ريبين وصف اعتقال الدعاية. وصف اللوحة و
وصفلوحة ريبين "اعتقال الدعاية"
وفقًا للبيانات التاريخية ، رسم Repin هذا العمل لمدة 9 سنوات تقريبًا ، وبعد ثلاث سنوات من الانتهاء ، قام بإجراء تغييرات على أي حال.
كان ريبين أول فنان كان ، في أعماله ، قادرًا على التطرق إلى موضوع الطعام العام.
وفقًا للمؤرخين ، عند كتابة هذه الصورة ، واجه الفنان مشاكل مع صورة ثورية ، لكنه ما زال قادرًا على تصوير دعاية له ميزات نموذجية له ، مثل مقاتل لفكرة اشتراكية.
المكان الرئيسي للصورة هو الشخصية الرئيسية.
بالنظر إلى الصورة ، يبدو لنا أنه تم القبض على الدعاية الثورية قبل بضع دقائق.
شعر الدعاية مفكوك ، وقميصه غير مثبت على صدره ، والغضب والكراهية يقرآن في عينيه.
كانت ذراعاه ملتوية ومثبتتين بشدة لدرجة أنه لم يستطع تحرير نفسه.
الأرقام المتبقية التي تظهر على القماش ، كما هي ، تسمح لنا بتشكيل قطعة الصورة بأكملها.
المكتب المصور ، المباحث ، العديد من الرجال وممرض يشاهدون ما يحدث بلا مبالاة.
لا أحد سوى الفتاة التي تقف في المدخل تتعاطف مع السجين.
حاول الفنان أن ينقل إلينا العالم الداخلي للمتمردين ، من خلال ظهوره.
يصرخ ، القميص ذو اللون القرمزي ، والشعر ذو اللون الأحمر ، مما يدل على قدرة هذا الشخص على أداء المآثر.
ولكن على الرغم من كل شيء ، يبدو الشخص وحيدًا وغير مفهوم.
لم يتم الاعتراف بأفكاره ورفضها.
في ذلك الوقت رفض الكثير من Narodism ، وكانت هناك حالات متكررة من شجب Narodniks.
جعل هذا العمل انطباعا لا يمحى علي.
لم أر قط الكثير من القوة والمثابرة في اللوحات.
تمكنت الفنانة من إيصال الواقع التاريخي إلى حد كبير لدرجة أنه يبدو لي أنني كنت لحظة في ذلك الوقت في تلك الغرفة على شكل تلك الفتاة المتعاطفة.
ولد ايليا في تشوغويف (بالقرب من خاركوف) في 24 يوليو 1844. بدأ تدريب الرسم في سيرة ريبين في سن الثالثة عشر.
وفي عام 1863 انتقل إلى سان بطرسبرج للدراسة في أكاديمية الفنون الجميلة. خلال التدريب هناك أظهر نفسه بشكل مثالي ، بعد أن حصل على ميداليتين ذهبيتين للوحاته.
في عام 1870 ، سافر على طول نهر الفولغا ، وأجرى في الوقت نفسه رسومات ورسومات. هناك ، ولدت فكرة قماش "Barge Haulers on the Volga". ثم انتقل الفنان إلى مقاطعة فيتبسك ، واستحوذ على الحوزة هناك.
بورتريه ذاتي ، 1878. (wikipedia.org)
النشاط الفني لتلك الأوقات في سيرة إيليا ريبين مثمر للغاية. بالإضافة إلى اللوحة ، قاد ورشة العمل في أكاديمية الفنون الجميلة.
أثرت رحلات ريبين في أوروبا على أسلوب الفنان. في عام 1874 ، أصبح ريبين عضوًا في رابطة التجوال ، حيث قدم أعماله في المعارض.
تم تعيين عام 1893 في سيرة ريبين كعضو كامل في أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون.
القرية التي عاش فيها ريبين ، بعد ثورة أكتوبر ، وجدت نفسه في فنلندا. توفي هناك ريبين في عام 1930.
ريبين الإبداع
ريبين هو أحد الفنانين الروس القلائل في القرن التاسع عشر ، الذين وجدت أعمال الحركة الثورية الروسية في التعبير تعبيرًا عن أعمالهم. كانت ريبين قادرة على رؤية وتصور على نحو غير عادي وحذر على جوانب مختلفة من الواقع الاجتماعي الروسي في ذلك الوقت.
صادكو في المملكة المغمورة بالمياه ، 1876. (wikipedia.org)
القدرة على ملاحظة براعم خجولة لظاهرة جديدة ، أو بالأحرى ، حتى تشعر بها ، لتحديد التغييرات الغامضة ، الموحلة ، المثيرة ، القاتمة ، للوهلة الأولى ، كل هذا انعكس بشكل واضح في خط عمل ريبين المكرس للحركة الثورية الروسية الدموية.
تحت الحراسة. على طريق قذر ، 1876. (wikipedia.org)
كان العمل الأول حول هذا الموضوع هو الرسم المذكور "على طريق قذر" ، والذي كتب فور عودته من باريس.
في عام 1878 ، ابتكر الفنان النسخة الأولى من لوحة "القبض على الدعاية" ، والتي هي في الواقع ذكريات بارعة عن مشهد "أخذ المسيح في الحجز" من العهد الجديد. من الواضح أنه غير راض عن شيء في الصورة ، عاد Repin مرة أخرى إلى نفس الموضوع. من 1880 إلى 1892 كان يعمل على إصدار جديد ، أكثر صرامة وضبط النفس والتعبير. الانتهاء من الصورة تماما تكوينيا وفنيا.
القبض على الدعاية ، 1880-1882 (Wikipedia.org)
بدأوا يتحدثون عن ريبين بعد ظهوره في عام 1873 من لوحة "Barge Haulers on the Volga" ، والتي تسببت في الكثير من المراجعات المثيرة للجدل من الأكاديمية ، لكن قبلها مؤيدو الفن الواقعي.
زوارق بارج في نهر الفولغا ، ١٨٧٠-١٨٧٣ (Wikipedia.org)
كانت إحدى قمم أعمال السيد واللوحة الروسية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر لوحة "موكب ديني في مقاطعة كورسك" ، الذي كتبه ريبين من الملاحظات الحية من الطبيعة. رأى مواكب دينية في وطنه ، في تشوجويف ، في عام 1881 سافر إلى جوار كورسك ، حيث كان يحتفل في كل عام في الصيف والخريف بمواكب دينية في جميع أنحاء روسيا مع أيقونة كورسك المعجزة لأم الرب. بعد عمل طويل وشاق لإيجاد الحل التكويني والدلالي الصحيح ، لتطوير الصور في الرسومات ، كتبت ريبين تركيبة كبيرة متعددة الشخصيات ، تُظهِر الموكب الرسمي لمئات الأشخاص من جميع الأعمار والألقاب ، والناس العاديين و "النبيل" والمدنيين والعلمانيين ورجال الدين ، المستوحاة من الحماس العام . يصور الفنان موكب الصليب - وهي ظاهرة نموذجية لروسيا القديمة ، في نفس الوقت ، أظهر صورة واسعة ومتعددة الأوجه للحياة الروسية في عصره بكل تناقضاته وتناقضاته الاجتماعية ، بكل ثراء الأنواع والشخصيات الشعبية. ساعدت الملاحظة والحرفية التصويرية اللامعة ريبين في إنشاء لوحة فنية تتناسب مع حيوية شخصياتها ، ومجموعة متنوعة من الملابس ، والتعبير عن الوجوه ، والمواقف ، والحركات ، والإيماءات ، وفي الوقت نفسه عظمة المشهد ، ولونه وروعته.
كان رجلاً متحمسًا وعاطفيًا وحريصًا ، وكان مستجيبًا للعديد من المشكلات الملتهبة في الحياة العامة ، وشارك في الفكر الاجتماعي والفني في عصره.
ثمانينيات القرن التاسع عشر - ذروة موهبة الفنان. في عام 1885 ، تم إنشاء اللوحة "إيفان الرهيب وابنه إيفان ، 16 نوفمبر 1581" ، مما يمثل أعلى نقطة في احتراقه وإبداعه.
يعتبر عمل ريبين رائعا بسبب مثمرته غير العادية ، ورسم العديد من اللوحات في نفس الوقت. لم يكتمل أحد العمل بعد ، حيث تم إنشاء الآخر والثالث.
ريبين هو سيد بارز من البورتريه. صوره لممثلي الطبقات المختلفة - عامة الناس والأرستقراطية والمثقفين وشخصيات القيصر - نوع من وقائع حقبة كاملة من روسيا في الأشخاص.
كان أحد الفنانين الذين استجابوا بحماس لفكرة مؤسس معرض Tretyakov - P. M. Tretyakov حول إنشاء صور لشعب روسي بارز.
ريبين صورت في كثير من الأحيان أحبائه. صُورت صور الابنة الكبرى فيرا - "اليعسوب" و "باقة الخريف" وابنة ناديا - "في الشمس" بدفء ونعمة كبيرين. الكمال عالية الخلابة الكامنة في لوحة "الراحة". يمثل زوجته ، التي تغفو على كرسي ، ابتكر الفنان صورة أنثوية متجانسة بشكل مدهش.
اليعسوب ، 1884. (wikipedia.org)
الراحة ، 1882. (wikipedia.org)
في أواخر سبعينيات القرن التاسع عشر ، بدأ ريبين العمل على صورة من تاريخ زابوريزهيا سيش في منتصف القرن السابع عشر - "القوزاق يكتبون رسالة إلى السلطان التركي". كانت الأسطورة التاريخية حول كيفية استسلام القوزاق -القوزاق مجانا بقيادة السلطان التركي محمود الرابع طوعًا في خطاب جريء- بمثابة دافع إبداعي قوي لريبين ، الذي أمضى طفولته وشبابه في أوكرانيا وعرف الثقافة الشعبية جيدًا. نتيجة لذلك ، ابتكر ريبين عملاً كبيراً وهامًا تم فيه الكشف عن فكرة حرية الشعب واستقلاله وشخصيته القوزاقية وروحه اليائسة بتعبير استثنائي. يتم تمثيل القوزاق ، جماعيا ردا على السلطان التركي ، من قبل ريبين كإخوة قوية بالإجماع في كل قوتهم وتماسكهم. وفرت فرشاة قوية قوية صورًا ملونة ساطعة للقوزاق ، وتم نقل ضحكهم العدواني وحيويتهم وجرأتهم تمامًا.
القوزاق يكتبون رسالة إلى السلطان التركي ، ١٨٧٨-١٨٩١. (Wikipedia.org)
في عام 1899 ، في قرية داشا في كوكالا ، على كارليان برزخ ، اشترى ريبين مانور اسمه بينيتس ، حيث انتقل أخيرًا في عام 1903.
Gopak. رقصة القوزاق Zaporizhzhya ، 1927. (wikipedia.org)
في عام 1918 ، كانت الحوزة "Penates" في فنلندا ، وبالتالي تم قطع ريبين عن روسيا. على الرغم من الظروف الصعبة والبيئة الصعبة ، استمر الفنان في العيش في الفن. الصورة الأخيرة التي عمل عليها هي هوباك. رقصة القوزاق Zaporizhzhya "، مكرسة لذكرى مؤلفه المحبوب M.P. Mussorgsky.
ابتكر ايليا ريبين لوحات فنية حقيقية ، والتي لا تزال الصندوق الذهبي للمعارض الفنية. ريبين يسمى فنان باطني.
من المعروف أنه بسبب العمل الشاق المستمر ، بدأ الرسام الشهير في الأذى ، ثم رفضت ذراعه اليمنى تمامًا. لفترة من الوقت ، توقف ريبين عن الخلق وأصبح مكتئبًا. وفقًا للنسخة الصوفية ، توقفت يد الفنان عن العمل بعد أن رسم اللوحة "جون الرهيب وابنه إيفان" في عام 1885. يربط الصوفيون هاتين الحقيقتين من سيرة الفنان بحقيقة أن اللوحة التي رسمها كانت لعن. مثل ، عكس ريبين في الصورة حدثًا تاريخيًا غير موجود ، وبسبب هذا تم لعن. ومع ذلك ، في وقت لاحق علمت ايليا افيموفيتش أن ترسم بيده اليسرى.
حقيقة صوفية أخرى مرتبطة بهذه الصورة حدثت مع أيقونة الرسام أبرام بلاشوف. عندما رأى لوحة ريبين "إيفان الرهيب وابنه إيفان" ، هاجم اللوحة وقطعها بسكين. بعد ذلك ، تم إرسال الرسام أيقونة إلى مستشفى للأمراض النفسية. في هذه الأثناء ، عندما عُرضت هذه الصورة في معرض تريتياكوف ، بدأ العديد من الجمهور ينحسرون ، ووضع آخرون الصورة في ذهول ، وحتى أن البعض أصيب بنوبات هستيرية. يعزو المتشككون هذه الحقائق إلى حقيقة أن الصورة مكتوبة بشكل واقعي للغاية. حتى الدم ، الذي يرسم الكثير على القماش ، يُنظر إليه على أنه حقيقي.
توفي كل المعتصمون ريبين بعد اللوحة. كثير منهم - وليس عن طريق وفاتهم. لذلك ، كان "ضحايا" الفنان موسورجسكي وبيسمسكي وبيروجوف والممثل ميرسي دي أرجينتو. توفي فيدور تيوتشيف على الفور بمجرد أن بدأ ريبين برسم صورته. وفي الوقت نفسه ، حتى الرجال الأصحاء تماما يموتون بعد أن يجلسون على اللوحة "Barge Haulers on the Volga".
تجدر الإشارة إلى أن لوحات ريبين أثرت على الأحداث السياسية العامة في البلاد. لذلك ، بعد أن رسم الفنان لوحة "الاجتماع الاحتفالي لمجلس الدولة" في عام 1903 ، توفي المسؤولون الذين صوروا على القماش خلال الثورة الروسية الأولى عام 1905. وبمجرد رسم ايليا افيموفيتش صورة لرئيس الوزراء ستوليبين ، قُتل حاضنة بالرصاص في كييف.
حادثة صوفية أخرى أثرت على صحة الفنان وقعت له في مدينته الأصلية Chuguev. هناك رسم صورة "رجل بعين شريرة". كان حاضن رابين ، إيفان رادوف ، سيد شؤون الذهب ، حاضن الصورة. كان هذا الرجل يعرف باسم الساحر في المدينة. بعد أن رسم إيليا إفيموفيتش صورة لرادوف ، لم يصب بمرض ، ولكنه ليس رجلاً عجوزاً يتمتع بصحة جيدة. "لقد حملت حمى ملعون في القرية" ، اشتكت ريبين إلى الأصدقاء ، "ربما يكون مرضي مرتبطًا بهذا الساحر. اختبرت بنفسي قوة هذا الرجل ، علاوة على ذلك مرتين. "
لم يكن إيليا ريبين رجلاً مثاليًا في الأسرة. لم يكن حريصًا على الجنس الآخر فحسب ، بل خدمه.
كان الحافز الرئيسي لإنشاء واحدة من أشهر لوحات الفنان "إيفان الرهيب وابنه إيفان" هو زيارته لأحد مصارعة الثيران أثناء إقامته في إسبانيا. وكتب ريبين في مذكراته عن إعجابه بهذا الأمر: "تنجذب الدماء والقتل والموت الحي إلى أنفسهم. بعد عودتي إلى المنزل ، سأنظر المشهد الدموي أولاً ".
كانت زوجة الرسام نباتية ، لذا أطعمته بكل أنواع الدهون العشبية ، في اتصال كان جميع ضيوف ريبين يحضرون معه دائمًا شيئًا ولحمًا ويأكلونه ، يغلقون في غرفتهم.
ما إن التقى الرسام بطبيب شاب أخبره بفوائد عظيمة للنوم في الهواء الطلق. منذ ذلك الوقت ، نمت الأسرة بأكملها في الشارع ، وفضل إيليا ريبين النوم في الهواء الطلق حتى في الصقيع الشديد ، على الرغم من وجود مظلة زجاجية.
قبل وفاته ، منع الأطباء إيليا إفيموفيتش من الرسم لأكثر من ساعتين في اليوم ، لكنه ببساطة لم يستطع العيش بدون لوحة ، لذا أخبأ الأصدقاء متعلقات الفنان. ومع ذلك ، فإن هذا لم يوقف ريبين ، الذي كان بإمكانه انتزاع سيجارة من منفضة سجائر ، ورسم لكل شيء ، وغمسها بالحبر.
1880-1889 سنة. معرض تريتياكوف الحكومي. موسكو.
زيت على خشب 34.8 × 54.6.
الفكرة لوحات القبض على الدعاية ظهرت في ريبين تحت انطباع تجربة المشاركين في "الذهاب إلى الناس" تسمى "عملية من 193s". حدثت هذه العملية السياسية الأكبر في سان بطرسبرغ في عام 1878.
عمل إيليا إيفيموفيتش ريبين لعدة سنوات على نسخة من اللوحة في عام 1880. أجرى الفنان تغييرات جزئية على عمله ، حيث حقق أقصى درجات الصدق ومصداقية صور العمل. اعتقال الدعاية.
الشخصية الرئيسية للصورة تبرز ريبين بمساعدة الوسائل التصويرية والبلاستيكية والبناء التراكبي. يتناقض القميص الأحمر اللامع والشعر الأحمر الثوري مع الألوان الدافئة في الجانب الأيمن من القماش مع الضوء البارد الذي يصب من النافذة والخلفية الداكنة المحيطة. يسمح الموقع المركزي لشخصية الدعاية لريبين بإعطاء مجال لمظهره الصارم المزدحم المثبت على رجل ضد الجدار. ويؤكد الهدوء البارد للسجين إرادته غير المحدودة.
يعد إلقاء القبض على الدعاية أحد الأعمال التي تنتمي إلى ما يسمى بـ "سلسلة طعام الأشخاص" Repin (على الموقع ، يمكنك أيضًا التعرف على اللوحات الأخرى لهذه الدورة.
أي ريبين. صورة الذات. 1878 سنة.
أود اليوم أن أفكر في سلسلة من اللوحات التي كتبها إيليا إيفيموفيتش ريبين ، المكرس للحركة الثورية الروسية. كان هذا الموضوع ذا أهمية خاصة في أعمال الفنان ، فقد عاد إليه مرارًا وتكرارًا.
لأول مرة نرى انعكاسًا لاهتمام ريبين بالثوريين في فيلم "على طريق قذر" ، الذي كتب عام 1876. ربما كانت مؤامرةها مستوحاة من أغنية كتبها مؤلف مجهول " عربة يندفع على طول الطريق المتربة. يجلس دركيان على جانبها "..
"تحت الحراسة. على طريق قذر". 1876 \u200b\u200bسنة.
بعد ذلك في عام 1878 ، تظهر النسخة الأولى من لوحة "The Propaganda Arrest". في الوسط - يرتبط بطل الرواية بأعمدة - دعاية ، على اليمين - رجل ميت ، ينظر إلى الأوراق التي ألقيت على الأرض من حقيبة مفتوحة. حول الناس ، استجابة مختلفة لهذا الحدث. في هذه الصورة السابقة ، تم اختيار لحظة الاضطهاد ، الاعتقال ، النفي ، الشخصية الرئيسية تعاني من ضربات شديدة من القدر. في عام 1880 ، قرر Repin كتابة نسخة جديدة من "Arrest".
"اعتقال الدعاية". 1878 سنة.
يتم تغيير الإصدار الثاني من الصورة تكوينيا. هنا ، كما هو الحال في اللوحة السابقة لشخصيتين متعارضتين - رجل ثوري وشاب يقف أمامه في ثوب خفيف ، تم تطوير فكرة الوحدة من بطل الرواية بشكل أفضل.
"اعتقال الدعاية". 1880-1892 زز.
في عام 1879 ، بدأت ريبين العمل على اللوحة الشهيرة " الحرمان من الاعتراف". كانت المؤامرة مستوحاة من قصيدة تحمل نفس الاسم ، قرأها الفنان في عام 1879 في نارودنايا فوليا. على مر السنين ، ذكر فلاديمير ستاسوف:" أتذكر كيف قرأت أنت وأنا ، قبل حوالي اثني عشر عامًا ، اعترافنا وكيف اندفعنا ، كما لو كان مصعوقًا وجريحًا قاتلًا ... حسنًا ، يأتي هذا الشعور بمثل هذه البراعم الفنية لاحقًا. كل شيء آخر دون مثل هذه "لاذع" الأكاذيب والهراء والتظاهر في الفن"بعد ذلك ، عندما كانت الصورة مكتوبة بالفعل ، قدمتها ريبين إلى مؤلفة القصيدة ن. مينسكي. وهي الآن في معرض تريتياكوف.
"رفض الاعتراف (قبل الاعتراف)." 1879-1885 زز.
على أحد الرسومات للرسم ، نرى النقش "... الخطيئة؟ لقد أحببت الفقراء والجياع مثل الإخوة؟" ...جعلها ريبين من الذاكرة ، بعد سنوات عديدة من قراءة القصيدة ، لذلك قام بإعادة إنتاج العبارة بشكل غير دقيق ، مع الاحتفاظ بمعناها فقط.في الأصل ، يبدو هذا الجزء من القصيدةمثل هذا:
"... أنا آسف يا رب أن الفقراء والجياع
أحب الأخوة مثل ...
أنا آسف يا رب أن الخير الأبدي
أنا لم أعتبر ذلك حلما.
أنا آسف يا رب ، لقد خدمت جيدة
ليس في لسان واحد ،
ولكن كل شيء - مع العقل والقلب واليدين ...
سامحني يا رب على الوطن المؤسف
وفي ساعة الموت أظل مخلصًا
ذلك أنا ، العبد ولد بين العبيد ،
بين العبيد - يموت مجانا..."
رسم للرسم "رفض الاعتراف"
عرف الفنان أن العديد من الثوار رفضوا بكل فخر التوبة ، واثقين من أنهم كانوا على حق ، وتعاطفوا معهم. علاوة على ذلك ، كان رجال الدين يستخدمون الاعتراف على نطاق واسع للإدانة.
"في صيف عام 1879 ، ريبين ايليا افيموفيتش- يتذكر فسيفولود مامونتوف ، - أطلق النار على كوخ إرتوف في خوتكوفو (ليس بعيدًا عن أبرامتسيفو) بالقرب من السكة الحديد على ضفاف نهر بازها ، حيث بدأ العمل على لوحاته الشهيرة "إنهم لم ينتظروا". تم تصوير الغرفة التي صورها في هذه الصورة من هذا المنزل. "لم تنتظر" يصبح أعلى نقطة في تطور موضوع الثوري ومصيره مع الفنان.في الصورة ، نرى رجلاً سياسياً يعود فجأة من المنفى. من الواضح أنه كان يهرب من العمل الشاق. أقاربه مقابلته. في الإصدار الأول من الصورة ، في صورة ضيف غير متوقع ، صورت ريبينفتاة ، طالبة سابقة ، تم نفيها بسبب نشاطها السياسي. إذا لم يكن الأمر يتعلق بملابس الفتاة ، فربما لن نخمن من عاد إلى هذا المنزل المشرق والمريح.
"لم تنتظر". 1883 سنة.
من الغريب أنه في نفس العام ، عندما كتبت رسمة مع فتاة ، ابتكرت ريبين صورة أخرى عن الثوار - "الاجتماع". في ذلك ، تعامل المؤلف مع مهمة نقل المزاج العاصف العام والتوتر من التجمع تحت الأرض.
"التجمع (على ضوء مصباح)." 1883 سنة.
دعنا نعود إلى الصورة "لم تنتظر". لم يطور Repin مخططه لعام 1883 دون تغييرات ، ولكنه بدأ في معالجة الفكرة العامة والصور الفردية للصورة. في بداية عام 1884 ، كانت لوحة كبيرة جديدة جاهزة بالفعل: النسخة النهائية من "لم ينتظروا". بمقارنة كلتا اللوحتين ، نرى أن ريبين غادر قاعة دارشا وأن المشهد العام لم يتغير تقريبًا ، ومع ذلك ، لم يبق شخصية واحدة من الخيار الأول ، وزاد عدد الأحرف. بادئ ذي بدء ، استبدال ريبين الشخصية الرئيسية للصورة. بدلا من فتاة ، رجل يدخل الآن الغرفة. لقد اختفى الآن جو الغموض كلياً وبصورة كاملة ، ويجب علينا ألا نخمن ولا يمكننا تخمين الطرق التي عاد بها الثوري إلى وطنه.
"لم تنتظر". 1884 سنة.
تم تحديد جميع الشخصيات الأخرى في الصورة فيما يتعلق بالشخصية الرئيسية. في الغرفة - والدته وزوجته وطفلين. جاء الابن ، الزوج ، الأب. رجل عاد بعد العديد من المحاكمات التي كان محكوماً عليه للوفاء المقدس بواجبه الثوري.
صور على الحائط - جولجوثا ، الإمبراطور ألكساندر الثاني على فراش الموت ، صور ل T.G.Shevchenko و N.A. نيكراسوف تشرح ما يحدث وتميز الأجواء الروحية للمنزل المتواضع لعائلة ذكية.
Repin نسخ مرارا وتكرارا وجه المنفي. كتب P.M. Tretyakov لريبين في أوائل عام 1885: " يجب إعادة كتابة الوجه في اللوحة "لم تنتظر" ؛ تحتاج إلى أصغر سنا وبالتأكيد جميلة. هل Garshin غير مناسب?".
"لم ينتظروا" أنجزوا بالفعل سلسلة من الأعمال المكرسة لمصير الثوري الروسي. في دورة اللوحات المشهورة ، اكتسب الفن الروسي ككل الكشف الكامل عن أحد أهم موضوعاته - موضوعات بطل عصره.
أي ريبين. صورة ل V.M. Garshin . 1884 سنة.
المصادر: الألمانية ندوشيفين. صورة ثورية في ريبين.
24.07.2016
IE ريبين "اعتقال الدعاية"
هذه اللوحة هي واحدة من أكثر الأعمال شعبية لإيليا ريبين. حدث هذا بفضل موضوع ثوري ذو صلة في العصر السوفيتي. رسمت هذه الصورة ريبين لمدة عامين ، ابتداء من عام 1890 وتنتهي في عام 1892. ألهم الوضع المضطرب في البلاد الفنان على إنشاء العديد من اللوحات حول مواضيع اجتماعية سياسية ، من بينها أشهرها.
هذه التحفة الفنية للفنان الروسي الكبير تصور احتجاز المحرض ، الذي كشف في أنشطة تهدف إلى تقويض النظام السياسي - توزيع منشورات مع الدعاية الثورية.
تم رسم الصورة إلى حد ما بألوان واضحة وهادئة. قرية كوخ فقيرة ، وضع سيء ، بعض الناس العاديين المظهر. وسط كل هذا ، يحترق اللون الأحمر لقميص المعتقل كتحدي للحياة الماضية ، تمامًا وبائسًا. يصور الثوري في وسط الصورة ، يحمله رجل يرتدي زي الشرطة. في الصورة ، تعتبر الحقيبة المفتوحة مع المنشورات هي الأكثر وضوحًا وهي الأدلة الرئيسية. في المقدمة ، نرى رجلًا مسنًا يرتدي زى الدرك وشابًا بجواره. يدرسون محتويات نشرة الحملة. وراءهم مدخل يغمره الناس بالعواطف. خلفية الصورة يمثلنا في الجلباب الفلاحين. إنطلاقًا من مظهرهم ، فهم لا يفهمون معنى ما يحدث في الكوخ ، لكنهم يحاولون فهم ما يحدث. تعترف اللوحة بأسلوب الكتابة لهذا المعلم مثل Ilya Repin. يتم التعبير عن ذلك بدرجات متفاوتة من التفاصيل لصورة الأجزاء الفردية للصورة. بعضها ، مثل حقيبة مع منشورات ، ودرك في المقدمة ، يتم تهجئتها بعناية شديدة ، في حين أن آخرين - أشخاص في الخلفية ، وكذلك يحملون الشخصية الرئيسية - مجزأة للغاية.
