Fransız ədəbiyyatı

Viktor Hüqo

Tərcümeyi-hal

HUGO, VICTOR (Hugo, Victor) (1802−1885), böyük fransız şairi, yazıçısı, dramaturqu; Fransadakı romantik hərəkatın lideri. 26 fevral 1802-ci ildə Besançonda anadan olmuş Viktor Mari kapitanın üçüncü oğlu (sonradan general) J. L. S. Hugo (əslən Lotarenadan idi) və Sofi Trebuchet (əslən Brittandan) idi. Valideynlər heç uyğun gəlmədi və çox vaxt ayrıldı; 3 fevral 1818-ci ildə ayrı yaşamaq üçün rəsmi icazə aldılar. Oğlan, anasının, royalist və volterian fikirlərini bölüşən güclü iradəli bir qadının güclü təsiri altında tərbiyə edildi. 1821-ci ildə həyat yoldaşının ölümündən sonra ata oğlunun sevgisini geri qaytara bildi.

Uzun müddət Hugonun meydana gəlməsi sistemsiz idi. Madriddə Nobel Kollecində bir neçə ay keçirdi; Fransada keçmiş bir keşiş, ata de la Riviere, onun müəllimi oldu. 1814-cü ildə Corciya pansionatına girdi, burada ən bacarıqlı şagirdlər Böyük Liseyin liseyinə köçürüldü. Bu dövr onun ən erkən poetik təcrübələrini əhatə edir - əsasən Virgildən tərcümələr. Qardaşları ilə birlikdə erkən poetik əsərləri və melodramatik romanı Bug Jargalın (Bug Jargal, 1821) ilk variantının nəşr olunduğu "Mühafizəkar littraire" jurnalının nəşri ilə məşğul oldu. Royalist Gözəl Ədəbiyyat Cəmiyyətinə qəbul edildi. Adele Fuucher'in uşaqlıq dostuna olan ehtirası anasının qəti rəğbətiylə qarşılandı. Ölümündən sonra atası aşiqlərin görüşməsinə icazə verdi və bu görüş müddəti gəlin üçün məktublarda (Lettres la nişanlılıq) əks olundu. Hugonun ilk poetik kitabı Odes və müxtəlif şeirlər (Odes et posies diverses, 1822), kral Lui XVIII tərəfindən royalist ruhunda odları sevənlər tərəfindən görüldü. İllər xaricində yetkin şairə Viktor və Adelin 1822-ci il oktyabrın 12-də evlənməsinə imkan verən illik 1200 frank məbləğində pensiya təyin edildi.

"Səliqəli romantik" tərifi 1820-ci illərdəki Viktor Hüqoya uyğun gəlmir. Xoşbəxt bir həyat yoldaşı, sevən bir ata və qeyri-adi bir müvəffəqiyyətli bir yazıçı, nəsrdə və ya poeziyada əbədi olan kədərləri bilmirdi. 1823-cü ildə Otranto H. Walpole Castle və Monk M. Lewis ənənələrində Gothic üslublu povest olan Han d’Islande adlı ikinci romanını nəşr etdi. 1828-ci ildə Odes və balladaların (Odes et ballades) kanonik nəşri çap olundu; balladaların canlı görüntüsü, əsərindəki romantik cərəyanların güclənməsinə dəlalət edir.

Hugonun dostları və tanışları arasında A. de Vigny, A. de Saint-Valry, S. Nodier, E. Deschamps və A. de Lamartine kimi yazıçılar var idi. Fransız Muse jurnalının nəzdində Senacle qrupunu (fransızca "icma", "birlik") qurdular və Arsenal kitabxanasının kuratoru Nodierin salonunda tez-tez görüşürdülər. Xüsusilə yaxın münasibətlər, The Globe-da Odes və balladalar haqqında tərifli bir yazı yazan Hugo və S. Sainte-Beuve arasında bağlandı.

1827-ci ildə Hugo, səhnələşdirilmək üçün çox uzun olan Cromwell pyesini nəşr etdi; onun məşhur Ön söz Fransadakı dramatik sənət prinsipləri üzərində bütün mübahisələrin nöqtəsi idi. Şekspir teatrına həvəsli təriflər verən Hugo, fransızlar üçün bu qədər əziz olan zamanın, yerin və hərəkətin vəhdətinin üstünə düşdü, daha çevik bir versiya sisteminin lehinə danışdı və əzəməti qresk ilə birləşdirməyi müdafiə etdi. Bu manifest, eyni zamanda şiddətli insan hekayəsi Ölümə məhkum edilmiş son gün (Le dernier jour d'un condamn, 1829) və Şərq motivləri poetik toplusu (Les Orientales, 1829) Hugo şöhrətini qazandırdı.

1829-1843-cü illər Hugo əsərində son dərəcə məhsuldar olmuşdur. 1829-cu ildə Louis XIII qərəzsiz portreti üçün senzura ilə qadağan edilmiş Marion de Lorme'nin bir pyesi meydana çıxdı. Bir aydan az müddətdə Hugo Hernani romantik dramını yazdı. Qalmaqallı premyeranı (25 fevral 1830-cu il) onun ardınca digər eyni dərəcədə səs-küylü nümayəndələr izlədi. "Hernani Döyüşü" yalnız pyes müəllifinin təntənəsi ilə deyil, həm də nəhayət Notre Dame de Paris (Notre-Dame de Paris, 1831) uğurunu təmin edən romantizm qələbəsi ilə başa çatdı. XV əsr Parisini təsvir edən bir romanda və Gothic'in böyük yaradılışı, Hugo əvvəlcə nəsr yazıçısı olaraq ortaya çıxdı.

Marion Delorm hələ 11 avqust 1831-ci ildə səhnəyə qoyuldu; arxasında, eniş şənliyini əyləncəli King (Le Roi s'amuse, 1832), Lucretia Borgia (Lucrce Borgia, 1833), Maria Tudor (Marie Tudor, 1833), Angelo (Angelo, 1835) və Ruy Blas (1838) gördü. və Burggraphs (Les Burgraves, 1843). Onların hamısı, o cümlədən ən yaxşısı Ruy Blaz, "Ön söz" də "Cromwell" ə yazılmış prinsipləri təcəssüm etdirdi.

Hugonun şəxsi həyatında mühüm hadisələr baş verdi. Sainte-Beuve həyat yoldaşına aşiq oldu və keçmiş dostlar yollarını ayırdı. Hugonun özü 1833-cü ilin əvvəlində tanış olduğu aktrisa Juliette Drouet'ə ehtirasla dolu idi. Münasibətləri 1883-cü ildə ölümünə qədər davam etdi. Payız yarpaqlarında (Les Feuilles d'automne, 1831) təbiət və uşaqlıq mövzuları alternativdir. Alacakaranlıq mahnısı (Les Chants du crpuscules, 1835) bir neçə siyasi xarakterli şeirlərə daxil idi, qalanları Cülyetta üçün bir duyğudan ilhamlandı. Daxili səslər ruhi xəstəxanada vəfat edən qardaş Eugene'yə həsr olunmuş qeyri-adi hərəkətli şeiri ilə tonda melanxolikdir (Les Voix intrieures, 1837). Müxtəlif mövzuların şüaları və kölgələri (Les Rayons et les ombres, 1840) iman qazanmaq üçün bir həvəs göstərir. Bəşəriyyətin bir hərəkəti Hugo Claude Gueux (Claude Gueux, 1834) romanı idi, nəinki ölüm cəzasına qarşı, həm də yoxsulluq problemindəki bütün pisliklərin kökünü gördü. 1834-cü ildə ya tamamilə ya da fraqment şəklində nəşr olunan tənqidi esselər toplusu Ədəbi və Fəlsəfi Qarışıq (Littrature et Fəlsəfə Mles) nəşr edildi.

1841-ci ildə Hugo'nun xidmətləri onu üzv seçən Fransa Akademiyası tərəfindən tanınıb. 1842-ci ildə Reyn səyahət qeydləri kitabını nəşr etdi (Le Rhin, 1842), burada Fransa və Almaniya arasında əməkdaşlığa çağıran beynəlxalq münasibətlər proqramını açıqladı. 1843-cü ildə şair faciədən canını qurtardı: sevimli qızı Leopoldina və əri Çarlz Vakri Seində boğuldu. Bir müddət cəmiyyətdən ayrılan Hugo, 1848-ci il inqilabı ilə kəsilən böyük "Mis Misre" romanı üzərində işləməyə başladı. Hugo siyasətə girdi, Milli Məclisə seçildi; 2 dekabr 1851-ci il çevrilişindən sonra Brüsselə qaçdı, oradan təxminən köçdü. Üç il yaşadığı Cersi, sonra (1855) Guernsey adasında yerləşdi.

1870-ci ildə III Napoleon rejiminin süqutundan sonra, Fransa-Prussiya müharibəsinin başlanğıcında Hüqo Cülyetta ilə birlikdə Parisə qayıtdı. Uzun illər imperiyaya qarşı çıxdı və respublikanın canlı simvoluna çevrildi. Mükafat açıqca təntənəli bir yığıncaq idi. Düşmən qoşunları başlamazdan əvvəl paytaxtı tərk etmək imkanı əldə edərək mühasirədə olan şəhərdə qalmağı seçdi. 1871-ci ildə Milli Məclisə seçilən Hugo, mühafizəkar əksəriyyətin siyasətinə etiraz olaraq tezliklə istefa verdi. Oğlu Çarlzın ölümü və nəvələrinə qayğı ilə əlaqəli problemlər Kommunada və Vətəndaş Döyüşü zamanı Parisdə olmamasını izah edir. Dəhşətli il (L "Anne dəhşətli, 1872) toplusu, 1842-ci ildən Fransaya başladığı ittifaqa, vətənpərvərliyinə və Almaniya ilə əlaqəli illüziyaların itirilməsinə bir vəsiyyət oldu. 1874-cü ildə Hüqo, təbiətşünaslıq məktəbinin uğurlarına biganə qalmaqla yenidən tarixi bir roman yazdı. Doxsan doqquzuncu il (Quatre-vingt-treize). 75 yaşında, Çağlar əfsanəsinin yalnız ikinci hissəsini deyil, Çarlzın uşaqları yaratmasına ilham verdiyi "Bir baba olmaq sənəti" (L "Art d'tre grand-pre) toplusunu da nəşr etdi. Əsrlər Əfsanəsinin son hissəsi 1883-cü ildə ortaya çıxdı. Elə həmin il Juliette Drouet vəfat etdi. Bundan sonra Hugo nəzərə çarpacaq dərəcədə təslim olmağa başladı. 1885-ci ilin mayında Hugo xəstələndi və 22 Mayda evdə öldü. Dövlət cənazəsi yalnız böyük insanın ziyarətinə çevrilmədi, həm də respublikaçı Fransanın izzətləndirilməsinin apoteozu oldu. Hugonun qalıqları Volter və J.- Russo-nun yanında Pantheonda yerləşdirildi. Hüqonun ölümündən sonrakı nəşrləri: Şeytanın sonu (La Fin de Satan, 1886), Teatr və Azadlıq (Thtre et azadlıq, 1886), Yaşanmış (Vues seçdi, 1887), Amy Robsart (1889), Alp və Pirenees (Alpes et Pyrnes) , 1890), Tanrı (Dieu, 1891), Fransa və Belçika (Fransa et Belgique, 1892), Tamamilə dəst (Toute la lyre, 1888, 1893), Okean (Ocan, 1897), Son qabıq (Dernire gerbe, 1902), Həyatımdan sonrakı bir söz (Postscriptum de ma vie, 1895), Evil İllər (Les Annes funestes, 1898), Daşlar (Pierres, 1951), Şəxsi Xatirələr (Suvenirlər personnels, 1952).

Viktor Hüqo - məşhur fransız romantik yazıçısı, dramaturq (1802−1885) 26 fevral 1802-ci ildə Besançonda anadan olub. Viktor kapitanın üçüncü oğlu, daha sonra Napoleon ordusunun generalı idi. Valideynləri tez-tez mübahisə edir və vaxtaşırı ayrı yaşayırdılar və nəticədə 1818-ci ildə tamamilə boşandılar. Viktor Hüqonun tərbiyəsinə anası böyük təsir göstərmişdir. Onun kralist və Volterey fikirləri Viktorda dərin iz buraxdı. Atası oğlunun sevgisini yalnız 1821-ci ildə həyat yoldaşının ölümündən sonra geri ala bildi. Uzun müddət Hugonun meydana gəlməsi sistemsiz qaldı. Yalnız 1814-cü ildə Cordier internat evinə girdi və sonra Lui Böyük Liseyinə köçdü.

1821-ci ildə litseyin sonunda Viktor Hüqo qardaşları ilə birlikdə ilk poetik əsərlərinin nəşr olunduğu "Ədəbi Mühafizəkar" jurnalını nəşr etdi. 1822-ci ildə işıq üzü görən Hüqonun ilk şeirlər toplusu King Louis XVIII tərəfindən diqqət çəkdi. Viktor Gyugobyl'a hər il 1200 frank təqaüd təyin edildi, bunun sayəsində 12 oktyabr 1822-ci ildə sevimli Adele ilə evlənə bildi.

1831-ci ildə Viktor Hüqonun Notre Dame de Paris adlı əsəri öz işində xüsusi yer tutdu. Bu romanda Hugo XV əsrin Parisini və Qotikanın böyük yaradıcılığını parlaq şəkildə təsvir etmişdir.

1841-ci ildə Hugo, xidmətlərinə görə Fransa Akademiyasından tanınır və üzv olur. 1843-cü ildə şairin ailəsində faciə baş verdi: sevimli qızı Leopoldina əri Çarlz Vakri ilə birlikdə Seində boğuldu. 1848-ci ildə inqilabın başlaması ilə Hugo siyasətlə məşğul olmağa başlayır və Milli Məclisə seçilir. 1851-ci ilin dekabrında, çevrilişdən sonra Brüsselə qaçdı və 1855-ci ildə Guernsey adasında yerləşdi. 1870-ci ildə III Napoleon rejiminin dağılması ilə Viktor Hüqo Parisə qayıtdı.

1872-ci ildə Hugo, mühafizəkar əksəriyyətin siyasətinə və 1842-ci ildən bəri Fransa ilə birliyə çağırdığı Almaniya ilə əlaqəli illüziyaların itirilməsinə etiraz olaraq Milli Məclisin deputatı olaraq istefa verdi.

Hugo 1885-ci ildə vəfat etdi. Ölümündən sonra dövlət cənazəsi ilə təltif edildi və qalıqları Panteonda yerləşdirildi.

Viktor Hüqo

Viktor Hugonun qısa tərcümeyi-halı

Viktor Mari Hüqo (/ hjuːɡoʊ /; fr:; 26 fevral 1802 - 22 may 1885) - Fransız şairi, romantik bir istiqamətin nəsr və dramaturqu. Ən böyük və məşhur fransız yazıçılarından biri hesab olunur. Fransanın xaricindəki ən məşhur əsərləri 1862-ci il tarixli "Les Miserables" və 1831-ci ildə Notre Dame de Paris romanlarıdır. Fransada Hugo "Les Contemplations" və "La Légende" kimi poetik kolleksiyaları ilə ən çox tanınıb des siècles ”(“ Əsrlərin əfsanəsi ”). 4000-dən çox rəsm yaratdı, eyni zamanda ölüm hökmünün ləğvi də daxil olmaqla müxtəlif ictimai aksiyalar keçirdi.

Gəncliyində Hugo sədaqətli bir royalist olmasına baxmayaraq, on illər ərzində fikirləri dəyişdi və ehtiraslı Respublikaçı oldu; əsəri dövrünün əksər siyasi və sosial problemlərinə və bədii cərəyanlarına toxunur. Parisdəki Panteonda dəfn edilmişdir. İrsinə olan hörmət bir çox cəhətdən, o cümlədən portretinin Fransız əskinaslarına qoyulması ilə ortaya çıxdı.

Viktor Hüqonun uşaqlığı

Hugo Cozef Leopold Sigisber Hugo (1774-1828) və Sophie Trebuchet (1772-1821) üçüncü oğlu idi; qardaşları Abel Joseph Hugo (1798-1855) və Eugene Hugo (1800-1837) idi. 1802-ci ildə Fransanın şərqindəki França-Komte bölgəsində Besançonda anadan olmuşdur. Leopold Hugo Napoleonu qəhrəman hesab edən cəlbedici bir respublikaçı idi; əksinə, Sofi Hugo katolik və kralist idi, yaxın münasibətləri və bəlkə də 1812-ci ildə Napoleona qarşı bir sui-qəsd üçün edam edilmiş general Viktor Laqori ilə əlaqəsi olan bir adam idi.

Hugonun uşaqlığı milli siyasi qeyri-sabitlik dövrünə düşdü. Napoleon, Hugo'nun doğulmasından iki il sonra Fransanın imperatoru elan edildi və Bourbon gücünün bərpası 13 yaşından əvvəl reallaşdı. Hugonun valideynlərinin qarşı çıxan siyasi və dini görüşləri, ömrü boyu Fransada ibadət uğrunda mübarizə aparan qüvvələri əks etdirirdi: Hugonun atası İspaniyada məğlub olana qədər Napoleon ordusunda yüksək rütbəli bir zabit idi (adının Arc de Triomphe'də olmamasının səbəblərindən biri bu. )

Hugonun atası məmur olduğu üçün ailə tez-tez köçür və Hugo bu səfərlərdən çox şey öyrənirdi. Bir uşaq ikən Neapolda bir ailə gəzintisi zamanı Hugo geniş dağlıq keçidləri və qarla örtülü zirvələri, möhtəşəm mavi Aralıq dənizini və Romanı şənliklər zamanı gördü. O vaxt cəmi beş yaşında olmasına baxmayaraq, altı aylıq səyahətini mükəmməl xatırladı. Neapolda bir neçə ay qaldılar, sonra yenidən Parisə getdilər.

Ailə həyatının əvvəlində Hugo Sofi'nin anası ərini təqib edərək İtaliyaya getdi, burada bir vəzifə aldı (burada Leopold Neapol yaxınlığında bir vilayətin qubernatoru oldu) və İspaniyaya (burada üç İspan əyalətinə rəhbərlik etdi). Hərbi həyatın tələb etdiyi davamlı səyahətlərdən bezmiş və Katolik inancını bölüşmədiyi üçün əri ilə mübahisəyə girən Sofi 1803-cü ildə Leopolddan müvəqqəti ayrıldı və övladları ilə birlikdə Parisdə məskunlaşdı. O andan etibarən Hugonun tərbiyəsi və tərbiyəsinə ən çox təsir etdi. Nəticə etibarilə Hüqonun şeir və bədii sahədəki ilk əsərləri onun krala və imana olan ehtiraslılığını əks etdirir. Yalnız bundan sonra, 1848-ci il Fransa inqilabına qədər baş verən hadisələr zamanı, o, öz kral royalist təhsilinə qarşı üsyan etməyə və respublikaçılığı və azad düşüncəni dəstəkləməyə başladı.

Viktor Hüqonun evliliyi və övladları

Gənc Viktor aşiq oldu və anasının istəyinə zidd olaraq, uşaqlıq dostu Adel Fuherlə gizli nişanlandı (1803-1868). Anası ilə yaxın münasibətləri səbəbindən Hugo, ölümünü (1821-ci ildə) 1822-ci ildə Adele ilə evlənəcəyini gözlədi.

1823-cü ildə Adele və Victor Hugo ilk övladları Leopold'u dünyaya gətirdilər, ancaq uşaq körpəlikdə öldü. Növbəti il, 28 avqust 1824, cütünün ikinci uşağı Leopoldin, sonra Çarlz, 4 noyabr 1826, Fransua-Viktor, 28 oktyabr 1828, Adele, 24 avqust 1830.

Hugonun böyük və sevimli qızı Leopoldina, 1843-cü ildə Charles Vakry ilə evləndikdən bir müddət sonra 19 yaşında öldü. 4 sentyabr 1843-cü ildə o, Vilkjedə Seine'də boğuldu, gəmi aşdıqda ağır ətəklər onu dibinə apardı. Gənc əri onu xilas etməyə çalışarkən öldü. Bu ölüm atasını viran qoydu; Hugo o dövrdə Fransanın cənubundakı yoldaşı ilə birlikdə gəzdi və Leopoldinanın ölümü haqqında bir kafedə oxuduğu bir qəzetdən məlumat aldı.

Məşhur "Vilkier" şeirindəki şok və kədərini belə təsvir edir:

Qızının həyatı və ölümü ilə bağlı daha çox şeir yazdıqdan sonra və heç olmasa bir tərcümeyi-hal onun ölümündən tam sağalmadığını iddia etdi. Yəqin ki, ən məşhur şeirində, Sabah, Şəfəq, məzarını ziyarət etdiyini təsvir edir.

Hugo, 1851-ci ilin sonunda Napoleon III çevrilişindən sonra sürgündə yaşamağa qərar verdi. Fransadan ayrıldıqdan sonra Hugo, 1851-ci ildə Brüsseldə Kanal adalarına keçmədən əvvəl, əvvəlcə Cersi (1852-1855), daha sonra isə daha kiçik Gernsey adasında yaşamaq qərarına gəldi. 1855, burada Napoleon III 1870-ci ildə hakimiyyətdən ayrılana qədər qaldı. Napoleon III 1859-cu ildə ümumi bir əfv elan edilsə də, Hugo'nun Fransaya etibarlı şəkildə qayıda biləcəyinə baxmayaraq, yazıçı mühacirətdə qaldı, yalnız Napoleon III, 1870-ci ildə Fransa-Prussiya müharibəsində Fransanın məğlub olması nəticəsində hakimiyyətini itirdiyi zaman geri döndü. 1870-1871-ci illər Paris mühasirəsindən sonra Hugo nəhayət ömrü boyu Fransaya qayıtmazdan əvvəl yenidən 1872-1873-cü illərdə Guernseydə yaşadı.

Viktor Hugonun ən yaxşı kitabları

Hugo ilk romanını evləndikdən bir il sonra (Han d "Islande, 1823), ikinci üç il sonra (Bug-Jargal, 1826) nəşr etdi. 1829 - 1840-cı illərdə daha 5 şeir toplusu (Les Orientales, 1829, Les Feuilles d "automne, 1831; Les Chants du crépuscule, 1835 Les Voix intérieures, 1837; və s. Les Rayons et les Ombres, 1840), dövrünün ən zərif və lirik şairlərindən birinin adını qazanmışdır.

Öz nəslinin bir çox gənc yazarları kimi, Hugo da romantizmin canlı siması və 19-cu əsrin əvvəllərində görkəmli fransız ədəbi xadimi olan Fransua Rene de Chateaubriand-dan çox təsirləndi. Gəncliyində Hugo "Çateaubriand ya da heç kim" olmaq istədiyinə qərar verdi və həyatında sələfinin yolu ilə çox sayda paralellər var. Chateaubriand kimi, Hugo da romantizmin inkişafına töhfə verdi, siyasətlə məşğul oldu (əsasən respublikaçılığın müdafiəçisi olsa da) və siyasi görüşlərinə görə ölkəni tərk etmək məcburiyyətində qaldı.

Yaşına görə qeyri-adi olan Hüqonun ilk əsərlərinin ehtiras və pafosu ona uğur və şöhrət qazandırdı. İlk poetik kolleksiyası (Odes et poésies diverses) 1822-ci ildə, Hugo cəmi 20 yaşında ikən, Kralı Louis XVIII-dən illik pensiya gətirmişdi. Şeirlərin dərhal canfəşanlığı və hamarlığı ilə heyran olmasına baxmayaraq, yalnız dörd il sonra, 1826-cı ildə (Odes et Ballades) Hugo'da böyük şair, lirik şeirin ustası olan bir toplu ortaya çıxdı.

Viktor Hugonun ilk yetkin sənət əsəri 1829-cu ildə ortaya çıxdı və sonrakı əsərlərində də özünü göstərən ictimai məsuliyyət hissi əks olundu. Le Dernier jour d "un condamné (Ölümə məhkum edilənlərin son günü") Albert Camus, Çarlz Dikkens və Fyodor Dostoyevski kimi sonrakı yazıçılara güclü təsir göstərmişdir. Claude Gueux ("Klod Ge"), əsl qatil haqqında sənədli film. , Fransada edam edildi, 1834-cü ildə ortaya çıxdı və daha sonra Hugo özü onu sosial ədalətsizliyə dair məşhur əsərinin sələfi hesab etdi - Les Misérables ("Les Miserables").

Hugo Cromwell (1827) və Hernani (1830) pyesləri sayəsində ədəbiyyatda romantik hərəkatın mərkəzi fiquru oldu.

Roman Hugo Notre Dame Katedrali 1831-ci ildə nəşr olundu və tezliklə digər Avropa dillərinə tərcümə edildi. Romanın yazılmasında məqsədlərdən biri Paris rəhbərliyini unudulmuş Notre Dam Katedralini bərpa etməyə məcbur etmək idi, çünki məşhur romanı oxuyan minlərlə turisti özünə cəlb etdi. Kitab, İntibah dövründən əvvəl yaradılan, sonradan fəal şəkildə qorunmağa başlanan binalara olan maraqları da canlandırdı.

Hugo, 30-cu illərin əvvəllərində yoxsulluq və sosial ədalətsizlik haqqında böyük bir roman hazırlamağa başladı, ancaq Les Miserables'in yazılması və yayımlanması 17 il çəkdi. Hugo romanın səviyyəsini yaxşı bilirdi və dərc etmək hüququ ən yüksək təklif alan tərəfə keçdi. Belçikalı naşir Lacroix və Verboeckhoven, bu müddət üçün qeyri-adi bir marketinq kampaniyası apardılar, romana dair press-relizlər nəşrdən altı ay əvvəl buraxıldı. Bundan əlavə, əvvəlcə bir neçə böyük şəhərdə eyni vaxtda satışa qoyulan romanın yalnız ilk hissəsi (Fantina) nəşr olundu. Kitabın bu hissəsi bir neçə saat ərzində satıldı və Fransa cəmiyyətinə böyük təsir göstərdi.

Tənqidçilər ümumiyyətlə romana düşmən hiss etdilər; On onu səmimiyyətsiz hesab etdi, Barbe d'Oreville öz cılızlığından şikayətləndi, Gustave Flaubert özündə "nə həqiqət, nə də böyüklük" tapmadı, Goncourt qardaşları onu süniliyinə və Baudelaire üçün tənqid etdi - qəzetlərdə xoş fikirlərə baxmayaraq - onu tənqid etdi. "dadsız və gülünc." "Les Miserables" insanlar arasında o qədər populyar oldu ki, əhatə etdiyi problemlər tezliklə Fransa Milli Assambleyasının gündəminə gəldi. Bu gün roman Hugonun ən populyar əsəri statusunu qoruyub saxlayır. O, dünyada tanınır və film, televiziya və səhnə üçün uyğunlaşdırılıb.

Tarixdə ən qısa yazışmaların 1862-ci ildə Hugo ilə nəşriyyatı Hurst və Blackett arasında baş verdiyi haqqında şayiələr var. Les Miserables dərc olunanda Hugo tətildə idi. Əsərin reaksiyasına maraq göstərərək bir xarakterli bir teleqramı nəşrinə göndərdi:?. Naşir tək-tək cavab verdi:! Romanın uğurunu göstərmək üçün.

Hugo, 1866-cı ildə nəşr olunan növbəti "Dəniz işçiləri" adlı romanında ictimai və siyasi mövzulardan uzaqlaşdı. Kitab, Mis Misirlerin müvəffəqiyyəti ilə əlaqədar olaraq çox yaxşı alındı. 15 il sürgündə olduğu Gernsey Kanal Adasına həsr olunmuş Hugo, gəmisini xilas edərək atasının sevgilisinin razılığını almağa çalışan bir adamdan bəhs edir, onu dəniz qüvvəsinə qarşı insan mühəndisliyinin şiddətli döyüşü ilə nəql etdiyi pul xəzinələri ilə qaçmağa ümid edən bir kapitan tərəfindən qəsdən qovdu. və dənizin demək olar ki, mifik heyvanına, nəhəng bir kalamara qarşı mübarizə. Səthi olaraq bir macəra, Hugonun bioqraflarından biri onu "19-cu əsr texnoloji tərəqqi, yaradıcı dahi və zəhmətkeş, maddi dünyanın keçilməz pisliyini aradan qaldırmaq üçün bir metafora" adlandırır.

Guernseydə kalamar üçün istifadə olunan söz (pieuvre, bəzən ahtapotlara da aiddir) kitabda istifadə olunduğu üçün fransız dilinə girdi. Hugo, 1869-cu ildə nəşr olunan və aristokratiyanın kritik bir şəklini əks etdirən növbəti romanında "Gülən adam" adlı əsərində qayıtdı. Roman əvvəlki əsərləri qədər uğurlu olmadı və Hugo özü ilə o dövrdə realist və naturalist romanları populyarlığı ilə işlərini üstələyən Flaubert və Emil Zola kimi ədəbi müasirlər arasındakı artan boşluğu qeyd etməyə başladı.

1874-cü ildə nəşr olunan son doqquzuncu üçüncü romanı Hugonun əvvəllər qaçdığı bir mövzu haqqında idi: Fransa İnqilabı zamanı terror. Hugonun populyarlığı dərc olunan vaxta qədər aşağı düşmüş olsa da, indi çoxları Hugonun daha məşhur romanları ilə bərabər doxsan üçüncü ili qoyurlar.

Viktor Hüqonun siyasi fəaliyyəti

Üç uğursuz cəhddən sonra Hugo nəhayət 1841-ci ildə Fransa Akademiyasına seçildi və bununla da Fransa incəsənəti və ədəbiyyatı dünyasında mövqeyini möhkəmləndirdi. Etienne de Jouy də daxil olmaqla bir qrup fransız alim "romantik təkamül" ə qarşı mübarizə apararaq Viktor Hüqonun seçilməsini təxirə salmağı bacardılar. Bundan sonra o, Fransa siyasətində getdikcə daha fəal iştirak etməyə başladı.

1845-ci ildə King Louis Philippe tərəfindən həmyaşıd rütbəsinə qaldırıldı və Fransanın həmyaşıdı olaraq Ali Palataya daxil oldu. Orada Polşa üçün edam cəzasına və sosial ədalətsizliyə, həmçinin mətbuat azadlığına və özünüidarəetməyə qarşı çıxdı.

1848-ci ildə Hugo mühafizəkar olaraq parlamentə seçildi. 1849-cu ildə, o, əzab və yoxsulluqdan qurtuluşa çağıran möhtəşəm bir nitq söyləyən mühafizəkarlarla görüşdü. Digər çıxışlarında o, bütün uşaqlar üçün ümumdünya seçki hüququnun və pulsuz təhsilin tətbiq olunmasına çağırdı. Hugonun edam cəzasının ləğv edilməsinə verdiyi töhfə dünyada tanınır.

Louis Napoleon (Napoleon III) 1851-ci ildə hakimiyyəti ələ keçirdikdə və parlament əleyhinə konstitusiya tətbiq etdikdə Hugo açıq şəkildə onu Fransaya xain elan etdi. Brüsselə, daha sonra Cersi şəhərinə köçdü, Kraliça Viktoriyanı tənqid edən Cersi qəzetini dəstəklədiyinə görə qovuldu və nəhayət ailəsi ilə birlikdə 1855-ci ilin oktyabrından mühacirətdə yaşadığı Sankt Peter Port, Guernseydəki Otville Evində yerləşdi. 1870-ci ilə qədər.

Sürgündə olarkən Hugo, Napoleon III, Napoleon Kiçik və Cinayət Hekayəsinə qarşı məşhur siyasi kitablarını nəşr etdi. Pamfletlər Fransada qadağan edildi, amma buna baxmayaraq orada məşhur idi. Guernseydə yaşadığı dövrdə bəzi yaxşı əsərlərini, o cümlədən Les Miserables'i, həmçinin üç məşhur tanınmış şeir toplusunu yazdı və nəşr etdi (Əzab, 1853; Düşüncələr, 1856 və Əsrlər Əfsanəsi, 1859) )

Müasirlərinin əksəriyyəti kimi, Viktor Hüqo da afrikalıların müstəmləkəçi baxışlarına sadiq qaldı. 18 may 1879-cu il tarixli bir nitqində, o, Aralıq dənizinin "son mədəniyyət və tam barbarlıq" arasındakı təbii bir boşluq olduğunu əlavə edərək əlavə etdi: "Allah Afrikanı Avropaya təklif edir. Götürün" yerli sakinləri sivilizasiya etmək üçün. Bu, dərin maraq və siyasi işlərə qarışmasına baxmayaraq Əlcəzair məsələsində qəribə bir susqunluğunu niyə qismən izah edə bilər. Gündəlikləri təsdiqlədiyi kimi, Əlcəzairin fəthində olan Fransa ordusunun vəhşilikləri haqqında bilirdi, amma heç vaxt xalq qarşısında ordunu qınamadı. Müasir oxucu eyni zamanda bu sətirlərin mənası ilə mülayim bir şəkildə desək, Reynə qədər bir yoldaşa məktublar, 17-ci fəsil, 1842-ci il, Fransa qoşunlarının Əlcəzairə enməsindən on iki il sonra.

Fransanın Əlcəzairdə çatışmazlığı bir az barbarlıqdır. Türklər başlarını bizdən daha yaxşı kəsməyi bilirdilər. Vəhşi görən ilk şey zəka deyil, gücdür. İngiltərənin Fransanın çatmadığı şeyləri var; Rusiya da ”.

Onu da qeyd etmək lazımdır ki, sürgündən əvvəl o, heç vaxt köləliyi qınamırdı və onun ləğvi barədə 27 aprel 1848-ci il tarixli Hugonun ətraflı gündəliklərində qeyd edilməmişdir.

Digər tərəfdən, Viktor Hüqo bir romançı, memuarçı və Məclis üzvü olaraq edam cəzasının ləğvi üçün bütün həyatı boyu mübarizə apardı. 1829-cu ildə nəşr olunan "Ölümə məhkum edilənin son günü", bir insanın edam gözlədiyi zaman çəkdiyi əzabları təhlil edir; 1830 ilə 1885 arasındakı gündəlikdə gördüyüm şeylərdən bir neçə qeyd, onun barbar bir cümlə hesab etdiyini qətiyyətlə pisləyir; 1848-ci il sentyabrın 15-də, 1848-ci il inqilabından yeddi ay sonra, Məclisdə bir nitq söylədi və belə nəticəyə gəldi: “Padşahı devirdin. İndi çarxı devirin ”. Təsiri, ölüm cəzası ilə bağlı maddələrin Cenevrə, Portuqaliya və Kolumbiya konstitusiyalarından çıxarılmasında nəzərə çarpır. O, Benito Juarez-i Meksikanın yaxınlarda ələ keçirilmiş İmperatoru Maksimilian I-ni əsirgəməməyə çağırdı, amma nəticəsi olmadı Tamamilə arxiv sənədləri (Pauvert tərəfindən nəşr olunmuşdur) onu da göstərir ki, gələcəkdə öz nüfuzları naminə Con Braunun həyatını xilas etmək üçün ABŞ-a məktub yazdı, lakin məktub Braun edam edildikdən sonra gəldi.

Napoleon III 1859-cu ildə bütün siyasi sürgünlərə amnistiya vermiş olsa da, Hugo bundan imtina etdi, çünki bu, hökuməti tənqid etməsini məhdudlaşdırmalı olacaqdı. Yalnız Napoleon III hakimiyyətini itirdiyindən və Üçüncü Respublika elan edildikdən sonra Hugo nəhayət vətəninə qayıtdı (1870-ci ildə), burada tezliklə Milli Məclisə və Senata seçildi.

1870-ci ildə Prussiya ordusunun mühasirəsi zamanı Parisdə oldu və bildiyiniz kimi, Paris zooparkı tərəfindən ona hədiyyə edilmiş heyvanları yedi. Mühasirə davam edərkən və yemək getdikcə qıtlaşdıqca, gündəliyində "anlaşılmaz bir şey yeməyə" məcbur olduğunu yazdı.

Sənətkarların hüquqları və müəllif hüquqları ilə maraqlandığı üçün Ədəbi və Bədii Əsərlərin Mühafizəsi üçün Bern Konvensiyasını yaratmağa müvəffəq olan Beynəlxalq Yazıçılar və Rəssamlar Birliyinin qurucularından biri oldu. Buna baxmayaraq, Pauvertin nəşr edilmiş arxivlərində qətiyyətlə bildirir ki, "hər hansı bir sənət əsərinin iki müəllifi var: bir şeyi hiss etməyən insanlar, bu hissləri formalaşdıran bir müəllif və bu hisslə görüşlərini təqdis edən insanlar. Müəlliflərdən biri öldükdə hüquqlar digərinə, insanlara tam verilməlidir. "

Hugonun dini görüşləri

Hüqonun dini görüşləri həyatı boyu kəskin şəkildə dəyişdi. Gəncliyində və anasının təsiri altında özünü katolik hesab edir və kilsə iyerarxiyasına və gücünə hörmət təbliğ edirdi. Daha sonra tətbiq olunmayan bir katolik oldu və getdikcə anti-katolik və anti-katolik fikirlərini ifadə etdi. Sürgün zamanı tez-tez spiritizmlə məşğul olurdu (orada Madame Delphine de Girardin tərəfindən keçirilmiş bir çox iclaslarda da iştirak edirdi) və sonrakı illərdə özünü Voltayra riayət etdiyi kimi rasional bir deizmdə möhkəmləndirdi. Vəkil 1872-ci ildə Hugodan katolik olub-olmadığını soruşdu və cavab verdi: "Xeyr.

1872-ci ildən sonra Hugo katolik kilsəsinə antipatiyasını əsla itirmədi. Kilsənin monarxiya boyunduruğu altındakı fəhlə sinfinin acınacaqlı vəziyyətinə biganə olduğunu hiss etdi. Bəlkə də işinin kilsə tərəfindən qadağan edilmiş kitablar siyahısında görünməsindən tez-tez üzüldü. Hugo, Katolik mətbuatında Les Miserables’ə edilən 740 hücumu saydı. Hugo Charles və Francois-Victor övladları öldükdə, onların xaçsız və ya keşiş olmadan dəfn olunmalarını israr etdi. Öz iradəsində, eyni ölümü və dəfn ilə əlaqədar eyni istəklərini dilə gətirdi.

Hüqonun rasionallığı, Torquemada (1869, dini fanatizm haqqında), Papa (1878, anti-kargüzarlıq), Zealots və Din (1880), posthumous kilsələrin faydalılığını inkar etməsi, Şeytanın sonu və Şeytanın sonu kimi şeirlərində öz əksini tapmışdır. Tanrı "(müvafiq olaraq 1886 və 1891, burada xristianlığı griffin şəklində və rasionalizm şəklində bir mələk şəklində təsvir etdi). Vincent Van Gogh" Dinlər keçər, ancaq Allah qalır "ifadəsini Hüqonun Jül Michelet tərəfindən söylədiyi ilə əlaqələndirmişdir.

Victor Hugo və musiqi

Hugonun bir çox istedadına müstəsna musiqi qabiliyyəti daxil olmasa da, əsərinin 19 və 20-ci əsrlərin bəstəkarlarını ilhamlandırması səbəbindən hələ də musiqi dünyasına böyük təsir göstərmişdir. Hugo Gluck və Weber musiqilərini çox sevirdi. Les Miserables’də, Weber’in Euryant’dakı xassənin xorunun “bəlkə də bu günə qədər yazılmış ən gözəl musiqi” olduğunu söylədi. Bundan əlavə, Betxovenə heyran qaldı və dövrü üçün olduqca qeyri-adi olan, Palestrina və Monteverdi kimi keçmiş bəstəkarların əsərlərini də təriflədi.

19-cu əsrin iki məşhur musiqiçisi Hugonun dostları idi: Hector Berlioz və Franz Liszt. Sonuncu Bethoveni Hugonun evində çaldı və dostlarına yazdığı məktubların birində Hugo zarafat etdi ki, Lisztın fortepiano dərsləri sayəsində pianoda sevdiyi mahnısını bir barmağı ilə çalmağı öyrəndi. Hugo, bəstəkar Louise Bertin ilə də işləmiş, Notre Dame'in bir personajına əsaslanan 1836 La Esmeralda operası üçün libretto yazmışdır. Müxtəlif səbəblərə görə operanın beşinci tamaşadan qısa müddət sonra repertuardan kənarlaşdırılmasına və bu gün az tanınmasına baxmayaraq, Liszt səsi və fortepiano üçün Festival beynəlxalq Viktor Hugo et Égaux 2007 üçün konsert versiyası şəklində dövrümüzdə bir canlanma yaşandı. 2008-ci ilin iyulunda Le Festival de Radio France et Montpellier Lanqedok-Roussillonda təqdim olunan tam orkestr versiyasında.

19-cu əsrdən bu günə qədər mindən çox musiqi əsəri Hugo əsərindən ilham almışdır. Xüsusilə, romantik dramın lehinə klassik teatr qaydalarını rədd etdiyi Hugonun pyesləri, onları operaya çevirən bir çox bəstəkarın marağına səbəb oldu. Yüzdən çox opera Hugonun, o cümlədən Lucretius Borgia, Donizetti (1833), Rigoletto və Hernani Verdi (1851), Ponchielli'nin (La76) La Gioconda (1876) əsərlərinə əsaslanır.

Həm Hugonun romanları, həm də pyesləri musiqiçilər üçün əla ilham mənbəyi idi, onları nəinki opera və baletləri, həm də Notre Dame Cathedral və daim populyar olan Les Miserables, Londonun ən uzun müddət işləyən West End musiqisi kimi tamaşalar yaratmağa vadar etdi. . Bundan əlavə, Hügonun gözəl şeirləri musiqiçilər tərəfindən əlavə maraq yaratdı və Berlioz, Bizet, Foret, Frank, Lalo, Liszt, Masne, Saint-Saens, Rachmaninov və Wagner kimi bəstəkarların şeirləri əsasında çoxsaylı melodiyalar yaradıldı.

Bu gün Hugo mirası musiqiçiləri yeni kompozisiyalar yaratmağa ruhlandırmağa davam edir. Məsələn, Hugonun "Ölüm cəzasına qarşı" romanı, Frederico Alagnanın librettosu və 2007-ci ildə qardaşı tenor Roberto Alagnanın iştirakı ilə David Alagnanın operası üçün əsas oldu. Guernseydə, Viktor Hugo Beynəlxalq Musiqi Festivalı iki ildən bir keçirilir və çox sayda musiqiçinin cəlb olunduğu ilk dəfə Guillaume Connesson, Richard Dubugnon, Oliver Caspar və Thierry Eskesh kimi bəstəkarların mahnıları ilk dəfə səsləndirilir.

Maraqlıdır ki, təkcə Hüqonun ədəbi əsərləri musiqi əsərləri üçün ilham mənbəyi deyildi. Siyasi yazıları musiqiçilərin də diqqətini çəkdi və musiqi dilinə tərcümə edildi. Məsələn, 2009-cu ildə, İtalyan bəstəkarı Matteo Sommacal, Bagliori d "autore" festivalından sifariş aldı və oxucusu və kamera ansamblı üçün Hugonun son siyasi nitqinə əsaslanan mətni Ciara Piola Caselli tərəfindən hazırlanmış "İşlər və nitqlər" adlı bir əsər yazdı. Qanunverici Məclisə ünvanlanan "Sur la Revision de la Constitution" (18 iyul 1851). Premyerası 19 Noyabr 2009-cu ildə Romada Müqəddəs Taxt üçün Fransa səfirliyinin Sent Luis Mərkəzinin Fransız İnstitutunun akt salonunda baş tutdu. Əsəri P musiqi qrupu ifa etdi iccola Accademia degli Specchi, bəstəkar Matthias Cadarın iştirakı ilə.

Köhnə illər və Viktor Hugonun ölümü

Hugo 1870-ci ildə Parisə qayıdarkən ölkə onu milli qəhrəman kimi qarşıladı. Populyarlığına baxmayaraq, Hugo 1872-ci ildə yenidən Milli Məclisə seçilmədi. Qısa müddət ərzində kiçik bir insult keçirdi, qızı Adele ağılsız bir sığınacağa yerləşdirildi və iki oğlu öldü. (Adelin tərcümeyi-halı "Adele G. tarixi" filmi üçün ilham rolunu oynadı) Həyat yoldaşı Adele 1868-ci ildə vəfat etdi.

Sadiq yoldaşı Juliette Drouet, ölümündən cəmi iki il əvvəl, 1883-cü ildə vəfat etdi. Şəxsi itkiyə baxmayaraq, Hugo siyasi islahatlara sadiq qalır. 30 yanvar 1876-cı ildə Hugo yeni yaradılan Senata seçildi. Siyasi karyerasının bu son mərhələsi uğursuzluq sayılırdı. Hugo fərdiyyətçi idi və Senatda az şey edə bilərdi.

27 iyun 1878-ci ildə kiçik bir insult keçirdi. 80 yaşının şərəfinə, canlı yazıçıların ən böyük hörmətlərindən biri təşkil edildi. Qeyd etmələr 25 iyun 1881-ci ildə, Hugo'ya monarxlar üçün ənənəvi bir hədiyyə olan Sevres vazası təqdim edildikdə başladı. 27 iyun Fransa tarixindəki ən böyük festivallardan biri idi.

Nümayiş, yazıçının yaşadığı Eilau prospektindən Champs Elysees və Parisin mərkəzinə qədər uzandı. Evində pəncərədə oturarkən insanlar Hugonun altından altı saat keçdilər. Tədbirin hər təfərrüatı Hugonun şərəfinə idi; rəsmi bələdçilər hətta qarğıdalı çiçəkləri də geyindilər - Fantina'nın Les Miserables'dəki mahnısına işarə. 28 iyun Paris rəhbərliyi Eylau prospektinin adını Viktor Hüqo prospekti olaraq dəyişdirdi. O vaxtdan bəri yazıçıya ünvanlanan məktublar belə yazılıb: "Cənab Viktor Hüqoya, Paris prospektində."

Ölümündən iki gün əvvəl son sözləri olan bir not buraxdı: "Sevmək - hərəkət etməkdir". 22 may 1885-ci ildə 83 yaşında Viktor Hüqonun sətəlcəm xəstəliyindən vəfat etməsi bütün ölkə tərəfindən yas tutdu. O, təkcə ədəbiyyatda görkəmli bir şəxsiyyət kimi tanınmamış, Fransada Üçüncü Respublika və demokratiya quran bir dövlət xadimi idi. İki milyondan çox insan Parisdəki Arc de Triomphe'dən dəfn olunduğu Panteona qədər olan cənazə mərasiminə qatıldı. Panteonda, Alexander Dumas və Emil Zola ilə eyni kriptoda dəfn olunur. Fransanın əksər böyük şəhərlərində onun adını daşıyan bir küçə var.

Hugo son iradəsi olaraq rəsmi nəşr üçün beş təklif buraxdı:

Viktor Hugo rəsmləri

Hugo 4 mindən çox rəsm yaratdı. Yalnız bir təsadüfi hobbinin başlanğıcında olmaq, sürgünə getməmişdən bir müddət əvvəl Hugo üçün daha vacib oldu, özünü siyasətə həsr etmək üçün yazmağı dayandırmağa qərar verəndə. Qrafika 1848-1851-ci illərdə onun yeganə yaradıcı çıxışına çevrildi.

Hugo yalnız kağız üzərində və kiçik bir ölçüdə işləyirdi; adətən bir qələm və tünd qəhvəyi və ya qara mürəkkəblə bəzən ağ rəngdə olur, nadir hallarda rəngdədir. Qalan rəsmlər heyrətamiz dərəcədə mükəmməl və üslubda və müasirdir; sürrealizmin və mücərrəd ekspressionizmin eksperimental metodlarını qabaqcadan bilirlər.

Kiçik qələm və ya fırça yerinə körpənin köynəyindən və ya hətta barmaqlarından istifadə edərək körpənin trafaretlərindən, mürəkkəb ləkələrindən, lələklərdən və ləkələrdən, krujeva izlərindən, "çubuqdan" və ya qatlanmadan (yəni Rorschach ləkələrindən) istifadə etməkdən çəkinmədi. Bəzən istədiyi effekti əldə etmək üçün hətta qəhvə və ya tökürdü. Məlumdur ki, Hugo, bilinçaltısına girmək üçün tez-tez sol əli ilə və ya səhifələrə baxmadan və ya seans zamanı boyayır. Bu konsepsiya daha sonra Ziqmund Freyd tərəfindən populyarlaşdı.

Hugo, buna görə ədəbi əsərlərinin kölgədə qalacağından qorxaraq sənət əsərlərini xalqa təqdim etməmişdir. Bununla birlikdə, şəkillərini ailə üzvləri və dostları ilə, tez-tez bəzədilmiş əl iş vizit kartları şəklində paylaşmağı xoşlayırdı, bir çoxu siyasi mühacirətdə olduğu zaman ziyarətçilərinə təqdim olunurdu. Bəzi əsərləri nümayiş etdirilib və Van Gogh və Delacroix kimi müasir sənətkarlar tərəfindən təsdiqlənib; ikincisi, Hugo bir yazıçı yox, bir sənətçi olmağa qərar verərsə, əsrinin sənət adamlarına kölgə salacağı barədə fikir söylədi.

Viktor Hugonun xatirəsi

Guernsey xalqı, adalarda Hugonun varlığını xatırlamaq üçün heykəltaraş Jean Boucher tərəfindən Candie Gardens-də (Müqəddəs Peter Portu) qurulmuş bir heykəl ucaltdı. Paris rəhbərliyi Otville-Evdə (Guernsey) və 6 nömrəli evdə, Des des Vosgesdəki (Paris) evlərini muzey olaraq qorudu. 1871-ci ildə Viandendə (Lüksemburq) qaldığı ev də bir muzeyə çevrildi.

Hugo, Teynindəki Müqəddəs Taxtın əsas salonunda, Vyetnam Kaodai dinində bir müqəddəs olaraq hörmətlə qarşılanır.

Parisin 16-cı məhəlləsindəki Viktor Hugo prospekti Hugo adını daşıyır və Etoile Sarayından Viktor Hüqo meydanını keçərək Bolonya meşəsi ətrafına qədər uzanır. Bu meydanda onun adını daşıyan Paris metro stansiyası yerləşir. Beziers şəhərində əsas küçə, məktəb, xəstəxana və bir neçə kafe Hugonun adını daşıyır. Ölkə daxilində bir çox küçə və prospektlər onun adını daşıyır. Liseyi Viktor Hugo, doğulduğu şəhərdə, Besançonda (Fransa) quruldu. Kvebekin Chavignigan şəhərində yerləşən Vitor Hugo prospektinə xatirəsinə ehtiram göstərildi.

Avellino şəhərində (İtaliya) Viktor Hüqo, atası Leopold Sigisber Hugo ilə 1808-ci ildə bu gün Il Palazzo Culturale kimi tanınan yerdə görüşərkən qısa bir müddət qaldı. Daha sonra o, buranı xatırladaraq: "C" était un palais de marbre ... "(" Bu mərmərdən hazırlanmış bir qala idi ... ").

İtaliyanın paytaxtı Romada Museo Carlo Bilotti qarşısında Viktor Hugonun heykəli var.

Viktor Hugo, Kanzas ştatının Hugoton adından biridir.

Havanada, Kubada onun adını daşıyan bir park var. Pekindəki Köhnə Yay Sarayının girişində Hugonun büstü qoyulub.

Victor Hugo mozaika Tomas Jefferson Konqres Kitabxanasının binasında tavanda yerləşir.

London və Şimal-Qərb Dəmir Yolları Viktor Hüqonun şərəfinə "Uels Şahzadəsi" adını verdi (sinif 4-6-0, № 1134). Britaniya Dəmir Yolları Hugonun xatirəsini əbədiləşdirdi, elektrik hissəsini 92001 92 sinifinə şərəfinə adlandırdı.

Dini ibadət

Bəşəriyyətin inkişafına verdiyi töhfə, fəzilət və Allaha inam sayəsində 1926-cı ildə Vyetnamda yeni bir din olan Kaodai'de müqəddəs olaraq ehtiram olunur. Dini qeydlərə görə, Allah tərəfindən ilahi iyerarxiyanın bir hissəsi olaraq xarici bir missiyanı yerinə yetirmək üçün təyin edildi. O, əsas müqəddəslər Sun Yat-sen və Nguyen Bin Khyem ilə birlikdə insanlığı "sevgi və ədalətə" vəd edən Allahla dini müqavilə imzalamaq üçün insanlığı təmsil etdi.

Viktor Hüqonun əsərləri

Həyatda dərc olunur

• Cromwell (yalnız ön söz) (1819)
• Odes (1823)
• "Gan İslandander" (1823)
• Yeni Odes (1824)
• Bug-Jargal (1826)
• Odes və Ballads (1826)
• Cromwell (1827)
• Şərq motivləri (1829)
• Ölümə məhkum edilənlərin son günü (1829)
• Hernani (1830)
• "Notre Dame Cathedral" (1831)
• "Marion Delorm" (1831)
• Payız yarpaqları (1831)
• "Kral əyləndi" (1832)
• Lucretia Borgia (1833)
• "Maria Tudor" (1833)
• Ədəbi və fəlsəfi təcrübələr (1834)
• Klod Gay (1834)
• Angelo, Padua tiranı (1835)
• İkiqat Mahnıları (1835)
• Esmeralda (yalnız Viktor Hüqonun özü tərəfindən yazılmış bir operanın librettosu) (1836)
• Daxili səslər (1837)
• Ruy Blaz (1838)
• Şüalar və kölgələr (1840)
• Reyn. Dosta məktublar (1842)
• Burggraphs (1843)
• Napoleon Kiçik (1852)
• Qisas (1853)
• Düşünmək (1856)
• Reed (1856)
• Əsrlər Əfsanəsi (1859)
• Les Miserables (1862)
• William Shakespeare (1864)
• Küçələr və Meşələrin mahnıları (1865)
• Dəniz işçiləri (1866)
• Guernseydən səs (1867)
• Gülən adam (1869)
• Dəhşətli il (1872)
• Doxsan üçüncü il (1874)
• Oğlanlarım (1874)
• İşlər və çıxışlar - Sürgündən əvvəl (1875)
• İş və Danışıq - Sürgün zamanı (1875)
• İşlər və çıxışlar - Sürgündən sonra (1876)
• Əsrlərin Əfsanəsi, İkinci Edition (1877)
• Bir baba olmaq sənəti (1877)
• Bir cinayət tarixi, birinci hissə (1877)
• Bir cinayətin tarixi, ikinci hissəsi (1878)
• Baba (1878)
• Ali Rəhmət (1879)
• Zəlalələr və din (1880)
• İnqilab (1880)
• Dörd külək küləyi (1881)
• Torquemada (1882)
• Əsrlərin əfsanəsi, üçüncü nəşr (1883)
• İngilis arxipelaqı (1883)
• Viktor Hüqonun şeirləri

Vəfatından sonra dərc olundu

• Odes və Poetik Təcrübələr (1822)
• Pulsuz teatr. Kiçik parçalar və fraqmentlər (1886)
• Şeytanın sonu (1886)
• Gördüklərim (1887)
• Bütün lyre strings (1888)
• Amy Robsart (1889)
• Əkizlər (1889)
• Sürgündən sonra 1876-1885 (1889)
• Alp və Pyrenees (1890)
• Tanrı (1891)
• Fransa və Belçika (1892)
• Bütün Lyre Strings - Son Edition (1893)
• Dağıtımlar (1895)
• Yazışmalar - I cild (1896)
• Yazışma - II cild (1898)
• Qaranlıq illər (1898)
• Gördüklərim - qısa hekayələr toplusu (1900)
• Həyatımdan sonrakı sözlər (1901)
• Son Şəfəq (1902)
• Min frank mükafatı (1934)
• Okean. Daş yığın (1942)
• Müdaxilə (1951)
• Əbədi ilə söhbətlər (1998)

E. Evnina

  Viktor Hüqonun işi haqqında

http://www.tverlib.ru/gugo/evnina.htm

“İnsanlığın irəliləməsi üçün daim zirvələrdə qarşısında şanlı cəsarət nümunələrinə sahib olmaq lazımdır. Cəsarət döyüşləri tarixi parlaq bir parıltı ilə doldurur ... Çalışmaq, əzm etmək, təslim olmamaq, özünə sadiq olmaq, taleyi ilə döyüş sənəti ilə məşğul olmaq, qorxmazlıqla təhlükəni tərksilah etmək, haqsız gücə qarşı döymək, ac qalmış qələbəni ləkələmək, möhkəm dayanmaq, möhkəm durmaq - bunlar sizə lazım olan dərslərdir. Xalqlara, bunları ilhamlandıran işıq budur "- Viktor Hugo" Les Miserables "romanında yazırdı və cəsarət və cəsarət və qazana biləcəyi gələcəyə inam və insanlara daim müraciət m dünya - bu odlu xətlərdə mükəmməl şəkildə ifadə olunur.

Viktor Hüqo uzun müddətli, həyəcanlı, yaradıcı bir hadisəli bir ömür sürdü və bu əlamətdar dövrlə sıx bağlı idi (1789-cu il burjua inqilabı ilə başlayan və sonrakı inqilablardan və 1830-183 "və 1848-ci il xalq qiyamlarından sonra Fransız tarixi) ilk proletar inqilabına - Paris gəldi. Yaşı ilə birlikdə Hugo, erkən gəncliyinin royalist səhvlərindən liberalizm və cümhuriyyətçiliyə qədər eyni dərəcədə əhəmiyyətli bir siyasi təkamül etdi və burada nəhayət 1848 inqilabından sonra özünü qurdu. Bu, utopik sosializmlə eyni vaxtda yaxınlaşma və yazıçı ömrünün sonunadək sadiq qaldığı mənfur kütlələrin qətiyyətli dəstəyi ilə əlamətdar oldu.

Hugo fransız ədəbiyyatının bütün sahələrində əsl yenilikçi idi: poeziya, nəsr, dramaturgiya. Bu ədəbiyyat təkcə ədəbiyyatı deyil, həm də incəsənəti, musiqini, teatrı da özündə cəmləşdirən pan-Avropa romantizm hərəkatına uyğun olaraq, Avropa cəmiyyətinin mənəvi qüvvələrinin yenilənməsi ilə - XVIII əsrin sonlarında Böyük Fransız İnqilabından sonra baş verən yeniləşmə ilə sıx bağlı idi.

Hugo 1802-ci ildə anadan olub. Atası Jozef-Leopold-Sigisber Hugo, Fransa İnqilabı dövründə aşağı siniflərdən irəliləmiş, on beş yaşında Respublika ordusuna çağırılmış və Napoleon altında briqada generalı rütbəsinə yüksəlmiş Napoleon ordusunun zabiti idi; onun vasitəsi ilə gələcək yazıçı ən çox 1789-1793-cü illər inqilabının yolları və sonrakı Napoleon kampaniyaları ilə birbaşa əlaqə qurdu (uzun müddət Napoleonu inqilabi fikirlərin birbaşa varisi hesab etməyə davam etdi).

Gənc Hugonun ilk poetik əsərləri, bir çox cəhətdən hələ də təbiətdə təqlid (o zaman Chateaubriand onun bütü idi) 1920-ci illərin əvvəllərində ortaya çıxdı. 1830-cu il İyul İnqilabının kənarındakı siyasi yüksəliş və sonra 1832-1834-cü illərdə baş verən respublika qiyamları ona güclü bir coşğu ilə nəfəs verdi və estetikasında və sənət sənətində bütöv bir inqilab etdi. ("Ədəbi inqilab və siyasi inqilab mənim aramda öz əlaqəsini tapdı" deyə sonra yazacaq.) Məhz o zaman gənc romantik hərəkata rəhbərlik edən Hüqo köhnə klassizm sistemini zorla yıxaraq, şeir kitablarını bir-bir ard-arda buraxaraq yeni sənət prinsiplərini elan etdi. Romantika, döyüşlə birlikdə yeni bir romantik bir dram təqdim edir. Eyni zamanda, o, əvvəllər onun üçün qadağan olunmuş mövzuları və təsvirləri, parlaq rənglər, şiddətli emosionallıq, həyatda dramatik dramatik təzadlar, söz və söz sintaksisinin klassik estetika konvensiyalarından azad edilməsi, o dövrdə qorumağa yönəlmiş köklü bir dogmaya çevrildiyi yeni mövzuları fantastikaya təqdim edir. həm siyasi, həm də bədii həyatda köhnə rejim. Hugo ilə yanaşı romantik istiqamətin gənc şair və yazıçıları - Alfred do Musset, Charles Nodier, Prosper Merimet, Teofil Gauthier, Alexander Dumas atası və başqaları, 1826-1827-ci illərdə ədəbiyyat tarixinə daxil olan bir dairədə birləşdilər. Senacle ”dedi. 30-cu illər mübarizədə və polemikada sənətdə həqiqətin yeni bədii meyarını inkişaf etdirən fransız romantizminin hərbçi nəzəri dövrü idi.

Bu romantizm və klassikizm mübarizəsində dünyaya qarşı iki fərqli münasibət toqquşdu. Bir vaxtlar parlaq Cornell və Racine məktəbinin acınacaqlı epiqonlarını öz əsərlərində təcəssüm etdirən gənc Hugo dövründə klassik baxış, sərt bir nizam, aydınlıq və sabitlik tələb edir, inqilabdan keçən romantik isə sülalələrin dəyişməsi, sosial və ideoloji dəyişikliklər yolu ilə. ictimai praktikada və insanların şüurunda, gözümüzün önündə müxtəlif, dəyişkən bir həyatı bədii əks etdirən bütün vasitələr, şeirlərin bütün formalarını hərəkətə gətirmək və qətiyyətlə yeniləmək istədi.

1827-ci ildə Hugo Cromwell tarixi dramını yaradır və bu dramın müqəddiməsi fransız romantikasının təzahürünə çevrilir. Təbiətdə və sənətdə cərəyan edən hərəkəti və inkişafı hiss edən Hugo, bəşəriyyətin bərabər yaşlarla keçdiyini, hər birinin özünün sənət formasına (lirik, epik və dramatik) sahib olduğunu elan etdi. Bundan əlavə, insanın ikili bir varlıq, bədəni və ruhu, yəni heyvanın başlanğıcı və eyni zamanda mənəvi, təməl və ucalığı olan yeni bir anlayışı ortaya qoydu. Buradan əzəmətli və gözələ kəskin zidd olaraq sənətdə hərəkət edən çirkin və ya təlxək romantik nəzəriyyə izlədi. Klassist sənətinin "yüksək" faciə janrına və "aşağı" komediya janrına ciddi şəkildə bölünməsindən fərqli olaraq, Hugonun fikrincə, yeni romantik dram, hər iki əks qütbü birləşdirərək, hər zaman bir-biri ilə qarşı-qarşıya gələn "iki döyüş prinsipinin hər dəqiqə mübarizəsini" əks etdirməli idi. həyat » "Qədr və əzəməti, dəhşətli və təlxək, faciə və komediyanı qoruyan" Şekspir, bu müddəaya uyğunluq haqqında şeirin zirvəsi elan edildi.

Yüksək sənət sahəsindəki çirkin və çirkinlərin aradan qaldırılmasına etiraz edərək, Hugo, "iki birlik" (məkan və vəhdət) bir qayda olaraq, klassikliyin bir qanuna etiraz edir. O, haqlı olaraq "iyirmi dörd saatla süni şəkildə məhdudlaşdırılan bir hərəkətin koridorda məhdud bir hərəkət qədər gülünc olduğunu" düşünür. Hugo Manifest Ön sözünün əsas yolları, sənətin hər hansı bir zorla tənzimlənməsinə, bütün köhnəlmiş dogmaların qəzəbli bir şəkildə devirilməsinə etirazdır: “Beləliklə, cəsarətlə deyək: vaxt gəldi! .. Biz nəzəriyyələrə, etikaya və sistemlərə çəkiclə vuracağıq. Sənətin fasadını gizlədən köhnə ştampları yıxırıq! Nə qaydalar var, nə də nümunələr, daha doğrusu, təbiətin ümumi qanunlarından başqa heç bir qaydalar yoxdur ... ”

Ön sözün təxribatçı yolları, romantik proqramını həyata keçirməyə çalışdığı Hugo poeziyasının yaradıcı yolları ilə tamamlanır.

Hugo, Fransız XIX əsrin ən böyük şairlərindən biridir, amma təəssüf ki, bizə ən az şair kimi tanınan adamdır. Bu vaxt onun romanlarından və dramlarından bizə tanış olan bir çox süjet, fikir və duyğular əvvəlcə poeziyasından keçdi, poetik sözündə ilk bədii ifadəsini aldı. Şeirdə Hüqonun düşüncə və bədii metodunun təkamülü ən aydın şəkildə ifadə edildi: hər şeir toplusu - "Odes və ballada", "Şərq motivləri", 30-cu illərin dörd toplusu, sonra "qisas", "düşüncə", "dəhşətli il", üç cildlik "Əsrlər əfsanəsi" - yaradıcılıq yolunun müəyyən mərhələsini təmsil edir.

1826-cı ildəki "Odes və balladalar" ın ön sözündə Hugo, ibtidai meşənin "təbiətliliyini" "bərabərləşdirilmiş", "işlənmiş", "süpürülmüş və tozlanmış" kral parkı ilə müqayisə edərək, klassikliyin köhnə poetikasını təmsil etdiyi romantik poeziyanın yeni prinsiplərini açıqlayır. . Bununla birlikdə Hugo poeziyasında ilk həqiqətən yenilikçi söz 1828-ci ildə 1830-cu il inqilabı ərəfəsində "Cromwell" in ön sözü kimi eyni həvəs dalğasında yaradılan "Şərq motivləri" toplusu idi. Üstəlik, Şərq mövzusu, qəribə görünüşləri və ekzotik rəngləri ilə klassikizm şairləri tərəfindən səsləndirilən Ellinist harmoniya və aydınlığa qəti reaksiya idi. Əsasən klassik şeir olan intellektual və natiqlik poeziyasından (məsələn, Boileau şeiri) romantiklərin cazibə etdiyi duyğular poeziyasına keçid başlayır. Duyğu kimi düşüncəyə o qədər də təsir etməyən ən təəccüblü poetik vasitələrin axtarışı da budur. Beləliklə, qeyri-adi görünən əsərlərdə təqdim olunan sırf romantik dram: Yunan vətənpərvər Canaris tərəfindən yandırılan alovlu türk gəmiləri; qaranlıq bir gecədə bir qadın seraglio'dan atılan bədəndən tikilmiş çantalar ("Ay işığı"); giaurun qarşısında örtüyü qaldırdığına görə dörd qardaş bacısını bıçaqladı; Sodom və Gomorrah şəhərlərini məhv etmək və onlara parlaq qırmızı alov tökmək üçün Allah tərəfindən göndərilmiş qorxunc qara buludun hərəkəti ("Səmavi atəş"). Gərgin rənglər, dinamizm, dramatik və emosional intensivliklə şeirin bu doyması, Yunan vətənpərvərlərinin qurtuluş savaşının Türk boyunduruğuna qarşı qəhrəmanlıq mövzusu ("Şövq", "Uşaq", "Canaris", "Seraglio başları" və s.) İlə birlikdə gedir.

Təsviri və dinamik poeziyanın şah əsəri olan "Şərq motivləri" toplusu həssas və rəngarəng dünyanın bir növ kəşfi idi; Hugonun 1930-cu illərdə yaradılan sonrakı poetik kitabları, "Payız yarpaqları" (1831), "İkiqatlıq mahnıları" (1835), "Daxili səslər" (1837), "Şüalar və kölgələr" (1840) həyatın daha dərindən qavranılması yolunda şairin kainatın və insan taleyinin qanunlarını dərk etmək istəyini həyata keçirir. Bu zamanın fəlsəfi, siyasi və mənəvi qonaqlıqlarını əks etdirir. "Payız yarpaqları" nın ilk şeirində səbəbsiz deyilmir. Hugo, ruhunun kainatın "mərkəzində" olduğunu və hər şeyə "səsli əks-səda" kimi cavab verdiyini söyləyir.

30-cu illərin kolleksiyalarından Hugonun lirik qəhrəmanı daim həmyaşıdlar, dinləyir, ətrafındakı hər şeyi əks etdirir. Günəş bataqlığının şəkillərini seyr edərək, onları heyran qoymur, rənglərin və formaların həssas əzəmətinin arxasında durmağın "sirrinin açarını" tapmağa çalışır. Təbiətin yaratdığı əzəmətli və ahəngdar himnə qulaq asdığı \u200b\u200bvə insanlıqdan gələn kədərli, qulaq kəsən qışqırıq gecənin səslərini təklikdə eşidir, qədim zamanlarda və ya dənizin dərinliklərinə cəsarətli bir düşüncə ilə qaçır. İnsanların taleyi, dərdləri və dərdləri, qaranlıqda itən keçmişi və gələcəyi haqqında düşüncələr, şair daim narahat olur: "saf" düşüncə, "saf" təbiət onun üçün yoxdur. Saint-Simon və Furyerin fikirlərindən ilhamlanaraq, o, artıq israrla yoxsulluq və var-dövlət sosial mövzusunu qaldırır ("Kasıblar üçün", "Qəsəbə topu", "Düşən qadını qınamağa cəsarət etmə"). İnqilab sökülməsini qabaqcadan xəbərdar edən həssaslıqla şair İyul İnqilabından əvvəl (1830-cu il May ayında) "Keçmişin Padşahlar üzərində düşüncələri" adlı bir şeir yazdı, burada padşahlara taxtlarının ətəyində narahat bir xalqın səsini eşitməyi tövsiyə etdi. Taclı hökmdarlar üçün dəhşətli olan okean xalqı, Hugonun bütün işlərindən keçən çarpaz bir görüntüdür.

30-cu illərin başqa bir mövzusu "mərhum Hugo'nun ifadəsidir: bu, şairin geniş dünyaya çıxışı, bütün məzlum xalqlara rəğbətini artıran bir siyasi və zülm mövzusudur." Dostlar, daha iki kəlmə deyəcəyəm "(1831) deyir. Yer üzünün hansı küncündə baş verməsindən asılı olmayaraq, zülmdən dərin nifrət edir və bu anda öz dəstəsinə bir "mis sim" qoyur. Eyni şeirdə şairin səciyyəvi vətəndaşlıq missiyası təsvir olunur ("Bəli, musa özünü insanlara həsr etməlidir!") , proqramda daha dolğun bir ifadə tapacaqdır Amnogo "Şairin çağırışı" (1839) "Şüalar və kölgələr" toplusundan.

30-cu illərin poeziyasında Hugo-nun yaratdığı dünya kəskin təzadlarda qarşımıza çıxır: təbiəti ifadə edən harmonik bir himn - və bəşəriyyətin üzücü fəryadı; əhəmiyyətsiz və qısa mənzərəli padşahlar - və narahat xalqlar; varlıların möhtəşəm şənliyi - və kasıbların yoxsulluğu; taleyin korlanmış uşağının sərxoşluğu və qurbanlarını dərhal ziyafət masasından qaçıran ölüm qorxusu; insan ruhunun dibində belə, şair, pis ilanların gəzdiyi yerlərdə təmiz ləzzəti və qara palçıqı ayırd edir. Həyatın eyni rəngli və dinamik təsviri, "Şərq motivləri" kolleksiyasında olduğu kimi, hətta emosional hərəkətləri və düşüncələri qeyri-adi konkret, görünən görüntülərdə çəkmək bacarığı 30-cu illərdə işıq və sızıntının dramatik təsirinin tətbiqi ilə tamamlandı. "Şərq motivləri" nin çox rəngli ekstravaqanzalarından Hugo ağ və qara rənglərin dünyaya ziddiyyətli görünüşünə uyğun daha konsentrat və qatılaşdırılmış birləşmələrə davam edir.

Poetika və 1830-cu il İyul İnqilabının zirvəsində yaradılan ilk Hugonun "Notre Dame de Paris" romanı da bu dünyagörüşü üçün məsuliyyət daşıyır. Hugo romanı "15-ci əsrin Parisinin şəkli" və eyni zamanda "təxəyyül, kapriz və fantaziya" romantik əsəri kimi qəbul etdi. Hugonu siyasi ehtiraslarla ələ keçirən inqilab, roman üzərində işini dayandırdı, ancaq sonra yaxınlarının dediyi kimi, evdən çıxmamaq üçün paltarlarını açarın üstünə bağladı və beş ay sonra, 1831-ci ilin əvvəlində, naşir hazırlıqla gəldi. işləmək. "Katedral" də onun qarmaqarışıq nəzəriyyəsi Archdeacon Claude Frollo'nun qüsursuz dindarlığı və dərin daxili vəhşiliyinin əksinə olaraq həm xarici çirkinliyi, həm də çəngəl Quasimodonun daxili gözəlliyini qeyri-adi görünən bir tətbiq tapdı. Burada şeirdən daha da qabarıq şəkildə yeni bir mənəvi dəyərlərin axtarışı müəyyən edildi, bu yazıçı, bir qayda olaraq, zəngin və güclülərin düşərgəsində deyil, yoxsul və alçaq kasıbların düşərgəsində tapdı. Bütün yaxşı duyğular - mehribanlıq, səmimiyyət, fədakarlıq - romanın əsl qəhrəmanları olan tapılan Quasimodo və qaraçı Esmeralda tərəfindən verilir, King Louis XI və ya eyni Archdeacon Frollo kimi dünyəvi və ya mənəvi hakimiyyətin başındakı antipodlar fərqli olduqda qəddarlıq, vəhşilik, insanların əzablarına biganə.

Diqqət çəkən odur ki, ilk Hugo romanının mənəvi - ideyası F.M. Dostoyevski tərəfindən yüksək qiymətləndirilmişdir. Rus dilinə tərcümə üçün "Notre Dame de Paris" təklif edərək, 1862-ci ildə "Vremya" jurnalında dərc edilmiş bir müqəddimədə bu işin fikrinin "şəraitin ədalətsiz zülmü ilə əzilən ölü bir insanı bərpa etmək ... Bu fikir alçaldılan və üzüldüyü üçün bir bəhanə olduğunu söylədi. hamısı pariah cəmiyyətini rədd etdi. " Dostoyevski daha sonra yazırdı: "Bu kimə baş vermir, Quasimodo məzlum və alçaldılan orta əsr xalqlarının təcəssümüdür ... nəhayət sevgi və ədalət susuzluğu oyanır və onlarla birlikdə həqiqətin şüuru və hələ də sonsuz öz qüvvələri yoxdur".

Hüqonun romanı, qeyri-adi füsunkarlığı və füsunkarlığı sayəsində dərhal xalqın rəğbətini qazanmışdır. Lakin həmin illərdə yazıçının yaratdığı romantik teatrın ətrafında şiddətli döyüşlər getdi. Hugonun oyunları bir-birinin ardınca on il davam etdi: "Marion Delorm" (1829), "Hernani" (1830), "Kral əyləncələri" (1832), "Lucretius Borgia" (1833), "Maria Tudor" (1833), " Angelo Padua'nın zülmüdür (1835), "Ruy Blaz" (1838).

Bu janrda, digərlərindən daha çox, Hugonun sənətdə 1789-cu il inqilabi ənənələrini davam etdirməyə çalışdığı aydındır; Klassik faciənin məşhur qalasına - Komediya Francaise teatrına hücum edərək, yeni - inqilabi və populyar teatrı “... ədəbi azadlıq siyasi azadlığın qızıdır. Bu prinsip əsrin prinsipidir və zəfər çalacaq "dedi." Hernani "dramının müqəddiməsində adi polemik həvəslə (Mart 1830) deyir:" Atalarımızın həyata keçirdiyi bu qədər fədakarlıqdan sonra ... özümüzü köhnə sosial formadan azad etdik; köhnə poetik formadan necə azad ola bilmərik? Yeni insanlara yeni sənət lazımdır ... Xalq ədəbiyyatı məhkəmə ədəbiyyatını əvəz etsin. "

Teatrın romantiklər tərəfindən fəth edilməsi, buna görə də yalnız estetik deyil, həm də təbiətdə aydın bir siyasi idi. Yalançı klassik faciənin tərəfdarları həm inamlı monarxistlər, həm də köhnə siyasi rejimin tərəfdarları idilər. Romantik dramı dəstəkləyən gənclər, əksinə, liberalizmə və respublikaya can atırdılar. Bu, demək olar ki, hər Hugo oyunu ətrafındakı fövqəladə ehtirasları izah edir. İlk dram, İyul İnqilabından əvvəl yaratdığı Marion Delorm, ardından iki nazir Martignac və Polignac tərəfindən qadağan edildi və yalnız inqilabdan sonra, 1831-ci ilin avqustunda nəşr edildi. 1832-ci ilin iyun qiyamından sonra meydana çıxan "Kral əyləncələri" dramı da ilk tamaşadan sonra (iyul ayının 22-də, 22 noyabrda fransız səhnəsinə qayıtdı) - İyul Monarxiyası hökuməti tərəfindən də qadağan edildi.

Hugonun ilk tamaşası, nəinki səhnələşdirilmiş, eyni zamanda bir çox təmsilçiliyə qarşı çıxan "Hernani" idi; ətrafındakı "romantika" və "klassika" nın əsas döyüşləri, "Hernani" səhnəni tərk edənə qədər, doqquz aydan bəri davam etməyən fit, qışqırıq və alqışlarla müşayiət olunurdu. Tamaşasını qorumaq üçün müəllif təkcə onun hər çıxışında iştirak etməməli, həm də özünün sərt müdafiəsini öz üzərinə götürən dostları və həmfikir insanları da cəlb etməli idi. Hugonun "dəstələri" arasında, o zamanlar əleyhdarlar tərəfindən çağırıldıqları zaman, gənc Teofil Gautier çəhrayı gödəkçəsi ilə hörmətli bir auditoriyanı şoka saldı. Reaksiya verən qəzetlər o zaman romantik dramın Aristotel estetikasının bütün qaydalarına hörmətsizlik etdiyini, ən başlıcası isə "padşahları təhqir etdiyini" və polis ciddi tədbir görməsə, Erpani'nin teatr salonu olacağını söylədi. , dinc insanların "vəhşi heyvanların" mərhəmətinə qalacaqları bir döyüş. Bir ultramonarchist qəzetinin salnaməçisi "Kral əyləncələri" pyesinin yeganə tamaşası (22 Noyabr 1832) haqqında da bilinir: "Mən bütün həyatımı teatrın dayanacağında, xalqla dolu olan yerlərində xatırlayacağam ... Müqəddəs Antuan və Müqəddəs Viktorun kənarlarından enirəm. '93'ün ilahilərini sürətlə fəryad edir və oyunu rədd edənləri təhqir və təhdidlərlə müşayiət edir ... "

Təsadüfi deyildi ki, fransız mürtəcelərinin romantik drama olan qorxusu və nifrəti inqilabın tamaşası və onun zirvəsi - 93-cü ili ilə əlaqələndirildi. Hugo Teatrının Fransa İnqilabının ideyaları və dramatik reallığı ilə üzvi əlaqəsi danılmazdır. Bu, ilk növbədə, ictimai mübarizənin ümumilikdə 1789-cu il inqilabının irəli sürdüyü bütün zolaqlardakı zadəganlara və aristokratlara qarşı mübarizəsi kimi ictimai mübarizənin "üçüncü dərəcəli" anlayışı ilə ifadə olunur. İki qüvvənin bu təzadlı kontrastından - əlində saxlayan despotik zadəganlıqdan; “Gələcəyi var, amma indiki olmayan” (Hugonun sözləri, “Ruy Blaz” dramına ön sözdən), süjet münaqişəsindən və romantik dram qəhrəmanlarının personajlarından qaynaqlanan bir xalqın sərvəti və gücü. Əlbətdə ki, XIX əsrin 30-cu illərində burjua sinfinin yüksəlişini təsvir edən üçüncü əmlak daxilində sosial fərqliliyi diqqətlə izləyən böyük realist Balzak daha dərin, daha dərin olduğunu gördü. Lakin Hugonun mahiyyəti, inqilabın ən yüksək demokratik ideyalarını bədii şəkildə təcəssüm etdirərək, onlara misli görünməmiş bir rezonans yaratmasıdır.

Hugonun bütün dramalarındakı süjet qarşıdurması başlıqdakı despot və boşalmış plebey arasında şiddətli bir davaya əsaslanır. "Marion Delorm" dramında naməlum gənc Didier və sevgilisi Marionun qüvvətli nazir Richelieu ilə toqquşması və ya "Hernani" filmindəki İspaniya kralı don Carlos ilə Hernaninin sürgün edilməsi. Bəzən belə bir toqquşma qüdrətli, yaraşıqlı və qəlbsiz eqoist King Francis ilə təhqir edilmiş tanrı və insanlar arasında hunchbacked qəzəb - hirsli Tribulus arasında taleyin minionu arasında qarşıdurmanın qurulduğu "Kral əyləncələri" dramında olduğu kimi qarmaqarışıq bir kəskinliyə səbəb olur.

Ruhun həqiqi nəcibliyi, hisslərini, həqiqətən də sevmək və fəal şəkildə qorumaq bacarığı verilən Didier'in təməlqoyma, jester Tribule və ya olmaması Ruy Blaz kimi ortaq qəhrəmanların çox vurğulanması romantik dramda böyük bir yenilik oldu. Və bunun ən böyük əhəmiyyəti, məzlum, təqib edilən, amma sevən və nəcib qəhrəmanların diqqətini cəlb etməklə, bu qəhrəmanların məğlub olduqları və ölmələri lazım olsa belə, qüdrətli despotlar və taclı hökmdarlarla qarşıdurmada mənəvi qalib olduqlarıdır. . "Ruy Blaz" dramında müəllif xalqdan öz qəhrəmanını yalnız odlu ürəkdən və nəcib bir ruhdan - romantik bir qəhrəmanın adi keyfiyyətlərindən deyil, həm də vətənpərvərlik duyğusundan və ona (Nazirlər Sovetində məşhur çıxışında) yüksək səviyyəli ispan nəvələrini şiddətləndirməyə imkan verən bir dövlət mükafatını verdi. utancsız şəkildə əzablı səltənəti talan edir. Kütlələrin mövqeyini günahlandırmaqla, ata yurdunun daxili düşmənlərinə sığmayan Ruy Blazın qəzəbli nitqi Konvensiyanın kürsüsündən səslənir: "Bu iyirmi ildir kasıb xalqımız ... O, bayramlarda, qadınlarda, atlarınızda demək olar ki, beş yüz milyonu özündən çıxartdı. eybəcərlik. Hələ də onu qarət edirlər və talan edirlər! "Bu ittihamın dili - şiddətli, mülayim, hiperbolalar və metaforalarla təchiz edilmiş fransız inqilabının nitq yollarının ətindəndir.

Hugonun romantik dramı, şəxsi və ailə həyatı çərçivəsində bağlanan kamera tamaşasından uzaq, kəskin siyasi və zülmkar bir dramdır. Fəaliyyəti geniş bir arenaya aparılır. ev mühitini zadəgan və padşahlar saraylarında, bəzən küçədə və meydanda tərk edir. Tarixin özünü müəllifin ən aktual məqsədlər üçün istifadə etdiyi böyük siyasi və mənəvi qarşıdurmaları səhnəyə çıxarmaq üçün bir tramplin edir (Hugo "Maria Tudor" dramının ön sözündə heç bir səbəb olmadan "keçmişin bu günün xeyrinə canlandığı" haqqında danışır). Don Carlosun məşhur monoloqu imperator seçildiyi dövrdə xarakterikdir, həvəssiz bir dırmıqdan müdrik suveren olanda ("Hernani" də); İyul İnqilabı ərəfəsində, millətin qabaqcıl qüvvələri çürük Burbon sülaləsinin dəyişəcəyinə ümid bəslədiyi zaman bu monoloqu yaratdı, Hugo, padşahlara “millətin sütunu” olan insanları xatırladaraq, xəbərdarlıq edirdi.

Əzab təhqirləri

Piramidanın bütün ağırlığını çiyinlərdə daşıyır, -

okeana bənzər bir xalqdır ki, onsuz da udmuş \u200b\u200bvə dalğalarından tək bir səltənət deyil, bir sülalə yuta bilər.

Beləliklə, Hugo daim bədii kəlamı ilə müasirlərinin düşüncəsinə fəal şəkildə təsir göstərməyə çalışır: monarxlara dövləti necə idarə etməli olduqlarını öyrətməyə cəsarət edir; padşahların, nazirlərin, zadəganların, ispan nəvələrinin və ya İtalyan tiranlarının zülmünü ləkələyir; pozulmuş hüquqları və zülmlərə qarşı inqilabi fəaliyyətin mümkünlüyü barədə insanlara göz açmağa çalışır. Məşhur üsyanların və inqilabların əks-sədaları yalnız Don Carlosun insanlar haqqında düşüncəsində deyil - "Hernani" dən olan okeanda, daha da birbaşa "Maria Tudor" da yer alır, Kraliçanın sevimlisinə qarşı xalq qəzəbi səhnəyə tökülərək hərəkət zamanı əhəmiyyətli rol oynayır: kütlələr sarayı mühasirəyə alır və nəhayət nifrət edilən Fabianinin edamına nail olurlar.

Hüqonun romantik dramı ancaq siyasi deyil, həm də mənəvi vəzifələr daşıyır. Bu baxımdan Notre Dame de Paris romanından daha da irəli gedir. “İnsan ruhuna qayğı göstərmək də şairin işidir. İzdihamın teatrı tərk edib evinə hər hansı bir sərt və dərin mənəvi həqiqət gətirməməsi mümkün deyil "deyən müəllif" Lucretia Bordj "ın ön sözündə bəyan edir və" Maria Tudor "un giriş hissəsində əlavə edir. Teatrın öyrətmək, izah etmək, "qəlbləri istiqamətləndirmək", yəni güclü duyğularla insanları müəyyən mənəvi prinsiplər ilə dolandırmaq üçün hazırlanmış bir dərs və dərs olaraq. Buna görə Hugo dramı, hisslərin intensivliyi, vurğu, hipertrofiyası ilə xarakterizə olunur. Onun qəhrəmanları - Didier, Hernand, Ruy Blaz və ya Tribule - diqqətəlayiq bir bütövlüyə, barışmazlığa, böyük ehtiraslara sahibdir, bir insanı tamamilə əsir edir; yarılıq, bifurcation, dalğalanmaları bilmirlər; əgər sevgi, sonra qəbirə, təhqir varsa - o zaman bir duel və ölüm, qisas varsa, son həddə qədər qisas almaq, hətta öz həyatına dəyər olsa belə. Romantik qəhrəmanların dostları - Marton və ya Dona Sol - uğursuz Platinin "Kral əyləncələri" dramındakı kimi, sədaqəti və qorxmazlığı, sevgiləri uğrunda vuruşmağa və lazım gələrsə bunun üçün ölməyə hazırdırlar. Qadın və ya kişi və ya ata sevgisinin bu qüvvəsi və bu sədaqət və səxavətli fədakarlıq - bütün bu həqiqətən yüksək və nəcib duyğular, qeyri-adi patetik ölçülərə sahib romantik bir dramla təcəssüm edilmiş, Hugonun yeni teatrında söylədiyi ən geniş demokratik auditoriyada rezonans doğurur. . Buna ağıllı bir cazibədar süjet kömək edir və süjetin heyranlığı, hərəkətin inkişafında və qəhrəmanların taleyində sürətli və gözlənilməz dönüşlər. Beləliklə, romantik bir drama güvəndiyi mənəvi effekti əldə edir və dövrünün sənətinə böyük töhfə verir.

Bununla birlikdə, Louis Philipin burjua monarxiyasının günümüzdəki həyatından çox uzaq olan iblis ehtiraslarını təsvir edən ən qəzəbli və şişirdilmiş patetika müstəsna və bəzən mümkün olmayan hallardır (məsələn, kraliçaya aşiq olan bir ayaq - Viktor Hugo Balzakın bağışlaya bilmədiyi Ruy Blazın vəziyyəti); ümumiyyətlə, onun sənəti çox yüksək qiymətləndirilirdi) və əlavə olaraq hər növ melodramatik effektlər və ya dəhşətlər (zibil, zəhər, xəncər, küncdən gələn cinayətlər, bir sıra pyeslərdə mövcuddur) - nəticədə "Burggrafs" (1843) dramının uğursuzluğunda kəskin göstərilən romantik dramın məşhur degenerasiya və böhranına səbəb oldu.

40-cı illərdəki böhran təkcə dramı deyil, Hugonun bütün əsərlərini ələ keçirdi. Ancaq, əsrin ikinci yarısında yenidən təyin olundu - gözlənilməz güclə dönmək.

1848-ci il inqilabi hadisələr və sonra 2 dekabr 1851-ci ildə əks-inqilabi çevriliş Hugonun dünyagörüşündə və işində yeni bir mərhələ açdı.

İyul monarxiyasını ləğv edən 48-ci ilin Fevral inqilabından sonra Hugo parlamentə səs verdi və 86.965 səs aldıqdan sonra Təsis üzvünün, daha sonra Qanunverici Məclisin üzvü oldu. Burjua maraqlarına zidd olan ilk sinfi maraqlarını həyata keçirən Paris proletariatının iyun qiyamı başlayanda Hugo əvvəlcə hadisələrin əsl mənasını anlamadı və işçiləri ümidsiz mübarizəni dayandırmağa inandırmaq üçün barrikadalara gedən deputatlar arasında oldu. Xalqın köhnə üçüncü sinif təsəvvürünə əsaslanaraq, sanki istəkləri ilə birləşdi ("Boş yerə burjua bir sinfə çevrilmək istədi. Burjua sadəcə xalqın məmnun bir hissəsidir" dedi "Les Miserables" romanında), buna görə İyun qiyamı ona mənasız görünürdü " xalqın özünə qarşı üsyanı. " Lakin, burjua respublikası hökuməti tərəfindən üsyançı işçilərin qanlı basqısı yazıçını qəzəbləndirdi və fikirlərinin qətiyyətli təkamülünün əsasını qoydu. 1961-ci ildə Viktor Hüqonun tərcümeyi-halını çap etdirən müasir fransız şairi, yazıçı və ədəbiyyatşünası Jan Rousselot, tam əsaslandırılmış iddia edərək, işçi sinfinə münasibətdə - "Hüqo öz taleyi ilə getdikcə daha çox həmrəylik hiss edirdi".

Parlament iclaslarında Hugo kasıbları müdafiə etmək üçün sərt çıxışlar etməyə başlayır: "Mən yoxsulluğun aradan qaldırıla biləcəyini düşünən və mübahisə edənlərdən biriyəm ... Siz anarxiyaya qarşı qanunlar yaratdınız, indi yoxsulluq əleyhinə qanunlar hazırlayırsınız" dedi 9 iyun 1849-cu ildə. illər. Bu çıxış, bir çox digər Hugo çıxışları kimi, sol deputatların da alqışlarını oyandırdı, eyni zamanda sağın qəzəblənmiş qəzəbini də artırdı. Hugo booed və təhdid edildi. Lakin o, Lui Bonapartın çevrilişinə qədər inancını parlament platformasında müdafiə etməyə davam etdi.

Viktor Hugonun həyatındakı ən əlamətdar, həqiqətən qəhrəmanlıq dövrü burada açılır.

17 iyul 1851-ci il tarixində, Dekabr hadisələrindən bir neçə ay əvvəl, kütləvi çıxışlarının birində, hakimiyyətə can atan macəraçı Bonapartı, böyük əmisi Napoleonla əlaqəli olaraq "Kiçik Napoleon" adlandırdı. Dekabrın 2-də bu kiçik və kiçik Napoleon, böyük və kiçik burjua dəstəyi ilə, şantaj, rüşvət və qanlı terror köməyi ilə hakimiyyəti ələ keçirdikdə, Hugo respublika müqavimətinin başında dayandı və bir neçə gündür fəhlə təşkilatları ilə təmasda respublikanın ən şiddətli mübarizəsini apardı. Parisin müxtəlif məhəllələrində gizlənərək Bonapartın agentlərinin onu axtardığını və başının 25 min frank olduğu təxmin edildi. Sonradan qəzəbli qəsbkarın tutulduğu təqdirdə edamını əmr etdiyini söylədi. Yalnız cümhuriyyətin səbəbinin itirildiyi bəlli olduqda, Hugo Fransanı tərk edərək Belçikanın paytaxtı Brüsselə, oradan da Anglo-Norman Cersi adasına, sonra isə Gernseyə gəldi, oradan da yeni imperatoru və tərəfdarlarını şiddətli pamfletlərlə ("Napoleon The Little") "," Cinayətin hekayəsi ") və" qisas "toplusunu tərtib edən gurultulu şeirlər.

Sürgün və okeanla üz-üzə qalan illər şair üçün asan bir sınaq deyildi. "Sürgün sərt ölkədir" dedi. Lakin rədd cavabında ardıcıl idi. Ailəsi - həyat yoldaşı, oğulları, qızı, xarici ölkədə yaşamaqdan yorulub adaları bir-bir tərk etdikdə Hugo sarsılmaz qaldı. 1859-cu ildə bir amnistiya elan edilərkən və çox sayda sürgün öz vətənlərinə qayıtdıqda, məşhurlaşan sözləri söylədi: "Fransaya yalnız azadlıq oraya qayıtdıqda qayıdacağam." Və həqiqətən də yalnız 1870-ci ildə imperiyanın süqutundan sonra geri döndü.

On doqquz illik sürgün dövrü Hugo üçün qeyri-adi dərəcədə məhsuldar oldu. Ehtirasların intensivliyinə görə, Hugonun nəhəng yaradıcı qüvvəsi ilə bu illər Beethoven və ya Vaqnerlə müqayisəli şəkildə deyildir. Bu müddət ərzində həm poeziyada, həm də roman janrında həqiqi şah əsərləri yaratdı. Bu müddət ərzində onun siyasi fəaliyyəti həqiqətən beynəlxalq xarakter aldı (Amerikalı Con Braun, İtalyan Garibaldi, Meksikalı Respublikaçılar, Kretan vətənpərvərləri, İspan inqilabçıları, Beynəlxalq Sülh Konqresində sədrlik və s.), Bunu hər kəs üçün bir plakat etdi. pozulmuş milli və sosial haqları uğrunda mübarizə aparanlar.

5 sentyabr 1870-ci ildə, Fransa-Prussiya müharibəsinin ortasında, imperiyanın süqutundan bir gün sonra, Hüqo evə gələndə, Parisdə onu “Cümhuriyyətin yaşasın!”, “Yaşasın Viktor Hugo!” Qışqıran izdihamdan gələn alqışlarla qarşıladılar. Yaşlı şair həmyerliləri ilə Parisin Prussiya qoşunları tərəfindən mühasirəsindən, Kommunanın doğulması və süqutundan, sərt reaksiya və "qanlı həftə" dəhşətlərindən sağ çıxdı; heyrətamiz enerji ilə bu tarixi hadisələrə atəş səsləri, "Dəhşətli il" şeirləri, kommunistlərə amnistiya, millətlərin qardaşılığı, dünya sülhü üçün Fransız və dünya reaksiyasına qarşı uzunmüddətli və məqsədyönlü mübarizə ilə cavab verdi - şairin ölümünə qədər davam edən mübarizə. 1885-ci ildə.

Bu mənəvi və siyasi cəhətdən gərgin həyatdan 40-cı illərdə keçdiyi məşhur böhrandan sonra XIX əsrin ikinci yarısında Hugonun romantizminin yeni bir xüsusiyyəti və ya yenidən qurulması da axır. Balzak və Stendhalın tənqidi realizminin xəyalından qurtulan və Zolanın müasiri olan Hugonun ikinci dövrünün özəlliyi, şairin real sənət sənətinin bir çox xüsusiyyətləri və texnikasını (ictimai mühitin görüntüsü, sənədin zövqü, detala realizmi, xalq dilini təkrarlamağa marağı) mənimsəməsidir. və başqaları), eyni zamanda sözün ən yaxşı mənasında əsl romantik olaraq qaldı. Üstəlik, ikinci dövrün romantizmi artıq 30-cu illərin tək anarxist üsyançıları ilə əlaqələndirilmir, ancaq "Kütləvi populyar hərəkatlarla, siyasi sürgün, beynəlxalq döyüşçü və tribunanın təcrübəsini zənginləşdirən üsyanlar və inqilablar problemi ilə. Beləliklə, nəinki satirik, həm də epik əhatə dairəsi. , indi Hugonun romantik yaradıcılığını əldə edir.

Çayın ikinci yarısında romantizmin yeni xarakteri Hugo-da, ilk növbədə, poeziyada, “Ölüm” (1853), “Düşüncələr” (1856), “Dəhşətli il” (1872), üç cildlik “Əsrlər əfsanələri” (1859) yaradıldığı zaman aydın görünür. , 1877, 1883) və s.

"Əziyyət" kitabından başlayaraq, bu poeziya aydın bir hərbi və emosional olaraq demokratik bir xarakter daşıyır. Poetik forma ustası olan Hugo əvvəllər "sənət üçün sənət" nəzəriyyəsindən ilhamlanmamışdı; indi 1930-cu illər ərzində hazırlanmış şairin vətəndaş missiyasını dərk etməsi əsl məqama çatır: şairin sözü "karat, oyan" olmalı, xalqları ucaltmalı, bəşəriyyəti yüksək əxlaq normalarına çağırmalıdır. Buna görə "Qəsb" toplusuna giriş kimi təqdim olunan "Nox" şeirində bir zamanlar böyük epik şairlər Juvenal və Dante'yi Napoleon III imperiyasına "utanc verici bir sütunun çəkilməsinə" kömək edən nifrət duasını çağırdı. Buna görə nəşriyyatçısı Etzeli əvvəlcədən xəbərdar edir ki, Dante, Tacitus və hətta Məsih əli qamçı ilə məbəddən sövdələşmələr aparan qəzəbli olduğu kimi, şeirində də "qəzəbli" olacaqdır. Bir şair və vətəndaş kimi vəzifəsini gördüyü cəsarətli qəzəbinin və şiddətli inamının gücü, həqiqətən, ona bir siyasi rəqibini - imperatoru və dəstəsini - qeyri-adi, enerjili, qəzəbli sözlərlə, yüksək şeirlərə girmədən xəcalət çəkməməsinə imkan verir. qəsdən vulqarizmlər, ən sərt nakam ləqəblər və təhqiramiz epitetlər.

Dilin enerjisi və qəzəbi, Hikonun bu dövrdə mükəmməl mənimsədiyi karikatura sənəti ilə satirik bir geriləmə ilə "Təqib" şeirlərində birləşir. 1851-ci ilin Dekabr çevrilişi eyni "Nox" da, dəstə basqısı şəklində, Loop Bonaparte şəklində - oğru görünüşündə, sinəsində bıçaqla gecə yarısına girir< трон Франции. Вторая империя появляется перед читателем то в образе балагана с большим барабаном, в который заставляют бить державную тень Наполеона I, то в виде “луврской харчевни”, где идет шумный пир и распоясавшиеся победители, хохоча, предлагают тосты: один кричит “всех резать”, другой—“грабить” и т. д. Постоянное использование реалистической детали в этих нарочито сниженных, окарикатуренных образах Второй империи позволяет увидеть источники сатиры Гюго не только в литературных традициях (Ювенала, Данте, Агриппы Д"0бинье), но и в политической карикатуре изобразительного искусства, которая была чрезвычайно распространена во Франции Июльской монархии и особенно республики I848—1851 годов.

Bununla belə, "qisas" kolleksiyasında Hugo birbaşa satira ilə məhdudlaşmır. Rəsm bənzərliyi ilə Delacroix inqilabi romantik yolları ilə dolu rəsmlərin Daumier karikatura ilə birləşdiyini söyləmək olar. Hüqonun satirik poeziyasının özünəməxsusluğu onun siyasi karikatürünün tarixi prosesin nikbin konsepsiyası ilə peyğəmbərliyi ilə ən çox bağlı olmasıdır.

Hugonun siyasi görüşləri bu zaman dünyanın fəlsəfi və dini anlayışı ilə vəhdətə gəldi. Rəsmi dinə riayət etmir və katolik dogmaları qətiyyətlə rədd edir, ruhanilərin qəzəbini cəlb edir. Lakin Allahı sınaqlar, fəlakətlər və inqilablar yolu ilə insanlığı tərəqqi yolu ilə aparan yaxşı bir başlanğıc kimi başa düşür. Şairin nifrət dolu qurumları - hər növ monarxiya və despotlar - bu hərəkəti əngəlləyən və bəşəriyyəti işığa qalxmağı ləngitən inamsızlıq, sükut, mütləq pislik kimi görünür. Buna görə Hugo, bəşər tarixinin dramatik inkişafını dərindən hiss edir, lakin pisliyi və işıq prinsipinin son qələbəsini itirmək üçün heç vaxt nikbin inamını itirmir. Bu, şübhəsiz ki, idealist, dinamik və inqilabi dünyagörüşü ikinci dövrün bütün işlərini əhatə edir. Hugonun satirik dahisi tərəfindən yenidən qurulan reallıq mənzərəsinin nə qədər dəhşətli və ya əsaslı olmasından asılı olmayaraq, o, bugünkü rüsvaylığı əvəz edəcək ideala, gələcəyə doğru gedən hərəkəti görmək üçün həmişə verilmiş, həqiqi, bu günün üstündən yüksəlməyə çalışır. Təəccüblü deyil ki, "Gecəyə təslim ol" şeirinin qəzəbli satirası imperiya dəstəsi inanılmaz səs-küylə dolaşarkən, bir yerdə gecə elçisi "Allahın elçisini tələsdirir - gələcəyə". Bir çox Avropa xalqının əsarətinə və zülmünə, göz yaşlarına və əzablarına toxunan “Avropa xəritəsi” şeirinin sonunda şair yenə gələcəyə müraciət edir: “Gələcək bizi gözləyir! İndi də fırlanır və fırlanır, padşahları süpürür, sörf gurultusu tələsir ... "

İstəkli gələcəyin gəlişinin şairə bənzərsiz görünməməsi əhəmiyyətlidir. Bu gələcəyin dəhşətli bir döyüşdə fəth edilməlidir (süqutun dolu dinamik görüntülərini xatırlayın, Hüqo poeziyasında davamlı fırtınalar xatırlayın) və bu döyüşdə əsas rol şairin müraciət etdiyi xalqlara verilir; onları "əbədi qalmağa" çağıran "göyün dörd ucundan" səslənən səsdir.

Xalqa daimi inam, xalqa müraciət, xalqın düşüncəsi və inqilab - ikinci dövrə aid Hüqo poeziyasının xarakterik bir xüsusiyyəti. İnsanlarla əlaqəli düşüncələr və görüntülər "qisas", "qorxunc il" və "əsrlər əfsanəsi" ndən keçir. Bir neçə xüsusi yuxu şeiri qisasda olan insanlara həsr edilmişdir. Xarakterik romantik ziddiyyətlər üzərində qurulan şair, okean xalqının köhnə sevimli obrazını, eyni zamanda mülayim və nəhəng, özünə naməlum dərinliklərə qərq olmuş, həm qorxunc, həm də mülayim olmaqla, uçurumu parçalaya bilən və bir bıçaq otu ehtiyatı saxlayan ("İnsanlar") yerləşdirir. . "Karvan" şeirində insanlar yırtıcı heyvanların arasında dinc və əzəmətli görünən, həmişə "dünən gəlmiş və sabah gələcək - eyni yolda gedən" güclü bir aslan obrazında görünürlər. Şair bu kilsənin qaçılmazlığını vurğulayır ki, bu da dərhal qəzəblənənləri susduracaq " yırtıcıların səsi, fəryadı və qışqırığı.

"Dəhşətli il" şeirlərinin yaradıldığı zaman Fransa-Prussiya müharibəsi və Paris Kommunası ilə əlaqəli tarixi hadisələr Hugonu milli cəsarət və qəhrəmanlıq nümunələri ilə daha da zənginləşdirdi. Düşmənə davamlı müqavimət göstərən cəsur “şəhər şəhidi” və “şəhər döyüşçüsü” kimi məşhur Parisi tərifləyir; martın 18-də Paris Kommunasının elan edildiyi gün döyüşçüləri cənazə mərasimini qaçırmaq üçün barrikadaları sökdükləri zaman əzəmətli insanların "hədsiz həssaslığı" na görə minnətdarlıq hissi keçirir, bu zaman Viktor Hüqonun özü depressiyaya düşmüş və ruhdan düşmüş, qəflətən vəfat etmiş oğlunun tabutu arxasında getmişdi; Versalın edamçılarının onlara qarşı törətdikləri vəhşicəsinə qırğın zamanı başlarını yüksək tutaraq öldürdükləri zaman o, Kommunarların qəhrəmanlığından təəccüblənir. "İnqilabın sınağı" və "Qaranlıqda" şeirlərində Hugo inqilab üçün həqiqi bir üzr diləyir, qaranlıqla mübarizə aparan bir "şəfəq" və "şəfəq" kimi danışır, köhnə dünyanın mübarizəsinin dramatik şəklini çəkir, "sel" i dayandırmağa çalışır. “İnqilab.

Köhnə dünyanın kədərli xəyalları itib batdığı bir səs-küy və qaynayan bir dalğa ilə sevilən görüntüləri ilə Hugonun inqilabi romantik heyrətləri xüsusilə böyük bir intensivliyə çatır. "Dəhşətli il" toplusuna epiloq şəklində qoyulan "Qaranlıqda" şeiri 1853-cü ildə yenidən yaradılıb, yəni "qisas" dövründə - inqilab ideyasının kəsişən mövzulardan biri olmasının daha bir təsdiqidir. Hugo'nun on ikinci dövrün poeziyası vasitəsilə. Eyni zamanda Hüqonun romantik poeziyası dərin bir şəxsi hiss ilə xarakterizə olunur; demək olar ki, bütün poetik kolleksiyalarını doldurur. Okeana qaçan, məğlub olmuş, lakin parçalanmayan, vətəninin rüsvayçılığını qəbul etməkdən çəkinən və qaranlıqda “yuxulu nəfslərə” fəryad edən sürgün olunan şairin lirik obrazı daim “qisas” şeirlərində yer alır:

Sürgün olun, dəniz kənarında olacağam
  Bir qaya üzərində qara bir xəyal kimi
  Və mübahisə edən sahil dalğaları ilə
  Səsim qaranlıqda səslənəcək ...-

bu kitabın ilk şeirində şair deyir.

Şairin iyirmi beş il ərzində yaratdığı şeirlərdən ibarət "Düşüncələr" toplusunun emosional palitrası qeyri-adi dərəcədə zəngindir. Hugonun sevinclərini və kədərlərini danışdığı, dərin şəxsi hisslərini ortaya qoyduğu bədii obrazın qeyri-adi görünməsi və maddi olması ilə danışdığı intonasiyanın səmimiyyəti diqqətəlayiqdir.

Hüqonun poeziyasında lirikası ayrılmazdır, şairin şəxsi hissləri və təcrübələri həmişə kainat haqqında gərgin düşüncə ilə, geniş insanı və hətta kosmik dünyanı öz daxili baxışları ilə ələ keçirmək istəyi ilə bir-birinə qarışmışdır. Uzun illər sürgündə olan təklik, okeandakı qəzəbli elementlərin davamlı olaraq düşünməsi, Hugonu təbiətdə və insan cəmiyyətində baş verən kataklizmlər haqqında bu cür düşüncələrlə maraqlandırdı. "Mən insanların aktlar, tarix, hadisələr, uğurlar, fəlakətlər, Providence-in böyük mexanikası adlandırdıqları hər şeyin əsl formasını görürəm" deyə bir dəfə üç illik sürgünün təcrübəsini yekunlaşdıraraq Cersi dövrünə aid gündəlikində yazdı.

Artıq satirik "Təqib" əsərində Hugo, Napoleonun rəhbərlik etdiyi müasir imperiyanın cəsarətli və gülünc vəziyyətini vurğulamaq üçün böyük Homer ənənələrində təsvir olunan tarixi freskaya, Napoleonun kampaniyalarına və "1802 əsgərlərinə" çox diqqət ayırır. Waterloo altında, Moskvanın geri çəkilməsi, dünyanın keçmiş hökmdarının öldüyü Müqəddəs Yelena ("Kəffarə") əsl epik bir şəkildə yaradıldı. Təsadüfi deyil ki, məşhur fransız ədəbiyyatı alimi Brunetier bu Hüqonun şeirini "epik satira" nümunəsi adlandırmışdır.

Bununla birlikdə, əsl dastanın zirvələrinə Hugo poeziyası "Əsrlərin Əfsanəsi" nəhəng bir dövrdə yüksəlir, burada şair "insanlığı müəyyən tsiklik bir dastanda ələ keçirmək, tarixin, əfsanənin, fəlsəfənin, dinin, elmin bütün cəhətlərini ardıcıl və eyni zamanda bir möhtəşəm bir hərəkata birləşdirmək niyyətində olduğu" işığa ”deyərək birinci hissənin müqəddiməsində yazırdı. İnsanlıq tarixinin yaxşılığa və işığa daimi bir yüksəliş kimi təfsiri müəllifin diqqətini çəkir. əfsanəvi hadisədən həqiqi hekayədən o qədər də çox olmayan hadisələrin, şəkillərin və süjetlərin xüsusi bir seçimi. Burada tarixi dəqiqliyi axtarmağa ehtiyac yoxdur: Hugo başqa - mənəvi tərbiyə vəzifələrini yerinə yetirir. Bunu etmək üçün o, qədim tanrıların, bibliya salaflarının, əfsanəvi və tarixi padşahların və qəhrəmanların insan dramını canlandırır. Onun "Əfsanə" dəki epik povesti, demək olar ki, hər epizodun arxasında dayanan simvolla əlaqələndirilir.

Hugonun əxlaqi tərbiyəsi qeyri-adi və güclü görüntülərdə verilir. Budur, qardaşının öldürülməsindən sonra dünyanın uclarına doğru qaçan, Qüllələrin yüksək divarlarının arxasında və ya yeraltı boyunbağında Allahın qəzəbindən gizlənən Qabil. Hər yerdə eyni sərt mənzərəli gözləri sərt göylərdə görür ("Vicdan"). Budur qədim zamanlarda izzətlənən, taxtına çıxan, yaşlı bir atanı öldürən və indi qan tökülmüş kəfəndə, yüksək məhkəmə qarşısına çıxmağa cəsarət etməyən King Kanoutun kölgəsi budur ("Ata-Qatil"). Budur, ağsaqqal və ananın dualarına baxmayaraq bir uşağı öldürən və dəmir dəbilqəsindən uçan bir qartal ("Dəbilqə ilə qartal") tərəfindən qətlə yetirilən qaniçən feodal ağası Tifain. Xarakterik cəhət odur ki, şair nəinki günahı üzə çıxarır, dərhal ciddi şəkildə özünü göstərir; cinayətkarı cəzalandırır, "cəza" da olduğu kimi, cəzalandıran sözü ilə düzgün məhkəmə yaradır. Səbəbsiz deyil, şiddətli ustasını öldürməzdən əvvəl, qartal bütün kainata şəhadət verir: “Qar, çiçəklər, meşələr, sidr, yaylaq, ağcaqayın kimi ağ günahsız geyimli ulduzlu səma, dağlar. Bu adamın qəzəbləndiyinə şahid olacağam! "Təəccüblü və qisas" "Dəbilqə ilə qartal" şeirini özündə birləşdirən "Əfsanələr" adlı ikinci kitabdan orta əsrlər tarixinin bütün hissəsini təəccübləndirir.

Pislik və qisas mövzusu "Əsrlər əfsanələri" nin ümumi zalım ruhu ilə əlaqələndirilir. Köhnə dövrlərdən şairin dövrünə qədər, bütün İspan Philip II və ya İtalyan Cosimo Medici'ndən Fransız Napoleon III'yə qədər keçən bütün "Əfsanə" dən keçən padşahların, monarxların, əfsanəvi və ya tarixi despotların şəkilləri, xalqların həyatını tapdalayan və bezdirən canavarlar qalereyası olaraq ortaya çıxır. müharibəyə girərək, bir iskala ilə hədələdi. Onları qəhrəman, nəcib bir başlanğıcın daşıyıcıları qarşılayır: hər an yaxşı və ya bir cani uğrunda bir şücaətə hazır olan orta əsrlərin cəngavər cəngavərləri, xalqının müdafiəçiləri əfsanəvi qəhrəman Sid və ya Roland və ya nəhayət, həqiqi insanlığı, təvazökarlığı və xeyirxahlığı təcəssüm etdirən yoxsul insanlardır. Beləliklə, işığa passiv və sistematik bir yüksəliş deyil, pisliyin gücü ilə yaxşılığın qəhrəman müdafiəsi arasında şiddətli bir qarşıdurma olan şair, vahid, lakin düşüncə eposu olan, çox müxtəlif epizodlardan, mənəvi qarşıdurmalardan, qəhrəmanlıq hərəkətlərindən və mənzərələrdən ibarət "Əfsanələr" in əsasını qoydu. şəkillər.

Əsrlər Əfsanəsində bu qədər qabarıq şəkildə ifadə olunan romantik poeziyanın xarakterik bir xüsusiyyəti, bu, birbaşa görüntü deyil, gündəlik reallığın çevrilməsi, bəşər tarixinin və siyasi mübarizənin kosmosda və bəzən bir-birindən uzaqlaşan mifoloji çərçivələrdə əks olunmasıdır. "Satyr" şeiri, Heraklın kiçik satiri qulaqdan tutaraq onu özü ilə birlikdə qədim tanrıların yaşadığı Olympusa necə apardığını izah edən əlamətdir. Əvvəlcə çirkin qonağı lağa qoyurlar, amma sonra ona bir lirikə verirlər və o, Yer haqqında, ruhun doğulması, insan haqqında və onun səbirli hekayəsi haqqında mahnı oxumağa başlayır. Tədricən, heyrətlənən tanrıların gözü qarşısında qeyri-adi bir ölçüyə böyüyür: burada artıq parlaq bir gələcəyə, sevgi və ahəngdarlığa, azadlıq və həyatı məhv edilmiş bir dogma üzərində qələbə çalmağa başlayır. O, olduqca böyükdür, qüdrətli təbiəti təcəssüm etdirir - Pan və onu bütpərəst allah - Yupiterin sütunlarına çırpır.

Hüqonun əsərini tədqiq edənlər şairin fəlsəfi düşüncəsinin görünən poetik obrazlarda təcəssümü ilə tam uyğunluğunu, hətta ən mücərrəd anlayışları da rəsmiləşdirmə qabiliyyətini dəfələrlə vurğulamışlar, çünki konkret mənzərələr və ya simvolik rəsmlər həmişə onun düşüncə və hissləri ətrafında sərbəst doğulur. Əsrlərin Əfsanəsində müəllif misilsiz mənzərəli lüksə, cazibədar cazibədar rəsmlərə və parlaq rənglərə nail oldu. "Bir sənətkar, heykəltəraş və musiqiçi, görünən və eşidilən bir fəlsəfə yaratdı" deyə çağdaş Bodler Hugo haqqında haqlı olaraq söylədi.

"Əziyyət" və "Əsrlərin Əfsanəsi" ndə hiss olunan eyni epik nəfəs - tarixi və bədii mənzərənin genişliyi, dizaynın genişliyi, ayrı-ayrı şəxslərin və bütöv xalqların taleyinə daim qayğı göstərmək Hugonu ikinci dövrün romanlarını yaratmağa ruhlandırdı. Bu "Les Miserables" (1862), "Dəniz işçiləri" (1866). "Gülən adam" (1869) və "Doxsan Üçüncü İl" (I874). Bunlar əsl dastanlardır - geniş tarixi bir planın, bütöv bir dövrün ictimai həyatının romantik intriqanın arxasında olduğu çoxşaxəli quruluşlar. Xüsusilə, "Les Miserables" nəhəng romanı - 19-cu əsrin həqiqi ensiklopediyası - bir çox plan, hekayə, motiv və problem olan polifonik əsərdir. Buraya aşağı təbəqələrin yoxsulluq və qanunsuzluq problemi və Fransa İnqilabı, Napoleon I İmperiyası, Vaterloo döyüşü, Bərpa, İyun Monarxiyası, 1832-ci il Respublika qiyamı kimi bir sıra mövzuları əhatə edən geniş tarixi və siyasi plan daxildir; Burada dövlət idarəçiliyinin və qanunvericiliyin, uşaq evsizliyi və cinayət dünyasının aktual problemləri qaldırılır; burada əxlaqi kamillik problemi (yepiskop Marielin ardından Jean Valjan) və Hugo nəslinin mənəvi təkamülü ortaya çıxır (Mariusun tarixi). Burada ən təmiz sözləri (Marius p. Cosette sevgisi) və Sankt-Lituanın işləyən ətrafındakı kəskin siyasi xarakteristikanı Parisin qapılarına qoyulan "əzab və düşüncənin tozu" və barrikada müharibəsinin patetikası, inqilabın bəşəriyyətə gətirdiyi parlaq gələcək xəyalı eşitmək olar (" barrikadanın yüksəkliyindən açılan üfüq ”. Respublika Anjolrasın nitqində).

Hüqonun romantik qəhrəmanları həmişə əhəmiyyətli taleyi olan insanlardır. Yaxud, bacısının ac uşaqları üçün bir çörək oğurlayan və bütün gələcək həyatında dəhşətli iz qoyan ağır əməyə göndərən Jean Valjan kimi bu yoxsul insanlar cəmiyyət tərəfindən rədd edildi? Yoxsa padşahın cinayət qurbanıdır - Guinplen, erkən uşaqlıqda satılmış və disfiqurasiya edilmiş (dəhşətli qəhqəhə maskası, insanlıq əzabını təcəssüm etdirən, cinayətkar sosial sistem tərəfindən ayrılmış ("Gülən adam"). Romantik miqyasda, hiperbole, maksimum ifadəlilik, acınacaqlı insan əzabı) bu simvolların qurulmasında aydın hiss olunur (Guinplen maskası, əsl “insan obrazı parodiyası” olmaqla, səbəbsiz bütün mümkün deformasiyaları üstələyir).

Hadisələrin həqiqi miqyasına uyğun olan və gündəlik fakt və hadisələrdən asılı olmayan naturalist təsvirdən fərqli olaraq Hugo yalnız görünən deyil, həm də arxasında gizlənən şeylərin mənəvi mahiyyətini əhəmiyyətli, təsir edici və möhtəşəm təsvir edir. Uzaq nəticələr, bəzən bütöv bir fəlsəfi konsepsiya həmişə Hugonun təsvirindən irəli gəlir. Misal üçün, "Güldürən Adam" dakı qəzəblənən dənizin təsviri, dəniz, qəsdən istədiyi təqib edərkən (və nəhayət öz dərinliklərində kiçik Guinpleni tərk edib tərk edən və sonra çox sayda dalğalarına diqqətlə bir qab geyir taleyinin sirrini özündə saxlayır. Hugo'ya görə, bu qəzəbli element cinayətə və haqsız olaraq incidilmiş uşağın qorunmasına görə ilahi qisas almağı gizlədir. Hugo ayrıca taleyə, taleyə, təminat iradəsinə həlledici əhəmiyyət verir, lakin başqa bir bənddə tarixi hadisələri, məsələn, müharibələri burjua tarixçilərindən daha ayıq bir şəkildə mühakimə edir. Tarixi döyüşlərin və döyüşlərin qalibləri, fikirlərinə görə, böyük hərbi liderlər deyil, amma naməlum insanlar, adi əsgərlər, bütün romanlarında tərifləməkdən heç vaxt yorulmayan insanların özləri.

Hüqonun romanları açıq qərəzlidir. Müəllif özü "Les Miserables" də kitabının hadisələrin sadə bir eskizi olmadığını, bunun müəyyən bir meyli özündə cəmləşdirdiyini söyləyir. Dünyanı kəskin ziddiyyətlərdə, pisdən yaxşıya doğru daim hərəkətdə görmək, təkcə ələ keçirməyə deyil, həm də bu hərəkəti təbliğ etməyə və öz sözü ilə fəal şəkildə təbliğ etməyə çalışır. Buna görə də müəllifinin hadisələrə və personajlara münasibətini birbaşa və kəskin şəkildə ortaya qoyur. Les Miserables-dən olan Bishop Míriel kimi mütləq salehlər və ya Gülən Adamdan Barkilfodro kimi mütləq pis adamlar var. Əsrlər Əfsanəsi kimi, onun romanları həm xarici, həm də qəhrəmanların ruhunda yaxşı və pis qüvvələrin şiddətli bir döyüşüdür. Çox hissəsi üçün "Les Miserables" romantik süjeti Jan Valjanın qəlbində qasırğa, zəlzələ, nəhənglərin duelinə bənzər bir mübarizə üzərində qurulmuşdur. Jean Valjean bu döyüşdə nəinki vicdanı ilə qalib gəlir, həm də bir növ əzəmətə çevrilir ("Dünyada cəsarətli, fəzilətli, qəhrəman, müqəddəs, hər şey var" deyən yalnız böyüklüyünü bilən Marius) xalqın içindən bu adamın ruhları, "müqəddəs" olmuş keçmiş məhkum).

Hüqonun romanları həmişə eyni Jean Valjanın hərəkətləri və ya inqilabi barrikadada olan kiçik Gavroşun əməliyyatı və ya Ginplenin cəsarətli davranışı, buzlu səhraya atılan və daha da köməksiz bir körpənin həyatını xilas edən böyük və nəcib hisslərin və səxavətli işlərin romanlarıdır.

Beləliklə, humanist Hugo, romanlarının çox süjetli hissəsində yaxşılığı, səxavəti, həqiqəti təbliğ edir. Üstəlik, bu süjet parçasını sərbəst şəkildə müəllifin fikirləri, əlavələri, qiymətləndirmələri, mülahizələri, sualları və cavabları "ucadan" verir. Bu mənada onun müəllif üsulu açıq lirik və jurnalistdir. Prosesdə o, güclü və nəcib bir hərəkat hesab etdiyi "mehribanlıqla dolu" Böyük Fransız İnqilabını qiymətləndirdiyini ifadə edir. Jean Valjean'ın nümunəsi ilə insanı ruhunun ilahi bir təməli, xeyirxahlığın alovlandıra biləcəyi və parlaq bir parıldaya biləcəyindən ibarət olan əxlaqi görüşlərini müdafiə edir. Bu cür pafoslu, fəlsəfi, tarixi və siyasi məzhəblər Hugo romanlarının cazibədar yerlərindən birini, şübhəsiz sərvətlərini təşkil edir.

Son doqquzuncu ilində "Hugo" nun işində daim dayanan inqilab problemi ən tam təcəssümünü tapır.

Düz doqquzuncu il, rəsmi tarixşünaslığın bu barədə nə deməsindən asılı olmayaraq, Fransa İnqilabının bu zirvəsini gilyotin, terror və dəhşət ili kimi qeyd etməklə, Hugo üçün “qəhrəmanlıq döyüşlərinin yaddaqalan ilidir”. Süjetini ən dramatik hadisələrin düyünləri ilə əhatə edən (Vendée, respublikaya qarşı üsyan qaldırdı; Fransız torpağına, daxili və xarici əks-inqilaba girməyə hazır olan İngilis, Avropa monarxlarının nəhəng bir koalisiyası, İnqilab Konvensiyasının qəlbinə bir anlıq bir bıçaq qoymağı gözləyən), böyük humanist Hugo İnqilabi zorakılığın zəruriliyinə, vətəndaş müharibəsinin məcburi qəddarlığına bir gözlə, inqilabın böyüklüyünü və insanlığını göstərmək istəyir. Və bu iddialı vəzifəni bərabər dərəcədə möhtəşəm vasitələrin köməyi ilə həll edir: böyüdülmüş simvol və vəziyyətlər, ziddiyyətli və hiperbolik quruluşlar, patetik və dramatik mənzərələr, bunların hər biri döyüşlərin ortasında formalaşan inqilabi şüurun yeni bir cəhətini və ya yeni aspektini ortaya qoyur.

Konvensiyanı Hugonun Himalaylarla müqayisə etdiyi inqilabın “ən yüksək zirvəsi” kimi təsvir edir. İnqilab və onun beyni olan Konvensiya, romanda xalqın ən geniş təbəqələri ilə sıx birləşən böyük bir kütləvi hərəkat olaraq görünür. Sənətkarın düşmənləri tərəfindən mühasirəyə alınan dəhşətli müharibə şəraitində eyni zamanda bir xalq təhsili layihəsi üzərində düşündüyü, ibtidai məktəblər yaratdığı və xəstəxanalarının yaxşılaşdırılması məsələsi ilə məşğul olan Konvensiyanın konstruktiv rolunu görməsi və vurğulaması çox vacibdir.

Ancaq romanın ən diqqətəlayiq xüsusiyyəti ondan ibarətdir ki, bu tarixən irimiqyaslı hadisələrə - müharibələrə, inqilablara və siyasi və ideoloji problemlərin böyük əhəmiyyətini həll edərkən - rəssam bunların fonunda baş verən fərdi insan dramlarını da unutmur. hadisələr. Hüqonun poeziyası üçün səciyyəvi olan yüksək epik və intim lirikanın birləşməsi onun romanında heç də az deyilmir. Bunu "Doxsan üç il" in ilk epizodları - Paris Qırmızı Kepka batalyonunun talehsiz kəndli qadın, dul qadın, Vendee meşələrinin qalınlığında övladları ilə gizlənmiş anası ilə görüşü, onunla Çavuş Radub arasındakı dialoq ("Sən kimsən? .. Hansı tərəf?" simpatiya edirsiniz? .. mavi deyilmi? Ağ? Kimsən kimsiniz? "(" Uşaqlarla ... ") və inqilabın sərt döyüşçüsünün göz yaşı və yetimləri batalyonun övladlarına çevirmək təklifi ilə tanış oldu. Analıq, uşaqlıq, sevgi, mərhəmət yerləri parlaq bir gələcək naminə təmizləyən bir inqilabın izi ilə necə bağlamaq olar? Bu, Hugonun romanında yaratdığı ən vacib problemdir.

Hugonun əsas personajları, şiddətli bir dueldə qarşılaşan inqilab və kontrrevolyasiya qüvvələrini təcəssüm etdirir. Savadsızlıqdan, xurafatdan, adi insanlara, xüsusən də qaranlıq kəndli kütlələrə itaətkarlıqdan istifadə edən köhnə dünyanın qeyri-insani cəhətləri sənətkar tərəfindən özünü elan edən amansız qəddar, qətiyyətli, fəal lider olan Marquis de Lantenac obrazında canlanır. qanlı edamlar, universal edamlar və respublikanı ələ keçirmiş dinc kəndlərin yandırılması (diqqətəlayiqdir ki, Hugo inqilabının düşmənləri onun özündən daha az kütləvi deyil, əks halda bu qədər ağır olardı) dramatik onun köhnə dünya ilə mübarizəsidir).

Hugo qəhrəmanlarının başqa bir təzadlı cütü inqilab düşərgəsinə aiddir. İnqilabçı olmuş keçmiş bir keşiş, Simurden və onun şagirdi, respublikanın gənc komandiri Gowen respublikanı müdafiə etmək üçün eyni böyük işə xidmət edir və Hugonun fikrincə, inqilabın iki əks istiqamətini özündə cəmləşdirmirlər. Sərt və qətiyyətli Simurden respublikanın düşmənlərini məğlub etməli olduğu zorakılığa güvənir. Hugo dağı tərəfindən sevilən Gowen, cəsarətini mərhəmətlə birləşdirir.

Spmurden və Gauvin-in əks mövqeləri yanan qüllədən kiçik girovlardan - Qırmızı papaq batalyonundan övladlığa götürülmüş və Respublikaçılar tərəfindən könüllü olaraq əsir götürülən Marquis Lantenacın aktı ətrafında kəskin şəkildə toqquşur. Hugonun daimi romantik meyli bəşəriyyətin daha yüksək insanlıq tərəfindən idarə edilməli olduğunu, ən yaxşısı hətta ən pis insanın qəlbində də qalib gələ biləcəyini sübut etməyə çalışır. ("İnsanlıq qeyri-insaniliyi məğlub etdi. Bu qələbə nə ilə qazandı? .. Bu qəzəb və nifrətin bu böyük hissəsini necə məğlub etməyi bacardın? Ona qarşı hansı silah istifadə edildi? Top, silahlar? Yox, beşik.")

Ancaq Marquis de Lantenacın səxavətli hərəkəti. Gowan'ın qəlbində bir reaksiya doğurur - öz vicdanı ilə apardığı bir ehtiraslı bir mübahisə: nəciblik və sərbəst Lantenac üçün nəcibliklə cavab verməlidir? Bəs Fransa? ..

Lantenacı azad edən Gowan'ın hərəkəti heç bir şəkildə inqilabın və vətənin həqiqi vəzifələri nöqteyi-nəzərindən əsaslandırıla bilməz. İnqilab məhkəməsindən əvvəl Gowanın çıxışı onun özünü mükəmməl başa düşdüyünü və ölümünə məhkum olduğunu sübut etdi ("Mən yandırılmış kəndləri, tapdalanmış tarlaları, vəhşicəsinə öldürülmüş məhkumları unutdum. İngiltərəyə xəyanət etmiş Fransa haqqında unutdum. Vətən edamına azadlıq verdim.) Mən günahkaram ”).

İnsani məqsəd və məcburi qəddar inqilab vasitələri arasındakı faciəli ziddiyyət necə qurulur. Döyüşçülərinin nəcib səxavəti ilə inqilabı düşmənlərindən qorumaq üçün sərt ehtiyac arasındakı ziddiyyət. Heç bir təəccüblü deyil ki, Govznanın (edamdan əvvəlki gecə Simurdenlə son söhbətində) Hugo öz utopik proqramına, inqilab anlayışını insanlar üçün dəhşətli indiki və gözəl gələcəyinə sərmayə qoyurdu. Gowan tərəddüd etmədən inqilabın indiki anını cəmiyyətə şəfa verəcək təmizləyici bir fırtına kimi əsaslandırır ("Bilirəm. Nə qədər dəhşətli miasma, qasırğanın qəzəbini başa düşürəm"). Ancaq eyni zamanda, humanist istəklərindən geri çəkilməklə, Gauvin (Hugo) inqilabdan təkcə universal bərabərlik və bərabərliyi gözləyir, bunun üçün şiddətli Simurden tərəfdarıdır, eyni zamanda ən yüksək insan duyğularının - mərhəmət, sədaqət, qarşılıqlı səxavət və sevgi; insana "təbiətdən yuxarı qalxmağa" imkan verən "ruh respublikası" xəyal edir; insan dahisinin əbədi cəsarətli və limitsiz inkişafına inanır.

Köhnə humanist, humanist Hugonun Paris Kommunasının cəsarətli cəhdindən sonra inqilabın üstünə düşən çox sayda düşmənə və böhtançılara cavabı belə idi.

1952-ci ildə, bütün dünya Viktor Hugonun 50 illik yubileyini qeyd edərkən, Hugonun 19-cu əsrin ən yüksək bədii metodu olan realizmlə yaxınlaşması haqqında çox danışdıq. Bəzən üzr istədikləri ilə yazırdılar ki, "romantizmin əksinə", Hugo öz dövrünün əsl gerçəkliyini, xüsusən "qisas" və ya "Les miserables" kimi şah əsərlərində əks etdirir. Ancaq o vaxtdan keçən iyirmi il ərzində Sovet ədəbi araşdırmaları romantizmi öyrənmək üçün çox iş görmüş, XIX əsrin bədii ədəbiyyat metodunun da özünün nəhəng nailiyyətlərinə sahib olduğunu göstərmiş və bu gün Hugonu romantizmində "əsaslandırmağa" ehtiyac yoxdur.

Əslində Hugonun bütün estetikası (eyni zamanda etika və fəlsəfə) ruhunda dərin romantik olaraq qalır, bu heç də yazıçı gerçəkliyi “tərk etdiyi” və ya onu pozduğunu ifadə etmir. Əksinə, Hugonun romantik metodu bəzi hallarda ona daha böyük miqyasda (xalqın və inqilabın problemləri) bəzi siyasi və mənəvi problemlər yaratmağa imkan verir, bəzən bu günün birbaşa görünən hadisələrinin üstündən qalxmağa, arxasında görünməz möhtəşəm prosesləri görməyə, gələcəyi görməyə imkan verir. deyir Gowan onun ölüm fikirində.

Hugonun bütün etikası və estetikası bugünkü aşmağa, gündəlik həyatdan üstün olmağa və mənəvi ideal üçün tələsməyə əsaslanır. Şüurlu şəkildə lakin gündəlik həyatdan ayrılan naturalist metoddan fərqli olaraq, Hugo, təxəyyülün gücü və əhatə dairəsi, real və fantastik həddə (Guinplen'in dəhşətli maskası kimi, qeyri-insani dünyada insanın ümumi disfiqurasiyasını simvolizə edən) görünüşü ilə xarakterizə olunur. Bu həddindən artıqlıq və kontrastın, qəsdən genişlənmənin estetikasıdır - qəhrəmanlar və hadisələr, həm fəzilət, həm də əksiklik, daimi antiteslərin estetiği: qara və ağ, pis və yaxşı, yalnız birlikdə yaşamaqla yanaşı, həm də daim mübarizə aparır. bütün kainatda və insanın ruhunda. Bu, nəhayət sırf romantik meyllidir: tipik bir xarakter yaratmaq vəzifələri üzərində mənəvi cəhətdən şüurlu bir üstünlük təşkil edir (buna görə də, Marquis Lantenacın gözlənilməz səxavətli hərəkətinin real estetika nöqteyi-nəzərindən Hugoni günahlandırmaq olmaz).

Bunlar Hugo əsərindəki dünyanın bədii və romantik istirahəti xüsusiyyətləridir, bunun köməyi ilə hadisələrə humanist qiymətini açıq şəkildə ifadə edir və insanların qəlbini zəngin və aristokratlara, kütlələrə və zülmlərə qarşı inamsızlığa, mərhəmət və mənəvi böyüklüyə qarşı mərhəmət və mənəvi böyüklüyə çəkir. hər növ təməl.

Hüqonun kitabları insanlıq və nəciblik, parlaq təxəyyül, heyranlıq, xəyal sayəsində dünyanın bütün ölkələrinin yetkin və gənc oxucularını həyəcanlandırmağa davam edir.

Qeydlər.

  F.M.Dostoyevski. Sobr. op., t 13. M. - L., 1930, səh. 526.

  Tərcümə V. Bryusov.

Hugo Victor Marie (1802-1885 gg.)

Böyük fransız şairi, yazıçı, dramaturq; Fransadakı romantik hərəkatın lideri. Besanconda anadan olub. Kapitanın üçüncü oğlu (daha sonra general) J.L.S. Hugo (əslən Lorraine-dən) və Sofi Trebuchet (əslən Brittanidən). Oğlan, anasının, royalist və volterian fikirlərini bölüşən güclü iradəli bir qadının güclü təsiri altında tərbiyə edildi.

Uzun müddət Hugonun meydana gəlməsi sistemsiz idi. Madriddə Nobel Kollecində bir neçə ay keçirdi; Fransada keçmiş bir keşiş, ata de la Riviere, onun müəllimi oldu. 1814-cü ildə ən böyük bacarıqlı tələbələrin Böyük Lisey Liseyinə köçürüldüyü Cordier internat evinə girdi. Bu dövr onun ən erkən poetik təcrübələrini əhatə edir - əsasən Virgildən tərcümələr.

Qardaşları ilə birlikdə Əvvəlki poetik əsərlərinin və "Bug Zhar-qal" melodramatik romanının ilk variantının nəşr olunduğu Ədəbi Mühafizəkar jurnalının nəşrini öz üzərinə götürdü. Royalist Gözəl Ədəbiyyat Cəmiyyətinə qəbul edildi. Yeniyetməlik illərindən çox varlı bir ailədən olan burjua və özünə layiqli olan qonşu qız Adele Fuherə aşiq oldu. Roma Gəlinə Məktublarda öz əksini tapdı. Hugonun ilk poetik kitabı olan "Odes" və "Müxtəlif şeirlər", kral Lui XVIII tərəfindən royalist ruhda odları sevənlər tərəfindən görüldü.

İllər xaricində yetkin şairə Viktor və Adelin evlənməsinə imkan verən illik 1200 frank məbləğində pensiya təyin edildi. Adele Hugo-Fuher gələcək böyük şairin ilk və son, yeganə qanuni həyat yoldaşı, övladlarının etibarlı anası oldu. Və - parlaq ərinin qurbanı. Qələmlə pul qazanmağa başlayan Hugo, atasından maddi asılılıqdan çıxdı, işığa başladı. Demək olar ki, dərhal çağdaşlarından "Faun" ləqəbini aldı.
1823-cü ildə Qotik üslublu povest olan Gan Icelander adlı ikinci romanını nəşr etdi. "Od və balladalar" adlı nəşr işıq üzü gördü, balladaların canlı görüntüləri əsərindəki romantik cərəyanların güclənməsinə dəlalət edir.

Hugonun dostları və tanışları arasında A. de Vigny, A. de Saint-Valry, S. Nodier, E. Deschamps və A. de Lamartine kimi yazıçılar var idi. Fransız Muse jurnalının nəzdində Se-Nakl qrupunu (fransızca: "icma", "birlik") qurduqdan sonra, Arsenal kitabxanasının kuratoru olan Nodier salonunda tez-tez görüşürdülər. Xüsusilə Hugo və S. Sainte-Beuve ilə sıx əlaqələr. 1827-ci ildə Hugo, "Cromwell" pyesini, "Ölümə məhkum edilmiş son gün" romanı və Hugonun şöhrətini gətirən "Şərq motivləri" şeir toplusunu nəşr etdi.

1829 - 1843-cü illər Hugo işində son dərəcə məhsuldar idi. Marion Delorm, Hernani pyesləri ortaya çıxdı. Notre Dame Katedrali'nin müvəffəqiyyətini təmin etdi. Marion Delorm səhnələşdirildi, ardınca Kralın əyləncəsi, Lucretia Borgia, Maria Tudor, Angelo, Ruy Blaz və Burggraphs'ın rampasının işığı izlədi. Hugonun şəxsi həyatında mühüm hadisələr baş verdi. Sainte-Beuve həyat yoldaşına aşiq oldu və keçmiş dostlar yollarını ayırdı. Hugonun özü aktrisa Juliette Drouet'ə ehtiras bəxş etdi. Onların münasibətləri 1883-cü ildə vəfat edənə qədər davam etdi. 1831-1840-cı illərdə verilmişdir. Lirik şeirlər toplusu əsasən şairin şəxsi təcrübələrindən ilhamlanır: "Payız yarpaqları", "Alacakaranlıq mahnıları", "Daxili səslər". Ədəbi və fəlsəfi qarışıq olan tənqidi esselər toplusu nəşr edilmişdir.

1841-ci ildə Hugonun xidmətlərini onu üzv seçən Fransa Akademiyası tanıdı. Fransa və Almaniya arasındakı beynəlxalq münasibətlər proqramını müəyyənləşdirən "Reyn" səyahət qeydləri kitabı verir.

1843-cü ildə şair faciədən canını qurtardı: sevimli qızı Leopoldina və əri Çarlz Vakri Seində boğuldu. Bir müddət cəmiyyətdən geri çəkilən Hugo, 1848-ci il inqilabı ilə kəsilmiş böyük "Çətinlik" romanı üzərində işləməyə başladı.Hugo siyasətə girdi, Milli Məclisə seçildi; 1851-ci il dövlət çevrilişindən sonra qaçdı.

Uzun sürgün zamanı Hugo özünün ən böyük əsərlərini yaratdı: "qisas" çıxdı - Napoleonu III tənqid edən poetik satira; lirik və fəlsəfi şeir toplusu "Düşüncə"; arxasında bir epik şairin şöhrətini təsdiqləyən "Əsrlərin əfsanələri" nin ilk iki cildini nəşr etdi. 1860-1861-ci illərdə Hugo başladığı "Çətinlik" romanına qayıtdı.

Kitab 1862-ci ildə indi məşhur olan Mis Miserables adı altında çap edildi. Uilyam Şekspir adlı bir risalə, şeirlər toplusu, Küçələr və Meşələr mahnıları, habelə iki romanı olan "Dəniz İşçiləri və Gülən Adam" adlı bir risaləsini nəşr etdi.

1871-ci ildə Milli Məclisə seçilən Hugo qısa müddətdə millət vəkili olaraq istefa verdi. "Dəhşətli il" kolleksiyası onun vətənpərvərliyinin və Almaniyaya dair xəyallarının itirilməsinin sübutu oldu.

Yenidən "Doqquzuncu il" romanını yazaraq tarixi romana müraciət etdi. 75 yaşında "Bir baba olmaq sənəti" toplusunu nəşr etdi.

1885-ci ilin mayında Hugo xəstələndi və 22 Mayda evdə öldü. Hugonun qalıqları Volter və J.- J yanında olan Pantheonda yerləşdirildi. Russo.

Hugo Victor Marie - Fransız yazıçısı, şairi, romantik ədəbi cərəyanın parlaq nümayəndəsi - 26 fevral 1802-ci ildə Besançonda anadan olmuşdur. Atası yüksək rütbəli bir əsgər idi, buna görə Hugo bir uşaq olaraq sonradan oynadığı Korsika, Elba, Marsel, Madridə baş çəkdi. romantik bir yazıçı kimi formalaşmasında müəyyən rol oynayır. Anasının monarxist və Volter mənzərələri şəxsiyyətinin formalaşmasında nəzərə çarpacaq dərəcədə təsir bağışladı. Boşandıqdan sonra Viktoru götürdü və 1813-cü ildə Parisdə yerləşdilər. Təhsili paytaxtda davam etdi: 1814-cü ildə Hugo xüsusi pensiya Cordier'in şagirdi oldu, 1814-1818-ci illərdə Böyük Louis Liseyinin şagirdi oldu.

Hugo 14 yaşında yazmağa başladı. İlk nəşrləri - debüt şeirləri və "Bug Jarjal" romanı - 1821-ci ilə aiddir. Anasının ölümü onu dolanışıq mənbəyi axtarmağa məcbur edən Viktor 19 yaşında idi və yazıçı sənətkarlığını seçdi. "Odes və müxtəlif şeirlər" şeir toplusu (1822) Louis XVIII-ni cəlb etdi və müəllifə bir illik gəlir gətirdi. Elə həmin il Hugo, beş uşağın atası olduğu bir evlilikdə Adele Fouche ilə evləndi.

1827-ci ildə yazılmış "Cromwell" dramının müqəddiməsi, Hugo-ya ümumdünya diqqəti cəlb etdi, çünki Fransız dramaturgiyasında yeni - romantik istiqamətin əsl təzahürü oldu. Onun sayəsində, həmçinin "Məhkumun son günü" hekayəsi (1829) və "Şərq motivləri" adlı şeir toplusu (1829) müəllif geniş şöhrət qazandı. 1829-cu il, yaradıcı tərcümeyi-halında 1843-cü ilə qədər davam edən son dərəcə məhsuldar bir dövrün başlanğıcı oldu.

1829-cu ildə Hugo başqa bir rezonans doğuran bir əsər - ədəbi mübahisələrə son verən, demokratik romantizmin son qələbəsini qeyd edən "Hernani" dramını yazdı. Dramatik eksperimentlər Hugo-nu nəinki məşhur, həm də varlı bir müəllif etdi. Bundan əlavə, teatrlarla fəal əməkdaşlıq başqa bir qazanc verdi: aktrisası Juliette Drouet, üç onillikdən çox müddətdə seyr və sevgilisi olan həyatında ortaya çıxdı. 1831-ci ildə Hugonun ən populyar romanlarından biri olan Notre-Dame de Paris nəşr olundu.

1841-ci ildə yazıçı ədəbiyyat sahəsində xidmətlərinin rəsmi şəkildə tanınması demək olan Fransa Akademiyasının üzvü oldu. 1843-cü ildə qızının və kürəkəninin faciəli ölümü onu yaradıcı işin xeyrinə aktiv ictimai həyatından imtina etməyə məcbur etdi: məhz o vaxt Hugonun şərti olaraq “Çətinlik” adlandırdığı genişmiqyaslı sosial roman ideyası yarandı. Lakin, 1848-ci il inqilabı yazıçını ictimai və siyasi fəaliyyət səviyyəsinə qaytardı; həmin il Milli Məclisə seçildi.

1851-ci ilin dekabrında, çevrilişdən sonra özünü elan edən imperator Lui Napoleon III Bonaparta qarşı çıxan Viktor Hüqo ölkəni tərk etmək məcburiyyətində qaldı. Təxminən iyirmi ilini xarici bir ölkədə, Britaniya adalarında yaşayaraq böyük populyarlıq qazanan əsərlər yazdı, xüsusən lirik toplu Çaşqınlıqlar (1856), Les Miserables (1862, yenidən işlənmiş çətinliklər) və İşçilər dənizə ”(1866),“ Gülən adam ”(1869).

1870-ci ildə III Napoleon devrildikdən sonra uzun illər müxalifətin təcəssümü kimi xidmət edən Hugonun zəfərlə Parisə qayıtması baş verdi. 1871-ci ildə Milli Məclisə seçildi, lakin mühafizəkar əksəriyyət siyasəti yazıçının millət vəkili vəzifəsindən getməsinə səbəb oldu. Bu dövrdə Hugo ədəbi fəaliyyətini davam etdirdi, ancaq şöhrətini artıracaq bir şey yaratmadı. 1883-cü ildə Juliette Drouet'in ölümündən ağır itki olaraq xilas oldu və iki il sonra, 22 may 1885-ci ildə, hətta 83 yaşlı Victor Hugo öldü. Onun cənazəsi milli bir hadisə idi; böyük yazıçının külü Panteonda dincəlir - qalıqların dağıldığı yerdə