Musiqi terminləri lüğəti. Oxuyun və ya danışın? Musiqidə resitativ nədir Yeni forma necə yarandı

Opera, operetta, musiqili kimi. Çox vaxt kiçik musiqi formaları onsuz edə bilməz. Və elə olur ki, o, adi musiqi anlayışını tamamilə əvəz edir, musiqi əsərinin rəhbəri olur. Reçitativ nədir və musiqidə hansı rol oynayır, bu məqalədə öyrənirik.

anlayış

Reçitativ musiqidə ritm və melodiyaya tabe olmayan vokal formasıdır. Müşayiətin iştirakı ilə səslənə bilər və ya əslində, ümumi musiqi mühitinin ortasında səslənir. Musiqidə resitativin nə olduğunu başa düşmək üçün bu elementin mövcud olduğu musiqi əsərlərini daha ətraflı təhlil etmək lazımdır.

Reçitativi misranın adi qiraətinə aid etmək olmaz, çünki bu parçada həmişə qafiyə yoxdur. Əgər recitativi ifadəlilik vasitəsi hesab etsək, o zaman qəhrəmanın emosional vəziyyətini və melodik texnika ilə ifadə oluna bilməyən əsas təcrübələri çox vaxt əks etdirir.

Yeni bir forma necə doğuldu

Mənşəyindən danışsaq, onlar antik dövrə qədər gedib çıxırlar. Epik və ritual mahnılar, xalq mahnıları və uşaq mahnıları çox vaxt recitativdən başqa bir şey deyildi. Antik dövrün peşəkar musiqisi də danışıq məqamları ilə zəngin olub. Əvvəla, bu, müqəddəs musiqiyə aiddir: məzmurlar, liturgiyalar.

Bununla belə, resitativin nə olduğu anlayışı opera janrının yaranması ilə yaranıb. Onun ilk təzahürləri melodik qiraət idi. Əslində ilkin resitativ öz melodik qiraət tərzi ilə qədim faciəni canlandırmaq məqsədi daşıyırdı.

Zaman keçdikcə melodiya öz mənasını itirdi və 17-ci əsrin sonlarında resitativ müstəqil bir janr kimi vokal musiqisində möhkəm şəkildə yerləşmiş aydın kontur əldə etdi.

Resitativlər nədir

Reçitativin ümumi qəbul edilmiş musiqi, ritm və melodiya qanunlarına tabe olmamasına baxmayaraq, hələ də bu janrı musiqi əsərinə ahəngdar şəkildə daxil etməyə imkan verən qaydalar mövcuddur.

Əgər reçitativ parçada qafiyə və aydın ritm yoxdursa, o, quru sekko sayılır. Stakkato akkordların cüzi müşayiəti ilə tələffüz olunur. Bu vəziyyətdə müşayiət dramatik effekti gücləndirməyə xidmət edir.

Reçitativ qafiyə və ya sadəcə aydın ritmlə təchiz olunduqda, o, ölçülü temp adlanır və orkestrin müşayiəti ilə ifa olunur.

Elə olur ki, bu janr melodik xəttlə çərçivəyə salınır. Bu halda resitativin nə olduğunu başa düşmək üçün musiqi formasının tərifinə müraciət etmək lazımdır. Reçitativ oxuma sadəcə olaraq olmaya bilər. Sərbəst forma və ifa tərzi melodik resitativin və ya ariosonun mövcudluğunu göstərəcəkdir.

Resitativlər harada yaşayır

Danışıq forması ən çox klassik opera musiqisində istifadə olunurdu. Məhz vokal janrı resitativin inkişafı üçün qeyri-məhdud imkanlar açdı. Operada onun əsas məqsədi ümumi musiqi məzmununa qarşı çıxmaq və dramatik vurğu yaratmaq idi. Səhnədə tək vokalçı, ansambl və ya hətta xor tərəfindən ifa edilə bilər.

Bu janr J. S. Baxın əsərlərində böyük tətbiq tapdı. Bu, xüsusilə Cona görə Ehtirasda ifadə edildi. Demək lazımdır ki, J.S.Bax bu mənada bütün müasirlərini üstələyib. Sevimli dramatik texnika K.V.Qluk və V.A.Motsartın resitativi idi.

Rus opera musiqisində resitativ bir qədər sonralar meydana çıxdı. A.S.Darqomıjskinin, M.P.Musorqskinin, N.A.Rimski-Korsakovun musiqisində özünü ən aydın şəkildə göstərmişdir. P.İ.Çaykovski ariosonun formasından xüsusilə məharətlə istifadə edirdi. Sovet klassiklərinə gəlincə, S.S.Prokofyev və D.D.Şostakoviç reçitativin inkişafına xüsusi töhfə vermişlər.

Resitativ: müasir musiqidən nümunələr

Yadda saxlayın, “Taleyin ironiyası, ya da hamamınızdan həzz alın” filmində baş qəhrəmanlar A.S.Koçetkovun “Tüstülü vaqonun balladası”nı ifa edirlər:

Nə qədər ağrılı, əzizim, nə qəribədir

Budaqlarla qarışmış torpağa bənzər,

Nə qədər ağrılı, əzizim, nə qəribədir

Mişarın altında ikiyə bölün.

Əgər siz resitativ mahnıların klassik musiqiyə xas bir fenomen olduğunu düşünürsünüzsə, onları müasir dövrdə tapmağa çalışın. Bunun üçün musiqinin müşayiəti ilə şeir və ya nəsrin qiraətini təsəvvür etmək kifayətdir.

Yuxarıda təqdim olunan resitativ instrumental müşayiətə tabe olmadığı üçün quru sayılır.

Rep və hip-hop müasir dövrdə ölçülmüş resitativin ən parlaq nümunəsi sayıla bilər. Məhz müasir musiqinin bu sahələri resitativin yeni aspektləri və imkanları açıb.

Müasir musiqinin rok opera kimi janrını reçitativ oxumadan təsəvvür etmək mümkün deyil. Operanın klassik variantında olduğu kimi, oxumaq da zaman-zaman danışıq dilinə çevrilir.

Hətta təcrübəli musiqiçi də müxtəliflikdə və formalarda çaş-baş qala bilər. Ancaq indi resitativin nə olduğunu bilirsiniz və onu heç nə ilə qarışdırmayacaqsınız.

Çubuq müğənnisi kimin qiraəti. Təbii nitqin ritmik və intonasiya modelini təkrarlayır. Əsas mətn resitativi həm şeir, həm də nəsr ola bilər.

Resitativin müxtəlif növləri var:

• quru (secco) və müşayiət olunan (akompagnato);
• ölçülmüş (temp);
• melodik (arioso ilə eyni).

Qiraətin bütün növlərində düzgün, mənalı qiraət böyük əhəmiyyət kəsb edir.

Barokko və Vyana klassiklərinin vokal musiqisində sekko və akkompaqnato reçitativlərindən istifadə olunurdu, sonralar müxtəlif reçitativ növləri tez-tez qarışdırılırdı.

Opera və oratoriyalarda reçitativ adətən quru müşayiətlə müşayiət olunur və ariyalar arasında əlaqə rolunu oynayır. Eyni zamanda dramatik hərəkət reçitativlərdə, personajların ona emosional reaksiyası isə ariyalarda öz əksini tapır.

Ensiklopedik YouTube

1 / 1

✪ Recitative? Bu nədir?

Altyazılar

Quru resitativ

Müğənni adətən akkordlar ardıcıllığı (ornamentasiya və melodik fiqurlar olmadan) kimi reallaşan və əhval-ruhiyyəni ifadə etməyən, yalnız müğənninin tonunu bildirməyə və durğu işarələrini vurğulamağa xidmət edən basso continuo-nun müşayiəti ilə oxuyur. Akkordlar əsasən resitativdə fasilə olan yerdə alınır. Bəzən fasilə olan iki ifadənin arasına əhval-ruhiyyəni ifadə edən fiqurla qısa ritornello daxil edilir. Belə resitativin melodik məzmunu çox azdır. Mətnin hər hecası üçün yalnız bir səs tələb olunur. Belə resitativin forması qeyri-müəyyəndir və mətndən tamamilə asılıdır. Müğənni onu templə deyil, sərbəst oxuyur.

resitativ müşayiət

Müğənnini yalnız basso continuo (orqanda, klavesin və s.) müşayiət etdiyi quru reçitativdən fərqli olaraq, akkompaqnato reçitativ (italyanca accompagnato, hərfi mənada “müşayiətlə”) yazılı hissələri olan alətlərdən (bütün orkestrə qədər) istifadə edir. ). Reçitativin bu növü yüksək barokkoda (J.S.Baxın ehtirasları) və klassisizm dövrünün musiqisində (K.F.Qluk, A.Salierinin və s. operaları) inkişaf etmişdir.

ölçülmüş resitativ

Ölçülmüş resitativ (temp) müxtəlif ölçülərdə olur - 4/4, 3/4 və s. Melodiya baxımından xüsusilə zəngin olmayan resitativ oxuyarkən müşayiət bütün yol boyunca, tremolonun saxlandığı və ya ifa etdiyi akkordlar şəklində gedir. . Belə müşayiətdə aparılan motiv, yəni rəsm yoxdur. Forma qeyri-müəyyəndir, düymələrin dəyişdirilməsi ixtiyaridir. Hər hecada bir not var. Belə resitativ tempdə ifa olunur və bütünlüklə aparılır.

Mahnı resitativi

Oxuma resitativi (arose oxuma) reçitativin ən inkişaf etmiş formasıdır. Vokal hissəsi melodik məzmunu ilə seçilir. Sözün bir hecasında bəzən iki və ya daha çox səs ola bilər. Ölçülən kimi, bu resitativ modulyasiya planı ilə məhdudlaşdırılmır. Forma əsasən pulsuzdur. Müşayiətin musiqi məzmunu əvvəlki reçitativlərlə müqayisədə həm harmonik, həm də ritmik baxımdan daha zəngindir; içində bir fiqur (motiv) aparılır.

Yuvarlaqlığı və böyük tamlığı olan, lakin diz boyu anbarı olmayan mahnıya deyilir.

Yan şou(lat. intermedia - ortada yerləşir) - 1. Böyük əsərin daha mühüm hissələri arasında yerləşdirilən kiçik musiqili. 2. Daxil edilmiş və ya böyük teatr əsərində, hərəkətin inkişafını dayandıran və onunla birbaşa əlaqəsi olmayan. 3. Ümumiyyətlə, instrumental əsərdə keçən epizodda iki tamaşa arasında əlaqə.

İntermezzo(it. intermezzo - fasilə, fasilə) - daha mühüm bölmələri əlaqələndirmək; həm də ayrı-ayrı, əsasən instrumental, müxtəlif xarakterli və məzmunlu parçaların adı.

Giriş(lat. introductio - giriş) - 1. Birbaşa hərəkətə keçən kiçik opera teatrı. 2. Hər hansı bir musiqinin özünəməxsus və xarakteri olan ilkin bölməsi.

Kant(lat. cantus - oxumaq) - 17-18-ci əsrlərə aid rus, ukrayna və polyak musiqilərində müşayiətsiz üçhissəli xor üçün lirik mahnılar; I Pyotrun dövründə, rəsmi qeyd etmələr münasibətilə ifa olunan şən marş kimi (bax) xarakterli salamlama mahnıları yayıldı.

Koda(it. coda - quyruq, axır) - musiqi əsərinin adətən enerjili, təlaşlı xarakter daşıyan, onun əsas ideyasını, dominant obrazını təsdiq edən yekun bölməsi.

Koloratur(it. coloratura - rəngləmə, bəzək) - müxtəlif çevik, hərəkətli keçidlər, bəzəklərlə rəngləmə, melodiyanı dəyişmək.

Boyama(lat. rəng - rəng) musiqidə - müxtəlif, və digər ifadə vasitələrindən istifadə etməklə əldə edilən epizodun üstünlük təşkil edən emosional rənglənməsi.

Carol- Milad bayramının (yeni il ərəfəsi) qeyd edilməsi ilə bağlı bütpərəst mənşəli slavyan xalq ayinlərinin ümumi adı.

əskinas(fr. coupure - kəsmə, ixtisar) - hər hansı, -, və ya hər hansı birini silməklə, ötürməklə musiqi parçasının kiçilməsi.

ləzginka- Qafqaz xalqları arasında yayılmış, temperamentli, cəld rəqs; ölçü 2/4 və ya 6/8.

Motiv(ondan. motivo - səbəb, motivasiya və lat. motus - hərəkət) - 1. Müstəqil ekspressiv məna daşıyan hissə; səslər qrupu bir vurğu ətrafında birləşən melodiyadır - vurğu. 2. Sağlam mənada - melodiya, melodiya.

Nocturne(fr. nocturne - gecə) - 19-cu əsrdə yayılmış ifadəli melodik xarakterli nisbətən kiçik instrumental (nadir hallarda -) lirik-təfəkkür personajının adı.

Amma yox(lat. nonus - doqquzuncu) - doqquz iştirakçı üçün nisbətən nadir opera və ya kamera musiqisi növü.

Bəli(Yunan ode) - təntənəli tərif xarakterli ədəbiyyatdan (daha tez-tez -) götürülmüş musiqi əsərinin adı.

Oktet(lat. octo-dan - səkkiz) - səkkiz iştirakçı.

Parodiya(yunan parodià, para - qarşı və ode - mahnı, oxumaq, məktublar, tərsinə oxumaq) - təhrif, istehza məqsədi ilə təqlid.

müqəddimə, müqəddimə(latınca prae - əvvəl və ludus - oyun) - 1. Müqəddimə, əsərə və ya tamamlanmış musiqiyə giriş, və s. 2. Müxtəlif məzmunlu, xarakterli və quruluşlu kiçik instrumental parçalar üçün ümumi ad.

Premyera- teatrda ilk tamaşa; musiqi əsərinin ilk kütləvi ifası (yalnız əsas əsərlərə aiddir).

camışlar- XI-XVII əsrlərdə rus xalq sənətinin daşıyıcıları, səyyar aktyorlar, musiqiçilər və rəqqaslar.

Sonata Alleqro- sonatanın ilk hissələrinin yazıldığı forma və - sürətli (alleqro) ilə davam etdirilir. Sonata alleqro forması üç böyük hissədən ibarətdir: ekspozisiya, inkişaf və təkrar. Ekspozisiya əsas və yan tərəfdə yaradılmış iki mərkəzi, ziddiyyətli musiqi obrazının təqdimatıdır; inkişaf-