العملاقة التي تستوعب العمال. تبين أن آلة مصمم الرقصات البشرية كانت عبارة عن شباب - حشد يرتدون بذلات سوداء مع أغطية للرأس على وجوههم. في البداية ، ينقسم هذا الحشد إلى مجموعات مع زيادة الإيقاع ؛ "أربع" ، "خمسات" ، "ثلاث" تعبر المرحلة أفقياً ، من مرحلة إلى أخرى ، بشكل مستمر ودون انقطاع. كل فريق له "صوته" الخاص - مزيج قصير (يسمح Ek للشباب بالتحدث ، دون تقييد اتساع الحركات ، وإعطاء الحرية للنبضات الجسدية ، والقفزات المتناثرة بسخاء والباتمان). لكن كل هذه الأصوات عالية جدًا وحازمة جدًا وعدوانية للغاية. في ثوانٍ قصيرة من "المقاطع" ، تمكن مصمم الرقص من طرح موضوعات الساعة بسخرية: هنا أربع نسويات ، ينزلقن في أرابيسك - "فطائر" ، مثل الجيب في "جيزيل" ، يرافق شابًا يحاول الهروب من الميدان الذي لا يرحم. ها هو صاحب مهني أناني لا يلاحظ الحب المهين لزوجته ، يزيل بقع الغبار من حذائه.

يواجه الحشد الأسود النشط رجل عجوز يرتدي بدلة كتان بيضاء قديمة: نيكلاس إيك البالغ من العمر 78 عامًا يملأ حوض الاستحمام بالماء طوال الأداء ، مع وجود دلو من الألومنيوم في يده يعبر المسرح قطريًا من أسفل اليسار إلى أعلى الستار الصحيح. إنه يفعل ذلك بطريقة مركزة ومدروسة ، ويقيم فقط من حين لآخر بنظرة واحدة الخفقان العاصف للشباب. نحو النهاية ، يتقاطع مساره القطري مع أفقية الحشد. إنهم يحاولون القضاء على الرجل العجوز: يدفعون دلوًا على رأسه ، ويسحبونه وراء الكواليس ، ويرفعونه في دعم عالٍ. لكن سيزيف العنيدة العنيدة تظهر مرة أخرى ، مع دلاءين بالفعل ، يصبها في الحمام واندفع هناك بنفسه ، رافعًا سحابة من الرذاذ. وبينما يصف الشباب المتألم على الأرض الدوائر بأجسادهم ، تنبعث منهم روحهم أمام أعيننا ويموتون في حالة من الجمود ، ينبوع الإبداع والفن والحياة تستمر في النبض من حمام كامل حتى آخر أوتار "بوليرو". كان من المستحيل التحدث بشكل أوضح. يبدو أن هذا هو حقا آخر رقص باليه إيك. وضع مصمم الرقصات نقطة ، أو بالأحرى علامة تعجب.

ولد ماتس إيك في مالمو عام 1945 لعائلة فنية: الأب - أحد ممثلي آي بيرجمان المفضلين أندرس إيك ، الأم - مصمم الرقصات المشهور عالميًا ، مؤسس ومدير شركة الباليه الخاصة به بيرجيت كولبيرج (1908-1999) ، الذي كان لديه تأثير كبير على تطور فن الكوريغرافيا في السويد ، الأخ نيكلاس إيك راقص ، الأخت مالين ممثلة درامية. زوجة إيكا وموسيقاها هي راقصة الباليه آنا لاجونا.

درس أسلوب الرقص M. من 1966-1973 كان مخرجًا ومساعد مخرج في مسرح الدراما الملكي ومسرح الدمى في ستوكهولم. في عام 1972 عاد إلى الرقص وأخذ دورة في أكاديمية ستوكهولم للباليه. في عام 1973 بدأ الرقص في Cullberg Ballet. رقص في 1974-1975 في دويتشه أوبر آم راين (دوسلدورف).

في عام 1976 ، ظهر لأول مرة كمصمم رقص بمسرحية باتمان إلى موسيقى ب. في عام 1977 ، قام بترتيب رقص الباليه سانت جورج والتنين ، حيث تمت قراءة الدوافع السياسية بوضوح ، للموسيقى المدمجة (مجموعة من أجزاء من أعمال الموسيقى الشعبية والفلكلورية) وموسيقى سوفيتو مجتمعة (موسيقى الجاز والروك) ، التي تم إنشاؤها في ظل تأثير الانتفاضة ضد الفصل العنصري في الأحياء الفقيرة في جوهانسبرج (جنوب أفريقيا). في كلاهما قام بأداء الأجزاء الرئيسية. في "سوفيتو" قام ب. كولبيرج بدور الأم أفريقيا وودع المسرح.

في 1980-1981 عمل إيك في فرقة مسرح الباليه الهولندي ، حيث قام لاحقًا بتنظيم الباليه: هناك ، 1990 ؛ "رحلة" إلى الموسيقى ل S. Reich ، 1991 ؛ "شيء مثل" للموسيقى جي جوريتسكي ، 1997. في عام 1978 ، قدم برناردي لفرقة كولبيرج باليه على أساس مسرحية "House of Bernarda Alba" للفنان F.G. لوركا إلى موسيقى من تأليف I.S. باخ ، إي فيلا لوبوس ، آي ألبينيز ، إف تارجا والموسيقى الإسبانية للغيتار. في 1980-1984 شارك والدته منصب المدير الفني لباليه Kullberg. في 1985-1993 شغل هذا المنصب وحده.

في عام 1982 ابتكر نسخته الخاصة من جيزيل ، والتي أصبحت كلاسيكية في القرن العشرين وفتحت سلسلة من إعادة التفكير المتناقضة في تراث الباليه. قام بوضع كتاب "الربيع المقدس" بقلم آي سترافينسكي ، 1984 ، "بحيرة البجع" بقلم ب. تشايكوفسكي ، 1987 ، "كارمن" ، 1992 ، "الجمال النائم" بقلم تشايكوفسكي (لباليه هامبورغ) ، 1996. منذ 1993 كان يعمل كمصمم رقصات مستقل. تجديد أو تنظيم عروض باليه جديدة لباليه كولبيرج وللعديد من شركات الباليه الرائدة في العالم ، بما في ذلك مسرح بولشوي في جنيف ، والباليه الملكي السويدي ، وباليه جوتنبرج أوبرا ، والباليه الهولندي ، والباليه من الأوبرا النرويجية ، وأوبرا ليون ، وباريس أوبرا ، أوبرا دويتشه على نهر الراين ، ولا سكالا ، وأوبرا زيورخ ، والباليه الملكي كوفنت غاردن ، والباليه الوطني الفنلندي ، وباليه شتوتغارت ، وباليه ميتروبوليتان ، وباليه هامبورغ ، والباليه البافاري ، وباليه بازل ، ومسرح الباليه الأمريكي ، ومسرح هوبارد ستريت للرقص (شيكاغو) ، الباليه الكندي العظيم ، إلخ.

باليه إم إيك: الفصول إلى الموسيقى بواسطة أ. فيفالدي ، 1978 ؛ أنتيجون للموسيقى بواسطة M. Theodorakis and J. Xenakis، 1979؛ "ذكريات الشباب" للموسيقى ب. بارتوك ، 1980 ؛ قابيل وهابيل لموسيقى جي كرامب ؛ أسفل الشمال إلى الموسيقى الشعبية السويدية ، 1985 ؛ من العشب إلى الموسيقى بواسطة S. Rachmaninoff ، 1987 ؛ "مثل أنتيجون" لموسيقى هادزيداكيس والموسيقى الشعبية اليونانية ، 1988 ؛ "الأطفال المسنون" إلى الموسيقى المدمجة ، 1989 ؛ "مخلوقات النور" لجماعة الموسيقى ، 1991 ؛ المراعي المسطحة للموسيقى الشعبية السويدية (هامبورغ باليه ، 1992) ؛ Solo for Two to music بواسطة A. Pärt (نسخة مسرحية من TV ballet Smoke ، 1996) ؛ "شقة" لموسيقى فرقة فلاش الرباعية (أوبرا باريس ، 2000) ؛ "ألمنيوم" للموسيقى ج. آدامز (المسرح الوطني للرقص ، مدريد ، 2005) ؛ الفجل للموسيقى إي. برامز (باليه الملكي السويدي ، 2008) ؛ "الوطن تقريبًا" لموسيقى فرقة فلاش الرباعية (فرقة كوبا المعاصرة ، 2009) ، إلخ.

تعاونت مع S. Guill ، بعد أن أنتجت أفلامًا - "The Wet Woman" و "Smoke" (كلاهما لموسيقى A. Pärt ، 1995) ، والرقص "Bye" على موسيقى L. Beethoven ، 2011. For M. Baryshnikov قام بترتيب الباليه "Place" لموسيقى Flash Quartet (مع A. Laguna ، 2008) ، "Other" لموسيقى E. Sati بمشاركة N. Eck. قام بنفسه ولاغونا بترتيب الباليه "Memory" على موسيقى N. Rolke ، 2005 ، لنفسه ، و Laguna و N. Eck - "Ickea" لموسيقى Flash Quartet ، 2009.

العروض المسرحية المسرحية "يهودي مالطا" للمخرج ك. مارلو (مسرح أوريون ، ستوكهولم) ، 1998 ؛ "دون جوان" للمخرج Zh.B. موليير ، 1999 ؛ أندروماش بقلم ج. راسين ، 2002 ؛ "تاجر البندقية" بقلم دبليو شكسبير ، 2004 ؛ لعبة الأحلام التي كتبها A. Strindberg ، 2006 و The Cherry Orchard ، 2010 (تم عرض كلاهما في موسكو في مهرجان تشيخوف في صيف عام 2010) ؛ "Sonata of Ghosts" للمخرج أ. ستريندبرج ، 2012. جميع الإنتاجات في مسرح الدراما الملكي ، ستوكهولم.

في عام 2007 ، قدم أوبرا Orpheus لـ K.V. Gluck في الأوبرا الملكية السويدية.

ولد ماتس إيك الراقص ومصمم الرقصات والمخرج المسرحي السويدي عام 1945 في مالمو لعائلة فنية. كان والده الممثل أندريس إيك ، وكانت والدته راقصة الباليه ومصممة الرقصات بيرجيت كولبرج ، التي أسست فرقة كولبيرج للباليه. ربط جميع الأطفال الثلاثة في هذه العائلة حياتهم بالفن: أصبح نيكلاس راقصة ، وأصبحت مالين ، أخت ماتس التوأم ، ممثلة درامية ، لكن ماتس لم يقرر على الفور الاتجاه. أولاً ، درس في ستوكهولم أسلوب الرقص M. منذ عام 1976 كان يعمل في ستوكهولم في مسرح الدراما الملكي كمساعد مخرج وفي نفس الوقت في مسرح الدمى.

ومع ذلك ، بعد بضع سنوات ، عاد ماتس إلى حلبة الرقص. بعد الانتهاء من دورة في أكاديمية ستوكهولم للباليه ، رقص في عام 1973 مع فرقة والدته ، وعلى مدار العامين التاليين في دوسلدورف ، مع فرقة الباليه التابعة لدويتشه أوبر آم راين.

في عام 1976 ، ظهر ماتس إيك لأول مرة كمصمم رقص - مع فرقة Kullberg-Ballet قام بأداء باليه باتمان للموسيقى على أساس مسرحية Wojzeck لـ G. Büchner. في السنوات اللاحقة ، ظهرت إنتاجات جديدة: "القديس جورج والتنين" ، التي كانت الموسيقى المصاحبة لها مؤلفة من أجزاء من الموسيقى الشعبية والشعبية. كان نفس "الفريق" هو ​​موسيقى الباليه "سوفيتو" - هذه المرة موسيقى الجاز والروك ، وكان الموضوع الرئيسي هو الانتفاضة ضد الفصل العنصري في جنوب إفريقيا. في هذا الإنتاج ، ظهرت والدته ورئيسة الفرقة بيرجيت كولبرغ على المسرح للمرة الأخيرة - لعبت دور أم إفريقيا.

في 1980-1981 ، قدم مصمم الرقصات عددًا من العروض في مسرح الباليه الهولندي: "Over there" ، "Something Like" لموسيقى G. Guretsky ، "رحلة" إلى موسيقى S. Reich. يواصل تقديم الباليه لفرقة والدته ، التي كان يترأسها منذ عام 1980 ، ومنذ عام 1985 - بشكل فردي ، على وجه الخصوص ، "برناردو" استنادًا إلى مسرحية "برناردا ألبا هاوس" من تأليف إف جي لوركا إلى موسيقى ف. Tarrega و E Villa Lobosa و.

احترامًا للرقص الكلاسيكي بلا نهاية ، استرشد إم. إيك بالحداثة في عمله. إنه يعتبر طريقه إلى الجميل بشع ، ويسعى للمحاكاة الساخرة ، ويطيح بالسلطات ، بل وينجذب نحو مسرح اللامعقول. هذا واضح بشكل خاص في نسخه من الباليه الكلاسيكي. إن تأثير القنبلة المتفجرة هو من صنعه "" - مزيج من الرقص الكلاسيكي والحداثة والإيماءات البسيطة. في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، تسببت "بحيرة البجع" في عاصفة من الرفض: البجع أصلع حافي القدمين ، والحركات المتشنجة ، "المتشنجة" ، والمواقف القبيحة ... ولكن بالنسبة لمصمم الرقصات كانت طريقة لإظهار ثنائية الروح البشرية : جميلة وأنيقة في الماء ، البجع يصبح "أخرق" والشاطئ. كانت "" هي نفسها غير المتوقعة وحتى المتحدية ، حيث لم تكن الفتيات اللواتي يرتدين ملابس بيضاء بأي حال من الأحوال سيارة جيب ، ولكن ... مريضات في عيادة للأمراض النفسية. في Sleeping Beauty ، تتحول الأميرة أورورا إلى مدمنة مخدرات عاد إلى الحياة من قبل أول رجل محترم تقابله.

اعتبر ماتس إيك نفسه أن إنتاجه لفيلم الربيع المقدس غير ناجح ، ومع ذلك كانت فكرة الأداء أصلية للغاية. يستبدل مصمم الرقص الدافع المركزي للباليه - التضحية - بـ ... حفل زفاف ، والذي ، بالمناسبة ، لا يتعارض على الأقل مع النظرة الوثنية: الزفاف هو أيضًا موت طقسي. وبالنسبة للإنسان العصري ، لا يرتبط الزواج فقط بالأمل في السعادة ، ولكن أيضًا ببعض التضحيات ... الشخصيات الرئيسية في الباليه هي الأب والأم والابنة وخطيبها ، في انتظار حدث مهم.

لباليه "كارمن" لموسيقى J. Bizet / R. فاز Shchedrina Mats Ek بجائزة جرامي. وهنا ظل مخلصًا لمبادئه الإبداعية: الباليه ليس عرضًا للأحداث بترتيب زمني ، بل هو نوع من "المشكال". في فهم مصمم الرقصات ، كارمن هي امرأة تتصرف كرجل ، ومن هنا تأتي الحركات الكاسحة والوقحة ، حتى أن البطلة تدخن السيجار مع الرجال ، بينما جوزيه ، برغبته في بناء موقد ، على العكس من ذلك ، يبدو أكثر. مثل امرأة.

في العديد من إنتاجات M. Eck ، لعبت دور المرأة الرئيسي من قبل راقصة الباليه آنا لاجونا. كما تعاون أيضًا مع الراقصة الفرنسية سيلفي غيليم ، التي قدم لها أفلام باليه على أنغام موسيقى A. Pärt - "Smoke" و "Drenched Woman" ، مقطوعة الرقص "Farewell" لموسيقى L. Beethoven. ابتكر إنتاجات لميخائيل باريشنيكوف - "الآخر" لموسيقى إي. ساتي ، "مكان".

كونه مصمم رقصات بشكل أساسي ، فإن ماتس إيك ليس مصمم رقصات فقط. لم تكن تجربة العمل في المسرح الدرامي التي اكتسبها في شبابه عبثًا - فمنذ أواخر التسعينيات قدم العديد من العروض في مسرح الدراما الملكي في ستوكهولم ، حيث بدأ نشاطه الإبداعي: ​​"دون جوان" للمخرج جي بي موليير ، "أندروماتش" لجيه راسين ، "اليهودي المالطي" لكيه مارلو ، "ذا تشيري أورشارد" لأيه بي تشيخوف ، "تاجر البندقية" لو. شكسبير ، "بلاي أوف دريمز" و "سوناتا أوف جوستس" أ. ستريندبرج. وفي هذا المجال ، يظل M. Ek هو نفسه المبتكر الجريء كما في الباليه: على سبيل المثال ، في مسرحية "The Cherry Orchard" تم استبدال بعض اللحظات (على وجه الخصوص ، مونولوج Gaev الموجه إلى "خزانة الملابس الموقرة") بإدخالات رقص. تم تقديم هذا الأداء ، مثل "لعبة الأحلام" ، في عام 2010 في مهرجان تشيخوف في موسكو.

صنع ماتس إيك أيضًا اسمًا لنفسه في مجال إخراج الأوبرا ، حيث قدم أوبرا KV Gluck Orpheus في عام 2007 في الأوبرا الملكية السويدية.

مواسم الموسيقى