İvan Aivazovski dahidir. Rəsmləri orijinal şah əsərlərdir. Və hətta icra texnikasından da. Su elementinin incə təbiətinin təəccüblü həqiqət əks olunması burada ön plana çıxır. Təbii ki, Aivazovskinin dahi mahiyyətini anlamaq istəyi var.

   Taleyin hər hansı bir hissəsi istedadına zəruri və ayrılmaz bir əlavə idi. Bu yazıda tarixin ən məşhur dəniz rəssamlarından birinin - İvan Konstantinoviç Aivazovskinin gözəl dünyasına ən azı bir santimetr qapını açmağa çalışacağıq.

   Sözsüz ki, dünya səviyyəli rəsm çox istedad tələb edir. Lakin marinist sənətkarlar həmişə ayrı dayanıblar. "Böyük su" estetikasını çatdırmaq çətindir. Buradakı çətinlik, hər şeydən əvvəl, dənizi təsvir edən tuvallarda saxtakarlığın ən aydın şəkildə hiss olunduğuna görədir.

İvan Konstantinoviç Aivazovskinin məşhur rəsmləri

Sizin üçün ən maraqlısı!

Ailə və məmləkət

İvanın atası ünsiyyətcil, təşəbbüskar və bacarıqlı bir insan idi. Uzun müddət Qalisiyada yaşadı, daha sonra Wallachia'ya (müasir Moldova) köçdü. Bəlkə də bir müddət qaraçı düşərgəsi ilə səyahət etdi, çünki Konstantin qaraçı danışırdı. Bundan əlavə, yeri gəlmişkən, bu maraqlı adam polyak, rus, ukrayna, macar, türk dillərində danışırdı.

   Sonda taleyi onu yaxınlarda port-frank statusu almış Feodosiyaya gətirdi. Son vaxtlara qədər 350 əhalisi olan şəhər bir neçə min nəfər əhalisi olan sıx bir ticarət mərkəzinə çevrildi.

   Rusiya imperiyasının bütün cənubundan mallar Feodosiya limanına çatdırıldı və günəşli Yunanıstan və canlı İtaliyadan mallar geri döndü. Konstantin Qriqoryeviç, zəngin deyil, təşəbbüskar, müvəffəqiyyətlə ticarət edir və Hripsime adlı bir erməni ilə evlənir. Bir il sonra onların oğlu Cəbrayıl dünyaya gəldi. Konstantin və Hripsime xoşbəxt idilər və hətta mənzil dəyişdirmək barədə düşünməyə başladılar - şəhərə gəldikdən sonra tikilmiş kiçik bir ev dağıldı.

Lakin tezliklə 1812-ci il Vətən Müharibəsi başladı və bundan sonra şəhərə vəba epidemiyası gəldi. Eyni zamanda ailədə başqa bir oğlu dünyaya gəldi - Gregory. İşlər Konstantin qəfildən aşağı düşdü, qırıldı. Ehtiyac o qədər böyük idi ki, demək olar ki, bütün qiymətli əşyalar evdən satılmalı idi. Ailənin atası ağır işə girdi. Sevimli həyat yoldaşı ona çox kömək etdi - Repsime bacarıqlı bir iynəçi idi və məhsullarını sonradan satmaq və ailəni dəstəkləmək üçün gecə boyu tez-tez naxış vururdu.

   17 iyul 1817-ci ildə İvan Aivazovski adı ilə bütün dünyaya tanınan Hovhannes anadan oldu (adını yalnız 1841-ci ildə dəyişdirdi, ancaq indi İvan Konstantinoviç deyəcəyik, axırda o, Aivazovski kimi məşhurlaşdı). Bu onun uşaqlığının nağıl kimi keçdiyini söyləmək deyil. Ailə kasıb idi və on 10 da, Hovhannes qəhvə evi kimi işə getdi. Böyük qardaş daha sonra Venesiyaya oxumağa getmişdi, orta yaşlı isə ilçe məktəbində təhsil alırdı.

İşə baxmayaraq, gələcək sənətkarın ruhu həqiqətən gözəl cənub şəhərində çiçək açdı. Təəccüblü deyil! Teodosius, taleyin bütün səylərinə baxmayaraq parlaqlığını itirmək istəmədi. Ermənilər, yunanlar, türklər, tatarlar, ruslar, ukraynalılar - adət-ənənələrin, adətlərin, dillərin bir mişması Feodosiya həyatının rəngarəng bir fonunu yaratdı. Ancaq ön planda təbii ki, dəniz idi. Heç kimin süni şəkildə yarada bilməyəcəyi rəng gətirir.

Vanya Aivazovskinin inanılmaz şansları

İvan çox bacarıqlı bir uşaq idi - skripka çalmağı öyrəndi və özünü rəngləməyə başladı. Onun ilk dəzgahı atasının evinin divarı idi, kətan yerinə gipslə razı idi və fırça bir kömür parçasını əvəz etdi. Gözəl bir oğlan dərhal bir neçə məşhur xeyirxah tərəfindən fərq edildi. Əvvəlcə teodos memarı Jacob Khristianovich Koch qeyri-adi sənətkarlıq rəsmlərinə diqqət çəkdi.

   Vana təsviri sənətdə ilk dərsləri verdi. Daha sonra Aivazovskinin skripka çalmasını eşitdikdən sonra bələdiyyə başçısı Aleksandr İvanoviç Kaznacheev onunla maraqlandı. Gülməli bir hekayə baş verdi - Koch kiçik sənətkarı Kaznacheev ilə tanış etmək qərarına gəldikdə, artıq onunla tanış idi. Aleksandr İvanoviçin himayəsi sayəsində 1830-cu ildə Vanya girdi Simferopol Liseyi.

Sonrakı üç il Aivazovskinin həyatında mühüm mərhələ idi. Liseydə oxuyarkən rəsm üçün tamamilə ağlasığmaz bir istedadı ilə başqalarından fərqlənirdi. Oğlan üçün çətin oldu - ailəsinə həsrət qaldı və təbii ki, dəniz də ona təsir etdi. Ancaq köhnə tanışlarını saxladı və yeni, az da faydalı olmadı. Əvvəlcə Kaznacheev Simferopola köçürüldü, daha sonra İvan Natalya Fedorovna Narışkinanın evinə giriş oldu. Oğlana kitablardan və yazılardan istifadə etməyə icazə verildi, daim çalışırdı, yeni mövzular və tövsiyələr axtarırdı. Hər gün bir dahinin bacarığı artırdı.

İstedadın Nobel havadarları Aivazovsky, Sankt-Peterburq Rəssamlıq Akademiyasına qəbul üçün müraciət etmək qərarına gəldi, ən yaxşı rəsmləri paytaxta göndərdi. Bunları nəzərdən keçirdikdən sonra Akademiyanın prezidenti Aleksey Nikolayeviç Olenin Məhkəmə Naziri Şahzadə Volkonskiyə yazdı:

"Gənc Gayvazovski, öz rəsminə görə, kompozisiyaya görə qeyri-adi bir qəribə mövqedə idi, ancaq Krımda olduğu üçün orada rəsm və rəngləmə üçün hazırlana bilməzdi, nəinki xarici ölkələrə göndərilməli və orada rəhbərliyi olmadan təhsil almamışdı, hətta İmperator Rəssamlıq Akademiyasının tam ştatlı akademiklərinə daxil olmaq üçün, müddəalara əlavə olunan § 2-yə əsasən qəbul edənlərin ən azı 14 yaşı olmalıdır.

Bu gənci sənət üçün təbii qabiliyyətlərini inkişaf etdirmək və inkişaf etdirmək imkanından və yollarından məhrum etməmək üçün heç olmasa orijinallardan insan fiqurlarını çəkib memarlıq sifarişlərini çəkmək və elmlərdə ilkin biliklərə sahib olmaq yaxşıdır. onu akademiyaya öz imperiya əzəmətinin təqaüdçüsü təyin etmək üçün icazə və digər 600 p. Əlahəzrət Nazirlər Kabinetindən gəlsin ki, burada ictimai hesaba gətirilsin. "

   Olenin istədiyi icazə Volkonsky rəsmləri şəxsən İmperator Nikolaya göstərəndə əldə edildi. 22 iyul Peterburq Rəssamlıq Akademiyası  təhsil almaq üçün yeni bir tələbə qəbul etdi. Uşaqlıq bitdi. Lakin Aivazovski qorxmadan Peterburqa getdi - həqiqətən də irəlidə sənət dahisinin parlaq uğurlarının olduğunu hiss etdi.

Böyük şəhər - böyük imkanlar

Aivazovskinin Peterburq dövrü eyni anda bir neçə səbəbə görə maraqlıdır. Əlbəttə, akademiyada təlim keçməklə mühüm bir rol oynadı. İvanın istedadı bu cür zəruri akademik dərslərlə tamamlandı. Ancaq bu yazıda ilk növbədə gənc sənətkarın ünsiyyət dairəsi haqqında danışmaq istəyirəm. Həqiqətən, Aivazovski tanışlarla həmişə şanslı idi.

Aivazovski avqust ayında Peterburqa gəldi. Sankt-Peterburqun dəhşətli rütubəti və soyuqluğu haqqında eşitsə də, yayda bunun heç bir hissəsi hiss olunmadı. İvan bütün günü şəhəri gəzib keçirdi. Göründüyü kimi, sənətçinin ruhu tanış cənuba olan həsrətini Nevada şəhərin gözəl mənzərələri ilə doldurdu. Xüsusilə Aivazovski Müqəddəs İsaakın Katedralini və Böyük Pyotrun abidəsini heyran etdi. Rusiyanın ilk imperatorunun kütləvi bürünc şəkli sənətkarın əsl heyranlığını oyandırdı. Əlbətdə edərdin! Bu gözəl şəhərin varlığına borclu olan Peter idi.

   Möhtəşəm istedad və Kaznacheev ilə tanışlıq Ovanes'i xalqın sevimlisinə çevirdi. Üstəlik, bu tamaşaçı çox nüfuzlu idi və dəfələrlə gənc istedada kömək etdi. Aivazovskinin Akademiyada ilk müəllimi olan Vorobyov dərhal hansı qabiliyyətə sahib olduğunu başa düşdü. Şübhəsiz ki, bu yaradıcı insanlar da musiqi ilə bir araya gəldilər - Maksim Nikiforoviç, tələbəsi kimi, skripka da çalırdı.

   Lakin zaman keçdikcə Aivazovskinin Vorobyovu üstələdiyi məlum oldu. Sonra bir tələbə olaraq Fransız dəniz rəssamı Philippe Tannerə göndərildi. Ancaq İvan əcnəbi ilə xarakteri baxımından razılaşmadı və xəstəlik səbəbiylə (ya təsəvvür edildi, ya da gerçək) onu tərk etdi. Bunun əvəzinə sərgi üçün bir sıra rəsm üzərində işləməyə başladı. Etiraf edim ki, təsir edici rəsmlər yaratdı. 1835-ci ildə "Dənizin kənarındakı hava araşdırması" və "Sankt-Peterburqun kənarındakı dənizkənarı mənzərəsi" əsərlərinə görə gümüş medal aldı.

   Ancaq təəssüflər olsun ki, paytaxt təkcə mədəniyyət mərkəzi deyil, həm də intriqanın mərkəzi idi. Tanner, üsyankar Aivazovski barədə rəhbərlərinə şikayət edərək dedi ki, tələbəsi xəstəliyi zamanı niyə özü üçün işləyib? Tanınmış şagird Nikolay I şəxsən gənc rəssamın şəkillərinin sərgidən çıxarılmasını əmr etdi. Çox ağrılı zərbə idi.

   Aivazovskiyə mane olmağa icazə verilmədi - bütün ictimaiyyət əsassız rüsvayçılığa qarşı çox şiddətlə müqavimət göstərdi. Olenin, Jukovsky, məhkəmə rəssamı Sauerweid, İvanın bağışlanmasını istədi. Krovlov özü Hovhannesə təsəlli vermək üçün gəldi: “- Nə. qardaş, fransız adamı incidir? Eh, o nədir ... Hə, Allah onunla olsun! Ağlama! .. ". Sonda ədalət hökm sürdü - imperator gənc sənətçini bağışladı və mükafatın verilməsini əmr etdi.

   Sauerweid-in sayəsində İvan Baltik Donanmasının gəmilərində yay təcrübəsindən keçə bildi. Yalnız yüz il əvvəl yaradılan donanma artıq Rusiya dövlətinin güclü bir qüvvəsi idi. Əlbətdə ki, təcrübəsiz bir dəniz rəssamı üçün daha zəruri, faydalı və xoş bir təcrübə tapmaq mümkün deyildi.

Quruluşlarının ən kiçik bir təsəvvürü olmadan gəmilərin yazılması cinayətdir! İvan dənizçilərlə ünsiyyətdən, zabitlərin kiçik əmrlərini yerinə yetirməkdən çəkinmədi. Axşamlar komandanın ən sevdiyi skripkada oynayırdı - soyuq Baltikin ortasında, Qara dənizin cənubunda heyranedici səs eşidilirdi.

Cazibədar sənətkar

Bütün bu müddət ərzində Aivazovski köhnə xeyriyyəçi Kaznacheevlə yazışmaları dayandırmadı. Məhz onun sayəsində İvan məşhur komandirin nəvəsi Aleksey Romanoviç Tomilov və Alexander Arkadevich Suvorov-Rymnikskinin evlərinə qonaq oldu. Tomilovların yay evində İvan hətta yay tətilini keçirdi. Məhz o zaman Aivazovski bir cənublular üçün qeyri-adi olan Rusiya təbiəti ilə tanış oldu. Amma sənətçinin ürəyi gözəlliyi hər hansı bir formada qavrayır. Aivazovskinin Sankt-Peterburqda və ya ətrafındakı ərazidə keçirdiyi hər gün gələcək rəssamlıq maestrounun münasibətinə yeni bir şey əlavə etdi.

   Tomilovların evində toplaşan o zamankı ziyalıların rəngləri - Mixail Glinka, Orest Kiprensky, Nestor Kukolnik, Vasili Jukovski. Belə bir şirkətdəki axşamlar sənətçi üçün son dərəcə maraqlı idi. Aivazovskinin böyük yoldaşları onu problemsiz öz ətraflarına qəbul etdilər. Ziyalıların demokratik cərəyanları və gəncin fövqəladə istedadı ona Tomilovun dostları arasında layiqli yer tutmasına imkan verdi. Axşamlar Aivazovski tez-tez skripkanı xüsusi, şərq tərzində çalırdı - alətini dizinə qoyur və ya stend qoyurdu. Glinka hətta Aivazovskinin Ruslan və Lyudmila operalarında oynadığı kiçik bir keçidi də özündə cəmləşdirdi.

   Aivazovskinin Puşkinlə tanış olduğu və poeziyasına çox həvəs göstərdiyi məlumdur. Aleksandr Sergeyeviçin ölümünü Hovhannes çox ağrılı qəbul etdi, daha sonra xüsusi olaraq böyük şairin vaxt keçirdiyi yerə Gürzufa gəldi. İvan üçün Karl Bryullov ilə görüş heç də vacib deyildi. Bu yaxınlarda "Pompeinin son günü" kətan üzərində işi bitirdikdən sonra Sankt-Peterburqa gəldi və Akademiyanın hər bir tələbəsi Bryullovun onun müəllimi olduğunu həvəslə istədi.

Aivazovski Bryullovun tələbəsi deyildi, lakin onunla tez-tez görüşürdü və Karl Pavloviç Hovhannesin istedadını qeyd edirdi. Nestor Kukolnik Aivazovskiyə uzun bir məqalə həsr etdi, Bryullovun təkidi ilə. Təcrübəli bir rəssam akademiyada sonrakı araşdırmaların İvan üçün daha çox reqress olacağını gördü - gənc rəssama yeni bir şey verə biləcək müəllimlər qalmadı.

Akademiyanın şurasına Aivazovskinin hazırlığını qısaltmağı və xaricə göndərməyi təklif etdi. Üstəlik, yeni Shtil marina sərgidə qızıl medal qazandı. Və bu mükafat sadəcə xaricə səyahət etmək hüququ verdi.

Lakin Venesiya və Drezdenin əvəzinə Hovhannes Krıma iki il göndərildi. Aivazovski çətin ki, xoşbəxt idi - yenə də evində olacaqdı!

İstirahət ...

1838-ci ilin yazında Aivazovski Feodosiyaya gəldi. Nəhayət ailəsini, sevimli şəhərini və əlbətdə cənub dənizini gördü. Əlbətdə ki, Baltikyanın öz cazibəsi var. Aivazovski üçün həmişə parlaq ilham mənbəyi olacaq Qara dənizdir. Qohumlardan belə uzun bir ayrılmadan sonra da sənətkar əsəri birinci yerə qoyur.

Anası, atası, bacısı və qardaşı ilə ünsiyyət qurmaq üçün vaxt tapır - hər kəs Sankt-Peterburqun ən perspektivli sənətkarı olan Hovhannes ilə səmimi qürur duyur! Eyni zamanda Aivazovski çox çalışır. Saatlarla rəsmlər yazır, sonra yorğun dənizə gedir. Burada o əhval-ruhiyyəni, sonra Qara dənizin erkən yaşlarından bəri yaratdığı həyəcan hiss edə bilər.

   Tezliklə təqaüdə çıxmış xəzinədarlar Aivazovskini ziyarətə gəldilər. O, valideynləri ilə birlikdə Hovhannes-in uğurlarına sevindi və ilk növbədə yeni rəsmlərini göstərməsini xahiş etdi. Gözəl əsərləri görən rəssamı gecikmədən Krımın cənub sahili boyunca gəzintiyə aparır.

Əlbətdə ki, bu qədər uzun bir ayrılmadan sonra yenidən ailəni tərk etmək xoşagəlməz idi, ancaq doğma Krımı hiss etmək istəyi üstün gəldi. Yalta, Gurzuf, Sevastopol - hər yerdə yeni rəsmlər üçün Aivazovski materialı tapıldı. Simferopola yola düşən Kaznacheev, sənətçini ziyarət etməyə çağırdı, amma təkrarən xeyirxahlığı imtina ilə təkrar etdi - iş hər şeydən əvvəl.

... mübarizədən əvvəl!

Bu zaman Aivazovski daha bir gözəl insanla tanış oldu. Nikolay Nikolaevich Raevsky - cəsur bir insan, görkəmli komandir, Borodino Döyüşündə Raevskinin batareyasını müdafiə edən qəhrəman Nikolay Nikolaevich Raevskinin oğlu. General-leytenant Napoleon Döyüşlərində, Qafqaz kampaniyalarında iştirak etdi.

Bu iki fərqli insan, ilk baxışdan Puşkinə olan sevgi ilə bir araya gəldi. Aivazovski, erkən yaşlarından Aleksandr Sergeyeviçin poetik dahisini heyran qoyaraq Raevskidə bir can yoldaşı tapdı. Şair haqqında uzun maraqlı söhbətlər tamamilə gözlənilmədən başa çatdı - Nikolay Nikolaeviç Aivazovskinin onu Qafqaz sahillərinə dəniz səyahətində müşayiət etməsini və Rusiyanın enişini görməsini təklif etdi. Yeni bir şey görmək, hətta sevimli Qara dənizdə görmək əvəzsiz bir fürsət idi. Hovhannes dərhal razılaşdı.

   Əlbətdə bu səfər yaradıcılıq baxımından vacib idi. Cinayət olacağı barədə susmaq üçün əvəzsiz görüşlər də oldu. Buxarda işləyən Colchisdə Aivazovski, Aleksandrın qardaşı Lev Sergeyevich Pushkin ilə görüşdü. Daha sonra gəmi əsas heyətə qoşulduqda İvan dəniz rəssamı üçün tükənməz ilham mənbəyi olan insanlarla tanış oldu.

   Kolçisdən döyüş gəmisi Silistriyaya köçən Aivazovski, Mixail Petroviç Lazarevlə tanış oldu. Rusiyanın qəhrəmanı, məşhur Navarino döyüşünün iştirakçısı və Antarktidanın pioneri, yenilikçi və səriştəli komandir, Aivazovski ilə maraqlanırdı və şəxsən onun işində şübhəsiz ki, onun üçün faydalı olacaq dəniz işlərinin incəliklərini öyrənmək üçün Colchis-dən Silistriyaya keçməyi təklif etdi. Daha çox görünəcək: Lev Puşkin, Nikolay Raevski, Mixail Lazarev - ömrü boyu bəziləri bu miqyaslı bir nəfərlə də rastlaşmayacaq. Lakin Aivazovskinin tamamilə başqa bir taleyi var.

   Daha sonra, Sinist döyüşündə Rusiya donanmasının gələcək komandiri və Sevastopolun qəhrəman müdafiəsinin təşkilatçısı Silistra'nın kapitanı, Pavel Stepanovich Nakhimov ilə tanış edildi. Bu parlaq şirkətdə, gələcək vitse-admiral və məşhur On iki Apostol yelkənli gəmisinin kapitanı Vladimir Alekseevich Kornilov tamamilə itirilmədi. Aivazovsky bu günlərdə çox xüsusi bir ehtirasla çalışdı: atmosfer özünəməxsus idi. İsti ətraflar, sevimli Qara dəniz və ruhun istədiyi qədər öyrənilə bilən zərif gəmilər.

Ancaq indi eniş vaxtı gəldi. Aivazovski şəxsən iştirak etmək istəyirdi. Son anda rəssamın tamamilə silahsız olduğunu (yenə!) Tapdılar və ona bir neçə tapança verildi. Beləliklə, İvan eniş gəmisinə - sənədlər və boyalar və kəmər arxasında tapança üçün bir portfel ilə getdi. Onun gəmisi sahilə ilk gələnlərdən olsa da, Aivazovski döyüşü şəxsən müşahidə etməyib. Enişdən bir neçə dəqiqə sonra sənətçinin dostu, orta tibb işçisi Frederiks yaralanıb. Bir həkim tapmadıqdan sonra İvan özü yaralılara kömək edir, sonra gəmidə gəmiyə uzanır. Lakin sahilə dönən Aivazovski döyüşün demək olar ki, bitdiyini görür. Tərəddüd etmədən işə getmək üçün bir dəqiqə çəkir. Bununla birlikdə, sözü təxminən qırx il sonra 1878-ci ildə "Kievskaya Starina" jurnalında enişi təsvir edən sənətçinin özünə ötürək:

"... Gün batan günəşlə işıqlandırılan bir sahil, bir meşə, uzaq dağlar, bir donanma, dəniz boyunca üzən gəmilər sahilə əlaqə saxlayır ... Meşədən keçərək təmizliyə çıxdım; son bir hərbi həyəcandan sonra istirahət mənzərəsi: əsgərlər, zərb alətləri üzərində oturan zabitlər, cəsədlər və onları təmizləmək üçün gələn Çərkəz aravaları. Portfelimi açıb özümü qələmlə silahlandırdım və bir dəstə eskiz çəkməyə başladım. Bu zaman bəzi Çərkəz birmənalı şəkildə əlimdən çantamı götürdü, rəsmimi mənə göstərmək üçün apardı. Dağüstüləri sevib-sevmədiyini - bilmirəm; Yalnızca xatırlayıram ki, Çərkəz mənə qanla boyanmış rəsmləri mənə qaytardı ... Bu "yerli rəng" bunun üzərində qaldı və uzun müddət ekspedisiyanın bu mənalı xatirəsini saxladım ... ".

   Nə sözlər! Rəssam hər şeyi - sahili, batan günəşi, meşəni, dağları və əlbətdə gəmiləri gördü. Bir az sonra ən yaxşı əsərlərindən birini "Subaşaya enmə" yazdı. Lakin eniş zamanı bu dahi ölüm təhlükəsi var idi! Lakin taleyi onu gələcək uğurları üçün qorudu. Tətil zamanı Aivazovski hələ də Qafqaza səyahət gözləyirdi və etüdləri həqiqi kətanlara çevirmək üzərində çox çalışırdı. Ancaq şərəflə bacardı. Həmişə olduğu kimi.

Salam Avropa!

Sankt-Peterburqa qayıdan Aivazovski 14-cü sinif rəssamı adını aldı. Akademiyada təlim başa çatdı, Hovhannes bütün müəllimlərini qabaqladı və ona təbii ki, dövlət məzmunu ilə Avropa ətrafında səyahət etmək imkanı verildi. Yüngül bir ürəklə ayrıldı: qazanc valideynlərə kömək etməyə imkan verdi və özü də yaşamaq üçün rahat idi. Əvvəlcə Aivazovski Berlinə, Vyana, Trieste, Drezdenə getməli olsa da - ən çox İtaliyaya çəkildi. Orada sevimli cənub dənizi və Apenninlərin qaçılmaz sehrləri var idi. 1840-cı ilin iyulunda İvan Aivazovski rəfiqəsi və sinif yoldaşı Vasili Sternberg ilə birlikdə Romaya getdi.

   İtaliyaya bu səfər Aivazovski üçün çox faydalı oldu. Böyük italyan ustalarının işlərini öyrənmək üçün unikal bir fürsət əldə etdi. Saatlarla kətillərdə boş qaldı, eskizlər çəkdi, Raphael və Botticelli şah əsərlərinin yaradılışını gizli mexanizmi anlamağa çalışdı. Çox maraqlı yerləri, məsələn, Genuyadakı Columbusun evini ziyarət etməyə çalışdım. Və nə mənzərələr tapdı! Apennines, İvan'ı doğma Krımı xatırlatdı, ancaq özünəməxsus fərqli cazibəsi ilə.

   Yerlə qohumluq hissi yox idi. Ancaq yaradıcılıq üçün nə qədər imkanlar var! Aivazovski həmişə ona verilən imkanlardan yararlanırdı. Diqqəti çəkən bir fakt sənətkarın ustalıq səviyyəsindən danışır: Papanın özü "Xaos" şəklini almaq istədi. Kimsə, amma papa yalnız ən yaxşısını əldə edirdi! Kəskin düşüncəli sənətkar, Gregory XVI-ya "Xaos" verərək, ödəməkdən imtina etdi. Baba onu qızıl medal verərək mükafatsız qoymadı. Ancaq əsas şey rəssamlıq dünyasında hədiyyə effekti - Aivazovskinin adı bütün Avropada gurultu. Birinci, lakin sonuncu dəfə deyil.

   Ancaq işdən əlavə, İvanın İtaliyaya, daha doğrusu, Venesiyaya səfər etməsi üçün başqa bir səbəbi var. Bu St adasında var. Lazar, qardaşı Cəbrayılda yaşayırdı və işləyirdi. Archimandrite ləyaqətində olarkən tədqiqat və tədris ilə məşğul idi. Qardaşların görüşü isti keçdi, Cəbrayıl Theodosius və valideynləri haqqında çox şey soruşdu. Ancaq tezliklə ayrıldılar. Növbəti dəfə bir neçə ildən sonra Parisdə görüşəcəklər. Romada Aivazovski Nikolay Vasilyevich Gogol və Alexander Andreevich Ivanov ilə görüşdü. Hətta burada, xarici bir ölkədə, İvan rus torpağının ən yaxşı nümayəndələrini tapmağı bacardı!

İtaliyada Aivazovskinin rəsm sərgiləri var idi. Tamaşaçılar, cənubun bütün istiliyini çatdırmağı bacaran bu gənc Rusyaya daim sevindi və aydın maraqlandılar. Getdikcə Aivazovski küçələrdə tanınıb, emalatxanasına gələrək əmr vermişdi. "Neapol körfəzi", "Ay işıqlı bir gecədə Vesuviusun mənzərəsi", "Venesiya laguna mənzərəsi" - bu şedevrlər Aivazovskinin ruhundan keçən italyan ruhunun kentensiyası idi. 1842-ci ilin aprelində rəsm əsərlərinin bir hissəsini Peterburqa göndərir və Oleninə Fransa və Hollandiyaya səfər etmək niyyəti barədə xəbər verir. İvan artıq səyahət üçün icazə istəmir - kifayət qədər pulu var, yüksək səslə özünü elan etdi və hər hansı bir ölkədə ürəkdən qəbul ediləcək. Yalnız bir şey istədi - məvacibi anasına göndərilsin.

   Aivazovskinin şəkilləri Luvrda bir sərgidə təqdim edildi və fransızları o qədər heyrətləndirdi ki, Fransa Akademiyasının qızıl medalına layiq görüldü. Ancaq o, təkcə Fransa ilə məhdudlaşmırdı: İngiltərə, İspaniya, Portuqaliya, Malta - dənizin ürək üçün o qədər əziz görünə biləcəyi yerdə sənətçi ziyarət etdi. Sərgilər uğurlu keçdi və Aivazovski tənqidçilərə və təcrübəsiz qonaqlara yekdilliklə iltifatlar verdi. Artıq pul çatışmazlığı yox idi, amma Aivazovski özünü tam ölçüdə işləməyə həsr edərək təvazökarlıqla yaşayırdı.

Baş Dəniz Qərargahının rəssamı

Gəzintini sürükləmək istəmədən, 1844-cü ildə Sankt-Peterburqa qayıtdı. 1 iyulda 3-cü dərəcəli Müqəddəs Anna ordeni ilə təltif edildi və həmin ilin sentyabrında Aivazovski Sankt-Peterburq Rəssamlıq Akademiyasının akademiki adını aldı. Bundan əlavə, o, geyimi geymək hüququ ilə Baş Dəniz Qərargahına qəbul olunur! Dənizçilərin formanın şərəfinə aid olduqlarını bir qədər hörmətlə bilirik. Sonra da mülki geyimli, hətta sənətkardır!

   Buna baxmayaraq, bu təyinat Baş Qərargahda məmnuniyyətlə qarşılandı və İvan Konstantinoviç (sən onu artıq belə adlandıra bilərsən - dünya şöhrətli bir sənətkar!) Bu vəzifənin bütün mümkün imtiyazlarından istifadə etdi. Gəmi planlarını tələb etdi, onun üçün gəmi silahları atəşə tutuldu (nüvənin traektoriyasını daha yaxşı görmək üçün), Aivazovski hətta Finlandiya körfəzindəki manevrlərdə iştirak etdi! Bir sözlə, o, yalnız bir otağa xidmət etməklə kifayətlənməyib, səylə və həvəslə çalışırdı. Təbii ki, kətanlar da səviyyədəydi. Tezliklə Aivazovskinin əsərləri imperatorun iqamətgahlarını, zadəganların evlərini, dövlət qalereyalarını və şəxsi kolleksiyalarını bəzəməyə başladı.

Növbəti il \u200b\u200bçox məşğul idi. 1845-ci ilin aprelində İvan Konstantinoviç Konstantinopol'a göndərilən Rusiya heyətinə daxil edildi. Türkiyədə olan Aivazovski İstanbulun gözəllikləri və Anadolunun gözəl sahilləri tərəfindən heyran oldu. Bir müddət sonra Feodosiyaya qayıtdı, burada torpaq sahəsi aldı və şəxsən özü hazırladığı öz atelyesini qurmağa başladı. Çoxu sənətkarı - suverenin sevimlisi, populyar bir sənətkarı başa düşmür, niyə paytaxtda yaşamırsınız? Yoxsa xaricdə? Teodosius vəhşi bir səhradır! Amma Aivazovski belə düşünmür. Gecə-gündüz işlədiyi yeni tikilən evdə rəsmlərindən ibarət sərgi təşkil edir. Bir çox qonaq ev şəraitində görünsə də, İvan Konstantinoviç hoqqabaz oldu və solğun oldu. Ancaq, hər şeyə baxmayaraq, Aivazovski işini bitirib Peterburqa gedir - o hələ də xidmətçidir, məsuliyyətsiz ola bilməzsən!

Sevgi və müharibə

1846-cı ildə Aivazovski paytaxta gəldi və bir neçə il orada qaldı. Buna səbəb daimi sərgilər idi. Altı aylıq bir dövrə ilə, Sankt-Peterburqda, sonra Moskvada tamamilə fərqli yerlərdə tutuldu, indi pul, sonra pulsuz. Və hər sərgidə mütləq Aivazovskinin iştirakı var idi. Təşəkkürlər aldı, ziyarətə getdi, hədiyyələr və sifarişlər aldı. Bu təlaşda boş vaxt nadir hallarda verilirdi. Ən məşhur rəsmlərdən biri yaradıldı - Doqquzuncu dalğa.

Ancaq İvanın Feodosiyaya getdiyini qeyd etmək lazımdır. Bunun səbəbi arxiv idi - 1848-ci ildə Aivazovski evləndi. Gözlənilmədən? 31 yaşına qədər sənətçinin bir sevgilisi yox idi - bütün duyğu və hissləri kətanlarda qaldı. Budur, belə bir gözlənilməz addım. Ancaq cənub qanı isti, sevgi isə gözlənilməz bir şeydir. Ancaq daha təəccüblüsü, Aivazovskinin seçilmiş biri - sadə bir xidmətçi Julia Grace, bir İngilis qadın, imperator Aleksandra xidmət edən bir həyat həkiminin qızıdır.

Əlbətdə ki, bu evlilik Sankt-Peterburqun dünyəvi dairələrində nəzərə çarpmadı - çoxu sənətçinin seçiminə təəccübləndi, bir çoxları onu açıq şəkildə tənqid etdi. Yorğun, görünür, şəxsi həyatına diqqətlə yanaşan Aivazovski və xanımı 1852-ci ildə Krıma yola düşdülər. Əlavə bir səbəb (və ya əsas səbəb ola bilərmi?) Bu idi ilk qızı - Elenaartıq üç yaşında idi və ikinci qızı - Mariya, bu yaxınlarda bir il qeyd etdi. Hər halda, Theodosius Theodosius Aivazovskini gözləyirdi.

Evdə sənətkar bir sənət məktəbi təşkil etməyə çalışır, ancaq imperatordan maliyyələşdirməkdən imtina edir. Bunun əvəzinə, həyat yoldaşı ilə birlikdə arxeoloji qazıntılara başlayır. 1852-ci ildə bir ailə doğulur üçüncü qızı - Alexandra. İvan Konstantinoviç əlbəttə ki, rəsmlər üzərində işi tərk etmir. Lakin 1854-cü ildə qoşunlar Krıma girdilər, Aivazovski tələsik ailəsini Xarkova aparır və Sevastopolu mühasirəyə alaraq köhnə tanışı Kornilovun yanına gedir.

   Kornilov sənətçini mümkün ölümdən xilas edərək şəhəri tərk etməyi əmr edir. Aivazovski itaət edir. Tezliklə müharibə başa çatır. Hər kəs üçün, amma Aivazovski üçün deyil - Krım müharibəsi ilə bağlı daha bir neçə parlaq rəsm yazacaqdır.

Sonrakı illər qarışıqlıq içində keçir. Aivazovski mütəmadi olaraq paytaxta gedir, Feodosiya işləri ilə məşğul olur, qardaşı ilə görüşmək üçün Parisə gedir və eyni sənət məktəbini açır. 1859-cu ildə anadan olub dördüncü qızı - Jeanne. Lakin Aivazovski daim məşğuldur. Səyahətə baxmayaraq, yaradıcılıq ən çox vaxt aparır. Bu dövrdə müntəzəm olaraq sərgilərdə - Feodosiya, Odessa, Taqanroq, Moskva, Sankt-Peterburqda nümayiş olunan bibliya mövzularında, döyüş şəkillərində əsərlər yaradıldı. 1865-ci ildə Aivazovski 3-cü dərəcəli Müqəddəs Vladimir ordeni aldı.

Admiral Aivazovski

Lakin Julia bədbəxtdir. Niyə sifarişə ehtiyacı var? İvan onun istəklərinə məhəl qoymur, lazımi diqqət göstərmir və 1866-cı ildə Feodosiyaya qayıtmaqdan imtina edir. Aivazovskinin ailəsinin dağılması çətin idi və diqqəti yayındırmaq üçün hamısı işə getdi. Rəsm çəkir, Qafqaza, Ermənistana səyahət edir, bütün boş vaxtlarını sənət akademiyasının tələbələrinə həsr edir.

   1869-cu ildə açılışa gedirdi, eyni ildə Sankt-Peterburqda növbəti sərgi təşkil etdi və növbəti ildə admiral rütbəsinə uyğun tam dövlət müşaviri adını aldı. Rus tarixində misilsiz bir hal! 1872-ci ildə Florensiyada bir neçə il hazırladığı bir sərgi olacaq. Lakin təsiri bütün gözləntiləri aşdı - Rəssamlıq Akademiyasının fəxri üzvü seçildi və özünün portreti Pitti Sarayının qalereyasını bəzədi - İvan Konstantinoviç İtaliyanın və dünyanın ən yaxşı sənətkarları ilə bərabər durdu.

Bir il sonra paytaxtda daha bir sərgi təşkil edən Aivazovski, Sultanın şəxsi dəvəti ilə İstanbula yollanır. Bu il məhsuldar oldu - Sultan üçün 25 rəsm yazıldı! Səmimi qəlbdən heyran olan bir türk hökmdarı Peter Konstantinoviçi ikinci dərəcəli Osmanlılıq ordeni verir. 1875-ci ildə Aivazovski Türkiyəni tərk edərək Peterburqa gedir. Ancaq yol boyunca Odessada - həyat yoldaşını və uşaqlarını görmək üçün çağırır. Julia'dan istilik gözləməyin lazım olmadığını başa düşərək, qızı Jeanne ilə birlikdə gələn il İtaliyaya getməsini təklif edir. Arvad təklifi qəbul edir.

Gəzinti zamanı cütlük Florensiya, Nitsa, Parisdə olur. Culiya əri ilə birlikdə sosial qəbullarda olmağa məmnundur, Aivazovski isə bunu ikinci dərəcəli hesab edir və bütün boş vaxtlarını işə sərf edir. Keçmiş konyuktur xoşbəxtliyini qaytara bilməyəcəyini anlayan Aivazovski, kilsədən evliliyi pozmağı xahiş edir və 1877-ci ildə onun istəyi təmin edildi.

Rusiyaya qayıdaraq qızı Alexandra, kürəkəni Maykl və nəvəsi Nikolay ilə Feodosiyaya gedir. Lakin Aivazovskinin uşaqları məskunlaşmağa vaxt tapmadılar - növbəti Rusiya-Türkiyə müharibəsi başladı. Növbəti il \u200b\u200bsənətçi qızını əri və oğlu ilə birlikdə Feodosiyaya göndərir və o, xaricə gedir. İki il ərzində.

Almaniya və Fransanı ziyarət edəcək, yenidən Genuya ziyarət edəcək, Paris və London sərgilərinə rəsm hazırlayacaq. O, daim Rusiyadan perspektivli sənətkarları axtarır, onların məzmunu ilə bağlı Akademiyaya ərizələr göndərir. Ağrılı şəkildə 1879-cu ildə qardaşının ölüm xəbərini aldı. Yatmamaq üçün, adətdən çıxaraq işə getdi.

Feodosiyada sevgi və Feodosiyaya sevgi

1880-ci ildə vətəninə dönən Aivazovski dərhal Feodosiyaya gedir və sənət qalereyası üçün xüsusi bir pavilyonun inşasına başlayır. Nəvəsi Misha ilə çox vaxt keçirir, uzun müddət onunla birlikdə gəzir, diqqətlə bir bədii zövq aşılayır. Hər gün Aivazovski sənət akademiyasının tələbələrinə bir neçə saat vaxt ayırır. Çağ üçün fövqəladə həvəslə, ilhamla çalışır. Ancaq eyni zamanda bir çox tələbə tələb olunur, onlarla sərt və İvan Konstantinoviçlə təhsil almaq üçün az adam durur.

   1882-ci ildə anlaşılmaz hadisə baş verdi - 65 yaşlı sənətçi ikinci dəfə evləndi! 25 yaşında seçilən biri oldu Anna Nikitichna Burnazyan. Anna bu yaxınlarda dul qaldığından (əslində ərinin cənazəsində Aivazovskinin ona diqqət yetirməsi idi), sənətçi evlilik təklifi etməzdən əvvəl biraz gözləməli oldu. 30 yanvar 1882-ci il Simferopol St. Fərziyyə kilsəsindən "əsl dövlət müşaviri İ.K. Ayvazovski, Echmiadzin Sinoid'in 30 May 1877 N 1361 qərarı ilə boşanaraq qanuni nikahdan olan ilk arvadı ilə birlikdə həm Teodosian tacirinin həyat yoldaşı, həm dul Anna Mgrtchyan Sarsizova, həm də erməni etiraf ”

   Tezliklə cütlük Aivazovskinin yenidən işlədiyi Yunanıstana getdi, arvadının portreti də daxil olmaqla. 1883-cü ildə daim Theodosiusu müdafiə edərək nazirlərə məktublar yazdı və onun yerinin liman tikintisi üçün ən uyğun olduğunu sübut etdi və bir az sonra şəhər keşişinin dəyişdirilməsi üçün vəsatət etdi. 1887-ci ildə Vyanada bir rus rəssamının rəsm sərgisi baş tutur, lakin Feodosiyada qaldı. Bunun əvəzinə bütün boş vaxtlarını yaradıcılığa, həyat yoldaşına, tələbələrinə verir və Yaltada sənət qalereyası qurur. Zövqlə Aivazovskinin sənət fəaliyyətinin 50 illiyi qeyd olundu. Sankt-Peterburqun bütün yüksək cəmiyyəti rus sənətinin simvollarından biri olan rəssamlıq professorunu salamlamağa gəldi.

1888-ci ildə Aivazovski Türkiyəyə ziyarətə dəvət aldı, ancaq siyasi səbəblərə görə getmədi. Bununla birlikdə, o, onlarla rəsmini İstanbula göndərir, bu üçün Sultan birinci dərəcəli Medjidiy ordeni ilə qiyabi olaraq onu mükafatlandırır. Bir il sonra rəssam və həyat yoldaşı Parisdə fərdi sərgiyə gedir, orada Xarici Legion ordeni ilə təltif olunur. Geri dönərkən, evli cütlük yenə də İvan Konstantinoviç tərəfindən sevilən İstanbulda zəng edir.

1892-ci ildə Aivazovski 75 yaşına çatır və Amerikaya gedir! Sənətçi okeanla bağlı təəssüratlarını təzələməyi, Niaqaraya baxmağı, Nyu-Yorka, Çikaqoya, Vaşinqtona baş çəkməyi və rəsmlərini Dünya sərgisində təqdim etməyi planlaşdırır. Səkkizinci onundakı bütün bunlar! Yaxşı, nəvələrinizlə və gənc bir həyat yoldaşınızla əhatə olunmuş doğma Teodosiusunuzda bir dövlət müşaviri vəzifəsində oturun! Xeyr, İvan Konstantinoviç çox yaxşı xatırlayır, bunun sayəsində bu qədər yüksəldi. Çalışqanlıq və fantastik fədakarlıq - bunsuz Aivazovski özü olmağı dayandıracaq. Ancaq Amerikada uzun müddət qalmadı və eyni il evə qayıtdı. İşə qayıtdı. İvan Konstantinoviç belə idi.

Aivazovski dənizini bu qədər canlı, nəfəsli və şəffaf edən nədir? Onun hansısa rəsminin oxu nədir? Ən yaxşı şah əsərlərindən zövq almaq üçün hara baxırıq? Yazdığı kimi: nə qədər, qısa, sevincli və ya ağrılı? Və impressionizmin Aivazovski ilə nə əlaqəsi var?

Əlbətdə ki, Aivazovski bir dahi doğulub. Ancaq hələ də onun parlaq və anlamaq istədiyim incəliklərinə sahib olduğu bir sənətkarlıq var idi. Bəs, Aivazovskinin dəniz köpüyü və ay yolları nədən yaranıb? ..


İvan Konstantinoviç Aivazovski. Qaya sahillərində bir fırtına. 102 × 73 sm.

"Gizli rənglər", Aivazovskinin dalğası, şir

İvan Kramskoy Pavel Tretyakova yazırdı: "Aivazovskinin, ehtimal ki, boyalar hazırlamağın sirri var və hətta boyaların özü də gizlidir; Ağcaqanadların dükanlarında belə parlaq və təmiz tonları görmədim. ” Aivazovskinin bəzi sirləri bizə sirayət etdi, əsas da heç bir sirr deyil: dənizi yazmaq üçün dənizdən doğulmalı, onun yanında uzun ömür sürməli, bunun üçün heç vaxt doymamalısan.

Məşhur "Aivazovskiy dalğası" köpüklənən, demək olar ki, şəffaf dəniz dalğasıdır, hərəkətli, sürətlə yaşayan kimi görünür. Rəssam, parıltı texnikasından istifadə edərək şəffaflığa, yəni ən yaxşı boya qatlarını bir-birinə tətbiq etməklə əldə etdi. Aivazovsky neftə üstünlük verirdi, lakin tez-tez dalğaları akvarel kimi görünür. Parıltı nəticəsində görüntünün bu şəffaflığı əldə etməsi və rənglər çox doymuş görünür, ancaq vuruşun sıxlığına görə deyil, xüsusi dərinliyə və incəlikə görə. Aivazovskinin virtuoz şirəsi kolleksiyaçılar üçün sevindiricidir: rəsmlərinin çoxu əla vəziyyətdədir - incə rəngli qatlar çatlamağa daha az meyllidir.

Aivazovsky tez yazdı, tez-tez bir seansda iş yaradırdı, buna görə də onun parıltı texnikası müəllif hüquqları nüanslarına malikdir. Theodosia İncəsənət Qalereyasının çoxdan bəri direktoru və Aivazovskinin işi ilə bağlı ən böyük mütəxəssis olan Nikolay Barsamov bu barədə yazır: "... o bəzən yarı quru su altında boşaltdı. Tez-tez rəssam rəngarəng tona dərinlik və güc verən və şəffaf dalğanın təsirinə nail olan dalğaları öz bazalarında şüşələyirdi. Bəzən şir şəklin əhəmiyyətli təyyarələrini qaraldırdı. Lakin Aivazovskinin rəsm əsərində şüşəli işləmə, üç qat boyama üsulu ilə köhnə ustalar üçün olduğu kimi, işin məcburi son mərhələsi deyildi. Rəssamlığının hamısı əsasən bir gedişlə aparılırdı və işin sonunda son qeydiyyat kimi deyil, işin əvvəlində ağ torpaqda boya qatını tətbiq etmək üsullarından biri kimi şirdən də istifadə edirdi. Rəssam bəzən əsərin ilk mərhələsində şirdən istifadə edərək, şəklin əhəmiyyətli təyyarələrini şəffaf bir təbəqə ilə örtmüş və kətanların ağ torpaqlarını parlaq bir astar kimi istifadə etmişdir. Buna görə bəzən su yazırdı. Kətan üzərində müxtəlif sıxlıq rəngli bir təbəqəni məharətlə paylayan Aivazovski su şəffaflığının həqiqi bir ötürülməsinə nail oldu. "

Aivazovski yalnız dalğalar və buludlar üzərində işləyərkən şüşələrə müraciət etdi, onların köməyi ilə quruya da həyat nəfəs ala bildi. "Aivazovski yer və daşları kobud fırçalarla boyadı. Mümkündür ki, o, onları xüsusi olaraq hazırladı ki, tüklərin sərt uçları boya qatında qaşlar buraxdı.- deyir sənətşünas Barsamov. - Bu yerlərdə boya ümumiyyətlə sıx bir təbəqəyə qoyulur. Bir qayda olaraq, Aivazovsky demək olar ki, həmişə yer üzünü boşaltdı. Tüklərdən tüklərə düşən dəri (qaranlıq) ton rəngli təbəqəyə özünəməxsus canlılıq və təsvir olunan formanın daha böyük həqiqətini verdi. "

"Boyalar haradan gəldi?" Sualına gəlincə, son illərdə Berlin şirkəti Meowes-dən boyalar aldığı məlumdur. Hər şey sadədir. Ancaq bir əfsanə də var: sanki Aivazovski Turnerdən boyalar alırdı. Bu barədə yalnız bir şey söyləmək olar: nəzəri olaraq mümkündür, amma buna baxmayaraq, Aivazovski əlbəttə ki, 6000 əsərinin hamısını Turner boyaları ilə boyamadı. Və Aivazovsky heyranedici Turnerin böyük İngilis dəniz rəssamı ilə görüşməzdən əvvəl şeiri həsr etdiyi mənzərəni yaratdı.

İvan Konstantinoviç Aivazovski. Neapol körfəzi, aylı bir gecə. 1842, 92 × 141 sm.

"Şəkildə mən qızıl və gümüşü olan dənizi görürəm. Bir yüngül bir mehin üfürdüyü bir şişkinin tutulduğu dəniz səthi qığılcımlar sahəsinə bənzəyir. Təsəvvürü həqiqət kimi qəbul etməkdə səhv etmişəmsə, böyük sənətkar məni bağışla, amma işiniz məni valeh etdi və ləzzət aldı. Sənət əbədi və güclüdür, çünki dahi bir insan səni ruhlandırır. ”, - Uilyam Turnerin Aivazovskinin "A Moonlit Gecəsində Neapol Körfəzi" rəsm əsərinə dair şeirləri.

İvan Konstantinoviç Aivazovski. Dalğalar arasında. 1898, 285 × 429 sm.

Əsas odur ki, başlamaq, ya da Aivazovskinin sürətində

Aivazovsky həmişə səmanın görüntüsü ilə işə başlamış və bunu bir addımla yazmışdı - 10 dəqiqə və ya 6 saat ola bilər. Göydəki işığı fırçanın yan səthi ilə deyil, uc üzü ilə çəkdi, yəni fırçanın çoxsaylı sürətli toxunuşları ilə səmanı "işıqlandırdı". Göy hazırdır - rahatlaşa bilərsən, diqqəti cəlb edə bilərsən (buna baxmayaraq, özünə yalnız çox vaxt lazım olan rəsmlərlə icazə verdi). Dəniz bir neçə zənglə yaza bilərdi.

İvan Aivazovskinin təqdimatında uzun müddət bir rəsm üzərində işləmək, məsələn, 10 gün ərzində bir rəsm yazmaqdır. Bu zaman o, 81 yaşında olan sənətkarın ən böyük şəklini - "Dalğalar arasında" yaratmaq üçün nə qədər səy göstərdi. Eyni zamanda, onun sözlərinə görə, bütün həyatı bu mənzərə üçün bir hazırlıq idi. Yəni əsər rəssamdan maksimum səy tələb etdi - və on gün ərzində. Lakin sənət tarixində rəsmlərin iyirmi və ya daha çox il boyanması hallarına rast gəlinmir (məsələn, Fedor Bruni "Mis ilanını" 14 il yazdı, 1827-ci ildə başlamış və 1841-ci ildə bitmişdir).

İtaliyada Aivazovski, müəyyən bir müddətdə, 1837-dən 1857-ci ilə qədər 20 il ərzində "Məsihin İnsanlara Görünüşü" əsərini yazan Alexander İvanovla dostlaşdı. Birlikdə işləməyə çalışdılar, amma çox keçmədən mübahisə etdilər. İvanov kavak yarpağının xüsusi dəqiqliyinə nail olmağa çalışaraq aylarla eskiz üzərində işləyə bilər, Aivazovski isə bütün məhəllələri gəzib bir neçə rəsm yazmağı bacardı: “Səssiz yazmaq üçün aylardır gözlə bilmirəm. Mən danışana qədər şəkli tərk etmirəm. ". Belə fərqli istedadlar, yaranma yolları - zəhmətkeşlik və sevincli heyranedici həyat uzun müddət yaxın qala bilmədi.

İvan Aivazovski, şəklinin yanında 1898-ci il fotoşəkili.
Aivazovski maşında.

“Seminar mühiti olduqca sadə idi. Dəzgahın qarşısında hörmə qamış oturacağı olan sadə bir stul vardı, arxası kifayət qədər qalın boya təbəqəsi ilə örtülmüşdü, çünki Aivazovski əlini stulun arxasına bir fırça ilə atmaq və şəkilə yarım baxaraq oturub baxaraq vərdiş edirdi "Konstantin Artseulovun xatirələrindən , Aivazovskinin bu nəvəsi də sənətkar oldu.

Yaradıcılıq bir sevinc olaraq

Aivazovskinin Museyi (bu möhtəşəmliklə üzr istəyirik) sevindirici, ağrılı deyil. " Əlinin yüngülliyi, görünən rahatlığı, üzündəki xoş ifadəsi ilə bu cür işin həqiqi bir zövq olduğunu söyləmək təhlükəsiz idi ”- Bunlar Aivazovskinin necə işlədiyini müşahidə edən İmperiya Məhkəməsi Nazirliyinin rəsmisi, yazıçı Vasili Krivenkonun təəssüratlarıdır.

Əlbətdə ki, Aivazovski, bir çox sənətkar üçün hədiyyəsinin ya bir nemət olduğunu, ya da lənət olduğunu, digər rəsmlərin demək olar ki, qanla boyandığını, yaradıcısını qurudub tükəndirdiyini gördü. Onun üçün kətana fırça ilə yaxınlaşmaq həmişə ən böyük sevinc və xoşbəxtlik idi; o, emalatxanasında xüsusi yüngüllük və qüdrət qazanmışdı. Eyni zamanda, Aivazovski yaxşı nəsihətləri diqqətlə dinlədi, dəyər verdiyi və hörmət etdiyi insanların şərhlərindən əl çəkmədi. Fırçasının yüngüllüyünün qüsur olduğuna inanmaq üçün kifayət etməsə də.

Plein hava VS atelyesi

O illərdə təbiətlə işləməyin əhəmiyyəti yalnız tənbəllər tərəfindən təkrarlanmadı. Aivazovski təbiətdən qaçan eskizlər hazırlamağı və atelyedə yazmağı üstün tutdu. "Tercih edilmiş", bəlkə də, çox söz deyil, rahatlıq mövzusu deyil, bu onun əsas seçimi idi. Təbiətdən elementlərin hərəkətini, dənizin nəfəsini, ildırım səsi və ildırım parıltısını təsvir etmək mümkün olmadığına inanırdı - bu onu maraqlandıran şey idi. Aivazovski fenomenal bir yaddaşa sahib idi və baş verənləri udmaq üçün vəzifəsini "növ" hesab edirdi. Hiss edin və xatırlayın ki, emalatxanaya qayıtdıqdan sonra bu hissləri kətana qaytarmaq üçün təbiətə ehtiyac duyulur. Eyni zamanda Aivazovski əla kopirayter idi. Maksim Vorobyovla məşq zamanı bu qabiliyyəti tam şəkildə nümayiş etdirdi. Ancaq kopyalamaq - başqasının şəkillərindən, hətta təbiətindən də - ona edə biləcəyindən qat-qat az görünürdü.

İvan Konstantinoviç Aivazovski. 1842-ci ildə Amalfi körfəzi. Eskiz 1880-ci illər

İvan Konstantinoviç Aivazovski. Amalfi sahili 105 × 71 sm.

Rəssam İlya Ostrouxov Aivazovskinin sürətlə gördüyü işlər və həyatdan eskizlərinin nə olduğu haqqında ətraflı xatirələr buraxdı.

"1889-cu ildə mərhum məşhur rəssam və dəniz rəssamı Aivazovskinin xarici ölkələrə səfərlərindən birində Biarritz'in sənət əsərləri ilə təsadüfən tanış olmalıydım. Biarritsə gəldiyim vaxt Aivazovski də ora gəldi. Möhtəşəm sənətkar, xatırladığım kimi, artıq yetmiş yaşında idi ... Ərazinin topoqrafiyası ilə yaxşı tanış olduğumu bildikdən sonra [məni] dərhal məni okean sahili ilə gəzintiyə apardı. Gün fırtınalı idi və okean səthinin mənzərəsindən heyran olan Aivazovski sahildə dayandı ...

Gözlərini okeana və uzaq dağların mənzərəsinə baxaraq yavaş-yavaş kiçik dəftərini çıxartdı və qələmlə cəmi üç xətti - uzaq dağların konturlarını, bu dağların altındakı okean xəttini və özündən sahil xəttini çəkdi. Sonra onunla getdik. Təxminən bir mil məsafəni qət edərək yenidən dayandı və eyni istiqamətdə bir neçə xətt çəkərək digər istiqamətə çəkdi.

- Bu gün buludlu gün,  - Aivazovski dedi, - xahiş edirəm mənə yalnız günəşin haradan çıxdığı və batdığı yeri söyləyin.

Qeyd etdim. Aivazovski kitabda bir neçə nöqtə qoydu və kitabı cibinə qoydu.

- İndi gedək. Bu mənə kifayətdir. Sabah Biarritzdə bir okean sörfü çəkəcəm.

Ertəsi gün, sörfün üç möhtəşəm şəkli çəkildi: Biarritzdə: səhər, günorta və qürubda ... "

İvan Konstantinoviç Aivazovski. Biarritz. 1889, 18 × 27 sm.

Aivazovskinin günəşi və ya impressionizmin bununla əlaqəsi nədir

Erməni rəssam Martiros Sarian qeyd etdi ki, Aivazovskinin nə qədər möhtəşəm fırtına təsvir etməsindən asılı olmayaraq, kətanların yuxarı hissəsindəki ildırım çaxanlıqlarında işıq şüası həmişə işıq saçır: "Aivazovskinin təsvir etdiyi bütün fırtınaların mənası bu İşıqdır."

İvan Konstantinoviç Aivazovski. Şimal dənizində fırtına. XX, 202 × 276 sm.

İvan Konstantinoviç Aivazovski. Moonlit gecəsi. 1849, 192 × 123 sm.

İvan Konstantinoviç Aivazovski. Neapol körfəzi, aylı bir gecə. 1892, 73 × 45 sm.

İvan Konstantinoviç Aivazovski. Fırtına zamanı "Empress Maria" gəmisi. 1892, 224 × 354 sm.

İvan Konstantinoviç Aivazovski. Capri'də Moonlit gecəsi. 1841, 26 × 38 sm.

Günəşdirsə, ən qara fırtınanı işıqlandıracaq, əgər Aysal yolu olarsa, bütün kətanları çırpıcı ilə dolduracaqdır. Biz Aivazovskini nə impressionistə, nə də impressionizmin öncülüyünə çağırmırıq. Lakin xeyriyyəçi Aleksey Tomilovun sözlərindən sitat gətirəcəyik - o, Aivazovskinin rəsmlərini tənqid edir: "Rəqəmlər tanınmayacaq dərəcədə hədiyyə edilmişdir: ön planda kişilər və ya qadınlar (...) hava və su flauntsı". İmpressionistlər haqqında deyirik ki, rəsmlərinin əsas personajları: rəng və işıq, əsas vəzifələrdən biri - yüngül hava kütləsinin köçürülməsi. Aivazovskinin əsərlərində birinci yer yüngül, bəli, olduqca haqlıdır, hava və su (onun vəziyyətində səma və dəniz haqqında). Qalan hər şey bu əsas şeyin ətrafında qurulub.

O, sadəcə təsvir etmək üçün deyil, duyğularını çatdırmaq üçün də çalışır: günəş parlamalıdır ki, gözlərini bağlamaq istəsin, tamaşaçı küləkdən çırpınır və qorxudan dalğadan geri çəkilsin. Sonuncu, xüsusən, Repin tərəfindən həyata keçirildi, Aivazovski qəflətən otağın qapısını önündəki "Doqquzuncu Divar" durduğu yerdə açdı.

İvan Konstantinoviç Aivazovski. Doqquzuncu mil. 332 × 221 sm.

Aivazovskinin rəsmlərinə necə baxmaq olar

Rəssam tamamilə birmənalı tövsiyələr verdi: ən parlaq nöqtəni, kətan üzərindəki işıq mənbəyini axtarmalı və diqqətlə nəzərdən keçirdikdən sonra kətana baxmalısınız. Məsələn, "Moonlit Night" -ın bitməməsi barədə təhqir edildikdə, o, izləyicinin "əgər əsas diqqətini aya yönəldəcək və tədricən şəkildəki maraqlı bir nöqtəyə yapışaraq, keçiddə şəklin digər hissələrinə baxacaq və üstəlik, bu, bütün əksikliyi bizdən məhrum edən bir gecə olduğunu unutmadan belə bir tamaşaçı bu şəklin necə hazırlandığından daha bitmiş olduğunu tapacaq. aşağıdakı ".

İvan Konstantinoviç Aivazovski. Krımda Moonlit gecəsi. Gurzuf, 1839, 101 × 136.5 sm.

İvan Konstantinoviç Aivazovski. Gəminin partlaması Konstantin Aivazovski, bu müddətdə ilhamını itirən və yarımçıq qalan işdən imtina edən sənətkarlardan deyil. Ancaq bir dəfə bu da ona baş verdi - "Gəminin partlaması" (1900) rəsm əsərini bitirmədi. Ölümün qarşısı alındı. Bu yarımçıq qalan əsər onun tədqiqatçıları üçün xüsusilə dəyərlidir. Şəkildə sənətkarın nəyi düşündüyünü, hansı elementlərin işə başladığını öyrənməklə başa düşməyə imkan verir. Aivazovskinin gəmi və partlayış alovu ilə başlandığını görürük - izləyicinin canını alacaq biri. Tamaşaçı sadəcə gözləri ilə baxacaq olan detallar, sənətçi daha sonra ayrıldı.

Gəminin partlaması. 1900

İvan Konstantinoviç Aivazovski. Azure Grotto. Neapol 1841, 100 × 74 sm.

Çağdaş tamaşaçı bəzən Aivazovskinin rəsmlərinin sıx rəngləri, parlaq, barışmaz rəngləri ilə ruhdan düşür. Bunun üçün bir izahat var. Bu da sənətçinin pis zövqü deyil.

Bu gün Aivazovskinin muzeylərdəki marinalarına baxırıq. Tez-tez bunlar əyalət qalereyalarıdır, içərisi xarab olmuş və xüsusi işıq olmadan, sadəcə pəncərədən gələn işıqla əvəz olunur. Aivazovskinin həyatı boyunca şəkilləri zəngin qonaq otaqlarında və hətta saraylarda asılmışdı. Lövhə tavanları altındakı, divarlarda, çilçıraqlar və şamdanlar işığında, lüks çarşaflarla yapışdırılır. Rəssamın rəngli xalçalar və zərli mebel fonunda rəsmlərinin itirilməməsinə diqqət yetirməsi mümkündür.

Mütəxəssislər deyirlər ki, Aivazovskinin, çox vaxt təbii işıqda və ya nadir lampalar altında rustik görünən gecə mənzərələri, rəssamın düşündüyü kimi sirli və nəcib olur, şam işığına baxırsan. Xüsusilə Aivazovskinin şamdan yazdığı o rəsmlər.

Muzeylər bölməsi nəşrləri

İvan Aivazovskinin Dozen dənizi: Rəsmlə Coğrafiya

Aivazovskinin məşhur kətanlarını xatırladırıq və XIX əsrin dəniz coğrafiyasını öyrənirik.

Adriatik dəniz

Venesiya lagoonu. San Giorgio adasının mənzərəsi. 1844. Dövlət Tretyakov Qalereyası

Aralıq dənizinin bir hissəsi olan dəniz antik dövrdə Adria limanı (Venesiya bölgəsində) tərəfindən adlandırıldı. İndi su şəhərdən 22 kilometr geri çəkildi və şəhər quruya çevrildi.

XIX əsrdə bu dəniz haqqında, arayış kitablarında yazırdılar: "... ən təhlükəli külək şimal-şərq - buraya, həmçinin cənub-şərqə - sirokko; cənub-qərb - siffanto, daha az və daha az, lakin çox vaxt çox güclüdür; birdən-birə cənub-şərqə dəyişəndə \u200b\u200bvə güclü bir fırtına (furiano) halına gəldikdə, Po-nin ağızları yaxınlığında xüsusilə təhlükəlidir. Şərq sahillərindəki adalar arasında bu küləklər ikiqat təhlükəlidir, çünki dar kanallarda və hər körfəzdə fərqli şəkildə əsirlər; buruqlar qışda ən dəhşətli, yayda isti "cənub" (Sloven). Onsuz da qədimlər Adriyanın təhlükələri haqqında danışır və xilas olmaq üçün edilən çoxlu dualardan və İtaliya sahillərindəki kilsələrdə qorunub saxlanılan dənizçilərin nəzirlərindən aydın olur ki, dəyişən hava uzun müddət sahil üzgüçülərinin şikayət mövzusu olmuşdur .... "(1890).

Atlantik okeanı

Müqəddəs Yelena adasında Napoleon. 1897. Teodosian Rəsm Qalereyası. I.K. Aivazovski

Okean antik dövrdə, Gibraltarın yaxınlığında çiyinlərində göy gövdəsi tutan mifik titan Atlanta şərəfinə adını aldı.

"... Ən son göstərilən istiqamətlərdə üzən gəmilərin ən çox istifadə etdiyi vaxt aşağıdakı nömrələrlə ifadə olunur: Pas de Calaisdən Nyu Yorka 25-40 gün; arxa 15-23; Qərbi Hindistanda 27-30, ekvatorda 27-33 gün; Nyu Yorkdan ekvatora 20–22, yayda 25–31 gün; İngilis kanalından Bahia 40, Rio de Janeiro 45, Cape Gorn 66, Kapstadt 60, Qvineya körfəzinə 51 gün. Əlbətdə, keçidin müddəti hava ilə dəyişir; daha ətraflı təlimatlara London Ticarət Şurasının dərc etdiyi "Keçid cədvəlləri" ndən baxa bilərsiniz. Buxar qayıqları hava şəraitindən, xüsusən poçtdan daha az asılıdır, bütün müasir inkişaflarla təchiz olunmuşdur və indi Atlantik Okeanını hər tərəfə keçir ... "(1890).

Baltik dənizi

Kronştadtdakı böyük basqın. 1836. Vaxt

Dəniz ya Latın sözündən balteus ("kəmər") adlandırıldı, çünki qədim coğrafiyaşünasların fikrincə, Avropanı əhatə etmişdir və ya Baltik sözlərindən baltalar ("ağ").

"... Duzun azlığı, dayaz dərinlik və qışın sərtliyinə görə Baltik dənizi hər qış olmasa da, böyük bir ərazidə donur. Beləliklə, məsələn, Reveldən Helsingforsa buz keçməsi hər qışda mümkün deyil, ancaq Alland adaları və materikin hər iki sahili arasındakı şiddətli don və dərin boğazlarda buz örtüldü və 1809-cu ildə bütün hərbi çətinliklərlə birlikdə Rusiya ordusu buz üzərində İsveç və İsveçə köçdü. Bothnia Körfəzi boyunca digər iki yerdə. 1658-ci ildə İsveç kralı Çarlz X Jutlanddan Zelandiyaya buzları keçdi ... "(1890).

İon dənizi

Navarino'da 2 oktyabr 1827-ci ildə dəniz döyüşü. 1846. Dəniz Akademiyası. N.G. Kuznetsova

Qədim miflərə görə, Aralıq dənizinin bir hissəsi olan dəniz, həyat yoldaşı, tanrıça Qəhrəmanı tərəfindən inək halına gətirilən Princess Io'nun sevimli Zevsinin şərəfinə adlandırıldı. Bundan əlavə, Hera, kasıb şeyin dənizin üstündən üzərək qaçaraq İo-ya böyük bir gəmi göndərdi.

"... Kefaloniyada lüks zeytun bağları var, lakin ümumilikdə İon adaları sonsuzdur. Əsas məhsullar: şərab, yağ, cənub meyvələri. Sakinlərin əsas peşələri: əkinçilik və qoyunçuluq, balıqçılıq, ticarət, gəmiçilik; körpəlikdə istehsal sənayesi ... "

XIX əsrdə bu dəniz mühüm dəniz döyüşlərinin məkanı idi: Aivazovskinin ələ keçirdiyi onlardan biri haqqında danışdıq.

Cretan dənizi

Krit adasında. 1867. Teodosian Rəsm Qalereyası. I.K. Aivazovski

Aralıq dənizinin bir hissəsi olan başqa bir dəniz, Kritin şimaldan yuyulur və bu ada adlanır. "Krit" ən qədim coğrafi adlardan biridir, artıq II minilliyin Mycenaean xətti "B" hərfində tapılmışdır. e. Onun mənası bəlli deyil; bəlkə də qədim Anadolu dillərindən birində "gümüş" mənasını verirdi.

"... Xristianlar və Məhəmmədlər burada dəhşətli qarşılıqlı düşmənçilik içərisindədirlər. Sənədlər azalma; Venesiya hakimiyyəti altında çiçəklənən bir vəziyyətdə olan limanlar, demək olar ki, dayaz idi; əksər şəhərlər xarabalıqdadır ... "(1895).

Marmara dənizi

Qızıl Buynuz Körfəzi. Türkiyə 1845-ci ildən sonra. Çuvaş Dövlət İncəsənət Muzeyi

Boğaziçi və Çanaqqala arasında yerləşən dəniz, Qara dənizi Aralıq dənizi ilə birləşdirir və İstanbulun Avropa hissəsini Asiya ilə bölüşür. Qədim zamanlarda məşhur karxanaların olduğu Marmara adasının adını daşıyır.

"... Mərmərə dənizi yalnız türklərin ixtiyarında olsa da, həm topoqrafiyası, həm də fiziki-kimyəvi və bioloji xüsusiyyətləri əsasən rus hidroqrafları və alimləri tərəfindən tədqiq edilmişdir. Bu dəniz sahillərində ilk detallı inventar 1845–1848-ci illərdə Rusiya hərbi gəmisi, kapitan-leytenant Manqanari'nin hidroqrafı ilə Türk hərbi gəmilərində edildi ... "(1897).

Şimal dənizi

Amsterdam mənzərəsi. 1854. Xarkov İncəsənət Muzeyi

Atlantik okeanının bir hissəsi olan dəniz Fransadan Skandinaviyaya qədər Avropanın sahilləri ilə yuyulur. XIX əsrdə Rusiyada Alman adı verildi, sonradan adı dəyişdirildi.

"... Norveç sahillərində yuxarıda göstərilən çox dərin dərinliklər xaricində, Alman dənizi, Azov dənizi istisna olmaqla, bütün sahil dənizlərinin və hətta bütün dənizlərin ən dayaz yeridir. Alman dənizi İngilis kanalı ilə birlikdə gəmilərin ən çox ziyarət etdiyi dənizlərdir, çünki dəniz okeandan dünyanın ilk limanına - Londona keçir ... "(1897).

Arktika okeanı

Arktika okeanında fırtına. 1864. Teodosian Rəsm Qalereyası. I.K. Aivazovski

Okeanın indiki adı, 1937-ci ildə rəsmi olaraq təsdiqləndi, bundan əvvəl başqa cür adlandırıldı - Şimali dəniz də daxil olmaqla. Qədim rus mətnlərində hətta təsirli bir versiya var - Nəfəs alma dənizi. Avropada Arktik Okeanı adlanır.

"... Şimal qütbünə çatmaq cəhdləri bu günə qədər uğursuz oldu. American Peary'nin ekspedisiyası 1905-ci ildə Nyu-Yorkdan xüsusi olaraq qurulmuş Ruzvelt ocağında yola çıxaraq 1906-cı ilin oktyabrında qayıdıb Şimal qütbünə ən yaxın gəldi »(1907).

Aralıq dənizi

Malta adasında Port La Valletta. 1844. Vaxt

Eramızın III əsrində bu dəniz "Aralıq dənizi" oldu. e. Roma coğrafiyaşünaslarına təşəkkür edirəm. Bu böyük dənizin tərkibinə bir çox kiçik olanlar daxildir - burada Alboran, Balearic, Ikari, Karpafi, Cilikia, Kipr, Levantine, Liviya, Ligurian, Mirtoic və Trakya.

"... Hal-hazırda Aralıq dənizində naviqasiya, buxar donanmasının güclü inkişaf etməsi, güclü fırtınaların müqayisəli nadir olması və dayaz və çimərliklərin mayaklarla və digər xəbərdarlıq nişanları ilə kafi hasarlanması səbəbindən xüsusi çətinliklər yaratmır. Qitələrin və adaların sahilləri boyunca 300-ə yaxın böyük mayak paylanır, sonuncuların təqribən 1/3-i, qalan 3/4 hissəsinin Avropa sahillərində yerləşmələri ... "(1900).

Tirren dənizi

Capri'də Moonlit gecəsi. 1841. Dövlət Tretyakov Qalereyası

Aralıq dənizinin bir hissəsi olan və Siciliyanın şimalında yerləşən dəniz, orada boğulan qədim miflərin xarakteri şərəfinə, Lidiya şahzadəsi Tirren adlandırıldı.

"... Siciliyanın bütün latifundiaları (böyük əraziləri) böyük sahiblərə - ya materik İtaliyada, ya da Fransa və İspaniyada daimi yaşayan aristokratlara aiddir. Torpaq mülkiyyətinin qırılması çox vaxt həddinə çatır: kəndli bir neçə kvadrat arşın içində bir torpaq sahəsinə bir qazıntı sahibi olur. Şəxsi mülkün meyvə əkinlərindən ibarət olduğu sahil vadisində kəndlilərdən yalnız 4-5 şabalıd ağacı olan bu cür sahiblərə çox rast gəlinir ”(1900).

Qara dəniz

Qara dəniz (Qara dənizdə fırtına başlayır). 1881. Dövlət Tretyakov Qalereyası

Fırtına zamanı suyun rəngi ilə əlaqəli bu ad, dəniz yalnız müasir dövrdə alınıb. Sahillərində fəal şəkildə yaşayan qədim yunanlar əvvəlcə məskunlaşmaz, sonra isə qonaqpərvər adlandırırdılar.

"... Qara dəniz limanları arasında sürətli sərnişin və yük daşınması Rusiya gəmiləri (əsasən Rusiya Göndərmə və Ticarət Birliyi), Avstriya Lloyd, Fransız Messageries dənizçilik və Frayssinet et C-ie və Yunanıstan şirkəti Courtgi et C-ie, Türkiyə bayrağı altında. Xarici gəmi gəmiləri demək olar ki, yalnız Rumeliya, Bolqarıstan, Rumıniya və Anadolu limanlarına baş çəkir, Rusiya Gəmiçilik və Ticarət Dərnəyinin gəmiləri isə Qara dəniz limanlarıdır. 1901-ci ildə Rusiya Gəmiçilik və Ticarət Birliyinin gəmilərinin tərkibi 74 gəmi idi ... "(1903).

Egey dənizi

Patmos adası. 1854. Omsk Regional Təsviri İncəsənət Muzeyi. M.A. Vrubel

Yunanıstan və Türkiyə arasında yerləşən Aralıq dənizinin bu hissəsi, bir oğlu uçurumdan Minotaur tərəfindən öldürüldüyünü düşünərək Afiniya padşahı Egeyin adını daşıyır.

"... Egey dənizi boyunca Qara və Marmara dənizlərindən gələn gəmilərin yolunda uzanmaq, ümumiyyətlə çox xoşdur. Havalar yaxşı, təmiz, amma payızda və erkən yazda Şimali Atlantika okeanından Avropaya Malaya gətirən siklonların gətirdiyi nadir hadisələr deyildir. Asiya Adaların sakinləri gözəl dənizçilərdir ... "(1904).

İvan İvanov Aivazovski (erməni. Հովհաննես Այվազյան; Hovhannes Ayvazyan; 17 iyul 1817, Feodosiya - 19 aprel 1900, ibid.) - rus rəssamı, döyüş rəssamı, kolleksiyaçı, xeyriyyəçi. Baş Dəniz Qərargahının rəssamı, İmperator Rəssamlıq Akademiyasının akademiki və fəxri üzvü, Amsterdam, Roma, Paris, Florensiya və Ştutqartdakı Gözəl Sənətlər Akademiyasının fəxri üzvü.

XIX əsrin erməni mənşəli ən görkəmli sənətkarı.
Erməni tarixçi və erməni Apostol Kilsəsinin arxiyepiskopu Qabriel Aivazovskinin qardaşı.

Hovhannes (İvan) Konstantinoviç Aivazovski, tacir Gevork (Konstantin) və Hripsime Ayvazyanın erməni ailəsində anadan olub. 17 iyul (29) 1817-ci ildə Feodosiya şəhərindəki erməni kilsəsinin bir keşişi "Gevork Ayvazyan oğlu Hovhannes" Konstantin (Gevork) Aivazovski və həyat yoldaşı Hripsime üçün anadan olduğunu qeyd etdi. Aivazovskinin əcdadları 18-ci əsrdə Qərbi Ermənistandan Qalisiyaya köçən ermənilərdən idi. Sənətkarın babasının adı Qriqor Ayvazyan, nənəsi Ashhen idi. Qohumlarının Lvov bölgəsində böyük torpaq mülklərinə sahib olduğu məlumdur, lakin Aivazovskinin mənşəyini daha dəqiq təsvir edən heç bir sənəd saxlanılmadı. Atası Konstantin (Gevork) və Feodosiyaya köçdükdən sonra Polşa şəklində bir soyad yazdı: "Gayvazovski" (soyadı erməni soyadının Ayvazyanının polonlaşmış formasıdır). Aivazovskinin özü avtobioqrafiyasında atası haqqında deyir ki, gənc yaşlarında qardaşları ilə baş verən mübahisə səbəbindən ticarətlə məşğul olduğu Qalisiyadan Dunay knyazlıqlarına (Moldova, Wallachia) köçmüş və oradan Feodosiyaya getmişdir.

Aivazovskiyə həsr olunmuş bəzi intravital nəşrlər onun sözlərindən bir ata əfsanəsini atalarının arasında türklər olduğunu çatdırır. Bu nəşrlərə görə sənətkarın mərhum atası ona sənətkarın böyük babasının (Bludova görə - qadın tərəfində) bir türk hərbi rəhbərinin oğlu olduğunu və bir uşaq olaraq, Azovun rus qoşunlarını ələ keçirtdiyində müəyyən bir erməni tərəfindən ölümdən xilas edildiyini söylədi. vəftiz edilmiş və qəbul edilmiş (seçim - əsgər).
Rəssamın ölümündən sonra (1901-ci ildə) bioqraf N. N. Kuzmin kitabında eyni əhvalatı söylədi, lakin artıq Aivazovskinin arxivindəki adsız sənədə istinad edərək rəssamın atası haqqında; lakin bu əfsanənin doğruluğuna dair heç bir dəlil yoxdur.

Rəssamın atası Konstantin Grigoryevich Aivazovsky (1771-1841) Feodosiyaya köçdükdən sonra yerli bir erməni Hripsime (1784-1860) ilə evləndi və bu evlilikdən üç qız və iki oğul - Hovhannes (İvan) və Sargis (sonradan rahib kimi Qabriel) doğuldu. . Əvvəlcə Aivazovskinin işi uğurlu oldu, ancaq 1812-ci il vəba dövründə iflas etdi.

Uşaqlıqdan bəri İvan Aivazovski özündə bədii və musiqi bacarıqlarını kəşf etdi; xüsusilə skripka çalmağı müstəqil öyrəndi. Oğlanın bədii qabiliyyətinə ilk diqqət yetirən Teodosiya memarı Yakov Xristianoviç Koch, ona sənətkarlıq üçün ilk dərsləri verdi. Yakov Xristianoviç də gənc Aivazovskiyə hər şəkildə kömək edir, vaxtaşırı ona qələm, kağız və boyalar verirdi. Feodosian bələdiyyə başçısı Aleksandr İvanoviç Kaznacheevin gənc istedadına da diqqət yetirməyi tövsiyə etdi. Feodosiya rayon məktəbini bitirdikdən sonra, Aivazovski, o zamanlar gələcək sənətkarın istedadının pərəstişkarı olan Kaznacheevin köməyi ilə Simferopol gimnaziyasına qəbul edildi. Sonra Aivazovski dövlət hesabına Sankt-Peterburq İmperator Sənət Akademiyasına aparıldı.

Aivazovski Sankt-Peterburqa 28 avqust 1833-cü ildə gəldi. Əvvəlcə Maksim Vorobyovla bir mənzərə sinfində oxudu. 1835-ci ildə "Sankt-Peterburq yaxınlığındakı dənizkənarı mənzərə" və "Dəniz üzərindəki havanın öyrənilməsi" mənzərələri üçün o, gümüş medal aldı və moda Fransız dəniz rəssamı Philip Tanner-in köməkçisi olmağa qərar verildi. Tanner ilə birlikdə oxuyarkən Aivazovski, sonuncunun müstəqil işləməsinə qadağa qoysa da, mənzərələri rəngləməyə davam etdi və 1836-cı il İncəsənət Akademiyasının payız sərgisində beş rəsm təqdim etdi. Aivazovskinin əsərləri tənqidçilərdən müsbət rəylər aldı. Tanner Nikolay I Aivazovskiyə şikayət etdi və çarın əmri ilə Aivazovskinin bütün rəsmləri sərgidən çıxarıldı. Rəssam yalnız altı ay sonra bağışlandı və dəniz hərbi rəssamlığı üçün professor Aleksandr İvanoviç Sauerweid-ə döyüş rəssamlığı sinifinə verildi. Sauerweid sinifində cəmi bir neçə ay oxuduqdan sonra, 1837-ci ilin sentyabrında Aivazovski "Sakit" rəsm əsərinə görə Böyük Qızıl medal aldı. Aivazovskinin tədrisdəki xüsusi uğuru səbəbindən, akademiyanın Aivazovskini iki il əvvəl akademiyadan azad etməsi və onu bu iki il müstəqil iş üçün Krıma göndərməsi, sonra altı il xaricdə işgüzar səfər etməsi barədə qeyri-adi bir qərar verildi.

Bu CC-BY-SA lisenziyası altında istifadə olunan Vikipediya məqaləsinin bir hissəsidir. Tam məqaləni burada →

29 iyul 1817-ci ildə rəssam İvan Aivazovski anadan olub. Bir rəsm əsərinin dəyəri asanlıqla onun qiyməti ilə ölçüldüyündən, Aivazovskini etibarlı şəkildə ən əhəmiyyətli rus rəssamlarından biri adlandırmaq olar. Feodosiya sənətkarının 7 məşhur rəsminə baxın.

"Konstantinopol və Boğazın mənzərəsi" (1856)

2012-ci ildə Sotheby'nin İngilis auksionunda rus dəniz rəssamının rəsmləri üçün yeni bir rekord müəyyən edildi. "Konstantinopol və Boğazın mənzərəsi" adı altında kətan 3 milyon 230 min funt sterlinqə satıldı, bu da rublla 153 milyondan çoxdur.
   1845-ci ildə Admiralty rəssamı vəzifəsinə təyin olunan Aivazovski, Aralıq dənizi coğrafi ekspedisiyasının bir hissəsi olaraq, İstanbula və Yunan arxipelaqının adalarına səfər etdi. Osmanlının paytaxtı sənətkarda silinməz bir təəssürat yaratdı. Bir neçə gün ərzində onlarla eskiz hazırladı, bunların çoxu gələcək rəsmlərin əsasını təşkil etdi. 10 ildən çox müddət sonra yaddaşından, çox rəsmləri kimi, İvan Aivazovski Konstantinopol limanının və məscidin Tophan Nusretie görünüşünü bərpa etdi.

Gibraltar qayasında Amerika gəmiləri (1873)

2012-ci ilin aprel ayına qədər İvan Aivazovskinin ən bahalı rəsmləri 2007-ci ildə Christie's auksionunda 2 milyon 708 min funt sterlinqə satılan "Amerikan Gibraltar qayasında" əsəri olaraq qaldı.
   Aivazovski də bu şəkli yaddaşdan boyadı. "Canlı elementlərin hərəkəti fırça üçün əlverişsizdir: ildırım yazmaq, küləyin əsməsi, dalğaların artması təbiətin ağlına gəlməzdir. Bunun üçün rəssam bunları xatırlamalıdır və bu qəzalarla yanaşı işıq və kölgələrin təsiri ilə şəklini düzəltməlidir "deyə sənətçi öz yaradıcılıq metodunu ifadə etdi.
   Cibraltar qayası, Britaniya koloniyasını ziyarət etdikdən 30 il sonra Aivazovski tərəfindən çəkilmişdir. Elementlərlə mübarizə aparan dalğalar, gəmilər, dənizçilər, çəhrayı qaya özü Feodosiyadakı sakit atelyesində işləyən sənətkarın təsəvvürüdür. Ancaq uydurma, mənzərə tamamilə doğrudur.

"Dneprdəki Varangilər" (1876)

Aivazovskinin kommersiya uğurları arasında üçüncü yeri 3 milyon 300 min dollara 2006-cı ildə çəkic altına girən "Dinyeperdəki Varangians" adlı rəsm tutur.
   Şəkildəki süjet, Kievan Rus, Dnepr'in əsas ticarət arteriyası boyunca Varangyanın yolu. Aivazovskinin işi üçün nadir olan qəhrəmanlıq keçmişinə istinad romantik ənənəyə bir hörmətdir. Şəklin ön cəbhəsində güclü və cəsur döyüşçülərin dayandığı bir qayıq və onların arasında, görünür, şahzadənin özü də var. Süjetin qəhrəmanlıq başlanğıcı şəklin ikinci adı ilə vurğulanır: "Varangian dastan - Varangilərdən Yunanlara gedən yol."

"Konstantinopolun mənzərəsi" (1852)

Aivazovskinin fırçasının dördüncü milyoneri "Konstantinopolun mənzərəsi", 1845 səfərinin təəssüratlarından yazılmış başqa bir əsərdir. Onun qiyməti 3 milyon 150 min dollar idi.
   Krım müharibəsi başa çatdıqdan bir müddət sonra Aivazovski, fərdi sərgisinin açılışı olduğu Parisdən qayıdıb. Sənətçinin yolu İstanbuldan keçdi. Orada türk sultanı tərəfindən qəbul edildi və IV dərəcəli Nişan Əli ordeni ilə təltif edildi. O vaxtdan Aivazovskinin Konstantinopol ilə yaxın dostluğu başladı. Bura bir dəfədən çox gəldi: 1874, 1880, 1882, 1888 və 1890-cı illərdə. Sərgiləri burada keçirildi, Türkiyə hökmdarları ilə görüşdü və onlardan mükafatlar aldı.

"Şaxtalı gündə Müqəddəs İsaakın Katedralı" (1891)

"Şaxtalı gündə Müqəddəs İsaakın Katedralı" adlı rəsm 2004-cü ildə Christie's auksionunda 2 milyon 125 min dollara satıldı. Bu dəniz sənətkarının nadir şəhər mənzərələrindən biridir.
Aivazovskinin bütün həyatı Peterburqla bağlı idi, baxmayaraq ki, doğulub və əksəriyyəti Krımda yaşayıb. Rəssamlıq Akademiyasına girmək üçün 16 yaşında Feodosiyadan Peterburqa köçdü. Tezliklə uğurları sayəsində gənc rəssam aparıcı sənətkarlar, yazıçılar, musiqiçilər: Puşkin, Jukovski, Glinka, Bryullov ilə tanışlıqlar edir. 27 yaşında Sankt-Peterburq Rəssamlıq Akademiyasında mənzərə rəsminin akademiki oldu. Və sonra, həyatı boyu Aivazovski mütəmadi olaraq paytaxta gəlir.

"Sübhündəki Konstantinopol" (1851)

Altıncı yer Konstantinopolun başqa bir mənzərəsidir, bu dəfə "Konstantinopol səhər." 2007-ci ildə 1 milyon 800 min dollara satıldı. Bu şəkil "Konstantinopol milyoneri" Aivazovskinin ən qədimidir.
   Rus dəniz rəssamı qısa müddətdə Avropa və Amerikada mənzərənin mükəmməl bir ustası kimi tanındı. Rusiyanın əbədi hərbi rəqibləri olan türklərlə xüsusi bir əlaqəsi var idi. Lakin dostluq 90-cı illərə qədər, Sultan Əbdül-Həmid, Konstantinopolda və bütün ölkədə ermənilərə qarşı soyqırımını başlatdı. Qaçqınların çoxu Feodosiyada gizlənmişdilər. Aivazovsky onlara hər cür kömək etdi və Türk hökumətindən aldığı mükafatları da dənizə atdı.

Doqquzuncu dalğa (1850)

Aivazovskinin əsərinin əsas mövzusu insanla ünsürlərin qarşıdurmasıdır. Ən məşhur kətan, Doqquzuncu Dalğa, dəyəri baxımından yalnız yeddincisidir. 2005-ci ildə 1 milyon 704 min dollara satıldı.
   Süjetin mərkəzində bütün gecəni əsən bir fırtına zamanı qaçan bir neçə dənizçi var. Gəmini fişlərlə səpdi, amma onlar, masta yapışaraq sağ qaldılar. Dörd nəfər mastdan yapışır və beşinci bir dosta ümidlə bağlanır. Günəş çıxır, ancaq dənizçilərin sınaqları bitməyib: doqquzuncu rampart yaxınlaşır. Ardıcıl bir romantik, Aivazovsky, bu ilk işində, elementlərlə mübarizə aparan insanların inadkarlığını göstərir, lakin buna qarşı gücsüzdür.