Eugene Onegin, der er forfatteren. Historien om skabelsen af ​​romanen

Roman A.S. Pushkin "Eugene Onegin" er et meget stærkt poetisk værk, der fortæller om kærlighed, karakter, egoisme og i det hele taget om Rusland og dets folks liv. Det blev skabt i næsten 7,5 år (fra 9. maj 1823 til 25. september 1830), og blev en sand bedrift i litterær kreativitet for digteren. Før ham havde kun Byron vovet at skrive en roman på vers.

Første kapitel

Arbejdet begyndte under Pushkins ophold i Chisinau. For hende fandt digteren endda på sin egen specielle stil, senere kaldet "Onegin-strofen": de første 4 linjer rimer på kryds og tværs, de næste 3 - i par, fra 9 til 12 - gennem et ringrim, de sidste 2 er konsonante med hinanden. Det første kapitel blev afsluttet i Odessa, 5 måneder efter starten.

Efter skrivningen blev den originale tekst revideret flere gange af digteren. Pushkin tilføjede nye og fjernede gamle strofer fra et allerede afsluttet kapitel. Den blev udgivet i februar 1825.

Andet kapitel

De første 17 strofer i andet kapitel blev oprettet den 3. november 1923, og den sidste - den 8. december 1923. På dette tidspunkt tjente Pushkin stadig under grev Vorontsov. I 1824, allerede i eksil i Mikhailovsky, reviderede og afsluttede han det omhyggeligt. Værket blev udgivet på tryk i oktober 1826 og blev udgivet i maj 1830. Det er interessant, at samme måned var præget af en anden begivenhed for digteren - den længe ventede forlovelse med Natalia Goncharova.

Tredje og fjerde kapitel

Pushkin skrev de næste to kapitler fra 8. februar 1824 til 6. januar 1825. Arbejdet, især tættere på færdiggørelsen, blev udført med mellemrum. Årsagen er enkel - digteren på det tidspunkt skrev "Boris Godunov", samt flere ret kendte digte. Det tredje kapitel blev udgivet i trykt form i 1827, og det fjerde, dedikeret til digteren P. Pletnev (Pushkins ven), i 1828, allerede i en revideret form.

Kapitel fem, seks og syv

De efterfølgende kapitler blev skrevet på omkring 2 år - fra 4. januar 1826 til 4. november 1828. De udkom i trykt form: del 5 - 31. januar 1828, 6. marts - 22. marts 1828, 7. - 18. marts 1830 (i form af en separat bog).

Interessante fakta er forbundet med det femte kapitel i romanen: Pushkin tabte det først på kort, vandt derefter tilbage og mistede derefter fuldstændigt manuskriptet. Kun den fænomenale hukommelse om hans yngre bror reddede situationen: Leo havde allerede læst kapitlet og var i stand til at genoprette det fra hukommelsen.

Kapitel otte

Pushkin begyndte at arbejde på denne del i slutningen af ​​1829 (24. december) under sin rejse langs den georgiske militærvej. Digteren afsluttede det den 25. september 1830, allerede i Boldino. Omkring et år senere, i Tsarskoye Selo, skriver han et kærlighedsbrev fra Eugene Onegin til Tatyana, som er gift. 20. januar 1832 udkommer kapitlet på tryk. Titelbladet siger, at det er det sidste, arbejdet er afsluttet.

Kapitel om Eugene Onegins rejse til Kaukasus

Denne del er kommet ned til os i form af små uddrag opslået i Moscow Bulletin (i 1827) og Literary Gazette (i 1830). Ifølge Pushkins samtidige ville digteren i den fortælle om Eugene Onegins rejse til Kaukasus og hans død der under en duel. Men af ​​ukendte årsager afsluttede han aldrig dette kapitel.

Romanen "Eugene Onegin" i sin helhed blev udgivet i én bog i 1833. Genoptrykket blev udført i 1837. Selvom romanen modtog redigeringer, var de meget små. I dag er romanen af ​​A.S. Pushkin studeres i skolen og på de filologiske fakulteter. Det er placeret som et af de første værker, hvor forfatteren formåede at afsløre alle de presserende problemer i sin tid.

Den første russiske roman i vers. En ny model for litteratur som en nem samtale om alt. Galleri af evige russiske karakterer. Revolutionær for sin æra, en kærlighedshistorie, der er blevet arketypen for romantiske forhold i mange generationer fremover. Encyklopædi af russisk liv. Vores alt.

kommentarer: Igor Pilshchikov

Hvad handler denne bog om?

Hovedstadens rake Eugene Onegin, efter at have modtaget en arv, rejser til landsbyen, hvor han møder digteren Lensky, hans brud Olga og hendes søster Tatiana. Tatyana forelsker sig i Onegin, men han gengælder ikke hendes følelser. Lensky, jaloux på bruden for en ven, udfordrer Onegin til en duel og dør. Tatyana gifter sig og bliver en højsamfundsdame. Nu bliver Eugene forelsket i hende, men Tatyana forbliver tro mod sin mand. På dette tidspunkt afbryder forfatteren fortællingen - "romanen slutter ikke noget» 1 Belinsky VG komplette værker. I 13 bind. M., L.: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1953-1959. IV. C. 425. ⁠ .

Selvom plottet af "Eugene Onegin" ikke er rigt på begivenheder, havde romanen en enorm indflydelse på russisk litteratur. Pushkin bragte sociopsykologiske karakterer på forkant med litteraturen, som vil optage læsere og forfattere fra flere efterfølgende generationer. Dette er en "ekstra person", en (anti)helt fra sin tid, der skjuler sit sande ansigt bag masken af ​​en kold egoist (Onegin); en naiv provinspige, ærlig og åben, klar til selvopofrelse (Tatiana i begyndelsen af ​​romanen); en digter-drømmer, der går til grunde ved det første møde med virkeligheden (Lensky); Russisk kvinde, legemliggørelsen af ​​nåde, intelligens og aristokratisk værdighed (Tatiana i slutningen af ​​romanen). Dette er endelig et helt galleri af karakterologiske portrætter, der repræsenterer det russiske adelssamfund i al dets mangfoldighed (kynikeren Zaretsky, Larinas "gamle mænd", provinsgodsejere, Moskva-barer, storby-dandies og mange, mange andre).

Alexander Pushkin. Omkring 1830

Hulton Archive/Getty Images

Hvornår blev det skrevet?

De første to kapitler og begyndelsen af ​​det tredje blev skrevet i "det sydlige eksil" (i Chisinau og Odessa) fra maj 1823 til juli 1824. Pushkin er skeptisk og kritisk over for tingenes eksisterende orden. Det første kapitel er en satire over den moderne adel; samtidig opfører Pushkin sig, ligesom Onegin, provokerende og klæder sig som en dandy. Odessa og (i mindre grad) moldoviske indtryk afspejles i det første kapitel af romanen og i Onegins rejse.

De centrale kapitler i romanen (fra den tredje til den sjette) blev afsluttet i "det nordlige eksil" (i Pskov-familiens ejendom - landsbyen Mikhailovsky) i perioden fra august 1824 til november 1826. Pushkin oplevede (og beskrevet i kapitel fire) livets kedsomhed på landet, hvor der om vinteren ikke er andre underholdning end bøger, druk og kaneture. Den største fornøjelse er kommunikation med naboer (for Pushkin er dette familien Osipov-Wulf, der boede i Trigorskoye-ejendommen ikke langt fra Mikhailovsky). Romanens helte bruger deres tid på samme måde.

Den nye kejser Nicholas I vendte digteren tilbage fra eksil. Nu besøger Pushkin konstant Moskva og St. Petersborg. Han er en "superstjerne", den mest fashionable digter i Rusland. Det syvende (Moskva) kapitel, der begyndte i august-september 1827, blev afsluttet og omskrevet den 4. november 1828.

Men modens tidsalder er kortvarig, og i 1830 går Pushkins popularitet til intet. Efter at have mistet sine samtidiges opmærksomhed skrev han i de tre måneder af Boldin-efteråret (september - november 1830) snesevis af værker, der gjorde ham berømt blandt sine efterkommere. Blandt andet i Nizhny Novgorod-familiens ejendom af Pushkins, Boldin, Onegin's Journey og det ottende kapitel af romanen blev afsluttet, og det såkaldte tiende kapitel af Eugene Onegin blev delvist skrevet og brændt.

Næsten et år senere, den 5. oktober 1831, blev Onegins brev skrevet i Tsarskoje Selo. Bogen er klar. I fremtiden omarrangerer Pushkin kun teksten og redigerer individuelle strofer.

Pushkins kontor i museumsejendommen "Mikhailovskoe"

Hvordan er det skrevet?

"Eugene Onegin" koncentrerer de vigtigste tematiske og stilistiske fund fra det foregående kreative årti: typen af ​​en skuffet helt minder om romantiske elegier og digtet "Prisoner of the Kaukasus", et fragmentarisk plot - om det og andre "sydlige" ( "Byronic") Pushkins digte, stilistiske kontraster og forfatterens ironi - om digtet "Ruslan og Lyudmila", dagligdags intonation - om venlige poetiske budskaber Arzamas digtere "Arzamas" - en litterær kreds, der eksisterede i St. Petersborg i 1815-1818. Dens medlemmer var både digtere og forfattere (Pushkin, Zhukovsky, Batyushkov, Vyazemsky, Kavelin) og politikere. Befolkningen i Arzamas modsatte sig konservativ politik og arkaiske litterære traditioner. Relationerne i kredsen var venlige, og møder var som sjove sammenkomster. For Arzamas digtere var yndlingsgenren et venligt budskab, et ironisk digt fyldt med hentydninger, som kun kunne forstås for modtagerne. ⁠ .

Trods alt det er romanen absolut anti-traditionel. Teksten har hverken en begyndelse (den ironiske "introduktion" er i slutningen af ​​det syvende kapitel) eller en slutning: den åbne slutning efterfølges af uddrag fra Onegins rejse, der fører læseren tilbage først til midten af ​​plottet, og derefter , i sidste linje, til det øjeblik arbejdet begyndte forfatteren over teksten ("Så jeg boede dengang i Odessa..."). Romanen mangler de traditionelle træk ved et romanplot og kendte karakterer: ”Alle typer og former for litteratur er nøgne, åbent åbenbaret for læseren og ironisk sammenlignet med hinanden, konventionaliteten i enhver udtryksmåde demonstreres på hånende vis. forfatter" 2 Lotman Yu. M. Pushkin: Biografi af forfatteren. Artikler og noter (1960-1990). "Eugene Onegin": Kommentar. St. Petersborg: Art-SPb, 1995. C. 195. ⁠ . Spørgsmålet "hvordan skriver man?" ophidser Pushkin ikke mindre end spørgsmålet "hvad skal man skrive om?". Svaret på begge spørgsmål er "Eugene Onegin". Dette er ikke kun en roman, men også en metanovel (en roman om, hvordan en roman er skrevet).

Nu skriver jeg ikke en roman, men en roman på vers – en djævelsk forskel

Alexander Pushkin

Den poetiske form hjælper Pushkin til at undvære et spændende plot ("... nu skriver jeg ikke en roman, men en roman på vers - en djævelsk forskel" 3 Pushkin A.S. komplette værker. I 16 bind. M., L.: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1937-1949. T.13. C. 73. ⁠ ). En særlig rolle i opbygningen af ​​teksten får fortælleren, der med sit konstante nærvær motiverer til utallige afvigelser fra hovedintrigen. Det er kutyme at kalde sådanne digressioner lyriske, men i virkeligheden viser de sig at være meget forskellige - lyriske, satiriske, litterært-polemiske, uanset hvad. Forfatteren taler om alt, hvad han finder passende (“Romanen kræver snak" 4 Pushkin A.S. komplette værker. I 16 bind. M., L.: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1937-1949. T. 13. C. 180. ⁠ ) - og fortællingen bevæger sig med et næsten ubevægeligt plot.

Pushkins tekst er kendetegnet ved en flerhed af synspunkter udtrykt af fortælleren og karaktererne, og en stereoskopisk kombination af modsætninger, der opstår, når forskellige syn på samme emne støder sammen. Er Eugene original eller imitativ? Hvilken fremtid ventede Lensky - stor eller middelmådig? Alle disse spørgsmål i romanen får forskellige og gensidigt udelukkende svar. "Bag en sådan konstruktion af teksten lå ideen om livets grundlæggende uforenelighed i litteraturen," og den åbne slutning symboliserede "uudtømmeligheden af ​​muligheder og uendelig variabilitet virkelighed" 5 Lotman Yu. M. Pushkin: Biografi af forfatteren. Artikler og noter (1960-1990). "Eugene Onegin": Kommentar. St. Petersborg: Art-SPb, 1995. C. 196. ⁠ . Dette var en nyskabelse: I den romantiske æra smeltede forfatterens og fortællerens synspunkter som regel sammen til et enkelt lyrisk "jeg", mens andre synspunkter blev rettet af forfatterens.

Onegin er et radikalt nyskabende værk, ikke kun hvad angår komposition, men også i stil. I sin poetik syntetiserede Pushkin de grundlæggende træk ved to antagonistiske litterære bevægelser i det tidlige 19. århundrede - Young Karamzinism og Young Archaism. Den første retning fokuserede på den gennemsnitlige stil og daglige tale i et uddannet samfund, var åben for nye europæiske lån. Den anden forenede høj- og lavstil, støttede sig på den ene side til bogkirkelitteratur og 1700-tallets odiske tradition, og på den anden side på folkelitteraturen. Ved at give fortrinsret til et eller andet sprogligt middel blev den modne Pushkin ikke styret af ydre æstetiske standarder, men traf sit valg baseret på, hvordan disse midler fungerer inden for rammerne af en specifik plan. Det nye og usædvanlige i Pushkins stil forbløffede hans samtidige - men vi har vænnet os til det siden barndommen og føler ofte ikke stilistiske kontraster, og endnu mere stilistiske nuancer. Ved at afvise den a priori opdeling af stilistiske registre i "lav" og "høj", skabte Pushkin ikke kun en grundlæggende ny æstetik, men løste også den vigtigste kulturelle opgave - syntesen af ​​sproglige stilarter og skabelsen af ​​et nyt nationalt litterært sprog.

Joshua Reynolds. Lawrence Stern. 1760. National Portrait Gallery, London. Pushkin lånte traditionen med lange lyriske digressioner fra Stern og Byron.

Calderdale Metropolitan Borough Council

Richard Westall. George Gordon Byron. 1813 National Portrait Gallery, London

Wikimedia Commons

Hvad påvirkede hende?

"Eugene Onegin" byggede på den bredeste europæiske kulturelle tradition fra fransk psykologisk prosa fra det 17.-18. århundrede til det moderne romantiske digt af Pushkin, herunder eksperimenter i parodilitteratur, "sletter" Løsrivelse er en litterær teknik, der gør velkendte ting og begivenheder til mærkelige, som om de blev set for første gang. Frigørelse giver dig mulighed for at opfatte det, der beskrives, ikke automatisk, men mere bevidst. Udtrykket blev introduceret af litteraturkritiker Viktor Shklovsky. ⁠ litterær stil (fra fransk og russisk iroikokomisk Heltedigtning er en parodi på episk poesi: hverdagen med drukfester og slagsmål beskrives i høj ro. Blandt de karakteristiske eksempler på russiske heltedigte er Elisha eller den Irriterede Bacchus af Vasily Maikov, Dangerous Neighbor af Vasily Pushkin. ⁠ og burlesk I burlesk poesi er den komiske effekt baseret på, at episke helte og guder taler i groft og vulgært sprog. Hvis heroisk poesi i begyndelsen, hvor det lave blev talt om i høj stil, var imod burlesk, så blev begge typer poesi i det 18. århundrede opfattet som én humoristisk genre. ⁠ poesi til Byrons "Don Juan") og historiefortælling (fra Stern til Hoffmann og samme Byron). Eugene Onegin arvede et legende sammenstød af stilarter og en parodi på elementer af det heroiske epos fra iroikomics (såsom f.eks. "introduktionen", der imiterede begyndelsen af ​​et klassisk epos). Fra Stern og Sternians Laurence Sterne (1713-1768), engelsk romanforfatter, forfatter til A Sentimental Journey Through France and Italy og The Life and Opinions of Tristram Shandy, Gentleman. Sternianisme refererer til den litterære tradition, som hans romaner lagde fast: I Sterns tekster kombineres lyrikken med ironisk skepsis, fortællingens kronologi og dens sammenhæng krænkes. I russisk litteratur er det mest berømte Sternian-værk Karamzins Breve fra en russisk rejsende. ⁠ omarrangerede kapitler og udeladte strofer, uophørlig distraktion fra hovedtråden i plottet, et spil med en traditionel plotstruktur er nedarvet: Der er ingen indledning og afslutning, og den sterniske ironiske "introduktion" overføres til kapitel syv. Fra Stern og fra Byron - lyriske digressioner, der fylder næsten halvdelen af ​​romanens tekst.

Oprindeligt blev romanen udgivet i serie, en efter en - fra 1825 til 1832. Ud over hele kapitler, der blev udgivet som separate bøger, dukkede teasere, som vi ville sige nu, op i almanakker, magasiner og aviser - små fragmenter af romanen (fra flere strofer til et dusin sider).

Den første konsoliderede udgave af Eugene Onegin blev udgivet i 1833. Den sidste livstidsudgave ("Eugene Onegin, en roman på vers. Komposition af Alexander Pushkin. Tredje udgave") blev udgivet i januar 1837, halvanden uge før digterens død.

"Eugene Onegin", anden udgave af 1. kapitel. St. Petersborg, trykkeri under Department of Public Education, 1829

"Onegin" ("Onegin"). Instrueret af Martha Fiennes. USA, Storbritannien, 1999

Hvordan blev det modtaget?

På forskellig vis, også i digterens nærmiljø. I 1828 skrev Baratynsky til Pushkin: "Vi har udgivet yderligere to Onegin-sange. Alle taler om dem på sin egen måde: Nogle roser, andre skælder ud, og alle læser. Jeg er meget glad for din Onegins omfattende plan; men de fleste forstår det ikke. De bedste kritikere skrev om "tomheden af ​​indholdet" i romanen ( Ivan Kireevsky Ivan Vasilyevich Kireevsky (1806-1856) var en religionsfilosof og litteraturkritiker. I 1832 udgav han tidsskriftet European, som blev forbudt af myndighederne på grund af en artikel af Kireevsky selv. Han bevæger sig gradvist væk fra westernistiske synspunkter i retning af slavofilisme, men konflikten med myndighederne gentages - i 1852, på grund af hans artikel, blev den slavofile udgave af Moskva-samlingen lukket. Kireevskys filosofi er baseret på doktrinen om "integral tænkning", som overgår ufuldstændigheden af ​​rationel logik: den opnås primært ved tro og askese. ⁠ ), erklærede, at dette "strålende legetøj" ikke kunne have "krav på hverken indholdets enhed eller kompositionens integritet eller harmonien i præsentationen" (Nikolai Nadezhdin), fundet i romanen "manglende forbindelse og plan" ( Boris Fedorov Boris Mikhailovich Fedorov (1794-1875) - digter, dramatiker, børneforfatter. Han arbejdede som teatercensor, skrev litterære anmeldelser. Hans egne digte og dramaer lykkedes ikke. Han blev ofte epigrammernes helt, en omtale af ham kan findes i Pushkin: "Måske, Fedorov, kom ikke til mig, / lad mig ikke sove - eller vækk mig ikke senere." Det er sjovt, at et af Fedorovs kvad ved en fejl blev tilskrevet Pushkin indtil 1960'erne. ⁠ ), "en masse kontinuerlige afvigelser fra hovedemnet" blev betragtet som "kedelige" (aka) i det, og endelig kom de til den konklusion, at digteren "gentager sig selv" (Nikolay Polevoy) Nikolai Alekseevich Polevoy (1796-1846) - litteraturkritiker, udgiver, forfatter. Det betragtes som "tredjestandens" ideolog. Introducerede udtrykket "journalistik". Fra 1825 til 1834 udgav han Moscow Telegraph magazine, efter myndighedernes lukning af bladet blev Polevoys politiske synspunkter mere konservative. Siden 1841 har han udgivet tidsskriftet Russkiy Vestnik. ⁠ , og de sidste kapitler markerer det "perfekte fald" af Pushkins talent (Faddeus Bulgarin) Faddey Venediktovich Bulgarin (1789-1859) - kritiker, forfatter og udgiver, den mest modbydelige figur i den litterære proces i første halvdel af det 19. århundrede. I sin ungdom kæmpede Bulgarin i Napoleon-afdelingen og deltog endda i felttoget mod Rusland, men i midten af ​​1820'erne blev han ultrakonservativ og derudover agent for den tredje sektion. Han udgav tidsskriftet "Northern Archive", den første private avis med en politisk afdeling "Northern Bee" og den første teatralske almanak "Russian Thalia". Bulgarins roman "Ivan Vyzhigin" - en af ​​de første russiske pikareske romaner - var en bragende succes på udgivelsestidspunktet. ⁠ .

Generelt blev Onegin modtaget på en sådan måde, at Pushkin opgav ideen om at fortsætte romanen: han "rullede resten af ​​den op til et kapitel og svarede på Zoils påstande med "Huset i Kolomna". hvis hele patos ligger i hævelsen af ​​den kreatives absolutte frihed vilje" 6 Shapir M. I. Artikler om Pushkin. M.: Slaviske kulturers sprog, 2009. S. 192. ⁠ .

En af de første "enorme historiske og sociale betydninger" af "Eugene Onegin" indså Belinsky 7 Belinsky VG komplette værker. I 13 bind. M., L.: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1953-1959. T. 7. C. 431. ⁠ . I den 8. og 9. artikel (1844-1845) i den såkaldte Pushkin-cyklus (formelt var det en meget detaljeret gennemgang af den første posthume udgave af Pushkins værker) fremsætter og underbygger han tesen om, at "Onegin" er en billede poetisk virkelighedstro russisk samfund i en velkendt æra" 8 Belinsky VG komplette værker. I 13 bind. M., L.: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1953-1959. T. 7. C. 445. ⁠ , og derfor kan "Onegin" kaldes en encyklopædi af russisk liv og meget populær arbejde" 9 Belinsky VG komplette værker. I 13 bind. M., L.: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1953-1959. C. 503. ⁠ .

Tyve år senere opfordrede den ultra-venstreradikale Dmitrij Pisarev i sin artikel "Pushkin og Belinsky" (1865) til en radikal revision af dette koncept: ifølge Pisarev er Lensky en meningsløs "idealist og romantisk", Onegin "forbliver den mest ubetydelig vulgaritet" fra begyndelsen til slutningen af ​​romanen, Tatiana - bare et fjols (i hendes hoved var "mængden af ​​hjerne meget lille" og "denne lille mængde var i det mest beklagelige tilstand" 10 Pisarev D. I. Komplet samling af værker og breve i 12 bind. M.: Nauka, 2003. T. 7. C. 225, 230, 252. ⁠ ). Konklusion: i stedet for at arbejde er romanens helte engageret i nonsens. Pisarevskoe læsning af "Onegin" latterliggjort Dmitry Minaev Dmitry Dmitrievich Minaev (1835-1889) - satiriker digter, oversætter af Byron, Heine, Hugo, Molière. Minaev fik berømmelse takket være sine parodier og feuilletoner, var den førende forfatter af de populære satiriske magasiner Iskra og Alarm Clock. I 1866 tilbragte han på grund af samarbejdet med bladene Sovremennik og Russkoye Slovo fire måneder i Peter og Paul-fæstningen. ⁠ i den geniale parodi "Eugene Onegin of Our Time" (1865), hvor hovedpersonen præsenteres som en skægget nihilist - noget i retning af Turgenevs Bazarov.

Halvandet årti senere, Dostojevskij, i sin "Pushkins tale" Dostojevskij holder en tale om Pushkin i 1880 på et møde i Society of Lovers of Russian Literature, hendes hovedafhandling var ideen om digterens nationalitet: "Og aldrig før, ikke en eneste russisk forfatter, hverken før eller efter ham, har forenet sig så oprigtigt og venligt med sit folk, ligesom Pushkin. Med forord og tilføjelser blev talen offentliggjort i Forfatterens Dagbog. ⁠ (1880) fremsatte en tredje (betinget "jord") fortolkning af romanen. Dostojevskij er enig med Belinsky i, at i "Eugene Onegin" "er det virkelige russiske liv legemliggjort med en så kreativ kraft og med en sådan fuldstændighed, som ikke er sket før Pushkin" 11 Dostojevskij F. M. forfatterens dagbog. 1880, august. Kapitel to. Pushkin (essay). Udtalt den 8. juni på et møde i Selskabet for elskere af russisk litteratur // Dostojevskij F. M. Samlede værker i 15 bind. Petersborg: Nauka, 1995, bind 14, s. 429. ⁠ . Ligesom for Belinsky, der mente, at Tatyana legemliggør "den type russisk Kvinder" 12 Belinsky VG komplette værker. I 13 bind. M., L.: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1953-1959. T. 4. C. 503. ⁠ , Tatyana for Dostoevsky - "dette er en positiv type, ikke en negativ, dette er en type positiv skønhed, dette er en russisk kvindes apoteose", "dette er en solid type, der står solidt på sin egen jord. Hun er dybere end Onegin og selvfølgelig klogere. hans" 13 ⁠ . I modsætning til Belinsky mente Dostojevskij, at Onegin slet ikke var egnet til helte: "Måske ville Pushkin have gjort det endnu bedre, hvis han kaldte sit digt efter Tatyana, og ikke Onegin, fordi hun uden tvivl er hovedpersonen digte" 14 Dostojevskij F. M. forfatterens dagbog. 1880, august. Kapitel to. Pushkin (essay). Udtalt den 8. juni på et møde i Selskabet for elskere af russisk litteratur // Dostojevskij F. M. Samlede værker i 15 bind. Petersborg: Nauka, 1995, bind 14, s. 430. ⁠ .

Uddrag fra "Onegin" begyndte at blive inkluderet i pædagogiske antologier allerede i 1843 årets 15 Vdovin A. V., Leibov R. G. Pushkin i skolen: læseplan og litterær kanon i det 19. århundrede // Lotman-samling 4. M .: OGI, 2014. S. 251. ⁠ . I slutningen af ​​det 19. århundrede blev der dannet en gymnastikkanon, der udpegede 1820'erne-40'ernes "hoved" kunstværker: Ve fra Wit, Eugene Onegin, A Hero of Our Time og Dead Souls indtager en obligatorisk plads i dette serie. Sovjetiske skolepensum i denne henseende fortsætter den førrevolutionære tradition - kun fortolkningen varierer, men den er i sidste ende baseret på den ene eller anden måde på Belinskys koncept. Og Onegins landskabskalenderfragmenter huskes fra de elementære klasser som faktisk selvstændige, ideologisk neutrale og æstetisk eksemplariske værker ("Vinter! En bonde, triumferende ...", "Drevet af forårsstråler ...", "Allerede den himlen åndede i efteråret ..." og osv.).

Hvordan påvirkede Onegin russisk litteratur?

"Eugene Onegin" er hurtigt ved at blive en af ​​nøgleteksterne i russisk litteratur. Mange russiske romaners og novellers problematikker, plottræk og fortællende midler går direkte tilbage til Pushkins roman: hovedpersonen som en "ekstra person", ude af stand til at finde anvendelse i livet for sine bemærkelsesværdige talenter; en heltinde moralsk overlegen hovedpersonen; kontrasterende "parring" af tegn; selv duellen, hvori helten bliver involveret. Dette er så meget desto mere iøjnefaldende, fordi "Eugene Onegin" er en "roman på vers", og i Rusland er der siden midten af ​​1840'erne begyndt en æra af et halvt århundrede med prosa.

Belinsky bemærkede også, at "Eugene Onegin" havde "en enorm indflydelse både på moderne ... og på efterfølgende russisk litteratur" 16 Belinsky VG komplette værker. I 13 bind. M., L.: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1953-1959. T. 4. S. 501. ⁠ . Onegin er ligesom Lermontovs Pechorin "en helt i vor tid", og omvendt er Pechorin "dette er vores Onegin" tid" 17 Belinsky VG komplette værker. I 13 bind. M., L.: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1953-1959. T. 4. C. 265. ⁠ . Lermontov peger åbent på denne kontinuitet ved hjælp af antroponymi: Efternavnet Pechorin er dannet af navnet på den nordlige flod Pechora, ligesom efternavnene på antipoderne Onegin og Lensky - fra navnene på de nordlige floder Onega og Lena, der ligger meget langt væk. fra hinanden.

Bag denne konstruktion af teksten lå ideen om livets grundlæggende uforenelighed i litteraturen.

Yuri Lotman

Desuden påvirkede plottet af "Eugene Onegin" tydeligt Lermontovs "Prinsesse Mary". Ifølge Viktor Vinogradov, "Pushkins helte blev erstattet af heltene i moderne tid.<...>En efterkommer af Onegin - Pechorin er korroderet af refleksion. Han er ikke længere i stand til at overgive sig selv til en forsinket følelse af kærlighed til en kvinde med den umiddelbare lidenskab, som Onegin. Pushkins Tanya blev erstattet af Vera, som alligevel var sin mand utro og hengav sig til Pechorin" 18 Vinogradov VV Stil af Lermontovs prosa // Litterær arv. M.: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1941. T. 43/44. S. 598. ⁠ . To par helte og heltinder (Onegin og Lensky; Tatyana og Olga) svarer til to lignende par (Pechorin og Grushnitsky; Vera og prinsesse Mary); der er en duel mellem karaktererne. Turgenev gengiver et noget lignende sæt karakterer i Fathers and Sons (antagonisterne Pavel Kirsanov og Yevgeny Bazarov; søstrene Katerina Lokteva og Anna Odintsova), men duellen får en åbenlyst parodi. Opdraget i "Eugene Onegin" løber temaet "overflødigt menneske" gennem alle de vigtigste værker af Turgenev, som faktisk ejer dette udtryk ("En overflødig mands dagbog", 1850).

"Eugene Onegin" er den første russiske metanovel, der skabte en særlig tradition. I romanen "Hvad skal man gøre?" Chernyshevsky diskuterer, hvordan man kan finde et plot til en roman og bygge dens komposition, og Chernyshevskys parodiske "opfattende læser" minder levende om Pushkins "ædle læser", som forfatteren-fortælleren ironisk henvender sig til. Nabokovs "Gave" er en roman om digteren Godunov-Cherdyntsev, der digter, der gerne vil skrive som Pushkin, som han idoliserer, og samtidig er tvunget til at arbejde på en biografi om Chernyshevsky, som han hader. I Nabokov, ligesom senere i Pasternaks roman Doktor Zhivago, er poesi skrevet af en helt, der ikke er lig med forfatteren – en prosaist og en digter. På samme måde skriver Pushkin i Eugene Onegin et digt af Lensky: det er et parodidigt skrevet i Lenskys (karakterens) poetik og ikke Pushkin (forfatteren).

Hvad er "Onegin-strofen"?

Alle Pushkins digte skrevet før 1830 blev skrevet astronomisk jambisk Ikke opdelt i strofer. ⁠ . Undtagelsen er Onegin, det første store værk, hvor digteren prøvede en streng strofisk form.

Hver strofe "husker" dens tidligere anvendelser: oktaven refererer uundgåeligt til den italienske poetiske tradition, Spenserian strofe En ni-linjers strofe: otte vers i den er skrevet i jambisk pentameter, og den niende - i seks meter. Den er opkaldt efter den engelske digter Edmund Spenser, som introducerede denne strofe i poetisk praksis. ⁠ - til engelsk. Tilsyneladende ønskede Pushkin derfor ikke at bruge den færdige strofiske struktur: usædvanligt indhold kræver en usædvanlig form.

For sit hovedværk opfandt Pushkin en unik strofe, der ikke havde nogen direkte fortilfælde i verdensdigtningen. Her er formlen skrevet ned af forfatteren selv: “4 croisés, 4 de suite, 1.2.1. et deux". Altså: kvad kryds rim, Den mest almindeligt anvendte type rim i kvad, linjer rimer gennem en (abab). ⁠ kvad tilstødende rim, Her rimer tilstødende linjer: den første med den anden, den tredje med den fjerde (aabb). Denne type rim er mest almindelig i russisk folkedigtning. ⁠ kvad omkransende rim I dette tilfælde rimer den første linje på den fjerde, og den anden med den tredje (abba). Den første og fjerde linje omkranser så at sige kvadet. ⁠ og den sidste kuplet. Mulige strofiske mønstre: en af ​​varianterne odic En strofe på ti linjer, linjerne er opdelt i tre dele: i den første - fire linjer, i den anden og tredje - tre hver. Måden at rime på er abab ccd eed. Som navnet antyder, blev det i russisk poesi primært brugt til at skrive odes. ⁠ strofer 19 Sperantov VV Miscellanea poetologica: 1. Var der en bog. Shalikov, opfinderen af ​​"Onegin-strofen"? // Philologica. 1996. Bind 3. nr. 5/7. s. 125-131. C. 126-128. ⁠ og sonet 20 Grossman L.P. Onegin-strofe // Pushkin / Ed. N. K. Piksanova. Moskva: Gosizdat, 1924. Lør. 1. S. 125-131. ⁠ .

Romanen kræver snak

Alexander Pushkin

Strofens første rim kvinde Rim med betoning på næstsidste stavelse. ⁠ , endelig - han- Rim med betoning på sidste stavelse. ⁠ . Hun-rim-par følger ikke kvindelige, mandlige rim-par følger ikke mandlige (alternance-regel). Størrelse - jambisk tetrameter, den mest almindelige metriske form i den poetiske kultur på Pushkins tid.

Formel stringens udløser kun den poetiske tales udtryksfuldhed og fleksibilitet: ”Ofte sætter det første kvad strofens tema, det andet udvikler det, det tredje danner en tematisk vending, og kupletten giver en klart formuleret opløsning. temaer" 21 ⁠ . De sidste kupletter indeholder ofte vittigheder og ligner derfor korte epigrammer. Samtidig kan du følge udviklingen af ​​plottet ved kun at læse det første kvad 22 Tomashevsky B.V. Det tiende kapitel af "Eugene Onegin": Løsningens historie // Litterær arv. M.: Zhur.-gaz. Foreningen, 1934. T. 16/18. s. 379-420. C. 386. ⁠ .

På baggrund af en så streng regulering skiller retreater sig effektivt ud. For det første er disse spækket med andre metriske former: karakterernes bogstaver til hinanden, skrevet med jambisk astrofisk tetrameter, og pigernes sang, skrevet i trochaisk trimeter med daktyliske slutninger Rim med betoning på tredje stavelse fra slutningen. ⁠ . For det andet er der tale om de sjældneste (og derfor meget udtryksfulde) strofepar, hvor en sætning, der begynder i den ene strofe, slutter i den næste. For eksempel i kapitel tre:

Tatyana sprang ind i en anden gang,
Fra verandaen til gården og direkte til haven,
Flyvende, flyvende; se tilbage
Tør ikke; løb straks rundt
Gardiner, broer, eng,
Gyde til søen, skoven,
Jeg brød sirenernes buske,
Flyver gennem blomsterbedene til åen
Og pustende på bænken

XXXIX.
Faldt...

Interstrofisk overførsel skildrer metaforisk heltindens fald på bænken efter lang tid løb 23 Shapir M. I. Artikler om Pushkin. M.: Slaviske kulturers sprog, 2009. C. 82-83. ⁠ . Den samme teknik bruges i beskrivelsen af ​​Lenskys død, der falder, dræbt af Onegins skud.

Ud over adskillige parodier af Onegin omfatter senere eksempler på Onegin-strofen originale værker. Denne strofe viste sig dog at være umulig at bruge uden direkte referencer til Pushkins tekst. Lermontov erklærer i den allerførste strofe af The Tambov Treasurer (1838): "Jeg skriver Onegin i størrelse." Vyacheslav Ivanov i den poetiske introduktion til digtet "Spædbarn" (1913-1918) bestemmer: "Størrelsen af ​​de elskede strofer er behagelig", og den første linje i den første strofe begynder med ordene "Min far var fra det usociale . .." (som i "Onegin": "Min onkel til de mest ærlige regler..."). Igor Severyanin komponerer en "roman i strofer" (!) under titlen "Leanders klaver" (1925) og forklarer i den poetiske indledning: "Jeg skriver i en Onegin-strofe."

Der var forsøg på at variere Pushkins opdagelse: "I rækkefølgen af ​​rivalisering blev andre strofer opfundet, svarende til Onegins. Næsten umiddelbart efter Pushkin skrev Baratynsky sit digt "Ball" også i fjorten linjer, men af ​​en anden struktur ... Og i 1927 skrev V. Nabokov "Universitetsdigtet" og vendte den rimende rækkefølge af Onegin-strofen fra slutningen til starten" 24 Gasparov M. L. Onegin-strofe // Gasparov M. L. Russisk vers fra begyndelsen af ​​det 20. århundrede i kommentarerne. M.: Fortuna Limited, 2001. S. 178. ⁠ . Nabokov stoppede ikke der: Det sidste afsnit af Nabokovs "Gaven" ser kun prosaisk ud, men faktisk er det en Onegin-strofe skrevet i en linje.

"Onegin" (Onegin). Instrueret af Martha Fiennes. USA, Storbritannien, 1999

Mstislav Dobuzhinsky. Illustration til "Eugene Onegin". 1931-1936

Det russiske statsbibliotek

Hvad handler bipersonerne i romanen om?

Scenerne i romanen skifter fra kapitel til kapitel: St. Petersborg (ny europæisk hovedstad) - landsby - Moskva (national-traditionelt patriarkalsk centrum) - Sydrusland og Kaukasus. Karaktererne varierer overraskende alt efter toponymi.

Filolog Maxim Shapir, efter at have analyseret navnesystemet for karakterer i Pushkins roman, viste, at de er opdelt i flere kategorier. "Steppe"-ejerne - satiriske karakterer - er udstyret med talende navne (Pustyakov, Petushkov, Buyanov osv.). Forfatteren kalder Moskva barer uden efternavne, kun ved deres fornavn og patronymnavn (Lukerya Lvovna, Lyubov Petrovna, Ivan Petrovich, Semyon Petrovich, etc.). Repræsentanter for det høje samfund i Sankt Petersborg - rigtige ansigter fra Pushkins følge - beskrives i semi-hints, men læserne genkendte let rigtige mennesker i disse anonyme portrætter: "Den gamle mand, der spøger på den gamle måde: / Fantastisk subtil og smart, / Hvilket er lidt sjovt i dag" - Hans Excellence Ivan Ivanovich Dmitriev, og "Avid for epigrammer, / En vred gentleman på alt" - Hans Excellence Grev Gabriel Frantsevich Moden 25 Shapir M. I. Artikler om Pushkin. M.: Slaviske kulturers sprog, 2009. C. 285-287; Vatsuro V. E. Kommentarer: I. I. Dmitriev // Breve fra russiske forfattere fra det 18. århundrede. L.: Nauka, 1980. S. 445; Proskurin O. A. / o-proskurin.livejournal.com/59236.html . ⁠ .

Andre samtidige af digteren kaldes ved deres fulde navn, når det kommer til den offentlige side af deres aktiviteter. For eksempel er "The Singer of Feasts and Languid Sadness" Baratynsky, som Pushkin selv forklarer i den 22. note til "Eugene Onegin" (et af de mest berømte værker fra den tidlige Baratynsky er digtet "Feasts"). "En anden digter", der "med luksuriøs stil / Afbildet den første sne for os" er prins Vyazemsky, forfatteren til elegien "Den første sne", forklarer Pushkin i den 27. note. Men hvis den samme samtidige "optræder på romanens sider som privatperson, tyer digteren til stjerner og nedskæringer" 26 Shapir M. I. Artikler om Pushkin. M.: Slaviske kulturers sprog, 2009. C. 282. ⁠ . Derfor, når Tatyana møder prins Vyazemsky, rapporterer Pushkin: "V. på en eller anden måde blev hooked på hende" (og ikke "Vyazemsky på en eller anden måde blev hooked på hende," som moderne publikationer udskriver). Den berømte passage: "Du comme il faut (Shishkov, jeg er ked af det: / jeg ved ikke, hvordan man oversætter)" - dukkede ikke op i denne form under Pushkins levetid. Først havde digteren til hensigt at bruge initialen "Sh.", men erstattede den derefter med tre stjerner Typografisk tegn i form af en stjerne. ⁠ . En ven af ​​Pushkin og Baratynsky, Wilhelm Kuchelbecker, troede, at disse linjer var adresseret til ham, og læste dem: "Tilgiv mig, Wilhelm: / Jeg ved ikke hvordan Oversætte" 27 Lotman Yu. M. Pushkin: Biografi af forfatteren. Artikler og noter (1960-1990). "Eugene Onegin": Kommentar. St. Petersborg: Art-SPb, 1995. C. 715. ⁠ . Ved at tilføje navne til forfatteren, der kun er givet i teksten som et hint, overtræder moderne redaktører, konkluderer Shapir, samtidig normerne for Pushkins etik og poetik.

Francois Chevalier. Evgeny Baratynsky. 1830'erne. Statens Museum for Skønne Kunster. A. S. Pushkin. Baratynsky er nævnt i romanen som "Sangeren af ​​fester og sløv tristhed"

Carl Reichel. Pyotr Vyazemsky. 1817 år. All-Russian Museum of A. S. Pushkin, St. Petersburg. I linjerne "En anden digter med en luksuriøs stil / Afbildet den første sne for os," mente Pushkin Vyazemsky, forfatteren til elegien "Den første sne"

Ivan Matyushin (gravering fra en ukendt original). Wilhelm Küchelbecker. 1820'erne. All-Russian Museum of A. S. Pushkin, St. Petersburg. I løbet af Pushkins liv, i passagen "Du comme il faut (Shishkov, undskyld: / Jeg ved ikke, hvordan man oversætter), blev stjerner udskrevet i stedet for et efternavn. Küchelbecker mente, at de gemte navnet "Wilhelm" under sig.

Hvornår finder de begivenheder, der beskrives i romanen sted, og hvor gamle er personerne?

Den interne kronologi i "Eugene Onegin" har længe fascineret læsere og forskere. Hvilket år finder handlingen sted? Hvor gamle er personerne i begyndelsen af ​​romanen og i slutningen? Pushkin selv skrev uden tøven (og ikke bare hvor som helst, men i noterne, der er inkluderet i teksten til Onegin): "Vi vover at forsikre dig om, at i vores roman er tiden beregnet i henhold til kalenderen" (note 17). Men falder romertiden sammen med historisk tid? Lad os se, hvad vi ved fra teksten.

Under duellen er Onegin 26 år gammel ("... Efter at have levet uden et mål, uden arbejde / Indtil en alder af seksogtyve ..."). Onegin slog op med forfatteren et år før. Hvis forfatterens biografi gentager Pushkins, så fandt denne afsked sted i 1820 (i maj blev Pushkin forvist mod syd), og duellen fandt sted i 1821. Her opstår det første problem. Duellen fandt sted to dage efter Tatianas navnedag, og navnedagen - Tatianas dag - er den 12. januar (ifølge gammel stil). Navnedage blev ifølge teksten fejret lørdag (i udkast - torsdag). Men i 1821 faldt den 12. januar på en onsdag. Men måske blev fejringen af ​​navnedagen udskudt til en af ​​de næste dage (lørdag).

Hvis hovedbegivenhederne (fra Onegins ankomst til landsbyen til duellen) stadig finder sted mellem sommeren 1820 og januar 1821, så blev Onegin født i 1795 eller 1796 (han er tre eller fire år yngre end Vyazemsky og tre eller fire år ældre end Pushkin), og begyndte at skinne i St. Petersborg, da han var "næsten atten år gammel" - i 1813. Men i forordet til første udgave af første kapitel hedder det direkte, at "den indeholder en beskrivelse af en ung St. Petersborgs verdslige liv i slutningen af ​​1819 årets" 28 Pushkin A.S. komplette værker. I 16 bind. M., L.: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1937-1949. T. 6. C. 638. ⁠ . Selvfølgelig kan vi ignorere denne omstændighed: denne dato var ikke inkluderet i den endelige tekst (udgaver af 1833 og 1837). Ikke desto mindre refererer beskrivelsen af ​​livet i hovedstaden i første kapitel tydeligt til slutningen af ​​1810'erne, og ikke til 1813, hvor Fædrelandskrigen netop var afsluttet og udenrigskampagnen mod Napoleon var i fuld gang. Ballerinaen Istomina, hvis forestilling Onegin ser i teatret, havde endnu ikke danset i 1813; hussar Kaverin, som Onegin hænger ud med på restauranten Talon, er endnu ikke vendt tilbage til St. grænser 29 Baevsky V.S. Tid i "Eugene Onegin" // Pushkin: Forskning og materialer. L.: Nauka, 1983. T. XI. s. 115-130. C. 117. ⁠ .

"Onegin" er et poetisk sandt billede af det russiske samfund i en vis æra

Vissarion Belinsky

Trods alt tæller vi fortsat fra 1821. Da Lensky døde i januar 1821, var han "atten år gammel", så han blev født i 1803. Hvornår Tatyana blev født, siger romanens tekst ikke, men Pushkin informerede Vyazemsky om, at Tatyanas brev til Onegin, skrevet i sommeren 1820, er "et brev fra en kvinde, desuden 17 år gammel, og også forelsket. " Så blev Tatyana også født i 1803, og Olga var et år yngre end hende, højst to (da hun allerede var en brud, kunne hun ikke være mindre end femten). Forresten, da Tatyana blev født, var hendes mor næppe mere end 25 år gammel, så den "gamle kvinde" Larina var omkring fyrre på det tidspunkt, hun mødte Onegin. Der er dog ingen indikation af Tatyanas alder i den endelige tekst af romanen, så det er muligt, at alle Larins var et par år ældre.

Tatiana ankommer til Moskva i slutningen af ​​januar eller februar 1822 og bliver (i efteråret?) gift. I mellemtiden vandrer Eugene. Ifølge det trykte "Uddrag fra Onegins rejse" ankommer han til Bakhchisaray tre år efter forfatteren. Pushkin var der i 1820, Onegin derfor i 1823. I strofer, der ikke er inkluderet i rejsens trykte tekst, mødes forfatteren og Onegin i Odessa i 1823 eller 1824 og skilles: Pushkin tager til Mikhailovskoye (dette skete i de sidste dage af juli 1824), Onegin tager til St. Petersborg. Ved en reception i efteråret 1824 møder han Tatyana, der har været gift "i omkring to år". Det ser ud til, at alt passer sammen, men i 1824 kunne Tatyana ikke tale med den spanske ambassadør ved denne reception, da Rusland endnu ikke havde diplomatiske forbindelser med Spanien 30 Eugene Onegin: En roman i vers af Aleksandr Pushkin / Oversat fra russisk, med en kommentar, af Vladimir Nabokov. I 4 bind. N.Y.: Bollingen, 1964. Bd. 3. s. 83; Lotman Yu. M. Pushkin: Biografi af forfatteren. Artikler og noter (1960-1990). "Eugene Onegin": Kommentar. St. Petersborg: Art-SPb, 1995. C. 718. ⁠ . Onegins brev til Tatyana, efterfulgt af deres forklaring, er dateret foråret (marts?) 1825. Men er denne ædle dame virkelig kun 22 år på tidspunktet for det sidste møde?

Der er mange sådanne mindre uoverensstemmelser i teksten til romanen. På et tidspunkt kom litteraturkritikeren Iosif Toybin til den konklusion, at digteren i den 17. note ikke havde historisk, men sæsonbestemt kronologi i tankerne (det rettidige skifte af sæsoner i romanen tid) 31 Toybin I. M. "Eugene Onegin": poesi og historie // Pushkin: Forskning og materialer. L.: Nauka, 1979. T. IX. S. 93. ⁠ . Tilsyneladende havde han ret.

"Eugene Onegin". Instrueret af Roman Tikhomirov. USSR, 1958

Mstislav Dobuzhinsky. Illustration til "Eugene Onegin". 1931-1936

Det russiske statsbibliotek

Hvordan kan Onegins tekst, som vi kender i dag, sammenlignes med den, som Pushkins samtidige læser?

Samtidige nåede at læse flere versioner af Onegin. I de enkelte kapitlers udgaver var digtene ledsaget af alskens tillægstekster, hvoraf ikke alle var med i den konsoliderede udgave. Så forordet til en separat udgave af det første kapitel (1825) var noten "Her er begyndelsen til et stort digt, der nok ikke bliver færdigt ..." og en dramatisk scene i vers "En samtale mellem en boghandler og en digter."

Oprindeligt udtænkte Pushkin et længere værk, måske endda i tolv kapitler (i slutningen af ​​en separat udgave af kapitel seks læser vi: "Afslutningen af ​​den første del"). Men efter 1830 ændrede forfatterens holdning til fortællingsformerne (Pushkin er nu mere interesseret i prosa), læsere til forfatteren (Pushkin mister popularitet, offentligheden mener, at han har "meldt sig ud"), forfatteren til offentligheden (han bliver skuffet over hende - jeg vil sige " mentale evner" - æstetisk parathed til at acceptere "Onegin"). Derfor afbrød Pushkin romanen midt i sætningen, udgav det tidligere niende kapitel som det ottende og udgav det tidligere ottende ("Onegin's Journey") i uddrag og placerede det i slutningen af ​​teksten efter noterne. Romanen fik en åben slutning, let camoufleret med en lukket spejlkomposition (den er dannet af brevvekslingen mellem karaktererne og en tilbagevenden til Odessa-indtrykkene fra det første kapitel i slutningen af ​​rejsen).

Udelukket fra teksten til den første konsoliderede udgave (1833): en indledende note til første kapitel, "En samtale mellem en boghandler og en digter" og nogle strofer, der blev trykt i oplag af enkelte kapitler. Bemærkninger til alle kapitler er placeret i et særligt afsnit. Dedikationen til Pletnev, der oprindelig blev indledt med dobbeltudgaven af ​​fjerde og femte kapitel (1828), er placeret i note 23. Først i den sidste livstidsudgave (1837) finder vi den sædvanlige arkitektur: Den generelle form for tekstens struktur og forholdet mellem dens dele. Begrebet en større orden end komposition - forstået som arrangementet og relationerne af detaljer inden for store dele af teksten. ⁠ dedikationen til Pletnev bliver dedikationen af ​​hele romanen.

I 1922 Beskeden Hoffman Modest Ludvigovich Hoffman (1887-1959) - filolog, digter og Pushkinist. Han blev berømt for The Book of Russian Poets of the Last Decade, en antologi med artikler om russisk symbolisme. Siden 1920 arbejdede Hoffmann i Pushkin House, udgav en bog om Pushkin. I 1922 tog Hoffmann på forretningsrejse til Frankrig og vendte ikke tilbage. I eksil fortsatte han med at studere Pushkin. ⁠ udgav monografien "Ubesvarede strofer af "Eugene Onegin". Studiet af udkast til udgaver af romanen begyndte. I 1937, på hundredåret for digterens død, blev alle kendte trykte og håndskrevne versioner af Onegin udgivet i sjette bind af Pushkins Academic Complete Works (bindredaktør Boris Tomashevsky). Denne udgave implementerer princippet om "lagdelt" læsning og indsendelse af udkast til og hvide manuskripter (fra sidste læsninger til tidlige versioner).

Romanens Hovedtekst i samme Samling er trykt »efter Udgaven af ​​1833 med Tekstens Sted efter Udgaven af ​​1837; censur og typografiske forvrængninger af 1833-udgaven er blevet rettet i henhold til autografer og tidligere udgaver (enkelte kapitler og uddrag)" 32 Pushkin A.S. komplette værker. I 16 bind. M., L.: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1937-1949. T. 6. C. 660. ⁠ . I fremtiden, i videnskabelige og massepublikationer, med de sjældneste undtagelser og med nogle stavevariationer, blev denne særlige tekst genoptrykt. Med andre ord falder den kritiske tekst af "Eugene Onegin", som vi er vant til, ikke sammen med nogen af ​​de publikationer, der udkom i Pushkins levetid.

Joseph Karl den Store. Scenografi til Pyotr Tchaikovskys opera "Eugene Onegin". 1940

Fine Art-billeder/arvsbilleder/Getty-billeder

Nej: de er en dynamisk "ækvivalent" tekst 33 Tynyanov Yu. N. Om kompositionen af ​​"Eugene Onegin" // Tynyanov Yu. N. Poetik. Litteraturhistorie. Biograf. M.: Nauka, 1977. S. 60. ⁠ , er læseren fri til at erstatte hvad som helst i deres sted (sammenlign med improvisationens rolle i nogle musikalske genrer). Desuden er det umuligt at udfylde successive stop: nogle strofer eller dele af strofer er blevet forkortet, mens andre aldrig er blevet skrevet.

Yderligere er nogle strofer til stede i manuskripterne, men ikke i den trykte tekst. Der er strofer, der var tilgængelige i udgaver af individuelle kapitler, men udelukket fra den konsoliderede udgave (for eksempel en detaljeret sammenligning af "Eugene Onegin" med Homers "Iliaden" i slutningen af ​​kapitel fire). Der er strofer trykt særskilt som uddrag fra "Eugene Onegin", men ikke medtaget hverken i en separat udgave af det tilsvarende kapitel, eller i en konsolideret udgave. Sådan er for eksempel passagen "Kvinder" trykt i 1827 i Moscow Bulletin - de indledende strofer i kapitel fire, som i en separat udgave af kapitel fire og fem er erstattet af en række numre uden tekst.

Denne "inkonsekvens" er ikke en tilfældig forglemmelse, men et princip. Romanen er fyldt med paradokser, der gør historien om tekstens tilblivelse til en kunstnerisk teknik. Forfatteren leger med teksten, ikke kun udelukker fragmenter, men tværtimod inkluderer dem "under særlige forhold". Så i forfatterens noter er begyndelsen på en strofe, der ikke var med i romanen ("Det er tid: pennen beder om hvile ..."), og de to sidste strofer i kapitel seks i hovedteksten og i noterne er givet af forfatteren i forskellige udgaver.

Manuskript "Eugene Onegin". 1828

Wikimedia Commons

"Eugene Onegin". Instrueret af Roman Tikhomirov. USSR, 1958

Var der et såkaldt tiende kapitel i "Eugene Onegin"?

Pushkin skrev sin roman uden endnu at vide, hvordan han ville afslutte den. Det tiende kapitel er en fortsættelsesmulighed, som forfatteren har afvist. På grund af dets indhold (en politisk kronik i slutningen af ​​1810'erne og 20'erne, inklusive en beskrivelse af de decembristiske konspiratorer), kunne det tiende kapitel af Onegin, selvom det var blevet afsluttet, næppe være blevet trykt i Pushkins levetid, selvom der er bevis på, at han gav den til Nicholas at læse jeg 34 Lotman Yu. M. Pushkin: Biografi af forfatteren. Artikler og noter (1960-1990). "Eugene Onegin": Kommentar. St. Petersborg: Art-SPb, 1995. C. 745. ⁠ .

Kapitlet blev skrevet på Boldin og blev brændt af forfatteren den 18. eller 19. oktober 1830 (der er en Pushkin-note om dette i en af ​​Boldin-arbejdsbøgerne). Skriften blev dog ikke fuldstændig ødelagt. En del af teksten er bevaret i form af forfatterens chiffer, som i 1910 blev dechifreret af pusjkinisten Pjotr ​​Morozov. Kryptografien skjuler kun de første kvad af 16 strofer, men fikserer ikke de resterende 10 linjer i hver strofe på nogen måde. Desuden overlevede flere strofer i et separat udkast og i digterens venners beskeder.

Som et resultat er der kommet en passage på 17 strofer ned til os fra hele kapitlet, hvoraf ingen er kendt for os i sin udfyldte form. Af disse har kun to en komplet sammensætning (14 vers), og kun et er pålideligt rimet efter Onegin-strofens skema. Rækkefølgen af ​​de overlevende strofer er heller ikke helt klar. Mange steder er teksten analyseret hypotetisk. Selv den første, måske den mest berømte linje i det tiende kapitel ("Henskeren er svag og listig", om Alexander I) læses formodentlig kun: Pushkin skriver "Vl." i chifferen, som Nabokov f.eks. "Herre" 35 Eugene Onegin: En roman i vers af Aleksandr Pushkin / Oversat fra russisk, med en kommentar, af Vladimir Nabokov. I 4 bind. N.Y.: Bollingen, 1964. Bd. 1.Pp. 318-319. ⁠ . ⁠ . Til gengæld er den korte engelske klipning i modsætning til den romantiske tysker à la Schiller. Dette er frisure af Lensky, en nylig Göttingen studerende: Universitetet i Göttingen var en af ​​datidens mest avancerede uddannelsesinstitutioner. Blandt Pushkins bekendte var der adskillige Göttingen-kandidater, og alle var fritænkende: Decembrist Nikolai Turgenev og hans bror Alexander, Pushkins lyceumlærer Alexander Kunitsyn. ⁠ "krøller sorte til skuldre" 38 Muryanov M.F. Portræt af Lensky // Litteraturspørgsmål. 1997. nr. 6. S. 102-122. ⁠ . Således adskiller Onegin og Lensky sig, i alt modsat hinanden, selv i frisurer.

Ved en social begivenhed, Tatyana "i en hindbær baret / taler med den spanske ambassadør." Hvad indikerer denne berømte detalje? Handler det virkelig om, at heltinden glemte at tage hovedbeklædningen af? Selvfølgelig ikke. Takket være denne detalje forstår Onegin, at foran ham er en ædel dame, og at hun er gift. En moderne historiker af europæisk kostume forklarer, at baretten "kun dukkede op i Rusland i begyndelsen af ​​det 19. århundrede, samtidig med andre vesteuropæiske hovedbeklædninger, der tæt dækkede hovedet: parykker og pudrede frisurer i det 18. århundrede udelukkede deres brug. I første halvdel af 1800-tallet var baretten kun en hovedbeklædning for kvinder, og i øvrigt kun for gifte damer. Da han var en del af det forreste toilet, blev han ikke filmet hverken ved baller, i teatret eller kl aftener" 39 Kirsanova R. M. Kostume i russisk kunstnerisk kultur i det 18. - første halvdel af det 20. århundrede. (Oplev encyklopædi). M.: BSE, 1995. C. 37. ⁠ . Baretter blev lavet af satin, fløjl eller andre stoffer. De kunne være dekoreret med faner eller blomster. De blev båret skråt, så den ene kant endda kunne røre ved skulderen.

I restauranten Talon drikker Onegin og Kaverin "kometvin". Hvad er vinen? Dette er le vin de la Comète, en årgangschampagne fra 1811, hvis superlative kvalitet blev tilskrevet påvirkningen af ​​en komet, nu kaldet C/1811 F1, som var tydeligt synlig på den nordlige halvkugle fra august til december 1811. årets 40 Kuznetsov N. N. Kometens vin // Pushkin og hans samtidige: Materialer og forskning. L.: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1930. Issue. XXXVIII/XXXIX. s. 71-75. ⁠ .

Måske ville Pushkin have gjort det endnu bedre, hvis han kaldte sit digt efter Tatyana, og ikke Onegin, for hun er uden tvivl digtets hovedperson.

Fedor Dostojevskij

Derudover er der i romanen, der ser ud til at være skrevet på samme sprog, som vi taler, i virkeligheden mange forældede ord og udtryk. Hvorfor bliver de forældede? For det første fordi sproget ændrer sig; for det andet fordi den verden, han beskriver, ændrer sig.

Her under duellen står Onegins tjener Guillo "for den nære stump". Hvordan skal man fortolke sådan adfærd? Alle illustratorer afbilder Guillot beliggende ikke langt væk i nærheden af ​​en lille stub. Alle oversættere bruger ord, der betyder "den nederste del af et fældet, savet eller knækket træ." The Dictionary of the Language of Pushkin fortolker dette sted på samme måde. Men hvis Guillot er bange for at dø af en tilfældig kugle og håber at skjule sig for den, hvorfor har han så brug for en stump? Ingen tænkte over dette, før lingvisten Alexander Penkovsky viste i mange tekster fra Pushkin-tiden, at ordet "stub" på det tidspunkt havde en anden betydning, ud over den, det har i dag - dette er betydningen af ​​"træstamme" (ikke nødvendigvis " fældet, savet el gået i stykker") 41 Penkovsky A. B. Studier af det poetiske sprog i Pushkin-æraen. M.: Znak, 2012. C. 533-546. ⁠ .

En anden stor gruppe af ord er forældet ordforråd, der betegner forældede realiteter. Især er hestetrukne transport i vore dage blevet eksotisk - dens økonomiske rolle er blevet udjævnet, terminologien forbundet med den har forladt det almindelige sprog og er for det meste uklar i dag. Lad os huske, hvordan Larins skal til Moskva. "På en mager og pjusket nag / En skægget postilion sidder." Postilionen (fra tyske Vorreiter - den der rider foran, på den forreste hest) var normalt en teenager eller endda en lille dreng, så det ville være lettere for hesten at bære ham. Postilionen må være en dreng, men larinerne har den "skægge": de gik ikke så længe og sad i landsbyen i landsbyen, at de allerede har en postilion blevet gammel 42 Dobrodomov I. G., Pilshchikov I. A. Ordforråd og fraseologi af "Eugene Onegin": Hermeneutiske essays. M.: Slaviske kulturers sprog, 2008. C. 160-169. ⁠