Qara və ağ natürmort və onun spesifik xüsusiyyətləri. Dekorativ natürmort Qara və ağ

Natürmort fotoşəkillərinin olduqca yaygın olduğu bilinir. Çox vaxt bir çox fotoqraf natürmortlarını qara və ağ rəngdə təqdim etməyi sevir. Bunu etmək üçün obyektləri tapmalı, ətrafınızdakı gündəlik əşyaları müqayisə etməli, həmçinin toxumalar və tonlar arasındakı fərqi artırmalısınız. Qara və ağa çevirmək fotoşəkilin özünə baxarkən sizə bir çox seçim imkanı verir.

Qara və ağ natürmort, fotoşəkil xətlərinə, toxumalara və formalara diqqət yetirməyə imkan verir. Bu vəziyyətdə rənglərə diqqət yetirməyinizə ehtiyac olmadığı üçün bu elementlərə diqqət yetirmək daha asandır. Bu texnikanın yaxşı istifadəsi nəinki bütövlüyü baxımından daha obyektiv bir görüntü əldə etməyə, həm də fərqli cisimlər və materiallar arasındakı gərginliyi artırmağa imkan verəcəkdir. Bu cür birləşmələri hər yerdə, məsələn, parkda, sahildə və s. İstənilən obyektin fotoşəkillərini çəkə bilərsiniz. Bundan əlavə, obyektləri cüt -cüt və ya daha çox şəkil çəkə bilərsiniz. Qeyd etmək lazımdır ki, fotoşəkili ağ -ağa çevirmək üçün eyni üsullardan istifadə etmək tövsiyə edilmir.

Qara və ağ natürmort yaratmaq üçün aşağıdakılara sahib olmalısınız:

Rəsm dərslərimizdə natürmortlara xüsusi diqqət yetirilir dekorativ rəngləmə texnikası.

Dekorativ rəsm müxtəlif və geniş mövzudur. Müəllimlərimiz tərəfindən hazırlanmış, boyalarla işləmək üçün dekorativ texnikanın öyrənilməsinə dair bir sıra dərslər var. Məsələn, dekorativ üslubun müxtəlif texnikalarını və xüsusiyyətlərini açıq şəkildə göstərə biləcəyiniz xüsusi natürmortlar hazırlanmışdır.

Tapşırıqın məqsədi dekorativ natürmortdur.

• Dekorativ rəngləmə vasitələrindən istifadə edərək obyektləri təsvir etməyi öyrənin.
• Rəngləri formaya çevirmək, bölmək və düzmək bacarıqlarını mənimsəyin.
• Fərqli dekorativ rəsm texnikalarını sınayın.

Dekorativ rəsm üslublarının akademik tədris planına uyğun olmadığı və əsas rəngləmə qaydalarına zidd olduğuna dair geniş yayılmış fikir var. Əslində bu dərin bir yanlış fikirdir. Dekorativ üslubun bütün metod və prinsipləri birbaşa akademik proqramdan irəli gəlir və onun daha da inkişafı və bütün akademik sənətin davamlı təkamülüdür.

İlk baxışdan sadə modelləşdirmə və real bir imicin olmaması yanlış imicə səbəb ola bilər. Əsərin dekorativ performansı bir çox başqa, daha mürəkkəb vəzifələr qoyur.

Dekorativ rəngləmə, yerli rəngin dərindən öyrənilməsini, rəng ləkələrinin tərkibini, ifadəli vurğuların və təsirli məkan həllərinin axtarılmasını əhatə edir.

Sənətçidən, minimum vasitələrdən istifadə edərək, real modelin obrazını, təəssüratını çatdırmaq üçün mümkün qədər aydın şəkildə çatdırmaq tələb olunur. Klassik modelləşdirməyə müraciət etmədən obyektin, materialın, toxumanın həcmini göstərmək lazımdır. Bir obyektin formasını təhlil etməyin əhəmiyyəti artır; obyekti real görüntüdən rəng müstəvisinə keçirən stilizə edilmiş bir şəkil seçmək və modelləşdirmək lazımdır.

Dekorativ rəsmdə, şəklin tam hüquqlu bir iştirakçısına çevrilən və rəng və tonla birlikdə ümumi kompozisiyanın formalaşmasında iştirak edən xətt daha da əhəmiyyətli olur. Xəttin qalınlığını və ifadəliyini dəyişdirmək, obyektin həcmini və plastikliyini daha aydın şəkildə vurğulayır.

Ayrıca, kətan səthini dərhal dekorativ bir panelə və ya mozaikaya çevirəcək bir vuruş tətbiq etmə şəklindəki və tezliyindəki bir dəyişikliyə səbəb ola bilər.

Dekorativ rəngləmə imkanları ilə tanışlığın ilk mərhələsində bir sıra natürmortlar yazmağı məsləhət görürük, çünki natürmortda dekorativ üslubun texnikasını əyani şəkildə nümayiş etdirmək üçün əşyaların və parçaların birləşməsini seçmək imkanı var.

Dekorativ natürmort növləri.

Təcrübədə və öyrənmə prosesində yaxşı işləyən bir neçə ümumi texnika var. Adlar şərti olaraq seçildi, çünki müasir rəsm əsərlərində üslubların və vahid adların aydın, beynəlxalq təsnifatı yoxdur.

Cırtdanlardan rəsm. Bu texnologiyadakı bütün rəng birləşmələri obyektlərin quruluşunu vurğulayan və ən ifadəli xüsusiyyətlərini göstərən ayrı seqmentlər kimi təsvir edilmişdir. Təmiz rənglər və planar kosmik xəritələşdirmə tez -tez istifadə olunur.

Aydın bir kontur ilə rəsm. Forma və rəng əlaqələrini gücləndirmək üçün, formanın bütün cisimləri və qırılma yerləri qara və ya qaranlıq xətlərlə qeyd edildikdə, rənglər arasında aydın konturlar və haşiyələr yaradılarkən "vitray metodu" adlanır. Bu texnikada yerinə yetirilən əsərlər çox möhtəşəm və canlıdır.

Digər dekorativ üsullar möhkəm rənglərin birləşməsinə, vuruşlarda müxtəlif dəyişikliklərə, palet bıçağının, geniş fırçaların və digər vasitələrin istifadəsinə əsaslanır. Məqalənin formatı boyanın hər bir texnikasını və üsulunu təsvir etməyə imkan vermir. Dərslərimizi ziyarət edərək daha çox məlumat əldə edə bilərsiniz.

Qara və ağ natürmort müxtəlif yollarla boyana bilər. Standart bir qələm eskizi və ya ləkələr və ya hərflərin maraqlı bir təsviri kimi görünə bilər. Bu gün sizə evdə asanlıqla təkrarlana biləcək müxtəlif texnikalar haqqında məlumat verəcəyik.

Ləkəli rəsm

Qara və ağ natürmort ən çox dekorativdir. Niyə? Bəli, çünki çox sərfəli görünür. Rəngsiz real bir görüntü, bir çox detalı olan bir portret, illüstrasiya və ya bənzər bir şey olsa uyğun görünə bilər. Realist bir natürmort düşünmək o qədər də maraqlı deyil. Buna görə bir çox sənətkar bəzək işlərinə üstünlük verir. Qara və ağ natürmort çəkmək çox sadədir. Əvvəlcə bir kompozisiya qurmalısınız. Həyatdan götürə bilərsiniz, bu daha asan olacaq və ya təsəvvürünüzdə bir məhsul hazırlaya bilərsiniz. Bizim vəziyyətimizdə masanın üzərində bir küp və bir qab alma var. Divarda yay və pərdə asılır. Vərəqdə bütün bunlar üçün uyğun bir yer tapıldıqda və detallar hazırlandıqda, obyektləri hissələrə bölməyə davam edə bilərsiniz. Üstəlik, bu, xaotik bir şəkildə deyil, ağ hissələrin qara hissələrə bitişik olması və əşyaların heç birinin itməməsi üçün aydın şəkildə düşünülməlidir.

Xətt çəkmə

Qara və ağ natürmort müxtəlif texnika ilə boyana bilər. Onlardan biri xətlərdən istifadə edərək çəkilmiş bir şəkil şəklidir. Belə bir şəkil çəkmək üçün aydın şəkildə ifadə olunan bir toxuma olan obyektləri götürməlisiniz. Əgər belə deyilsə, relyef icad edilməli olacaq. Bir kompozisiya quraraq qara və ağ natürmort çəkməyə başlamalısınız. Əvvəlcə bütün elementləri təsvir edirik. Bizim vəziyyətimizdə, bu çiçəklər, alma və taxta bir masa olan bir kubokdur. Bütün obyektlər yerini aldıqdan sonra formanı, sonra isə detalları işləməyə başlayırıq. Son hərəkət toxumanın görünüşüdür. Kupa üfüqi zolaqlar, çiçəklər və alma əldə edir - kəsmə xətti. Masanın toxumasını göstərdiyinizə əmin olun. Natürmortda üfüqi və şaquli xətləri birləşdirmək məsləhət görülür ki, cisimlər birləşməsin, əksinə bir -birinə qarşı müsbət şəkildə fərqlənsin.

Hərflərdən rəsm çəkmək

Bu görüntü qara və ağ qrafika olaraq görünəcək. Natürmort rəvan şəkildə sözlərə və hətta cümlələrə çevrilən hərflərdən ibarətdir. Belə orijinal bir dekorativ kompozisiyanı necə çəkmək olar? Əvvəlcə bir eskiz çəkməlisiniz. Arxa planda kuboku və qəzeti təsvir edin. Bundan sonra rəsmini tonla bölmək lazımdır. Məsələn, kubokdakı qəhvə ən zəngin ton olmalıdır, ikinci yerdə düşən kölgə, üçüncüsü isə özünəməxsusdur. Bu şəkildə bütün eskizləri xətlərlə ayıra bilərsiniz. Bundan sonra, qabiliyyətlərinizə əminsinizsə, rəsmini gel qələmlə boyaya bilərsiniz və bir şeyin işləməyəcəyindən narahat olsanız, əvvəlcə qələmlə hərflərin altını çəkin. Doğrudur, bu vəziyyətdə hərfləri mürəkkəblə dairə etməli olacaqsınız. Qələm qələmi zəif çəkir. Hərflər obyektlərin formasına görə üst üstə qoyulmalıdır. Və hündürlüyü və genişliyi ilə oynadığınızdan əmin olun. Bir söz çox dar ola bilər, digəri isə iki -üç qat böyükdür. Belə bir şəkildəki bəzi ifadələri şifrələyə və ya ixtiyari sözlər yaza bilərsiniz.

Hər hansı digər fotoqrafiya janrı kimi, natürmort da kompozisiya olmadan mümkün deyil. Üstəlik, natürmort, kompozisiyanın əsas rol oynadığı və fotoqrafdan ən çox diqqət tələb etdiyi janrdır. Axı, müəllif həqiqətən yaxşı bir an tutsa, reportaj çərçivəsi çox bağışlana bilər. Və ev şəkilləri - uşaqların fotoşəkildə görünməsinə baxmayaraq, mumiyalara necə toxunulduğunu gördünüzmü? Bir şüşə portağal şəkli çəkərək tamaşaçılardan eyni həzz gözləyəcəyik. Müsbət təsir göstərmək üçün cəhd etməlisiniz. Və əlbəttə ki, nəzərdə tutulan çərçivənin tərkibindən başlamalısınız.

Nisbətən desək, natürmortdakı kompozisiya çərçivədəki obyektlərin ahəngdar birləşməsi və qarşılıqlı təsiridir. Kompozisiya vasitəsi ilə tamaşaçıya istədiyiniz hər şeyi göstərə, əhval -ruhiyyə yarada, fikir çatdıra və hətta bir hekayə danışa bilərsiniz.

Natürmortdakı kompozisiya şərti olaraq bir neçə növə bölünə bilər:

• həndəsi
  
• məkan
  
• rəng

Həndəsi kompozisiya

Heç kimə sirr deyil ki, bütün cisimlər həndəsi (və ya həndəsi yaxın) formaya malikdir. Bir insanın hər bir fiquru ona xas olan bir şeylə əlaqələndirməsinin təbii olması da sirr deyil. Məsələn, künclər bilinçaltı olaraq göstəricilərlə əlaqələndirilir. Uzun müddət bir kvadrat və ya düzbucağa baxdığınızda sabitlik hissi yaranır (bəlkə də bilinçaltı düşüncəmiz sabit bir bina çəkər). Və dairə rahatlıq və sakitlik hissi yaradır. Üfüqi xətlərin (yalançı bir şəxs) şaquli xətlərdən (ayaqda duran insan) daha sakit olduğunu xatırlamağa dəyər. Diaqonallara gəldikdə, aşağı sol küncdən yuxarı sağa doğru gedən yüksələn xətlər enənlərə nisbətən daha sıx görünür: hələ də soldan sağa oxuyuruq və gözümüzə çatmaq üçün şəklin üzərinə "tırmanmaq" lazımdır. çox üst. Ancaq müəyyən bir qələbə hissi gizlidir, elə deyilmi?! Üst soldan aşağı sağa doğru enən xətlər, əksinə, ənənəvi olaraq istirahət, kədər və ya hətta azalma ilə əlaqələndirilir.

Bütün bu kiçik hiylələr öz məqsədləri üçün - şəkil anlayışını, ideyasını çatdırmaq üçün istifadə oluna bilər və edilməlidir.

Məkan ilə bölgü

Natürmortda müəyyən bir obyekti vurğulamağa ehtiyac varsa, ona əsas personaj rolunu verərək, burada məkan kompozisiyası üzərində oynaya bilərsiniz. Məsələn, əsas mövzunu hər kəsin qarşısına qoyun. Və ya işığı elə aparın ki, aparıcı element ən parlaq olsun və arxasında və qarşısında olan obyektlər zəif işıqlansın. Və bunu daha hiyləgər şəkildə edə bilərsiniz - bir buxur çubuğu yandırın və ya siqaret tüstüsünü buraxın, beləliklə çərçivəyə hava perspektivi çəkin: əsas diqqət ön cisimlərə yönəldiləcək, çünki uzaqdakılar romantik bir duman içində boğulacaq.

Kameranın texniki tərəflərində də oynaya bilərsiniz: fon və ya pərdələr də daxil olmaqla hər bir obyekti ətraflı göstərmək istəyirsinizsə, çəkiliş açıq diyafram bağlı vəziyyətdə aparılmalıdır. Ancaq bir obyekti vurğulamaq vacibdirsə, diafraqma mümkün qədər açılmalıdır. Optik imkanlarını laqeyd yanaşmayın: geniş açılı linzalarla çəkilən obyektlərdə obyektlər çox təhrif olunur və obyekt kameraya nə qədər yaxın olarsa, uzaq olanlara nisbətən o qədər böyük görünür. Əksinə, uzun fokus məsafələri perspektivi "toplayır", məkan daha hamar olur.

Rəng tərkibi

Fotoqrafiya b / w -də aparılırsa, rəngli ifşa xüsusiyyətləri haqqında məlumat bizim üçün faydalı olmayacaq. Ancaq fotoşəkil işi rəngli olaraq planlaşdırılırsa, bu araşdırma sahəsinə diqqət yetirilməməlidir. Gözlərimizi rəng psixologiyasına yönəldərək, rənglərin hər birinin orijinal rənginə əlavə olaraq öz semantik yükünün də olduğunu görəcəyik. İsti rənglər (narıncı, sarı, qırmızı, terrakota) bizə yaz, günəş, istiliyi xatırladır. Bu tonlarda həll olunan bir fotoşəkilə baxanda yaranan ilk birlikdir. Əlavə olaraq, rəsm kursundan bu cür obyektlərin vizual olaraq daha yaxın göründüyünü öyrənə bilərsiniz. Soyuq rənglər haqqında nə demək olmaz: mavi, yaşıl, çəhrayı, bənövşəyi - bu rənglər obyekti tamaşaçıdan bir qədər uzaqlaşdırır və ümumiyyətlə qış, soyuq, su ilə əlaqələndirilir.

Kontrast haqqında xatırlamaq vacibdir, bəzən üzərində oynaya bilərsən, amma tez-tez düşünülməmiş rəng birləşmələri bütün istehsalın mənasını dəf edir və ya təhrif edir. Narıncı bir fonda bir xiyar çəkmək qərarına gəlsəniz, arxa planın özünə diqqət çəkib -çəkməyəcəyini düşünün? Və həqiqətən nail olmaq istədiyin şey bu idi? Həm də yadda saxlamalısınız ki, hər hansı bir obyekt yaxınlıqdakı cisimlərin rəng çalarlarını əks etdirmək və ya udmaq qabiliyyətinə malikdir və hətta eyni fonda eyni rəngli iki cisim toxumalarındakı fərqə görə dəqiq fərqli görünə bilər.

Rəng doyması da izləyiciyə təsir edir: yumşaq pastel rəngli kompozisiyalar sülh və nostalji hissi yaradacaq, parlaq, parlaq rənglər isə əksinə diqqəti cəlb etmək, ifadə etmək, iddialı olmaq üçün əlverişlidir. Bu səbəbdən parlaq rənglər reklam fotoqrafları tərəfindən çox sevilir, bədii fotoqrafiya isə ümumiyyətlə səssiz, sakit bir tonda olur.

Əlbəttə ki, hər hansı bir kompozisiya ümumi rəngə, şəkildəki qanuna tam riayət etməlidir - əks halda dağılacaq. Bu səbəbdən rəng ziddiyyətlərində diqqətli olmalısınız, bunların ciddi təsiri ola bilər - həm işi daha maraqlı etmək, həm də lazımsız vurğular qoyaraq məhv etmək.

Qara və ağ

Rəng olmamasına baxmayaraq, qara və ağ natürmortun öz qanunları var və burada kontrast da mühüm rol oynayır. Bu vəziyyətdə eyni rəng tonla əvəz olunur - başqa bir oyun, amma qaydaları da var!

Yəqin ki, artıq çəkili qadınların çox nadir hallarda ağ geyindiyini gördünüz. Fakt budur ki, ağ qara rəngdən daha həcmli görünür. Ağ-qara görüntüdə göz ilk növbədə ən yüngül ləkələri tutur və yalnız bundan sonra qaranlıq nöqtələrə keçir. Bu effekt bir çox vizual aldatma şəkli yaratmaq üçün istifadə olunur: hətta qara və ağ zolaqlı bir təbəqəyə baxsanız, ağ zolaqların daha geniş olduğu şübhəsiz görünür. Bir kompozisiya qurarkən həmişə bu qaydanı nəzərə almalısınız, həm də ön planda və ya arxa planda olsun parlaq ağ bir cisim, şübhəsiz ki, bu kompozisiyada əsas şey kimi görünəcək və baxışlar düşəcək ilk növbədə bunun üzərində.

Təzadlar

Artıq qeyd edildiyi kimi, ziddiyyətlər xüsusi rol oynayır. Şəkildəki bir kompozisiya çərçivəsində mövcud olanlar həm obyektləri vurğulaya bilər, həm də əksinə gizlədə bilərlər. İşığın və kölgənin demək olar ki, nəzərə çarpmayan dalğalanmaları üzərində qurulan əsər, izləyicinin diqqətini çəkən ləkələr olmadan, monoton, monoton, ifadə olunmaz görünür. Kəskin təzadlar gərginlik, dinamika yaradır.

Üçdə bir qayda

Əlbəttə ki, kompozisiya haqqında danışarkən üçdə birinin qaydasını qeyd etmək olmaz. Çərçivədən zehninizdə dörd xətt çəkərək - ikisini üfüqi olaraq üç bərabər hissəyə bölməklə və iki şaquli olaraq çəkməklə - çərçivənin ən təsirli sahələrini hesablaya bilərsiniz: bunlar dörd xəttin bir -biri ilə kəsişmə nöqtələrində yerləşir. . Kompozisiyanın əsas mövzusunu bu sahələrə yerləşdirmək daha yaxşıdır.

Əslində üçdə birinin hökmü, əldə etmək bir qədər çətin olacaq qızıl nisbətin sadələşdirilmiş qaydasıdır. Bunun üçün çərçivə üfüqi və şaquli olaraq səkkiz hissəyə bölünməlidir. Və sonra sağda və solda, aşağıda və yuxarıda 3/8 məsafədə xətlər çəkin. Qızıl hissənin nöqtələri bu xətlərin kəsişməsində yerləşəcək. Ancaq üç hissəyə bölünmək səkkiz hissəyə nisbətən daha əlverişlidir, buna görə kompozisiyada daha çox istifadə olunur: fərq tamaşaçı üçün o qədər də nəzərə çarpmır və bu qaydalardan hər hansı birinə riayət olunarsa çərçivədəki harmoniya aydın

Ritm

Ritm, yəni eyni və ya oxşar sətirlərin təkrarlanması, tamaşaçının baxışlarını manipulyasiya etməyə imkan verən çox güclü bir kompozisiya vasitəsidir. Alternativ obyektlərin "yolu" boyunca çox uzaqlara gedə bilərsiniz. Ancaq həddindən artıq oynamayın - ritm bütün kompozisiyanı öldürə bilər, dinamikadan məhrum edir və monoton edir.

Daxili ünsiyyət

Fotoşəkil üçün bir parametr yaratarkən, çərçivədəki obyektlər arasında bir əlaqə olduğundan əmin olmalısınız. Cisimlər forma (yumurta və soğan), rəng (pomidor və qırmızı bibər), məna (alma və darçın çubuqları) ilə əlaqəli ola bilər. Obyektlər mütləq ünsiyyət qurmalı, natürmortdakı bir mövzudan digərinə baxaraq tamaşaçını valeh etməlidir. Bu yanaşma kompozisiyaya bütövlük verir, onu maraqlı, başa düşülən və eyni zamanda əsrarəngiz edir - bütün daxili əlaqələri bir anda açmaq lazım deyil, ən maraqlısı kompozisiyanın içərisində gizlənə və ya tamaşaçıdan gizlədilə bilər. qısa müddətdə, məsələn, işıqla.

Kompozisiya haqqında sonsuza qədər danışa bilərik, amma natürmortun qurulduğu əsas şey (əslində başqa bir janrda fotoqrafiya kimi) şəkilin ideyası, süjeti və ruhudur. Və kompozisiya, fotoqrafın əlində kameranın özü qədər bir vasitədir. Tamaşaçıya çatdırmaq istədiyinizi xatırlayın! Və bütün mövcud kompozisiya texnikalarını öz məqsədləriniz üçün istifadə edin.

Natürmortun şahmat üslubu. Foto ilə master -klass

Diqqətinizə görə təşəkkür edirik! Hamınıza yaradıcılıq uğurları arzulayıram!