Skoleleksikon. Mestre i sovjetisk staffeli-grafik Berømte kunstnere i den grafiske genre

hjem / Utro kone

) i sine udtryksfulde, fejende værker var i stand til at bevare tågens gennemsigtighed, sejlets lethed og skibets glatte vugging på bølgerne.

Hendes malerier forbløffer med deres dybde, volumen, rigdom, og teksturen er sådan, at det er umuligt at fjerne øjnene fra dem.

Varm enkelhed af Valentin Gubarev

Primitivistisk kunstner fra Minsk Valentin Gubarev jager ikke berømmelse og gør bare det, han elsker. Hans arbejde er utrolig populært i udlandet, men næsten ukendt for sine landsmænd. I midten af ​​90'erne forelskede franskmændene sig i hans hverdagsskitser og underskrev en kontrakt med kunstneren for 16 år. Malerierne, som det ser ud til, kun burde være forståelige for os, bærere af "den beskedne charme af uudviklet socialisme", appellerede til den europæiske offentlighed, og udstillinger begyndte i Schweiz, Tyskland, Storbritannien og andre lande.

Sensuel realisme af Sergei Marshennikov

Sergei Marshennikov er 41 år gammel. Han bor i Skt. Petersborg og arbejder i de bedste traditioner fra den klassiske russiske skole for realistiske portrætter. Heltinderne i hans lærreder er kvinder, der er ømme og forsvarsløse i deres halvnøgenhed. Mange af de mest berømte malerier forestiller kunstnerens muse og kone, Natalya.

Philip Barlows nærsynede verden

I den moderne æra med billeder i høj opløsning og hyperrealismens fremkomst vækker Philip Barlows værk straks opmærksomhed. Der kræves dog en vis indsats fra beskueren for at tvinge sig selv til at se på de slørede silhuetter og lyspunkter på forfatterens lærreder. Det er sandsynligvis sådan, folk, der lider af nærsynethed, ser verden uden briller og kontaktlinser.

Solrige kaniner af Laurent Parselier

Maleriet af Laurent Parcelier er en fantastisk verden, hvor der hverken er tristhed eller modløshed. Du finder ikke dystre og regnfulde billeder fra ham. Hans lærreder rummer en masse lys, luft og klare farver, som kunstneren anvender med karakteristiske, genkendelige streger. Dette skaber følelsen af, at malerierne er vævet af tusinde solstråler.

Urban dynamik i Jeremy Manns værker

Den amerikanske kunstner Jeremy Mann maler dynamiske portrætter af en moderne metropol i olie på træpaneler. "Abstrakte former, linjer, kontrasten mellem lyse og mørke pletter - alt sammen skaber et billede, der fremkalder den følelse, som en person oplever i byens mylder og travlhed, men kan også udtrykke den ro, der findes, når man betragter stille skønhed." siger kunstneren.

Neil Simons illusoriske verden

I den britiske kunstner Neil Simones malerier er intet, som det ser ud ved første øjekast. "For mig er verden omkring mig en række skrøbelige og evigt skiftende former, skygger og grænser," siger Simon. Og i hans malerier er alt virkelig illusorisk og indbyrdes forbundet. Grænser udviskes, og historier flyder ind i hinanden.

Kærlighedsdrama af Joseph Lorasso

En italiener af fødslen, nutidige amerikanske kunstner Joseph Lorusso overfører emner til lærred, han observerede i almindelige menneskers hverdag. Kram og kys, lidenskabelige udbrud, øjeblikke af ømhed og lyst fylder hans følelsesladede billeder.

Landlivet af Dmitry Levin

Dmitry Levin er en anerkendt mester i russisk landskab, der har etableret sig som en talentfuld repræsentant for den russiske realistiske skole. Den vigtigste kilde til hans kunst er hans tilknytning til naturen, som han elsker ømt og lidenskabeligt, og som han føler sig som en del af.

Bright East af Valery Blokhin

Grafik er en form for kunst.

Udtrykket "grafik" kommer fra det græske ord "grapho" - jeg skriver. De vigtigste visuelle midler til grafik er linje, streg, plet og prik. Hovedfarven er sort, selvom andre farver kan bruges som hjælpemiddel.

M. Vrubel. Illustration til tragedien om A.S. Pushkin "Mozart og Salieri"
Baggrunden for papiret i grafikken spiller rollen som plads, hvilket er vigtigt for et grafisk design.
Grafik er, på trods af at sproget er mere sparsomt end maleri, kendetegnet ved større muligheder for at skildre og formidle følelser. Man skal kun huske tegningerne af den unge kunstner Nadya Rusheva. De fascinerer med billedernes lethed, nøjagtighed og dybde. Du kan læse om denne kunstner.

N. Rusheva "Pushkin og Pushchin"
Mange berømte kunstnere brugte grafikmulighederne: Bilibin, Bruegel, Van Gogh, Watteau, Vrubel, Goya, Quarenga, Leonardo da Vinci, Alphonse Mucha, Rembrandt, Titian, Somov, Hokusai osv.

F. Tolstoy "Under Amors Spil" Tonet papir, blyant, sepia, hvidvask

Genrerne for grafik er grundlæggende de samme som genrerne for maleri. Men her er portrætgenren og landskabet mere almindelige, og i mindre grad historiske, hverdagslige og andre genrer.

M. Demidov "Portræt af S. Rachmaninov"

V. Favorsky "Mikhail Kutuzov" (1945). Fra serien "Store russiske befalingsmænd"

V. Favorsky "Pushkin the Lyceum Student" (1935)

Landskabet i en grafisk tegning "leger" ikke med farver, men overrasker med følelsernes subtilitet og stimulerer fantasien.

S. Nikireev "Mælkebøtter"

Grafiske værker af verdensberømte kunstnere

Grafisk kunst er mangfoldig og tiltrækker kunstnere med evnen til at formidle følelser og tanker ved hjælp af blot en blyant eller tusch. Denne mulighed fascinerer ikke kun den grafiker, der skaber kunstværket, men også beskueren.

A. Durer “Selvportræt” (1500). Alte Pinakothek (München)
Den største europæiske kunstner Albrecht Durer(1471-1528), efterlod en stor arv af tegninger - omkring tusind: landskaber, portrætter, skitser af mennesker, dyr og planter. Denne kunstner afslørede sig mest fuldt ud i grafisk tegning, fordi i sine malerier var han ikke altid fri for sine kunders vilkårlighed.
Dürer praktiserede konstant arrangement, generalisering og konstruktion af rummet. Hans dyriske og botaniske tegninger er kendetegnet ved høj dygtighed og iagttagelse. De fleste af hans tegninger er omhyggeligt udformet. I sine graveringer og malerier gentog han gentagne gange motiverne fra grafiske værker.

A. Durer "Hands of a Prayer" (cirka 1508)

Katsushika Hokusai "Selvportræt"
Katsushika Hokusai(1760-1849) - stor japansk kunstner af ukiyo-e (billeder af den skiftende verden), illustrator, gravør. Han er forfatter til mange grafiske tegninger og graveringer.

Katsushika Hokusai "Den store bølge ud for Kanagawa" (1823-1831)

Vladimir Andreevich Favorsky(1886-1964) - russisk og sovjetisk grafiker, mester i portrætter, træsnit og boggrafik, kunsthistoriker, scenograf, vægmaler, lærer og teoretiker i billedkunst, professor.

Kendt for sine cyklusser af grafik og graveringer, samt illustrationer til værker af A.S. Pushkin, til "Fortællingen om Igors kampagne", oversættelser af Marshak, historier af Prishvin og Tolstoj osv.
I sin plastiske vision er Favorsky tæt på de byzantinske mosaiker, Michelangelo, Vrubel.

V. Favorsky. Illustration til "Små tragedier" af A.S. Pushkin
Leonardo Da Vinci(1452-1519). "Universal Man": Italiensk kunstner og videnskabsmand, opfinder, forfatter, musiker, en af ​​de største repræsentanter for kunsten i højrenæssancen.

Påstået selvportræt af Leonardo da Vinci
Kunstneren registrerede konstant resultaterne af sine observationer af den omgivende verden i skitser, udført i forskellige teknikker (italiensk blyant, sølvblyant, sangvin, pen osv.), opnåede skarphed i at formidle ansigtsudtryk, fysiske træk og bevægelser af den menneskelige krop , hvilket bringer alt til perfektion i overensstemmelse med den åndelige atmosfære i din komposition.

Leonardo Da Vinci. Skitse af hovedet af en ung pige (hovedet af en engel til maleriet "Madonna of the Rocks")

Leonardo da Vinci "Vitruviansk mand" (1490). Galleri ved Akademiet i Venedig (Italien)
Denne tegning blev skabt for at bestemme proportionerne af den (mandlige) menneskelige krop, som beskrevet i afhandlingen af ​​den antikke romerske arkitekt Vitruvius "Om arkitektur".
Vitruviansk mand– en figur af en nøgen mand i to overlejrede positioner: med arme og ben spredt til siderne, indskrevet i en cirkel; med armene fra hinanden og benene samlet, indskrevet i en firkant. Tegningen og dens forklaringer kaldes nogle gange "kanoniske proportioner."
Tegningen er lavet med pen, blæk og akvarel ved hjælp af en metalblyant; målene på tegningen er 34,3 × 24,5 centimeter.
Tegningen er både et videnskabsværk og et kunstværk, og eksemplificerer Leonardos interesse for proportioner.

Karikatur

En specifik grafisk genre er karikatur (satirisk tegning, tegneserie).
Karikatur er en af ​​de ældste typer tegninger. Det afspejler samfundets problemer og tjente fra tidlige tider som en bestemt metode til selvbekræftelse over for gerningsmanden. Sådan hånede de deres fjender, sådan hånede folket deres herskere eller slaver. Normalt var det en tegning med grove forvrængninger af lovovertrædernes træk eller med tilføjede horn, en hale osv. Karikaturens oprindelse i Rusland fandt sted i det 17. århundrede. fra folkelige folketryk.
En karikatur er satirisk eller humoristisk og skildrer i øjeblikket alle sociale, sociopolitiske, dagligdags fænomener, virkelige personer eller karakteristiske typer mennesker.
En moderne karikatur er en satirisk eller humoristisk tegning, en anekdote. Ud fra temaet skelner de mellem politisk, socialt, hverdagsagtigt osv. Karikaturgenren er under udvikling over hele verden.


Kapitalisme gennem øjnene af Herluf Bidstrup, dansk tegneserieskaber ((1912-1988)
Berømte indenlandske tegnere: Cheremnykh, Rotov, Semyonov, Brodaty, Denis, Kukryniksy, Efimov.


Kukryniksy (fra venstre mod højre: Porfiry Krylov, Mikhail Kupriyanov, Nikolay Sokolov)

Karikatur af Kukryniksy
Tegneserie(fransk anklage) – en type karikatur; et satirisk eller godmodigt humoristisk billede (normalt et portræt), hvori ydre lighed iagttages, men de mest karakteristiske træk ved modellen fremhæves. Karikaturer kan skildre mennesker, dyr og forskellige genstande. I modsætning til karikaturer gør tegnefilm ikke grin med heltens mangler; de er godmodige, får folk til at smile, men ikke grine af dem, der er afbildet.

Karikatur af Maxim Galkin
En anden type karikatur er den groteske.
Grotesk(Fransk grotesk, bogstaveligt talt - "bizar", "komisk" - en form for kunstnerisk aktivitet, der komisk eller tragikomisk generaliserer og skærper livsplottet gennem en kombination af det virkelige og det fantastiske. Grotesk er også iboende i andre typer kunst: litteraturen , maleri, musik. Faktisk er det groteske iboende i en vis kunstnerisk tænkning, det er en slags gave. Aristophanes, F. Rabelais, E. T. A. Hoffman, N. V. Gogol, M. Twain, F. Kafka, M. A. Bulgakov, M. E. Saltykov-Shchedrin skrev i den groteske genre.Men i denne artikel ser vi kun på det groteske i kunsten.

Lyrisk grotesk

  • Tegninger af klassiske kunstnere Kære brugere, du kan downloade nogle kunstneres grafik i rar-arkiver. Store billeder. Opdatering i afsnittet "Grafikhistorik".
  • vk.com/site. Repræsentation af webstedet "Graphic" i kontakt. Der er en masse undervisningsvideoer for kunstnere i samfundet. Nye albums med klassiske grafikere tilføjes konstant.

Værker af kunstnere fra webstedet "Graphic".

Grafisk kunst- på den ene side er det en form for kunst, på den anden side er det en aktivitet, der er tilgængelig for alle, og alle mennesker beskæftiger sig med det fra en ung alder. For at lave en grafisk tegning behøver du kun et ark papir og tegnemateriale - blyant eller maling. Det vil sige på den ene side, at grafikken er offentligt tilgængelig.

Men på den anden side er dette en kompleks kunstform, der skal læres på samme måde som maleri eller skulptur. Dette er sværhedsgraden og enkelheden ved grafik. Alle kan tegne, men kun få kan blive mestre.
Grafik er opdelt i to typer: trykt (udskrivning), beregnet til replikation; Og enestående, hvilket indebærer skabelsen af ​​værker i et enkelt eksemplar.

Det mest almindelige kendetegn ved grafik er det specielle forhold mellem det afbildede objekt og rummet, hvis rolle i vid udstrækning spilles af papirets baggrund, "luften af ​​et hvidt ark", med ordene fra den sovjetiske grafiske mester V. A. Favorsky. Den rumlige fornemmelse skabes ikke kun af de områder af arket, der ikke er optaget af billedet, men ofte (for eksempel i akvareltegninger) af baggrunden af ​​papiret, der vises under malingslaget.

Vi gør dig opmærksom på afsnittet: Bibliotek for kunstnere.
I “Biblioteket” kan du downloade bøger om kunst, anatomi, kunsthistorie, tegne- og maleundervisning til hjemmestudiet.

Og også 100 numre af Art Gallery-magasinet i djvu-format.

Berømte kunstnere, billedhuggere, grafikere

Aivazovsky Ivan Konstantinovich(1817–1900) - Russisk maler, mester i havlandskab ("Den niende bølge", "Sortehavet").

Borovikovsky Vladimir Lukich(1757–1825) - Russisk og ukrainsk portrætkunstner, sentimentalist (portrætter af M. I. Lopukhina, A. B. Kurakin).

Bosch (Bos van Aken) Hieronymus (Hieronymous)(ca. 1460–1516) - hollandsk maler, en af ​​de største mestre i den nordlige renæssance.

Botticelli Sandro (Alessandro di Mariano di Vani Filipepi)(1445–1510) - den største italienske maler i den tidlige renæssance.

Bruegel den ældre Pieter ("Bonden")(ca. 1525–1569) - flamsk maler og grafiker, mester i landskabs- og genrescener.

Bryullov Karl Pavlovich(1799–1852) - Russisk maler, tegner, mester i intenst dramatiske lærreder (“The Last Day of Pompeii”) og ceremonielle portrætter (“Horsewoman”).

Van Gogh Vincent(1853–1890) - hollandsk maler, repræsentant for post-impressionismen. Hans malerier er præget af farvekontraster og heftig rytme. Han skabte tragiske billeder på en smertefuldt intens, ekstremt udtryksfuld måde, bygget på kontraster af farve, ivrig rytme og den frie dynamik af impasto-strøg ("Natcafé", "Landskab i Auvers efter regnen").

Van Dyck Antonis (1599-1641) - Flamsk maler, malervirtuos, elev af Rubens. Hans værker er præget af ædel spiritualitet ("Selvportræt").

Wang Eyck Ian(ca. 1385 eller 1390–1441) - flamsk maler fra den tidlige renæssance, mester i portrætkunst, forfatter til mere end 100 kompositioner om religiøse emner, en af ​​de første kunstnere, der mestrede teknikken til at male med oliemaling.

Vasnetsov Viktor Mikhailovich(1848–1926) - russisk omrejsende kunstner. Han skabte lærreder om temaerne i russiske epos og eventyr ("Alyonushka", "Three Heroes").

Watteau Antoine(1684–1721) - Fransk kunstner, mester i genremaleri.

Velasquez Diego (Velasquez Rodriguez de Silva)(1599–1660) - Spansk kunstner. Velazquez' lærreder ("Morgenmad", "Overgivelse af Breda") er kendetegnet ved en følelse af harmoni, subtilitet og rigdom af farver.

Venetsianov Alexey Gavrilovich(1780–1847) - russisk maler. De fleste af hans værker handler om bondelivets temaer, skrevet ud fra livet.

Vereshchagin Vasily Vasilievich(1842–1904) - russisk slagmaler. I sine værker viste han krigens rædsler ("Apotheosis of War"). Dræbt i eksplosionen af ​​slagskibet Petropavlovsk i Port Arthur.

Wermeer af Delft Jan(1632–1675) - hollandsk maler, kendetegnet ved sin poetiske opfattelse af hverdagen ("Pige læser et brev").

Veronese (Cagliari) Paolo(1528–1588) - Italiensk renæssancemaler. De malerier, han skabte, udmærker sig ved deres festlighed og sofistikering.

Vrubel Mikhail Alexandrovich(1856–1910) - russisk kunstner fra sølvalderen. Han graviterede mod filosofisk almenhed, tragedie og symbolsk fortolkning af plottet ("Drømmenes prinsesse", "Dæmon").

Vuchetich Evgeniy Viktorovich(1908–1974) - Russisk sovjetisk billedhugger (figur af moderlandet på Mamayev Kurgan i Volgograd).

Ge Nikolay Nikolaevich(1831–1894) - berømt russisk maler, mester i portrætter, historiske og religiøse malerier ("Den sidste nadver", "Peter I forhører Tsarevich Alexei Petrovich i Peterhof", "Hvad er sandhed?").

Gainsborough Thomas(1727–1788) - Engelsk maler, grafiker, portrættegner og landskabsmaler.

Gauguin Eugene Henri Paul(1848–1903) - Fransk maler, billedhugger, keramiker og grafiker. Sammen med Cezanne og Van Gogh betragtes han som den største repræsentant for postimpressionismen.

Goya Francisco José de(1746–1828) - Spansk maler og grafiker, en dristig fornyer af form. Blandt hans værker er fresker, malerier ("Maja Nude") og en række graveringer ("Caprichos").

Greco (El Greco)(Domenikos Theotokopoulos) (1541-1614 ) - Spansk maler af græsk oprindelse, hvis værker er karakteriseret ved mystisk ophøjelse ("Portræt af en inkvisitor").

David Jacques Louis(1748–1825) - Fransk maler, tilhænger af den klassiske malerskole ("Oath of the Horatii").

Dali Salvador(1904–1989) - Spansk kunstner, en af ​​de mest fremtrædende repræsentanter for surrealismen. I sine malerier gav han synlig autenticitet til unaturlige situationer og kombinationer af objekter.

Degas Edgar ( 1834–1917) - Fransk impressionistisk kunstner, pastelmester ("Blue Dancers").

Delacroix Eugene ( 1798–1863) - Fransk maler og grafiker, leder af fransk romantik ("Friheden leder folket").

Giorgione(1477–1510) - Italiensk maler, en af ​​grundlæggerne af kunst fra højrenæssancen ("Sovende Venus", "Judith").

Giotto di Bondone(1266–1337) - Italiensk kunstner, grundlægger af moderne maleri ("Kristi klagesang").

Donatello (Donato di Niccolo di Betto Bardi) ( 1386–1466) - Italiensk billedhugger, en af ​​renæssancens "fædre".

Durer Albrecht(1471–1528) - Tysk maler og grafiker fra renæssancen, kunstteoretiker (selvportrætter, Madonna og barn, stik).

Kandinsky Vasily Vasilievich(1866–1944) - Russisk maler og grafiker, avantgardekunstner, en af ​​grundlæggerne af abstrakt kunst.

Canova Antonio(1757–1822) - Italiensk billedhugger, den mest betydningsfulde repræsentant for klassicismen i europæisk skulptur.

Caravaggio Michelangelo ja (Michelangelo Merisi Caravaggio)(1571–1610) - Italiensk kunstner, reformator af europæisk maleri i det 17. århundrede, en af ​​barokkens største mestre.

Kiprensky Orest Adamovich(1782–1836) - Russisk maler og tegner, repræsentant for romantikken (portrætter af A. S. Pushkin).

Klodt Petr Karlovich(1805–1867) - Russisk billedhugger, repræsentant for klassicismen, dyremaler (heste på Anichkovbroen i St. Petersborg).

Korovin Konstantin Alekseevich(1861–1939) - Russisk maler og teaterkunstner, en fin mester i friluftsmaleri, tæt på impressionismen.

Kramskoy Ivan Nikolaevich(1837–1887) - Russisk maler, vandrer, lærer i I. E. Repin ("May Night"). En mester i psykologisk portræt, der afslører komplekse mentale bevægelser ("The Stranger").

Cranach Lucas den Ældre(1472–1553) - Tysk maler og grafiker, der kombinerede renæssancens kunstneriske principper med den gotiske tradition, en strålende portrætmaler.

Kuindzhi Arkhip Ivanovich(1841–1910) - Russisk landskabsmaler, Wanderer. Kuindzhis værker demonstrerer dekorativ klang af farver og lyseffekter, der er tæt på livet til illusionspunktet ("Nat på Dnepr").

Larionov Mikhail Fedorovich(1881–1964) - russisk maler, avantgardekunstner, abstraktionist, skaberen af ​​den såkaldte rayonisme.

Levitan Isaac Ilyich(1860–1900) - Russisk omrejsende maler, landskabsmaler, skaberen af ​​"stemningslandskabet", der afslører de subtile nuancer i naturens tilstande ("Over den evige fred").

Levitsky Dmitry Grigorievich(1735–1822) - Russisk portrætmaler fra det 18. århundrede, mester i ceremonielle portrætter.

Leonardo Da Vinci(1452–1519) - Italiensk maler, billedhugger, arkitekt og videnskabsmand. Han legemliggjorde idealet om kvindelig skønhed i det verdensberømte maleri "La Gioconda" ("Mona Lisa").

Lysippos(IV århundrede f.Kr.) - oldgræsk billedhugger, hofkunstner af Alexander den Store.

Masaccio (Tommaso di Giovanni di Simone Cassai)(1401–1428) - Italiensk maler, i sine værker søgte han at legemliggøre ideen om menneskelig perfektion.

Malevich Kazimir Severinovich(1878–1935) - Russisk abstrakt kunstner ("Sort firkant"), grundlægger af Suprematismen.

Manet Edouard(1832–1883) - Fransk kunstner, en af ​​impressionismens lyseste repræsentanter. Hans værker er kendetegnet ved friskhed og akut virkelighedsopfattelse ("Koncert i Tuilerierne").

Matisse Henri(1869–1954) - Fransk maler, grafiker, der etablerede den dekorative stil i farvet glas, graveringer, litografier, grundlægger af fauvismen.

Michelangelo Buonarroti(1475–1564) - Italiensk maler, billedhugger og arkitekt ("David", maleri af Det Sixtinske Kapel i Rom).

Myron af Eleuther(V århundrede f.Kr.) - Græsk billedhugger fra den æra, der umiddelbart gik forud for den højeste blomstring af græsk kunst (slut VI - tidligt V århundrede). Myrons mest berømte værk er "Discobolus".

Modigliani Amedeo(1884–1920) - italiensk maler. Modiglianis værker er karakteriseret ved musikalsk sofistikering af silhuet og farve og lakonisk komposition.

Monet Oscar Claude(1840–1926) - Fransk maler, en af ​​impressionismens grundlæggere.

Munch Edvard(1863–1944) - Norsk maler og grafiker, en af ​​ekspressionismens grundlæggere ("Skriget").

Mukhina Vera Ignatievna(1889–1953) - sovjetisk billedhugger-monumentalist ("Arbejdsmand og kollektiv gårdkvinde").

Perov Vasily Grigorievich (Kriedener)(1834–1882) - Russisk maler, et af de stiftende medlemmer af "Association of Travelling Art Exhibitions" ("Trojka", "Portræt af F. M. Dostoevsky", "Hunters at a Rest").

Petrov-Vodkin Kuzma Sergeevich(1878–1939) - Russisk sovjetisk maler ("Den røde hests badning"), symbolist, romantisk.

Picasso Pablo Ruiz(1881–1973) - Fransk kunstner, arbejdede i flere retninger - kubisme, realisme osv. Skabte værker fulde af smerte og protest ("Guernica"), forfatter til den berømte "Fredsdue."

Pirosmani Niko(1862–1918) - georgisk primitiv kunstner. Han malede gruppeportrætter og skilte, der akut formidler følelsen af ​​mæthed og livsglæde.

Praxiteles(IV århundrede f.Kr.) - oldgræsk billedhugger, født i Athen ca. 390 f.Kr e. Forfatter til de berømte kompositioner "Hermes med babyen Dionysus", "Apollo dræber firbenet". De fleste af Praxiteles' værker kendes fra romerske kopier eller fra beskrivelser af gamle forfattere.

Poussin Nicolas(1594–1665) - Fransk maler, repræsentant for klassicismens skole ("Landskab med polyfem").

Rafael Santi(1483–1520) - Italiensk maler og arkitekt, hvis malerier er kendetegnet ved klassisk klarhed og majestætisk spiritualitet. Han glorificerede menneskets jordiske eksistens, harmonien mellem dets mentale og fysiske kræfter ("Sixtinske Madonna").

Reynolds Joshua(1723–1792) - engelsk maler og kunstteoretiker. En mesterlig portrætmaler ("J. O. Heathfield"), skrev han også om historiske og mytologiske temaer.

Rembrandt Harmens van Rijn(1606–1669) - hollandsk maler, tegner, ætser. Han malede scener og portrætter, der var komplekse i deres psykologiske struktur ("Night Watch", "Danae").

Renoir Auguste(1841–1919) - Fransk maler, grafiker og billedhugger, tæt på impressionisterne. Han sang den sanselige skønhed og glæde ved at være.

Repin Ilya Efimovich(1844–1930) - russisk og ukrainsk maler. Han afslørede folkets åndelige skønhed, deres kærlighed til frihed ("Kosakkerne skriver et brev til den tyrkiske sultan", "Barge Haulers on the Volga", "De ventede ikke").

Roerich Nikolai Konstantinovich(1874–1947) - Russisk kunstner, siden 1920'erne boede han i Indien, hvis filosofi havde en enorm indflydelse på hans arbejde.

Rodin Auguste(1840–1917) - Fransk billedhugger, fornyer af form ("Tænkeren", "Citizens of Calais").

Rokotov Fedor Stepanovich(1735–1808) - en fremragende russisk maler. Blandt kunstnerens værker er sarte, poetiske portrætter, gennemsyret af en bevidsthed om menneskets åndelige og fysiske skønhed.

Rubens Peter Paul(1577–1640) - flamsk maler. Hans landskaber er gennemsyret af en følelse af stærke naturkræfter. Scener af bondelivet (“Return of the Reapers”) er gennemsyret af en demokratisk ånd.

Rublev Andrey(ca. 1360-c. 1430) - stor russisk maler, ikonmaler, den største mester i Moskvas malerskole. Rublevs værker er gennemsyret af dyb menneskelighed og sublim spiritualitet ("Trinity", malerier af mange katedraler, ikoner).

Savrasov Alexey Kondratievich(1830–1897) - Russisk landskabsmaler, Wanderer. Han formidlede den poetiske skønhed og betydningen af ​​hverdagsmotiver ("The Rooks Have Arrived").

Saryan Martiros Sergeevich(1880–1972) - armensk kunstner. En mester i livsbekræftende, følelsesmæssige landskaber, lyse og dekorativt generaliserede i stilen ("Ararats dal", "Armenien"), skarpe psykologiske portrætter og stilleben, der er festlige i farverne.

Cezanne Paul(1839–1906) - Fransk maler, post-impressionist ("Banks of the Marne", "Peaches and Pears").

Serov Valentin Alexandrovich(1865–1911) - Russisk maler og grafiker, Wanderer. Tidlige værker ("Girl with Peaches") er kendetegnet ved deres friskhed og rigdom af farver.

Snyders Frankrig(1579–1657) - flamsk maler, mester i stilleben og dyrekompositioner i barokstil ("Hanekamp", "Frugtsælger").

Surikov Vasily Ivanovich(1848–1916) - Russisk omrejsende kunstner, mange lærreder er dedikeret til vendepunkter i russisk historie ("Boyarina Morozova", osv.). Mester i Portræt.

Tintoretto (Robusti) Jacopo(1518–1594) - Italiensk maler, en af ​​de største malere fra den venetianske skole i den sene renæssance.

Titian (Titian Vecellio)(1476–1576) - Italiensk maler, leder af den venetianske skole. Hans værker er kendetegnet ved deres munterhed, mangefacetterede opfattelse af livet ("Venus og Adonis", "Danae") og i senere værker - intenst drama.

Thorvaldsen Bertel(1768–1844) - dansk billedhugger, repræsentant for klassicismen. Thorvaldsens skulpturer er præget af plastisk fuldstændighed, tilbageholdenhed og idealisering af billeder (”Jason”).

Tropinin Vasily Andreevich(1776–1857) - russisk maler, mester i romantiske portrætter.

Henri de Toulouse-Lautrec(1864–1901) - Fransk grafiker og maler, post-impressionist.

Phidias(V århundrede f.Kr.) - oldgræsk billedhugger fra den højklassiske periode. Phidias' værk betragtes som en af ​​de højeste præstationer af antikkens kunst (statuer af Athena, Olympiske Zeus).

Hokusai Katsushika(1760–1849) - japansk maler og tegner, mester i farvetræsnit.

Cellini Benvenuto(1500–1571) - Italiensk billedhugger, arkitekt og forfatter. En af de mest berømte repræsentanter for mannerisme.

Chagall Marc(1887–1985) - Fransk kunstner, tilhænger af surrealismen. De fleste af hans billeder er inspireret af russiske og jødiske folkemotiver.

Shishkin Ivan Ivanovich(1832–1898), russisk maler, en af ​​de største mestre i realistisk landskabsmaleri. Akademiker (1865), professor (1873), leder af Kunstakademiets landskabsværksted (1894–1895). Stiftende medlem af Sammenslutningen af ​​Rejsende Kunstudstillinger.

Escher Maurice Cornelis(1898–1972) - hollandsk grafiker. Han er bedst kendt for sine konceptuelle litografier, træ- og metalgraveringer, hvor han på mesterlig vis udforskede de plastiske aspekter af begreberne uendelighed og symmetri, såvel som ejendommelighederne ved den psykologiske opfattelse af komplekse tredimensionelle objekter.

Yaroshenko Nikolay Alexandrovich(1846–1898) - Russisk omrejsende maler. Portrætter, landskaber, genrescener ("Stoker", "Gamle og Unge") er kendetegnet ved deres dramatiske karakter.

Denne tekst er et indledende fragment.

"Malerier af grafik"

Grafik er en type kunst, der bruger linjer, streger, pletter og prikker som det vigtigste visuelle middel.
Billeder grafik. Farve kan også bruges i grafik, men i modsætning til maleri spiller det her en birolle.

Billeder grafik. Når de tegner grafik, bruger de normalt ikke mere end én farve (undtagen den primære sorte), i sjældne tilfælde - to). Ud over konturlinjen er streger og pletter meget brugt i grafisk kunst, også i kontrast til papirets hvide (og i andre tilfælde også farvede, sorte eller sjældnere teksturerede) overflade - hovedgrundlaget for grafiske værker. Kombinationen af ​​de samme midler kan skabe tonale nuancer. Det mest almindelige karakteristiske træk ved grafik er det afbildede objekts særlige forhold til rummet, hvis rolle i vid udstrækning spilles af papirets baggrund (med den sovjetiske grafikmester V. A. Favorskys ord, "luften af ​​et hvidt ark ”).

Billeder grafik. Den ældste og mest traditionelle form for grafisk kunst er tegning, hvis oprindelse kan ses i primitive klippemalerier og i antikke vasemalerier, hvor grundlaget for billedet er streg og silhuet. Tegneopgaverne har meget tilfælles med maleriet, og grænserne mellem dem er flydende og stort set vilkårlige: Akvarel, gouache, pastel og tempera kan bruges til at skabe både grafiske værker og værker, der er malende i stil og karakter.

Billeder grafik. Grafisk kunst omfatter både selve tegningen og trykte kunstværker (gravering, litografi osv.), baseret på tegnekunsten, men med deres egne visuelle virkemidler og udtryksevner.
Billeder grafik. Inden for grafik har, sammen med færdige kompositioner, fuldskala skitser og skitser til værker af maleri, skulptur, arkitektur (tegninger af Michelangelo, L. Bernini i Italien, O. Rodin i Frankrig, Rembrandt i Holland, V. I. Bazhenov i Rusland) også selvstændig kunstnerisk værdi. . Uden at besidde en sådan mængde af fuldstændighed af muligheder som maleri i at skabe den rumlige illusion af den virkelige verden, varierer grafik graden af ​​rumlighed og fladhed med stor frihed og fleksibilitet; Grafiske værker kan være karakteriseret ved omhyggelig volumetrisk konstruktion, grundighed i udviklingen af ​​de fineste elementer af tekstur og identifikation af emnets struktur.

Den grafiske kunsts arv er mangfoldig. Det er præget af værker af sådanne verdensberømte mestre som Albrecht Durer (1471-1528), Francisco Goya (1746-1828), Gustave Dore (1832-1883), japanske kunstnere Kitagawa Utamaro (1753-1806), Hiroshige Ando ( 1797-1858) og graveren og tegneren Hokusai Katsushika (1760-1849), hvis arbejde havde en betydelig indflydelse på europæisk kunst i slutningen af ​​det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede.

Af de moderne grafiske mestre er den mest berømte den hollandske kunstner Maurice Escher, som var en af ​​de første til at afbilde fraktaler og blev berømt efter udgivelsen af ​​bogen "Grafiek en Tekeningen", hvori han selv kommenterede 76 af sine bedste virker.
Så vi så på de historiske rødder af grafisk kunst og moderne grafik.
Grafiske malerier kan være en selvstændig sektion af kunst.
Grafiske malerier gav grundlag og udvikling til så smukke typer af kunst som .

Billeder grafik. Grafisk tegning. Dette er komplet kunst. Grafik har en lang og rig historie. Grafiske malerier er en gammel kunstform. Grafiske malerier er vores modernitet. Grafiske malerier er respekteret og elsket.

Mange mennesker er interesserede i grafik. Saml grafiske tegninger. Grafikken er interessant og fascinerende.
Moderne dekorativ kunst kan heller ikke forestilles uden grafik og grafiske billeder. Skitser, skitser og tegninger giver kunstneren mulighed for at tænke på en interessant og original måde. Malerier, grafik og tegning er grundlaget for enhver professionel mesters kreativitet.
Grafik, tegning, grafisk billede, grafisk design kan laves på basis af forskellige materialer. Grafik på papir. Grafik på træ. Grafik på metal. Grafik på stof. Grafik på glas. Sand grafik.

Et dygtigt grafisk billede fanger og fanger beskueren ikke værre end flerfarvede olie- eller akvarelmalerier.
Billeder grafik. Grafikken er smuk i sig selv. Grafikken er interessant. Grafikken er fascinerende. Grafiske tegninger af sådanne mestre som Michelangelo betragtes som uvurderlige værker af tegning og grafisk kunst.

Billeder grafik. Moderne grafik.
Moderne grafik har deres mestre. Mange har specialiseret sig i grafisk tegning og har været involveret i grafik hele deres liv.
Moderne grafik har både deres fans og deres kendere. Grafiske tegninger købes let af mange amatører og samlere. Grafisk arbejde kan også være meget dyrt. Grafiske malerier er ikke billige og ikke et udstødt i kunsten. Grafiske malerier er deres egen vidunderlige verden inden for kunst.

Billeder grafik. Moderne grafik. Vores galleri præsenterer et stort udvalg af grafiske værker. Her er grafiske værker for enhver smag. Se nærmere på vores grafiske værker. Grafikken er moderne kunsts gode fe, men grafikken er smuk i sig selv. En god grafisk tegning eller grafisk komposition kan dekorere ethvert interiør med sin vidunderlige aura. Billeder og grafik er fantastisk!
Grafik har fængslet ikke kun kunstnere. Grafiske malerier er også blevet en muse for mestrene i moderne poesi.
Versgrafik er en særlig måde at optage poetisk tekst på i sin forskel fra prosa.

"Hun begyndte at kysse ham, alt smurt med marmelade, på hans hale og manke.
og ind i vinduet i Eliseevsky-købmanden og ind i Macintosh-computeren
Og han erstattede hende med vilje en eller anden (lanita) diskette
ikke at glemme at kysse hende på hver Kohinorov-blyant."

I moderne poesi er der mange udtryk fra rodordet - "Grafiske billeder". For eksempel: speciel poetisk grafik, speciel versgrafik, specifik versgrafik.
Grafisk kunst. Grafik trænger ind og gennemsyrer hele vores liv. De elsker grafik. De beundrer grafikken. De er interesserede i grafik. Nogle mennesker er trætte af grafik.
Den mest populære og berømte type grafik er tegning. Enhver kunstner starter med grafik og grafiske værker.
Grafisk kunst. Papir. Blyant. Hvad skal der ellers til. Selvfølgelig kreativitet. Selvfølgelig inspiration.

"Jeg tager en blyant, grafit med bogstavet "T",
Jeg begynder at tegne følelser.
Og med skælvende hånd på et hvidt lagen
Jeg ødelægger kunstens love."

Billeder grafik. Grafik trænger ind og gennemsyrer hele vores liv. De elsker grafik. De beundrer grafikken. De er interesserede i grafik. Mange mennesker er trætte af grafik.


“Jeg gennemborer papiret med en skarp spids, indtil der er huller.
Og strøgene falder ikke som regn.
Eliksiren drukket af sjælen af ​​døden
Vender tilbage med en gnidsel af tænder."

“Hård grafik! Papir i stykker!
Mine fingre er allerede begyndt at blive følelsesløse.
Blandingen, der ikke troede på sin egen forladelse,
Pludselig i stand til at dø af melankoli."

Billeder grafik. Malerier og grafik dekorerer vores liv. De elsker grafik. De beundrer grafikken. De er interesserede i grafik. Mange mennesker er trætte af grafik.


"Smerte, skyld, fortrydelse, vrede, håbløshed,
Håb, vrede, syndighed, længsel...
Og kærlighed, der ikke accepterede frihedens virkelighed,
Utilgivelse kredser ved templet..."

Grafisk kunst. Malerier og grafik dekorerer vores liv. De elsker grafik. De beundrer grafikken. De er interesserede i grafik. Mange mennesker ser deres lykke i grafik.

"Hvad skete der? Jeg er ikke færdig med min skabelse endnu.
Følelsernes eklekticisme viste sig at være en klat.
Jeg vil gerne brænde sammenvævningen af ​​disse linjer,
Genoplivning af Føniks fra ilden..."

Grafisk kunst. Moderne grafik.
Moderne grafik har deres mestre. Mange kunstnere har specialiseret sig i grafisk tegning og har været involveret i grafik hele deres liv.
Moderne grafik har deres fans og deres kendere. Grafiske tegninger købes let af mange amatører og samlere. Grafisk arbejde kan også være meget dyrt. Grafiske malerier er ikke billige og ikke et udstødt i kunsten. Grafiske malerier er deres egen vidunderlige verden inden for kunst!

Billeder grafik! Moderne grafik! Vores galleri præsenterer et stort udvalg af grafiske værker af kunstnere. Her er grafiske værker for enhver smag. Se nærmere på vores grafiske værker. Grafiske malerier er moderne kunsts gode fe, men grafik er smukt i sig selv. En god grafisk tegning eller grafisk komposition kan dekorere ethvert interiør med sin vidunderlige aura!
Billeder grafik! Billeder og grafik er fantastisk!

© 2024 skudelnica.ru -- Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier