مقال حول ما إذا كان يمكن تعليم الإبداع. هل يمكن تدريس الإبداع؟
نتلقى الكثير من الطلبات من أولياء الأمور والمعلمين حول هذا الموضوع: هل هناك أي طرق تنموية للأطفال في سن المدرسة؟ "حاولنا دائمًا مواكبة الأخبار المتعلقة بالتطور المبكر ، وقمنا بالكثير من العمل مع طفلنا وفقًا لأساليب المؤلف. والآن يذهب إلى المدرسة و ... هل هذا كل شيء؟
إذا كنت تستطيع تخيل ذلك ، فيمكنك تحقيق ذلك.
والت ديزني
نتلقى الكثير من الطلبات من أولياء الأمور والمعلمين حول هذا الموضوع: هل هناك أي طرق تنموية للأطفال في سن المدرسة؟ "حاولنا دائمًا مواكبة الأخبار ، وعملنا كثيرًا مع طفلنا وفقًا لأساليب المؤلف. والآن يذهب إلى المدرسة و ... هذا كل شيء؟ أخبرنا عن الأساليب التي يمكنك من خلالها العمل مع تلميذ!"
بالطبع ، هناك مثل هذه الأساليب. تعد نظرية حل المشكلات الابتكاري (TRIZ) حاليًا أكثر الأنظمة تطوراً لتعليم الإبداع. مؤلفه هو جينريك سولوفيتش ألتشولر. ينطلق علم أصول التدريس في TRIZ من حقيقة أنه يمكن تعليم كل من البالغين والأطفال تقنيات وتقنيات الإبداع. الشخص الذي يعرف TRIZ قادر على التغلب على تناقضات معينة ، والتنبؤ بالمواقف الصعبة (الطارئة) ومنعها ، وتوليد أفكار رائعة مثمرة ، وليس بشكل عشوائي (في قصاصات ، أشلاء) ، ولكن بشكل منهجي يتكشف في صورة كاملة. أود هنا أن أشير إلى أن الحد الفاصل بين الاختراع والفكرة الرائعة هش نوعًا ما. ما يبدو أنه يتعارض مع المعرفة العلمية والفطرة السليمة الآن قد يتحقق في المستقبل القريب جدًا!
يجب أن تحل أي دورة تدريبية لمرحلة ما قبل المدرسة مشاكل مثل خلق الحافز التعليمي ، وتطوير المهارات والقدرات التعليمية العامة ، وتطوير الكلام ، وتطوير القدرة على إقامة علاقات مناسبة مع الأقران والبالغين ، إلخ. ولكن ما هي المهام المحددة التي وضعها المعلمون المشاركون في تنمية الخيال الإبداعي للطفل:
- تعليم تسمية أكبر عدد ممكن من الخصائص والميزات لكائن واحد ؛
- لمعرفة الخصائص الإيجابية والسلبية للأشياء والظواهر في المواقف المختلفة ؛
- صياغة التناقضات
- الجمع بين الأجزاء في كل ، بما في ذلك أجزاء من كائنات مختلفة ؛
- بناء نماذج من الأشياء والمواقف ؛ إنشاء كائنات ، مواقف وفقًا لنماذج معينة ؛
- رسم مقارنات بين موضوعات مختلفة ؛
- إيجاد أوجه التشابه في كائنات مختلفة ؛
- نقل خصائص كائن إلى آخر ؛
- تعلم أن تتخيل نفسك بأشياء مختلفة وتصور سلوك هذه الأشياء ، إلخ.
بالطبع ، بالنسبة لمرحلة ما قبل المدرسة ، يتم تعيين المهام المدرجة فقط فيما يتعلق بالأشياء والأفعال والعبارات البسيطة.
شجاع ليتل خياط
كان على الخياط الشجاع من القصة الخيالية التي تحمل الاسم نفسه أن يتنافس بقوة مع العملاق الشرير. الخاسر في خطر الأكل. من سيضغط على الحجر بقوة أكبر؟ ضغط العملاق على الحجر بقوة لدرجة أنه تحول إلى غبار. ماذا سيفعل الخياط الصغير في المقابل؟
النحل على متن الطائرة
على متن الطائرة ، في مقصورة الأمتعة ، توجد خلايا نحل. هذه المجموعة من العلماء تنقل نحلًا بريًا وعضًا للغاية ، وإن كان نحل العسل من دولة أفريقية لمزيد من الدراسة والعبور مع الأنواع المألوفة لدينا. بالفعل أثناء الطيران ، اتضح أن مداخل خلايا النحل قد فتحت من الاهتزازات ، وأن سربًا من النحل ، غاضبًا من اهتزاز المحركات وأزيزها ، سوف يملأ المقصورة الآن. مع كل العواقب الوخيمة المترتبة على ذلك على الركاب. ماذا أفعل؟
عندما نحل مشاكل كهذه مع الأطفال ، لا يهم إذا كان المجتمع الدولي يعرف الإجابة. من المهم أن يكون غير معروف للحل شخصيًا. وفي عملية اتخاذ القرار ، يجب عليه أن يفعل ذلك بنفسه اختراع.
الاختراع هو نتاج نشاط إبداعي ، حل أصلي جديد لصعوبة قائمة ، تناقض ، مشكلة. تصنع الاختراعات في جميع مجالات النشاط البشري ، على الرغم من أنها ترتبط عادة بالمجال التقني في الوعي اليومي وفي الممارسة الإدارية. وفي مجال العلم ، تُسمى المنتجات الرئيسية للنشاط الإبداعي عادةً بالاكتشافات.
القدرة على الإبداع هي إحدى الخصائص الأساسية للشخصية البشرية ؛ بدون الإبداع ، يمكن اعتبار الشخص غير محقق. يمكن أن يكون الإبداع تأمليًا وخلاقًا ، ويتغلب على التناقضات والصعوبات ويظهر فكرة جديدة ، ويمكن أن يكون منتجًا ومكتفيًا ذاتيًا. وفي كثير من الأحيان تظهر أمامنا القدرة على إنشاء شيء جديد كمهارة حيوية (بما في ذلك المهنية).
تومض إعلانات الوظائف: "مطلوب مدير إبداعي ... مدير إبداعي ... اختصاصي إبداعي ... إعلان إنتاجي ومستشار علاقات عامة ..." مرة أخرى ، ريادة الأعمال هي نشاط إنشاء أنشطة بشرية جديدة ، مما يعني أن الإبداع هو الأساس من هذه المهنة. يبدو أن تدريس الإبداع كعملية لخلق معايير وعينات ومعايير جديدة للنشاط البشري والثقافة آخذ في الظهور دورة عند الطلب.
خذ على سبيل المثال القدرة على إيجاد الخصائص الإيجابية والسلبية للأشياء والظواهر في المواقف المختلفة. إليك ما قد تبدو عليه لعبة جيدة سيئة في فصل دراسي يبلغ من العمر خمس سنوات.
لعبة جيدة سيئة
- التعرف على الجوانب الإيجابية والسلبية للأشياء والظواهر. في الرسومات - أشياء في مواقف مختلفة: حريق في الغرفة ونار تحت القدر ؛ فرشاة ترسم في ألبوم وفرشاة تلطخ الملابس ؛ آيس كريم في حقيبة مدرسية وآيس كريم في فنجان. يطلب المعلم تلوين تلك الصور التي يلعب فيها الكائن دورًا إيجابيًا.
- البحث عن الجوانب الإيجابية والسلبية للأشياء والظواهر.
الكبار: "اليوم جاء الأرنب لزيارتنا وهو يستعد لفصل الشتاء وقرر التحدث إليكم عنه".
يساعد شخص بالغ الأطفال على إخبار الأرنب بالظواهر الطبيعية التي تحدث فقط في فصل الشتاء.
س: الأرنب يسأل: هل الشتاء جيد أم سيء؟ لنلعب معه لعبة جيدة - سيئة!
س: البرد مضر. لماذا ا؟ (د.: الناس والحيوانات والنباتات تتجمد ، هناك حاجة إلى الكثير من الملابس ، لا توجد أزهار ، لا يمكنك السباحة).
الخامس: لكن البرد جيد! لماذا ا؟ (الثلج والجليد لا يذوبان ، تتشكل رقاقات جليدية مثيرة للاهتمام ، ولا حاجة إلى ثلاجة آيس كريم).
س: الجليد سيء. لماذا ا؟ (زلق للمشي ، زلق لقيادة السيارات).
الخامس: لكن الجليد جيد! لماذا ا؟ (يمكنك التزلج ، عبور النهر بدون جسر).
س: الثلج سيء. لماذا ا؟ (لا بد من تنظيف الممرات ، فالملابس مبللة منه ، والذباب في العينين ، إلخ).
الخامس: لكن الثلج جيد جدًا. لماذا ا؟ (جميل ، الأرض والنباتات مغطاة من البرد ، يمكنك صنع رجال ثلج ...)
يستنتج الأطفال ، بمساعدة شخص بالغ ، أنه في أي موقف توجد جوانب جيدة وسيئة. - إيجاد الإيجابي في المواقف السلبية.
يتذكر المعلم قواعد السلوك في الغابة ، لأننا ضيوف هناك ويمكن أن نؤذي سكانها عن غير قصد. يتم إجراء المحادثة وفقًا للمخطط:
ما الخطأ في القيام به في الغابة؟ (يسمي الأطفال السلوك "السيئ").
- وأين ... (السلوك "السيئ") هل يمكن أن يكون جيدًا ، مناسبًا؟ (يسمي الأطفال موقفًا بديلًا يكون فيه هذا السلوك مناسبًا).
فمثلا:
د .: من السيئ أن تصرخ بصوت عالٍ ، سوف تخيف الحيوانات. الصراخ بصوت عالٍ أمر جيد إذا كنت تنقذ نفسك أو تشاهد حريقًا أو تغني أغنية مع الأصدقاء.
د: من السيء إشعال النار في العشب أو الأشجار ، سيكون هناك حريق. من الجيد أن تحرق النار عندما تختار مكانًا وتتبع النار.
من السيء قطف الزهور. من الجيد أن تفعل هذا في حديقتك.
يستنتج الأطفال ، بمساعدة شخص بالغ ، أن أي موقف "سيء" يمكن أن يكون مفيدًا لشيء آخر. - كشف السلبي في الإيجابي.
س: لقد عزفنا أوركسترا ضوضاء ، واستخدمنا الأشياء المحيطة كأدوات. من الجيد جدًا أن تكون قادرًا على اللعب على أي شيء! كنت أرغب في الموسيقى - أخذتها وتشغيلها! وماذا يمكن أن يكون خطأ في هذا؟
د .: إذا قمت بإحداث ضوضاء عالية - يمكنك التدخل مع الآخرين ، إذا ضربت المزهرية بقوة - يمكن أن تنكسر ، إذا أخذت شيئًا لشخص آخر للعبة - فسيكون صاحبها مستاءً ، إلخ.
الخامس: أحسنت! اتضح أنك لا تعرف فقط كيف تلعب مثل الموسيقيين ، بل أنت أيضًا حكيم جدًا.
كلما كبر الأطفال ، زادت جوانب الظواهر الأكثر تعقيدًا التي يمكنهم العثور عليها.
لن يكون عالم أطفالنا مثل عالمنا. يعتمد المستقبل إلى حد كبير على قدرتهم على فهم وإدراك وبناء مفاهيم جديدة ، وخلق إمكانية الاختيار حيث يبدو أنه لا يوجد شيء ، والتعلم والتكيف مع الظروف المتغيرة طوال حياتهم.
إذا انتبهت إلى المهام في بداية المقالة ، فقد تكون مهتمًا بالتعرف على الحلول التي يقدمها الأطفال.
شجاع ليتل خياط
استخرج العملاق الغبار من الحجر. فكر الخياط الصغير في أن يطلب من العملاق معيارًا مستحيلًا: عصر الماء من الحجر. في إحدى القصص الخيالية ، حصل على الماء من قطعة جبن تشبه الحجر.
قدم الأطفال للخياط طرقًا أخرى كثيرة لإنقاذ نفسه ، وهم يضغطون في يده: قطعة قماش مبللة ؛ اسفنجة بيضة؛ المحاصيل الجذرية؛ الفاكهة الشبيهة بالحجر (البرقوق والعنب الأسود) ؛ ضع كوبًا من الماء في الغلاف (مثل الساحر) - عند إمالته ، سيسكب الماء على الذراع والحجر ، كما لو كان يتدفق منه ؛ طوف جليدي ، كتلة من الثلج ؛ قطعة من الأرض الرطبة فطيرة محشوة.
حاول تقديم الحلول وأنت ، بعد أن اتخذت الخطوة التالية - اعصر شيئًا غازيًا من الحجر!
النحل على متن الطائرة
في مشكلة النحل ، يبدأ الأطفال بحثًا شاملاً عن الموارد: ما الذي يحيط بنا ، ركاب الطائرة؟ ماذا تمتلك النحلة؟
بعد جمع المعلومات اللازمة ، يقوم المحللون الشباب بإصدار الخيارات. قم بتحصين الصالون بالحقائب والأمتعة الأخرى. لف الركاب بالمظلات فلن يعض النحل. يخرج جميع الركاب أو ينزلون بالمظلة. اصطحب الركاب إلى الجناح بينما يمسك المضيفون بالنحل. اسقط بحدة ، سيبقى سرب من النحل في مكانه وضرب السقف ، ويمكن جمع النحل غير الحساس بيديك أو مكنسة. استدرجهم إلى الطرف الآخر من الطائرة بالطعام والعطور والأدوية من مجموعة الإسعافات الأولية. علق شريطًا لاصقًا عند مدخل الصالون. انفخ الهواء من المراوح. يرشهم بالماء ، النحل لا يطير في المطر. أطفئ الضوء في المقصورة ، في الليل أيضًا ينام النحل ، وقم بتشغيله بالقرب من خلايا النحل.
الآن يجب تحليل المقترحات. بعد المناقشة ، اتفقوا على أن الطريقتين الأخيرتين هما الأكثر إنسانية واقتصادية ، ولكن لا ينبغي استبعاد البقية - فأنت لا تعرف أبدًا متى يمكن أن تكون مفيدة؟
الهدف من دورة TRIZ-RTV هو تعليم كيفية التعلم ، وتعلم كيفية التفكير ، وتعلم طرق جديدة يمكنك استخدامها لحل أي مشكلة تظهر أمامك في أي عمر.
في الاستوديو الخاص بنا ، تبدأ دورة TRIZ-RTV في إتقانها من سن 6 سنوات. يسعد أولياء الأمور بحضور الفصول الدراسية ، وفي العام التالي طالبوا بإدراجه في برنامج المحاضرات للكبار. بالنسبة لنا ، هذا مؤشر على أهمية وضرورة عملنا!
ناتاليا كليوش
مدرس - منهج الاستوديو "كوكب الحالمين" NOU UMTs "التعلم من خلال اللعب"
مقال من عدد يوليو من المجلة
علق على مقال "هل يمكن تدريس الإبداع"
المزيد عن موضوع "تعليم الإبداع في مساعدة الأطفال":
سيريوس. الإبداع الأدبي .. التربية والتنمية. المراهقون. التنشئة والعلاقات مع الأطفال ويوزعون بطاقات الأداء عند الخروج. من لديه أطفال (أتذكر أن هناك مثل هؤلاء الأطفال هنا) ، هل هذا صحيح؟ وبشكل عام ، ما هي انطباعاتك عن هذا الاتجاه بالذات؟
طفل من 3 إلى 7 سنوات. التربية والتغذية والروتين اليومي وحضور روضة الأطفال والعلاقات مع مقدمي الرعاية والأمراض والنمو البدني بالطبع ، تتطور! لا ينحت الأطفال في كثير من الأحيان بشكل جيد وحماس. وفي هذا العصر ، لا يمتلك الجميع تفكيرًا ثلاثي الأبعاد.
هل يمكن تدريس الإبداع؟ سيكولوجية إبداع الأطفال (الجزء الأول). الفن للأطفال. أفضل الاستوديوهات الفنية للأطفال. يأخذ الإبداع جزءًا متزايدًا من حياتك ، وأنت تفكر في القيام بذلك بمفردك؟
تقديم المشورة حول الإبداع والطفل. أكواب ، أقسام. تعليم الأطفال. تقديم المشورة حول الإبداع والطفل. يبدو أن أصغرهم موهوب فنياً. هذا ليس رأيي (لست موهوبًا بأي شيء كهذا على الإطلاق) ، لكن المعلم والمعلم من الاستوديو لـ ...
مؤتمر "المدرسة والتعليم الإضافي للأطفال" "المدرسة والتعليم الإضافي للأطفال". أحلم بمدرسة تشبه إلى حد كبير بيت الإبداع ، حيث يذهب الأطفال إلى دروس الرسم والموسيقى والأدب والرياضيات والكيمياء.
مركز الإبداع للأطفال. أكواب ، أقسام. تعليم الأطفال. كان هناك موقف صعب في مركز إبداع الأطفال لدينا. أبدت إدارة المركز كراهية لمعلم الاستوديو الخاص بنا ، وذلك بشكل أساسي لعدم حمل الأموال لهم في مظروف (من حيث المبدأ) وليس ...
تعلم ، من سن العاشرة يمكنك تعليم أي شخص الرسم ، إذا حددت هدفًا. إنه لا يريد النحت ، والرسم ، بشكل عام ، كل الإبداع يمر ... نتيجة لذلك ، في المدرسة لمدة 8 سنوات ، تعلم الطفل أن يرسم ، ليس رائعًا ، ولكن تم تعليمه.
مركز التربية الفنية: مدرسة استوديو الفنون الجميلة للحرف الفنية (3 سنوات دراسية): الرسم على القماش ، الرسم على الخشب ، التطريز. استوديو الإبداع الأدبي: - التطور الأدبي الأولي (7-9 سنوات).
هل يمكن تدريس الإبداع؟ القسم: الإبداع (مجموعة ألكساندروف تعليم الطفل). تقدم الفرقة عروضها في أفضل الأماكن في موسكو ، وتقوم بجولات أجنبية. دفع التعليم 2500 ريال. م سمولينسكايا ، الصفوف الاثنين ، الثلاثاء ، الجمعة.
تعليم تصوير الاطفال. وقت الفراغ ، هواية. طفل من 10 إلى 13 سنة تربية طفل من 10 إلى 13 سنة: التعليم ، مشاكل المدرسة ، العلاقات مع زملائه في الفصل ، كما يريدون أن يضعوا شيئًا عن الإبداع هناك. 2. حول التصوير الفوتوغرافي "بطريقة مرحة" ، حيث تساعد الواجبات المنزلية وتحليلها على فهم مدى جودة تعلم المادة وما يجب العمل عليه.
يريد الطفل أن يصبح مهندسًا معماريًا .. الهوايات ، الهوايات ، أوقات الفراغ. يريد الطفل أن يصبح مهندسًا معماريًا. :) من وجهة نظرنا مع زوجي ، قال ذلك بجدية تامة. إنه يبني من صانعين مختلفين طوال حياته ، إنه ودود للغاية مع الرياضيات.
أفكار للإبداع. الهوايات والهوايات والترفيه. الطفل من 7 إلى 10. محاضرات ودروس رئيسية للأطفال في دراسات موسكو. مساعدة في قصة خرافية. نكتب قصة خرافية. دروس الإبداع للأطفال. الصفحة الرئيسية> الأطفال> تعليم الطفل> الإبداع.
الأمهات الأعزاء ، هذا السؤال ممتع للغاية: ما مدى استعدادك لـ "ترقية" طفلك إلى الشهرة والمجد؟ على سبيل المثال ، الطفل بشكل طبيعي يغني أو يرقص أو يرسم جيدًا. هل ستنتهز الفرصة (أو ستبحث عن مثل هذه الفرصة) لتنظيم معرضه الشخصي ، والمشاركة في حفل موسيقي ، والتصوير على شاشة التلفزيون؟ أو كل هذا ليس ضروريًا للطفل. دعه يتجول ببطء في شؤونه ، ويستمتع بالإبداع كعملية؟
هل يمكن تدريس الإبداع؟ قاعة رقص مدرسة الرقص Bibirevo-Otradnoe-Altufievo؟ حتى يكون هناك أطفال من نفس العمر تقريبًا ، في السنة الأولى هناك أيضًا قاعة رقص استوديو VITAMIN C بقيادة ميخائيل يوريفيتش سوكولوف في بيت الإبداع BIBIREVO (في شارع ليسكوفا).
بالنسبة لمعظم الناس ، يمكن تطوير السمع من خلال تشغيل الموسيقى. ليس كل شخص لديه سمع فطري ، ولكن بالنسبة للكمان فهو مهم ، لأنني هناك درست الكمان منذ البداية ، كما قمت بتدريس إخوتي ، وأشرفت على الدروس ... إذا كان من الواضح أن الكمان الصغير ليس به عيب ، فلا .. .
هذا ح.التنمية والتدريب. طفلة من 3 إلى 7 سنوات. التنشئة والتغذية والروتين اليومي وحضور روضة الأطفال والعلاقات مع المربين هل من الممكن تسجيلها في نوع من بيت الإبداع؟ يأخذونها في أي وقت ، أو في سبتمبر؟ كم يدفع كل شيء؟
إليك كيفية تعليم الكتابة. لتعليم الكتابة ، يجب عليك أولاً تعليم قراءة نص العمل وتحليله وملاحظة التفاصيل الصغيرة فيه وتفسيرها ، وإلا فإن كتابة مقال يصبح عذابًا لامتصاص الموضوع من ...
لقد طرحت سؤالًا مثيرًا للاهتمام يا أليشا. إن كائنات العالم المادي التي تتحدث عنها ، في نسختها الأصلية ، هي بلا شك نتيجة الإبداع. دعونا نتخيل قليلاً - تخيل كيف ، على سبيل المثال ، ظهرت عجلة.
وضع الحياة أمام الناس مهمة لم يكن لديهم وسيلة للقيام بها: كيف يسرعون الحركة؟ كيف تسهل إيصال الأعباء؟ .. ثم في يوم من الأيام لاحظ بريني: حجر دائري يندفع إلى أسفل الجبل أسرع بكثير من نظرائه ذات الأشكال المختلفة. ظهرت صورة أمام عقل الإنسان: دائرة تدور على طول الطريق! (كنا نقول الآن - طوق.) وبدء Brainy في العمل. بدأ في اختيار المواد والأدوات التي ستكون مناسبة للوظيفة ، بينما كان العقل واليدين في وئام طوال الوقت: رأيت - فكرت - فعلت - أقدر - مهملة - أخذت مواد أخرى ... بالتجربة والخطأ ، أنا وجدت أخيرًا ما يناسبه. صنع طوق! ولدت العجلة.
بالطبع ، قد تكون الظروف الخارجية لعملية الاختراع مختلفة تمامًا. لكن جوهرها ، على الأرجح ، يتألف بالضبط من هذا: اكتشاف - فكرة - تجربة - تجسيد لفكرة ... والآن انظر: العجلة هي شيء مادي ؛ لا شك في أنها نتيجة الإبداع. لكن ما الذي حدد ولادته؟
- معلومة! تم توجيه معالجة المادة ، حتى لو كانت مهمة جدًا من حيث الحجم ، من قبل فرق المعلومات. وقد ولدوا على أساس المعالجة وإعادة تجميع المعلومات - المتراكمة مسبقًا والمستلمة حديثًا. اتضح - "في البداية كانت الكلمة"؟
- بمعنى ما ، نعم. في البداية ، كان هناك "منتج معلوماتي" - صورة ذهنية لشيء الحاجة ، والتي أصبحت هدف النشاط. يمكن أن توجد في شكل كلمة أو تمثيل (بصري ، سمعي ، ملموس) ، ولكن في جوهرها ، هذه الصورة هي دائمًا نموذج رائد للنتيجة المستقبلية للنشاط ، والتي تصبح هدفها وتوجه العملية برمتها.
- ظرف آخر مثير للاهتمام مذهل: اتضح أن النشاط يشمل كلاً من المبادئ المادية والروحية في جميع الحالات - عند إنشاء كل من المنتجات المادية والمنتجات الإعلامية.
بالضبط! يقول العلماء: النشاط البشري هو وحدة للتحكم في المعلومات وعمليات الطاقة المادية ، وكلاهما يتم بوساطة ، أي أنهما يشتملان على أدوات النشاط - أدوات الإشارة والمواد والطاقة. لكن نسبة حجم هذه العمليات واتجاه النشاط في إنشاء المنتجات المادية وفي إنشاء منتجات المعلومات تختلف اختلافًا كبيرًا. وكل هذا لا ينطبق فقط على الإبداع ، ولكن أيضًا على النشاط الإنجابي المصمم لإعادة إنتاج وتكرار الحقائق التي تم إنشاؤها مرة واحدة.
- أنا، ربما أرغب في تحديد الاختلافات بينهما ...
- بين النشاط الإبداعي والتناسلي؟ ربما تريد أن تقول إن أحدهما يعاني من الألم ، بينما يمكن للآخر أن يذهب تلقائيًا؟
- هذا صحيح بالطبع ، لكنني قصدت شيئًا آخر. الهدف من النشاط الإنجابي ، كما كان ، يُعطى لشخص من الخارج ، لكن هدف الإبداع يولد من الداخل ، وكأنه غير موجود في البداية ، يأتي لاحقًا ...
- أنت قريب من الحقيقة. الهدف من النشاط التناسلي ، حتى لو حدده الشخص لنفسه ، يتم إعطاؤه له في شكله النهائي: إنه يمثل دائمًا صورة كائن موجود بالفعل يحتاج إلى تكرار. ويتم تشكيل الغرض من الإبداع أخيرًا في سياق العملية الإبداعية:
في البداية تقدم نفسها على أنها مشكلة لا حل لها ، وتثير نشاط البحث. هذا البحث هو المرحلة الأولى من أي عمل إبداعي: هناك تراكم واعٍ أو غير واعٍ للمعلومات - "المادة الخام" الضرورية للمعالجة في فكرة معينة ، هدف محدد - توقع عقلي للنتيجة. يتم الحصول على نفس النتيجة في خضم تجسيد الخطة ، وهنا لا يمكن الاستغناء عن الجهد البدني وتكاليف الطاقة المادية.
- الآن فهمت لماذا قلت في بداية حديثنا:
"كائنات العالم المادي في نسختها الأصلية ..." نفس المباني ... تم إنشاء معظمها اليوم وفقًا للتصميمات القياسية ، لكن المشروع الأول كان مبدعًا!
- ليس فقط الأول! هل سبق لك أن رأيت منازل الحرفيين في القرية؟ يمكنك التعرف على أكواخ فريدة من نوعها: كل شيء تم اختراعه بذكاء وظيفيًا ، والمظهر يرضي العين. بالمناسبة ، الهندسة المعمارية هي نوع من الإبداع الذي يمثل (أو يمكن أن يمثل) بالتساوي التركيز على تلبية الاحتياجات المادية والروحية للشخص. تثير إبداعات المهندسين المعماريين العظماء ، الذين حلوا مهام تبدو نفعية ، مثل الأعمال الفنية. ولكن حتى فيها ، إذا نظرت عن كثب ، ستجد دائمًا المكونات التي نشأت على أساس التكاثر. هناك مبانٍ مذهلة في برشلونة صممها أنطونيو غاودي - يُدعى مخترع الهندسة المعمارية. حجوم منحنية للمباني ، أسقف متموجة ، شرفات على شكل أزهار ... لكن أسقف ، شرفات! من وجهة نظر وظيفية ، يتم إعادة إنتاج عناصر المسكن البشري وتكرارها ، ومن الناحية الجمالية ، فهي فريدة من نوعها. وهذه الميزة واضحة في جميع مظاهر الإبداع: فهي تجعل التكرار فريدًا. لا يستطيع خالق واحد الاستغناء عن "بقع" النشاط الإنجابي. ولكن حتى في الحالات التي يتم فيها إعطاء الهدف له من خلال الظروف أو الأشخاص ، فإنه يحولها بطريقة تعطي ، عند تجسيدها ، نتيجة غير مسبوقة.
- وهذا ينطبق أيضًا على إنشاء المصنفات ... أردت أن أقول ، لإنشاء منتجات إعلامية؟ ألا يوجد إبداع "خالص" هناك أيضًا؟
نعم ، في الواقع ، من الصعب عمومًا العثور على أي شيء "في شكله النقي". أما بالنسبة لتشابك المبادئ التناسلية والإبداعية ... فالأمر كله يتعلق بنسبة كلاهما ، ما هو المسيطر ، الشيء الرئيسي. قل لي: هل هناك عناصر تناسلية في "Eugene Onegin" لبوشكين؟
- أنت تكره بوشكين! إنه معترف به من قبل الجميع: "Eugene Onegin" هي كلمة جديدة في الشعر.
- ولكن في الشعر!وهذا يعني أنه يحتوي أيضًا على بعض السمات الشائعة والمتكررة للعمل الشعري. حسنًا ، فكر في الأمر: أليس كذلك؟ الإيقاع والقافية ... هذه علامات لنص شعري ، وألكساندر سيرجيفيتش يعيد إنتاجها. والشيء الآخر هو أنه نفخ فيهم شيئًا فريدًا. وُلد مقطع Onegin الشهير ...
- نعم ، حسنًا ... ثم اتضح أن كل نوع من أنواع الإبداع لديه بعض ... نوع من الرسالة الإنجابية!
- بالطبع! دعونا نرى من أين أتت ، هذه الرسالة - ربما حقًا يمكن تسميتها بذلك. وهنا علينا أن ننظر إلى الإبداع من جانب آخر. بعد كل شيء ، لم نقول بعد أن الإبداع هو العمل؟
- ولكن هذا غني عن القول!
- بالطبع. ومع ذلك ، هناك أيضًا نقاط أود أن أسترعي الانتباه إليها بشكل خاص. أولاً ، يُعتقد أن هذا ليس مجرد عمل ، بل هو أعلى شكل من أشكال العمل. وثانياً ... ومع ذلك ، دعونا لا نتسرع ، وننظر في كل شيء بالترتيب.
كما تعلم ، فإن العمل هو أهم مظهر من مظاهر النشاط البشري ؛ فبمساعدة العمل ، يوفر الإنسان لنفسه الشروط اللازمة للوجود. يفسر العلم الحديث العمل على أنه نشاط يهدف إلى إنشاء منتج مفيد اجتماعيًا يمكن أن يلبي الاحتياجات المادية أو الروحية للشخص. وفقًا لذلك ، يمكننا تحديد ذلك بسهولة الجوهر الاجتماعي للإبداعهو عمل الخلق في الأساس جديدةمنتج يلبي الاحتياجات المادية أو الروحية للناس. في مجتمع متطور ، يتم إضفاء الطابع المؤسسي على الإبداع ، مثل أي عمل ، ويكتسب شخصية متخصصة. ماذا يعني هذا؟
الشخص لديه احتياجات كثيرة. المجتمع ككائن حي يوحد الناس لديه المزيد من هذه الاحتياجات. (من بينها ، على سبيل المثال ، الحاجة إلى تحسين وسائل النشاط ، ووسائل العمل). إن تطوير نظام الاحتياجات ، وتمايزها ، مستمر. من أجل الحصول على أشياء معينة لإرضائهم ، اتضح أن هناك حاجة إلى مجالات الإبداع المقابلة. وهي تنشأ وتتشكل في بعض المؤسسات الاجتماعية - المنظمات والجمعيات والمؤسسات. كل هذه المجالات تخضع للقوانين العامة للإبداع - وموضوعاتها متحدة. لكن لكل منها قوانينها الخاصة - وهذا يفصل بينها ، ويعطيها تفاصيل (بشكل أكثر دقة ، تشكل خصوصياتها).
تنعكس هذه الخصوصية في أفكار الناس حول بعض السمات المشتركة لمنتجات نوع معين من الإبداع ، وخصائصها المميزة. طفل يبلغ من العمر ثلاث سنوات بالفعل ، استجابة لعرض للرقص ، لن يروي قافية أو يغني أغنية - سوف يدور أو يقفز في الرقص.
- نعم ، واطلب المرافقة الموسيقية!
- بالضبط. تتشكل هذه الأفكار بشكل عفوي ، ودورها في تنمية شخصية الإنسان مهم جدًا:
يتصرفون بمعنى ما كحافز لتجربة القوى الإبداعية - وعد ، كما لاحظت. لكن بالنسبة للمجتمع ككل ، فإن هذه الأفكار ذات أهمية كبيرة: في عملية تقسيم العمل ، في عملية التخصص في الإبداع ، يتم تحسينها على أساس المعرفة العلمية الناشئة ، وتنقيحها والبدء في العمل كنماذج توليد نوع أو آخر من الأنشطة الإبداعية التي يمكن إتقانها. في أذهان المحترفين ، يشكلون شيئًا مثل أضواء الإشارة التي تسلط الضوء على مدرج المطار:
لكي "تتناسب" معه عند الهبوط ، عليك أن تسلك طريقًا معينًا.
- حسنًا ، نعم ، أنا أفهم ... العملية الإبداعية هي "طائرة" ، يتم تحديد مسارها في "المطار" بواسطة مثل هذا النموذج التوليدي. لهذا تخرج اللوحات من تحت فرشاة الفنان ، وتخرج التماثيل من تحت إزميل النحات ، وتتحول المشاريع الهندسية إلى آلات.
- بالمناسبة ، هذا بالضبط هو السبب في أن نتيجة عمل الصحفي ليست سيمفونية ، وليست أوبرا ، ولا قصيدة ، بل عملًا صحفيًا.
خذ على سبيل المثال فنون الأداء. للوهلة الأولى ، يبدو أن هذا تكرار بسيط للروائع التي قدمت مرة واحدة للعالم. لكن دعونا نتذكر كيف تختلف أحيانًا الصور التي يولدها فنانون مختلفون على نفس الأساس الأدبي أو الموسيقي! يجب أن نفترض أن هذا هو الأساس الذي يستخدم هنا كنموذج توليدي لخلق إبداعات فريدة جديدة للعقل والروح البشرية. ستبقى أجزاء الباليه في غالينا أولانوفا ومايا بليستسكايا ، وبرامج الحفلات الموسيقية لإميل جيليز وسفياتوسلاف ريختر ، وعروض أناتولي إيفروس ومارك زاخاروف ، والأدوار التي لعبتها فاينا رانفسكايا ، ويوري نيكولين ، وليوبوف أورلوفا في تاريخ الثقافة مثل أعظم القيم.
- ومع ذلك يبدو لي أنه في كل هذه النماذج التوليدية يكمن خطر جدي على الإبداع: التوحيد!
- إخفاء. يتعرض الأشخاص ذوو الإمكانات الإبداعية المنخفضة له كثيرًا. لقد سمعت مثل هذا التعريف - "الحرفي". إنها تقول فقط أنه في هذه الحالة ، لا تنجح "طائرة" الإبداع في الابتعاد عن "المدرج". لقد صعد ، ربما قليلاً ، ونزل مرة أخرى إلى مستوى النموذج التوليدي. لكنه يفترض مسبقًا "زيادة في الأحجام" - ومع ذلك ، فقد تحدثنا بالفعل عن هذا الأمر. منازل Gaudi ، على الرغم من أنها في المنزل ، هي في نفس الوقت شيء رائع تمامًا ، وتأسر بجرأة اختراق الروابط غير المرئية بين الإنسان والطبيعة.
- لكن هذا هو الشيء ... غالبًا ما يكون لدينا ، بين الطلاب ، خلافات: ما هي الصحافة - الإبداع أم الحرف؟ ربما لا يزالون يظهرون الشعور بأن مهنتنا ليست إبداعية للغاية؟
- ياسنتحدث عن جوهر مهنتنا بعد قليل. في غضون ذلك ، لنتحدث عن هذه المعارضة: الإبداع أو الحرفة. في الواقع يبدو لي أنه غير صحيح. وُلد مفهوم "الحرفة" في مجال الإنتاج المادي ، ومعناه المباشر محدد للغاية: تصنيع المنتجات يدويًا ، والحرفية ، في معظم الحالات - بشكل فردي.
مثل هذا الإنتاج لم يستبعد الحلول الإبداعية على الإطلاق! من ناحية أخرى ، إنتاج الحرف اليدوية معرفة الأمر، أي القدرة على الأداء الجيد للعناصر التناسلية للنشاط الذي يركز على نسخ المنتجات الموجودة بالفعل - وفقًا للنظام الاجتماعي لتكرارها. وهذا "الجانب الآخر" أعطى بداية في الحياة للمعنى المجازي لمفهوم "الحرفة": القدرة على التصرف على أساس الحلول القائمة - ولا شيء أكثر من ذلك. بعبارة أخرى ، أصبحت كلمة "حرفة" مرادفة لمفهوم "النشاط الإنجابي". لكن بعد كل شيء ، لقد اكتشفنا ذلك بالفعل: أي نوع من الإبداع ، بدرجة أو بأخرى ، يتضمن مبدأ التناسل ، ومن المستحيل عمليا العثور على "إبداع خالص". يتعلق الأمر برمته بكيفية ارتباطها ، والتكاثر والإبداع ، في شكل الإبداع نفسه وفي تحفيز المبدع.
والآن ، إليوشا ، أود أن أعود إلى سؤالك الذي بدأت به محادثاتنا. هل هو ممكن...
- ... لتعليم الإبداع؟ أعتقد أنني أستطيع الإجابة عليه بنفسي الآن. لا يمكن تعليم الإبداع ، ولكن يمكن ويجب تعليم الحرف كعنصر من عناصر العملية الإبداعية. صح؟
- من الممكن قول ذلك. لكني أفضل عدم استخدام المعاني التصويرية للكلمات عندما يتعلق الأمر بالمشكلات النظرية. لذلك ، ستبدو إجابتي على هذا النحو: نعم ، لا يمكن تعليم الإبداع ، ولكن من الممكن تعليم طريقة احترافية لهذا النشاط الإبداعي أو ذاك ، الذي يكون هيكله معقدًا للغاية ولا ينزل بأي حال من الأحوال إلى الجانب الفني من أشياء.
في مجتمع متطور ، تعرف جميع مجالات الإبداع شكلين من التنظيم: إبداع الهواة والإبداع المهني. يولد كل الإبداع كهواة. هذه هي المرحلة الأولى من تطورها ، الشكل الأصلي للتنظيم. يتميز بحقيقة أن النشاط الإبداعي يتم خارج إطار أي واجبات رسمية ، دون تدريب خاص ومسؤولية صارمة عن جودة النتيجة. يتم اختيار منطقته من قبل الشخص بشكل عفوي ، اعتمادًا على الميول التي تتجلى فيها طبيعة ميول الشخصية. (بالمناسبة ، أشار جوته في هذه المناسبة إلى أن رغباتنا تحتوي بالفعل على إحساس بإمكانيات تحقيقها).
يتشكل الإبداع المهني على أساس إبداع الهواة في سياق عملية تقسيم العمل. يتميز بحقيقة أنه يصبح المهنة الرئيسية لشخص ما ، ويتقدم في إطار التعاون مع مجتمع مهني معين ، ويرتبط بأداء الواجبات الرسمية ذات الصلة والمسؤولية عن جودة النتيجة. وهنا هناك حاجة لتدريب خاص.
كيف بشكل أساسيما الفرق بين إبداع الهواة والإبداع المحترف؟ واحد فقط: الأول هو من تلقاء نفسهاباتباع أنماط هذا النوع من النشاط ، ويستند الثاني إلى دراسة واعيةهذه القوانين والرغبة في اتباعها.
- لكن ، في رأيي ، مع ظهور الإبداع الاحترافي ، لا يميل إبداع الهواة على الإطلاق إلى الموت!
- مما لا شك فيه! إنه موجود بالتوازي - ينتج عن الطبيعة الخلاقة للإنسان. في الوقت نفسه ، فإن المواقف ليست غير شائعة عندما ينمو الكلاسيكيات من الهواة ، ولا يمكن للمهنيين الآخرين المقارنة مع هواة اليد العادية. كيف يمكن تفسير هذا؟
- ربما مقياس مختلف للموهبة!
- نعم جزئيا. لكن ليس هذا فقط. دعنا نحاول فهم ماهية الملح هنا ، باستخدام مثال محدد. دعونا نتذكر كيف استمر تكوين عاشق للفن المسرحي ، نما ليصبح مصلحًا مسرحيًا - كونستانتين سيرجيفيتش ستانيسلافسكي المعروف. أولاً ، بالطبع ، المستوى العالي من ميول الفرد ، والتي تتطور في النهاية إلى موهبة. ثانيًا ، إحساس مذهل بالهدف ، والذي سمح له بتحقيق مستوى عالٍ من الصفات المكتسبة الضرورية للفنان ، للمخرج. ثالثًا ، بيئة مواتية ، بيئة إبداعية تلقى فيها دوافع من أجل التنمية ... لذلك ، اتضح أنه إذا وجد الشخص ذو الميول المحددة جيدًا نفسه في ظروف مواتية ، في بيئة إبداعية ، يمكنه ذلك بشكل عفوي وعميق. إتقان طريقة القيام بذلك أو أي نوع آخر من الإبداع ، لتشكيل نفسك كشخص مناسب لهذا المجال من النشاط. ثم يتقبله المحترفون عن طيب خاطر في بيئتهم. في الوقت نفسه ، قد لا يتقن الشخص الذي اختار هذا العمل أو ذاك كمسار مهني له ، لأسباب مختلفة (على سبيل المثال ، ليس الميول الغنية جدًا أو ظروف التعلم غير المواتية) ، الطريقة المهنية للنشاط ، حتى بعد تلقيه شهادة التعليم. وهذا يتحول إلى دراما: المجتمع المحترف يرفضه ، ولا يقبله كزميل. كم هي مؤلمة مثل هذه العمليات! للأسف ، يمكن ملاحظتها في مجالات الإبداع المختلفة ، وفي كثير من الأحيان.
- لا تخافوا من فضلك! لا أرغب في تجربة مثل هذه اللاما - ويمكنك بطريقة ما التحقق مما إذا كنت مستعدًا للدخول في بيئة مهنية أم لا!
- من الممكن - العمل. يُظهر تحليل ظروف تكيف طالب الأمس مع الحياة المهنية "للبالغين" أن الاستعداد للنشاط الناجح يتم تحديده بشكل أساسي من خلال مثل هذه اللحظات.
صورة صور جيتي
"أولاً وقبل كل شيء ، الإبداع هو عملية توليد الأفكار الأصلية التي لها قيمة. هذه عملية وليست حدثًا حدث بين عشية وضحاها. نادرًا ما تحدث الأفكار الأصلية عن طريق الصدفة (رغم أنها تفعل ذلك). كقاعدة عامة ، عليك قضاء الكثير من الوقت والجهد قبل أن تتمكن من حل مشكلة معقدة. ثم يجب تنفيذ هذا القرار ، وقد تكون النتيجة النهائية مختلفة تمامًا عن الفكرة الأصلية.
ثانيًا ، التفكير الإبداعي هو التفكير الأصلي. ليس من الضروري أن تبتكر شيئًا جديدًا للعالم كله ، يجب أن تكون الفكرة أصلية لنفسك ، وربما لدائرتك. في بعض الأحيان تحدث اكتشافات تغير تمامًا نظرة الناس إلى العالم من حولهم ، لكن هذا ليس شرطًا أساسيًا للإبداع.
ثالثًا ، في أي عملية إبداعية ، علينا أن نقيم وننتقد عملنا من أجل تحقيق "المثل الأعلى". سواء أكنت تكتب قصيدة أو تصمم أو تخطط لإلقاء خطاب ، فمن الطبيعي أن تنظر إلى عملك وتشعر بأن "هذا مختلف قليلاً عما كنت أفكر فيه" أو "لست متأكدًا من أنني قمت بعمل جيد في هو - هي." نحن نقيم ونغير شيئًا ما باستمرار لأن الإبداع ليس عملية عفوية لها بداية ونهاية. غالبًا ما يبدأ كل شيء بالعصف الذهني والنظريات والفرضيات ، ثم العمل الدؤوب ، والمحاولة مرارًا وتكرارًا لفعل كل شيء بشكل صحيح.
هناك رأي مفاده أنه لا يمكن تقييم الإبداع. ومع ذلك ، إذا عدنا إلى التعريف ، فإن المفاهيم الأساسية للإبداع هي الأصالة والقيمة. في أي مجال ، يمكنك تحديد معايير الأصالة ، وكذلك التفكير في الأفكار التي يمكن اعتبارها ذات قيمة. كيف تقيم الرياضيات العمل ، على سبيل المثال؟ يمكنك أن تطلب رأي الأشخاص الذين يفهمون هذا المجال ويمكن أن تحكم على مدى أصالة العمل. لكن تذكر أنه لا يمكنك تقييم رسم الطفل والبطل الأولمبي بنفس المعايير.
أسطورة أخرى هي أن الإبداع لا يمكن تدريسه. في الواقع ، عندما يقول الناس هذا ، فإنهم يعتمدون على فكرة ضيقة جدًا عن ماهية التدريس. نعم ، تدريس الإبداع يختلف عن تعليم القيادة. لا يمكنك تعليم الإبداع من خلال التعليمات المباشرة: "فقط افعل ما أفعله وستصبح على الفور أكثر إبداعًا." في أي مجال ، هناك تقنيات وتقنيات تحتاج إلى إتقان. لكن التدريس أكثر بكثير من مجرد تعليمات. لتعليم الوسائل لفتح إمكانيات جديدة ، للإلهام والتوجيه والدعم. يساعد المعلمون الموهوبون الأشخاص على اكتشاف مواهبهم الإبداعية ، ورعايتها ، وتصبح أكثر إبداعًا نتيجة لذلك.
يمكنك أن تكون مبدعًا في أي مجال. غالبًا ما يقول الناس: "أنا لست شخصًا مبدعًا على الإطلاق" ، وهذا يعني فقط أنهم بعيدون عن الفن. إنهم لا يعزفون على أي آلة ، ولا يرسمون ، ولا يصعدون إلى المسرح ولا يرقصون. ننسى أنه من الممكن أن تكون عالم رياضيات مبدعًا أو كيميائيًا مبدعًا أو طاهياً مبدعًا. كل شيء يشارك فيه العقل البشري هو المجال الذي يمكن فيه تحقيق الإنجازات الإبداعية.
السير كين روبنسون كاتب بريطاني ومتحدث تحفيزي وخبير مشهور عالميًا في التعليم والإبداع والتفكير الإبداعي. أحد ملهمي ومنظمي برامج التربية الإيجابية المبنية على أفكار علم النفس الإيجابي.
UDC 070
LBC 76.01.00 تحديث
المراجعون:
قسم المطبعة الدورية ، كلية الصحافة ، جامعة ولاية أورال يحمل اسم A.M. جوركي (رئيس القسم أ. ب. لوزوفسكي) -أمين اتحاد الصحفيين في الاتحاد الروسي "دكتور في القانون ، أ. ماجستير فيدوتوف
لازوتينا ج.
17 اساسيات النشاط الابداعي للصحفي: كتاب مدرسي للجامعات. - م: مطبعة اسبكت 2001-240 ق
ردمك 5-7567-0131-1
يحتوي الكتاب المدرسي على مواد عن جميع الأقسام الرئيسية للدورة التي يقدمها البرنامج. يؤخذ في الاعتبار الظروف التي تشكل الصحافة كنشاط مهني ومجموعة الواجبات المهنية للصحفي ؛ السمات الرئيسية للعمل الصحفي ؛ طريقة النشاط الإبداعي للصحفي (هيكل العملية الإبداعية ، مصادر المعلومات ، أساليب وتقنيات النشاط ، الأدوات التقنية ، المنظمون المهنيون والأخلاقيون للسلوك).
لطلاب كليات وأقسام الصحافة بالجامعات. يمكن أن يكون الكتاب مفيدًا للصحفيين العمليين أيضًا.
UDC 070
LBC 76.01.00 تحديث
ردمك 5-7567-0131-1"Aspect Press" ، 2000 ، 2001
المهن لا تتراكم دفعة واحدة. يجب أن يمر الوقت قبل أن يكتسب النشاط الذي نشأ نتيجة احتلال هاو لمجموعة معينة من الناس سمات نشاط مهني مهم اجتماعيًا. دائمًا ما يكون العمل التجاري أقدم من المهنة التي يضفيها على الحياة.
يبدأ احتراف النشاط على أساس الخبرة المتراكمة من قبل الهواة. من جيل إلى جيل ، يتم نقله من خلال جهود رواد شذرات ، مما يؤدي في النهاية إلى تكوين كمية جماعية من المعرفة والأفكار حول ميزات هذا النوع من النشاط ، والتي تميزه عن الأنواع الأخرى وقابلة للتطوير. ومع ذلك ، فليس من الحقيقة أن تتحول هذه العملية على الفور إلى إنشاء نظام للتدريب المهني المنظم للمتخصصين. يستغرق الأمر وقتًا طويلاً حتى تصل المعرفة الذاتية للنشاط إلى النقطة التي تبدأ فيها تجربة الأجيال السابقة ليس فقط في الوصف ، ولكن أيضًا للتعميم والتنظيم والتحويل إلى قواعد وتوصيات مناسبة لتعليم الأجيال الجديدة. هذه هي اللحظة التي ظهرت فيها نظرية هذا النوع من النشاط ، مما يعني أن احترافه قد حدث.
الصحافة تسير بنفس الطريقة. لكنها اليوم لم تعد مهنة لها حتى خمسة قرون. على مقياس التاريخ ، هذه فترة قصيرة نوعًا ما. لذلك ، ليس من المستغرب أنه في البيئة الصحفية لا يزال هناك رأي مفاده أنه لا يمكن أن تكون هناك نظرية للصحافة ، وأن عملنا يجب أن يدرس للمبتدئين مباشرة في الممارسة ، في سياق العمل. وحتى حقيقة وجود عدد كبير جدًا من مراكز تدريب الصحفيين في العالم لا يعني أن مبدأ التدريب فيها
لهم تختلف اختلافا كبيرا عن هذا التقليد. معظمهم يبنون برامجهم ليس على التعميم النظري لتجربة المهنة ، ولكن على وصفها. لكن الوصف لا يوفر معايير موثوقة بدرجة كافية للتمييز بين جميع "إيجابيات" و "عيوب" الممارسة. لا يمكن صياغة مثل هذه المعايير إلا من خلال نظرية إذا نجحت في الكشف عن أنماط أداء النشاط وتطويره. وحتى إذا لم تكن المعرفة النظرية أبدية في الوقت المناسب ، حتى لو كانت تتطلب التحديث والتوضيح في كل مرحلة جديدة ، فلا يزال من المستحيل الاستغناء عنها إذا أردنا تجنب التكاثر المستمر لتلك "السلبيات" التي تميز اليوم السابق من الصحافة في عمل الصحفيين في اليوم التالي.
الكتاب المدرسي المعروض على القارئ هو نتيجة التعميم النظري لتجربة النشاط الإبداعي للصحفي. تم الكشف عن الحاجة إلى مثل هذا التعميم النظري للمؤلف بعد أكثر من اثني عشر عامًا من العمل في الصحافة العملية ، عندما تم تمرير جميع خطوات النظام الهرمي المنظم للصحافة السوفيتية (متعدد التوزيع ، "حي" ، مدينة "فيتشيركا ، جريدة "شباب" إقليمية ، جريدة حزبية جهوية ، جريدة مركزية). اتضح لي فجأة أنه ليس من قبيل المصادفة أنه في بعض الأحيان لا يمكن إيجاد حل للعديد من المهام التي تضعها الحياة الصحفية أمامنا.
إن دراسة مختبر إبداع الصحفي ، والتي استغرقت أكثر من عام بالطبع ، لم تقدم أجوبة لجميع الأسئلة التي كانت موضع اهتمام. ولكن حتى ما تمكنا من فهمه جعل من الممكن من نواح كثيرة رؤية مهنتنا بطريقة جديدة. شكلت هذه الرؤية الجديدة للموضوع أساس دورة المحاضرة "أساسيات النشاط الإبداعي للصحفي" ، التي قرأها مؤلف الكتاب لمدة 15 عامًا حتى الآن في كلية الصحافة بجامعة موسكو الحكومية. ينعكس مفهومها وهيكلها في الكتاب المدرسي.
ثلاث مجموعات من الأفكار تشكل محتوى الكتاب. يرتبط أولهما بتحليل الظروف التي أحيت الصحافة وحددت حتمية تحولها إلى نشاط احترافي لخطة غير عادية للغاية. من ناحية أخرى ، تعمل الصحافة كمنظم للتعاون الروحي للقوى الاجتماعية المختلفة لخلق تدفقات معلومات جماعية ، والتي بدونها يكون الوجود الطبيعي للمجتمع مستحيلاً. من ناحية أخرى ، هو إنتاج نوع خاص من المنتجات المعلوماتية ، والغرض منه هو إخطار المجتمع على الفور بالتغييرات التي تحدث في حياته ذات الطبيعة المختلفة ، الواضحة وغير الواضحة على حد سواء. نتيجة لذلك ، اتضح أن نطاق الواجبات المهنية للصحفي أوسع بكثير مما يبدو للوهلة الأولى.
تعود المجموعة الثانية من الأفكار إلى السمات المحددة للعمل الصحفي ، مما يجعله منتجًا معلوماتيًا من نوع خاص. في الوقت نفسه ، نحن لا نتحدث عن صفاته المشتقة - مثل ، على سبيل المثال ، الملاءمة أو الصلاحية العامة ، ولكن بشكل مباشر عن معلمات النص ، حيث ترتبط ارتباطاته العضوية بالواقع المنعكس ، مع المرسل إليه من المعلومات ، مع عناصر من نفسها تتجلى. إن معرفة هذه المعلمات يعني ضبط المسار الإبداعي المؤدي إلى نتيجة ناجحة.
وأخيرًا ، تعكس المجموعة الثالثة من الأفكار ملامح عملية العمل الصحفي وأدواته ، والتي تشكل معًا طريقة نشاط إبداعي للصحفي. تم إدخال هذا المفهوم لأول مرة في التداول العلمي منذ عدة سنوات (كتيب "تقنية وأساليب الإبداع الصحفي") فقط لتعيين ذلك الجانب من المهنة الصحفية ، والتي تحددها تجربتها الإيجابية ، والتي يمكن إتقانها - على عكس الجانب الذي تحدده البداية الشخصية للمتخصص ، إبداعه الفردي. في الكتاب المدرسي ، يتم النظر في نمط النشاط الإبداعي للصحفي بالتفصيل ، مع الاهتمام نفسه بجميع مكوناته - وهذه هي السمة المميزة الأكثر أهمية للكتاب.
كما توجد اختلافات في شكل عرض المادة التعليمية: نص الكتاب هو حوار بين المعلم والطالب ، و أليكسي كورشونوف - شخصية لها نموذج أولي حقيقي. الأسئلة التي طُرحت عليه شفهيًا وكتابيًا في المحاضرات وبعدها منحتني الفرصة لإعطاء عرض النظرية نغمة التواصل المباشر ، وأنا ممتن لأليكسي على ذلك.
أود أن أعبر عن امتناني للمساعدة في العمل على الكتاب لزملائي في القسم والكلية: أنا مدين لمشاركتهم في مناقشة أفكار ونتائج البحث ، حيث اتخذت المادة التي تم تلقيها شكل أكثر أو مفهوم أقل اكتمالا. أعرب عن امتناني الخاص للمشاورات والمساعدة لـ L.L Kondratieva (دكتوراه في علم النفس) و I.F Nevolin (دكتوراه في علم النفس).
أود أيضًا أن أشكر جميع طلابي السابقين:
كانت أسئلتهم وملاحظاتهم واستعدادهم لإجراء التجارب هي التي أيقظت الفكر ودفعتهم للبحث عن الحجج الأكثر إقناعًا.
وشكرًا صريحًا آخر لأفراد عائلتي لما أبدوه من اهتمام ورعاية تجاهي أثناء تأليف هذا الكتاب ، لتفهمهم ودعمهم المعنوي في جميع مراحل العمل.
نأمل أن يكون الكتاب المدرسي مفيدًا لأولئك الذين يفكرون في مصير الصحفي أو الذين شرعوا بالفعل في هذا الطريق الصعب.
مع تمنياتنا بالنجاح في المعرفة والإبداع!
الجزء الأول
لماذا يوجد
وماذا
المحترفين
المسؤوليات
صحافي
الفصل 1: كيفية الاتصال
المعلومات والإبداع
المحادثة الأولى
ما هو الإبداع؟
- قلت أن الهدف من تحديد الدورة - التدريب على طريقة النشاط الإبداعي للصحفي. ولكن ما هو النشاط الإبداعي بالنسبة لك وكيف يمكنك الإبداع يعلم؟
كان أحد الأسئلة الأولى التي طرحها أليكسي.
أجبته بنفس السؤال:
لنفترض أن شخصًا ما لديه القدرة على الموسيقى أو الرقص والرسم أخيرًا. قل لي ، هل سيكون قادرًا على أن يصبح مبدعًا معروفًا في مجال الفن الموسيقي والباليه والرسم بدون دروس مناسبة وبدون دراسة؟ هز اليوشا كتفيه.
- وبقدر ما أعلم ، كانت هناك مثل هذه الحالات في التاريخ ، لكن من المسلم به أنها قليلة. الآن الموسيقيون والفنانون والراقصون ، كقاعدة عامة ، يبدأون في التعلم من الطفولة. لكن الأمر مختلف هنا ... هنا التقنية مختلفة. يتم تعليمهم التقنية!
- هذا فقط؟! مثل هذا العدد من السنوات الدراسية لتقنية واحدة فقط؟ .. لا إطلاقا!
كيف تفهم ما هو الإبداع؟
- أعتقد أنها القدرة على خلق شيء جديد ، شيء غير موجود. وليس كل شخص لديه. لا عجب أنهم يقولون: "إنه لا يُعطى من الجبل ، لا يمكنك شرائه من صيدلية."
- من الصعب الاختلاف مع بيانك الأول: هذا الموقف معترف به عالميًا. لكن مع الثانية سأجادل. أعتقد أن هؤلاء العلماء الذين يعتقدون أن القدرة على الإبداع هي خاصية مشتركة للإنسان كنوع بيولوجي هم على حق.
نعم ، إنه متأصل في أشخاص مختلفين إلى حد مختلف: هناك عدد أكبر ، وهناك أشخاص أقل إبداعًا. ولكن من حيث المبدأ ، يُمنح للجميع خلق حقائق جديدة موضوعية أو ذاتية من الطاقة المادية أو الطبيعة المعلوماتية.
- ألا يمكن أن يكون الأمر أكثر وضوحًا؟ "ابتسمت اليوشا قليلاً. - حسنًا ، على الأقل فك الشفرة "الموضوعي - الذاتي" ... وماذا عن الطبيعة؟ ..
- بالطبع كان ذلك ممكنا. فقط معقدة ، بشكل عام ، لا يوجد شيء هنا. أنت خائف فقط من الشروط. ولا يمكنك الاستغناء عنها عندما يتعلق الأمر بنظرية أي موضوع: يحتوي المصطلح على المعنى العام لهذه الظاهرة أو تلك في ضوء مفهوم علمي معين ، كما كان ، يشفر نظامًا من المفاهيم ، ويحفظ الكلمات . في جوهرها ، فإن دراسة النظرية هي التمكن من المصطلحات ، التمكن من نظام المفاهيم الذي يتم فيه وصف الموضوع.
لذا فيما يتعلق بـ "فك التشفير" ... يشير مفهوم "الكائن" وفقًا للتقاليد العلمية الواسعة الانتشار إلى أشياء وظواهر الواقع التي تعارض الشخص كشيء موجود بشكل مستقل عن وعيه وما يهدف إليه نشاطه. يشير مفهوم "الفاعل" إلى حامل النشاط الموجه إلى الكائن ، أي الفاعل والشخص. وبناءً على ذلك ، فإن كل ما يتضح أنه ملحق للعالم الحقيقي ويكتسب القدرة على الوجود بشكل مستقل عن الوعي البشري يسمى موضوعيًا ، وكل ما يميز الموضوع ، هو سماته وخصائصه وانتمائه ، يسمى ذاتيًا.
في حالتنا ، وفقًا لما قيل ، اتضح أن الإبداع كخاصية استثنائية لشخص ما يكمن في القدرة على خلق كل من الجديد الموضوعي - شيء لم يكن موجودًا من قبل في العالم بشكل عام ، وجديد ذاتيًا - ما هو موجود بالفعل في الواقع ، ولكنه جديد بالنسبة لشخص معين ، يتم إنشاؤه لأول مرة ، دون تركيز صارم على نظائرها الحالية. بهذا المعنى ، فإن "إعادة اختراع العجلة" هي أيضًا عمل إبداعي ، ومظهر من مظاهر القدرة على الإبداع (ما لم نتحدث بالطبع عن اختراع ، وليس عن النسخ أو "التجميع وفقًا لنموذج").
- يمكن ملاحظة هذا الإبداع عند الأطفال ، أليس كذلك؟ عندما يلعبون ، يكتبون أحيانًا نصوصًا حقيقية.
- وماذا أكثر! .. يمكن القول بثقة أن حياتنا كلها تتخللها الإبداع - اللعب والتعلم والعمل .. ولكن , كما ذكرت سابقًا ، يمتلك الأشخاص المختلفون مقياسًا مختلفًا للإبداع (الإبداع بلغة العلم). ومع ذلك ، فإن هذه القدرة قابلة للتطوير ، وقد تزيد في ظل ظروف مواتية.
- نعم اعرف نفسي. لعبت الفصول في قصر الإبداع للأطفال والشباب دورًا مهمًا جدًا في حياتي ...
- هنا ترى! وبالتأكيد ، مثل أي شخص آخر. لقد بدأت بـ "اختراع الدراجة". والآن أفترض أنك تفقس أفكارا لاكتشافات أدبية؟ ..
- لا ، أنا أفكر في الصحافة. لكنك لم تشرح لي بعد فكرتك عن طبيعة المنتج ...
- حسنًا ، الأمر بسيط للغاية. ألقِ نظرة حولك: جدران المبنى الذي نحن فيه ، الطاولة ، الخزائن ، الكراسي ، الأسلاك الكهربائية ، أدار المفتاح - والضوء ... لتلبية احتياجاته المادية ، يخلق الشخص كل هذا من المادة والطاقة. ومن هنا جاء التعبير: أشياء ذات طبيعة مادية - طاقة. الآن انتبه إلى سطح الطاولة. كما ترى ، هناك جرائد وكتب وأشرطة كاسيت مع تسجيلات الإملاء. يبدو أن هذه أيضًا أشياء مصنوعة من المادة. ومع ذلك ، فإنهم ...
- بالطبع هم مختلفون تمامًا! إنها لإشباع الحاجات الروحية ، الجوهر هنا هو مجرد حزمة للمعلومات ، بشكل أدق ، حتى ... كيف يمكنني وضعها؟ ..
- هذا صحيح يا أليشا ، لقد وجدت صورة جيدة - "تغليف". فقط أود أن أقول - ليس معلومات ، بل منتج معلومات. لتلبية احتياجاتهم من المعلومات (كثير من الناس يسمونها ، مثلك ، روحية ، رغم أن هذه المفاهيم ، في رأيي ، ليست متطابقة) ، تعلم الشخص التقاط المعلومات باستخدام أنظمة مختلفة من الإشارات والمواد المختلفة ، ومعالجتها ، وفقًا لـ الاحتياجات ، في منتجات المعلومات المختلفة. إنهم يخدمون الناس بطريقتهم الخاصة ، ويبدون مختلفين ، لكنهم متحدون بشكل أساسي: فهم دائمًا "سلع معلبة للمعلومات" تم إنشاؤها خصيصًا لهم ، وعلى استعداد في ظل ظروف معينة لنقل بعض المعلومات إلى شخص مهتم بها. المحتوىللعقل ، للروح ، للحواس ، قادرة على التأثير فيه بطريقة أو بأخرى.
- هنا مرة أخرى لدي سؤالان أو شكان إذا أردت. أولاً ، لا يمكنني الموافقة بأي شكل من الأشكال على أن أي أغنية بوب هي أيضًا منتج معلومات. هناك الكثير من الهراء ... تذكر: "أنت حمامي ، أنا حوضك"؟ .. هل يمكننا التحدث عن المعلومات هنا؟
وثانياً: إذا اتبعت منطقك ، فيجب تصنيف روائع الإبداع مثل الموناليزا لليوناردو دافنشي أو لينينغراد السيمفونية لديمتري شوستاكوفيتش كمنتجات إعلامية. لكن اللسان لا يلتفت لفعل ذلك!
لكن في حياتنا اليومية ، ليس من الضروري أن يقوم بذلك. دعونا نطلق على مثل هذه الإبداعات ما نسميه - الأعمال الفنية العظيمة. عندما نحاول النظر في أنماط العالم ، أي نلمس المعرفة العلمية ، باسم النقل الأكثر دقة لجوهر الموضوع ، علينا أن ننتقل إلى لغة العلم.
وأما "الحمام" ... فقد قلنا: لا يجب أن تساوي بين مفهومي "المعلومات" و "المنتج المعلوماتي". المعلومات ليس لها جودة: فهي إما موجودة أو لا توجد ، ثم تحل محلها "الضوضاء" - هل سمعت مثل هذه الكلمة ، بالطبع؟ قدرات منشئها. ومن هنا جاءت مسألة الجودة. بعد كل شيء ، من الممكن "الحفاظ" على "الضوضاء" ، أخذها للحصول على معلومات! ومع ذلك ، في هذه الحالة ، هل يولد عمل يمكن أن يساعد الناس على العيش لفترة طويلة ، ويغذي عقولهم وأرواحهم ومشاعرهم؟
- لكن جوهر الإبداع لا يمكن اختزاله في "حفظ" المعلومات. لقد اتفقت على أن الإبداع هو خلق شيء جديد!
- انت على حق تماما. "الحفظ" ليس سوى جزء من عمليات معالجة المعلومات الأولية في منتج معلوماتي. بشكل عام ، هذه المعالجة هي العملية النفسية الأكثر تعقيدًا ، والتي تشمل جميع مجالات الشخصية وجميع مستويات النفس. جميع مجالات الشخصية - تعني الفكر والعواطف والإرادة. جميع مستويات النفس - تعني العقل الباطن والوعي والعقل الفائق (أو ، كما يطلق عليه أيضًا ، الوعي الفائق).
- الوعي الفائق؟ فيما يتعلق بالعقل والعواطف والإرادة ، كل شيء واضح إلى حد ما. الوعي واللاوعي أيضًا. هنا يأتي العقل الفائق ...
- سوف يشرح. في البداية فقط سوف أسهب في الحديث أكثر قليلاً عن مفهوم "اللاوعي" ، وهناك بعض التفاصيل الدقيقة هنا. يشير هذا المصطلح إلى مثل هذا "المستوى" من نفسيتنا ، حيث تتم معالجة المعلومات إما دون المرور عبر الوعي ، أو بعد أن وصلت عمليات معالجتها على مستوى الوعي إلى التلقائية وأصبحت مألوفة جدًا بحيث لا توجد حاجة للتحكم في تقدمها من ناحية الوعي. مثال على ذلك هو تحقيق معرفة القراءة والكتابة. عندما ندرس قواعد التشكل والنحو ، فإننا نقوم بتمارين ووعينا وعملنا اليدوي. ولكن الآن جاءت الخبرة ، وجاءت الثقة - وتحرر الوعي من الالتزام بإدارة عملية الكتابة. الآن تخضع اليد مباشرة إلى العقل الباطن. علاوة على ذلك ، فإن هذا المظهر من مظاهره يسمى عادة ما بعد الوعي ("ما بعد الوعي") ، على النقيض من تجسده الآخر ، "ما قبل الوعي" ، والذي يزودنا بفهم لأشياء معينة بناءً على هذه المعالجة للمعلومات ، أي وعي لم يكن مرتبطًا على الإطلاق.
ويشير مفهوم "العقل الفائق" إلى مستوى النفس التي توجه كليسلوك الفرد على القرار الجديدمهام الحياة - ومرة أخرى ، مستقلة نسبيًا عن الجهود الإرادية الواعية. للإبداع ، هذه "أرضية" النفس مهمة للغاية. كان قسطنطين سيرجيفيتش ستانيسلافسكي أول مصلح للفن المسرحي تقريبًا أول من انتبه إلى دوره. فسر دكتور في علم النفس بافيل فاسيليفيتش سيمونوف العقل فوق الوعي على أنه آلية للحدس الإبداعي ، والتي من خلالها ، على أساس إعادة تشكيل الانطباعات السابقة ، تنشأ رؤية شاملة لصور جديدة لم تكن موجودة من قبل ويتم تشكيل استعداد الشخص لتنفيذها .
- هل إعادة التركيب إعادة تركيب أم إعادة هيكلة؟
- في الحقيقة، نعم. هذا هو لم شمل العناصر القديمة على أساس جديد ، في روابط جديدة ، في علاقات جديدة.
ومع ذلك ، فإن العملية الإبداعية لا تقتصر على عمل العقل الفائق - فأنا أكرر مشاركة جميع مستويات النفس. علاوة على ذلك ، هذا هو الشيء المثير للاهتمام: وفقًا لملاحظات علماء النفس ، يصبح الأمر أكثر حدة عندما يتم "تنشيط عاطفي" للدماغ البشري ، وتكون الحاجة إلى حل مشكلة إبداعية كبيرة جدًا. في مثل هذه الحالات ، يصبح البحث عن حل مستمرًا.
- نعم ، أعلم: أحيانًا تستمر عملية الإبداع حتى أثناء النوم. رأى Dmitri Ivanovich Mendeleev في المنام النسخة النهائية من جدوله من الجدول الدوري للعناصر.
- وهناك العديد من هذه الأمثلة! سمع شومان ، على سبيل المثال ، ألحانًا جديدة أثناء نومه - كما لو كان شوبرت ومندلسون يعزفونها عليه.
- ولكن إذا كان الإبداع يعتمد على معالجة المعلومات ، وإعادة تركيبها ، فقد اتضح أن جميع منتجات الإبداع هي ذات طبيعة إعلامية؟ .. ولكن ماذا عن كائنات الطاقة المادية؟ المعابد ، المباني ، الجسور ، مصباح الطاولة ، أخيرًا ... أليس هذا نتيجة الإبداع؟ أنت نفسك قلت ...
- نعم ، لقد فعلت ، ولن أرفض ذلك. على الرغم من أن الأمر يستحق توضيح الموقف. لكننا هنا بحاجة إلى وجهة نظر مختلفة قليلاً ...
المحادثة الثانية
هل يمكن تعلم الإبداع؟
لقد طرحت سؤالًا مثيرًا للاهتمام يا أليشا. إن كائنات العالم المادي التي تتحدث عنها ، في نسختها الأصلية ، هي بلا شك نتيجة الإبداع. دعونا نتخيل قليلاً - تخيل كيف ، على سبيل المثال ، ظهرت عجلة.
وضع الحياة أمام الناس مهمة لم يكن لديهم وسيلة للقيام بها: كيف يسرعون الحركة؟ كيف تسهل إيصال الأعباء؟ .. ثم في يوم من الأيام لاحظ بريني: حجر دائري يندفع إلى أسفل الجبل أسرع بكثير من نظرائه ذات الأشكال المختلفة. ظهرت صورة أمام عقل الإنسان: دائرة تدور على طول الطريق! (كنا نقول الآن - طوق.) وبدء Brainy في العمل. بدأ في اختيار المواد والأدوات التي ستكون مناسبة للوظيفة ، بينما كان العقل واليدين في وئام طوال الوقت: رأيت - فكرت - فعلت - أقدر - مهملة - أخذت مواد أخرى ... بالتجربة والخطأ ، أنا وجدت أخيرًا ما يناسبه. صنع طوق! ولدت العجلة.
بالطبع ، قد تكون الظروف الخارجية لعملية الاختراع مختلفة تمامًا. لكن جوهرها ، على الأرجح ، يتألف بالضبط من هذا: اكتشاف - فكرة - تجربة - تجسيد لفكرة ... والآن انظر: العجلة هي شيء مادي ؛ لا شك في أنها نتيجة الإبداع. لكن ما الذي حدد ولادته؟
- معلومة! تم توجيه معالجة المادة ، حتى لو كانت مهمة جدًا من حيث الحجم ، من قبل فرق المعلومات. وقد ولدوا على أساس المعالجة وإعادة تجميع المعلومات - المتراكمة مسبقًا والمستلمة حديثًا. اتضح - "في البداية كانت الكلمة"؟
- بمعنى ما ، نعم. في البداية ، كان هناك "منتج معلوماتي" - صورة ذهنية لشيء الحاجة ، والتي أصبحت هدف النشاط. يمكن أن توجد في شكل كلمة أو تمثيل (بصري ، سمعي ، ملموس) ، ولكن في جوهرها ، هذه الصورة هي دائمًا نموذج رائد للنتيجة المستقبلية للنشاط ، والتي تصبح هدفها وتوجه العملية برمتها.
- ظرف آخر مثير للاهتمام مذهل: اتضح أن النشاط يشمل كلاً من المبادئ المادية والروحية في جميع الحالات - عند إنشاء كل من المنتجات المادية والمنتجات الإعلامية.
بالضبط! يقول العلماء: النشاط البشري هو وحدة للتحكم في المعلومات وعمليات الطاقة المادية ، وكلاهما يتم بوساطة ، أي أنهما يشتملان على أدوات النشاط - أدوات الإشارة والمواد والطاقة. لكن نسبة حجم هذه العمليات واتجاه النشاط في إنشاء المنتجات المادية وفي إنشاء منتجات المعلومات تختلف اختلافًا كبيرًا. وكل هذا لا ينطبق فقط على الإبداع ، ولكن أيضًا على النشاط الإنجابي المصمم لإعادة إنتاج وتكرار الحقائق التي تم إنشاؤها مرة واحدة.
- أنا، ربما أرغب في تحديد الاختلافات بينهما ...
- بين النشاط الإبداعي والتناسلي؟ ربما تريد أن تقول إن أحدهما يعاني من الألم ، بينما يمكن للآخر أن يذهب تلقائيًا؟
- هذا صحيح بالطبع ، لكنني قصدت شيئًا آخر. الهدف من النشاط الإنجابي ، كما كان ، يُعطى لشخص من الخارج ، لكن هدف الإبداع يولد من الداخل ، وكأنه غير موجود في البداية ، يأتي لاحقًا ...
- أنت قريب من الحقيقة. الهدف من النشاط التناسلي ، حتى لو حدده الشخص لنفسه ، يتم إعطاؤه له في شكله النهائي: إنه يمثل دائمًا صورة كائن موجود بالفعل يحتاج إلى تكرار. ويتم تشكيل الغرض من الإبداع أخيرًا في سياق العملية الإبداعية:
في البداية تقدم نفسها على أنها مشكلة لا حل لها ، وتثير نشاط البحث. هذا البحث هو المرحلة الأولى من أي عمل إبداعي: هناك تراكم واعٍ أو غير واعٍ للمعلومات - "المادة الخام" الضرورية للمعالجة في فكرة معينة ، هدف محدد - توقع عقلي للنتيجة. يتم الحصول على نفس النتيجة في خضم تجسيد الخطة ، وهنا لا يمكن الاستغناء عن الجهد البدني وتكاليف الطاقة المادية.
- الآن فهمت لماذا قلت في بداية حديثنا:
"كائنات العالم المادي في نسختها الأصلية ..." نفس المباني ... تم إنشاء معظمها اليوم وفقًا للتصميمات القياسية ، لكن المشروع الأول كان مبدعًا!
- ليس فقط الأول! هل سبق لك أن رأيت منازل الحرفيين في القرية؟ يمكنك التعرف على أكواخ فريدة من نوعها: كل شيء تم اختراعه بذكاء وظيفيًا ، والمظهر يرضي العين. بالمناسبة ، الهندسة المعمارية هي نوع من الإبداع الذي يمثل (أو يمكن أن يمثل) بالتساوي التركيز على تلبية الاحتياجات المادية والروحية للشخص. تثير إبداعات المهندسين المعماريين العظماء ، الذين حلوا مهام تبدو نفعية ، مثل الأعمال الفنية. ولكن حتى فيها ، إذا نظرت عن كثب ، ستجد دائمًا المكونات التي نشأت على أساس التكاثر. هناك مبانٍ مذهلة في برشلونة صممها أنطونيو غاودي - يُدعى مخترع الهندسة المعمارية. حجوم منحنية للمباني ، أسقف متموجة ، شرفات على شكل أزهار ... لكن أسقف ، شرفات! من وجهة نظر وظيفية ، يتم إعادة إنتاج عناصر المسكن البشري وتكرارها ، ومن الناحية الجمالية ، فهي فريدة من نوعها. وهذه الميزة واضحة في جميع مظاهر الإبداع: فهي تجعل التكرار فريدًا. لا يستطيع خالق واحد الاستغناء عن "بقع" النشاط الإنجابي. ولكن حتى في الحالات التي يتم فيها إعطاء الهدف له من خلال الظروف أو الأشخاص ، فإنه يحولها بطريقة تعطي ، عند تجسيدها ، نتيجة غير مسبوقة.
- وهذا ينطبق أيضًا على إنشاء المصنفات ... أردت أن أقول ، لإنشاء منتجات إعلامية؟ ألا يوجد إبداع "خالص" هناك أيضًا؟
نعم ، في الواقع ، من الصعب عمومًا العثور على أي شيء "في شكله النقي". أما بالنسبة لتشابك المبادئ التناسلية والإبداعية ... فالأمر كله يتعلق بنسبة كلاهما ، ما هو المسيطر ، الشيء الرئيسي. قل لي: هل هناك عناصر تناسلية في "Eugene Onegin" لبوشكين؟
- أنت تكره بوشكين! إنه معترف به من قبل الجميع: "Eugene Onegin" هي كلمة جديدة في الشعر.
- ولكن في الشعر!وهذا يعني أنه يحتوي أيضًا على بعض السمات الشائعة والمتكررة للعمل الشعري. حسنًا ، فكر في الأمر: أليس كذلك؟ الإيقاع والقافية ... هذه علامات لنص شعري ، وألكساندر سيرجيفيتش يعيد إنتاجها. والشيء الآخر هو أنه نفخ فيهم شيئًا فريدًا. وُلد مقطع Onegin الشهير ...
- نعم ، حسنًا ... ثم اتضح أن كل نوع من أنواع الإبداع لديه بعض ... نوع من الرسالة الإنجابية!
- بالطبع! دعونا نرى من أين أتت ، هذه الرسالة - ربما حقًا يمكن تسميتها بذلك. وهنا علينا أن ننظر إلى الإبداع من جانب آخر. بعد كل شيء ، لم نقول بعد أن الإبداع هو العمل؟
- ولكن هذا غني عن القول!
- بالطبع. ومع ذلك ، هناك أيضًا نقاط أود أن أسترعي الانتباه إليها بشكل خاص. أولاً ، يُعتقد أن هذا ليس مجرد عمل ، بل هو أعلى شكل من أشكال العمل. وثانياً ... ومع ذلك ، دعونا لا نتسرع ، وننظر في كل شيء بالترتيب.
كما تعلم ، فإن العمل هو أهم مظهر من مظاهر النشاط البشري ؛ فبمساعدة العمل ، يوفر الإنسان لنفسه الشروط اللازمة للوجود. يفسر العلم الحديث العمل على أنه نشاط يهدف إلى إنشاء منتج مفيد اجتماعيًا يمكن أن يلبي الاحتياجات المادية أو الروحية للشخص. وفقًا لذلك ، يمكننا تحديد ذلك بسهولة الجوهر الاجتماعي للإبداعهو عمل الخلق في الأساس جديدةمنتج يلبي الاحتياجات المادية أو الروحية للناس. في مجتمع متطور ، يتم إضفاء الطابع المؤسسي على الإبداع ، مثل أي عمل ، ويكتسب شخصية متخصصة. ماذا يعني هذا؟
الشخص لديه احتياجات كثيرة. المجتمع ككائن حي يوحد الناس لديه المزيد من هذه الاحتياجات. (من بينها ، على سبيل المثال ، الحاجة إلى تحسين وسائل النشاط ، ووسائل العمل). إن تطوير نظام الاحتياجات ، وتمايزها ، مستمر. من أجل الحصول على أشياء معينة لإرضائهم ، اتضح أن هناك حاجة إلى مجالات الإبداع المقابلة. وهي تنشأ وتتشكل في بعض المؤسسات الاجتماعية - المنظمات والجمعيات والمؤسسات. كل هذه المجالات تخضع للقوانين العامة للإبداع - وموضوعاتها متحدة. لكن لكل منها قوانينها الخاصة - وهذا يفصل بينها ، ويعطيها تفاصيل (بشكل أكثر دقة ، تشكل خصوصياتها).
تنعكس هذه الخصوصية في أفكار الناس حول بعض السمات المشتركة لمنتجات نوع معين من الإبداع ، وخصائصها المميزة. طفل يبلغ من العمر ثلاث سنوات بالفعل ، استجابة لعرض للرقص ، لن يروي قافية أو يغني أغنية - سوف يدور أو يقفز في الرقص.
- نعم ، واطلب المرافقة الموسيقية!
- بالضبط. تتشكل هذه الأفكار بشكل عفوي ، ودورها في تنمية شخصية الإنسان مهم جدًا:
يتصرفون بمعنى ما كحافز لتجربة القوى الإبداعية - وعد ، كما لاحظت. لكن بالنسبة للمجتمع ككل ، فإن هذه الأفكار ذات أهمية كبيرة: في عملية تقسيم العمل ، في عملية التخصص في الإبداع ، يتم تحسينها على أساس المعرفة العلمية الناشئة ، وتنقيحها والبدء في العمل كنماذج توليد نوع أو آخر من الأنشطة الإبداعية التي يمكن إتقانها. في أذهان المحترفين ، يشكلون شيئًا مثل أضواء الإشارة التي تسلط الضوء على مدرج المطار:
لكي "تتناسب" معه عند الهبوط ، عليك أن تسلك طريقًا معينًا.
- حسنًا ، نعم ، أنا أفهم ... العملية الإبداعية هي "طائرة" ، يتم تحديد مسارها في "المطار" بواسطة مثل هذا النموذج التوليدي. لهذا تخرج اللوحات من تحت فرشاة الفنان ، وتخرج التماثيل من تحت إزميل النحات ، وتتحول المشاريع الهندسية إلى آلات.
- بالمناسبة ، هذا بالضبط هو السبب في أن نتيجة عمل الصحفي ليست سيمفونية ، وليست أوبرا ، ولا قصيدة ، بل عملًا صحفيًا.
خذ على سبيل المثال فنون الأداء. للوهلة الأولى ، يبدو أن هذا تكرار بسيط للروائع التي قدمت مرة واحدة للعالم. لكن دعونا نتذكر كيف تختلف أحيانًا الصور التي يولدها فنانون مختلفون على نفس الأساس الأدبي أو الموسيقي! يجب أن نفترض أن هذا هو الأساس الذي يستخدم هنا كنموذج توليدي لخلق إبداعات فريدة جديدة للعقل والروح البشرية. ستبقى أجزاء الباليه في غالينا أولانوفا ومايا بليستسكايا ، وبرامج الحفلات الموسيقية لإميل جيليز وسفياتوسلاف ريختر ، وعروض أناتولي إيفروس ومارك زاخاروف ، والأدوار التي لعبتها فاينا رانفسكايا ، ويوري نيكولين ، وليوبوف أورلوفا في تاريخ الثقافة مثل أعظم القيم.
- ومع ذلك يبدو لي أنه في كل هذه النماذج التوليدية يكمن خطر جدي على الإبداع: التوحيد!
- إخفاء. يتعرض الأشخاص ذوو الإمكانات الإبداعية المنخفضة له كثيرًا. لقد سمعت مثل هذا التعريف - "الحرفي". إنها تقول فقط أنه في هذه الحالة ، لا تنجح "طائرة" الإبداع في الابتعاد عن "المدرج". لقد صعد ، ربما قليلاً ، ونزل مرة أخرى إلى مستوى النموذج التوليدي. لكنه يفترض مسبقًا "زيادة في الأحجام" - ومع ذلك ، فقد تحدثنا بالفعل عن هذا الأمر. منازل Gaudi ، على الرغم من أنها في المنزل ، هي في نفس الوقت شيء رائع تمامًا ، وتأسر بجرأة اختراق الروابط غير المرئية بين الإنسان والطبيعة.
- لكن هذا هو الشيء ... غالبًا ما يكون لدينا ، بين الطلاب ، خلافات: ما هي الصحافة - الإبداع أم الحرف؟ ربما لا يزالون يظهرون الشعور بأن مهنتنا ليست إبداعية للغاية؟
- ياسنتحدث عن جوهر مهنتنا بعد قليل. في غضون ذلك ، لنتحدث عن هذه المعارضة: الإبداع أو الحرفة. في الواقع يبدو لي أنه غير صحيح. وُلد مفهوم "الحرفة" في مجال الإنتاج المادي ، ومعناه المباشر محدد للغاية: تصنيع المنتجات يدويًا ، والحرفية ، في معظم الحالات - بشكل فردي.
مثل هذا الإنتاج لم يستبعد الحلول الإبداعية على الإطلاق! من ناحية أخرى ، إنتاج الحرف اليدوية معرفة الأمر، أي القدرة على الأداء الجيد للعناصر التناسلية للنشاط الذي يركز على نسخ المنتجات الموجودة بالفعل - وفقًا للنظام الاجتماعي لتكرارها. وهذا "الجانب الآخر" أعطى بداية في الحياة للمعنى المجازي لمفهوم "الحرفة": القدرة على التصرف على أساس الحلول القائمة - ولا شيء أكثر من ذلك. بعبارة أخرى ، أصبحت كلمة "حرفة" مرادفة لمفهوم "النشاط الإنجابي". لكن بعد كل شيء ، لقد اكتشفنا ذلك بالفعل: أي نوع من الإبداع ، بدرجة أو بأخرى ، يتضمن مبدأ التناسل ، ومن المستحيل عمليا العثور على "إبداع خالص". يتعلق الأمر برمته بكيفية ارتباطها ، والتكاثر والإبداع ، في شكل الإبداع نفسه وفي تحفيز المبدع.
والآن ، إليوشا ، أود أن أعود إلى سؤالك الذي بدأت به محادثاتنا. هل هو ممكن...
- ... لتعليم الإبداع؟ أعتقد أنني أستطيع الإجابة عليه بنفسي الآن. لا يمكن تعليم الإبداع ، ولكن يمكن ويجب تعليم الحرف كعنصر من عناصر العملية الإبداعية. صح؟
- من الممكن قول ذلك. لكني أفضل عدم استخدام المعاني التصويرية للكلمات عندما يتعلق الأمر بالمشكلات النظرية. لذلك ، ستبدو إجابتي على هذا النحو: نعم ، لا يمكن تعليم الإبداع ، ولكن من الممكن تعليم طريقة احترافية لهذا النشاط الإبداعي أو ذاك ، الذي يكون هيكله معقدًا للغاية ولا ينزل بأي حال من الأحوال إلى الجانب الفني من أشياء.
في مجتمع متطور ، تعرف جميع مجالات الإبداع شكلين من التنظيم: إبداع الهواة والإبداع المهني. يولد كل الإبداع كهواة. هذه هي المرحلة الأولى من تطورها ، الشكل الأصلي للتنظيم. يتميز بحقيقة أن النشاط الإبداعي يتم خارج إطار أي واجبات رسمية ، دون تدريب خاص ومسؤولية صارمة عن جودة النتيجة. يتم اختيار منطقته من قبل الشخص بشكل عفوي ، اعتمادًا على الميول التي تتجلى فيها طبيعة ميول الشخصية. (بالمناسبة ، أشار جوته في هذه المناسبة إلى أن رغباتنا تحتوي بالفعل على إحساس بإمكانيات تحقيقها).
يتشكل الإبداع المهني على أساس إبداع الهواة في سياق عملية تقسيم العمل. يتميز بحقيقة أنه يصبح المهنة الرئيسية لشخص ما ، ويتقدم في إطار التعاون مع مجتمع مهني معين ، ويرتبط بأداء الواجبات الرسمية ذات الصلة والمسؤولية عن جودة النتيجة. وهنا هناك حاجة لتدريب خاص.
كيف بشكل أساسيما الفرق بين إبداع الهواة والإبداع المحترف؟ واحد فقط: الأول هو من تلقاء نفسهاباتباع أنماط هذا النوع من النشاط ، ويستند الثاني إلى دراسة واعيةهذه القوانين والرغبة في اتباعها.
- لكن ، في رأيي ، مع ظهور الإبداع الاحترافي ، لا يميل إبداع الهواة على الإطلاق إلى الموت!
- مما لا شك فيه! إنه موجود بالتوازي - ينتج عن الطبيعة الخلاقة للإنسان. في الوقت نفسه ، فإن المواقف ليست غير شائعة عندما ينمو الكلاسيكيات من الهواة ، ولا يمكن للمهنيين الآخرين المقارنة مع هواة اليد العادية. كيف يمكن تفسير هذا؟
- ربما مقياس مختلف للموهبة!
هل يمكن تدريس الإبداع؟
إذا كان الإبداع يعتمد على ثقافة الشخص وتعليمه ، فهل من الممكن تعليم الإبداع؟ تعتمد الإجابة على كيفية تعريفك للإبداع. من الممكن تعليم الناس أن يكونوا أكثر مرونة في التفكير ، وتعليمهم تسجيل درجات أعلى في اختبارات الإبداع ، أو حل الألغاز "بشكل أكثر إبداعًا" أو التحقيق في الأسئلة العلمية والفلسفية بعمق أكبر من ذي قبل - ولكن من الصعب إثبات ذلك تجريبيًا أنه من خلال التدريب الفردي من شخص تم اختياره عشوائيًا ، يمكنك الحصول على أمثال De Quincey أو Van Gogh أو Logfellow أو Einstein أو Pavlov أو Picasso أو Dickinson أو Freud.
يعتقد Hayes (1978) أنه يمكن توسيع الإبداع بالطرق التالية:
تطوير قاعدة المعرفة.
يمنح التدريب القوي في العلوم والأدب والفن والرياضيات الشخص المبدع مخزونًا أكبر من المعلومات التي تتطور منها موهبته. لقد أمضى جميع المبدعين المذكورين أعلاه سنوات عديدة في جمع المعلومات وتحسين مهاراتهم الأساسية. في دراستها للفنانين والعلماء المبدعين ، وجدت آن رو (1946 ، 1953) أنه من بين مجموعة الأشخاص الذين درستهم ، كانت السمة المشتركة الوحيدة هي الرغبة في العمل الجاد بشكل غير عادي. عندما سقطت تفاحة على رأس نيوتن وألهمته لتطوير نظرية عامة للجاذبية ، اصطدمت بجسم مليء بالمعلومات.
خلق الجو المناسب للإبداع.
منذ بعض الوقت ، ظهرت تقنية "العصف الذهني" في الموضة. جوهرها هو أن مجموعة من الناس تولد أكبر عدد ممكن من الأفكار دون انتقاد الأعضاء الآخرين. لا تولد هذه التقنية عددًا كبيرًا من الأفكار أو الحلول لمشكلة ما فحسب ، بل يمكن أيضًا استخدامها على أساس فردي لتسهيل تطوير فكرة إبداعية. غالبًا ما يمنعنا الأشخاص الآخرون أو محدوديتنا من إيجاد حلول غير عادية.
ابحث عن المقارنات.
أظهرت بعض الدراسات أن الناس لا يتعرفون على المواقف التي تكون فيها مشكلة جديدة مشابهة لمشكلة قديمة يعرفون بالفعل الحل لها (انظر Hayes and Simon، 1976؛ Hinsley، Hayes، Simon، 1977). عند محاولة صياغة حل إبداعي لمشكلة ما ، من المهم أن تتذكر المشكلات المماثلة التي قد تكون واجهتها من قبل.
قد يؤدي التعلم إلى تحسين الأداء وفقًا للمقياس القياسي للإبداع ، ولكن من غير المعروف ما إذا كانت مثل هذه التجارب تساعد في إنتاج نوع النشاط الذي يميز هؤلاء الأشخاص الذين يُعتبرون عادةً "مبدعين".
