Parlaq bir sənətkarın qadağan edilmiş sevgisi (Zinaida Serebryakova). Zinaida Evgenievna Serebryakovanın tərcümeyi-halı Zinaida Serebryakovanın rəsmləri

Zinaida Evgenievna Serebryakova (qız soyadı Lansere; 12 dekabr 1884, Neskuchnoe kəndi, Xarkov quberniyası, indiki Xarkov vilayəti, Ukrayna - 19 sentyabr 1967, Paris, Fransa) - rus rəssamı, "İncəsənət Dünyası" dərnəyinin üzvü, ilklərdən biri. Rəssamlıq tarixinə daxil olan rus qadınları.

Zinaida Serebryakovanın tərcümeyi-halı

Zinaida Serebryakova 28 noyabr 1884-cü ildə Xarkov yaxınlığındakı Neskuchnoye ailəsində anadan olub. Onun atası məşhur heykəltəraş olub. Ana Benois ailəsindən idi və gəncliyində qrafik rəssam idi. Qardaşları da ondan az istedadlı deyildi, kiçiki memar, böyüyü isə monumental rəngkarlıq və qrafika ustası idi.

Zinaida bədii inkişafını ilk növbədə əmisi, anasının qardaşı və böyük qardaşı Alexandre Benois-ə borcludur.

Rəssam uşaqlığını və gəncliyini Sankt-Peterburqda babası memar N. L. Benuanın evində və Neskuchnı malikanəsində keçirib. Zinaidanın diqqətini həmişə gənc kəndli qızlarının tarlada işləməsi cəlb edirdi. Sonradan bu, onun işində dəfələrlə öz əksini tapmışdır.

1886-cı ildə atasının ölümündən sonra ailə malikanədən Sankt-Peterburqa köçür. Bütün ailə üzvləri yaradıcılıqla məşğul idi, Zina da həvəslə rəsm çəkirdi.

1900-cü ildə Zinaida qadın gimnaziyasını bitirdi və şahzadə M. K. Tenişevanın yaratdığı incəsənət məktəbinə daxil oldu.

1902-1903-cü illərdə İtaliyaya səfəri zamanı o, çoxlu eskizlər və tədqiqatlar yaratmışdır.

1905-ci ildə Boris Anatolyeviç Serebryakovla evlənir. Toydan sonra gənc Parisə getdi. Burada Zinaida Academy de la Grande Chaumière-də oxuyur, çox çalışır, təbiətdən çəkir.

Bir il sonra gənc evə qayıdır. Neskuchnıda Zinaida çox işləyir - eskizlər, portretlər və mənzərələr yaradır. Rəssamın ilk işlərində artıq öz üslubunu ayırd etmək, maraq dairəsini müəyyən etmək olar. 1910-cu ildə Zinaida Serebryakova əsl uğur gözləyirdi.

Vətəndaş müharibəsi zamanı Zinaidanın əri Sibirdə sorğuda idi və o, uşaqları ilə Neskuchnıda idi. Petroqrada köçmək qeyri-mümkün görünürdü və Zinaida Xarkova getdi və orada Arxeologiya Muzeyində iş tapdı. Onun "Neskuchnıy"dakı ailə mülkü yandı, bütün əsərləri məhv oldu. Boris sonra öldü. Şərait rəssamı Rusiyanı tərk etməyə məcbur edir. Fransaya gedir. Bütün bu illər ərzində sənətçi əri haqqında daim düşüncələrdə yaşayırdı. Tretyakov Qalereyasında və Novosibirsk Rəsm Qalereyasında saxlanılan ərinin dörd portretini çəkdi.

1920-ci illərdə Zinaida Serebryakova uşaqları ilə birlikdə Petroqrada, Benuanın keçmiş mənzilinə qayıtdı. Zinaidanın qızı Tatyana balet oxumağa başladı. Zinaida qızı ilə birlikdə Mariinsky Teatrını ziyarət edir, onlar da səhnə arxasına keçirlər. Teatrda Zinaida daim rəsm çəkirdi.

Ailə çətin günlərdən keçir. Serebryakova sifarişlə rəsm çəkməyə çalışsa da, buna nail ola bilməyib. Təbiətlə işləməyi sevirdi.

İnqilabdan sonrakı ilk illərdə ölkədə canlı sərgi fəaliyyəti başladı. 1924-cü ildə Serebryakova Amerikada rus təsviri sənətinin böyük sərgisinin eksponatçısı oldu. Ona təqdim olunan bütün rəsmlər satılıb. Gəlirlə o, sərgi təşkil etmək və sifarişlər almaq üçün Parisə getməyə qərar verir. 1924-cü ildə ayrılır.

Parisdə keçirdiyi illər ona sevinc və yaradıcılıq məmnunluğu gətirmədi. Vətən həsrətində idi, ona olan sevgisini rəsmlərində əks etdirməyə çalışırdı. Onun ilk sərgisi yalnız 1927-ci ildə baş tutdu. Qazandığı pulu ana və uşaqlarına göndərdi.

1961-ci ildə iki sovet rəssamı S. Gerasimov və D. Şmarinov Parisdə onun qonağı oldular. Daha sonra 1965-ci ildə Moskvada onun üçün sərgi təşkil edirlər.

1966-cı ildə Leninqrad və Kiyevdə Serebryakovanın əsərlərinin sonuncu, böyük sərgisi keçirildi.

1967-ci ildə Parisdə 82 yaşında Zinaida Evgenievna Serebryakova vəfat etdi.

Serebryakova yaradıcılığı

Hələ gənclik illərində rəssam Rusiyaya sevgisini həmişə eskizlərində ifadə edirdi. Onun "Çiçəklənən bağ" və bir neçə başqa rəsm əsəri Rusiyanın geniş ərazilərinin, çəmən çiçəklərinin, tarlalarının cazibəsindən açıq şəkildə danışır.

1909-1910-cu illər sərgilərinin ekspozisiyalarında görünən rəsmlər özünəməxsus və təkrarolunmaz üslubu ifadə edir.

Tamaşaçılar arasında ən böyük ləzzət “Tualetin arxasında” avtoportreti oldu. Qısa qış axşamlarından birində kiçik kənddə yaşayan qadın güzgüyə baxaraq daraqla oynayırmış kimi öz əksinə gülümsəyir. Gənc rəssamın bu əsərində özü kimi hər şey təravətlə nəfəs alır. Modernizm yoxdur; otağın bir küncü, sanki gənclik tərəfindən işıqlandırılmış kimi, bütün cazibəsi və sevinci ilə tamaşaçı qarşısında görünür.

Rəssamın yaradıcılığının ən böyük zirvəsi inqilabdan əvvəlki illərə düşür. Bunlar kəndlilər və gözəl rus mənzərələri, eləcə də gündəlik janrlar, məsələn, "Səhər yeməyində", "Soyunma otağında balerinalar" rəsmləridir.

tualetin arxasinda Səhər yeməyində Kətan ağartması

Bu illərin əlamətdar əsərlərindən biri Serebryakovanın muralist kimi çıxış etdiyi 1916-cı ildə yazılmış "Kətanın ağardılması" tablosudur.

Çayın yaxınlığındakı çəmənlikdə kənd qadınlarının fiqurları alçaq üfüqün təsvirinə görə əzəmətli görünür. Səhər tezdən təzə toxunmuş kətanları yayırlar və günəşin parlaq şüaları altında günə qoyurlar. Kompozisiya qırmızı, yaşıl və qəhvəyi tonlarda tikilmişdir ki, bu da kiçik kətana monumental və dekorativ kətan xassələrini verir. Bu, kəndlilərin zəhmətinin bir növ tərənnümüdür. Fiqurlar kompozisiya daxilində qapalı, vahid plastik melodiya yaradan müxtəlif rəngli və ritmik düymələrdə hazırlanmışdır. Bütün bunlar rus qadınının gözəlliyini və gücünü tərənnüm edən tək əzəmətli akkorddur. Kəndli qadınları səhərdən əvvəl duman qalxan kiçik bir çayın sahilində təsvir edilmişdir. Günəşin qırmızımtıl şüaları qadınların üzünə xüsusi yaraşıq verir. “Kətanın ağarması” qədim freskaları xatırladır.

Rəssam bu əsəri rəsmin mənzərəli və xətti ritmindən istifadə edərək insanların və dünyanın gözəlliyini göstərən ritual akt kimi şərh edir. Təəssüf ki, bu Zinaida Serebryakovanın son böyük işidir.

Elə həmin il Benuaya Kazanski dəmiryol vağzalını rəsmlərlə bəzəmək əmri verildi və o, qardaşı qızını işə dəvət etdi. Rəssam özünəməxsus şəkildə şərq mövzusu yaratmağa qərar verir. Hindistan, Yaponiya, Türkiyə və Siamı Şərqin gözəl qadınları kimi təsəvvür edin.

Yaradıcılığının ən qızğın çağında rəssam böyük kədər yaşayır. Tif xəstəliyinə düçar olan ər qısa müddət ərzində bu dəhşətli xəstəlikdən canını qurtarır və Serebryakovanın anası və dörd uşağı onun qucağında qalır. Ailənin sözün əsl mənasında hər şeyə çox ehtiyacı var. Mülkdə olan səhmlər tamamilə talan edildi. Rənglər yoxdur və rəssam öz “Kartlar evi”ni kömür və karandaşla yazır, orada uşaqları təsvir edir.

Serebryakova futurizm üslubunu mənimsəməkdən qəti imtina ilə cavab verir və Xarkov arxeoloji muzeyində qələmlə eksponatların eskizlərini hazırlayaraq iş tapır.

Sənətsevərlər onun rəsmlərini demək olar ki, pulsuz, yemək və ya köhnə əşyalar üçün alırlar.

Serebryakova Afrika ölkələrinə səyahət edir. Ekzotik mənzərələr onu təəccübləndirir, o, Atlas dağlarını, afrikalı qadınların portretlərini çəkir, Brittani balıqçıları haqqında silsilə tədqiqatlar yaradır.

1966-cı ildə SSRİ-nin paytaxtı Moskvada və bəzi böyük şəhərlərdə Serebryakovanın əsərlərindən ibarət sərgilər açıldı, rəsmlərin çoxu Rusiya muzeyləri tərəfindən alınıb.

Gəncliyində Zinaida aşiq oldu və öz əmisi oğlu ilə evləndi. Ailə onların evliliyinə razı olmadı və gənclər doğma torpaqlarını tərk etməyə məcbur oldular.

Rus rəssamı Zinaida Serebryakovanın kətanlarında kəndli əhalinin həyat və fəaliyyətini təsvir edən çoxlu rəsmlər var. O, kəndlilərin işlədiyi tarlada həyatdan başlayaraq torpaqda işləyən insanları təsvir etdi. Bütün detalları götürməyə vaxt tapmaq üçün sənətçi işçilərdən əvvəl ayağa qalxdı, bütün işlərə başlamazdan əvvəl boya və fırçalarla sahəyə gəldi.

Daimi yoxsulluq səbəbindən Serebryakova müstəqil olaraq boyalar düzəltməyə məcbur oldu, çünki onları almaq üçün sadəcə bir şey yox idi. Bu gün Serebryakovanın əsərləri üçün inanılmaz məbləğlər təklif olunur, baxmayaraq ki, sağlığında Zinaida həmişə rəsmlərini satmağı bacarmırdı və rəssam yer üzündə ayrılan demək olar ki, bütün vaxtı yoxsulluq içində yaşamalı idi.

Fransaya gedən, qızı və oğlunu Rusiyaya qoyan Serebriakova ağlına belə gətirə bilməzdi ki, növbəti dəfə öz uşağını yalnız 36 yaşında görəcək.

Zinaida Evgenievna Serebryakova (qız soyadı Lansere; 28 noyabr 1884, Kursk quberniyasının Neskuchnoye kəndi - 19 sentyabr 1967, Paris, Fransa) - rus rəssamı, "İncəsənət dünyası" assosiasiyasının üzvü, ilk rus qadınlarından biri. rəssamlıq tarixinə daxil olan. Osip Brazın tələbəsi.

Zinaida 1884-cü il dekabrın 10-da anadan olub. Serebryakova Dövlət Tretyakov Qalereyasının baş elmi işçisi O.A.Jivovanın məktubuna cavab olaraq yazdığı tərcümeyi-halında doğum tarixini dekabrın 12-si kimi göstərmişdir ki, bu da sənədləşdirilmiş faktlara və digər avtobioqrafiyalara uyğun gəlmir. Uşaqlığını ən məşhur sənət ailələrindən biri olan Benois-Lanseredə Neskuchnoye malikanəsində keçirdi. Babası Nikolay Benois məşhur memar, atası Yevgeni Lansere məşhur heykəltəraş, anası Yekaterina Nikolaevna (1850-1933, memar Nikolay Benuanın qızı, memar Leonti Benois və rəssam Aleksandr Benuanın bacısı) qrafika rəssamı olub. gəncliyində. Zinaidanın əmisi oğlu Nadejda Leontievna Benois (evli Ustinova), ingilis aktyoru və yazıçısı Peter Ustinovun anası idi - beləliklə, o, Z. E. Lanserenin əmisi oğlu idi.

Ər - Zinaidanın əmisi oğlu olan Boris Anatolyeviç Serebryakov. Uşaqlar:

1900-cü ildə Zinaida qadın gimnaziyasını bitirdi və şahzadə M. K. Tenişevanın yaratdığı incəsənət məktəbinə daxil oldu. 1903-1905-ci illərdə portret rəssamı O. E. Brazın tələbəsi olub. 1902-1903-cü illərdə İtaliyaya səyahət edir. 1905-1906-cı illərdə Parisdə Grande Chaumière Akademiyasında təhsil almışdır. 1905-ci ildə Zinaida Lansere tələbə və onun əmisi oğlu Boris Serebryakovla evlənir.

Serebryakova rəssam kimi Sankt-Peterburqda formalaşıb. Tədqiqatçılar rəssamın yaradıcılığı ilə bağlı “Dostoyevski dahisində Puşkin və Blokun ilhamları”nı vurğulamışlar.

Z.Lansere şagirdlik illərindən dünyanın gözəlliyinə olan sevgisini ifadə etməyə çalışıb. Onun ilk əsərləri - "Kəndli qızı" (1906, Rus Muzeyi) və "Çiçəklənən bağ" (1908, şəxsi kolleksiya) - rus torpağının gözəlliyini axtarmaq və hiss etməkdən bəhs edir.

İlk dəfə 1910-cu ildə "İncəsənət aləmi" böyük sərgisində nümayiş etdirilən Serebryakovanın avtoportreti ("Tualetin arxasında", 1909, Dövlət Tretyakov Qalereyası) geniş şöhrət gətirdi. Avtoportretin ardınca “Çamaşır” (1911, Rus Muzeyi), E. K. Lansere” (1911, şəxsi kolleksiya) və rəssamın anasının “Ekaterina Lansere” portreti (1912, Rus Muzeyi) yetkin əsərlərdir və kompozisiya baxımından möhkəmdir.
O, 1911-ci ildə “Dünya İncəsənət” cəmiyyətinə daxil olub, lakin digər qruplardan sadə mövzulara olan sevgisi, rəsmlərində harmoniya, plastiklik və ümumiləşdirmələrə görə fərqlənirdi.

1914-1917-ci illərdə Zinaida Serebryakovanın yaradıcılığı çiçəklənmə dövrünü yaşadı. Bu illərdə o, xalq həyatı, kəndli işi və ürəyinə çox yaxın olan rus kəndi mövzularında silsilə rəsmlər çəkdi: “Kəndlilər” (1914-1915, Rusiya muzeyi), “Məhsul” (1915, Odessa İncəsənət Muzeyi) və s.

Bu əsərlərdən ən mühümü “Kətanın ağardılması” (1917, Dövlət Tretyakov Qalereyası) idi. Səma fonunda çəkilmiş kəndli qadın fiqurları aşağı üfüq xətti ilə vurğulanan monumentallıq əldə edir.

1916-cı ildə Alexander Benois Moskvada Kazansky dəmir yolu vağzalını rəngləmək üçün sifariş aldı, o, Yevgeni Lansere, Boris Kustodiev, Mstislav Dobuzhinsky və Zinaida Serebryakovanı işdə iştirak etməyə dəvət etdi. Serebryakova Şərq mövzusunu götürdü: Hindistan, Yaponiya, Türkiyə və Siam alleqorik şəkildə gözəllər kimi təmsil olunur. Eyni zamanda, o, slavyan mifologiyası mövzularında tamamlanmamış rəsm üzərində işləyir.

Zinaida Oktyabr İnqilabını doğma Neskuchnı mülkündə qarşıladı. 1919-cu ildə əri Boris tif xəstəliyindən öldü. Dörd uşağı və xəstə anası ilə dolanışığını təmin etməksiz qalıb. Neskuchny səhmləri talan edildi. Yağlı boyalar olmadığı üçün o, kömür və karandaşla işləməyə məcbur olur. Bu zaman o, bütün dörd yetim uşağı göstərən faciəli bir əsər - "Kartlar evi" çəkir.

Bu, CC-BY-SA lisenziyası altında istifadə edilən Vikipediya məqaləsinin bir hissəsidir. Məqalənin tam mətni burada →

Artıq bir növ haqqında bir yazı hazırladım. Ancaq onun 125 illik yubileyinə həsr olunmuş və hazırda Naşçokin Evi Qalereyasında keçirilən sərgi ilə əlaqədar olaraq, onu yenidən yazmaya bilmərəm.
Çünki bu sərgi mənim üçün kifayət deyil. Onun işində acınacaqlı bir sıxılma var. Mən isə onu Valentina Serovadan az sevmirəm. Bu heyrətamiz, şən və güclüdür, heç də qadın rəsmi deyil. Və ona baxaraq, Tanrının bu heyrətamiz qadın üçün nə qədər çətin bir taleyi hazırladığını təxmin etmək tamamilə mümkün deyil.

Tualetin arxasinda. Avtoportret.1908-1909. GTG

Sənətimizdə məşhur Benua ailəsini məncə hamı tanıyır.
Beləliklə, Alexander Nikolaevich Benois-in bacısı - Ekaterina Nikolaevna (o da qrafika rəssamı idi) heykəltəraş Yevgeni Aleksandroviç Lansere ilə evləndi. Evgeni Aleksandroviç Lansere dövrünün ən yaxşı heyvan rəssamı idi. Hətta deyərdim ki, təkcə mənim deyil.
Lansere ailəsi Xarkov yaxınlığındakı Neskuchnoye mülkünün sahibi idi. Və orada, 10 dekabr 1884-cü ildə, sonuncu altıncı uşaq olan qızı Zinochka dünyaya gəldi.
İki oğlu Yevgeni və Nikolay da yaradıcı şəxsiyyət oldular. Nikolay istedadlı bir memar oldu və Evgeni Evgenievich -

- həm də sənətçinin bacısı. O, rus və sovet monumental rəngkarlıq və qrafika sənəti tarixində mühüm rol oynamışdır.
Zinochka 2 yaşında olanda atam vərəmdən öldü. Və o, qardaşları və anası ilə Peterburqa, babasının yanına getdi. Böyük Benois ailəsinə.
Zinaida Evgenievnanın uşaqlıq və gənclik illəri Sankt-Peterburqda keçdi. Gənc rəssamın formalaşmasında Sankt-Peterburqun memarlığı və muzeyləri, ailənin yayda səyahət etdiyi dəbdəbəli Tsarskoye Selo parkı öz təsirini göstərmişdir. Evdə də yüksək sənət ruhu hökm sürürdü. Benois və Lancer ailələrində həyatın əsas mənası sənətə xidmət idi. Zina hər gün böyüklərin fədakarlıqla necə işlədiyini, texnikası ailədə hər kəsə məxsus olan akvarellərlə çoxlu rəsm çəkdiyini seyr edə bilirdi.

Qızın istedadı yaşlı ailə üzvlərinin: peşəkar rəssam olmağa hazırlaşan anası və qardaşlarının yaxından diqqəti ilə inkişaf etdi. Ailənin bütün ev mühiti klassik sənətə hörmət tərbiyə etdi: babanın hekayələri -

Portret 1901
Nikolay Leontyeviç Rəssamlıq Akademiyası haqqında, uşaqlarla İtaliyaya səfərlər, burada İntibah dövrünün şah əsərləri ilə tanışlıq, muzeylərə baş çəkmək.

1876-1877: Admiralty fasadının qarşısındakı fəvvarə, A.R.Geshvend ilə əməkdaşlıqda, N.L. Benoit.
1900-cü ildə Zinaida qadın gimnaziyasını bitirdi və şahzadə M. K. Tenişevanın yaratdığı incəsənət məktəbinə daxil oldu. 1903-1905-ci illərdə o, portret rəssamı O. E. Brazın tələbəsi idi, o, rəsm çəkərkən "ümumi" görməyi, "hissələrə" çəkməməyi öyrədirdi. 1902-1903-cü illərdə İtaliyaya səyahət edir. 1905-1906-cı illərdə Parisdəki Academie de la Grande Chaumière-də təhsil almışdır.

Tsarskoye Seloda qış.
1905-ci ildə S.Daqilev Sankt-Peterburqda rus portret rəssamlarının sərgisini təşkil etdi. Rokotov, Levitski, Borovikovski, Venetsianovun sənətinin gözəlliyi ilk dəfə Rusiya ictimaiyyətinə açıldı... Venesiya kəndlilərinin portretləri, kəndli əməyinin poetikləşdirilməsi Zinaida Serebryakovanı rəsmlərini yaratmağa ruhlandırdı, onu portretlər üzərində ciddi işə sövq etdi.

avtoportret
1898-ci ildən Serebryakova demək olar ki, hər yaz və yayı Neskuchnıda keçirir. Gənc kəndli qızlarının tarlada işləməsi onun xüsusi diqqətini çəkir. Sonradan bu, onun işində dəfələrlə öz əksini tapmışdır.

çörək yığımı
Lansere mülkündən bir qədər aralıda, çayın o biri tərəfində, fermada Serebryakovların evi də var. Yevgeni Aleksandroviç Lanserenin bacısı - Zinaida Anatoli Serebryakovla evləndi. Beləliklə, onların oğlu Boris Anatolyeviç Serebryakov rəssamın əmisi oğlunun əmisi oğlu idi.

Uşaqlıqdan Zina və Borya birlikdə böyüyürlər. Onlar həm Sankt-Peterburqda, həm də Neskuchnıda yaxınlıqdadırlar. Bir-birlərini sevirlər, həyatlarına qoşulmağa hazırdırlar və qohumlar münasibətlərini qəbul edirlər. Ancaq çətinlik kilsənin yaxın qohumların nikahını təşviq etməməsidir. Bundan əlavə, Zinaida Roma Katolik inancına, Boris isə pravoslavdır. Uzun sınaqlardan, Belqorod və Xarkova mənəvi hakimiyyətlərə səfərlərdən sonra bu maneələr nəhayət aradan qaldırılır və 9 sentyabr 1905-ci ildə evlənirlər.
Zinaida ehtirasla rəssamlıqla məşğul idi, Boris dəmir yolu mühəndisi olmağa hazırlaşırdı. Hər ikisi, necə deyərlər, bir-birini incidir və gələcəyə ən optimist planlar qururlar.

Kvaslı kəndli qadın.
Toydan sonra gənc Parisə getdi. Onların hər birinin bu səfərlə bağlı xüsusi planları var idi. Zinaida həyatdan rəsm çəkdiyi Akademiya de la Grande Chaumière-də oxudu və Boris Körpülər və Yollar Ali Məktəbinə könüllü olaraq daxil oldu.

Bir il sonra təəssüratlarla dolu Serebryakovlar vətənə qayıdırlar.

Neskuchnıda Zinaida çox işləyir - eskizlər, portretlər və mənzərələr yazır, Boris isə qayğıkeş və bacarıqlı bir sahib kimi qamış biçir, alma ağacları əkir, torpağın becərilməsinə və məhsula nəzarət edir, fotoqrafiya ilə maraqlanır.

O və Zinaida çox fərqli insanlardır, lakin bu fərqlər sanki onları tamamlayır, birləşdirir. Onlar ayrı olanda (bu, tez-tez olur) Zinaidanın əhvalı pisləşir, iş onun əlindən düşür.
1911-ci ildə Zinaida Serebryakova əmisi Aleksandr Nikolayeviçin təsisçilərindən biri olan yeni yaradılmış "İncəsənət Dünyası" birliyinə daxil edildi.

B. Serebryakovun portreti.
1914-cü ilin avqust ayından B.A.Serebryakov İrkutsk-Bodaybo dəmir yolunun tikintisində sorğu partiyasının rəhbəri olmuş, daha sonra, 1919-cu ilə qədər Ufa-Orenburq dəmir yolunun tikintisində iştirak etmişdir. Bu, öz yolu ilə xoşbəxt evlilik həyat yoldaşlarına dörd uşaq gətirdi - oğulları Zhenya və Şura, qızları Tanya və Katya. (Onların hamısı sonradan həyatlarını sənətlə bağladılar, rəssam, memar, dekorator oldular.) Tatyana Borisovna 1989-cu ildə vəfat etdi. O, çox maraqlı teatr rəssamı idi, 1905-ci ilin xatirəsinə Moskva Rəssamlıq Məktəbində dərs deyirdi. Mən onu tanıyırdım. O, ahıl yaşına qədər çox parlaq, nurlu, qara albalı gözləri ilə parlaq, istedadlı bir rəssam idi. Bütün uşaqları kimi.

Səhər yeməyində
Mən özüm həyatımda bu gözləri görməsəydim, Z.Serebryakovanın portretlərinə inanmazdım.
Görünür, onların hamısının ailədə belə gözləri olub.
Serebryakovanın avtoportreti (1909, Dövlət Tretyakov Qalereyası (yuxarıdadır)) geniş şöhrət gətirdi; ilk dəfə 1910-cu ildə İncəsənət Dünyası tərəfindən təşkil edilən böyük sərgidə nümayiş etdirildi.

Avtoportretin ardınca rəssamın bacısının portreti olan “Çamaşır” (1911, Rus Muzeyi) çəkildi.

"Ekaterina Evgenievna Lansere (Zelenkova)" (1913) və rəssamın anasının portreti "Ekaterina Lansere" (1912, Rusiya Muzeyi)

- Yetkin əsərlər, tərkibi möhkəm. O, 1911-ci ildə “Dünya İncəsənət” cəmiyyətinə daxil olub, lakin digər qruplardan sadə mövzulara olan sevgisi, rəsmlərində harmoniya, plastiklik və ümumiləşdirmələrə görə fərqlənirdi.

Avtoportret. Pierrot 1911
1914-1917-ci illərdə Zinaida Serebryakovanın yaradıcılığı çiçəklənmə dövrünü yaşadı. Bu illərdə o, xalq həyatı, kəndli işi və ürəyinə çox yaxın olan rus kəndi mövzularında silsilə rəsmlər çəkir: “Kəndlilər” (1914-1915, Rus Muzeyi).

Bu əsərlərdən ən mühümü “Kətanın ağardılması” (1917, Dövlət Tretyakov Qalereyası) idi. Səma fonunda çəkilmiş kəndli qadın fiqurları aşağı üfüq xətti ilə vurğulanan monumentallıq əldə edir.

Hamısı güclü, şirəli, çox rəngarəng yazılmışdır. Bu, həyatın himnidir.
1916-cı ildə Alexander Benois Moskvada Kazan stansiyasının (*) rənglənməsi üçün sifariş aldı, o, Yevgeni Lansere, Boris Kustodiev, Mstislav Dobuzhinsky və Zinaida Serebryakovanı işdə iştirak etməyə dəvət etdi. Serebryakova Şərq mövzusunu götürdü: Hindistan, Yaponiya, Türkiyə və Siam alleqorik şəkildə gözəllər kimi təmsil olunur. Eyni zamanda, o, yarımçıq qalmış slavyan mifologiyası mövzularında böyük bir rəsm üzərində işləyir.

Zinaida Oktyabr İnqilabını doğma Neskuchnoye mülkündə qarşıladı. Onun həyatı birdən dəyişdi.
1919-cu ildə ailədə böyük bir kədər baş verdi - əri Boris tif xəstəliyindən öldü. 35 yaşında 4 uşaq və xəstə anası ilə dolanışığı olmayan tək qalır. Burada qeyd etməyə bilmərəm ki, onun anası da təxminən bu yaşda uşaqlarla tək qalmışdı və hər ikisi təkarvad idilər və gənc yaşlarında onları erkən tərk edən ölmüş ərlərinə sadiq qalmaqda davam edirdilər.

B.A. Serebryakovun portreti. 1908
Aclıq. Səhmlər Neskuchnoy talan. Yağlı boyalar yoxdur - kömür və qələmə keçməlisiniz. Bu zaman o, dörd yetim uşağı göstərərək ən faciəvi əsərini - Kartlar Evini çəkir.

O, sovetlər arasında məşhur olan futuristik üsluba keçməkdən və ya komissarların portretlərini çəkməkdən imtina edir, lakin Xarkov Arxeologiya Muzeyində iş tapır və burada qələmlə eskizləri çəkir. 1920-ci ilin dekabrında Zinaida Petroqrada, babasının mənzilinə köçdü. Həqiqətən də cəmi üç otaqdan ayrıldılar. Ancaq xoşbəxtlikdən qohumlar və dostlar tərəfindən sıxışdırıldılar.
Qızı Tatyana balet oxumağa başladı. Zinaida qızı ilə birlikdə Mariinsky Teatrını ziyarət edir, onlar da səhnə arxasına keçirlər. Teatrda rəssam daim rəsm çəkirdi. Üç il ərzində balerinalarla yaradıcı ünsiyyət heyrətamiz bir sıra balet portretləri və kompozisiyalarında əks olundu.

Balet tualeti. Qar dənəcikləri

Balerina L.A. İvanovanın portreti, 1922.

Katya Milad ağacında dəbli paltarda.


Aleksandr Nikolayeviç ailəsi ilə başqa mərtəbədə eyni evdə yaşayırdı və Zina nəvəsi ilə gəlininin gözəl portretini çəkir.

A. A. Çerkesova-Benuanın oğlu Aleksandrla portreti.
İnqilabdan sonrakı ilk illərdə ölkədə canlı sərgi fəaliyyəti başladı. Serebryakova Petroqradda bir neçə sərginin iştirakçısı oldu. Və 1924-cü ildə o, Amerikada rəssamlara maddi yardım məqsədi ilə təşkil edilən rus təsviri sənətinin böyük sərgisinin eksponatçısı oldu. Zinaida Evgenievnanın təqdim etdiyi 14 əsərdən ikisi dərhal satıldı. Gəlirlə ailə qayğıları ilə yüklənmiş o, sərgi təşkil etmək və sifarişlər almaq üçün xaricə getməyə qərar verir. Aleksandr Nikolayeviç Benua sənətinə xaricdə tələbat olacağına və maddi vəziyyətini yaxşılaşdıra biləcəyinə ümid edərək Fransaya getməyi məsləhət gördü. 1924-cü ilin sentyabr ayının əvvəlində Serebryakova rəssamlığı sevən iki uşağı - Saşa və Katya ilə birlikdə Parisə yola düşdü. O, Parisdə pul qazanıb onlara qayıtmaq ümidi ilə anasını balet həvəskarı Tanya və memar olmağa qərar verən Zhenya ilə Leninqradda qoyub.
Parisdə həyatının ilk illərində Zinaida Evgenievna böyük çətinliklər yaşayır: hətta lazımi xərclər üçün də pul yoxdur. Portretlər üçün sifariş almağa kömək edən Konstantin Somov onun vəziyyəti haqqında yazır: “Sifariş yoxdur, evdə yoxsulluq... Zina demək olar ki, hər şeyi evə göndərir... Praktik deyil, onu reklam etmək vədinə görə boş yerə çoxlu portretlər çəkir, amma hər şey, gözəl şeylər almaq, onu unutmaq..."
Parisdə Serebryakova tənha yaşayır, muzeylərdən başqa heç yerə getmir və uşaqları üçün çox darıxır. Bütün mühacirət illərində Zinaida Evgenievna həmişə ruhən ona dəstək olan uşaqlarına və anasına incə məktublar yazdı. O, hazırda Nansen pasportu ilə yaşayır və yalnız 1947-ci ildə Fransa vətəndaşlığını alır.

Tanya və Katya. Pianoda qızlar 1922.

Qızları ilə avtoportret 1921.

Zhenya 1907

Zhenya 1909
Zinaida çox səyahət edir. 1928 və 1930-cu illərdə Afrikaya getdi, Mərakeşdə oldu. Afrikanın təbiəti onu heyran edir, o, Atlas dağlarını, ərəb qadınlarını, afrikalıları parlaq türbanlarda çəkir. O, həmçinin Brittani balıqçılarına həsr olunmuş rəsm silsiləsi çəkir.

Mərakeş. Şəhərin divarları və qüllələri.


Çəhrayı paltarda Mərakeşli qadın.

Marokesh. Düşüncəli insan.

Xruşşovun əriməsi zamanı Serebryakova ilə əlaqəyə icazə verilir. 1960-cı ildə 36 illik ayrılıqdan sonra Moskva İncəsənət Teatrında teatr artisti olmuş qızı Tatyana (Tata) ona baş çəkir. 1966-cı ildə Moskva, Leninqrad və Kiyevdə Serebryakovanın əsərlərindən ibarət böyük sərgilər nümayiş etdirildi. Birdən o, Rusiyada məşhurlaşır, albomları milyonlarla tirajla çap olunur, rəsmləri Botticelli və Renoir ilə müqayisə edilir. Uşaqlar onu Rusiyaya qayıtmağa çağırdılar. Bununla belə, Serebryakova belə bir qocalmış yaşda (80 yaş) uşaqları və yaxınlarını özünə qayğı ilə yükləməyi yersiz hesab edir. Bundan əlavə, o, ən yaxşı əsərlərinin yarandığı vətənində daha məhsuldar işləyə bilməyəcəyini anlayır.
19 sentyabr 1967-ci ildə Zinaida Serebryakova 82 yaşında Parisdə vəfat etdi. O, Saint-Genevieve-des-Bois qəbiristanlığında dəfn edildi.
Serebryakovanın övladları: Yevgeni Borisoviç Serebryakov (1906-1991), Aleksandr Borisoviç Serebryakov (1907-1995), Tatyana Borisovna Serebryakova (1912-1989), Yekaterina Borisovna Serebryakova (1913-____).

2007-ci ilin oktyabr ayında Rusiya Muzeyində “Zinaida Serebryakova. Çılpaqlar»
Mənim üçün bu onun yaradıcılığında tamam ayrı bir mövzudur. O qədər güclü və həssas bir şəkildə çılpaq qadın bədənini tamamilə qeyri-qadın şəkildə yazır və çəkir. Onun kimi başqa qadın sənətkar tanımıram.
Bu seriyadan onun ən məşhurlarından biri:

Hamam.

"Hamam". 1926

Uzanmış çılpaq.

İndi biz onun rəsmlərinə heyranıq:

Küp ilə natürmort.

Avtoportret.

Şərf ilə avtoportret 1911.

Serebryakov Boris Anatolieviç.

Lansere Olga Konstantivna.

Mətbəxdə. Katyanın portreti.

S. R. Ernst-in portreti. 1921

Fırça ilə avtoportret, 1924.

Papaqlı yaşlı qadın. Brittany

Avtoportret (1922).

Avtoportret (1946).

Benois Aleksandr Nikolayeviç (1924).

Balanchine George (Bacchus kimi geyinmiş, 1922).

Benois-Clement Elena Aleksandrovna (Elena Braslavskaya, 1934).

Lola Braz (1910).

Mənzərə. Kursk vilayətinin Neskuchnoye kəndi.

Paris. Lüksemburq bağı.

Menton. Limandan şəhərə mənzərə.

Menton. Velan İda (itli xanımın portreti, 1926).

ONU. Lansere papaxada 1915.

Lifar Sergey Mixayloviç (1961).

Lukomskaya S.A. (1948).

Çoxunuz bunu hər zaman görürsünüz

(Şamlı qız, avtoportret, 1911).
Bir də mənə de ki, belə sənətkar tanımırsan. Axı bizim Zina hər gün onu xatırladır :) :)
Yaxşı, nəhayət

Yusupov Feliks Feliksoviç (knyaz, 1925).

Yusupova İrina Aleksandrovna (şahzadə, 1925).

(1884-1967) Rus rəssamı, qrafika rəssamı

Zinaida Serebryakova hamının sənətlə məşğul olduğu bir ailədə anadan olub. Rəssamın ulu babası A.Kavos, babası N.Benois məşhur memar olublar. Ata E.Lanceray heykəltəraşlıqla məşğul olub, əsərləri ölkənin və dünyanın aparıcı muzeylərində saxlanılır. Ana E.Lanceray (qızlıq soyadı Benois) XIX əsrin yetmişinci və səksəninci illərində Rusiyanın bütün məşhur rəssamlarına dərs deyən P.Çistyakovdan rəssamlıq təhsili alıb. Düzdür, o, peşəkar olmadı, özünü həvəskar rəssam hesab edirdi. Qardaşı E.Lansere rəssam, qrafika rəssamı, İncəsənət Dünyası cəmiyyətinin üzvü oldu. Zinaida Serebryakova əmi, A. Benois incəsənət tarixində tanınmış avtoritet sayılırdı və özü də görkəmli rəssam idi.

Zinaida atasına məxsus Neskuchnoye malikanəsində anadan olub. Onun qəfil ölümündən sonra sənətçinin anası uşaqları ilə birlikdə Sankt-Peterburqa köçüb və atası N.Benoanın evində məskunlaşıb. O vaxtdan bəri Zinaida Serebryakova sənətə heyranlıq mühitində böyüdü. Qızın rəsm çəkmə qabiliyyəti erkən nəzərə çarpdı, rəssamın özü yazıb ki, o, xatırlaya bildiyi qədər rəsm çəkirdi.

1901-ci ildən Serebryakova İ.Repinin dərs dediyi xeyriyyəçi şahzadə M. Tenişevanın məktəbində oxuyub. Anası və bacısı ilə İtaliyaya səfəri onun yaradıcılıq tərzinin formalaşmasına xüsusi təsir göstərmişdir.

Rusiyaya qayıdan Zinaida dərs almağa davam etdi, 1903-1905-ci illərdə oxudu. “World of Art” qrupunun üzvü olan rəssam və qrafika rəssamı O.Brazın şəxsi sənət studiyasında. 1905-ci ildə Fransaya getdi və burada rəssamlar Simon və Dochin tərəfindən idarə olunan Academie de la Grande Chaumière-ə daxil oldu. Tezliklə əmisi oğlu B. Serebryakov da ona qoşuldu. O, çoxlu rəsm texnikası ilə məşğul olub, ölkəni gəzərkən daim müxtəlif eskizlər hazırlayıb.

Rəssamın ilk işləri doğulduğu Xarkov yaxınlığında yerləşən Neskuchnoye ailəsinin malikanəsində çəkilmiş eskizlərdir və sonradan yaylarını daim keçirmişdir. Rəssamın arxivində çoxlu rəsmlər və akvarellər qorunub saxlanılmışdır: o, demək olar ki, gördüyü hər şeyi çəkmişdir: kənd təsərrüfatı və ev işləri zamanı kəndlilər, heyvanlar, quşlar, çiçəklər. Onun mənzərə eskizləri də maraqlıdır. Ehtimal olunur ki, A. Venetsianovun yaradıcılığı, onun rus kəndliləri obrazları rəssama xüsusi təsir göstərmişdir.

Zaman keçdikcə məlum oldu ki, Zinaida Serebryakovanın yaradıcılıq irsinin böyük hissəsi könüllü oturanların - dostların və qohumların portretlərindən, eləcə də avtoportretlərdən ibarətdir. Sonuncu janrda onun həyatının müxtəlif halları ardıcıl olaraq qeyd olunur: şən dünyagörüşündən çətin həyatın eniş-yoxuşlarının yaratdığı sakit kədərə qədər. O, öz daxili vəziyyətini çatdırmağa daha çox diqqət yetirərək, avtobioqrafik qəhrəmanını əhatə edən şeyləri diqqətlə yazmaqdan tədricən uzaqlaşacaq. Tədqiqatçılar qeyd ediblər ki, Serebryakovanın rəsmlərində (Katyanın portretləri) yaxın adamlar qocalmır, çünki Zinaida Serebryakova bir dəfə onların fərdiliyini görən zaman onu öz kətanlarında əks etdirir.

1905-ci ildə Zinaida 1908-ci ildə mühəndis dərəcəsi almış əmisi oğlu B. Serebryakovla evlənir. Ata nikah üçün kilsə rəhbərliyindən xüsusi icazə istəməli oldu. Serebryakovanın ailə həyatı uzun sürməsə də, uğurlu oldu. İnqilab illərində B.Serebryakov vəfat etdi, həyat yoldaşı dörd uşağı tək böyütməli oldu. Onların hamısı sənət sahəsində özünü göstərib. Alexander kino və teatr üçün çox çalışdı, akvarellə boyandı, Fransa və İngiltərədəki şəxsi sarayların interyerlərini rənglədi, Katya rəssam oldu.

Qızı, mühacirətdə yaradılmış Zinaida Serebryakovanın əsərlərinin çoxunun yerləşdiyi anasının son mənzilini xilas edə bildi. Hətta rəssamın nəvəsi, qızı Tatyana'nın oğlu İvan Nikolayev də monumental sənət sahəsindəki işləri ilə tanınır: xüsusən də o, Moskvanın "Borovitskaya" metro stansiyasının layihəsini hazırlayıb.

1909-cu ildən bəri Zinaida Evgenievna Serebryakova müntəzəm olaraq sərgiləməyə başladı, o, Rusiya Rəssamlar İttifaqının yeddinci sərgisində (1910) və Sankt-Peterburqda Apollon jurnalının redaksiyasında təşkil edilmiş "Qadının müasir portreti" sərgisində iştirak etdi. . Eyni zamanda, ona peşəkar şöhrət gəldi və Tretyakov Qalereyası tərəfindən "Avtoportret" (1910) və kəndli kompozisiyalarından biri əldə edildi. Tədqiqatçılar 1914-1917-ci illərdə yaradıldığını qeyd edirlər. rəsmlər kəndlilərin həyatının ardıcıl şəkildə açıldığı monumental kətanlardır.

1911-ci ildən Zinaida Serebryakova “Dünya İncəsənət” cəmiyyətinin sərgilərində daimi eksponent olub. O, çox səyahət edir: yay aylarında Krımda (1911-13), İtaliya və İsveçrədə (1914).

1914-cü ildə A.Benua Kazan stansiyası layihəsinin müəllifi memar A.Şusevin xahişi ilə stansiyanın monumental divar rəsmləri üzərində işlərə rəhbərlik etmiş, o, M.Dobujinski, N.Lansere, N.Rerix və “Hindistan”, “Siam”, “Türkiyə”, “Yaponiya” mövzularında bir sıra eskizlər və panno rəsmləri hazırlayan Zinaida Serebryakova. Planlarını həyata keçirərək, o, kitabxanalarda çoxlu saatlar keçirdi, Şərq ölkələrinin incəsənətini və tarixini öyrəndi.

1917-ci ildə A.Ostroumova-Lebedeva və digər qadın rəssamlarla birlikdə akademikliyə Zinaida Serebryakovanın namizədliyi irəli sürülüb, lakin inqilabi hadisələrə görə seçkilər baş tutmayıb.

İnqilabdan sonrakı ilk illərdə Serebryakova ailəsi ilə Neskuchnıda yaşayırdı, burada ərinin tif xəstəliyindən ölümündən və rəsmlərinin az qala yandığı yanğından sağ çıxdı. 1919-cu ildə Xarkovda işləyir, Xarkov Şurasının İncəsənət şöbəsinin 1-ci sərgisində iştirak edir və növbəti il ​​Petroqrada köçür və burada muzeylərdə işləməyə davam edir. Bir neçə ay ərzində Zinaida Serebryakova Arxeologiya Muzeyində rəssam kimi işləyir, salonları bəzəyir, heyrətamiz iradə və cəsarət nümayiş etdirir. Axı maaş o qədər cüzi idi ki, bir funt yağa çatırdı. Zallarda istilik yox idi, barmaqlar aclıqdan, soyuqdan şişirdi. Benois dəfələrlə əsərlərini şəxsi kolleksiyalara satıb və rəssama pul göndərib. Sənətçinin anası ev təsərrüfatını idarə etməyə kömək edirdi.

Çətin həyat şəraitinə baxmayaraq, Serebryakova işləməyə davam etdi: bir vaxtlar təsviri sənətlə məşğul olan və indi özlərini dolandırmaq üçün əmlaklarını satan gənc xanımlardan birja bazarlarında boyalar aldı, balet artistlərinin həyatından səhnələr və şəhər mənzərələri çəkdi. .

Zinaida Serebryakova övladlarının təhsil almasını istəyirdi. Qızı Tanya Petroqrad Xoreoqrafiya Məktəbində oxuyurdu və rəssam tez-tez teatrda rəqsə həsr olunmuş bir sıra rəsmlər yaradırdı (pastel 1922-1923). Karyerasının sonunda belə Serebryakova gəncliyinin hobbilərinə sadiq qaldı; onun məşhur balerina İvette Şovirin (1962) lirik eskiz-portreti maraqlıdır.

Uşaqlar həmişə Zinaida Evgenievna Serebryakovanın ən sevimli təbiəti olaraq qaldılar, o, onları istənilən şəraitdə boyadı: stolun arxasında, oynayanda, oxuyanda, yatarkən və ya geyinərkən. Rəssam söhbət zamanı eskiz çəkə, sonra onun əsasında portret yarada bilərdi.Onun 1927-ci ildə kiçik S.Prokofyevin (bəstəkarın oğlu) eskizi heyrətamizdir: göy-qızılı tonlarda işlənmiş fiqur bir növ çərçivəyə çevrilən qırmızı-qəhvəyi mebelə yazılmışdır.

Rəssamın əsərləri İncəsənət Evinin və “İncəsənət Dünyası”nın üzvləri tərəfindən sərgilərdə nümayiş etdirilmişdir (1922 və 1924-cü illərdə). Xüsusilə, Serebriakova 1922-ci il sərgisi üçün 16 pastel portret təqdim etdi. Elə həmin il tənqidçi N.Ernstin rəssam haqqında monoqrafiyası nəşr olundu.

Maraqlıdır ki, demək olar ki, bütün həyatı boyu Zinaida Serebryakova çılpaq şəkillər çəkdi, nəinki özünü daha çox ifadə etdi, həm də öz həyat kredosunu ifadə etdi. O, həmişə insana, onun gözəlliyinə inanırdı. Buna görə də tez-tez onun müxtəlif texnikada (yağlı, sanqvinik və pastel) çəkilmiş rəsmləri rəng keçidləri ilə çox zəngin olur. Rəssam təsvirin xüsusi dekorativ effektinə nail olmaqla, təbiətin kətan üzərində yerini həmişə kompozisiya baxımından dəqiqliklə yoxlayırdı. "Çılpaq"lara bir növ müqəddimə təcrübəsiz rəssamın üzərində işlədiyi "Banshchits" portretləri idi.

Onun avtoportretlərində yaradıcı üslubun təkamülü də nəzərə çarpır: bəzən başqa təbiət olmadığı üçün özünü çəkməli olurdu. Yalnız dünyanı bilən qızın sadəlövh naz-nemətindən öz obrazını yumşaq lirik və bir qədər də kədərli çalarlarla dolduraraq ana obrazına gəlir.

1924-cü ildə Zinaida Evgenievna Serebryakova sərgi təşkil etmək üçün Parisə getdi, A. Benois bir az pul qazanacağını və ailəsini maddi cəhətdən təmin edə biləcəyini güman etdi. Sənətçi qısa müddətə gedəcəyinə inandığı üçün özü ilə yalnız oğlu İskəndəri aparıb. 1928-ci ildə qızı Katya onu ziyarətə gəldi. Ailə yarıya bölündü: daha bir oğlu və qızı sənətçinin anası ilə qaldı. Üstəlik, memarlıq institutunu bitirdikdən və Vladivostoka işləməyə getdikdən sonra oğlu Yevgeni həqiqi hərbi xidmətə apardı və anası ilə yazışmağa başlaya bilmədi. Tatyana yalnız müharibədən sonra qohumlarını ziyarət etdi, Serebryakova arxivinin qoruyucusu, Rusiyadakı sərgilərinin təşkilatçısı oldu. Daha sonra qardaşı ilə anasına səfərlər etməyə başladı.

Zinaida Serebryakovanın vaxtı özü üçün yaradıcılıq və sifarişli əsərlər arasında bölündü. Ailənin başçısı olaraq qaldı, pul qazanmalı idi, amma Serebriakova yazmağa kömək edə bilmədi. Yekaterina xatırladı ki, anası həmişə yanında karandaş, pastel və akvarel aparır, gəzinti zamanı daim eskizlər çəkirdi.

İyirminci illərdə Zinaida Serebryakova bütün dünyada keçirilən bir sıra sərgilərdə iştirak etdi: əsərləri Amerikada (1923-1924) və Yaponiyada (1926-27) nümayiş olundu. Rəssam adətən onlarla əsər sərgiləsə də, əvvəlcə onlara tələbat yox idi. Amma alıcılardan biri Baron Brauer nəinki ailə üzvlərinin portretlərini sifariş etdi, həm də Serebryakovanın 1928 və 1932-ci illərdə Mərakeş səfərini maliyyələşdirdi. A.Benua bacısı qızının portretlərini və natürmortlarını belə təsvir etmişdir: “Belə təravət, sadəlik, dəqiqlik, canlılıq, bu qədər işıqdır!” Bir ay yarım ərzində Zinaida Serebryakova müxtəlif tipli insanları ustalıqla çatdıraraq, pastel rəngdə 60 eskiz çəkdi. Daha sonra o, Brüssel yaxınlığındakı Baron Brauer malikanəsi üçün dekorativ panellər çəkdi (interyer dizaynını oğlu İskəndər həyata keçirdi). Paneldə dörd fəslin motivləri öz əksini tapıb.

Serebryakovanın Mərakeş sərgisindən maddi uğur böyük olmasa da, buna baxmayaraq, şəxsi qalereyaların sahibləri rəssamın əsərlərini sərgiləməyə qərar verdilər: Parisdəki Şarpentier qalereyasında (1927, 1930/31, 1932, 1938), V. Hirshman və Bernheimin Paris qalereyaları (1929). 1927-1938-ci illərdə rəssamın beş fərdi sərgisi keçirilib.

Şöhrət çox olmasa da, sifarişlər gətirdi, çünki Serebryakova mərasim və ya kabinet portretlərini çəkməyi sevmirdi. Xüsusilə, V.Serov tərəfindən vaxtilə ələ keçirilmiş tanınmış iş adamının həyat yoldaşı Q.Hirşmanın (1925) Parisdə yaradılmış portreti belədir. Lakin Zinaida Serebryakovanın portreti daha intimdir. Onda əzəmət xüsusi incəliklə birləşir, biz Serovun şəkildəki kimi malikanənin təkəbbürlü sahibini deyil, ilk növbədə zərif dünyəvi gözəlliyi görürük.

Serebryakova həmişə bir insan, onun maraqları, zövqləri, vərdişləri haqqında danışmağa çalışırdı. O, müəyyən bir ruh vəziyyətini çatdırmağa çalışaraq, təsvir edilənin daxili dünyasını diqqətlə qeyd etdi. Buna görə də, onun personajlarının pozaları təbii və məhdudiyyətsizdir; deyəsən, insanlar rəssama poza vermək üçün bir müddət işlərinə ara vermişdilər (“Mixail Qrinberqin portreti”, 1936).

Zinaida Evgenievna Serebryakova daim rus incəsənətinin təqdim edildiyi birgə layihələrdə (Parisdə, 1928-ci ildə Brüsseldə), Berlin və Belqradda rus rəssamlarının sərgilərində (1930), Brüsseldə və Antverpendə D.Buşla birgə sərgidə iştirak etmişdir. 1931), Paris və Riqada (1932), Praqada (1935) rus incəsənəti sərgilərində.

1932-ci ilin yazında Zinaida Serebryakova Brauer və A.Leboeufun təklifi ilə yenidən Mərakeşdə işləyir. Charpentier qalereyasında rəssamın 40-ı Mərakeşdə yaradılmış 63 əsər nümayiş etdirilirdi. Bir neçə çılpaqlığı unikal hesab etmək olar, çünki Serebryakova Mərakeş qadınlarını çılpaq poza verməyə razı salmağı bacaran ilk Avropa rəssamı oldu.

Vəhşi təbiətə çıxmaq üçün hər fürsətdən istifadə etdi. Qohumlarının dəvəti ilə Zinaida Serebryakova bir neçə dəfə Londona səfər etdi, bir neçə dəfə Brittaniyə getdi, oradan Bretonların heyrətamiz eskizlərini gətirdi, Fransanın cənubunun mənzərə eskizləri də qorunub saxlanılmışdır. Serebryakova 1929 və 1932-ci illərdə səfər etdiyi İtaliyanın mənzərələrini də çəkib, Belçika və İsveçrəyə səfər etməyi bacarıb.

Natürmortlar onun yaradıcılığının mühüm tərkib hissəsinə çevrildi. O, avtoportretlər çəkərkən, tualetdəki hər xırda şeyi təsvir etməyə çalışaraq, sadəcə əylənirdi. Sonralar komponentlərdən, ayrı-ayrı obyektlərdən müstəqil kompozisiyalar formalaşmağa başladı. Onlar hələ də həyatın müxtəlifliyini əks etdirir, təbiətin gözəlliyindən danışırdılar (“Üzümlə şəkil”, 1934; “Tərəvəzli natürmort”, 1936).

Müharibədən sonra abstrakt sənət geniş yayıldı. Zinaida Serebryakova isə həmişə realist yazı tərzinə can atır və rəsmlərinin satışına arxalana bilmirdi, buna baxmayaraq, 1954-cü ildə rəssamın Parisdəki öz studiyasında, 1965-66-cı illərdə isə şəxsi sərgisi olub. . - Moskva, Leninqrad, Kiyev və Novosibirskdə şəxsi retrospektiv sərgi.

Zinaida Serebryakova işinə çox tələbkar idi, o, hətta Rusiya Muzeyində saxlanılan “Çamaşır” (1911) rəsmini iş otağı adlandırdı, baxmayaraq ki, şəkil böyük və bədii həll baxımından çox məlumatlıdır.

O, müxtəlif texnikalarda işləyirdi: yağ, pastel, tempera, qrafit qələmdən istifadə edirdi. Rəssamın bütün həyatı boyu apardığı yorulmaz yaradıcılıq axtarışını yalnız ölüm dayandıra bilərdi. Serebryakova Paris yaxınlığındakı Saint-Genevieve-des-Bois qəbiristanlığında dəfn edilib.

Zinaida Serebryakova portret janrında işləyən rus rəssamıdır. O, ziyalı ailəsindən çıxıb. Serebryakovanın yaradıcılığında təbiəti və insanları təsvir etmək meyli üstünlük təşkil edir, lakin natürmortlara da rast gəlinir. “İncəsənət dünyası” hərəkatına mənsub olduğu üçün təbliğat istiqamətindən yayınıb. Bir dəfə 1930-cu illərin əvvəllərində Fransada Zinaida Serebryakova uzun müddət vətəninə qayıda bilmədi. Yalnız 1966-cı ildə Fransa vətəndaşlığını aldı və qohumları ilə yenidən görüşdü. Bu gün onun əsərləri dünyanın ən məşhur muzeylərində sərgilənir.

Uşaqlıq və gənclik

Zinaida Lansere 28 noyabr (10 dekabr) 1884-cü ildə anadan olub. Bu soyad onun atasına məxsus idi. Qızın ailəsi Xarkov yaxınlığındakı Neskuchnoye malikanəsində yaşayırdı. Təəccüblü deyil ki, onun tərcümeyi-halının sənətlə əlaqəli olduğu ortaya çıxdı. Gələcək rəssamın atası heykəltəraş işləyib, anası gənclik illərində qrafika ilə məşğul olub, babası məşhur memar Nikolay Benois olub, qohumlarının çoxu özünü sənətə həsr edib.

Zinaida Serebryakova tərəfindən rəsm "Şam ilə qız. Avtoportret, 1911 / Virtual Muzey

Onların arasında yaxşı tərbiyə, yaradıcılıq istedadı qeyri-adi bir şey hesab edilmirdi. Ona görə də Zina xanımın bədii istiqamətdə reallaşmaq istəyi təbii qarşılandı. O, qardaşları ilə böyüdü. Sonradan gənc memar, böyüyü isə rəssam oldu.

Zinaidanın gənclik illəri atasının ölümündən sonra ailənin köçdüyü Sankt-Peterburqda davam edir. Alexander Benois əmi qızın taleyini öz üzərinə götürdü. Serebryakova 1900-cü ildə qadın gimnaziyasını bitirmiş və rəssamlıq məktəbinin tələbəsi olmuşdur. Rəhbərliyi altında, eləcə də Osip Brazın rəhbərlik etdiyi emalatxanada təsviri sənətin əsaslarını dərk etdi. 1902-1903-cü illərdə Zina İtaliyaya səyahətə getdi və bu, onu çox ruhlandırdı.

Rəsm

Debüt əsərləri rəssamın fərdi üslubunu və onun imza üslubunu nümayiş etdirirdi. Dünya mədəni irsini öyrənən Serebryakova formaların plastikliyi, müəlliflərin milli ifadəyə meyli ilə maraqlanırdı. Təbiət, harmoniya və ənənəvi rus həyatı onu valeh edirdi. Zinaidanın favoritləri arasında Nikolas Pussin, Aleksey Venetsianov da var idi.

Tez-tez Neskuchnıda iş yerində kənd qızlarını müşahidə edən Serebryakova onları rəsmlərinin süjetlərində təsvir edirdi. Təbiət qoynunda olmaqla o, mənzərələrə, mülkün həyatının ölçülüb-biçilmiş gedişinə, iş yerində kəndlilərin hərəkətlərinin plastikliyinə heyran idi. Yerlilərin məhsul və ya digər işlərini müşahidə edən rəssam yeni əsərlər yaratmağa ruhlanıb.

Zinaida Serebryakovanın ilk rəsmləri arasında 1906-cı ildə yazılmış "Kəndli qız", "Çiçəklənən bağ", 1908-ci ildə yazılmışdır. Müəllif mütləq hiss etdi ki, onun rəsm əsərində mövzusu insanların taleyi ilə sıx incəliklərdə doğma təbiətin gözəlliyinin birləşməsidir.

Zinaidaya şöhrət gətirən rəsm onun 1909-cu ildə yaratdığı “Tualetin arxasında” adlı avtoportret idi. 1910-cu ildə Rusiya Rəssamlar İttifaqının açılış günündə sərgiləndi. Daha sonra tamaşaçılar rəssamın çəkdiyi “Çamçıların” əsərlərinə, qohumlarının portretlərinə baxıblar. Serebryakovanın yaradıcılığı 1914-1917-ci illərdə Rusiya əyalətləri və kəndlilərin həyatı haqqında bir sıra rəsm əsərlərinin ictimaiyyətə təqdim edilməsindən sonra tanındı. Bu dövrün məşhur əsərlərindən “Kəndlilər”, “Məhsul” və “Yatmış kəndli qadın”ı göstərmək olar.

1917-ci ildə tamaşaçılar müəllifin monumental manerasının üzə çıxdığı “Kətanın ağardılması” adlı əsəri gördülər. Zinaida səma fonunda qızların güclü fiqurlarını təsvir edirdi. Kompozisiya parlaq, doymuş çalarların geniş təyyarələrini birləşdirir. Adi insanların əməyini tərənnüm edən əsər Serebriakovanı vəsf edirdi.

Müəllifin əsəri üçün seçdiyi mövzular onu Serebryakovanın aid olduğu İncəsənət Dünyası cəmiyyətindən kəskin şəkildə fərqləndirirdi. 1916-cı ildə o, Kazanski dəmiryol vağzalını rəngləyərkən Alexander Benois dayının köməkçisi oldu və Yevgeni Lansere, Boris Kustodiev, Mstislav Dobuzhinsky ilə birlikdə çalışdı.

Zinaidanı maraqlandıran mövzular arasında qadın portretləri vasitəsilə xüsusi zehniyyətini çatdırdığı şərq ölkələri də var idi. Yaponiya, Türkiyə, Hindistanı təsvir edərək, antik dövrə aid mövzular üzərində də işləyib. Düzdür, sonuncu mövzuda çəkilmiş rəsmlərin əksəriyyəti yarımçıq qalmışdı. Serebryakovanın işində qadınlıq prinsipi böyük əhəmiyyət kəsb edirdi. Fırçası ilə təsvir edilən naxışçılıq, analıq sevinci, yüngül kədər xüsusi əhval-ruhiyyə daşıyırdı.

Rəssamın taleyi asan olmayıb. Neskuçnıda baş verən yanğından sonra onun emalatxanası kimi ailə yuvası da dağılıb. 2 ildən sonra əri tif xəstəliyindən öldükdən sonra dul qaldı. Ailə çox ehtiyac içində yaşayırdı və bu dövrdə yaradılmış "Kartlar evi" tablosu onun vəziyyətinin qeyri-müəyyənliyini təcəssüm etdirirdi.

Serebryakovanın qızı balet truppasına daxil oldu və o vaxtdan bəri qadının əsərlərində teatr mövzusu meydana çıxdı. Rəssam məşqlərdə və səhnəyə çıxmazdan əvvəl balerinalar çəksə də, işindən razı qalmayıb. 1920-ci ildən Rəssamlıq Akademiyasında dərs demişdir. Zinaida öz mövzusuna və İncəsənət Aləminin ənənələrinə sadiq qalaraq, o dövrdə sənətə nüfuz etmiş təbliğat tərzindən qaçırdı.

1924-cü ildə ABŞ-da rəssama uğur və gəlir gətirən xeyriyyə sərgisi keçirilir. Parisdə dekorativ rəsm üçün komissiya aldı. İşi bitirdikdən sonra vətənə qayıtmaq niyyətində idi, lakin siyasi təlatümlər səbəbindən Fransada qalmalı oldu. Sonra İkinci Dünya Müharibəsi gəldi. Zinaida üçün xaricdəki həyat qaranlıq oldu, vətən həsrəti onun 1924-cü ildən sonra yaratdığı əsərlərində əks olunur. O, xaricdə təqiblərə məruz qalmamaq üçün vətəndaşlıqdan imtina etməli olub.

Onun rəsmlərində realizm və xalq mövzusu hələ də var idi. Səyahət edən Serebryakova Əlcəzairin Brittaniyə səfər etdi və hətta Mərakeşdə oldu. Rəsmlərdə adi insanların şəkilləri daim yer alırdı. Təbiəti və insanı tərənnüm edən sənətçi vətəni, yaxınları ilə kəsilən əlaqəsi üçün durmadan kədərlənirdi.

1966-cı ildə Leninqradda, Moskvada və Kiyevdə Zinaida Serebryakovanın rəsm sərgiləri keçirildi ki, bu sərgilər sənətşünaslar və ictimaiyyətdən əla rəylər aldı. Vernisajı onun uşaqları və dostları təşkil edib. Müəllifin rəsmlərinin çoxu muzeylər tərəfindən alınıb və onun adı Sovet İttifaqında məşhurlaşıb.

Şəxsi həyat

Rəssamın əri uşaqlıqdan ona yaxın olan Boris Serebryakov olub. Zinaidanın əmisi oğlu olduğu üçün o, gənc yaşda bir qohumuna aşiq oldu və Neskuchnıda birgə qalarkən toy söhbəti gündəmə gəldi. Kilsə yaxından əlaqəli nikahları təşviq etmədi, buna görə də gənclər uzun müddət evlilik üçün razılıq almadılar. 1905-ci ildə yerli keşişə 300 rubl verərək, qohumlar sevgililər üçün toy təşkil etdilər.

Boris sənətlə maraqlanmırdı. Dəmir yolu mühəndisi oldu və Rus-Yapon müharibəsi zamanı praktikada Mançuriyada oldu. Zinaida rəsm çəkmək arzusunda idi. Maraqlardakı fərq onların birgə gələcək arzulamasına mane olmurdu. Gənclərin şəxsi həyatı xoşbəxt inkişaf etdi. Zinaida Akademiya de la Grande Chaumière və Boris Ali Körpülər və Yollar Məktəbində oxuyarkən onlar Parisdə bir il keçirdilər. Evə qayıdan onların hər biri peşəsini inkişaf etdirməyə davam etdi və ailədə dörd uşaq meydana çıxdı: 2 oğul və 2 qız.

Zinaidanın mühacirəti zamanı oğlu Yevgeni və qızı Tatyana nənələri ilə qaldılar. Onlar ağır şəraitdə yaşayırdılar və 1933-cü ildə Zinaidanın anası aclıqdan və pis həyat şəraitindən ölür. Eugene memar oldu və Tatyana teatrda rəssam kimi işləməyə başladı. Anaları ilə yenidən görüşmək arzusunda olan onlar 1930-cu illərdə SSRİ hökuməti rəssamı vətənə dəvət edəndə onu öz vətənlərinə çağırırlar. Lakin Zinaida sonra Belçikada işləyirdi və sifarişi yarımçıq qoya bilməzdi.

Ölüm

Zinaida Serebryakova 82 yaşında Parisdə vəfat edib. Ölüm səbəbləri tamamilə təbii idi. Rəssam uzun illər xaricdə yaşamasına baxmayaraq, onun adı vətənində xatırlanır və ilk qadın rəssamlardan birinin yaradıcılığı haqqında xatirələr saxlanılır. Muzeylər vaxtaşırı onun əsərlərindən ibarət sərgilər təşkil edir, müəllifin fotoşəkilləri bədii kitablarda dərc olunur. Serebryakovanın qızı Yekaterina anasının ölümündən sonra onun adına xeyriyyə fondu yaradıb.

Rəsmlər

• 1909 - “Tualetin arxasında. Avtoportret»
• 1913 - "Hamam"
• 1914 - "Səhər yeməyində" ("Naharda")
• 1915 - "Məhsul"
• 1916 - "Hindistan"
• 1924 - "Balet soyunma otağı"
• 1932 - "Çəhrayı paltarda Mərakeş"
• 1934 - "Mavi paltarlı qadın"
• 1940 - "Kitabla çılpaq"
• 1948 - "Alma və dəyirmi çörək ilə natürmort"