Yaddaşın davamlılığı, Salvador Dali. Rəsmin uğurunun sirri

"Mənim şəkillərimi çəkərkən onların mənası haqqında heç bir şey bilməməyim heç də bu şəkillərin heç bir mənadan məhrum olması demək deyil." Salvador Dali

Salvador Dali "Yaddaşın davamlılığı" ("Yumşaq saat", "Yaddaşın sərtliyi", "Yaddaşın davamlılığı", "Yaddaşın davamlılığı")

Yaradılma ili 1931 Kətan üzərində yağlı boya, 24*33 sm. Rəsm Nyu-York şəhərində Müasir İncəsənət Muzeyindədir.

Böyük ispan Salvador Dalinin yaradıcılığı, həyatı kimi, həmişə həqiqi maraq doğurur. Onun əsasən anlaşılmaz olan rəsmləri orijinallığı və ekstravaqantlığı ilə diqqəti cəlb edir. Kimsə əbədi olaraq "xüsusi məna" axtarışında ovsunlanmış olaraq qalır və gizlədilməmiş ikrahla kimsə sənətçinin ruhi xəstəliyindən danışır. Amma nə biri, nə də digəri dahiliyi inkar edə bilməz.

İndi biz Nyu-York şəhərində Müasir İncəsənət Muzeyində böyük Dalinin “Yaddaşın davamlılığı” rəsminin qarşısındayıq. Gəlin buna nəzər salaq.

Şəklin süjeti səhra sürreal mənzərəsi fonunda baş verir. Uzaqdan dənizi görürük, şəklin yuxarı sağ küncündə qızılı dağlarla həmsərhəddir. Tamaşaçının əsas diqqəti günəşdə yavaş-yavaş əriyən mavimtıl cib saatına yönəlib. Onlardan bəziləri kompozisiyanın mərkəzində cansız yer üzündə yatan qəribə bir məxluqun üzərindən aşağı axır. Bu məxluqda gözləri yumularaq titrəyən, dili çıxıntılı şəkildə şəksiz insan fiqurunu tanımaq olar. Ön planda olan şəklin sol küncündə cədvəl var. Bu stolun üstündə daha iki saat yatır - onlardan biri stolun kənarından aşağı axır, digəri paslı narıncı, orijinal formasını saxlayaraq qarışqalarla örtülmüşdür. Stolun uzaq kənarında quru qırıq bir ağac ucalır, budağından sonuncu mavi saat axır.

Bəli, Dalinin rəsmləri normal psixikaya hücumdur. Rəsmin tarixi nədir? Əsər 1931-ci ildə yaradılmışdır. Əfsanədə deyilir ki, rəssamın həyat yoldaşı Qalanın evə qayıtmasını gözləyərkən Dali boş çimərlik və qayalarla şəkil çəkdirib və bir tikə Camembert pendirinə baxanda onun üçün yumşalan zaman obrazı yaranıb. İddialara görə, mavi saatın rəngi rəssam tərəfindən aşağıdakı kimi seçilib. Dalinin yaşadığı Port Ligatdakı evin fasadında sınıq günəş saatı var. Onlar hələ də solğun mavi rəngdədirlər, baxmayaraq ki, boya tədricən solur - "Yaddaşın davamlılığı" rəsmində olduğu kimi eyni rəngdədir.

Rəsm ilk dəfə 1931-ci ildə Parisdə Pierre Collet qalereyasında nümayiş etdirilib və burada 250 dollara alınıb. 1933-cü ildə rəsm əsəri 1934-cü ildə Nyu Yorkdakı Müasir İncəsənət Muzeyinə hədiyyə edən Stenli Resora satıldı.

Gəlin mümkün qədər bu əsərdə hansısa gizli mənanın olub-olmadığını anlamağa çalışaq. Daha çox çaşqınlığın nəyə bənzədiyi məlum deyil - böyük Dalinin rəsmlərinin süjetləri və ya onları şərh etmək cəhdləri. Fərqli insanların şəkli necə şərh etdiyinə baxmağı təklif edirəm.

Görkəmli incəsənət tarixçisi Federiko Dzeri (F.Zeri) öz tədqiqatında yazırdı ki, Salvador Dali “təşviq və simvolların dili ilə şüurlu və aktiv yaddaşı mexaniki saat və onlarda qaynaşan qarışqalar, şüursuzluğu isə formada təyin edirdi. qeyri-müəyyən vaxtı göstərən yumşaq saat. Beləliklə, Yaddaşın Davamlılığı oyanma və yuxu vəziyyətlərində eniş və eniş arasındakı dalğalanmaları təsvir edir.

Edmund Swinglehurst (E. Swinglehurst) kitabında “Salvador Dali. İrrasionalın araşdırılması” həmçinin “Yaddaşın davamlılığı”nı da təhlil etməyə çalışır: “Yumşaq saatın yanında Dali qarışqalarla örtülmüş sərt cib saatını təsvir etmişdir ki, bu da zamanın müxtəlif yollarla hərəkət edə biləcəyinə işarədir: ya rəvan axır, ya da korroziyaya məruz qalır. Dalinin fikrincə, tənəzzül demək olan korrupsiya burada doymaz qarışqaların səs-küyü ilə simvolizə olunur. Svinqleharstın fikrincə, “Yaddaşın davamlılığı” müasir zamanın nisbilik anlayışının simvoluna çevrilmişdir. Dahi şəxsiyyətin digər tədqiqatçısı Gilles Neret “Dali” kitabında Yaddaşın Davamlılığından çox lakonik danışıb: “Məşhur “yumşaq saat” günəşdə əriyən Camembert pendirinin təsvirindən ilhamlanıb”.

Bununla belə, məlumdur ki, Salvador Dalinin demək olar ki, hər bir əsərində açıq şəkildə cinsi əlaqə var. 20-ci əsrin məşhur yazıçısı Corc Oruell yazırdı ki, Salvador Dali "o qədər tam və mükəmməl təhriflərlə təchiz olunub ki, hər kəs ona həsəd apara bilər". Bu baxımdan müasirimiz, klassik psixoanalizin tərəfdarı İqor Popereçnı maraqlı nəticələr çıxarır. Həqiqətənmi ictimaiyyətə nümayiş etdirilən yalnız "zamanın çevikliyi metaforası" idi? Dali üçün son dərəcə qeyri-adi olan qeyri-müəyyənlik və intriqaların olmaması ilə doludur.

"Salvador Dalinin ağıl oyunları" əsərində İqor Popereçni belə nəticəyə gəldi ki, Oruellin dediyi "pozğunluqlar toplusu" böyük ispaniyalının bütün əsərlərində mövcuddur. Dahi şəxsiyyətin bütün əsərinin təhlili zamanı şəkildəki müvafiq tərtibatla onun semantik məzmununu müəyyən edən müəyyən simvol qrupları müəyyən edilmişdir. Yaddaşın Davamlılığında bir neçə belə simvol var. Bunlar yayılmış saatlar və ləzzətlə "düzlənmiş" üz, ciddi şəkildə 6 saatı göstərən siferblatlarda təsvir edilmiş qarışqalar və milçəklərdir.

Simvol qruplarının hər birini, onların rəsmlərdə yerləşməsini, simvolların məna ənənələrini nəzərə alaraq, təhlil edən tədqiqatçı belə bir qənaətə gəlib ki, Salvador Dalinin sirri ananın ölümünü inkar etməkdə və mərhəmətli ananın ölümünü inkar etməkdədir. ona qarşı qohumluq arzusu.

Özünün süni şəkildə yaratdığı illüziya içində olan Salvador Dali anasının ölümündən sonra 68 il möcüzə - onun bu dünyada görünməsi ərəfəsində yaşadı. Dahi şəxsiyyətin çoxsaylı rəsmlərinin əsas ideyalarından biri ananın letargik yuxuda olması ideyası idi. Süst yuxunun bir işarəsi, qədim Mərakeş təbabətində insanları bu vəziyyətdə qidalandıran hər yerdə mövcud olan qarışqalar idi. İqor Popereçniyə görə, bir çox kətanlarda Dali ananı simvollarla təsvir edir: ev heyvanları, quşlar, həmçinin dağlar, qayalar və ya daşlar şəklində. Hal-hazırda öyrəndiyimiz şəkildə, əvvəlcə Dalinin bir növ avtoportreti olan formasız bir məxluqun yayıldığı kiçik bir qayaya diqqət yetirməyə bilərsiniz ...

Şəkildəki yumşaq saat eyni vaxtı göstərir - 6 saat. Mənzərənin parlaq rənglərinə baxsaq, bu səhərdir, çünki Dalinin vətəni olan Kataloniyada gecə saat 6-da gəlmir. Səhər altıda insanı nə narahat edir? Dalinin özünün "Dahilərin gündəliyi" kitabında qeyd etdiyi kimi, Dali hansı səhər sensasiyalarından sonra "tamamilə pozulmuş" oyandı? Niyə milçək yumşaq saatda oturur, Dalinin simvolizmində - pislik və mənəvi çürümə əlaməti?

Bütün bunlara əsaslanaraq, tədqiqatçı belə qənaətə gəlir ki, şəkil Dalinin üzünün pis həzz aldığı, “mənəvi tənəzzülə” qapıldığı vaxtı əks etdirir.

Bunlar Dali rəsminin gizli mənasına dair bəzi fikirlərdir. Təfsirlərdən hansını daha çox bəyəndiyinizə qərar vermək sizin ixtiyarınızdadır.

Salvador Dalinin "Yaddaşın davamlılığı" tablosu rəssamın bəlkə də ən məşhur əsəridir. Asma və axan saatın yumşaqlığı indiyə qədər rəssamlıqda istifadə edilən ən qeyri-adi şəkillərdən biridir. Dali bununla nə demək istəyirdi? Və həqiqətən istəyirdiniz? Biz ancaq təxmin edə bilərik. Yalnız “Sürrealizm mənəm!” sözləri ilə qazanılan Dalinin qələbəsini tanımaq qalır.

Turun sona çatdığı yer budur. Zəhmət olmasa suallar verin.

1929-cu ilin avqust ayının əvvəllərində gənc Dali gələcək həyat yoldaşı və ilhamverici Qala ilə tanış oldu. Onların birliyi rəssamın bütün sonrakı işlərinə, o cümlədən "Yaddaşın davamlılığı" tablosuna təsir edərək, onun inanılmaz uğurunun açarı oldu.

(1) yumşaq saat- qeyri-xətti, subyektiv zamanın, özbaşına axan və qeyri-bərabər doldurulan məkanın simvolu. Şəkildəki üç saat keçmiş, indi və gələcəkdir. Dali fizik İlya Priqojinə yazırdı: “Sən məndən yumşaq saat çəkərkən Eynşteyn haqqında fikirləşib-düşünmədiyimi soruşdun (nisbilik nəzəriyyəsini nəzərdə tutur. - Təxminən red.). Mən sizə mənfi cavab verirəm, fakt budur ki, məkan və zaman arasındakı əlaqə mənim üçün uzun müddət tamamilə aydın idi, ona görə də bu şəkildə mənim üçün xüsusi bir şey yox idi, digərləri ilə eyni idi ... Buna Onu da əlavə edə bilərəm ki, mən Heraklit (zamanın düşüncə axını ilə ölçüldüyünə inanan qədim yunan filosofu. – Təxminən red.) haqqında düşündüm. Ona görə də mənim rəsmim “Yaddaşın davamlılığı” adlanır. Məkan və zaman əlaqəsinin yaddaşı.

(2) Kirpikləri olan bulanıq obyekt. Bu yuxuda olan Dalinin avtoportretidir. Şəkildəki dünya onun arzusudur, obyektiv dünyanın ölümü, şüursuzluğun qələbəsidir. "Yuxu, sevgi və ölüm arasındakı əlaqə göz qabağındadır" deyə sənətçi tərcümeyi-halında yazdı. "Yuxu ölümdür, ya da heç olmasa reallıqdan uzaqlaşdırılmaqdır, daha yaxşısı, sevgi aktı zamanı eyni şəkildə ölən reallığın özünün ölümüdür." Dalinin fikrincə, yuxu şüuraltını azad edir, ona görə də rəssamın başı qarğıdalı kimi bulanır - bu, onun müdafiəsizliyinin sübutudur. Yalnız Qala, arvadının ölümündən sonra deyəcək ki, “müdafiəsizliyimi bilə-bilə zahid istiridyə pulpamı qala qabığında gizlətdi və bununla da onu xilas etdi”.

(3) möhkəm saat - siferblat aşağı vəziyyətdə sol tərəfdə yatmaq - obyektiv vaxtın simvolu.

(4) qarışqalar- çürümə və çürümə simvolu. Rusiya Rəssamlıq, Heykəltəraşlıq və Memarlıq Akademiyasının professoru Nina Getaşvilinin sözlərinə görə, “qarışqalarla dolu yaralı yarasanın uşaqlıq təəssüratı, eləcə də rəssamın anusunda qarışqalarla çimən körpə haqqında xatirəsi rəssama onun rəsmində bu həşəratın obsesif iştirakı. (“Əslində baş tutmayan bu hərəkəti nostalji şəkildə xatırlamağı çox sevirdim” deyə rəssam yazır “Salvador Dalinin gizli həyatı, özü danışdı.” - Təxminən red.). Sol tərəfdəki saatda, sərtliyini qoruyan yeganə, qarışqalar da xronometrin bölmələrinə tabe olaraq aydın bir tsiklik quruluş yaradırlar. Ancaq bu, qarışqaların mövcudluğunun hələ də çürümə əlaməti olduğu mənasını gizlətmir”. Dalinin fikrincə, xətti zaman özünü yeyir.

(5) Uçmaq. Nina Getaşvilinin sözlərinə görə, “rəssam onları Aralıq dənizinin pəriləri adlandırıb. Dali “Dahilərin gündəliyi” əsərində yazırdı: “Onlar ömürlərini günəşin altında, milçəklərə bürünmüş yunan filosoflarına ilham verdilər”.

(6) Zeytun. Rəssam üçün bu, təəssüf ki, artıq unudulmuş qədim müdrikliyin simvoludur (buna görə də ağac quru təsvir edilmişdir).

(7) Cape Creus. Bu burun, Aralıq dənizinin Kataloniya sahilində, Dalinin doğulduğu Figueres şəhəri yaxınlığında. Rəssam onu ​​tez-tez rəsmlərində təsvir edirdi. “Burada,” o yazırdı, “paranoid metamorfozlar nəzəriyyəmin ən mühüm prinsipi (bir aldadıcı təsvirin digərinə axması. - Təxminən red.) qaya qranitində təcəssüm olunur ... yeniləri - sadəcə olaraq, bir az dəyişdirmək lazımdır. baxış bucağını dəyişdirin.

(8) dəniz Dali üçün o, ölməzliyi və əbədiliyi simvolizə edirdi. Rəssam onu ​​zamanın obyektiv sürətlə deyil, səyyah şüurunun daxili ritmlərinə uyğun axdığı səyahət üçün ideal məkan hesab edirdi.

(9) yumurta. Nina Getaşvilinin fikrincə, Dalinin əsərindəki Dünya Yumurtası həyatı simvollaşdırır. Rəssam öz obrazını Orfiklərdən - qədim yunan mistiklərindən götürmüşdür. Orfik mifologiyaya görə, insanları yaradan Dünya Yumurtasından ilk androqin tanrı Fanes, onun qabığının iki yarısından isə göy və yer əmələ gəlmişdir.

(10) Güzgüüfüqi olaraq sola uzanır. O, həm subyektiv, həm də obyektiv dünyanı itaətkarlıqla əks etdirən dəyişkənlik və qeyri-sabitlik simvoludur.

Foto: M.FLYNN/ALAMY/DIOMEDIA, CARL VAN VECHTEN/KONQRESS KİTABXANASI

“Yaddaşın davamlılığı” əsərini kimin çəkdiyini bilməsəniz belə, mütləq görmüsünüz. Yumşaq saatlar, quru ağac, qumlu qəhvəyi rənglər sürrealist Salvador Dalinin kətanının tanınan atributlarıdır. Yaradılma tarixi - 1931, kətan üzərinə yağlı boya ilə əl işi. Kiçik ölçü - 24x33 sm.Saxlama yeri - Müasir İncəsənət Muzeyi, Nyu-York.

Dalinin işi adi məntiqə, şeylərin təbii nizamına meydan oxumaqla doymuşdur. Rəssam sərhəd xarakterli psixi pozğunluqdan, bütün əsərlərində əks olunan paranoid deliryumdan əziyyət çəkirdi. Yaddaşın davamlılığı da istisna deyil. Şəkil dəyişkənliyin, zamanın kövrəkliyinin simvoluna çevrildi, hərflər, qeydlər, sürrealistin tərcümeyi-halı ilə şərh edilə bilən gizli bir məna ehtiva edir..

Dali şəxsi məna qoyaraq, kətana xüsusi həyəcanla yanaşırdı. Cəmi iki saata tamamlanan miniatür əsərə bu cür münasibət onun populyarlaşmasına səbəb olan mühüm amildir. Lakonik Dali, "Yumşaq saatlarını" yaratdıqdan sonra onlar haqqında tez-tez danışdı, avtobioqrafiyasında yaradılış tarixini xatırladı, yazışmalardakı, qeydlərdəki elementlərin mənasını izah etdi. İstinad toplayan sənət tarixçiləri bu kətan sayəsində məşhur sürrealistin qalan əsərlərinin daha dərindən təhlilini apara bildilər.

Şəklin təsviri

Əriyən siferblatların təsviri hər kəsə tanışdır, lakin hər kəs Salvador Dalinin “Yaddaşın davamlılığı” rəsminin ətraflı təsvirini xatırlamayacaq və bəzi vacib elementlərə yaxından nəzər salmayacaqlar. Bu kompozisiyada hər bir element, rəng sxemi və ümumi atmosfer vacibdir.

Şəkil mavi əlavə edilməklə qəhvəyi rənglərə boyanmışdır. İsti sahilə köçürmələr - arxa planda, dəniz kənarında möhkəm qayalı bir burun yerləşir. Qapağın yanında yumurtanı görə bilərsiniz. Orta plana daha yaxın, hamar bir səthlə tərs çevrilmiş bir güzgüdür.

Orta yerdə sınıq budaqlarından çevik saat üzü asılmış qurumuş zeytun ağacıdır. Yaxınlıqda müəllifin obrazı var - gözləri və kirpikləri bağlanmış mollyuska kimi bulanıq bir məxluq. Elementin üstündə başqa bir çevik saat var.

Üçüncü yumşaq siferblat quru ağacın böyüdüyü səthin küncündən asılır. Onun qarşısında bütün kompozisiyanın yeganə möhkəm saatı var. Onlar tərs çevrilir, arxa səthində xronometr şəklini yaradan çoxsaylı qarışqalar var. Şəkil əlavə bədii detallarla doldurulmasına ehtiyac olmayan çoxlu boş yerlər buraxır.

Eyni obraz 1952-54-cü illərdə çəkilmiş “Yaddaşın davamlılığının çürüməsi” rəsminin əsası kimi götürülüb. Sürrealist ona başqa elementlər əlavə etdi - başqa bir çevik siferblat, balıq, budaqlar, çoxlu su. Bu şəkil birinci ilə davam edir, onu tamamlayır və əks etdirir.

Yaradılış tarixi

Salvador Dalinin "Yaddaşın davamlılığı" rəsminin yaranma tarixi sürrealistin bütün tərcümeyi-halı kimi qeyri-trivialdır. 1931-ci ilin yayında Dali Parisdə öz əsərlərindən ibarət fərdi sərgi açmağa hazırlaşırdı. İşinə böyük təsiri olan qayınanası Qalanın kinodan qayıtmasını gözləyən sənətçi masa arxasında pendir əritmək haqqında düşünürdü. Həmin axşam yeməyinin bir hissəsi istinin təsiri altında əridilmiş Camembert pendiri idi. Baş ağrısından əziyyət çəkən sürrealist yatmazdan əvvəl emalatxanaya baş çəkib, orada gün batımı işığında çimərlik mənzərəsi üzərində işləyirdi. Kətanın ön planında artıq quru zeytun ağacının skeleti təsvir edilmişdir.

Dalinin zehnindəki şəklin atmosferi digər mühüm obrazlarla uzlaşdı. Həmin axşam o, ağacın qırıq budağından asılmış yumşaq saatı təsəvvür etdi. Axşam miqreninə baxmayaraq, rəsm üzərində iş dərhal davam etdirildi. İki saat çəkdi. Qala qayıdanda ispan rəssamın ən məşhur əsəri tamamilə tamamlandı.

Rəssamın həyat yoldaşı mübahisə edib ki, bir dəfə kətan gördükdən sonra obrazı necə unutmaq iş görməyəcək. Onun yaradılmasına pendirin dəyişkən forması və Dalinin Cape Creus görünüşü ilə əlaqələndirdiyi paranoid simvolların yaradılması nəzəriyyəsi kömək etdi. Bu pelerin şəxsi nəzəriyyənin toxunulmazlığını simvolizə edən sürrealistin bir əsərindən digərinə dolaşırdı.

Daha sonra rəssam bu ideyanı yenidən işləyərək “Yaddaşın davamlılığının dağılması” adlı yeni kətan hazırlayıb. Burada budaqda su asılıb, elementlər parçalanır. Hətta çevikliyi ilə sabit olan siferblatlar da yavaş-yavaş əriyir və ətraf aləm riyazi aydın dəqiq bloklara bölünür.

gizli məna

"Yaddaşın qalıcılığı" kətanının gizli mənasını başa düşmək üçün təsvirin hər bir atributuna ayrıca baxmaq lazımdır.

Onlar məkanı ziddiyyətli bir axınla dolduran qeyri-xətti vaxtı simvollaşdırır. Dali üçün zaman və məkan arasındakı əlaqə aydın idi, o, bu ideyanı inqilabi hesab etmirdi. Yumşaq siferblatlar həm də antik dövr filosofu Heraklitin zamanın düşüncə axını ilə ölçülməsi ilə bağlı fikirləri ilə əlaqələndirilir. Dali fizik İlya Priqojinə yazdığı məktubda etiraf etdiyi bir şəkil yaradarkən yunan mütəfəkkiri və onun ideyaları haqqında düşünürdü.

Üç axan siferblat var. Bu, keçmişin, indinin və gələcəyin simvoludur, vahid bir məkana qarışır, açıq bir əlaqədən danışır.

möhkəm saat

Yumşaq saatlardan fərqli olaraq zaman axınının sabitliyinin simvolu. Rəssamın çürümə, ölüm, çürümə ilə əlaqələndirdiyi qarışqalarla örtülmüşdür. Qarışqalar xronometrin formasını yaradır, quruluşa tabe olur, heç vaxt çürüməyi simvolizə etməkdən əl çəkmir. Qarışqalar rəssamı uşaqlıq xatirələrindən və xəyalpərəst fantaziyalarından təqib edirdilər, hər yerdə obsesif şəkildə mövcud idilər. Dali, xətti zamanın öz-özünə udduğunu müdafiə etdi, bu konsepsiyada qarışqalar olmadan edə bilməzdi.

Kirpikləri olan bulanıq üz

Xəyalların viskoz dünyasına və insan şüursuzluğuna qərq olmuş müəllifin sürrealist avtoportreti. Kirpikləri olan bulanıq göz bağlanır - sənətçi yatır. O, müdafiəsizdir, şüursuzda heç nə onu saxlaya bilməz. Forma möhkəm skeletdən məhrum olan mollyuska bənzəyir. Salvador özünün qabığı olmayan istiridyə kimi müdafiəsiz olduğunu söylədi. Onun qoruyucu qabığı daha əvvəl ölmüş Qala idi. Yuxu rəssam tərəfindən reallığın ölümü adlandırıldı, buna görə də şəkil dünyası bundan daha pessimist olur.

zeytun ağacı

Budağı qırıq quru ağac zeytun ağacıdır. Yenidən Heraklitin fikirlərini xatırladan antik dövrün simvolu. Ağacın quruması, yarpaqların və zeytunların olmaması qədim hikmət dövrünün keçdiyini və unudulduğunu, unudulduğunu göstərir.

Digər elementlər

Şəkildə həyatı simvolizə edən Dünya Yumurtası da var. Təsvir qədim yunan mistiklərindən, Orfik mifologiyasından götürülmüşdür. Dəniz ölməzlikdir, əbədiyyətdir, real və xəyali dünyalarda istənilən səyahət üçün ən yaxşı məkandır. Müəllifin evindən çox da uzaq olmayan Kataloniya sahilində yerləşən Kreus burnu Dalinin aldadıcı obrazların digər aldadıcı obrazlara axması nəzəriyyəsinin təcəssümüdür. Ən yaxın siferblatdakı milçək qədim filosofları ilhamlandıran Aralıq dənizi pəridir. Arxadakı üfüqi güzgü subyektiv və obyektiv dünyaların qeyri-müəyyənliyidir.

Rəng spektri

Qəhvəyi qum tonları üstünlük təşkil edərək, isti atmosfer yaradır. Onlar kompozisiyanın pessimist əhval-ruhiyyəsini yumşaldan soyuq mavi çalarlar ilə ziddiyyət təşkil edir. Rəng sxemi melanxolik əhval-ruhiyyəyə uyğunlaşır, şəkilə baxdıqdan sonra qalan kədər hissi üçün əsas olur.

Ümumi tərkibi

“Yaddaşın davamlılığı” rəsminin təhlili ümumi kompozisiya nəzərə alınmaqla tamamlanmalıdır. Dali obyektlərlə doldurulmamış kifayət qədər boş yer buraxaraq təfərrüatlarda dəqiqdir. Bu, hər bir kiçik elementi "parçalamadan" kətanın əhval-ruhiyyəsinə diqqət yetirməyə, öz mənasını tapmağa, onu şəxsən şərh etməyə imkan verir.

Kətanın ölçüsü kiçikdir, bu da kompozisiyanın rəssam üçün şəxsi əhəmiyyətini göstərir. Bütün kompozisiya müəllifin daxili dünyasına qərq olmağa, onun təcrübələrini daha yaxşı başa düşməyə imkan verir. "Soft Clock" kimi də tanınan "Yaddaş Davamlılığı" məntiqi təhlil tələb etmir. Dünya incəsənətinin bu şah əsərini sürrealizm janrında təhlil edərkən assosiativ təfəkkürün, şüur ​​axınının daxil edilməsi tələb olunur.

Sürrealizm janrında yazılmış ən məşhur rəsmlərdən biri də “Yaddaşın davamlılığı”dır. Bu rəsmin müəllifi Salvador Dali onu bir neçə saat ərzində yaratmışdır. Kətan hazırda Nyu Yorkda, Müasir İncəsənət Muzeyindədir. Cəmi 24x33 santimetr ölçüdə olan bu kiçik tablo rəssamın ən çox müzakirə edilən əsəridir.

Ad izahatı

Salvador Dalinin "Yaddaşın davamlılığı" tablosu 1931-ci ildə əl işi qobelen kətan üzərində çəkilmişdir. Bu kətan yaratmaq ideyası onunla əlaqədar idi ki, bir dəfə həyat yoldaşı Qalanın kinodan qayıtmasını gözləyərkən Salvador Dalinin dəniz sahilinin tamamilə səhra mənzərəsini çəkməsi idi. Birdən stolun üstündə günəşdə əriyən pendir parçasını gördü, axşam dostları ilə yedilər. Pendir əridi və daha yumşaq və yumşaq oldu. Uzun müddət davam edən vaxtı əriyən bir pendir parçası ilə birləşdirərək düşünən Dali, kətanı yayılmış saatlarla doldurmağa başladı. Salvador Dali əsərini “Yaddaşın davamlılığı” adlandırdı, adını şəklə baxanda heç vaxt unuda bilməyəcəyi ilə izah etdi. Rəsmin başqa bir adı "Axan saatlar"dır. Bu ad Salvador Dalinin qoyduğu kətanın özünün məzmunu ilə əlaqələndirilir.

"Yaddaşın davamlılığı": rəsmin təsviri

Bu kətana baxdığınız zaman təsvir olunan obyektlərin qeyri-adi yerləşməsi və quruluşu dərhal diqqətinizi çəkir. Şəkil onların hər birinin özünü təmin etməsini və ümumi boşluq hissini göstərir. Burada bir-biri ilə əlaqəli olmayan bir çox şey var, lakin hamısı ümumi təəssürat yaradır. Salvador Dali "Yaddaşın davamlılığı" tablosunda nəyi təsvir etmişdir? Bütün maddələrin təsviri olduqca çox yer tutur.

"Yaddaşın davamlılığı" rəsminin atmosferi

Salvador Dali rəsmini qəhvəyi tonlarda tamamladı. Ümumi kölgə şəklin sol tərəfində və ortasında, günəş isə kətanın arxa və sağ tərəfində düşür. Görünür, mənzərə sakit dəhşət və belə sakitlik qorxusu ilə doludur və eyni zamanda, “Yaddaşın davamlılığı”nı qəribə bir ab-hava doldurur. Salvador Dali bu kətanla sizi hər bir insanın həyatında zamanın mənası haqqında düşünməyə vadar edir. Zaman necə dayana bilər? Və hər birimizə uyğunlaşa bilərmi? Yəqin ki, bu sualların cavabını hər kəs özünə verməlidir.

Məlum faktdır ki, rəssam öz gündəliyinə həmişə çəkdiyi şəkillərlə bağlı qeydlər qoyub. Lakin Salvador Dali ən məşhur rəsm əsəri olan “Yaddaşın davamlılığı” haqqında heç nə deməyib. Böyük rəssam əvvəlcə başa düşdü ki, bu şəkli çəkməklə insanları bu dünyada olmanın zəifliyi haqqında düşünməyə vadar edəcək.

Kətanın insana təsiri

Salvador Dalinin “Yaddaşın davamlılığı” tablosunu amerikalı psixoloqlar nəzərdən keçirmiş və belə nəticəyə gəlmişlər ki, bu tablo insan şəxsiyyətlərinin müəyyən tiplərinə güclü psixoloji təsir göstərir. Salvador Dalinin bu rəsminə baxan bir çox insan hisslərini təsvir etdi. İnsanların çoxu nostaljiyə qərq olmuşdu, qalanları isə şəklin kompozisiyasının yaratdığı ümumi dəhşət və düşüncə qarışıq emosiyaları ilə məşğul olmağa çalışırdılar. Kətan hissləri, düşüncələri, təcrübələri və rəssamın özünün “yumşaqlıq və sərtliyinə” münasibətini çatdırır.

Təbii ki, bu şəkil kiçik ölçüdə olsa da, Salvador Dalinin ən böyük və ən güclü psixoloji rəsmlərindən biri sayıla bilər. “Yaddaşın davamlılığı” tablosu sürrealist rəssamlığın klassiklərinin böyüklüyünü daşıyır.

Rəssamlıq görünməyəni görünən vasitəsilə ifadə etmək sənətidir.

Eugene Fromentin.

Rəssamlıq və xüsusən də onun “podkast” sürrealizmi hər kəs tərəfindən başa düşülən bir janr deyil. Başa düşməyənlər ucadan tənqid sözləri atır, başa düşənlər isə bu janrda rəsmlər üçün milyonlar verməyə hazırdırlar. Budur, sürrealistlərin ilk və ən məşhuru olan “Axan Zaman”ın “iki düşərgə” fikirləri var. Bəziləri şəklin sahib olduğu bütün şöhrətə layiq olmadığını qışqırır, bəziləri isə şəklə saatlarla baxmağa və estetik həzz almağa hazırdır ...

Sürrealist şəkli çox dərin məna daşıyır. Və bu məna problemə çevrilir - məqsədsiz axan zaman.

Dalinin yaşadığı 20-ci əsrdə bu problem artıq var idi, artıq insanları yeyirdi. Çoxları özləri və cəmiyyət üçün tamamilə faydalı heç nə etmədilər. Canlarını yandırdılar. 21-ci əsrdə isə daha böyük güc və faciə qazanır. Yeniyetmələr məqsədsiz və özlərinə fayda vermədən oxumur, kompüter və müxtəlif gadgetlarda oturmurlar. Əksinə: öz ziyanına. Dali 21-ci əsrdə çəkdiyi rəsminin əhəmiyyətini qəbul etməsə belə, sıçrayış etdi və bu bir həqiqətdir.

İndi “sızan vaxt” mübahisə və münaqişə obyektinə çevrilib. Çoxları bütün əhəmiyyəti inkar edir, mənasını inkar edir və sürrealizmi sənətin özü kimi inkar edir. Onlar mübahisə edirlər ki, Dalinin 20-ci əsrdə şəkil çəkdirərkən 21-ci əsrin problemləri haqqında təsəvvürü olubmu?

Ancaq buna baxmayaraq, "axan zaman" rəssam Salvador Dalinin ən bahalı və məşhur rəsmlərindən biri hesab olunur.

Mənə elə gəlir ki, 20-ci əsrdə və rəssamın çiyninə çox ağır olan problemlər var idi. Və yeni bir rəsm janrını açaraq, kətan üzərində nümayiş olunan bir fəryadla insanlara çatdırmağa çalışdı: “qiymətli vaxtınızı itirməyin!”. Və onun çağırışı ibrətamiz “hekayə” kimi yox, sürrealizm janrının şah əsəri kimi qəbul edilib. Məna axan zaman ətrafında fırlanan pulda itir. Və bu dairə bağlıdır. Müəllifin güman etdiyi kimi, insanlara vaxt itirməməyi öyrətməli olan şəkil paradoksa çevrildi: özü də insanların vaxtını və pulunu boş yerə sərf etməyə başladı. İnsana evində məqsədsiz asılan şəkil niyə lazımdır? Niyə buna çox pul xərcləyirsiniz? Düşünmürəm ki, Salvador pul xatirinə şah əsər çəkib, çünki məqsəd pul olanda heç nə çıxmır.

“Sızan vaxt” bir neçə nəsildir ki, ömrün qiymətli saniyələrini qaçırmamağı, beləcə boş yerə sərf etməməyi öyrədir. Çoxları rəsm əsərini, yəni prestiji yüksək qiymətləndirir: onlar Salvadora sürrealizmə maraq göstərdilər, lakin onlar kətanın içindəki fəryad və mənanın fərqinə varmırlar.

İndi isə insanlara zamanın brilyantdan daha qiymətli olduğunu göstərmək çox vacib olanda, şəkil həmişəkindən daha aktual və ibrətamizdir. Ancaq onun ətrafında yalnız pul fırlanır. Çox təəssüf ki.

Məncə, məktəblərdə rəsm dərsləri olmalıdır. Təkcə rəsm deyil, rəsm və rəngkarlığın mənası. Uşaqlara məşhur rəssamların məşhur rəsmlərini göstərin və onlara yaradıcılığının mənasını açın. Çünki şairlərin, yazıçıların əsərlərini yazdıqları kimi rəsm çəkən rəssamların işi nüfuz və pul hədəfinə çevrilməməlidir. Düşünmürəm ki, BELƏ şəkillər bunun üçün çəkilmir. Minimalizm - bəli, axmaqlıq, bunun üçün böyük pul ödənilir. Və bəzi eksponatlarda sürrealizm. Amma “axan zaman”, “Maleviç meydanı” və digər rəsmlər kiminsə divarına toz yığmamalı, muzeylərdə hər kəsin diqqət və düşüncə mərkəzində olmalıdır. Kazimir Maleviçin Qara Meydan haqqında günlərlə mübahisə edə bilərsiniz, nə demək istəyirdi və Salvador Dalinin tablosunda ildən-ilə daha çox yeni şərhlər tapır. Rəssamlıq və ümumiyyətlə sənət bunun üçündür. IMHO, yaponların dediyi kimi.