سيرة أوليغ فيردي. ه سنوات في عمل فيردي

"مثل أي موهبة قوية ، فيردي يعكس جنسيته وعصره. إنه زهرة تربته. إنه صوت إيطاليا الحديثة ... إيطاليا ، استيقظت على الوعي ، إيطاليا ، متحمسة للعواصف السياسية ؛ إيطاليا ، جريئة وشغوفة بالغضب ". كتب هذه الكلمات الملحن الروسي الشهير والناقد الموسيقي أ. سيروف عن وصوله إلى روسيا لإنتاج أوبرا "The Fate of Fate". لقد مضى أكثر من مائة وعشرين عامًا.

وصف سيروف دقيق وبصير. فيردي هو حقاً مغني لعصره وبلده - إيطاليا ، التي قاتلت ببطولة ضد نير الخارجية من أجل الحرية والوحدة الوطنية ، بحيث من مفهوم جغرافي ، كما يسميه أحد الوزراء النمساويين ، ومن المفارقات أن يتحول إلى دولة وطنية مستقلة.

نعرف عن الحركة الوطنية في إيطاليا في القرن التاسع عشر ليس فقط من التاريخ. ينعكس ذلك ، على سبيل المثال ، في الكتاب الجميل Ethel Lilian Voynich - رواية "Gadfly" ، التي تمت قراءتها لعدة أجيال. فيردي هو أبطال الرواية الشباب المعاصرة ومثل التفكير. لكنه قاتل من أجل حرية إيطاليا بسلاح خاص - الموسيقى.

طريقه في الفن لم يكن سهلا. كان ابن معلم القرية قد حصل على المهارات الموسيقية الأساسية فقط في قريته الأم ، وكان معلمه الأول هو عضو الأرغن في الكنيسة المحلية. كان صبي القرية محظوظًا: فقد جذبه التاجر من بلدة أنطونيو باريزي المجاورة ، وهو رجل ودود مستنير يحب الموسيقى بحماس. بمبادرة منه ، انتقل جوزيبي إلى مدينة بوسيتو ، والتحق في مدرسة للموسيقى هناك وبدأ في الدراسة مع "المايسترو الموسيقي" المحلي. المسار في الفن لفيردي لم يكن سهلاً

تحت إشراف Prozeci ، تعلم الكثير: العزف على البيانو والأغاني بشكل جيد ، وتأليف الموسيقى لمختلف الآلات ولفرقة موسيقية من النحاس الأصفر تؤدي في أيام العطلات في ساحة البلدة. على نطاق بلدة صغيرة ، سرعان ما اكتسب الموسيقي الشاب شهرة ، ومنح المجتمع الفيلهارموني ، الذي يوحد محبي الموسيقى ، الشاب منحة للدراسة في معهد ميلان.

ولكن لم يتم قبول فيردي في المعهد الموسيقي ، ولم يعجب الفاحصون البيانو الخاص به ، ولم يهتموا كثيرًا بالمؤلفات الموسيقية. ما الذي يجب عمله؟ للعودة إلى بوسيتو ، وبالتالي ، لخداع توقعات المهنئين له؟ لا ، أبدا!

وبقي فيردي في ميلانو ، ليس فقط لأنه تمكن من العثور على معلم جيد بين أساتذة المعهد الموسيقي ، ولكن أيضًا لأن المدينة نفسها كانت نوعًا من المعهد الموسيقي: داران للأوبرا ، بما في ذلك لا سكالا الشهيرة والحفلات الأسبوعية - جميعها يمكن زيارة هذا من قبل مقاطعة شابة بفضل معلمه V. Lavigna ، الذي كتب بعد سنة من الفصول الدراسية إلى قديس الراعي Verdi Barezzi: "سيكون حامل المنحة الخاص بك فخرًا بوالدته".   حلم فيرلي بكتابة أوبرا لـ La Scala

وفي سنوات الدراسة ، وفي السنوات اللاحقة من العمل في بوسيتو (كان من الضروري الوفاء بواجب فيما يتعلق بهذه المدينة) كتب فيردي الموسيقى في مختلف الأنواع. ولكن الأهم من ذلك كله أنه كان ينجذب إلى الأوبرا. كان كتابة أوبرا لـ La Scala حلمه.

وقد تم الوفاء بها: كانت الأوبرا الأولى ناجحة جدًا لدرجة أن فيردي وقع عقدًا لثلاثة أعمال أخرى. يمكن أن يعتبر نفسه محظوظا.

لكن القدر ضرب فيردي ضربة رهيبة: واحدة تلو الأخرى ، اثنان من أبنائه يموتون ، ثم زوجته - مارغريتا باريزي ، ابنة صديقه الأكبر. وكل هذا لمدة عام ونصف! وكان عليه التعاقد لإنهاء العمل على الأوبرا الكوميدية الممتعة. ليس من المستغرب ، أنها بدت أضعف أعمال الملحن وكانت تستهوي من قبل الجمهور.

هذه الضربة الجديدة ضربت فيردي. يبدو أن كل شيء ينتهي - والإبداع ، والحياة نفسها. بدأ فيردي يتجنب الناس ، وسعى لأن يكون وحيدا ، حتى انتقل إلى فندق رخيص - بعيدا عن المنزل الذي كان سعيدا به. نجح مدير دار الأوبرا ب. ميريلي ، الذي وقع في حب فيردي وآمن بموهبته ، على الرغم من فشله في أوبرا كوميدية ، في إخراجه من هذه الحالة. دعاه لقراءة كتاب جديد ، كتبه الشاعر الموهوب تي سولير. أخذ فيردي المخطوطة على مضض. لقد أحضرها إلى المنزل ، وكشفت عن غير قصد عن نفسها بكلمات أثرت بطريقة ما على خيال الملحن:

"يطير ، فكري ، إلى تلال مسقط رأس البعيدة ..."

أصبح فيردي مهتمًا بالقراءة وفي الصباح كان يعرف libretto عن ظهر قلب. هكذا بدأ العمل على نابوكو ، أول سلسلة من الأوبرا البطولية التي جلبت له شهرة كمغني لم شمل Risorgimento الوطني الإيطالي.

كانت مؤامرات الأوبرا متنوعة للغاية ، إما مأخوذة من الكتاب المقدس (نابوكو) ، أو من التاريخ (أتيلا ، لومبارد في الحملة الصليبية الأولى ، جوان من قوس النصر ، معركة ليجنانو) ، أو من الأعمال الدرامية الرومانسية هوغو ("هرناني") ، شيلر ("اللصوص"). لكن الفكرة نفسها تذهب في كل مكان - فكرة مكافحة الطغيان وقمع الناس ، وبالتالي كان ينظر إلى الجمهور على أكثر القصص البعيدة في الوقت المناسب. عندما كان في الأوبرا أتيلا ، قال القائد الروماني ، مخاطباً زعيم الهون أتيلا: "خذ العالم كله لنفسك ، واترك إيطاليا لي" ، هتف الجمهور المكهرب: "نحن ، نحن إيطاليا!"

ولكن السبب الرئيسي لم يكن في القياس ، ولكن في الموسيقى. الأفضل في الأوبرا المبكرة لفيردي هو جوقات بطولية حقيقية ، مع لحن نابض بالحياة وإيقاع مسير شجاع. كان من السهل تذكرهم ، وأصبح بعضهم أغاني وطنية شهيرة. على وجه الخصوص ، تلك الجوقة من نابوكو ، السطر الأول الذي أثار فردي أثناء قراءته للجريدة. أصبحت جوقة "معركة ليجنانو" النشيد: "تحيا إيطاليا!" ولم يكن لشيء من هذا القبيل كتب زعيم الحركة الثورية الإيطالية ، جيوسيبي مازيني ، فيردي في عام 1848: "ما نفعله نحن وغاريبالدي في السياسة ، ما يفعله صديقنا المشترك أ. مانزوني في الشعر ، ماذا تفعل في الموسيقى. الآن أكثر من أي وقت مضى ، تحتاج إيطاليا إلى موسيقاك. "

مع كل تكوين جديد ، تصبح موهبة فيردي أكثر نضجًا وعمقًا ، مما يعكس الواقع متعدد الوجوه بكل تعقيداته وتناقضاته. ينصب التركيز على شخصية الشخص ، عالمه الداخلي. كان هذا واضحًا بشكل خاص في أوبرايات الخمسينيات: ريجوليتو (استنادًا إلى دراما هيوغو) ولا ترافياتا (استنادًا إلى دراما ابن أ. دوماس). لا تؤدي الشخصيات الرئيسية أي أعمال استثنائية ترفعها فوق الحشد - بل على العكس ، فهي أشخاص مهانون خارج المجتمع.

إن مهرج البلاط ريجوليتو محكوم عليه أن يروق ويسلية مدى الحياة ، وينعكس موقف المجتمع من فيوليتا في اسم الأوبرا ذاته: "ترافاتا" باللغة الإيطالية هي امرأة سقطت. وتُظهر فيردي كيف تعيش المشاعر العظيمة والنقية في روح هؤلاء الناس المحتقرين ، وكيف يحب ريجوليتو بلا مبالاة ابنته جيلدا ، وكيف ولدت فيوليتا بعد أن تعلمت الحب الحقيقي ، وكيف ترفض السعادة حتى لا يلقي الماضي كله بظلاله على أسرة أحد أفراد أسرته. وحتى قبل رفع الستار على مسرحية "La Traviata" ، الموسيقى المخترقة والنظيفة والحزينة للأصوات المقدمة (للأدوات الوترية فقط) ، تظهر صورة لروح بطلة الأوبرا أمام الجمهور ... أوبرا "عايدة" للمخرج ج. فيردي

توليفة من أفضل ملامح عمل فيردي كانت أوبراه عايدة ، التي كُتبت لافتتاح دار الأوبرا في القاهرة. كان من المفترض أن تعكس هذه المؤامرة أي صفحة من تاريخ مصر. ومرة أخرى ، فوجئ فيردي بالتفسير غير المتوقع. كانت الأوبرا ، التي تتحدث عن انتصارات المملكة المصرية القديمة وغزواتها ، مليئة بالتعاطف مع الإثيوبيين الذين هزمهم المصريون ، وتم إعطاء الألوان الأكثر سحراً لعايدة ، ابنة الملك الإثيوبي ، الأسيرة والعبد. اكتشف السيد فيردي ، وهو المعلم الكبير للموسيقى الصوتية ، معرفة ممتازة بالأوركسترا: المشهد الليلي للنيل هو مشهد موسيقي رائع ، وصورة "الصمت الساطع" المليء بالصداع الغامضة والهمسات المتأصلة في الطبيعة.

بحلول الوقت الذي تم فيه إنشاء عايدة ، كان فيردي في قمة الشهرة ؛ فقد تم تنظيم أوبراه في جميع المسارح من بطرسبرغ إلى القاهرة. تم وضع تمثال في بهو دار الأوبرا - طالب به سكان ميلانو. هل يمكن لصبي بلد من رونكولي أن يحلم بأي شيء مثل هذا؟

وفيردي نفسه لم يكن راضيا. نعم ، تم عرض أوبراه بفارغ الصبر في جميع المسارح ، ولكن كم كلفه العمل للتغلب على الروتين وخمول الشخصيات المسرحية! والأهم من ذلك ، مرة أخرى ذهب كل شيء بالطريقة القديمة.

وماذا حدث لإيطاليا نفسها ، من أجل الوحدة والاستقلال التي قاتل فيردي سلاح موسيقاه؟ ايطاليا واحدة. يبدو أن كل أحلام شبابه قد تحققت. وفيردي نفسه سيناتور في البرلمان. لكن في كلمة "السياسة" ، صرخ في رعب: "انقذنا يا رب!" لم تكن إيطاليا على هذا النحو للديمقراطيين الثوريين في أربعينيات القرن التاسع عشر.   أوبرا "عطيل" للمخرج ج. فيردي

وجاءت سنوات الصمت. والأصدقاء لم يصدقوا: هل عايدة هي آخر تحفة؟ بعد كل شيء ، الملحن ، على الرغم من عمره ، يتمتع بصحة جيدة وتنبيه. والأصدقاء ينظمون مؤامرة حقيقية. يقدمون فيردي للكاتب المسرحي الشاب والملحن أريجو بويتو. ويظهر الملحن نصًا من صنعه بناءً على مأساة شكسبير "عطيل". وقد تم تنفيذ المايسترو البالغ من العمر 68 عامًا ، كما هو الحال في شبابه ، عن طريق العمل ، على الرغم من أنه في البداية أكد للجميع وحتى أمين المكتبة أنه لم يكتب للمسرح بل لنفسه.

وكتب أوبرا لم تكن مثلها مثل الأوبرا السابقة ، صعب للغاية بالنسبة للمطربين الذين لم يعتادوا أن يكونوا ممثلين دراميين. لا تكشف الموسيقى عن المواقف ونص المادي فحسب ، بل تكشف أيضًا عن النص الفرعي. صورة Iago مؤشرا جدا في هذا الصدد. هنا في أول عمل يغني له "الجدول". ويبدو أن لدينا زميلًا مرحًا ، زميلًا مذابًا جيدًا ، يفرح بصدق بانتصار الجنود عطيل. تمت مقاطعة الأغنية من خلال التعجب والضحك في حالة سكر والجنود يلتقطون الجوقة بشكل غير مستقر. وفجأة ، تضيء الزخارف الساخرة في الأوركسترا ، مما يجعلك تشعر بالقلق: هذا ليس جيدًا للمتعة! وهذه هي التجويدات الشائكة والقاسية التي تكشف عن الجوهر الحقيقي لـ Iago - عاشق الذات ، الافتراء ، الشرير. انه يدمر ديسدمونا الساذج ، عطيل الشجاع والمبتكر. انتصارات الشر. ولكن قبل وفاة عطيل ، ينشأ الأوركسترا بجمال شنيع - رمز للحب الكبير الخالد وغير الملوث.

واحدة من ألوان علم الجمهورية الإيطالية هي اللون الأخضر ، الأخضر ، الأخضر ... لقد اختارت بروفيدنس بروفيدنس شخصًا يحمل اسمًا متناسقًا ، هو جوزيبي فيردي ، ليصبح رمزًا لتوحيد إيطاليا وملحنًا ، وبدونهما لن تكون الأوبرا هي الطريقة التي نعرفها بها ، وبالتالي ، فإن المعاصرين يطلقون على المايسترو صوتًا بلدهم. أعماله ، التي تعكس حقبة كاملة وأصبحت قمة ليس فقط الإيطالية ، ولكن أيضًا الأوبرا العالمية بأكملها ، بعد قرون هي الأكثر شعبية والأكثر أداءً على مراحل أفضل المسارح الموسيقية. من السيرة الذاتية لفيردي ، سوف تتعلم أن الملحن كان مصيرًا صعبًا ، لكنه تخطى كل صعوبات الحياة ، وترك إبداعات لا تقدر بثمن للأجيال القادمة.

اقرأ سيرة قصيرة لجوزيبي فيردي والعديد من الحقائق المثيرة عن الملحن على صفحتنا.

سيرة فيردي القصيرة

وُلد جوزيبي فيردي في 10 أكتوبر 1813 في عائلة فقيرة من المربى والغزل الذي عاش في قرية رونكول بالقرب من بلدة بوسيتو (الآن هذه هي منطقة إميليا رومانيا). من سن الخامسة ، يبدأ الصبي في دراسة الترميز الموسيقي ولعب العضو في كنيسة محلية. بالفعل في عام 1823 ، لوحظ موهبة شابة من قبل رجل أعمال ثري ، ومعه عضو في جمعية Busetto Philharmonic ، أنطونيو باريزي ، الذي كان حتى وفاته يدعم الملحن. بفضل مساعدته ، انتقل جوزيبي إلى بوسيتو للدراسة في صالة الألعاب الرياضية ، وبعد عامين بدأ يتعلم دروسًا مضادة. فيردي البالغ من العمر خمسة عشر عامًا مؤلف السيمفونية. بعد تخرجه من المدرسة الثانوية في عام 1830 ، استقر الشاب في منزل المحسِّن الخاص به ، حيث قدم دروسًا صوتية وبيانو لمارغريت ، ابنة باريزي. في عام 1836 ، أصبحت الفتاة زوجته.

وفقًا لسيرة فيردي ، لم تنجح محاولة الدخول إلى معهد ميلانو. لكن جوزيبي لا يمكنه العودة إلى بوسيتو ورأسه منحني. أثناء إقامته في ميلانو ، يتلقى دروسًا خاصة من أحد أفضل المعلمين ورئيس فرقة الأوركسترا في مسرح لا سكالا Vincenzo Lavigny. بفضل مجموعة ناجحة من الظروف ، يتلقى أمرًا من لا سكالا لأول أوبرا له. في السنوات اللاحقة ، تلد الملحن أطفالًا. ومع ذلك ، والسعادة هي خداع. بعد أن عاشت لمدة نصف سنة ، ماتت الابنة. ينتقل فيردي مع عائلته إلى ميلانو. كانت هذه المدينة متجهة ليشهدوا مجد المايسترو بصوت عالٍ وخسائره المريرة. في عام 1839 ، مات ابن صغير فجأة ، وفي أقل من عام توفي مارغريت أيضًا. لذلك ، في سن السادسة والعشرين ، فقد فيردي عائلته بأكملها.

على مدى ما يقرب من عامين ، لم يلتق فيردي بالكاد وأراد إنهاء الموسيقى. لكن مرة أخرى تدخلت القضية ، التي نشأت بفضل نابوكو ، بعد العرض الأول الذي حقق عام 1842 نجاحًا هائلاً وتقديراً لعموم أوروبا. 40-50 سنة أصبحت الأكثر إنتاجية من حيث الإبداع: كتب فيردي 20 من 26 من أوبراه. منذ عام 1847 ، أصبحت جوسيبينا ستريبوني ، المغنية التي عزفت أبيجيل في العرض الأول لنابوكو ، زوجة الملحن الحقيقية. اتصلت فيردي بمحبة بيبينا ، لكنها تزوجتها بعد 12 عامًا فقط. كان لدى جوزيبينا ماض مشكوك فيه من حيث أخلاق تلك الحقبة وثلاثة أطفال من رجال مختلفين. لم يكن للزوجين أطفال مشترك ، وفي عام 1867 أخذوا ابنة أخت صغيرة.

منذ عام 1851 ، يعيش Verdi في Sant'Agat - حوزته بالقرب من Busetto ، ويعمل في الزراعة وتربية الخيول. شارك الملحن بنشاط في الحياة السياسية لبلاده: في عام 1860 أصبح نائباً لأول برلمان إيطالي ، وفي عام 1874 - سناتور في روما. في عام 1899 ، في ميلانو ، تم فتح معاش تقام لصالحه للموسيقيين المسنين. تم دفن فيردي ، الذي توفي في ميلانو في 27 يناير 1901 ، في سرداب هذه المؤسسة. لقد تخطى عمر Peppina منذ 13 عامًا ... نمت جنازته إلى موكب كبير ، حيث حضر أكثر من 200000 شخص ليقودوا الملحن في رحلته الأخيرة.

حقائق مثيرة للاهتمام حول جوزيبي فيردي

• وُلد معه خصم الأوبرا الرئيسي لـ J. Verdi - Richard Wagner - معه في نفس العمر ، لكنه توفي قبل 18 عامًا. من الجدير بالذكر أنه على مر السنين كتب فيردي اثنين فقط من الأوبرا - " عطيل"و" فالستاف". لم يلتق الملحنون أبدًا ، ولكن هناك العديد من التقاطعات في مصائرهم. واحد منهم هو البندقية. في هذه المدينة كان هناك العرض الأول ل " لا ترافياتا"و" ريجوليتو"، وتوفي فاغنر في قصر Vendramin كاليرجي. كتاب F. Verfel "Verdi. رواية الأوبرا ".

• القرية الأصلية للملحن تسمى الآن رسميًا Roncole Verdi ، معهد ميلانو ، والذي لم يكن بإمكان الموسيقي الدخول إليه ، سمي أيضًا باسمه.
• جلبت الأوبرا الخامسة للملحن ، هرناني ، لفيردي رسما قياسيا بالنسبة له ، مما سمح له بالتفكير في شراء العقارات الخاصة به.
• كتبت الملكة البريطانية فيكتوريا ، التي زارت العرض الأول لفيلم "اللصوص" ، في مذكراتها أن الموسيقى كانت "صاخبة ومبهجة".
• أطلق المايسترو على حق اسم "ريجوليتو" أوبرا من الثنائيات ، تخلو تمامًا من الأرياس ونهائيات كورالي التقليدية.
• ويعتقد أن ليس كل دار الأوبرا يمكن أن تحمل المرحلة " التروبادوري واحد من طبقة الشعراء الغنائيين"أو" حفلة تنكرية الكرة"لأن كلا منهما يتطلب أربعة أصوات رائعة في آن واحد - السوبرانو ، الميزو سوبرانو ، التينور والباريتون.
• تشير الإحصاءات إلى أن Verdi هو مؤلف الأوبرا الأكثر أداءًا ، بينما La Traviata هو الأوبرا الأكثر أداءً على هذا الكوكب.
• "Viva VERDI" هو احتفال بالملحن وإختصار لمؤيدي توحيد إيطاليا ، حيث يعني VERDI: Vittorio Emanuele Re D'Italia (Victor Emmanuel - King of Italy).

• هناك اثنان دون كارلوس"- الفرنسية والإيطالية. إنهم لا يختلفون فقط في لغة المكتبة ، بل إنهم نسختان مختلفتان من الأوبرا. إذن ما الذي يعتبر "حقيقي" من قبل "دون كارلوس"؟ من المستحيل الإجابة بشكل لا لبس فيه على هذا السؤال ، نظرًا لوجود اختلافات بين الإصدار المقدم في العرض الأول لباريس وتلك التي تم تنفيذها في الأداء الثاني بعد ذلك بيومين. لا يوجد إصدار إيطالي واحد ، ولكن ثلاثة على الأقل: الأولى ، التي تم إنتاجها للإنتاج في نابولي في عام 1872 ، والإصدار أربعة الفعل لعام 1884 لـ La Scala ، وهو إصدار من خمسة أعمال بدون رقص عام 1886 للأداء في مودينا. الأكثر شهرة ، أداء ونشرت على الأقراص اليوم هي النسخة الفرنسية الكلاسيكية والإيطالية "Milanese".
• منذ عام 1913 ، أقيم مهرجان الأوبرا السنوي Arena di Verona في المدرج الروماني القديم في فيرونا. أول إنتاج كان " عايدةتكريما لمئوية فيردي. في عام 2013 ، كانت عايدة أيضًا مركز برنامج مهرجان الذكرى.

جوزيبي فيردي

الأوبرا الأولى أوبيرتو ، كونت سان بانيفاسيوتمت الموافقة على أدائه الخيري في لا سكالا. كان العرض الأول لها ناجحًا ، ووقع المسرح عقدًا مع مؤلف حديث لثلاث أوبرا أخرى. لكن التالي منهم ، "الملك ليوم واحد" ، عانى من فشل ساحق. أعطيت هذا العمل لفيردي بصعوبة لا تصدق. كيف تكتب أوبرا كوميدية بعد أن دفنت طفلة وزوجة؟ كل الألم الذي عانى منه الملحن وجد طريقه في الموسيقى إلى قصة الكتاب المقدس الدرامية لنبوخذ نصر. تلقى فيردي مخطوطة من قِبَل لِ Temistocle Solera ، عن طريق الصدفة ، حيث التقى في الشارع الانطباع لا سكالا. وفي البداية أردت أن أرفض ، لكن المؤامرة استولت عليه لدرجة أن الموسيقى "نابوكو"  أصبح حدث كبير. وتحولت جوقة "Va، pensiero" إلى نشيد إيطالي غير رسمي ، يعرفه الإيطاليون اليوم عن ظهر قلب.

كرر النجاح تم استدعاء نابوكو "اللومبارد في الحملة الصليبية الأولى"قدم لا سكالا للجمهور بعد عام. وبعد مرور عام ، تم تقديم العرض الأول للأوبرا ، بتكليف من مسرح آخر مرموق ومؤثر ، حيث تم إنشاء البندقية لا فينيس فيردي "Ernani"، الذي أصبح أول عمل مشترك للمؤلف والمؤلف المكتبي فرانشيسكو ماريا بياف ، البندقية ، الذي سيخلقون معه سبعة أعمال أخرى. تحدث هرناني إلى الجمهور بلغة موسيقية مختلفة تمامًا عن مؤلفاته السابقة. لقد كانت قصة عن الشخصيات والعواطف التي تم التعبير عنها بشكل واضح وموثوق لدرجة أنها تسمى بحق أوبرا فيردي الحقيقية. تلك التي تم تشكيل أسلوب المؤلف الفريد لمبدعها. توحيد الأعمال التالية هذا النمط: "فوسكاري"  و جوان آرك.

ثالث أهم مسرح إيطالي في تلك السنوات كان نابولي سان كارلو ، الذي كتب فيردي في عام 1845 "الزيرا"  بناء على مأساة فولتير التي تحمل نفس الاسم. كان هذا تعاونًا مع كاتب المقالات الشهير سلفاتوري كامارانو. ومع ذلك ، أعطيت له الأوبرا بقوة ودون إلهام ، وكان مريضا كثيرا. ربما هذا هو السبب في أن مصيرها كان قصير في وقت لاحق ، يعترف المايسترو بأنها ربما خلقته الأكثر نجاحًا. أفضل حفل استقبال متوقع في مدينة البندقية "أتيلا"  في عام 1846 ، على الرغم من أن إنشائه لم يجلب أيضًا الرضا الإبداعي للمؤلف. "سنوات سجني" - لذلك فهو يصف فترة 43-46 سنة ، عندما كتب 5 أوبرا.

من السيرة الذاتية لفيردي ، علمنا أنه بعد استعادة قصيرة ، يأخذ الملحن اثنين من الأوبرا في وقت واحد: "ماكبث"  لفلورنسا و اللصوص  لندن كوفنت غاردن. وإذا كان يعمل بحماس على الأول ، فإن الثاني يصبح عبئا آخر. تظهر المقبل "لو القرصان"  و "معركة ليجنانو"إكمال سلسلة من الأعمال البطولية للمايسترو. لويز ميلر، التي تم طرحها في عام 1849 ، كانت استمرارًا لموضوع "هرناني" ، الذي تصدرت فيه مصائر الإنسان ومشاعره. تم تعزيز تشكيل أسلوب فيردي الحقيقي من خلال عمله المقبل ، "Stiffelio"، وحتى يومنا هذا غير معروف ، تماما ، مع ذلك ، غير مستحق. بالتوازي معها ، يبدأ الملحن في تكوين أول تحفة لا شك فيها ، " ريجوليتو».

"ريجوليتو" منذ العرض الأول في فينيسيا في عام 1851 ، لم يعد يتم عرضه في المسارح في جميع أنحاء العالم. تناول فيردي مؤامرة مسرحية فيكتور هوجو "The King Am مسلية نفسه" ، التي تم تصويرها من المشاهد الباريسية من خلال رقابة محلية لعدم صحة هذه المؤامرة. عانت الأوبرا من المصير نفسه تقريبًا ، لكن Piave قام بتحرير المؤامرة ، وجاء الأداء للجمهور ، وأصبح ما يقرب من ثورة في الأوبرا: لم تعد الأوركسترا تعزف كأداة مرافقة ، وأصبح صوتها معبراً ومعقدًا. يروي فيلم "ريجوليتو" قصة درامية كاملة ، تقريبًا دون تقسيم الخطوط العريضة للقصة إلى أرياس منفصلين. الأوبرا تفتح ما يسمى بـ "ثلاثية رومانسية" ، تابعها "تروبادور" و "لا ترافياتا".

"تروبادور"، التي نُظمت في روما عام 1853 ، أصبحت واحدة من أكثر الأوبرا شعبية خلال حياة فيردي. إنه خزينة حقيقية من الألحان الرائعة. تريبادور مثير للاهتمام أيضًا في أن أحد الأجزاء الرئيسية كتب لـ الميزو سوبرانو - الصوت الذي عادة ما يكون له أدوار ثانوية. بعد ذلك ، سينشئ الملحن مجموعة من البطلات الرائعات بصوت منخفض للإناث: Ulrika و Eboli و Amneris. في هذه الأثناء ، استحوذ خيال المايسترو بالفعل على مؤامرة المسرحية التي أصدرها مؤخرًا ألكساندر دوماس نجل "سيدة مع كاميليا" - وهي قصة مأساوية عن الحب والتضحية بالنفس. عمل فيردي بشكل محموم على هذه الأوبرا ، وكُتبت الموسيقى بالكامل خلال 40 يومًا. "لا ترافياتا"  - هذه عبادة لامرأة ، وربما هذا هو تفاني فيردي الإبداعي لرفيقه جوزيبينا ستريبوني. من الصعب تخيل ذلك ، لكن هذه التحفة غير المشروطة كانت تنتظر حدوث فشل صمم في العرض الأول لفينيس. كان الجمهور غاضبًا من أن بطلة الأوبرا كانت امرأة سقطت ، علاوة على ذلك ، ليس من عصور بعيدة ، بل من عصورها المعاصرة. ومع ذلك ، يأخذ فيردي هذا الإخفاق بهدوء أكثر من ذي قبل - فهو واثق في موسيقاه ، عبقريتها تحمي خالقها تمامًا. واتضح مرة أخرى أن المايسترو كان على صواب: سوف تمر سنة واحدة فقط ، وبعد أن خضعت لنسخة صغيرة ، ستعود "La Traviata" إلى الساحة الفينيسية.

يأتي الطلب القادم من باريس ، وفي عام 1855 على مسرح الأوبرا الكبرى صلاة الغروب  وفقا ل libretto للكاتب المسرحي الفرنسي الشهير يوجين Scribe. هذه الأوبرا مهمة أيضًا في أن الملحن يتحدث مرة أخرى عن التحرر من المستعبدين ، في الواقع ، عن حرية إيطاليا التي تنضج فيها المزاجية الثورية. تستمر السنوات اللاحقة في الإنشاء "سيمون بوكانيجرا"الذي ينتظر مصيرًا صعبًا. واحدة من أكثر خطط المايسترو طموحاً ، واحدة من أحلك أوبراه ، واحدة من أهمها بالنسبة له ، لم تفز بالنجاح العام بعد إنتاج البندقية عام 1857. ربما كان السبب في ذلك مؤامرة قاتمة ومظلمة مع التركيز على الخط السياسي ، وشخصيات الاكتئاب. ألقى النقاد اللوم على الملحن للموسيقى الثقيلة ، والتعامل الجريء مع الانسجام والأسلوب الصوتي الفظ. سوف تمر أكثر من عشرين عامًا ، وسيعود فيردي إلى بوكانيجرا ، بعد إعادة صياغته بالكامل. هذا الإصدار الجديد مع libretto من Arrigo Boyto يستمر في المسارح اليوم.

تتناول مؤامرة Scribe Verdi في المرة القادمة. وقع الاختيار على "حفلة تنكرية"  - قصة وفاة الملك السويدي غوستاف الثالث. رفضت الرقابة الحرية ، لأنه كان من غير المتصور أن تُظهر على المسرح مقتل شخص ملكي على يد زوج مضلّل ، وحتى ما حدث مؤخرًا (حدث حقيقي في 1792). نتيجة لذلك ، كان لابد من تغيير libretto - لقد تم نقل الإجراء إلى أمريكا ، ووقع حاكم بوسطن ، ريتشارد ، ضحية الغيرة. كان النجاح بعد الإنتاج في روما ساحقًا ، وسرعان ما انتشرت الأوبرا إلى "الزيارات" ، التي غنتها المارة في الشارع. في عام 1861 ، وافق فيردي أخيرًا على عرض آخر من المسرح الإمبراطوري في سانت بطرسبرغ ، وفي نهاية ذلك العام كان في العاصمة الروسية لتنظيمه "قوى المصير"تم تأجيل العرض الأول لعدد من الظروف حتى 10 نوفمبر 1862. كانت الأوبرا ناجحة ، على الرغم من أن اسم الملحن كان أكبر منه بسبب مزاياها. ومع ذلك ، على الرغم من المؤامرة المربكة والرواية الملحمية القديمة إلى حد ما ، أنشأت "قوة المصير" نفسها كثروة جيدة بلا شك خلال حياة فيردي.

مرت عدة سنوات ، والتي يقضيها الملحن في سانت أغات للشؤون الريفية الروتينية وتغيير ماكبث. فقط في عام 1866 قام فيردي بتكوين جديد ، والذي سيصبح الأطول والأكثر عظمة. مسرحية شيلر هي المصدر ، هذه المرة دون كارلوس. يتم إنشاء libretto باللغة الفرنسية ، حيث أن عميلها هو أوبرا باريس الكبرى. يعمل فيردي لفترة طويلة وبحماس ، لكن العرض الأول قوبل بروعة الجمهور والنقاد. لم تقدر باريس الأسلوب الموسيقي غير المعتاد لـ "دون كارلوس" ، فقد بدأ موكب النصر للأوبرا على المشاهد العالمية بإنتاج لندن في عام 1867.

في نوفمبر 1870 ، أنهى المايسترو الأوبرا بأمر من الحكومة المصرية. "عايدة" يغادر في القاهرة وفي غضون بضعة أشهر فقط - في لا سكالا. كان العرض الإيطالي الأول هو النصر غير المشروط للملحن ، وهو يعتبره نهاية مناسبة لمهنته في الأوبرا. في عام 1873 ، مات الكاتب اليساندرو مانزوني ، الذي أعجب به فيردي. في ذكرى له ، وكذلك روسيني ، الذي وفاته قبل بضع سنوات من إنشاء الملحن جزء من كتلة النصب التذكاري ، يكتب فيردي قداس ، كرسه إلى معاصرين عظيمين.

بعد عايدة ، لم يكن من السهل إعادة فيردي إلى المسرح. فقط مؤامرة شكسبيرية يمكن أن تفعل هذا ، "عطيل". منذ عام 1879 ، كان المايسترو يعمل على الأوبرا التي قام بها أريجو بويتو ، والتي صنعت واحدة من أكثر الأجزاء المعقدة في القرن التاسع عشر. في عطيل ، يجد إتقان فيردي اكتماله ؛ لم تكن موسيقاه مرتبطة ارتباطًا وثيقًا مع الأساس الدرامي. بعد ست سنوات ، قرر ملحن يبلغ من العمر ثمانين عامًا تقديم وداع حقيقي إلى المسرح من خلال كتابة أوبرا كوميدية - الثانية في سيرته الذاتية ، التي تم فصلها عن الأولى منذ نصف قرن تقريبًا. المؤامرة ، ومرة \u200b\u200bأخرى شكسبير ، اقترح من قبل Boyto. فيردي ، الذي اكتسب سمعة درامية غير مسبوقة لسنوات عديدة ، في نهاية حياته المهنية ، تمت الموافقة عليه أيضًا على أنه سيد كوميدي. وكانت ذروة عمل الملحن أوبرا "فالستاف"، مليئة بهذا الفرح في الحياة ، والذي لا يوجد إلا في الأعمال الفنية العظيمة حقًا.

فيردي جوزيبي السيرة الذاتية ، قصة حياة

طفولة
وُلد فيردي في قرية لو رونكولي الإيطالية النائية في شمال لومباردي لعائلة فلاحية. ظهرت المواهب الموسيقية غير العادية والرغبة الشديدة في صنع الموسيقى في وقت مبكر جدًا. حتى 10 سنوات ، درس في قريته الأم ، ثم في بلدة بوسيتو. ساعد التعرف على التاجر ومحبي الموسيقى باريزي في الحصول على منحة حضرية لمواصلة تعليمه الموسيقي في ميلانو.

الاثارة من الثلاثينات
   ومع ذلك ، لم يتم قبول فيردي في المعهد الموسيقي. درس الموسيقى على انفراد مع المعلم لافينا ، بفضله حضر حفلات La Scala مجانًا. في عام 1836 ، تزوج من مارغريت باريزي المحبوبة ، ابنة راعيه ، من زواج كان له ابنة وابن. ساعد حادث سعيد في الحصول على طلب للأوبرا اللورد هاميلتون أو روتشستر ، الذي تم تنظيمه بنجاح في عام 1838 في لا سكالا تحت اسم أوبرتو ، إيرل بونيفاسيو. في نفس العام ، تم نشر 3 مؤلفات صوتية لفيردي. لكن النجاحات الإبداعية الأولى تزامنت مع عدد من الأحداث المأساوية في حياته الشخصية: في أقل من عامين (1838-1840) ماتت ابنته وابنه وزوجته. يتم ترك Verdi بمفرده ، والأوبرا الكوميدية The King لمدة ساعة ، أو The Stanislav الخيالية ، المؤلفة في ذلك الوقت بالترتيب ، تعاني من الفشل. كتب فيردي ، الذي صدمه المأساة ، "أنا ... قررت عدم تأليف مرة أخرى أبدًا".

مخرج من الأزمة. الانتصار الأول
   قاد فيردي العمل على أوبرا نبوخذنصر (الاسم الإيطالي نابوكو) للخروج من الأزمة العقلية الحادة لفيردي.

تابع أدناه

"Trizvezdie". دون كارلوس
   في عام 1851 ، ظهر فيلم "ريجوليتو" (استنادًا إلى الدراما التي قام بها ف. في هذه الأعمال ، ينحرف فيردي عن الموضوعات والصور البطولية ؛ فالناس العاديون يصبحون أبطاله: مهرج ، غجر ، امرأة من نصف العالم. إنه يسعى ليس فقط لإظهار المشاعر ، ولكن أيضًا للكشف عن شخصيات الشخصيات. تتميز اللغة لحني الصلات العضوية مع الأغنية الشعبية الإيطالية.
   في الأوبرا من 1850-60s. يتحول فيردي إلى هذا النوع التاريخي والبطولي. خلال هذه الفترة ، تم إنشاء أوبرا صقلية صخرية (التي أقيمت في باريس في عام 1854) ، وسيمون بوكانيجرا (1875) ، و Masquerade Ball (1859) ، و The Force of Fate ، الذي كلفه مسرح Mariinsky. فيما يتعلق بإنتاجها ، زارت فيردي روسيا مرتين في 1861 و 1862. كتب دون كارلوس (1867) بأمر من أوبرا باريس.

جديد تقلع
   في عام 1868 ، تحولت الحكومة المصرية إلى الملحن مع اقتراح لكتابة أوبرا لافتتاح مسرح جديد في القاهرة. رفض فيردي. استمرت المفاوضات عامين ، ولم يغير قرار الملحن سوى سيناريو العالم المصري مارييت بك ، بناءً على أسطورة مصرية قديمة. أصبحت الأوبرا عايدة واحدة من أكثر إبداعاته ابتكارًا. اشتهرت ببراعة البراعة الدرامية والثروة الحنكية وإتقان الأوركسترا.
   تسببت وفاة الكاتب والوطني لإيطاليا أليساندرو مانزوني في إنشاء قداس - وهو إنشاء رائع للمايسترو البالغ من العمر ستين عامًا (1873-1874).
لمدة ثماني سنوات (1879-1887) ، عمل الملحن على أوبرا عطيل. العرض الأول ، الذي عقد في فبراير 1887 ، أسفر عن احتفال وطني. في عام عيد ميلاده الثمانين ، ابتكر فيردي ابتكارًا رائعًا آخر - Falstaff (1893 ، استنادًا إلى مسرحية وندسور برانكز من تأليف دبليو. شكسبير) ، حيث قام ، على أساس مبادئ الدراما الموسيقية ، بإجراء إصلاح للأوبرا الإيطالية الهزلية. تتميز "Falstaff" بحداثة الدراما المبنية على مشاهد مفصلة ، براعة لحنية ، وتناغم جريء ومتطور.
   في السنوات الأخيرة من حياته ، كتب فيردي أعمالًا للجوقة والأوركسترا ، والتي تم دمجها في عام 1897 في دورة "الأجزاء الروحية الأربعة". في يناير 1901 ، كسره الشلل وبعد أسبوع ، في 27 يناير ، توفي. كان أساس تراث فيردي الإبداعي هو 26 أوبرا ، دخل الكثير منها إلى خزانة الموسيقى العالمية. كما تألف جورتان ، ورباعية ، وأعمال موسيقى الكنيسة والموسيقى الصوتية. منذ عام 1961 في بوسيتو ، تم عقد مسابقة أصوات Verdiev من المطربين.

وُلد جيوسيبي في 10 أكتوبر 1813 في قرية رونكولي ، الواقعة بالقرب من بلدة بوسيتو وعلى بعد 25 كم من بارما. نشأ فيردي في أسرة فقيرة ، حيث تبادل والده النبيذ في بلدة لرينزولا في شمال إيطاليا.

لعب أنطونيو باريزي دورًا كبيرًا في مصير جوزيبي. كان تاجرًا ، لكن الموسيقى في حياته احتلت مكانًا كبيرًا.

قبل بارزي فيردي للعمل ككاتب ومحاسب لشؤون الأعمال. كانت الخدمة الكتابية مملة ، ولكنها ليست مرهقة ؛ من ناحية أخرى ، استوعب العمل على الجزء الموسيقي الكثير من الوقت: أعاد Verdi إعادة كتابة الدرجات والأجزاء بعناية ، وشارك في البروفات ، وساعد الموسيقيين الهواة على تعلم الأجزاء.

بين الموسيقيين Bousset ، احتلت فرديناندو Prowezi ، الرائدة في الكاتدرائية ، قائد الأوركسترا الفيلهارمونية والملحن والمنظور مكان الصدارة. قدم فيردي إلى أساسيات التكوين وتقنية السلوك ، وأثرى معرفته الموسيقية والنظرية ، وساعد على تحسين لعبه للجهاز. واقتناعا من الموهبة الموسيقية العظيمة لهذا الشاب ، تنبأ بمستقبل باهر له.

بحلول وقت الفصول الدراسية مع Proveyzi ، كانت تجارب فيردي الأولى ذات الصلة. ومع ذلك ، فإن كتابة الموسيقي الشاب كانت هواة بطبيعتها ولم تضف شيئًا تقريبًا إلى وسائل العيش البسيطة. لقد حان وقت السير على طريق أكثر إبداعًا ، لكن ما زال أمامي الكثير لأتعلمه. لذلك نشأت فكرة الدخول إلى معهد ميلانو الموسيقي - أحد الأفضل في إيطاليا. تم تخصيص الأموال اللازمة من قبل "Busset" مكتب Busset للمحتاجين ، والتي أصر Barezzi على: رحلة إلى ميلانو والدراسات المحافظة (لأول سنتين) تلقى Verdi منحة دراسية من 600 ليرة. تم تجديد هذا المبلغ إلى حد ما من قبل Barezzi من الأموال الشخصية.

في أواخر ربيع عام 1832 ، وصل فيردي إلى ميلانو ، أكبر مدن شمال إيطاليا ، عاصمة لومباردي. ومع ذلك ، شعر فيردي بخيبة أمل شديدة: لقد رفض رفضًا قاطعًا الدخول إلى المعهد الموسيقي.

عندما أغلقت أبواب معهد ميلانو أمام فيردي ، كان اهتمامه الأول هو إيجاد معلم ذو خبرة وخبرة بين موسيقيي المدينة. من بين الأشخاص الذين أوصوا به ، اختار الملحن Vincenzo Lavigna. وافق عن طيب خاطر على التواصل مع Verdi وكان أول شيء فعله بالنسبة له هو منحه حرية الوصول إلى عروض La Scala.

أقيمت العديد من العروض بمشاركة أفضل القوى الفنية في البلاد. من السهل أن نتخيل كيف استمع فيردي الشاب بحماس إلى المطربين والمطربين المشهورين. وقال انه حضر المسارح الأخرى في ميلان ، وكذلك التدريبات والحفلات الموسيقية للجمعية الفيلهارمونية.

بمجرد أن قررت الجمعية أداء خطبة الفنان الملحن النمساوي الكبير جوزيف هايدن. ولكن حدث ما حدث أن أيا من الموصلات جاء إلى البروفة ، وكان جميع المؤدين على الأرض وعبروا عن نفاد صبرهم. ثم تحول رئيس الجمعية ، P. Mazini ، إلى Verdi ، الذي كان في القاعة ، وطلب المساعدة من موقف حرج. ما يلي بعد ذلك - يخبر الملحن نفسه في سيرته الذاتية.

"سرعان ما ذهبت إلى البيانو وبدأت بروفة. أتذكر جيدًا السخرية الساخرة التي التقيت بها ... وجهي الصغير ، مظهري النحيف ، ملابسي السيئة - كل هذا لم يكن سوى القليل من الاحترام. ولكن سواء كان الأمر كذلك ، فإن البروفة استمرت ، وأنا شخصيا كانت مستوحاة تدريجيا. لم أعد أقتصر على المرافقة ، لكنني بدأت في العمل بيدي اليمنى ، واللعب مع يساري. عندما انتهت التجربة ، امتدحوا لي من جميع الأطراف ... كنتيجة لهذا الحادث ، تم تكليفي بحفل هايدن. كان أول أداء عام ناجحًا لدرجة أنه كان من الضروري على الفور تنظيم تكرار في القاعة الكبيرة للنادي النبيل ، الذي حضره ... مجتمع ميلانو برمته ".

ولفت انتباه فيردي لأول مرة إلى ميلان الموسيقية. حتى أن إيرل أمره بأنه كاناتا للاحتفال بعائلته. لقد استوفى فيردي الأمر ، لكن "صاحب السعادة" لم يكافئ الملحن بقيثارة واحدة.

ولكن بعد ذلك جاءت اللحظة البهيجة التي طال انتظارها في حياة الملحن الشاب: حصل على أمر الأوبرا - الأوبرا الأولى! تم إصدار هذا الأمر من قِبل مازيني ، الذي لم يترأس الجمعية الفيلهارمونية فحسب ، بل كان أيضًا مدير المسرح المسرحي Philodramatic. شكل كتاب libretto بواسطة A. Piazza ، والذي تمت مراجعته بشكل كبير من قِبل librettist F. Soler ، أساس أوبرا فيردي الأولى أوبرتو. صحيح ، لم يتم الانتهاء من ترتيب الأوبرا في أقرب وقت أردت ...

لقد انتهت سنوات التدريب في ميلانو. حان الوقت للعودة إلى بوسيتو والعمل على منحة دراسية إلى المدينة. بعد وقت قصير من عودة فيردي ، تم تأكيد أنه قائد بلدية المدينة ... كرس فيردي معظم وقته لقيادة أوركسترا الفيلهارمونية والدراسة مع موسيقاه.

في ربيع عام 1836 ، أقيم حفل زفاف فيردي مع مارغريتا باريزي ، احتفلت به جمعية بوسيت الفيلهارمونية. سرعان ما أصبح فيردي أباً: في مارس 1837 ، ابنة فرجينيا ، وفي يوليو 1838 - ابن إيشيليو.

خلال الأعوام 1835-1838 ، شكل فيردي عددًا كبيرًا من الأعمال الصغيرة - المسيرات (حتى 100!) والرقصات والأغاني والرومانسيات والجوقات وغيرها.

تركزت قدراته الإبداعية الرئيسية على أوبرا أوبرتو. كان الملحن حريصًا للغاية على رؤية أوبراه على خشبة المسرح ، فبعد الانتهاء من النتيجة ، قام شخصيا بإعادة كتابة جميع الأجزاء الصوتية والأوركسترا. وفي الوقت نفسه ، كان العقد مع بلدية بوسيت يقترب من نهايته. في بوسيتو ، حيث لم يكن هناك دار أوبرا دائمة ، لم يعد بإمكان الملحن البقاء. بعد انتقاله مع عائلته إلى ميلانو ، بدأ فيردي جهودًا حثيثة لتنظيم أوبرتو. بحلول هذا الوقت ، لم يعد ماسيني ، الذي طلب الأوبرا ، هو مدير المسرح الفلسفي ، وقد توفي لافينيا ، الذي كان يمكن أن يكون مفيدًا للغاية.

تم تقديم مساعدة لا تقدر بثمن في هذا الصدد من قبل ماسيني ، الذي آمن بمواهب فيردي ومستقبله العظيم. حشد دعم الناس المؤثرين. كان من المقرر العرض الأول في ربيع عام 1839 ، ولكن بسبب المرض ، تم تأجيل أداء واحد من كبار الفنانين إلى أواخر الخريف. خلال هذا الوقت ، تم إعادة صياغة libretto والموسيقى جزئيًا.

تم عرض أوبرتو لأول مرة في 17 نوفمبر 1839 وكان نجاحًا كبيرًا. وقد سهّل هذا إلى حد كبير الأداء الرائع للمسرحية.

كانت الأوبرا ناجحة - ليس فقط في ميلانو ، ولكن أيضًا في تورينو وجنوة ونابولي ، حيث تم تنظيمها قريبًا. لكن هذه السنوات أثبتت أنها مأساوية لفيردي: فقد خسر واحداً تلو الآخر ابنة وابن وزوجة محبوبة. "كنت وحدي! واحد! - - كتب فيردي. "ومن بين هذه العذاب الرهيب ، اضطررت إلى إنهاء الأوبرا الهزلية". ليس من المستغرب أن "الملك لمدة ساعة" أخفق الملحن. كان الأداء صاخبًا. ضرب انهيار حياته الشخصية وفشل الأوبرا فيردي. لم يرغب في الكتابة بعد الآن.

لكن في إحدى الأمسيات الشتوية ، تجولت بلا هدف في شوارع ميلانو ، قابل فيردي ميريلي. بعد التحدث مع الملحن ، أحضرته ميريلي إلى المسرح وسلمته بالقوة بشكل كتابي مكتوب بخط اليد على الأوبرا الجديدة نبوخذ نصر. "ها هي libretto من Soler! - قال ميريلي. "فكر فيما يمكنك صنعه من هذه المادة الرائعة". خذها وقراءتها ... ويمكنك إعادتها ... "

على الرغم من أن فيردي كان يحب الكتاب بالتأكيد ، إلا أنه أعاده إلى ميريلي. لكنه لا يريد أن يسمع عن الرفض ، ووضع الملحن في جيب ليبيرتو الخاص به ، وطرده خارج مكتبه بشكل غير منتظم وأغلقه بمفتاح.

"ما الذي يجب عمله؟ - فيردي يتذكر. - عدت إلى المنزل مع نابوكو في جيبي. اليوم مقطع واحد ، وغدا آخر ؛ إليكم ملاحظة واحدة ، هناك جملة كاملة - قليلاً ما نشأت الأوبرا بأكملها ".

لكن ، بالطبع ، هذه الكلمات لا تحتاج إلى أن تؤخذ حرفيًا: لم يتم إنشاء أوبرا بهذه السهولة. بفضل العمل الهائل والمكثف والإلهام الإبداعي ، استطاع فيردي أن ينهي درجة كبيرة من نبوخذ نصر في خريف عام 1841.

أقيم العرض الأول لنبوخذ نصر في 9 مارس 1842 في لا سكالا ، بمشاركة أفضل المطربين والمطربين. وفقًا للمعاصرين ، لم يسمع المسرح بمثل هذا التصفيق العاصف والمتحمس لفترة طويلة. في نهاية الحدث ، ارتفع الجمهور من مقاعدهم ورحب بحرارة بالمؤلف. في البداية ، كان يعتبرها مهزلة: بعد عام ونصف فقط ، كان هنا يستهجن بلا رحمة لـ "الخيال ستانيسلاف". وفجأة - مثل هذا الفخامة ، نجاح مذهل! حتى نهاية عام 1842 ، تم تقديم الأوبرا 65 مرة (!) - وهي ظاهرة استثنائية في تاريخ لا سكالا.

كان السبب وراء هذا الانتصار ، أولاً وقبل كل شيء ، أن فيردي في نبوخذ نصر ، على الرغم من مؤامرة الكتاب المقدس ، كان قادرًا على التعبير عن أكثر الأفكار وطموحات المواطنين الوطنيين.

بعد إنتاج نبوخذ نصر ، تغير فيردي القاسي وغير القابل للانتباه وبدأ في مجتمع المثقفين في ميلانو المتقدم. تجمع هذا المجتمع باستمرار في منزل باتريوت الإيطالي الساخن كلينا مافي. بدأت فيردي صداقة معها لسنوات عديدة ، مختومة في المراسلات ، والتي استمرت حتى وفاتها. زوج كلرينا - أندريا مافاي - كان شاعراً ومترجمًا. قام فيردي بتأليف رومانسيتين على قصائده ، ثم قام لاحقًا بنشر كتابه الخاص - الأوبرا The Robbers استنادًا إلى دراما Schiller. كان لعلاقة الملحن بجمعية مافي تأثير كبير على التشكيل النهائي لمثله السياسية والإبداعية.

من بين شعراء عصر النهضة وأقرب أصدقاء أ. مانزوني كان توماسو جروسي - مؤلف القصائد الساخرة والدراما وغيرها من الأعمال. استنادًا إلى أحد أقسام قصيدة "القدس المحررة" الشهيرة للشاعر الإيطالي البارز توركواتو ، كتب تاسو جروسي قصيدة "جيسيلدا". كانت هذه القصيدة بمثابة مادة لأوبرا سوليبر التي كتب عليها فيردي الأوبرا الرابعة التالية بعنوان "لومباردز في الحملة الصليبية الأولى".

ولكن كما كان الحال في نبوخذ نصر ، كان اليهود التوراتيون يعنون الإيطاليين المعاصرين ، بينما كان الصليبيون في لومبارد يعنون الوطنيين في إيطاليا الحديثة.

مثل هذا "التشفير" لفكرة الأوبرا سرعان ما حدد النجاح الهائل لـ "اللومبارد" في جميع أنحاء البلاد. ومع ذلك ، فإن الجوهر الوطني للأوبرا لم يفلت من انتباه السلطات النمساوية: لقد قاموا بإصلاح الإنتاج ولم يسمحوا به إلا بعد التغييرات في libretto.

تم عرض العرض الأول لفيلم "لومبارد" في مسرح لا سكالا في 11 فبراير 1843. أدى هذا الأداء إلى مظاهرة سياسية حية ، مما أثار جزع السلطات النمساوية. كان ينظر إلى الجوقة الأخيرة من الصليبيين باعتبارها نداء عاطفي من الشعب الإيطالي إلى النضال من أجل حرية الوطن الأم. بعد انطلاقه في ميلانو ، بدأ موكب لومبارد المنتصر في مدن أخرى في إيطاليا والدول الأوروبية ، وتم تنظيمه في روسيا.

احتفل نبوخذ نصر والومبارد بفيردي في جميع أنحاء إيطاليا. بدأت مسارح الأوبرا ، واحدة تلو الأخرى ، في تقديم طلبات لأوبرا جديدة. تم تقديم واحدة من الطلبات الأولى من قبل مسرح البندقية "La Fenice" ، مما يوفر خيار الرسم وفقًا لتقدير الملحن ويوصي أمين المكتبة فرانشيسكو بياف\u003e الذي أصبح منذ ذلك الحين أحد المتعاونين الرئيسيين لفيردي وأصدقائه المقربين لسنوات عديدة. هناك عدد من أوبراه اللاحقة ، بما في ذلك روائع مثل ريجوليتو ولا ترافياتا ، مكتوبة بلغة بياف.

بعد قبول الطلب ، بدأ الملحن في البحث عن قطعة الأرض. بعد أن مر بالعديد من الأعمال الأدبية ، استقر على الدراما "هيرناني" للكاتب والكاتب والشاعر الفرنسي فيكتور هوجو - الذي فاز بالفعل بالشهرة الأوروبية مع رواية نوتردام دي باريس.

الدراما "هرناني" ، التي نُظمت لأول مرة في باريس في فبراير 1830 ، مليئة بروح محبة للحرية وإثارة رومانسية. العمل على هرناني بشغف ، وكتب الملحن النتيجة لأوبرا رباعية الفعل في غضون بضعة أشهر. تم عرض العرض الأول لفيلم "Hernani" في 9 مارس 1844 في مسرح البندقية "La Fenice". كان النجاح هائلا. تحولت حبكة الأوبرا ، ومحتواها الإيديولوجي إلى انسجام مع الإيطاليين: فقد استحضر الظهور النبيل للهرني المضطهد بالوطنيين الذين طُردوا من البلاد ، وفي جوقة المتآمرين ، كانت هناك دعوة للنضال من أجل تحرير الوطن ، وتمجيد الشجاعة والشجاعة. تحولت عروض هرناني إلى مظاهرات سياسية حية.

في تلك السنوات ، طور فيردي نشاطًا إبداعيًا مكثفًا للغاية: تابع العرض الأول العرض الأول. بعد ثمانية أشهر من العرض الأول لفيلم "Hernani" ، في 3 نوفمبر ، 1844 ، أقيم أول عرض لأوبرا Verdi الجديدة والسادسة بالفعل ، "Two Foscari" ، في المسرح الروماني "Argentina". كان المصدر الأدبي لها مأساة الشاعر الإنجليزي العظيم والكاتب المسرحي جورج جوردون بايرون.

بعد بايرون ، تم لفت انتباه فيردي إلى الشاعر والكاتب المسرحي الألماني العظيم فريدريش شيلر ، أي مأساته التاريخية The Orleans Maiden. ألهمت فيردي البطولية وفي نفس الوقت اللامسة للفتاة الوطنية المجسدة في مأساة شيلر فيردي لإنشاء أوبرا جيوفانا دوركو (جريدة سولير). أقيم العرض الأول في مسرح لا سكالا في ميلانو في 15 فبراير 1845. كانت الأوبرا في البداية نجاحًا مدهشًا - بشكل أساسي بفضل المغنية الشابة هيرمينيا فريدزوليني ، التي لعبت الدور الرئيسي ، ولكن بمجرد نقل هذا الدور إلى فنانين آخرين ، تضاءل اهتمامها بالأوبرا وغادرت المسرح.

سرعان ما تم افتتاح العرض الأول الجديد - أوبرا "الزيرا" - في مأساة فولتير. أشاد رواد المسرح في نابولي بالأوبرا الجديدة ، لكن نجاحها لم يدم طويلا.

"أتيلا" هو اسم أوبرا فيردي القادمة. كانت المادة الخاصة ببريتها هي مأساة الكاتب المسرحي الألماني تساشارياس فيرنر - "أتيلا - ملك الهون".

تم عرض العرض الأول لفيلم "Attila" ، الذي أقيم في 17 مارس 1846 في مسرح البندقية "La Fenice" ، مع طفرة وطنية ساخنة لفناني الأداء والمستمعين. تسببت عاصفة من الحماس والبكاء - "نحن ، نحن إيطاليا!" - في عبارة القائد الروماني إيتيوس ، الموجهة إلى أتيلا: "خذ العالم كله بنفسك ، إيطاليا فقط ، اترك إيطاليا لي!"

أعجب فيردي من شبابه بعبقرية شكسبير - حيث قرأ وأعيد قراءة مآسيه ، والدراما ، والسجلات التاريخية ، والكوميديا \u200b\u200bبحماس ، وزار عروضهم أيضًا. أدرك حلمه العزيزة - تأليف أوبرا تستند إلى مؤامرة شكسبيرية في السنة الرابعة والثلاثين من حياته: اختار مأساة ماكبث كمصدر أدبي لأوبراه القادمة العاشرة.

تم عرض العرض الأول لـ Macbeth في 14 مارس 1847 في فلورنسا. حققت الأوبرا نجاحًا كبيرًا هنا وفي البندقية ، حيث تم تنظيمها قريبًا. أثارت مشاهد ماكبث ، التي يتصرف فيها الوطنيون ، حماسة كبيرة في الجمهور. واحدة من المشاهد التي غنت فيها عن الوطن المخلص ، لا سيما أسرت الجمهور ؛ وهكذا ، عندما نظموا ماكبث في البندقية ، استولوا عليها دفعة وطنية واحدة ، في جوقة قوية ، والتقطت لحن مع عبارة "لقد خيانة الوطن الأم ..."

في منتصف صيف عام 1847 ، تم تقديم العرض الأول للأوبرا التالية للملحن ، The Robbers ، بناءً على الدراما التي تحمل اسم F. Schiller ، في لندن.

بعد لندن ، عاش فيردي في باريس لعدة أشهر. جاء عام 1848 التاريخي عندما اجتاحت موجة ثورية قوية عبر أوروبا. في يناير (حتى قبل بدء الثورات في بلدان أخرى!) ، اندلعت انتفاضة شعبية عظمى في صقلية ، أو بالأحرى ، في عاصمتها باليرمو.

في اتصال وثيق مع الأحداث الثورية لعام 1848 ، تم إنشاء مؤلف الأوبرا البطولية الوطنية البارزة "معركة ليجنانو". لكن حتى قبلها ، نجحت Verdi في إكمال أوبرا Corsair (Piave libretto بناءً على قصيدة Byron التي تحمل الاسم نفسه).

على عكس قرصان ، حققت أوبرا معركة ليجنانو نجاحًا مذهلاً. أعدت المؤامرة ، المستمدة من الماضي البطولي للشعب الإيطالي ، حدثًا تاريخيًا على الساحة: الهزيمة عام 1176 على يد القوات اللومباردية المدمجة للجيش الغازي للإمبراطور الألماني فريدريك بارباروسا.

رافق عروض "معركة Legnano" ، التي جرت في مسرح مزين بالأعلام الوطنية ، مظاهرات وطنية حية للرومان ، الذين أعلنوا الجمهورية في فبراير 1849.

لم يمر عام على العرض الروماني الأول "معركة ليجنانو" ، كما في ديسمبر عام 1849 ، تم عرض أوبرا فيردي الجديدة "لويز ميلر" في مسرح نابولي "سان كارلو". مصدرها الأدبي هو الدراما البرجوازية لشيلر Cunning and Love ، الموجهة ضد عدم المساواة الطبقية والاستبداد الأميركي.

"لويز ميلر" هي أوبرا فيردي الأولى لخطة غنائية وكل يوم ، يكون فيه الأبطال أناس عاديين. بعد انطلاقها في نابولي ، تطورت "لويز ميلر" حول عدد من المشاهد في إيطاليا وبلدان أخرى.

كان فيردي قد سئم من نمط الحياة البدوية ، فقد أراد أن يستقر بحزم في مكان ما ، خاصة أنه لم يعد وحيدًا. في ذلك الوقت ، تم بيع عقار Sant'Agat الغني إلى حد ما بالقرب من بوسيتو. اشترى فيردي ، الذي كان لديه أموال كبيرة في ذلك الوقت ، وفي بداية عام 1850 انتقل هنا مع زوجته للإقامة الدائمة.

أجبر نشاط الملحن المتحمس فيردي على السفر في جميع أنحاء أوروبا ، ولكن أصبح Sant'Agata منذ ذلك الحين مقر إقامته المفضل لبقية حياته. في أشهر الشتاء فقط كان الملحن يفضل أن يقضي إما في ميلان أو في مدينة جنوة الساحلية - في بالازو دورن.

أول أوبرا مؤلفة في Sant'Agat كانت Stiffelio ، الخامسة عشرة في محفظة Verdi الإبداعية.

أثناء العمل على Stiffelio ، نظر Verdi في خطط للأوبرا المستقبلية ولفت الموسيقى جزئيًا لهم. حتى مع ذلك ، كان يعتبر واحدًا من أكبر الملحنين ، لكن أعلى ازدهار في عمله جاء فقط: كانت الأوبرا هي التي جلبت له مجد "الحاكم الموسيقي لأوروبا".

أصبحت ريجوليتو وترابيدور ولا ترافيتا أكثر الأوبرا شعبية في العالم. تشكل واحدة تلو الأخرى في أقل من عامين ، على مقربة من بعضها البعض في طبيعة الموسيقى ، فإنها تشكل ثلاثية.

المصدر الأدبي "ريجوليتو" هو واحد من أفضل المآسي فيكتور هوجو ، "الملك Funs". تم تقديم الأوبرا لأول مرة في باريس في الثاني من نوفمبر عام 1832 ، مباشرة بعد العرض الأول ، بأمر من الحكومة ، وتم استبعاد الأوبرا من المرجع باعتبارها مسرحية "مسيئة للأخلاق" ، كما شجب المؤلف فيها الملك الفرنسي الذائب في النصف الأول من القرن السادس عشر ، فرانسيس الأول.

بعد تقاعده من بوسيتو ، عمل فيردي مع هذا التوتر لدرجة أنه كتب أوبرا في 40 يومًا. تم عرض العرض الأول من Rigoletto في 11 مارس ، 1851 في مسرح البندقية ، لا فينيس ، بناءً على ترتيب الأوبرا. حقق الأداء نجاحًا كبيرًا ، حيث حققت أغنية الدوق ، كما توقع الملحن ، نجاحًا كبيرًا. بعيدًا عن المسرح ، قام الجمهور بإهمال أو صفير دوافعه المرحة.

بعد عرض الأوبرا ، قال الملحن: "أنا راضٍ عن نفسي وأعتقد أنني لن أكتب الأفضل أبدًا". حتى نهاية حياته ، اعتبر ريجوليتو أفضل أوبرا له. كل من المعاصرين فيردي والأجيال اللاحقة تقديره. ريجوليتو هي الآن واحدة من أكثر الأوبرا شعبية في العالم.

بعد العرض الأول لريجوليتو ، بدأ فيردي على الفور في تطوير البرنامج النصي للأوبرا القادمة - تروبادور. ومع ذلك ، مرت حوالي عامين قبل أن ترى هذه الأوبرا ضوء المنحدر. كانت الأسباب التي أدت إلى تباطؤ العمل مختلفة: كانت وفاة أم محبوبة ، ومشاكل الرقابة المرتبطة بإنتاج ريجوليتو في روما ، والموت المفاجئ لكامارانو ، الذي شارك فيردي في العمل على ليبريتو أوف تروبادور.

فقط في خريف عام 1852 ، أكمل L. Bardare libretto غير المكتمل. مرت أشهر من العمل الشاق ، وفي 14 ديسمبر من نفس العام ، كتب الملحن إلى روما ، حيث كان من المقرر عرض العرض الأول: "... لقد انتهى المتاعب بالكامل: جميع الملاحظات موجودة ، وأنا مرتاح. يكفي أن يكون الرومان راضين! "

تم عرض العرض الأول لـ Troubadour في المسرح الروماني Apollo في 19 يناير 1853. على الرغم من أنه في الصباح ، كان Tiber ، الذي كان يحتدم ويطل على البنوك ، قد أحبط العرض الأول تقريبًا. لم يمر سبعة أسابيع منذ العرض الروماني الأول في تروبادور ، كما في 6 مارس 1853 ، تم عرض أوبرا فيردي الجديدة La Traviata في مسرح فينيسيا La Fenice.

باستخدام وسائل التعبير الصوتية والأوركسترا الغنية ، ابتكر فيردي نوعًا جديدًا من الأوبرا. "La Traviata" هي دراما موسيقية نفسية حقيقية من حياة المعاصرين - الناس العاديين. في منتصف القرن التاسع عشر ، كان هذا جديدًا وجريئًا ، حيث كانت الموضوعات التاريخية والتوراتية والأسطورية السابقة هي السائدة في الأوبرا. ابتكار فيردي لم يجذب رواد المسرح العاديين. فشل إنتاج البندقية الأول تمامًا.

في 6 مارس 1854 ، تم تقديم العرض الأول لمدينة البندقية ، هذه المرة في مسرح سان بينيديتو. كانت الأوبرا ناجحة: المستمعون لم يفهموها فحسب ، ولكن أيضًا أحبوا ذلك بحماس. سرعان ما أصبحت "La Traviata" أوبرا شعبية في إيطاليا وبلدان أخرى في العالم. من المميزات أن فيردي نفسه ، عندما سئل في أحد الأيام عن أي من أوبراه التي يحبها أكثر ، أجاب أنه كمحترف يضع ريجوليتو في مرتبة أعلى ، لكن بصفته أحد الهواة يفضل ترافياتا.

في السنوات 1850-1860 أوبرا فيردي تطول جميع المراحل في أوروبا. بالنسبة إلى بطرسبورغ ، يكتب الملحن أوبرا قوة المصير ، لباريس ، صقلية صلاة الغروب ، دون كارلوس ، ونابولي ، حفلة تنكرية بول.

أفضل هذه الأوبرا هي حفلة تنكرية. انتشرت شهرة "حفلة تنكرية" بسرعة في جميع أنحاء إيطاليا وخارجها ؛ تولى مكانة قوية في مرجع الأوبرا العالمية.

تم تكليف أوبرا فيردي الأخرى ، The Fate of Fate ، من قبل إدارة المسارح الإمبراطورية في سان بطرسبرغ. كانت هذه الأوبرا مخصصة للفرقة الإيطالية ، منذ عام 1843 ، كانت تؤديها باستمرار في سان بطرسبرج وحققت نجاحًا استثنائيًا. في 10 نوفمبر 1862 ، تم العرض الأول. رحب بطرسبرغ بحرارة بالملحن اللامع. في 15 نوفمبر ، كتب في رسالة إلى أحد أصدقائه: "تم تنظيم ثلاثة عروض ... مع مسرح مزدحم وبنجاح كبير."

في أواخر ستينيات القرن التاسع عشر ، تلقى فيردي عرضًا من الحكومة المصرية لكتابة أوبرا مع مؤامرة وطنية من الحياة المصرية للمسرح الجديد في القاهرة لتزيين الاحتفالات المرتبطة بافتتاح قناة السويس. الطبيعة غير العادية للاقتراح حيرت الملحن أولاً ، ورفض قبوله ؛ لكن عندما تعرف في ربيع عام 1870 على السيناريو الذي طوره العالم الفرنسي (المتخصص في الثقافة المصرية القديمة) أ. مارييت ، فقد تأثرت به المؤامرة لدرجة أنه قبل الاقتراح.

تم الانتهاء من معظم الأوبرا بحلول نهاية عام 1870. كان من المقرر أصلاً العرض الأول لموسم الشتاء من 1870-1871 ، ولكن بسبب الوضع الدولي المتوتر (الحرب الفرنسية البروسية) ، كان لا بد من تأجيله.

تم عرض فيلم "عايدة" في القاهرة في 24 ديسمبر 1871. وفقًا للأكاديمي ب. ب. أسافييف ، "كان أحد أكثر العروض الرائعة وحماسًا في تاريخ الأوبرا بأكمله".

في ربيع عام 1872 ، بدأ موكب عايدة على مشاهد الأوبرا الإيطالية الأخرى ، وسرعان ما أصبح معروفًا في جميع أنحاء أوروبا ، بما في ذلك روسيا ، وفي أمريكا. من الآن فصاعدًا ، تم التحدث عن فيردي باعتباره ملحنًا رائعًا. حتى أولئك الموسيقيين المحترفين والنقاد الذين تحاملوا على موسيقى فيردي ، أدركوا الآن موهبة الملحن العظيمة ، ومزاياه الاستثنائية في مجال الأوبرا. تعرف تشايكوفسكي على خالق عايدة باعتباره عبقريًا وقال إن اسم فيردي يجب إدراجه على أقراص التاريخ إلى جانب أعظم الأسماء.

التشبع لحني "عايدة" لافت للنظر في ثرائه وتنوعه. لم يُظهر فيردي في أي أوبرا مثل هذا الإبداع اللحن السخي الذي لا ينضب كما هو الحال هنا. في الوقت نفسه ، تتميز ألحان "عايدة" بجمال استثنائي ، تعبير ، نبل ، أصالة. لا يوجد أي أثر لطوابع أو روتين أو "سحر" فيها ، والتي غالبًا ما أخطأها مؤلفو الأوبرا الإيطالية القديمة ، وفيردي نفسه في الفترات المبكرة والوسطى من عمله. في مايو 1873 ، شعر فيردي ، الذي كان يعيش آنذاك في سانت أغات ، بحزن عميق إزاء نبأ وفاة اليساندرو مانزوني البالغ من العمر 88 عامًا. كان حب فيردي واحترامه لهذا الكاتب الوطني غير محدود. لتكريم ذكرى مواطنه المجيد ، قرر الملحن إنشاء قداس بحلول الذكرى الأولى لوفاته. لم يستغرق Verdi أكثر من عشرة أشهر لإنشاء Requiem ، وفي 22 مايو 1874 ، تم تقديمه لأول مرة تحت إشراف المؤلف في كنيسة القديس مرقس في ميلانو. إن ثراء اللحن والتعبير عنه ، ونضارة وشجاعة التوافقيات ، ولون الأوركسترا ، والشكل المتناغم ، وإتقان تقنية مجسمة ، قدّموا Requiem لفيردي من بين الأعمال الأكثر تميزا لهذا النوع.

لم يرق تشكيل دولة إيطالية واحدة إلى آمال فيردي ، وكذلك العديد من الوطنيين الآخرين. المرارة السياسية للملحن أثارت مرارة عميقة. كانت مخاوف فيردي ناتجة أيضًا عن الحياة الموسيقية لإيطاليا: إهمال الكلاسيكيات الوطنية ، والتقليد الأعمى لفاجنر ، الذي كان عمل فيردي موضع تقدير كبير. وجاء ارتفاع جديد في المؤلف المسن في 1880s. في سن الخامسة والسبعين ، بدأ يكتب الأوبرا على مؤامرة مسرحية شكسبير "عطيل". معارضة المشاعر - العاطفة والحب والإخلاص والمؤامرات يتم نقلها فيه بيقين نفسي هائل. في عطيل ، يتم الجمع بين كل ما حققه فيردي في حياته. صدمت عالم الموسيقى. لكن هذه الأوبرا لم تصبح على الإطلاق خاتمة المسار الإبداعي. عندما كان فيردي يبلغ من العمر 80 عامًا بالفعل ، كتب تحفة فنية جديدة - الأوبرا الكوميدية فالستاف على أساس مسرحية شكسبير وندسور موكيرز - عمل مثالي للغاية ، واقعي ، مع نهاية مجسمة مدهشة - شرود ، حتى تم الاعتراف به على الفور كأفضل إنجاز للأوبرا العالمية.

10 سبتمبر ، 1898 تحول فيردي إلى 85 عامًا. "... اسمي تنبعث منه رائحة عصر المومياوات - لقد جفت عندما تمتم هذا الاسم لنفسي" ، اعترف بحزن. استمر التلاشي الهادئ والبطيء في حيوية الملحن لأكثر من عامين.

بعد فترة وجيزة من احتفال البشرية بالقرن العشرين ، أصيب فيردي ، الذي عاش في أحد فنادق ميلانو ، بشلل وتوفي في وقت مبكر من الأسبوع في صباح يوم 27 يناير 1901 ، في السنة الثامنة والثمانين من حياته. أعلن الحداد الوطني في جميع أنحاء إيطاليا.

1. الشباب الخضراء

قال جوزيبي فيردي ذات مرة:
  عندما كنت في الثامنة عشرة من عمري ، اعتبرت نفسي عظيمة وقلت:
  "أنا كذلك"
  عندما كنت في الخامسة والعشرين من عمري ، بدأت أقول:
  "أنا وموزارت".
  عندما كنت في الأربعين ، قلت:
  "موتسارت و أنا"
  الآن أقول:
  "موزارت".

2. الخطأ خرج ...

في أحد الأيام ، حضر شاب يبلغ من العمر تسعة عشر عامًا إلى قائد معهد ميلانو ، وطلب منه فحصه. في امتحان القبول ، لعب مؤلفاته على البيانو. بعد بضعة أيام ، تلقى الشاب ردا قاسيا: "اترك فكرة المعهد الموسيقي. وإذا كنت تريد حقًا أن تعزف الموسيقى ، فابحث عن نفسك كمعلم خاص بين الموسيقيين في المدينة ..."
  وهكذا تم وضع الشاب غير الموهوب في مكانه ، وقد حدث هذا في عام 1832. وبعد عدة عقود ، سعى معهد كونسرفتوار ميلانو بشغف إلى تحمل اسم الموسيقي الذي رفضته ذات مرة. هذا الاسم هو جوزيبي فيردي.

3. إعطاء التصفيق! ...

مرة قال فيردي:
  - التصفيق هو جزء لا يتجزأ من بعض أنواع الموسيقى ، وينبغي أن تدرج في النتيجة.

4. أقول: "موزارت"!

مرة واحدة تحدث فيردي ، ذو الشعر الأبيض المشهور بالفعل في جميع أنحاء العالم ، مع مؤلف طموح. كان الملحن في الثامنة عشرة من عمره. لقد كان مقتنعًا تمامًا بعبقريته وطوال الوقت الذي تحدث فيه فقط عن نفسه وعن موسيقاه.
  استمع فيردي بانتباه إلى العبقري الشاب لفترة طويلة ، ثم قال بابتسامة:
  - صديقي الشاب العزيز! عندما كنت في الثامنة عشرة من عمري ، اعتبرت نفسي أيضًا موسيقيًا رائعًا وقلت: "أنا". عندما كنت في الخامسة والعشرين من عمري ، قلت: "أنا وموزارت". عندما كنت في الأربعين من عمري ، قلت بالفعل: "موتسارت وأنا" والآن أقول فقط: "موزارت".

5. لن أقول!

سعى أحد الموسيقيين المبتدئين لفترة طويلة لفيردي الاستماع إلى لعبته وأعرب عن رأيه. وأخيرا ، وافق الملحن. في الساعة المحددة ، جاء الشاب إلى فيردي. لقد كان شابًا طويل القامة ، وهب على ما يبدو قوة بدنية هائلة. لكنه لعب بشكل سيء ...
  بعد الانتهاء من اللعب ، طلب الضيف من فيردي التعبير عن رأيه.
  "قل لي الحقيقة كاملة!" قال الشاب بحزم ، تشبث بقبضة يده في الإثارة.
  "لا أستطيع" ، أجاب فيردي بحسرة.
  "لكن لماذا؟"
  - انا خائف ...

6. ليس يوم بدون خط

كان فيردي يحمل معه دائمًا كتابًا موسيقيًا ، سجل فيه انطباعاته الموسيقية يوميًا في اليوم الذي عاش فيه. في هذه اليوميات الأصلية للملحن العظيم ، يمكن للمرء أن يجد أشياء مذهلة: من أي أصوات ، سواء صرخ الآيس كريم في أحد الشوارع الساخنة أو نداء القارب بالركوب ، أو صرخات البنائين وغيرهم من العاملين ، أو بكاء الأطفال ، استخلص فيردي موضوعًا موسيقيًا من كل شيء! كسيناتور ، فاجأ فيردي ذات مرة أصدقاءه في مجلس الشيوخ. في أربع أوراق من الورق الموسيقي ، تحوّل إلى حد كبير في شرود طويل معقد ... خطب المشرعين المزاجيين!

7. علامة جيدة

بعد الانتهاء من العمل على الأوبرا تروبادور ، دعا جوزيبي فيردي بلطف واحد الناقد الموسيقي المتوسط \u200b\u200bإلى حد ما ، وهو مريضه الكبير ، لإطلاعه على بعض أهم شظايا الأوبرا. - حسنا ، كيف تحب الأوبرا الجديدة؟ سأل الملحن ، يرتفع من وراء البيانو.
  "بصراحة" ، قال الناقد بحزم ، "يبدو كل شيء مسطح وغير معبّر ، السيد فيردي."
  - يا إلهي ، لا يمكنك حتى أن تتخيل مدى امتناني لك لتعليقاتك ، كم أنت سعيد! - هتف فيردي المبهج ، وهز بحرارة منتقده بيد.
  "أنا لا أفهم سعادتك" ، هتف الناقد. "لم يعجبني الأوبرا ..." "الآن أنا متأكد تمامًا من نجاح مشاعري" ، أوضح فيردي. - على كل حال ، إذا لم يعجبك العمل ، فسيستمتع الجمهور به بالتأكيد!

8. عودة المال ، مايسترو!

استقبلت أوبرا فيردي الجديدة عايدة بإعجاب الجمهور! تم قصف الملحن المشهور حرفيًا بتعليقات جدارة ورسائل متحمسة. ومع ذلك ، كان من بينها ما يلي: "شائعات صاخبة حول الأوبرا عايدة جعلتني أذهب إلى بارما في الثاني من هذا الشهر وحضور أداء ... في نهاية الأوبرا سألت نفسي: هل كانت الأوبرا راضية عني؟ كانت الإجابة سلبية أحمل العربة وأعود إلى منزلي في ريجيو ، كل من حولي يتحدث عن فضائل الأوبرا ، وأنا أمتلك مرة أخرى الرغبة في الاستماع إلى الأوبرا ، وفي الرابع عدت إلى بارما ، وقد أعجبت بما يلي: لا يوجد شيء رائع في الأوبرا ... بعد أداءين أو ثلاثة عروض ، سينتهي بك "عايدة" في غبار الأرشيف. القاضي مؤسسة التدريب الأوروبية، عزيزي السيد فيردي، الأسف أشعر حول النفايات قضينا بلدي ليرة. أضف إلى ذلك أن أنا رجل الأسرة، وهذا التدفق لا تعطيني الراحة. ولذلك فإنني أناشد مباشرة إلى لك بالعودة لي أن المال ملحوظ ... "
في نهاية الرسالة ، تم تقديم فاتورة مزدوجة للسكك الحديدية ذهابًا وإيابًا للمسرح والعشاء. مجموع ستة عشر ليرة. بعد قراءة الرسالة ، أمر فيردي impresario لدفع المال مقدم الطلب.
  قال بمرح: "ومع ذلك ، بخصم أربعة ليرات مقابل عشاءين ، لأن هذا المؤشر يمكن أن يتناول العشاء في المنزل". وأكثر ... خذ كلامك منه أنه لن يستمع إلى أوبرااتي مرة أخرى ... من أجل تجنب نفقات جديدة.

9. تاريخ مجموعة واحدة

وذات يوم ، جاء فيردي ، الذي قضى الصيف في فيلته الصغيرة على الساحل في مونتي كاتيني ، لزيارة أحد أصدقائه. عند النظر حوله ، فوجئ بشكل لا يصدق بأن المالك ، على الرغم من أنه ليس كبيرًا ، لكنه لا يزال عبارة عن فيلا من طابقين تحتوي على 10 غرف ، يتجمع باستمرار في غرفة واحدة ، وليس الأكثر راحة ...
  "نعم ، بالطبع ، لا يزال لدي غرف ،" أوضح فيردي ، "لكن هناك أحتفظ بالأشياء التي أحتاجها حقًا".
  وقاد الملحن العظيم الضيف حول المنزل ليريه هذه الأشياء. ما كان مفاجأة الضيف الفضولي عندما شاهد العديد من أعضاء الجهاز برميل ، غمرت حرفيا فيلا فيردي ...
  أوضح الملحن الوضع الغامض بالتنهد قائلاً: "لقد جئت إلى هنا بحثًا عن السلام والهدوء ، بقصد العمل على أوبرا جديدة". لكن أصحاب هذه الآلات العديدة الذين رأيتهم للتو لسبب ما قرروا أنني أتيت إلى هنا فقط لأستمع إلى موسيقاي الخاصة في أداء سيء إلى حد ما لعضوهم البرميلي ... من الصباح إلى الليل سعدوا بسمعتي بأصوات من "La Traviata" ، ريجوليتو "،" تروبادور. وكان من المفترض أنه كان علي أن أدفع لهم المتعة المشبوهة في كل مرة. في النهاية ، أصبحت يائسة واشتريت منها ببساطة جميع العجلات الدوارة منها. كلفني هذا السرور قليلاً ، لكن الآن يمكنني العمل بأمان ...

10. مهمة مستحيلة

في ميلانو ، مقابل مسرح لا سكالا الشهير ، توجد حانة حيث يجتمع الفنانون والموسيقيون وخبراء المسرح.
  تم تخزين زجاجة من الشمبانيا منذ فترة طويلة تحت الزجاج ، وهو مخصص لشخص قادر على إعادة بيع محتويات أوبرا فيردي تروبادور بثبات ووضوح بكلماته الخاصة.
  لقد تم تخزين هذه الزجاجة منذ أكثر من مائة عام ، وأصبح النبيذ أقوى ، وليس هناك واحد ولا محظوظ.

11. الأفضل هو الأفضل

عندما سئل فيردي أي من إبداعاته يعتبر الأفضل؟
  - المنزل الذي بنيته في ميلانو للموسيقيين المسنين ...

جوزيبي فيردي

علامة فلكية: ليبرا

الجنسية: إيطالي

نمط الموسيقى: الرومانسية

توقيع العمل: فياليا فيرا "حرة دائمًا" من أوبرا "ترافياتا" (1853)

من أين سمعت هذا الموسيقى: تم استلام ARIA VIOLETTA من سيارة ليموزين ريتشارد جيرا في نهاية فيلم الجمال

الكلمات الحكيمة: "الآن ، وبدلاً من عمل الملاحظات ، أزرع الكباب والفاصوليا".

عادة ما توصف الموسيقى الكلاسيكية من منتصف القرن التاسع عشر بأنها معركة بين الرومانسيين والتقليديين: جيش ليزت / فاغنر ضد برامز. ومع ذلك ، كان هناك مسار ثالث وضعت على الجانب الآخر من جبال الألب - مسار جوزيبي فيردي.

لم يخلق فيردي اهتمامًا كبيرًا بزملائه ، فقد ابتكر أوبرا جميلة بألحان جذابة. من العرض الأول لأوبرا فيردي ، خرج المشاهدون وهم يغنون الموسيقى التي سمعوها للتو ، وفي صباح اليوم التالي ، عزف جميع المطربين والموسيقيين في الشوارع على هذه الأغاني الجديدة. لم تصل مآسي فاجنر الملحمية ولا سمفونيات برامز الفكرية إلى هذه الدرجة من الشعبية.

لكن كيف نجح الملحن؟ ما هو السر؟ وحقيقة أن فيردي بقي وفيا لجذوره. وُلد في قرية ولم يفقد أي اتصال مع موطنه بارما. حتى في ذروة مجد فيردي ، كان يهرع كل الخريف إلى منزل قريته للمشاركة في الحصاد. لا يتبع ذلك على الإطلاق أن فيردي كان ريفيًا أو أن موسيقاه كانت أقل جودة من معاصريه اللامعين. كان فيردي يعرف وظيفته جيدًا. هو فقط لم يرى الهدف في الحروب الموسيقية. وما هي النتيجة؟ ومثل أن موسيقاه لا تزال تحدق مجموعة متنوعة من الناس تحت أنفاسه.

من الممكن إزالة BOY من BOUSETO ، ولكنها ليست قادرة على إزالة BOUSETO من BOY

تقوم عدة أجيال من عائلة فيردي بزراعة الأرض بالقرب من بلدة بوسيتو في شمال إيطاليا. وُلد جوزيبي فيردي ، الابن الوحيد لكارلو جوزيبي فيردي ولويجي أوتيني ، في التاسعة من عمره - أو وفقًا لمصادر أخرى في 10 - أكتوبر 1813. كان الولد مفتوناً بالموسيقى منذ الطفولة ، وكان والداه البالغان من العمر ست سنوات يثقان بدرجة كبيرة في موهبة ابنه لدرجة أنه في نظام التقشف قاموا بحفظ المال من أجل استخدام المغازل. قريباً ، أصبح جوزيبي عالمًا في بوسيتو والقوة الدافعة لجمعية أوركسترا المحلية.

بحلول عام 1833 ، كان الرأي قد نضج في البلدة بأن الوقت قد حان لجوزيبي لتوسيع آفاقه ، وذهب الرجل البالغ من العمر 20 عامًا إلى ميلانو لدخول المعهد الموسيقي. تم قبول الطلاب الذين لم يتجاوز عمرهم سبعة عشر عامًا في معهد ميلانو ، ولكن لم يعتقد أحد أن العمر سيصبح مشكلة ، لأن جوزيبي موهوب جدًا. ومع ذلك ، بعد العديد من الاختبارات ، اتخذت لجنة الامتحانات قرارًا متوازنًا: "لن يرتفع الشاب فوق الموسيقى في الرداءة المتوسطة". كان فيردي في حالة يأس.

في بوسيتو ، حيث عاد ، اندلع حريق بسبب موقف قائد أوركسترا المدينة. تنبأ به أنصار فيردي إلى هذا المكان ، لكن الكهنة المحليين طرحوا ترشيحاتهم. انقسمت المدينة إلى معسكرين متحاربين ، في حانات سقطت في معارك. سرعان ما تعب فيردي من كل هذا ، كان يخطط للذهاب إلى ميلان ، لكن معجبيه رفضوا الاستسلام وحبسوا فيردي في منزله. لم تتصالح الأطراف إلا بعد أن قابل فيردي وجهه المنافس وجهاً لوجه في مبارزة بيانو.

عزز موقع "مايسترو الموسيقى" الوضع المالي لفيردي لدرجة أنه كان قادرًا على الزواج من مارغريتا باريزي المحبوبة. وبعد ذلك بعام ، كان لديهم ابنة ، وبعد ذلك بعام - ابن. تحول فيردي إلى مشهور محلي ، لكن الطموح جعله يتجاوز بوسيتو. في خريف عام 1838 ، استقال وانتقل مع عائلته إلى ميلان ، حيث في عام 1839 العرض الأول لأوبراه الأولى أوبيرتو ، كونت بونيفاسيو. لم ينتهي هذا الظهور بالانتصار ، بل فشل أيضًا ، وتنبأ النقاد بمستقبل باهر للمؤلف الشاب.

HITS؟ لقد ظهر شيء ما

شهدت فيردي خسارة كبيرة خلال هذه السنوات. قبل وقت قصير من مغادرة العائلة بوسيتو ، توفيت ابنة الملحن ، فرجينيا ؛ بعد وقت قصير من العرض الأول لأوبرتو ، توفي ابنه إيتزيليو. ثم ، في عام 1840 ، توفي مارغريتا بعد مرض قصير. منذ ذلك الحين ، أصبح كل شيء غاضبًا مع الملحن. فشلت أوبراه الثانية "King for a Hour" فشلاً ذريعًا ؛ وبعد العرض الأول ، لم تعد تُعرض. تعهد فيردي بأنه لن يؤلف أي شيء آخر.

ثم أعطت الأوبرا إمبرياريو ميرلي الملحن كتابًا جديدًا قائمًا على السرد التوراتي للملك البابلي نبوخذ نصر أو نابوكو كما يدعوه الإيطاليون. ألقى فيردي libretto في زاوية ولم يمسه لمدة خمسة أشهر. لكن في النهاية أخذها بين يديه ، ونظر من خلال ... فيما بعد ، ذكر: "اليوم - مقطع واحد ، غدًا - آخر ؛ إليكم ملاحظة واحدة ، هناك جملة كاملة ، نشأت الأوبرا كلها شيئًا فشيئًا ".

نُظم نابوكو في مارس عام 1842 في مسرح لا سكالا في ميلانو. في الأداء الأول ، رفع الجمهور الأوبرا إلى الجنة ، وبالفعل بعد الفعل الأول ، شعر الجمهور بالجنون لدرجة أن فيردي كان خائفًا: في هذه الصرخات لم يشعر بالامتنان المتحمس ، ولكنه سخط غاضب.

اكتسب فيردي أخيرًا الثقة المهنية. لقد وصف السنوات التالية بأنها "سنوات في الموقد" ، وعمل فيردي حقًا كعبد. لا يمكن لأي إنتاج واحد الاستغناء عن الغريبة المتقلبة للعازفين المنفردين ، والمشاجرات مع إدارة المسرح والمشادات مع الرقابة. ومع ذلك ، أعطى فيردي تحفة واحدة تلو الأخرى: ريجوليتو في عام 1851 ، تروبادور في يناير 1853 ، لا ترافياتا في مارس 1853 و The Force of Fate في 1862. كان أي إيطالي يعرف موسيقاه ، حيث غنى جميع الأندونيسيين في مدينة البندقية ومغنيي نابولي بأرياسه ، وكان العرض الأول في مدن مختلفة ينتهي عادةً بأوركسترا محلية تعزف أغانيها المفضلة الجديدة تحت نوافذ الفندق حيث أقام الملحن.

قليلا ولكن فخور

بدأ Verdi علاقة مع المغني Milanese Giuseppina Strepponi. ليس لدى جوزيبينا صوت إلهي فحسب ، بل كانت تتمتع أيضًا بسمعة سيئة - سوبرانو غير متزوجة أربع مرات وليس على التوالي ، ولكن مع فواصل زمنية ، ظهرت على المسرح وهي حامل بوضوح. (أعطت الأطفال إلى الملاجئ.)

إنه شيء واحد أن نتعثر فيه مع المغني المشهور في فضيحة ميلانو ، وأمر آخر تمامًا - في القرية. في بوسيتو ، استحوذ Verdi على عقار مثير للإعجاب ، وقام ببناء فيلا تسمى "Sant'Agata" وفي كل عام أثناء الحصاد والحصاد ، زار القرية بدقة. لكن السحر البوقي لم يمنع بوسيتو من البقاء في مقاطعة محافظة ، وكان السكان يشعرون بالإهانة عندما أحضر فيردي عشيقة إلى مدينتهم المحترمة. في الزيارة الأولى لجوسيبينا إلى بوسيتو ، صهره صهر فيردي بحقيقة أنه وضع عاهرة في المنزل ، وألقى بعض "المهنئين" المجهولين بالحجارة على نوافذ الفيلا.

تزوج فيردي وستريبوني في عام 1859 - من غير المعروف لماذا استمروا لفترة طويلة في حفل الزفاف. ومع ذلك ، بقي بوسيتو عاقدة العزم ، لذلك ، في أشهر الصيف الطويلة ، لم يكن لدى Signoret Verdi في القرية ، باستثناء الخدم ، كلمة واحدة.

VIVA إيطاليا!

إذا لم يتغير شيء تقريبًا في بوسيتو ، فقد كانت هناك تحولات كبيرة في بقية إيطاليا. عندما بدأ فيردي حياته المهنية ، تم تقسيم شبه الجزيرة الإيطالية إلى العديد من الدول الصغيرة ، وكانت معظم شمال إيطاليا تحت سيطرة النمسا. ارتبط اسم فيردي بالمشاعر المعادية للنمساوية منذ عام 1842 ، وبشكل أكثر تحديداً ، من العرض الأول لنابوكو: في الجوقة اليهودية "ذبابة ، فكر ، على الأجنحة الذهبية" - بكاء المنفيين اليهود ، المستعبدين ، في وطنهم المفقود - سمع الوطنيون احتجاجًا على الحكم النمساوي .

عندما تتلقى ملكيتك للقرية - الغناء الأوبري بسمعة مشكوك فيها - يغضب الناس بالحجر الحجري ، ويتحدثون إلى المغني.

الرغبة في طرد الحكام الأجانب وتوحيد البلاد اكتسبت السلطة عندما أصبح ملك مملكة سردينيا (بيدمونت) ، فيكتور عمانويل الثاني ، الذي دافع عن توحيد إيطاليا ، قائدًا لقوات التحرير الوطنية. منذ تلك اللحظة ، تتشابك أسماء الملك وفيردي: للوهلة الأولى تعجب بريء من "Viva Verdi!" ("عاشت فيردي!") بدا في أفواه الوطنيين دعوة متنكّرة لمحاربة النمساويين (تمّ فصل مجموعة الحروف المكتوبة بفيردي باسم "عاش فيكتور إيمانويل ، ملك إيطاليا ").

سنوات عديدة من الجهود كانت ناجحة - في عام 1861 ، اتحدت إيطاليا. عرض على فيردي الترشح للبرلمان الإيطالي على الفور. لقد فاز بسهولة بولاية وشغل منصب نائب لولاية واحدة. حتى نهاية حياته ، كان التبجيل يعتبر فيردي مؤلف كتاب Risorgimento ("التحديثات") - وهي حركة جلبت إيطاليا للوحدة والاستقلال.

المركب - دائما مركب

في السادس عشر ، تباطأ فيردي ، معلنا أنه كان يستريح بجدارة. ومع ذلك ، فإن عمره المتقدم لم يمنعه من كتابة عايدة في عام 1871 ، وعتيلو في عام 1887 ، وفالستاف في عام 1893 - أي ، البالغ من العمر تسعة وسبعين عامًا. استمروا في الاستحمام له مع مرتبة الشرف. عُيِّن فيردي سيناتورًا ، وسلّمه الملك أمبرتو الأول شارة الصليب الكبير لأمر سان موريزيو ولازارو. (حتى أن الملك عرض عليه لقب ماركيز ، لكن فيردي رفض ، متواضعًا: "أنا فلاح".)

ومع ذلك ، لا الجوائز ولا الشرف أنقذ جوزيبينا من المخاوف: في منتصف سبعينيات القرن التاسع عشر ، بدأ فيردي علاقة غنائية مع المغنية تيريزا ستولز. وبحلول عام 1877 ، أصبحت المشاعر ساخنة للغاية ، وفضل فيردي ، الذي واجه اختيارًا ، زوجته على عشيقته. في التسعينيات من القرن التاسع عشر ، أصيبت جوزيبينا بالمرض وتوفيت في نوفمبر 1897.

بقي الأرمل ، الذي تجاوز الثمانين من عمره ، نشيطًا ومرنًا حتى يناير 1901 ، عندما أصيب بجلطة دماغية أثناء إقامته في ميلانو. انتشرت أخبار مرض فيردي على الفور في جميع أنحاء إيطاليا. قام مدير الفندق الذي أقام فيه فيردي ، بمرافقة جميع الضيوف الآخرين ، وأطلق الصحافة في الطابق الأول ونشر شخصيا نشرات حول رفاهية الملحن على أبواب المنشأة. منعت الشرطة الحركة في جميع أنحاء الفندق ، بحيث لا يعاني المريض من الضوضاء ، وتلقى الملك والملكة رسائل تلغراف كل ساعة حول التغييرات في حالة فيردي. توفي الملحن في 2:50 من صباح يوم 27 يناير. في ذلك اليوم ، لم تفتح العديد من المتاجر في ميلانو كدليل على الحداد.

لم يضر الوقت بإرث فيردي ؛ لا تزال أوبراه تحظى بشعبية لا تصدق - وكلها مثيرة ومليئة بالإثارة كما كانت في يوم العرض الأول.

لا أحد يجرؤ على الإساءة إلى المايسترو!

لقد استقبل معظم الإيطاليين بحماس كل ما تألفه فيردي ، لكن بالنسبة للبعض كان الأمر أكثر صعوبة في الإرضاء. أبدى أحد المشاهدين أن العرض الأول لفيلم "عايدة" كان مستاءً للغاية حيث اعتبر اثنان وثلاثون ليرة أنفقت على تذاكر القطار والمسرح ، وكذلك تناول الغداء في مطعم ، وأهدر المال ، وأبلغ الملحن كتابيًا وطالب بتسديد النفقات. اسم مرسل هذه الرسالة هو بروسبيرو بيرتاني.

كان رد فعل فيردي على مزاعم برطاني أكثر بروح الدعابة أكثر من السخط. وأمر وكيله بإحالة صاحب الشكوى إلى سبعة وعشرين ليرة ، لتغطية تكلفة ركوب القطار والمسرح ، ولكن ليس لتناول طعام الغداء. قال فيردي: "يمكنني تناول الطعام في المنزل". كما طلب من الوكيل نشر هذه المراسلات في الطباعة. غمر المشجعون ، الغاضبون من الهجمات على المايسترو المحبوب ، سينيور بيرتاني بالرسائل ، وحتى البعض هددوا بقتله.

بما فيه الكفاية بالفعل العبادة!

ذات مرة ، جاء صديق لفيردي لزيارته في القرية وتفاجأ بالعثور في فيلا الملحن على عشرات البراميل والبيانو الميكانيكية ، والتي عادة ما يعزفها موسيقيون في الشوارع. "عندما وصلت إلى هنا" ، أوضح فيردي ، "من جميع العجلات الدوارة في المنطقة من الصباح إلى الليل ، كانت الألحان من ريجوليتو وترابيدبور وأوبراي الأخرى تسرع. لقد أزعجني كثيرًا لدرجة أنني استأجرت جميع الأدوات اللازمة لفصل الصيف. كان علي أن أضع حوالي ألف فرنك ، لكن على أي حال تركوني وحدي. "

الغامض "الجمال"

من خلال تأليف الأغنية "قلب الجمال" لأوبرا ريجوليتو ، شعر فيردي أنه كان يصنع نجاحًا جديدًا ، لكنه في الحقيقة لا يريد أن يسمع الجمهور هذا اللحن قبل العرض الأول. عند تسليم الملاحظات إلى التينور ، أخذه الملحن جانباً وقال: "الوعد بأنك لن تؤدي هذه الأغنية في المنزل ، فلن تقوم حتى صفيرها - في كلمة واحدة ، احرص على ألا يسمعها أحد". بالطبع ، لم يكن وعد التينور كافياً بالنسبة له ، وقبل التدريبات ، تحول فيردي إلى جميع المشاركين في الأداء - موسيقيي الأوركسترا والمغنين وحتى العمال المسرحيين - مع طلب للحفاظ على سرية الأغنية. ونتيجة لذلك ، في العرض الأول لفيلم "قلب الجمال" ، فوجئ الجمهور بالحداثة واكتسب على الفور شعبية هائلة.

الجميع يعرف من أنت

عرف فيردي جميع إيطاليا ، وكان لهذه الشهرة الكبيرة تأثير إيجابي على تفاهات الأسر المعيشية - على سبيل المثال ، تم القضاء على مشكلة العنوان البريدي. عندما دعا فيردي أحد معارفه الجدد لإرساله بالبريد ، سأل عن عنوانه. "أوه ، عنواني بسيط جدا" ، أجاب الملحن. "مايسترو فيردي ، إيطاليا."