رحلة موسيقية. موسيقى دول مختلفة

”رحلة موسيقية. موسيقى دول مختلفة "

التطوير المنهجي لحدث موسيقي للطلاب في الصفوف 5-7

1. إيطاليا. حول الأغاني الإيطالية (طلاب الصفين السادس والسابع يقولون )

لطالما سميت إيطاليا ببلد الثقافة والفن الرفيعي المستوى. بعد كل شيء ، إيطاليا هي موطن الأشخاص الذين قدموا مساهمة كبيرة في التنمية العالمية للرسم والموسيقى والمسرح والعمارة. لكن الآن سنتحدث عن الموسيقى والأغاني الإيطالية.

يعتبر الكثيرون إيطاليا مهد فن الموسيقى لأن العديد من الصناعات الموسيقية قد تطورت في إيطاليا.

الأغاني الإيطالية هي أكثر الأغاني المحبوبة في العالم كله ، فهي أغاني عالمية لأشهر الفنانين. يعود تاريخ الموسيقى الإيطالية إلى قرون ، وهو على وجه التحديد تاريخ ثري لتطور الفن الموسيقي في إيطاليا الذي يمكن تسميته سبب الشعبية الحالية للمسرح الإيطالي.

وبشكل عام ، كما يقول الإيطاليون كثيرًا ، مازحين: "إذا كان هناك شيء يمكننا القيام به بشكل جيد ، فهو تأليف وغناء الأغاني." وهذه النكتة حقيقية جدا ، لأن الإيطاليين لا يفقدون قلوبهم في أي موقف ودائما يؤلفون الأغاني التي تعبر عن تطلعاتهم وأحلامهم ، والمرح والحزن ، وكل المشاعر والرغبات ، ويغنون أفضل ما في حياتهم. من خلال دراسة الأغاني ، يمكنك معرفة الكثير عن ثقافة البلد والناس والمزيد. تم إنشاء الأغاني الشعبية الإيطالية لعدة قرون. إنهم يعبرون عن ثقافة الشعب بأكملها ، ويرتبطون بأحداث مختلفة وقعت في أجزاء كثيرة من إيطاليا.

ايطاليا لديها تراث كبير جدا ، وكلها تختلف حسب المنطقة التي نشأت فيها. تمكن المؤرخون الذين يدرسون الأغاني الشعبية الإيطالية من تنظيم آلاف الاتجاهات القديمة للأغاني الشعبية. لقد قرروا أن نفس اللحن يمكن أن يكون له نصوص مختلفة ، أو على العكس من ذلك ، يتم فرض نفس النص على ألحان مختلفة.

من أبرز الأمثلة على الأغنية الإيطاليةأغنية نابولي ... الأغنية النابولية هي جوهرة الثقافة الإيطالية. يطلق عليه ثاني أكبر الماس بعد الأوبرا الإيطالية. في جميع أنحاء العالم ، يقوم عدد كبير جدًا من فناني الأداء المختلفين بتضمين عناصر من جوهرة كلمات الأغاني في مجموعتهم الموسيقية. بالإضافة إلى ذلك ، يشمل العديد من فناني الأداء العديد من الأغاني النابولية الكاملة في ذخيرتهم. وهذا حل ممتاز ، لأن الأغاني النابولية تتيح لك إظهار كل جمال وقوة صوت المؤدي ، وفي نفس الوقت ، هذه الأغاني ممتعة لجميع المستمعين تقريبًا ، بفضل لحنهم الجميل بشكل غير عادي.

اليوم سوف نستمع إلى بعض الأغاني الإيطالية مرتبة للبيانو.

كتبت أغنية نابولي "العودة إلى سورينتو" في عام 1902 من قبل الأخوين إرنستو وجيامباتيستا دي كورتيس ، وفقًا لإحدى الروايات ، بناءً على طلب رئيس بلدية سورينتو لوصول رئيس الوزراء الإيطالي.

كيرتس "العودة إلى سورينتو" ينفذبوبروفا يانا .

ما أجمل مسافة البحر ،

كيف تجذب ، تألق ،

عطاء القلب والمداعبة

مثل نظراتك زرقاء.

هل تسمع في بساتين البرتقال

أصوات ترعشات العندليب؟

كل عبق في الزهور ،

ازدهرت الأرض حولها.

جوقة: لكنك تقود يا عزيزي

يناديك دال مختلف ...

هل أنا إلى الأبد

فقدت يا صديقي؟

لا تتركني!

أرجوك!

أعود إلى سورينتو

حبيبتى!

3. المكسيك.

"كوكاراتشا" - أغنية شعبية كوميدية باللغة الإسبانية من نوع الكريدو. أصبحت شائعة خلال الثورة المكسيكية في أوائل القرن العشرين ، حيث أطلق على القوات الحكومية اسم "الصراصير". ومع ذلك ، هناك إشارات إلى الأغنية تعود إلى عام 1883 وحتى عام 1818.

إحدى نسخ الأغنية باللغة الروسية (إيرينا بوغوشيفسكايا):

اشترينا مؤخرًا داتشا ، وكانت هناك حقيبة سفر في دارشا.

بالإضافة إلى ذلك حصلنا على صرصور أجنبي.

نحن فقط وضعنا التسجيل وبدء تشغيل الجراموفون

في حذاء جلدي أصفر ، يقفز على اللوحة.

يغني الصرصور: "أنا كوكاراتشا ، أنا كوكاراتشا".

"أنا kukaracha ، أنا kukaracha" - صرصور أمريكي.

الأغنية الشعبية المكسيكية "Cucaracha" سوف تنجزسوكوف أندري.

4. بريطانيا العظمى.

كتب الملحن الأمريكي الشهير والناجح جون ويليامز موسيقى أفلام هاري بوتر. صدر أول هاري بوتر وحجر الساحر في هذه السلسلة في عام 2001.

ويليامز موسيقى من فيلم "هاري بوتر" الذي تلعبه فيرونيكا رازينا .

5. الولايات المتحدة الأمريكية.

مقطوعة موسيقية أخرى من ملحمة فيلم مشهورة أخرى"الغسق". يشار إلى أن أغنيتين من تأليف وأداء روبرت باتينسون (إدوارد كولين). بالإضافة إلى ذلك ، في أحد مشاهد الفيلم ، يغني باتينسون في البيانوتهليل بيلا ... وسنستمع إلى أغنية Bella's Lullaby التي تؤديهاكاتيا ريازانتسيفا.

6. فرنسا.

جان تييرسن - فرنسي وقائد الفرقة الموسيقية. يلعب مختلف الآلات. من بينها الكمان والبيانو والأكورديون والغيتار الصوتي والكهربائي ، إلخ.اميلي » ستفي دافيدوفا فيكا.

بعد الموسيقى التصويرية.

إي موريكونفيلم صوتي "جيد ، سيء ، شر" - جانينكوف فلاد

إي موريكون فيلم صوتي"1900" ("تناسخ موتسارت" - Salimgareeva Irina.

7- روسيا

O. Petrova ، A. Petrov Waltz من سلسلة أفلام "Petersburg Secrets" سوف تنجزديفا ليرا .

في نهايةالمطافحفلتنا الموسيقيةسوف تبدو الموسيقى P. I. تشايكوفسكي.

"مواسم" ديسمبر "كريستماستيد" ينفذسنيزانا بوليشوك.

ملخص درس الموسيقى للصف الرابع باستخدام تكنولوجيا المعلومات والاتصالات وتقنيات الإبداع والتعلم التنموي

الغرض من الدرس : لتعريف الأطفال بالتاريخ الموسيقي لإيطاليا ، الأنواع الموسيقية الرئيسية والظواهر المميزة للثقافة الموسيقية لهذا البلد.

مهام:

أعط مفاهيم "كانتو الجرس "، الباركارول ، الرتيلاء.

أتقن بعض عناصر النوتة الموسيقية في مثال الرتيلاء.

للتعرف على الأغنية الشعبية الإيطالية الشعبية "سانتا لوسيا" ، مع "تارانتيلا" لجي روسيني ، و "باركارول" من دورة "سيزونز" و "تارانتيلا" من باليه "بحيرة البجع" لبي تشايكوفسكي ، مع لوحات للفنانين أ. بوجوليوبوف ، أيفازوفسكي ، إس ف.شيدرين ، أ.ن.موكريتسكي ،

لمعرفة أغنية "Macaroni" التي كتبها I. Boyko.

معدات الدرس : ذكي - لوحة ، معدات وسائط متعددة ، كمبيوتر ، بيانو أو آلة موسيقية ، مركز موسيقى.

مواد الدرس : "سانتا لوسيا" ، "تارانتيلا" لج. روسيني ، "باركارول" من دورة "المواسم" لبي تشايكوفسكي ، "تارانتيلا" من باليه "بحيرة البجع" لبي تشايكوفسكي ، نسخ من اللوحات التي رسمها أ. بوجوليوبوف "عرض Sorrento "، I. Aivazovsky" Coast in Amalfi "، S.F، Shchedrin" Embankment of Santa Lucia in Naples "، A. Mokritsky" المرأة الإيطالية على الشرفة "، نسخ من لوحات لفنانين إيطاليين حول هذا الموضوع ، I. Boyko" معكرونة ".

خلال الفصول.

مدرس : - مرحبا يا شباب! سننطلق اليوم في رحلة موسيقية عبر إيطاليا ، وستكتشف ما هو مشهور ومثير للاهتمام للثقافة الموسيقية لهذا البلد.

لطالما اشتهر الشعب الإيطالي بموسيقيته ، وتعود جذور هذه الثقافة الموسيقية إلى روما القديمة. حتى ذلك الحين ، تم إنشاء مدارس الغناء الأولى. في وقت لاحق اخترع الراهب الإيطالي Guido D'Arezzo النوتة الموسيقية.

في إيطاليا ولدت أول أوبرا. وهذا ليس مفاجئًا ، لأن الجميع في إيطاليا يحب الغناء: الأطفال والكبار ، والأشخاص من مختلف المهن ، من خباز إلى وزير.

لماذا تعتقد؟

الأطفال : - إنها جميلة جدا في إيطاليا ، وأردت أن أغني من جمال الطبيعة.

مدرس : - في الواقع ، يسهل ذلك الطبيعة الجميلة بشكل غير عادي ، والمناخ البحري المعتدل ، وربما اللغة الإيطالية نفسها. إنه رخيم للغاية ، ولحن ، ويحتوي على الكثير من أحرف العلة التي يتم نطقها جيدًا. يعترف الموسيقيون باللغة الإيطالية كلغة دولية للموسيقى.
هل ترى ما إذا كانت هذه الكلمات الإيطالية مألوفة لك؟

ماذا يقصدون؟ (يتذكر الأطفال مصطلحي "بصوت عال" و "هادئ ») ما هي الكلمات الإيطالية الأخرى التي يمكنك تسميتها؟ (يسمي الأطفال كلمات مألوفة: ليغاتو , متقطع , بلطف , تصعيد , ضآلة )

مدرس: - استمع إلى الأغنية الإيطالية الشهيرة "سانتا لوسيا" التي يؤديها روبرتنو لوريتي (هذا فتى إيطالي أذهل الجمهور ذات مرة بصوته الجميلكانتو الجرس ). غنى مثل موسيقي بالغ. استمع إلى لحن اللغة ، لحن الحروف المتحركة ، اشعر بجمال اللحن. ستساعدنا لوحة رسمها S.F.Shchedrin بعنوان "Santa Lucia Embankment في نابولي" على الشعور بجو إيطاليا

الاستماع إلى جزء من أغنية.

مدرس : - هل شعرت بجمال لحن هذه الاغنية الشعبية ولحن اللغة الايطالية؟ ما رأيك ، دون معرفة اللغة الإيطالية ، يمكنك أن تفهم بشكل عام ما الذي يُغنى في هذه الأغنية؟

الأطفال : - ربما فيما يتعلق بالطبيعة ، يعبر الشخص عن حبه لشخص ما أو شيء ما.

مدرس : - حق تماما. تصف كلمات الأغاني مدينة سانتا لوسيا الساحلية الملونة على شواطئ خليج نابولي. دعنا نغني معك مقطعًا قصيرًا من أغنية ، أولاً باللغة الروسية ، ثم باللغة الإيطالية.

يقوم المعلم بتعليم اللحن والكلمات مع الأطفال.

مدرس: - بأي لغة أحببت أن تغني هذه الأغنية أكثر؟

الأطفال : - المحتوى أوضح باللغة الروسية ، لكن اللحن يغنى بشكل أفضل ويبدو أجمل باللغة الإيطالية.

مدرس : - نعم ، اللغة الإيطالية صاخبة للغاية. أغنية "سانتا لوسيا" مكتوبة في هذا النوعالباركارول ، أي الأغاني على الماء ، أغاني الملاح. "برشلونة" - ترجمة من الإيطالية تعني "قارب".

انتبه إلى اللوحة التي رسمها إيفان كونستانتينوفيتش إيفازوفسكي ، رسام بحريالتاسع عشر مئة عام. بالمناسبة ، PI Tchaikovsky ، ملحننا الروسيالتاسع عشر القرن ، الذي ، كما تعلم ، سافر كثيرًا إلى بلدان مختلفة ، زار إيطاليا. وهناك استمع باهتمام إلى أصوات الألحان والأغاني الشعبية. وعبر عن انطباعاته في مقطوعة موسيقية ، مقطوعة للبيانو ، تسمى "باركارول".

سأقوم الآن بجزء من هذه المقطوعة ، وأنت تسمع وتخبرني لماذا أطلق الملحن على القطعة على هذا النحو: "باركارول"؟

يستمع الأطفال إلى جزء من مسرحية يؤديها المعلم.

مدرس : - فلماذا دعا P. Tchaikovsky المسرحية "Barcarolle" ، لماذا الأغنية على الماء؟ كيف تحرك اللحن؟ ماذا كان المرافقة؟ (يلاحظ الأطفال اللحن وطول ونعومة الخط اللحن والتأرجح الناعم للمرافقة ، مما يذكرنا بدفق الأمواج.)

مدرس : - لكن في ايطاليا لا تغني فقط. هناك رقصات إيطالية أصبحت نوعًا من رمز البلد ومعروفة في جميع أنحاء العالم. هذه هي الرقصةالترنتيلة رقصة شعبية إيطالية.

هناك نسخة يأتي اسم هذه الرقصة من عنكبوت الرتيلاء الرهيب ، الذي تكون عضته قاتلة. ويمكن لأي شخص أن يتجنب الموت عن طريق الرقص بوتيرة محمومة على رقصة الرتيلاء المزاجية والعاطفية. عادة ما تكون هذه الرقصة مصحوبة بالعزف على الفلوت وضرب الدف. لحن أحد أشهر أنواع الرتيلاء العالمية كتبها مؤلف موسيقي إيطاليالتاسع عشر قرن من قبل Gioacchino روسيني.

استمع إلى الرتيلاء والتقط الأسس الإيقاعية لهذه الرقصة.

يستمع الأطفال إلى أغنية تارانتيلا لجيوشينو روسيني.

مدرس : - ما هو وقت التوقيع ، درجة الرتيلاء؟

الأطفال لاحظ الرقصة المكونة من ثلاثة أجزاء ، بعضها - الجزءان.

مدرس : - التوقيع الزمني للرقص هو 6/8 أي يوجد ستة دقات أثمان في مقياس موسيقي. يمكنك العد في ستة أو في حجم ثنائي من ثلاثة.

استخدم PI Tchaikovsky الرتيلاء في باليه "بحيرة البجع". هناك شظية عندما يأتي ضيوف من دول مختلفة على الكرة إلى الأمير سيجفريد ويرقصون رقصاتهم الوطنية. والضيوف الإيطاليون يرقصون الرتيلاء.

استمع إلى الرتيلاء من الباليه وأخبرني ما إذا كان لحن هذه الرقصة مألوفًا لك؟

أطفال يستمعون إلى جزء من باليه "بحيرة البجع" بقلم ب. تشايكوفسكي (مشهد على الكرة)

مدرس : - هل تعرفت على اللحن؟(يتذكر الأطفال قطعة من دورة البيانو "ألبوم الأطفال" ) هذا هو لحن "أغنية نابولي". شهد تشايكوفسكي ذات مرة مشهدًا في نابولي ، عندما غنى صبي صغير في الحب غناءًا تحت نافذة حبيبته. أحب الملحن لحن هذه الأغنية لدرجة أنه أدرجها في ألبوم الأطفال ، ثم بدت في الباليه بحيرة البجع.

لكن حدث أيضًا ، يا رفاق ، أن الأطفال الإيطاليين يكسبون رزقهم بالغناء.

أغنية "معكرونة" تخبرنا عنها. بالمناسبة ، المعكرونة أو المعكرونة هي أيضًا رمز تذوق الطعام لإيطاليا. استمع إلى الأغنية وأخبرني ، إيقاع الرقص الذي تعرفه بالفعل هو جوهرها؟

يؤدي المدرس آية واحدة وجوقة من الأغنية. يتعلم الأطفال إيقاع الرتيلاء .

العمل الصوتي والكورالي على الأغنية . يقوم المعلم بإجراء الغناء مع الأطفال على أنغام جوقة الأغنية. علاوة على ذلك ، اعمل على العبارات والغناء بصوت عالٍ وبصمت وفي مجموعات وما إلى ذلك.

ملخص الدرس.

المعلم: - يا رفاق ، هل أعجبتك رحلتنا الموسيقية عبر إيطاليا؟ ما أنواع الموسيقى الإيطالية التي التقيت بها اليوم؟(باركارول ، الرتيلاء). ما هي موسيقى الملحنين التي بدت في الدرس؟ (روسيني ، تشايكوفسكي ) ما هي لوحات الفنانين التي ساعدتنا على تجربة جمال إيطاليا؟ (بوغوليوبوف ، إيفازوفسكي ، شيشيدرين). أعتقد أنك ستشارك انطباعاتك مع أصدقائك وعائلتك. حتى المرة القادمة!

صف دراسي: 4

عرض الدرس

إلى الأمام

انتباه! تُستخدم معاينة الشرائح للأغراض الإعلامية فقط وقد لا تمثل جميع خيارات العرض. إذا كنت مهتمًا بهذا العمل ، فيرجى تنزيل النسخة الكاملة.

غرض: تشكيل أفكار الأطفال الأولى حول الثقافة الموسيقية لإيطاليا.

• الكشف عن طريق مجمع متكامل للفنون عن الأصالة الوطنية للثقافة الموسيقية والفنية لإيطاليا ؛

الإدراكي:

• التعرف على الأطفال مع الممثلين البارزين لمدرسة الأداء والتأليف الإيطالية ، صانعي الكمان المشهورين عالميًا ؛

تطوير:

• التطور الموسيقي للطلاب من خلال مشاركتهم المباشرة في جميع أنواع النشاط الموسيقي ؛

التعليمية:

• تربية شخصية الطفل الإبداعية وروحانياته وأخلاقه على أعمال الفنون الموسيقية والفنية.

• شفهي.
• المرئية.
• عملي.
• توضيحي وتوضيحي.

• سمع.
• إعدام.
• التجويد البلاستيكي.

معدات.

• الحاسوب.
• جهاز عرض الوسائط المتعددة.
• شاشة.
• الأكورديون.

مادة الدرس الموسيقي.

• أغنية نيوبوليتان "سانتا لوسيا".
• روسيني "الرتيلاء النابولية".
• N. Paganini "Capriccio".
• INP "أربعة صراصير وكريكيت".

مواد اضافية.

• صور لروبرتينو لوريتي ، أنطونيو ستراديفاري ، نيكولو باغانيني.
• نسخ من اللوحات التي رسمها أ. بوجوليوبوف "سورينتو" وس. Shedrina "سانتا لوسيا في نابولي".

خلال الفصول

(الشريحة رقم 2)

المعلم يحيي الطلاب.

التعارف مع موضوع جديد.

المعلم: سنقوم اليوم برحلة مثيرة عبر إيطاليا. (الشريحة رقم 3)

تقع إيطاليا في جنوب أوروبا في شبه جزيرة أبنين. المدن الشهيرة - روما ، البندقية ، نابولي ، سورينتو. (الشريحة رقم 4 ، 5)

دعنا نتعرف على نسخ اللوحات التي رسمها أ. Bogolyubov "Sorrento" و SF Shchedrin "Santo Lucia in Naples".

ما المشترك بين هذه الصور؟

التلاميذ: وجود البحر.

المعلم: هذا صحيح ، وجود البحر. تلعب البحار الجنوبية الدافئة - البحر الأبيض المتوسط \u200b\u200b، الأدرياتيكي ، الأيوني - دورًا مهمًا في حياة الإيطاليين. يعمل العديد من سكان هذا البلد في صيد الأسماك. إلى جانب البحر ، لدى الإيطاليين شغف آخر - الغناء. وغالبًا ما يتم الجمع بين كل من وجوه العبادة ، البحر والأغنية. ومن الأمثلة على ذلك الأغاني التي تتحدث عن البحر ، أو عن الماء ، أو بالأحرى الأغاني على الماء - أغاني الباركارول الإيطالية الشهيرة. ولدت عائلة باركارول في البندقية. (الشريحة رقم 6) تقع المدينة على جزر بحيرة البندقية على البحر الأدرياتيكي ، لذا فإن كل حركة فيها تتم فقط بالقوارب. تسمى هذه القوارب ذات القاع الواحد ذات المجذاف الواحد بالجندول. (الشريحة رقم 7) يحكمهم الجندول بينما يغنون الأغاني. (الشريحة رقم 8) واحدة من أكثر الأغاني شعبية ليس فقط في إيطاليا ولكن في جميع أنحاء العالم هي أغنية نابولي "سانتا لوسيا". إليكم الترجمة الروسية لهذه الأغنية:

بواسطة ضوء القمر
يضيء البحر
ريح عادلة
الشراع يرفرف.
قاربي خفيف
المجاذيف كبيرة ...
سانتا لوسيا. (2 مرات)

نابولي رائعة
يا أرض جميلة
حيث يبتسم
نحن قبو الجنة!
يندفعون من البحر
الأغاني الأصلية ...
سانتا لوسيا. (2 مرات)

الاستماع إلى عمل "سانتا لوسيا".

الأغنية مستدامة في تقاليد الباركارول 6/8 ، حركة التأرجح الناعمة للحن تعيد إنتاج رذاذ الماء. (الشريحة رقم 9).هذه الأغنية من أداء المطرب الإيطالي الرائع روبرتينو لوريتي.

التجويد البلاستيكي.

المعلم: عند الاستماع إلى الموسيقى ، نتحول إلى جندول ونقود قوارب خيالية. تقلد الفتيات دفقة الأمواج بأيديهن ، ويقلد الأولاد حركة المجذاف (أصوات أغنية ، يتحول الأطفال إلى جندول ويديرون قوارب خيالية).

التعرف على الرقص الشعبي الإيطالي.

الرقصة الأكثر انتشارًا في إيطاليا هي Tarantella. وفقًا لإحدى الروايات ، تدين الرقصة باسم مدينة تارانتو بجنوب إيطاليا. وفقًا لإصدار آخر ، فإن الحركات الدائرية السريعة للراقصين الذين يؤدون الرتيلاء من خلال عمل مماثل يقوم به الأشخاص الذين عضتهم الرتيلاء (نوع خاص من العنكبوت). يتم أداء التارانتيلا بوتيرة سريعة ويرافقها العزف على الجيتار ودقات الدف وأحيانًا الغناء. (الشريحة رقم 10) لا تكتمل عطلة واحدة في إيطاليا بدون الرتيلاء. الآن سنستمع إلى "نابوليتان تارانتيلا" لد. روسيني. نحتفل بأيدينا بالتشاؤم ، ونقلد ضربة الدف.

زيارة ورشة عمل A. Stradivari.

(الشريحة رقم 11)

آلة الكمان موجودة أيضًا في مرافقة الرتيلاء. تم صنع الكمان في العديد من دول العالم ، لكن أفضل صانعي الكمان كانوا يعيشون في إيطاليا. أسمائهم هي N. Amati و A. Guarneri و A. Stradivari. لقد نقلوا أسرار الإتقان إلى طلابهم فقط.

فقط حوالي 240 جرامًا من الخشب تكفي لصنع كمان. يجب أن تكون من أنواع مختلفة: الراتينجية للغطاء العلوي ، القيقب الأبيض للأسفل. من الضروري قطع الشجرة فقط في الربيع ، عندما يتعلق الأمر بالحياة ، ويتم سحب الأوراق من الجذع. خلاف ذلك ، فإن الشجرة ، مع العصائر الراتنجية في الداخل ، ستكون ثقيلة وصماء ، وسوف يتعطل الصوت بداخلها. يختلف سمك جدار الكمان أيضًا في كل مكان: أكثر سمكًا في الوسط ، وأرق في اتجاه الحواف. وهذا أيضًا من أجل جمال الصوت. في الفتحات المتعرجة للعلبة ، يخرج الصوت ولا يموت من الداخل. حتى الحامل الذي تقع عليه الأوتار يلعب دورًا في جودة الصوت: فهو ينبض تحت الأوتار ، ويخفف من ضغطها. للورنيش أيضًا معنى خاص لصوت الكمان. يحميها من الرطوبة. ولكن يمكن أن يحدث أن يربط الورنيش الخشب بقشرة الجليد ولا يجعله يصدر صوتًا. هذا يعني أن الورنيش ليس مناسبًا للجميع أيضًا. آلات الكمان التي صنعها السيد الإيطالي أنطونيو ستراديفاري معروفة في جميع أنحاء العالم.

أعمال السمع من قبل N.Paganini.

الآن سنستمع إلى الأعمال التي تخص قلم الملحن الإيطالي عازف الكمان الرائع نيكولو باغانيني. (الشريحة رقم 12) وهو أول عازف كمان يغني عن ظهر قلب. اسم عازف الكمان العبقري محاط بالأساطير. خلال حياته ، اتهم بالسحر ، لأنه في تلك الأيام التي عاش فيها ، في النصف الأول من القرن التاسع عشر ، لم يكن الناس يصدقون أن الشخص العادي نفسه ، بدون مساعدة القوة السحرية ، يمكنه العزف على الكمان بشكل رائع. (أصوات Capriccio التي كتبها N.Paganini)

المعلم: بأي شكل كتب هذا العمل؟

الطلاب: في شكل اختلافات.

المعلم: هذا صحيح - في شكل تنويعات.

وقفة ديناميكية.

المعلم: والآن التربية البدنية.

"رأس للأمام ، رأس للخلف ، رأس للأمام ، للخلف ومستقيم.

الرأس للخلف ، الرأس للأمام ، الرأس للخلف ، للأمام ومستقيم.

الأذن إلى اليمين ، والأذن إلى اليسار ، والأذن إلى اليمين ، واليسار ، على التوالي.

الأنف إلى اليمين ، والأنف إلى اليسار ، والأنف إلى اليمين ، واليسار ، مستقيم. "

المعلم: أحسنت!

العمل الصوتي والكورالي.

المعلم: في الدرس الأخير ، التقينا بنص الأغنية الشعبية الإيطالية "أربعة صراصير وكريكيت". ما نوع اللحن الذي تعتقد أن هذه الأغنية سيكون؟

التلاميذ: مرح.

المعلم: وما السرعة؟

التلاميذ: متحرك.

المعلم: هذا صحيح يا رفاق! لنستمع الآن إلى صوت هذه الأغنية. (المعلم يغني أغنية).

المعلم: لنعمل على الإلقاء. حسن الكلام ، نصف غنى.

العمل مع نص الأغنية (نلفظها بنطق مبالغ فيه بخط تحته خط لكل كلمة).

يمارس التلاميذ لحن الأغنية (استقبال الصدى). ثم يؤدون الأغنية بعبارات (في سلسلة).

توحيد المعرفة المكتسبة. (الشريحة رقم 13 ، 14)

1. أي مدينة في إيطاليا تشتهر بشوارعها "المائية"؟ (مدينة البندقية).
2. اسم الرقصة الشعبية الإيطالية (تارانتيلا).
3. ما هو اسم المغني الإيطالي الشهير مؤدي أغنية "سانتا لوسيا" (روبرتينو لوريتي).
4. ما هي الآلة الإيطالية الشعبية (الدف)؟
5. ما اسم الملحن وعازف الكمان الإيطالي (نيكولو باغانيني).
6. ما هي أسماء القوارب ذات الصف الواحد ذات القاعدة المسطحة؟ (الجندول).

ملخص الدرس.

لذلك تم تمثيل ثقافة إيطاليا من خلال أفضل الأمثلة في جميع أنواع الفنون الموسيقية. تعرفنا على تارانتيلا نابولي الشهير من قبل جي روسيني ، وباركارول "سانتا لوسيا" وصوت ر. لوريتي ، مع العمل الفعال لـ N. Paganini ، وقمنا بزيارة ورشة عمل A. Stradevari وتعلموا سر صناعة الكمان.

واجب منزلي.

يرجى تكوين لغز كلمات متقاطعة بحيث تكون الكلمات الرئيسية مصطلحات جديدة تعلمتها في الدرس.

كانت الرحلات إلى بلدان مختلفة من العالم صفحات مشرقة في حياة العديد من الملحنين البارزين. ألهمت الانطباعات التي تم الحصول عليها من الرحلات أساتذة عظماء لإنشاء روائع موسيقية جديدة.

رحلة F. Liszt العظيمة.

يُطلق على الدورة الشهيرة لقطع البيانو التي كتبها F. Liszt اسم "The Years of Wanderings". جمع الملحن فيه العديد من الأعمال المستوحاة من زيارات المواقع التاريخية والثقافية الشهيرة. تنعكس جمال سويسرا في السطور الموسيقية لمسرحيات "في الربيع" و "على بحيرة والينشتات" و "العاصفة الرعدية" و "وادي أوبرمان" و "أجراس جنيف" وغيرها. خلال إقامته مع عائلته في إيطاليا ، تعرف ليست على روما وفلورنسا ونابولي.

F. ليزت. نوافير فيلا إستي (تطل على الفيلا)

قطع البيانو المستوحاة من هذه الرحلة مستوحاة من فن عصر النهضة الإيطالي. تؤكد هذه المسرحيات أيضًا اعتقاد ليزت بأن جميع أنواع الفنون مرتبطة ارتباطًا وثيقًا. عند رؤية لوحة رافائيل "Betrothal" ، كتب ليزت مقطوعة موسيقية تحمل نفس العنوان ، وألهم التمثال الشديد لـ L. Medici بواسطة Michelangelo المنمنمة "The Thinker".

تتجسد صورة دانتي العظيم في سوناتا الخيال بعد قراءة دانتي. عدة قطع متحدة تحت عنوان البندقية ونابولي. إنها نسخ رائعة لألحان البندقية الشهيرة ، بما في ذلك الرتيلاء الإيطالي الناري.

في إيطاليا ، تأثر خيال المؤلف بجمال فيلا Este الأسطورية التي تعود إلى القرن السادس عشر ، والتي تضم مجمعها المعماري قصرًا وحدائق مورقة مع نوافير. ابتكر ليزت مسرحية رومانسية موهوبة بعنوان "نوافير فيلا دي إستي" ، حيث يمكن للمرء أن يسمع تشويق وميض نفاثات المياه.

الرحالة الملحنون الروس.

ميخائيل جلينكا ، مؤسس الموسيقى الكلاسيكية الروسية ، تمكن من زيارة بلدان مختلفة ، بما في ذلك إسبانيا. ركب الملحن كثيرًا على ظهور الخيل في قرى البلاد ، ودرس العادات المحلية والعادات والثقافة الموسيقية الإسبانية. نتيجة لذلك ، تمت كتابة الافتتاحيات الإسبانية الرائعة.

إم جلينكا. أراغونيز جوتا.

موسيقى "أراغونيز جوتا" الرائعة مبنية على أنغام الرقص الأصيلة في مقاطعة أراغون. تتميز موسيقى هذا العمل بسطوع الألوان وثراء التناقضات. صنجات - نموذجية جدًا للفولكلور الإسباني - تبدو رائعة بشكل خاص في الأوركسترا.

ينفجر موضوع khota المبهج والرائع في السياق الموسيقي ، بعد مقدمة بطيئة وفخمة ، ببراعة ، مثل "تيار من النافورة" (كما لاحظ أحد كلاسيكيات علم الموسيقى B. Asafiev) ، يتحول تدريجياً إلى تيار مبتهج من المرح الشعبي غير المقيد.

إم آي جلينكا أراغونيز هوتا (مع رقص)

ماجستير كان بالاكيرف مسرورًا بطبيعة السحر في القوقاز ، وأساطيرها ، وموسيقى المرتفعات. قام بإنشاء خيال بيانو "Islamei" حول موضوع رقصة Kabardian الشعبية ، والرومانسية "Georgian Song" ، والقصيدة السمفونية "Tamara" بناءً على القصيدة الشهيرة لـ M. Yu. Lermontov ، والتي اتضح أنها تتوافق مع نوايا الملحن. يعتمد إبداع ليرمونتوف الشعري على أسطورة الملكة الجميلة والخبيثة تمارا ، التي تدعو الفرسان إلى البرج وتحكم عليهم بالموت.

MA Balakirev "تمارا".

ترسم مقدمة القصيدة صورة قاتمة لمضيق داريال ، وفي الجزء المركزي من العمل هناك ألحان مشرقة وعاطفية على الطراز الشرقي ، تكشف عن صورة الملكة الأسطورية. تنتهي القصيدة بموسيقى درامية مقيدة تشير إلى المصير المأساوي لمحبي الملكة تمارا الماكرة.

أصبح العالم صغيرا.

يجذب الشرق الغريب رحلات C. Saint-Saens ، ويزور مصر والجزائر وأمريكا الجنوبية وآسيا. نتج عن إطلاع الملحن على ثقافة هذه البلدان مؤلفات: الأوركسترا "الجناح الجزائري" ، و "أفريقيا" الخيالية للبيانو والأوركسترا ، و "الألحان الفارسية" للصوت والبيانو.

ملحنو القرن العشرين. لم تكن هناك حاجة للتخلص من الطرق الوعرة في عربة حرفية لأسابيع لرؤية جمال البلدان البعيدة. قام بريتن الموسيقي الكلاسيكي البريطاني عام 1956 برحلة كبيرة وزار الهند وإندونيسيا واليابان وسيلان.

ولدت قصة الباليه الخيالية "أمير باجوداس" تحت انطباع هذه الرحلة الرائعة. قصة كيف أن الابنة الشريرة للإمبراطور إلين تأخذ التاج من والدها ، وتحاول أن تأخذ العريس من أختها روز ، منسوجة من العديد من القصص الخيالية الأوروبية ، وتتخلل حبكات الأساطير الشرقية هناك. تحمل الأميرة روزا المحببة والنبيلة بعيدًا عن طريق المهرج الغادر إلى مملكة الباغوداس الأسطورية ، حيث التقى بها الأمير المسحور في وحش السلمندر.

قبلة الأميرة تزيل التعويذة. ينتهي الباليه بعودة عرش الأب الإمبراطور وزفاف روز مع الأمير. الجزء الأوركسترالي من مشهد اللقاء بين روزا وسالاماندر مليء بالأصوات الغريبة التي تذكرنا بالعبة البالية.

ب. بريتن "أمير الباغوداس" (الأميرة روز ، سكاماندر وجستر).