الرسوم التوضيحية التي كتبها إيفان بيليبين (165 عملًا) - التاريخ في الصور الفوتوغرافية. Bilibin Vasnetsov message.docx - أرسل رسالة إلى "Bilibin and Vasnetsov" "الرسامون الروس المتميزون"

مدرسة MBOU الثانوية رقم 2

إجراء
طالب الصف 3 "ب":
Gazimagomedova Kistaman
محج قلعة
جلب فيكتور فاسنيتسوف وإيفان بيليبين للجمهور سلسلة كاملة من بطلات القصص الخيالية.
بالإضافة إلى "الجمال الذي لا يوصف" ، كان هناك شيء آخر للتباهي بهؤلاء الفتيات الساحرات:
لكل منها طابعها الخاص وقصتها الفريدة.

تعرف أميرة الضفدع كيف تستحضر: في وليمة ، ستضع العظام في كم واحد والنبيذ في الآخر
اسكب؛ ثم يذهب يرقص: يلوح بيده اليمنى غابات ومياه ، ويلوح بيده اليسرى
سوف تطير طيور مختلفة.
العذراء العادلة المجهولة ، للعثور على صديقتها Finist the Bright Falcon ،
داست ثلاثة أزواج من الأحذية الحديدية ، وكسر ثلاثة من الحديد الزهر وثلاثة من بروسفير
حجر مقشر لكنها حققت هدفها - مثل هذه الشخصية العنيدة.
تمتلك الأميرة نسميانا كل شيء في الحياة ، باستثناء المزاج الجيد.
وكانت الأميرة الجميلة من الحكاية الخيالية "البطة البيضاء" مفتونة لبعض الوقت
تحولت إلى بطة.
عمل كلا الفنانين بجد للتأكد من أن بطلاتهم يرتدون الملابس المناسبة: من الواضح ،
أن الأميرة نسميانا لن ترتدي فستان الشمس والأحذية الصغيرة لفتاة فاسيليسا البسيطة ، ولكن
لا يمكنك أن تقدم للأميرة الضفدعة نفس فستان نسميان. لكن هذا لا يكفي: كان ضروريًا
أظهر للجمهور كيف تبدو القصور الخيالية.
كان Vasnetsov أول من اضطر إلى حل هذه المشكلة عندما بدأ Savva Mamontov
وضعها في المنزل لعيد الميلاد "The Snow Maiden" بواسطة A.N. Ostrovsky ، وأوعز إلى Vasnetsov بالكتابة
مشهد (وأيضًا لعب دور سانتا كلوز). "حتى الساعة الواحدة أو الثانية صباحًا ، كان من المعتاد أن تكتب و
كنت تحمل فرشاة طلاء واسعة على قماش منتشر على الأرض ، يتذكر
فنانة ، لكنك أنت نفسك لا تعرف ما سيحدث ". في رسم غرف الملك الرائع Berendey ، و
بدت مثل غرف القيصر الحقيقي ، القيصر الروسي القديم الذي عاش في القرن السابع عشر: الأسقف
مطلية ، الجدران مطلية بالورود والأعشاب ؛ الأقواس والأعمدة المتعرجة وخارج النوافذ -
أسقف عالية الانحدار.
لذلك ، من أجل الاقتراب من الحكاية الخيالية ، كان فنانو الحكايات مهتمين بكيفية الناس
عاشوا من قبل ، وما الأشياء التي استخدموها وكيف جعلوا الحياة أكثر أناقة.
سافر بيليبين في جميع أنحاء شمال روسيا: شاهد كيف "كنائس قديمة ، مقطوعة
تتشبث على ضفاف الأنهار الشمالية ، حيث يتم ترتيب الأواني الخشبية في مساحة واسعة
الكوخ الشمالي وكيف يرتدي أبناء القرية ملابسهم القديمة "(هذا
كلام الفنان). لم يسافر فحسب ، بل قام أيضًا بمهمة علمية:
جمعت للمتحف الروسي في سانت بطرسبرغ مجموعة من المنتجات المحلية الموهوبين

السادة ، صورت الكنائس والكنائس الخشبية القديمة. أصبح حقيقيًا
متذوق العمارة القديمة والأزياء القديمة وحياة الفلاحين. و في
في كتب Bilibino ، يتم إنشاء عالم الحكايات الخيالية من تفاصيل دقيقة من الناحية التاريخية. لا تستطيع
شك: الطريقة التي يرتدي بها فاسيليسا الجميل ، ويلبس وعادية ، ليست رائعة
الفتيات.
حصل Vasnetsov أيضًا على عناصر أثرية مختلفة. في ورشته كان لديه مصباح به
رف حديدي تم تثبيت الشعلة فيه: احترقت الشعلة ، وأعطت الضوء ، و
سقط الفحم في المقلاة حيث كان يسكب الماء. كانت هناك قيثارات حقيقية وكبيرة من القديم
مرات ، صندوق به "شموس" ، وسلاح ذو محورين. لمس هذه
الأشياء ، دخل الفنان إلى عالم القصص الخيالية بشكل أسرع من ذي قبل. بالمناسبة،
كان لدى Koshchei الخالد مثل هذا الصندوق بالضبط (رأيناه في الصورة).
في الصندوق الذي كان يقف في منزل Vasnetsov ، تم الاحتفاظ بالملابس. لم يكن كل منهم
قديمة حقًا ، في الأساس ، تم خياطةهم من قبل أقارب وأصدقاء الرسام من أجل
عروض المسرح المنزلي. الأصدقاء والأقارب كانوا يرتدون نفس الأزياء
فاسنيتسوف عن لوحة "الأميرة النائمة".
في نهاية حياته ، اعتاد الفنان على الأميرات الخياليات لدرجة أنه ترك الصور معهم.
بشكل دائم في ورشة العمل الخاصة بي. اعتقد الجميع أنه لم ينته من العمل بعد. لكن على الأرجح
السبب الرئيسي يكمن في مكان آخر: هؤلاء الأميرات المختلفات للغاية دعمته في حزن و
مرح.

عمل إيفان ياكوفليفيتش بيليبين في مطلع قرنين من الزمان ، وأصبح مشهورًا كفنان ، ورسام ، وسيد رائع للمناظر المسرحية. لقد ابتكر أسلوبه الخاص في الجرافيك ، والذي كان مغرمًا جدًا بالمشاهد ووجد العديد من المقلدين. يظل مصير هذا المعلم المذهل وتراثه الرائع في الفن دائمًا في مركز اهتمام الشخص المثقف الحديث.

بداية الطريق

ولد إيفان ياكوفليفيتش بيليبين في 4 أغسطس (16) ، 1876 في قرية Tarkhovka ، بالقرب من سانت بطرسبرغ. كان أسلاف الفنان من تجار كالوغا المعروفين ، والمشهورين بالرعاية والاهتمام الشديد بمصير الوطن الأم. كان والد الفنان ، ياكوف إيفانوفيتش بيليبين ، طبيبًا بحريًا ، ثم رئيسًا للمستشفى والمفتش الطبي للأسطول الإمبراطوري ، وشارك في الحرب الروسية التركية. كان الأب يحلم برؤية ابنه كمحام ، ودخل الشاب إيفان بيليبين ، بعد تخرجه من المدرسة الثانوية ، جامعة سانت بطرسبرغ في كلية الحقوق.

درس الشاب بضمير حي ، واستمع إلى دورة كاملة من المحاضرات ، ودافع عن أطروحته. ولكن بجانب هذا الاحتمال العملي تمامًا ، والذي يعد بمستقبل قانوني باهر ، كان هناك حلم آخر يعيش دائمًا. كان يرسم بشغف منذ الطفولة. بالتزامن مع دراسته في الجامعة ، فهم بيليبين علم الرسم والرسومات في مدرسة الرسم التابعة لجمعية تشجيع الفنون (OPH). لمدة شهر ونصف ، تلقى دروسًا في مدرسة الفنون الخاصة للفنان النمساوي المجري أنطون أزبي في ميونيخ. كان هنا أن دراسة الرسم أعطيت أهمية خاصة وطوّرت لدى الطلاب القدرة على إيجاد أسلوب فني فردي. في المنزل ، درس بيليبين بجد في ورشة الرسم تحت إشراف إيليا ريبين.

الموضوع المفضل

في وقت دراسات بيليبين في المدرسة العليا للفنون التابعة لأكاديمية الفنون ، حيث رتب ريبين للشاب ، كان هناك معرض لفيكتور فاسنيتسوف ، الذي كتب بطريقة رومانسية فريدة عن موضوعات الأساطير الروسية والقصص الخيالية. كان المتفرجون في المعرض من العديد من فنانينا الذين سيصبحون مشهورين في المستقبل. وكان من بينهم بيليبين إيفان ياكوفليفيتش. صدمت أعمال فاسنيتسوف الطالب إلى قلبه ، واعترف لاحقًا أنه رأى هنا شيئًا تتوق إليه روحه دون وعي وتتوق إليه.

في 1899-1902 ، نشرت البعثة الروسية لشراء أوراق الدولة سلسلة من الكتب مع رسوم إيضاحية ممتازة للحكايات الشعبية. كانت هناك لوحات رسومية للحكايات الخيالية "فاسيليسا الجميلة" و "البطة البيضاء" و "إيفان تساريفيتش وفايربيرد" وغيرها الكثير. تم إدراج Bilibin Ivan Yakovlevich كمؤلف للرسومات.

الرسوم التوضيحية للحكايات الشعبية

إن فهمه للروح القومية والشعر ، الذي يتنفسه الفولكلور الروسي ، لم يتشكل فقط تحت تأثير انجذاب غامض للفن الشعبي. أراد الفنان بشغف أن يعرف ويدرس المكون الروحي لشعبه وشعرهم وطريقة حياتهم. في عام 1899 ، زار إيفان ياكوفليفيتش بيليبين قرية يغني ، في مقاطعة تفير ، وفي عام 1902 درس الثقافة والإثنوغرافيا في مقاطعة فولوغدا ، وبعد ذلك بعام زار الفنان مقاطعتي أولونتس وأرخانجيلسك. أحضر بيليبين مجموعة أعمال لفنانين شعبيين وصور للعمارة الخشبية من رحلاته.

أسفرت انطباعاته عن أعمال صحفية وتقارير علمية عن الفن الشعبي والعمارة والأزياء الوطنية. كانت النتيجة الأكثر إثمارًا لهذه الرحلات هي أعمال Bilibin الأصلية ، والتي كشفت عن ميل السيد للرسومات وأسلوب خاص جدًا. عاشت موهبتان ساطعتان في بيليبين - باحث وفنان ، وهدية واحدة غذت الأخرى. عمل إيفان ياكوفليفيتش بعناية خاصة على التفاصيل ، ولم يسمح لنفسه بأن يكون خارج نطاق التناغم في سطر واحد.

تفاصيل النمط

لماذا يختلف إيفان ياكوفليفيتش بيليبين كثيرًا عن غيره من الفنانين في طريقته؟ تساعد صور أعماله الرائعة والمبهجة على فهم ذلك. على قطعة من الورق ، نرى مخططًا رسوميًا منقوشًا واضحًا ، تم تنفيذه بأقصى قدر من التفاصيل وملونًا بمجموعة ألوان مائية غريبة من أكثر الظلال بهجة. رسوماته للملاحم والقصص الخيالية مفصلة بشكل مدهش وحيوية وشاعرية وليست خالية من الدعابة.

مع الاهتمام بالأصالة التاريخية للصورة ، والتي تجلت في الرسومات في تفاصيل الأزياء ، والهندسة المعمارية ، والأواني ، تمكن السيد من خلق جو من السحر والجمال الغامض. في هذا ، فإن إيفان ياكوفليفيتش بيليبين قريب جدًا في الروح من الرابطة الإبداعية "عالم الفن" ، التي ترتبط سيرتها الذاتية ارتباطًا وثيقًا بهذه المجموعة من الفنانين. كلهم مرتبطون بالاهتمام بثقافة الماضي ، بسحر العصور القديمة الجذابة.

رؤية العالم في الرسومات

من عام 1907 إلى عام 1911 ، أنشأ بيليبين عددًا من الرسوم التوضيحية غير المسبوقة للملاحم وللأعمال الشعرية الرائعة لألكسندر سيرجيفيتش بوشكين. إليكم صور مبهجة ورائعة لـ The Tale of the Golden Cockerel و The Tale of Tsar Saltan. لم تصبح الرسوم التوضيحية مجرد إضافة ، بل أصبحت نوعًا من استمرار هذه الأعمال اللفظية ، والتي ، بلا شك ، قرأها السيد بيليبين بروحه.

إيفان تساريفيتش والضفدع الذي تحول إلى أميرة ، وياغا ، وإيليا موروميتس وعندليب السارق ، وإيلينا الجميلة ، وتشوريلا بلينكوفيتش ، وسفياتوغور - كم عدد الأبطال الذين شعر إيفان ياكوفليفيتش بقلبه و "أحيا" على قطعة من الورق!

كما أعطى الفن الشعبي للسيد بعض التقنيات: أساليب الزينة واللبوك لتزيين الفضاء الفني ، والتي أتى بها بيليبين إلى الكمال في إبداعاته.

الأنشطة في الإعلام المطبوع

عمل إيفان بيليبين كفنان وفي مجلات في ذلك الوقت. ابتكر روائع الطباعة التي ساهمت بشكل كبير في نمو هذه الصناعة وإدخالها في الثقافة الشعبية. لم تستطع منشورات "People Reading Room" و "Golden Fleece" و "Artistic Treasures of Russia" وغيرها الاستغناء عن المقالات القصيرة الأنيقة والهادفة وأغطية الرأس والأغلفة والملصقات الخاصة ببيليبين.

شهرة في جميع أنحاء العالم

أصبحت أعمال سيد الرسومات الروسي معروفة في الخارج. تم عرضها في معارض في براغ وباريس والبندقية وبرلين وفيينا وبروكسل ولايبزيغ. تم إعادة طبعها من قبل المجلات الأجنبية ، وأمرت المسارح الأجنبية اسكتشات Bilibin لتصميم العروض.

رسومات ساخرة

لمدة عقد بين 1920-1930 ، عمل إيفان ياكوفليفيتش بشكل مثمر ونجح في تصميم الإنتاج المسرحي: رسم رسومات لمواسم الأوبرا في الشانزليزيه ، وعمل في دار الأوبرا الروسية في باريس ، وصمم رسومات تخطيطية غريبة لباليه سترافينسكي The Firebird .

يعود

كانت الحياة في المنفى غنية وحرة ، لكن الشوق المتزايد لروسيا لم يترك الفنان. خلال نفيه الطوعي ، لم يحصل على الجنسية الأجنبية في أي مكان ، وفي عام 1935 حصل على الجنسية السوفيتية. في الوقت نفسه ، أنشأ لوحة ضخمة "ميكولا سيليانينوفيتش" لبناء السفارة السوفيتية في العاصمة الفرنسية. بعد عام ، عاد الفنان وعائلته إلى وطنهم. رحبت الحكومة الجديدة ببيليبين ترحيبا حارا وأصبح أستاذا في ورشة الرسم في معهد الرسم والنحت والعمارة التابع لأكاديمية الفنون في لينينغراد. لم يترك العمل في مجال رسومات الكتاب.

توفي في لينينغراد المحاصرة عام 1942 من الجوع ودفن في قبر أستاذ جماعي في مقبرة سمولينسك.

الأثر الذي تركه الفنان الروسي المذهل إيفان ياكوفليفيتش بيليبين في تاريخ الفن العالمي هو أثر مميز ومشرق. اللوحات واللوحات الجدارية والرسومات وغيرها من الأمثلة على إبداعه الملهم محفوظة الآن في مجموعات عامة وخاصة. قاموا بتزيين قاعات "المتحف الروسي" في سانت بطرسبرغ ، المعروضة في متحف المسرح. باخروشين في موسكو ، ومتحف كييف للفن الروسي ، ومتحف فيكتوريا وألبرت بلندن ، والمتحف الوطني بباريس ، ومتحف أكسفورد أشموليان وغيرها الكثير.

معاينة:

لاستخدام معاينة العروض التقديمية ، قم بإنشاء حساب Google (حساب) وقم بتسجيل الدخول: https://accounts.google.com

شرح الشرائح:

فاسنيتسوف فيكتور ميخائيلوفيتش - رسام روسي بارز. ولد عام 1848 في فياتكا ، وتلقى تعليمه في المدرسة اللاهوتية المحلية ، وفي 1868-1873 درس في أكاديمية الفنون ، وبعد ذلك سافر إلى الخارج.

مع Vasnetsov ، عالم الحكاية الخيالية الروسية ، عالم الضوء والحقيقة ، انتصار الخير على الشر الذي لا غنى عنه ، عالم دخل فيه الخيال الجريء والواقع الرصين ، والشعر الرفيع ، والشفقة البطولية ، والفكاهة الجيدة ، إلى الرسم الروسي. مؤامرات العديد من لوحاته مأخوذة من الفنون الشعبية الشفوية. قلمه ينتمي إلى لوحات "بوغاتيرس".

لوحة "Alyonushka" 1881 Alyonushka موضوعة على حجر رمادي قابل للاحتراق على حافة الغابة

دهان "بساط طائر". 1880 مثل طائر عملاق ، تحلق بساط طائرة في السماء ، وعليها فارس روسي حقيقي

إيفان تساريفيتش على الذئب الرمادي "(1889)

لاستكشاف أعمال Vasnetsov ، يمكن للمرء أن يقول بثقة أن هذه القصص الخيالية جميلة ، وتجلب الفرح والحزن والحكمة والعظمة للشعب الروسي. وضع الفنان الدفء والمعنى في كل عمل. سيعجب أكثر من جيل بعمله الرائع حقًا. وبالطبع ، سيتخيل كل طفل ، يستمع أو يقرأ حكايات خرافية ، الأبطال الأقوياء إيليا موروميتس ، أليشا بوبوفيتش ، دوبرينيا نيكيتيش ، البساط السحري والأمير الوسيم ، عذراء الثلج اللطيف والهش ، أليونوشكا الحزين.

بيليبين ، إيفان ياكوفليفيتش ، رسام. ولد في سانت بطرسبرغ عام 1876 ؛ تخرج من دورة في كلية الحقوق بجامعة سان بطرسبرج.

هناك العديد من رسامي كتب الأطفال. أحد الرسامين البارزين هو إيفان ياكوفليفيتش بيليبين. كانت رسومه التوضيحية هي التي ساعدت في إنشاء كتاب للأطفال أنيق ويمكن الوصول إليه.

بدأ كل شيء بمعرض لفنانين من موسكو في عام 1899 في سانت بطرسبرغ ، حيث رأى أي. نشأ الفنان في بيئة سانت بطرسبرغ ، بعيدًا عن هوايات الماضي القومي ، أبدى الفنان اهتمامًا غير متوقع بالعصور الروسية القديمة ، والقصص الخيالية ، والفن الشعبي

في صيف نفس العام ، يغادر Bilibin إلى قرية Yegny ، مقاطعة Tver ، لمشاهدة الغابات الكثيفة والأنهار الشفافة والأكواخ الخشبية وسماع الحكايات والأغاني الخيالية. تظهر الصور من معرض فيكتور فاسنيتسوف في الخيال. بدأ الفنان إيفان بيليبين بتوضيح الحكايات الشعبية الروسية من مجموعة أفاناسييف. وفي خريف نفس العام ، بدأت البعثة الاستكشافية لشراء أوراق الدولة (Goznak) في نشر سلسلة من القصص الخيالية برسومات Bilibino. لمدة 4 سنوات ، رسم بيليبين سبع حكايات: "الأخت أليونوشكا والأخ إيفانوشكا" ، "البطة البيضاء" ، "الأميرة الضفدع" ، "ماريا موريفنا" ، "حكاية إيفان تساريفيتش ، فايربيرد والذئب الرمادي" ، " Finist Finist Yasna-Falcon "Vasilisa the Beautiful"

بالنسبة لأولئك الذين يشاركون في إحياء التقاليد المحلية ، أوصي بشدة بقراءة المقال حتى النهاية.

في المقال السابق حول موضة الأنماط الروسية في الملابس خلال فترة أواخر القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين ، كانت تدور حول بعض "الحيل" التي تظهر في وقت يتزايد فيه الاهتمام بالثقافة الروسية.

سنكشف هذا الموضوع بمزيد من التفصيل باستخدام مثال عمل الفنان المعروف إيفان ياكوفليفيتش بيليبين (1876-1942).

بدأ معظم الذين ولدوا في الاتحاد السوفياتي في فهم هذا العالم من خلال القصص الخيالية الروسية "Vasilisa the Beautiful" و "Sister Alyonushka و Brother Ivanushka" و "Marya Morevna" و "Feather Finist-Yasna Sokol" و "White Duck" ، "الأميرة - الضفدع". كان كل طفل تقريبًا يعرف أيضًا حكايات ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين - "حكاية الصياد والسمكة" ، "حكاية القيصر سلطان" ، "حكاية الكوكريل الذهبي".

تمت قراءة القصص الخيالية من قبل الآباء والأجداد من كتب الأطفال بالرسومات. وكنا نعرف كل حكاية خرافية عن ظهر قلب وكل صورة في كتابنا المفضل. كانت الصور من الكتب ذات الحكايات الخرافية واحدة من أولى صورنا التي استوعبناها بشكل طبيعي بطريقة طفولية. تمامًا كما في هذه الصور ، تخيلنا بعد ذلك فاسيليسا الجميلة.

ومعظم هذه الصور تنتمي إلى فرشاة إيفان ياكوفليفيتش بيليبين. هل يمكنك أن تتخيل تأثير هذا الفنان على نظرتنا للعالم ، وتصورنا للأساطير والملاحم والقصص الخيالية الروسية؟ من هذا؟

ولد إيفان بيليبين في 4 أغسطس (16 أغسطس) 1876 في ترخوفكا بالقرب من سانت بطرسبرغ.
تعد عائلة بيليبينز موضوعًا منفصلًا في الاعتبار ، دعنا نقول فقط أن هذه العائلة من التجار التجار ، ونتيجة لذلك ، فإن أصحاب المصانع. هذا يكفي الآن.

بعد ذلك ، ننظر إلى المكان الذي درس فيه إيفان ياكوفليفيتش. درس في استوديو أنطون أزبي في ميونيخ (1898) ، وكذلك في ورشة العمل المدرسية للأميرة ماريا كلافديفنا تينيشيفا مع إيليا إفيموفيتش ريبين (1898-1900). ساهمت دروس الرسم المنهجي تحت إشراف إيليا ريبين والتعريف بالمجلة والمجتمع "عالم الفن" (!) في تطوير مهارة بيليبين وثقافتها العامة. تأثر عمل بيليبين بشكل كبير بالخشب الياباني (!)

إيفان ياكوفليفيتش بيليبين - يُعتبر فنانًا روسيًا وفنانًا رسوميًا وفنانًا مسرحيًا ومؤلفًا لرسوم توضيحية للملاحم الروسية والحكايات الخيالية بأسلوب زخرفي وتصويري يعتمد على أسلوب زخارف الفن الشعبي الروسي وفن العصور الوسطى ، وهو أحد أكبر سادة الاتجاه "القومي الرومانسي" في النسخة الروسية النمط الحديث (!).
لكن بيليبين نفسه اعتبر نفسه "فنانا قوميا".

سعت Art Nouveau ، في ذلك الوقت ، إلى أن تصبح أسلوبًا تركيبيًا واحدًا يتم فيه صنع جميع العناصر من البيئة البشرية في نفس المفتاح. استوحى فناني الفن الحديث الإلهام من فن مصر القديمة (!) والحضارات القديمة الأخرى ، وكان لفن اليابان ، الذي أصبح متاحًا بشكل أكبر في الغرب مع بداية عصر ميجي ، تأثيرًا ملحوظًا على أسلوب الفن الحديث. كانت إحدى سمات Art Nouveau هي رفض الزوايا والخطوط القائمة لصالح خطوط منحنية أكثر سلاسة. في كثير من الأحيان ، أخذ الفنانون المعاصرون الحلي من عالم النبات كأساس لرسوماتهم. "بطاقة الزيارة" لهذا الأسلوب كانت تطريز هيرمان أوبريست "ضربة البلاء".

علاوة على ذلك - أكثر إثارة للاهتمام.
كان بيليبين ، الذي يعيش في سانت بطرسبرغ ، عضوًا نشطًا في جمعية عالم الفن.
مؤسسو "عالم الفن" (1898-1924) هم فنان سانت بطرسبرغ ألكسندر نيكولايفيتش بينوا و "المحسن المسرحي" سيرجي بافلوفيتش دياجيليف

أيها القارئ ، خذ الوقت الكافي للعثور على معلومات على الإنترنت حول نوع الأشخاص الذين هم. ستفهم على الفور جوهر الجمعية التي تنتمي إليها أو كنت قريبًا منها:

باكست ليف سامويلوفيتش
Zionglinsky يان فرانتسفيتش
دوبوزينسكي مستيسلاف فاليريانوفيتش
روريش نيكولاس كونستانتينوفيتش
بورفيت فيلهلم
فيريسكي جورجي سيميونوفيتش
لانسير يفجيني يفجينييفيتش
تشامبرز فلاديمير ياكوفليفيتش
ميتروخين ديمتري إيزيدوروفيتش
أوستروموفا ليبيديفا آنا بتروفنا
ليفيتان إسحاق إيليتش
ياكوفليف الكسندر يفجينيفيتش
سوموف كونستانتين أندريفيتش
جولوفين الكسندر ياكوفليفيتش
غرابار إيغور إيمانويلوفيتش
كوروفين كونستانتين الكسيفيتش
كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش
سيروف فالنتين الكسندروفيتش
فروبيل ميخائيل الكسندروفيتش

رسم تخطيطي لصورة جماعية لفناني "عالم الفن". من اليسار إلى اليمين: أي. جرابار ، ن. رويريتش ، إي. لانسير ، ب. Kustodiev، I.Ya. بيليبين ، أ. أوستروموفا ليبيديفا ، A.N. بينوا ، جي. ناربوت ، ك. بيتروف فودكين ، إن. ميليوتي ، ك. سوموف ، م. دوبوزينسكي.

هذه بيئة ممتعة!

الآن أنت تفهم لماذا "ممالك الزنجبيل" بيليبينو هي بصراحة سريالية ، مليئة بالمفارقة ماكرة؟

الآن هل تفهم لماذا كان لبيليبين وجهة نظر عالمية مناهضة للملكية وليبرالية؟

لهذا السبب شارك الفنان في المجلات الساخرة Zhupel و Infernal Post ، التي ظهرت خلال الثورة الروسية الأولى عام 1905. تبرز بشاعاته السياسية بسبب سخريةهم الشريرة ، ولا ترحمهم للنظام القائم. هذا ، على وجه الخصوص ، هو رسم كاريكاتوري لنيكولاس الثاني ("حمار في 1/20 من الحجم الطبيعي" ، 1906) ، والذي تعرض بسببه لاعتقال إداري قصير!

نعم ، كان هناك بيليبين في رحلة استكشافية إلى الشمال الروسي (1905-1908).
نعم ، كنت مهتمًا بعصر "ما قبل البترين".
نعم ، بدأ كل شيء فريد من نوعه في عمله بمعرض لفناني موسكو في عام 1899 ، حيث رأى بيليبين لوحة فاسنيتسوف "بوغاتيرس".

لهذا السبب ، نشأ الفنان في بيئة سانت بطرسبرغ ، بعيدًا عن هوايات الماضي القومي ، أظهر الفنان بشكل غير متوقع اهتمامًا بالعصور القديمة الروسية ، والقصص الخيالية ، والفن الشعبي!

نعم ، كان بيليبين مهتمًا بجو العصور القديمة الروسية ، الملحمة ، القصص الخيالية. وكان لديه مواد ثرية للرحلة الاستكشافية ، وصور تطريز مفارش المائدة ، والمناشف ، ومباني الفلاحين ، والأواني ، والملابس. كانت هناك رسومات تخطيطية في قرية يجني. هذه منازل خشبية وخزفية مطلية ، بها أقواس وكنائس منحوتة.

لكن بيليبين ، رغم دقة أسلوبه في أداء أعماله ، لم يسع إلى نقل أصالة أنماط وزخارف وزخارف أسلافنا!
لكن كانت الأنماط والزخارف الروسية هي الفكرة المفضلة للسادة الروس القدماء وحملت عبئًا دلاليًا عميقًا.

ولكن من الحلي والتفاصيل الأصلية ، ابتكر Bilibin صورة شبه حقيقية وشبه رائعة! جميع الرسوم التوضيحية للصفحة محاطة بإطارات زينة ، تمامًا مثل النوافذ الريفية ذات الألواح الخشبية المنحوتة. لكن إطارات الزينة هذه لا تحمل الأصالة والتقليدية ، ولكنها تعكس وجهة نظر Bilibin فقط ولها وظيفة زخرفية فقط!

في الحكاية الخيالية "Vasilisa the Beautiful" ، يُحاط الرسم التوضيحي مع الفارس الأحمر (الشمس) بالزهور لسبب ما.

والفارس الأسود (الليل) هو طيور أسطورية برؤوس بشرية.

الرسم التوضيحي مع كوخ بابا ياجا محاط بإطار به مقاعد علوية (ماذا يمكن أن يكون بجانب بابا ياجا؟ نعم؟).

نعم ، وبابا ياجا نفسها فظيعة ورهيبة!

حصلت Bilibin على فرصة لإحياء فن عصر ما قبل Petrine ، حيث ابتكرت Art Nouveau ، "طبعة جديدة" ، أي "وهمية" - "خدعة". نفذت بعناية شديدة ، مع تفصيل الخطوط ، بأسلوب منمق كمخطوطة قديمة ، تتميز بنمط منقوش وتأثير زخرفي مشرق "FALSE"!

ربما هذا هو السبب في أن "The Tale of the Golden Cockerel" كان أنجح فنان؟ يحقق Bilibin تألقًا خاصًا وخيالًا في رسوماته التوضيحية. الغرف الملكية الفاخرة مغطاة بالكامل بالأنماط واللوحات والديكورات. هنا ، تغطي الزخرفة الأرضية والسقف والجدران وملابس الملك والبويار بكثرة بحيث يتحول كل شيء إلى نوع من الرؤية غير المستقرة الموجودة في عالم وهمي خاص على وشك الاختفاء.

تمامًا كما في "The Tale of Tsar Saltan"

عندما وصل البلاشفة إلى السلطة ، شارك إيفان بيليبين في دعاية حكومة دنيكين ، وفي عام 1920 تم إجلاؤه من نوفوروسيسك مع الجيش الأبيض ، وعاش في القاهرة والإسكندرية ، حيث عمل بنشاط في الإسكندرية ، وسافر في جميع أنحاء الشرق الأوسط ، ودراسة التراث الفني للحضارات القديمة والإمبراطورية البيزنطية المسيحية.

ثم انتقل في عام 1925 إلى باريس.وفي عام 1925 ، استقر في فرنسا: عمل هذه السنوات - تصميم مجلة "فايربيرد" ، "قراء في تاريخ الأدب الروسي" ، كتب إيفان بونين ، ساشا Cherny ، بالإضافة إلى لوحة الكنيسة الروسية في براغ ، مشهد وأزياء للأوبرا الروسية The Tale of Tsar Saltan (1929) ، The Tsar's Bride (1930) ، The Tale of the City of Kitezh (1934) NA. ريمسكي كورساكوف ، "الأمير إيغور" بقلم أ. بورودين (1930) ، "بوريس جودونوف" بقلم إم. Mussorgsky (1931) ، لباليه The Firebird بواسطة I.F. سترافينسكي (1931).

ابتكر Bilibin العديد من اللوحات الملونة لتزيين المنازل والمطاعم الخاصة. أصبح أسلوبه الزخرفي - المنقوش والجذاب بشكل غريب - نوعًا من معايير "أسلوب روس" ، أي "النمط الروسي" ، في الخارج ، يغذي ذكريات الحنين إلى الماضي. كما قام بتصميم عدد من الكنائس الأرثوذكسية في مصر وتشيكوسلوفاكيا.

إن التحول "القومي البلشفي" في السياسة ، وانتشار أفكار "الوطنية السوفيتية" ، التي كانت من سمات عهد ستالين ، ساهم بشكل غريب في عودة بيليبين إلى وطنه. بعد أن زينت السفارة السوفيتية في باريس بالوطنية الهائلة (1935-1936) ، استقر مرة أخرى في لينينغراد.

يجب شكر الراوي بيليبين على النسر ذي الرأسين ، الذي تم تصويره على شعار النبالة للبنك المركزي للاتحاد الروسي ، على عملات الروبل والأوراق النقدية الورقية. ومن المثير للاهتمام أن هذا النسر كان موجودًا في الأصل على ختم الحكومة المؤقتة.

في معرض صور النقود الورقية في روسيا الحديثة ، على ورقة نقدية من فئة "كراسنويارسك" من فئة العشرة روبلات ، تم تتبع تقليد بيليبين بوضوح: مسار عمودي منقوش بزخرفة غابة - مثل هذه الإطارات مؤطرة لرسومات بيليبين حول موضوعات الحكايات الشعبية الروسية. بالمناسبة ، وبالتعاون مع السلطات المالية لروسيا القيصرية ، نقل Bilibin حقوق الطبع والنشر للعديد من تصميماته الجرافيكية إلى مصنع Gosznak.

في العقد الأخير من حياته ، درس بيليبين في أكاديمية عموم روسيا للفنون ، ولا يزال يعمل كفنان كتاب ومسرح: قام مرة أخرى بتصميم The Tale of Tsar Saltan (كأوبرا لنيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف في مسرح الدولة من الأوبرا والباليه الذي سمي على اسم سيرجي ميرونوفيتش كيروف ، 1936-1937 ، وككتاب من تأليف ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين ، نُشر في نفس السنوات في جوسليت).

خطط سيرجي آيزنشتاين لإشراك إيفان ياكوفليفيتش كفنان للعمل في فيلم "إيفان الرهيب" ، لكن وفاة بيليبين لم تسمح لهذه الفكرة أن تتحقق.

توفي إيفان بيليبين في 7 فبراير 1942 في مدينة لينينغراد المحاصرة. لماذا اختار هذه النتيجة؟ ربما لأنه ، على الرغم من نظرته للعالم ، شعر أحيانًا بالحب للوطن الأم؟

يمكن إثبات ذلك من خلال كلمات بيليبين: "مؤخرًا فقط ، مثل أمريكا ، اكتشفوا روسيا الفنية القديمة المشوهة والمغطاة بالغبار والعفن. ولكن حتى تحت الغبار كان جميلًا ، وجميلًا جدًا لدرجة أن اندفاع الدقيقة الأولى لأولئك الذين اكتشفوه كان مفهومًا تمامًا: إعادته! إرجاع!"

يجب على كل من يؤمن بإحياء التقاليد المحلية ، ويساهم في ذلك ، أن يرفض محاولات تزوير وتشويه الصور التقليدية البدائية.

نعم ، الصور الموجودة في الكتب ذات الحكايات الخرافية تجذب انتباه الطفل وتثير الاهتمام. لكن يجب أن نأخذ في الاعتبار نوع الصور وما إذا كانت تعكس حقًا الحكمة التي نقلها أسلافنا إلينا. من الأفضل عدم الإغراء بالصور ، ولكن ببساطة قراءة القصص الخيالية للطفل ومنحه فرصة تخيل وإنشاء الصور بنفسه.
شجعه على تطوير هذه الصور والرسم بمفرده.
ستكون النتيجة مذهلة!