Böyük və kiçik miqyaslı quruluş. Musiqili əhval

ev / Sevgi

Kiçik bir miqyas (və ya sadəcə kiçik), sabit səsləri kiçik (kiçik) bir üçlük təşkil edən yeddi pilləli bir miqyasdır.

"Kiçik" (it. - minore) sözü hərfi mənada "az" deməkdir. Bu termin heca işarələrində istifadə olunur, hərfi notasiyada "kiçik" sözü moll sözü ilə əvəz olunur (Latınca molle sözündən "yumşaq").

Kiçik ölçünün əsas xarakterik xüsusiyyəti, I və III dərəcə arasındakı kiçik üçdə birinin (m. 3) aralığıdır ki, bu da əslində spesifikliyi, yəni birgə səsin azlığını, hər ikisinin də sabitliyini müəyyən edir. addımların hər hansı bir yerinə yetirilməsi qaydasında özlərini və bütövlükdə miqyasını səsləndirir ...

Prinsipcə, kiçik açardakı miqyasın dərəcələrinin xassələri və adları, əsasda olduğu kimi eyni olacaq, yalnız - bəzi hallarda aralarındakı interval əlaqələri və buna görə də səslərinin xarakteri dəyişir.

Kiçik rejimin (əsas rejim kimi) üç əsas növü var: təbii, harmonik və melodik minop.

Kiçik miqyas aşağıdakı kimi qurulur: ton-yarım ton-ton-ton-semiton-ton-ton.

Açar

Tonikin səsi ilə təyin olunan pərdə mövqeyinin addım səviyyəsinə tonallıq deyilir. Eyni səslərə, lakin fərqli bir oktavaya kədər qoymağın açarı təyin etməsinə heç bir təsiri yoxdur, çünki nə pərtənin özünün quruluşu, nə də dərəcələrinin adları və xassələri bundan dəyişmir.

Hər hansı bir düymənin adı tonikanın özünün adı ilə təyin olunur (miqyasın 1 -ci dərəcəsi), lakin açar hər zaman hər hansı bir xüsusi rejimlə (böyük və ya kiçik) bağlı olduğundan, əhval -ruhiyyənin göstəricisi adətən adına əlavə edildi. Beləliklə, tonallığın tam adı, bir qayda olaraq, iki komponentdən ibarətdir: 1) tonikanın adı və 2) bu vəziyyətdə hansı işarələmə sistemindən - hecadan və ya əlifbadan istifadə olunmasından asılı olmayaraq: C major (C-dur), kiçik (a-minor).

Hərf sisteminə görə əsas düymələrin adları böyük (böyük) hərflərlə, kiçiklər isə kiçik (kiçik) hərflərlə yazılır. Bəzən qısa olmaq üçün hərf sistemində dur və ya moll sözləri buraxılır və sonra ilk hərfin yazılışı (böyük və ya kiçik) əsəbi əhval -ruhiyyəni göstərir.

Böyük və kiçiklərin paralel və eyni adlı açarları

Tarixən hər iki əsas yeddi pilləli rejim - həm böyük, həm də kiçik - əsas xüsusiyyətlərini itirmədən tamamilə müstəqil şəkildə inkişaf etsələr də, aralarında hələ də müəyyən bir əlaqə var: eyni sayda addımlar, oxşar funksional mənası, eyni istiqamətlər cazibə rejimləri və s. Eyni səsdən qurulmuş hər iki rejimin bəzi oxşar növlərinin ölçüləri (məsələn, harmonik major və harmonik minor, melodik major və natural minor və əksinə təbii major və melodik minor) demək olar ki, eyni səslənəcək və yalnız fərqlənir. III dərəcəli səs - müəyyən bir narahatlığın əsas və yeganə dəqiq əlaməti.

Musiqidə iki əsas musiqi rejimi var - böyük və kiçik. Majorun nə olduğunu, əsas rejimin nə olduğunu və əsas rejimin kiçikdən nə ilə fərqləndiyini və bu sözün müasir jarqonda necə istifadə edildiyini daha ətraflı danışaq.

Əsas nədir: tərif

Major, şən və şən bir tonallığı ifadə edən bir musiqi aləti səslərindən ibarətdir. Bu tərif, bütün musiqinin insanın duyğu və duyğularını çatdırmaq üçün mahiyyətcə yaradılmasından irəli gəlir. Müəyyən bir musiqi əsəri və ya simfoniya bəstələyən bəstəkar duyğularına söykənərək onları musiqiyə qoyur.

Bir musiqi kompozisiyası hazırlamaq prosesi olduqca mürəkkəbdir və tez -tez lazımi səsləri seçmək üçün eksperimental bir üsulla iç -içədir. Hər yazılmış notun ardınca çoxlu sayda sonrakı notların seçilməsi və musiqinin insan qulağına xoş gələn səslər verməsi üçün onları bir -birinə uyğunlaşdırmaq cəhdi gəlir.

Böyük miqyas

Səslərin məhdudiyyətsiz olması və insan eşitmə qabiliyyətinin 20 ilə 20.000 Hz aralığında səsləri qəbul edə bilməsi səbəbindən müəyyən sadə ton dəstlərini təsnif etmək lazım gəldi. Hər hansı bir musiqi alətində çalına biləcək əsas olanlar böyük və kiçik rejimlərdir. Məlum olur ki, əsas rejim, bir insanda şən və şən əhval -ruhiyyə ilə əlaqələr yaradan hər hansı bir kompozisiyanın ardıcıllığıdır. Ayrıca, səsləndirmə və qavrayışın psixoloji səviyyədə əks təsirini əldə etmək üçün hər hansı bir kompozisiya kiçik miqyasda qeyd edilə bilər. Kiçik bir miqyas, səsləri kiçik və kiçik üçlüyü meydana gətirən bir miqyasdır.

Böyük və kiçik tərəzilər arasındakı fərqlər

Hər hansı bir qeydlər böyük və ya kiçik miqyasda qeyd edilə bilər. Yəni müəyyən notlardan ibarət olan hər hansı bir musiqi kompozisiyası həm kiçik, həm də böyük ifa edilə bilər.

Böyük və kiçik ölçek arasındakı fərq ondadır ki, ikincisi ilə ikincisi birincisi arasında kiçik bir üçdə biri var və böyük bir mayor. Sadə dillə desək, böyük-kiçik ruhun sevinc-kədər vəziyyətlərinin ahəngdar ifadəsidir.

Gündəlik həyatda musiqi termini

Gənclik jarqonunda major sözü bolluq və bolluq içində yaşayan varlı insanları ifadə edən bir kontekstdə istifadə olunur. Böyük maddi sərvəti olan insanların istədikləri hər şeyi əldə etdiklərinə inanılır. İstədiyini alan insan isə sevinc və eyforiya içindədir. Və əksinə: böyük miqdarda maddi sərvəti olmayan insanlar həmişə istədiklərini əldə etmirlər və buna görə də həmişə sevinc və zövq içində qalmırlar.

Musiqi nəzəriyyəsi ilə bağlı məqalələr seriyamıza davam edirik və bu gün musiqidə modun, tonallığın və intervalların nə olduğunu danışacağıq.

Son məqalədə musiqi notasiyasını öyrəndik və musiqinin ümumiyyətlə yazılı olaraq necə göründüyünü və hansı səsin hansı səsdən məsul olduğunu gördük. Bu dərsə qoşulmağınızı asanlaşdırmaq üçün tərəzinin necə göründüyünü sizinlə xatırlayaq:

Yuxarıdakı şəkildə gördüyünüz C əsas ölçüsüdür. Niyə "C major" adlandırıldığı bir az sonra müzakirə ediləcək. İndi ölçüsü haqqında danışacağıq.

Qamma- bu, addımları bir tondan və ya bir -birindən yarım tonda olan bir miqyasdır. Ümumiyyətlə, tərəzi musiqiçilər tərəfindən barmaqların motor bacarıqlarını istiləşdirmək və inkişaf etdirmək üçün çalınır.

Birincidən yeddinciyə qədər olan addımlar Roma rəqəmləri ilə nömrələnmişdir.

Narahatlığın hər dərəcəsinin öz adı var:

  • Mərhələ I - tonik (T)
  • II mərhələ - azalan giriş səsi
  • Mərhələ III - orta (orta)
  • IV mərhələ - subdominant (S)
  • Mərhələ V - dominant (D)
  • Mərhələ VI - submedian (aşağı median)
  • VII mərhələ - yüksələn giriş səsi

Yəqin ki, musiqi notlarının bir -birinə müəyyən nisbətdə olduğunu başa düşürsünüz. Buna görə də, qulağı oxşayan bir melodiya yaratmaq üçün gitara tellərinə vurmaq və ya piano düymələrinin üzərinə düşmək olmaz. Və hər şeydən əvvəl, bu nisbət, musiqidə ümumi not kütləsindən fərqlənən səslərin olması ilə ifadə olunur. Belə səslərə deyilir davamlı və tez -tez melodiyanı tamamlayır.

Ancaq sabit səslər arasında bir lider var - tonik. Bütün melodiyanın əsas dirəyidir. Aşağıdakı nümunədə tonik olmayan bir melodiyanı dinləyə bilərsiniz:

Deyəsən bir şey çatışmır, elə deyilmi? Melodiyanı bitirmək istərdim.

Əlbəttə ki, sabit səslərdən fərqli olaraq, bunlar da var qeyri -sabit Qeyri -sabit olanlar sabit səslərə meyl edir, onlarla əlaqə qurmağa çalışırlar. Və qeyri -sabit bir səsin sabit bir səsə keçməsi icazə.

Beləliklə, siz və mən musiqinin qurulduğu müəyyən bir nümunənin olduğunu başa düşdük. Və bu model adlanır üzülmək Fret hər zaman hər hansı bir musiqi əsərinin əsasını təşkil edir və musiqidə bütün səsləri təşkil edən, melodiyaya xarakter verən şəxsdir.

Perdeler haqqında hekayəmizə davam etmək üçün bir az geri çəkilməli və fasilələrdən danışmalıyıq.

Səslərin eyni vaxtda və ya ardıcıl birləşməsidir. Eyni vaxt aralığına harmonik, ardıcıl aralığa melodik deyilir. Bir aralığın alt səsi onun dibidir, üst səs isə üstdür. Misalda, sol interval harmonik, sağ isə melodikdir.

Melodik intervallar ya artan (yəni aşağıdan yuxarıya doğru oxunan) və ya enən (yəni əksinə) ola bilər. Harmonik intervallar yalnız aşağıdan yuxarıya oxunur.

Bir oktavada yaranan fasilələrə sadə deyilir. Və onlardan səkkizi var:

  1. Prima
  2. İkincisi
  3. Üçüncüsü
  4. Quart
  5. Quint
  6. Altıncı
  7. Yeddinci
  8. Oktav

Ancaq bütün əsas intervallar da bölünür. Xatırlayırıq ki, bitişik addımlar arasındakı məsafə bir ton və ya semitona bərabər ola bilər. Buradan belə çıxır ki, bəzi intervallar iki növ ola bilər:

  1. Saf prima - 0 ton
  2. Kiçik saniyə - 1/2 ton
  3. Böyük saniyə - 1 ton
  4. Kiçik üçüncü - 1 və 1/2 ton
  5. Əsas üçüncü - 2 ton
  6. Saf kvart - 2 və 1/2 ton
  7. Artan kvartal - 3 ton
  8. Azaldılmış beşinci - 3 ton
  9. Saf beşinci - 3 və 1/2 ton
  10. Kiçik altıncı - 4 ton
  11. Böyük altıncı - 3 və 1/2 ton
  12. Kiçik septima - 5 ton
  13. Böyük septima - 5 və 1/2 ton
  14. Saf oktava - 6 ton

Aralıqların təfərrüatları ilə sizi artıq sıxmayaq. Yalnız qeyd edək ki, fasilələr samit və dissonansa bölünür. Uyğunluq birləşən, samit səsdir. Dissonans sərt, qarışmayan və ya sadəcə "xoşagəlməz" bir səsdir.

Samit intervalları:

1. Çox mükəmməl bir uyğunluq:

  • Təmiz prima
  • Təmiz oktava

2. Mükəmməl uyğunluq:

  • Təmiz kvartal
  • Mükəmməl beşinci

3. Qüsursuz uyğunluq:

  • Kiçik üçüncü
  • Böyük üçüncü
  • Kiçik altıncı
  • Böyük altıncı

Qalanların hamısı uyğunsuz intervallara aiddir.

İndi pərdələrə qayıdaq. Frets fərqlidir, amma ən əsaslarını təhlil edəcəyik: böyük və kiçik.

(hərfi tərcümədə - daha böyük harmoniya), sabit səslərin böyük (böyük) üçlüyünü, yəni üç səsdən ibarət olan bir samit təşkil etdiyi bir ahəngdir. Böyük üçlüyün səsləri üçdə birinə bölünür: aşağı və orta səslər arasında böyük, orta və yuxarı səslər arasında kiçik bir səs var. Üst və alt arasında təmiz bir beşinci meydana gəlir. Tonikə əsaslanan əsas triad (yəni təlaşın ilk ölçüsündə) bir tonik triadadır.

Bu rejimdə qeyri -sabit səslər sabit olanlar arasındadır. Əsas miqyas yeddi addımdan ibarətdir və miqyasın ardıcıl miqyası yuxarıda bəhs etdiyimiz miqyas olacaq.

Böyük miqyasda, addımlar arasındakı fasilələr aşağıdakı kimi qurulur: ton, ton, yarım ton, ton, ton, ton, semiton.

Kiçik miqyaslı(kiçik miqyaslı) sabit səsləri kiçik bir üçlük təşkil edən bir ölçəkdir. Kiçik üçlük, aşağı və orta pillə arasındakı kiçik bir üçdə birindən və orta ilə yuxarı arasındakı böyük üçdə birindən ibarətdir.

Kiçik miqyasda intervallar aşağıdakı kimi düzülmüşdür: ton, yarım ton, ton, ton, yarım ton, ton, ton.

Qulaqla kiçik və böyük tərəzi bir -birindən ayırmaq olduqca asandır. Melodiya şən və enerjili səslənirsə, bu böyük bir miqyasdır, amma kədərli və axan bir melodiya eşidirsinizsə, bu kiçik bir miqyasdır.

Açar Tonikin tonikasının yerləşdiyi meydança. Açarın adı onun miqyasının adına uyğundur, məsələn: C major, D minor və s.

Tutaq ki, müəyyən bir mahnı oxumağa qərar verdiniz, amma səsiniz üçün çox aşağı olduğu ortaya çıxdı. Buna görə də melodiyanı daha yüksək düymədə yenidən yazmalıyıq. Bunu etmək üçün bütün qeydləri istədiyiniz tondan daha yüksək tonlara yenidən yazmalısınız. Ancaq nəzərə alınmalıdır ki, tonallıqlar var və bunların ötəsinə keçmək dissonans yaratmağa bərabərdir. Bir melodiyanın bir düymədən digərinə necə köçürülməsi ilə maraqlanırsınızsa, bu barədə şərhlərdə yazın və bu mövzunu növbəti məqalədə ətraflı təhlil edəcəyik.

Leonid Gurulev, Dmitri Nizyaev

SÜRDÜRÜB SƏSLƏR.

Bir musiqi əsərini dinləyərkən və ya ifa edərkən, yəqin ki, bilinçaltının bir yerində bir melodiyanın səslərinin bir -biri ilə müəyyən nisbətdə olduğunu fərq etdiniz. Əgər bu nisbət olmasaydı, o zaman sadəcə açarları (simləri və s.) Əxlaqsız bir şeyi döymək olardı və nəticədə ətrafdakıların (somlet sözündən) həyəcanlandığı bir melodiya olardı. Bu münasibət, ilk növbədə, musiqinin (melodiyanın) inkişafı prosesində ümumi kütlədən fərqlənən bəzi səslərin xarakter alması ilə ifadə olunur. dəstəkləyir səslər. Melodiya ümumiyyətlə bu istinad səslərindən biri ilə bitir.

İstinad səslərinə ümumiyyətlə sabit səslər deyilir. İstinad səslərinin belə bir tərifi onların xarakterinə uyğundur, çünki melodiyanın istinad səsi üzərində bitməsi sabitlik, istirahət təəssüratı yaradır.

Ən davamlı səslərdən biri ümumiyyətlə digərlərindən daha çox fərqlənir. O, sanki əsas dayaqdır. Belə bir sabit səs deyilir tonik... Bura qulaq as ilk nümunə(Qəsdən qaçırdım tonik). Dərhal melodiyanı bitirmək istəyəcəksiniz və əminəm ki, melodiyanı bilməsəniz də notu düzgün əldə edə biləcəksiniz. İrəli baxaraq deyərəm ki, bu hiss çağırılır cazibə qüvvəsi səslər. Dinləyərək özünüzü sınayın ikinci nümunə .

Sabit səslərdən fərqli olaraq, bir melodiya meydana gəlməsində iştirak edən digər səslərə deyilir qeyri -sabit... Qeyri -sabit səslər cazibə vəziyyəti ilə xarakterizə olunur (yuxarıda danışdığım), sanki ən yaxın sabitlərə cəlb olunur, sanki bu dayaqlar ilə əlaqə qurmağa çalışırlar. İcazə verin, "Tarlada bir ağcaqayın var idi" adlı eyni mahnının musiqi nümunəsini verim. Sabit səslər ">" işarəsi ilə qeyd olunur.

Qeyri -sabit bir səsin sabit bir səsə keçməsinə deyilir görüntü imkanı.

Yuxarıda göstərilənlərdən belə nəticəyə gələ bilərik ki, musiqidə səslərin sahədəki əlaqəsi müəyyən bir nümunəyə və ya sistemə tabedir. Bu sistem adlanır LADOM (üzgün)... Fərdi bir melodiya və bütövlükdə bir musiqi əsəri həmişə müəyyən bir rejimi əsas götürür ki, bu da musiqidəki səslərin yüksəklik nisbətinin təşkilatlanma prinsipidir, digər ifadə vasitələri ilə birlikdə məzmununa uyğun müəyyən bir xarakter verir. .

Praktiki tətbiq üçün (praktikası olmayan bir nəzəriyyə, hə?) Təqdim olunan materialdan sizinlə gitara və ya fortepiano dərslərində öyrəndiyimiz hər hansı bir məşqi oynayın və zehni olaraq sabit və qeyri -sabit səsləri qeyd edin.

ƏSAS LAD. TƏBİİ MAJOR GAMMA. MAJOR LADA ADIMLARI. ƏSAS LADA ADIMLARININ ADLARI, TASARIMLARI VƏ XÜSUSİYYƏTLƏRİ

Xalq musiqisində müxtəlif rejimlərə rast gəlinir. Klassik musiqidə (rus və xarici) xalq yaradıcılığı bu və ya digər şəkildə əks olunur və nəticədə ona xas olan rejimlərin müxtəlifliyi, lakin yenə də əsas və kiçik rejimlər ən geniş yayılmış istifadəyə malikdir.

Mayor(böyük, hərfi mənada b deməkdir O ən böyük), sabit səsləri (ardıcıl və ya eyni vaxtda səslənərkən) böyük və ya böyük bir üçlük təşkil edən bir rejim adlanır - üç səsdən ibarət bir samit. Böyük üçlüyün səsləri üçdə birinə bölünür: böyük üçlüyü aşağı və orta səslər arasında, kiçik üçdə biri orta və yuxarı səslər arasındadır. Üçlüyün həddindən artıq səsləri arasında təmiz beşinci aralıq yaranır.

Misal üçün:

Tonik üzərində qurulan böyük bir üçlüyə tonik üçlüyü deyilir.

Bu rejimdəki qeyri -sabit səslər sabit olanlar arasında yerləşir.

Əsas rejim yeddi səsdən və ya adlandıqları kimi addımlardan ibarətdir.

Ardıcıl tələffüz olunan səslər silsiləsinə (tonikdən növbəti oktavanın tonikasına qədər) pərdə və ya miqyas deyilir.

Ölçəni təşkil edən səslərə addımlar deyilir, çünki tərəzinin özü olduqca aydın şəkildə bir pilləkənlə əlaqələndirilir.

Ölçmə addımları Roma rəqəmləri ilə göstərilir:

İkinci aralıqlar ardıcıllığı meydana gətirirlər. Adımların və saniyələrin sırası belədir: b.2, b.2, m.2, b.2, b.2, b.2, m.2 (yəni iki ton, yarım ton, üç ton, yarım ton).

Piano klaviaturasını xatırlayırsınızmı? Orada tonun böyük miqyasda və yarım tonun harada olduğunu aydın görə bilərsiniz. Daha yaxından nəzər salaq.

Ağ düymələr arasında qara düymələrin olduğu yer, ton var və olmayan yerdə səslər arasındakı məsafə yarımtona bərabərdir. Niyə maraqlanır, bunu bilmək lazımdırmı? Burada ilk növbədə (alternativ basaraq) oynamağa çalışırsınız Əvvəl qeyd etmək Əvvəl növbəti oktava (nəticəni qulaqla əzbərləməyə çalışın). Və sonra bütün digər qeydlərdən eyni şey, törəmə ("kiçik qara") düymələrin köməyinə müraciət etmədən. Bir şey düzgün olmayacaq. Hər şeyi eyni dərəcədə layiqli bir görünüşə gətirmək üçün sxemi qorumaq lazımdır ton, ton, yarım ton, ton, ton, ton, ton... D notundan böyük bir miqyas tərtib etməyə çalışaq. Xatırladaq ki, əvvəlcə iki ton qurmalısınız. Belə ki, Yenidən Mi tonudur. Çox yaxşı. Və burada Mi-Fa... dayan! Aralarında "qara" düymə yoxdur. Səslər arasındakı məsafə yarım tondur, amma bizə bir ton lazımdır. Nə etməli? Cavab sadədir - gəlin qeydimizi qaldıraq. F bir yarım ton yuxarı (əldə edirik F kəskin). Təkrar edək: D - Mi - F -iti... Yəni, addımlar arasında bir ara düyməyə ehtiyacımız varsa, amma aralarında qara düymə yox idisə, qoy bu aralıq rolu ağ düymə ilə oynasın - və addımın özü qara düyməyə "hərəkət edir". Sonra yarım ton tələb olunur və biz bunu özümüz etdik (aralarında F kəskinduz-bekar yalnız yarım ton məsafə), çıxdı D - E - F -iti - Duz... Böyük miqyaslı sxemə ciddi riayət etməyə davam edərkən (bir daha xatırladıram: ton, ton, yarım ton, ton, ton, ton, ton) D böyük miqyaslı miqyasından tam olaraq eyni səslənir ƏVVƏL:

Yuxarıdakı addımlar sırasına malik olan ölçüyə təbii böyük miqyas, bu sırayla ifadə edilən ölçüyə isə təbii əsas deyilir. Əsas yalnız təbii ola bilməz, buna görə də belə bir açıqlama faydalıdır. Rəqəmsal təyinata əlavə olaraq, hər bir pillənin öz adı var:

Mərhələ I - tonik (T),
II mərhələ - azalan giriş səsi,
Mərhələ III - orta (orta),
IV mərhələ - subdominant (S),
Mərhələ V - dominant (D),
Mərhələ VI - submedian (aşağı median),
Mərhələ VII - yüksələn giriş səsi.

Tonik, subdominant və dominant əsas addımlar, qalanlara ikincil addımlar deyilir. Xahiş edirəm bu üç rəqəmi unutmayın: I, IV və V - əsas addımlar. Ölçüdə görünən simmetriya olmadan bu qədər qəribə bir şəkildə yerləşdikləri ilə qarışdırmayın. Veb saytımızda harmoniya dərslərindən öyrənəcəyiniz bunun əsas səbəbləri var.

Dominant (dominant olaraq tərcümə olunur) tonikin üstündəki təmiz beşdə bir yerdədir. Aralarındakı üçüncü addımdır, buna görə ona median (orta) deyilir. Subdominant (alt dominant) tonikdən beşdə birində yerləşir, buna görə də onun adı gəlir və submediant subdominant ilə tonik arasında yerləşir. Aşağıda bu addımların yerinin diaqramı verilmişdir:

Giriş səsləri, tonikə olan cazibəsi ilə əlaqədar olaraq adını aldı. Aşağı qurğunun səsi yuxarıya, yuxarıya doğru isə aşağıya doğru çəkilir.

Yuxarıda dedik ki, əsasda üç sabit səs var - bunlar I, III və V addımlardır. Onların sabitlik dərəcəsi eyni deyil. İlk addım - tonik - əsas istinad səsi və buna görə də ən sabitdir. III və V mərhələlər daha az sabitdir. Böyük miqyasın II, IV, VI və VII dərəcələri qeyri -sabitdir. Onların qeyri -sabitlik dərəcəsi fərqlidir. Bu asılıdır: 1) qeyri -sabit və sabit səslər arasındakı məsafədən; 2) cazibə qüvvəsinin yönəldildiyi səs sabitliyi dərəcəsinə görə. Daha az cazibə şiddəti addımlarda özünü göstərir: VI - V, II - III və IV - V.

Qravitasiya nümunəsi üçün səs qətnaməsinin iki variantını dinləyək. Birincisi- əsas düymələr üçün və ikinci azyaşlılar üçün. Növbəti dərslərdə azyaşlını öyrənəcəyik, amma hələlik bunu qulaqdan qavramağa çalışaq. İndi praktiki dərslərlə məşğul olarkən sabit və qeyri -sabit addımlar və onların həlli yollarını tapmağa çalışın.

KEY. ƏSAS TONLAR Pəhriz və BEMOLE. QUINT CIRCLE. ƏSAS TONLARIN ENHARMONİZMİ

Təbii əsas miqyas, musiqi miqyasının hər hansı bir addımından (həm əsas, həm də törəmə) qurula bilər (yuxarıda nəzərdən keçirdiyimiz addımların tənzimlənməsi sistemi orada saxlanılsa). Bu qabiliyyət - istənilən düymədən istədiyiniz ölçüyü əldə etmək - oktavadakı bütün semitonların tamamilə bərabər olduğu "xasiyyətli miqyas" ın əsas xüsusiyyətidir və əsas məqsədidir. Fakt budur ki, bu sistem sünidir, xüsusi olaraq bu məqsəd üçün məqsədli hesablamalar nəticəsində əldə edilmişdir. Bu kəşfdən əvvəl musiqi simmetriya və geri çevrilmə ləyaqətinə malik olmayan "təbii" adlandırılan miqyasdan istifadə edirdi. Eyni zamanda, musiqi elmi sadəcə inanılmaz dərəcədə mürəkkəb və sistemsiz idi və fəlsəfə və ya psixologiyaya bənzər bir sıra şəxsi fikir və hisslərə qaynaqlanırdı ... Əlavə olaraq, təbii quruluş şəraitində musiqiçilərin hər hansı bir tonda, o qədər sərbəst musiqi çalmaq üçün fiziki qabiliyyət, çünki dəyişiklik əlamətlərinin sayının artması ilə səs fəlakətli şəkildə yalan oldu. Mülayim (yəni "vahid") tənzimləmə, musiqiçilərə səsin mütləq tonundan asılı olmamaq və musiqi nəzəriyyəsini praktiki olaraq dəqiq elm səviyyəsinə gətirmək imkanı verdi.

Modun tonikasının yerləşdiyi mütləq (yəni nisbi olmayan) tonallığa tonallıq deyilir. Açarın adı, içindəki tonik kimi xidmət edən səsin adından gəlir. Açarın adı tonik və miqyasın təyin edilməsindən, məsələn, böyük sözündən ibarətdir. Məsələn: C major, G major və s.

Səsdən qurulmuş böyük ölçülü düymə əvvəl, C major adlanır. Digər düymələr arasındakı xüsusiyyəti, miqyasının yalnız musiqi miqyasının əsas addımlarından, yəni sadəcə pianonun ağ düymələrindən ibarət olmasıdır. Böyük miqyasın quruluşunu xatırlayaq (iki ton, yarım ton, üç ton, yarım ton).

C notundan təmiz bir beşlik qurarsanız və ortaya çıxan beşinci (G notu) yeni bir əsas miqyas qurmağa çalışsanız, VII dərəcəli (F qeyd) bir yarım ton ilə qaldırılmalı olduğu ortaya çıxır. G-dur düyməsində, yəni. G major -da əsas xarakterlərdən biri F sharpdır. İndi bu yeni açarda C əsas parçasını oynamaq istəyiriksə (məsələn, səsinizin çox aşağı olması və C major -da oxumağın əlverişsiz olması səbəbindən), onda bütün qeydləri yenidən yazaraq mahnını lazımi sayda sətirlərə qaldırsanız, qeydlərdə olan FA qeydini yarım tonla artırmalıyıq, əks halda cəfəngiyat səslənəcək. Məhz bu məqsədlə əsas işarələr konsepsiyası mövcuddur. FA düyməsinin yazıldığı hökmdarın üstünə yalnız bir düymə çəkməliyik və bundan sonra bütün mahnı avtomatik olaraq SOL düyməsi üçün düzgün miqyasda görünür. İndi döyülmüş yola davam edirik. Sol notundan beşincini (D notunu alırıq) qururuq və ondan yenidən böyük bir miqyas qururuq, baxmayaraq ki, yeddinci dərəcəni qaldırmalı olduğumuzu artıq bilirik. Yeddinci addım Do notudur. Açar ilə kəskin itlərin toplanması tədricən sizinlə birlikdə artır-F-sharpə əlavə olaraq C-sharp da əlavə olunur. Bunlar D major -un açarında olan əsas işarələrdir. Və bu, bütün 7 simvolu açar üçün istifadə edənə qədər davam edəcək. Təlim üçün arzu edənlər (hər kəsə məsləhət görsəm də) eyni qaydada bir təcrübə edə bilərlər. Bunlar. (təkrarlayın) C qeydindən sxemdən istifadə edərək beşinci hissəni düzəldirik: ton tonu, yarım ton, ton tonu tonu, yarım ton-əsas miqyasın quruluşunu hesablayırıq. Yaranan nota görə, biz yenə beşincini qururuq ... və buna görə də pul bitənə qədər davam edirik ... ah, kəskin. Açarın növbəti tikintisi zamanı tonikin özünün qara düymənin üzərində olduğunu görəndə utanmamalısınız. Bu, yalnız bu kəskinin açarın - "F sharp major" adında qeyd ediləcəyini ifadə edəcək - qalan hər şey eyni şəkildə işləyəcək. Prinsipcə, heç kim sizə bu tikintini davam etdirməyinizi qadağan edə bilməz. Musiqi nəzəriyyəsi heç bir açarın mövcudluğunu qadağan etmir - hətta yüz işarəsi olsa belə. Sadəcə, açardakı səkkizinci xarakter qaçılmaz olaraq yenidən "F" olacaq-və yalnız ilk "F-kəskin" i "ikiqat iti" işarəsi ilə əvəz etməli olacaqsınız. Bu təcrübələrlə, məsələn, 12 iti olan bir mayor əldə edə bilərsiniz - "B kəskin mayor" və bunun "C major" dan başqa bir şey olmadığını tapa bilərsiniz - bütün miqyas yenidən ağ düymələrdə olacaq. Əlbəttə ki, bütün bu "təcrübələrin" yalnız nəzəri əhəmiyyəti var, çünki praktikada qeydlərini yenidən C major -da olmaq xatirinə işarələrlə yükləmək heç kimin ağlına gəlməzdi ...

Hər bir düymədə bütün bu kəskin, sabit və qeyri -sabit səslərlə tanış olmaq üçün bir rəsm çəkirəm. Unutmayın ki, itlərin "görünüşü" qaydası ciddi şəkildə tənzimlənir. Yadda saxla: Fa-Do-Sol-Re-La-Mi-Si .

Başqa yolla gedək. Əgər qeyddən Əvvəl beşinci qurmaq, amma artıq aşağı, biz bir qeyd almaq F... Bu qeyddən, sxemimizə görə böyük bir miqyas qurmağa başlayacağıq. Dördüncü addımın (yəni qeydin) olduğunu görəcəyik si) artıq aşağı salınmalıdır (özünüz qurmağa çalışın), yəni. B düz... Bir gamut quraraq F majorda tonikdən (not F) yenə beşincisini aşağıya endiririk ( B düz) ... Təcrübə üçün bütün açarları tikməyi məsləhət görürəm. Və şəkildəki hər şeyi sizə verəcəyəm düz tonallıq. Açar mənzillərin görünüşü (yeri) qaydası da sərtdir. Zəhmət olmasa ürəkdən xatırlayın: Si-Mi-La-Re-Sol-Do-Fa , yəni itkinin tərs sırasıdır.

İndi sabit səslərə (seçim etmək üçün hər hansı bir düymədən) diqqət yetirək. Tonikin əsas üçlüyünü təşkil edirlər (təkrar sual: tonik nədir?). Yaxşı, "Akkordlar" ın geniş mövzusuna bir az toxunduq. Gəlin özümüzdən qabağa getməyək, amma hər hansı bir notdan tonik üçlüyünün (bu halda əsas olanlar) necə qurulacağını öyrənək. Eyni zamanda, hər hansı bir açarın tonik akkordunun - əsas akkordun - necə qurulacağını öyrənəcəksiniz.

HARMONİK VƏ MELODİK MAJOR

Musiqidə, VI dərəcəsi aşağı olan bir ixtisasdan istifadə edə bilərsiniz. Bu tip böyük miqyaslı adlanır harmonik mayor... VI pilləni yarım tondan aşağıya endirməklə V pilləyə çəkisi kəskinləşir və böyük miqyasda özünəməxsus bir səs verir. Ölçək çalmağa çalışın, məsələn C mayoru aşağı salınmış VI mərhələ ilə. Başlamaq üçün sizə kömək edəcəyəm. Verilən düymədə VI addım olduğunu hesablayırıq C-dur qeyddir La, yarım ton aşağı salınmalıdır ( Bir mənzil). Bütün hikmət budur. Digər düymələrdə də eyni şeyi edin. Ölçək, yəni fasiləsiz addımlar ardıcıllığı oynayanda dərhal hiss edərsən ki, tərəzinin sonunda bir növ ekzotizm qoxusu gəlməyə başlayır. Bunun səbəbi VI mərhələni aşağı saldıqda yaranan yeni bir aralıqdır: artan bir saniyə. Belə bir gözlənilməz aralığın olması narahatlığa belə qeyri -adi bir rəng verir. Uyğun rejimlər bir çox milli mədəniyyətə xasdır: Tatar, Yapon və ümumiyyətlə demək olar ki, bütün Asiya ölkələri.

Böyük miqyasın melodik çeşidi, təbii miqyasın iki dərəcəsini bir anda aşağı salmaqla əmələ gəlir: VI və VII. Bu səbəbdən, bu notların hər ikisi (hər ikisi də qeyri -sabitdir) aşağı stabilliyə - V pilləyə doğru şərti bir cazibə qazanır. Yuxarıdan aşağıya belə bir miqyasda ifa etsəniz və oxusanız, yuxarı melodiyada xüsusi bir melodiyanın, yumşaqlığın, uzunluğun, notların bir melodiyaya ayrılmaz şəkildə bağlanmasının necə yarandığını hiss edəcəksiniz. Məhz bu təsirə görə bu rejimə "melodik" deyilir.

Kiçik Xanım. Paralel ton konsepsiyası.

Kiçik(kiçik, sözün hərfi mənasında daha az deməkdir) sabit səsləri (ardıcıl və ya eyni vaxtda səslənən) meydana gələn bir rejim adlanır kiçik və ya azyaşlıüçlü. Dinləməyi təklif edirəm mayorazyaşlı akkordlar. Qulaqları ilə səslərini və fərqlərini müqayisə edin. Əsas akkord daha "şən" səslənir və kiçik akkord daha lirikdir (ifadəni xatırlayın: "kiçik əhval -ruhiyyə"?). Kiçik üçlüyün interval tərkibi: m3 + b3 (kiçik üçüncü + böyük üçüncü). Kiçik ölçünün quruluşu ilə narahat olmayın, çünki anlayışla başa çıxa bilərik paralel düymələr. Məsələn, tanış bir tonu götürün. C mayoru(yeni başlayan musiqiçilərin sevimli tonluğu, çünki düymədə tək bir işarə yoxdur). Gəlin tonikdən quraq (səs - Əvvəl) cüzi üçdə bir hissəsi. Bir qeyd alaq La... Bayaq dediyim kimi, açarda nə iti, nə də mənzil var. Məşhur qeyddən klaviatura (simlər) vasitəsilə qaçın La növbəti nota qədər La yuxarı Beləliklə, təbii kiçik ölçüsü əldə etdik. İndi xatırlayaq: düymələrdə eyni işarələr varsa düymələr paralel adlanır. Hər bir mayor üçün bir və yalnız bir paralel kiçik var - və əksinə. Beləliklə, dünyadakı bütün düymələr, eyni düymələr boyunca paralel hərəkət edən, ancaq üçdə bir gecikmə ilə iki tərəzi kimi "böyük-kiçik" cüt-cüt olaraq mövcuddur. Buna görə "paralel" adı. Xüsusilə, üçün paralel düymə C mayoru birdir La Kiçik(həm də yeni başlayanlar üçün sevimli bir tonluq, çünki burada tək bir əsas işarəsi yoxdur) Tonik üçlüyü Azyaşlı... A notundan başlayaq kiçiküçüncüsü, notu alırıq Əvvəl və sonra qeyddən daha da böyük üçdə biri Əvvəl sonda səslənəcək Mi... Beləliklə, A minor -da kiçik üçlük: La - Do - Mi.

Yuxarıda keçdiyimiz bütün əsas tərəzilər üçün paralel düymələri tapmağa çalışın. Xatırlamaq lazım olan əsas şey budur ki, 1. yeni bir tonik tapmaq üçün tonikdən (əsas sabit səs) ən kiçik üçdə birinə qədər qurmalısınız; 2. paralel düymənin əsas simvolları eyni olaraq qalır.

Qısaca olaraq, məşq üçün başqa bir nümunəyə baxaq. Tonallıq - F majorda... Bir açarla - bir işarə ( B düz). Qeyddən F kiçik bir üçdə birini tikmək - qeyd Re... Vasitələr, Azyaşlı paralel açardır F majorda və əsas işarəsi var - B düz... Tonik üçlüyü Azyaşlı: Re - Fa - La.

Beləliklə, təbii miqyasın paralel düymələrində əsas işarələr eynidır. Bunu artıq öyrənmişik. Bəs ahəngdar rejim haqqında nə demək olar? Bir qədər fərqli. Harmonik azyaşlı, yüksələn giriş səsinin cazibəsini kəskinləşdirmək ehtiyacından qaynaqlanan artan VII dərəcəsi ilə təbiətdən fərqlənir. Diqqətlə baxsanız və ya dinləsəniz, eyni düymədən düzəldilmiş harmonik major və harmonik minorun miqyasın yuxarı yarısında tamamilə üst -üstə düşdüyünü - VI miqyaslı addımda eyni artan saniyəni asanlıqla tapa bilərsiniz. Sadəcə bu aralığa böyük bir nəticə əldə etmək üçün VI pilləni aşağı salmalısınız. Ancaq kiçik açarda bu addım artıq aşağıdır, lakin VII addım artırıla bilər.

Razılaşaq ki, bütün düymələr üçün əsas simvolların sayı ürəkdən xatırlanmalıdır. Buna əsaslanaraq, məsələn, D minor (açar işarəsi - B düz VII mərhələ artdı - C kəskin.

Şəkildə yuxarıda onu əyani olaraq görə bilərsiniz. İndi necə səslənəcəyini eşitsək (özünüz oynaya bilsəniz də). a-molld-moll... Baxmağa və dinləməyə bir az daha çox diqqət yetirsəniz, harmonik minorda dominantın üçlüyünün böyük olduğunu görə bilərsiniz. İndi sənə uduzacağam üç akkord: Tonik, Subdominant, Dominant və Tonik harmonik A-minorda. Eşidirsən? Beləliklə, bütün kiçik düymələrdə bu üç akkordun quruluşunu işləyib hazırlayın. Bunu etməklə, hər hansı bir düymədə əsas üçlükləri təyin etmək avtomatizminə nail olacaqsınız. Böyük və kiçik üçlüyün necə qurulacağını artıq bilirik, unutmusunuzsa - təkrar edək və aydınlaşdıraq.

Bir tonik üçlüyü qururuq: rejimi (böyük, kiçik) təyin edirik və bundan irəli gedirik. Böyük (kiçik) bir üçlük qururuq. Əsas: b.3 + m.3, kiçik - m.3 + b.3. İndi bir subdominant tapmalıyıq. Dördüncüsünü tonikdən qururuq - triad quracağımız əsas səsi alırıq. V F-dur- bu B düz... Və dan B düz artıq böyük bir üçlük qurur. İndi bir dominant axtarırıq. Tonikdən - beşinci yuxarı. Dominantın eyni açarında - Əvvəl... Yaxşı, üçlüyü bir kənara qoyaq C mayoru qurmaq artıq bizim üçün çətin deyil. Paralel açar F major - D minor... Kiçik açarda tonik (T), subdominant (S) və dominant (D) qururuq. Xatırladıram ki, harmonik və melodik minorda dominant böyük üçlükdür. Melodik azyaşlı həm kiçik, həm də VI və VII -nin yuxarı pillələri ilə fərqlənir (pianoda və ya gitarada çalın, ən azı MIDI redaktorunda). Və melodik majorda, əksinə, eyni addımların aşağı salınması baş verir.

Eyni tonik olan böyük və kiçiklərə deyilir eyniadlı(eyniadlı tonallıq C major - C minor, Böyük - kiçik və s.)

Artıq qeyd edildiyi kimi, musiqinin ifadə imkanları onun ixtiyarında olan müxtəlif vasitələrin qarşılıqlı təsirindən yaranır. Bunların içərisində müəyyən məzmunlu və xarakterli musiqinin ötürülməsində harmoniya böyük əhəmiyyət kəsb edir. Unutmayın, böyük bir üçlüyün və kiçiklərin səsinə bir nümunə verdim. Bəzən xatırlatmaq istərdim ki, mayor, belə demək mümkünsə, daha şən, kiçik isə daha kədərli, dramatik, lirikdir. Buna görə də - özünüzü sınaqdan keçirə bilərsiniz - eyni düymədən çalınan, lakin kiçik bir miqyasda (və ya əksinə) istifadə olunan böyük bir melodiya, eyni melodiya olaraq qalsa da, tamamilə fərqli bir rəng əldə edir.

Təcrübə nəzəriyyəsindəki əsas (musiqi termini) böyük bir üçlüyə əsaslanan bir miqyasdır. Təbii səs aralığının aşağı notları əsas səslə tamamilə üst -üstə düşür. C əsas ölçüsü də əsas miqyas adlanır və yeddi notdan ibarətdir. Əsas əsas seriya üç notdan ibarətdir və tək bir bərk səsdir. Əsas səsi səsin rəngi ilə tanımaq çox asandır: günəşli və işıqlı, şənliyi və sevinci ifadə edən və pozitiv daşıyan.

Klassik musiqidə böyük səsə malik əsərlər tapmaq çox yaygındır. Məsələn, tanınmış Frederik Şopen bəstəkar və mahir etüdlər, mazurkalar və improvizasiyalar yazan bacarıqlı bir pianoçudur. Əsasən yazılmış və varlıq sevincini gətirən çoxlu uşaq mahnıları. Məsələn, tanınmış uşaq mahnısı "Günəş dairəsi". Əsas musiqinin özəllikləri, bir şey tapmaq, axtarmaq və aradan qaldırmaq hissi yarandıqda, yüksək əhval -ruhiyyədə yaratmaq və oxumaq istəyində özünü göstərir. Psixoloqların musiqinin köməyi ilə pozitiv əhval -ruhiyyə yaratmağı məsləhət görmələri əbəs yerə deyil ki, yaşadıqları hər gün yalnız sevincli və müsbət əhval -ruhiyyə gətirsin.

Hərbi yürüşlər böyük səsli musiqi əsərləri arasında xüsusi yer tutur. Bu əsərlərin bənzərsiz enerjisi sizi nəinki ruhlandıracaq, həm də hərəkətə, cəsarətə, əzmkarlığa və cəsarətli qərarlar verməyə sövq edəcək. Məsələn, "Kolçak Yürüşü" və ya "Jaeger Yürüşü" və ya "Varyag Yürüşü" nü, köhnə "Zaporojye" və "Qaliblərin Zəfərini" dinləsəniz, tam əminliklə deyə bilərik ki, bütün gün ərzində inanılmaz canlılıq ittihamı alınıb.

Gecəyə baxaraq hərbi yürüşü dinləməməlisiniz, çünki bundan sonra kiminsə yuxuya gedə biləcəyi ehtimalı azdır. Görünür, istedadlı rus bəstəkarlarımız əsas səsin sirrini bilirdilər. Rusiya İmperatorluğunun "Varyag" yürüşünün müəllifi Aleksey Turişçev, əsərini on altı yaşında Varyağın ölüm hekayəsindən dərindən sarsılmış şəkildə yaratmışdır. Gəncin yaratdığı musiqi əsəri ən yaxşı mahnı - bir yürüş olaraq müsabiqəni qazandı. Və o vaxt heç kəs cəsarətli bir gəncin əsas işinin tarixə "Milli Rus Yürüşü" olaraq düşəcəyini ağlına belə gətirə bilməzdi. Əslində, faciəli əsərin nəyə görə böyük yazıldığını təxmin etmək çətin deyil, çünki bu, əfsanəvi əsərin sədaları altında döyüşə girən və Ana Rusiya üçün başını aşağı salmaqdan qorxmayan dənizçilərin gedişidir. Yürüş kiçik bir açarla yazılsaydı, artıq yürüş yox, çox kədərli bir mahnı idi. Böyük və bunu xatırlamaq lazımdır - bunlar həmişə sevincli duyğular deyil, qətiyyət, möhkəmlik və inamdır.

Əsas rejim, kiçik rejimdən fərqli olaraq musiqinin möhkəm bir hissəsidir - tək bir bütöv təşkil edir. Musiqiyə öz nüanslarını daşıyan bir çox növdən ibarətdir. Akkord nəzəriyyəsinin köməyi ilə bir musiqiçinin əlində bir mayor görünüşünü dəyişə bilər və məsələn melodik və ahəngdar ola bilər.

© 2021 skudelnica.ru - Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr