عمل الغرفة الصوتية من بالاكيرف. عمل البيانو بالاكاريف

  بدأ ميلي بالاكيروف العزف على البيانو عندما كان عمره أربع سنوات. في سن ال 25 ، قاد نادي الملحنين "The Mighty Handful" وقاد مدرسة الموسيقى المجانية. كانت أعمال بالاكيرف معروفة في العديد من مدن روسيا وأوروبا.

"زهور صحية تعتمد على الموسيقى الروسية"

ولد ميلي بالاكيرف في عام 1837 في نيجني نوفغورود ، وكان والده مستشارًا لقبولياً. أصبحت بالاكيرف مهتمة بالموسيقى في مرحلة الطفولة المبكرة. في سن الرابعة ، تعلم العزف على البيانو تحت إشراف والدته ، وبعد ذلك أخذ دروسًا من موصل كارل إيشريش والملحن الإسباني جون فيلد ومعلم الموسيقى ألكساندر دوبوك.

التقى عازف البيانو الشاب مع محبوب نيجني نوفغورود والكاتب الشهير ألكسندر أوليبشيف. في منزله ، وقع ميلي بالاكريف في بيئة إبداعية: التقى الكتاب والفنانين هنا ، وزار الممثلان ميخائيل شيبكين وألكساندر مارتينوف ، وعاش الملحن ألكسندر سيروف لفترة طويلة. في منزل أوليبشيف ، درس ميلي بالاكريف الأدب والنتائج الموسيقية ، وأدى مع أوركسترا منزلية - كعازف بيانو أولاً ، ثم كقائد.

في عام 1854 ، وبناء على إصرار والده ، دخل بالاكيرف في جامعة قازان كمتطوع. وبعد عام ، ترك الدراسة في الموسيقى. بدأ ميلي بالاكيرف في كتابة أعماله الأولى - الرومانسيات ومسرحيات البيانو. سرعان ما غادر الملحن الأول مع ألكسندر أولبيشيف في سانت بطرسبرغ ، حيث قابل ميخائيل غلينكا. بناءً على نصيحة Glinka ، بدأ Balakirev في الحفلات الموسيقية كعازف بيانو ويكتب موسيقاه الخاصة مع الزخارف الشعبية. قام بتأليف عروض حول المواضيع الروسية والتشيكية ، وموسيقى مأساة شكسبير "King Lear" والرومانسيات ، والتي وصفها الملحن ألكسندر سيروف "بالزهور الصحية الطازجة على أساس الموسيقى الروسية".

بالاكريف سيركل ومدرسة الموسيقى الحرة

خلال هذه السنوات ، التقى ميلي بالاكيرف مع قيصر تسوي ، موديست موسورجسكي ، نيكولاي ريمسكي كورساكوف وألكسندر بورودين. في عام 1862 ، شكلوا دائرة مدرسة الموسيقى الروسية الجديدة ، والتي أطلق عليها الناقد فلاديمير ستاسوف لقب "الأقوياء الأقوياء". درس ملحنو دائرة بالاكيرفسكي الفولكلور والغناء من أجل استخدام الزخارف الشعبية في مؤلفاتهم. ظهرت حكاية خرافية ومؤامرات ملحمية في الأعمال السمفونية وفي الأعمال الصوتية للغرفة لكل عضو في "حفنة الأقوياء". سافر بالاكيرف كثيرًا بحثًا عن مواضيع جديدة. من الرحلة إلى نهر الفولغا ، قدم فكرة مجموعة من "40 أغنية روسية" ، ومن القوقاز - أفكار عن البيانو "الإسلام" والقصيدة السمفونية "تمارا".

لم يدرس أي من مؤلفي الدائرة في المعهد الموسيقي: لم يكن موجودًا في ذلك الوقت. تلقى تسوي وريمسكي كورساكوف وموسورجسكي تعليمًا عسكريًا ، وكان بورودين عالمًا كيميائيًا ، وكان حاصل على درجة الدكتوراه في الطب. قام ميلي بالاكيرف بتقييم أعمال رفاقه وقدم توصيات. كتب Rimsky-Korsakov: "... ناقد ، وهو ناقد فني ، لقد كان مذهلاً". بالاكريف في ذلك الوقت كان يعتبر ملحنًا ذا خبرة وكان قائد الدائرة.

"طاع بالاكيرف بلا شك ، لأن سحره كان شخصيا رائعا للغاية. ... كل دقيقة ، وعلى استعداد لارتجال كبير في البيانو ، وتذكر كل إيقاع معروف له ، وتذكر المؤلفات التي لعبها على الفور ، كان عليه أن ينتج هذا السحر لا مثيل له. "

نيكولاي ريمسكي كورساكوف

في عام تشكيل The Mighty Handful ، افتتح ميلي بالاكيرف مع موصله Gavriil Lomakin مدرسة الموسيقى الحرة. انخرط سكان كلا العاصمتين هنا دون قيود اجتماعية وسنية "لتوضيح تطلعاتهم ولجعل جوقات الكنيسة الكريمة منهم ... وكذلك لتطوير مواهب جديدة منهم من خلال إعداد العازفين المنفردين". تم تعليم الطلاب الغناء والكتابة الموسيقية و solfeggio. أقيمت هنا حفلات موسيقية "للموسيقى الروسية الجديدة" - ميخائيل غلينكا ، وألكسندر دارغومسكي وملحنين The Mighty Handful. ذهبت الرسوم من الحفلات إلى تطوير المدرسة.

عازف منفرد العالم الشهير من دائرة فايمار

في سبعينيات القرن التاسع عشر ، أصبحت ميلي بالاكيرف واحدة من أكثر الموسيقيين احتراماً في سان بطرسبرغ. تمت دعوته لإجراء في الجمعية الموسيقية الروسية الإمبراطورية. هنا ، أيضًا ، ظهرت موسيقى ملحنين "الأقوياء الأقوياء" ، وكان العرض الأول للسمفونية الأولى للكسندر بورودين. ومع ذلك ، بعد عامين ، اضطر بالاكريف إلى ترك منصب الموصل: في دوائر المحكمة لم تكن راضية عن تصريحات الملحن القاسية حول المحافظة الموسيقية.

عاد للعمل في مدرسة الموسيقى الحرة. تمت ملاحقة بالاكيريف بسبب الإخفاقات المادية ، ولم تكن هناك فرص للإبداع. في ذلك الوقت ، انفصلت "The Mighty Handful": أصبح طلاب Balakirev ملحنين ذوي خبرة ومستقلين.

"بينما كان الجميع في وضع البيض تحت الدجاجة (وهذا يعني بالاكيرف الأخير) ، كنا جميعًا متشابهين إلى حد ما. بمجرد أن تفقس الدجاج من البيض ، كان ينمو بالريش. طار الجميع حيث تم رسمه من قبل الطبيعة. إن الافتقار إلى التشابه في الاتجاه ، والطموحات ، والأذواق ، وطبيعة الإبداع ، وما إلى ذلك ، في رأيي ، هو جانب جيد وليس بأي حال جانبًا حزينًا من الأشياء ".

ألكساندر بورودين

قرر ميلي بالاكريف ترك الفن الموسيقي وحصل على وظيفة في إدارة سكة حديد وارسو. حصل على دروس العزف على البيانو ، لكنه لم يكتب الموسيقى ولم يؤد في الحفلات الموسيقية ، وعاش في عزلة وانغلق.

في ثمانينيات القرن التاسع عشر فقط عاد الملحن إلى مدرسة الموسيقى. خلال هذه السنوات أكمل تمارا والسيمفونية الأولى ، وكتب قطع البيانو الرومانسي جديدة. في عام ١٨٨٣-١٩٨٤ ، أدار بالاكريف مصلى كورت سينج ، ونظمت مع ريمسكي كورساكوف ، تدريبًا مهنيًا للموسيقيين هناك. كان الملحن عضوا في دائرة فايمار ، التي كانت تذهب إلى الأكاديمي ألكسندر بيبين. في هذه الأمسيات ، قام بالاكريف بتنفيذ برامج موسيقية كاملة بتعليقاته الخاصة. وفقًا لتذكرات ابنة الأكاديمي ، لم يكن هناك سوى 11 برنامجًا من هذا النوع في عام 1898-1901 ، وفي هذه السنوات ، كانت الموسيقى السمفونية لميليا بالاكيرف معروفة في جميع أنحاء روسيا وخارجها - في بروكسل وباريس وكوبنهاجن وميونيخ وهالدنبرغ وبرلين.

توفي ميلي بالاكيرف في عام 1910 عن عمر يناهز 73 عامًا. تم دفنه في مقبرة تيخفين للكسندر نيفسكي لافرا.

في الثاني من يناير عام 1837 ، وُلد الملحن الروسي العظيم وعازف البيانو والموصل ميلي أليكسييفيتش بالاكريف.

الإرادة والطاقة والاهتمام الحار بكل شيء من حولك - هذا ما يتم الشعور به أولاً عندما تنظر إلى وجه هذا الشخص.

كان ذلك - في الحياة وفي الأعمال - ميلي ألكسيفيتش بالاكيرف ، الملحن الروسي والشخصية الموسيقية والعامة في النصف الثاني من القرن التاسع عشر.

كتب الناقد الفني الشهير V.V. Stasov عن بالاكيرف: "لقد كان فصلًا حقيقيًا وقائدًا ودليلًا للآخرين ... إذا لم يكن بالاكيرف ، فإن مصير الموسيقى الروسية سيكون مختلفًا تمامًا ..."

عاش بالاكيرف لفترة طويلة: وهو معاصر لجلينكا ، وتمكن من دخول القرن العشرين ، واستحوذ على عقده الأول.

ولد بالاكيرف في نيجني نوفغورود في عام 1837. تم اكتشاف قدراته الموسيقية الرائعة للطفل - الممتازة ، كما يقولون ، السمع "المطلق" ، والذاكرة المدهشة - في وقت مبكر جدًا. في كل ما يتعلق بالموسيقى ، أظهر بالاكريف فضولاً لا يشبع. منذ الطفولة وإلى الأبد ، كان مشبعاً بحب خاص لأغاني الشعوب. أنها تتخلل العديد من الأعمال بالاكيرف. تشكل مجموعتان كبيرتان من الأغاني الشعبية الروسية الجزء الثمين من تراث الملحن.

أعطى بالاكريف معظم حياته للإبداع. كتب أعمال سمفونية بشكل رئيسي. الأفضل بينهم السيمفونية الأولى ، قصيدة تمارا ، مقدمة لمأساة شكسبير الملك لير. من مؤلفات الأنواع الأخرى ، تحظى شهرة البيانو "Islamey" و "Song of Selim" و "Song of the Golden Fish" (على كلمات Lermontov) و "Song Georgian" (إلى كلمات Pushkin) بشعبية.

لكن الميزة البارزة لميلي أليكسييفيتش كانت إنشاء "The Mighty Handful" ، أو "Balakirevsky Circle" ، وهي مجموعة من الموسيقيين المتقدمين (Cui ، Mussorgsky ، Borodin ، Rimsky-Korsakov) ، الذي كتب فصلاً مشوقاً ومفيداً في تاريخ الموسيقى الروسية.

نشاط الدائرة ، التي نشأت في سان بطرسبرغ في عام 1857 ، اشتعلت في الستينات. بالنسبة لروسيا ، كان وقت النمو السريع للحركة الديمقراطية. توسعت في جميع مجالات الحياة ، بما في ذلك في الفن. كان "حفنة الأقوياء" بقيادة بالاكيرف في قلب النضال من أجل كل الإبداع الديمقراطي المتقدم.

امتلاك موهبة تنظيمية فطرية ، ومزاجه للزعيم ، وممارسة (على حد تعبير Rimsky-Korsakov) تأثير على الآخرين مثل "نوع من القوة المغناطيسية" ، تدخل Balakirev بجرأة وفعالية في صراع الاتجاهات الفنية. كرئيس لدائرته ، حشد مجموعة من الموسيقيين الرائعين ، مشى بمفرده وقاد الآخرين على الطريق الذي وضعه Glinka. كانت الأيديولوجية الرفيعة والجنسية والحياة والحقيقة الفنية قبل كل شيء بالنسبة لهم.

وهو من دعاة تعليم الموسيقى الجماعية ، قاده بالاكريف إلى إنشاء مدرسة الموسيقى الحرة. كعازف بيانو وموصل ، روج لأفضل أعمال الملحنين في أوروبا الغربية والأعمال الجديدة من قبل معاصريه. مزايا Balakirev كمحرر لإبداعات Glinka الرائعة لا تقدر بثمن.

كتب بالاكريف اسمه في الأفعال والأفكار في تاريخ الفن الموسيقي الروسي.

كان كل اكتشاف جديد سعادة حقيقية ، فرحة بالنسبة له ، وأخذ وراءه ، في دفعة نارية ، جميع رفاقه.
  ف. ستاسوف

كان M. Balakirev دورًا استثنائيًا: فتح حقبة جديدة في الموسيقى الروسية وقيادة اتجاه كامل فيها. في البداية ، لم ينبأ به شيء من هذا القبيل. الطفولة والشباب تدفقت بعيدا عن العاصمة. بدأ بالاكيرف في دراسة الموسيقى بتوجيه من والدته ، التي حرصت معه ، مع التأكد من قدرات ابنها الاستثنائية ، من نيزني نوفغورود إلى موسكو. هنا درس صبي يبلغ من العمر عشر سنوات عدة دروس من المعلم الشهير آنذاك - عازف البيانو والملحن أ. Dubyuk. ثم مرة أخرى ، نيجني ، وفاة والدته المبكرة ، التي كانت تدرس في معهد ألكساندر على حساب النبلاء المحليين (الأب ، المسؤول الصغير ، الذي تزوج مرة ثانية ، كانت في حالة فقر مع أسرة كبيرة) ...

كان من الأهمية بمكان بالنسبة لبلاكيرف تعرفه على أ. أوليبشيف ، وهو دبلوماسي ، بالإضافة إلى خبير موسيقى ممتاز ، مؤلف سيرة مؤلفة من ثلاثة مجلدات لـ V. A. Mozart. أصبح منزله ، حيث كان مجتمعًا مثيرًا للاهتمام ، وتقام الحفلات الموسيقية ، من أجل بالاكيرف مدرسة حقيقية للتكوين الفني. هنا يدير أوركسترا للهواة ، في برنامج العروض التي يوجد بها العديد من الأعمال ، ومن بينها سيمفونيات بيتهوفن ، يتصرف كعازف بيانو ، لديه مكتبة موسيقية غنية يقضي فيها الكثير من الوقت في دراسة العشرات. يأتي النضج إلى موسيقي شاب مبكرًا. بعد دخوله إلى كلية الرياضيات في جامعة قازان في عام 1853 ، تركه بالاكريف بعد عام لتكريس نفسه حصريًا للموسيقى ، وبحلول هذا الوقت ، أجريت أول تجارب إبداعية: مؤلفات البيانو والرومانسيات. رؤية النجاحات البارزة في Balakirev ، يأخذ أوليبشيف إلى سانت بطرسبرغ ويقدم M. Glinka. التواصل مع مؤلف كتاب "إيفان سوزانين" و "رسلان وليودميلا" كان قصير الأجل (سرعان ما ذهب غلينكا إلى الخارج) ، ولكنه كان جوهريًا: الموافقة على تعهدات بالاكيرف ، يقدم الملحن الكبير المشورة بشأن الدراسات الإبداعية ، والمحادثات حول الموسيقى.

في سانت بطرسبرغ بالاكيرف بسرعة اكتساب شهرة كمؤد ، لا يزال يؤلف. كان موهوبًا بألوان زاهية ، لا يشبع في المعرفة ، ولا يكل في العمل ، وكان متحمسًا لإنجازات جديدة. لذلك ، من الطبيعي أنه عندما جمعته الحياة مع سي. كوي ، إم موسورجسكي ، وبعد ذلك مع إن. ريمسكى كورساكوف وأ. بورودين ، وحدت بالاكيرف هذه المجموعة الموسيقية الصغيرة وترأسها ، والتي دخلت في تاريخ الموسيقى تحت اسم "Mighty Handfuls" "(أعطاه ب. ستاسوف) و" دائرة بالاكريف ".

كل أسبوع ، يجتمع زملائه الموسيقيين وستاسوف في بالاكريف. تحدثوا ، قرأوا بصوت عالٍ ، لكنهم أعطوا معظم الوقت للموسيقى. لم يتلق أي من الملحنين الأوائل تعليمًا خاصًا: كان تسوي مهندسًا عسكريًا ، وكان موسورجسكي ضابطًا متقاعدًا ، وكان ريمسكي كورساكوف بحارًا ، وكان بورودين كيميائيًا. يتذكر تسوي فيما بعد "تحت قيادة بالاكيرف ، بدأ تعليمنا الذاتي". - لقد أعادنا كل ما كتب أمامنا بأربعة أيدي. تم انتقاد كل شيء بشدة ، وقام بالاكريف بتحليل الجوانب الفنية والإبداعية للأعمال ". كانت المهام مسؤولة على الفور: للبدء مباشرة من السمفونية (Borodin و Rimsky-Korsakov) ، كتب تسوى أوبرا (The Prisoner of the the Caucasus، Ratcliffe). تم تنفيذ كل شيء يتكون في اجتماعات الدائرة. كتب ريمسكي كورساكوف "لقد انتقد ، كان ناقدًا تقنيًا ، لقد كان مذهلاً".

بحلول هذا الوقت ، كتب بالاكريف نفسه 20 رومانية ، بما في ذلك روائع مثل "تعال إلي" ، "أغنية سليم" (كلاهما - 1858) ، "أغنية السمك الذهبي" (1860). تم نشر جميع الرومانسيات وحظي بتقدير كبير من قبل أ. سيروف: "... زهور صحية جديدة على أساس الموسيقى الروسية." عزفت التراكيب السمفونية ل Balakirev في الحفلات الموسيقية: مقدمة حول موضوعات ثلاث أغنيات روسية ، Overture من الموسيقى إلى مأساة شكسبير "King Lear". كما كتب العديد من قطع البيانو وعمل على سيمفونية.

ترتبط أنشطة Balakirev الموسيقية والاجتماعية بمدرسة Free Music School التي نظمها مع مؤلف ورائع مؤلفين رائعين G. Lomakin. يمكن للجميع هنا الانضمام إلى الموسيقى ، وهم يؤدون في حفلات جوقة المدرسة. وشملت أيضا دروسا في الغناء والكتابة الموسيقية و solfeggio. أجرى جوقة Lomakin ، وكانت الأوركسترا المدعوة Balakirev ، التي تضمنت مؤلفات زملائه في دائرته في برامج الحفلات الموسيقية. كان الملحن يتصرف دائمًا باعتباره من أتباع Glinka المخلصين ، وكان أحد مبادئ أول الموسيقى الكلاسيكية الروسية هو الاعتماد على الأغنية الشعبية كمصدر للإبداع. في عام 1866 ، نفدت مجموعة الأغاني الشعبية الروسية التي جمعها بالاكيرف ، والتي كرسها لعدة سنوات للعمل عليها. مكّنت الإقامة في القوقاز (1862 و 1863) من التعرف على الفولكلور الموسيقي الشرقي ، وبفضل رحلة إلى براغ (1867) ، حيث كان بالاكريف يدير أوبرا غلينكا ، كما تعلم الأغاني الشعبية التشيكية. انعكست كل هذه الانطباعات في العمل: صورة سمفونية حول مواضيع ثلاث أغنيات روسية "1000 سنة" (1864 ؛ في الطبعة الثانية - "روسيا" ، 1887) ، "التشيكية المقدمة" (1867) ، الخيال الشرقي للبيانو "الإسلام" "(1869) ، القصيدة السمفونية" تمارا "، بدأت في عام 1866 وانتهت بعد سنوات عديدة.

الأنشطة الإبداعية والأداء والموسيقي والاجتماعي ل Balakirev تجعله أحد الموسيقيين الأكثر احتراما ، و A. Dargomyzhsky ، الذي أصبح رئيس RMO ، تمكن من دعوة Balakirev إلى منصب موصل (المواسم 1867/68 و 1868/69). الآن ظهرت موسيقى ملحني "الأقوياء الأقوياء" في حفلات الجمعية ، وقد نجح العرض الأول لفيلم "السمفونية الأولى لبورودين".

يبدو أن حياة بالاكيرف آخذة في الارتفاع ، وأن المستقبل كان صعودًا إلى آفاق جديدة. وفجأة تغير كل شيء بشكل كبير: تمت إزالة Balakirev من إجراء حفلات RMO. ظلم ما حدث كان واضحا. تم التعبير عن السخط من قبل تشايكوفسكي وستاسوف ، اللذين ظهرا في المطبوعات. يحول Balakirev كل طاقته إلى Free Music School ، في محاولة لمقارنة حفلاتها مع الجمعية الموسيقية. لكن المنافسة مع مؤسسة ثرية غنية ومحمية للغاية تبين أنها ساحقة. واحدًا تلو الآخر ، يتعرض بالاكريف للمضايقات من جراء الانتكاسات ، فاضطرابه المالي في حاجة ماسة ، وهذا ، إذا لزم الأمر ، يدعم أخواته الأصغر سناً بعد وفاة والده. لا توجد فرص للإبداع. مدفوعًا باليأس ، يتلقى الملحن أفكارًا عن الانتحار. لا يوجد أحد يدعمه: لقد انجرف الرفاق في الدائرة ، كل منهم مشغول بخططه الخاصة. قرار بالاكيرف بالتخلي عن الموسيقى إلى الأبد كان مثل الرعد في اللون الأزرق بالنسبة لهم. لا يستمع إلى مناشداتهم وإقناعهم ، فهو يدخل مكتب تسوق سكة حديد وارسو. حدث مصيري أن قسمت حياة الملحن إلى فترتين مختلفتين بشكل مذهل في يونيو 1872 ....

على الرغم من أن بالاكريف لم يخدم في المكتب لفترة طويلة ، إلا أن عودته إلى الموسيقى كانت طويلة وصعبة داخليًا. إنه يكسب رزقه من دروس العزف على البيانو ، لكنه لا يؤلف نفسه ، إنه يعيش في عزلة وعزلة. فقط في أواخر 70. يبدأ في الظهور مع الأصدقاء. لكن ذلك كان شخص آخر. تم استبدال العاطفة والطاقة الشديدة للشخص الذي شارك - وإن لم يكن دائما باستمرار - الأفكار التقدمية من 60s ، بآراء النفاق والتقوى وغير سياسية ، من جانب واحد. الشفاء بعد الأزمة لم يأت. يصبح بالاكيرف مرة أخرى رئيسًا لمدرسة الموسيقى التي غادرها ، ويعمل على الانتهاء من تمارا (استنادًا إلى قصيدة ليرمونتوف) ، التي أُجريت لأول مرة تحت إشراف المؤلف في ربيع عام 1883. تظهر إصدارات جديدة ، خاصةً البيانو (طبعات جديدة حول موضوع المسيرة الإسبانية ، قصيدة سمفونية "روسيا"). في منتصف 90. يتم إنشاء 10 الرومانسيات. يؤلف بالاكيروف ببطء شديد. لذلك ، بدأت في 60s. لم تكتمل السمفونية الأولى إلا بعد مرور أكثر من 30 عامًا (1897) ، في مؤلف البيانو الثاني الذي صمم في الوقت نفسه ، كتب الملحن جزءين فقط (أكملهما S. Lyapunov) ، وتم العمل على السمفونية الثانية امتدت لمدة 8 سنوات (1900-08). في 1903-04 تظهر سلسلة من الرومانسية الجميلة. على الرغم من المأساة التي اكتسبتها ، والغربة من الأصدقاء السابقين ، فإن دور بالاكيرف في الحياة الموسيقية مهم. في السنوات 1883-94. كان مدير مصلى Court Singing Chapel ، وبالتعاون مع Rimsky-Korsakov ، غيّر تعليمه الموسيقي هناك بشكل غير معروف ، ووضعه على أساس احترافي. شكل الطلاب الموهوبون في الكنيسة حلقة موسيقية حول قائدهم. كانت بالاكيرف أيضًا مركز ما يسمى دائرة فايمار ، جمعت من الأكاديمي أ. بيبك في 1876-1904 ؛ هنا كان يؤديها مع برامج الحفل كله. تعد مراسلات بالاكيرف مع شخصيات موسيقية أجنبية واسعة النطاق وذات مغزى: مع الملحن والفنان الشعبي الفرنسي ل. بورغو دوكودرا والناقد م. كالفوكوريسي ، والشخصية الموسيقية والعامة التشيكية ب. كالينسكي.

تكتسب موسيقى بالاكيرف السمفونية شهرة متزايدة. لا يبدو ذلك فقط في العاصمة ، ولكن أيضًا في مدن روسيا ، يتم تنفيذه بنجاح في الخارج - في بروكسل وباريس وكوبنهاجن وميونيخ وهيدلبرغ وبرلين. عزف على البيانو سوناتا من قبل الإسباني ر. فينيس ، "إسلاميا" يؤديها الأول هوفمان الشهير. إن شعبية موسيقى بالاكيرف ، والاعتراف الأجنبي برأسه للموسيقى الروسية ، كما كانت ، تعوض عن الغربة المأساوية عن النفس من التيار الرئيسي في وطنه.

تراث Balakirev الإبداعي صغير ، لكنه غني بالاكتشافات الفنية التي تشربت الموسيقى الروسية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. تمارا هي واحدة من أعلى أعمال السمفونية من النوع الوطني وقصيدة غنائية فريدة من نوعها. هناك الكثير من التقنيات والاكتشافات النصية في روايات بالاكيرف التي انتشرت بعد الموسيقى الصوتية للغرفة - في التسجيلات الصوتية المؤدية إلى ريمسكي كورساكوف وفي كلمات أوبرا بورودين.

مجموعة الأغاني الشعبية الروسية لم تفتح فقط مرحلة جديدة في الفولكلور الموسيقي ، ولكن أيضًا أغنت الأوبرا الروسية والموسيقى السمفونية مع العديد من الموضوعات الجميلة. كان بالاكيرف محررا موسيقيا ممتازا: كل الأعمال المبكرة لموسورجسكي وبورودين وريمسكي كورساكوف مرت على يديه. وقد أعد للنشر درجة كل من أوبرا غلينكا (جنبا إلى جنب مع ريمسكي كورساكوف) ، مؤلفات ف شوبان. عاشت بالاكريف حياة رائعة حيث كانت هناك عمليات إبداعية رائعة وهزائم مأساوية ، ولكن بشكل عام كانت حياة فنان حقيقي مبتكر.

أكبر ملحن روسي ، بالاكريف ميلي أليكسييفيتش ، الذي لا تزال أعماله لا تفقد أهميتها ، لا يُعرف فقط بإبداعه المتميز ، بل أيضًا بالخالق والملهم الإيديولوجي للحركة كلها في الموسيقى الروسية.

الطفولة والأسرة

ولد الملحن المستقبلي في 2 يناير 1837 في نيجني نوفغورود. كان والده بالاكيرف أليكسي كونستانتينوفيتش مستشارًا رفيع المستوى من أصل نبيل ، وكانت والدته تعمل في أطفال. التزمت العائلة بالآراء المسيحية التقليدية ، ونشأ الولد متدين للغاية ، حتى أنه كان مثارًا في المنزل ، واصفًا إياه بأنه "أسقف المستقبل". بقي الإيمان طوال الحياة بالنسبة إلى بالاكريف موضوعًا مهمًا. منذ سن مبكرة ، أظهر الطفل قدراته الموسيقية ، وقد لاحظت الأم ذلك.

التجارب الموسيقية الأولى

بالفعل في سن 6-7 سنوات ، بدأ بالاكريف ميلي الكسيفيتش ، بتوجيه من والدته ، لدراسة البيانو ، مما يدل على نجاح كبير. من أجل إعطاء ابنها أفضل المهارات ، تنقله والدته إلى موسكو. هناك يأخذ دورة قصيرة في تقنية البيانو مع والمعلم الكسندر Dubyuk. ثم ، في المنزل ، يواصل إتقان الأداة تحت إشراف عازف البيانو والقائد المحلي K. Eiserich. كان الموسيقي هو الذي قدم بالاكريف إلى ألكساندر دميترييفيتش أوليبشيف ، المحسن ، الموسيقي الهواة ، المنير ، الذي لعب دورًا مهمًا للغاية في حياة الملحن. تجمع مجتمع رائع من المفكرين والكتاب والموسيقيين المحليين في منزله ، وعقدت الحفلات الموسيقية ، ونوقشت مشاكل الفن. هنا وضعت الأساس للعالم الجمالي للعالم بالاكريف.

تعلم

توفيت والدة الملحن في المستقبل في وقت مبكر ، وهذا وضع حد لدراسات Balakirev المنهجية للموسيقى. في وقت لاحق ، تزوج والده مرة أخرى ، وكانت رواتبه بالكاد كافية لعائلة كبيرة ، وليس هناك شك في دفع تكاليف دراسته. في سن ال 12 ، يتم إرسال الصبي إلى معهد نيجني نوفغورود نوبل ، حيث يتلقى التعليم الثانوي على حساب النبلاء المحليين. بعد أربع سنوات ، التحق كمتطوع في جامعة قازان في كلية الرياضيات ، لكنه كان قادرًا على الدراسة منذ أكثر من عام بقليل ، ولم يكن لديه مال من أجل الحصول على مزيد من التعليم ، بل كسب رزقه ، وقدم دروسًا موسيقية. خلال دراسته ، يكتب بالاكريف ميلي أليكسييفيتش أول أعماله الموسيقية: الرومانسيات ، العزف على البيانو.

الدعوة

رؤية الموهبة التي لا شك فيها الشاب ، أوليبشيف في عام 1855 يأخذ معه إلى سان بطرسبرج ، حيث يقدم الملحن الروسي M. Glinka.

عرضت بالاكريف ميلي ألكسيفيتش ، الموسيقى التي أصبحت أهم جزء من حياتها ، أعماله للسيد وتلقى إشادة وتوصية عالية للغاية لتكريس حياته كلها لتأليف الموسيقى. بعد مرور عام ، يقدم المؤلف المبتدئ أوفيوناته الأولى للجمهور ، كما ظهر لأول مرة كعازف بيانو وموصل في أداء حفله الغنائي الموسيقي للبيانو والأوركسترا. استقبل النقاد والجمهور هذا الأداء بشكل إيجابي للغاية ، وبدأوا في دعوة بالاكيرف لأداء أعمالهم في البيوت الغنية ، مما ساعد على حل المشكلات المالية للملحن ، لكنه استغرق الكثير من الوقت. أعلن الموسيقي على الفور أنه مبدع روسي ، وأصبحت الزخارف الوطنية علامة تجارية له.

الطريق إلى المهنة

بالاكريف ميلي ألكسيفيتش ، الذي يكتسب شعبية تدريجية ، يقوم بنشاطات الحفلات الموسيقية لبعض الوقت ، ويدور في دوائر علمانية. لكنه يتطلب الكثير من الوقت والطاقة ، ورأى مهمته في تأليف الموسيقى ونشر الأفكار المبتكرة. إنه يقلل من عدد العروض ، على الرغم من أن هذا يؤثر سلبًا على وضعه المالي ، ويقرر تكريس نفسه للموسيقى والتنوير.

بالاكيرف و "حفنة الأقوياء"

في أواخر الخمسينيات من القرن التاسع عشر ، أصبحت بالاكيرف قريبة من عدد من الموسيقيين: أ. س. دارغومسكي ، ف. ستاسوف ، أ. ن. سيروف. لذلك يتم تشكيل دائرة ، والتي ستصبح فيما بعد معروفة باسم "حفنة الأقوياء". تحدث الأشخاص المتشابهون في التفكير كثيرًا عن مصير الموسيقى الوطنية ، وناقشوا الأعمال. مع مرور الوقت ، انضمت المجموعة من قبل أهم الملحنين للإمبراطورية الروسية ن. ريمسكي كورساكوف ، أ. بورودين ، م. موسورجسكي ، تسوي تسوي. رأى بالاكيرف في كل من هؤلاء الشباب الضوء الإلهي للموسيقى ، وساعدهم على تطوير هدية ، وتشكيل أسلوبهم الموسيقي. يتشكل فريق قوي من المؤلفين ، يعمل كل منهم بطريقته الخاصة ، لكن في الوقت نفسه ، يساعدون بعضهم البعض بشكل جماعي على تطوير نمط وطني واحد.

تواصلت المجموعة بفاعلية مع ممثلي المثقفين المبدعين في وقتها: النقاد I. Turgenev ، A. Grigorovich ، A. Pisemsky ، I. Repin. أقام الملحنون علاقات وثيقة ومعقدة مع P. I. Tchaikovsky ، الذي كان له The Mighty Handful تأثير قوي. روج الموسيقيون بنشاط لأفكار الجنسية في الفن ، والتي كانت الاتجاه الرائد للثقافة الروسية.

بحلول سبعينيات القرن العشرين ، انهارت المجموعة ، لكن أفكارها استمرت في العيش والتطور. تركت "الأقوياء الأقوياء" علامة مهمة في الموسيقى الروسية ، وتم الاعتراف بتأثيرها من قبل أ. ليادوف ، و أ. أرنسكي ، و س. لابونوف ، و م. إيبوليتوف-إيفانوف ، وحتى "الستة" الشهير إريك ساتي و جان كوكتو ظهروا في الثقافة الموسيقية الفرنسية ، تكرار مسار "حفنة الأقوياء"

الأنشطة التعليمية

ساهم ميلي أليكسييفيتش بالاكيرف ، الذي ترتبط سيرته الذاتية إلى الأبد بالموسيقى ، مساهمة كبيرة في تشكيل المدرسة الوطنية. في عام 1862 ، بالاشتراك مع قائد الجوقة G. Lomakin ، أنشأت Balakirev مدرسة الموسيقى الحرة ، التي أصبحت مركز التعليم ، وتشجيع الفن الوطني والمكان الأول لتعليم الموسيقى الجماهيرية.

دعم الإمبراطور مبادرة الموسيقيين ، لذا أتيحت للمنظمين الفرصة لتطوير نشاط حيوي. رتبوا حفلات موسيقية للطلاب ، قبلوا في المؤسسة التعليمية جميع أولئك الذين لديهم القدرة ، ولكن لم يتمكنوا من دفع الرسوم الدراسية. تدرس المدرسة solfeggio ، تدوين الموسيقية والغناء. كان بالاكيرف مدير المؤسسة وقائد الحفلات الموسيقية. في النصف الثاني من ثمانينيات القرن التاسع عشر ، عانت المدرسة من نقص حاد في الموارد المالية ، مما أدى إلى انخفاض كبير في نشاطها. كان بالاكيرف في ذلك الوقت يعاني من أزمة حادة ، حتى أنه يترك منصب المدير لفترة من الوقت.

ولكن في عام 1881 عاد إلى منصب مدير من بنات أفكاره المحبوبين وبقي وفيا للمدرسة حتى نهاية حياته. في عام 1883 ، تحت رعاية T.I. Filippov ، تولى Balakirev منصب إدارة كنيسة الغناء المحكمة ، حيث جاءت موهبته التنظيمية والتربوية في متناول اليد. إنه يحسن نظام التدريس في الكنيسة ، ويقوي العنصر العلمي في التخصصات التي يدرسها ، ويدعوك لتدريس N. Rimsky-Korsakov ، وتنظيم فصل الأوركسترا ، ويحسن بشكل كبير نوعية حياة الطلاب ، ويبني مبنى كنيسة جديدة. في عام 1894 ، ترك قيادة الكنيسة وكن متقاعد بأمان نقدي كبير ، ومنذ ذلك الوقت كان يكرس نفسه بالكامل للإبداع.

مهنة الموسيقى

بدأ بالاكيرف ميلي ألكسيفيتش دراسة الموسيقى طوال حياته ، وبدأ نشاطه مع كتابة أول هوايات لهواة الرومان ومسرحيات البيانو. بدأ نشاط الملحن تحت التأثير القوي لـ M. Glinka ، الذي لعب دورًا مهمًا في حياة الموسيقي. في عام 1866 ، دعا Glinka Balakirev لتوجيه إنتاج أوبرا Ruslan و Lyudmila و Life for the Tsar في مسرح براغ. أظهر الموسيقي نشاطًا رائعًا وأظهر موهبته القيادية في هذا العمل ، والذي حقق نجاحًا كبيرًا وساهم في تعزيز مكانة بالاكيرف في عالم الموسيقى.

في عام 1860 ، يسافر الملحن على طول نهر الفولغا ، حيث يجمع أغانٍ من متعاقدي البارجة ، والتي يزينها لاحقًا في مجموعة موسيقية أثارت ضجة كبيرة في الثقافة الروسية. في 1862 و 1863 و 1868 ، قام برحلات إلى القوقاز ، والتي أثرت انطباعاتها على عمل الموسيقي. سرعان ما تمت دعوة الملحن لإجراء الحفلات الإمبراطورية في مجتمع الموسيقى الروسي ، ولكن في عام 1869 أجبر على ترك هذا المنصب.

تبدأ فترة صعبة في حياة بالاكيرف ، الملحن يتعرض للاضطهاد والتشهير ، وهذا يسبب له صدمة نفسية ، وقد قلل إلى حد كبير نشاطه الإبداعي لعدة سنوات. في عام 1881 عاد إلى الموسيقى ، لكنه كان أكثر انخراطًا في إدارة الكنيسة ، كتب بعض الشيء ، ولكن في هذا الوقت ظهرت العديد من الأعمال الناضجة القوية ، على سبيل المثال ، القصيدة السمفونية "تمارا".

في أواخر التسعينيات ، بدأت آخر فترة إبداعية ومثمرة للغاية في حياة الملحن. يكتب الكثير من الموسيقى للبيانو ، ويعمل على قصائد سمفونية "روسيا" و "في جمهورية التشيك".

التراث الإبداعي

ترك الملحن بالاكريف ميلي أليكسيفيتش ، الذي كرست سنوات حياته للبحث عن سبل العيش والأنشطة التعليمية والتربوية ، إرثا صغيرا ولكنه مهم. ومن بين أعماله الرئيسية موسيقى "الملك لير" ، وخيال البيانو "الإسلام" ، والعديد من الترتيبات الجادة التي قام بها مؤلفون آخرون ، وحوالي عشرين رومانسيّة وأغاني ، واثنين من السمفونيات.

الحياة الشخصية

Balakirev Miliy Alekseevich كانت طبيعة عاطفية حريصة ، وضعت في ظروف الحياة الصعبة. طوال حياته كان مقيدًا بالوسائل ، وكان يطارده أشخاص غير شقيقين قاموا بتشويهه ، ونظموا حملة ضد الملحن في الصحافة. وصلت الأزمة المالية إلى أقصى عمق لها في عام 1872 ، عندما توقفت حفلات المدرسة ليس فقط عن تحقيق الأرباح ، ولكن لم تستطع أن تحدث على الإطلاق. بالإضافة إلى ذلك ، مات والد الملحن ، وعلى أكتافه يكمن الاهتمام برفاهية الأخوات الصغيرات. الموسيقي في حالة من اليأس ، ويأتي إلى إرهاق عصبي ، حتى أنه فكر في الانتحار.

في عام 1874 ، غادر بالاكيرف المدرسة ودخل مديرية المخازن في سكة حديد وارسو كموظف صغير ، وبدأ مرة أخرى في إعطاء دروس الموسيقى. لم يكن لديه القوة ولا الوقت للحفاظ على العلاقات مع الأصدقاء ، وهو يغادر من دائرة الأشخاص المتشابهين في التفكير ، ولا يؤلف الموسيقى. كانت أصعب فترة في حياته. وجد بالاكيرف مخرجًا في الدين ، وأصبح تقوى جدًا وبدأ تدريجيا في العودة إلى طبيعته. في عام 1881 ، عندما عاد إلى العمل في المدرسة ، تم تسويت حالته العقلية. صعودا وهبوطا في الحياة ، لم يسمح حماسته للموسيقى بالاكيرف لإنشاء عائلته الخاصة ، لا يزال يعيش عازبا ، متحمسا للإبداع.

عاش الملحن حياة طويلة وحافلة بالأحداث ، وتوفي في 29 مايو 1910 ودفن في مقبرة تيخفين.

غالبًا ما تكون حياة المبدعين مليئة بالأحداث والهبوط ، ومختلف الأحداث ، وبالاكيرف ميلي أليكسييفيتش ليست استثناء. حقائق مثيرة تشكل قائمة ضخمة ، من بينها هناك حزينة. لذلك ، مع كل مزايا الملحن ، ليس فقط أمام الثقافة الروسية ، ولكن أيضًا أمام كل الموسيقى الأوروبية في أي مدينة في العالم ، لم يقموا بإنشاء نصب تذكاري له. ولكن واحدة من أفضل مدارس الموسيقى في أوروبا ، إن لم يكن العالم ، وتقع في موسكو ، يحمل بفخر اسمه.

كان بالاكاريف مريضاً من الطفولة ، وكان كثيراً ما يطارده الصداع المؤلم والمستمر ، مما دفعه إلى اليأس. في واحدة من هذه الأزمات الطويلة ، أراد حتى إسقاط كل شيء والذهاب إلى الدير ، ولكن لحسن الحظ ، تراجع المرض ، وظل الملحن في

في الواقع ، يدين بالاكريف بتعليمه لنفسه ، لقد عمل بجد على أسلوبه وحسن نفسه. ومع ذلك ، عندما عرض عليه بالفعل في سنواته الناضجة لشغل منصب أستاذ في معهد موسكو ، رفض الملحن ، لأنه لم يكن لديه تعليم أكاديمي.

G. في نيجني نوفغورود. لقد نشأ في جامعة قازان. بالكيرف يدين بتعليمه الموسيقي لنفسه. في المدينة ، ظهر لأول مرة أمام جمهور بطرسبرغ كعازف البيانو الموهوب. في 18 مارس ، أسس مع ج. أ. لومكين "مدرسة الموسيقى الحرة" تحت رعاية صاحب السمو الإمبراطوري. وجدت هذه المدرسة ، في بداية وجودها ، نشاطًا حيويًا. في الحفلات الموسيقية التي نظمتها هذه المدرسة ، تم إجراء مسرحيات صوتية وكورالية بواسطة Lomakin ، ومسرحيات أوركسترا قام بها M. A. Balakirev. في 28 كانون الثاني (يناير) ، بعد رفض لوماكين إدارة المدرسة ، تولى السيد إم. بالاكريف ، أحد مؤسسيها ، تولي هذا العمل وتولى إدارة المدرسة كمدير حتى الخريف. وفي ماجستير إدارة الأعمال تمت دعوته إلى براغ - لتوجيه إنتاج أوبرا "الحياة من أجل القيصر" و "رسلان وليودميلا" Glinka ، التي قدمت تحت إشراف Balakirev وبفضل مثابرته وطاقته الدؤوبة ، حققوا نجاحًا كبيرًا ، خاصةً أوبرا "Ruslan و Lyudmila".

الفصل. المؤلفات: 2 سمفونيات ، قصيدة "تمارا" ، مؤلفات للبيانو (حفلة موسيقية ، خيال "الإسلام" ، سوناتا ، مسرحيات صغيرة) ، العديد من الرومانسية ، مجموعة من الأغاني الشعبية.

اضاءت: سترينيكوف ن. ، بالاكريف ، بتروغراد ، 1922.

ام. بالاكريف.

بالاكيريف ميلي الكسيفيتش ، الملحن الروسي ، عازف البيانو ، موصل ، الموسيقى والشخصية العامة. ولد في عائلة مسؤول من النبلاء. أخذ دروسًا من عازف البيانو أ. دوبوك والقائد ك. إيشريتش (ن. نوفغورود). سهّل تطور B. الموسيقية عن طريق التقارب مع الكاتب والناقد الموسيقي A. D. Ulybyshev. في 1853-55 كان متطوعًا في كلية الرياضيات بجامعة قازان. في عام 1856 ، ظهر لأول مرة في سان بطرسبرج كعازف بيانو وموصل. كان هناك تأثير كبير على تشكيل المواقف الأيديولوجية والجمالية ل Balakirev بسبب صداقته مع الناقد V.V. Stasov. في أوائل 60s. تحت إشراف B. ، يتم تشكيل دائرة موسيقية ، والمعروفة باسم "مدرسة الموسيقى الروسية الجديدة" ، "Balakirevsky Circle" ، "حفنة قوية."  في عام 1862 ، نظمت B. مع قائد الجوقة G. Ya Lomakin في سان بطرسبرغ مدرسة موسيقية مجانية ، والتي أصبحت مركزًا لتعليم الموسيقى الجماهيرية ، بالإضافة إلى مركز للدعاية للموسيقى الروسية. في 1867-1869 كان قائد موصل للجمعية الموسيقية الروسية.

ساهم بالاكيرف في تعميم أوبرا M.I. Glinka: في عام 1866 أجرى أوبرا إيفان سوزانين في براغ ، في عام 1867 قام بإنتاج براغ لأوبرا روسلان وليودميلا.

أواخر 1850 - 60s كانت فترة نشاط إبداعي مكثف لـ B. كانت مؤلفات هذه السنوات هي "مقدمة حول ثلاثة مواضيع روسية" (1858 ؛ الطبعة الثانية 1881) ، والمقدمة الثانية عن ثلاثة مواضيع روسية "1000 سنة" (1862 ، في الطبعة اللاحقة - قصيدة سمفونية " روسيا "، 1887 ، 1907) ، العرض التشيكي (1867 ، في الطبعة الثانية - القصيدة السمفونية" في الجمهورية التشيكية "، 1906) وغيرها - طورت تقاليد غلنكا ، وأظهرت بوضوح السمات المميزة وأسلوب" المدرسة الروسية الجديدة " (على وجه الخصوص ، الاعتماد على أغنية شعبية حقيقية). في عام 1866 ، تم نشر مجموعته "40 أغنية شعبية روسية للصوت من البيانو" ، والتي كانت أول مثال كلاسيكي على معالجة الأغاني الشعبية.

في 70s. ب. يترك مدرسة الموسيقى الحرة ، ويتوقف عن الكتابة ، ويعطي حفلات موسيقية ، ويستريح مع أعضاء الدائرة. في أوائل 80. عاد إلى النشاط الموسيقي ، لكنه فقد شخصيته القتالية "الستينيات". في 1881-1908 ب. مرة أخرى ترأس مدرسة الموسيقى الحرة ، وفي الوقت نفسه (1883-94) كان مدير مصلى المحكمة الغناء.

الموضوع الرئيسي لعمل Balakirev هو موضوع الناس. الصور الشعبية واللوحات من الحياة الروسية ، والطبيعة تمر عبر معظم أعماله. يتميز B. أيضًا بالاهتمام بموضوع الشرق (القوقاز) والثقافات الموسيقية في البلدان الأخرى (البولندية والتشيكية والإسبانية).

المجال الرئيسي لعمل بالاكيرف هو الموسيقى (السمفونية والبيانو). عملت في المقام الأول في مجال سيمفونية البرمجيات. أفضل مثال على قصيدة بالاكيرف السيمفونية هي "تمارا" (حولها ، وفقًا لقصيدة تحمل اسم ليرمونتوف) ، مبنية على مادة موسيقية أصلية ذات طابع تصويري ورقص شعبي. يرتبط اسم B. مع ولادة النوع السيمفوني الملحمي الروسي. من 60s ينتمي مفهوم السمفونية الأولى (ظهرت الرسومات في عام 1862 ، الجزء الأول - في عام 1864 ، انتهت السمفونية في عام 1898). في عام 1908 ، تم كتابة السمفونية الثانية.

Balakirev هي واحدة من المبدعين من نمط البيانو الروسي الأصلي. أفضل أعمال البيانو في Balakirev هي الخيال الشرقي "Islamey" (1869) ، الذي يجمع بين الألوان الزاهية الحيوية والأصالة ذات اللون الشعبي مع روعة الموهوبين.

مكان بارز باللغة الروسية. موسيقى الحجرة الصوتية مشغولة بالرومانسيات وأغاني بالاكيرف.

المراجع:

• مراسلات M. A. Balakirev مع V. V. Stasov، M.، 1935؛
• مراسلات N. A. Rimsky-Korsakov مع M. A. Balakirev ، في كتاب: Rimsky-Korsakov N. ، الأعمال الأدبية والمراسلات ، المجلد 5 ، M. ، 1963 ؛
• رسائل M. A. Balakirev إلى M. P. Musorgsky ، في كتاب: Musorgsky M. P. ، رسائل ووثائق ، M.- L. ، 1932 ؛
• مراسلات م. أ. بالاكريف مع ب. تشايكوفسكي ، سانت بطرسبرغ. 1912؛
• Kiselev G.، M.A. Balakirev، M.-L.، 1938؛
• Kandinsky A.، Symphonic works by M. A. Balakirev، M.، 1960؛
• ام. بالاكريف. دراسات ومقالات ، لام ، 1961 ؛
• ام. بالاكريف. مذكرات ورسائل ، L. ، 1962 ؛
• بالاكيريف. وقائع الحياة والعمل. شركات. A.S. Lyapunov and E.E Yazovitskaya، L.، 1967.

انظر أيضا

مراجع

• بالاكريف ميلي موقع عن حياة وعمل الملحن.