Əl işi qobelenlər yaradıcı insanlar üçün bir işdir. Qobelenlər: xüsusiyyətlər və interyerdə istifadə Əl işi qobelenləri necə ayırd etmək olar

Qobelen təbiiliyə və təbiiliyə üstünlük verən insanlar tərəfindən seçiləcək. Əgər uşaqlarınız varsa və onların sağlamlığına əhəmiyyət verirsinizsə, bu materialı seçməyi məsləhət görürük.

Qobelen (fransızca gobelin) - naxış (karton), ipəkdən (bəzən gümüş və qızıl da daxil olmaqla) və yun saplardan xalça-şəkil (xəftə) üzrə əl işi.

Bu gün qobelenlər çoxrəngli pambıq, yun, ştapel, sintetik və digər ipliklərdən jakkard toxuma üsulu ilə hazırlanmış parçalardır. Qobelen parçalar eyni naxış təkrarı daxilində çözgü və arğac saplarından toxunur və müxtəlif toxunuşlara malikdir. Parça üç təbəqədən ibarətdir - iplər, müxtəlif fasilələrlə, nümunə nümunəsinə uyğun olaraq, ardıcıl olaraq bir təbəqədən digərinə keçir.

Qobelenlər həm birrəngli, həm də çoxrəngli icraya malik ola bilər.

Qobelenlərin üstünlükləri və üstünlükləri:

Qobelen həmişə sabit tələbat olan və alıcıda davamlı maraq doğuran bir neçə üzlük parçalarından biridir. Qobelen parçalarının üstünlüklərini şişirtmək çətindir. Yüksək möhkəmlik və davamlılıq gözəllik və rəng müxtəlifliyi ilə uğurla birləşdirilir. Bir qayda olaraq, qobelen pambıqdan toxunur, lakin parçanın aşınma müqavimətini artırmaq lazımdırsa, onun tərkibinə sintetik liflər əlavə olunur. Qobelen quru təmizlənə bilər. Bu parça işıqda solmur və toz əmələ gəlməsinə kömək etmir. Xüsusi bir emprenye sayəsində müasir qobelen parçalar çirklənməyə çox davamlıdır. Qobelen ilə örtülmüş mebel toxunuşa xoş gəlir, antistatik xüsusiyyətlərə malikdir.

Qobelenlərə qulluq:

Qobelen parçalar baxımda iddiasızdır. Onları vaxtaşırı tozsoran və yumşaq fırça ilə təmizləmək kifayətdir.

Maye qobelenlə təmasda olarsa, döşəməni kağız dəsmal və ya uducu dəsmal ilə silin.

Hazırda qobelen sıx jakarlı parçadır. Eyni zamanda, əsas çox vaxt kətandır, lakin toxuculuq ipləri təbii (yun, ipək) və sintetik ola bilər və ya qarışıq tərkibli ola bilər.
Sözügedən materialın kütləsi var üstünlükləri:

• Güc. Mürəkkəb toxuculuq, eləcə də xüsusi iplər sayəsində bu material bir ildən çox davam edəcək, nadir hallarda zədələnir.
• Baxım asanlığı.
• Ornamentlərin müxtəlifliyi və rənglərin parlaqlığı.
• Qobelen parça toxunuşa xoş gəlir.
• Antistatik xüsusiyyətinə görə toz demək olar ki, üzərinə çökmür.

Tətbiq və parça baxımı:

Qobelen parça olduqca iddiasızdır, ona qulluq etmək asandır. Onlar ən çox xüsusi məhlullarla hopdurulduqlarından, onlar kirə qarşı inanılmaz dərəcədə davamlıdırlar. Onların quru bir fırça və ya tozsoranla təmizlənməsi tövsiyə olunur. Əgər su materialın üzərinə düşürsə, parça üzərində günəş işığından qaçaraq onu bir dəsmal ilə qurutmaq daha yaxşıdır.

Keyfiyyətlərinə görə qobelen parça müxtəlif sahələrdə inanılmaz dərəcədə populyardır. Birincisi, mebel üzlükləri üçün ən çox tələb olunan materialdır. Çoxsaylı rəng və naxışlara görə belə materialdan hazırlanmış mebel istənilən interyerə uyğunlaşa bilər.

Lüks heç vaxt dəbdən düşmür. Həm iki yüz il əvvəl, həm də bu gün onlar yüksək statusun, yaxşı zövqün göstəricisidir və həm Rusiyada, həm də xaricdə tələb olunur. Jakkard toxuması onları çox möhkəm və davamlı edir. Və bu cür məhsulların müxtəlif dizaynı istənilən interyer üçün düzgün tekstil seçməyə imkan verir.

Moskvadakı bir onlayn qobelen mağazasının kataloqundan fotoşəkillərin seçimi ilə bu baxışda sizi 1895-ci ildən bəri mövcud olan Moskva Toxuculuq və Finiş Zavodunun çeşidi ilə tanış edəcəyik. Ən məşhur jakarlı mebel və dekorativ parçalar və tekstil aksesuarları haqqında da sizə məlumat verəcəyik.

Qəşəng interyerlər üçün dəbdəbəli qobelen parçalar

Davamlı unikal xüsusiyyətə malikdir - güclü şəxsiyyətə malik orijinal interyerlər yaratmaq üçün idealdır. Eyni zamanda, otağın hansı üslubda bəzədilməsinin əhəmiyyəti yoxdur - zərif jakarlar həm klassik, həm də müasir şəraitdə eyni dərəcədə yaxşı görünür.

Çiçəkli rəsm

Çiçək naxışı ilə - satışda tanınmış liderlər. Bu cür toxuculuq klassik, Provans və Barok yataq otağında, ənənəvi İngilis mətbəxlərində və oturma otaqlarında aktualdır. Əsas odur ki, toxuculuq mebel və digər dekorativ elementlərlə yaxşı gedir.

Juno işığı

Fotoda: "Juno light" qobelen parça

Fotoda: Bir ölkə evinin mətbəxinin interyerində "Juno light" qobelen parça

Açıq zanbaqlar, qırmızı lalələr, solğun mavi zənglər - dizayn bahar təravətini hiss edir və ondan tikilmiş süfrə güllərlə səpələnmiş çəmənliyə bənzəyir, burada sadəcə piknik etmək istəyirsən. Bu parça bərk ağac mebelləri və orijinal vitray pəncərələri olan klassik mətbəxdə çox faydalı olacaq. İnteryerin tam görünməsi üçün ondan Roma pərdələri də tikilə bilər, pikap kimi neytral qum kölgəsinin geniş lentlərindən istifadə olunur.

Holland çiçəkləri

Fotoda: Qobelen parça "Holland çiçəkləri"

Fotoda: Art deco üslubunda yataq otağının interyerində "Holland çiçəkləri" qobelen parça

Sulu pionları və bağ qızılgüllərini təsvir edən firuzəyi-çəhrayı tonlarda qobelen üslubda dəbdəbəli, parlaq yataq otağı üçün əla seçimdir. Pərdələr və ondan tikilmiş çarpayılar, bacarıqlı oyma və patina ilə bəzədilmiş ağ mebelləri uğurla yola salacaqdır. Və belə bir zərif parça üçün bir yoldaş rolu üçün təzə nanə kölgəsində düz bir jakkard və ya velor seçə bilərsiniz.

Yekaterina

Fotoda: Yataq otağının interyerində "Catherine" qobelen parça

Şaftalı-zeytun rəng sxemində hazırlanmış qızılgüllərin, yarpaqların, lələklərin və muncuqların möhtəşəm nümunəsi onu həqiqətən dəbdəbəli edir. Belə bir parça klassik boiserie panelləri, bahalı bürünc çərçivələrdə güzgülər və kristal kulonlu zərif apliklər ilə kral mənzillərinin layiqli bəzəyinə çevriləcəkdir.

həndəsi naxış

Həndəsi naxışla onu haqlı olaraq ən praktik və funksional parçalar adlandırmaq olar. Həm əbədi klassiklərin biliciləri arasında, həm də interyerdə müasir üslubun tərəfdarları arasında davamlı olaraq yüksək tələbat var.

almaz

Fotoda: Klassik qonaq otağında rombvari qobelen parça

Davamlı - divan örtüyü üçün ən məşhur parça. O, lakonik dizaynı və praktikliyi ilə sevilir. Bundan əlavə, istənilən formalı mebel üçün uyğundur, yaxşı örtülür və düymələr və dəbli vaqon qalstukları ilə bəzədilə bilər.

vindsor qəfəsi

Fotoda: Qobelen parça "Windsor qəfəsi"

Fotoda: Bir ölkə evinin interyerində "Vindsor qəfəsi" qobelen parça

Çoxrənglidən daha demokratik nümunə tapmaq çətindir. Belə bir naxışlı qobelen bir ölkə verandasında divanların döşəməsi üçün və müasir bir çardaqda yastıq örtükləri tikmək üçün və hətta odunların böyük bir kamində rahatca çırpıldığı bir ov evinin qonaq otağında divarların döşəməsi üçün uyğundur. təbii daşla bəzədilib.

Abstrakt çiçək ornamenti

Daxili aristokratik və hörmətli etmək üçün bahalı mebel almaq kifayət deyil, həm də düzgün tekstil seçmək lazımdır. Bu vəziyyətdə ən yaxşı seçim zəngin rəngli bir qobelen olardı - şərab, qırmızı, kobalt, qarğıdalı mavi - mücərrəd çiçək naxışlı.

sülalə

Fotoda: Ofisin interyerində "Dynasty" qobelen parça

Şərab və qızıl tonlarda ifadəli ornamentli daxili parça divar kağızı üçün alternativ olaraq istifadə edilə bilər və divara bərkidilə bilər. Bu bitirmə seçimi, qızıl patina ilə təbii ağac panelləri, bahalı mebel və gözəl örtülmüş tavanı olan klassik bir İngilis ofisində aktual olacaqdır.

Rodos

Fotoda: Qonaq otağının interyerində "Rhodes" qobelen parça

Böyük mücərrəd naxışlı parlaq parçalar, məsələn, interyeri sanki dəyişdirə bilər. Onlar pərdələr və süfrələr tikmək üçün uyğun olan yumşaq mebellərin üzlənməsi üçün uyğundur. Məkanı çox yükləməmək üçün onları düz bej, krem ​​və ya qumlu toxuculuqla birləşdirmək daha yaxşıdır.

Etnik motivlər

Dizaynında etnik motivlərin aydın şəkildə izləndiyi qobelenlər bu gün olduqca populyardır. MTOK kolleksiyasında həmçinin tanınan paisley naxışlı jakkard və rəngarəng var. Hər iki parça müasir üslubda bəzədilmiş otaqlarda istifadə edilə bilər və bu cür toxuculuqlar ölkə çardaqlarında və oturma otaqlarında, verandalarda, terraslarda və gazeboslarda xüsusilə sərfəli görünür.

Meksika

Fotoda: Qəlyanın interyerində "Meksika" qobelen parça

Terakota, zeytun, xardal və tünd firuzəyi çalarları düz və ziqzaq xətlərdən ibarət qrafik naxışla birləşərək xüsusi etnik ləzzət verir. Beləliklə, təəccüblü deyil ki, müxtəlif rəngli jakarlı parçalardan hazırlanmış örtüklərdə rəngli aşağı divanları olan qəlyan çubuğunun dizaynında çox üzvi görünür.

Çili

Fotoda: Şömine ilə qonaq otağının interyerində "Çili" qobelen parça

Yamaq işini xatırladan naxışlı rəngli qobelenlər içəriyə mükəmməl uyğun gəlir. Eyni zamanda, onlar həm mebel örtüklərində, həm də aksessuarlarda eyni dərəcədə yaxşıdır: dekorativ yastıqlar, salfetlər, stul örtükləri. Və müxtəliflik istəyirsinizsə, dekorativlər bir otaqda aktiv naxışlı bir neçə növ jakkard parça istifadə etməyi məsləhət görürlər. Ancaq eyni zamanda, divarlar yüngül və düz olmalıdır.

Qobelen aksesuarlarının yeni il çeşidi: dəbli hədiyyələr

Milad hədiyyələri kimi çox məşhurdur. MTOK kataloqunda bu cür aksesuarların çeşidi olduqca genişdir və həm bayram süfrəsinə xidmət etmək üçün toxuculuq, həm də orijinal daxili gizmos daxildir.

Masa tekstili

Fotoda: salfetlər dəsti "Qış nağılı"

Fotoda: Salfet "Milad əhval-ruhiyyəsi"

Yeni il və Milad simvolları olan süfrə tekstilləri ev şəraitində xüsusi əhval-ruhiyyə yaradacaq. İddiasız qış mənzərəsi və küknar budaqları və lentlərin "kənarı" olan parlaq salfetlər dəsti bayram süfrəsini bəzəmək üçün mükəmməldir. İnteryeri temalı dekorasiya və açıq örgülü gözəl oval və ya düzbucaqlı salfetlə bəzəyə bilərsiniz. Qobelen mağazasında məşhur nağıl personajlarının təsviri ilə uşaq bağçası üçün uyğun salfetlər var.

Dekorativ yastıq qabları

Fotoda: Yastıq örtüyü "Yeni iliniz mübarək!"

Gülməli kiçik heyvanlar, inanılmaz qar adamı və ya gözəl qış mənzərəsi? Yeni il hədiyyəsi kimi yastıq üzü və ya yastıq üzü seçmək əla fikirdir, çünki bu cür aksesuarlar rahatlıq yaradır, yaxşı əhval-ruhiyyə verir və istənilən interyerə uyğun gəlir. Bundan əlavə, onların çeşidi böyükdür və müxtəlif ölçülü və formalı (kvadrat, dəyirmi, düzbucaqlı), qonaq otaqları, yataq otaqları və uşaq otaqları üçün məhsullar daxildir.

Hədiyyə paketi

Fotoda: Yeni il çantası "Qış naxışları"

Fotoda: "Qar adamlarının rəqsi" Yeni il çəkməsi

Körpə üçün nəzərdə tutulmuş şirin bir hədiyyə üçün mütləq uyğun qablaşdırma seçməlisiniz. O, iplə "şaxtalı" naxışlarla bəzədilə bilər və ya rəqs edən qar adamlarının təsviri ilə bəzədilə bilər. Hər halda, bu tekstil aksesuarı şirniyyat yeyildikdə belə uşağı sevindirəcək və şən Yeni il bayramı tarixə çevriləcəkdir.

Təqvimlər

Fotoda: "Çoban iti" qobelenindən təqvim

Fotoda: "Doberman" qobelenindən təqvim

Bir itin təsviri ilə - gələn ilin simvolu - bir dost və ya iş həmkarı üçün əla hədiyyədir. Üstəlik, klassik rəsm ənənələrində və ya avanqard ruhunda hazırlanmış müxtəlif cins itlərin təsviri ilə bir aksesuar seçə bilərsiniz. Belə bir şeyin ikili məqsədi var: bir tərəfdən iş günlərini və istirahət günlərini göstərən funksional təqvimdir, digər tərəfdən isə orijinal daxili vurğudur.

Hər zövqə uyğun dekorativ yastıq üzlükləri

Böyük və kiçik dekorativ yastıqlar ən çox axtarılan interyer aksesuarlarındandır. Onların köməyi ilə atmosferi daha səmimi və rahat edə bilərsiniz, belə ki, hər hansı bir otaqda bu sevimli kiçik şeylərlə tanış ola bilərsiniz: bir şəhər mənzilindəki mətbəxdən bir ölkə evinin verandasına qədər. Onlar üçün zərif örtükləri dəyişdirmək və bununla da interyeri daim yeniləmək bu tekstil məhsullarına tələbatı daha da artırır.

MTOK kataloqunda müxtəlif ölçülü qobelenlər var:

Aksesuarın yalnız ölçüyə uyğun gəlməməsi, həm də yataq otağının, qonaq otağının və ya uşaq bağçasının dizaynına üzvi bir əlavə olması üçün interyer üslubunda bir model seçməlisiniz.

Klassik

Zəriflik və incəlik təklif edir, buna görə də ənənəvi interyerə malik qonaq otağı üçün düzgün yastıq örtüyü axtarırsınızsa, neytral rəngli parçalardan (krem, bej, qum) şərabda gözə çarpmayan, lakin ifadəli çiçək naxışı ilə tikilmiş modellərə diqqət yetirin. terakota tonları. Eyni zamanda, divan üçün iki eyni yastıq örtüyü almaq daha yaxşıdır - bu, interyerdə klassiklərə xas olan simmetriya prinsipini müşahidə etməyə imkan verəcəkdir.

Körpə

Fotoda: Yastıq örtüyü "Zolaqlı pişik"

Bir uşağın öz otağını sevməsi və orada zövqlə vaxt keçirməsi üçün orada isti və rahat olmalıdır. Beləliklə, zərif qobelen örtükləri olan uşaqlar üçün dekorativ yastıqların alınması düzgün qərardır. Bunlar körpənin sevimli nağıl personajlarının təsviri olan modellər və ya abstrakt naxışlı parlaq tekstildən hazırlanmış yastıq örtükləri ola bilər. Körpələr evini bütöv bir yastıq yığını ilə bəzəmək qərarına gəlsəniz, onlardan bəziləri xoş toxunma hissi verən müxtəlif teksturalı (kətan, mat və s.) Düz yastıq örtüklərində "geyinə" bilər.

etnik mənsubiyyət

Fotoda: Yastıq örtüyü "Etno-Tısbağa"

Yastıq örtüklərini tikmək üçün tez-tez etnik dizaynlı qobelenlər istifadə olunur, terakota, portağal, şokolad, zeytun çalarları daxil olmaqla kifayət qədər doymuş rəng sxemində həyata keçirilir. Nəticə demək olar ki, istənilən müasir interyerə inteqrasiya oluna bilən parlaq və fərqli aksesuarlardır. Belə yastıqların daha təsirli görünməsi üçün divanın döşəməsi düz olmalıdır. Və ideal olaraq, örtük nümunəsində mövcud olan rənglərdən birini təkrarlamalıdır.

Heyvanlar

Dəbli qobelen yastıq örtükləri arasında ilk yerlərdən birini heyvanlarla olan məhsullar tutur. Belə aksesuarların nümunəsi fotoşəkildə Böyük Britaniya bayrağının təsviri və ingilis buldogu olan modelidir. Və bu seçim sizin üçün çox parlaqdırsa, sakit bir rəng seçə bilərsiniz, lakin Sherlock Holmes timsalında bir it ilə və ya topla oynayan məzəli pişiklər, qoyunlar və ya sevimli balaları olan bir model ilə daha az orijinal yastıq örtüyü seçə bilərsiniz.

Vintage

Vintage dizaynlı aksesuarlar moda meylidir. Və orijinal qobelen ilə örtüklər istisna deyil. Bunlar retro avtomobillərin təsviri olan məhsullar, köhnə coğrafi xəritələr və ya açıqcalar ola bilər. Bu cür modellərin fərqli bir xüsusiyyəti, dekorda çox sayda terakota çalarlarının istifadəsi və köhnə əşyalara xas olan cızıqların təqlididir. Onları çoxaltmaq üçün MTOK fabrikinin dizaynerləri naxışı diqqətlə işləyirlər və onu dəzgahda yaratmaq üçün bir palitradan yüzə qədər sapdan istifadə edirlər.

dağ evi

Təbii çalarlar, iddiasız naxış, həndəsi elementlər, heyvanların təsvirləri - üslubda dekorativ qobelen yastıq örtüklərinin dizaynında həmişə təbiətə, açıq havada istirahətə, aktiv əyləncəyə istinad var: ov, balıq ovu, meşədə gəzinti. Bu məhsulların dekorasiyası yüngül üzüm notlarına malikdir və bu cür yastıqlar rahat bir ruha bənzəyir, onların ətrafında bağ evləri üçün səciyyəvi olan sülh və əmin-amanlıq aurasını yaradır. Onlar kiçik bir ölkə evinin daxili hissəsini, loftda rahat bir sərinləşməni, oturma otağını və ya ölkə üslubunda bir mətbəxi tamamlaya bilərlər.

Qobelen rəsmləri məşhur interyer aksesuarıdır

Otaqların bəzədilməsi üçün istifadə ənənəsi bizə qədim zamanlardan gəlib. Hər şey qədim Misirdə başladı, burada pərdə adlanan ilklər meydana çıxdı. Avropada isə qobelenlər geniş yayıldı - otaqları izolyasiya etməyə xidmət edən və bizə tanış olan qobelenlərin prototipinə çevrilən, süjetli və ya bəzək təsvirləri olan əl ilə toxunmuş, tüysüz divar xalçaları.

Müasir qobelen rəsmlərinə gəlincə, onlar sənaye üsulu ilə hazırlanır və istənilən təsviri təkrarlaya bilir: məşhur rəssamların rəsmlərindən tutmuş ailə fotoşəkillərinə qədər. Otaqda bir şəkil asmaq və ya bütöv bir qalereya yığmaq olar - hər halda, belə dekorasiya diqqətdən kənarda qalmayacaq və tənzimləmədə mühüm dekorativ rol oynayacaqdır.

şəhər mənzərələri

Fotoda: baget çərçivəsində "Axşam Paris" qobelen tablosu

Fotoda: Qonaq otağının interyerində "Axşam Paris" qobelen tablosu

Romantik vintage fotoşəkilləri və ya istedadlı rəssamların yaratdığı akvarel rəsmlərini xatırladan şəhər mənzərələri mürəkkəb rəng palitrası və sapların diqqətlə seçilməsi sayəsində çox real görünür. Onlar mini-qalereyada müxtəlif ölçülü, lakin oxşar rənglərlə məhsullar arasında ahəngdar görünürlər. Və belə bir şəkil üçün ən yaxşı çərçivə diqqəti təsvirdən yayındırmayacaq zərif bir baget çərçivəsi olacaqdır.

Hekayə rəsmləri

Fotoda: Ölkə qonaq otağının interyerində "Poker" qobelen rəsm

Orijinal süjet nümunəsi ilə, məsələn, poker oynayan itlərin təsviri ilə, bunlar istehzalı tonları olan dəbli interyer aksesuarlarıdır. Belə bir dekorativ element otaqda yüngül bir atmosfer yaradır və ev sahiblərinin qeyri-adi yumor hissindən danışır. O, həm qonaq otağı, həm zal, həm də istirahət zonasında yerləşdirilə bilən ofis üçün uyğundur.

Van Qoqun ruhunda pastorallar

Fotoda: "Zeytun ilə mənzərə" qobelen rəsm

Fotoda: Şömine otağının interyerində qobelen rəsm

Qobelen tamaşasında Van Qoqun “Ev və Şumçu ilə mənzərəsi” ruhunda qrafik pastorallar kompozisiyanın həm rəngi, həm də yığcamlığı ilə heyran qalır. Belə bir şəkil klassik oturma otağında və ya bir ölkə evinin kitabxanasında şöminənin üstündə təsəvvür etmək asandır. Zəngin terakota, zeytun və mavi çalarlar bu cür aksesuarların rəng sxemində əsas rol oynayır. Məkanı həddən artıq yükləməmək üçün mümkün qədər sadə bir şəkil çərçivəsi seçmək daha yaxşıdır: tünd rəngə boyanmış ağacdan və ya dar metal haşiyə ilə.

natürmortlar

Fotoda: baget çərçivəsində "Yasəmən" qobelen rəsmi

Tur zamanı düşüncələr

2009-cu il keçdi. Qobelenlərin çoxlu sərgiləri var idi. Ümumiləşdirək?
Məqalə 2010-cu il üçün “Deco” jurnalının 1 nömrəsində dərc edilmişdir.
Burada müəllif nəşrində verirəm və sərgilərdən fotoşəkillər əlavə edirəm.
Bəzi işlərə mətndə göstərilən keçidlərdə blogda baxmaq olar.

Uzun illər Moskvada qobelenləri və ya köhnə qobelenləri görmək üçün demək olar ki, heç bir yer yox idi. Xeyr, pərdə parçaları və məşhur qobelenlərin sənaye nüsxələri deyil, əl dəzgahında toxunan əsl müəllif divar xalçaları, povest və ya dekorativ.
Məsələn, bu gözəl kafel kimi "Çörəklərin çoxaldılması"(1730-1735 Brüssel) Tsaritsyno Muzeyindən.

Məlumat çatışmazlığı səbəbindən Moskva Rəssamlar İttifaqının sərgilərində nadir hallarda rast gəlinən qobelenlər hətta bu sənəti xatırlayan və hələ də sevənlərin diqqətindən yayınmadı.

Səbəblər təkcə qobelen dəbinin və rəssamların toxuculuq həvəsinin zirvəsinin keçməsində deyildi. Qobelen yaratmaq uzun bir işdir. Gobelin asılacağı bir divarın olub olmadığını bilmədən bunu etmək çətindir.
Yeni doğulmuş xalçanın həyatda üç yolu var. O, ilk olaraq sərgidə görünəcək, bəlkə də tamaşaçıları heyran edəcək. Və sonra yox olacaq. Harada?
Şərəfli taleyi - muzeyin anbarlarına daxil olmaq, əla - daimi sərgiyə. Şans şəxsi interyerdədir və qobelen üçün ən yaxşı şey ictimai interyeri bəzəməkdir.
Yenidənqurma dövründə rəsmi orqan və təşkilatların əmrləri və toxucular tərəfindən qobelenlərin icrası praktikası dayandırıldı. İstənilən azadlığı əldə etdikdən sonra yaradıcılar çaş-baş qaldılar. İşə davam edənlər icra problemi ilə üzləşdilər. Yalnız bir neçəsi belə şəraitdə səbəbini dəyişmədi.
Qobelen dəbdəbəli bir əşya kimi həmişə bir neçə nəfər üçün əlçatan olub. Bu gün varlı insanlar Avropa qobelenlərinin daha ucuz sənaye və Çin nüsxələri ilə dolanır və ya antik qobelenlər alırlar. Nadir müştərilərin interyeri bəzəmək üçün ciddi mövzulara və süjetlərə ehtiyacı yoxdur. Müasir rəssamların bənzərsiz, orijinal əsərinin dəyərini anlamaq, görünür, hələ çox uzaqdır.

Amma vəziyyət dəyişir. Onlarda nümayiş olunan tətbiqi sənət və qobelenlər sərgiləri son vaxtlar getdikcə genişlənir.

2008-ci ilin noyabrında Tsaritsyno Muzeyində Ledeburq qraflığının kolleksiyasından 18-ci əsrin birinci üçdə birindən dörd mükəmməl qorunan Flamand qobelenləri peyda oldu. Onlar İspaniyada Moskva hökuməti tərəfindən xüsusi olaraq muzey üçün alınıb.

Qobelenlər “Məsihin həyatı” seriyasının bir hissəsidir: “Məsihin səhrada sınağı”, “Möcüzəli tutma”, “Çörəklərin çoxalması”, “Məsih və samariyalı qadın” və yüksək bədii səviyyəsi ilə seçilir. Onlar 1730-1735-ci illərdə Jan-Batist Vermilyonun Brüssel emalatxanasında flamand rəssamları Maksimilian de Haze (1710-1781) və Aurelle-Aqustin Koppensin (1668-1740) kartonlarından yaradılmışdır.
De Haze bibliya mövzularında bir neçə qobelen seriyası yaradan Brüsseldə yaşayan rəssamdır; Coppens ən böyük qobelen emalatxanaları ilə işləyən mənzərə rəssamıdır.
Toxuculuq sıxlığı - 1 sm üçün 8 əyilmə ipi.

Trellis "Məsihin səhrada sınağı". GMZ "Tsaritsyno".

Yundan və ipəkdən toxunmuş çoxfiqurlu süjet kompozisiyaları o dövrün üslubunda toxunmuş haşiyə ilə haşiyələnmiş, oyma və zərli taxta çərçivəni parlaq şəkildə təqlid etmişdir.

Trellis "Əla tutdu." Fraqment.



Daha sonra muzey iki mənzərə qobelenini - göyərti əldə etdi:
"Parkdakı pərilər"(təxminən 1700)



Və "Çay, fəvvarə, tutuquşu və itlə mənzərə"(17-ci əsrin sonu - 18-ci əsrin əvvəlləri).
Bütün çardaq - aşağıya baxın. Snippet olarkən:



Toxuculuq sıxlığının aşağı olmasına baxmayaraq, onların bacarıqlı naxışı bibliya səhnələri olan qobelenlərdən geri qalmır. Bəzi yerlərdə rəngli saplar öz parlaqlığını itirmiş, yaşıl rəng isə ötən əsrlərdə mavi rəngə çevrilsə də, zaman toxunmuş rəsmlərə diqqətlə yanaşmışdır. Biz bu təsiri köhnə qobelenlərdə tez-tez görürük. Bu, Avropada indiqonun ilk rənglənməsindən sonra yaşıl rəng əldə etmək üçün zerdeçal və digər qeyri-sabit sarı boyalardan tez-tez istifadə edilməsinin nəticəsidir.

Muzey işçilərinin qobelenlərə olan ehtiramlı münasibəti, ekspozisiyanın yaradıldığı məhəbbət danılmazdır. Ancaq təəssüf ki, qədim qobelenlər interyerdə "təbii şəkildə" yerləşdirilmir, əksinə, mühafizəçilərin geyimlərinin rənginə boyanmış "dirəklərdən" asılır (və ya əksinə?).

Solda: qobelen "Gözəl tutma"; sağda: "Məsih və Samariyalı Qadın".



Ümid etmək istərdim ki, qədim qobelenlər sarayın interyerində öz həqiqi yerini tapacaq. İndiyə qədər Moskvada interyerdə (XVIII əsr) qobelenlərin tarixən etibarlı yerləşdirilməsinin yeganə nümunəsi "Kuskovo" muzey-əmlakıdır. Bu həll ziyarətçiyə göz, ağıl və ürək üçün daha çox qida verir.

2009-cu ilin yazında Tsaritsyno muzeyinin 25 illik yubileyi üçün qobelen sərgisi ümumi başlıq altında davam etdirildi. "Qobelen sənəti: iki şanlı dövr - 17-ci əsrin sonu - 18-ci əsrin birinci üçdə biri Qərbi Avropa qobelenləri - 20-ci əsrin ikinci yarısının sovet qobelenləri".
Köhnə çardaq və sovet dövrünün qobelenləri arasında birləşdirici halqanın iki müasir rəssamın işinin ekspozisiyasında olması nəzərdə tutulur.

Sağdan sola: qobelen "Çay, fəvvarə, tutuquşu və it olan mənzərə." Cənubi Hollandiya. Brüssel (?), Oudenarde (?). XVII sonu - erkən. 18-ci əsr Sıxlıq 1 sm üçün 5-6 çözgü ipləri; Heimrats R.(Riqa). "XVIII əsrin xatirələrindən fraqmentlər". 1982; Madekin A.(Moskva). "Qalileyanın Kanasında evlilik". 1989. Tsaritsyno Dövlət Muzey Qoruğu (Foto A. Madekinin izni ilə).



Gözəl qobelenlər seriyası Rudolf Heimrats Latviya qobeleninin başlanğıcında dayanan , "18-ci əsrin xatirələrinə" həsr edilmişdir. Qarşımızda qədim qobelenlərin "sağ qalmış" fraqmentlərinin təsviri var.


Onlar qobelenlərlə zalın sonunda, demək olar ki, ziyarətçinin yoluna qoyulmuş tetraedronda yerləşdirilir, bu da interyerin ahəngdar qavranılmasına kömək etmir. Andrey Madekinin "Qalileyanın Kanasında toy" (1989) qobelenini də burada oynayır, qədim xalçalarla yalnız bibliya hekayəsi ilə əlaqələndirilir.

Sərginin daimi olması planlaşdırılır, lakin muzeyin geniş kolleksiyasından (370-dən çox əsər) qobelenlərin yenilənməsi ilə. İndi burada 60 qobelen görə bilərsiniz, o cümlədən İrina Kolesnikovanın Tsaritsyno Sarayına həsr etdiyi ən yaxşı ipək toxunuşunun mini qobelenləri seriyası.

Kolleksiya 1960-1980-ci illərdə Mədəniyyət Nazirliyi və SSRİ Rəssamlar İttifaqı tərəfindən alınmış əsərlərdən formalaşmışdır. 1984-cü ildə yaradılan zaman Tsaritsıno Muzeyinə köçürüldülər. Muzey SSRİ xalqlarının sənət və sənətkarlıq nümunələrinin gələcək kolleksiyası kimi planlaşdırılırdı.

Belə geniş retrospektiv sərgi dünyanın bir çox ölkələrində bu sənətə həvəsin olduğu dövrdə ölkəmizdə qobelen sənətinin çiçəklənmə dövrü haqqında kifayət qədər dolğun təsəvvür yaradır.
Ötən illərdə olduğu kimi burada da böyük dekorativ sənət sərgilərində Baltikyanı ölkələrin, Rusiya və Qafqazın rəssamları yenidən bir araya gəlirlər.
Latviyadan olan rəssamlar hələ də emosiyaların partlaması, qeyri-ciddi rəng, fakturaların təmtəraqlılığı və dəbdəbəsi, müxtəlif texnika və materiallarla heyran qalırlar:
Edit Wigner."Konsert" (1975). Fraqment:


Mara Zvirbule. Məhsuldarlıq (1981):


Fraqment.

eston Leezi Erm(Tallin). "Yer" (1982), "Qırmızı şaxta II" (1987). Aşağıdakı ikinci işin fotoşəkili solda.
Qobelenin sağ hissəsi Ingie Sweeney(Riqa) Tələbə Yayı (1981).

Fraqment.



Riqadan olan Egil Rozenberq ("Səhər" 1978) rəsmdəki boşluqdan məmnundur.
Litvalı Mina Levitan-Babyanskienė ("Kainatın Harmoniyası" (1987) sadə görünən toxunuşların sirliliyi ilə diqqəti çəkir.
Zərif mənzərəliliyi ilə heyran edir R. Heimrats(Riqa) "Şənbə axşamı" (1980) (deyəsən qobelendən buxar qalxır!).
Fraqment:

və ya cilovsuz parlaqlıq - "Şadlıq rəqsi"ndə (1973-75). Triptixin mərkəzi hissəsi:



Litvalılar faktura axtarışlarında daha təmkinlidirlər.
Baltikyanıların parlaq, ehtiraslı əsərləri həmişə sərgilərdə səs-küy qaldırmış, onları toxuculuq bayramına çevirmiş və getdikcə daha çox yeni rəssamları cəlb etmişdir.
qobelenlər hazırlamağa.

Rus sənətkarları nadir hallarda şirnikləndiricilərə tab gətirdilər və əsasən hamar toxuculuq texnikasında işləyirdilər. Sərgidəki ilk qobelenlərdən biri - Valentina Platonova"Moskva Rusiyası" (1968). Uzun (6 m), yerlərdə qeyri-bərabər toxunmuş, kobud əl işi ilə sizə xatırladır ki, qobelen bir zamanlar sənətkarların uzun qış axşamlarında toxunduğu sadə ev cığırından doğulmuşdu.

Qobelenlər öz ölçüləri, güclü naxışları və birmənalı mavi-qırmızı miqyası ilə heyran edir. Lina Sokolova: diptix "Zaman" (1986) və
"Əbədiyyət" (1988):

Leninqradlı Boris Miqal, fakturalar, toxuculuq texnikası və müxtəlif materiallarla sınaqdan keçirmiş azsaylılardan biri (“Dünyanın səması” (1989) və “Magistral” (1972) və onun qobelenləri onu həmişə dayanıb görünməz görünən detallar haqqında düşünməyə vadar edirdi. , çox danışır.

Uzun illər bu xalçalar qaranlıq qövsdə “fəxri sürgündə” olub. Və nəhayət, yenidən insanları sevindirməyə hazırdırlar. Lakin bəzən qalxanla örtülmüş pəncərələrdən və mərkəzdə xalçaları örtən geniş arakəsmələrdən qobelenlərin asıldığı kiçik zalların anfiladası heç də həmişə bir baxışla bütün qobelenləri götürməyə imkan vermir. Ancaq əksər hallarda toxunmuş bir görüntünün tam hüquqlu qavrayışı dəqiq bir məsafədə mümkündür.
Muzeyin mümkün qədər çox əsər nümayiş etdirmək istəyi başa düşüləndir, lakin sarayın interyerləri tamaşaçılar üçün açıq olan dar anbara çevrilib. İnteryeri bəzəmək üçün nəzərdə tutulmuş qobelenlər bu dəfə demək olar ki, məhv olub.
Sərgidə həm də məntiqi yekun – müasir əsərlər yoxdur.

Ancaq indi onları Moskva sərgilərində görmək olar. İncəlmiş sıralarına nəzər salan sənətçilər qobelenlə təkcə Moskvada deyil, başqa yerlərdə də məşğul olduqlarını aşkar etdilər. Hətta sərgilərdə iştirak etməyən rəssamlar da bunu çox uğurla edirlər, məsələn,
Liliya Yakina(S.-Ptb.). "Ov" (2004). Fraqmentlərin fotolarına baxın rəssamın bloqu .



Və bəzən hələ də toxuculuq texnikasında özlərini ifadə etmək fürsəti tapmaq sevinci ilə bir qədər həyəcanlı olan gənc rəssamlar nəsli meydana çıxdı.

Gəlin 2009-cu ildə Moskva sərgilərinə nəzər salaq.
Ən maraqlısı isə Rəssamlar İttifaqının Ümumrusiya sərgisi olub "Rusiya XI" Mərkəzi Rəssamlar Evində (bax Və ).
Ölkənin hər yerindən gənc və artıq tanınmış rəssamların yaratdığı 50-dən çox qobelen təqdim olunub.
Uzun illərdir ki, onlar ənənəvi hamar toxuculuq texnikasında işləyirlər Sergey Gavin (Moskva) "Bərpa layihəsi" (2006) (foto). ).
Alexander Gorazdin (Moskva) Münasibətlər Məcəlləsi (2008) Andrey Madekin (Moskva) Mənbədə Yaqub (2004) və Peqasusun Uçuş (2006), M. Rıbalko (Tula) Həyat və Hərəkət (2008) (Yuxarıdakı iki keçidə baxın. "Rusiya XI").

Digərləri relyef elementlərini zərif və uğurla hamar qobelenə daxil edirlər: N. Zinchenko (Novosibirsk) "Buz məkanı" (2005), E. Odintsova (Naberejnıye Çelnı) "Nöqtələr" və "Səma" (2008) (bax: linkə baxın sərgi).
V. Qonçarov(Voronej) "Oyanış" (2005) triptixində ciddi diapazonda, müxtəlif teksturanın müxtəlif tutqun və parlaq saplarında maraqlı bir obraz yaradır. İşıq qaranlıqdan dinamik, çoxistiqamətli dimi vuruşları ilə çıxır. Bu texnikada yalnız B.Miqal belə ustalıqla işləyirdi.
Triptix fraqmenti:

Bəzən rəssamı çətin bir iş valeh edir: toxuculuq vasitəsilə təsviri sənətin başqa növlərini çatdırmaq. Baxmayaraq ki, qobelendə maraqlı olan başqa texnikaların təqlidi deyil, əsərdə öz dilidir O. Popova(Belqorod) "Undergraund" (2005) zərif, təzə və yığcam şəkildə hazırlanmışdır. Keçmiş və gələcək, xəyallar və reallıq akvarel rəngli ləkələrlə bulanıqlaşır, “nazik qələm” və qara “mürəkkəb”lə yoxluqdan “çəkilir”. Yosunlu antik dövrün əlavə təsiri boyalı sisal lifləri ilə verilir.

Rəng və naxışın həddindən artıq lakonikliyi qobelenlərdə tutumlu obraz yaradır N. Fedulova"Ayın qaçışı" (bax link).
və "İskit Tatuirovkaları" (2008):



Bəlkə də qobelenlərin xüsusiyyətləri toxuculuq üçün nadir, çətin materialdan - təbii çalarlarda at tükünün istifadəsi ilə bağlıdır. Qobelenlər gözəl tüklü səthə malikdir.

V.Muxinin (İvanovo) “Gecə melodiyası” (2005) və başqalarının kiçik qobelenlərdə çəkdiyi yumor və rəsm azadlığı məni cəlb etdi (bax link).

Sərgidə "Dialoq" Dekorativ, Tətbiqi və Xalq Sənəti Muzeyində (bax ) rəssamların əsərləri ilə yanaşı, muzeyin fondundan eksponatlar da təqdim olunub. Sərgidə müasir qobelenlə xalq ənənəsi arasında əlaqəni izləmək mümkün olmayıb. Amma A.Madekinin “Həvari Endryu İncili” (1994), V.Rıbalkonun “Tərkibi”, S.Yurçenkonun “Çıxış” (2006) (bax link) əvvəlki illərin qobelenləri ekspozisiyanı bəzəyirdi.

Sərgidə sənət əlaqəsi"Belyaevo" qalereyasında (bax. ) əvvəlki sərgilərdə artıq bir neçə dəfə nümayiş etdirilmiş bir sıra əsərlər gördük. İşlərin bəziləri ilkin səviyyədən yuxarı qalxmadı.
V. Rıbalkonun “Tərkibi” və “Refleksiya” qobelenləri həmişə olduğu kimi naxış və rəng incəliyi ilə heyran qalır (yuxarıdakı linkə baxın
Və ).

Ümumi sərgilərdə təqdim olunan tək əsərlərdən bəzən rəssamın əsəri haqqında təhrif olunmuş təsəvvür yaranır. Buna görə də fərdi sərgilər ən maraqlıdır. Rus qobelen tarixində bir hadisə oldu A. Madekinin sərgisi Noyabr ayında "Dom" Mədəniyyət Mərkəzinin Qalereyasında müxtəlif illərdən on üç əsər nümayiş etdirildi (bax və ). Rəssam bütün bu illər ərzində sərgilərin olmamasına, bazar tələbatına, müştərilərin şıltaqlığına baxmayaraq, yorulmadan ürəyinin istəyi ilə qobelenlər toxuyur.
A. Madekinin "The Way of the Magi" adlı yeni qobelen bütün tekstil ilinin gözəl yekun akkordu oldu. (Santimetr. ).
O qədər sərgilər var ki, görünür, rəssamların artıq yeni əsərlər yaratmağa vaxtı qalmır və onlar bir sərgidən digərinə dolaşaraq daimi sərgiyə çevrilirlər ki, bu da qobelenlərin populyarlaşması üçün pis deyil. Amma mən yeni, təzə və yüksək bədii bir şey istəyirəm.

Klassik bir çarx xəttini davam etdirmək köhnə günlərdə olduğu kimi toxuculuq demək deyil. Qobelen klassik hamar toxuculuq çərçivəsində olsa belə, mahiyyətcə istənilən vaxt aktual olmağa imkan verən sənətdir.
Gözəlliyi dərk edə bilən insanlar yaşadıqca, toxuculuq canlı olduğu müddətcə yaşayacaq. Amma təbii ki, bu sənət dəyişir. Nə üçün nəhayət, toxuculuq materialları ilə işləməyin yeni formalarını axtarmayasınız? Bəs rəssamlara memarlarla əməkdaşlıq etmək yollarını daha fəal şəkildə axtarmağa və onun monumental sənət forması kimi qobelenə qayıtmağa nə mane olur? Bu gün, memarlıq binalarının özləri bəzən unikal sənət əsərlərinə çevrildikdə, onlar da maraqlı daxili həllər almalıdırlar. Görünür, bu yol keçmiş dövlət sifarişlərinə həsrət qalmaqdan, “kamera” qobeleninə girməkdən daha məhsuldardır. Toxuculuq məmulatları həmçinin divar kağızı əvəz edən dəbli dekorativ plasterlərlə interyerdə istilik və rahatlıq yaradacaq.

Toxuculuqda yaradıcılıq alovunu tamaşaçıya çatdırmaq asan deyil. Bu çox iş, səbr və vaxt tələb edir. Və ən əsası - işinizə sevgi. Maraqlı bir həll həmişə orqanik olaraq, sənətkarı hərəkətə gətirən düşüncə və hissə görə doğulur. Sonra təyyarənin həndəsi formalara rəsmi bölünməsi şəklində sevimli rekvizitlərimizə ehtiyac duymayacağıq, qalan boşluğu "bir şey" ilə dolduracağıq.

Rəssam üçün özünəməxsus, özünəməxsus dəst-xətt tapmaq sənət tarixinə öz səhifənizi yazmaq deməkdir. İstənilən istedadlı işin sirri məlumdur - ona bütün ruhunuzu verin. Və sonra o, şübhəsiz ki, tamaşaçının ruhunda cavab tapacaqdır.

Və yekunlaşdırmaq əvəzinə, birincidən - 17-ci əsrin Sankt-Peterburq qobelenlərindən başlayaraq (20-ci əsrin 30-50-ci illərinin əsərləri istisna olunmur) və bu günə qədər rus qobelenlərinin böyük retrospektiv sərgisini xəyal edək. Və daha çox xəyal edə bilərsiniz - beynəlxalq sərgi haqqında.

Sözün əsl mənasında, ixtira edildiyi andan qobelen dəbdəbəli və bahalı parça hesab edilmişdir. Axı, səbəbsiz deyildi ki, hətta orta əsrlərdə bu materialın köməyi ilə varlı insanlar mebelləri kəsir, qala və saraylar üçün bəzəklər yaradırdılar. Qədim dövrlərdə qobelenlər əllə hazırlanırdı. Bu, uzun və əziyyətli bir iş idi, bunun nəticəsində qobelenlər adlanan qəşəng toxunmuş rəsmlər əldə edildi. Qobelen parçalar mövcud olduğu müddətdə müəyyən dəyişikliklərə məruz qalsa da, həm dizaynerlər, həm də adi insanlar tərəfindən sevilən və tələb olunan olaraq qalır.

Qobelen tarixi

Dekorativ kafel və ya qobelen yüz illərdir bəşəriyyətə məlumdur. Bu materialdan hazırlanmış geyimlər Misir fironlarının məzarlarında tapılıb. Qədim yunanlar məskənlərini tanrıların və mifik qəhrəmanların təsviri olan toxunmuş xalçalarla bəzəyirdilər, Peru sənətkarları isə dəfn üçün kəfənlər toxuyurdular.

Müxtəlif mövzulu xalçaların istehsalı üzrə bütün işlər əllə aparılırdı. Eyni zamanda yun və ipək saplar çarpaz toxunur, xüsusi hallarda isə xalis qızıldan və ya gümüşdən olan liflər parçaya toxunur.

Qobelen yaratmaq, toxucudan inanılmaz vaxt və səbr tələb edən zəhmətli bir işdir. Bir il ərzində bir usta 1,5 x 1,5 m ölçülü bir xalça toxuya bilərdi, buna görə də belə məhsulların dəyəri inanılmaz dərəcədə yüksək idi və qobelen parçadan yalnız zəngin insanlar istifadə edə bilərdi.

17-ci əsrin sonlarında bu ləzzətli parça Fransız manufakturasında Gobelin istehsal olunmağa başladı, eyni zamanda müasir "qobelen" adı meydana çıxdı. Rusiyada I Pyotrun dövründə ilk qobelen fabriki yarandı və orada yalnız fransız ustaları işləyirdi.

Mütəxəssislər deyirlər ki, məhz Parisdəki manufakturada hazırlanan parçalar belə bir ad daşıya bilər, qalanları isə qobelen adlandırılmalıdır. Lakin hazırda bu termin istənilən toxunmuş parçaya aiddir.

Material Xüsusiyyətləri

Fransız Joseph Jacquard 18-ci əsrin əvvəllərində mürəkkəb naxışlı parçalar hazırlamaq üçün dəzgahı icad etdikdən sonra qobelenlər üçün yeni dövr başladı. İndi bu dəbdəbəli incə parça böyük miqdarda istehsal olunmağa başladı.

Hal-hazırda qobelen parça tərəfindən hazırlanır. Adi bir jakarlı parça istehsalı 2-3 iplik tələb edirsə, onda toxunmuş rəsmlər istehsal etmək üçün ondan çox müxtəlif rəngli və toxumalı liflər lazımdır.

Qobelen parçalarda baza müəyyən tələblərə cavab verməlidir, yalnız bundan sonra şəkil təbii görünəcəkdir. Arğac sapları elastik, əyilmələr isə çox möhkəm olmalıdır.

Çox vaxt qobelenlərin istehsalı üçün aşağıdakı materiallar istifadə olunur:

• qoyun yunu - istənilən rəngdə boyanmaq asan olan davamlı təbii liflər;
• kətan, pambıq - yüngül nəfəs alan materiallar hazırlamağa imkan verir;
• ipək - məhsula zəriflik və nəcib parıltı verən təbii liflər;
• sintetik iplər;
• metal əlavə ilə iplər (Lurex).

Tipik olaraq, qobelenlər məşhur rəssamların rəsmlərini, çiçək kompozisiyalarını və ya mənzərələri təsvir edir. Bu yaxınlarda hətta fotoşəkilləri parçaya köçürməyə imkan verən yeni texnologiyalar ortaya çıxdı.

Qobelen parçanın müsbət və mənfi cəhətləri

Qobelen parçalarının üstünlüyü materiyanın yaradılmasında istifadə olunan sapların xüsusiyyətləri, jakarlı toxunuşun xüsusiyyətləri ilə bağlıdır.

• Parça yüksək sıxlığa malikdir, formasını mükəmməl saxlayır, aşınmaya davamlıdır.
• Rəngləri uzun müddət saxlayır - günəşdə tökülmür və solmur.
• Antistatik xüsusiyyətlərə malikdir - toz və kiçik zibilləri cəlb etmir, statik elektrik yığmır.
• Bədii kompozisiyaların və fakturaların böyük çeşidi insan həyatının bir çox sahələrində geniş tətbiqi təmin edir.
• Xüsusi tərk tələb etmir - xüsusi emal məhsulları çirklənmədən qoruyur.

Dezavantajlara aşağıdakı parça keyfiyyətləri daxildir:

• artan sərtlik və maddənin əhəmiyyətli çəkisi ondan paltar tikməyə imkan vermir;
• məhsullar yuyula və ütülənə bilməz, əks halda əyilmələr və qırışlar görünə bilər.

Maddənin bəzi çatışmazlıqları olsa da, qobelenlər şənlənən, evi sevinc və gözəlliklə dolduran məşhur və axtarılan parçalardır.

Qobelen növləri

Qobelenlərin bir çox növləri var. Şəkillər və süfrələr, divan yastıqlarında salfetlər və yastıq qabları, mebel üzlükləri, çantalar, kəmərlər, əlcəklər və hətta ayaqqabılar qobelendən hazırlanır.

Toxunmuş bir şəkil otağın ümumi dizaynına uyğun olmalıdır və sahibinin əhvalını və evdəki atmosferi incə şəkildə çatdırmalıdır.

Qobelen həvəskarları tərəfindən tez-tez seçilən bir neçə ümumi mövzu var.

• Şərq üslubu. Fəlsəfə və əmin-amanlıq dolu orijinal və unikal süjet şərq üslubunda yaradılmış tabloları fərqləndirir. Vəhşi heyvanları əhliləşdirən insanların təsvirləri interyerə ahəngdar şəkildə uyğunlaşacaqdır.
• ölkə. Əntiq əşyaları sevən və qiymətləndirənlər üçün sizi keçmişə aparan qobelen süjetləri hazırlamışıq. Belə rəsmlər kamin və saxsı qablar, nadir kitablar və evdə hazırlanmış kilimlərlə yaxşı gedir.
• Skandinaviya üslubu. Təbiilik və sadəlik bu tip qobelenləri fərqləndirir. Skandinaviya üslubunda bir otağı bəzəmək üçün açıq rəngli rəsmlər daha uyğundur: bozumtul, mavi, açıq firuzə.
• Provence. Provence üslubunda qobelenlər dəniz və günəşlə əlaqələndirilir. Möhtəşəm çiçəklər, çay və ya dəniz sahilindəki gözəl evlər yay tətilini xatırladır. Bu cür kətanlar çox vaxt qaba pambıqdan və ya ağardılmış kətandan hazırlanır.

Həqiqi bir qobelen necə seçilir

Bu gün qobelen məhsullarını hər kəs əldə edə bilər. Onların həqiqətən evin bəzəyinə çevrilməsi və uzun müddət sahibinin və qonaqlarının gözlərini cəlb etməsi üçün materiallar yüksək keyfiyyətli olmalıdır.

Qobelen parçadan əşyalar seçərkən aşağıdakı məqamları nəzərə almalısınız.

• İxtisaslaşdırılmış mağazalarda qobelenlər almaq daha yaxşıdır, burada satıcı, ehtimal ki, məhsul üçün keyfiyyət sertifikatına malikdir.
• Seçilmiş elementin rəngi və toxuması otağın, mebelin və pərdələrin ümumi dizaynına mümkün qədər uyğun olmalıdır.
• Toxunmuş şəkil elə ölçülərdə olmalıdır ki, onu bütünlüklə görmək mümkün olsun.
• Səliqəli, hamar arxa və şəkildəki çərçivə qobelenlərin yüksək keyfiyyətli olduğunu göstərir.
• Rəsm aydın və parlaq, yaxşı görünən bir kompozisiya ilə olmalıdır.

Evdəki qobelen həmişə əhval-ruhiyyə yarada və sahibinin imicini formalaşdıra bilən güclü vizual simvoldur. Buna görə də, toxunmuş bir şəkil seçiminə mebel və ya paltar satın almaq kimi bacarıqla yanaşmaq lazımdır.

Qobelen Baxımı

Qobelen parça kobud səthə malikdir, onun çapıqlarında çox tez toz yığılır. Buna əhəmiyyət verməsəniz, məhsul tezliklə boz bir örtüklə örtüləcək və görünüşü korlanacaqdır. Bundan əlavə, qəhvə və ya portağal suyu mebelə, masa örtüyünə və ya qobelen parçadan hazırlanmış yastıq üzünə tökülə bilər və sonra məhsul mütləq yuyulmalı və ya təmizlənməlidir. İstehsalçılar çardaqların davamlı olduğunu iddia edirlər, lakin bu, yalnız onlara düzgün qulluq edildikdə doğrudur.

• Toz tozsoran və ya paltar fırçası ilə təmizlənə bilər. Təmizləmənin sonunda materialın səthində nəm süngər ilə gəzmək məsləhət görülür ki, əşya təzə bir görünüş alsın.
• Yeməkdən və ya küçə kirindən ləkə varsa, məhsul yuyulmalıdır. Yumşaq süngər və ya parça sabunlu məhlulda nəmləndirilir və yüngül vuruş hərəkətləri ilə kir silinir. Məhsulu açıq havada, yaxşı hava dövranı olan günəşli yerdə quruta bilərsiniz.
• Bu materialdan hazırlanmış məhsulları ütüləmək tövsiyə edilmir. Həddindən artıq hallarda, yanlış tərəfdən ütüləməyə 150 ​​° C-dən çox olmayan bir ütü ilə icazə verilir.
• Qobelen maşında yuyulmamalıdır. Süfrə və ya yastıq qabını yumaq lazımdırsa, işi əl ilə yumşaq yuyucu vasitələrlə etmək daha yaxşıdır.
• Qobelen parçalarının yuyulması və təmizlənməsi üçün yalnız xüsusi gel və tozlardan istifadə etməlisiniz. Üstəlik, məhsulu yanlış tərəfdən emal etməzdən əvvəl, seçilmiş agentin materiala mənfi təsir göstərdiyini yoxlamaq lazımdır.
• Toxunmuş rəsmlər birbaşa günəş işığından ən yaxşı şəkildə gizlənir. Əks halda, qobelen çatlaya bilər, doymuş rənglər solur və şəkil boz rəngli bir rəng alacaq.

Qobelendən rəsm və ya digər əşyalar alarkən, məhsulun etiketində qalan istehsalçının tövsiyələrini diqqətlə öyrənməli və mümkünsə onlara əməl etməlisiniz. Sonra əşyalar uzun müddət orijinal görünüşünü saxlayacaq.

Qobelen parçalar dəbdəbəli sıx materialdır. Onlar həmişə təravətli, cəlbedicidirlər və heç vaxt dəbdən düşmürlər. Çox sayda model və möhtəşəm mənzərə bu materialı premium binaların dizaynı üçün əvəzolunmaz edir. Müasir materialların kirdən qorunmasına baxmayaraq, diqqətli davranma və zərif qayğı tələb edir.

Uzun bir fransız səfəri zamanı biz qədim toxuculuq və tikmə sənətinin iki qeyri-adi əsəri ilə tanış ola bildik. Birincisi Angersdə, ikincisi Bayeuxdakı qobelendir. Siz bu şəhərə ancaq 1000 ilə yaxın yaşı olan naxışçıların (yaxud tikişçilərin?) möhtəşəm yaradıcılığını öz gözlərinizlə görmək üçün gəlməlisiniz! Təbii ki, heç bir internet mənbəyi real şeyin təəssüratını əvəz edə bilməz. Ancaq bu, qədim ustaların möhtəşəm işi haqqında fikir verə bilər. Və eyni zamanda, İngiltərənin orta əsrlər tarixinin ən mühüm epizodunun - 1066-cı ildə Fateh Uilyam (Guillaume) tərəfindən fəth edilməsinin yaddaşını təzələyəcək.
Qısa tarixi keçmişdən başlayaq - bu yolla qobelen hadisələrini başa düşmək daha aydın olacaq.
1051 il. Anqlosaksların torpaqlarında Normandiya hersoqu II Riçardın qardaşı oğlu Etirafçı Kral Edvard hökm sürür. Tanrı ona uşaq vermədi (arvadını sevmədiyi və bakirə qaldığı barədə bir əfsanə var), o, öz varisi olaraq gənc Normandiya hersoqu Guillaume (İngiltərədə ona William deyirlər) - əmisi oğlu elan etdi.
1064-1065-ci illər. Taxt üçün başqa bir iddiaçı Harold, Etirafçı Edvardın həyat yoldaşı Kraliça Editin qardaşı idi. 1064-1065-ci illərdə Harold Guy I de Ponthieu tərəfindən tutuldu. Fateh Vilyam onu ​​əsirlikdən qurtardı və Harold xilaskarı taxtın varisi kimi tanımağa məcbur oldu, beyət etdi və ona dəstəyini vəd etdi.
1066-cı il. Etirafçı Kral Edvardın ölümü. İngilis Witengamot Şurası Haroldu kral kimi tanıdı. Onların Vilhelmə ehtiyacı yox idi, çünki yad adam yerli zadəganları sıxışdırmağa başlayacaq, onların torpaqlarını, titullarını əlindən alacaq və yaxın silahdaşları olan normanlara hədiyyələr verəcəkdi. Harold taxta çıxdı. William dərhal onu yalançı şahidlikdə günahlandırdı, bir eskadron topladı, Hastinqsdə ingilis qoşunlarını məğlub etdi və ingilis taxtında hökmranlıq etdi. Harold döyüş zamanı öldü.

Qobelenlərin çoxsaylı səhnələrini nəzərdən keçirdikdə texniki və tarixi detallar aşağıda veriləcəkdir. Bu vəziyyətdə "qobelen" şərti olaraq belə adlanır. Əslində, kətan üzərində yun saplarla tikmə texnikasından istifadə etməklə hazırlanır. Şəkillər Bayeux Qobelen Muzeyinin rəsmi saytından götürülmüşdür.

Qobelendə təsvir olunan 1064-1066-cı illər hadisələri hadisələrə müstəqil baxış formalaşdırır ki, bu da günümüzə qədər gəlib çatmış yazılı mənbələrdən bir qədər fərqlidir. Əsas hadisələrin təsviri ümumiyyətlə yazılı mənbələrlə üst-üstə düşürsə, təfərrüatlarda çox vaxt onlarla ziddiyyət təşkil edir. Qobelen mətninin lakonik xarakteri uyğunsuzluqların səbəbini izah etmir.

Qeyd etmək lazımdır ki, bəzi hadisələr bilərəkdən aydın təsvir olunmur. Məsələn, hekayənin əvvəlində Edvard Etirafçı tərəfindən Harola həvalə edilmiş missiya və ya Kral Edvardın vəsiyyətnaməsinin məzmunu haqqında. Müəllif, şübhəsiz ki, La-Manş boğazının hər iki tərəfindəki hadisələrin müxtəlif şərhlərindən xəbərdar idi.

NORMANDIYAYA SƏYAHƏT
Səhnə 1. İlk vaxtlar xalça çox zədələnsə də, diqqətlə bərpa olunub. 1042-ci ildən İngiltərə kralı Edvard Etirafçı qaynı Harold Wessex Earl ilə danışır, ehtimal ki, Vestminster sarayında. Harold o dövrdə ölkənin ən güclü aristokratı və taxt-taca iddialı idi. Sonra Harold (sağda), əlində şahin, ətrafı və ov itləri ilə birlikdə Sasseksdəki Boşama malikanəsinə doğru cənub sahilinə yola düşür.

Səhnə 2 Harold və yoldaşı təhlükəsiz yelkən üçün dua etmək üçün Beauchamp məbədinə daxil olurlar. Boşamda Haroldun malikanəsinin çoxsaylı saraylarından birində ziyafət verirlər (içməli buynuzuna diqqət yetirin, bu cür yeməklər Skandinaviya dairələrində olduqca yaygın idi) və dinc bir kampaniyaya başlayırlar - məhəllələrdən heç biri silahlı deyil. Niyə - tarixçilər heç nə bilmirlər. Harold gəmiyə minir və yelkən açır. O, hələ də şahini əlində saxlayır.

Səhnə 3. Ədalətli külək gəmiləri aparır və Harold Manş boğazını keçir. Dirəkdən dumanın arasından sahilə baxırlar. Bu, Ponthieu, qüdrətli hersoq I Guy de Ponthieunun ölkəsidir. Harold burada iki dəfə göstərilir. Solda o, sahilə çıxmağa hazır gəmidə dayanır. Ayaqları yerə dəyən kimi hersoq adamları tərəfindən tutuldu və onları sağ tərəfdəki atından tutdular.

Əsir
Səhnə 1. Harold indi məhbus olsa da, ona hörmətlə yanaşılır. Səhnənin mərkəzində, o, şahinlə at üzərində təsvir edilmişdir, o, Beaurain'ə çapır. Sağda taxtda oturan Guy I de Ponthieu Haroldla danışır.

Səhnə 2. Növbəti üç hissədə hadisələrin ardıcıllığı tərs qaydada göstərilir. Suveren Normandiya Uilyamından Hersoq de Qayın yanına iki elçi gəlir və Haroldun azad edilməsini tələb edir. Bu səhnədə Bayeux yepiskopu Odonun qardaşı oğlu Turoldun təsvir edildiyi məlumdur. Turold ya səhnənin mərkəzinin solunda kiçik bir adamdır, ya da sağdakı iki elçidən biridir. Bu atlıların - Vilhelmin elçilərinin - necə qəzəblə çapdıqları - saçlarının küləkdə dalğalandığı, de Guya ağasının vəsiyyətini elan etmək üçün ciddi niyyətlə dolu olduğu bildirilir.

Səhnə 3 Bu səhnə əslində üçünün birincisi olmalıdır. Vilhelm xəbər alır ki, Duke Guy Harold ələ keçirib. Guy əmrə tabe olur və Haroldu Vilhelmlə görüşə gətirir. Mavi atlı oğlan, hər ikisinin əlində şahin tutan Harold arxasınca minən Haroldu göstərir.

QƏRİB

Səhnə 1. Vilhelm və Harold əsgərlərin müşayiəti ilə Ruendəki Uilyamın sarayına çapır. (Norman indi şahinlə təsvir edilmişdir!) Harold onunla danışanda Vilhelm oturur. Budur sirli epizod. Qobelendə iki fiqur görünür: bir xanım, onun adı Aelfgyva (o, mütləq ingilisdir) və ruhanidir. Onların baş verənlərlə heç bir əlaqəsi yoxdur, amma bu hadisə 11-ci əsrdə yaxşı məlum olmalı idi. Çox güman ki, səhnə sevgi qalmaqalı ilə bağlıdır. Kiçik hərflə çılpaq insan təsvir edilmişdir.

SİLAHDA QARDAŞLAR
Səhnə 1. Harold Uilyam və Norman əsgərlərini Brittani hersoqu Konana qarşı kampaniyada müşayiət edir. Onlar Sen-Mişel dağını - Normandiya və Brittani sərhəddini keçirlər.

Brittaniyə çatmaq üçün çayı keçmək lazımdır və ordu ayaqlarını bataqlıqdan çətinliklə ala bilir. Döyüşçülər islanmamaq üçün qalxanlarını başlarının üzərinə qaldırırlar. Bir neçə əsgər bataqlıq qumuna düşür və Harold birdən ikisini xilas edir!

Səhnə 2. Norman ordusu Deylə hücum edir və hersoq Konan qaladan qaçaraq qaçır - mərkəzdə qüllədən çıxan balaca bir adam var. Konanın arxasınca Normanlar Brittany'nin paytaxtı Renn şəhərinə çatırlar.

Səhnə 3. Normanlar Dinanda Konanı ötdülər. Döyüşdə atlılar nizə atır, əsgərlər müdafiə istehkamlarını yandırmağa çalışırlar. Conan təslim olur. Nizənin ucunda o, Dinanın açarlarını Vilhelmə verir. Kampaniya bitdi. Sadiq xidmətinə görə Vilhelm Harold silahlarla mükafatlandırır və onu cəngavər edir. Bu ritual Fransada yaxşı tanınırdı, lakin o vaxt İngiltərədə belə bir ənənə yox idi. Bu səhnə həm də Haroldun Vilhelmi öz hökmdarı kimi tanımasını ifadə edir. Norman nöqteyi-nəzərindən bu səhnə son dərəcə əhəmiyyətlidir.

ANDI
Səhnə 1 Vilhelm və Harold Normandiyaya qayıdır və Bayeux şəhərinə gəlirlər. Bu epizodda 10-cu əsrdə tikilmiş və 18-ci ildə dağıdılmış Bayeux qalasının təsviri var.

Bu, zirvə səhnəsidir, müqəddəs reliktlərdə Harold Uilyama sədaqət andı içir (mərkəzdəki şəkil). Normandiya hersoqunun hüzurunda Harold əllərini iki yadigarın üzərinə qoyur və ağasına beyət edir. Andın mətni məlum deyil, lakin çox güman ki, Harold Kral Edvardın ölümü halında Uilyamın vakant ingilis taxtını tutmasına mane olmamaq üçün söz verib. Bəs Harold həqiqətənmi Vilhelmə dəstək vəd etdi? Bu səhnə bütün qobelen dramının inkişafının açarıdır - bunun ardınca Haroldun ölümü və bütün ailəsinin dağılması baş verəcək. Amma heç olmasa ingilis qrafı azaddır və İngiltərəyə qayıdır.

GERİ DÖNÜŞ
Səhnə 1 Harold Etirafçı Kral Edvardla danışır və ona sərgüzəştlərini danışır. Kral yaşlı, zəif və xəstə kimi təsvir edilmişdir. Ancaq əslində o zaman o, kifayət qədər sağlam idi, baxmayaraq ki, o vaxt artıq 62 yaşı var idi.

KRALIN ÖLÜMÜ
Səhnə 1. Gələn ilin hadisələri qobelen müəllifi tərəfindən diqqətdən kənarda qalır. Hekayə 1066-cı il yanvarın 5-də İngiltərənin Etirafçısı Kral Edvardın vəfat etdiyi hadisələrlə davam edir. Burada hekayənin xronologiyası pozulur. Qobelendə əvvəlcə dəfn, sonra isə ölüm səhnəsi göstərilir. Solda biz Westminster Abbey-in böyük yeni kilsəsinə dəfn mərasimini görürük. Edvard çox xəstə idi və 28 dekabr 1065-ci ildə yeni kilsənin təqdis mərasimində iştirak etmədi. Məbəd onun ideyası olsa da, o, La-Manş boğazının şimal tərəfində indiyədək eşidilməyən miqyasda kafedral tikdirdi. Mərkəzdə saray təsvir edilmişdir. Yuxarı palatada biz Kral Edvardı yataqda Harold və həyat yoldaşı Kraliça Edit də daxil olmaqla sadiq təbəələri ilə danışdığını görürük. O, Harold və ya Vilhelmi ölüm döşəyində öz varisi adlandırdı - məlum deyil, hər bir tədqiqatçı öz versiyasını təklif edir. Sarayın aşağı otağında padşah ölü göstərilir, yanında bir keşiş dayanır. Sağda iki nəcib saray xadimi kral gücünün simvolu olan Harola tac və balta uzadırlar. Harold reqaliyanı qəbul edir.

YAŞASIN KRAL!
Səhnə 1. 1066-cı il yanvarın 6-da səhər padşah dəfn edildi və günorta Haroldun tacqoyma mərasimi keçirilir, yeni kral taxtda oturur, onu müşayiət edənlər onun sol əlində, arxiyepiskopu Kenterberi Stiqand əyləşir. onun hüququ. Tacqoyma mərasimində iştirak edən Anglo-Sakson zadəganlarını silahlarından asanlıqla tanımaq olar: onlar iri döyüş baltaları ilə silahlanmışlar. Arxa planda xalq yeni kralı qarşılayır. "Saçlı ulduz" görünür - bu Halley kometidir. Onun Bayeux qobelenindən daha erkən təsviri hələ tapılmayıb.

İnsanlar dəhşətə gəlir - səma cisminin görünüşü məşum əlamət kimi qəbul edilir. Soldakı səhnə - Harold kometa haqqında məlumat verir və yeni yaradılmış kral xəbəri qorxu ilə qəbul edir. Aşağı halda, bir neçə xəyal gəmisi təsvir edilmişdir, bu yaxınlaşan Norman işğalının göstəricisidir.

İŞĞALINI NƏZƏRƏ ALIRAQ
Səhnə 1. Edvardın ölümü və Haroldun qoşulması xəbəri La-Manş boğazı boyunca Normandiya hersoqu Uilyam-a çatdı: biz baş verənlər barədə onu xəbərdar etmək üçün üzən bir ingilis gəmisini görürük. Hersoq qəzəblənir - o, artıq özünü ingilis kralı kimi görür və Harold qəsbkar hesab edirdi. O, İngiltərə ilə müharibəyə getməyə qərar verir və gəmilərdən ibarət donanma toplayır. Onun solunda anadan ögey qardaşı yepiskop Bayo Ododur. Bu səhnədə Odo ilk dəfə görünür.

Səhnə 2. Vilhelmin adamları işğala hazırlaşır və donanma qurur. Odunçular ağacları kəsir və onlardan lövhələr düzəldirlər. Gəmilər lövhələrdən tikilir və dənizə endirilir. Bu qobelen səhnələri ən məşhurdur və çox parlaq və canlıdır. Biz baltalı dülgərləri, fitinq lövhələrini və gəminin görünüşünü görürük, kamanda bir əjdaha ilə bəzədilib. Bilirik ki, Vilhelm də Norman zadəganlarının malik olduğu bütün gəmiləri rekvizisiya edib, lakin bu, qobelendə əksini tapmayıb.

Səhnə 3. Yemək və içki gəmilərə əllərdə və arabalarda çatdırılır. Silah da gətirirlər - zəncirli poçt, dəbilqə, qılınc və nizə. Onlar şərabı heyvan dərisindən hazırlanmış qablarda, çəlləklərdə, çantalarda və digər ən müxtəlif qablarda gətirirlər.

KEÇİŞ
Səhnə 1. Vilhelm ordusunu gəmilərə mindirir və onlar yola düşürlər. Qobelen müəllifi kampaniyanın başlanğıcındakı bir çox hadisəni əldən verdi - Sent-də rahat bir marina axtarmaq üçün sahil boyu gəzərək Dives-sur-merdə (Dives-Sur-mer) ədalətli küləyin uzun müddət gözləntisini qaçırdı. -Valery-sur-Somme (Sent-Valery-sur-Somme). Yalnız İngilis kanalının birbaşa keçidi göstərilir - yaradıcı Normandiya yürüşünün qələbəyə başlanğıcını göstərir.

Ancaq qobelendə Normanların qayıqları daha yaxşıdır - oyma əjdaha başları ilə bəzədilmiş, ədalətli bir küləklə irəliləyərək irəliləyirlər. Döyüşçüləri daşıyan gəmilərin avarlarının və nəhayət, göyərtəsində atlar olan gəminin dəliklərinə daxil edilmiş rəngarəng yelkənləri və qalxanları aydın görmək olar.

Səhnə 2. Dənizdə çoxlu gəmilər var, gəmilər əsgər və atlarla doludur. Vilhelm həyat yoldaşı Matildanın hədiyyə etdiyi Mora gəmisində üzür. Onun gəmisini başqalarından fərqləndirmək asandır - balaca adam truba çalır, dirəyin üstündə xaçlı bayraq görünür - şübhəsiz ki, bu, xeyir-dua verən Papa II Aleksandrın təqdim etdiyi "Müqəddəs Pyotr standartıdır". onun müəssisəsi üçün hersoq.

BEACHHEAD
Səhnə 1 Sentyabrın 28-də Uilyamın ordusu indi dənizdən bir neçə mil aralıda yerləşən Pevensedə ingilis sahillərinə endi. Gəmilər çəkilir və sahildə quruyur. Döyüşçülər Hastinqə doğru çapır və mal-qaranı fermerlərin əlindən alaraq ərzaq ehtiyatı yığırlar.

Səhnə 2. 29 sentyabr 1066-cı ildə əməliyyat başlayır. Sahildə lazımi yeməklər alınır və açıq havada görünməmiş bir ziyafət hazırlanır - şişlərdə toyuqlar, ət açıq atəşdə bişirilir, qablar sobadan çıxarılır. Burada o dövrdə yeməklərin necə hazırlandığını təqdir edə bilərsiniz.

Bayeux yepiskopu Odo yemək və şərabı xeyir-dualandırır. Wilhelm sağda təsvir edilmişdir, masada oturmuş, hersoqun hər iki tərəfində ləyaqətlə oturan iki ögey qardaşı ilə ziyafət verir. Xidmətçilər yeməkləri qalxanlara yükləyib ziyafətə gətirirlər. Odoya yaxın olan Wadard, masanın solunda göstərilir.

Səhnə 3. Hersoq Vilhelm ögey qardaşları yepiskop Odo və Mortain qrafı Robert ilə mübahisəyə girir.

Hastingsdəki Normanların bazasını gücləndirmək üçün bir qəsr tikildi - qalaya bənzər bir bina. Bir elçi Harold və onun qoşunlarının gəlişi haqqında xəbər gətirir. Vilhelm döyüş meydanını təmizləyir - bir neçə evi yandırmağı əmr edir. Sağ tərəfdə uşağı olan qadın yanan evdən qaçır.

WILHELM MÜHARİBƏYƏ GEDİR
Səhnə 1. Döyüşün səhəri təsvir edilmişdir, 14 oktyabr 1066-cı il. Vilhelm Hastinqsdən ayrılır və tam təchiz olunmuş halda atına minmək üzrədir. Uilyamın Norman süvariləri Haroldun ingilis ordusuna doğru irəliləyir. Görüş sonradan abbeyin tikildiyi indiki sahildən təxminən 8 mil aralıda baş tutdu.

Səhnə 2. Burada Vilhelm iki dəfə təsvir edilmişdir: əvvəlcə ordusunun başında qara atda. Sonra dərhal sağa, Odo Vitalın həmkarlarından birindən düşmən ordusunu görüb-görmədiyini soruşur.

Səhnə 3. İndi ingilis tərəfi göstərilir. Mühafizəçi Haroldu Norman ordusunun yaxınlaşması barədə xəbərdar edir. Və yenidən normanlar göstərilir: Vilhelm əlində gürzlə əsgərlərini şad etmək üçün nitq söyləyir, onları cəsur və cəsur olmağa çağırır.

HASTİNQS DÖYÜŞÜ
Səhnə 1. Normanların hücumu və Hastings döyüşü başlayır. Fransız süvarilərinin sürətli tempi piyada oxatanlar tərəfindən qorunur

Səhnə 2 Oxlar və nizələr havanı doldurur, döyüşçülər ölür. İngilis tərəfi piyadadır, əsgərlər döyüş baltaları və nizələrlə silahlanır, qalxan divarı ilə özlərini müdafiə edirlər. Normanlar hər iki tərəfdən irəliləyirlər. Xalçanın aşağı registrində ölən və yaralanan əsgərlərin cəsədlərinin şəkilləri var.

Səhnə 3. Zorakılıq davam edir, insanlar bir-birini sındıraraq öldürürlər. Bu döyüşdə Haroldun hər iki qardaşı həlak oldu.

Səhnə 4. Döyüş tam sürətlə göstərilir: insanlar və atlar yerə yıxılır, alt sıra ölü döyüşçülər və atlarla doludur.

Əlində gürz, yepiskop Odo görünür, silahını yelləyir və ardıcıllarını alqışlayır. Nəzərə alın ki, din xadiminin qılıncı yox, gürzü var, onun ləyaqəti insan qanı tökməyi qadağan edir.

Səhnə 5. Vilhelm atından yıxıldı. Amma sağ olduğunu göstərmək üçün hersoq dəbilqəsinin üzünü qaldırıb üzünü açıb. Onun döyüşçüləri bunu görməlidir, o, əsgərləri döyüşü davam etdirməyə həvəsləndirir. Qraf Eustace bəzədilmiş pankartı, bəlkə də Papanın İngiltərəni işğal etmək niyyətinə dəstək əlaməti olaraq William-a verdiyi pankartı daşıyır.

Səhnə 6. Normanların döyüşdə üstünlüyü ələ keçirdiyi görünür, lakin döyüş hələ də davam edir. Çoxlu əsgər öldü, birinin başı kəsildi. Sağda ən məşhur səhnə var: Normanların King Harold öldürməsi. Bəs o, həqiqətən necə öldürüldü? Deyəsən, bu səhnədə o, iki dəfə təsvir edilib: əvvəlcə gözündən ox çıxarır, ikinci dəfə Norman cəngavərinə məğlub olur. Bu hissədə xalçanı deşifrə etmək çox çətindir, lakin tədqiqatçılar Haroldun ölüm səhnəsinin göstərildiyi ilə razılaşırlar.

Səhnə 7. Döyüş kralın ölümü ilə başa çatır. Qaliblər sağ qalan anqlo-saksonları təqib edirlər.

Xalçanın son səhnəsi qorunub saxlanmayıb. Bu, Wenstminsterdə İngiltərə kralı kimi Fateh Uilyamın tacqoyma mərasimini təsvir etdimi? Buna cavab vermək çətin ki, amma bu səhnə hekayənin başlanğıcı üçün mükəmməl idi - təsvir olunan hadisələrdən cəmi iki il əvvəl özünü taxta çıxaran Etirafçı Kral Edvardın tacqoyma mərasimi.

Qobelenlərin son səhnələri 19-cu əsrdə və çox kobud şəkildə bərpa edilmişdir.

• BAYELO QOBELENI HAQQINDA ÜMUMİ MƏLUMAT

Bayeux xalçası təkcə heyrətamiz bir sənət əsəri deyil, həm də əvəzolunmaz tarixi sənəddir. Tarixçilər orada bir çox vacib detallar tapırlar. İki yüz illik tədqiqatlardan sonra belə bir çox elementin mənası aydın deyil və alimlər hələ də onların əsl mənasını deşifrə etmək üçün çox çalışmalı olurlar.

Orta əsrlər tarixinə aid istənilən dərslikdə həmişə Bayeux xalçasının hansısa hissəsinin təsvirləri var. İngilis, Amerika, Skandinaviya kitablarında fransız kitablarından daha çoxdur. Məşhur qobelen hər il yüzlərlə deyil, minlərlə turisti özünə cəlb edir, haqqında çoxlu kitablar, saysız-hesabsız məqalələr yazılsa da, tam öyrənilməyib.

Qobelen haqqında nisbətən son mənbələrdə danışılır. İlk dəfə 1476-cı ildə Bayeux Katedralinin xəzinələri arasında xatırlandı və 18-ci əsrin əvvəllərinə qədər bu barədə heç nə məlum deyildi. Buna görə də onun istehsalının dəqiq tarixi çox mübahisəlidir. Çox güman ki, 1066-cı ildə Normandiyalı William tərəfindən İngiltərənin fəthindən qısa müddət sonra toxunmuşdur. Qobelenlərin 1070-1080-ci illər arasında meydana çıxması mümkündür. Qobelenlərin Bayeuxda yeni tikilmiş kilsənin təntənəli şəkildə işıqlandırılması üçün tikildiyini düşünməyə əsas var.

İşin Kent qraflığından olan ingilis sənətkarları tərəfindən görüldüyü dəqiqdir. İndi heç kim deməyəcək ki, onun tikişi ilə qadınlar, yoxsa kişilər məşğul olub. Lakin bu insanların Canteberry məbədləri ilə qohumluq əlaqəsi olduğuna şübhə yoxdur. Fateh Uilyamın ögey qardaşı olan Bayeux yepiskopu Odonun Kentin ilk qrafı olarkən işin sifarişini və pulunu verdiyini düşünmək üçün hər cür əsas var. Orta əsrlərdə və Fransız İnqilabının özünə qədər, xalça, təsvir olunan hadisələri xatırlamaq üçün müntəzəm olaraq iyulun əvvəlində kafedralda asılırdı.

İnqilab zamanı şəhər ataları qiymətsiz qobelenləri xilas edə bildilər. Napoleonun fərmanı ilə o, milli sərvət elan edildi və Bayeux onu saxlamağa və ona qulluq etməyə borclu idi. 19-cu əsrdə qobelen bir neçə dəfə bərpa edilmişdir. 1982-ci ildə aparılan diqqətlə araşdırma nəticəsində xalçanın son bir neçə səhnəsinin itirildiyi müəyyən edilmişdir. 1983-cü ildən o, keçmiş baş yeparxiya seminariyasının binasında nümayiş etdirilir. Qobelenlərin yoxlanılması çox bacarıqla təşkil olunub - turistlərə müxtəlif dillərdə, o cümlədən rus dilində audio bələdçilər verilir. Rus mətni əladır - diktor hadisələri canlı və maraqlı şəkildə nəql edir, nömrələnmiş detallara diqqət çəkir. Turistlər bir-birinə qarışmadan eyni istiqamətdə hərəkət edirlər. Foto və video çəkiliş qadağandır, ona görə də heç kim kamera ilə qarşınızda dayanmır və xalçanın öyrənilməsinə mane olmur.

• BAYELO QOBELENİNİN TEXNİKİ Aspekti

Bir daha vurğulayırıq ki, bu əsər qobelen adlansa da, onu heç də toxucular yox, tikişçilər tikiblər. Xalça qeyri-bərabər uzunluqda səkkiz enli kətan zolağından ibarətdir. Səhnələr yun saplarla işlənmişdir. Xalçanın uzunluğu təqribən 70 metr, eni təqribən 50 sm-dir.Sonradan bütün işlər keyfiyyətcə daha qaba olan başqa bir kətanın üzərinə tikilmişdir. Bu, demək olar ki, 18-ci əsrdə görülən bütün səhnələri nömrələməyə imkan verdi.

Bütün səhnələr səkkiz müxtəlif rəngli ipliklərlə işlənmişdir. Onlar biskvit rəngli fondan kifayət qədər yüksəkdə dayanırlar. Fiqurların konturları saplı tikişlə vurğulanır, atlaz tikişlə tikişin bərabər hissələri ilə ziddiyyət təşkil edir. Qobelenlərin 900 ildən çox yaşı olmasına baxmayaraq, saplar orijinal rəngini saxlayıb! Qobelendən yalnız bir neçə ip çıxarıldı, bəlkə də orta əsrlərdə, bəlkə də sonra, lakin tikişlər və tikişlər o qədər aydın görünür ki, bütün iş texnikasını izləyə bilərsiniz. Zamandan ən çox əziyyət çəkən yeganə səhnələr Haroldun ölümündən sonrakı səhnələrdir. Onlar bərpaya məruz qalmırlar. Bəli və Britaniya qoşunlarının geri çəkilmə səhnələri olduqca kobud saxta hesab olunur. Son rəsmlərdə nə təsvir olunduğunu indi heç kim deyə bilməz, amma aydındır ki, heç də çox şey itirilməyib.

Demək olar ki, bütün uzunluğu boyunca qobelen yuxarıdan aşağıya doğru üç seqmentə bölünür: yuxarı və aşağı hissələr əsas mərkəzi kompozisiyadan demək olar ki, davamlı bir xətt ilə ayrılır. Onlar əsas povestə aid olmayan fiqurları təsvir edirlər. Onların nə üçün xalçanın üzərinə qoyulması hələ də sirr olaraq qalır. Burada əsasən Romanesk sənətində adı keçən fantastik heyvanlar (quyruqları qaldırılmış şirlər, qriflər və s.), yarpaq ornamentləri və müxtəlif qıvrımlar təsvir edilmişdir. Xalçanın birinci yarısında aşağı zolaq qismən qədim əfsanələrin süjetlərindən götürülmüş, lakin əksər hallarda heç bir müəyyən məna kəsb etməyən canlı səhnələr tutur.

Bu görüntülərdə əsas hərəkətlə paralellik varmı? Bu günə qədər bu tapılmayıb. Əsas povestin səhnələri gərginləşdikcə yuxarı və aşağı zolaqlardakı fiqurlar hekayəni tamamlayır, xüsusən də hekayənin ikinci hissəsində: süvariləri əhatə edən oxatanlar, səpələnmiş ölü cəsədləri, ölülərdən silah və sursatları götürən talançılar. . Mərkəzi zolağın yuxarı hissəsində latın dilində şərh var. Povest böyük hərflərlə işlənmiş, bəzi əsas personajların adları verilmişdir. Hadisələrin bu qısa təsviri heç bir ədəbi maraq doğurmasa da, fəth tarixi və ondan əvvəlki hadisələr üçün əsas mənbələrdən biridir. Adların və başlıqların yazılışı - məsələn, Kral Edvard, mistik Aelfgyva, Bayeux, Pevensey və Hastings şəhərləri və nəhayət Haroldun qardaşlarının adları - mətnin ingilis tərəfindən tərtib edildiyini sübut edir.

Hadisələrin ardıcıllığı kifayət qədər müasir üsullarla göstərilir - hərəkət bir səhnədən digərinə inkişaf edir. Hərəkət demək olar ki, eyni fiqurların bir neçə təsviri ilə çatdırılır - süvarilər çapdıqda və ya hücum edərkən, donanma İngilis kanalını keçərkən. Arxa fonda qobelen boyunca bir dənə də olsun mənzərə təsviri yoxdur, yeganə istisna Sen-Mişel dağıdır. Ancaq ziddiyyətli rənglər, məsələn, atların ayaqları arasında, perspektiv ideyasını vurğulayır.

• BAYEUTO Qobeleninin Müəllifləri

Qobelenlərin müəllifliyi baxımından üç, hətta dörd səviyyəli ifaçıların adları çəkilməlidir.
1. Bu işi sifariş edən şəxs, ehtimal ki, Bayeux yepiskopu Odo və ya Fateh Vilyamın ögey qardaşı (ana tərəfdən qardaşı) Edo Kontevildir (1045-1096). Qobelenin özündə o, ən azı üç dəfə göstərilir: xeyir-dua yeməyi, Normanlar ingilis sahillərinə enərkən, fransızlar düşərgə qurarkən və ən son döyüşün kulminasiya nöqtəsində. Çox güman ki, o, Vilhelmin Haroldun tacqoyması xəbərini aldığı səhnədə adı çəkilməsə də, təsvir edilmişdir. Məlumdur ki, Odo çox güclü şəxsiyyət idi, iti zehni vardı, sənəti yüksək qiymətləndirirdi. Onu kilsənin xidmətindən daha çox siyasət cəlb edirdi.
2. Qobelen rəsmlərinin müəllifi heç şübhəsiz ingilis idi. O, eyni texnikada ilkin əsərlərlə, eləcə də 11-ci əsrin əvvəllərinə aid Kenterberidə saxlanılan qədim əlyazmalarla tanış idi. Bu hadisələrin təsvirinə müxtəlif yanaşmalar ona tam azadlıq vermiş, onlardan istifadə etməkdən yan keçməmişdir.
3. Rəsmlərin müəllifinin həm də mətnin müəllifi olub-olmadığı bilinmir, lakin demək olar ki, o, həm də ingilis olub. Bu adam açıq-aşkar əla təhsil alıb. Onun bəzi obrazlı ifadələri təəccüb doğurur və ədəbi aspektə malikdir, məsələn, Fateh Vilyamın döyüş zamanı çıxışı.
4. Və nəhayət, işi tamamlayan tikməçilər və ya tikməçilər. Onlara həvalə edilən vasvası işə uzun aylar sərf etdilər. Qədim iynə ustalarının arteli o qədər rəvan işləyirdi ki, müxtəlif əllərlə hazırlanmış kəsikləri ayırd etmək mümkün deyil, görünür, fiqurları bir nəfər tikdirib, bunu təsəvvür belə etmək mümkün deyil.

Onu da əlavə edək ki, XVIII əsrdə Fateh Vilyamın həyat yoldaşı Kraliça Matildanın qobelenlərin icrasında iştirakı haqqında əfsanə var idi. Əfsanənin heç bir əsası yoxdur, Kraliça Matildanın qədim ustaların görkəmli işi ilə heç bir əlaqəsi yoxdur.

• BAYEUTO Qobelenindən MÖVZU

İlk baxışdan qobelenlərin əsas mövzusu Hastings döyüşü və İngiltərə kralı Haroldun ölümü idi. Bu süjet 15-ci əsrin sonlarında, qobelen aşkar edilərkən əsas adlandırıldı. Ancaq məbəd üçün belə bir mənzərə qətiyyən qəbuledilməzdir və heç vaxt kafedralda saxlanılmaz və nümayiş etdirilməzdi! Və əgər kompozisiyanın əsas süjeti həqiqətən də Normanların qələbəsi olardısa, o zaman hekayəni niyə 1064-cü ildən başlamaq lazımdır?

Əslində, hekayənin əsas ideyası dərin dini məna daşıyır - bu, yalan şahidlik etməyə, insanın müqəddəs izlər haqqında verdiyi sözə əməl etməməsinə görə cəza və təqsirkarın aldadılmasına görə qaçılmaz cəzasıdır. , hadisələrin ardıcıllığı ilə göstərilir.

Buna görə də, hər halda Haroldun müqəddəs izlər üzərində verdiyi andı göstərmək lazım idi. Povest yalançının ölümü ilə bitir, cəza Uca Allahın qüdrətini göstərir. Nəticə etibarı ilə obrazın mənəvi tərəfi hərbi və siyasi tərəfə üstünlük verir. İşğalın səbəblərini və döyüşün özünün təfərrüatlarını anlamağa kömək edən bütün lazımi səhnələr diqqətdən kənarda qalır. Uilyamın nə ingilis taxtına iddia etmək hüququna malik olduğuna, nə kiçik qardaş Harold Tostiqin intriqalarına, nə də 25 dekabr 1066-cı ildə Vestminsterdə tacqoyma mərasiminə heç bir səbəb görmürük. Bütün bunlar başqa mənbələrdən məlumdur və qobelen səhnələrinin heç birində öz əksini tapmır.

Ancaq qobelendə Normanların Hastinqsdəki qələbəsini və onların liderləri - Fateh Uilyamın özü və onun ögey qardaşları - yepiskop Odo və qraf Robertin qələbəsini tərənnüm etmədiyini söyləmək üçün heç bir səbəb yoxdur. Ancaq eyni zamanda, bu, təəccüblü şəkildə təmkinli şəkildə edilir: nə mətndə, nə də təsvirlərdə ingilislər nə bir sözlə, nə də bir hərəkətlə alçaldılırlar. Tanrının cəzasının günahı tamamilə Haroldun üzərinə düşür və bu, Normanların cəsarəti ilə eyni səviyyəyə qoyulan döyüşdə hərbi şücaət istəklərindən başqa heç bir şəkildə onların insani keyfiyyətlərini əks etdirmir. Qobelendə 53-cü səhnə deyir: “Burada ingilislər və fransızlar birlikdə döyüşdə ölürlər”. Təəccüblüdür ki, qaliblər hər zaman La-Manş boğazının şimalında dedikləri kimi, “normanlar” deyil, “fransızlar” adlandırılır, knyazlığın bütün müəlliflərinin yazdığı kimi “normanlar” deyil.

• Bayeux Qobelen Tarixi Sənəd kimi

Görünməmiş sərvət, ilk növbədə, çoxlu səhnələrlə ifadə olunur - 626 fiqur, 202 at, 41 gəmi, 37 bina və digər detalları saymaq olar. 11-ci əsrdə həyatın bütün sahələrində - silahlar, geyimlər, at qoşquları, gəmiqayırma, ovçuluq və yemək səhnələrində heyrətamiz miqdarda təfərrüatlar var. Bütün təfərrüatları sadalamaq belə mümkün deyil, gəlin ən vaciblərinə diqqət edək.

Əvvəla, əksər hallarda xalçanın bədii ideyaları onun yaradıcısının işlədiyi La-Manş boğazının ingilis tərəfi baxımından götürülür. Bəzi səhnələri nəzərə almasaq, ingilislərlə normanlar arasındakı fərq müəllifi maraqlandırmırdı. Döyüş meydanında hər iki tərəfin döyüşçüləri eyni zəncirli poçt geyinirlər (şalvarları ingilis piyadaları üçün çox rahat, Norman süvariləri üçün tamamilə yararsızdır), başlarında eyni dəbilqə var, eyni qılınclarla döyüşürlər və nizə. Dənizdə ingilis və norman gəmilərini ayırd etmək olmaz. Bununla belə, ən azı ilk səhnələrdə ingilislər uzun saçlı və bığlı, Normanlar isə qırxılmış, saçları boyun səviyyəsinə qədər kəsilmiş şəkildə təsvir edilmişdir. Döyüşdə normanlar əsasən oxatandırlar və Haroldun ingilis-danimarka mühafizəçiləri məşhur Vikinq döyüş baltaları ilə silahlanırlar.

Qeyd edək ki, müəllif, çox güman ki, baş verənlərin şahidi olub. Peşəkar süvarilər və at yetişdirənlər, hər halda, onu özünəməxsus şəkildə qəbul edirlər: o, at həvəskarı idi və atın hər hansı bir mümkün hərəkətini nəzərdən qaçırmırdı. Həm də qobelen yaradıcısı gəmilərdə və naviqasiyada o qədər yaxşı məlumatlı idi ki, hələ qədim yunanların dövründən bəri müşahidə edilmir. O, müqəddəs qalıqların saxlandığı relikuarlar haqqında da çox şey bilirdi: onlardan biri Haroldun andı səhnəsində göstərilir, bu reliquar təəccüblü şəkildə o dövrün yeganə Skandinaviya reliktinə bənzəyir. Bundan əlavə, qobelen müəllifi cəngavər ənənələri və kral dəfn mərasimləri ilə tanışdır. Buradan belə qənaətə gəlirik ki, o, geniş maraq dairəsinə malik insan olub və çox canlı göstərdiyi süjetin mahiyyətini bir neçə ştrixlə (tikmə imkanları məhduddur) çatdırmaqda şübhəsiz istedada malik olub.

Bir çox qobelen səhnələri, hətta hərəkətlə birbaşa əlaqəsi olmayanlar da çox diqqətlə öyrənilmişdir. Harold Boşamda kilsəni ziyarət etdikdən sonra Ponthieu'ya yola düşür. Bu məbəd hündür və ensiz tağla təsvir edilmişdir.

Bu, Sakson kilsələrinin tağlarının dəqiq formasıdır, belə tağlar hələ də məbədlərin nefini və xorlarını ayırır. Harold gəmini əlində şahinlə tərk edir - XII əsrin mənbələrindən məlum olur ki, onun şahinlərin vərdişləri və yetişdirilməsi haqqında bir kitab var. Dolun mühasirəsi zamanı qaçaq kəndirlə gözətçi qülləsindən enir.

Eyni üsul Antakyanın mühasirəsindən qısa müddət sonra salnaməçi Orbderik Vital tərəfindən təsvir edilmişdir. Dinan təslim olanda, Duke Conan Normanlara şəhərin açarlarını verir, onlar nəhəng görünürlər.

Danimarka arxeoloqları oxşar açarlar aşkar ediblər. Orada-burda tağlı damlı binalar və tərs gəmi gövdəsinə bənzəyən binalar peyda olur - belə evlərin mövcudluğu Norveç və ingilis arxeoloqlarının tapıntıları ilə təsdiqlənir.

Müəllif hadisələri xronoloji dəqiqliklə çatdırıbmı? Ondan açıq-aşkar fakta aydınlıq gətirməsini xahiş etmək istərdim - Kral Edvard Etirafçı əvvəlcə ölüm döşəyində göstərilir, sonrakı səhnədə isə onu əhatə edənlərə göstərişlər verirlər. Burada müəllif inversiya tətbiq etdi, niyə məlum deyil. Bununla belə, zaman münasibətləri müxtəlif intensivliklə çatdırılır: bəzi səhnələrdə zaman ləng keçir, hərəkət təfərrüatlı şəkildə göstərilir, digərlərində isə əksinə, yaradıcı bir zaman hadisəsindən digərinə çox tez tullanır, məsələn: 1065 ümumiyyətlə göstərilmir. Bir çox müasir alimlər qobelen müəllifini hadisələrin ardıcıllığını kobud şəkildə pozmaqda günahkar elan ediblər. Ancaq daha diqqətli araşdırma onların səhv olduğunu göstərdi.

• Bayeux Qobelen və Hərbi Tarix

Belə genişmiqyaslı hərbi əməliyyatın, o cümlədən həm silah, həm də döyüş taktikasının belə parlaq şəkillərini təqdim edən yalnız bir neçə sənəd bu günə qədər sağ qalmışdır.

Xalçada üç növ sursat göstərilir: zəncirli poçt, dəbilqə və qalxan. İki yüzə yaxın atlı, həm ingilis, həm də norman, eyni zəncir poçtu geyinib. Bədəni, qolları dirsəyə və ya bir qədər aşağıya qədər qoruyurlar, ayaqları zəncirli poçt şalvarları kimi bir şeylə örtülmüşdür (baxmayaraq ki, əslində atlılar belə şalvar geyinmirdilər). Sinə üzərində tez-tez çıxarıla bilən boşqab göstərilir. Döyüş zamanı əsgərlər "poçt qapağı" adlanan başlıq taxırlar - boynunu qoruyan bir mesh. Hər üzüyün və hər bir əlaqənin əl ilə düzəldildiyi bir dövrdə tam silahlanmanın nə qədər baha olduğunu təsəvvür edə bilərsiniz.

Bütün dəbilqələr burun lövhəsi ilə konusvari idi, lakin dəbilqədə boyun qorunması yox idi. Qalxanların əksəriyyəti oval və ya badam şəklindədir, ucu aşağıdır. Çox güman ki, taxta olan qalxanlar dəri ilə örtülmüşdür. Qalxanların müxtəlif rəngləri var. Komandirlərə aid olanların fərqləndirici əlamətləri var. Bir neçə ingilis piyadası yuvarlaq qalxanlarla təsvir edilmişdir.

Qobelendəki silahlardan bir qılınc göstərilir - uzun və ikitərəfli; pike, qolun altına qoyulur və beləliklə, atlı ondan frontal hücumda (Bayeux qobelenində pike istifadəsinə dair ən erkən istinadlardan biri) və ya əl nizə kimi qaldırıldıqda istifadə edə bilər; Vikinq döyüş baltası da təsvir edilmişdir, Haroldun mühafizəçiləri onu iki əli ilə yelləyirlər.

Oxatanlar kifayət qədər qısa yaylarla silahlanmışlar və bu onların yeganə silahıdır. Sapı ya çiyində, ya da kəmərdə sabitlənir. Bir neçə zadəgan gürz və ya gürzlə göstərilir, məsələn, Bayeux yepiskopu Odo, yuxarıda qeyd edildiyi kimi, bir din xadimi qan tökə bilməz və Duke Wilhelm.

Maraq və at qoşquları. Atların əynində ağır yəhərlər var, atlı onlarda möhkəm və möhkəm oturur, gövdə həm qabaqda, həm də arxada bərkidilir: üzəngilər yəhərdən enir, onlar Qərbin yeni ixtirası idi. Bu mövqedə atlı yəhərdən yıxılmaq təhlükəsi ilə üzləşməməklə yanaşı, düşmənin nizəsinin zərbəsinə tab gətirə bilirdi. O vaxtlar hamı şorba taxırdı.

Harold özü at belində olsa belə, ingilislər adətən piyada döyüşürdülər. Normanlar əsas zərbəni ağır süvarilərlə vurdular. Ancaq döyüşün başlanğıcının taktikasını çətin ki, Skandinaviya adlandırmaq olar: birincisi, əsas qüvvələr daxil olduqdan dərhal sonra geri çəkilən oxatanların bir dəstəsi irəli getdi. Döyüşdə komandirlər onu əhatə edən məmurlar tərəfindən tutulan standartlarına görə tanınır. Şübhəsiz ki, Vilhelmin bayrağında xaç təsviri var, çünki o, Papanın xeyir-duasını alıb. Haroldun standartı, ehtimal ki, tunc vərəqdən oyulmuş əjdaha kimi bir heyvanı təsvir edir, eynisi Norveçdə tapılır və kilsələrin damlarında hava kranları kimi istifadə olunur.

Qeyd etmək lazımdır ki, qobelen həm də bəzi ərazilərin və şəhərlərin istehkamlarının tarixinin əsas mənbəyi kimi xidmət edir: Brittany, Bayeux və Hastings. Qalalar ağacdan tikilib və kurqanların üzərində yerləşir: onlar 11-ci əsrdə Normanlar üçün əsasdır, lakin Eduard Etirafçı dövründə İngiltərədə demək olar ki, mövcud deyildi.

• Bayeux Qobelen və Dəniz Donanmasının Tarixi

Bu baxımdan, qobelen ən diqqətlə öyrənilmişdir. Bu olmasaydı, neflərin (esnèques) qurulması və istifadəsinin bir çox aspektləri naməlum olaraq qalardı. Esnèque - (Skandinaviya snekkjasından) - 11-12-ci əsrlərdə Normandiyada vikinqlərin istifadə etdiyi qayıqlar belə adlanırdı. İndiyə qədər arxeoloqlar bu gəmilərin pəncələrini bəzəyən əjdaha kimi bir heyvan tapmayıblar. Bir çox mənbələrdə bu cür bəzəklər qeyd edilsə də, onları yalnız Bayeux qobelenində görmək olar. Eyni şəkildə, yelkənlərin və gəmilərin digər avadanlıqlarının təsvirləri yalnız İsveçin Qotland adalarında sütunlardakı qeyri-səlis təsvirlərdə tapıldı və 8-9-cu əsrlərə aiddir.

Qobelendəki bütün gəmilər bir neçə istisna olmaqla, eyni Skandinaviya tiplidir. Onlar Norveçin kral dəfnlərində tapılan və ya Danimarka fyordlarında arxeoloji qazıntılar zamanı tapılan eyni tipli Vikinq gəmilərindən gəlir. Bu tip gəmilər 8-ci əsrdən 12-ci əsrə qədər bütün Şimali Avropada hökmranlıq edirdi. Onlar hərbi ehtiyaclar və ya insanların və malların daşınması üçün uyğunlaşdırılmışdır. Onları öz ağacından düzəltdilər, lövhələr "uçdan uca" quraşdırılmadı, ancaq üst-üstə düşdükdən, keil boş idi. Gəmilər avarlar üçün deşikləri olan kifayət qədər alçaq bir qala ilə fərqlənirdi, sonuncu avarlar çıxarıla bilərdi. Belə qayıqlarda nə göyərtə, nə də anbar yox idi. Onların layihəsi olduqca dayaz idi, belə gəmilərin limana ehtiyacı yox idi: ekipaj sadəcə gəmini sahilə sürüklədi, mast çıxarıldı. Gəmilər kifayət qədər böyük idi, yelkənlərlə hərəkət edirdi. Yelkən bir idi, düzbucaqlıdan daha üçbucaqlı idi, aşağıdan mərkəzi dirəyə bağlanmışdı. Bu qayıqlar avarçəkənlərin köməyi ilə də hərəkət edə bilirdilər, lakin qobelendə avarçəkmə səhnələri yoxdur.

Bu gəmilər kifayət qədər etibarlı idi və uzun müddət xidmət etdi, manevr qabiliyyəti ilə seçildi, lakin son dərəcə əlverişsiz idi. Bayeux Qobelenində belə bir gəminin neçə nəfərin yerləşə biləcəyi sualına cavab verilmir, lakin Skandinaviya mənbələri adi bir gəmidə 30-40 nəfərin otura biləcəyini bildirir. Buna görə də, 1066-cı il kampaniyasında bütün donanmanın bir neçə yüz gəmidən ibarət olduğunu təsəvvür etmək olar.

Atlar, görünür, loglardan hazırlanmış geniş keçidlərə yüklənmişdi, bunu qobelendə görmək olar, Vikinqlər bu texnologiyanı bilirdilər. 1060-cı ildə Siciliyaya qarşı kampaniya zamanı Normandiyada təkmilləşdi və Fateh Vilyamın uğurunun həlledici səbəblərindən biri oldu.

Sonda qobelen animasiyasının video qeydini əlavə edirik. Qobelenin bəzi səhnələri buraxılıb, lakin video qobelendə təsvir olunan hadisələr haqqında gözəl fikir verir.

Adətən, muzey hər gün açıqdır, lakin bəzən bağlanır bərpa üçün.
2014-cü ildə yanvarın 6-dan 31-dək bağlanır. O, həmçinin 24-26 dekabr 2014-cü il tarixləri arasında bağlıdır.
Muzey hər il dekabrın 31-də saat 12:30-da bağlanır və yanvarın 2-də saat 14:00-da açılır.
Digər günlərdə açıqdır:
Martın 15-dən noyabrın 15-dək - 9-dan 17.45-dək, maydan avqusta qədər - 18.15-dək.

Noyabrın 16-dan martın 14-dək muzey 9.30-dan 11.45-dək və 14.00-dan 17.15-dək açıqdır.
Muzeyin cədvəl səhifəsinə keçid.

Məqalə müəllifləri Fransanı avtomobillə gəzdilər, təyinat naviqatorda - Bayeux şəhərinin mərkəzində təyin olundu. Ünvan: Musée de la Tapisserie de Bayeux Center Guillaume le Conquerant 13 bis rue Nesmond.
Muzeyin Google xəritəsinə keçid əlavə olunur.

Saytımızda siz daha bir qeyri-adi toxuculuq əsəri - Apokalipsis xalçası ilə tanış ola bilərsiniz.