.
بداية القرن العشرين في الأدب الروسي هي سطوع "العصر الفضي" في التراث الثقافي بأكمله. تم إنشاؤها المزاجية الحرجة من روائع الأدبية واكتشفت أسماء جديدة. الوقت واقعية مع العين الحرجة. بدأ الفن الحديث في تطوير بنشاط. لقد اخترق الكتاب والشعراء في ذلك الوقت بعمق ليس فقط في العقول ، ولكن أيضًا في أرواح البشر. كان الوقت صعبا. انعكست الرأسمالية والآراء الثورية إلى جانب النظريات الفلسفية والدينية في الأدب.
هذا هو ذروة الشعر. الاتجاهات الشعرية مختلفة ، ولكن وجهات النظر الحداثية تسود. هذه هي الفترة الزمنية التي يتم فيها مراجعة الأسس والمثل والقيم.
يمكن تتبع التسلسل الزمني في الحياة الأدبية للقرن العشرين على النحو التالي: 1892 - 1917 نهاية الخلود (الطفرة الثورية للمجتمع ، البيان وجمع "الرموز" ، عمل مكسيم غوركي). ومع ذلك ، ربما تقع نهاية هذه الفترة في 1921-1922. زمن المهاجرين والكتاب المنفيين والفلاسفة والمؤرخين. ينقسم الأدب الروسي في القرن العشرين إلى: الواقعية ، الحداثة ، الطليعية الأدبية.
م. غوركي ول. لعب Andreev دورًا مهمًا في الحركة الأدبية في ذلك الوقت. بعد الثورة ، بدأت روسيا فترة صعبة. من الصعب التسامح ، ليس فقط من قبل الناس الذين سقطوا للعيش بعد الثورة ، ولكن بالنسبة للنخبة الأدبية هي كارثية تقريبًا. أجبر العديد من الكتاب على مغادرة وطنهم. تم طرد شخص ما ، وهاجر شخص بمحض إرادته. لكن الحياة الأدبية الإبداعية في روسيا لا تتوقف. الوقت الصعب يفتح مواهب جديدة. مشرق ، مع نظرة جديدة وكلمة حادة من الكتاب الشباب ، والمشاركين في الحرب الأهلية: L. Leonov ، M. Sholokhov ، A. Fadeev. أنها لا تبدو مثل مقطع الكلاسيكية ، تبدو. لكنها مثيرة للاهتمام ، في الطلب ، بالقرب من الناس.
يوصف الثلاثون في الأدب بأنه "عام نقطة التحول الكبرى". المؤسسات القديمة تنهار. يتحكم الحزب بنشاط في البيئة الأدبية. P. Florensky ، A. Losev ، A. Voronsky ، و D. Harms يتم اعتقالهم. إن المثقفين المكبوتين يموتون ، لكن الشخصيات الثقافية هي في الأساس أساس المثقفين. نتيجة لقمع الثلاثينيات هي وفاة عدد كبير من الكتاب ، من بينهم: ن. كلوييف ، أو. ماندلستام ، إ. كاتاييف ، إ. بابل ، ب. بيلنياك ، ب. فاسيليف ، ب. فاسيليف ، ب. كورنيلوف. لا توجد عمليا فرص لتطوير الأدب. كل شيء متنازع عليه ، مُدان ، يخضع للتحقق الكامل.
ولكن هذه المرة تعطينا أشخاص موهوبين مثل: V.V. ماياكوفسكي ، إس. Yesenin ، أ. أ. أخماتوفا ، إيه. تولستوي ، آي. زاماتين ، م. زوشينكو ، ماجستير شولوخوف بولجاكوف ، إيه. بلاتونوف ماندلستام ، م. تسفيتيفا. من المستحيل اليوم تخيل الأدب والشعر بدون هذه الأسماء. وكانت حياتهم في ذلك الوقت في خطر دائم. الأعمال الفنية لا يمكن أبدا الخروج. لم نتعرف على قصائد تسفيتاييفا المؤثرة ، ولم نسمع إيقاع ماياكوفسكي ، ولن نضحك على قصص زوشينسكي ، ولن نعترف بالآيات التي كتبها يسينين ، ولن نتأمل في مقطع بولجاكوف الغامض.
تميزت فترة القرن العشرين في الأدب الروسي بالأزمة. أزمة النفوس ، أزمة العقل ، أزمة المشاعر. لكن عندما تقرأ أعمالاً كتبها كتاب وشعراء في ذلك الوقت ، فأنت تفهم بوضوح أن الموهبة هي هدية لا يمكن هزيمتها. سوف يخترق الإسفلت كالبرعم وسيصل للشمس ، ويصل مدى الحياة. ولن يكون الطريق سهلاً ، لكن الحياة نفسها ستضع كل شيء في مكانه. يوجد مكان على رف الكتب في كل منزل لكتاب من الشعراء وكتاب النثر في القرن العشرين.
بعض المقالات المثيرة للاهتمام
- حكاية الوقت الضائع - تحليل مقال لقصة شوارتز
شوارتز إي إل - الكاتب السوفيتي الشهير ، الذي قدم لنا عددًا كبيرًا من الأعمال والمسرحيات. واحدة من أكثر الأعمال إثارة للاهتمام وما زالت ذات صلة حتى يومنا هذا هي قصة الوقت الضائع.
- كيف أحسد صديقتي على أنها لديها أخت! في بعض الأحيان كنا نسير معها ، مأخوذة من رياض الأطفال. أردت حقًا أن تظهر أختي الصغرى أيضًا.
في الأدب الروسي في القرن العشرين ، يمكن تمييز عدة فترات. أطلق على العقدين الأولين "العصر الفضي": هذا هو عصر التطور السريع للاتجاهات الأدبية ، وظهور مجرة \u200b\u200bكاملة من أسياد الكلمات المبدعين. وضعت أدب هذه الفترة التناقضات العميقة التي نشأت في المجتمع في ذلك الوقت. توقف الكتاب عن الرضا عن الشرائع الكلاسيكية ، وبدأ البحث عن أشكال جديدة وأفكار جديدة. تحتل الصدارة موضوعات عالمية وفلسفية حول معنى الوجود والأخلاق والروحانية. المواضيع الدينية بدأت تظهر أكثر وأكثر.
تم تحديد ثلاثة اتجاهات أدبية رئيسية بوضوح: الواقعية ، الحداثة ، والطليعة الروسية. كما يتم إحياء مبادئ الرومانسية ، فهي ممثلة بشكل خاص بشكل خاص في أعمال V. Korolenko و A. Green.
في الثلاثينيات من القرن الماضي ، كانت هناك "نقطة تحول كبيرة": تم قمع الآلاف من المثقفين ، وتباطأ وجود رقابة شديدة على تطور العمليات الأدبية.
مع بداية الحرب العالمية الثانية ، ظهر اتجاه جديد في الأدب الروسي - الجيش. في البداية ، كانت الأنواع القريبة من الصحافة شائعة - المقالات والمقالات والتقارير. ستظهر اللوحات الضخمة لاحقًا التي تلتقط كل أهوال الحرب والنضال ضد الفاشية. هذه هي أعمال L. Andreev و F. Abramov و V. Astafiev و Yu. Bondarev و V. Bykov.
يتميز النصف الثاني من القرن العشرين بالتنوع وعدم الاتساق. هذا يرجع إلى حد كبير إلى حقيقة أن تطور الأدب تحدده إلى حد كبير الهياكل الحاكمة. لهذا السبب يوجد مثل هذا التباين: إما الهيمنة الإيديولوجية ، التحرر التام الآن ، ثم صيحة الرقابة ، أو الاسترخاء.
الكتاب الروس في القرن العشرين
م. غوركي - أحد أهم الكتاب والمفكرين في بداية القرن. المعترف بها مؤسس هذا الاتجاه الأدبي مثل الواقعية الاشتراكية. أصبحت أعماله "مدرسة التميز" لكتاب حقبة جديدة. وكان لعمل غوركي تأثير كبير على تطور الثقافة العالمية. ترجمت رواياته وقصصه إلى العديد من اللغات وأصبح الجسر الذي يربط بين الثورة الروسية والثقافة العالمية.
الأعمال المختارة:
L.N. Andreev. إن عمل هذا الكاتب هو واحد من أولى "ابتلاع" الأدب الروسي المهاجر. يتناسب عمل Andreev بشكل متناغم مع مفهوم الواقعية النقدية ، التي كشفت مأساة الظلم الاجتماعي. ولكن ، بعد انضمامه إلى صفوف الهجرة البيضاء ، تم نسيان أندريف لفترة طويلة. على الرغم من أن أهمية عمله كان لها تأثير كبير على تطوير مفهوم الفن الواقعي.
العمل المميز:
منظمة العفو الدولية Kuprin. تم تصنيف اسم هذا الكاتب الأعظم في مرتبة أقل من أسماء L. Tolstoy أو M. Gorky. في الوقت نفسه ، يعد عمل كوبرين مثالًا حيًا على الفن الأصلي ، فن روسي حقيقي ذكي. المواضيع الرئيسية في أعماله: الحب ، ملامح الرأسمالية الروسية ، مشاكل الجيش الروسي. بعد Pushkin و Dostoevsky A. Kuprin يولي اهتماما كبيرا لموضوع "الرجل الصغير". كما كتب الكاتب العديد من القصص خاصة للأطفال.
الأعمال المختارة:
ك. باوستوفسكي - كاتب مذهل استطاع أن يبقى أصليًا ، وأن يظل صادقًا مع نفسه. لا يوجد في أعماله روايات ثورية أو شعارات رفيعة المستوى أو أفكار اشتراكية. الميزة الرئيسية لبوستوفسكي هي أن جميع قصصه ورواياته ممثلة بمعايير المشهد النثر الغنائي.
الأعمال المختارة:
MA Sholokhov - كاتبة روسية كبيرة ، يصعب المبالغة في تقدير مساهمتها في تطوير الأدب العالمي. Sholokhov ، بعد L. Tolstoy ، يخلق لوحات ضخمة مذهلة من الحياة الروسية في أهم لحظات التاريخ. كما انطلق شولوخوف في تاريخ الأدب الروسي كمغني لأرضه الأصلية - على سبيل المثال عن حياة أرض الدون ، تمكن الكاتب من إظهار العمق الكامل للعمليات التاريخية.
السيرة الذاتية:
الأعمال المختارة:
AT تواردوسكي - ألمع ممثل لأدب الحقبة السوفياتية ، أدب الواقعية الاشتراكية. في أعماله ، نشأت أكثر المشاكل إلحاحًا: التجميع والقمع وتجاوزات فكرة الاشتراكية. بصفته رئيس تحرير مجلة "العالم الجديد" ، افتتح A. Twardowski العالم لأسماء العديد من الكتاب "المحرومين". في يده الخفيفة بدأ A. Solzhenitsin في الطباعة.
بقي تواردوفسكي نفسه في تاريخ الأدب وبصفته مؤلف الدراما الأكثر غنائية حول الحرب - قصيدة "فاسيلي تيركين".
العمل المميز:
ب. باسترناك - أحد الكتاب الروس القلائل الذين حصلوا على جائزة نوبل في الأدب عن روايته "دكتور زيفاجو". المعروف أيضا باسم الشاعر والمترجم.
العمل المميز:
MA بولياكوف... في الأدب العالمي ، ربما ، لم يعد هناك كاتب تمت مناقشته أكثر من M. A. Bulgakov. ترك الكاتب النثر والكاتب المسرحي الرائع العديد من الألغاز للأجيال القادمة. أفكار الإنسانية والدين ، هجاء لا يرحم والرحمة للإنسان ، ومأساة من المثقفين الروس والوطنية الجامحة متشابكة في عمله.
الأعمال المختارة:
نائب الرئيس Astafjevs - كاتب روسي في موضوعين أساسيين: الحرب والقرية الروسية. علاوة على ذلك ، فإن كل قصصه ورواياته هي واقعية في تجسيدها الأكثر حيوية.
العمل المميز:
- واحدة من أكثر الشخصيات الهائلة في الأدب السوفيتي الروسي ، وربما أشهر كاتب ناطق باللغة التركية. أعماله التقاط الفترات الأكثر تنوعا من التاريخ السوفياتي. لكن الميزة الرئيسية لـ Aitmatov هي أنه ، مثله مثل غيره ، تمكن من تجسيد جمال وطنه الأصلي بشكل ملون وحيوي على الصفحات.
العمل المميز:
مع انهيار الاتحاد السوفيتي ، دخل الأدب الروسي مرحلة جديدة تمامًا في تطوره. لقد غرقت الرقابة الصارمة والتوجه الإيديولوجي في الماضي. أصبحت حرية التعبير المكتسبة نقطة الانطلاق لظهور مجرة \u200b\u200bكاملة من كتاب الجيل الجديد واتجاهات جديدة: ما بعد الحداثة ، والواقعية السحرية ، والطليعية وغيرها.
- ماذا ترى ملامح تطور الأدب الروسي في القرن العشرين؟
- ما الاتجاه الأدبي الذي يؤدي في الأدب الروسي في القرن العشرين؟ الجواب واضح.
- قارن بين الأعمال التي تعرفها في القرنين التاسع عشر والعشرين. تحديد المواضيع المشتركة والمختلفة. قارن بين شخصيات الأبطال.
تطور الأدب الروسي في القرن العشرين في عصر الكوارث المأساوية: الحروب ، والثورات ، والقمع الجماعي ، وتشكيل "مناطق ساخنة" على أراضي البلاد. انعكست هذه الأحداث في الأعمال الفنية التي تم إنشاؤها من اتجاهات واتجاهات مختلفة وحصلت على تصنيفاتها فيها ، اعتمادًا على المواقف الفلسفية والجمالية للكتاب. في بداية القرن ، تعايشت عدة اتجاهات واتجاهات في الأدب الروسي ، كان أهمها الواقعية والحداثة (رمزية ، ذروة ، مستقبلية). بعد ثورة أكتوبر ، تم تقسيم الأدب الروسي إلى مجالين رئيسيين: الأدب السوفياتي ، الذي غنى النظام الجديد في روسيا وإنجازاته ، والأدب الروسي ، في الأعمال التي انتُقدت فيها الثورة والنظام بصورة حادة ، أكد القيم الأخلاقية العالمية. على العموم ، شكل كلا الاتجاهين أدبًا روسيًا واحدًا يستند إلى تقاليد سابقة.
أدب الشتات الروسي ، وكذلك الأعمال المكتوبة في روسيا ولكن لم تنشر لأسباب الرقابة ، جاء إلى القارئ بشكل رئيسي بعد بداية البيريسترويكا وأحداث عام 1991. في نهاية القرن العشرين ، ظهرت اتجاهات واتجاهات مختلفة (على سبيل المثال ، ما بعد الحداثة ، إلخ) في الأدب الروسي.
الاتجاه الرائد في الأدب الروسي في القرن العشرين هو الواقعية ، في ظل وجود اتجاهات واتجاهات أخرى. لأنه يقوم على البحث عن حقيقة الحياة ، والرغبة في عكس الحياة بشكل كامل وصحيح. تطوير تقاليد الأدب الواقعي في القرن التاسع عشر ، على سبيل المثال ، أ. بونين و أ. كوبرين ، ف. أستافيف ، ف. راسبوتين ، ف. أبراموف ، ف. شوكشين وآخرون ابتكروا أعمالهم الخاصة. الواقعية الاشتراكية ، التي أعلنت في عام 1934 في المؤتمر الأول للكتاب السوفيت كأسلوب رائد في الأدب السوفيتي. وشملت أعمال م. غوركي ، ف. ماياكوفسكي ، م. شولوخوف ، أ. فاديف ، ن. أوستروفسكي. مهما كانت مفاهيم الواقعية الاشتراكية التي تم تطويرها ، يمكننا بالتأكيد أن ننسب أعمال هؤلاء الكتاب الروس البارزين إلى الإنجازات الكبيرة للواقعية ونجد فيها التقاليد التالية للكلاسيكيات الروسية في القرن التاسع عشر.
جلب القرن العشرين موضوعات ومشاكل جديدة للأدب ، مثل: شخص في عالم متغير ، شخص في مواجهة الأحداث الثورية ، وموضوع الحرب الأهلية ، ومصير الناس في الحرب الوطنية العظمى ، والمشاكل الأخلاقية للشخص العامل. والذاكرة التاريخية للناس وكثير غيرها. بالنسبة لأدب كلتا العصرين ، أصبحت المشاكل الأخلاقية ، بالطبع ، وخاصة العلاقات الشخصية للناس ، شائعة. إن موضوع الحب والتأمل في حقيقة الصداقة وطبيعة الخيانة لا يستنفد نفسه أبدًا. دائمًا ما تكون الأفكار المتعلقة بتربية الأجيال القادمة ذات صلة ، وما يسمى بمشكلة "الآباء والأطفال" ، والتي لا تنطوي فقط على تعارض العلاقات بين كبار السن والناشئين ، ولكنها تبحث أيضًا عن طرق لتعزيز التواصل بين الآباء والأمهات والأطفال على أساس الحب والاحترام. للتقاليد ، على أساس استمرارية تجربة الحياة ، وتصور النظرة إلى العالم والثروة الثقافية. وبالطبع ، كان أبطال أعمال القرنين التاسع عشر والعشرين قلقين من مشاكل الشرف والعدالة والواجب. كما ترى ، هناك الكثير من العوامل المشتركة ، لأنه أدب كلاسيكي. المواد من الموقع
ومع ذلك ، هناك اختلافات بسبب الوقت ، وملامح العلاقات الاجتماعية. كان أبطال الأدب في النصف الأول من القرن التاسع عشر ، كقاعدة عامة ، من النبلاء المتقدمين ، إما على مقربة من أفكار الديسمبريست ، أو تربوا عليهم (تشاتسكي وأونيجن وبيلتوف وآخرون) ، بخيبة أمل في "أخطاء الآباء" ، مثل بيخورين. تبحث أدب النصف الثاني من القرن عن بطل جديد دفعته الحياة. من ناحية ، هؤلاء نبلاء ليبراليون نشأوا في الجامعات في الثلاثينيات والأربعينيات ، أو أشخاص من تشكيل جديد جاءوا من بيئة غير متجانسة. نحن نفهم تصادمهم ليس فقط في الأعمال التاريخية ، ولكن أيضًا في أعمال I. S. Turgenev. يتم تمثيل الأشخاص من بيئة تجارية مع شخصياتهم المتنوعة في مسرحيات Ostrovsky. تنعكس التجارب المريرة لامرأة روسية في قصائد ن. ن. نيكراسوف. تتميز أدب الحقبة السوفيتية ببطل يتطلع بقوة وتفاؤل إلى الأمام ويؤمن بمُثُل جديدة. غالبًا ما يختبر بطل الأدب الروسي في الخارج شعورًا بالحنين إلى الشوق للأقارب والأشخاص والأماكن المألوفة (I. Bunin، V. Nabokov).
تركيب
عاش كتاب روسيا في بداية القرن العشرين في أجواء من جميع أنواع الأزمات والحروب. ومن الطبيعي أن تتأثر هذه الأحداث (لا أقول أنها انعكست) في عملها. سعى الكتاب والشعراء ، الذين سنتحدث معهم ، إلى فهم معنى الحياة وتوضيح الاضطرابات التي حلت بروسيا. وليس من المستغرب أن اكتسبت عمليات البحث هذه لم يسبق لها مثيل ، لأن الأحداث تومض بسرعة رائعة وعواقب مميتة: مات الملايين من الناس ، وانهارت إمبراطوريات ، وشكلت دول جديدة ... ضد هذه الأحداث الفظيعة والمدهشة ، يبدو موضوع الفرد على الأقل تافهة. أو المسيئة والشاعرية ، تهدف إلى فضح صورة دور الفرد في التاريخ التي أنشأتها تولستوي. لكن لا! لم يكن هناك شيء. حاول الكتاب والشعراء والفلاسفة فقط أن يفهموا كيف تتصور هذه الصدمات شخصًا ، وكيف تتفاعل ، وما إلى ذلك. بعد كل شيء ، يكون الشخص شخصًا ، لكن "مرآة الحياة" تظهر لنا صورًا جماعية. بهذه الطريقة حاولوا فهم - من خلال رد فعل الصور كيف ستتطور الأحداث.
أنت وأنا أعلم ذلك ، كم من الناس ، الكثير من الآراء. لذلك ، كما أن الأنهار الرئيسية الثلاثة في روسيا بها العديد من الروافد ، الحركات الإبداعية الثلاثة الرئيسية: الرمزية ، الذروة ، المستقبل ، هناك العديد من المتابعين لديهم تطلعات ووجهات نظر مختلفة. هنا ، على سبيل المثال ، في الرمزية ؛ وقد لوحظت الدورة في 1870-1910. حدث التعبير الفني من خلال الرمز. الرمز هو صورة مجازية غامضة لا يمكن اختراقها منطقيا. كانت الرمزية المعبر عنها رفض نمط الحياة البرجوازية ، التوق إلى الحرية الروحية ، ونذير مأساوي للتغيرات الاجتماعية في العالم. كان هدف الرمزية الأدبية ، بمساعدة الفلسفة وعلومها التطبيقية ، هو اقتباس "الواقع الخفي" ، "الجوهر المثالي للعالم" ، "الجمال المثالي". بشكل عام ، وكامل لمثل الأبدية. كان أتباع التيار أ. بلوك ، أ. بيلي ، ف. إيفانوف ، ف. سولوج.
بعد ذلك ، خذ بعين الاعتبار الذروة ، بمعنى كيف انعكس ذلك في الأدب. مسار 1910s. لم يحدد أتباعها أي هدف عالمي ، بل كان يهدف بشكل أساسي إلى تطهير الشعر من النبضات الرمزية ، من polysemy ، سيولة وتعقيد المقطع الميتافوري ، أي على عكس كل هذا ، فإن Acmeism طورت المعنى الدقيق للكلمة ، طبيعتها. تبع هذا الاتجاه مرة أ. أخماتوفا ، أ. غوميليف ، أ. ماندلستام ، س. غوروديتسكي ، م كوزمين.
المستقبل هو الاتجاه الأخير الذي سأخبرك عنه. عملت أتباع التيار في 1910-1920s. لقد حاولوا ، بفنهم ، خلق "فن المستقبل". لتحقيق هذا الهدف الجيد ، أنكروا الثقافة التقليدية ، والتحضر المزروع (جماليات صناعة الآلات والمدينة الكبيرة). يتميز بتداخل المواد الوثائقية مع الخيال العلمي. سمحت المستقبل حتى لتدمير اللغة الطبيعية لتحقيق هدف جيد. V. Mayakovsky ، كما قد تكون خمنت بالفعل ، التي خلقتها ، V. Khlebnikov ، وغيرها الكثير ، قد تكون أقل شهرة بالنسبة لك.
تعكس أدب القرن العشرين بوضوح الواقع المتناقض لهذا القرن. القرن العشرين - عصر نمو الوعي الذاتي للشعوب وحركات التحرير الوطنية القوية. خلال هذه الفترة ، تم إنشاء أعمال النثر ، والدراما ، والشعر ، والمقالات الأدبية والنقدية ، والبيانات الأدبية. لا يوجد فقط مجموعة متنوعة من الأنواع ، ولكن أيضًا ظهور مختلف الحركات والاتجاهات والمدارس التي تميز العملية الأدبية والحياة الاجتماعية في القرن. في الأدب ، تلقى المزيد من الإدراك الواقعية. صورة تطوره ، ومع ذلك ، غير متجانسة. تميز تطور الواقعية في عدد من الآداب في بداية القرن العشرين بعدد من ظواهر الأزمة: تأثير العوامل الثقافية العامة التي حددت تغييرات كبيرة في الواقعية وجلبت اتجاهات جديدة للحياة المتضررة. تظهر مثل هذه الاتجاهات الطليعية مثل التعبيرية ، والمستقبلية ، والتكعيبية ، والداادية ، إلخ. الواقعية أيضًا لا تنأى بنفسها عن عمليات البحث الجمالية. يصبح أكثر ثراءً في احترام أسلوب النوع. تظهر أشكال جديدة من تصوير الواقع ، ومجموعة من المواضيع آخذة في التوسع. يتم استبدال البداية الاجتماعية والحياة اليومية لأعمال القرن التاسع عشر تدريجياً بقضايا فلسفية وفكرية وروحية وشخصية. "شعراء نابض بالحياة" ، والتي عملت على إعادة إنتاج "الحياة في أشكال الحياة نفسها" وتحديد مظهر الأدب الواقعي في القرن التاسع عشر ، تفسح المجال لاتجاهات تشكيل الهيكل الأخرى ؛ تبدأ الاتفاقية في لعب دور مهم (A. France، B. Shaw، G. Wells، and others). يتم دمج الصورة التجريبية الملموسة للواقع في أعمال هؤلاء المؤلفين وغيرهم عضويا مع رمزية معممة. في نفسية فن الكلمات ، التي لوحظت في النثر المبكر لـ K. Hamsun ، والقصص القصيرة التي كتبها T. Mann ، والدراما التي قام بها G. Ibsen و A. Strindberg ، فإن منظور الأدب الحديث واضح للعيان. تحتل اللوحات الأثرية الواسعة النطاق مكانًا كبيرًا في النثر الواقعي للقرن العشرين (جان كريستوف ر. رولان ، The Forsyte Saga by J. Galsworthy ، Buddenbrooks by T. Mann and others). مجموعة متنوعة من أشكال الرواية لافتة للنظر: رواية اجتماعية ونفسية (T. Mann ، R. Rollan) ، والاجتماعية والسياسية (J. London ، T. Dreiser) ، التاريخية (M. Twain ، A. France) ، الساخرة (G. Mann) و إلخ. ومع ذلك ، فإن تحديد شكل العمل دون أي تحفظات وإيضاحات محتملة أمر لا يمكن تصوره تقريبًا: كل منها يتميز بخصائص التعديلات النوعية المختلفة. من بين الاتجاهات المبتكرة في أوائل القرن العشرين ، كانت التعبيرية (ألمانيا والنمسا) منتشرة على نطاق واسع. نشأت التعبيرية كمعارضة لفن القرن التاسع عشر ، وقبل كل شيء ، الانطباعية والطبيعية والرومانسية ، على الرغم من أنه يمكن للمرء أن يجد خطوطًا تربطه بالرومانسية ، مع شعر أ. رامبو ، م. مترلينك. أعلنت تعبيرية الهدف من الفن التعبير العفوي والانفجار عن الذات الفنان ، والإفراج عن طاقة الخالق ، وربما لا ترتبط بالعالم المادي ، لأنه يجسد الفوضى والشر. هناك تشويه واع لأشكال الواقع. يتميز أسلوب التعبيرية بـ: الميل إلى التجريد ، واستبدال شخصيات محددة بالرموز (المرأة ، المحارب الغاضب ، اليأس ، إلخ). عناصر من شعراء التعبيرية في أعمال الكتاب الألمان ، الدراما ب. بريشت. فنانون من الاتجاهات الحداثية الأخرى يجعلون أنفسهم أعلى صوتا. من بين الحداثيين الأكثر ثباتًا في النصف الأول من القرن العشرين ، كان ج. جويس (أدب "تيار الوعي") ، F. Kafka. كافكا هو حديث في المقام الأول: العزلة على نفسه ، والعزلة عن الناس ، وعدم التصديق في قدرة الشخص على تغيير شيء نحو الأفضل ، والتحرر من دائرة من التبعية اللاذعة المهينة لقوى الشر. رجل محكوم عليه بالوحدة ، فهو ضعيف وضعيف ، وهو غير محمي قبل المتاعب ، أمام صخرة قوية وغير مفهومة. في الأربعينيات والربعينيات من القرن العشرين ، اكتسب اسم F. Kafka شهرة عالمية ، الأمر الذي سهَّل إلى حد كبير التقدير العالي لأعماله التي قام بها J. Sartre و A. Camus ، أساتذتا شهرة معترف بهما عالميًا في اكتساب القوة وتصبحان جزءًا من موضة الوجودية. تتمتع الوجودية بشعبية غير عادية في سنوات ما بعد الحرب ، وكانت نسختها الفرنسية تحظى بشعبية خاصة ، والتي حاولت ربط فكرة الحرية الإنسانية المطلقة بفكرة "المشاركة" ، والمشاركة في العملية التاريخية - وهي فكرة كانت نتيجة مباشرة للمقاومة المناهضة للفاشية. في البلدان البرجوازية ، نشأت الوجودية نتيجة لأزمة النظام الاجتماعي. كان له تأثير كبير على أدب الغرب وفنه ، على عقلية المثقفين البرجوازيين. السمات المميزة للوجودية هي التشاؤم ، والتفسير الذاتي للحرية ، وإنكار المعرفة العقلانية وتأكيد الفهم البديهي (المباشر) للواقع. يتجلى الوجود الإنساني (الوجود) من خلال الرعاية والخوف والعزيمة والضمير ؛ انهم جميعا مصممون من خلال الموت. الشخص يفهم الوجود في المواقف الحدودية (النضال والمعاناة والموت). فهم وجوده ، يكتسب الشخص الحرية ، وهذا هو اختيار نفسه. التجارب الجريئة في مجال الدراما هي ذات أهمية كبيرة. في عدد من المسرحيات والإنتاجات في الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي ، هيمنت الفكرة الوجودية المتمثلة في كون العبثية على صورة شخص وحيد في عالم معادي. هناك "مسرح العبث" (الفرنسي أ. أداموف ، الروماني إي. يونسكو ، الإيرلندي س. بيكيت). يبدو أن التواجد في المسرحيات يخلو من المعنى والهدف والعقل - بلا حول ولا قوة واستعبدت بالأفكار الخاطئة ، ترتفع العبثية فوق كل شيء كبديل للموت الذي لا يمكن التغلب عليه. مجال آخر عارض الواقعية كان السريالية. كان هذا نوعًا من التمرد على المجتمع البرجوازي ، والذي كان في كثير من الأحيان يحد من "الكيمياء" اللغوية والتجربة الخالصة. أعلن هدف الفن الإبداع بحرية مطلقة ، والإفراج عن الطاقة النفسية ، والإنجاز وراء الواقع. تدمير المنطق ، والأحلام الغامضة ، والجمعيات العشوائية - هذا هو مظهر من مظاهر "الثورة السريالية" الفردية (التجارب الإبداعية المبكرة لـ L. Aragon ، و P. Eluard ، و F. G. Lorca ، وما إلى ذلك). هناك مجرة \u200b\u200bمن الرومانيين الجدد. أدانت "الرواية الجديدة" ، أو "المعاداة للرومانسية" ، جميع المواضيع السياسية والاجتماعية والفلسفية والأخلاقية بشكل أساسي ، وجميع المواضيع الرئيسية بشكل عام. يتم تدمير بنية الرواية الواقعية: في العصر الروماني الجديد ، لا يوجد أي تصنيف ، السرد المتسق زمنياً ، الحبكة ، وأنظمة الشخصية. يركز كل الانتباه على اللاوعي ، وعلى التحليل النفسي العميق. يعيد الرومانيون الجدد (ن. ساروت ، ك. مورياك) إعادة خلق الحالات الذهنية ، وفوضى الحياة ، وأقل أمر ممكن. أحيانًا ما يضع خيال الكتاب وخيالهم "الرومانيين الجدد" في الخط الفاصل بين الواقعي والخيال. من بين "معلميهم" ، أطلق الرومانيون الجدد على M. Proust و J. Joyce. أصبح الإنجليزي ج. جويس ممثلاً بارزًا للأدب "تيار الوعي". يعيد الكاتب صياغة مونولوج داخلي فوضوي ، "يصلح" أصغر حركات الوعي بالترتيب الذي نشأ به ، وينقل الحالات الذهنية في التدفقات الترابطية الحرة مع روابط منطقية ضعيفة أو محجبة للغاية. تم العثور على عناصر من "تيار الوعي" في L. Tolstoy ، M. Gorky ، W. Faulkner ، M. Slutskis. تم استخدام "تيار الوعي" كنوع من التجربة الرسمية للكاتب الإنجليزي فرجينيا وولف. في عملها ، فضلت إعادة إنتاج المعالجات الدقيقة للنفسية. أصبح ف. وولف منظار "المدرسة النفسية" ، التي تعتبر خيال الفنان كأساس للإبداع ، ويؤكد أولوية الشخصية على الهدف. عارض الكاتب بشدة الواقعيين (Galsworthy، Wells) ونفى في الواقع المشاكل الاجتماعية والأخلاقية للفن. الواقعية ، كتوجه أدبي ، لم تتراجع فقط تحت وطأة البحث الغني بلا حدود في مجال التعبير الفني ، ولكنها عززت أيضًا موقعها من خلال التفاعل مع مختلف الحركات الحداثية ، واستعارة بعض عناصر جمالياتها. تميز تأكيد الواقعية في بداية القرن العشرين بالتطور الأدبي للولايات المتحدة الأمريكية وبلجيكا والدول الاسكندنافية. تم تعزيز مواقف الواقعية في إيطاليا وإسبانيا ، وتعززت ميولها في أدب الشرق وأمريكا اللاتينية.
