I hvilken by inferno-krydset finder sted. Demograf Yuri Krupnov: Dan Brown tog fejl: den pest, der er omtalt i Inferno, eksisterer allerede! Ved du det

Han lovede at gennemgå tidligere film baseret på Dan Brown, men de skal stadig gennemgås. På et andet tidspunkt. I mellemtiden - "Inferno".
Så dette er en skærmversion af Dan Brown's næste arbejde om professor Robert Langdons eventyr. I modsætning til de to foregående dele får her helten og seeren ikke tid til at svinge, men kastes straks i spabadet af skøre begivenheder. Langdon, spillet af Tom Hanks, vågner op på klinikken med en hovedskade og hukommelsestab fra en tangentiel kugle. Madame morder prøver at bryde ind i ham og skyder på døren til sit værelse. Og hvis den plejesygeplejerske ikke var i nærheden, ville filmen være afsluttet i de første fem minutter.

Så Langdon er nødt til at finde ud af, hvad der foregår, hvad de ønskede af ham, og hvordan man går videre. Det viser sig, at alt dette på en eller anden måde er forbundet med den gale videnskabsmand, der i begyndelsen af \u200b\u200bfilmen kastes fra et højt klokketårn. Og jeg brugte også hele filmen på at prøve at huske, hvor jeg så den. Det viste sig, at han spillede en rolle i den tredje "X-Men", men åh godt. Denne videnskabsmand mener, at vores planet er overbefolket og har opfundet en frygtelig virus, der burde dræbe langt størstedelen af \u200b\u200bmennesker rundt omkring i verden. Og Langdon bliver nødt til at redde menneskeheden, som sædvanligt at stole på verdens kulturens klassikere. Denne gang - Dantes guddommelige komedie.

Hvad med filmen? Og om filmen kan du sige både godt og dårligt. Lad os starte med professionelle. Først et dejligt saftigt billede. Den samme "Da Vinci-kode" mangler nogle gange noget lysstyrke. Meget af handlingen finder sted i mørket, men her er det visuelle cool, og den psykedeliske tur, der foregår i Langdons hoved, vises berømt. Faktisk ser hans helvets visioner meget magtfulde og skræmmende ud.


Som sædvanligt i film baseret på Dan Brown er der en flok forskellige hemmeligheder, fælder og hemmeligheder, men samtidig med et forsøg på at forbinde dem med virkeligheden (derfor forstår jeg absolut ikke, hvorfor filmens genre er "mystisk thriller" på Wikipedia - der er ingen mystik her). Generelt har vi en slags Indiana Jones foran os i den moderne verden og uden mirakler.
Handlingen udvikler sig dynamisk, filmen ser ud i et åndedrag uden at slappe af. Ideen med en begrænset tid minder om "Engle og dæmoner", men den film syntes mig på en eller anden måde kaotisk, men her ser dynamikken passende og lavet i nøjagtigt det tempo, som det er nødvendigt.
Der er selvfølgelig plotvridninger i filmen, og de ser virkelig uventede ud. Generelt er detektivkomponenten på niveau.


Jeg vil ikke engang tale om god musik, kun to ord: Hans Zimmer. Det er meget behageligt, at de i løbet af slutkreditterne inkluderede hovedtemaet fra Da Vinci-koden.
Plus og samtidig minus af filmen er faktisk Tom Hanks. Dette er en af \u200b\u200bmine yndlingsskuespillere, og han spiller godt som altid. Men på samme tid hans karakter ... Ser du, skuespillerne bliver ikke yngre. Og Hanks kan ikke stille et ønske i en magisk maskine og blive en lille dreng igen (som forstod, at referencen vendte udad, skriv i kommentarerne). Han er allerede en ældre mand med rynker og gråt hår. Og i bogen bæres han stadig rundt om i verden, og selv han kan bunke på fjender. Nå, på en eller anden måde passer sådanne "store løb" ham ikke.

Det er så glat vi kom til ulemperne. For det første har filmens dynamik, som jeg har optaget som et plus, også en side minus. Faktum er, at i den samme "Da Vinci-kode" lærte en lægmand som mig en masse nye ting. En masse interessante fakta blev fortalt imellem tidene, og mange af dem viste sig at være vigtige for handlingen. I "Inferno" er der også interessante fakta og historier (som den samme historie om oprindelsen af \u200b\u200bordet "karantæne"), men de nævnes på en eller anden måde i forbifarten, og du kan ikke nyde dem fuldt ud.
Der er et par logiske huller, der er migreret fra bogen. Især er det usandsynligt, at en karakter, der falder ned på træ gelænderne på et kunstgalleri, virkelig bryder dem. Nå, dette er ikke en slags gammelt træhus, de holder øje med sådanne ting der. Der er mange sådanne små detaljer, som du er opmærksom på, især hvis du har set nok af Cinema Sins.

Nå, den største ulempe. Selvfølgelig forstår jeg, at bogen og filmen er forskellige værker, og filmatiseringen skal være et originalt værk, der ikke er forpligtet til blindt at kopiere bogen. Men forbandede det, hvordan kunne du så vride slutningen? Hvis uden spoilere: i bogen er afslutningen en reel sammenbrud for mange kanoner i genren og bliver et mega-sejeste plot twist. Jeg vil sige, at Brown overgik sig selv! Desuden får bogen en til ufrivilligt at stille et spørgsmål: måske havde denne bevægede videnskabsmand ret efter alt? Filmen gav os den mest flatterende afslutning med obligatorisk handling og redninger i sidste sekund. At sige, at jeg er skuffet, er at sige intet.

Min dom: Filmen er valgfri til visning, men på samme tid er jeg sikker på: hvis du går i biografen, vil du ikke fortryde det. Især hvis du ikke har læst den originale kilde. Min vurdering: syv cirkler af helvede ud af ni af hoveddelen og tre til finalen, og derefter kun for drama.

, Dan Brown kunstnere Peter Wenham, Benz Erdelyi, Zsuzsa Kismarty-Lechner, mere

Ved du det

• Oprindeligt var Ron Howard ikke interesseret i at lede en anden Dan Brown-tilpasning. Han besluttede, at han ville have foretrukket at forblive som producent for The Lost Symbol og fortsatte serien om professor Robert Langdon med Mark Romanek som instruktør. Men da Brown udgav sin fjerde roman, Inferno, lagde studiet The Lost Symbol på ubestemt tid, tilsyneladende på grund af temaets lighed med National Treasure (2004). Producenterne besluttede at tilpasse Browns fjerde roman, og Howard overtog igen projektets "tøjler".
• Under filmen blev projektet kaldt "Hovedpine".
• Omar Si og Irfan Khan medvirkede tidligere i Jurassic World (2015), som også spiller datteren til instruktøren Ron Howard, Bryce Dallas Howard.
• Dette er den første spillefilm med Tom Hanks, der blev filmet i 3D.
• Mere end 70% af filmens scener blev filmet rigtige steder i Venedig, Firenze, Budapest og Istanbul.
• Scenen, hvor Langdon og Brooks opdager, at Dantes dødsmaske forsvandt på Palazzo Vecchio, blev faktisk filmet på Etnografisk Museum i Budapest. Det filmede også en scene, hvor Langdon og Brooks vises en CCTV-video.
• Scenerne, hvor Langdon og Brooks forsøger at undslippe jagten i det middelalderlige kapel ved Markuskatedralen i Venedig, blev faktisk filmet i kældrene på det berømte Kiszelli Museum i Budapest.
• Scenerne, fisket ud af Langdons betændte sind, blev filmet på en farverig gade ved siden af \u200b\u200bdet ungarske statsoperahus.
• I Istanbul blev en scene filmet over en weekend, hvor Langdon, Sinsky og Sims mødtes i Hagia Sophia.
• Zobrists dødbringende virus kaldet Inferno blev "udviklet" af rekvisitterne. Den bestod af 40% vand, 30% vegetabilsk olie og 30% ketchup.
• At skabe en realistisk video, som Zobrist uploadede til YouTube. instruktør Ron Howard hjalp filosofen og futuristen Jason Silver til hjælp.
• Til filmoptagelse blev 15 dødsmasker lavet af Dante.
• Mens han arbejdede i Firenze, gik filmteamet en donation til sparegrisen Palazzo Vecchio til restaurering af hallen med Dantes maske.
• Den episodiske rolle som en af \u200b\u200bembedsmændene blev spillet af borgmesteren i Firenze Dario Nardella.
• Dragterne og skoene til Langdon og Brooks blev lavet af den italienske designer Salvatore Ferragamo.
• Ron Howard blev beæret over at modtage nøglerne fra Firenze fra borgmesteren. I gamle tider var denne tradition udbredt i europæiske byer og udtrykte tillid og respekt for de rejsende, der søgte at komme ind i byen i fred. I dag har traditionen overlevet, men den er rent formel.
• I en scene overvåges Lagdon og Brooks af en ubemandet drone, der svæver over Boboli Gardens. Filmteamet måtte starte to droner på én gang - den ene var i rammen, og den anden filmede scenen.
• Til filmen af \u200b\u200bLangdons visioner købte specialeffekter-skaberne over 9.000 liter sukkerbaseret falsk blod.

Flere fakta (+15)

Fejl i filmen

• Når Sienna søger efter oplysninger om Zobrist, vises fem navne i søgeresultaterne. Desuden er der over to kvindelige navne fotografier af mænd, og over et af de mandlige navne er der et fotografi af en kvinde.
• Ifølge statistikker vil verdens befolkning med 2100 overstige 11 milliarder mennesker. I filmen angives imidlertid et usandsynligt tal på 32 milliarder.
• I en scene i filmen taler Irfan Khans karakter om, at Langdon injiceres med en benzodiazepin for at fremkalde hukommelsestab. Benzodiazepiner er en klasse af psykoaktive stoffer, der bruges til at behandle depression og angst. Amnesi er en ekstremt sjælden bivirkning af disse stoffer. Derfor ser det meget mærkeligt ud, at netop dette lægemiddel blev valgt til sådanne formål.
• I filmen vises graven til Enrico Dandolo stående separat i stueetagen af \u200b\u200bHagia Sophia i Istanbul, lige under en kæmpe kuppel. Men i virkeligheden ligger Dandolos grav i Upper East Gallery, og gravstenen er næsten i niveau med gulvet.
• Når Sienna er i Istanbul, bærer hun en hijab. Faktisk er kvinder i Tyrkiet ikke forpligtet til at bære det.
• Før Langdon og Sienna begynder deres søgning i området Boboli Gardens, viser skærmen klokken 8:42. I den næste scene viser droneskærmen UTC (Coordinated Universal Time) kl. 8:43. Handlingen finder sted i juni, og i Firenze skifter de til sommertid, hvilket er to timer foran UTC, så dronen burde have vist et andet tidspunkt - 6:43.
• Under en flyvning til Istanbul estimerer Elizabeth Sinski, at 95 procent af verdens befolkning vil blive smittet inden for få dage. I virkeligheden kan sådanne beregninger imidlertid ikke foretages uden at vide noget om selve virussen og hvordan den frigives i miljøet.

Flere fejl (+4)

Grund

Pas på, teksten kan indeholde spoilere!

Professor Robert Langdon vågner op på et hospital i Firenze. Han kan ikke huske, hvad der skete med ham de sidste par dage, og han er hjemsøgt af mareridt. Langdon undersøges af Dr. Sienna Brooks. Hun fortæller ham, at han blev indlagt på hospitalet for et par timer siden med et kuglesår i hovedet. Snart ankommer en kvinde carabinieri til hospitalet og agter at dræbe professoren. Sienna hjælper Robert med at flygte fra hende og fører ham til hendes lejlighed. Der fortsætter han med at komme til fornuft og lære om, hvad der skete med ham.

Det viser sig, at Langdon kom til Italien for at hjælpe med at finde en dødbringende virus oprettet af den gale videnskabsmand Bertrand Zobrist. Han havde til hensigt at inficere jordens befolkning med den, da han mente, at vores planet var meget overbefolket, og at der straks skulle gøres noget ved det. Zobrist døde for et par dage siden, men han efterlod spor, der burde have ført til virussen. Langdon og Sienna begynder at opklare Zobrists mysterier, mens de konstant løber væk fra agenterne fra Verdenssundhedsorganisationen og Vaenta, en kvindelig agent for den tophemmelige sikkerhedsorganisation, der hjalp Zobrist med at gennemføre sin plan.

Når Robert og Sienna finder ud af, at den næste anelse er i Venedig, findes de af WHO-agent Christophe Brueder. Han overbeviser Langdon om, at det var ham, der bad ham om at hjælpe med at løse Zobrists gåder. Alle tre rejser til Venedig med tog. I mellemtiden finder Harry Sims, lederen af \u200b\u200bsikkerhedsorganisationen, ud af at han hjalp den galne og prøver at løse situationen. Han går til Elizabeth Sinsky, lederen af \u200b\u200bWHO. De går sammen og begynder deres søgning efter Langdon.

Langdon og Siena indser, at agent Bruder lyver for dem og løber væk fra ham. I Venedig lærer de, at virussen er i Istanbul. Sienna forråder Langdon. Det viser sig, at hun var Zobrists elskerinde og nu har til hensigt at gennemføre hans planer. Professoren falder i hænderne på Bryuder, der ledte efter en virus til videresalg. Harry Sims redder Langdon og bringer ham til Elizabeth Sinsky, som er en gammel ven af \u200b\u200bprofessoren. Sammen flyver de til Istanbul, hvor Sienna allerede har fundet håndlangere blandt Zobrists medarbejdere.

Begivenheder i Istanbul finder sted i et gammelt reservoir, som nu er blevet omdannet til en koncertsal. Siena ønsker at detonere to bomber der, som frigiver virussen, inden WHO-agenter neutraliserer den. Langdon forhindrer hende imidlertid i at gøre dette. Bomberne eksploderer, men Sinsky formår at lukke virussen i en særlig enhed. Som et resultat dræbes Harry Sims, Siena og to af hendes assistenter i reservoiret.

Anmeldelser af filmen `` Inferno ''

Anmeldelser af filmen "Inferno"

• Artem Vnukov 23. juni 2018 Filmbedømmelse 6 ud af 10

  Cirkel for forfalskere

  Jeg så filmen "Inferno", efter at jeg havde læst bogen, så jeg vil ikke bedømme filmen, men jeg vil skrive, hvad jeg synes om dette billede, mens jeg sammenligner det med bogen. Jeg har længe været vant til, at film baseret på bøger og spil ikke er så vellykkede i kunstnerisk henseende end originalen, men vi tilgiver de fleste af sådanne værker for deres uvidenhed ... Ingen kommentarer endnu 0
• Alejandro 27. juni 2017 Bedømmelsesfilm 7 ud af 10

  Om Inferno

  Enhver udførelse af en idé er kun god, når ... Når den bringes i tankerne. Inferno er ikke en mislykket film. Du kan ikke kalde en film dårlig eller en film "ikke særlig". I sidste ende er dette igen tilpasningen af \u200b\u200bverdens bøger Dan Brown, dette er igen den "Oscar-vindende" Tom Hanks, dette er igen mysterier, igen historie, igen gåder, og igen kampen for hele menneskehedens liv uden hans deltagelse som sådan ... Ingen kommentarer endnu
• Konstantyn Osovoy 14. februar 2017 Bedømmelsesfilm 4 ud af 10

  Værre og værre

  Det er svært at danne et indtryk af en film bortset fra en bog. Willy-nilly, du sammenligner begivenheder, plot, detaljer, billeder af helte. Men jeg vil stadig prøve. Jeg siger bare med det samme, at jeg ikke rigtig kunne lide Inferno-bogen. Med hver nye roman mister Brown grunden til, at det er interessant at læse hans værker - mystik, vævning af ægte historie og fakta i hans opfundne teorier og gåder, der er sammensat på basis af dem ... Ingen kommentarer endnu -1

OM FILMEN

For filmgæster begyndte Robert Langdons eventyr med den spændende DA VINCI CODE i 2006 og fortsatte med udgivelsen af \u200b\u200bfilmen i 2009. I alt har filmfranchisen tjent mere end 1,2 mia. $ På verdensplan. INFERNO bliver den tredje del af franchisen, som var baseret på Dan Browns bestsellere. Bogen "Inferno" blev anerkendt som en bestseller i 2013, hvilket tydeligt beviste, at historierne om Langdons eventyr stadig er interessante og efterspurgte.

Filmoptagelse bragte igen Ron Howard, som for nylig afsluttede arbejdet med en Beatles-dokumentar med titlen Otte dage om ugen: En lang tur, og Tom Hanks, der er vendt tilbage til rollen som den hurtige og opfindsomme Langdon. Hanks forklarede, hvorfor franchisen efter hans mening stadig er populær den dag i dag: ”Dan Brown har fundet sin litterære niche og udforsker flittigt den. Alle elsker interessante gåder, især dem der løses et ad gangen. I Rons film er dette strukturen i næsten interaktiv biograf. Og dette har været tilfældet siden den allerførste film CODE DA VINCI. "

Brown lånte titlen på den tredje bog fra den første del af Dantes guddommelige skabelse "Comedy" - oversat som "helvede". Dr. Robert Langdon står virkelig over for en seriøs test - han har mistet hukommelsen. Overvinde svær migræne og distraktion forårsaget af traumer, skal helten finde ud af, hvad der skete med ham, og hvorfor.

”Langdon føles virkelig som helvede,” fortsætter Hanks. "På den ene side plages han af forfærdelig hovedpine, på den anden kan han ikke huske, hvor de kom fra."

”Uden tvivl befinder Robert Langdon sig i begyndelsen af \u200b\u200bfilmen i sit eget helvede, i hans personlige Inferno,” bekræfter skuespillerens forslag Dan Brown. - Han vågner op på et hospital, de prøver at dræbe ham, og han aner ikke, hvor han fik den mystiske artefakt. Langdon er tvunget til at søge spor og spor for at forstå, hvem der vil have ham død, og hvorfor. I sidste ende indser han, at der er meget mere på spil end hans eget liv - truslen hænger over hele menneskeheden. "

INFERNO vil være den mest spektakulære film i franchisen. Langdons mystiske drømmescener giver seerne mulighed for at se ind i hans betændte sind og skabe en unik atmosfære, som ingen af \u200b\u200bde tidligere film kunne prale af. Dette var det, der tiltrak Ron Howard til franchisen på det tidspunkt. Af de 23 film, som instruktøren har skudt i tre årtier, vovede han kun to efterfølgere - ENGELER OG DEMONER og INFERNO. ”Der er mange tegn, som jeg elsker, og Robert Langdon er en af \u200b\u200bdem, men jeg har altid ønsket at prøve noget nyt. Det er meget sjovere end at gentage dig selv. Dette er skønheden i alle film baseret på Dan Browns bøger - hver af dem er ikke som den anden. Hvert eventyr er helt anderledes end det sidste. INFERNO adskiller sig også stilistisk. Da jeg begyndte at arbejde på det, måtte jeg revidere de to første billeder og finde noget nyt, mere usædvanligt og spændende. "

I INFERNO's plot skal Langdon lede efter spor, mens han studerer Dantes episke vers. Howard forklarer: ”Langdons hjerne, tabt i hallucinationer, modstår angreb fra en mand, der bogstaveligt talt er besat af Dantes kreativitet. Professoren skal kigge efter spor og følge den sti, der blev lagt lang tid før ham. "

"Dante har defineret vores moderne vision om helvede," siger producent Brian Grazer. - I betragtning af synders skæbne beskrev forfatteren poetisk guddommelig dom og straf for forbrydelser. Denne skabelse bliver grundlaget for de mysterier, Langdon løser i filmen. Dante beskrev helvede; Botticelli skildrede helvede; men kun Robert Langdon, en berømt professor i religiøs symbolik, kan forhindre helvede på Jorden, som kan komme, hvis en kriminel frigiver en dødelig virus.

En af grundene til den utrolige popularitet af Browns bøger er, at forfatteren mesterligt var i stand til at flette historiens virkelige mysterier ind i en gribende thriller, der er interessant for det moderne publikum. For Inferno hentede Brown inspiration fra den første del af Dantes komedie, Inferno. Den store italienske digter fra det XIV århundrede beskrev i detaljer sjælens vej til Gud, og det første skridt på denne vej skulle være fornægtelse af synd. Hovedpersonen i digtet er Dante selv, der går gennem alle helvede cirkler og ser ugrædende syndere: spådomere, hvis hoveder vender tilbage og ikke ser den sande fremtid; bestikkelse med klæbrige fingre, badning i kogende harpiks. Dante forbeholdt den mest smertefulde straf for de største, efter hans mening, skurke i historien: den trehovedede Satan tygger sjælene til Judas Iskariot, som forrådte Jesus, og Cassius og Brutus, der dræbte Julius Cæsar.

Brown sagde, at hans sværeste test var omhyggeligt at studere digtet, som har inspireret læsere og kunstnere i 800 år, og ledt efter punkter, der ville være nøglen til efterforskningen af \u200b\u200bRobert Langdon. Som et resultat af sin forskning besluttede Brown at forestille sig, hvordan et moderne helvede på jorden ville være. To vigtige plotaspekter er kommet sammen: på den ene side den overbefolkede verden og menneskeheden står over for problemet med mangel på grundlæggende levebrød; på den anden side en dødelig sygdom, der kan føre halvdelen af \u200b\u200bverdens befolkning til graven. For at regere dette helvede på Jorden udnyttede Brown Dantes idé om retfærdighed: For at straffe menneskeheden for overbefolkning, der overstiger planetens kapacitet, frigiver skurken en dødbringende virus, der dræber milliarder af mennesker.

”Jeg troede, det var en interessant idé om en snigende kriminel, der beregnede, at verdens befolkning er tredoblet i løbet af de sidste 80 år,” forklarer forfatteren. - Det onde geni har fundet sin egen kardinal måde at tackle problemet med overbefolkning på. Jeg læste Dante i gymnasiet og på college, men så måtte jeg genlæse hans komedie utallige gange for at finde ud af, hvordan jeg forbinder et episk digt og en moderne thriller. "

Rollen som Harvard-professor i symbolik blev igen spillet af Tom Hanks. Howard hævder, at rollen bogstaveligt talt blev lavet for ham. ”Mange mennesker, der kender Tom i det virkelige liv, hævder, at han er Robert Langdon,” smiler instruktøren. - De er begge utroligt nysgerrige, de har en meget specifik, tør sans for humor. Når de finder en slags gåde, bliver de bogstaveligt talt besat af den. De ved stadig, hvordan man beundrer verden omkring dem, og deres tankegang giver dem mulighed for at lægge mærke til og analysere, hvad der synes ubetydeligt for alle andre. Det er overflødigt at sige, at Tom er en af \u200b\u200bvores tids største skuespillere og er en fornøjelse at arbejde med. "

Hanks accepterede med glæde at vende uret tilbage og prøve Robert Langdons sko igen. Skuespilleren indrømmede, at der ikke er noget mere behageligt for ham end at prøve at løse et puslespil. ”Dan Brown beskrev en karakter, der er meget let at involvere i ethvert, endda et meget farligt spil - beskriver karakteren af \u200b\u200bhans karakter Hanks - det er nok at fortælle ham om en hemmelighed, der ville være interessant at studere. At se Rons film er ikke kun interessant, men også lærerigt. "

Dan Brown sendte ofte sin helt til forskellige lande, og INFERNO er \u200b\u200bingen undtagelse. På sæt vil Tom Hanks lede en ægte international rollebesætning. Den britiske skuespillerinde Felicity Jones spillede rollen som Sienna Brooks; Franskmanden Omar Si spillede rollen som Christophe Bouchard; Den indiske filmstjerne Irfan Khan spiller som Harry Sims; Danske Sidse Babette Knudsen medvirkede som Dr. Elizabeth Sinsky. Den amerikanske skuespiller Ben Foster spillede rollen som bioingeniør Bertrand Zobrist. ”Browns karakterer rejser over hele verden, og det giver os ret til at rekruttere de allerbedste skuespillere, uanset deres nationalitet,” forklarer Brian Grazer. - Dette er meget vigtigt og nødvendigt for os. For at troværdig fortælle den næste historie om Langdon er vi faktisk nødt til at omslutte ham med realistiske karakterer, hvis type og tale svarer til det land, de repræsenterer. "

Som i Da Vinci-koden og Angels and Demons rejser Dan Brown meget varme spørgsmål i Inferno. Når han taler om Browns bøger og film baseret på dem, bemærker Hanks: "Hvert stykke giver læseren eller seeren god grund til tanke." INFERNO rejser spørgsmålet om overbefolkning af jorden. ”Er der for mange mennesker på planeten? - fortsætter skuespilleren. - Er der en måde at bekæmpe jordens overbefolkning på? Vil vores verden blive en moderne version af helvede beskrevet af Dante? "

Ligesom de tidligere film vil INFERNO blive et virkelig verdensomspændende eventyr. ”At filme en film som denne giver enhver skuespiller en betydelig bonus,” siger Hanks. - Hver gang vi befinder os utroligt smukke steder. Filmoptagelse i INFERNO gik op til taget af Markuskatedralen i Venedig. Denne kendsgerning alene gør optagelsen virkelig uforglemmelig! "

"Det er altid sjovt at arbejde med, når du har adgang til placeringer i den virkelige verden," siger Howard. - Ja, nogle gange opfører vores bygherrer utrolige dekorationer, computeringeniører udvikler fantastiske visuelle effekter, men intet kan sammenlignes med den ægte skønhed på et rigtigt sted. Storheden ved de monumentale arkitektoniske monumenter inspirerer alle, der arbejder på stedet - både i rammen og uden for den. "

Dan Brown beskrev begivenhederne, så læserne kan se, hvad der sker gennem Langdons øjne. Seerne vil også kunne føle sig som fungerende deltagere i at løse hvert af filmens mysterier. Indtryk fra at se billedet lover at være uforglemmelig. "INFERNO vil være en mindeværdig begivenhed for seerne, da den kombinerer drama, action, thriller og et rigt spektrum af alle slags menneskelige følelser," siger Grazer. - På billedet var der et sted for alle tænkelige elementer i en thriller. Gennem eventyrene med tegn, der spilles af skuespillere fra hele verden, tager du en utrolig rejse rundt i verden. Dine øjne åbner sig for fantastiske eksotiske lande, mens den utrættelige Langdon, spillet af Tom Hanks, vil forsøge at løse sine kloge gåder. "

Grazer bemærker, at billedet bliver en vigtig del af franchisen, men det vil også opfattes perfekt som et selvstændigt værk: “Selvom du ikke har set filmene CODE DA VINCI og ENGELER OG DEMONER af en eller anden grund, vil du stadig kunne lide billedet INFERNO. Filmens begivenheder har intet at gøre med, hvad der skete med Langdon i de tidligere film. Det er dog en værdig tilføjelse til en stor franchise. "

Ben Foster behandler filmen som en integreret del af serien: ”Jeg kan virkelig godt lide disse film. Du lærer noget nyt, karaktererne er godt beskrevet, og de relevante skuespillere vælges. Mens du ser, kan du flyve rundt i hele kloden, og dynamikken tvinger dig til konstant at sidde på kanten af \u200b\u200bdin stol. Det er meget interessant at arbejde med en sådan spændende film. "

OM CASTING

Filmoptagelser i forskellige lande samlede ikke kun en international rollebesætning, men også et voice-over-team. ”Det er fantastisk, når optagelserne er så harmoniske, at bogstaveligt talt alle føler sig godt tilpas på dem, uanset nationalitet, hudfarve og modersmål,” forklarer producent Brian Grazer.

Robert Langdons rolle blev spillet igen. Skuespilleren hævder, at hans rolle i INFERNO-filmen blev afsløret fuldt ud. ”Publikum er sandsynligvis allerede vant til det faktum, at Langdon ved alt, hvad der er at vide om symbolik, kunst, historie, arkitektur, politik og kulturelle forskelle,” funderer Hanks. - Men i starten af \u200b\u200bINFERNO-filmen kan han ikke svare på de mest enkle spørgsmål. Han ved ikke, hvem han er, eller hvor han er. Handlingen tager min karakter til Venedig, Firenze og Istanbul. I teorien skulle han kende disse byer op og ned, men det var ikke tilfældet. Gåder begynder fra de første minutter af filmen - hvordan fik han hukommelsestab? Hvordan endte han på hospitalet? "

Den Oscar-nominerede skuespillerinde spiller hovedrollen som Dr. Sienna Brooks. Skuespilleren siger, at der er meget mere skjult i hendes karakter, end det ser ud til at være øjet: ”Sienna er en aktiv miljøforkæmper og er fast i sit syn på livet. Det er ikke svært at gætte på, at hun gemmer noget, men det er vanskeligt med det samme at forstå, hvad der præcist. Én ting er klar - det er på en eller anden måde forbundet med mysteriet, som Langdon skal løse for at stoppe spredningen af \u200b\u200bden dødbringende virus over hele planeten. "

Om det, der fik hende til at interessere sig for rollen, siger Jones: "Dette er en meget moderne historie om paranoid mani, frygt for regeringskonspirationer og hvem vi kan stole på."

Skuespilleren hentede inspiration i arbejdet med rollen fra den primære kilde. ”Da jeg fandt ud af, at jeg var godkendt til rollen som Sienna, læste jeg Dan Browns bog,” minder Jones om. - Jeg kunne virkelig godt lide det, jeg gjorde en stor indsats for at bryde væk fra læsning. Selv under filmen delte jeg ikke med bogen og læste konstant igen de passager, hvor Sienna blev beskrevet. Jeg ledte efter de mindste detaljer, der beskrev hendes fortid. Disse øjeblikke hjalp mig med bedre at forstå min karakter og spille rollen mere overbevisende. Med et ord hjalp bogen mig meget på sættet. "

På det internationale hold, der arbejdede på filmen, fransk skuespiller Omar Sy, der spillede Christophe Bouchard, siger: ”Briterne, amerikanerne, italienerne, ungarerne, franskmændene, indianerne, danskerne og schweizerne arbejdede på sættet. Vi var alle slet ikke flove over det faktum, at vi var fra forskellige dele af verden. Vi lavede en ting, bevægede os mod et fælles mål og gav al vores styrke til dette projekt. Det er en meget behagelig følelse, og jeg er stolt af at være en del af denne film. "

INFERNO tillod C at spille en dramatisk rolle i den amerikanske actionthriller. Dette var især værdifuldt også fordi skuespilleren, populær i Frankrig, praktisk talt er ukendt for det amerikanske publikum. ”Jeg har nok komiske roller, jeg griner næsten altid,” forklarer C. - I denne film gav Ron mig chancen for at spille en hård fyr, så jeg var meget heldig. Jeg har altid drømt om noget som dette. Faktisk var det ikke svært - det var nok at tørre smilet af dit ansigt! "

Han spillede den vanskelige rolle som Bertrand Zobrist, den største skurk, der planlagde et frygteligt terrorangreb. ”Jeg spiller en temmelig provokerende rolle for en biotekniker, der er for bekymret over jordens overbefolkning - siger skuespilleren. "Han har til hensigt at skabe en dødelig virus og sprede den over hele planeten til fordel for jorden selv."

”Ron startede vores første møde med usædvanlige ord,” minder Foster om. - Han sagde, at han ikke ønskede, at publikum, der forlader biografen, skulle have en meget bestemt mening, uanset om min helt er god eller dårlig. Det var meget vigtigt for ham, at hvert publikum besvarede dette spørgsmål for sig selv. "

Skuespilleren siger, at rollen som Zobrist var meget interessant. På trods af de radikale metoder er karakterens tanker ret konsistente, og argumenterne er så at sige overbevisende i forhold til en så forfærdelig handling, at han blev udtænkt. ”Vores samtale viste sig at være meget vanskelig, fordi det var meget vigtigt for Ron og forfatter David Kepp, at alle statistikker var nøjagtige til virkeligheden,” minder Foster om. - Vi opererede med reelle tal og fakta, så ingen af \u200b\u200bargumenterne så fjernhentede eller fjernhentede ud. Vi opdrætter husdyr, bryder gårde op, hugger skove, dyrker jorden - vi ændrer økosystemet, så det passer til vores behov. Hvis man ser på menneskeheden fra en anden vinkel, kan opfattelsen af \u200b\u200bsituationen ændre sig dramatisk, og det bliver virkelig skræmmende. "

Indisk filmstjerne Irfan Khan spillede rollen som Harry Sims, direktør for risikostyringskonsortiet. ”Sims driver et firma, der oprindeligt forsvarer en af \u200b\u200bde vigtigste kunders interesser - Zobrist - siger skuespilleren. ”Samtidig gætter Verdenssundhedsorganisationen på, at Zobrist søger at udvikle en virus, der kan halvere verdens befolkning. WHO-repræsentanter forventer at forhøre ham for at bekræfte eller benægte deres bekymringer. Min mission er at forhindre, at Zobrists snigende plan bliver realiseret. "

Selvom han blev filmet på en række farverige steder, hævder Khan, at hans karakter bedst udfolder sig på et sted bygget i pavillonen: Sims 'kontor på et konsortiumskib. ”Jeg kunne virkelig godt lide kontoret, som arbejderne byggede til min karakter,” siger han. - Det er udstyret med den nyeste teknologi og er utroligt sejt. Han er gennemtænkt i mindste detalje og passer perfekt til min helt. Direktøren for konsortiet er på en hemmelig og farlig mission, og dette fremgår af et blik på møblerne på hans kontor. "

Dansk skuespillerinde Sidse Babette Knudsen spillede rollen som Dr. Elizabeth Sinsky, leder af Verdenssundhedsorganisationen, som gør alt for at stoppe spredningen af \u200b\u200bden dødbringende virus. ”Hun følger sporet af virussen og indser, at hun ikke har meget tid, før infektionen bryder ud og begynder at klippe uskyldige mennesker ned,” forklarer skuespillerinden. "Derudover er der en del af hendes fortid, der forbinder hende med Robert Langdon."

Den amerikanske biografdeltager Babette Knudsen er fortrolig med sin førende rolle i den danske tv-serie Government. Skuespilleren siger, at hun blev tiltrukket af denne rolle af et vist mysterium i hendes karakter: ”Jeg kunne virkelig godt lide det faktum, at Sinsky har været en mystisk kvinde i nogen tid. Seeren kender ikke til hendes motiver, men det er indlysende, at hun forfølger mere end et mål, ligesom resten af \u200b\u200bfigurerne på billedet. Det er altid behageligt og interessant at spille en så tvetydig personlighed. "

På sættet af INFERNO forsøgte Babette Knudsen for første gang i sin karriere selv at handle i stunt-scener. ”Jeg filmede scenen under cisternen under vand,” siger hun. - Jeg var nødt til at gå hovedet ned under vandet, finde posen og skubbe den i containeren. Det var en ret vanskelig procedure, da jeg ikke så noget under vand. Men det var sjovt - jeg havde ingen idé om, at jeg kunne holde vejret i så lang tid. "

Billedet giver ikke en klar definition af, hvilke af tegnene der er gode og hvilke der er dårlige, hvilket overlader denne beslutning til publikum. ”Denne film adskiller sig fra de to foregående ved, at vores figurer kæmper mod uret, hvilket gør billedet utroligt dynamisk,” siger Xi. - Desuden syntes spørgsmålet om hensigtsmæssigheden af \u200b\u200bvores tilstedeværelse på planeten for mig meget interessant. Jeg spekulerer endda på, hvilken side publikum vil tage ”.

OM PLACERINGER

I baggrunden for den mystiske thriller vil seerne se de smukkeste historiske bygninger. Mere end 70% af filmens scener blev filmet rigtige steder i Venedig, Firenze, Budapest og Istanbul.

Venedig

Optagelserne i byen begyndte med en scene på markuspladsen... Ledetråde fører Langdon og Brooks ind Doges palads.

Markuspladsen (eller Piazza San Marco) betragtes som det symbolske hjerte i Venedig og kaldes undertiden Europas stue. På den ene side er pladsen dekoreret med St. Markus-katedralen, i midten er der en campanile, langs pladsens omkreds er der elegante alkove med berømte kaffehuse. Ved havnefronten er Dogepaladset, en bygning i venetiansk gotisk stil. Som navnet antyder, er paladset sæde for de venetianske hunde, den øverste magt i den tidligere republik Venedig. Siden 1923 er bygningen blevet omdannet til et fungerende museum.

Firenze

En jagter gennem Firenze gader fører Langdon og Brooks ind i store haver Palazzo Pittihvorfra de kommer ud gennem en hemmelig dør i Boboli Gardens. En hemmelig passage fører til Vasari-korridorsom bringer heltene til Uffizi Galleri... Heltene undlader at fange flygtningen, og de mødes med Sinsky og Bouchard i paladsets gård.

Palazzo Pitti er et stort palads, der går tilbage til det 15. århundrede e.Kr. Opførelsen blev startet af den florentinske bankmand Luca Pitti, en stor tilhænger og nær ven af \u200b\u200bCosimo Medici. Derefter blev slottet den officielle residens for Medici-familien.

Bag paladset blomstrer Boboli Gardens... Oprindeligt blev haverne anlagt efter ordre fra Eleanor fra Toledo, kone til storhertug Cosimo I, og betragtes som det lyseste eksempel på havearbejde fra det 16. århundrede, som inspirerede mange europæiske bygherrer. Haverne er et unikt friluftsmuseum med antikke statuer, renæssanceskulpturer, grotter og store springvand.

Broen er blevet en mindeværdig florentinsk bygning Ponte Vecchio (den såkaldte gamle bro). Det er unikt, fordi der er mange butikker knyttet til kanterne, der fungerer som en slags balancere. Over broen blev Vasari-korridoren bygget på én gang, der forbinder Palazzo Pitti med Uffizi Gallery, en af \u200b\u200bde største arkitektoniske monumenter i Europa. Den første bro på dette sted blev bygget i den romerske æra. Han er den eneste i byen, der overlever alle bombningerne under Anden Verdenskrig.

Efter de spor, de finder, finder Langdon og Brooks sig i den fascinerende Hall of the Five Hundred in Palazzo Vecchio.

Siden 1299 var Palazzo Vecchio regeringsbygningen, hvor prædikanterne sad og blev kaldt det nye palads. I øjeblikket er det meste af Palazzo blevet omdannet til et museum, selvom symbolerne for den lokale regering stadig kan ses på facaden. Siden 1872 har denne bygning været hus for rådhuset i Firenze og byrådet. Filmholdet fra INFERNO arbejdede i Palazzo Vecchio i fire dage efter Langdons undersøgelse. Især fik man tilladelse til at skyde i Hall of Five Hundreds, i Mappamondo Hall, hvor det antikke kort over verden er placeret, og i gården.

Langdon og Brooks følger derefter stien Zobrist forlod for dem under Florentinsk dåb, også kendt som baptisteriet San Giovanni.

Baptistery ligger på Piazza del Duomo og er ikke kun en af \u200b\u200bde ældste bygninger i byen (opførelsen begyndte i 1059), men også en af \u200b\u200bde vigtigste religiøse bygninger i hele Firenze. Strukturen er berømt for sine bronzedøre, der indeholder 28 paneler med basrelieffer af religiøst tema. Michelangelo Buonarroti kaldte disse døre for "Paradisets porte". I dette dåbskapel blev Dante og mange andre vigtige figurer fra renæssancen døbt såvel som alle florentinske katolikker frem til slutningen af \u200b\u200bdet 19. århundrede.

Den ottekantede bygning er flisebelagt med hvide og grønne marmorfliser. Fra indersiden er kuplen dækket af mosaikbilleder af englehierarkiet, scener fra Genesis og andre religiøse scener. Mosaikens centrum er dekoreret med scenen for den sidste dom.

Budapest

Filmteamet arbejdede i Budapest, hvor de filmede nogle scener i fuld skala og pavilloner. I betragtning af den specifikke arkitektur er det ikke svært at finde steder i landet, der kan overføres som næsten ethvert europæisk land.

For eksempel blev scenen, hvor Langdon og Brooks opdager, at Dantes dødsmaske forsvandt ved Palazzo Vecchio, faktisk filmet i Etnografisk museum i Budapest. Der var også en scene, hvor Langdon og Brooks vises en CCTV-video.

Budapest-museet betragtes som et af de største og vigtigste etnografiske museer i Europa. Museets samling inkluderer næsten 200 tusind udstillinger, inklusive kunst, gamle ruller, optegnelser over national musik, fotografier, tøj, tilbehør og smykker fra forskellige epoker. Museet er dedikeret til ikke kun det ungarske folks kultur, men også andre europæiske og ikke-europæiske folk fra det primitive samfund til i dag.

Scenerne, hvor Langdon og Brooks forsøger at undslippe jagten i det middelalderlige kapel ved St. Mark's i Venedig, blev faktisk filmet i kældrene til den berømte Kishzelli Museum i Budapest.

Kishzelli Museum ligger i et malerisk hjørne af Obuda og er et kloster og en barokkirke. I nogen tid var kaserne placeret inden for murene på Kishzelli og derefter et hospital. I 1910 blev slottet, på hvilket museet ligger, købt af den wienske samler og industriist Max Schmidt, der forvandlede købet til et luksuriøst palæ. I hans testamente overleverede Schmidt dette slot til indbyggerne i Obuda med kun en betingelse - at det blev til et offentligt museum og en park. På trods af den brutale bombning under Anden Verdenskrig overlevede bygningen og er nu et museum og kunstgalleri.

De skræmmende scener, fisket ud af Langdons betændte sind, blev filmet på en farverig tilstødende gade Ungarsk statsopera.

Den ungarske statsopera blev designet og bygget af Miklos Ibl, en af \u200b\u200bde førende ungarske arkitekter i det 19. århundrede, og åbnede først sine døre for offentligheden i 1884.

Bygningen er bygget i neo-renæssancestil med nogle barokke elementer, ornamenterne inkluderer fresker og skulpturer, der skildrer berømte figurer af ungarsk kunst. På grund af dets skønhed og akustiske egenskaber betragtes Budapest Opera House som et af de bedste i verden.

Det ungarske nationalmuseum blev udstedt til Harvard University i scener, da Langdon forsøger at genvinde sin hukommelse.

Det ungarske nationalmuseum er det ældste offentlige museum i Ungarn. Museets moderne bygning blev bygget i perioden 1837 til 1847 og er den lyseste repræsentant for den nyklassicistiske arkitektoniske stil. Museet er dedikeret til Ungarns historie og kunst og er et slags symbol på ungarsk national stolthed.

Istanbul

En lille del af filmteamet havde en chance for at arbejde i den tyrkiske by Istanbul, fuld af hemmeligheder og mysterier. I løbet af en weekend blev der filmet en scene, hvor Langdon, Sinsky og Sims mødtes Hagia Sophia.

Katedralen var engang en fungerende patriarkalsk ortodoks katedral, derefter en moske og senere omdannet til et museum. Den første katedral blev bygget på Augusta-torvet i 324 - 337 under den byzantinske kejser Konstantin I, men i 404 brændte den ned under et populært oprør. Bygningen blev restaureret flere gange og forsvandt igen i branden af \u200b\u200bfyrværkeri. I den form, som det kan ses nu, blev katedralen grundlagt af den romerske kejser Justinian I's vilje i det 6. århundrede e.Kr. Dette er den eneste bygning i verden, der tjente tre religioner: hedenskab, ortodoksi og islam.

Tre kæmpe reservoirer blev lagt ved bunden af \u200b\u200bbygningen. Ifølge historikere var kampvogne så store, at de kunne holde et skib. Disse reservoirer blev genskabt af INFERNO-filmteamet til den klimatiske scene af maleriet i pavillonen i et af studierne i Budapest.

OM DESIGN

På trods af at mange af de florentinske scener blev filmet i Firenze selv, blev nogle filmet i Budapest. Filmproducenter ty ofte til et sådant trick - de skyder scener i en helt anden by, undertiden endda i et andet land og camouflerer dem for at matche dem, der er beskrevet i manuskriptet. Denne opgave blev lagt på skuldrene af produktionsdesigner Peter Wenham.

Wenham begyndte sit arbejde med omhyggelig planlægning for omdannelsen af \u200b\u200ben by til en anden. Der var også åbenlyse øjeblikke, såsom udskiftning af skilte og bilnumre fra ungarsk til italiensk, og nogle der ikke var så indlysende. ”Det var meget vigtigt for os at skifte gadebelysning,” siger produktionsdesigneren. - I Firenze er gaderne oplyst af lanterne, der er fastgjort på husets vægge på metalholdere, og små plafonds dominerer. Derudover fikser vi skodderne på væggene, som er så almindelige i Firenze. Disse små ting var meget vigtige for os. "

En anden illusion af Wenham var omdannelsen af \u200b\u200bBudapest Etnografiske Museum til det indre af Palazzo Vecchio, hvor Dantes dødsmaske blev opbevaret. Optagelse på et rigtigt sted var umuligt. På trods af dette mener Wenham, at optagelserne i Budapest kun har været til gavn for filmen. ”I Palazzo Vecchio opbevares den virkelige maske i en trækasse på baggrund af rød silke,” siger Venam.

I Italien ville filmskabernes hænder være bundet af forståelige grunde. Budapest-museet gav derimod næsten fuldstændig handlefrihed. ”Selve museets rum var som skabt for os - brede korridorer, indviklede passager fra en hal til en anden,” minder kunstneren om. Det eneste, der ikke passede ind i det overordnede koncept, var byens neoklassiske arkitektur. ”I Budapest kan du finde næsten enhver arkitektonisk stil med undtagelse af en - italiensk,” smiler Wenham. For at fuldføre omdannelsen af \u200b\u200bBudapest-museet til et italiensk måtte produktionsdesigneren og hans team lave et særpræg for hele bygningen. ”Vi satte former på marmoren, der var præfabrikeret af skum, folie og latex,” siger produktionsdesigneren. - Vi fikserede og malede dem, og efter filmens afslutning fjernede vi og vaskede fastgørelsespunkterne, så der ikke var spor tilbage. Det var som om vi lavede en helt ny aftagelig facade til bygningen ”.

Budapest erstattede med succes også Venedig - under optagelsen af \u200b\u200ben scene i fangehullerne under Markuskatedralen. ”I betragtning af scenens dynamik måtte vi skyde enten i pavillonen eller på steder, der ikke var så værdifulde som selve basilikaen,” forklarer han. - Vi filmede scenen på balkonen i Venedig. Når heltene befinder sig indeni, blev filmteamets arbejde overført til Budapest. Til dette formål har vi bygget en nøjagtig kopi af placeringen i pavillonen. Derudover fandt vi et museum i Budapest, hvor nogle af lokalerne passede os perfekt. Vi havde brug for støvede værelser, der bogstaveligt talt lugtede af antikken. Vi lægger nye gulve i og anvender nøjagtigt det samme mønster som i de rigtige fangehuller under Markuskatedralen. Derefter rejste vi hegn og byggede et alter, hvorpå vi placerede forskellige religiøse artefakter. "

Venhams team skabte også underjordiske cisterner under Hagia Sophia. For at være i stand til at skyde var der mere vand på sættet end i de rigtige tanke. Derudover estimerede Wenham, at hans sæt kun var 1/5 af den faktiske prototype. Webstedet blev dækket med en blå chroma-nøgle, og derefter specialister på visuelle effekter gennemførte de manglende sætelementer på computere.

Venam var blandt andet involveret i designet af Hell Street. Scenen skildrer Dantes helvede, som Langdon forestiller sig det. ”Vi skabte et meget usædvanligt sæt,” minder produktionsdesigneren om. - Vi befinder os hverken i Europa eller i Amerika. Vi ønskede, at placeringen skulle se ud som en almindelig gade med almindelige mennesker, og du kan kun bemærke noget underligt, hvis du ser godt ud. Alle biler er sorte. Skiltene er malet i husernes farve. Vejarbejdere, der sværmer midt på gaden, bruger ikke lommer, men gedder, som i Botticellis kort over helvede. Vi har indskrevet subtile øjeblikke i det, der kan virke velkendt landskab, der bliver mere og mere underligt, efterhånden som Langdons bevidsthed synker ned i en hallucination.

• Zobrists dødbringende virus kaldet "" blev "udviklet" af rekvisitionerne. Den bestod af 40% vand, 30% vegetabilsk olie og 30% ketchup.
• Ron Howard hyrede filosofen og futuristen Jason Silver hjælp til at skabe en realistisk video, som Zobrist indsendte på YouTube. I det forklarer terroristen, hvorfor problemet med overbefolkning kan føre til udryddelse af hele menneskeheden.
• Rekvisitterne lavede i alt 15 dødsmasker til Dante for ikke at ende med tomme hænder i en nødsituation.
• Mens han arbejdede i Firenze, gik filmteamet en donation til sparegrisen Palazzo Vecchio til restaurering af hallen med Dantes maske.
• I en scene falder Vayenta fra loftet i Hall of Five Hundred. For at beskytte det antikke gulv forberedte teamet af specialeffekter en falsk pool af blod fremstillet af rød silikone.
• Borgmesteren i Firenze Dario Nardella spillede en rolle som en af \u200b\u200bembedsmændene.
• Dragterne og skoene til Langdon og Brooks blev lavet af den italienske designer Salvatore Ferragamo.
• Mens han var i Firenze, blev Ron Howard beæret over at modtage nøglerne til byen fra borgmesteren. I gamle tider var denne tradition udbredt i europæiske byer og udtrykte tillid og respekt for de rejsende, der søgte at komme ind i byen i fred. I dag har traditionen overlevet, men den er rent formel.
• I en scene overvåges Lagdon og Brooks af en ubemandet drone, der svæver over Boboli Gardens. Filmteamet måtte starte to droner på én gang - den ene var i rammen, og den anden filmede scenen.
• Ana Ularu, der spiller Vayenta, har aldrig kørt på motorcykel før ... Skuespilleren elskede det så meget, at hun planlægger at få licensen og købe sin egen cykel.
• For at filme Langdons visioner købte specialeffektholdet 9.000 liter sukkerbaseret falsk blod.

Campanila - fritstående klokketårn

Værdsat bogen

Så Dan-ikke-for-natten-huskes-Brown vender tilbage med en ny, fjerde række i træk af Bond-eventyr af professor Langdon. Nå, hvad, ikke kun pumpede mænd redder verden, vi har også brug for en intellektuel helt. Først nu er mønstrene stadig de samme, og output er igen den samme serialisme, skilt fra virkeligheden og ignorerer stædigt realiteterne i sine egne tidligere dele. For at være ærlig er jeg allerede lidt irriteret over det faktum, at i hver ny bog ignorerer Brown helt begivenhederne i den foregående. Når man ser fremad, ændrer Langdons virkelighed efter begivenhederne i denne del sig meget godt, jeg spekulerer på, hvordan Brown vil reagere på dette. Fordi du skal reagere på forskellige måder, er det serielle format forpligtet.

Serialitet er faktisk ikke et problem endnu. Efter "mistet symbol" var min tillid til forfatteren, hvordan man mildt sagt, tabt. For sådan en uhyrlig ulogisk vrøvl, og selv med en kedelig, krøllet afslutning, forventede jeg ikke af en forfatter, der, selvom han mangler stjerner fra himlen, er den bedste måde at lave en episk wow-slutning på. Men så korrigerede Dan sig, indså og fik ordnet. Efter at have læst vrede anmeldelser indså han tilsyneladende, at han nitter alle dele i henhold til samme skema. Og han kom med en storslået attraktion i stil med at bedrage læseren. Det hele starter i fuld overensstemmelse med kanonen: Langdon redder verden / undslipper fra politiet / har en affære med en anden superintelligent chan, hvis snigende skurke dræbte en elsket. Robert, bemærker vi i forbifarten, opfattes pludselig som meget yngre end ham selv fra den sidste bog, gamle Hanks vil ikke trække en sådan playboy fra et universitetscampus. Nå, det betyder, at alt går efter planen, i baggrunden lægger det snigende geni Zobrist, der har til hensigt at løse problemet med overbefolkning en gang for alle, tip til dem, der ønsker at forstyrre hans planer, et ukendt megafirma sender folkemængder af agenter og manipulerer regeringer uden at gider at finde ud af, hvorfor det overhovedet er nødvendigt , folk dør, trådene i en homoseksuel sammensværgelse vikler planeten, livet er i fuld gang. Deliriet af hvad der sker er sådan, at du vil gemme dig i et hjørne og græde stille. Men omkring den sidste tredjedel af romanen laver Dan SUDDENLY en finte med sine ører, og alt viser sig at være ret logisk og sødt: operatørerne er statslige og patenterede, den homoseksuelle sammensværgelse opløses i daggryets stråler, det geniale Zobrist viser sig ikke at være en idiot, men bare et trold, der lavede Langdon og andre stikker tungen ud for at løbe over hele Europa simpelthen fordi han kunne uden at foregribe hans planer. Selv det velkendte mønster med heltenes kæreste og forræderi begynder at lege med nye farver. En chokdosis af sukkerholdig sentimentalitet i finalen forkæler alt lidt, men dette er formatet.

Forresten, om formatet. I alle sine kunsthistoriske omgivelser er romanen blevet endnu mere overfladisk. Browns uvidenhed inden for videnskab fanger ikke kun øje, men hopper bare som en tiger, en søgen sammensat som et geni afsluttes stille om to timer med Google og en kop kaffe ved computeren. At kaste rundt i byerne gjorde en uvenlig tjeneste - indtryk er spredt og udslidte. Jeg forstår, at forfatteren har brug for at promovere flere attraktioner, for dette modtager han også en procentdel. Men ikke så klodset. Jeg blev også moret af den kompetente og beregnede produktplacering af iPhones og moderigtige tøjmærker. Generelt har Brown en god idé om sin målgruppe: relativt unge og veluddannede mennesker, velhavende, klar til at bruge penge på dyrt tilbehør og rejser, men uforberedt eller fysisk ude af stand til at læse dyb litteratur af høj kvalitet. Det er for dem, at forfatteren tilbyder sit overfladiske serialiserede surrogat med korte kapitler, et Hollywood-plot og underholdning. Alt dette blev gjort meget godt, men for indlysende af hensyn til penge. Ja, og Zobrist er ikke sådan et geni, som det ser ud til - at lade hele den naturlige udvælgelse side om side, arrangere det på en tilfældig måde, det er nødvendigt! Hvis vi kasserer sentimentalitet, var det nødvendigt kun at designe en virus, der selektivt inficerer repræsentanter for etniske grupper, der er stærkere end andre, der er ramt af militante religioner, der lider af et lavt niveau af intelligens osv. Osv. Teorien om den gyldne milliard, som den er.

"Vores valg!" Dette er på bagsiden af \u200b\u200bden officielle russiske udgave af TV3-kanalen. Ikke krybdyr fra Nibiru, selvfølgelig, men i det mindste noget.

"Dan Brown er en moderne Jules Verne eller Conan Doyle", Oleg Roy, russisk breveforfatter. Kære Oleg, gå og dræb dig selv mod væggen.

Så bøjer jeg efter min mening alt, hvad du har brug for, er allerede blevet sagt.

Værdsat bogen

"Alle løber, løber, løber, løber, løber, løber, løber, løber, og jeg løber."
Ord fra en sang

Her er professor Robert Langdon, en skæl, iført en tweedjakke,
Han stjæler ikke hvede, der er opbevaret i et mørkt skab,



Og her er Sienna Brooks, pige, syv spænd i hendes pande,
Og en håndværker til at komme ind i ændringer i Rom, hovedstaden.
Hun holder også op med professor Langdon, dandy, i en tweedjakke klædt,

Og tværtimod søger det stærkt at forstå og slå rod
I den bog, som Dante skrev.

Og her er en kvinde med sølvhår.
Hvad vil hun - spørg hende selv,



Hvem stjæler ikke hvede, der er opbevaret i et mørkt skab,
Og tværtimod søger han stærkt at forstå og slå rod,
I den bog, som Dante skrev.

Og her er en statue af David uden bukser, som er rynket og vred,



Hvem er bundet til Sienna Brooks, en pige på syv spænd,
Og som håndværker til at komme ind i ændringer i Rom, hovedstaden,
Hvem holder trit med professor Langdon iført en tweedjakke,
Hvem stjæler ikke hvede, der er opbevaret i et mørkt skab,
Og tværtimod søger det stærkt at forstå og slå rod
I den bog, som Dante skrev.

Og her er Inferno, forfærdeligt og feisty,
Som alle er bange for (og hvad er det - læs det selv),
Hvem ser sidelæns på statuen af \u200b\u200bDavid, som rynker panden og bliver sur,
Forskellige ansigter stirrer på hende på siderne i bogen,
Og hun er ligeglad med kvinden med sølvhår
Og hvad vil hun - spørg hende selv,
Hvem er bundet til Sienna Brooks, en pige på syv spænd,
Og som håndværker til at komme ind i ændringer i Rom, hovedstaden,
Hvem holder trit med professor Langdon i en tweedjakke,
Hvem stjæler ikke hvede, der er opbevaret i et mørkt skab,
Og tværtimod søger det stærkt at forstå og slå rod
I den bog, som Dante skrev.

Og her er en munter titfugl,
Som sidder på taget af paladset og tænker:
"Damn, hvor fik du Dan Brown? Nå, hvorfor overførte du ikke bogens handling til en eller anden kinesisk provins,
Efter alt hvad dine helte løber, blinker alt for mine øjne ... "

Seriøst, jeg kunne ikke rigtig godt lide romanen. For mange beskrivelser, løbende og blinkende. Men hvis vi overvejer, at der efter "Da Vinci-koden" optrådte meget litterært og artefakt-vrøvl, så på baggrund af disse "værker" "Inferno" ser meget meget ud, ingenting.

Værdsat bogen

Robert Langdon 04

Hej igen, Mr. Brown. Lang tid siden.

I løbet af disse 4 år, mens Robert Langdon sad stille på sit universitet og lærte børn mind-mind, kulturhistorie og symbolik, blev kede Brown. Eller jeg voksede op. Jeg ved ikke, hvad der er tættere på sandheden, "Inferno" syntes meget mere tortureret end de foregående tre bøger tilsammen. Men det er ret fordøjeligt for at skifte hjerne til stressfri og undertiden endda kognitiv læsning.

Som sædvanlig er verden igen i fare. Og han vil ikke blive frelst af Batman, ikke Superman, ikke Spider-Man og ikke engang Wolverine (hvilket er en skam :)), men en intelligent brilleglas mand med ansigtet af Tom Hanks (hej og bøj dig til Hollywood) med en anden sød kæreste, der er bestemt til at synke ned i glemsel før frigivelsen af \u200b\u200bdet næste bind med professorens eventyr, som det skete med hendes tre forgængere.

Verden er på randen af \u200b\u200boverbefolkning. En ekstra milliard eller to mennesker på planeten - og vand, luft, mineraler og naturressourcer er guld værd. Befolkningen i prævention hjælper ikke med at løse problemet (og her hej til den katolske kirke og paven personligt). Og - pam-pa-ra-ram - en sindssygt talentfuld og lidt skør (i genrenes bedste traditioner) vises genetiker på scenen, der udvikler en genetisk virus, der kan løse dette problem. Forståeligt nok er en smal cirkel af indviede i panik, og menneskeheden har brug for en frelser. Men en muskuløs smuk mand hjælper ikke her, fordi det onde geni, der spilles på Dantes guddommelige komedie, skjulte sin tidsbombe på en sådan måde, at kun en highbrow-specialist i middelalderen kan finde den.

På trods af det åbenlyst sugede ud af fingeren, og nogle steder og direkte slående med sin usandsynlighed, er handlingen mest underholdende at læse. Brown giver en masse interessante fakta, der får dig til melankoli i guidebøger og opslagsværker, men som elementer i en søgen sluges de af læseren med et brag. Langdon drysser fakta til højre og venstre, og hans nye assistent med en encyklopædisk hukommelse skinner også til tider med viden. Balancen mellem underholdning (bang-bang-oh-oh-oh, catch-me-special forces osv.) Og en lille udflugt først i Dantes arbejde og derefter ind i arkitekturhistorien i Italien og Tyrkiet er ganske værdig, som forfatteren har respekt for og respekt for ...

Alt i alt fortjener et godt eksempel i sin genre et par aftener brugt, hvis hjernen har brug for en opgradering. Det er bedre at nærme sig Brown uden høje forventninger - det bedste, han skrev (og sandsynligvis ikke allerede vil skrive bedre), var, er og vil være de to første bøger - "Engle og dæmoner" og "Da Vinci-koden", som i det væsentlige lagde grundlaget for planeten for en Hollywood-intellektuel thriller. Jeg finder ikke fejl med Brown (selvom dette er et tegn på "god litterær smag" (c), men jeg roser ham også, fordi der ikke er noget. En stærk middelbonde i hans niche, uden hvilken det ville være kedeligt, fordi der er så få genier og direkte grafomaner) - så meget.

Efter de meget rentable, men ikke så objektivt vellykkede projekter "Da Vinci-koden" og "Engle og dæmoner", udgives den tredje tilpasning af bøgerne Dan Brown med de samme ansigter "ved roret": instruktør Ron Howard og meget gammel Af Tom Hanks medvirkende. Således kan vi bemærke et andet forsøg på at tjene penge på bøgernes ret svage kildemateriale, filmene der af en eller anden grund vandt uhørt popularitet i Rusland. Seeren har allerede været i stand til at observere om det samme plot for at redde verden fra en biotrussel mange gange, så det er ikke meget at udskifte James Bond med en professor i historie. Denne gang får vi en ret dynamisk "hot" thriller under det ikke mindre prætentiøse og symbolske navn "Inferno". Traditionelt spiller Tom Hanks rollen som professor i kunsthistorie og kryptolog Af Robert Langdon... Igen bliver han nødt til at rejse gennem hele Europa i selskab med en ung assistent ( udført af Felicity Jones) og løse forskellige gåder for at finde en dødbringende virus. Denne gang vil professorens vigtigste "våben" være spor fra Dantes digte og andre kunstværker.

Mens Inferno-filmanmeldelsen er begyndt, lad os se på højdepunkterne. På trods af at mange af plotvendingerne allerede er ret forudsigelige og ikke kan overraske, præsenteres de og udføres på en talentfuld måde for at få deres del af tilfredshed, mens man ser filmen. Det hjælper meget i en så vanskelig opgave at støtte gode biroller, herunder: Sidse Babett Knudsen, Ben Foster, Irrfan Khan og Omar Sy. I jagten på "Iferno" er krydret med slående visuals på en fabelagtig og lidt drømmende måde, og output viser sig igen at være en meget god film, der med nogle provokationer kunne betragtes som den bedste i serien, hvis den ikke havde gentaget sådanne hackneyed teknikker fra de tidligere dele.

Filmens prolog introducerer os meget muntert til kurset ved hjælp af kontrastmontage, når vi ser en ret kedelig konference, der erstattes af forfølgelsen af \u200b\u200ben milliardbiolog Af Bertrand Zobrist gennem Firenzes gader. For det første fordømmer han problemet med verdensbefolkning (du kan forstå det!), Og så jagter specialtjenesterne ham om aftenen eller om morgenen - det er svært at forstå ... Den specifikke tid er sløret ifølge instruktørens idé, fordi det vigtigste her er den magiske varme effekt af belysning, der falder på den gamle stenede bygninger og hyggelige gader i Italien - fremragende arbejde fra operatøren Salvatore Totino, som vil "trække" filmen mere end én gang og fylde den med en følelse af magisk, yndefuld skønhed. Den intense forfølgelse ender med, at Zobrist kastes fra klokketårnet og foretrækker ikke at overgive sig i hænderne på Brüder (spillet af Omar Sy), en agent for en udefineret hemmelig tjeneste.

Og så er det selvfølgelig en utrolig tilfældighed, at Harvard-professor Robert Langdon også er i Firenze i dette øjeblik, selvom han ikke aner, hvordan han endte der. Han vågner op med en hovedskade på hospitalet under opsyn af en smuk kvindelig læge. Sienna Brooks... Hun forklarer, hvordan Robert blev indlagt på hospitalet for et par dage siden, og at han har midlertidigt hukommelsestab / hukommelsestab på grund af en hovedskade, men samtalen afbrydes, når en anden agent pludselig dukker op i ansigtet på en kvinde ved navn Vayenta (fremført af Ana Ularu) og åbner ild mod Langdon. Her er en så skarp drejning i filmen, hvis vi ser fremad, kan vi sige, at der vil være mange sådanne "bursts", og det vil bestemt ikke lade dig falde i søvn.

Sienna hjælper hende med at flygte, og da de leder til pigens lejlighed, er Langdon bogstaveligt talt dækket af forfærdelige visioner af vansirede, torturerede mennesker, en mystisk kvinde med et tilsløret ansigt og en stærkt bygget mærkelig mand. Og en interessant henvisning til arven fra filmen "The Shining" præsenteres i form af blodstrømmende liter fra at knække vinduer - en ganske kraftig og smuk visuel effekt, det er værd at bemærke. Selvfølgelig vil alle disse hemmeligheder over tid blive løst, og betydningen vil blive afsløret for seeren fuldt ud.

Parafrasering af Dante (i filmen gør de det ved hvert trin) på vores måde, vi kan sige, at Langdon simpelthen følger et simpelt og gammelt som verdens ordsprog: "Den, der søger, vil finde!" Uden at tænke to gange spreder den skarpe og intense åbning af filmen ind i det samme skøre eventyr. Brug af enhver tilgængelig transport: fly, tog og biler, vores helte (som nu arbejder parvis) finder ud af, at Zobrist var en fanatisk miljøforkæmper og planlagde at frigive en dødbringende virus inden for 24 timer, der kunne dræbe hele befolkningen på planeten Jorden til tankeløst forbrug ressourcer fra den oprindelige "blå kugle". Zobrist efterlod adskillige tip til mystiske tilhængere, som igen fører professoren og hans nye kæreste til søgninger i forskellige dele af verden: fra en reproduktion af Botticellis maleri "Map of Hell" til en tur til Venedig og Stanbul, en liste over steder, steder og kunst -Gjenstandene i filmen er enorme.

I filmen "Inferno" kan to øjeblikke spilles talentfuldt på én gang. Først oprettelsen af \u200b\u200ben fantastisk skurkhovedperson med det store navn Zobrist - denne interessante person forfulgte i sig selv et meget gennemsigtigt og forståeligt mål for seeren at skabe en dødbringende virus og derved straffe menneskeheden for alle "synder". Denne tegns geni ligger også i det faktum, at skurken i sidste ende ikke er Zobrist selv (trods alt dør han helt i starten), men nådeløs tid, der spiller mod heltene og tvinger begivenhederne til at blive fremskyndet så meget som muligt og holder dem i spænding indtil det sidste. For det andet fratager manuskriptet ganske kompetent og uventet hovedpersonen i professor Robert Langdon hans vigtigste "våben" i denne kamp - hans hjerne. Det irriterende ”know-it-all” -billede fra de to første film, der lider af hovedtraumer og mareridtede Hieronymus Bosch-stil hallucinationer, fordamper og giver plads til en usædvanligt sårbar og i det væsentlige afhængig af sin partner Sienna Brooks, der har brug for hjælp. Pigen passer perfekt ind som partner og er begavet fra fødslen, hun finder glæde i denne skøre maraton og Dantes besættelse. Siennas seneste hobby tillader endda hende at foregribe steder vanskelighederne med at løse gåder under filmen, især mens hun leder efter spor i Venedig, men faktisk giver hendes karakteristiske evner grund til at tvivle på, om hun ikke kunne gøre det hurtigere alene uden hjælp fra en professor ?

Ud over al denne søgen og dette mysterium, der vandrer i skyggen af \u200b\u200bTom Hanks 'ustabile charme i et forsøg på at bringe sin kvalte professorskarakter til live, præsenterer handlingen nogle spændende elementer i form af et superindflydelsesrig skygge-privat firma kaldet "Konsortium", såvel som Verdenssundhedsorganisationen, som halvdelen er sammensat af en hurtig reaktionsgruppe under kontrol af Elizabeth Sinskey, som viser sig at være Langdons tidligere kærlighedsinteresse. I denne fiktive virkelighed er denne organisation udstyret med stærke kræfter, der bruger brutal militær styrke til at "trænge igennem låste døre" og holde private fly i vingerne ... Generelt er solid fantasi og realismen heri svær at tro på selv inden for rammerne af den globale trussel.

Så snart gåture gennem museer begynder at blive trætte, fortynder instruktøren handlingen rettidigt med udseendet af interessante personligheder, der er i stand til at ryste den resulterende stagnation lidt op. Filmen skylder karakteren en af \u200b\u200bdisse overraskelser Harry Simsu (spillet af Irrfan Khan), som er den langsigtede leder af det førnævnte konsortium. Alt, hvad han gør i løbet af filmen, forsøger at "sætte en eger i rattet" og forvirre planer. Desuden gør han det forbandet, bogstaveligt talt redder den anden halvdel af filmen fra sløvhed.
Omar Sy og Sidse Babette Knudsen fik meget mindre skærmtid, men inden for rammerne af deres roller kan man observere et vellykket forsøg på at puste liv og charme ind i deres "papirprototyper", der forårsager utvetydig og ægte interesse. Plottet i Inferno bestemmes i vid udstrækning af de snoede indviklinger af den originale historie fra Dan Browns bog med tilsvarende langsomt flydende intriger og fordybninger, der vildlede seeren om, at enhver i dette drama kan være en potentiel forræder, spion eller tilhænger af Zobrist. I sidste ende lyder eventyrets budskab bogstaveligt: \u200b\u200bstol ikke på nogen under 35, især teenagere, der er gode med teknologi og andre teknisk komplekse gadgets.

Ellers forbliver filmen med undtagelse af tilføjelsen af \u200b\u200bLangdons smukke nye læge-søster i de stive kanoner i de foregående dele og planlægger ikke at vise nye mousserende ideer. I løbet af "Inferno" -sessionen kan du observere noget som følger: Professor Langdon kører mod uret i Italiens turisthjørner og ødelægger samtidig kunstværker på en eller anden måde forbundet med Dante i et forsøg på at finde spor til at løse hovedpuslespillet. Lejede mordere jagter ham utrætteligt på hælene og på en eller anden måde løser de samme kundeemner, og også ansatte i internationale agenturer viser en utvetydig interesse for hele dette rod. Omkring disse begivenheder drejer hele filmen fra start til slut. Alt er filmet utroligt malerisk, prætentiøst og simpelthen smukt på en moderne måde, seeren har en chance for sammen med hovedpersonerne i historien at løbe gennem Firenze fra Boboli-haverne til Uffizzi-galleriet. Desuden forsøger filmen så rasende at ødelægge verdensberømte kunstværker "i en pasning af lidenskab", at det undertiden ser ud til, at der i næste skud vil være en skulptur af David af Micellangelo med tegnet "Hit me".

Inferno kan beskrives som en stor burger fyldt med sammensværgelsesteorier, kulturelle guidebøger og historieforvirring. Det er dog værd at føje til parabolen alles favorit Tom Hanks i titelrollen, en attraktiv og lokkende ung assistent som et stykke smeltet ost og krydre toppen med en speciel musikalsk "sauce" fra "kokken" Hans Zimmer) - og få den længe ventede hit-blockbuster, der fungerer som den skulle / forventede. Og alle vil uden undtagelse prøve denne burger. Dette fænomen er som et let udviklet eksempel på fastfood, mere kulturelt nærende end nogen anden "action" -film, men stadig højt i kalorier og traditionelt lækker til sindssyge, hvis du fortsætter med at tegne analogi med mad.

Afsluttende tanker, der bringer anmeldelsen af \u200b\u200bInferno-filmen til sin logiske konklusion: Hvis du omhyggeligt analyserer den originale bog af Dan Brown og den resulterende plot af filmen, kan du finde betydelige uoverensstemmelser. For ikke at afsløre detaljer kan vi sige dette: dem, der ifølge bogen findes i slutningen af \u200b\u200b"de onde", i filmtilpasningen vil de være helt forskellige mennesker og ikke dem, som du forventer at se. Derudover er bogens afslutning underligt dyster, hvilket tyder på en slags foragt for forfatterens medmenneskelighed på samme måde som Zobrist. Sådanne betydelige film / bogforskelle er i sig selv nysgerrige og usædvanlige. Måske er dette et antydning om, at filmskaberne ikke rigtig bekymrede sig om følelserne hos de rigtige læsere af bogen og besluttede at ignorere deres mulige tavse mening. I sidste ende er dette ikke en slags udødelig klassiker, men simpelthen Dan Brown. Der er faktisk en antagelse om, at en sådan kontrast endda blev opfattet som en legende bevidst vittighed af læsere, et forsøg på at "trække tæppet ud under deres fødder" pludselig og chokerende for at skabe en frisk følelse af spændt forventning. Uanset hvad det er, formidles bogens hovedmateriale elegant i en følelse af rytmestrømmen med justeringer til redigering og en mere visuelt styret genfortællingsstil.

Desværre er de fleste opdagelser og plotvridninger lette at forudsige uden engang at støde på Browns bog, og det globale og vigtigste spørgsmål i filmen om etikken i den menneskelige fremtid i lyset af overbefolkning (et virkelig interessant filosofisk spørgsmål) overskygges af den enkle holdning af "de onde". For en film, hvor de fleste helte og karakterer synes at være beregnet til at være intellektuelt intelligente og hurtige, kunne handlingen være lidt mere raffineret og opmærksom på detaljer. Nu slutter anmeldelsen af \u200b\u200bInferno-filmen, og den endelige dom kan træffes: filmtilpasningen viste sig at være ganske værdig (i det mindste absolut værd at være en del af en trilogi), samlet og afbalanceret med fremragende tematisk stemmeskuespil og på en måde universel designet til et bredt publikum med forskellige genrer. præferencer og endda aldersgrupper. For den yngre generation er handling og drev skjult i filmen, mens den ældre generation bestemt vil være interesseret i historiske kulturelle referencer og simpelthen førsteklasses film i de mest populære turistbyer i Europa. Derfor kan "Inferno" med en let tankegang betragtes som et godt familiefortøj, bortset fra at børnene ikke har noget at gøre her og ikke på grund af tilstedeværelsen af \u200b\u200b"voksen" indhold (intet af den slags er der), men netop på grund af nogle vanskeligheder med at præsentere materialet, hvilket bestemt ikke er vil sætte pris på et lille publikum og finde det utroligt kedeligt.

Var filmen til sidst, og er den værd at se? Utvetydigt "JA"! Fordi i biografen er der alle komponenterne til succes, og de samles ikke bare sammen på en kaotisk måde, men harmonisk og korrekt sat i et sammenhængende puslespil med alle egenskaberne til en behagelig visning. Filmen kan måske ikke lide af fans af den bog, som den er filmet på, på grund af nogle forsætlige uoverensstemmelser. Derfor, som altid, vil det ikke være overflødigt at kassere nogen forudfattede meninger, før du ser og nyde en rigtig god (hvilket er sjældent) film, hvor du kan finde en smule af alt med helt sikkert implementering af høj kvalitet af hvert eneste korn. Og i slutningen vil jeg gerne sige, at folk, der ikke er bekendt med de tidligere dele af den nu trilogi, vil kunne nyde filmen bedre og lysere. Og det er fordi de ikke vil opleve følelsen af \u200b\u200b"deja vu" af tidligere tilpasninger, mens de ser, fordi skaberne ikke kunne slippe af med dette problem, og det ikke er meget klart, er det i princippet muligt ...?

Inferno filmtrailer: