E-mol paralleltoneart. Mestring af tre typer mindre

MI mol - mol-tilstand, hvor tonikken er lyden "MI" (tilstand parallelt med G-dur, med en skarp i tonearten).

Lyde, der udgør e-mol:

• MI, FA-skarp, SOL, LA, SI, DO, RE, MI.

Nøgletegn i tonearten e-mol:

• F-skarp, skrevet på stavens femte linje.

MI-molskala og dens trin op:

• MI - I, FA-skarp - II, SOL - III, LA - IV, SI - V, TO - VI, RE -VII, MI - I.

Gamma MI-mol og dets trin ned:

• MI -I, RE -VII, DO - VI, SI - V, LA - IV, SALT - III, FA-skarp - II, MI - I.

Tonisk triade i e-mol:

• MI -I, SALT - III, SI - V.

25. Tonearten er d-mol

RE mindreårig - mol-tilstand, hvor tonikken er lyden "RE" (mode parallel med F-dur, med en flad i tonearten).

Lyde, der udgør d-mol:

• RE, MI, FA, SOL, LA, SI lejlighed, DO, RE.

Nøgletegn i tonearten d-mol:

• B-flad, skrevet på stavens tredje linie.

Skala PE-mol og dens trin op:

• PE - I, MI - II, FA - III, SALT - IV, LA - V, SI flad - VI, DO -VII, PE - I.

Gamma RE-mol og dets trin ned:

• RE -I, TO -VII, SI-flad - VI, LA - V, SALT - IV, FA - III, MI - II, RE - I.

Tonisk triade i d-mol:

• RE -I, FA - III, LA - V.

26. Str 3/4

Størrelse 3/4 - det er en tretakts takt, hvor hvert slag varer et kvarter. Hvert stærkt slag efterfølges af to svage slag.

Gennemførelsesordning for 3/4: ned - til siden - op.

27. Str 3/8

Størrelse 3/8 - det er en tretakts takt, hvor hvert slag varer en ottendedel. Hvert stærkt slag efterfølges af to svage slag.

Gennemførelsesordning for 3/8: ned - til siden - op.

28. Zatakt

Zatakt - dette er den ufuldstændige takt, hvor melodien begynder. Melodier, der har et upbeat, starter altid på taktens downbeat.

Zatakty - en fjerdedel, en ottendedel, to ottendedele.

29. Toneart i D-dur

RE major- major mode, hvor tonic er lyden PE (tilstand med to skarpe toner i tonearten).

De lyde, der udgør D-dur: RE, MI, FA-skarp, SALT, LA, SI, C-skarp, RE.

Nøgletegn i toneart RE-dur:

• FA-skarp, DO-skarp.

Gamma RE major og dens trin:

• RE -I, MI - II, FA-skarp - III, SALT - IV, LA - V, SI-VI, C-skarp - VII, (RE) - I.

Tonisk triade i D-dur:

• PE-I, FA-skarp - III, LA - V.

Indledende lyde i D-dur:

• DO-skarp - VII, MI - II.

30. Liga

Hvis en liga (bue) står over eller under to tilstødende toner af samme højde, så forbinder den disse toner til én kontinuerligt strækkende lyd, hvilket øger dens varighed.

Hvis ligaen står over toner af forskellig højde, så indikerer det behovet for en sammenhængende eller jævn præstation, kaldet legato.

31. Kvart med en prik i dobbelt mål

En prik nær en node øger dens varighed med det halve.

32. Fermata

Fermata - dette er et tegn, der viser, at denne lyd skal holdes lidt længere, end den er skrevet. Fermata-tegnet er angivet som en liga over eller under prikken.

33. Intervaller

interval kaldes en kombination af to lyde.

Hvis lydene i intervallet tages separat (den ene efter den anden), så kaldes intervallet melodisk. Hvis intervallets lyde tages samtidigt, kaldes intervallet harmonisk. Der er otte hovednavne på intervaller. Hvert interval indeholder et vist antal trin.

Intervalnavne:

Melodiske intervaller fra lyd til op:

• DO-DO (prima), DO-RE (anden), DO-MI (tredje), DO-FA (quart), DO-SOL (femte), DO-LA (sjette), DO-SI (septim), DO -DO (oktav).

Melodiske intervaller fra lyd til ned:

• DO-DO (prima), DO-SI (anden), DO-LA (tredje), DO-SOL (quart), DO-FA (femte), DO-MI (sjette), DO-RE (septim), DO -DO (oktav).

De harmoniske intervaller fra lyd til D er de samme, kun deres toner lyder samtidigt.

34. De vigtigste trin i tilstanden og deres navne

Hovedtrinene i tilstanden er det første trin (tonic), det femte trin (dominerende) og det fjerde trin (subdominant).

Hovedtrin i tonearten C-dur:

• tonic - DO (I), dominant - SALT (V), subdominant - FA (IV).

De vigtigste trin i tonearten a-mol:

• tonic - LA (I), dominant - MI (V), subdominant - PE (IV).

35. Stabile og ustabile fretlyde

bæredygtige(reference) lyder- I, III og V trin.

Ustabile lyde- VII, II, IV og VI trin.

Faste lyde i C-dur:

• DO-MI-SOL.

Den mest stabile lyd i C-dur:

Ustabile lyde i C-dur:

• SI-RE-FA-LA.

Omgivende stabile lyde med ustabile lyde i C-dur:

• SI-DO-RE, RE-MI-FA, FA-SOL-LA.

Stigende gravitation af 7. grad op et halvt trin:

• SI-DO.

Nedadgående tyngdekraft IV og VI trin:

• FA-MI, LA-SOL.

Dobbelt tyngdekraftsniveau II:

• RE-DO, RE-MI.

36. Str 4/4

Størrelse 4/4- Dette er en firetakts takt, hvor hvert slag varer et kvarter. Består af to simple mål i 2/4.

Størrelsesbetegnelse 4/4:

• 4/4 eller S.

Downbeats og downbeats i 4/4 takt:

• den første er stærk;
• den anden er svag;
• den tredje er forholdsvis stærk;
• den fjerde er svag.

4/4 Conducting Scheme:

• ned - til dig selv - til siden - op.

37. Tre typer mol-skalaer

Bi-skalaen er af tre typer: naturlig, harmonisk, melodisk.

naturlig bi- mindre, hvor trinene ikke ændres.

harmonisk mol- Mindre med hævet VII-trin.

melodisk mol- mindre med hævede VI og VII grader (i stigende rækkefølge). I faldende rækkefølge spilles den melodiske mol-skala som naturlig.

Gamma A-mol naturlig:

• LA - SI - TIL - RE - MI - FA - SOL - LA.

Gamma A-mol harmonisk:

• LA - SI - DO - RE - MI - FA - SOL-skarp - LA.

A-mol melodisk skala:

• LA - SI - C - RE - MI - FA-skarp - SOL-skarp - LA.

38. Toneart i SI-mol

SI mol - mol-tilstand, hvor tonikken er lyden "SI" (tilstand parallelt med PE-dur, med to skarpe toner i tonearten).

De lyde, der udgør SI-mol: SI, C-sharp, RE, MI, FA-sharp, SOL, LA, SI.

Nøgletegn i tonearten af ​​SI-mol:

• F-skarp, skrevet på stavens femte linje;
• C-skarp, skrevet mellem tredje og fjerde linie.

Gamma SI minor naturlig:

• SI - I, C-skarp - II, RE - III, MI - IV, FA-skarp - V, SOL - VI, LA -VII, SI - I.

SI mindre harmonisk skala:

• SI - I, C-skarp - II, RE - III, MI - IV, FA-skarp - V, SOL - VI, LA-skarp -VII, SI - I.

Skala SI mol melodisk:

• SI - I, C-skarp - II, RE - III, MI - IV, FA-skarp - V, SOL-skarp - VI, LA-skarp -VII, SI - I.

Tonisk triade i SI-mol:

• SI -I, RE - III, FA-skarp - V.

Ustabile lyde med opløsning i harmonisk SI-mol:

• LA-skarp - i SI, DO-skarp - i SI, DO-skarp - i RE, MI - i RE, SOL - i FA-skarp.

39. Major og mol sekunder

Anden er et interval, der indeholder to trin. Den anden hedder stor hvis det er en hel tone. Den anden hedder lille hvis det er en halvtone. Den store sekund betegnes b.2, den lille sekund betegnes m.2.

For eksempel:

• Stort sekund fra lyden DO op - DO-RE. Et lille sekund fra lyden DO op - DO-D-flad.
• Stort sekund fra lyden DO ned - DO-SI-flad. Et lille sekund fra lyden DO ned - DO-SI.

Så snart en musiker begynder at lære et nyt stykke musik, er det første, han gør, at bestemme nøglen. Og det er lige meget, hvilket instrument musikeren spiller, laver vokal eller bare lærer solfeggio-nummeret. Uden en klar forståelse af tonalitet er det meget svært at lære et nyt stykke. Og når det kommer til harmoni... Evnen til at bygge akkorder er udelukkende baseret på en forståelse af tonalitet.

Nøgle

Hvad er tonalitet? Definitionerne af dette ord er forskellige, det afhænger af læringsstadiet og af forfatteren af ​​lærebogen. Følgende definitioner af ordet "tonalitet" er mulige:

• Tonalitet er navnet på tilstanden.
• Tonalitet er højden af ​​båndet.
• Tonalitet - båndets højdeposition ("Elementary Theory of Music", Sposobin).
• Tonalitet (klassisk) er et centraliseret, funktionelt differentieret, grundlæggende diatonisk to-mode dur-mol akkord-type system, hvor akkorden er hovedobjektet for udvikling, og de generelle mønstre er bestemt af princippet om tyngdekraft-opløsning (" Harmoni i vesteuropæisk musik fra det 9. - tidlige 20. århundrede ", L. Dyachkova).

Tangenter er dur og mol, det afhænger af den underliggende tilstand. Desuden er tangenter parallelle, af samme navn og også enharmoniske ens. Lad os prøve at finde ud af, hvad det hele betyder.

Parallelle, eponyme, enharmoniske lige tangenter

De vigtigste kriterier, som tonaliteten bestemmes efter, er mode (dur eller mol), toneart (skarp eller flad, deres nummer) og tonika (tonalitetens mest stabile lyd, trin I).

Hvis vi taler om parallelle og lignende nøgler, så er tilstanden her altid anderledes. Det vil sige, at hvis tangenterne er parallelle, er de dur og mol, hvis de har samme navn, er det ens.

Dur- og moltonarter kaldes parallel, hvori de samme nøgletegn og forskellige tonics. For eksempel er disse C-dur (C-dur) og A-mol (A-mol).

Du kan se, at i naturlig dur og mol bruges de samme toner i disse toner, men første grad og mode er forskellige. Det er nemt at finde parallelle nøgler, de er placeret i en afstand af en mindre tredjedel. At finde parallel mol, det er nødvendigt at bygge en mindre tredjedel ned fra første trin, og for at finde parallel major, du skal bygge en lille tredjedel opad.

Du kan også huske, at tonika i parallel-dur er på VI-graden i naturlig dur, og tonika i parallel-dur er på III-grad i mol.

Nedenfor er en tabel med parallelle nøgler.

C-dur - A-mol

Skarpe taster

Flade nøgler

Dur- og moltonarterne kaldes det samme navn, hvori forskellige nøgletegn og samme tonic. Det er for eksempel C-dur (C-dur) og C-mol (c-mol).

Du kan endda forstå essensen af ​​nøglerne af samme navn fra navnet, de har et navn, en tonic. Nøglerne af samme navn (i deres naturlige form) adskiller sig i graderne III, VI og VII.

Enharmoniske lige tonaliteter kaldes tonaliteter, hvis lyde, hvis alle trin og konsonanser er enharmoniske ens, det vil sige, de lyder ens, har samme tonehøjde, men optages forskelligt.

For eksempel, hvis du spiller C-sharp og D-flat, lyder de ens, disse lyde er enharmoniske ens.

Eksempler på enharmoniske lige tangenter

Teoretisk kan du for enhver tangent finde en enharmonisk erstatning, men i de fleste tilfælde vil ubrugte tangenter vise sig. Hovedmålet med enharmoniske lige nøgler er at forenkle livet for udøveren.

Der er to hovedårsager til at ændre tonen:

• Taster udskiftes for at reducere antallet af tegn. For eksempel i cis-dur er der 7 spidser, og i D-dur er der 5 flade. Taster med færre tegn er enklere, mere bekvemme, så D-dur bruges oftere.
• Til forskellige typer instrumenter er visse tangenter bedre egnede. For eksempel, for en gruppe af buede strengeinstrumenter (violin, bratsch, cello), er skarpe tangenter bedre egnede, og flade tangenter er mere bekvemme for blæseinstrumenter.

Der er 6 tonearter, der udskiftes enharmonisk, 3 dur og 3 mol.

Eksempler på store tangenter

Eksempler på moltonarter

Hvis vi taler om ubrugte enharmoniske substitutioner, så kan vi som eksempel nævne en toneart som C-dur (ingen tegn) og C-skarp-dur (12 skarpe toner). Det vil være enharmonisk lig med C-dur og D-dobbelt-dur (12 lejligheder).

Tonaliteter spiller en vigtig rolle i komponisters arbejde, visse billeder er tildelt nogle, for eksempel siden JS Bachs tid er h-mol blevet betragtet som en "sort" toneart, og i værket af NA Rimsky-Korsakov, D. flad dur er blevet betragtet som nøglen til kærlighed. Det er overraskende, at der skabes cyklusser af værker skrevet i alle tonearter: 2 bind af den veltempererede klaver af J.S. Bach, 24 præludier af F. Chopin, 24 præludier af A. Skrjabin, 24 præludier og fugaer af D. Shostakovich. Og en af ​​garantierne for en kompetent, vellykket udførelse af sådanne værker er viden om nøgler.

Det skete således, at de mest hjerteskærende kompositioner blev skrevet i mol. Det menes, at durskalaen lyder munter, og den mindre - trist. I så fald skal du forberede et lommetørklæde: Hele denne lektion vil blive afsat til de "triste" mindre tilstande. I den vil du lære - hvilken slags tangenter de er, hvordan de adskiller sig fra dur tangenter, og hvordan man spiller mindre skalaer.

I kraft af musikkens natur tror jeg, at du umiskendeligt vil skelne mellem en munter, energisk dur og en blid, ofte trist, klagende og nogle gange tragisk mol. Husk musikken og , og forskellene mellem dur og mol bliver mere end tydelige for dig.

Jeg håber ikke du har sagt op? Jeg vil minde dig om vigtigheden af ​​disse tilsyneladende kedelige aktiviteter. Forestil dig, at du holder op med at bevæge dig og belaster din krop, hvad bliver resultatet? Kroppen bliver nogle steder slap, svag, tyk :-). Sådan er det med fingrene: Hvis du ikke træner dem hver dag, bliver de svage og klodsede, og vil ikke kunne spille de stykker, du elsker så højt. Indtil videre har du kun spillet store skalaer.

Lad mig fortælle dig med det samme: mol-skalaer er ikke mindre (og ikke mindre vigtige) end dur-skalaer. Det er bare, at de fik et så uretfærdigt navn.

Som durskalaer består molskalaer af otte toner, hvoraf den første og den sidste bærer samme navn. Men rækkefølgen af ​​intervallerne i dem er anderledes. Kombinationen af ​​toner og halvtoner i molskalaen er som følger:

Tone - Halvtone - Tone - Tone - Halvtone - Tone - Tone

Lad mig minde dig om, at det i dur er: Tone - Tone - Halvtone - Tone - Tone - Tone - Halvtone

Det kan ligne en kombination af intervaller af en dur skala, men faktisk er tonerne og halvtonerne i en anden rækkefølge her. Den bedste måde at mærke denne soniske forskel på er at spille og lytte til dur- og mol-skalaerne efter hinanden.

Som du sikkert har bemærket, ligger hovedforskellen mellem dur- og mol-tilstandene i tredje trin, den såkaldte terts tone: i mol sænkes den, dannes med tonic (m.Z).

En anden forskel er, at i dur-mode er sammensætningen af ​​intervallerne altid konstant, mens den i mol-mode kan ændre sig på de øverste trin, hvilket skaber tre forskellige typer mol. Måske er det netop fra denne mangesidighed i moltonen, at der opnås strålende værker?

Så hvad er disse forskellige typer, spørger du?

Der er tre typer af mindreårige:

1. naturlig
2. harmonisk
3. melodisk.

Hver type mindre er karakteriseret ved dens sammensætning af intervaller. Op til det femte trin i alle tre er de ens, og på det sjette og syvende er der varianter.

naturlig bi– Tone – Halvtone – Tone – Tone – Halvtone – Tone – Tone

harmonisk mol adskiller sig fra den naturlige ved et forhøjet syvende trin: hævet med en halv tone flyttes det tættere på tonicen. Intervallet mellem sjette og syvende trin bliver derved bredere - det er nu halvanden tone (kaldet en forlænget sekund - uv.2), hvilket giver skalaen, især i en nedadgående bevægelse, en slags "østlig" lyd.

I harmonisk mol er sammensætningen af ​​intervallerne som følger: Tone - Halvtone - Tone - Tone - Halvtone - Halvandet trin - Halvtone

En anden slags mindre - melodisk mol, også kendt som jazz-moll (det findes i det meste jazzmusik). Selv længe før jazzmusikkens fremkomst brugte komponister som Bach og Mozart naturligvis denne type mol som grundlag for deres værker.

Både i jazzen og i klassisk musik (og også i andre stilarter) adskiller den melodiske mol sig sig ved, at den har to trin forhøjet - det sjette og det syvende. Som et resultat bliver rækkefølgen af ​​intervaller i den melodiske mol-skala:

Tone - Halvtone - Tone - Tone - Tone - Tone - Halvtone.

Jeg kan godt lide at kalde denne skala for den inkonstante skala, fordi den ikke kan bestemme, om den skal være dur eller mol. Se igen på rækkefølgen af ​​intervaller i den. Bemærk venligst, at de første fire intervaller i den er de samme som i mol-skalaen, og den sidste - som i dur-skalaen.

Lad os nu berøre spørgsmålet om, hvordan man bestemmer antallet af nøgletegn i en bestemt moltoneart.

Parallelle nøgler

Og her kommer konceptet parallelnøgler.

Dur- og moltonarter med samme antal fortegn (eller uden dem, som i tilfældet med C-dur og a-mol) kaldes parallelle.

De er altid adskilt fra hinanden med en mol terts - en mol vil altid være bygget på det sjette trin af durskalaen.

Tonikken af ​​parallelle tangenter er forskellige, sammensætningen af ​​intervallerne er også forskellig, men forholdet mellem hvide og sorte tangenter er altid det samme. Dette beviser endnu en gang, at musik er riget af strenge matematiske love, og efter at have forstået dem, kan man bevæge sig let og frit i den.

Det er ikke så svært at forstå forholdet mellem parallelle tangenter: spil C-dur skalaen, og så den, men ikke fra første trin, men fra sjette, og stop ved sjette øverst - du spillede ikke mere end "naturlig mol"-skala i tonearten a-mol.

foran dig liste over parallelnøgler med deres latinske betegnelser og antallet af nøgletegn.

• C-dur/a-mol - C-dur/a-mol
• G-dur / E-mol - G-dur / e-mol (1 skarp)
• D-dur / B-mol - D-dur / h-mol (2 skarpe toner)
• A-dur / F-moll - A-dur / f: -mol (3 skarpe toner)
• E-dur / cis-moll - E-dur / cis-mol (4 spidser)
• B-dur / G-skarp mol - H-dur / gis-mol (5 skarpe numre)
• Fis-dur / D-moll - Fis-dur / dis-moll (6 skarpe toner)
• F-dur D-mol - F-dur/d-mol (1 flad)
• B-dur/g-mol - B-dur/g-mol (2 lejligheder)
• Es-dur / C-mol - E-dur / c-mol (3 lejligheder)
• As-dur / f-mol - As-dur / f-mol (4 lejligheder)
• D-dur / B-mol - Des-dur / b-mol (5 lejligheder)
• G-dur / E-moll - Ges-dur / es-mol (6 lejligheder)

Nå, nu har du en idé om den mindreårige, og nu kan al denne viden omsættes i praksis. Og du skal selvfølgelig starte med vægte. Nedenfor er en tabel over alle eksisterende dur- og parallelmol-skalaer med alle fingersætninger (fingertal). Få travlt, skynd dig ikke.

Lad mig minde dig om teknikken til at spille skalaer:

1. Spil langsomt med hver hånd en skala på 4 oktaver op og ned. Bemærk, at i nodeapplikationen er fingernumrene angivet over og under noderne. De tal, der er over noderne, henviser til højre hånd, under - til venstre.
2. Bemærk, at den melodiske mol, i modsætning til de to andre typer af mol-skalaer, vil bygge anderledes, når den bevæger sig op og ned. Dette skyldes, at i en nedadgående sats vil en pludselig overgang fra dur (hvormed intervallerne i den melodiske mol falder sammen fra første trin til fjerde) til mol ikke lyde et behageligt rim. Og for at løse dette problem bruges den naturlige mol i den nedadgående bevægelse - syvende og sjette trin vender tilbage til deres oprindelige position i molskalaen.
3. Forbind med to hænder.
4. Øg gradvist tempoet i at spille skalaer, men sørg samtidig for, at spillet er jævnt og rytmisk.

Faktisk er komponisten ikke forpligtet til at bruge alle tonerne fra enhver skala i sin melodi. Skala for komponisten - en menu, hvorfra du kan vælge noder.

Dur- og mol-skalaerne er uden tvivl de mest populære, men det er ikke de eneste skalaer, der findes i musikken. Vær ikke bange for at eksperimentere lidt med rækkefølgen af ​​vekslende intervaller i dur- og mol-skalaerne. Udskift en tone med en halvtone et sted (og omvendt) og lyt til, hvad der sker.

Og det viser sig, at du vil skabe en ny skala: hverken dur eller mol. Nogle af disse skalaer vil lyde godt, andre vil lyde ulækre, og atter andre vil lyde meget eksotiske. Oprettelse af nye vægte er ikke kun tilladt, men anbefales endda. Friske nye skalaer giver liv til friske nye melodier og harmonier.

Folk har eksperimenteret med afstandsforhold siden musikkens fremkomst. Og selvom de fleste eksperimentelle skalaer ikke har opnået en sådan popularitet som dur og mol, er disse opfindelser i nogle musikstile brugt som grundlag for melodier.

Og til sidst vil jeg kaste dig med noget interessant musik i mol

Leonid Gurulev, Dmitry Nizyaev

BÆREDYGTIG LYDE.

Når du lytter til eller fremfører et stykke musik, har du sikkert bemærket et sted i din underbevidsthed, at melodiens lyde er i et bestemt forhold til hinanden. Hvis dette forhold ikke eksisterede, så kunne man simpelthen slå noget uanstændigt på tangenterne (strygere osv.), og der ville opnås en melodi, hvorfra de omkringliggende ville blive begejstrede (fra ordet somlet). Dette forhold kommer først og fremmest til udtryk i det faktum, at nogle lyde, der skiller sig ud fra den generelle masse, under udviklingen af ​​musik (melodi) får karakteren support lyder. Melodien slutter normalt på en af ​​disse referencelyde.

Referencelyde kaldes stabile lyde. En sådan definition af referencelyde svarer til deres karakter, da slutningen af ​​melodien på referencelyden giver indtryk af stabilitet, fred.

En af de mest varige lyde skiller sig normalt mere ud end andre. Han er ligesom hovedstøtten. Denne vedvarende lyd kaldes tonic. Hør her første eksempel(Jeg udeladte med vilje tonic). Du vil straks have lyst til at afslutte melodien, og jeg er sikker på, at selvom du ikke kendte melodien, ville du være i stand til at sætte tonen korrekt. Når jeg ser fremad, vil jeg sige, at denne følelse kaldes tyngdekraft lyder. Test dig selv ved at lytte andet eksempel .

I modsætning til stabile lyde kaldes andre lyde, der er involveret i dannelsen af ​​en melodi ustabil. Ustabile lyde er karakteriseret ved en tyngdetilstand (som jeg lige talte om ovenfor), som om tiltrækning, til de nærmeste stabile, som om de har en tendens til at forbinde sig med disse understøtninger. Jeg vil give et musikalsk eksempel på samme sang "Der var en birk på marken." Faste lyde er markeret med et ">".

Overgangen fra en ustabil lyd til en stabil kaldes løsning.

Fra det foregående kan vi konkludere, at i musik er forholdet mellem lyde i højden underlagt et bestemt mønster eller system. Dette system kaldes LADOM (dreng). I hjertet af en separat melodi og et musikstykke som helhed er der altid en bestemt tilstand, som er det organiserende princip for tonehøjdeforholdet mellem lyde i musik, giver sammen med andre udtryksmidler en bestemt karakter svarende til dens indhold.

For praktisk anvendelse (hvilken slags teori uden praksis, ikke?) af det præsenterede materiale, skal du spille alle øvelser, som vi studerede med dig i guitar- eller klavertimer, og mentalt markere stabile og ustabile lyde.

MAJOR MODE. NATURLIG MAJOR GAMMA. STADIER AF DEN MAJOR MODE. NAVNE, DESIGNATIONER OG EGENSKABER FOR STADIERNE I MAJOR MODE

I folkemusik er der forskellige modes. Klassisk musik (russisk og udenlandsk) afspejlede til en vis grad folkekunst, og som følge heraf de mange forskellige måder, der er iboende i den, men ikke desto mindre var de store og små modi mest udbredt.

Major(major betyder bogstaveligt talt b O Lsh) er en tilstand, hvis stabile lyde (i sekventiel eller samtidig lyd) danner en stor eller dur treklang - en konsonans bestående af tre lyde. Lydene af en dur treklang er arrangeret i terts: en stor terts er mellem de nederste og mellemste lyde, og en lille er mellem de mellemste og øvre lyde. Mellem treklangens ekstreme lyde dannes et interval på en ren kvint.

For eksempel:

En større treklang bygget på en tonic kaldes en tonic triade.

Ustabile lyde i sådan en fret er placeret mellem stabile lyde.

Durtilstanden består af syv lyde eller, som de almindeligvis kaldes, trin.

Modens successive række af lyde (startende fra tonic og til tonic i næste oktav) kaldes modusens eller skalaens skala.

De lyde, der udgør skalaen, kaldes trin, fordi selve skalaen er ret tydeligt forbundet med trappen.

Skalatrin er angivet med romertal:

De danner en sekvens af intervaller på et sekund. Rækkefølgen af ​​trin og sekunder er som følger: b.2, b.2, m.2, b.2, b.2, b.2, m.2 (det vil sige to toner, halvtone, tre toner, halvtone ).

Kan du huske klaverets keyboard? Det er meget tydeligt, hvor tonen er i durskalaen, og hvor halvtonen er. Lad os se mere specifikt.

Det er der, der er sorte tangenter mellem de hvide, det er der tonen er, og hvor der ikke er, så er afstanden mellem lydene lig med en halvtone. Hvorfor, spørger du, har du brug for at vide dette? Her forsøger du at spille (ved at trykke på skiftevis) først fra noden Før op til en seddel Før den næste oktav (prøv at huske resultatet ved gehør). Og så det samme fra alle andre toner, uden at ty til hjælp fra afledte ("sorte") taster. Få noget galt. For at bringe alt i samme anstændige form er det nødvendigt at opretholde ordningen tone, tone, halvtone, tone, tone, tone, halvtone. Lad os prøve at lave en dur-skala fra noden Re. Husk, at du først skal bygge to toner. Så, Re-Mi er tonen. Meget godt. Men mi-fa... hold op! Der er ingen "sort" nøgle mellem dem. Afstanden mellem lyde er en halv tone, men vi har brug for en tone. Hvad skal man gøre? Svaret er enkelt - hæv noten F et halvt trin op (vi får F-skarp). Lad os gentage: Re - Mi - F-skarp. Det vil sige, hvis vi havde brug for en mellemtast mellem trinene, og der ikke var nogen sort mellem dem, så lad den hvide tast spille denne mellemrolle – og selve trinet "flytter" til det sorte. Så kræves der en halv tone, og den fik vi selv (mellem F-skarp og salt becar bare et halvt tons afstand), viste det sig Re - Mi - F-skarp - Sol. Hvis vi fortsat nøje overholder durskalaskemaet (lad mig igen minde dig om: tone, tone, halvtone, tone, tone, tone, halvtone) får vi D-dur skala, lød nøjagtig det samme som gamma lød fra FØR:

En skala med ovenstående rækkefølge af trin kaldes en naturlig dur-skala, og en tilstand udtrykt ved denne rækkefølge kaldes en naturlig dur. Major kan ikke kun være naturligt, så en sådan afklaring er nyttig. Ud over den digitale betegnelse har hvert trin i tilstanden et selvstændigt navn:

Fase I - tonic (T),
Stage II - faldende introduktionslyd,
Fase III - mediant (midt),
Fase IV - subdominant (S),
Trin V - dominant (D),
VI trin - submediant (nedre mediant),
VII trin - stigende introduktionslyd.

Tonic, subdominant og dominant kaldes hovedtrinene, resten er sidetrin. Husk venligst disse tre tal: I, IV og V er hovedtrinene. Bliv ikke flov over, at de er placeret i skalaen så finurligt, uden synlig symmetri. Der er grundlæggende begrundelser for dette, hvis karakter du vil lære af lektionerne om harmoni på vores hjemmeside.

Den dominerende (i oversættelse - dominerende) er placeret som en ren kvint over tonicen. Mellem dem er det tredje trin, hvorfor det kaldes medianen (midten). Subdominanten (nedre dominant) er placeret en femtedel under tonicen, deraf dens navn, og submedianen er placeret mellem subdominanten og tonicen. Nedenfor er et diagram over placeringen af ​​disse trin:

De indledende lyde har fået deres navn i forbindelse med deres tiltrækning af tonic. Den nederste indledende lyd graviterer i opadgående retning, mens den øverste indledende lyd graviterer i en nedadgående retning.

Det blev sagt ovenfor, at der i dur er tre stabile lyde - disse er I, III og V trin. Deres grad af stabilitet er ikke den samme. Det første trin - tonicen - er hovedreferencelyden og derfor den mest stabile. Trin III og V er mindre stabile. II-, IV-, VI- og VII-grader af durskalaen er ustabile. Graden af ​​deres ustabilitet er forskellig. Det afhænger af: 1) afstanden mellem ustabile og stabile lyde; 2) på graden af ​​stabilitet af lyden, som tyngdekraften er rettet mod. Mindre skarphed af tyngdekraften manifesteres ved trinene: VI til V, II til III og IV til V.

For et eksempel på tyngdekraft, lad os lytte til to muligheder for at løse lyde. Først- for dur tangenter, og anden for mindreårige. Vi vil stadig studere bifaget i de næste lektioner, men prøv indtil videre at tage det efter gehør. Nu, mens du laver praktiske lektioner, så prøv at finde stabile og ustabile trin og deres løsninger.

NØGLE. VIGTIGSTE NØGLER FORMET OG FLAD. QVINT CIRKEL. ENHARMONISME AF STØRRE NØGLER

En naturlig dur-skala kan bygges ud fra et hvilket som helst trin (både grundlæggende og afledt) af den musikalske skala (forudsat at systemet af trin-arrangement, som vi diskuterede ovenfor, er bevaret i det). Denne mulighed - at få den ønskede skala fra en hvilken som helst toneart - er hovedegenskaben og hovedformålet med den "tempererede skala", hvor alle halvtoner i en oktav er fuldstændig lige store. Faktum er, at dette system er kunstigt, opnået som et resultat af målrettede beregninger specifikt til dette formål. Forud for denne opdagelse blev den såkaldte "naturlige" skala brugt i musik, som slet ikke havde den værdighed som symmetri og reversibilitet. Samtidig var musikvidenskaben simpelthen utrolig kompleks og usystematisk og blev reduceret til et sæt personlige meninger og følelser, beslægtet med filosofi eller psykologi ... Derudover havde musikere under betingelserne i et naturligt system ikke fysisk mulighed for at spille musik så frit i enhver toneart, hvorpå uanset højden, fordi med en stigning i antallet af tilfældige, blev lyden katastrofalt falsk. Tempereret (det vil sige "ensartet") system gav musikerne muligheden for ikke at være afhængige af lydens absolutte tonehøjde og bringe musikteori næsten til niveauet for eksakt videnskab.

Den absolutte (dvs. irrelevante) højde, hvor tonikken i tilstanden er placeret, kaldes tonalitet. Navnet på tonaliteten kommer fra navnet på den lyd, der fungerer som tonika i den. Navnet på tonearten består af betegnelsen tonic og mode, det vil sige for eksempel ordet major. For eksempel: C-dur, G-dur osv.

Major skala tonalitet bygget af lyd Før, kaldes C-dur. Dens ejendommelighed blandt andre tangenter er, at dens skala kun består af hovedtrinene i den musikalske skala, det vil sige ganske enkelt kun af klaverets hvide tangenter. Husk strukturen af ​​durskalaen (to toner, halvtone, tre toner, halvtone).

Hvis man bygger en ren kvint op fra tone C, og forsøger at bygge en ny dur-skala ud fra den modtagne kvint (tonen G), viser det sig, at VII-graden (note F) skal hæves med en halv tone. Lad os konkludere, at i nøglen til G-dur, dvs. G-dur, et tonearttegn - F-skarp. Hvis vi nu ønsker at spille et C-dur-stykke i denne nye toneart (nå, for eksempel på grund af det faktum, at din stemme er for lav og ubehagelig til at synge i C-dur), så har vi omskrevet alle tonerne i sangen af det nødvendige antal linjer højere, bliver vi nødt til at hver tone FA, som vil falde i tonerne, hæve med en halv tone, ellers vil der lyde nonsens. Det er til dette formål, at begrebet nøgletegn eksisterer. Vi mangler bare at tegne en skarp på tonearten - på linjen, hvor tonen FA er skrevet - og derefter dukker hele sangen sådan set automatisk op i den rigtige skala for den toniske SOL. Lad os nu gå videre ad den slagne vej. Fra tonen Sol bygger vi en kvint op (vi får tonen Re), og af den bygger vi igen en dur skala, selvom vi ikke længere kan bygge, da vi allerede ved, at vi skal øge syvende trin. Det syvende trin er noten Gør. Samlingen af ​​skarpe i tonearten hos dig og mig vokser gradvist – udover F-skarp kommer der også C-skarp. Dette er tonearten i D-dur. Og dette vil fortsætte, indtil vi bruger alle 7 tegn i nøglen. Til træning kan de, der ønsker det (selvom jeg rådgiver alle) lave et eksperiment af samme rækkefølge. De der. (gentag) fra noden til vi bygger en kvint op ved hjælp af skemaet: tone-tone, halvtone, tone-tone-tone, halvtone - vi beregner strukturen af ​​durskalaen. Fra den modtagne seddel bygger vi igen en kvint op ... og sådan fortsætter vi, indtil pengene slipper op ... åh, skarpe. Du skal ikke være flov, når du under næste konstruktion af tangenten opdager, at selve tonic-lyden er på den sorte tangent. Det vil kun betyde, at denne skarpe vil blive nævnt i toneartnavnet - "F-sharp dur" - alt andet vil fungere nøjagtigt det samme. I princippet kan ingen forbyde dig at fortsætte denne konstruktion OG EFTER den syvende skarpe er skrevet på tasten. Musikteorien forbyder ikke eksistensen af ​​nogen form for tangenter – selv med hundrede tegn. Det er bare det, at det ottende tegn ved tasten uundgåeligt vil vise sig at være "fa" igen - og du skal kun erstatte den allerførste "fa-skarp" med "dobbelt-skarp"-tegnet. Med disse forsøg kan du f.eks få en dur med 12 skarpe toner - "B-skarp dur", og finde ud af, at der ikke er tale om andet end "C-dur" - hele skalaen kommer igen på de hvide tangenter. Selvfølgelig er alle disse "eksperimenter" kun af teoretisk betydning, da det i praksis aldrig ville falde nogen ind at fylde deres noder med tegn bare for at finde sig selv tilbage i C-dur...

Jeg gør dig opmærksom på en tegning for at gøre dig bekendt med alle disse skarpe, stabile og ustabile lyde i hver toneart. Husk venligst, at rækkefølgen af ​​"udseende" af skarpe genstande er strengt reguleret. Lære udenad: Fa-Do-Sol-Re-La-Mi-Si .

Lad os gå den anden vej. Hvis fra en note Før bygge en femte, men allerede nede, får vi en seddel F. Fra denne note vil vi begynde at bygge en større skala i henhold til vores skema. Og vi vil se, at det fjerde trin (det vil sige noten si) skal allerede nedgraderes (prøv at bygge det selv), dvs. b fladt. Efter at have bygget gamma F-dur fra tonic (bemærk F) bygger igen kvinten ned ( B flad)... Jeg anbefaler at bygge alle nøglerne helt til praksis. Og jeg vil give dig et billede af alt flad tonalitet. Rækkefølgen af ​​udseende (arrangement) af nøglelejligheder er også streng. Husk venligst: C-Mi-La-Re-Sol-Do-Fa , det vil sige rækkefølgen vendt til skarp.

Og lad os nu være opmærksomme på stabile lyde (en hvilken som helst tast at vælge imellem). De danner den store triade af tonic (spørgsmål til gentagelse: hvad er tonic?). Nå, vi har allerede lidt berørt det store emne "Akkorder". Lad os ikke komme os selv i forkøbet, men vær venlig at lære at opbygge toniske treklanger (i dette tilfælde større) fra en hvilken som helst tone. Ved at gøre dette vil du også lære, hvordan du så at sige bygger den toniske akkord - hovedakkorden - af enhver toneart.

HARMONISK OG MELODISK MAJOR

I musikken kan man ofte finde brugen af ​​dur med sænket VI-grad. Denne type dur skala kaldes harmonisk dur. Ved at sænke VI-graden med en halvtone bliver dens tiltrækning til V-graden skarpere og giver dur-tilstanden en ejendommelig lyd. Prøv at spille på skalaen, f.eks. C-dur med et reduceret VI-trin. Først, lad mig hjælpe dig. Vi beregner, at VI-trinnet i denne nøgle C-dur- dette er en note la, som skal sænkes med en halvtone ( En lejlighed). Det er al visdom. Gør det samme for de andre nøgler. Når man spiller en skala, det vil sige en uafbrudt sekvens af trin, vil man straks mærke, at det i slutningen af ​​skalaen begynder at lugte af en eller anden form for eksotisk. Årsagen til dette er det nye interval, der blev dannet, da VI-trinnet blev sænket: et øget sekund. Tilstedeværelsen af ​​et sådant uventet interval giver båndet sådan en usædvanlig farve. Harmoniske tilstande er iboende i mange nationale kulturer: tatariske, japanske og generelt næsten alle asiatiske lande.

Durskalaens melodiske variation dannes ved at sænke to grader af den naturlige skala på én gang: VI og VII. På grund af dette får begge disse toner (begge er ustabile) en tvungen tiltrækning til den nederste stald - i V-graden. Hvis du mister og synger en sådan skala fra top til bund, vil du føle, hvordan en særlig melodi, blødhed, længde, uløselig forbindelse af toner til en melodisk melodi optrådte i dens øverste halvdel. Det er på grund af denne effekt, at en sådan tilstand blev kaldt "melodisk".

MINDRE TILSTAND. KONCEPTET PARALLELLE NØGLER.

Mindre(mol, i ordets bogstavelige betydning, betyder mindre) er en tilstand, hvis stabile lyde (i sekventiel eller samtidig lyd) dannes lille eller mindre treklang. Jeg foreslår at lytte major og mindre akkorder. Sammenlign efter gehør deres lyd og forskel. En dur akkord lyder mere "munter", og en mol er mere lyrisk (kan du huske udtrykket: "mol stemning"?). Intervalsammensætningen af ​​moltreklangen: m3 + b3 (mol tredjedel + større terts). Vi vil ikke bøvle med opbygningen af ​​molskalaen, for vi kan klare os med konceptet parallelle toner. Tag for eksempel den sædvanlige tone C-dur(begyndermusikeres yndlingsnøgle, for der er ikke et eneste skilt med nøglen). Lad os bygge ud fra tonic (lyd - Før) ned en mindre tredjedel. Lad os få en note la. Som jeg lige har sagt, er der hverken observeret skarpe eller flade i nøglen. Lad os som bekendt køre gennem tastaturet (strengene) fra noden la til næste tone la op. Så vi fik den naturlige mol-skala. Lad os nu huske: nøgler kaldes parallelle, hvis de har SAMME fortegn ved nøglen. Til hver dur er der én og kun én parallel mol – og omvendt. Alle tonearter i verden eksisterer derfor i par af "dur-mol", som om to skalaer bevæger sig parallelt langs de samme tonearter, men med en forsinkelse på en terts. Deraf navnet "parallel". Især den parallelle tonalitet for C-dur er en La Minor(også en yndlingsnøgle for begyndere, for her er heller ikke et eneste nøgletegn) Tonic triade ind En mindreårig. Lad os bygge op fra noten La lille for det tredje får vi en seddel Før, og så en endnu større tredjedel allerede fra noten Før, til sidst lyd Mi. Så den mol treklang i a-mol: La - Do - Mi.

Prøv at finde dig selv parallelle tangenter til alle de store modes, som vi gik igennem ovenfor. Den vigtigste ting at huske er, at 1. du skal bygge fra tonic (den vigtigste stabile lyd) ned i den lille terts for at finde en ny tonic; 2. Nøgletegn i en parallelnøgle forbliver de samme.

Lad os kort, for at øve os, se på et andet eksempel. Tonalitet - F-dur. Med tasten - et tegn ( b fladt). Fra note F nedbygning af en mindre terts - note Vedr. Midler, D-mol er en parallel tone F-dur og har et nøgletegn - b fladt. Tonic triade ind D-mol: Re - Fa - La.

Så i de parallelle nøgler i den naturlige skala er nøgletegnene de samme. Det har vi allerede lært. Hvad med harmoniske? Noget anderledes. Harmonisk mollen adskiller sig fra den naturlige ved en forhøjet VII-grad, som var forårsaget af behovet for at skærpe tyngdekraften af ​​den stigende indledende lyd. Kigger man godt efter eller lytter, kan man nemt finde ud af, at den harmoniske dur og den harmoniske mol, bygget af samme toneart, falder fuldstændig sammen i den øverste halvdel af skalaen – det samme forstærkede sekund ved skalaens VI-grad. Bare for at få dette interval i dur, skal du sænke VI-trinnet. Men i den mol er dette trin allerede lavt, men VII-trinnet kan hæves.

Lad os blive enige om, at antallet af nøgletegn for alle nøgler skal huskes udenad. Baseret på dette, for eksempel i d-mol (tonartegnet er b fladt) øget VII trin - C skarp.

Ovenfor i figuren kan du se visuelt. Og lad os nu høre (selvom du kan miste dig selv), hvordan det vil lyde. a-mol og d-moll. Kigger man nærmere på at se og lytte, kan man se, at den dominerende treklang i harmonisk mol er dur. Jeg taber til dig nu tre akkorder: Tonic, Subdominant, Dominant og Tonic i harmonisk a-mol. Hører du? Så arbejd strukturen af ​​disse tre akkorder i alle moltonarter. Ved at gøre dette vil du opnå automatisme i bestemmelsen af ​​hovedtreklangerne i enhver toneart. Vi ved allerede, hvordan man bygger større og mindre treklanger, hvis du har glemt det - lad os gentage og præcisere.

Vi bygger en tonisk triade: vi bestemmer tilstanden (major, mindre), og vi går videre fra dette. Vi bygger en større (mindre) treklang. Major: b.3 + m.3, mol - m.3 + b.3. Nu skal vi finde en subdominant. Vi bygger en quart op af tonicen - vi får hovedlyden, som vi vil bygge en treklang af. V F-dur- det b fladt. Og fra b fladt allerede bygger en stor triade. Vi leder nu efter en dominator. Fra tonic - en femtedel op. I samme toneart Dominant - Før. Nå, treklangen C-dur at bygge - det er allerede nemt for os. Parallel tonalitet F-dur - D-mol. Vi bygger tonika (T), subdominant (S) og dominant (D) i en mol. Jeg minder dig om, at i harmonisk og melodisk mol er dominanten en dur-treklang. Melodisk molen adskiller sig fra den naturlige mol i de øgede både VI- og VII-trin (spil det på klaver eller guitar, i ekstreme tilfælde i en MIDI-editor). Og i den melodiske dur sker der tværtimod et fald i de samme trin.

Dur og mol, som har samme tonika, kaldes eponym(samme tone C-dur - C-mol, A-dur - A-mol etc.).

Musikkens udtryksmuligheder udgøres som allerede nævnt af samspillet mellem forskellige virkemidler, som den råder over. Blandt dem er mode af stor betydning ved overførsel af musik af et bestemt indhold og karakter. Husk, jeg gav et eksempel på lyden af ​​en dur treklang og en mol. Lad mig ved lejlighed minde dig om, at duren så at sige er mere munter, og den mol er mere trist, dramatisk, lyrisk. Derfor - du kan selv eksperimentere - får en dur-melodi spillet fra samme toneart, men ved at bruge en mol-skala (eller omvendt), en helt anden farve, selvom den forbliver den samme melodi.

Denne artikel er afsat til et ekstremt vigtigt emne i musik - tonalitet. Du vil lære, hvad tonaliteten er, hvad parallel og enslydende tonalitet er, og deres bogstavbetegnelser vil også blive overvejet.

Hvad er tonalitet?

Ordet selv antyder dets betydning. Hun ser ud til at sætte tonen for hele stykket musik. Faktisk er tonalitet grundlaget for arbejdet. De skubber fra det og skaber den ene eller den anden musikalske komposition. Dette er en slags start.

Så der er for eksempel en toneart i C-dur. Det betyder, at tonicen, som også er det første trin i tilstanden, er lyden "til". Hovedakkorden i denne toneart består af lyde do-mi-sol. Denne akkord kaldes en tonisk treklang.

I denne henseende, før de adskiller og spiller et stykke musik, bestemmer udøveren hovednøglen, modal tilbøjelighed, ser på antallet af nøgletegn, bestemmer mentalt, hvad dens parallelle nøgle er.

En og samme musikalske komposition kan synges eller spilles i helt forskellige tonearter af den tilsvarende mode. Dette bruges primært for at lette vokaludførelsen.

Den parallelle tonalitet, der bruges i værket, kan give en anden farve til kompositionen. Så hvis for eksempel en musikalsk komposition er skrevet i den lette toneart af D-dur, så er dens paralleltoneart den triste og tragiske h-mol.

Bogstavbetegnelser for nøgler

Major betegnes dur, moll betegnes mol. Skarp - er, flad - es. Nedenfor er en liste over nogle af paralleltasterne og deres bogstavbetegnelser.

• C-dur (ingen tegn). Benævnt C-dur. Paralleltoneart - A-mol (A-mol).

• F-dur - en flad (si). Har betegnelsen F-dur. Dens parallel er i d-mol (d-mol).
• G-dur - en skarp (fa). Benævnt G-dur. Tonaliteten parallelt med den er e-mol (e-mol).
• B-dur - to lejligheder (si, mi). Har betegnelsen B-dur. Dens parallel er g-mol (g-mol).
• D-dur - to skarpe (F, C). Benævnt D-dur. Dens parallel er i h-mol (h-mol).

Hvad er parallelnøgler

Det er tonerne i dur- og mol-stemningerne, som indeholder de samme tonearter, men samtidig har de forskellige tonika.

Listen ovenfor viser nogle nøgler og paralleller til dem.

For at finde en parallel tonalitet til en given dur, skal du gå ned fra den givne med m.3 (lille tredjedel) ned.

Hvis du vil bestemme paralleltonaliteten til en given moltonart, skal du stige fra den angivne med b.3 (dur terts) op.

Ovenstående liste viser tydeligt parallelle tonearter af dur og mol stemninger op til to fortegn ved tonearten.

Nøgler af samme navn

Det er dem, der har den samme tonic, men en anden modal hældning og følgelig helt forskellige tegn ved nøglen.

For eksempel:

• C-dur (ingen tegn) - c-moll (tre lejligheder).
• F-dur (en flad) - f-mol (fire lejligheder).
• G-dur (en skarp) - g-mol (to flade).

Tonalitet er således en slags begyndelse på enhver musikalsk komposition for både komponisten og udøveren. Meloditransposition, det vil sige overgangen fra en toneart til en anden, giver vokalister mulighed for frit at udføre absolut alle kompositioner. En sådan overførsel giver nogle gange værket en helt ny farve. Du kan udføre et interessant eksperiment og prøve at udføre en musikalsk komposition skrevet i en dur-toneart i en mol-toneart (en paralleltoneart kan også vælges). På samme tid vil en lys og glad stemning blive til en trist og trist. I det tyvende århundrede opstod udtrykket "atonal musik", det vil sige musik, der ikke har en etableret tonalitet. Men det er en helt anden historie...

Faktiske

diverse
diverse