Denis Matsuev əvvəlcə İvan Urqantın proqramında qızı haqqında danışıb. Tərcümeyi-hal çətin iş

Tərcümeyi-hal

Şəxsi həyat

Ketrinin bir bacısı var. Balerinanın xanımı pianoçu Denis Matsuevdir. 31 Oktyabr 2016 tarixində cütlüyün bir qız övladı var.

Repertuar

1998

• Grand PasLa Bayadere, L. Minkus tərəfindən; M. Petipanın xoreoqrafiyası, Yu Qriqoroviçin yenidən işlənmiş versiyası
• Vals - ApoteozŞelkunçik, Yu. Qriqoroviçin xoreoqrafiyası

1999

• Gizelle'nin sevgilisiAdanın "Giselle", J. Coralli, J.-J. xoreoqrafiyası Perrault, M. Petipa, V. Vasiliev tərəfindən düzəliş edilmişdir
• Mare, N. Androsov rejissoru R. Şchedrin "Kiçik baqajlı at"
• MazurkaF. Şopenin musiqisinə Şopiniana, M. Fokinin xoreoqrafiyası
• Top kraliçasıV.Mozartın rejissoru M. Lavrovskinin musiqisinə "Casanova mövzusunda fantaziya"
• Dryadların xanımı, L. Minkusun Don Kixotu, M. Petipa, A. Gorsky'nin xoreoqrafiyası, A. Fadeechev'un düzəldilmiş versiyası
• Çar Qız, N. Androsov rejissoru R. Şchedrin "Kiçik baqajlı at"

2000

• İki cüt, III hissə "C Major-da Simfoniyalar", J. Bizetin musiqisi, J. Balanchine-nin xoreoqrafiyası
• Heirin arvadıB. van Efmanın rejissoru olan L. van Bethoven və G. Mahlerin musiqisinə "Rus Hamlet"
• Qızıl fairyP. Çaykovskinin "Yatmış gözəllik", M. Petipanın xoreoqrafiyası, Yu.Qriqoroviç tərəfindən yenidən işlənmişdir
• Konqo çayı  və Balıqçının həyat yoldaşıP. Lacotte, C. Pugni'nin "Fironun qızı"
• Nağıl yasəmənP. Çaykovskinin "Yatmış gözəllik", M. Petipanın xoreoqrafiyası, Yu.Qriqoroviç tərəfindən yenidən işlənmişdir
• 2-ci dəyişmə  "Raymondun xəyalları" filmində, A. Glazunovun "Raymond", M. Petipanın xoreoqrafiyası, Yu.Qriqoroviçin yenidən işlənmiş versiyası
• 2-ci dəyişmə  "Kölgələr" rəsmində, L. Minkusun "La Bayadere", M. Petipanın xoreoqrafiyası, Yu.Qriqoroviç tərəfindən yenidən işlənmişdir

2001

• Myrtle, "Giselle" - Yu. Qriqoroviç və V. Vasilievin redaktorluğu ilə hazırlanan baletlər
• Polşalı gəlin, Üç qaranquşQaranquş gölü
• Gamzatti, "La Bayadere

2002

• Odette və OdileP. Çaykovskinin "Qırmızı göl", Yu. Qriqoroviçin 2-ci nəşrində

2003

• Klassik rəqqas, D. Şostakoviçin rejissoru A. Ratmanskinin "Parlaq axın"
• HenriettaRaymond, M. Petipanın xoreoqrafiyası, Yu.Qriqoroviçin yenidən işlənmiş versiyası
• Esmeralda, "Notre Dame de Paris" M. Jarre, rejissor R. Petit
• Yeddinci Waltz və PreludeF. Şopenin musiqisinə Şopiniana, M. Fokinin xoreoqrafiyası

2004

• KitriDon Kixot
• Pas deİ. Stravinskinin "Agon", J. Balanchine tərəfindən xoreoqrafiya
• Solist IV, C Major-da simfoniya, J. Bizetin musiqisi, J. Balanchine tərəfindən xoreoqrafiya
• Qurğuşun solisti, Magrittomania
• AeginaA. Xaçaturianın "Spartak", Yu Qriqoroviçin xoreoqrafiyası

2005

• AlmaniyaF. Madelson-Bartoldy və D. Ligeti'nin rejissoru J. Neumeier'in musiqisinə "Bir Aralıq Gecənin Xəyali"
• Fəaliyyət**, P. Çaykovskinin musiqisinə, L. Myasinin xoreoqrafiyasına
• Solist***, İ. Stravinskinin rejissoru A. Ratmanskyin "Oyun kartları"

2006

• ZoluşkaS. Prokofyevin "Zoluşka", Y. Posoxhovun xoreoqrafiyası, dir. Yu.Borisov

2007

• Solist***, F. Şüşənin "Yuxarıdakı otaq", T.Tarpın xoreoqrafiyası
• Mehmene BanuA.Məlikovun Sevgi Əfsanəsi, Yu Qriqoroviçin xoreoqrafiyası
• Gülnarə*, A. Adanın "Corsair", M. Petipanın xoreoqrafiyası, A. Ratmansky və Yu. Burlakinin istehsalı və yeni xoreoqrafiyası
• SolistA. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovichin klassik konserti, A. Messererin xoreoqrafiyası

2008

• Solist, Misericordes  rejissoru C.Vildonun A. Pärt musiqisinə
• I hissənin solisti, "C Major-da Simfoniyalar")
• Jeanne  və Mireille de PoitiersV. Vainonenin xoreoqrafiyasından istifadə edərək A. Ratmansky tərəfindən səhnələşdirilmiş B. Asəfiyevin "Paris alovları"
• Dəyişiklik***, "Paquita" baletindən Grand Pas, M. Petipanın xoreoqrafiyası, Y. Burlakinin istehsalı və yeni xoreoqrafiya versiyası

2009

• MedoraA. Adanın "Corsair", M. Petipanın xoreoqrafiyası, A. Ratmansky və Y. Burlakinin quruluşu və yeni xoreoqrafiyası (ABŞ-da teatrda debüt edildi)

2010

• Solist*** İ.Stravinskinin musiqisinə "Rubies", "Dəvəllər" baletinin II hissəsi, J. Balanchine-nin xoreoqrafiyası
• SolistP. Çaykovskinin musiqisinə "Serenade", J. Balanchine-nin xoreoqrafiyası

2011

• Fleur de lisC. Pugninin "Esmeralda", M. Petipanın xoreoqrafiyası, Y. Burlaki, V. Medvedevin istehsalı və yeni xoreoqrafiyası
• FlorinaL. Desyatnikovun rejissoru A. Ratmansky tərəfindən "İtirilmiş Illüziyalar"
• Solist**, Xrom  J. Talbot və J. White, W. McGregor tərəfindən xoreoqrafiya

2012

• Solist, G. Foretin musiqisinə zümrüdlər, Baletin I hissəsi, J. Balanchine tərəfindən xoreoqrafiya
• Solist*, Xəyal qurmaq  J. Elo rejissoru olan S. Rachmaninovun musiqisinə

2013

• JizelleYu. Qriqoroviç tərəfindən düzəliş edilmiş A. Adanın "Giselle"
• Marquise Sampetri  D.Oberin musiqiyə Marko tənəzzülü, P. Lacotte tərəfindən xoreoqrafiya, J. Mazilierin ssenarisi

2014

• Manon Lesko"Camellias ilə Lady", F. Şopenin musiqisi, J. Neumeier tərəfindən xoreoqrafiya

Mükafatlar

"Shipulina, Ekaterina Valentinovna" məqaləsinə rəy yazın

Qeydlər

İstinadlar

•   // "Əmək" № 99, 25 dekabr 2015
•   // "Mübahisələr və faktlar" № 2, 13 yanvar 2016-cı il.

Şipulina, Ekaterina Valentinovnanı xarakterizə edən keçid

O gündən etibarən, Rostovdakı bütün səyahətlər zamanı, bütün tətillərdə və gecə gecələrində Nataşa yaralı Bolkonsky'yi tərk etmədi və həkim qızdan yaralıların ardınca belə möhkəmlik və ya bu cür sənət gözləmədiyini etiraf etməli oldu.
  Şahzadə Endryunun (çox güman ki, həkimin fikrincə) səyahət zamanı qızının qucağında ölə biləcəyini düşündüyü nə qədər qorxunc görünsə də Nataşa qarşı çıxa bilmədi. Yaralı şahzadə Andrei ilə Natasha arasındakı indi qurulan yaxınlaşma nəticəsində mənə gəldi ki, bərpa olacağı təqdirdə, gəlin və kürəkənin köhnə münasibətləri bərpa ediləcək, heç kim, hələ Nataşa və Şahzadə Andrei bu barədə danışmırdı: həyat və ya ölümlə bağlı həll edilməmiş bir məsələ yalnız deyil. Bolkonsky üzərində, lakin Rusiya bütün digər fərziyyələrə kölgə saldı.

İvan Urqantın verilişinin digər ulduz qonağı məşhur pianoçu Denis Matsuev idi. Musiqiçi "Axşam Urqant" şousuna gəlmək və iş və şəxsi həyatı haqqında sərbəst danışmaq üçün məşğul qrafikində boşluq tapmağı bacardı.

MÖVZUSUNDA

İvan Denisi atası olması münasibətilə təbrik etdi və uşaqla bağlı bir neçə sual verdi. Adətən Matsuev müxbirlərlə söhbətində həddən artıq yayındırırdı, amma indi nəhayət təfərrüatları gizlətməyi dayandırdı. Beləliklə, məlum oldu ki, balerina Ekaterina Şipulinanın ona verdiyi qızı Anna çağırmağa qərar verildi. Denisin sözlərinə görə, böyük məşğulluğuna baxmayaraq iş və şəxsi həyatı birləşdirməyi bacarır. Üstəlik, həmişə sevdiyi qadın və qızının onu gözlədiyi evə tələsir.

"Sənin ziyarətim var və Anna Denisovnanı görməyə bir saat var" dedi Matsuev, İvan Urqantın çətin bir cədvəldə yaşadığını izah etdi. Pianoçunun sözlərinə görə, qızı müxtəlif musiqi əsərlərini bir-birindən ayırmağı öyrənmişdir, çünki varisdə yaxşı musiqiyə ləzzət verməyə, qulağını inkişaf etdirməyə çalışır.

Matsuev körpənin üstünlüklərindən danışdı. "Ən sevilən əsəri Stravinskinin Cəfəri. O, siyahının ikinci konsertini çox sevmir" dedi pianoçu. Bundan sonra Matsuev, qəfildən ağlayaraq qızının musiqisinə necə reaksiya göstərdiyini göstərdi.

Musiqinin dediyinə görə, bir oğlu olsaydı, onu Spartak adlandırardı. Denis, eyni adlı futbol klubunun fanatıdır, komandanın həyatında baş verən bütün hadisələri diqqətlə izləyir. Təsəvvür etmək olar ki, Matsuev Rusiya çempionu olmuş "Spartak" ın qələbəsindən necə məmnun idi. Denisin dediyinə görə ... nənəsi sayəsində futbola aşiq oldu.

Xatırladaq ki, 2016-cı ilin sentyabrında internetdə Bolşoy Teatrının prima balerinası Yekaterina Şipulinanın Denis Matsuevdən bir uşaq gözlədiyi barədə məlumat yayıldı. Ancaq nə pianist, nə də rəqqasə mesajlara heç bir reaksiya vermədi. Bəzi məlumatlara görə, qız oktyabrın sonlarında anadan olub. Şipulina tez formaya qayıtdı və İnstaqram sosial şəbəkəsindəki fotolarından sübut olundu ki, artıq güc və əsas ilə məşq edirdi. Eyni zamanda, Ekaterina şəxsi həyatını reklam etməməyi üstün tutur.

Ekaterina Shipulina, müasir Rusiya baletinin ən parlaq və davamlı parlayan ulduzlarından biridir. Onun Giselle, Odette Odile, Kitri, Aegina və bir çox başqa rolu olmadan, Bolşoy Teatrının afişasını təsəvvür etmək mümkün deyil.

Lermontova görə "Zamanımızın Qəhrəmanı" pyesindəki Undina'nın diqqətsiz, təhlükəli və qarşısıalınmaz cəlbediciliyi, Ekaterina istehsal həmkarları ilə birlikdə Qızıl Maska mükafatına layiq görüldüyü 2015-ci ilin əsas yaradıcı kəşflərindən oldu. Katya isə yaraşıqlı, gülümsəyən, simpatik bir insandır. Yeni il isti vaxtında Trudun redaksiyasına getməyə və onun müxbiri ilə danışmağa vaxt tapdım.

- Niyə belə tələsirsən?

Üzr istəyirəm, əslində balet adamları dünyanın ən intizamlı insanlardandır. Əgər gecikmisinizsə, bu fors-major halları deməkdir. Və sonra birdən Yeni Köhnə Səhnədən Tarixə köçürülən Don Kixot üçün geyim uyğunluğunu təyin etdilər.

- Baş qəhrəmansan - Kitri?

Bəli, artıq 10 ildir. Və bundan əvvəl o, bu tamaşada bütün yollarını davam etdirdi və çadırlarda oturdu və çiçək qızlarının yanında dayandı, quru paltarların sahibi və rəqsləri dəyişdi ...

- Necə deyərlər, adi birdən generala.

Tamamilə. Bolşoy Teatrında bu dəmir qayda idi: məzuniyyətdən yalnız ən yaxşı uşaqlar seçilirdi, lakin onlar heç vaxt birbaşa solistlərə qoyulmurlar - yalnız korpus de baletdə. Və orada dayandın, oturdun, rəqs etdin. Ürək və həyəcan hissi ilə xalq artistlərinin rəqslərini - Nina Ananiashvili, Nadejda Qraçeva, Anna Antonicheva, Galina Stepanenko, Alla Mixalchenko, Nina Semizorova rəqslərini izlədi ...

Özü də paralel olaraq solo hissələr hazırlayırdı, sənə baxdılar və bundan sonra onlardan birini verdilər. Və ya etmədilər. Yəni hər kəsin yaradıcı böyüməsi üçün fürsəti var idi, ancaq bundan necə istifadə etməyinizdən asılı idi. Birinin gümüş lövhədə aparıcı rolu təqdim olunması üçün bu yalnız ən son zamanlarda ortaya çıxdı. Əlbətdə, yolunuza baxanda bəzən təəssüf hissi keçirirəm - çünki o vaxt belə çox rol oynaya bilərdim! Digər tərəfdən, gözəl bir dözümlülük məktəbi idi.

- Yəqin ki, sizin üçün 2015-ci ilin əsas hadisəsi Undine'nin Dövrümüzün Qəhrəmanındakı partiyası oldu?

Bilirsiniz ki, hər, hətta adi bir tamaşa - hər kəsin - həm tərəfdaşlarınızın, həm də korpus de baletin - tək bir cərgədə birləşdiyi təqdirdə görkəmli ola biləcək bir hadisə. Belə qəribə bir emosional tamaşa iki həftə əvvəl "Sevgi Əfsanəsi" idi. Uzun müddət getmədi, hamı darıxdı, salonda əsaslı təmir var, müəllifin özü də var - Yuri Nikolayeviç Qriqoroviç. Mən Mehmena Banu rəqs edirdim və Şirinin bizim dəstədəki hissəsini ilk dəfə Anastasiya Staşkeviç ifa etdi. Bəlkə bu mövzuda həmişəkindən daha çox məşqlər oldu, hamımız Nastyanı rahat, qorxmaz, həyəcanlanmaması üçün dəstəkləməyə çalışdıq.

Ancaq təbii ki, dünya premyerası xüsusi bir şeydir. Bolşoy Teatrı üçün xüsusi olaraq hazırlanmış, heç kimin qarşısında rəqs etmədiyi bir əsərin hazırlanması, bəzən dözülməz dərəcədə çətin olsa da həmişə maraqlıdır. Rəssamın xoreoqrafın tapşırığını 200 faiz yerinə yetirməsi və şikayət etməməsi vacibdir: ey, acıyor, narahatdır, burda xoşum gəlmir ...

Xoreoqraf Yuri Posokhovda iştirak edən sənətçilərin seçimi. Artıq onunla işləmək, sıfırdan tamamilə yeni məhsullar hazırlamaq üçün bəxtim gətirmişdi - "Magrittomania", "Zoluşka" ... Buna görə də seçim seçimini şərtsiz qəbul etdi. Baxmayaraq ki, kompozisiyalar asılıb - Bela, Ondine, Şahzadə Məryəm, Vera - bəzi solistlər üzüldü: niyə mən - Şahzadə Məryəm? Yura cavab verdi: bəli bu şahzadə sizə verildi, tərəfləriniz daha maraqlı olacaq, inanın. Üstəlik, Peçorin heç vaxt onu sevməzdi ... Əlbətdə bu bir risk və cəsarət idi - mənə elə gəlir ki, əvvəllər heç kim Lermontovu baletdə şərh etməyə çalışmamışdı. Məncə, çox yaxşı çıxdı.

- Çoxları təəccübləndilər ki, xoreoqrafdan əlavə rejissor Kirill Serebrennikovdur.

Kiril texniki baletə müdaxilə etmədi. Yalnız bir sıra konsert nömrələri ilə deyil, daha davamlı fəaliyyət göstərmək istəyirdi. Məni emosional planın bəzi məqamları istədi - daha kəskin, harada daha romantik ...

- Məncə, siz enerjili və aktiv insan, birincisinə daha yaxınsınız.

Çox adam belə düşünür. Buna görə, məsələn, "Quzey Göl" və ya "Don Kixot" dan daha gec rəqs etdim. Ümumiyyətlə başqa bir yol olsa da, bu performans az mürəkkəb hesab olunur. Həqiqətən digər tamaşalarda olduğu kimi supertexnika, dəli dönüş yoxdur. Lakin onun mürəkkəbliyi başqa bir plandır - emosionaldır. 18 yaşında bunu başa düşməyəcəksiniz, hiss etməyəcəksiniz. Müəllimim Tatyana Nikolaevna Golikova və mən Giselle-də görünməyimi xəyal edirdik, ancaq Tatyana Nikolaevna öldükdən sonra xəyal gerçəkləşdi ...

Bir çox pərəstişkarım, texnikamdan şübhələnmədən, amma xasiyyətimi bilməkdən qorxurdular: yaxşı, təvazökar kəndli qız deyil, ağa Cip Mirta özü də Gizelin evindən çıxacaq. Və məmnun oldular - mən romantik bir planın balerinası olduğumu sübut etmək üçün stereotipi pozmağı bacardım. Yeri gəlmişkən, anam Lyudmila Valentinovna Şipulina 1993-cü ildə ədəbiyyat və sənət sahəsində Moskva mükafatını yalnız Giselle partiyasını ifa etdiyi üçün aldı.

Əvvəllər "Swan Göl" də Odette və Odile fərqli balerinalar rəqs etdikləri bu fərqli rollarda.

Düzdü, uzun müddətdi. Baletə çox yaxın olmayan insanlar hələ də bəzən soruşurlar: hansı qarğa, ağ və ya qara rəqs edirsən? Və eşitdikləri zaman çox təəccüblənirlər: biri və digəri. Əslində, Swan-dakı balerina dəqiq "ağ" aktla təsdiqlənir. Əlbəttə ki, Odile'nin partiyasında nettini yalnız "razı salmaq" vacibdir, lakin əsas çətinliklər - görüntünün ayrılması, əllərin "melodiyası" hamısı Odette. Həyatda heç bir qaranquş görmüsünüz? Bu böyük, cəsur, hətta təcavüzkar bir quşdur. Və bütün bunlardan sonra, o, Odette, gücünü sübut etdi, Siegfried'i xilas etdi. Düzdür, özünü saxlaya bilmədi.

Teatrdakı primadan çox şey asılıdır? Məsələn, baş rejissorun yanına gedib özündən müəyyən bir tamaşa istəyə bilərsənmi?

Teatr çox böyük və mürəkkəb bir mexanizmdir. Bizdə 10 prim var, hamı gəlib tələblərini irəli sürsə, heç bir repertuar kifayət etməyəcək. Əlbətdə ki, baletin bədii rəhbəri hər kəsi sevindirməyə çalışır. Ancaq bu ay və sonrakı günlərdə "Swan" deyəksə, bir balerinanın hər iki tamaşanı rəqs etməsi qeyri-mümkündür: başqalarının da bu rola haqqı var. Ancaq sizə müxtəliflik təqdim olunur: Swanın arxasında Spartak, sonra Giselle olacaq ...

- Bolşoyun xaricində daha çox rəqs edə bilərsən?

Nə qədər səslənsə, mən Bolşoyun vətənpərvəriyəm. Beləliklə, bizə uşaqlıqdan öyrədilirdi: doğma teatr həyatda mütləq prioritetdir. Ancaq əlbəttə ki, çıxıram, dünyanın müxtəlif yerlərində rəqs edirəm, son ciddi, böyük əsərlərimdən biri Boris Eifmanın truppası ilə Anna Kareninadır.

- Mariinsky Teatrında rəqs etmisiniz?

Bolşoyun çıxış çıxışlarında. Və həqiqətən bizi öz istehsallarına çağırmırlar. Daha çox sənət adamları bizə gəlir. Peterburq primlərinin təxminən yarısı bizim üçün işləyir.

- Deyirlər ki, Sankt-Peterburq texnologiyadan güclüdür və Moskva - emosional yaxınlıqla.

Məncə, bu bir mifdir. Moskva rəssamları həm ən yüksək texnologiyaya, həm də emosional ekspressiyaya sahibdirlər. Allah bunu Peterburqlulara versin. Bəlkə Nikolay Maksimoviç Tsiskaridzenin Vaganova Akademiyasına gəlməsi ilə bir şey dəyişir? Onun sinfində oxudum və onun nə qədər tələbkar olduğunu bilirəm. Arzu edirəm ki, ölçülən Peterburq balet həyatına Moskva həyəcanını əlavə etsin.

Balet dünyası sənət nəticələrinə görə gözəldir, amma içəridə olur, belə ehtiraslar qaynayır - üzdə turşu səpə bilər.

Baletin yaşı qısadır. Dramatik sənətkarların onu yaş rolları ilə uzatmaq imkanı varsa, o zaman bizim üçün çətin: 20 yaş, və siz təqaüdə çıxırsınız. Bu müddət ərzində mümkün qədər rəqs etmək, fərqli xoreoqraflarla işləmək, dünyanı gəzmək istərdim. Bu cür stresdən - psixoloji böhranlar, xəsarətlər. Özünüz bədəninizin nə qədər yorğun olduğunu və istirahət etməyiniz lazım olduğunu bilmirsiniz. Acıyor - məsh etdi, iynə vurdu, özünü sardı və rəqs etməyə getdi.

- Siz də zədə almadınız?

Bir dəfə Spartakın ilk hərəkətində yerimdəki təkliyimdən sonra yatıram, tərəfdaş məni qaldırmaq üçün qaçmalıdır - amma o qədər pis qaçır ki, sağ əlimə sıçradı. Tamaşa mənəvi-könüllü səylə rəqs etdi - axır ki, əl ayaq deyil və yenə də zalda müəllif Yuri Nikolayeviç Qriqoroviç. Bundan sonra öyrəndim: qırıq. Sonra bütün tətil (bu mövsümün son performansı idi) suvaqla getdi. Və başqa bir dəfə, məşq zamanı bir atlamadan sonra uğursuz yerə düşdüm və yaralı dizim 13 ay fəaliyyətimdən kənarda qaldı.

Şougels filmindəki kimi, ayaqlarınızın altındakı şüşə toplar kimi klassik teatr xəsislikləri haqqında nə demək olar?

Bu, əfsanədir. Həyatımda belə bir şey baş vermişsə, əlbəttə ki, kiminsə pisliyi ilə deyil, təsadüfən. Əsl dava: balerina səhnədə muncuq cırıb, sonra çıxıram. Xoşbəxtlikdən, səhnənin bir yamacı var və bütün bunlar tez bir zamanda orkestr çuxuruna sürüşdü. İnanmıram ki, hansısa sənətkar şüurlu şəkildə lent nöqtəli ayaqqabılarınızı kəsə və ya səhnəyə gölməçə tökə bilər. Tamaşaçı qarşısına çıxmazdan əvvəl bütün düşüncələr yalnız bir şeyə - ləyaqətlə necə danışacağına dair.

Nikolay Tsiskaridze (bəlkə əylənmək üçün?) Roland Petitin pyesində taleyinin işğalını qoruduğu Könül Kraliçasının hiylələrinə səbəb oldu.

Mən mistisizmə də inanmıram. Məsələn, eyni Petit'in Notre Dame Katedralini rəqs etdim, burada məni bir döngəyə asdılar. Gizeldə hər birimiz neçə dəfə ölürük ... Bəs nə?

Baletin gözəl, lakin amansız olduğunu balerinaların özlərində görmək olar. Uzaqdan hər şey gözəl bir şəkildə təsəvvür edilə bilməz və bükülmüş qırıq barmaqları olan yaxın xaqanaq üzləri və ayaqları görürsən. Ancaq səninlə deyil! Gözəlliyi qorumağı necə bacardın?

Təbiət, valideynlər sayəsində. Əlbətdə ki, qadının özündən nəsə etməsi lazımdır. Yeri gəlmişkən, son dəfə üzünüzə qulluq edirsiniz. Bütün reabilitasiya prosedurlarını edərkən bir masaj terapevtinə və ya osteopata gedin, əgər bir şey qaçdı, köçdü və ya hovuzda, saunada bask atdı və ya evdə hamamda oturdursunuzsa - istirahət üçün kifayət qədər vaxt yoxdur qüvvələr. Ən yaxşı dərman yalnız bir xəyaldır, ancaq çətinliklə çatışmır.

İşdən çıxmış şəxslərə qayıtmaq - bu təkcə peşənin çətinliyindən deyil. Daha əhəmiyyətlisi, yaşla getdikcə görünüşünə təsir edən xarakterdir.

- Təzə gülümsəyən üzünüzə baxaraq, gözəl bir xasiyyətiniz var.

Şikayət etmirəm!

"Əkiz bacın da baletdədir?"

Xeyr, biz balet ailəsindən olsaq da. Anya cəmi 15 dəqiqə daha böyükdür, amma biz tamamilə fərqli personajlarıq. Əgər mən fəalamsa, deməli o daha sakitdir. Ancaq valideynləriniz rəqqas olduqda praktik olaraq seçim yoxdur. Hər halda, Anna və məndən Perm Xoreoqrafiya Məktəbinə təyin olunduqda kim olmaq istədiyimizi xüsusilə soruşmadılar. Uşaq ikən nə konki, nə də velosipedim var idi - anam yanlış əzələlərin onlardan böyüdüyünə inanırdı.

Fiqurlu konkisürmə üçün mənə üz verməkdən qəti şəkildə imtina etdi - yalnız balet. Biri deyə bilər ki, balet uşaqlarının ümumiyyətlə uşaqlığı yoxdur ... Sonra valideynlər Moskvaya, Stanislavski və Nemiroviç-Danchenko Teatrına dəvət edildi. Təbii ki, bizi özləri ilə apardılar, birlikdə Moskva Xoreoqrafiya Akademiyasına seçimdən keçdik, amma sonra bacım dedi ki, baleti kifayətdir. GITIS-də prodüser olaraq oxuyub, indi bir qız böyüdür.

- Yeni il uyğun gəlir, niyə dünyanın ən inanılmaz tamaşasının afişasında - Şelkunçik deyilsiniz?

Mən sadəcə korpus de baletə gələndə iştirak etdim. Sonra bir neçə il ilk altı solisti oldu. Sonra "Şelkunçiklər" dekabr ayının 18-də olduğu kimi deyil, birbaşa 1-dən başladı. Gündə iki tamaşa! Yəni, başqa tamaşalarda işləməyinizə baxmayaraq, 30-a qədər əsər ola bilər. Bu valsı ömrüm boyu rəqs etdim.

Ancaq Maşa təəssüf ki, bişirmək mümkün olmadı. Hündürlüyüm yetmiş beş metrdir, amma nədənsə ümumiyyətlə Maşanın çox az bir qarış olması qəbul edilir ... Ancaq digər sənətçilər üçün dekabrın ortalarından yanvarın ortalarına qədər bu "Şelkunçik" lərlə birlikdə şiddətli əzablar ikiqat artdıqda, o zaman məndə zəif bir müddət var. . İndi, məsələn, Yeni il öncəsi yanvar ayında yalnız bir "Parlaq Axın" və növbəti çıxışı olan "Swan Lake" ilə rəqs etməliydim. Tətilə hazırlaşmağı, dostlarla görüşməyi, dram teatrlarına, kinoya, sərgilərə getməkdən zövq ala bilərəm. Bəli, yalnız divanda oxuyun.

"Ancaq Yatmış Gözəl, sən rəqs edirsən. Bu da bir nağıldır, niyə yeni il üçün afişaya qoyulmur?

Bilmirəm. Baxmayaraq ki, bu möhtəşəm bir tamaşadır. Və "Zoluşka" heyrətamiz bir istehsal idi, amma indi olmur. Cipollino repertuarından çıxarıldı ... Ümumiyyətlə, Bolşoy səviyyəsində teatr üçün məcburi sayıla biləcəyi bir sıra tamaşalar var, ancaq La Bayadere iki mövsüm oynamadı. "Corsair" heç üç mövsüm. Raymondun sonuncu dəfə nə vaxt olduğunu xatırlaya bilmirəm. Bəlkə dualarım cavablandı? Fevraldan bəri La Bayadere, Corsair və Raymonda yenidən repertuarımızda oldu.

- Sirr deyil - pianoçu Denis Matsuevlə dostluğunuz. Yaradıcı bir layihədə görüşdünüzmü?

Xeyr, yalnız qarşılıqlı dostlarla restoranın açılışında.

- Bəs ortaq bir çıxışınız oldu?

Bəli, amerikalı prodüser Sergey Danilyanın "Reflections" layihəsində. 5 balerin var, onların hər birinə 5 xoreoqrafdan biri tərəfindən nömrə verilir. Nömrəmi kanadalı Azur Barton qoyub. Səhnədəki pianoçu Çaykovskinin Dumkasını oynayır, o, kompozisiyanın balerina ilə eyni iştirakçısıdır.

Amerika premyerasından sonra Moskvada tamaşanı göstərdik və burada Sergey deyir: Denis oynayırsa, əla ... Mən soruşacağımı söz verdim - və gözlənilmədən Denis şənbə günü "qaçacağını" cavab verdi. Əlbətdə ki, məşqə vaxt qalmadı, səhnəyə çıxmadan bir az cəhd edə bilərdik. Denis rəqs etdiyimiz tempi "yaslı" adlandırdı və qəti şəkildə elan etdi: "Çaykovskinin yazdığı kimi oynayacağam". Bədəni səfərbər etməli oldum. Ancaq xalqa nə sürpriz!

Təsəvvür edin ki, nömrə qarşısında işıq tamamilə söndürüldü və burada işıqfor pianisti işıqlandırır, sonra balerina çıxır. Denis afişada deyildi, amma əlbəttə ki, onu dərhal tanıdılar, bir səs-küy başladı, alqışlar başladı. Onsuz da bir uğur! Bəli, və qurulduğundan üç dəfə tez rəqs etdim.

- Və mübahisə etmədiniz, narahat olduğunuzu demədiniz?

Niyə qanunu dəyişdirmək lazımdır? Şirniyyatçılarımızı bizimlə aparan Gennadi Nikolayeviç Rojdestvenskinin bir balerinaya verdiyi cavabı xatırlayıram: maestro, mənim variasiyamı daha yavaş oynaya bilərsən, vaxtım yoxdur. Ona dedi: rəqs edə bilməzsən - əlvida, Çaykovski sənsiz edəcək.

- Yeni ili harada qeyd edəcəksiniz?

Biz uzun illərdir ki, Denisin vətənində İrkutskda ənənəvi Yeni il şənliyində görüşürük. Bu dəfə də Baykalda musiqi, rəqs, məcburi dalış olacaq.

- Çuxurda ?!

Və nə? Böyük ənənə. Xüsusilə qışın Moskvadan daha güclü olduğu Uralsda anadan olan mənim üçün. Bütün il üçün kifayət qədər bir enerji yükü alırsınız. Yeni il tətilini xurma ağaclarının altında təsəvvür edə bilmirəm. Artıq çox sayda musiqiçi və balet adamı Denis sayəsində bu Sibir vəftizini keçdi.

- Gələn ildən nə gözləyirsiniz?

Necə deyərlər, Allahı güldürmək istəyirsənsə, planlarını ona söylə ... Çılğın dünyamızda hər şey o qədər sürətlə dəyişir ki, planlaşdırmaq mümkün deyil. Ən vacib şey sağlamlıqdır. Balet adamı üçün bir il xəstəlik və ya xəsarət almadan keçibsə, onu artıq uğurlu hesab edin.

Yalnız Rusiyada deyil, xaricdə də tanınan bir virtuoz pianoçu, ölkəmizin ictimai musiqi xadimi, xalq artisti və bir çox mükafatların laureatı - bunların hamısı ən adi, lakin istedadlı İrkutskda anadan olmuş sadə bir gənc Denis Matsuevdən bəhs edir. və bir musiqi ailəsi.

Milliyyətinin və ailə üzvlərindən hansının Matsuevin gələcəyinə daha çox təsir etdiyini söyləmək çətindir, amma bir şey dəqiqdir - uşaqlıqdan həqiqətən yeganə düzgün yolu seçdi, nəticədə onu həqiqətən heyrətləndirici bir müvəffəqiyyətə və çox miqdarda görünüşünə səbəb oldu. İllərdir onunla görüşməyi xəyal edən dünyadakı fanatlar.

Boy, çəki, yaş. Denis Matsuevin neçə yaşı var

Hər il artan bir sayda insan aktyorlar və digər məşhur şəxsiyyətlərin boyu, çəkisi, yaşı ilə maraqlanır. İnternetdə Denis Matsuevin nə qədər yaşı var? Buna görə dərhal qeyd etmək lazımdır ki, təxminən 42 yaşında, 198 sm artımla, çəkisi cəmi 85 kiloqramdır ki, bu da əla fiziki formada olduğunu göstərir. Daha əvvəl qeyd edildiyi kimi, bəstəkar İrkutskda anadan olub.

On üç il əvvəl, indi bu şəhərdə ənənəvi olaraq keçirilən "Baykal gölündəki ulduzlar" adlı beynəlxalq səviyyəli festivalın keçirildiyi bu şəhər olmuşdur. 2003-cü ildən bəri Denis Matsuev musiqi aləmində tanınır və gənc musiqiçilər forumunun "Crescendo" adlı bir növ bədii rəhbəridir. Denis Matsuevin məmləkətində yaşayan bir çox sakin ona inanılmaz hörmətlə yanaşır, çünki o, məmləkəti üçün 60 nəfərlik konsert salonunu açan adamdır.

Denis Matsuevin tərcümeyi-halı

Əslində Denis Matsuevin tərcümeyi-halı müxtəlif hadisələrlə olduqca zəngindir. Məsələn, bu yaxınlarda məşhur opera müğənnisi Mariya Maksakovanın bir ildönümü var idi. Mediadan istifadə edən Denis Matsuev və Maria Maksakova, bir dövlət tətilində xoş ovqat mübadiləsi etdilər.

Dərhal azarkeşlər iki maraqlı şəxsiyyəti nə birləşdirir? Sualı ilə maraqlanmağa başladı. Öz növbəsində, Denis Matsuev, üzərinə düşən bütün suallara cavab olaraq dərhal qeyd etdi: "Biz Məryəmi uzun illərdir ki, məşhur konservatoriyada açılan musiqi məktəbindəki məktəb skamyasından tanıyırıq və dedi-qodu üçün heç bir səbəb yoxdur." Pianoçunun tərcümeyi-halına qayıdaraq, Matsuev pərəstişkarlarının çoxunun ən çox bəyəndiyi bəstəkarın milliyyəti ilə maraqlandıqlarını qeyd etmək olmaz. Ancaq Denis Leonidoviç ümumiyyətlə belə sualları qaçırır, yalnız bəzən qeyd edir: "Vətənim Sibirdir".

Denis Matsuevin şəxsi həyatı

Bir müddətdir Denis Matsuevin şəxsi həyatı bütün pərəstişkarları üçün xüsusilə maraqlı idi, çünki yaşının çox olmasına baxmayaraq, evlənməyə tələsmirdi. Matsuev bir reportajda qeyd etdi ki, onun üçün evlilik:

1. Etibar;
2. Sevgi
3. Hörmət;
4. Sevilən bir insana gündə iyirmi dörd saat kömək etmək istəyi.

O anda o özü həqiqətən canı yoldaşı olacaq bir adamla tanış olmamışdı və onun üçün evlilik də pasportundakı möhür deyil, həqiqi bir məsuliyyətdir.

Ancaq bir müddət sonra mediada əvvəlcə Matsuevin Bolşoy Teatrından prima balerinası ilə tanışlığı, sonra Denis Matsuev və Ekaterina Shipulinanın parçalanması haqqında çox sayda xəbərlər çıxmağa başladı, lakin keçən payızda bütün dedi-qodulara baxmayaraq, məşhur bəstəkar və pianoçu ortaya çıxdı. Ketrindən bir körpə.

Denis Matsuevin ailəsi

Denisin bütün təzahürlərində həqiqətən musiqili valideynləri var. Görünür, bir vaxtlar gələcəyinə böyük təsir göstərən Denis Matsuevin ailəsi idi. Baba demək olar ki, bütün vaxtını İrkutskdakı müxtəlif teatr əsərləri üçün musiqi müşayiəti yazmağa həsr edən pianoçu və bəstəkardır. Ana musiqi müəllimidir.

Gənc yaşlarından valideynlər oğlanda mümkün qədər musiqi bacarıqlarını inkişaf etdirməyə çalışdılar. Denis təkcə sənət məktəbində deyil, həm də evdə oxuyub, mütəmadi olaraq fortepiano sinfində musiqi məktəbinə gedib. Əlbətdə ki, bu vəziyyətdə Denisdən əvvəl gələcək peşə seçmək barədə heç bir söhbət yox idi. Uşaqlıqdan etibarən məşhur bir pianoçu olacağına əmin idi.

Denis Matsuevin uşaqları

Çox gözlənilmədən mətbuat mətbuatda Denis Matsuevin övladlarının olub olmadığını və ya Ekaterina ilə evliliyinin hələ varislərini gətirmədikləri barədə müzakirələrə başladı. Əvvəlcə suallar əksər pərəstişkarları üçün qəribə göründü, lakin sonradan başa düşdülər ki, bu mövzunun qaldırılmasının yalnız iki səbəbi ola bilər:

• sevimli bəstəkarın bir körpəsi var idi;
• denis Matsuevin ailəsində nifaq yaranıb və mətbuat bunun səbəblərini axtarır.

Xoşbəxtlikdən, ilk fərziyyə həqiqətə çevrildi. 2016-cı ilin oktyabr ayında Şipulinanın İnstaqramında aşağıdakı mesajlar ortaya çıxdı: "Katya, təbrik edirəm" "Katya, həqiqətən əlasınız! Sizə sağlamlıq və gözəl böyümək. "

Mediada kifayət qədər sürətli bir müddət sonra qızının dünyaya gəlməsi Matsuev ailəsinin bütün qohumlarının və dostlarının sevincinə səbəb olduğu barədə məlumatlar ortaya çıxdı.

Denis Matsuevin qızı - Anna

Əlbətdə ki, Matsuev ölkəmizdə filarmoniya sənətinin inkişafına inanılmaz töhfə verən şəxsdir, amma indi yeni hazırlanmış ata üçün bütün boş vaxtları Denis Matsuevin qızı Anna tutur, çəkilən şəkillərə görə özünə oxşayır. ana.

Qeyd etmək lazımdır ki, Denisin şəxsi həyatı, ailəsi mediada toxunulanda və yaxın qohumların müzakirəsi başlayanda çox bəyənilmir, amma bu şöhrət və populyarlıq sikkəsinin flip tərəfidir, buna görə də qətiliklə heç yerə getməyəcək və bu faktla barışmaq məcburiyyətində qalacaq. mətbuatda onun şəxsiyyətinin kifayət qədər tez-tez göründüyü.

Denis Matsuevin həyat yoldaşı - Şipulina Ekaterina

Son bir neçə ildə Denis Matsuvun həyat yoldaşı - Şipulin Ekaterina və özü də mətbuata dedi-qoduların görünməsinin müxtəlif səbəblərini verdi. On ildən çoxdur ki, evləniblər, amma buna baxmayaraq, nəhayət ilk övladlarının olacağı ilə bağlı məlumatların ortaya çıxması ictimaiyyəti sanki həyəcanlandırdı. Matsuev bu məsələ ilə bağlı heç bir açıqlama verməyib.

Əslində Denis şəxsi həyatı haqqında tez-tez danışmır və xoşuna gəlmir, kiməsə onun ailəsi haqqında yalnız eksklüziv məlumat verir. Bir dəfə bir müsahibə zamanı ondan evlənmədən əvvəl kimisə sevib-sevmədiyini soruşdular, amma hətta bu görünən sadə sual, bəstəkar cavab vermək istəmədi, yalnız həyat yoldaşının musiqi olduğunu və sevgilisinin inanılmaz caz olduğunu söylədi.

Bəstəkarın şəxsiyyəti nə qədər populyarlaşırsa, bir çox insanlar ona xarici xarici məlumatların təbiət tərəfindən verildiyinə inanmır və plastik əməliyyatdan əvvəl və sonra Denis Matsuevin müxtəlif fotolarını axtarır, amma əlbəttə ki, şəkillərdə tapa bildikləri heç bir həqiqət yoxdur.

Əslində Denis Matsuev əsla heç bir plastik əməliyyat etməmişdir. Müxtəlif müsahibələrdə o, görünüşünün valideynlərinə sonsuz minnətdar olacağını və həyat yolunu tapmağına kömək etdikləri üçün olduğunu qeyd etdi. Matsuev tez-tez idmanla məşğul olur, bu daim böyük formada olmağa imkan verir və bütün pərəstişkarlarına heç vaxt fərqli diyetlərə getməməyi tövsiyə edir.

Instagram və Wikipedia Denis Matsuev

Bir çoxları İnstaqram və Vikipediya Denis Matsuevin şəxsi həyatının hansı təfərrüatlarını gizlətdiyi ilə maraqlanır, lakin bəstəkar ailəsinin həyatından şəxsi məqamları bölüşməyə vaxtının olmadığını ciddi şəkildə cavablandırır.

Kifayət qədər sıx iş qrafikinə, hər ay çox sayda uçuşa sahibdir və əgər hələ də sosial şəbəkələri fəal şəkildə aparırdısa, çox güman ki, işinə aid bəzi layihələrdən imtina etməli olacaqdı. Denis Matsuev heç vaxt belə bir addım atmaz, buna görə bir fürsət olarkən sevimli pianistin həyat yoldaşının İnstaqramı vasitəsilə izləməyə davam etməsi və yaradıcı insanı heç nəyə görə narahat etməməsi daha yaxşıdır.

Ekaterina Shipulina 1979-cu ildə Permdə balet ailəsində anadan olub. Anası, RSFSR-in əməkdar artisti Lyudmila Shipulina, Perm Opera və Balet Teatrında 1973-cü ildən 1990-cı ilə qədər çalışmışdır və 1991-ci ildən həyat yoldaşı ilə birlikdə Moskvada Musiqili Teatrda rəqs etdi Stanistovski və Nemiroviç-Danchenko.

1989-cu ildən bəri Ekaterina Shipulina (sonradan baletdən imtina edən əkiz bacısı Anna ilə birlikdə) Perm Dövlət Xoreoqrafiya Məktəbində oxudu, 1994-cü ildə 1998-ci ildə müəllimi L olaraq fərqlənmə diplomu ilə bitirdiyi Moskva Dövlət Xoreoqrafiya Akademiyasında təhsilini davam etdirdi. Litavkina. Son konsertdə Ruslan Skvortsov ilə cütləşən "Corsair" baletindən pas de deuxu rəqs etdi. Məktəbin sonunda Şipulin Bolşoy Teatrına qəbul edildi. Teatrdakı Şipulinanın müəllim-tərbiyəçisi M.V. Kondratiev.

1999-cu ilin yazında Ekaterina Shipulina Lüksemburqda keçirilən Beynəlxalq Balet Yarışmasında gümüş medal qazandı.

Müsabiqədən qısa müddət sonra Şipulina Şopulinadakı Casanova və Mazurka mövzusunda Fantaziyadakı Ball Kraliçası rolunu rəqs etdi.

1999-cu ilin mayında Şipulina "La Sylphide" baletində Grand Pas-da rəqs etdi.

1999-cu ilin iyul ayında, Bolşoy Teatrında Şipulinanın bir rəqs etdiyi rəqsi olduğu Aleksey Fadeecevin versiyasında "Don Kixot" baletinin premyerası baş tutdu.

1999-cu ilin sentyabrında Şipulina ilk dəfə balaca Çiçək Qızının balaca Kiçik Düyünlü At rolunu rəqs etdi.

2000-ci ilin fevralında Bolşoy Teatrında Boris Eifmanın "Rus Hamlet" baletinin premyerası oldu. Birinci kompozisiyada İmperatorun partiyasını Anastasiya Voloçkova, varis - Konstantin İvanov, varisin arvadları - Ekaterina Shipulina ifa etdilər.

12 Mart 2000 Şipulina ilk dəfə "Don Kixot" baletindəki Dryads xanımı rolunu ifa etdi.

2000-ci ilin aprel ayında Vladimir Vasilyevin yubileyinə həsr olunmuş Bolşoy Teatrında qala konserti oldu. Bu konsertdə Ekaterina Şipulina, Konstantin İvanov və Dmitri Belogolovtsev günün qəhrəmanının versiyasında Swan Gölündən bir parça ifa etdilər.

2000-ci ilin may ayında Bolşoy Teatr Marius Petipanın eyni adlı Bolşoy Teatr truppası üçün eyniadlı tamaşası əsasında fransız xoreoqrafı Pierre Lacotte tərəfindən səhnələşdirilmiş "Fironun qızı" baletinin premyerasını göstərdi. 5 may premyerasında Yekaterina Shipulina Konqo çayının bir hissəsini, 7 mayda ikinci tamaşada - Balıqçının həyat yoldaşının hissəsini rəqs etdi.

25 may 2000-ci ildə Ekaterina Shipulina Yatmış Gözəl baletindəki Lilac Fairy partiyasında debüt etdi.

18 Noyabr 2000-ci il tarixində, Bolşoy Teatrı və Kasıb Vətəndaşlara Dəstək Regional Regional Xeyriyyə Fondu, Moskva hökumətinin iştirakı ilə "Müstəqil Rusiyanın övladları" xeyriyyə tədbiri keçirdi. Balaca Kiçik Dumba Atı nümayiş etdirilib, əsas hissələrdə Yekaterina Shipulina (Çar Qız) və Renat Arifulin (İvan) oynayıblar.

8 Dekabr 2000 Şipulina ilk dəfə La Bayadere baletindəki "Kölgələr" filmindəki ikinci variasiyanı rəqs etdi.

12 dekabr 2000-ci ildə Rusiya Mədəniyyət Fondu Bolşoy Teatrı ilə birlikdə "Qalina Ulanovanın şərəfinə" 1-ci beynəlxalq balet festivalının qala konsertini keçirdi. Konsertin birinci hissəsi müxtəlif ölkələrin məşhur rəqqaslarının ifa etdikləri konsert nömrələrindən ibarətdir, ikinci hissədə isə "La Bayadere" -dən "Kölgələr" şəkli göstərildi, burada əsas hissələr Galina Stepanenko və Nikolay Tsiskaridze tərəfindən ifa edildi, Ekaterina Shipulina isə 2-ci kölgəni rəqs etdilər.

2001-ci ilin aprel ayının əvvəllərində Avstraliyanın Melbourne, Sidney və Brisbane şəhərlərində Ekaterina Shipulina və Ruslan Skvortsovun iştirak etdiyi gələcək Bolşoy balet məktəblərinin təntənəli təqdimatları keçirildi.

2001-ci ilin may ayında Kazan XV Beynəlxalq Klassik Balet Festivalına ev sahibliyi etdi Rudolf Nuriyev. Festivalda Ketrin Şipulina "Don Kixot" tamaşasında Dryads xanımı ilə rəqs etdi.

2001-ci ilin iyun ayında Bolşoy Teatrında IX Beynəlxalq Balet Rəqqasələri və Xoreoqrafların Müsabiqəsi keçirildi. Yarışmada yaşlı yaş qrupunda (duetlər) Yekaterina Shipulina iştirak etdi. Şipulina və ortağı, Bolshoy Teatrının solisti Ruslan Skvortsov Corsair'den pas de deux, Esmeraldanın pas de deuxu və S. Bobrovun çağdaş Oyanış xoreoqrafiyasını rəqs etdilər. Nəticədə Şipulina ikinci mükafatı Braziliyadan olan Barbosa Roberta Marches ilə bölüşdü.

2001-ci ilin dekabrında Bolşoy Teatrı İtaliyada qastrol səfərində oldu. Şipulina qastrolda iştirak edib və "Yatmış gözəl" baletində Lilac Fairy rəqs edib.

29 mart 2002-ci ildə Ekaterina Shipulina ilk olaraq Balet Swan Gölündə Odette-Odile rəqs etdi. Onun ortağı Vladimir Neporozhnı idi.

30 May - 4 İyun 2002 arasında Bolşoy Teatr truppası, Fin Savonlinna şəhərində balet festivalında iki Quş gölü və üç Don Kixot göstərdi. Ketrin Şipulina ilk Swan Gölündə Odette-Odile rəqs etdi, Sergey Filin ilə cütləşdi, Don Kixotdakı Dryads Kraliçası ilə birlikdə.

24-26 iyul 2002-ci il tarixlərində Bolşoy Teatr truppası Kiprdə Giselle'nin üç tamaşasını verdi. Ekaterina Shipulina Myrtle partiyasında çıxış etdi.

21 sentyabr - 10 oktyabr 2002-ci il tarixlərində Bolşoy Balet və Orkestri Yaponiyanı gəzdi. Tokio, Osaka, Fukuoka, Nagoya və digər şəhərlərdə "Yatmış Gözəllik" və "Spartak" baletləri nümayiş olundu. Ekaterina Şipulina turda iştirak etdi.

18 oktyabr 2002-ci il tarixində Böyük Teatrda İqtisadi İnkişaf və Ticarət Nazirliyinin 200 illik yubileyinə həsr olunmuş qala konserti oldu. Konsert əsas hissələrin Anastasiya Volochkova və Evgeny Ivanchenko tərəfindən rəqs edildiyi "Don Kixot" baletindən böyük bir pas ilə sona çatdı və varyasyonları Maria Alexandrova və Ekaterina Shipulina ifa etdi.

Oktyabrın sonundan 2002-ci ilin dekabr ayının ortalarına qədər Bolşoy Teatr balet truppası ABŞ-ın Seattle, Detroit, Vaşinqton və s. Şəhərlərində La Bayadere, Swan Lake və bal sonunda "Şelkunçik" baletləri ilə qastrol səfərində oldu. Ekaterina Shipulina tura qatıldı, La Bayadere'de Kölgə və Swan Gölündə Polyak Gəlin rəqs etdi.

Ekaterina Shipulina, 2002-ci il üçün Triumf Gənclər Həvəsləndirmə Mükafatının sahibi oldu.

2003-cü ilin martında Vaşinqtondakı Kennedi Mərkəzində balet festivalı keçirildi. Festivalın ilk hissəsində (4-9 mart) Kral Danimarka Baletinin, Bolşoy Teatrının və Amerika Balet Teatrının rəqqaslarının ifasında qısa əsərlərin proqramı bir neçə dəfə nümayiş olundu. Don Kixotdan olan pas de deux Anastasiya Volochkova, Evgeny Ivanchenko (əsas hissələr), Ekaterina Shipulina və Irina Fedotova (varyasyonlar) ilə birlikdə göstərildi.

30 mart 2003-cü ildə Bolşoy Teatrında Marina Kondratievanın yaradıcılıq fəaliyyətinin 50 illiyinə həsr olunmuş balet gecəsi keçirildi. Axşam Kondratievanın tələbəsi Ekaterina Shipulina və Konstantin İvanov Balet Swan Gölündən pas de deux qara qaranquş rəqs etdilər.

2003-cü ilin aprel ayında Bolşoy Teatrının Yeni Səhnəsində, Aleksey Ratmansky'nin xüsusi olaraq Bolşoy Teatr truppası üçün quruluş verdiyi "Parlaq axın" baletinin premyerası oldu. 22 apreldə üçüncü tamaşada Klassik rəqqasə və Klassik rəqqas rollarını Ekaterina Shipulina və Ruslan Skvortsov ifa etdilər.

2003-cü ilin mayında Bolşoy Teatrında Y. Qriqoroviçin rejissoru olduğu "Raymond" baletinin yenilənmiş xoreoqrafik və səhnə variantının premyerası oldu. Mayın 10-da baş tutan premyerada Şipulin, Raymondun sevgilisi Henrietta'nın hissəsini rəqs etdi.

21 may 2003-cü ildə Ketrin Şipulina ilk dəfə Notre Dame de Paris baletindəki Esmeralda rolunu rəqs etdi. Onun tərəfdaşları Dmitri Belogolovtsev (Quasimodo), Ruslan Skvortsov (Frollo), Alexander Volchkov (Phoebe) idi.

26 may 2003-cü ildə Bolşoy Teatrında anadan olmasının 70 illiyi və Nikolay Fadeecevin yaradıcılıq fəaliyyətinin 50 illiyinə həsr olunmuş balet gecəsi keçirildi. Axşam Yekaterina Shipulina, "Bayadere" baletindən "Kölgələr" filmindəki 2-ci variasiya və "Don Kixot" baletindən 3-cü aktdakı 2-ci variasiya rəqs etdi.

May 2003-cü ilin sonunda Kazanda festival keçirildi. R.Nuriyeva. Festivalda Ketrin Şipulina "Don Kixot" baletində Dryads Xanımını rəqs etdi.

2003-cü ilin iyununda Kral Baleti Böyük Teatrı gəzdi. Tur iyunun 29-da İngilis Kral Baleti və Bolşoy Baletinin ulduzlarının iştirak etdiyi qala konserti ilə başa çatdı. Konsertdə Şipulina "Don Kixot" baletindən möhtəşəm pasda 2-ci dəyişikliyi rəqs etdi (əsas hissələri Andrey Uvarov və Marianela Nunez ifa etmişlər).

16 oktyabr 2003-cü ildə Ekaterina Shipulina ilk dəfə Şopiniyada əsas hissəni (Yeddinci Vals və Prelüd) rəqs etdi.

27, 29 və 31 oktyabr 2003-cü ildə Bolşoy Teatrında baletin DVD versiyasının sonrakı buraxılışı üçün Fransanın Bel Air şirkəti tərəfindən lentə alınmış "Fironun qızı" baletinin tamaşaları olmuşdur. Ekaterina Shipulina Konqo çayının partiyasını rəqs etdi.

22 noyabr 2003-cü ildə Bolşoy Teatrında Asaf Messererin anadan olmasının yüz illiyinə həsr olunmuş "Don Kixot" tamaşası nümayiş olundu. Şipulina Dryads Xanımını rəqs etdi.

2004-cü ilin yanvarında Bolşoy Teatr Parisdə qastrol səfərində oldu. Yanvarın 7-dən 24-dək Palais Garnier səhnəsində "Swan Lake", "Firon qızı" və "Bright Creek" baletləri nümayiş olundu. Şipulina, Polşalı gəlini Swan Gölündə, Balıqçının həyat yoldaşı və Fironun Qızlarında Konqo çayında və Bright Creek'də Klassik Rəqqasə rəqs etdi.

Mükafatlar:

1999 - Lüksemburqda keçirilən Beynəlxalq Balet Müsabiqəsində gümüş medal.

2001 - Moskvada keçirilən IX beynəlxalq balet rəqqasələri və xoreoqraflar müsabiqəsində ikinci mükafat.

2002 - Gənclər Zəfər Mükafatı.

Repertuar:

Giselle'nin dostlarından biri Giselle (J. Perrault, J. Coralli, istehsalı V. Vasiliev).

Fairy Sapfirov, "Yatmış gözəllik" (M. Petipa, Yu. Qriqoroviç tərəfindən səhnələşdirilmişdir).

Mazurka, "Şopeniana" (M. Fokin), 1999.

Ball Kraliçası, "Casanova mövzusunda fantaziya" (M. Lavrovsky), 1999.

Grand Pas, La Sylphide (A. Bournonville, E.-Mon von Rosen), 1999.

Grand Pasdakı variasiya, "Don Kixot" (M. I. Petipa, A. A. Gorsky, A. Fadeechev tərəfindən səhnələşdirilmiş), 1999.

Çar Qız, Kiçik Dırnaqlı At, 1999.

Dryads Kraliçası, Don Kixot (M.İ. Petipa, A.A. Gorsky, A. Fadeechev tərəfindən səhnələşdirilmiş), 2000.

Lilac Fairy, "Yatmış Gözəllik" (M. Petipa, Y. Qriqoroviç istehsalı), 2000.

"Kölgələr", "La Bayadere" (M. Petipa, Yu. Qriqoroviç tərəfindən səhnələşdirilmiş) rəsm əsərindəki ikinci dəyişiklik, 2000.

Varisin həyat yoldaşı, "Rus Hamlet" (B. Eifman), 2000.

Maqnoliya, "Cipollino" (G. Mayorov), 2000.

Kongo çayı, "Fironun qızı" (M. Petipa, P. Lacotte), 2000.

Balıqçının həyat yoldaşı, "Fironun qızı" (M. Petipa, P. Lacotte), 2000.

Mirta, Giselle (J. Perrault, J. Coralli, istehsalı V. Vasiliev), 2001.

Gamzatti, La Bayadere (M. Petipa, V. Çabukiani, Yu. Qriqoroviç tərəfindən səhnələşdirilmiş).

Odetta-Odile, Qaranquş gölü (M. Petipa, L. İvanov, istehsalı Y. Qriqoroviç), 2002.

Polşalı gəlin, Swan Lake (M. Petipa, L. İvanov, Yu. Qriqoroviç tərəfindən səhnələşdirilmiş).

Klassik rəqqasə, "Parlaq axın" (A. Ratmansky), 2003.

Henrietta, Raymondun sevgilisi, Raymond (M. Petipa, istehsalı Y. Qriqoroviç), 2003.

Esmeralda, Notre Dam Katedrali (R. Petit), 2003.

Yeddinci Waltz və Prelude, "Chopeniana" (M. Fokine), 2003.

Mənbələr:

1. 2001-ci ildə Moskvada keçirilən IX Beynəlxalq Balet Rəqqasələri və Xoreoqraflar Müsabiqəsi üçün bir kitabça.

2. Bolşoy Teatrının proqramları.

3. V. Gaevski. Qırmızı və ağ güllərin müharibəsi. Xətt, iyul-avqust 2000.

4. I. Udyanskaya. Aristokrat bir balet nağılından. Xətt, oktyabr 2001.

5. A. Vitaş-Vitkovskaya. Ekaterina Shipulina: "Big'ı sevirəm və o da mənimlə qarşılayır". Xətt № 5/2002.

6. A. Galayda. Ekaterina Shipulina. Bolşoy Teatrı 6 nömrəli 2000/2001.