الرسم الأكاديمي عارية. أساسيات البورتريه

الرسم الأكاديمي الأكاديمي هو نظام من شأنه أن يكشف عن مبادئ بناء صورة واقعية على متن طائرة. يعلمك أن ترى بشكل صحيح حقيقة البيئة المحيطة بنا وننقلها بشكل صحيح ، ويساعد على فهم قوانين هيكل شكل الكائنات واستخدام هذه القوانين في ممارسة بناء الصورة. توفر الثقافة الفنية والمعرفة والمهارات اللازمة للعمل الإبداعي المستقل.

تتمثل مهمة رسم قوالب الجبس في توضيح جوهر النموذج ومراقبة كيفية تغييرها ، حسب الإضاءة ، نسبة الضوء والظلام. نموذج الجبس - عمل فني صممه المعلم ، حيث يتم تحديد تلك التفاصيل فقط والتأكيد عليها والتي تساهم في التعبير عن خصائص خصائص الرأس في نقل الصورة المرئية. بالإضافة إلى ذلك ، تم العثور على النموذج وحله في المادة ، وهناك طريقة معينة للنحات مرئية ، وهو أمر مهم عند دراسة العينات الكلاسيكية.

الرسم من قوالب الجبس مهم جدا. إنه تحضير للعمل على صور المعتصمين. من المريح دراسة شكل الرأس عند رسم الجبس لأن الطبيعة الخالية من الحركة تسمح بإجراء اختبار ذاتي دقيق للنسب النسبية للأجزاء ، يمكن أن تكون جميع المسافات من نقطة مرجعية واحدة. بالإضافة إلى ذلك ، فإن توحيد الجبس الأبيض يسهل المهمة ، مما يسمح لك بتركيز كل الاهتمام على نقل الحجم دون الكشف عن الاختلافات اللونية التي تتميز بها أشكال الطبيعة الحية.

تطوير في الشكل ، الرسم لفترة طويلة لم يكن لها أهمية مستقلة. في العصور القديمة ، لم يكن الرسم شكلاً فنياً منفصلاً.

تشكل الرسم الأوروبي كشكل من أشكال الفن في عصر النهضة ، عندما تم تأسيس أهميته الأساسية في إعداد أي سيد يعمل في مجال الفن. في مطلع العصور الوسطى وعصر النهضة ، وكذلك في أوائل عصر النهضة ، لم ينقذ الفنانون رسوماتهم ، وهذا هو السبب وراء وجود عدد قليل جدًا من الرسومات في هذه الفترة في المتاحف. تعد المخططات الكنتورية للصور المصغرة أكثر شيوعًا ، لكن صورة الصورة المصغرة لها وظيفة محددة للغاية: تحدد الأماكن التي تحتاج إلى رسم.

غيرت النهضة العالية في الأساس الموقف من الصورة. لقد أنشأ كبار الأساتذة - ليوناردو دافنشي وميشيلانجيلو ورافائيل - ولحسن الحظ ، حافظوا على العديد من رسوماتهم التي تستحق أن تُسمى روائع حقيقية. إن قيمة هذه الأعمال عظيمة جدًا لأنه في ذلك الوقت وضعت الأسس العلمية للرسم الواقعي ، وتم إنشاء جهاز المنظور ، ودراسة تشريح البشر والحيوانات. من المثير للاهتمام أن نلاحظ أنه قبل ليوناردو لم يتم العثور على الرسومات على الورق أو الرق. يعزو الباحثون هذه الحقيقة إلى ذروة اللوحة الجدارية: فنانون وضعوا رسومات تحضيرية مباشرة على الحائط.

لأول مرة ، بدأ باري سبينيلي (حوالي 1387-1453) في صنع رسم تحضيري على الورق ، وبحلول منتصف القرن الخامس عشر ، استبدلت المخططات على الورق المخطوطة بالكامل. اتضح أنه كان أكثر ملاءمة ، فلم يعد من الضروري تسلق الأخشاب لطلاء الجص ، فقد تم وضع الرسومات في الورشة. مع التغيير في طريقة العمل التحضيري ، بدأ الفنانون في صنع الكثير من الرسومات ، باستخدام التقنيات المختلفة على نطاق واسع. في الواقع ، لم يبدأ الرسم بالرسومات التحضيرية والكرتون ، ولكن بالبحث المجاني عن تركيبة معبرة مخصصة للجداريات ، والتي كانت في البداية محاطة بالجداريات ، ثم أصبحت أكثر وأكثر استقلالية. الرسومات الموزعة من أعمال الفنانين المشهورين الذين ساعدوا الفنانين الشباب على تعلم الرسم.

اقترح Pisanello طريقة جديدة نوعيا للرسم (حوالي 1395-1455). بدأ في صنع رسومات من الطبيعة ، ودراسة الأشياء من حيث الشكل. كانت هذه أساسا الرسومات التدريبية الأولى. Pisanello رسمت لتحقيق تأثير الضوء الخافت تتحرك. من الناحية الفنية ، تسبق هذه الرسومات عصر النهضة العالي ، عندما يصبح الرسم شكلاً فنياً مستقلاً.

طور أسياد الرسم في عصر النهضة الإيطالية تقنية ذات اتجاهين: الخطية والدرجات اللونية. رسم كل من مايكل أنجلو وليوناردو وغيره من أساتذة دائرة فلورنتين بأسلوب خطي صارم ، كما قام فنيو البندقية تيتيان وفيرونيسي وتينتوريتو بصياغة رسومات بأسلوب التصوير ، باستخدام تأثير بقعة وبعض الرسومات. تجدر الإشارة بشكل خاص إلى رسومات دورر ، ألمع ممثل عن عصر النهضة الألمانية في القرن السادس عشر. الرسومات Dürer واضحة ، منطق واضح للسكتة الدماغية والخط. مثل أي ظاهرة فنية ، كان للرسم ذروته. بعد أن بدأت حياة مستقلة رائعة في عصر النهضة ، اكتسب الرسم الأوروبي ميزات جديدة وشعبية جديدة في القرن السابع عشر في هولندا ، وفي القرن الثامن عشر في فرنسا. يتم تطوير صورة بالقلم الرصاص ، ويتم إنشاء مجموعات واسعة من الرسومات ، وتزين الأعمال الرسومية جدران منازل المواطنين العاديين. صُنعت كلويه وإنجريس في فرنسا ، ورامبرانت في هولندا ، وروبنز في فلاندرز ، وتيبولو وجواردي في إيطاليا رسومات من الحرف اليدوية الكلاسيكية التي تدرسها أجيال عديدة من الفنانين.

في روسيا ، يبدأ تاريخ الرسم الكلاسيكي في النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، عندما درست أ. لوسينكو ، ج. أوغريوموف ، أ. إيفانوف ، ك. بريولوف ، رسامو الصور الرائعة أنفسهم ، الذين سبق لهم دراستهم في الأكاديمية ، في أكاديمية سان بطرسبرغ للفنون. هناك موقر موقر في الخط ، وشكل صارم ، والكمال من النسب ، والتكنولوجيا العالية هي السمات المميزة للرسم الروسي. يرتبط تصاعد جديد في فن الرسم مع P. Chistyakov ، المعلم I. Repin ، V. Surikov ، V. Vasnetsov ، V. Polenov ، V. Serov ، M. Vrubel وغيرهم من الأساتذة الرائعين. درس د. Chardyakov أيضا مع Chistyakov ، الذي طور في وقت لاحق منهجية لتعليم الرسم. يمتلك The Wanderers من Kramskoy إلى Kasatkin نمطًا حيويًا وقويًا. في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين ، على عكس الاتجاه الناشئ لتدمير الرسم القديم ، وضعوا تقنية مثالية في طليعة عمل فني ، معلناً أنهم يشكلون الهدف النهائي للفن. في فترة ما بعد الثورة ، احتفظت تقنية الرسم ، بعد أن بقيت على قيد الحياة بسنوات من الإنكار الجهلاء ، وسنوات هجمة العدميين الأميين ، في نهاية المطاف على تقاليد واقعية وظلت أحد العناصر الرئيسية للتعليم ، والتي لا يمكن فصلها عن جانب محتوى الرسم. تقوم الجامعات الرائدة في مجال الفنون التطبيقية والجامعات في روسيا بإعداد فنانين ومهندسين معماريين مستقبليين بدقة ، مع إيلاء اهتمام كبير للرسم كنظام أكاديمي أساسي. يعتمد الرسم الواقعي الحديث على التقاليد القديمة المتمثلة في فن الرسم ، على العمل المعترف به تقريبًا من جميع المدارس الأكاديمية مباشرةً من الطبيعة ، والذي يوفر أساسًا موثوقًا لإنشاء رسم مركب.

نشأت النظم الأكاديمية الأوروبية لتدريس الفن كرد فعل على ورشة العمل ، والتدريب الحرفي ، واستبدال تطوير تقنيات وأساليب الماجستير الفردية مع دراسة المبادئ المشتركة التي تحدد طبيعة تشكيل في الفنون البصرية. حصل الرسم على استقلاله متأخراً ، ولم يتبق سوى فترة تحضيرية طويلة. قبل أن يصبح اتجاهًا منفصلاً في الفن ، كان الرسم يمثل معرفة مهنية خفية. تدريجيا ، تم تشكيل فكرة عن القيمة الأساسية للرسم كأساس لجميع الفنون البصرية.

يعد رسم رأس الجص معقدًا ، وفي الوقت نفسه مقطعًا خطيرًا ورائعًا من الرسم الأكاديمي. عند العمل على رسم تعليمي ، يجب أن تتذكر دائمًا أنها ليست غاية في حد ذاتها ، ولكنها مرحلة انتقالية ، تساعد على إتقان المبادئ الأساسية للرسم الواقعي وتعلم كيفية حل المشكلات الإبداعية بنجاح.

الزمان والمكان

10 أغسطس ، 11 ، 13 ، 17 ، 18 من 19:00 حتى 22:30. هذه هي يومي الجمعة ، واثنين من السبت ويوم الاثنين.

العنوان: جسر كوزنتسك ، 12 ، ورش العمل 337-338 ، مدرسة بسيطة.

أدخل المدخل إلى يسار متحف ماكينات القمار ، في الطابق الثالث ، مرتين إلى اليمين.

مراجعات المهام الثلاث الأولى:
لا تزال الحياة من الهيئات الهندسية
أجزاء من الوجه الإنساني (ديفيد مايكل أنجلو)
جمجمة بشرية

• للتعليق

استعراض أول مهمتين:

إنتاج: أجزاء من الوجه الإنساني (David Michelangelo): العين والأنف والفم والأذن

استخدمت أجزاء من وجه ديفيد مايكل أنجلو لعدة قرون ، ككتب مدرسية في موضوع الرسم الأكاديمي. يتفق مع الرأي التقليدي بأنه من أجل البدء في دراسة ورسم شكل رأس الإنسان ، من الضروري أن تتعرف على أجزائها الفردية ، أي في أشكال صغيرة والتي سيتم إضافة الكل في المستقبل ، أعطيت المشاركين المهمة المقابلة

الشكل والمواد: Whatman ورقة A2 ، قلم رصاص الجرافيت من صلابة مختلفة ، ممحاة.

المهام:
1. التكوينية.
وضع الشكل على الطائرة ورقة
2. نقل النموذج.
تحدث عن تحلل أي هندسة معقدة من الشكل الطبيعي إلى "بدايات" أبسط.
3. نقل الفضاء.
الفضاء والتخطيط داخل شكل معقد.

النتائج:
الأنف:

أنيا
()
العين:


مرسى
()
الفم:


زينيا
()
إذن

جورجي
()

• للتعليق

إنتاج: لا تزال الحياة من الهيئات الهندسية.
هذه هي المهمة الأولى في برامج العديد من المعلمين ، مختلف الجامعات والمدارس والاستوديوهات. إنه أيضًا الأول في برنامجي. في هذا البيان الذي يبدو بسيطًا للوهلة الأولى ، يدرس الطلاب ويحلوا ، إن أمكن ، المهام الرئيسية للرسم التحليلي ، والتي ستواجههم طوال الدورة. هذا هو نوع من المدخلات في التخصص.

الأهداف:
1. التكوينية
كان على التلاميذ تكوين كائنات موجودة في الفضاء على ورقة طائرة بتنسيق A2. كان هناك بحث عن عدد الكائنات نفسها - النماذج - والمساحة المتبقية - عداد   - في مساحة الورقة. لقد دعوت إلى زيادة الاهتمام بالعالم الموضوعي ، وليس في الفضاء ، مما يجعل الأشكال أكبر حجم ممكن ، والورقة ، على التوالي ، "كثيفة" قدر الإمكان.

2. نقل النموذج
بناء الأجسام على الطائرة ، ما يسمى "من خلال" رسم الهيئات الهندسية البسيطة. نقطة التلاشي ، الخطوط الممتدة إلى المنظور ، هيئات الثورة مع علامات القطع ، والأسئلة الأخرى حول الموضوع. فيما يلي خطوات إكمال هذه المهمة:
- يتم ترتيب الأشياء ، يتم تحديد علاقاتها التناسبية مع بعضها البعض
- العمل على بناء كل مادة فردية ، مع الانتباه المستمر إلى الكل

لهجة كوسيلة إضافية لنقل النموذج. تحتاج أولاً إلى فهم النموذج "الاسم" (الإنشاء بدقة) ، بعد الفقس بالفعل

الحد من الشكل هو وسيلة لنقل شكل كائن في منظور معين

3. نقل الفضاء
محاولة للتوصيل بلانيتي باستخدام الاختلاف في النغمة (التباين).

لذلك اتخذت الخطوات الأولى لبعض الرسم في الرسم التحليلي.

النتائج:


زينيا
()

• للتعليق

في موسم 2015-2016 ، عملت المجموعة وفقًا للبرنامج التالي:

يمكن للمشاركين إنهاء التدريب في مجموعة في أي وقت ، ثم تتم دعوة المتطوع إلى مكان المتقاعد.
أولئك الذين يرغبون في الانضمام إلى المجموعة يجب أن يكتبوا إلى ألكساندر: [البريد الإلكتروني المحمي]   رسالة مع موضوع "أريد الدخول في المجموعة وفقًا للرسم". في الرسالة تحتاج إلى الإجابة على الأسئلة:

من انت
- لماذا تريد الانخراط في هذه المجموعة؟
- ما هو هدفك؟

إرفاق بعض من أفضل أعمالك في موضوع الرسالة.

المجموعة التالية مفتوحة يومي الاثنين والخميس من الساعة 19:00 إلى الساعة 22:00.

تكلفة الدرس هي 2000 روبل.

• للتعليق

  الإعلان عن القبول في المجموعة الجديدة وفقًا للرسم الأكاديمي للكسندر كوروتاييف. aleksko85    15 سبتمبر 2015

  أصدقائي الأعزاء ، يسرني أن أعلن التوظيف في مجموعة الدراسة الجديدة. أدعوها جميعًا إلى أن تكون غير قادرة وغير مبالية ومستعدة للعمل بجد على طريق دراسة الشكل وتعبيره البلاستيكي.
  سيبدأ عملنا من البداية - من حياة ثابتة للأجسام الهندسية ، وسوف ينتهي برسم الطبيعة.

اكتب لي رسائل وأرسل طلباتك للمشاركة في المجموعة إلى بريدي: [البريد الإلكتروني المحمي]
قم بإرفاق أعمالك بأحرف من أي نوع بصري: يمكن أن تكون رسومات أو رسومات أو رسومات أو منحوتات ، إلخ. سيكون التحديد صارمًا.

يمكنك معرفة العمل في مجموعة الدراسة هنا: أو أسفل الصفحة مباشرة

• 5

الرسم البناء -   هذا قسم من قسم الرسم الأكاديمي - رسم الخطوط الخارجية للكائنات ، سواء المرئية أو غير المرئية ، المصنوعة باستخدام خطوط البناء. يمكنك إنشاء "إطار" للكائن الذي سوف ترسمه. ومن أجل إنشاء مثل هذا الإطار ، تحتاج إلى تحليل الكائن المصورة. رسم التصميم يبدأ بالتحليل.

نلقي نظرة فاحصة ، والتفكير في ما يتكون كائن من؟ ما الهيئات الهندسية؟ وما هي أبسط الهيئات الهندسية؟ هذا مكعب ، كرة ، اسطوانة ، مخروط ، موشور ، إلخ. إذا تعلمت رؤية أجسام هندسية في الكائنات من حولك ، فيمكنك بسهولة إنشاء إطار ، أو بشكل أكثر دقة ، رسم بناء.

على سبيل المثال ، خذ زجاجة عادية. أنه يحتوي على اسطوانة ، ربما مخروط (مقطوع) ، أيضا ، ربما كرة مقطوعة أو torus. أو ، على سبيل المثال ، خزانة أو طاولة ، - تتكون من منشور رباعي السطوح ، أو ربما من مكعبات وطيور متوازية.

لذلك ، تتمثل الخطوة الأولى في معرفة كيفية العثور على أجسام هندسية في كل ما يحيط بنا. هذا سوف يساعد على تطوير التفكير الحجمي.

والخطوة الثانية هي صورة السلكي. تحتاج إلى معرفة كيفية وضع الهيئات الهندسية التي تشكل الكائن المصور في الفضاء بشكل صحيح. هذا يتطلب معرفة منظور خطي.

هذا هو ، تحتاج إلى معرفة ما هو خط الأفق ، ونقاط التلاشي وكيفية استخدام هذه المعرفة. على سبيل المثال ، عندما نرسم مكعبًا عاديًا ، نرسم خطوطًا من الوجوه المتوازية للمكعب حتى تتلاقى عند نقطة واحدة أو عند نقطتين في الأفق.

النقطة الثانية هي خط الوسط.

إنها تساعد في إنشاء تصميم بشكل صحيح. على سبيل المثال ، نحتاج إلى رسم أسطوانتين بسماكة مختلفة ، أي بأقطار مختلفة. وتقع اسطوانة واحدة فوق الآخر. نحن ، على سبيل المثال ، تصميم زجاجة. لهذا نحن بحاجة إلى خط محوري. إذا كانت الزجاجة واقفة ، فسيكون هذا الخط عموديًا.

ارسم خط عمودي. ارسم مستطيلًا (الجزء الرئيسي من الزجاجة) بحيث يعمل هذا الخط في المنتصف. ارسم مستطيلًا صغيرًا آخر (الرقبة) حتى يعمل الخط الأوسط في المنتصف. الآن تحتاج إلى رسم (بناء) 4 علامات - أسفل وفوق كل من المستطيلات.

شيء مثل زجاجة أصبح بالفعل. أو هنا خيار آخر لرسم التصميم. إذا رسمت زجاجة في المنظور ، كما لو كنت تنظر إليها من الجانب وأعلى قليلاً. كيف إذن نقوم بإنشاء رسم بناء؟ أولاً ، لا نرسم مستطيلين ، ولكننا نصدر منظورين رباعي السطوح ، نحصل بعد ذلك على أسطوانتين.

من الواضح أن المنشور الأول في البداية هو الأساس. بعد ذلك ، على المستويات السفلية والعليا من هذا المنشور نرسم الأقطار ، نحصل على نقطتين. ربط هذه النقاط - نحصل على المحور الأوسط. سيساعدنا هذا المحور في بناء منشور آخر بشكل صحيح ، والذي سننشئ منه اسطوانة عنق الزجاجة.

بعد وضع المنشور على الآخر ، نقوم ببناء اسطوانتين. بعد ذلك ، ندور حول الزوايا ، ونمنح هذا التصميم مصداقية الزجاجة. لا يمكنك إنشاء تصميمات كائنات بسيطة مثل الأدوات والأثاث ، بل وأيضًا الحيوانات وحتى البشر.

على الرغم من تعقيد بنية شخص أو حيوان ، يمكننا العثور على أجسام هندسية بسيطة فيها - الأسطوانات ، المنشورات ، المكعبات ، الكرات ، إلخ. فقط لإتقان الرسم البناء ، عليك أن ترى ، كما لو من خلال وعبر ، ما نحن عليه رسم.

ابدأ في تطوير التفكير الحجمي باستخدام مكعب عادي. ارسمه على قطعة من الورق ، وهذا هو كل ما يقوله المرء. هذا هو المكان الذي يبدأ الرسم البناء. يقدم لنا المكعب ثلاثة أبعاد من الفضاء - العرض والارتفاع والعمق.

هذا الأخير ، أي العمق ، هو وهم ، لأنه لا يمكن أن يكون لدينا عمق على مستوى الورقة. وهنا بعض الأمثلة على البناء البناء.

بهذه الطريقة يتم إنشاء إطار أو سطح غلاف لعنصر مستقبلي. هذا هو البناء البناء.

الآن دعونا نلقي نظرة على أمثلة من الرسم التدريجي البناء من الأشكال الهندسية البسيطة إلى الشكل الإنساني:

منهجية الرسم التدريجي ...

تحليل بناء لشكل الأدوات المنزلية.

دراسة المنظور على مثال مكعبات من مختلف الأحجام.

لا تزال الحياة من الهيئات الهندسية.

موضوع لا يزال الحياة في مرحلة تشكيل.

موضوع الانتهاء لا تزال الحياة.

طاولة بسيطة لا تزال الحياة.

رسم موضوع معقد.

رسم لوحة الجص.

رسم عواصم عمود الترتيب الأيوني.

رسم الأقمشة.

رسم منظور الداخلية.

التحليل البنائي لشكل الجمجمة مع الفقس.

شكل ساقه من رأس الانسان.

رسم ekorshe رأس الإنسان.

نمط عين داود هو تمرين لفهم شكل أجزاء رأس الإنسان.

البناء البناء لرأس الإنسان (الجزء الأمامي).

تحليل بناء لرأس الإنسان مع الفقس ضعيفة.

رسم رأس الجبس لمكثف هاتيليت.

تحليل شكل رأس الجبس من Apollo Belvedere من عدة زوايا.

رسم رأس زيوس في زاويتين.

رسم رأس مفضل للإمبراطور هادريان - أنطونيوس.

هرقل نمط الجبس رئيس مع الملمس.

في درس الرسم هذا ، قمت بإعداد المادة بحيث تكون المبادئ الرئيسية لرسم رأس الشخص مرئية. لمعرفة كيفية رسم صورة ، تحتاج إلى فهم شكل الرأس ، وهذا ممكن من خلال تبسيط وتلخيص التفاصيل غير الضرورية. لهذا الغرض ، استخدمت تمثيلًا تخطيطيًا لرأس يحمل اسم "تقطيع" ، ورسمًا أكاديميًا لجمجمة ، ورسمًا تدريجيًا لرأس بشري ، ورسومات تخطيطية إضافية لفهم ملامح الهيكل التشريعي.

1. شكل الحجمي. التبسيط والتعميم.

في المرحلة الأولى من تدريس الرسم ، غالبًا ما يرى الأشخاص حدود كائن بدلاً من حجمه. هذه هي الطريقة التي يرسم بها المبتدئون صورة: يرسمون ملامح العينين والأنف ... لكن رأس شخص ، عيون ، أنف ، شفاه - جميعهم لديهم حجم ، ليسوا مجرد محيط. بالإضافة إلى ذلك ، لديهم شكل معقد إلى حد ما. لذلك ، في بداية التدريب ، يجب أن يكون الشخص قادراً على تعميم المرحلة الثانوية وتحقيق حجم كل نموذج.

أولاً ، حاول رسم وجه شخص ما مع أنف وجبهة أمامية ، تم تقديمهما على هيئة أشكال هندسية مستطيلة.

2. الجمجمة هي أساس شكل الرأس.

بعد ذلك ، تحتاج إلى تعلم درس مهم واحد. جميع الانحناءات الرئيسية ومحيط الوجه تتشكل من الانتفاخات والانحناءات في الجمجمة. بعد كل شيء ، فإن الجمجمة هي الأساس الذي يقوم عليه شكل الرأس في الصورة. حاول تتبع هذه العلاقة من خلال مقارنة شكل الجمجمة بنمط الرأس. هذه نقطة مهمة جدا في التعلم.

نظرًا لأن الجمجمة لها شكل معقد ، فإن فهم هذه العلاقة على الفور لن يكون سهلاً. لذلك ، أولاً نرسم جمجمة بطريقة معممة.

تتكون الجمجمة من قسمين رئيسيين: الدماغ والوجه.

بالإضافة إلى ذلك ، يمكن تمثيل شكل الجمجمة بشكل تعسفي كمكعب. الجمجمة لها جانب أمامي ، واثنين من القذالي ، القذالي ، وما يسمى قبو الجمجمة أو السقف.

بعد الرسومات الشرطية المعممة ، أعطي كمثال الرسم الأكاديمي للجمجمة. مع العديد من التفاصيل ، من الممكن رؤية الجوانب الأمامية والقذائية والجانبية والقوس. يمكنك أيضًا معرفة كيفية تجميع التفاصيل في قسمين رئيسيين - الدماغ والوجه.

تجدر الإشارة أيضًا إلى أن الجزء الأكبر من الجمجمة أقرب إلى الجزء الخلفي من الرأس. يمكن أن نرى بوضوح في الشكل أدناه.

بالنسبة لأولئك الذين يتعلمون رسم صورة ، فإن الأسماء التشريحية التالية لأجزاء مختلفة من الجمجمة قد تكون مفيدة:

• الأقواس فوق السطحية
• عظم أمامي
• عظم الجداري
• عظم القذالي.
• العظم الصدغي
• عملية zygomatic.
• عظم زيجوماتي
• العظم الفكي
• عظم الفك السفلي.
• عظم الأنف
• مقبس العين أو مقبس العين.

3. "القذف" هو مفتاح فهم شكل رأس الشخص.

بالإضافة إلى الجمجمة ، يتأثر شكل الرأس والوجه بالعضلات والغضاريف ودهون الجسم ، وما إلى ذلك حتى لا يتم الخلط في التفاصيل ، فإن القطع ستساعد على فهم البنية التشريحية. القذف هو صورة مشروطة لرأس الإنسان ، تتكون من وجوه. باستخدام هذه الطائرات ، يتم تشكيل حجم الرأس بأكمله. بفضل هذه الوجوه ، تكون الانحناءات الرئيسية للجمجمة ومجموعات العضلات الرئيسية للوجه واضحة للعيان. في أي صورة ، في أي شخص ، يتم بناء شكل الرأس على أساس هذه الحواف القطع. بالطبع ، كل شخص لديه ملامح الوجه الخاصة به ، نسبه الخاصة ، ولكن النقاط الرئيسية في بناء الرأس تتوافق مع التقطيع. لذلك ، عند رسم صورة ، يضع الفنان دائمًا في اعتباره هذه الجوانب الرئيسية.

حاول أن تتعقب طائرات التخطيط الرئيسية في الجمجمة ونمط نغمة الرأس المصنوع من قلم رصاص.

4. تشكيل حجم عن طريق chiaroscuro على الجانبين الأمامي والجانبي والعلوي من الرأس.

من أجل أن يكون نمط الرأس ضخمًا ، يجب وضعه مع الفقس. يفقس يخلق لهجة الصحيحة. عن طريق تغيير لهجة (أفتح أغمق) نرى الحجم والشكل. وفقًا لقانون chiaroscuro ، يتم توزيع الضوء على سطح النموذج بالتسلسل التالي: التوهج ، الضوء ، الظل الجزئي ، الظل ، المنعكس ، الظل الساقط. إذا قمت برسم كرة أو أشكال هندسية بسيطة مماثلة ، فسيكون كل شيء أكثر بساطة. ولكن كيف تظهر chiaroscuro في النمط اللوني لرأس الإنسان؟ في الصورة ، مظلل chiaroscuro كما هو الحال في رسم الكرة. ولكن مع الفارق الذي يجب على الفنان تتبع الضوء والظل على كل جزء فردي من الوجه بشكل خاص وعلى الرأس ككل ككل. أي أنك تحتاج إلى إظهار الضوء والظل الجزئي والظل - على الأنف والجبهة وعلى مآخذ العين والشفاه والذقن ، إلخ. ولكن إلى جانب ذلك ، يجب أن يظهر الضوء والظل على الرأس بالكامل ككل ، أي على رأسه الوجوه الرئيسية الكبرى أو الجانبين. على سبيل المثال ، قد يكون أحد جوانب الرأس أغمق من الجانب الآخر. هذه نقطة مهمة عند إنشاء حجم الرأس في الصورة.

لفهم أفضل لهذا الموضوع ، أقدم كمثال على المخططات والرسومات المرئية لأعمال الجبس الحجرية والجمجمة ورأس الشخص. في نفوسهم يمكنك أن ترى بوضوح الوجوه الأمامية والجانبية والعلوية للرأس. تم تصميم المخططات والرسومات بالقلم الرصاص بطريقة يمكنك من خلالها تتبع الجوانب الرئيسية للرأس تدريجياً ، والتي ستساعد الفنانين المبتدئين على رؤية chiaroscuro على سطح الرأس ككل.

5. أقسام الدماغ والوجه من الرأس.

أعلاه ، لقد قدمت رسم تخطيطي يظهر فيه الدماغ وأجزاء الوجه من الجمجمة. ولكن ، كيف نرى عمليا هذه المناطق في البورتريه؟ قد يساعدك عدد من الأشكال والمخططات أدناه. هنا يمكنك تتبع الحدود بين الأجزاء الأمامية والدماغية من الرأس في الرسم بالقلم الرصاص المعتاد ، والجص الجبس والرسم المدرسي للجمجمة.

6. مراحل رسم قلم رصاص نغمي.

بعد دراسة السمات التشريحية الأساسية لهيكل الرأس ، يمكنك المتابعة إلى الرسم التدريجي باستخدام قلم رصاص. هنا تحتاج إلى معرفة هذا التسلسل. أولاً نرسم بطريقة معممة. ثم نعقد الصورة ، مضيفا التفاصيل.

أ)   بما أن شكل الرأس يشبه شكل البويضة ، في البداية نرسم خطًا مع الشكل المقابل.

ب) بعد ذلك ، نقوم بتنفيذ عملية رسم الرأس. نرسم محور التناظر ، الذي سيمر في منتصف الرأس. هذا مهم للغاية لأن المحور سيتيح لك مقارنة الجانبين الأيسر والأيمن ، مما سيساعد على تجنب الأخطاء والمطبات. بعد ذلك ، نحدد المستويات التي توجد بها الحواجب والعينان والأنف والشفاه. نحن الخطوط العريضة لهم مع خطوط الضوء. حول كيفية تحديد هذه المستويات كتبت في الدرس.

ج)   في المرحلة التالية ، يمكنك تحديد الخطوط العريضة لمآخذ العين والعينين والأنف والشفتين ، بالإضافة إلى العظم الرسوبي ، والفص الجبهي ، ومجموعات العضلات الرئيسية ، والطيات على الوجه.

ز)   نوضح التفاصيل.

ه)   أنا أسهل مع الممحاة سواد الخطوط المساعدة ، والتي سيتم محوها في النهاية ، ومع ذلك ، هناك حاجة في بداية بناء الرأس.

ه)   نبدأ نمط نغمي. نحن نقدم الفقس. دلالة على الظلال والضوء. نحن "نحت" شكل الرأس في لهجة. لم أبدأ في إصلاح المراحل المتوسطة من الفقس ، لذلك قمت فورًا بنشر المرحلة الأخيرة من الرسم.

7. طريقة مختلفة وأسلوب الرسم الأداء.

في نهاية هذا الدرس ، أود أن أضيف أن طريقة وأسلوب الرسم يمكن أن يكونا مختلفين. يمكن أن يكون نمط الخطية والدرجات اللونية. يمكنك الرسم بخط ، أو يمكنك الرسم باستخدام بقعة. من الممكن إجراء العمل بطريقة حرة للرسم ، مما يسمح بعدم الدقة. ويمكنك القيام برسم أكاديمي دقيق. يمكنك رسم بالتفصيل ، ولكن يمكنك التعميم.

ولكن مع كل مجموعة متنوعة من الأساليب ، يجب أن تكون الرسالة مرئية في الرسم. يتم الحفاظ على مبادئ بناء الرأس - سواء على الورق أو في ذهن الفنان. لا يجوز للفنان المحترف ذي الخبرة رسم خطوط بناء إضافية. يجوز له إجراء العمل في تسلسل مختلف. ومع ذلك ، أيا كانت تقنية التنفيذ ، فإن فهمه لأساسيات علم التشريح البلاستيكي سيكون واضحًا في رسوماته. لذلك ، إذا كنت تريد معرفة كيفية رسم صورة ، فأنت بحاجة إلى فهم الجوهر ، وليس فقط نسخ الطبيعة أو الصورة تدريجياً. عندما يكتسب فنان مبتدئ مثل هذا الفهم ويبدأ في رؤية الطبيعة من خلال التحليل ، وليس فقط النسخ ، سيكون أكثر نجاحًا في التعلم. آمل أن تساعد الرسومات والرسومات البيانية من هذا الدرس المبتدئين في هذا.

D الانضباط ، والتحكم الذاتي ، والانتباه ، والصبر ، والانضباط الذاتي هي بعض الصفات القليلة التي يجلبها الرسم الأكاديمي فينا. من الخطأ اعتبار أنه متاح فقط في المدارس الفنية العليا أو الثانوية المتخصصة. مبدأ التعلم "من البسيط الى المعقد"   يتيح لك المشاركة في الرسم الأكاديمي ، حتى بالنسبة للأطفال ، بدءًا من مرحلة مدرسة الفنون أو الاستوديو.

ما هو الرسم الأكاديمي؟

الرسم الأكاديمي هو دراسة العالم الحقيقي للأشياء ، وكذلك بناء جسم الإنسان وفقًا للشرائع الكلاسيكية الحالية. المواد الأساسية للعمل: الورق وأقلام الرصاص البسيطة والممحاة. في بعض الأحيان يستخدمون التعرق ، الفحم ، بني داكن.

التحدي الرئيسي   الرسم الأكاديمي: النسخ الدقيق ودراسة ميزات تصميم الأشياء ، دون إغفال الضوء والظل (chiaroscuro) على النماذج المصورة.

الدروس الأولى   وهي مكرسة للتعرف على الأشكال الهندسية البسيطة: الكرة ، مكعب ، اسطوانة ، المنشور ، مخروط. إذا فهمت تصميم وتوزيع الضوء على هذه الأشياء ، فلن يكون من الصعب في المستقبل تفكيك كائن أكثر تعقيدًا ، ومن ثم بنية الإنسان. لماذا؟   ليس سراً أن جميع الأشكال الهندسية هي أساس كل الكائنات. ويمكننا تقسيم الجسم البشري بشروط إلى نفس الأجزاء الهندسية.

في أي مرحلة ، يمكن اعتبار الرسم مكتملاً إذا تم تنفيذ النماذج والبناء بالأبيض والأسود في نفس الوقت على طول الطائرة بأكملها. يبدأون في السحب من الشكل العام وينتهي برسومات صغيرة مفصلة. الآن دعنا نتخيل أنه ، بعد الدخول في مجموعة الرسم الأكاديمي بمعرفة صفرية ، سنطرح على بعضنا البعض سؤالًا منطقيًا للغاية: "... كفنان لفنان: يمكنك رسم؟»

لكن دعنا ننسى الأساطير التي تقول إن أسس الرسم الأكاديمي "لا تخضع للمبتدئين" ، فهم بحاجة إلى "التعلم لعدة سنوات عديدة" وبشكل عام "في المستوى". إزالة المخاوف والشفرات الصاخبة. يمكن أن يتقن الرسم الأكاديمي شخص في أي مرحلة من مراحل الإعداد الفني والمعرفة.

ترك فنان رائع ومعلم من الله د. كاردوفسكي هذه الكلمات الحكيمة: ".. من المهم تحقيق جوهر الرسم ، وجوهره مهم ، والكمال في استخدام المادة أمر ثانوي ... كمال الأداء يأتي في حد ذاته نتيجة للعمل الطويل ، كما في أي حرفة ..."

  رسم التاريخ

لن ننظر بعيدا جدا ونتحدث عن الفنون الجميلة البدائية. الرسم كنوع مستقل ظهر لاحقًا - خلال عصر النهضة الأوروبية. على سبيل المثال ، تم تقسيم الرسم الإيطالي إلى نهجين مختلفين.

تميز ممثلو المدارس الفلورنسية والرومانية بخطية صارمة ، ومرونة تعبيرية ، ودقة الجلطة. أذكر الرسومات ليوناردو دا فينشي ونهجه العلمي الحقيقي للتصوير الواقعي للإنسان والحيوان والظواهر والأشياء المحيطة بنا. مختلفة تماما ، وأكثر عاطفية ، وكان رسم البندقية. وضعت بسرعة اللمسات الخلابة في تيتيان   الرسومات تبدو البقع الملونة ، تشبه الرسومات والرسومات.

والآن يبدأ الرسم مسيرته الكبرى في الدول الأوروبية. يأتي إلى عصر النهضة الألمانية مع رائعة دورر. في هولندا ، القرن السابع عشر ، اكتسب حياة جديدة وشهرة واسعة النطاق. وقع المجتمع الفرنسي في القرن الثامن عشر في حب هذا الشكل البسيط من الفنون الجميلة. قلم رصاص ، فحم ، ريشة   عملت المعجزات في يدي الفنان الماهرة ، والمشي مع طرفهم رقيقة على الورق. الهتاف مع الرسومات البيانية وصور ليس فقط الأرستقراطيين ، ولكن أيضا الناس العاديين.

ولكن ماذا حدث في روسيا؟ فقط في النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، بدأ الرسم الكلاسيكي بالتدريج في أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون. وقد سهلت هذا من قبل الفنانين التدريس الرائعة مثل A. Ivanov، K. Bryullov، A. Losenko، G. Ugryumov.

سيبدأ صعود "الرسم" التالي في الأكاديمية مع ظهور فنان أكفأ ومعلم ذكي لأجيال عديدة من الطلاب - الأستاذ P. Chistyakov. وكما هو واضح ، فسر بالضبط:

"الجانب العلوي من الفن هو الرسم. لكن لا يمكنك فقط الرسم بدقة ، والتطرف. يجب أن تكون قادرًا على التوقف في الوقت المحدد ، وتجاوز الحد بسهولة والحصول على طريق المصور أو تجف إذا كنت لا تعرف كيفية فهم العام. أفضل أن أقول من أن يروي. سيكون من غير السار عندما تتسلق الصورة من الإطار ، فمن الأفضل عندما يبدو أنها تدخل في الأعماق. يجب ألا يخيف الفن ".

تتميز مدرسة الرسم الروسية دائمًا بشكل واضح وبأبعاد صارمة وموقف منتبه إلى الخط. على الرغم من التقلبات الصعبة لمصير دولتنا ، فقد حافظ الرسم الأكاديمي على التقاليد العالية التي حددتها قرون.

  تقنية الرسم

"في بعض الأحيان يمكنك سماع الأسئلة:" \u200b\u200bهل تعرف كيفية رسم اليدين؟ ماذا عن الخيول؟ والأشجار؟ "لكن الإجابة عليها هي: نحن عمومًا لا نرسم" الأشياء "، بل نرسم الخطوط ..." (بيرت دودسون).

ما هو معدات   بشكل عام؟ إنه كذلك براعة، القدرة على استخدام التقنيات والمعارف المكتسبة في عملية التعلم من أبسطها إلى أكثرها تعقيدًا. دعونا نلقي نظرة على أساسيات الرسم الأكاديمي ، والتي في مجملها تساعد فقط على إتقان تلك "التقنية القوية".

  المواد

كل فنان طموح ملزم ببساطة بتعلم "الأدوات" للرسم. لا حاجة للتوفير عليها ، لكن شراء الأغلى في البداية لا يستحق كل هذا العناء. ما تحتاج إلى معرفة:

• الورق. بالنسبة للصورة ، تعتبر ورقة Whatman الصلبة عالية الجودة مثالية ؛
• خط ليونة أقلام الرصاص البسيطة ؛
• مواد الرسم الأخرى (صلصة ، متفائل ، فحم ، بني داكن ، باستيل ، ماسكارا) ؛
• التحضير لرسم المواد الفنية ومكان العمل.

  اختبار الحيل قلم رصاص

قلم رصاص بسيط هو الرفيق الرئيسي للرسم الأكاديمي. من الأسهل أن تبدأ وتضع يدك معه: لتدريب المهارات الحركية مع التمارين. التعرف على خط ، سكتة دماغية ، بقعة.

  مفاهيم التكوين والإيقاع

لوضع الصورة بشكل صحيح في تنسيق ورقة ، تحتاج إلى معرفة ما هو مركز التكوين ومساحة الصورة. ما هي الحركة ، يمكن تعيين ديناميات على متن الطائرة؟ كيفية تطوير التفكير المكاني؟

التعارف والممارسة في ممارسة أنواع مختلفة من الرسم:

• الخطي البناء. باستخدام خط بسيط واضح للتحليل البناء للنماذج. تظهر العناصر من خلال ، في القسم.
• ظل خفيف. يتم التركيز على إضاءة الكائن ، تحليل chiaroscuro. الخلفية غالباً ما تكون مشروطة أو منغم بسهولة.
• لهجة. الأطول في الوقت ، مع دراسة لونية ليس فقط لملمس الكائنات ، ولكن أيضًا الخلفية بأكملها.

قائمة تقريبية بالمهام التعليمية للرسم الأكاديمي:

• الهيئات الهندسية
• رسم الأقمشة
• جمجمة بشرية
• رسم رأس التقطيع (رأس منحوت مقطوع إلى طائرات كبيرة تحدد الشكل العام)
• أجزاء من وجه النحت "ديفيد" من قبل مايكل أنجلو (العيون والشفتين والأنف والأذن)
• رسم زخرفة الجص (مآخذ)
• رئيس النحت

    أدب

  • بيرت دودسون مفاتيح فن الرسم. النظرية والتطبيق. الناشر: بوتبوري ، 2000. - 216 صفحة.
  • بيتي إدواردز. اكتشف الفنان بنفسك. الناشر: بوتبوري ، 2009 .-- 285 ص.
  • إ. برشاي. تشريح للفنانين. M: دار النشر EKSMO-Press ، 2001. سلسلة "المكتبة الكلاسيكية للفنان".
  • لي ان جي أساسيات الرسم الأكاديمي: كتاب مدرسي. - M: دار النشر Eksmo ، 2005 .-- 480 ص.