Məşhur Alman bəstəkarları və musiqiçiləri. Bethoven və digər Alman bəstəkarları
Tərcümə ilə Alman dilində mövzular
Məşhur Alman bəstəkarları və musiqiçiləri
Clara Wieck və Robert Schumann - Clara Wieck və Robert Schumann
Liebe von Clara Wieck və Robert Schumann erzählen ilə əlaqəli bir müddətdir. Clara Wiek və Robert Schumann'ın ilk sevgisi haqqında danışmaq istərdim.
Der Stadt Leipzig-də Beide lebten. Hər ikisi Leypsiq şəhərində yaşayırdı.
Sie besuchten ölmək Musikschule und lernten dort kennen. Bir musiqi məktəbində oxudular və orada görüşdülər.
Sie verliebten sich. Bir-birlərinə aşiq oldular.
Aber der Vater von Clara, Musiklehrer von Beruf, döyüş gegen diee Liebe. Lakin Clara'nın atası, peşəsi ilə musiqi müəllimi bu sevgiyə qarşı idi.
Pianistin wurde, dass seine Tochter ölür. Qızının məşhur pianoçu olmasını istədi.
Seiner Meinung nie wird diee Liebe ihr (Clara) stören. Onun fikrincə, bu sevgi ona müdaxilə edəcək (Clara).
Aber die jungen Menschen heirateten sich. Ancaq gənclər evləndilər.
Leypsiqdə 200 Jahren sürətli bir şəkildə. Bu hekayə təxminən 200 il əvvəl Leypsiqdə baş verib.
Clara wurde zur berühmten Pianistin und Robert - zum berühmten Komponist. Clara məşhur pianoçu, Robert isə məşhur bəstəkar oldu.
Der Traum des Claras Vaters gerçəkləşdi (çarx). Clara'nın atasının xəyalı gerçəkləşdi.
Məşhur Alman bəstəkarları və musiqiçiləri
Wolfgang Amadeus Motsart - Wolfgang Amadeus Mozart
Wolfgang Amadeus Mozart müharibə der Berühmte österreichische Komponist və Musiker. Wolfgang Amadeus Mozart məşhur Avstriya bəstəkarı və musiqiçisi idi.
Er lebte im 18. Jahrhundert. 18-ci əsrdə yaşayırdı.
Schwester-ə müraciət edin. Bir bacısı var idi.
Seine Schwester spielte Klavier bağırsaq. Bacısı pianoda yaxşı çalırdı.
Müharibə sehr talentiert. Uşaq çox istedadlı idi.
Der Vater müharibəsi Musiker və Kapellmeister. Atam musiqiçi və bandmaster idi.
İstedad sahələri Sohnes aufmerksam. O, oğlunun istedadına diqqət çəkib.
Der Vater gab ihm täglich ölmək Musikstunden. Atası ona gündəlik musiqi dərsləri verirdi.
Mit 4 Jahren spielte və ausgezeichnet Klavier və Geige. 4 yaşından etibarən fortepianoda və skripkada əla çalırdı.
Schon mit fünf Jahren gab das Kind sein erstes Konzert. Onsuz da 5 yaşında uşaq ilk konsertini verdi.
Wunderkind-də insan. Ona uşaq atası deyildi.
Die Kinder, Vater an der Spitze, Lander von Europa'ndan başqa. Atalarının rəhbərliyi altında olan uşaqlar Avropanın bir çox ölkəsində olublar.
Publikum auf und hatten einen großen Erfolg ilə əlaqə yaradın. Xalqa danışdılar və çox müvəffəq oldular.
Als Komponist ilə əlaqə qurun Zeit keinen Erfolg. Bəstəkar olaraq o dövrdə uğurlu deyildi.
Seine wunderschönen Werke wurden nicht gespielt. Zövqlü əsərləri oynamırdı.
Not-da. Ehtiyac içində yaşayırdı.
1791 ilə Alter von 35 Jahren. Ağır xəstələndi və 1791-ci ildə 35 yaşında öldü.
Während seines kurzen Lebens schuf er sehr viele Konzerte, Opern, Symphonien. Qısa ömrü boyu bir çox konsertlər, operalar, simfoniyalar yaratdı.
Das sind “Figaro Hochzeit”, “Don Juan”, “Die Zauberflöte”. Bu "Fiqaro Toyu", "Don Juan", "Sehrli fleyta".
Aber später nach seinem Tode wurden seine Werke sehr populär. Lakin sonradan, ölümündən sonra əsərləri çox məşhur oldu.
Heute begeistert seine Musik Menschen ölür. İndi onun musiqisi insanları sevindirir.
Man sagt, dass seine Musik heilt. Musiqisini sağaldır deyirlər.
Alman bəstəkarları dünya musiqi sənətinin inkişafına böyük töhfələr verdilər. Onların arasında böyük adlandırdığımız çox sayda insan var. Onların şah əsərlərini bütün dünya dinləyir. Musiqi təhsil ocaqlarında bir çoxlarının əsərləri tədris planına daxil edilmişdir.
Alman musiqisi
Bu ölkədə musiqinin heyranlığı 18-ci əsrdə başladı. Sonra Robert Schumann, Johann Sebastian Bax, Frants Schubert, Ludwig Van Beethoven kimi böyük Alman bəstəkarlarını yaratmağa başladı. Romantizmin ilk nümayəndələri idi.
Avstriyada yaşayan böyük bəstəkarlar: Franz Liszt, Wolfgang Amadeus Mozart, Johann Strauss.
Daha sonra Karl Orff, Richard Wagner, Max Reger məşhur oldu. Milli köklərə istinad edərək musiqi yazdılar.
20-ci əsrin məşhur Alman bəstəkarları: Arnold Schoenberg, Paul Hindemith, Karlheinz Stockhausen.
James şəhvət
Məşhur Alman bəstəkarı Ceyms Son 1929-cu ildə Bremendə anadan olub. Əsl adı Hansdır. Caz janrında işləyib. James ilk dəfə səhnəyə 1946-cı ildə Bremen Radio Orkestri tərkibində daxil oldu. 2 ildən sonra rəhbərlik etdiyi öz ansamblını yaratdı və eyni zamanda onunla birlikdə çıxış etdi. 20-ci əsrin 50-ci illərində Last ən yaxşı caz ifaçısı hesab olunurdu. 1964-cü ildə Ceyms öz orkestrini yaratdı. O dövrdə populyar melodiyaların təşkili ilə məşğul idi. Bəstəkar ilk albomunu 1965-ci ildə buraxdı, bundan sonra daha 50 albom çıxdı. Onlar milyonlarla nüsxədə ayrıldı. On səkkiz disk platin, 37 - qızıl oldu. James Son, xalq musiqisindən sərt rokadək tamamilə fərqli musiqi janrlarında çalışan müəlliflər və ifaçılar üçün aranjıman yaratdı. Bəstəkar 2015-ci ilin iyununda ABŞ-da vəfat etdi.
Johann Sebastian Bax
Barok dövrünün böyük Alman bəstəkarları: Georg Böhm, Nikolaus Bruns, Dietrich Buxtehude, Georg Friedrich Handel və başqaları. Yohann Sebastian Bax siyahıya başçılıq edir. Böyük bir bəstəkar, müəllim və virtuoz orqanist idi. JS Bax mindən çox əsərin müəllifidir. Müxtəlif janrlarda musiqi yazmışdır. Onun həyatı boyu əhəmiyyətli olan hər şey, operalardan başqa. Bəstəkarın atası bir çox digər qohum və atalar kimi musiqiçi idi.
Uşaqlıqdan Johann Sebastian musiqini sevirdi və musiqiləşmə fürsətini əsla qaçırdı. Gələcək bəstəkar xorda səsləndi, saz çaldı və orqan çaldı, bəstəkarların əsərlərini öyrəndi. 15 yaşında ilk əsərlərini yazdı. Bitirdikdən sonra gənc məhkəmə zalında musiqiçi, sonra kilsədə bir orqanist kimi xidmət etdi. Johann Sebastian Baxın yeddi uşağı var idi, onlardan ikisi məşhur bəstəkar oldu. Birinci arvad öldü və yenidən evləndi. İkinci həyat yoldaşı möhtəşəm sopranoya sahib olan gənc müğənni idi. Yaşlı yaşlarında, JS Bax kor oldu, ancaq musiqi bəstələməyə davam etdi və bəstəkarın kürəkəni diktəsi altında qeydlər yazdı. Böyük İohann Sebastyan Leypsiq şəhərində dəfn olunur. Almaniyada onun şəkli çox sayda abidədə əbədiləşdirilir.
Lüdviq Van Bethoven
Bir çox Alman bəstəkarı Vyana klassik məktəbinin tərəfdarı idi. Bunların ən diqqət çəkən siması Lüdviq Van Bethovendir. Yaşadığı dövrdə mövcud olan bütün janrların musiqisini yazdı. Hətta dram teatrlarına əsərlər bəstələyib. L.Bethoven, əsərlərini dünyanın bütün musiqiçiləri tərəfindən ifa olunan bir bəstəkardır. Ən diqqət çəkənləri L.Bethovenin instrumental əsərləridir.
Bəstəkar 1770-ci ildə anadan olub. Məhkəmə kilsəsi müğənnisinin oğlu idi. Ata, oğlunu ikinci bir V. Motsart olaraq böyütmək istədi və bir anda bir neçə musiqi alətində çalmağı öyrətdi. 8 yaşında Ludwig ilk dəfə səhnəyə çıxdı. Atasının gözləntilərinin əksinə olaraq, L.Bethoven Wolfgang Amadeus Mozart kimi möcüzə bir uşaq olmadı. Gələcək böyük bəstəkarın 10 yaşı olanda, atası bunu öz-özünə öyrənməyi dayandırdı, oğlanın həqiqi müəllimi var - bəstəkar və orqanist - K.G. Nefe. Müəllim dərhal L.Bethovendəki istedadı aşkar etdi. Gəncə çox şey öyrətdi, onu o dövrdəki böyük bəstəkarların işləri ilə tanış etdi. L.Bethoven V.A.Motsartla danışdı və Lüdviqin böyük gələcəyinə inandığını ifadə edərək istedadını təriflədi və yenə də dünyanı özü haqqında danışdıracağını bildirdi. 34 yaşında bəstəkar kar oldu, ancaq gözəl bir daxili qulağı olduğu üçün musiqi yazmağa davam etdi. L.Bethovenin tələbələri var idi. Bunlardan biri məşhur bəstəkar Karl Czernidir. L.Bethoven 57 yaşında öldü.
Kurt Weill
20-ci əsrin bir çox Alman bəstəkarı klassik hesab olunur. Məsələn, Kurt Weill. 1900-cü ildə Almaniyada anadan olub. Ən məşhur əsəri Üç Qəpikli Operadır. C.Vayil sinaqoqda kantorun oğlu idi. Təhsil bəstəkarı Leypsiqdə aldı. Bir çox əsərində caz elementlərini tanıtdı. Kurt Weill dramaturq B. Brext ilə işbirliyi qurdu və pyesləri əsasında çox sayda əsər üçün musiqi yazdı. Bəstəkar eyni zamanda 10 musiqi bəstələyib. Kurt Weill 1950-ci ildə ABŞ-da öldü.
Budur bilməli olduğunuz 10 bəstəkarın siyahısı. Onların hər biri haqqında bir neçə əsrdən bəri yazılmış musiqiləri müqayisə etmək əsla mümkün olmayan və mümkünsüz olmasına baxmayaraq indiyə qədər olan ən böyük bəstəkar olduğunu söyləmək təhlükəsizdir. Ancaq bütün bu bəstəkarlar ən yüksək səviyyəli musiqi bəstələyən və klassik musiqinin hüdudlarını yeni hədlərə qaldırmağa çalışan bəstəkarlar kimi müasirləri arasında fərqlənirlər. Siyahıda əhəmiyyəti və ya şəxsi üstünlüklər kimi hər hansı bir sifariş yoxdur. Bilməlisiniz sadəcə 10 böyük bəstəkar.
Hər bir bəstəkar, bir mütəxəssis kimi görünəcəyinizi xatırlayaraq, həyatı faktının layiqli bir sitatını müşayiət edir. Və adların bağlantısını tıklayaraq, onun tam tərcümeyi-halını tapacaqsınız. Əlbətdə ki, hər bir ustanın əhəmiyyətli işlərindən birini dinləyə bilərsiniz.
Dünya klassik musiqisinin ən vacib siması. Dünyanın ən çox səslənən və hörmətli bəstəkarlarından biridir. Zamanında mövcud olan bütün janrlarda opera, balet, dramatik tamaşalar üçün musiqi və xor əsərləri yaratdı. Onun mirasından ən diqqət çəkənləri instrumental əsərlərdir: fortepiano, skripka və violonçel sonataları, fortepiano üçün konsertlər, skripka, kvartetlər, uverturalar, simfoniyalar. Klassik musiqidə romantik dövrün banisi.
Maraqlı bir fakt.
Betxoven əvvəlcə üçüncü simfoniyasını (1804) Napoleona həsr etmək istədi, bəstəkarı, hakimiyyətinin əvvəlində həqiqi bir qəhrəman kimi görünən bu adamın şəxsiyyətinə valeh oldu. Lakin Napoleon özünü imperator elan edəndə, Betxoven həsr olunmuş səhifədə baş qaldırdı və yalnız bir söz - "Qəhrəmanlıq" yazdı.
L. Bethovenin "Ay işığı Sonata", qulaq asmaq:
2. (1685-1750)
Alman bəstəkarı və orqanisti, Barok dövrünün nümayəndəsi. Musiqi tarixinin ən böyük bəstəkarlarından biridir. Bax həyatında 1000-dən çox əsər yazmışdır. Onun əsərində operadan başqa o dövrün bütün əhəmiyyətli janrları təqdim olunur; Barok dövrünün musiqi sənətinin uğurlarını ümumiləşdirdi. Ən məşhur musiqi sülaləsinin əcdadı.
Maraqlı bir fakt.
Yaşadığı müddətdə Bax o qədər qiymətləndirilməmiş oldu ki, ondan az əsərləri nəşr olundu.
Toccata və D minor in I.S.Bach, qulaq asmaq:
3. (1756-1791)
Böyük Avstriya bəstəkarı, instrumentalist və dirijor, Vyana Klassik Məktəbinin nümayəndəsi, virtuoz skripkaçı, harpsixordist, orqanist, dirijor, musiqi, yaddaş və doğaçlama qabiliyyəti üçün fenomenal bir qulağa sahib idi. Hər hansı bir janrda üstün olan bir bəstəkar olaraq haqlı olaraq klassik musiqi tarixinin ən böyük bəstəkarlarından biri hesab olunur.
Maraqlı bir fakt.
Hələ uşaq ikən Motsart italyan Grigorio Allegri'nin Misirere'yi (Davidin 50-ci şerinin mətninə səslənən pişik) xatırladı və qeyd etdi, yalnız bir dəfə dinlədi.
V.A. Motsartın "Kiçik Gecə Serenadası"qulaq asmaq:
4. (1813-1883)
Alman bəstəkarı, dirijor, dramaturq, filosof. O, XIX-XX əsrlərin başlanğıcında Avropa mədəniyyətinə, xüsusən modernizmə ciddi təsir göstərmişdir. Vaqnerin operaları möhtəşəm nisbətləri və əbədi insan dəyərləri ilə heyrətamizdir.
Maraqlı bir fakt.
Vaqner Almaniyada 1848-1849-cu illərin uğursuz inqilabında iştirak etdi və Frans Liszt-in həbsindən gizlənməyə məcbur oldu.
R.Vaqnerin "Valkyrie" operasından "Valkyries Uçuşu",qulaq asmaq
5. (1840-1893)
İtalyan bəstəkarı, İtaliya opera məktəbinin mərkəzi siması. Verdi səhnə, xasiyyət və qüsursuz bir sənət sahibi idi. Opera ənənələrini (Vaqnerdən fərqli olaraq) inkar etmədi, əksinə onları inkişaf etdirdi (İtalyan opera ənənələri), o, İtalyan operasını dəyişdirdi, realizmlə doldurdu, bütövlüyün birliyini verdi.
Maraqlı bir fakt.
Verdi, bir İtalyan millətçisi idi və İtaliyanın Avstriyadan müstəqilliyini elan etdikdən sonra, 1860-cı ildə ilk İtaliya parlamentinə seçildi.
D. Verdinin La Traviata operasına dönüş, qulaq asmaq:
7. İqor Fedoroviç Stravinsky (1882-1971)
Rus (Amerika - mühacirətdən sonra) bəstəkar, dirijor, pianoçu. XX əsrin ən önəmli bəstəkarlarından biridir. Stravinskinin işi bütün karyerası boyu eyni idi, əsərlərinin üslubu fərqli zamanlarda fərqli olsa da, bütün əsərlərində özünü göstərən əsas və rus kökləri XX əsrin aparıcı yenilikçilərindən biri olaraq qalırdı. Ritm və harmoniyanın yenilikçi istifadəsi yalnız klassik musiqidə deyil, bir çox musiqiçini də ilhamlandırır və ilhamlandırır.
Maraqlı bir fakt.
Birinci Dünya Müharibəsi zamanı Roma gömrükçüləri, bəstəkar İtaliyadan ayrılanda Pablo Pikassonun yaratdığı Stravinskinin portretini müsadirə etdi. Portret futuristik bir şəkildə rəngləndi və gömrükçülər bir növ şifrəli gizli materiallar üçün bu dairələri və xətləri götürdülər.
İ.F. Stravinskinin "The Firebird" baletindən süit, qulaq asmaq:
8. Johann Strauss (1825-1899)
Avstriya yüngül musiqi bəstəkarı, dirijor və skripkaçı. "Waltzes kralı", o, rəqs musiqisi və operetta janrında yaratdı. Musiqi irsində 500-dən çox vals, dirək, dördrəngli və digər rəqs musiqisi növləri, həmçinin bir neçə operetta və balet var. Onun sayəsində vals 19-cu əsrdə Vyanada son dərəcə populyarlaşdı.
Maraqlı bir fakt.
Johann Strauss'un atası da Johann və eyni zamanda məşhur bir musiqiçidir, buna görə "Waltz King" ən kiçik və ya oğlu adlanır, qardaşları Josef və Eduard da məşhur bəstəkarlar idi.
Waltz I. Strauss "Gözəl mavi Tuna üzərində"qulaq asmaq:
9. Sergey Vasilievich Rachmaninov (1873-1943)
Avstriya bəstəkarı, Vyana klassik musiqi məktəbinin görkəmli nümayəndələrindən biri və musiqidə romantizmin banilərindən biridir. Qısa həyatında Schubert, bütöv bir nəsil təsiri bağışlayan orkestr, kamera və fortepiano musiqisinə əhəmiyyətli bir töhfə verdi. Bununla birlikdə, onun ən diqqətəlayiq töhfəsi 600-dən çox əsər yaratdığı alman romanslarının inkişafına töhfə oldu.
Maraqlı bir fakt.
Schubertin dostları və yoldaşları bir araya gələrək Schubertin musiqisini ifa etdilər. Bu görüşlər Schubertiads adlanırdı. Bir növ ilk fan-klub!
F.P.Şubertin "Ave Maria"qulaq asmaq:
Bilməli olduğunuz böyük bəstəkarların mövzusunu davam etdirmək yeni materialdır.
Dünyanın heç bir ölkəsi bəşəriyyətə Almaniya qədər çox böyük bəstəkar təqdim etməyib. Ən ağıllı və pedantik insanlar kimi Almanlar haqqında ənənəvi fikirlər bu qədər zəngin musiqi istedadından (ancaq və poetik də) dağılır. Alman bəstəkarları Bax, Handel, Bethoven, Brahms, Mendelssohn, Schumann, Harp, Wagner - bu, müxtəlif janrlarda və istiqamətlərdə inanılmaz sayda musiqi şedevrini yaratmış istedadlı musiqiçilərin tam siyahısı deyil.
Alman bəstəkarları Johann Sebastian Bax və Johann Georg Handel, hər ikisi 1685-ci ildə anadan olmuşlar, klassik musiqinin əsasını qoymuş və Almaniyanı əvvəllər italyanların üstünlük təşkil etdiyi musiqi dünyasının "sərhədinə" gətirmişlər. Müasirləri tərəfindən tam başa düşülməyən və tanımayan usta, sonradan klassikliyin bütün musiqilərinin böyüdüyü güclü təməl qoydu.
Böyük J. Haydn, V.A. Motsart və L.Bethoven Vyana klassik məktəbinin ən parlaq nümayəndələridir - XVIII əsrin sonu - XIX əsrin əvvəllərində inkişaf edən musiqi cərəyanı. "Vyana klassikləri" adının özü, Haydn və Motsart kimi Avstriya bəstəkarlarının iştirakını ifadə edir. Bir qədər sonra Alman bəstəkarı Lüdviq van Bethoven də onlara qoşuldu (bu qonşu dövlətlərin tarixi bir-biri ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır).
Yoxsulluq və tənhalıqda ölən böyük alman özü və ölkəsi üçün əsrlər boyu şöhrət qazandı. Alman romantik bəstəkarları (Schumann, Schubert, Brahms və başqaları), eləcə də Paul Hindemit kimi müasir Alman bəstəkarları öz əsərlərində klassizmdən uzaqlaşsa da, Betxovenin hər hansı birinin işinə böyük təsirini tanıyırlar.
Lüdviq van Bethoven
Bethoven 1770-ci ildə Bonnda kasıb və içki içən bir musiqiçinin ailəsində anadan olub. Bağımlılığa baxmayaraq, ata böyük oğlunun istedadını fərq edə bildi və ona musiqi öyrətməyə başladı. Motsartı Lüdviqdən ikinci etmək istədi (Motsartın atası 6 yaşından etibarən “möcüzə uşağı” nı cəmiyyətə uğurla nümayiş etdirdi). Oğlunu bütün günlərini keçirməyə məcbur edən atasının qəddar rəftarına baxmayaraq, Betxoven həvəslə musiqiyə aşiq olur, doqquz yaşında hətta ifa etməkdə "qabaqlayır", on bir yaşında isə məhkəmə orqan köməkçisinə çevrilir.
22-də Betxoven Bonnu tərk edərək Vyanaya getdi və burada Maestro Haydndan dərs aldı. O dövrdə dünya musiqi həyatının tanınan mərkəzi olan Avstriya paytaxtında Bethoven tez bir zamanda virtuoz pianoçu kimi şöhrət qazandı. Lakin bəstəkarın vəhşi duyğular və dramlarla dolu əsərləri həmişə Vyana ictimaiyyəti tərəfindən bəyənilmədi. Bethoven, bir insan kimi ətrafındakılar üçün o qədər də əlverişli deyildi - ya sərt və kobud, bəzən ağılsız, şən, bəzən də tutqun və tutqun ola bilər. Bu keyfiyyətlər Bethovenin cəmiyyətdəki uğurlarına töhfə vermədi, istedadlı ekssentrik hesab olunurdu.
Bethovenin həyatının faciəsi karlıqdır. Xəstəlik onun həyatını daha da geri çəkdi və tənha etdi. Bəstəkarın parlaq yaradıcılığını yaratması və ifasını heç vaxt eşitməməsi ağrılı idi. Karlıq güclü iradəli ustanı sındırmadı, yaratmağa davam etdi. Artıq tamamilə kar olan Beethoven özü, məşhur "Ode to Sevinc" ilə Schiller'in sözləri ilə parlaq 9-cu simfoniyasını apardı. Xüsusilə bəstəkarın həyatının faciəvi hallarını nəzərə alaraq bu musiqinin gücü və nikbinliyi təxəyyülü hələ də heyrətləndirir.
1985-ci ildən bəri Herbert von Karayan tərəfindən redaktə edilən Bethovenin Sevincdən Ode, Avropa Birliyinin rəsmi himni olaraq qəbul edildi. bu musiqi haqqında belə yazdı: "Bütün insanlıq qollarını göyə uzadır ... sevincə doğru qaçır və sinəsinə basır."
Karl (Heinrich Karsten) Reinecke (Alman Carl (Heinrich Carsten) Reinecke ; 23 iyun 1824, Altona, indi Hamburqun bir hissəsi - 10 mart 1910, Leyptsiq) - Alman bəstəkarı, dirijor və pianoçu.
Altı yaşından etibarən atası - Johann Rudolf Reinecke ilə musiqi təhsili aldı. In1835-ci il pianist kimi doğma şəhərində debüt etdi, sonra Avropanı gəzdi və burada "zərif işlərin ifaçısı" kimi şöhrət qazandıMotsart ". Gənclərin musiqi bütləri idiClara Vick və Franz Liszt; Xasiyyətin cəsarətliliyi səbəbindən Reinecke, bir gəzən virtuoz pianist rolu üçün çox uyğun deyildi.
İlə 1 843 - 1846 Danimarkanın Kralı Xristian VIII-nin təqaüdü sayəsində Leypsiq Konservatoriyasında fortepiano və kompozisiya ixtisası üzrə təhsil aldı. Gewandhausun bandmasteri olan Feliks Mendelssohn, onun üçün ictimai çıxışlar təşkil etdi. Eyni dövrdə Reinecke Robert Schuman ilə görüşdü. Reinecke, Mendelssohn və Schumann'ın öz bəstələrinə böyük təsir göstərən əsərlərindən çox təsirləndi.
1847-ci ildə Danimarkada məhkəmə pianisti oldu, lakin bir il sonra Prussiya-Danimarka müharibəsi səbəbindən Leypsiqə qayıtmağa məcbur oldu. Leypsiqdə bir yer tapmadan, 1849-cu ildə Bremenə getdi və orada bəstələdi. Liszt-in qoruması altında, pianoçu kimi çıxış etdiyi Hector Berliozdan Parisə getmək üçün bir dəvət aldı. 1851 - 1854-cü illərdə Köln Konservatoriyasında fortepiano fənni tədris etdi, bəzən dirijor masasında onun rəhbəri Ferdinand Hiller-i əvəz etdi. Tez-tez yaxın Düsseldorfda yaşayan Robert Schumann ilə danışır və gənc Yohannes Brahmsla da görüşürdüm. 1854 - 1859-cu illərdə Barman'da (indi Wuppertalın bir hissəsi) bandmaster kimi çalışmışdır. 1859-cu ildə Breslau'da musiqi direktoru oldu, abunə konsertləri təşkil etdi.
Elə həmin il Reinek-ə Lape-yə rəhbərlik etmək təklif edildigewandhaus qig orkestri, gələcəkdə 35 il rəhbərlik etdiyi - ilə18 60 - 189 5 il . Eyni zamanda Leyptsiq Konservatoriyasında fortepiano və kompozisiya öyrətdi1885 bəli professor). 18 85-ci ildə Vyanadakı bir konfransda iştirak etdi, burada vahid bir tənzimləmə çəngəl sistemi qəbul edildi. In1 883 və 1889 Reineke Rusiyada öz əsərlərinin dirijoru və pianoçu kimi çıxış etmişdir. In190 5 Cənab bir rekord şirkətinin roliklərində bir neçə pyes yazdıWelte- Mignon.
Bir müəllim və bəstəkar olaraq diqqət mərkəzində olan Leypsiq Konservatoriyası olan mühafizəkar ənənələrə ciddi riayət etdi. Reinecke heyranedici bir orijinallığı ilə fərqlənmədi, onun işinə Robert Schumann, eləcə də digər romantik bəstəkarlar - Frederik Şopin, Johannes Brahms, Feliks Mendelssohn böyük təsir göstərdi. Bir neçə operanın, simfoniyanın, oratoriyaların, fortepiano üçün konsertlərin və bir orkestrin, kamera musiqisinin müəllifidir. G Kiçikdə Üçüncü Simfoniyası, Op. 227, E Kiçikdə Harp üçün konsert, Op. 182, fleyta üçün əsərlər kimi - Sonata "Undine", Op. 167 (1885), fleyta və fortepiano üçün ballada. (Op. 288), həmçinin D Major-da fleyta və orkestr üçün konsert. Op. 283 (1908). Reinecke'nin əsas nəşrlərindən biri Julius Zimmerman idi. Motsart konsertlərinin təfsiri ilə bağlı bir sıra kitabların müəllifidir, Bethoven sonataları və s.
Reynecke məşhur bəstəkarların və musiqiçilərin bütöv bir nəslini yetişdirən görkəmli müəllim idi
Albenis, İsaak - İspan bəstəkarı və pianoçu
Bartz, İvan Avgustoviç - Moskva kilsəsinin orqanisti, xor ustası və bəstəkarı
Bruch, Maks - Alman bəstəkarı və dirijoru
Grieg, Edward - Norveç bəstəkarı, pianoçu və dirijor
Karg-Ehlert, Siegfried - Alman bəstəkarı, orqanist və müəllim
Krug, Arnold - Alman bəstəkarı
Lysenko, Nikolay Vitalyevich - Ukrayna bəstəkarı, pianoçu, dirijor, müəllim və ictimai xadim
Niman, Valter - Alman bəstəkarı, musiqişünas və müəllim
Svensen, Johan - Norveç bəstəkarı və dirijoru
Rezniçek, Emil Nikolaus von - Avstriya bəstəkarı
Ciurlionis, Mikalojus Konstantinas - Litva bəstəkarı
Carl Reinecke: Külək Octet
00:00 I. Allegro moderato
09:03 II. Scherzo vivace
12:15 III. Adagio ma qeyri troppo
19:18 IV. Allegro molto e grazioso
İfaçı: Oslo Kammerakademi
Arfa və orkestr üçün konsert
