Kærlighed i værkerne af Kuprin og Bunin konklusion. Temaet kærlighed i Bunin og Kuprins værker (Skoleessays)

hjem / Sanserne

Du kan tale om kærlighed i lang tid og kedeligt, du kan argumentere til hæshed og overbevise din modstander om, at dit synspunkt er "mere korrekt", eller du kan slet ikke sige noget. Det er bare faktum - hver dannet personlighed har sin egen idé om ægte kærlighed. Jeg ser ingen mening i at opremse dem - som man siger, hvor mange mennesker, så mange meninger. Men det viser sig, at det ikke er helt rigtigt.

I slutningen af ​​det 19. - begyndelsen af ​​det 20. århundrede boede to store prosaforfattere i vores land - Ivan Alekseevich Bunin og Alexander Ivanovich Kuprin. Disse personligheder er af særlig interesse for en ret simpel kendsgerning - deres ideer om kærlighed var så ens, at jeg ikke ville være bange for at kalde dem det samme. Desuden er de så identiske, at en forfatters tanker kan udtrykkes i en andens ord og omvendt.

Tag for eksempel de vidunderlige linjer fra Kuprins "Garnet Armbånd" (de afspejler på den bedst mulige måde essensen af ​​forfatterens forståelse af denne følelse) - husk, hvor general Anosov spørger Vera: "Hvor er kærligheden, så? Kærlighed uinteresseret, uselvisk, venter ikke på en belønning? Den der siges om - "stærk som døden"? En sådan kærlighed, som man kan udføre enhver bedrift for, give sit liv, gå til pine, er slet ikke arbejde, men ren glæde. Han spørger ikke engang, men taler snarere, men Vera forstod alt - "den kærlighed, som enhver kvinde drømmer om, er gået forbi hende." Passerede lydløst og bevidst umærkeligt. Vera Nikolaevna forsøgte ikke engang at gribe fat i hende. Hvorfor? Svaret er ganske enkelt - vores folks mentalitet er skyld i det. Da Zheltkov begyndte at skrive breve til sin elskede, havde Vera allerede en forlovede. Så blev brudgommen ægtemand, men brevene fortsatte. Og Vera, som enhver "trofast kone", havde simpelthen en defensiv reaktion - at ignorere. Hun prøvede ikke engang at møde denne mand, lytte til ham og måske endda forstå. Vera ignorerede ham simpelthen, og da hun endelig forstod alt, var det allerede for sent ...

I Bunins "Mørke gyder" er situationen den samme. Gennem hele sit liv elskede Nadezhda kun én person - St. Petersborg-officeren Nikolai Alekseevich. Hun elskede ham ikke kun, hun gav ham alt af sig selv: ”Uanset hvor lang tid der gik, boede alt alene. Jeg vidste, at du var væk i lang tid, at for dig var det, som om der ikke var noget, men ... Det er for sent at bebrejde nu. Men for betjenten var Hope blot et behageligt minde fra fortiden. Og alle hvorfor? Ja, fordi hun var fra livegne. Hvad ville offentligheden sige, hvis Nikolai Alekseevich giftede sig med hende? Det var det eneste, der bekymrede ham. Selv da han forlod hendes kro, tænkte han: "Men min Gud, hvad ville der så ske? Hvad hvis jeg ikke havde forladt hende? Sikke noget sludder! Denne samme Nadezhda er ikke værtshusholderen, men min kone, elskerinden i mit St. Petersborg-hus, mine børns mor?" Bunin udtrykker sin holdning i én sætning: "Al kærlighed er en stor lykke, selvom den er ikke delt."

Som du kan se, førte ønsket om realisme disse forfattere til én konklusion - sand kærlighed eksisterer, men hvis den er gensidig - den er ikke langvarig, hvis den er ulykkelig - er den bestemt til at leve meget længere ...

Folk leder konstant efter svaret på spørgsmålet: hvad er ægte kærlighed? Store digtere og forfattere forsøgte også at finde svaret på dette spørgsmål. Mange har beskrevet disse følelser i utallige digte, sange og romaner. Men ingen var i stand til at opklare dette mysterium til ende. Derfor er det i litteraturen ret populært og udbredt. Det er svært at vurdere, hvilken plads denne følelse indtog i forfædrenes liv. Både Bunin og Kuprin gik ikke uden om temaet kærlighed. Når man læser deres historier, forstår man, at kærlighed er en ret spontan og uforudsigelig følelse, samtidig med at man oplever sin store gave, som ikke gives til alle i livet.

I Kuprins værk er temaet kærlighed det centrale. Han siger, at tiltrækning og lidenskab er en ret mystisk og altopslugende følelse, der stort set ikke har nogen grænser. Samtidig bemærker han, at det for hver person har sin egen særlige betydning, men trods alt skal det være rent og sublimt. Betydningen af ​​kærlighed til Kuprin understreges fremragende af værket "Olesya". Han taler om, at en pige er i stand til at vise generøsitet og uselviskhed til en person, der ikke har en sådan åndelig dybde. Samtidig forstår hun straks, at resultatet af disse relationer vil være tragisk, og presset fra samfundet vil være meget stærkt. Ingen af ​​dem var i stand til at opgive den eksisterende livsstil. Forfatteren viser således, at kærlighed er en stærk nok følelse, der kan overvinde enhver situation.

I Bunins værk er kærligheden placeret som en ret skør og lidenskabelig følelse, uhæmmet lykke, som slutter meget hurtigt, og øjeblikkets flygtigehed realiseres først efter et stykke tid. Samtidig ender følelser i Bunins værker faktisk altid tragisk. Forfatterens kærlighed bliver ikke til en familiekanal, forfatteren fratager unge mennesker muligheden for at leve lykkeligt til deres dages ende, alt udvikler sig til en vane, der fratager en følelse af passion og muligheden for udvikling. Og kærlighed, forårsaget af vane, er meget værre end kærlighed, som er forårsaget af lidenskab og en lynimpuls fra sjælen. Men samtidig forbliver følelser evige i hukommelsen og i erindringerne om heltene, som giver dem mulighed for at leve videre, men samtidig forhindrer dem i at finde lykken i livet.

Hvad er ægte kærlighed? Ingen kan give et præcist svar. Hver person har sine egne oplevelser og associationer forbundet med denne dybe følelse, mange oplever både smerte og lykke, både glæde og ægte lidelse. Både Bunin og Kuprin viser kærlighed til, hvad det virkelig er. Hun kan ikke være perfekt, og følelser fører ofte til en tragisk konklusion. Men samtidig er det ikke alle, der kan opleve denne fantastiske følelse, mange lever kun af vane, uden at opleve ægte passion for dem, der er i nærheden. Og lidenskab og tiltrækning, som udvikler sig til kærlighed, opleves af få, og endnu færre mennesker finder det gensidigt og kan bære det hele livet.

Mulighed 2

Mange forfattere i russisk litteratur var optaget af spørgsmål om kærlighed. Dette emne blev lyst dækket på siderne af berømte værker. Bunin og Kuprin var ingen undtagelse.

Kuprin med særlig nøjagtighed kan kaldes en mester i kærlighedstemaet, da han i sit arbejde belyste sublime følelser i 3 af sine værker. Et af de mest kendte værker var "The Granat Armbånd", hvor læseren kan forstå problemet med den tragiske kærlighed til den "lille mand". 8 års uansvarlig kærlighed til en simpel telegrafist til en sekulær dame viser os tragedien i disse følelser. Alle hans breve sendt til kvinden blev genstand for latterliggørelse og mobning af velhavende mennesker. Vera Nikolaevna tager heller ikke disse følelser alvorligt. Men hendes bror er især indigneret, da han finder ud af, at denne almindelige, prinsessen uværdig, giver hende et granatarmbånd.

Folk omkring betragter kærligheden til en telegrafist for at være unormal, men den gamle general Anosov betragter sådanne følelser for en kvinde som en skæbnegave. Den unge mand, ude af stand til at modstå grusomhed og fornærmelser fra folks side, dør uden at vente på gensidige følelser. Vi ser, at forfatteren her betragter kærligheden som en rent moralsk og psykologisk følelse. Med general Anosovs ord kan kærlighedsfølelser være hemmelige, og intet kompromis kan bryde dem. Kærlighed bør ifølge forfatteren bygge på gensidige og tillidsfulde forhold. Ikke mindre slående var hans historie "Olesya", hvor Kuprin viste det kapitalistiske samfunds grusomme verden med dets laster. Kærligheden til en adelsmand med en simpel pige fra ørkenen ender også på en trist tone. Deres forhold er umuligt. Den store følelse af kærlighed synges i en anden historie, Shulamith.

Bunin, der skaber værker om et kærlighedstema, bliver vist for os som en talentfuld person, der ved, hvordan man viser en lys følelse. Det særlige ved hans arbejde var, at forfatteren betragtede kærlighed som en tragedie, der kunne ødelægge en person. Det er kærligheden, der repræsenterer det element, der kan fylde et menneskes liv med lidelse og uro, og blot kan vende det om. Så dette tema er vist i historien "Kærlighedens grammatik", hvor godsejeren Khvoshchinsky blev ramt af tjenestepigens charme og blev forelsket. Helten Ivlev, der ankom til dette hus, reflekterer over, hvordan denne følelse så fangede godsejeren. Forfatteren var hovedsageligt interesseret i jordisk kærlighed, og at opleve det er en stor lykke. Det har dog længe været bemærket, at jo stærkere kærligheden er, vil den snart ende. Men det vil forblive i mit hjerte. Så i historien "Dark Alleys" bar Nadezhda sine følelser for godsejeren gennem hele sit liv. Og mesteren husker, at selvom den tid er gået, havde han lyse øjeblikke med denne kvinde. Når du læser hans værker, kan du se, at hans kærlighed aldrig er lykkelig. Men forfatteren troede, at al kærlighed er lykke for en person.

Kærlighed i Kuprin og Bunins arbejde

Bunin og Kuprin er russiske forfattere, deres arbejde går tilbage til første halvdel af det 20. århundrede. De arbejdede begge med temaet kærlighed. I deres værker er kærligheden fyldt med tragedie, og det er medvirkende til, at læserne bekymrer sig om bøgernes helte, slipper historien igennem.

I Bunins værker bringer kærlighed altid lidelse. Helte skilles altid, mens de får uhelbredelige åndelige sår, nogle søger at begå selvmord. Kærligheden fungerer som en uinteresseret, men forbigående følelse, der dækker med et hoved, uden at kræve noget til gengæld.

I perioden fra 1937 til 1944 arbejdede Bunin på en novellesamling "Mørke gyder", den indeholdt historier om kærlighed. Mønstret er, at der i alle værker er en tragisk afslutning. Den mest kendte historie med i samlingen er "Sunstroke". I dette værk elsker karaktererne oprigtigt, af hele deres hjerter.

Historien beskriver problemet mellem unge forelskede i hinanden, deres svære adskillelse og deres indre modsætninger. Historien beskriver et møde mellem to mennesker på dækket af et skib, en gnist løb mellem dem, og de løb væk fra mængden. De lejer et hotelværelse og hengiver sig til passion. Men om morgenen skulle de skilles, der var tårer og kærlighedsløfter. Så besluttede de, at alt, hvad der skete, kun var et solstik. I dette øjeblik afsløres betydningen af ​​navnet, det viste sig, at et solstik symboliserer en uventet stigende følelse. Med denne historie viser forfatteren, at den rigtige følelse kommer pludseligt.

Kuprin var en billedmester. Han gjorde sine karakterer levende og mindeværdige. Han vidste, hvordan man bedst kunne få den menneskelige karakter frem i kærlighed. I Kuprin er kærlighed vist som en lys følelse og ikke en kortvarig lidenskab. Men selv med ham, ligesom med Bunin, ender historierne tragisk. Helte skal kæmpe for kærligheden med hele verden.

I Kuprins arbejde er kærlighedstemaet det vigtigste. Kærlighed påvirker alle på sin egen måde. Men vigtigst af alt er følelsen gensidig.

Både Bunin og Kuprin viser ægte kærlighed uden at skjule noget. Kærlighed er ikke perfekt, og før eller siden skal du betale for alt, og alle har deres egen betaling.

Hos begge forfattere er karaktererne placeret i sådanne forhold, at kærligheden gør dem ulykkelige. Det handler om public relations. I historien "Sunstroke" bliver løjtnanten forelsket i en gift kvinde, som han havde et romantisk eventyr med. Det samme i Kuprin i Zheltkovs "Garnet Armbånd" blev fanget af en følelse for en gift prinsesse, som fordrev alt andet fra hans liv.

Ivan Alekseevich Bunin og Alexander Ivanovich Kuprin skrev mange værker, hvis hovedtema er kærlighed.

Prøve 4

To russiske forfattere - Bunin og Kuprin, er rangeret i første halvdel af det 20. århundrede. I deres værker var hovedtemaet kærlighedsfølelser. Deres historier overbeviste, og overbeviser stadig den dag i dag, om, at man fuldstændig kan kaste sig ud i og mærke oprigtigheden og upåklageligheden af ​​en så inspireret følelse som kærlighed. Selv disse litterære værker af de indfødte klassikere er udstyret med tragedie, som ofte presser læseren til at lide og fortryde sammen med hovedpersonerne.

I alle Ivan Alekseevichs små værker skal karaktererne skilles, de får uhelbredelige hjerteskader og begår endda selvmord. Kærlighedsfølelser i hans litterære værker er ikke evige, derudover kræver disse generøse åndelige følelser intet til gengæld. Bunins karakterer ønsker at finde disse ubeskrivelige ømme følelser, men de bliver brændt af dem.

I 1944 færdiggjorde Bunin bogen Dark Alleys, hvori han tilføjede små prosaværker om kærlighedsforhold. Det viser sig, at det i denne cyklus er umuligt at finde en historie uden en uheldig eller svær afslutning. En af bogens berømte historier er "Solstik". Hovedtemaet er kærlighedsfølelser, ideelle og uberørte. Karaktererne i dette litterære værk blev elsket ikke kun fysisk, men også åndeligt.

Værket stillede op til konflikter mellem et forelsket par, deres afsked og åndelige forskelle. Der var to hovedpersoner - en løjtnant og en ukendt skønhed. Fyren og den unge dame mødtes på skibets dæk, hvor der var frokostpause. En gnist blinkede mellem dem, og den unge mand overbeviste sin nye kæreste om at stikke af uden for samfundet. De gik straks til hotelkomplekset, hvor der kun var dem og kærlighedens flamme, som straks tog dem i besiddelse. Om morgenen måtte hovedpersonerne forlade hinanden, men det blev et problem for dem. Løjtnanten og den ukendte skønhed besluttede, at det var et hedeslag. Det er her underteksten i historiens titel åbner. Her er hedeslag et tegn på en uforudset oplevelse, et kærlighedsforhold, der slår hovedet af. Efter dette sender løjtnanten bud efter sin elskede til dækket og begynder at kysse hende foran alle, det ser ud til, at dette igen er et hedeslag.

Så er den unge mand i en ond cirkel af sine konklusioner, at hvis hun har en familie, og de ikke er bestemt til at være sammen. Han drømmer om at skrive til hende, men aner ikke, hvor hun bor. Med dette litterære værk informerer forfatteren læserne om, at de mest kærlige følelser opstår uventet og falder som sne på deres hoveder.

I forhold til Kuprin kan man sige, at han er skaberen af ​​billeder. Han gik dybt ind i karakterernes spirituelle verden og gjorde dem ekstremt lyse og mindeværdige. Forfatteren var klar over, hvor menneskets natur er tydeligst afsløret - i kærlighedsfølelser. Alexander Ivanovich elsker som en stor og lys følelse, og ikke en kort attraktion. Men mange af hans kreationer har tragiske træk. Hovedpersonerne og deres kærlighedsforhold vil duellere med et hensynsløst liv. Hovedkvaliteten af ​​denne forfatters kreationer var den personlighed, som Kuprin var i stand til at vise så farverigt inden for menneskelige følelser, eller rettere, i kærlighedsforhold.

Sommeren er min yndlingstid på året, en vidunderlig tid fuld af glæde og sjov! Jeg bruger altid og nyder varme sommerdage.

  • Analyse af Bunins historie Natalie

    Romanen "Natalie" er inkluderet i "Dark Alleys" - en samling af historier og miniaturer af Ivan Bunin, hvis hovedtema er stor kærlighed - gensidig og ulykkelig, lidenskab og forhold mellem en mand og en kvinde.

  • Min bedstemor bor på landet. Hun har to geder, 9 høns og en hund. Hendes dag starter tidligt

    Begge forfattere portrætterede i deres værker en kærlighed med stor styrke, som er svær at modstå. En person kan afstå fra visse handlinger, men han kan ikke udvise denne følelse.

    I både Bunin og Kuprin bliver heltene konfronteret med omstændigheder, der forhindrer kærlighed og gør dem ulykkelige. Det handler om public relations. En officer fra Bunins "Mørke gyder" kan ikke gifte sig med en bondekvinde uden at møde den offentlige menings fordømmelse, hvilket uundgåeligt vil påvirke hans karriere. Løjtnanten fra Bunins "Solstik" forelsker sig pludselig i en gift kvinde, som han havde et flygtigt romantisk eventyr med. Det samme kan siges om Zheltkov, helten fra Kuprins "Garnet Armbånd", som også blev fanget af følelsen for den gifte prinsesse, som tvang alt andet ud af hans liv.

    Begge forfattere viste kærlighed som noget, der tager en person i besiddelse mod hans vilje. Den bedste sammenligning med dette var et solstik, som blev titlen på Bunins værk.

    Både Kuprin og Bunin viser altopslugende kærlighed som noget, der ikke hører til vores verden og er fjendtligt over for den. En person, der er dækket af det, kan fuldstændig overgive sig i kærlighed og opløses i det, hvilket uundgåeligt vil ødelægge ham. En anden mulighed er vist af Bunin. Bondekvinden fra Dark Alleys fortsatte med at elske officeren, der havde forladt hende i 35 år, men forblev en del af denne verden: selvom hun ikke giftede sig, holdt hun med succes en kro og beskæftigede sig endda med åger. Løjtnanten fra Bunins andet allerede nævnte arbejde var også i stand til at stoppe og ikke skynde sig til en anden by for at søge gensyn med en gift kvinde. Men for disse karakterer, som var i stand til, om end delvist, at overvinde sig selv, kunne ægte kærlighed ikke passere sporløst. Den altopslugende kærlighed, der blev oplevet, gjorde dem anderledes. Denne oplevelse vil fortsætte med at påvirke deres liv, det er umuligt at slippe af med det.

    Begge forfattere talte ikke om nogle fjendtlige kræfters forfølgelse af elskere. Andre mennesker, hvis de nævnes (som manden og slægtninge til prinsesse Vera Nikolaevna i Granatæblearmbåndet), bliver de ikke årsagen til tragedien. Heltene forstår selv, at deres følelser er uforenelige med andre menneskers sociale normer og interesser og dømmer i virkeligheden sig selv. Hos både Bunin og Kuprin er heltene, ramt af kærlighed, blottet for egoisme (selv en bondekvinde, der er forladt af en officer, afholder sig fra at hævne sig og forsøger at returnere ham, selvom hun ikke tilgiver). Kærlighed vises som selvdestruktion, ikke et blindt ønske om at besidde.

    Mulighed for komposition 2

    I umindelige tider er kærlighed blevet betragtet som den mest vidunderlige følelse, som enhver person kan opleve. Det inspirerer til skabelsen af ​​smukke musikalske og litterære værker, giver en følelse af lykke, ændrer mennesker til det bedre.

    Kærlighed efterlader et særligt præg på kreative menneskers hjerte, især forfattere. Det er dem, der mesterligt er i stand til at vise denne følelse i deres historier og romaner.

    Ivan Alekseevich Bunin og Alexander Ivanovich Kuprin gav litteraturens verden et stort antal værker, hvis hovedtema er kærlighed.

    I Ivan Aleksandrovich Bunins arbejde er kærligheden normalt tragisk og ulykkelig. Sådanne værker inkluderer "Olesya", "Granatæblearmbånd", "Duel" og mange andre.

    I værket "Olesya" er hovedpersonen repræsenteret af en pige, der er følsom, blid, venlig og naiv, som et barn, og som tror på ægte kærlighed. Mens Ivan Timofeevich, en repræsentant for en larmende by, er det modsatte af en pige. På trods af at der opstod en følelse af kærlighed mellem disse to mennesker, helt forskellige i karakter og livssyn, var den dømt til at mislykkes. Ivan Timofeevich elskede Olesya og var endda klar til at gifte sig med hende, men han blev plaget af tvivl om, hvordan pigen ville opføre sig i selskab med hans kollegers hustruer, bragt fra den vilde skov, alt så "besynderligt" og usædvanligt. I sit værk "Olesya" viser Alexander Ivanovich Kuprin i en smuk form sandheden om et grusomt liv: to mennesker, der er helt forskellige i materiel tilstand, kan ikke være sammen.

    Ivan Alekseevich Bunin skabte også mange vidunderlige værker dedikeret til kærlighed. Kendt for den brede offentlighed er samlingen "Mørke gyder", som indeholder flere historier. Følelsen af ​​kærlighed præsenteres normalt af Ivan Alekseevich Bunin som noget både smukt og forfærdeligt. Historierne "Natalie", "Clean Monday", "Sunstroke" viser en tragisk kærlighed, der har et trist udfald. Samtidig viser Bunin sit personlige, nye blik på denne følelse.

    Arbejdet af I. Bunin og A. Kuprin spillede en enorm rolle i udviklingen af ​​det litterære tema om kærlighed.

    Kærlighed i Kuprin og Bunins arbejde

    Kærlighed er et meget vigtigt emne for Bunin og for Kuprin og for mange andre russiske forfattere. En vidunderlig følelse inspirerede disse berømte forfattere til at komponere mange historier om dette emne. Næsten en æra præsenteres i dem, selvom det er klart, at Bunin fangede sammenbruddet af det tsaristiske Rusland, emigration, mange problemer ... Og selvfølgelig har hver forfatter sin egen følelse af kærlighed. I Bunin er det mere tragisk, ofte ulykkeligt, ligner historien af ​​samme navn - "Solstik". I Kuprins værker syder lidenskaber også, men kærligheden her er mere "solid".

    I historien "Syrenbusken" er kærligheden drivkraften, der får Nikolai til at studere og Verochka spare penge, men det vigtigste er at få bugt med denne syrenplantningsfidus, uanset hvad. Heltinden viser ikke med ord, men med uselviske handlinger, hvordan hun elsker sin mand. I den berømte historie "Olesya" bryder kærlighed til en ung "heks" alle forbud, overvinder frygt. I Granatarmbåndet overtager kærligheden heltens liv, tager det væk til sidst. Det viser sig, at kærlighed dybest set ødelægger heltes liv eller skubber dem til mærkelige gerninger. Generelt er dette en kraft - højere end en person.

    Bunins kærlighed er altid med et strejf af tragedie. I "Dark Alleys" forråder helten sine følelser, og den, der er bedraget af ham, forbliver trofast i kærligheden, men hendes liv bliver ikke ødelagt. Tværtimod finder heltinden styrken i sig selv til at foregå socialt – kroen holder sit rent og pænt, folk respekterer hende. I Paris giver kærligheden til uheldige og trætte mennesker dem lidt lykke. I historien "Visitkort", igen et tilfældigt møde, bliver en endagsromance et minde for hele livet. Måske var det kærlighed ... Også her forelskede en helt - en berømt forfatter, der ville udnytte heltindens uerfarenhed, sig selv - forelsket i hende og mistede hende for altid. Bunin har historier om en forudanelse om kærlighed, om at føle den, når der ikke engang er et par endnu. I "Clean Monday" går heltinden til klosteret fra sin beundreres kærlighed, i "Easy Breath" er Olya kærligheden selv, men hun er ikke bestemt til at blive forelsket.

    3. Kærlighed i Kuprins værker

    4. Konklusion

    A. I. Bunin og A. I. Kuprin er de største russiske forfattere i første halvdel af det 20. århundrede, som efterlod en meget rig kreativ arv. De var personligt bekendt, behandlede hinanden med stor respekt, havde lignende synspunkter om udviklingen af ​​landet, begge forlod Rusland efter oktoberrevolutionen (dog vendte Kuprin tilbage til USSR før sin død).

    Meget opmærksomhed i Bunin og Kuprins arbejde er givet til temaet kærlighed. Forfatterne fortolkede og beskrev denne følelse på deres egen måde, men de var forenet i én ting: kærlighed er et stort mysterium, over den løsning, som menneskeheden uden held har kæmpet for gennem verdenshistorien.

    Bunins sidste værk var cyklussen af ​​kærlighedshistorier "Mørke gyder", skrevet af forfatteren i eksil. Denne samling af noveller afspejler forfatterens holdning til kærlighed som et utroligt lysende glimt i enhver persons liv, hvilket får ham til at glemme alt i verden.

    Kærlighed til Bunin er ikke en stille og fredfyldt lykke, der varer i mange år. Det er altid en vanvittig stormende lidenskab, der pludselig opstår og lige så pludselig forlader elskere. Normalt dækker det kun en person én gang i livet, så det er meget vigtigt ikke at gå glip af dette øjeblik. Fortrydelser over den tabte kærlighed vil blive den tungeste pine.

    Bunins begreb om kærlighed er tæt forbundet med følelsen af ​​uundgåelig tragedie, og nogle gange endda død. Lidenskab i "Dark Alleys" er oftest kriminel, så hovedpersonerne vil stå over for uundgåelig gengældelse. I historien af ​​samme navn, der åbner cyklussen, møder en gammel adelsmand ved et uheld en bondekone, der blev bedraget af ham i sin ungdom. Deres skæbner var mislykkede, og den tredive år gamle romantik er fortsat det reneste og lyseste minde.

    Kunstneren fra historien "Galya Ganskaya" kan ikke tilgive sig selv den mest "alvorlige synd", da en ung pige blev forgiftet på grund af hans skyld. Efter en enkelt glad nat skilles hovedpersonerne i "Clean Monday" for altid: Manden begynder at drikke for meget, og kvinden går i klosteret. Af hensyn til korte øjeblikke af lykke er elskere klar til at tage risici, fordi kun kærlighed gør deres liv virkelig komplet og betydningsfuldt.

    I modsætning til Bunin behandlede Kuprin kærligheden meget ærbødigt og entusiastisk. Forfatteren betragtede det som en ægte gave fra Gud og forbandt det først og fremmest med selvopofrelse. Heltene i hans værker er klar til at gå gennem lidelse og smerte for deres kæres skyld. Kuprins kærlighed er ikke et pludseligt lidenskabsudbrud, men en stærk og dyb følelse, der ikke svækkes med årene.

    Kærlighedstemaet er berørt i mange af Kuprins værker. Blandt dem er historien "Lilac Bush", historien "Olesya" og "Granatæblearmbånd". I novellen "The Lilac Bush" spilles hovedrollen af ​​billedet af Vera Almazova. En ung kvinde gør sit bedste for at hjælpe sin mand ind og derefter studere på akademiet. Veras beslutsomhed og vedholdenhed hjælper med at "rette" Nikolais uheldige fejl. Hendes handlinger skyldes en stor følelse af kærlighed til sin mand og bekymring for familiens bevarelse.

    I historien "Olesya" kommer kærligheden til hovedpersonen i form af en ung "Polesye-heks". I begyndelsen udvikler der sig simple venskaber mellem dem. Unge mennesker nyder at tilbringe tid sammen. De opfører sig naturligt og meget kysk: "Der er endnu ikke sagt et ord om kærligheden mellem os." Hovedpersonens sygdom og et par dages adskillelse fra Olesya førte til gensidig anerkendelse. Den lykkelige romantik varede omkring en måned, men endte i tragedie. Af hensyn til sin elskede besluttede Olesya at komme i kirke og blev slået af landsbykvinder. Derefter insisterede hun selv på, at hun måtte gå: "Der bliver ikke andet for os end sorg ...".

    Historien "Garnet Armbånd" er dedikeret til en type kærlighed, der er meget sjælden i det virkelige liv. Den uheldige Zheltkov har været håbløst forelsket i prinsesse Vera Nikolaevna i otte år. Han kræver ikke noget af en gift kvinde og håber ikke på gensidighed. Zheltkovs beundring for prinsessen forbløffer selv hendes mand. "Håbløs og høflig" kærlighed kan ikke forbydes. Vera Nikolaevna indser først efter Zheltkovas selvmord, at en ujordisk kærlighed gik forbi hende, som er "stærk som døden."

    Bunins og Kuprins værker om kærlighed belyser de mange facetter og nuancer af denne følelse. De fleste historier ender tragisk. Begge forfattere var overbevist om, at ægte kærlighed er for langt fra jordiske lidenskaber og meget stærkere end døden.

    Zasukhina M., 11 A

    Refleksioner over kærlighedens uimodståelige kraft, opmærksomhed på en persons indre verden, forskning i de fineste nuancer af menneskelige relationer og filosofisk spekulation af livsmønstre

    Hent:

    Eksempel:

    Gymnasium nr. 2

    RESUMÉ OM LITTERATUR

    PERFEKT KÆRLIGHED PÅ BILLEDET

    I. A. Bunin og A. I. Kuprin

    LEDER: Shchapova Yu. Yu.

    MURMANSK

    2007

    I. Introduktion. Mål og formål med undersøgelsen side 3

    II. Hovedtekst side 5

    Billedet af ideel kærlighed i I. A. Bunins arbejde

    1 . Først virker side 5

    2. side 6

    3. "Mørke gyder" -cyklus af kærlighedshistorier fra tr. otte

    side 8

    b) På jagt efter idealet side 9

    v) Den irrationelle side af kærlighed side 10

    d) Nadver til evigheden side 12

    1 . Kærlighed er ledemotivet i mange værker side 14

    2. De første historier og historier om kærlighed side 15

    3. "Olesya" og "Shulamith" - poesi af en oprigtig

    følelser side 15

    4. "Garnet armbånd". "Den sjældneste gave af høj kærlighed" side 17

    III. Konklusion side 20

    IV. Litteraturliste s.21

    I. Introduktion

    Kærlighedstemaet er et af kunstens "evige" temaer og et af de vigtigste i I. A. Bunins og A. I. Kuprins arbejde, to russiske forfattere, hvis navne ofte sættes side om side. Kreativitetens kronologi (begge blev født i den samme 1870), der tilhører den samme kreative metode - realisme, lignende temaer, det højeste niveau af kunstnerskab bringer disse forfattere sammen i læserens opfattelse. Temaet kærlighed, afsløringen af ​​dens indflydelse på menneskelivet, indtager en stor plads i deres værker. De bedste kreationer - historiecyklussen "Dark Alleys", "Clean Monday", "Easy Breath" af Bunin, Kuprins "Shulamith", "Olesya", "Garnet Armbånd" - hører til verdens mesterværker af prosa, og de er dedikeret til kærlighed, den mest kraftfulde menneskelige følelse. Begge forfattere fortolker ideel kærlighed på hver deres måde, inden for rammerne af deres verdensbillede, og stilen på det afbildede er også forskellig: hvis Bunin "... en metafor betyder meget, en uventet assimilering", så akkumulerer Kuprin meget af hverdagstræk, der er nødvendige i det ... majestætiske billede af hverdagslivet, der dukker op som et resultat."

    Refleksioner over kærlighedens uimodståelige kraft, opmærksomhed på en persons indre verden, forskning i de fineste nuancer af menneskelige relationer og filosofiske spekulationer om livets love - det er det, der giver forfattere refleksion over muligheden (eller umuligheden?) legemliggørelse af dette ideal på jorden.

    Mange forskere, især O. Mikhailov, bemærker i forordet til de samlede værker af Kuprin, at i hans værker "romantisk tilbedelse af en kvinde, ridderlig tjeneste mod hende modsætter kynisk hån af følelser, skildringer af udskejelser, ... men der er noget hysterisk i Kuprins heltes kyskhed” . En ambivalent holdning til kærlighed er også karakteristisk for Bunin: litteraturkritikere I. Sukhikh og S. Morozov vidner om dette. I monografien af ​​O. Slivitskaya er denne observation baseret på udsagnet om Bunins "organiske enhed af henrykkelse med liv og rædsel for det, karakteristisk for æraen" .

    Formålet med dette arbejde er at studere kreativiteten hos I.A. Bunin og I.A. Kuprin i aspektet af kærlighedsspørgsmål og udviklingen af ​​spørgsmålet om billedet af ideel kærlighed i begge forfatteres værker.

    Opgaven med den abstrakte undersøgelse er at finde ud af, hvordan IA Bunin og AI Kuprin fortolker begrebet "ideal kærlighed", for at sammenligne og kontrastere, hvad fællesligheden og forskellen mellem begrebet kærlighed i disse forfatteres værker er, baseret på værker af berømte litteraturkritikere.

    Det metodologiske grundlag for abstraktet var forskning af I. Sukhikh, S. Morozov, O. Mikhailov, Y. Maltsev, O. Slivitskaya samt artikler og erindringer af I. Bunin.

    II. Billedet af ideel kærlighed i I. A. Bunins arbejde.

    1. Først virker.

    Fra efteråret 1910 til efteråret 1925 skaber Bunin en cyklus af værker, der, som ydre ikke er forbundne, er forenet af en dyb indre forbindelse, bestemt af det særlige ved forfatterens tilgang til det tema, der ligger til grund for dem. Dette tema er kærlighed, fortolket som et stærkt, ofte fatalt chok i en persons liv, som et "solstik", der efterlader et dybt, uudsletteligt præg på den menneskelige sjæl. "Siden jeg indså, at livet klatrer op i Alperne, har jeg forstået alt. Jeg indså, at alt er nonsens. Der er flere ting, der er uforanderlige, organiske, som intet kan gøres med: død, sygdom, kærlighed, og resten er ingenting," sagde Bunin til Galina Kuznetsova.

    Det er kærligheden, der efterhånden bliver hovedtemaet i hans prosa. Han udforsker "den menneskelige sjæls baggader" i historierne "Mitina's Love", "The Case of Cornet Elagin", historierne "Sunstroke", "Ida", "Mordovian Sundress", "Easy Breath". I disse værker manifesteres bevidstheden om kærligheden som en slags "højere princip", som ikke kan eksistere i det jordiske liv. ”Kærlighed fører ikke til ægteskab, den fører til indsigt i livets højere værdier, den giver en forståelse af lykke. I de første historier og historier er en kærlighedsfølelse ikke en stille strømmende lykke og ikke en vulgær romantik. Det er en ild, en brændende flamme, der giver viden om eksistens. Men på samme tid er denne følelse meget kort, som et øjeblik af åbenbaring. Det er umuligt at beholde det, forsøg på at udvide det er meningsløst" . Et eksempel på sådanne refleksioner er historien "Solstik".

    2. Analyse af historien "Sunstroke"

    Denne novelle afspejler med overraskende klarhed Bunins forståelse af kærlighed som en altovervindende lidenskab, et element, der pludselig omfavner en person og absorberer alle hans tanker. Værket, blottet for udlægning, begynder straks med handlingen: "Efter middagen forlod vi den stærkt og varmt oplyste spisestue på dækket og stoppede ved skinnen." Læserens første indtryk er forbundet med sol og varme, dette er ledemotivet i hele historien. Billedet af solen, en følelse af varme, indelukket forfølger heltene gennem hele værket: kvindens hænder vil lugte som solbrun, hotelværelset vil vise sig at være "frygteligt indelukket, varmt varm sol", hele "uvante by ” vil blive mættet med varme.

    Læseren vil aldrig genkende navnene på karaktererne: "Hvorfor skal du vide, hvem jeg er, hvad er mit navn?" vil den fremmede sige. Bunin sletter alt individuelt,

    altså, som om at generalisere den følelse, der greb en mand og en kvinde. Alt andet virker småt og ligegyldigt, skubbet i baggrunden af ​​beskrivelsen af ​​"for meget kærlighed", "for meget lykke".

    Handlingen i historien er enkel: et møde, intimitet, et blændende glimt af følelser og en uundgåelig afsked. Beskrivelsen af ​​mødet er dynamisk og kortfattet med udgangspunkt i dialogen: "Lad os stå af ..." - "Hvor?" - "På denne mole" - "Hvorfor?" Relationer udvikler sig hurtigt, irreversibelt. - "Crazy..." En smuk fremmed sammenligner hendes følelse med en formørkelse: "vi fik begge noget som et solstik." Dette solstik, som ingen havde forventet, viser sig at være det mest betydningsfulde af alt, hvad der er sket for dem, og måske vil det ske igen.

    Følelsesgrænsen giver anledning til perceptionens begrænsende skarphed: syn, hørelse og andre fornemmelser af karaktererne. Løjtnanten genkalder lugten af ​​den fremmedes cologne, hendes solbrune og lærredskjole; ringningen af ​​klokker, det "bløde dun" fra en damper, der rammer molen, støjen fra en "kogende og løbende fremadgående bølge". Historien er utrolig dynamisk. Afskeden er beskrevet i flere sætninger: ”... han kørte hende til molen, kyssede hende foran alle. Lige så nemt tilbage til hotellet. Det lader til, at alt, hvad der skete, ikke er mere end en let hobby. Men i fremtiden beskrives løjtnantens følelser efter afskeden, og det er denne beskrivelse, der fylder det meste af historien.

    Efterladt alene begynder løjtnanten at forstå, at intet i hans liv var så betydningsfuldt som dette flygtige møde: "Han ville dø uden tøven i morgen, hvis det var muligt at bringe hende tilbage ved et mirakel." For at vise, hvordan den indre verden hos en person, der har oplevet et sådant chok, ændrer sig, bruger forfatteren antiteser: spisestuen bliver "tom og kølig", "der var enorm lykke og stor glæde i alt, og på samme tid, hjertet så ud til at være revet i stykker." Alt hverdagen virker nu vildt og skræmmende, han ser ud til at leve i en anden dimension: ”Men hvad er det med mig? Hvor skal vi hen? Hvad skal man gøre?" "Han følte en sådan smerte og en sådan nytteløshed i hele sit fremtidige liv uden hende, at han blev grebet af rædsel, fortvivlelse."

    Sjælens liv i Bunins billede er ikke underlagt fornuften. Karaktererne ser ud til ikke at have kontrol over sig selv. En ukendt kvinde siger for eksempel: ”Jeg er slet ikke, hvad du måske synes om mig .... Det er som om en formørkelse er kommet over mig." Det er "formørkelsen", der gør det muligt at flygte fra grænserne for den velkendte verden, de almindelige tings verden og opleve en endnu ukendt følelse. Kærlighed er smertefuld, den gør ikke og kan ikke fortsætte, den er dømt til at være endelig. Men det er netop i den, at meningen med livet ligger, selvom der kun er erfaring tilbage af den. En person, reflekterer Bunin, er i det væsentlige ensom, og motivet for ensomhed i historien forstærkes i beskrivelsen af ​​byen: "... husene var alle ens, hvide, og det så ud til, at der ikke var en sjæl i dem." Helten græder af ensomhed og håbløshed, efterladt alene med denne "lysbærende og nu fuldstændig tomme, tavse" verden. Historien slutter med en lakonisk epilog, der beskriver den falmende "mørke sommergry", som personificerer kærlighedens forgængelighed, den oplevede lykkes uigenkaldelighed. Helten selv føler sig "i alderen ti år."

    "Solstik" indeholder alle de termer, hvorfra den modne Bunins poetik så vil udvikle sig: liv og døds dialektik, skabelse og ødelæggelse, nydelse og pine. At forstå den høje følelse af kærlighed som en lidenskab, der fanger alle tanker, alle de åndelige og fysiske evner hos en person, var karakteristisk for forfatteren gennem hele hans arbejde. "Gradvist, gennem "Sunstroke" og "Mitya's Love", vil hovedtemaet i det væsentlige forblive det eneste, der blev sunget tilbage på elegant vis i "Antonov apples":

    Kun i verden og der er det lyssky

    Sovende ahorntelt.

    Kun i verden og der er det strålende

    Et barnligt tankevækkende blik.

    Kun i verden er der så duftende

    Sød hovedbeklædning.

    Kun i verden er dette rent

    Venstre løbende afsked.

    3. "Mørke gyder" -cyklus af kærlighedshistorier.

    a) "Dynstre og grusomme gyder"

    I "Mørke gyder" for Bunin bliver et bestemt betinget billede universets centrum: et gammelt hus, en gyde af mørke linder, en sø eller en flod, der fører til en station eller en provinsby, en sløret vej, der vil føre enten til en kro, så til et dampskib, så til Moskva en værtshus, så til det katastrofale Kaukasus, så til en luksuriøs togvogn, der skal til Paris. På baggrund af dette betingede billede udspiller historier om øjeblikkelige, spontane følelsesudbrud. "Alle historierne i denne bog handler kun om kærlighed, om dens "mørke" og oftest dystre og grusomme gyder" . Bunin skriver om særlig kærlighed. Han beskriver som ideel, det vil sige den eneste sande kærlighedslidenskab, den udelelige enhed af det åndelige og det kødelige, en følelse, der ikke kender til moral og pligter, om pligt, om fremtiden, kun anerkender retten til at mødes, til smerteligt sød gensidig tortur og nydelse.

    "Jeg forestiller mig, hvad du synes om mig. Faktisk er du min første kærlighed. - Elsker? "Hvad hedder den ellers?" ("Muse") .

    De fleste af historierne fra "Dark Alleys"-cyklussen er bygget efter et bestemt skema, som gør det muligt at studere "solstrøgs grammatik" i detaljer: han (helten) er et blik og et ord, en sansende og brydende prisme. Hun (heltinden) er genstand for følelser, skildring og forskning. Han er en kunstner, Pygmalion, hun er en model, Galatea. Bunin udforsker i særlige tilfælde manifestationen af ​​en vis generel lov, han leder efter en universel livsformel, som kærligheden trænger ind i. Mest af alt er forfatteren interesseret i mysteriet om kvinden, mysteriet om den evige kvindelighed.

    b) På jagt efter idealet

    Forfatteren argumenterede: "det vidunderlige, ubeskrivelige smukke, noget helt særligt i alt jordisk, som er en kvindes krop, aldrig skrevet af nogen . Og ikke kun kroppen. Må, må prøve. Jeg prøvede - det viser sig ulækkert, vulgaritet. Vi skal finde nogle andre ord."

    Bunin finder disse ord, prøver at eksperimentere med plottet, konstant på udkig efter nye og nye vinkler, fikser det flygtige og giver denne flygtige højtidelige lyd af evigheden.

    "Kroppen er ikke kun kroppen. I det væsentlige er dette stadig gammelt, derefter middelalderligt, derefter romantisk sammenstød mellem jordisk kærlighed og himmelsk kærlighed. Salget af en smuk kvinde for hundrede rupier bliver til den enkleste konflikt mellem det jordiske og det himmelske, mellem ånden og kroppen i historien "Camargue". Bunins brev til F. Stepun, som i anmeldelsen bemærkede "et vist overskud af at overveje kvindelige charme" kan tjene som en kommentar til Camargue: "Sikke et overskud der er! Jeg gav kun en tusindedel af, hvad mænd af alle stammer og folk "betragter" overalt ... Og er dette kun fordærvelse, og ikke noget tusind gange anderledes, næsten forfærdeligt? »Hensyn er udgangspunktet for det "andet, næsten forfærdeligt", der åbner sig i mange plot af bogen.

    "Det tynde, sort-mørke ansigt, oplyst af tændernes skær, var gammelt og vildt. Øjne, lange, gyldenbrune, så på en eller anden måde ind i sig selv - med en kedelig primitiv sløvhed .... Skønhed, intelligens, dumhed - alle disse ord gik ikke til hende på nogen måde, ligesom alt menneskeligt ikke gik ... ”(“ Camargue ”) Skønhed, smertefuld, tung kropslig skønhed, Bunin side om side med“ tynde kraveben og ribben ”(“ Visitkort ”) og endda med "knæ farven på modne rødbeder" ("Gæst").

    Perfekt kærlighed er ikke det samme som perfekt skønhed. Men Bunins begreb om Skønhed svarer til Sandhed, det er forbundet med essensen af ​​væren. I hans forståelse er to principper organisk kombineret i kærlighed: det ultimative UDSEENDE og den ultimative HEMMELIGHED. Det, der gør Bunins tekster erotiske, er ikke overfloden af ​​"krydrede" beskrivelser, men skildringen af ​​lidenskab på grænsen, på randen af ​​at besvime, "solstik". Det ser ud til, at hele verden er omkring: alle disse taverner, godser, hotelværelser, togkupéer og kahytter af dampbåde eksisterer kun for at overleve et solstik med et skyet hoved og så huske det hele mit liv.

    v) Den irrationelle side af kærlighed

    V. Khodasevich skrev: "Emnet for Bunins observation og undersøgelse er ikke den psykologiske, men den irrationelle side af kærligheden, den uforståelige essens af den, der overhaler som en besættelse,kommer fra Gud ved hvorog bærer heltene mod skæbnen, så deres sædvanlige psykologigår i opløsning og bliver som "meningsløse chips" eller fragmenter, der snurrer i en tornado. Ikke ydre, men interne begivenheder i disse historier er irrationelle, og det er karakteristisk for Bunin, at sådanne irrationelle begivenheder altid vises for ham i de mest realistiske omgivelser og i de mest realistiske farver. Bunins begivenheder er underordnet landskabet. For symbolisterne bestemmer en person verden af ​​sig selv, for Bunin, verden, givet og uforanderlig, hersker over en person. Det er derfor, Bunins helte så lidt stræber efter at give sig selv en beretning om, hvad der er meningen med det, der sker med dem. Hvad som helst viden om, hvad der sker, tilhører ikke dem, men selve den verden, som de kastes ind i, og som spiller med dem gennem sine for dem uforståelige love. . Som Bunin selv skriver om dette, "Jeg forsøgte at fange den undvigende ting, som kun Gud kender - hemmeligheden bag ubrugeligheden og samtidig betydningen af ​​alt jordisk." .

    Det vigtigste aspekt af Bunins poetik er ønsket om at genskabe verden i sin helhed og "guddommelig formålsløshed" . Strukturen i hans noveller genskaber verdens struktur, giver anledning til nye typer af "kobling af begivenheder". Bunin søger en sådan organisering af sine værker, hvor plottet ikke er forenklet til årsagssammenhænge, ​​men bærer en anden, ikke-lineær integritet. Plottet spiller en sekundær rolle, det vigtigste er de uventede paralleller mellem elementerne i teksten, hvilket skaber en slags tematisk gitter: kærlighed - afsked - møde - død - erindring.

    Derfor er den ideelle kærlighed i Bunins billede ikke modtagelig for rationalistisk forklaring, men fanger hele mennesket og bliver den vigtigste, vigtigste livserfaring: "Og så gik du mig hen til porten, og jeg sagde:" Hvis der er et fremtidigt liv, og vi mødes i det, jeg vil knæle der og kysse dine fødder for alt det, du har givet mig på jorden.” "Og så, med et stoppet hjerte, bærende det i mig som en tung skål, gik jeg videre. Bag væggen lignede en lav grøn stjerne en vidunderlig perle, strålende som den tidligere, men stum, ubevægelig. ("Sen time").

    d) Nadver til evigheden

    Ved at spore paralleller mellem en person og den verden, som en person er afbildet i, synes forfatteren at udligne dem. En persons personlige, lille mikrokosmos indgår af Bunin i evighedens makrokosmos, og et tegn på dette er introduktionen til livets mysterium gennem kærlighedens mysterium. For ham er Universet inkluderet i et individs livsrum, men denne personlighed i sig selv ligner Universet, og en person, der kender kærlighed, bliver ligesom Gud på den anden side af godt og ondt. I det onde er der godt, og i det gode er der det onde, som i kærligheden er der pine, og i lykken er der en varsel om døden.

    “Separation er som et urværk indbygget i det lykkeligste møde. Mørket tykner i de mørke gyder. Verden af ​​Dark Alleys er styret af kærlighed og død."

    Cyklussen "Mørke gyder" afslutter den lyriske historie "Kapellet". Det tværgående plot af "Mørke gyder" (kærlighed og død) er her reduceret til to korte bemærkninger af børn, der kigger ind ad vinduet i kapellet, hvor "nogle bedsteforældre og en anden onkel, der skød sig selv, ligger i jernkasser": "Hvorfor skød han sig selv? "Han var meget forelsket, og når han er meget forelsket, skyder de altid på sig selv ..." Men et spor af den oplevede følelse er tilbage. Bunin mente: fortiden eksisterer, så længe der er nogen, der husker. "Og det stakkels menneskehjerte fryder sig, trøstes: der er ingen død i verden, der er ingen død for det, der var, det som engang levede! Der er ingen adskillelser og tab, så længe min sjæl, min Kærlighed, Minde er i live! ("Rose of Jericho")

    Bunins fortolkning af temaet kærlighed er forbundet med hans idé om Eros som en stærk elementær kraft - hovedformen for manifestation af kosmisk liv. Det er tragisk i sin essens, da det i sig selv bærer disharmoni, kaos, en krænkelse af den sædvanlige verdensorden. Men denne følelse, selv om den er smertefuld og sygnende, er ikke desto mindre kronen på et levet liv, der giver bevidsthed om uforgængelig hukommelse, fortrolighed med menneskehedens forfædre.

    “- Selvom der er en ulykkelig kærlighed? sagde hun og løftede ansigtet og spurgte med al den sorte åbning af øjnene og øjenvipperne. "Bringer den mest sørgelige musik i verden ikke lykke?"("Natalie")

    "Til sidst forvandler Bunin sexens fysik og kærlighedens metafysik til et æterisk blændende lys af erindringen. "Dark Alleys" - genoprettelsen af ​​den øjeblikkelige kærlighedstid i det evigeRuslands tid, dets natur, dets frosne fortid i sin svundne pragt.

    Essensen af ​​den ideelle kærlighed afsløres derfor af Bunin som en stor tragedie og stor lykke. Mennesket - det eneste væsen på jorden, der tilhører to verdener: jorden og himlen - kombinerer de kødelige og åndelige principper. Følelsen af ​​katastrofal og endelighed af væren, en persons dømthed til ensomhed forstærker følelsen af ​​æraens katastrofale natur, uenighed i samfundet og sociale katastrofer. Ideel kærlighed er en skæbnegave, en mulighed for at overvinde frygten for døden, at forstå meningen med at være, at glemme den universelle ensomhed i det mindste for et kort øjeblik og at realisere sig selv som en del af menneskeheden. Den eneste indiskutable sandhed er kærlighed, den kræver ikke retfærdiggørelse og retfærdiggør alt af sig selv ... "I bund og grund kan der kun skrives to eller tre linjer om ethvert menneskeliv. Oh yeah. Kun to eller tre linjer .

    Disse Bunin-linjer handler om kærlighed.

    Billedet af ideel kærlighed i A. I. Kuprins værker

    1. Kærlighed er ledemotivet i mange værker.

    "Kuprin har ét elsket tema. Han rører hende kyskt, ærbødigt og nervøst. Ellers kan du ikke røre hende. Dette er temaet for kærlighed."

    I forfatterens arbejde blev hun legemliggjort i en række forskellige emner. I dem proklamerer Kuprin urokkelige humanistiske idealer: den jordiske eksistens moralske og æstetiske værdi, en persons evne og aspiration til høje og uselviske følelser. Men på den anden side afslører forfatteren i personlighedens indre verden tydeligt det dystre segl på epokens tragiske og smertefulde modsætninger, "den stille fornedrelse af den menneskelige sjæl" ("Livets flod"). Hans kunstneriske opgave er at forstå menneskets væsen med dets rige naturligemuligheder og smertefulde forvrængninger forårsaget af en følelse af verdens ufuldkommenhed.

    Kuprin maler denne verden fuld af modsætninger, hvor kun kærlighed bliver en kilde til sublime oplevelser, der kan transformere den menneskelige sjæl. Kunstneren tilbeder den skabende kraft af ægte følelse i modsætning til kynisme, ligegyldighed og for tidlig åndelig alderdom. Han synger om "skønhedens almægtige kraft" - lykken af ​​lyse, fuldblods følelser.

    Kærlighed i hans værker er en stor og naturlig altovervindende magt over en person. Graden af ​​dens indflydelse på personligheden er uforenelig med enhver sanseoplevelse, og det skyldes naturen selv. Kærlighed renser og former sjælen og i alle dens manifestationer: både som en "blid, kysk duft" og som en "skælvende, beruselse" af ren lidenskab.. Søgen efter den ideelle kærlighed i litteraturen for ham er en søgen efter et harmoniserende princip i verden, en tro på menneskets iboende gode natur.

    2. De første historier og historier om kærlighed.

    Alexander Ivanovich Kuprin talte om kærlighed: dette er en følelse "som endnu ikke har fundet en tolk." Mange af hans historier - "A Strange Case", "The First Encounter", "Sentimental Romance", "Autumn Flowers" - legemliggør tiltrækningen til undvigende oplevelser, "til undvigende subtile, ubeskriveligt komplekse nuancer af stemninger", "åndelig fusion af to mennesker, hvor tanker og følelser overføres af nogle mystiske strømninger til en anden. Drømmen forbliver stadig uopfyldt, en mistanke dukker op: "kun håb og begær udgør ægte lykke. Tilfreds kærlighed tørrer ud... "Denne kærlighed ødelægges i et "kedeligt og ligegyldigt liv", tvinges ud af sanselige fornøjelser, mod hvilke "både ære, vilje og fornuft er magtesløse." Historien "The Wheel of Time" (1930) er dedikeret til glorificeringen af ​​"kærlighedens store gave", en ren, uinteresseret følelse. Hovedpersonens brændende, tilsyneladende usædvanlige styrkefølelse, er blottet for spiritualitet og kyskhed. Det bliver til en almindelig kødelig lidenskab, som efter hurtigt at have udtømt sig selv, begynder at tynge helten. "Mishika" selv (som hans elskede Maria kalder ham) siger om sig selv: "Sjælen var tom, og kun et kropsdæksel var tilbage" .

    Kærlighedsidealet i disse historier er uopnåeligt.

    3. Olesya og Shulamith er poesi af oprigtig følelse.

    I den tidlige historie Olesya portrætterer Kuprin en heltinde, der voksede op i ørkenen, opdraget af naturen selv, upåvirket af civilisationens laster. Olesya bevarer i sin rene form det enorme medfødte potentiale, som det moderne menneske spilder meningsløst i hverdagens travlhed. Kærlighed bliver her en poetisk forståelse af det "naturlige", "korrekte" liv, sandt og oprigtigt, som Kuprin ser det. Det er en hymne til livskraften, voldsom – og endelig i sin raseri. Kærlighed til heltinden er ikke en flugt, det er et smukt, desperat vingeklap.før de falder i afgrunden. Plottet er bygget på oppositionen fra Olesyas verden og Ivan Timofeevichs verden. Han opfatter forholdet til Olesya som "et naivt, charmerende eventyr om kærlighed", men hun ved på forhånd, at denne kærlighed vil bringe sorg. Hans følelse aftager gradvist, han er næsten bange for hende og prøver at forsinke forklaringen. Han tænker først og fremmest på sig selv, hans tanker er egoistiske: "Gode og lærde mennesker gifter sig med syersker, tjenestepiger ... og lever smukt ... Jeg vil ikke være mere ulykkelig end andre, virkelig?" Og Olesyas kærlighed får gradvist styrke, åbner sig, bliver uselvisk. Den hedenske Olesya kommer til kirken og flygter med nød og næppe fra den brutale skare, klar til at rive "heksen" fra hinanden. Olesya viser sig at være meget højere og stærkere end helten, denne styrke ligger i hendes "naturlighed". Hun, som besidder fremsynets gave, indser det uundgåelige i den tragiske afslutning på deres korte lykke. Men i hendes selvfornægtelse lyder en ægte salme af oprigtig kærlighed, hvor en person er i stand til at opnå åndelig renhed og adel. Kærlighedens død (eller død for kærlighed) fortolkes af Kuprin som uundgåelig.

    Men Kuprin absolutiserer ikke dødens magt: i historien "Shulamith" forvandles den ægte kærligheds kraft til en uudtømmelig skabelsesenergi. "... kærlighed er stærk, som døden" - denne epigraf koncentrerer den livsbekræftende begyndelse på en sand følelse. Den bibelske historie om den israelske konge og "vingårdspigen" afslører Kuprins idé om muligheden for en sammensmeltning af sjæle, hvilket transformerer selve meningeneksistens. Hvis Salomon i begyndelsen af ​​historien er overbevist om, at "alt i verden er forfængelighed af forfængelighed og åndens ærgrelse", så giver kærligheden ham senere ny forståelse Genesis. Verden åbner sig for elskere i al sin rigdom ogfestlig glans: "honeycomb dråber fra din mund", "koraller bliver rødere på hendes sorte bryst", "turkis kom til live på hendes fingre". Kærlighed giver dig mulighed for at genoplive døde genstande, får dig til at tro på muligheden for udødelighed: "...alt i verden gentager sig selv - mennesker, dyr, sten, planter gentager sig. Vi gentager os selv med dig, min elskede. Kærlighed portrætteres af Kuprin uden mørke instinkter og tolkes som skabelse, en skabelse, der har magt over liv og død: Det er ikke tilfældigt, at kong Salomon i finalen begynder at skrive Højsangen og derved udødeliggøre navnet Sulamith.

    4. "Garnet armbånd". "Den sjældneste gave af høj kærlighed."

    I historien "Garnet Armbånd" tegner forfatteren kærlighed ideal, usædvanlig og ren. Kuprin selv vil senere sige, at han ikke skrev "noget mere kyskt". Det er karakteristisk, at stor kærlighed rammer den mest almindelige "lille mand" - Zheltkov, en embedsmand i kontrolkammeret, der bøjer ryggen ved præstebordet. Den særlige kraft af "Garnet Armbåndet" er givet ved, at kærligheden findes i det som en uventet gave - poetisk og oplysende liv - i hverdagen, blandt den nøgterne virkelighed i et etableret liv.

    "Vera Nikolaevna Sheina forventede altid noget glædeligt og vidunderligt fra navnedagen." Hun modtager en gave fra sin mand - øreringe, en gave fra sin søster - en notesbog og fra en mand med initialerne G.S.Z. - et armbånd. Dette er Zheltkovs gave: "gylden, lavkvalitets, meget tyk ... på ydersiden, alt dækket med ... granater." Det ligner en smagløs kugle sammenlignet med andre gaver. Men dens værdi er anderledes: Zheltkov giver det mest dyrebare, han har - en familiejuvel. Vera sammenligner stenene på armbåndet med blod: "Ligesom blod!" udbryder hun. Heltinden føler angst, ser en form for dårlig varsel i armbåndet.

    Rød dekoration med en gennemgående tråd løber gennem Kuprins værker: Sulamith havde en "halskæde af nogle røde tørre bær", Olesya efterlader en streng af billige røde perler, "koraller" som et minde ... Rød er kærlighedens farve, lidenskab, men for Zheltkov er det et symbol kærlighed håbløs, entusiastisk, uinteresseret.

    Hvis man i begyndelsen af ​​historien parodierer kærlighedsfølelsen, eftersom Veras mand gør grin med Zheltkov, som stadig er ukendt for ham, så afsløres kærlighedstemaet yderligere i indsatte episoder og får en tragisk konnotation. General Anosov fortæller sin kærlighedshistorie, som han vil huske for evigt - kort og enkel, som i genfortælling virker som blot et vulgært eventyr af en hærofficer. "Jeg ser ikke ægte kærlighed! Og jeg så det ikke i min tid!" - siger generalen og giver eksempler på almindelige, vulgære sammenslutninger af mennesker indgået efter en eller anden beregning. "Hvor er kærligheden? Elsker du uselvisk, uinteresseret, og venter ikke på en belønning? Den, der siges om - er stærk som døden? Kærlighed må være en tragedie. Den største hemmelighed i verden!" Samtalen om kærlighed førte til historien om en telegrafist, der elskede prinsessen, og generalen følte dens sandhed: "måske blev din livsvej, Verochka, krydset af netop den slags kærlighed, som kvinder drømmer om, og som mænd ikke længere er i stand til."

    Den sjældneste gave af høj kærlighed bliver det eneste indhold i Zheltkovs liv, "intet verdsligt" forstyrrer ham. Den hjemlige sfære, hvor alle andre karakterer bor - Anna, Tuganovsky, Shein, Vera Nikolaevna selv - er imod triumfen af ​​det åndelige, ikke-materielle, hvis symbol i historien er musik. Beethovens sonate lyder "en enorm tragedie for sjælen", som om han fortsætter omkvædet "Hallowed be thy name." I Vera Nikolaevna, ved et uheld set af Zheltkov i en kasse i et cirkus, er "al jordens skønhed" legemliggjort for ham. I Kuprins forståelse er skønhed forbundet med en vis ultimativ, absolut sandhed, en "dyb og sød hemmelighed", som kun et kærligt, uinteresseret hjerte forstår. Ifølge storheden af ​​den erfarne følelse bliver en ubetydelig embedsmand med et latterligt efternavn af Kuprin sidestillet med de "store lidende" Pushkin og Napoleon. Zheltkovs liv, umærkeligt og småligt, ender med "alt, der pacificerer døden" og en bøn om kærlighed.

    Et særligt tilfælde, en sag fra livet (Zheltkov og Vera Nikolaevna havde rigtige prototyper) blev poetiseret af Kuprin. Ideel kærlighed er ifølge forfatteren "altid en tragedie, altid en kamp og en præstation, altid glæde og frygt, opstandelse og død." Dette er en sjælden gave, og man kan "komme forbi det", fordi det sker "kun én gang i tusind år."

    Ideel kærlighed til Kuprin er den højeste lyksalighed, som en person kan finde på jorden. Dette er muligheden for skabelse, uløseligt forbundet med kreativitet. Kun i kærlighed kan en person udtrykke sig: "Ikke i styrke, ikke i behændighed, ikke i sind, ikke i talent ... individualitet udtrykkes. Men forelsket! Det her følelse, selv ulykkelig,i sig selv bliver livets højdepunkt, dets mening og berettigelse. Ved at vise de sociale relationers ufuldkommenhed finder Kuprin i den ideelle sublime kærlighed fokus på harmoni med verden og med sig selv. Kærlighed og evnen til at elske er altid en test af helten for menneskeheden.

    III. KONKLUSION.

    Bunin og Kuprin er forfattere, i hvis værk billedet af den ideelle kærlighed tydeligt afsløres. De er karakteriseret ved tæt opmærksomhed på alle aspekter af denne følelse: både sublime og sensuelle, "jordiske", som begge ofte blev bebrejdet for kærlighedsscenernes overdrevne naturalisme. For både Bunin og Kuprin bliver kærlighedskollisionen udgangspunktet for refleksioner over menneskets natur, over menneskets eksistensmønstre, over livets korthed og dødens uundgåelighed. På trods af forskellen i verdenssyn er der fællestræk i deres synspunkter: kærligheden fremstilles som et altopslugende element, foran hvilket det menneskelige sind ikke har magt. Det bringer med sig muligheden for at blive fortrolig med Værens hemmeligheder, erkendelsen af ​​det unikke i hvert menneskeliv, værdien og unikheden af ​​hvert levet øjeblik. Men Bunins kærlighed, selv ideal, bærer præg af ødelæggelse og død, og Kuprin synger den som en kilde til skabelse. For Bunin er kærligheden et "solstik", smertefuldt og saligt, for Kuprin er det en forvandlet verden, fuld af den dybeste mening, blottet for hverdagens postyr. Kuprin, der fast tror på menneskets oprindelige gode natur, giver ham muligheden for at blive perfekt i kærlighed. Bunin udforsker den menneskelige sjæls "mørke gyder" og sammenligner kærlighedens tragedie med den menneskelige races tragedie. Men for både Kuprin og Bunin er ægte, ideel kærlighed altid det højeste, ultimative punkt i en persons liv. Begge forfatteres stemmer smelter sammen til en "lidenskabelig lovprisning" af kærligheden, "som alene er mere værdifuld end rigdom, ære og visdom, som er mere værdifuld end selve livet, fordi den ikke engang værdsætter livet og ikke er bange for døden. "

    IV. BIBLIOGRAFI

    Kuprin A.I. Samlede værker i 2 bind. Forord af O. N. Mikhailov. - M., Skønlitteratur, 1980

    Bunin I. A. Samlede værker i 9 bind. - M.: Skønlitteratur, 1967

    A. I. Kuprin. Favoritter. - Moskva, Sovjetrusland, 1979 G.

    A. I. Kuprin. Favoritter. - Moskva, børnelitteratur, 1987.

    Y. Maltsev. I. A. Bunin. / i bogen: I. A. Bunin. Favoritter. - M.: 1980

    I. A. Bunin. Forbandede dage. Minder. Artikler. / Samlet, forord, kommentarer. A. K. Baboreko. - M .: Sovjetisk forfatter, 1990.

    I. A. Bunin. Breve, minder. / i bogen: Non-urgent spring - Moskva, Shkola-press, 1994

    I. A. Bunin. "Antonov æbler". Murmansk bogforlag, 1987

    A. I. Kuprin. Brev til Batyushkov / i bogen: A. I. Kuprin. Favoritter. - Moskva, Sovjetrusland, 1979, s. tretten

    © 2022 skudelnica.ru -- Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier