Vuruş nə kimi görünür. Qələm kölgəsi xüsusi bir sənət növüdür.

Hatching növləri.

Rəsmdə həcm və işıqlandırma yaratmaq üçün sənətçilər lyuklardan istifadə edirlər. Bundan istifadə edərək vərəqin tonal tədqiqi aparılır. Aşağıda klassik rəsmdə ən çox istifadə olunan səkkiz növ hatching haqqında danışacağam:

1. Adi bir qatlı ziqzaq lyukları. Qələm vərəqdən yuxarı baxmadan sola və sağa hərəkət edir. Ziqzaq kimi bir vuruş meydana gəlir.

2. "Ziqzaq" vuruşunun iki qatının qoyulması. Kəsişmə bucağı 90 dərəcə olmamalıdır. Belə bir kəsişmədə çirkin bir "panjara" əmələ gəlir. Zərbələrin kəsişməsi "romblar" yaratmalıdır.

3. Qələm yalnız bir xətt çəkildikdə kağıza toxunan hatching. Qələm yumşaq bir şəkildə vərəqə endirir, bir xətt çəkir və sonra yumşaq bir şəkildə kağızdan çıxır. Bu cür lyuklar vuruşları çox yumşaq və qeyri-mümkün şəkildə bağlamağa imkan verir. Vərəq təyyarəsi bərabər bir vuruşla, oynaqlar və "dikişlər" olmadan doldurulur.

4. Bir dairədə vuruş. Qələm hərəkətləri 3 nömrəli lyukdakı kimi eynidır, yalnız ətrafın ətrafındadır.

5. Seçim nömrəsinə bənzəyən lyuk. Ancaq burada təbəqələrin sayı özbaşına ola bilər. Zərbələr qısa müddətlidir, bu da mürəkkəb formaları, məsələn portretdə incə heykəlcəmləşdirməyə imkan verir.

6. Kəskin bir açı ilə vuruşun iki qatının kəsişməsi. Çubuğu "ziqzaq" deyil. Bir xətt çəkərək qələm hər dəfə kağızdan çıxır.

7. Tire xətlərinin fərqli açılarda kəsişdiyi yerdən tutma. Həm bucaq, həm də qatların sayı ixtiyarsızdır. Belə bir vuruş mürəkkəb təyyarələrin, qırışlı draperies'lərin tonal öyrənilməsi üçün yaxşı uyğundur.

8. Müxtəlif açılarda birləşdirilmiş lyuklar. Yalnız bir qat var, baxmayaraq ki, sonrakı işlər əlavə təbəqələri də təqdim edə bilər. Belə lyuklar mürəkkəb, həndəsi cəhətdən nizamsız formaların, məsələn daşlı toxumaların öyrənilməsi üçün yaxşı uyğundur.

Tonal naxış üzərində işləyərkən vuruşun ən tez-tez mövzunun şəklini təkrarlamalı olduğunu xatırlamalısınız. Formaya "uyğun" görünür. Bu vəziyyətdə tonun doyması ("qaranlıq" səviyyəsi) iki yolla yazıla bilər: qələm və vurma qatlarının sayına basaraq. Bu vəziyyətdə vuruş "kar" olmamalıdır, yəni tire xətləri ilə kağız bir az parlaq olmalıdır. Əks təqdirdə, xoşagəlməz bir təəssürat yaradan bəzi vuruşlar ola bilər.

Vuruş xətlərinin vahid bir cəmdə birləşməsi.

Rəsmdə qısa bir vuruş tez-tez qarşılanır, təsvir olunan obyekt şəklində "yerə" qoyula bilər. Ancaq necə işləmək olar, məsələn, qısa vuruşlarla divar təyyarəsi? Bu vəziyyətdə vuruşlar bir bloka bağlanır. Aşağıdakı cədvəldə bunun necə edilə biləcəyinə bir nümunə verdim:

Geniş və kəskin lyuk xətlərinin birləşməsi.

Rəsmdə başqa bir vacib məqam işin təyyarə ilə qələmin ucu ilə birləşməsidir. Vuruş "tüklü", yəni geniş və bulanık ola bilər. Və aydın və kəskin ola bilər. Hatching-də bu yanaşmaların hər biri ayrı-ayrılıqda və bir-biri ilə birlikdə istifadə olunur. Aşağıdakı cədvəldə kəskin və geniş vuruşun birləşməsi göstərilir:

Birinci yol. Geniş vuruşla, şəklin əsasını - birinci təbəqə edə bilərsiniz. Üstündə, ikinci təbəqədə kəskin vuruş və ətraflı bir araşdırma istifadə edin.

İkinci yol. Geniş və kəskin vuruşların qonşuluğu maraqlı bir toxuma yaradır. Vuruş qısa və çox yönlü olsa, onda ağacın tacındakı bitkilərin kütləsini işləyə bilər.

Üçüncü yol. Yumşaq parça materialları, xəzlər, bitkilər ... - geniş, yumşaq bir toxunuşla işlənir. Belə bir səthin materiallığını yaxşı çatdırır. Kəskin bir toxunuşla, metaldan, şüşədən, gipsdən və s.dən hazırlanan əşyalar, yəni aydınlıq və sərtliyə ehtiyac duyulan yerlər işlənir.

Sonda demək istəyirəm ki, tonal naxışın qorunması üçün müxtəlif üsullar, çox sayda çeşidləmə növləri, işə fərqli yanaşmalar var. Lakin bu məqalədə təsvir olunan əsas məqamlar akademik rəsm üzərində işin əsasını təşkil edir.

Yuxarıda göstərilənlər praktikada necə həyata keçirildisə, "Rəsmlər" bölməsindəki işimin nümunəsinə baxa bilərsiniz.

Gözəl toxunuşun 5 sirri.

Hazırda fəaliyyət göstərdiyim "Mən sənətçiyəm" kursunda sual yarandı "Gözəl vuruşu necə öyrənmək olar?"   Düşünürəm ki, bu təkcə kurs iştirakçıları üçün maraqlı deyil, buna görə də cavabı burada yerləşdirirəm)

Müzakirə bu şəkil ilə başladı:

Bu nümunədə gözəl lyukların xüsusiyyətlərini nəzərdən keçirəcəyik.

Gözəl lyukun 5 prinsipi:

1. Əvvəlcə gözəl bir toxunuş inamlı və sürətli hərəkətlərlə edilir. Düz xətlərin necə çəkiləcəyi barədə artıq yazmışam, bunlar özlərinə lazım deyil ("hökmdar olmadan düz bir xətt çəkə bilərəm!"), Lakin vuruşun bir elementi kimi. Şəkildə bu sətirlər çox yaxşı oxunub. Bu şəkildə düz xətlər çəkmək üçün qələmi düzgün tutmaq lazımdır. Bir titrəyən qeyri-müəyyən bir əlin çəkdiyi xətlər möhtəşəm görünə bilməz)
2. Səs çarpaz lyuk, artan təzyiq və daha tez-tez vuruşlarla istehsal olunur. Ancaq hər şeydən əvvəl xətləri dəqiq şəkildə keçmək vacibdir - baxın, hətta ən qaranlıq yerdə də kağız kölgə ilə parlayır. Bu ümumi təmizlik təəssüratı verir.
3. Heç bir kölgə istifadə edilmir. Demirəm ki, heç bişirə bilməzsən. Bir şəkildəki çapraz və kölgə qarışdıra bilməzsiniz, əgər onu üyüdürsənsə, onda bütün şəkil. Çünki qrafit yalnız bir neçə yerdə ləkələnəndə, bu ümumi sürüşmənin nəticəsi kimi görünür. Bu, məsələn, hatching zamanı əl kağız üzərində gəzdikdə və bitmiş sahələri ovuşdurduqda - bu ləkələrdən qurtarmaq çətindir. Qolunuzun altına təmiz bir kağız qoyaraq onlardan qaçınmaq daha asandır.
4. Vuruş formaya uyğun olaraq üst-üstə qoyulur. Məsələn, rəqəm göstərir ki, bananlar üfüqi bir müstəvidə, arxalarında isə - şaquli bir təyyarədə yatırlar. Şaquli xətlərlə üfüqi müstəviyə vurursan, arxa ayaqları üzərində dayanacaq) Hansı ki, ümumiyyətlə şəklin alt sağ küncündə qismən baş verib.
5. Ən diqqətlə öyrənilən ön planda olan şeydir - chiaroscuronun ən güclü təzadları var. Məsafədə tonal keçidlər daha hamar görünür, hər şey təhlükəli görünür - havanın perspektivi belədir.

Ən əsası, xətti səhv çəkməkdən, sərhədi keçməkdən və s. Qorxmaq lazım deyil. Əks təqdirdə özünüzü təmkinli hiss edəcəksiniz və bu hiss mütləq izləyiciyə ötürüləcəkdir (kiməsə işgəncəli bir rəsm göstərməyə qərar verərsinizsə). Yaxşı işləmək üçün RAZI İLƏ çəkib nəticə haqqında az düşünmək lazımdır.

Başqa bir vacib məqam: lyukların xüsusiyyətləri insanın xarakterindən və xasiyyətindən çox dərəcədə asılıdır. El yazısı kimidir. Buna görə də, lyuk tərziniz digər sənətkarların tərzindən fərqlidirsə, ruhdan düşməyin və təsvirlərinizi yalnız özünüzlə müqayisə edin!

Çəkməyi öyrənmək - Qələm və qələm ilə vurmaq

Bu dərsdə tutma zamanı qələm və qələmdən necə istifadə edəcəyimizi öyrənəcəyik.

Aşağıdakı görüntü, bir ballpoint qələm tərəfindən yerinə yetirilən müntəzəm bir eskiz və sadə bir qələm ilə smeared və yumşaq bir kölgə istifadə edilərək təsvir edilmiş göz.



Budur, hatching zamanı qələm istifadə etməyin əsas yolunu göstərən ən ümumi təsvir.



Belə lyuku əldə etmək asandır, bunun üçün qələmi yalnız irəli və irəli aparmaq lazımdır.



Hatching bu növü yalnız bir qələm üçün deyil, həm də qələm üçün ən sadədir; əlbətdə hər kəsə uyğun olacaq.


Daha bir neçə lyuk metoduna baxaq. Çox qaranlıq bir fon əldə etmək üçün soldakı nümunəyə nəzər yetirin. Qələmi hər dəfə bir az sərtləşdirsən, tonu qaralda bilərsən. Lazımi rəsm sahəsini bu şəkildə boyamaq olar.

Daha çətin bir lyuk sağdakı nümunədə göstərilir. Bunu etmək üçün, hər bir satırın sonunda qələmdən kağızdan bir az yırtırıq. Qalanı əvvəllər təsvir edildiyi kimi edilir.

Qələm hatching bir neçə daha nümunələri. Soldakı rəqəm göstərir ki, hər dəfə daha qısa vuruşlar tətbiq edərkən, bir konusa bənzər olaraq, onları təmkinlə ləğv edirik. Bu, çox lyuk sahələrinə faydalı təsir göstərə bilər.

Sağdakı rəqəmdə vuruşlar dairəvi hərəkətlərlə göstərilir. Bəzən incə kölgə olan kiçik ərazilərdə, parça təsvir edilərkən və ya digər "xüsusi" strukturların çəkilməsi üçün də uyğundur. Bu cür hərəkətlərdən istifadə edərkən şəkilə müəyyən qarışıqlıq verə bilərsiniz.



Aşağıda sadə bir ballpoint qələm ilə çəkilmiş bir eskiz, yanında yanaq sümüyü bölgəsində istifadə etdiyim böyüdülmüş bir lyuk planı var. Burada hatching növlərindən istifadə etdiyimi ətraflı görə bilərsiniz.



Şəkildə, bəzi xətlərin daha dərin bir kölgədə digərlərindən necə fərqləndiyini görə bilərsiniz, bunun üçün tonları daha qaranlıq görünmək üçün sapı daha da sıxdım.

Sei hai

Yaradıcılıq haqqında müasir onlayn nəşr

Rəsm əsasları: Qələm rəsm texnikası



Bu yazı qələm rəsminə yönəldiləcəkdir. Çəkməyi necə öyrənmək istəsəniz, ancaq başlamaq lazım deyilsə, indi öyrənməyə başlamağın vaxtıdır. Bir kağız parçası, bir qələm götür və sınayın.İndi də rəsm texnikasından başlayaq.

Qələm texnikası

İki əsas rəsm üsulu var - kölgə və qələm lyuku.

Vuruşlardan (qısa xətlərdən) istifadə edərək mövzunun tonunu çox uğurla çatdıra bilərsiniz. Çizilən vurmaların sayından asılı olaraq tonun müxtəlif doyma səviyyələrini əldə edə bilərsiniz (vuruşlar nə qədər kiçik olsa, ton daha yüngül, vuruşlar daha qaranlıqdır). Zərbələrin istiqaməti ilə rəqəmin səthinin toxumasını çatdıra bilərsiniz. Məsələn, üfüqi zərbələr suyun səthini yaxşıca çatdıracaq, şaquli vuruşlar otları təmsil edəcəkdir.

Əsasən, lyuklar aralarında təxminən eyni məsafədə olan qısa düz vuruşlarla aparılır. Zərbələr kağızdan soyulmuş qələmlə üstün tutulur. Əvvəlcə bir incə xətt çəkilir, sonra qələm başlanğıc xəttinə qayıdır və beləliklə bütün digər vuruşlar tətbiq olunur.

Çarpaz hatching tonun dərinliyini artırmaq üçün istifadə edilə bilər. Məsələn, üfüqi bir lyuk tətbiq olunur, tonu qaraldır, sonra baş verənlər birincisinə əks istiqamətdə oblique lyuklara tətbiq oluna bilər - bu daha da qaranlıqlaşacaqdır. Bu vəziyyətdə ən qaranlıq, bütün istiqamətlərin kölgəsinin birləşdirildiyi ton olacaqdır.



Lələk

Feathering təcrübəsiz sənətkarlara müraciət edərkən tətbiq oluna biləcək əsas üsullardan biridir. Səsin gradation köməyi ilə həcm rəqəmini verə bilərsiniz. Ümumiyyətlə, kölgə salmaq xüsusi bir haldır. Zərbələri tətbiq etdikdən sonra, qrafit qələminin xüsusiyyətlərini və xüsusi bir kölgə alətini istifadə edərək, vahid bir ton əldə olunana qədər kölgə salınır (qarışıq).

Bununla birlikdə, kölgənin həyata keçirilməsi bir sıra xüsusiyyətlərə malikdir.

1. Kölgə vuruşları vuruşlar boyunca aparılmalıdır, əksinə deyil. Zərbələr boyunca kölgə salmaqla, daha təbii bir tonlama əldə edəcəksiniz.
2. Kölgə salmaq üçün yalnız sadə lyuk istifadə edilmir, həm də ziqzaq vuruşları istifadə olunur.



Bu cür texnikalardan istifadə edərək kağız üzərində bir şey çəkə bilərsiniz.

Başlayanlar tərəfindən edilən 10 ümumi səhv

Çəkməyi sevən insanların çoxu ilk addımlarını özləri atırlar. Və bu sadəcə bir hobbi olsa da, yenə də müxtəlif eskizlər hazırlayırlar. Bütün istəyən sənətçilərin qarşılaşacağı ehtimal olunan 10 səhv barədə yazmaq istəyirik.

1. Səhv seçilmiş qələm

Kölgələriniz yaxşı işləmirsə, qələminizin işarələrini yoxlayın. Çox güman ki, o, çox sərtdir. Kölgələrin B, 2B və 4B işarəsi olan qələmlərlə çəkilməsi tövsiyə olunur, lakin HB deyil.

2. Fotoşəkillərdən rəsm

Hər bir sənətçi fotolardan çəkməyə başlayır. Ancaq çox vaxt fotolar yaxşı bir şəkil üçün kifayət qədər üz cəhətlərini çatdırmır. Bir insanın üzü tam üzlü olduqda, üzünü kağız üzərində düzgün şəkildə modelləşdirmək çətin olacaq, çünki perspektiv başın arxasında yox olur. İnsanın başının bir az yan tərəfə əyildiyi yerdə foto çəkməyə çalışın. Beləliklə, portret daha real olacaq və kölgələrin daha yaxşı ötürülməsi ilə.

3. Səhv nisbətləri

Çox tez-tez insanlar dərhal bütün təfərrüatlarını çəkmədən detallara diqqət yetirməyə başlayırlar. Bu düzgün deyil, çünki əvvəlcədən düzgün nisbətləri planlaşdırmırsınız. Birincisi, bütün şəkli eskiz etmək və yalnız bundan sonra detalları dərinləşdirmək istənir.

4. Bükülmüş xüsusiyyətlər

Rəsm çəkərkən bir insana birbaşa baxmağa və üz xüsusiyyətlərini uyğunlaşdırmağa öyrəşmişik. Nəticədə portret olduqca təhrif olunmuş şəkildə çıxır. Mürəkkəb əşyalar çəkərkən əvvəlcə rəsmləri düzəltmək daha asan olacaq təlimatlar çəkməyə çalışın.

5. Şəkil heyvanları

Adətən heyvanımıza aşağı baxırıq. Bundan, baş bizə bütün bədəndən daha çox görünür və normal mütənasiblik itir. Heyvanı yayındırmağa çalışın ki, ağzı yan tərəfə çevirsin, sonra şəkil daha doğru çıxacaq.



Hər bir saç və ya ot bıçağını ayrıca çəksəniz, rəsm iyrənc çıxacaq. Qaranlıqdan işığa qədər kəskin eskizlər hazırlamağa çalışın.

Ağacları, çiçəkləri, yarpaqları düzgün formalarla çəkməyə çalışmayın. Realizm üçün konturlar və penumbra istifadə edin.

8. Səhv kağız

Kağız satın almadan əvvəl, bir şey yüngül bir nümunə göstərərək bir parça üzərində yoxlayın. Kağız çox hamar ola bilər və naxış solğun olacaqdır. Ayrıca, kağız çox sərt ola bilər və naxış olduqca düz olacaqdır.

9. Həcmli

Həcmi köçürərkən kənarları üçün aydın xətlərdən istifadə etməməyə çalışın. Bunları müxtəlif tonlukun işıq xətləri ilə qeyd etmək olar.

Çox vaxt kölgələri bərabər tətbiq etmək üçün çıxmır. Qələmin tam rəng çalarından, yüngüldən ən tündünə qədər istifadə etməyə çalışın. Qaranlıq ilə çox uzaqlaşmaqdan qorxursan, kənarına bir kağız parçası qoy və bütün qara rənglər onun üzərində olacaq.

Əvvəlcə qələm təsvirləri çox adi, darıxdırıcı görünə bilər. Ancaq bir qələmlə çox miqdarda duyğuları çatdıra bilərsiniz.

Qələm rəsmində video kanalların kiçik bir seçimi:

Müəllifdən: Ümumiyyətlə rəsm, rəsm, kompozisiya və sənətə maraqlanırsınızsa, deməli buradasınız! Peşə ilə mən rəssam və monumental rəssamam. Adına Moskva Dövlət İncəsənət Teatrını bitirib Surikov. Art Shima kanalında yağda rənglədiyim və boyatdığım videoları və məsləhətləri olan videoları tapa bilərsiniz. Çox sayda texnikaya sahib olduğum üçün təhlükəsiz şəkildə suallar verə bilərsiniz və mən onlara cavab verməkdən məmnunam. Kanalıma abunə olun, bütün yeni videolarımı görə bilərsiniz.

Hər hansı bir mövzuda maraqlı video dərsləri.

İş daha mürəkkəbdir, amma yaxşı təsvir ilə. Həqiqətən istəyirsinizsə, bu nəticə verəcəkdir.

Rəsm texnikası: Kölgə və qələm kölgəsi


İki əsas rəsm üsulu var - kölgə və qələm lyuku. Rəssamlıq məktəbində oxuyanların əksəriyyəti ikinci rəngləmə texnikasını seçəcəklər. Düzgün rəsm üsulu hesab olunur və kölgə ümumiyyətlə tanınmır. Ancaq sənət kurslarına getməyənlər və mən də daxil olmaqla bir sənət təhsili almayanlar var, lakin onlar da çəkirlər və çox vaxt kölgə salırlar.

Hansı texnikanın daha yaxşı və daha düzgün olduğunu anlamayacağıq, ancaq bu iki rəsm texnikası haqqında danışaq.


Qələm Rəsm Qaydaları

Artıq bildiyiniz kimi, tonu çatdırmağın iki yolu var - lələk   və qələm lyuk. Hatching illüstrasiyalar çəkmək üçün daha uyğundur və kölgə həqiqi rəsm verir.

Rəsm üzrə dərsliklərdə qələmlə işləmə qaydaları, əlin düzgün qurulması, bədii bacarıqların inkişafı haqqında bir çox məqalə tapa bilərsiniz.

Heç bir halda, bütün bu qaydaları şübhə altına almamalısınız, amma fikrimcə, bunlar hər kəs üçün uyğun deyil. Fərqli personajlar, bədii bacarıqlar, rəsm sənətində sərbəstlik istəyi səbəbindən insanlar özləri üçün daha uyğun olan rəsm texnikalarını axtarırlar. Özlərini qaydalar çərçivəsinə salmaq istəmirlər. Düşünürəm ki, buna görə bir çox insan qələmlə kölgə deyil, kölgə istifadə edir, çoxları səhv adlandırır.

Qələm kölgəsi

"Bir insanın burnunu bir qələmlə mərhələ ilə necə çəkmək" dərsində digər dərslər kimi mən də iki rəsm üsulundan istifadə etdim - əvvəlcə kölgə salmaq və sonra kölgə salmaq. Feathering, əvvəllər qeyd edildiyi kimi, rəsmləri daha real etməyə kömək edəcəkdir.

Bunu düzəltməyə kömək edəcək kölgə üçün əsas qaydalar var. Birincisi, yalnız vuruşlar boyunca etməkdir, bu da örgüyə daha təbii bir görünüş verəcəkdir. İkinci - kölgə üçün yalnız sadə deyil, həm də zigzag lyukları istifadə edilə bilər. Üçüncüsü - barmağınızla naxışa kölgə salmayın! Pambıq qönçələrindən və ya yumşaq ağ kağızdan istifadə edin.

Qələm kölgəsi

Qələm lyuklarından istifadə edərək istədiyiniz tonu asanlıqla çatdıra bilərsiniz. Hatching qısa xətlər (vuruşlar) ilə aparılır ki, bu da tonun fərqli doyma dərəcəsini əldə etməyə imkan verir. Dərinliyini artırmaq üçün çarpaz lyuk istifadə olunur.

Diqqətlə baxsanız, ən qaranlıq bir tonda fərqli istiqamətlərin lyuklarının birləşdiriləcəyini görə bilərsiniz: oblique, şaquli və üfüqi.

Qələm kölgəsi təkcə ton ötürmə qabiliyyətinə malik deyil, həm də şəkildəki əşyaların səthini çatdırmağa kömək edir.

Rölyef lyuku

Sonda relyef hatching haqqında bir neçə söz demək istərdim. Bu tip lyuk çəkilən obyektin səthi relyefini çatdırmaq lazım olduqda istifadə olunur. Məsələn, "Dodaqları sadə bir qələmlə necə çəkmək olar: mərhələli bir dərs" dərsində kemerli vuruşlarla boyadım.

Bir qayda olaraq, qələm ilə relyef çəkmək birbaşa olmayan vuruşların istifadəsidir.

Bu yazı qələm rəsminə yönəldiləcəkdir. Çəkməyi necə öyrənmək istəsəniz, ancaq başlamaq lazım deyilsə, indi öyrənməyə başlamağın vaxtıdır. Bir kağız, bir qələm götür və sınayın 🙂 Rəsm texnikasından başlayaq.

Qələm texnikası

İki əsas rəsm üsulu var - kölgə və qələm lyuku.

Kölgə salmaq

Vuruşlardan (qısa xətlərdən) istifadə edərək mövzunun tonunu çox uğurla çatdıra bilərsiniz. Çizilən vurmaların sayından asılı olaraq tonun müxtəlif doyma səviyyələrini əldə edə bilərsiniz (vuruşlar nə qədər kiçik olsa, ton daha yüngül, vuruşlar daha qaranlıqdır). Zərbələrin istiqaməti ilə rəqəmin səthinin toxumasını çatdıra bilərsiniz. Məsələn, üfüqi zərbələr suyun səthini yaxşıca çatdıracaq, şaquli vuruşlar otları təmsil edəcəkdir.

Əsasən, lyuklar aralarında təxminən eyni məsafədə olan qısa düz vuruşlarla aparılır. Zərbələr kağızdan soyulmuş qələmlə üstün tutulur. Əvvəlcə bir incə xətt çəkilir, sonra qələm başlanğıc xəttinə qayıdır və beləliklə bütün digər vuruşlar tətbiq olunur.

Çarpaz hatching tonun dərinliyini artırmaq üçün istifadə edilə bilər. Məsələn, üfüqi bir lyuk tətbiq olunur, tonu qaraldır, sonra baş verənlər birincisinə əks istiqamətdə oblique lyuklara tətbiq oluna bilər - bu daha da qaranlıqlaşacaqdır. Bu vəziyyətdə ən qaranlıq, bütün istiqamətlərin kölgəsinin birləşdirildiyi ton olacaqdır.

Lələk

Feathering təcrübəsiz sənətkarlara müraciət edərkən tətbiq oluna biləcək əsas üsullardan biridir. Gration köməyi ilə həcm rəqəmini verə bilərsiniz. Ümumiyyətlə, kölgə salmaq xüsusi bir haldır. Zərbələri tətbiq etdikdən sonra, qrafit qələminin xüsusiyyətlərini və xüsusi bir kölgə alətini istifadə edərək, vahid bir ton əldə olunana qədər kölgə salınır (qarışdırılır).

Bununla birlikdə, kölgənin həyata keçirilməsi bir sıra xüsusiyyətlərə malikdir.

1. Kölgə vuruşları vuruşlar boyunca aparılmalıdır, əksinə deyil. Zərbələr boyunca kölgə salmaqla, daha təbii bir tonlama əldə edəcəksiniz.
2. Kölgə salmaq üçün yalnız sadə lyuk istifadə edilmir, həm də ziqzaq vuruşları istifadə olunur.



Bu cür texnikalardan istifadə edərək kağız üzərində bir şey çəkə bilərsiniz.

Başlayanlar tərəfindən edilən 10 ümumi səhv

Çəkməyi sevən insanların çoxu ilk addımlarını özləri atırlar. Və bu sadəcə bir hobbi olsa da, yenə də müxtəlif eskizlər hazırlayırlar. Bütün istəyən sənətçilərin qarşılaşacağı ehtimal olunan 10 səhv barədə yazmaq istəyirik.

1. Səhv seçilmiş qələm

Kölgələriniz yaxşı işləmirsə, qələminizin işarələrini yoxlayın. Çox güman ki, o, çox sərtdir. Kölgələrin B, 2B və 4B işarəsi olan qələmlərlə çəkilməsi tövsiyə olunur, lakin HB deyil.

2. Fotoşəkillərdən rəsm

Hər bir sənətçi fotolardan çəkməyə başlayır. Ancaq çox vaxt fotolar yaxşı bir şəkil üçün kifayət qədər üz cəhətlərini çatdırmır. Bir insanın üzü tam üzlü olduqda, üzünü kağız üzərində düzgün şəkildə modelləşdirmək çətin olacaq, çünki perspektiv başın arxasında yox olur. İnsanın başının bir az yan tərəfə əyildiyi yerdə foto çəkməyə çalışın. Beləliklə, portret daha real olacaq və kölgələrin daha yaxşı ötürülməsi ilə.

3. Səhv nisbətləri

Çox tez-tez insanlar dərhal bütün təfərrüatlarını çəkmədən detallara diqqət yetirməyə başlayırlar. Bu düzgün deyil, çünki əvvəlcədən düzgün nisbətləri planlaşdırmırsınız. Birincisi, bütün şəkli eskiz etmək və yalnız bundan sonra detalları dərinləşdirmək istənir.

4. Bükülmüş xüsusiyyətlər

Bir insana birbaşa baxmağa vərdiş edirik və rəsm çəkərkən hizalanırıq. Nəticədə portret olduqca təhrif olunmuş şəkildə çıxır. Mürəkkəb əşyalar çəkərkən əvvəlcə rəsmləri düzəltmək daha asan olacaq təlimatlar çəkməyə çalışın.

5. Şəkil heyvanları

Adətən heyvanımıza aşağı baxırıq. Bundan, baş bizə bütün bədəndən daha çox görünür və normal mütənasiblik itir. Heyvanı yayındırmağa çalışın ki, ağzı yan tərəfə çevirsin, sonra şəkil daha doğru çıxacaq.

6. Zərbələr

Hər bir saç və ya ot bıçağını ayrıca çəksəniz, rəsm iyrənc çıxacaq. Qaranlıqdan işığa qədər kəskin eskizlər hazırlamağa çalışın.

7. Ağaclar

Ağacları, çiçəkləri, yarpaqları düzgün formalarla çəkməyə çalışmayın. Realizm üçün konturlar və penumbra istifadə edin.

8. Səhv kağız

Kağız satın almadan əvvəl, bir şey yüngül bir nümunə göstərərək bir parça üzərində yoxlayın. Kağız çox hamar ola bilər və naxış solğun olacaqdır. Ayrıca, kağız çox sərt ola bilər və naxış olduqca düz olacaqdır.

9. Həcmli

Həcmi köçürərkən kənarları üçün aydın xətlərdən istifadə etməməyə çalışın. Bunları müxtəlif tonlukun işıq xətləri ilə qeyd etmək olar.

10. Kölgələr

Çox vaxt kölgələri bərabər tətbiq etmək üçün çıxmır. Qələmin tam rəng çalarından, yüngüldən ən tündünə qədər istifadə etməyə çalışın. Qaranlıq ilə çox uzaqlaşmaqdan qorxursan, kənarına bir kağız parçası qoy və bütün qara rənglər onun üzərində olacaq.

Əvvəlcə qələm təsvirləri çox adi, darıxdırıcı görünə bilər. Ancaq bir qələmlə çox miqdarda duyğuları çatdıra bilərsiniz.

Qələm rəsmində video kanalların kiçik bir seçimi:

Müəllifdən: Ümumiyyətlə rəsm, rəsm, kompozisiya və sənətə maraqlanırsınızsa, deməli buradasınız! Peşə ilə mən rəssam və monumental rəssamam. Adına Moskva Dövlət İncəsənət Teatrını bitirib Surikov. Art Shima kanalında yağda rənglədiyim və boyatdığım videoları və məsləhətləri olan videoları tapa bilərsiniz. Çox sayda texnikaya sahib olduğum üçün təhlükəsiz şəkildə suallar verə bilərsiniz və mən onlara cavab verməkdən məmnunam. Kanalıma abunə olun, bütün yeni videolarımı görə bilərsiniz.

Hər hansı bir mövzuda maraqlı video dərsləri.

İş daha mürəkkəbdir, amma yaxşı təsvir ilə. Həqiqətən istəyirsinizsə, bu nəticə verəcəkdir.

Gözəl hatching rəsminizi sənət əsəri halına gətirə bilər. Anlayışları müəyyənləşdirək - bir qələm ilə iki növ iş var: lyuk (hamısı ayrı vuruşlarla) və kölgə salmaq (ləkələnmiş hər şey). Hər hansı bir sənət məktəbində, ilk növbədə, "sonorous" vuruşu olan lyuk öyrədiləcəkdir. Hatching ən vacib qayda vuruşlar arasındakı boşluqdur. İşinizi təzə və çirkli olmayan kağızın görünməsidir. Düzgün hatching öyrənmək göründüyü qədər çətin deyil, amma başa düşmək üçün bir neçə şey var:

Dikey olaraq çəksəniz, əlin aşağıdakı mövqeyi ilə daha rahat ola bilərsiniz:



Qələm həmişəki kimi tutur, amma qələmin işləmə ucu barmaqlardan xeyli uzaqdadır. Bu üsul bir qələmlə işləmək üçün daha çox azadlıq əldə etməyə imkan verir.
  Kiçik barmaq dəsti kağız vərəqini bütün fırça ilə toxunmadan, rəsminizi qələm vuruşundan və təbəqənin səthini yağdan qoruyan fırça dəstəyini əldə etməyə imkan verir.

Bir qələmlə işləyərkən sizə daha çox azadlıq verən bir neçə müddəa var:



Bu şəkildə bir qələm almaq üçün masanın üstünə qoyun və sonra barmaq ucunuzu qələmin üstünə qoyun və böyük və orta bir tərəflə tutun. Qələmi bu şəkildə götürərək qaldırın. Qələmin əlin ovucunda gizlədildiyi kimidir (xurma aşağıya işarədir) və qələmin iş ucu yuxarı və bir az sola işarə edir (sağ əlli insanlar üçün) Qələmin bu mövqeyi həm ucun, həm də stylusun yan səthi ilə işləməyə imkan verir. Bu, öz növbəsində, geniş səthləri qaranlıq tonlarla örtən geniş, boş doymuş vuruşlara qədər daha geniş çeşid əldə etməyə imkan verir. Beləliklə, cizgilərin əsas elementlərindən biri olan xətlər diri-diri alınır, icra müxtəlifdir və buna görə də bütün rəsm həyatla "parlayacaq".
  Qələm tutmağın bu metodunun üstünlüyü, göstərici barmağı ilə təzyiqi tənzimləyərək geniş təzyiq alma qabiliyyətidir. Ayrıca, bu üsulla dəsti kiçik barmağına çəkərkən rəsm çəkərkən qələm tutmaq rahatdır. Bu, qələmin hərəkətlərinə kifayət qədər yaxşı nəzarət edərkən iş zamanı vərəqə toxunmamağa imkan verir.



Bu qələm əlinizin ovucunda yatarkən (xurma yuxarıya işarə edir) və ya xurma kağıza qarşı 90 dərəcə fırlanarkən tutulması üçün bir yoldur. Bu vəziyyətdə qələm, olduğu kimi, şəhadət barmağına uzanır və baş barmağı ilə basılır. Bu üsul ən asan və rahat rəsm üçün uygundur. Baş barmağınızı sərbəst şəkildə manipulyasiya edə və çox yüngül xəttlər yarada bilərsiniz. Bu üsul tez eskizlər üçün çox uyğundur, yalnız formanın sürətli bir eskizini hazırlamaq lazımdır.
  Digər üsullarda olduğu kimi, kiçik barmağının kənara qoyulması rəsm işində kömək edir.

Tonal əlaqələri düzgün yaymaq üçün, tutmadan əvvəl sözdə tonal miqyasda etmək tövsiyə olunur. Beləliklə, qələminizin nəyə qadir olduğunu bilə-bilə ən qaranlıq və parlaq yerləri düzəltmək daha asan olacaq. Ton miqyası belə görünür:



Və burada qələmlərin yumşaqlıqla necə fərqləndiyini görə bilərsiniz.



Qalereyada, məsələn, məşhur ustaların əsərlərini əlavə etdim. Öyrənməyin bir yolu yaxşı işi kopyalamaqdır. Bu yolla vuruşların necə getdiyini və bu və ya digər təsirə necə nail ola biləcəyinizi dəqiq başa düşəcəksiniz. Bir video izləməyi məsləhət görürəm - bir başlanğıc üçün çox faydalıdır.

Dərhal mürəkkəb bir şey çəkməyə çalışmayın, materiallara diqqət yetirin. Qeyri-şəffaf və düz, tercihen yüngül bir şey götürmək daha yaxşıdır (gips formalarının hudging sənətkarlarına boyanması heç nəyə yaramır), draperies (hətta eyni qıvrılmış paltar) çəkmək faydalıdır, bütün bunlar formanı hiss etməyə kömək edir. Zərbələriniz yüngül və səliqəli olması üçün əlinizi düzəltməyinizə hazır olun. Kağız və qələmlərlə sınaqdan keçirin və tədricən işləriniz daha gözəl və peşəkar olacaq.

Bir yazı yazarkən, materiallardan

Heç kimə sirr deyil ki, əlinizi qoysanız hatching daha yaxşı və daha dəqiqdir, amma necə qoyulacağı bəlli deyil. Gözəl toxunuşlar yaratmağa kömək edəcək məşqlər haqqında danışacağam.

Əvvəlcə bir qələmin necə düzgün tutulacağını öyrənməlisiniz, yuxarıdakı linki istifadə edərək əvvəlki yazıda bu barədə əvvəlcədən danışdım, amma sizə bir az xatırladacağam. Qələmi bir top nöqtəsi qələm kimi tutmaq bir seçim deyil, çünki əlin ovucunun kənarı ilə rəsm boyama ehtimalını artırır və qələmin hərəkətliliyi məhduddur. Bu tutuş incə detalları işləməyiniz lazım olduqda dəqiqlik rejiminə uyğundur. Yeri gəlmişkən, bir kağız vərəqini şaquli tutursanız, o zaman rəsmləri yağlamaq daha çətin olacaq. Bəziləri bir kağız parçasını qolunuzun altına qoymağı məsləhət görür, amma bu problemi həll etmir, çünki vərəq sürüşür və istənilən halda naxışı sürtür.
  Beləliklə, bir qələm götürün.

Məşqin iki sahəsi var - vuruşun keyfiyyətinə, vahid və aydın olmasına və tonu tətbiq etməyə.

Vuruş keyfiyyəti

  HB-dən 2B-yə qədər orta yumşaqlıqdan bir qələm götürmək daha yaxşıdır, kirləri vərəqə yaymamaq üçün silgi minimum istifadə edilməlidir, ideal olaraq tamamilə tərk edilməlidir. Qələmi çox kəskin şəkildə böyütməyin - yumşaq xətlər nazik və sərt olanlardan daha yaxşıdır. Təzyiqi idarə etməyə və əlinizi fırçada sıxmamağa çalışın, vərəqin şaquli mövqeyi buna çox kömək edir. Vərəqi şaquli şəkildə düzəltmək mümkün deyilsə, uyğun bir ölçülü bir substrat götürün və masaya dayaq kimi istifadə edərək dizlərinizə qoyun. Nümunə olaraq nümunələrimi göstərirəm, əlim düzəlmir, əyri olduğuna görə üzr istəyirəm) Qalereyada bütün əsərlər daha geniş miqyasda yer alıb.

Yeri gəlmişkən, bu təlimlər uşaqlara yazı yazmağı öyrətdikdə etmək faydalıdır, çünki onlar motor bacarıqlarını mükəmməl inkişaf etdirir və bir uşağın sonradan yazması daha asan olacaq.

Təcrübə tonu

  İncə homojen vuruşların necə aparılacağını öyrənərək, tonda hatching-ə davam edə bilərsiniz.


Ləkələri işlədikdən sonra, cismin şəklinə görə vuruşlar tətbiq etməyə cəhd edə bilərsiniz, məsələn, müxtəlif istiqamətlərdə hatching üzləri və əyilmə şəklində yuvarlaq əşyalar tədricən daha mürəkkəb formalara keçir.





Sonda deyəcəyəm ki, əsasən akademik rəsm haqqında danışıram, ümumiyyətlə yalnız düz və ya əyri vuruşlardan istifadə olunur, ancaq maraqlı effektlərə nail ola biləcəyiniz digər növlər də var. Ayrı bir yazıda bunlar haqqında danışmağa çalışacam.

Gözəl akademik lyuk nümunələri ilə İnternetdən hazırlanan iş qalereyasında bu nəticə üçün səy göstərməyə dəyər. Təəssüf ki, müəlliflərin adlarını bilmirəm, amma mənə söyləsəniz, fotoya verilən şərhlərdə məmnuniyyətlə imzalayacağam. Əminəm ki, bunların hamısı müasir sənətkarlardır

Həcmli rəqəmlərin necə çəkiləcəyini öyrənmək üçün ən real görüntülərə nail olmağa imkan verən texnikanı mənimsəmək çox vacibdir. Qələmlə çəkmək təkcə sadə şəkillər yaratmağı deyil, həm də mürəkkəb görüntüləri ötürməyə imkan verir.

Avadanlıq imkanları

Qələm kölgəsi istədiyiniz tonu düzgün şəkildə təsvir etməyə imkan verir. Müxtəlif tezliklərin xətləri ilə bu cür naxışları yerinə yetirin, bu da müxtəlif doyma tonlarını təsvir etməyə imkan verir. Çarpaz lyuk tonu dərinləşdirmək üçün istifadə olunur.

Bu texnikada hazırlanmış rəsmə diqqətlə baxırsınızsa, ən qaranlıq tonda da hər cür lyuku tapa bilərsiniz: şaquli, üfüqi və oblique. Qələm lyuklarından istifadə edərək, yalnız şəkil tonunu çatdıra bilməz, hətta təsvir olunan əşyaların səthini də göstərə bilərsiniz.

Adi birbaşa lyukdan əlavə, relyef lyuku rəsmdə çox vaxt istifadə olunur. Şəklin bu cür doldurulması müəyyən obyektlərə (adından da göründüyü kimi) rahatlıq vermək üçün lazımdır. Məsələn, bir insanın dodaqları kimi elementlər tez-tez kemerli xətlərdə düzəldilir.

Bir başlanğıc üçün müxtəlif növ və lyukların rənglərini əks etdirən vuruş palitrası adlandırılan masa üstündə qalması faydalı olacaq. Belə bir cədvəlin köməyi ilə hər vəziyyətdə hansı kölgənin tətbiq olunacağını anlamaq daha asan olacaq. İdeal olaraq, bu palitranı sənətkarın özü yaradırsa, hər şeydən başqa, bu da əla bacarıq təhsildir.



Balaca uşaq təhsili

Uşaqları çəkməyi öyrənmək çox gənc yaşda başlaya bilər. Uşaq yalnız kağız üzərində qələm çəkməyi öyrəndikdə, onu əvvəlcədən düzəltməyi, ilk ştrishki taxmağı, bəzi bala və ya evin üzərində rəsm çəkməyi öyrədə bilər. Bu vəziyyətdə, uşağın ümumiyyətlə bütün rəsm texnikasını və xüsusən də hatching bilməsi lazım deyil. Ona öyrədilə biləcəyi maksimum, tonun fərqli doymasını istifadə edərək evi rəngləndirməkdir. Bir ev və ya bir avtomobil kimi kiçik təsvirlər üçün qələm hatching idealdır. Uşaqlar üçün, evin toxumasının mükəmməl şəkildə təsvir edilməsi o qədər də vacib deyil, əsas odur ki, həqiqi bir evə çox bənzəyir və uşaq bunu özü etdi.

Məktəbəqədər uşaqlar üçün rəsm

Bütün uşaqlar rəsm çəkməyi sevirlər. Çox vaxt məktəbəqədər uşaqların rəsmlərini hələ də rəsm adlandırmaq çətindir, əksinə onlar sadəcə "havada" sxematik heyvanlar şəklində nişanlar, fərdi əşyalar toplusudur. Əgər erkən uşaqlıqdan bir uşaqla rəsm çəkməyə başlamışlarsa, onda 5-7 yaşlarında artıq qələm ilə ilkin lyuku mənimsəməli idilər. Məktəbəqədər uşaqlar üçün bu olduqca maraqlı bir rəsm üsuludur, çünki xüsusi bacarıq tələb etmir. Ancaq bu yaşa qədər uşaq artıq həndəsi fiqurları təsvir etmək, işıq və kölgə ifadə etmək qabiliyyətinə malikdir.



Rəsm bacarıqları ilə yanaşı, məktəbəqədər uşaqlar üçün qələm hatching də gözəl motor bacarıqlarının inkişafına kömək edir, əzmkarlığı öyrənməyə və hətta yaxşı əl yazmağına kömək edir.

Kompleks təsvirlər

Qələm kölgəsi litoqrafiya və xətt çəkmədən yaranmışdır. Norman məktəbinin böyük sənətkarları oxşar rəsm texnikalarını sevirdilər. Qələmin həyatımızda inkişafı ilə bu sənət növü yeni bir inkişaf əldə etdi. Bu texnikadan istifadə edərək bir çox parlaq rəsmlər yaradılmışdır. Vuruşdan məharətlə istifadə edərək, həcmi və ötürmə sahəsi olan bir görüntü yarada bilərsiniz. Xətlərin müxtəlif qalınlığı məkanın dərinliyini real şəkildə çatdırmağa imkan verir.

Bacarıqlı bir sənətkar inanılmaz dərəcədə mürəkkəb rəsmləri təsvir edə bilir, bunun sadə bir qələmlə lyuk olduğuna inanmaq sadəcə mümkün deyil. Çox vaxt bu cür şəkillər daha çox fotoşəkillərə bənzər bir çox ton, keçid və ən kiçik ifadəli detallara sahib olur.



Rəsm işində uğur qazanmaq üçün daim məşq etməlisiniz. Qələm ilə vurmaq ən çətin rəsm üsulu deyil, hətta ustaların işini öyrənmək və məşqləri təkrarlamaqla özünüz də öyrənə bilərsiniz. Səhvlərinizi təhlil edərək müəyyənləşdirməklə qələmlə rəsm çəkməyi bacarırsınız. Tarixdə bir adamın qoca yaşında çəkməyə başlasa da, populyar bir sənətkar olma halları olmuşdur.