Fgos førskoleundervisning om barnets musikalske udvikling. Fgos do: nye tilgange i en musikchefs arbejde Papirarbejde til en musikchef i børnehaven

Dokumentation af førskoleuddannelsesinstitutionens musikalske leder

EKSEMPEL NOMENKLATURE OVER SAGER I DEN STATSLIGE FØRSCHOLLE UDDANNELSESINSTITUTION

Dokumentation musikchef er:

Plan for pædagogisk arbejde, som omfatter en langsigtet plan for tre måneder og en kalenderplan for en uge;

Sammenfattende tabeller baseret på resultaterne af diagnostik;

Tidsplan;

Analytisk rapport om årets arbejde.

Plan Det anbefales, at en begynderlærer udfører pædagogisk og pædagogisk arbejde i form af en detaljeret kalenderplan, en mesterlærer (med mere end 25 års erfaring) - i form af en langsigtet plan.

Musiklederen opstiller på sigt pædagogiske og udviklingsmæssige opgaver for alle typer af musikalsk aktivitet (opfattelse af musik, sang, musik og bevægelse, elementær musikfremstilling, børns musikalske kreativitet) bestemmer repertoiret under hensyntagen til de vigtigste former for musikalsk aktivitet, indholdet af planlagte begivenheder, tidspunktet på året, børns interesser, deres evner og muligheder; indholdet af arbejdet med pædagoger og forældre.

På kalenderende vigtigste former for musikalsk aktivitet er angivet: musikundervisning, underholdning (forberedelse eller opførsel), musiklege (didaktisk - med sang, rytmisk - med et ord, teatralsk), helligdage (forberedelse eller opførsel).

Planlagt samarbejde med lærere og forældre. Opgaver konkretiseres efter typer, metodiske teknikker, der kræver særlig træning, er angivet.

Registreringsformen er vilkårlig.

Ved slutningen af ​​hver fase (tre måneder) diagnosticerer musiklederen børnene og noterer niveauet af deres musikalske udvikling. Under hensyntagen til undersøgelsen af ​​børn, planlægger læreren aktiviteter for de næste tre måneder, sætter yderligere opgaver. Disse materialer indgår i årsrapporten.

Tidsplan godkendt af lederen af ​​førskoleuddannelsesinstitutionen, udarbejdet ved skoleårets begyndelse. Det bestemmer indholdet af arbejdsugen under hensyntagen til den faglige belastning.

Analytisk rapportom årets udførte arbejde høres på det afsluttende pædagogiske råd. Det er kompileret i en fri form (tekst, diagrammer, grafik) og inkluderer en kvalitativ analyse af opfyldelsen af ​​opgaverne med musikalsk uddannelse af børn, den akkumulerede erfaring og identificerede problemer, vanskeligheder og lovende arbejdsområder.

Musik rum

"Udstyr til et musikrum og en musiksal"

Attestationskort fra musiklokalet i en førskoleuddannelsesinstitution

I. Skabets materiale og tekniske underlag.

1. Skabsudstyr:

1.1. Musikchefens arbejdsplads:

Arbejdsbord;

Computer skrivebord;

Et sted at arbejde med børn (tilgængelighed af et musikrum, børnestole)

1.2. Skabe, stativer til opbevaring af dokumentation, mapper, litteratur.

1.3 Stande

1.4. Bærbart bord:

foret;

Magnetisk;

Flanellgraf.

1.5. Staffeli

1.6. TCO:

TV-sæt;

Video-optager;

pladespiller;

Musikcenter;

Computer (hvis muligt)

Og osv.

1.7. Musikbibliotek (efter grupper)

2.1. Normative dokumenter, der regulerer uddannelsesaktiviteter

Konventionen om barnets rettigheder;

Den Russiske Føderations forfatning;

Den Russiske Føderations lov "om grundlæggende garantier for rettighederne for børn i Den Russiske Føderation";

Den Russiske Føderations lov "om uddannelse";

Beslutninger fra regeringen i Den Russiske Føderation om uddannelse;

Føderale, regionale programmer, koncepter for billedkunst;

Metodiske breve fra det føderale, regionale, subregionale niveau om uddannelse (på dette område);

Uddannelsesstandarder for førskolebørns musikalske udvikling;

- "Bulletin of education" (kortfil i denne retning).

2.2. Regulative dokumenter, der regulerer en musikdirektørs aktiviteter:

Jobbeskrivelse af en lærer;

Tematisk arbejdsplan for musikdirektøren (i et år, en måned);

2.3. OS-software og metodisk support:

Uddannelsesprogrammer til musikalsk uddannelse, godkendt af Undervisningsministeriet i Den Russiske Føderation;

programmer på regionalt niveau;

Undervisningsmateriale, som institutionens musikleder arbejder for:

b) arbejdsbøger til børn.

Cirklernes programmer, som musikdirektøren arbejder efter, godkendt af institutionens metodologiske råd.

2.4. Information og metodisk støtte til uddannelsesinstitutionen:

2.4.1. Bank for pædagogisk information:

A) en bank af uddannelsesprogrammer.

C) bank af moderne uddannelsesteknologier.

D) bank af moderne teknikker.

E) informations- og pædagogisk modul om børnehavelæreres erfaringer om emnet: "Udvikling af børns kreative evner i musikalske aktiviteter"

russisk niveau;

regionalt niveau;

byniveau;

2.4.2. Litteratur:

Referencelitteratur (efter retning):

Encyklopædi;

Ordbøger;

Opslagsbøger;

Populærvidenskabelig litteratur;

Metodisk litteratur for lærere;

Nyheder i metodisk litteratur;

Abonnementspublikationer (hvis muligt);

Udvalg af artikler fra metodiske magasiner og aviser under afsnittet "Musikalsk uddannelse af førskolebørn".

Musiksamlinger;

Børnefiktion;

2.4.3 . Undervisning og visuelle hjælpemidler.

Prøver af didaktiske hjælpemidler (svarende til didaktiske krav, psykologisk og pædagogisk hensigtsmæssighed, multifunktionel karakter).

Komplekser af materialer til at lede klasser om musikalsk uddannelse af førskolebørn;

Legetøj (efter emne);

Desktop-printede musikalske og didaktiske spil;

Attributter til dansespil (ifølge programmets repertoire);

Dukketeater.

Reproduktioner af malerier, illustrationer til musikværker;

Portrætter af komponister;

Albummer om komponisters arbejde;

Musikinstrumenter til læreren (valgfrit):

Klaver;

Harmonika;

Violin;

Guitar;

Domra;

Vind.

Musikinstrumenter til børn:

Instrumenter med en lyd af ubestemt højde (maracas, tamburiner, trommer, trekanter, rumba, kastanjetter, pinde, rangler);

Instrumenter, der giver én lyd (piber, piber);

russiske folkeinstrumenter (skeer, mundharmonikaer, æsker, rangler);

Instrumenter med diatoniske og kromatiske skalaer (faemi, xylofon, strygere);

Instrumenter med en fast melodi;

Instrumenter til programmet "Elementary Music Making" (forfatter K. Orff)

2.4.4. Forskrifter og instruktioner:

Om bykonkurrencer:

Skabe til titlen "Eksemplarisk"

Sikkerhedsinstruktioner;

2.4.5. Udviklinger:

klasser;

underholdning;

Aktiviteter med forældre.

2.4.6. Audiovisuelle læremidler:

Et sæt videokassetter;

Et sæt lydkassetter og diske;

Et sæt af transparenter;

Sæt med computertræningsprogrammer, disketter

3. Analytiske og prognoseaktiviteter

3.1 Dokumenter om diagnostik af uddannelsesprocessen:

Programmet til overvågning af udviklingen af ​​elevers færdigheder og evner (efter afsnit);

Program til overvågning af elevers udvikling af kreative evner;

Sammenfattende informationstabeller om diagnostik;

Analytiske rapporter om resultaterne af diagnostik;

3.2 Pakke med diagnostiske metoder:

Spørgeskemaer;

Tests;

Hulkort;

Og osv.

3.3 Rapporter:

Til gennemførelse af programmet;

Og andre (efter institutionens skøn).

4. Stande, stativer, der afspejler musikchefens aktiviteter i førskoleuddannelsesinstitutionen:

Normer til vurdering af niveauet af børns musikalske færdigheder og evner;

Erfaring fra institutionens lærere;

lærere:

Krav til indholdet af selvstændige musikalske børneaktiviteter;

forældre:

Krav til musikalske værker til børns hørelse;

Krav til udformningen af ​​hjemmehjørnet "Domisol-ka".

II. Systematisering af materialet.

3.1. Skabspas:

Liste over udstyr og kabinetdokumentation;

Udsigter for udviklingen af ​​kabinettet.

3.2. Placeringen af ​​kabinetmaterialet i overensstemmelse med passet

Data (nummereringsskabe, stativer).

3.3. Kontortilstand.

III. Overholdelse af SanPiNam kabinet.

(Overholdelse af kabinettet med sanitære og hygiejniske standarder, TB og PB.

Tilgængelighed af førstehjælpskasse).

IV. Æstetik i design af kontoret.

(Alle materialer skal indsendes på trykt basis i overensstemmelse med GOST for design)

V. Musikchefens kreativitet i indretningen af ​​kontoret

Metoder til musikalsk uddannelse

Metode N.A. Vetlugina.

Under USSR's eksistens arbejdede de fleste af landets førskoleinstitutioner i henhold til programmet for musikalsk uddannelse i børnehaven til N.A. Vetlugina. I denne periode er der mange programmer til musikalsk uddannelse af førskolebørn, ledelsen af ​​hver førskoleinstitution har mulighed for at vælge det program, der forekommer ham bedst egnet til musikalsk uddannelse og udvikling af børn. Lad os kort overveje metoden til musikalsk uddannelse af førskolebørn N.A. Vetlugina.

Formålet med teknikken er at udvikle et barns generelle musikalitet. Dette opnås gennem børns musikalske aktiviteter. Vetlugina skelner mellem 4 typer aktiviteter: musikopfattelse, performance, kreativitet, musikalske og pædagogiske aktiviteter. Programmet fremhæver 3 undervisningsformer - frontal (med hele gruppen), individuelle, små grupper. I hver form for klasser bør alle typer præstationer være til stede: sang, musikalske og rytmiske bevægelser, spil på børns musikinstrumenter. Omfanget af hovedtyperne af præstationer udvides på grund af inddragelsen af ​​elementer af sang, spil, danse-kreativitet.

I arbejdet med børn i aldersgrupper løses de samme opgaver, som successivt bliver mere komplicerede, dvs. den koncentriske metode til at konstruere programmet anvendes.

Hovedopgaven er at mestre handlinger, færdigheder og evner inden for musikopfattelse, sang, bevægelse og at spille på musikinstrumenter.

N.A. Vetluginas repertoire for at lytte til musik er baseret på klassiske komponisters værker. For en mere fuldstændig opfattelse af værket af børn, anbefaler forfatteren at bruge forskellige visuelle hjælpemidler - en litterær tekst, symboler, kort, der svarer til stykkets art, melodiens bevægelse. Det anbefales at lytte til ét værk flere klasser i træk, hvor hver lytning fokuserer på værkets form, udtryksmidler, rytme mv.

I sangafsnittet i musiktimerne er opmærksomheden fokuseret på brugen af ​​chants - øvelser, hvis gentagne gentagelse udvikler intonationens korrekthed og renhed. N.A. Vetlugina mener, at for en fuld opfattelse af musik er det nødvendigt at lære førskolebørn at synge fra noder. Teknikken til at undervise i sang fra noder er fastlagt i "Musikalsk grundbog".

Musikalsk-rytmiske bevægelser hjælper børn med at opfatte et stykke musik, et musikalsk billede. Det er vigtigt at følge den ekspressive udførelse af bevægelser i klasseværelset. Til rytmiske lektioner bruges hovedsageligt folkemusik og musik skrevet til børn af sovjetiske komponister.

Til opførelse af orkestret anbefaler N.A. Vetlugina at bruge værker, der tidligere er lært fra programmet, til sang, lytning eller rytme. I processen med at spille musikinstrumenter dannes elementære præstationsevner, hvorigennem barnet kan udtrykke sit humør, sin følelse af musik.

Metodik, red. O.P. Radynova.

Denne metode til musikalsk uddannelse af førskolebørn blev udarbejdet af en gruppe forfattere: O.P. Radynova, A.I. Katinene, M.P. Palavandishvili, redigeret af O.P. Radynova. Disse er tilhængere og studerende af N.A. Vetlugina, så de grundlæggende principper for musikalsk uddannelse af børn i disse metoder er de samme.

"Musikundervisning i børnehaven er en organiseret pædagogisk proces, der sigter mod at uddanne musikkultur, udvikle børns musikalske evner for at udvikle barnets kreative personlighed." Alt dette kan opnås, mener forfatteren, gennem udviklingen af ​​opfattelsen af ​​musik. Tilegnelsen af ​​viden, færdigheder og evner bør ikke være et mål i sig selv, men bør bidrage til dannelsen af ​​børns præferencer, interesser, behov, smag, dvs. elementer af musikalsk og æstetisk bevidsthed.

Forfatterne af metoden tror og beviser, at i processen med børns musikalske aktivitet (sang, rytme, lytning, spille instrumenter) dannes og udvikles børns grundlæggende musikalske evner. Programmet er bygget op på en sådan måde, at alle typer børns musikalske aktiviteter hænger tæt sammen og supplerer hinanden. Så det arbejde, som børnene lyttede til, foreslår forfatteren at orkestrere, og for bedre at kunne mærke musikken, foreslås det at lære dansebevægelser, der svarer til musikkens natur.

Ved at lære børn at spille på musikinstrumenter understreger forfatterne, at det er vigtigt ikke kun at indgyde færdighederne ved at spille instrumenter, men også at lære barnet at mærke de udtryksmuligheder, som hvert instrument har.

At spore det "sanselige program" af et musikalsk værk involverer mentale operationer - sammenligning, analyse, syntese. Dannelsen af ​​en figurativ "følelsesordbog" i et barn, som gør det muligt at udvide ideer om en persons følelser udtrykt i musik, for at forbinde dem med livet, er mulig netop i processen med forskellige typer musikalsk aktivitet.

Det er obligatorisk at bruge kort og andre musikalske og didaktiske hjælpemidler i klasseværelset, da visuel-figurativ opfattelse er fremherskende hos børn.

Klasser er opdelt i individuelle, undergrupper, frontale. Lektionens indhold kan være typisk, dominerende, tematisk, komplekst.

Musikalske og rytmiske bevægelser efter metoden fra A.I. Burenina.

I processen med musikalsk og rytmisk uddannelse bruger jeg programmet "Rhythmic Mosaic" af AI Burenina, da det er rettet mod at udvikle det kunstneriske og kreative grundlag for personligheden, hvilket bidrager til den psykologiske frigørelse af hvert barn gennem udviklingen af ​​hans egen krop som et udtryksfuldt ("musikalsk") instrument. Hovedfokus for dette program er orienteringen ikke kun om udvikling af børn, men også på at forbedre lærerens professionalisme inden for rytmoplastiske bevægelser, identificere en individuel aktivitetsstil og i denne henseende korrigere indholdet af værket "for sig selv", "for sig selv i samspil med børn" - det er det første kendetegn ved dette program.

Det andet træk er brugen som musikalsk akkompagnement, som regel, af integrerede værker - i optagelser og i direkte "live" opførelse, og ikke uddrag af 8, 16 takter, som det er sædvanligt i traditionelle musikalske rytmiske øvelser. Fra simpelt til komplekst, fra børnesange til symfoniske værker af klassiske komponister (M. Mussorgsky, P. Tchaikovsky, E. Grieg, C. Saint-Saens osv.), slutter barnet sig gradvist til skønhedens verden, forgår, som det var, "gennem dig selv" musik, en kompleks verden af ​​følelser og billeder, der spiller med din krop værkets musikalske stof, dets stemninger og indhold, og samtidig forstår det specifikke sprog af musikalsk udtryksevne på det kropslige, visuelle og følelsesmæssige niveauer.

Det tredje træk ved dette program er fokus for lærernes opmærksomhed, ikke så meget på den ydre side af at undervise børn i musikalske og rytmiske bevægelser (det vil sige dannelsen af ​​motoriske færdigheder), men på analysen af ​​de interne processer, der er de regulerende. grundlag for bevægelse til musik. Disse er primært sensoriske, mentale, følelsesmæssige processer, såvel som deres mobilitet. Bevægelse er sådan set et synligt isbjerg af dybe mentale processer, og ved hjælp af en motorisk reaktion på musik er det muligt med en tilstrækkelig grad af pålidelighed at diagnosticere både den musikalske og psykomotoriske udvikling hos et barn.

Med andre ord er dette program en musikalsk-rytmisk psyko-træning for børn og lærere, der udvikler opmærksomhed, vilje, hukommelse, mobilitet og fleksibilitet i tankeprocesser, også rettet mod at udvikle musikalitet og følelsesmæssighed, kreativ fantasi, fantasi, evnen til at improvisere i bevægelse til musik, som kræver fri og bevidst besiddelse af kroppen. Programmet omfatter et rigt udvalg af danse og rytmiske kompositioner. I et års arbejde havde jeg altid et spørgsmål - valget af dansemateriale, programmet gav mig 100 forskellige kompositioner til børn fra 3 til 9 år. Dens anden funktion er valget af musikalsk akkompagnement. Som regel er det børnesange og melodier, kendt musik fra film. Mine børn har mulighed for at synge ikke kun deres yndlingssange, såsom: "Antoshka", "Cheburashka" af V. Shainsky, "Colorful Game" af Saveliev, "Magic Flower" af V. Chichkov, men også danse til dem. Det giver dem stor glæde, og hvis børn nyder at gøre det, så kan der altid forventes gode resultater.

Blandt al denne mangfoldighed har A.I. Burenina tilbyder os kommunikative danselege, der indtager en særlig plads, fordi de både udvikler og underholder. Og hvis du følger formlen om, at "at lære skal være sjovt ...", så kan du simpelthen ikke forestille dig det bedste materiale til undervisning med børn. Det særlige ved kommunikative danselege ligger i simple bevægelser, herunder elementer af non-verbal kommunikation, skiftende partnere, spilopgaver (hvem danser bedre) osv. Bevægelserne og figurerne i sådanne danse er meget enkle, tilgængelige selv for små børn. Som regel har disse danse spilplot, som gør dem nemmere at huske. Således implementeres følgende områder af pædagogisk arbejde:

Udvikling af den dynamiske side af kommunikation: nem kontakt, initiativ, parathed til kommunikation;

Udvikling af empati, sympati for en partner, følelsesmæssig og udtryksfuldhed af non-verbale kommunikationsmidler;

Udvikling af en positiv selvfølelse, som er forbundet med en tilstand af frigørelse, selvtillid, en følelse af eget følelsesmæssigt velbefindende, ens betydning i børneholdet og et dannet positivt selvværd.

Da mange kommunikative danse hovedsageligt bygger på gestus og bevægelser, der i hverdagen udtrykker venlighed, en åben holdning til hinanden, frembringer de generelt positive, glædelige følelser. Taktil kontakt, udført i dans, bidrager yderligere til udviklingen af ​​venskabelige relationer mellem børn og derved normaliseringen af ​​det sociale klima i børnegruppen.

Det er kendt, at der i folkloretraditionen ikke er nogen opdeling i udøvere og tilskuere, og de tilstedeværende er deltagere og skabere af spillets handling. Dette øjeblik er meget betydningsfuldt, da det fjerner evalueringsmekanismen, befrier barnet og giver mening til selve processen med dets deltagelse i danselegen.

Værdien og fordelene ved kommunikative dansespil er indlysende. Du kan bruge dem i en række forskellige former med børn (og ikke kun med børn) - og i klasseværelset, og på ferier og til underholdning. Dette gælder især for nutiden, da fælles ferier og underholdning med forældre begyndte at blive holdt næsten overalt. Ved sådanne ferier er forældre ikke kun gæster og tilskuere, men også aktive kunstnere, der deltager i forskellige danse, hvor børn i forskellige aldre er samlet (førskolebørn, elever i primær-, sekundær- og seniorklasser).

Et andet vigtigt område for brug af sådant materiale er korrektionsarbejde med børn. Da dette materiale er tilgængeligt og samtidig attraktivt og forårsager lyse positive følelser, kan det med succes inkluderes i korrigerende arbejde med børn med forskellige udviklingspatologier (som regel har alle børn med udviklingsproblemer en følelsesmæssig sfære).

Som du ved, lider et særligt barn som regel af mange samtidige afvigelser: han er klemt (eller overdrevent uhæmmet), han har ikke tilstrækkeligt selvværd og som et resultat problemer med kommunikationen. I enkle, men sjove og bevægende danselege får børn glæde af selve processen med at bevæge sig til musik, af at de lykkes med alt, fra muligheden for at udtrykke sig, at vise sig frem, at modtage en præmie osv. Alt dette giver en vidunderlig effekt. Ved korrektion af udviklingen af ​​specielle børn behøver det ikke yderligere anbefalinger (ud over særlige, som defektologen vil afklare i forhold til hvert enkelt tilfælde).

Kommunikative spil er et universelt materiale i pædagogisk arbejde.

Tilgængeligheden af ​​dette materiale giver os mulighed for at bruge det i en bred vifte af former for arbejde med børn (og ikke kun med børn) - i klasseværelset og på ferier og til underholdning og i korrigerende arbejde med børn.

Pas til musiksalen i førskoleuddannelsesinstitutionen

MUSIKSALENS PAS

Tekniske midler
1. Klaver
2. Synthesizer
3. Mikrofon - 2 stk.
4. Laptop
5. Computer
6. Musikcenter
7. Projektor
8. Skærm
9. Videoafspiller
10. TV
11. Båndoptager - 2 stk.
12. Monitor - 2 stk.

Visuelt demonstrationsmateriale:
Portrætter af verdenskomponister
Et sæt visuelle hjælpemidler "Vokal- og korarbejde i børnehaven"
Didaktisk materiale "Musikinstrumenter"
Præsentationer: "Bor by er så god"
"Mor, jeg elsker dig"
"Mit Rusland har lange pigtails"
"Jul"
"Jul"
"Lærkens sang. Årstider"
"23. februar"
"Musikmiljø"
"Efterårets runddanser"
"Ave Maria" (reproduktioner af berømte kunstnere)
mnemonisk tabel
Diagnostik til børns musikalske udvikling
Opremsning af musikdidaktiske spil.

Spil til børn i den yngre gruppe (3-4 g)

"Fugl og kyllinger" Formål: At træne børn i at opfatte og skelne mellem to lyde (op til 1-op til 2)
"Gæt" Formål: At træne børn i opfattelsen og skelnen af ​​oktavens lyde (op til 1-op til 2)

For at lytte til musik"Merry-sad" Formål: At udvikle en idé hos børn om musikkens natur (munter, trist) "Hvad laver børnene?" Formål: At udvikle hos børn en idé om genrer i musik, evnen til at skelne mellem en march, en sang, en vuggevise.

"Høj og stille musik" Formål: At opfatte musik af en munter, dansende karakter, at skelne mellem dynamiske nuancer. "Gæster kom til os" Formål: at udvikle børns klanghørelse.

Spil for børn i mellemgruppen (4-5 år)

Til udvikling af tonehøjdehøring"Fugl og kyllinger" Formål: At træne børn i at opfatte og skelne mellem to lyde (do1-do2) "Gynge" Formål: At udvikle opfattelsen og skelnen af ​​syvende lyde (do2-re1)
"Ekko" Formål: At udvikle opfattelsen af ​​lydene fra den sjette (re1 -si1). "Kyllinger" Formål: At træne børn i opfattelsen og skelnen af ​​femte lyde (fa1-do 2)
"Tre bjørne" Formål: At lære at skelne mellem højden af ​​lyde (registre)

"Hvem går hvordan" Formål: At træne børn i opfattelsen og skelnen af ​​en accent i tre rytmiske mønstre.
"Sjove piber" Formål: At træne børn i opfattelsen og skelnen mellem tre rytmiske mønstre, der betinget svarer til rytmen af ​​lyden af ​​følgende instrumenter: piber (bjørnespil); piber (en ræv spiller); piber (en mus spiller).

Til udvikling af klangfarve og dynamisk hørelse
"Kend dit instrument" Formål: At træne børn i at skelne klangen af ​​lyden af ​​et klaver, en klokke og en pibe.
"Loud-stille" Formål: at træne børn i at skelne mellem høje og stille lyde.

Spil til større børn (5-6 år)

Om opfattelsen af ​​musik
"Tre danse" Formål: At udvikle en idé om dansegenrer hos børn, evnen til at skelne mellem dans, polka, vals.

Til udvikling af tonehøjdehøring
"Rør" Formål: At træne børn i at skelne mellem to lyde af en quart (sol1-do2).
“Hvem lægger dukkerne før i seng?” Formål: At træne børn i at skelne lydene fra en tredje (mi1-sol1).
“Sjove mundharmonikaer” Formål: At træne børn i at skelne mellem to lyde af et sekund (sol1-la1).
"Genkend sangen ved to lyde" Formål: At træne børn i at skelne intervaller: femtedele (E. Tilicheevas sang "Kylling"), quarts (sang "Rør"), tredjedele (sang "Søvn, dukker"), sekunder (sang " Harmonika” ).

Til udvikling af rytmisk hørelse
"Hane, kylling, kylling" Formål: at træne børn i at skelne mellem tre rytmiske mønstre.
“Rhythmic Lotto” Formål: At træne børn i at skelne rytmiske mønstre af E. Tilicheevas sange fra NA Vetluginas “Musical Primer”: “Vi går med flag”, “Himlen er blå”, “Maj måned”, “Modig” pilot".

Til udvikling af klangfarve og dynamisk hørelse
"Gæt hvad jeg spiller" Formål: At træne børn i at skelne lyden af ​​børns musikinstrumenter: xylofon, citer, fløjter, maracas (eller rangler), metallofon.
"Kend lyden af ​​din harmonika"
Formål: At træne børn i at skelne mellem dynamiske nuancer af musikalske lyde: højt, moderat højt og stille.

Spil for børn i den forberedende gruppe (6-7 år)

Om opfattelsen af ​​musik
"Pick up the music" Formål: at skelne mellem musikkens natur (lyrisk, komisk, heroisk)
"Vælg et instrument" Formål: At udvikle hos børn en idé om musikkens visuelle muligheder "Komponere en sang" Formål: at udvikle hos børn evnen til at skelne mellem et musikstykkes form (singal og kor i et musikstykke). sang), for at formidle sangens struktur, bestående af gentagne elementer i form af et betinget billede.

Til udvikling af tonehøjdehøring
"Genkend sangen ved to lyde" Formål: At træne børn i at skelne mellem intervaller: oktaver (sangen "Bird and Chicks"), syvende (sangen "Swing"), sjettedele (sangen "Echo"), femtedele (sangen "Kyllinger" ), quarts (sang "Pipe"), tredjedele (sang "Sleep, dolls"), sekunder (sang "Accordion"), prima (sang "Andrey-Sparrow" r.n.m.)
"Hvem mødte bollen?" Mål: At udvikle børns forståelse af registre (høj, medium, lav)
"Jingles" Formål: At træne børn i at skelne mellem tre lyde i forskellige højder (lyde af en dur treklang): "do2-la1-fa1".
"Musical Ladders" Formål: At udvikle opfattelsen og skelnen mellem sekvenser af tre, fire, fem skalatrin, der går op og ned.
"Cirkushunde" Formål: At træne børn i at skelne mellem en fuld skala (syv trin), en ufuldstændig skala (fem trin), sekvenser af tre lyde af en dur treklang.

Til udvikling af rytmisk hørelse
“Rhythmic Lotto” Formål: At træne børn i at skelne de rytmiske mønstre i E. Tilicheevas sange fra NA Vetluginas “Musical Primer”: “Vi går med flag”, “Himlen er blå”, “Maj måned”, “ Brave pilot”, “ Hane “r.n.m.

Til udvikling af klangfarve og dynamisk hørelse
"Musikinstrumenter" Formål: At træne børn i at skelne lyden af ​​musikinstrumenter: viol, harmonika, tromme, tamburin, citer, domra, metallofon.
"Hvem er den mest opmærksomme" Formål: At træne børn i at skelne mellem fire dynamiske nuancer af musikalske lyde: højt, moderat højt, moderat stille, stille.
"Klokker" Formål: At lære børn at skelne lydens kraft. "Musiske puslespil" Formål: Bruges til at konsolidere viden om nodernes placering på staven og deres navne. Bidrage til fremkomsten af ​​interesse for musikalsk læsefærdighed, udvikle fantasifærdigheder, uafhængighed.

Scenarier for ferie og underholdning

Junior gruppe:
Underholdning "Radiant Sun"
efterårsfest
Ferie "Hej efterår!"
Ferie "Nytårsmirakler"
Underholdning "Winter's Tale"
Ferie "Nytårseventyr"
Ferie "Hej nytår"
Ferie "Godt nytårsaften"
Efterårsunderholdning "Golden Autumn"
Efterårsferie med elementer af russisk folklore
8. marts. Tillykke til vores mødre"
Ferie "Mor lykønskes af børn"
Underholdning "I landsbyen til bedstemoren"
Underholdning "Et barn har fødselsdag"
Folkloreunderholdning "Sunshine, shine"
Underholdning "Klovne og klovne"

Mellemgruppe:
Underholdning "Så store er vi"
Underholdning "Hvad har efteråret i kurven?"
Efterårsfest i skoven
Underholdning "Farverigt efterår"
Underholdning "Sorceress-Autumn"
Nytårsferie "Magic Santa Claus"
Underholdning "Vinteren bragte os en munter ferie"
Underholdning "Hej, zimushka-vinter"
Ferie "Kom nu, juletræ, tænd lysene!"
Underholdning "Lad os gå til Kiskino station"
Underholdning til Day of Defenders of the Fatherland "At lære at være soldater"
Ferie "Vores kære mødre, vi er altid stolte af jer!"
Underholdning “8. marts. Vores muntre teremok"
Underholdning "Hej, foråret er rødt!"
Underholdning "Vi besøger foråret"
Underholdning "Masha og bjørnen"
Børnehaveferie - vores hjem
Sommerferie "Der var en birk på marken"
Underholdning "Hare, dans, gå"
Underholdning "Rød, gul, grøn"

Senior gruppe
efterårsferie
Folkloreferie "Efterårssammenkomster"
Ferie "Byen Bor er så god, du finder ikke en bedre by"
Underholdning "Nahum - literate"
Underholdning "Efterårsbal hos Efterårsdronningen"
Familieferie "Far, mor, jeg er en venlig familie!"
Underholdning dedikeret til den internationale mors dag "Min mor er min sol"
Underholdning dedikeret til den internationale mors dag "Som i et højt tårn"
International mors dag ferie
Nytårs fejring
Ferie "Hej, hej, nytår!"
Ferie "Nytårseventyr"
Ferie "Et eventyr ved nytårstræet!"
Underholdning "Seer off winter"
Underholdning "Bogatyr konkurrence"
Underholdning "Om hvordan Baba Yaga afviste sit barnebarn til hæren"
Ferie dedikeret til dagen den 8. marts "Kom så, mødre"
Ferie "Her er vores mødre"
Ferie "Bedre ikke at finde en mor"
Økologisk underholdning "Forest Teremok"
Underholdning "Larks"
Underholdning "Kolobok - en brandmands ven"
Underholdning "Røhætte søger forår"
Folkloreferie "Foråret kommer til os med klangfulde fuglestemmer - rødt"
Underholdning "Ferie - skandaløst"
Musikalsk og litterær komposition "I runddansen"
Underholdning "Cat Leopold filmselskab"
Underholdning "Sjov og arbejde live side om side"
Underholdning "Drenge, om dyr"
Underholdning "Red Summer"
Ferie "Sommeren er kommet til os igen!"
Sommerferie til børnenes dag
Underholdning "Følg sikkerhedsreglerne - bliv sund, stærk op!"

Forberedende gruppe:
Sommerunderholdning "Glade turister"
Folklore ferie "Efterår"
Efterårssammenkomster "Kuzminki"
Ferie "Det er godt om efteråret i Rusland"
Mors Dag sjove sjove løb
Ferie dedikeret til den internationale mors dag "Miss Mom"
Motherland Day "Rusland, Rusland - kære lande"
Folklore ferie "Pokrovskaya Fair"
Nytårsferie "Snezhenika"
Nytårsferie "Et eventyr ved juletræet"
Ferie "Nytårsmagi af julemanden og den gamle mand Hottabych"
Nytårsferie "Lykke venter alle i dag"
Folkeferie "Hvordan julesange kom til juletid"
Ferie dedikeret til Day of Defenders of the Fatherland "Come on, dads"
Underholdning dedikeret til Day of Defender of the Fædreland "Course of a young fighter"
Underholdning "School of real dads"
Underholdning "Vi møder foråret sammen"
Underholdning "På jagt efter den røde bog"
Ferie "8. marts på en øde ø"
Musikalsk eventyr på en ny måde "Ulven og de syv børn"
Underholdning "Gennem munden på en baby"
Underholdning "Alle skal huske, at man ikke kan lege med ild"
Underholdning "Ferie-oprørende" (1. april)
Te-sammenkomster "Vi keder os ikke på samovaren - vi taler over te"
Maslenitsa
Prom
Ferie "Farvel, elskede børnehave"
Afgangsbal "Fly-Tsokotuha kommer ind i gymnastiksalen"
Afgangsbal "Askepot går i skole"
Afgangsbal "Wind of Change"
Afgangsbal "Vovka i det tredivte rige"
Afgangsbal "Tak, børnehave"

Musikinstrumenter.
1. Klokke - 25 stk.
2. Fløjte - 2 stk.
3. Pibe - 1 stk.
4. Rumba - 5 stk.
5. Musikhamre - 25 stk.
6. Harmonika
7. Trekant - 3 stk.
8. Maracas - 4 stk.
9. Pibe - 5 stk.
10. Rangle - 30 stk.
11. Tromle - 10 stk.
12. Xylofon - 5 stk.
13. Metallofon - 25 stk.
14. Skralde - 1 stk.
15. Skeer - 50 stk.
16. Tamburin - 5 stk.
17. Harpe
18. Harmonika - 3 stk.
19. Balalaika - 3 stk.
20. Harmonika

Musikbibliotek, cd'er og mp3-diske
"Er det ikke et mirakel"
"Dawn Wizard"
"Golden Hill"
"Besøg et eventyr"
"Encore"
"9 maj"
"Flyvende skib"
"Gamle marcher"
"Valse"
"Vild honning"
"Naturlyde"
"Mobilspil, fysiske minutter og generelle udviklingsøvelser" med tale og musik
"Gylden Samling" 170 børnesange
"Musik og sange til klasser med børn 4-7 år"
"ABC, børnerim"
"Absolut tonehøjde fra 0-5"
"Lad os løbe, lad os hoppe"
"skurkagtige sange"
"Dans for børn"
"Min børnehave" cyklus af børns sange af P. Tchaikovsky
"Omverdenens lyde, stemmer og støj" 1 udgave: musik, teater
"Verdens lyde, stemmer og lyde" 2 udgave: transport
"Wide Maslenitsa" børnefolklore-ensemble "Belfry"
"Preschool ditties" børne- og ungdomsfolklore-ensemble "Igranchiki"
"Som vores ved portene" elementer af russisk dans
"Russiske helligdage"
Nøddeknækkeren Musik af P. Tchaikovsky
Eventyret "Askepot"
Eventyr "Roe" på en ny måde
Eventyret "10 mus"
"Rhythmic Mosaic" af A.I. Burenina (4 diske)
"Musical Masterpieces" af O.P. Radynova (10 diske)
Sange af Igor Russkikh (6 diske)
Børnesange, gruppe "Barbariki"
Børnesange, gruppe "Street Magic"
Børnesange, gruppe "Fidgets"
"Kom på opladeren"
"Klovn Pluff Gymnastik"
"Dans mere muntert" moderne børnediskotek
Fingergymnastik med musik
Verdens folks danse

Kortfil med læremidler om musikalsk uddannelse af førskolebørn.
1. Anisimova G.I. 100 musikalske spil til udvikling af førskolebørn. (senior- og forberedende grupper). Yaroslavl: Academy of Development, 2008.
2. Anisimova G.I. Nye sange til klasser i en logopædisk børnehave St. Petersborg: KARO, 2008.-64s.
3. Bodrachenko I. Musiklege i børnehaven for børn i alderen 3-7 år. / Irina Bodrachenko. – M.: Iris Press, 2009.
4. Boromykova O.S. Korrektion af tale og bevægelse med musikalsk akkompagnement: Et sæt øvelser til at forbedre talefærdigheder hos førskolebørn med svære taleforstyrrelser. St. Petersborg: "CHILDHOOD-PRESS", 1999. -64'ere.
5. Burenina A.I., Tyutyunnikova T.E. Tutti: Programmet for musikalsk undervisning for førskolebørn - Skt. Petersborg: RJ "Musical Palette", 2012.-144 s.
6. Burenina A.I. "Alle tings teater" Udgave 1: Fra spillet til forestillingen: Pædagogisk metode. godtgørelse.-2. udg., revideret. Og tilf.-SPb., 2002. -114 s.
7. Vlasenko O.P. Farvel til børnehaven: manuskripter til dimissionsfester og underholdning for førskolebørn / red. O.P. Vlasenko. - Volgograd: Lærer, 2007-319 s.
8. Gavrisheva L.B. Musik, lege-teater! Økologiske scenarier for teatralske spil for børn i logopædiske grupper i førskoleuddannelsesinstitutioner St. Petersborg: "Childhood-Press", 2004-80'erne.
9. Gavrisheva L.B., Nishcheva N.V. Logopædiske sange, musikalsk fingergymnastik og udendørslege: At hjælpe førskolelærere til børn med taleforstyrrelser. - Skt. Petersborg: "CHILDhood-PRESS", 2009 -32s.
10. Gorbina E.V., Mikhailova M.A. I vores teater synger og danser vi for dig. Musikalske eventyr - forestillinger for førskolebørn / kunstnere V.Kh. Yanaev, V.N. Kurov.- Yaroslavl: Academy of Development: Academy Holding, 2000.-112s.
11. Gorohova L.A., Makarova T.N. Musikalske og teatralske aktiviteter i førskoleuddannelsesinstitutionen: Integrerede klasser / Red. K.Yu. Hvid.- M: TC Sphere, 2005.
12. Gromova O.N., Prokopenko T.A. Sjove spil til udvikling af finmotorik hos børn. 50 øvelser med musikalsk akkompagnement. Pædagogisk og praktisk vejledning - M .: Forlaget GNOM og D, 2001-64s.
13. Devyatova T.N. "Lyden af ​​troldmanden" Uddannelsesprogram til uddannelse af børn i førskolealderen. -M.: 2006.
14. Børnehave: hverdage og helligdage / Metodevejledning for ansatte i førskoleuddannelsesinstitutioner / Komp. T.N.Doronova, R.A. Ryzhov. - M.: LINKA-PRESS, 2006-320 s.
15. Doronova T.N. Fra børnehave til skole. Manual for førskoleuddannelsesinstitutioner (ca. tematisk lektionsplanlægning) - M .: LINKA-PRESS 2007 - 232 s.
16. Klasser og underholdning med ældre førskolebørn: udvikling af klasser, samtaler, spil og underholdning om moralske emner / forfatter-kompilator L.G. Arstanova - Volgograd: Lærer, 2009 - 247 s.
17. Børns bekendtskab med russisk folkekunst. Resuméer af klasser og scenarier for kalender-ceremonielle helligdage: Metodevejledning for lærere fra førskoleuddannelsesinstitutioner / Red.- comp. L.S. Kuprina, T.A. Budarina, O.A. Markeeva, O.N. Korepanov m.fl. - 3. udg., revideret. og yderligere - Sankt Petersborg: "BARNDOMSPRESSE" 2001-400-tallet.
18. Zamytskaya L.S. Krasheninnikova N.B. Undervisning af førskolebørn i udtryksfuld sang i processen med at udvikle deres musikalske og talefærdigheder: Metodologisk vejledning - Nizhny Novgorod: Nizhny Novgorod Humanitarian Center, 2003-134s.
19. Zaretskaya N.V. Dans for børn i ældre førskolealder: en manual for udøvere af førskoleuddannelsesinstitutionen / N.V. Zaretskaya .- M .: Iris press, 2005.
20. Zaretskaya N.V., Root Z.Ya. Ferie i børnehaven: Scenarier, sange og danse - 4. udg. Moskva: Iris Press, 2005.
21. Zaretskaya N.V. Kalender musikalske helligdage for børn i tidlig og yngre førskolealder: En vejledning for udøvere af førskoleuddannelsesinstitutioner - 3. udg.-M .: Iris press, 2005-144s.
22. Zakharova S.N. Ferie i børnehaven. - M.: Humanit. Ed. Center VLADOS, 2000.-256s.: noter.
23. Zatsepina M.B. Musikalsk undervisning i børnehaven. Program og retningslinjer.- M.: Mosaic-Synthesis, 2005.
24. Zatsepina M.B. Kultur- og fritidsaktiviteter i børnehaven. Program og metodiske anbefalinger. - M.: Mosaik-Syntese, 2005-64s.
25. Zatsepina M.B., Antonova T.V. Folkeferie i børnehaven. Metodevejledning til lærere og musikalske ledere. / Ed. T.S. Komarova.-M.: Mosaic-Synthesis, 2005.
26. Zatsepina M.B., Antonova T.V. Ferie og underholdning i børnehaven. Metodevejledning til lærere og musikledere./ Under. Ed. T.S. Komarova.- M.: Mosaic-Synthesis, 2005.
27. Kartushina M.Yu. Vokal- og korarbejde i børnehaven. -M.: Forlaget "Scriptorium 2003", 2010-176s.
28. Kartushina M.Yu. Ferie i børnehaven. Junior førskolealder. Senior førskolealder. -M.: "Forlaget Scriptorium 2003", 2008.
29. Kartushina M.Yu. Scenarier for rekreative aktiviteter for børn 3-7 år. -M.: TC Sphere, 2004.
30. Knyazeva O.L., Makhaneva M.D. Introduktion af børn til oprindelsen af ​​russisk folkekultur: Program. Læremiddel. -2. udg., revideret. og yderligere .- St. Petersborg: Childhood-Press "2000-304s.
31. Kostina E. P. Stemmegaffel: et program for musikalsk uddannelse for børn i tidlig alder og førskolealder. – M.: Linka-Press, 2008-320 s.
32. Kostina E.P. Musikalske og didaktiske spil: metode. godtgørelse / E.P. Kostina. - Rostov n/D: Phoenix, 2010-212s.
33. Kostina E.P. Styring af kvaliteten af ​​musikundervisning af førskolebørn baseret på omfattende pædagogisk overvågning: monografi. - Nizhny Novgorod: "Dyatlovy-bjergene", 2012-424s.
34. Kostina E.P., Kochneva N.N., Karimova L.G., Semikova L.A. Mit hjem. Programmer (for børn 4-7 år). Pædagogisk og metodisk manual - N. Novgorod: Talam, 2000-96 s.
35. Krasheninnikova N.B. Social udvikling af førskolebørn ved hjælp af musik: metodisk manual / N.B. Krasheninnikova, I.A. Makarova - Nizhny Novgorod: Nizhny Novgorod Humanitarian Center, 2006-132 s.
36. Kurevina O.A. Syntese af kunst i æstetisk uddannelse af børn i førskole- og skolealderen. – M.: LINKA-PRESS, 2003-176s.
37. Lazarev M.L. Hej!: Program til dannelse af førskolebørns sundhed: En vejledning til at uddanne. doshk. billeder. institutioner.-M.: Sundhedsakademiet, 1997.-376s.
38. Lazarev M.L. Intonika (Musikalsk opdagelse af verden). –M., Komponist, 1994.-160 s.
39. Lapshina G.A. Kalender og helligdage i børnehaven. Nummer 1. Efterår-vinter. - Volgograd: Lærer, 2002-84s.
40. Lapshina G.A. Kalender og helligdage i børnehaven. Nummer 2. Forår - Volgograd: Lærer, 2002-111s.
41. Ledyaykina E.G., Topnikova L.A. Ferier for moderne børn / VN Kurov.-Yaroslavl: Academy of Development: Academy Holding: 2002-160'erne.
42. Medvedeva I.Ya. Skæbnens smil. Roller og karakterer / Medvedeva I.Ya., Shishova T.L.; kunstner B.L. Akim. - M.: "MINKA-PRESS" 2002. - 240 s.
43. Mikhailova M.A. Og ved vores porte er der en munter runddans. Folkeferier, spil og underholdning / Kunstner V.N. Kurov - Yaroslavl: Academy of Development: Academy Holding, 2002-224s.
44. Mikhailova M.A. Børn ferier. Spil, tricks, sjov. En guide til forældre og lærere./ Kunstnere GV Sokolov, VN. Kurov-Yaroslavl: "Academy of Development", 1997.
45. Mikhailova M.A., Voronina N.V. Dans, spil, øvelser til smuk bevægelse. At hjælpe musikalske ledere, undervisere, forældre / kunstnere Yu.V.Turilova, V.N.Kurov. - Yaroslavl: Academy of Development: Academy Holding, 2000-112s.
46. ​​Moreva N.A. Musikundervisning og underholdning i en førskoleinstitution: en metode En vejledning til en lærer og musik. hænder doshk. arr. institutioner / N.A. Moreva.- 2. udg.- M.: Oplysning, 2006.
47. Min sundhedsbog: Bilag til programmet "Hej!": Bog for børn Art. børnehavegrupper / Aut.-stat. M. L. Lazarev .- M .: Sundhedsakademiet, 1997-80'erne.
48. Musik i børnehaven: planlægning, tematiske og komplekse klasser / komp. N.G. Barsukova (og andre).- Volgograd: Lærer, 2010-191s.
49. Folkekunst i førskolebørns uddannelse. En bog for lærere i førskoleinstitutioner, folkeskolelærere, ledere af kunststudier / Red. T.S. Komarova. Pædagogisk Selskab i Rusland, M.: 2005.
50. Folkeferiekalender i sange, eventyr, spil, ritualer. Del 1: Sommer-efterår, del 2: Vinter-forår. Litterær og musikalsk almanak, nr. 3,4 1999.
51. Naumenko G.M. Folkloreferie i børnehaven og i skolen. Sange, spil, gåder, teaterforestillinger i forfatterens indspilning, musikalsk transskription og redigering. -M.: LINKA-PRESS, 2000, 224s.
52. Nikitina E.A. Hej efterår! Scenarier af efterårsferie med en musikalsk ansøgning til førskoleuddannelsesinstitutioner - M .: TTs Sphere, 2002.
53. Nikitina E.A. Nytårsferie i børnehaven. Scripts med musikalsk notation. Udgave 1.- M.: TC Sphere, 2008-48s.
54. Novikova G.P. Æstetisk uddannelse og udvikling af kreativ aktivitet for børn i førskolealderen: Retningslinjer for lærere, pædagoger og musikledere. Sammendrag af klasser. Scenarier for fritid, underholdning, ferier. -2. udg., rev. og yderligere - - M .: ARKTI, 2003.-224 s.
55. Nytårsrunddans: Manuskripter, noter til børnehave og folkeskole / Tekst af Bezymyannaya O., musik af Korchevsky V. -M .: Iris Press 2002-80'erne.
56. Efteråret kom på besøg hos os: manuskripter til morgenforestillinger og underholdning for førskolebørn/komp. N.M. Amirova, O.P.Vlasenko, T.A.Luneva, G.P.Popova. - Volgograd: Lærer, 2007 - 316 s.
57. Petrov V.M., Grishina G.N., Korotkova L.D. Ferie, leg og sjov for børn. -M.: TC "Sphere", 1999.
58. Radynova O.P. Musikalske mesterværker: Musik om dyr og fugle. –M.: TC Sphere, 2009-128s.
59. Root Z.Ya. Nytårsferie i børnehaven. Udgave 2. Scenarier med en musikalsk applikation - M .: TC Sphere, 2008-48s.
60. Root Z.Ya. Efterårsferie i børnehaven. Udgave 2. Scenarier med en musikalsk applikation - M: TC Sphere, 2008.
61. Root Z. Danse med noder til børnehaven. / Zinaida Root. - 2. udg.-M.: Iris Press, 2007-112s.
62. Rodina M.I., Burenina A.I. Kuklyandiya: Undervisningsmetode. Manual for teatralske aktiviteter.-St. Petersburg: Musical Palette Publishing House, 2008.-112 s.: ill.
63. Rychkova N.A. Logopedisk rytme. Diagnose og korrektion af frivillige bevægelser hos børn med stammen. Retningslinier. - M .: Forlaget GNOM og D "-32s. (Praktisk logopædi.), 2000.
64. Slutskaya S.L. Dansemosaik. Koreografi i børnehaven. - M.: LINKA-PRESS, 2006. - 272 s. + inkl.
65. Solomennikova O.A. Glæden ved kreativitet. Fortrolighed af børn 5-7 år med folkekunst. 2. udg., rev. og yderligere - M.: Mosaic-Synthesis, 2005.
66. Scenarier af børns ferier med sange og noder / Komp. Yu.G.Grishkova. - Mn.: Unipress LLC, 2004 - 432 s.
67. Terentyeva L.A. Metoder til at arbejde med et børnefolklore-ensemble: Proc. Tillæg.-Samara: Forlag af SGAKI, 2000-105s.
68. Tikhonova M.V., Smirnova N.S. Rød hytte ... Børns bekendtskab med russisk folkekunst, kunsthåndværk, livet i børnehavemuseet - Skt. Petersborg: "Childhood-Press", 2000-208s.
69. Tubelskaya G.N. Ferie i børnehave og folkeskole. - M.: "LINKA-PRESS", 2001 - 256 s.
70. Uskova S.B. Helligdage er velkendte og usædvanlige. Scenarier: At hjælpe folkeskolelærere. - Skt. Petersborg, "Childhood-Press", 2000-160'erne.
71. Firileva Zh.E., Saikina E.G. "SA-FI-DANS". Danse-legegymnastik for børn: Et læremiddel til lærere i førskole- og skoleinstitutioner, - St. Petersborg: "Barndomspresse", 352 s., ill.
72. Folklore-musik-teater: Programmer og noter til efteruddannelseslærere, der arbejder med førskolebørn: Programmetode. godtgørelse / Udg. S.I Merzlyakova. – M.: Humanit. udg. Center VLADOS, 1999-216s.
73. Folklore-økologiske klasser med børn i ældre førskolealder / red. G.A. Lapshina - Volgograd: Lærer, 2006-157s.
74. Fomenkova N.A. Min glade børnehave: Feriescenarier, skuespil og underholdning, lektionsnoter, digte, sange, gåder / Vladimir-regionen. Institut for Forbedring Lærere - Vladimir, 1997 - 256 s.
75. Shein V.A. Gamma: Scenarier af musikalske pædagogiske spil til at lære børn i alderen 3-6 år at læse noder. Nummer 1, 2, 3. Håndbog for musikledere af førskoleuddannelsesinstitutioner, lærere i musikstudier - M .: Forlaget GNOM og D, 2002.
76. Yudina S.E. Vi inviterer venner til ferie: Musikmanuskripter og sange for børn / Kunstner V.N. Kurov - Yaroslavl: Academy of Development: Academy Holding, 2002.-128s.

Magasiner:
1. "Musikleder" illustreret metodisk magasin for musikdirektører. 2008-2014
2. "Kolokolchik" magasin for musikdirektører.
3. "Musikpalet" musikalsk undervisning i børnehave, familie og skole.
4. "Førskoleundervisning" månedligt videnskabeligt og metodisk tidsskrift. 1996-2013
5. "Håndbog for seniorpædagogen" for førskoleinstitutioner 2010-2014

Liste over karneval kostumer for voksne.
1. Julemanden
2. Snow Maiden
3. Snemand
4. Carlson
5. Matryoshka
6. Hare
7. Persille - 2 stk.
8. Folkedragter - 5 stk.
9. Matryoshka
10. Ivan Tsarevich
11. Navn
12. Goblin
13. Baba Yaga - 2 stk.
14. Kikimora
15. Pus i støvler
16. Vinter
17. Efterår
18. Forår
19. Katten Basilio
20. Ræven Alice
21. Old Man Hottabych
22. Shapoklyak
23. Gamle damer muntre - 2 stk.
24. Mary Poppins
25. Konge
26. Prinsesse Nesmeyana
27. Prinsessefrøen
28. Karabas-Barabas
29. Længselsgrøn
30. Vand
31. Ko
32. Bjørn

Liste over karneval kostumer til børn.
1. Ulv - 3 stk.
2. Kat - 4 stk.
3. Ildfugl
4. Lille Pukkelrygget Hest
5. Tiger
6. Valmue - 4 stk.
7. Pindsvin - 2 stk.
8. Egern - 3 stk.
9. Kunstner - 2 stk.
10. Bjørn - 5 stk.
11. Ræv - 9 stk.
12. Tadsjikisk
13. Søn
14. Nederdele - 15 stk.
15. Bluser - 5 stk.
16. Bloomers - 5 stk.
17. Rødhætte - 5 stk.
18. Hane
19. Krage
20. Dukke - 5 stk.
21. Stjernekigger
22. Pinocchio - 2 stk.
23. Pingvin - 4 stk.
24. Ged - 5 stk.
25. Mus - 5 stk.
26. Svampe - 6 stk.
27. Kosmonaut - 6 stk.
28. Snemand - 6 stk.
29. Kokke - 2 stk.
30. Nisser - 10 stk.
31. Persille - 2 stk.
32. Matryoshka - 2 stk.
33. Folkets solkjole - 5 stk.
34. Folkeskjorter til piger - 5 stk.
35. Kosovorotki - 5 stk.
36. Gule nederdele - 6 stk.
37. Hvide T-shirts - 5 stk.
38. T-shirts blå - 5 stk.
39. Røde T-shirts - 3 stk.
40. Orange T-shirts - 10 stk.
41. Sorte leggings - 10 stk.

Attributter til danse, spil - dramatiseringer,
attraktioner, uddelinger.
1. Flerfarvede lommetørklæder - 30 stk.
2. Orange lommetørklæder - 30 stk.
3. Tørklæder - 5 stk.
4. Bourgogne tørklæder - 10 stk.
5. Slik - 3 stk.
6. Pose - 3 stk.
7. Parykker - 10 stk.
8. Poser - 15 stk.
9. Paphatte - 150 stk.
10. Sultaner - 50 stk.
11. Sultaner (nytårsregn) - 24 stk.
12. Snebolde - 30 stk.
13. Flag - 30 stk.
14. Ører - 30 stk.
15. Blomster - 60 stk.
16. Hat stor, medium, lille
17. Snebold - 3 stk.
18. Birkes - 2 stk.
19. Skærm
20. Stort træ
21. Lille juletræ - 4 stk.
22. Plakater (sæsonbestemt design)
23. Åkander - 1 stor, 5 små
24. Æsker - 2 stk.
25. Flapper - 2 stk.
26. Teremok stor
27. Paphuse - 3 stk.
28. Dukker - 10 stk.
29. Blødt legetøj - 30 stk.
30. Kranse - 15 stk.
31. Kost - 3 stk.
32. Glas - 3 stk.
33. Slynge - 2 stk.
34. Vippe med spande - 2 stk.
35. Kurv - 10 stk.
36. Bassiner - 10 stk.
37. Spand - 4 stk.
38. Riddles æbler - 5 stk.
39. Ventilator - 4 stk.
40. Søn
41. Guldmønter - 5 stk.
42. Æg - 2 stk.
43. Krukker (salt, peber, sne, tinsel)
44. Frøprinsessens pil.
45. Spil - attraktion "Saml en blomst" (valmue, kornblomst, tulipan, kamille)
46. ​​Store knapper - 2 stk.
47. Svampe 10 stk.
48. Vandpytter 8 stk.
49. Efterårsblade 30 stk.
50. Kasketter - 10 stk.
51. Silkeforklæder 2 stk.
52. Gyldne nøgle Pinocchio
53. Bånd, elastik (i sortiment).
54. Gulerødder - 10 stk.
55. Nytårsregn
56. Lommelygter - 20 stk.
57. Pakke
58. Dokumentmappe - 5 stk.
59. "Russian Hut" (komfur, bænke 2, bord, samovar, kiste, håndklæder, æske, husholdningsredskaber)
60. Dukketeater (Teremok, harehytte, 3 grise, Kolobok, majroe)

Alexandra Baranova
Dokumentation af den musikalske leder af børnehaven "At hjælpe unge professionelle"

1. Plan for uddannelse og opdragelse arbejde:

* perspektivplan for tre måneder;

* kalenderplan for ugen;

2. Sammenfattende tabeller baseret på resultaterne af diagnosticering af børn;

3. Arbejdsplan;

4. Analytisk rapport om årets udførte arbejde

I perspektiv musikdirektør stiller uddannelses- og udviklingsopgaver for alle typer af musikalsk aktivitet(lytte, synge, musik og bevægelse, spil, børns musikalske kreativitet, bestemmer repertoiret under hensyntagen til hovedformerne musikalsk aktivitet, indholdet af de planlagte aktiviteter, tidspunktet på året, børns interesser, deres evner og muligheder; indholdet af arbejdet med pædagoger og forældre.

Kalenderen skitserer hovedformerne musikalsk aktivitet: musikundervisning, underholdning (forberedelse eller afholdelse, musik spil(didaktisk - med sang, rytmisk - under ordet, teatralsk, helligdage (forberedelse eller adfærd).

Planlagt samarbejde med lærere og forældre. Opgaver konkretiseres efter typer, metodiske teknikker, der kræver særlig træning, er angivet.

Optagelsesform - vilkårlig.

musikdirektør diagnosticerer børn og noterer deres niveauer musikalsk udvikling. Disse materialer indgår i årsrapporten.

Arbejdsplan godkendes leder førskoleuddannelsesinstitution, udarbejdet ved skoleårets begyndelse. Det bestemmer indholdet af arbejdsugen under hensyntagen til den faglige belastning.

En analytisk rapport om årets udførte arbejde høres på det afsluttende pædagogiske råd. Det er i fri form. (tekst, diagrammer, grafik) og omfatter en kvalitativ analyse af udførelsen af ​​opgaver musikalsk undervisning af børn, akkumuleret erfaring og identificerede problemer, vanskeligheder, lovende arbejdsområder.

HOLDBARHED DOKUMENTATION 1 ÅR

Relaterede publikationer:

Synopsis af en integreret musiklektion i mellemgruppen i børnehaven Synopsis af en integreret musiklektion i mellemgruppen i børnehaven. Formål: At lære børn at mærke stemningen gennem perception.

En god præstation af høj kvalitet er en fremragende garanti for succes og en vidunderlig hjælp - det ved enhver musikdirektør. Her.

Quest, for ældre børnehavegrupper "At hjælpe Rødhætte" Rødhætte kommer ind i rummet. Hej gutter, ved i hvem jeg er? Min bedstemor blev syg, og jeg bar hende en kurv med medicin, men pludselig.

Nytårsferie i børnehaven er forventningen om et eventyr, mirakler, gaver. Udsmykning, transformation af musiksalen gør det muligt.

At lave et musikalsk hjørne i en børnehavegruppe. For udviklingen af ​​uafhængig musikalsk aktivitet af børn er meget vigtigt.

Brugen af ​​IKT i arbejdet som en musikalsk leder af en børnehave - fra erhvervserfaring Kuzmina Tatyana Dmitrievna, musikdirektør Brugen af ​​IKT i arbejdet med musiklederen i en børnehave - fra erhvervserfaring.

Musikdirektør tips Musikalsk udvikling er meget vigtig for ethvert barn. Men det betyder slet ikke, at det er nødvendigt at opdrage en strålende musiker fra en baby fra vuggen.

EKSEMPEL NOMENKLATURE AF SAGER

STATSFORSKOLEUDDANNELSESINSTITUTION

Dokumentation musikchef er:

Plan for pædagogisk arbejde, som omfatter en langsigtet plan for tre måneder og en kalenderplan for en uge;

Sammenfattende tabeller baseret på resultaterne af diagnostik;

Tidsplan;

Analytisk rapport om årets arbejde.

Plan Det anbefales, at en begynderlærer udfører pædagogisk og pædagogisk arbejde i form af en detaljeret kalenderplan, en mesterlærer (med mere end 25 års erfaring) - i form af en langsigtet plan.

Musiklederen opstiller på sigt pædagogiske og udviklingsmæssige opgaver for alle typer af musikalsk aktivitet (opfattelse af musik, sang, musik og bevægelse, elementær musikfremstilling, børns musikalske kreativitet) bestemmer repertoiret under hensyntagen til de vigtigste former for musikalsk aktivitet, indholdet af planlagte begivenheder, tidspunktet på året, børns interesser, deres evner og muligheder; indholdet af arbejdet med pædagoger og forældre.

På kalenderen de vigtigste former for musikalsk aktivitet er angivet: musikundervisning, underholdning (forberedelse eller opførsel), musiklege (didaktisk - med sang, rytmisk - med et ord, teatralsk), helligdage (forberedelse eller opførsel).

Planlagt samarbejde med lærere og forældre. Opgaver konkretiseres efter typer, metodiske teknikker, der kræver særlig træning, er angivet.

Registreringsformen er vilkårlig.

Ved slutningen af ​​hver fase (tre måneder) diagnosticerer musiklederen børnene og noterer niveauet af deres musikalske udvikling. Under hensyntagen til undersøgelsen af ​​børn, planlægger læreren aktiviteter for de næste tre måneder, sætter yderligere opgaver. Disse materialer indgår i årsrapporten.

Tidsplan godkendt af lederen af ​​førskoleuddannelsesinstitutionen, udarbejdet ved skoleårets begyndelse. Det bestemmer indholdet af arbejdsugen under hensyntagen til den faglige belastning.

Analytisk rapport om årets udførte arbejde høres på det afsluttende pædagogiske råd. Det er kompileret i en fri form (tekst, diagrammer, grafik) og inkluderer en kvalitativ analyse af opfyldelsen af ​​opgaverne med musikalsk uddannelse af børn, den akkumulerede erfaring og identificerede problemer, vanskeligheder og lovende arbejdsområder.

Musikchefens funktionelle opgaver

Musiklederen er ansvarlig for den musikalske undervisning. Tilrettelægger og afholder musikundervisning, litterære og musikalske matinees, aftener. Identificerer musikalsk begavede børn og arbejder med dem individuelt og i gruppe. Deltager i morgengymnastik, idræt og underholdning, giver musikalsk akkompagnement til organiserede lege for børn i 2. halvdel af dagen, gennemfører musikalske og didaktiske, teatralske og rytmiske lege.

De vigtigste kriterier i arbejdet med musikchefen for førskoleuddannelsesinstitutionen

1. Oprettelse af de nødvendige betingelser for udvikling af musikalske evner hos børn under hensyntagen til barnets egenskaber (forlegenhed, generthed osv.), Forebyggelse af forekomsten af ​​negative oplevelser i ham.

2. Udviklingen af ​​musikalsk hørelse hos børn: tonehøjde, rytme, klang mv. (anvendes didaktiske spil, modelleringsteknikker osv.)

3. Dannelse af sangevner.

4. At mestre elementært spil af musikinstrumenter af førskolebørn: metallofon, tamburin, rangle osv.

5. Udvikling af musikalsk-rytmiske bevægelser i overensstemmelse med musikkens karakter.

6. At tage hensyn til barnets præstationer i forskellige typer af musikalsk aktivitet, fokusere opmærksomheden på dets potentialer og evner. Præstationer af en førskolebørn sammenlignes ikke med andre børns præstationer, men kun med hans egne.

7. Skabe betingelser for at berige børn med indtryk, der kan bruges i en musikalsk leg (sammenlæse eventyr, lytte til lydkassetter, diskutere begivenheder i børns liv, arrangere besøg på museer, koncertsale, musikteatre mv. )

8. Introduktion af barnet til verdens og nationale musikkultur.

9. At introducere børn til klassisk musik: lytte til musikværker, tale om deres indhold, komponister mv.

10. Bekendtskab af førskolebørn med værker af folkemusik og sangfolklore: organisering af deres lytning og optræden, bekendtskab med ditties, julesange, runddanse; lære folkedans, sange, spil mv.

11. Idédannelse hos børn om musikkunstens typer (opera, ballet osv.) og forskellige genrer af musikværker (vals, march, vuggevise osv.). \

12. At kende børn i klasseværelset med en række forskellige udtryksmidler i musik (tilstand, melodi, klang, styrke, tempo, tonehøjde, lydvarighed osv.).

13. Førskolebørns fortrolighed med forskellige klassiske og folkemusikinstrumenter (en historie om gamle og moderne musikinstrumenter, bekendtskab med deres udseende og lyd).

14. Introduktion af børn til rituelle, folkelige og traditionelle højtider og festligheder.

15. Skabelse af betingelser for udvikling af børns kreative aktivitet i musikalsk aktivitet; at levere legemateriale og udstyr til børns musikalske udvikling.

16. Ledelse af musikundervisning (lytte til musik, sang, musikalske rytmiske bevægelser, spille musikinstrumenter). Stimulering og støtte af barnets lyst til at udtrykke følelser gennem ansigtsudtryk, fagter, bevægelser, stemme.

17. Tilskyndelse til improvisation af børn i sang, dans, spil på musikinstrumenter osv.: opmuntring af dem til med musikalske midler at formidle forskellige karakterers karakteristiske træk, deres følelsesmæssige oplevelser og stemninger mv.

18. At give førskolebørn ret til at vælge midler til improvisation og selvudfoldelse: musikinstrumenter, roller, plot, aktiviteter: sang, dans, rytmiske bevægelser mv.

19. Skabe betingelser for udvikling af børns musikalske kreativitet baseret på syntese af kunst, brug af en kombination af forskellige typer aktiviteter: musikalske, visuelle, kunstneriske og tale, dramatiseringsspil mv.

20. Tilskyndelse til at udføre kreativitet i musikalske aktiviteter (deltagelse i musikalske forestillinger, koncerter osv.) med støtte fra læreren af ​​børns individuelle interesser og evner, mens der tages hensyn til deres alderskarakteristika.

21. Hjælpe børn (som førskolebørn mestre spilhandlinger) med at vælge forskellige musikalske roller; organisering af simple musikalske historiespil med flere børn.

22. Fælles musikalske aktiviteter for børn og voksne: oprettelse (hvis muligt) af et kor, orkester eller danseensemble med deltagelse af voksne; afholdelse af fællesferier for børn, forældre og ansatte i førskoleuddannelsesinstitutioner mv.

23. Udviklingen hos førskolebørn, i overensstemmelse med deres individuelle karakteristika, af evnen til at tale frit foran voksne og jævnaldrende (herunder at give hovedrollerne til generte børn, herunder børn med talevanskeligheder i musikalske optrædener), og derved sikre den aktive deltagelse af alle.

24. Konstant hensyntagen til barnets evner, for at forhindre det i at føle sig utilstrækkeligt6 til at yde assistance i tilfælde af vanskeligheder, for ikke at "påtvinge" komplekse og uforståelige musikstykker på det.

25. Viser respekt for hvert barns personlighed, venlig opmærksomhed til ham; ønsket om at etablere tillidsfulde forhold til børn, vise opmærksomhed på deres humør, ønsker, præstationer og fiaskoer.

26. Skabelse af et udviklingsmiljø, der fremmer børns musikalske udvikling og følelsesmæssige velvære (udstilling af malerier, graveringer, folkekunstværker, portrætter af komponister og fremragende udøvende kunstnere; udstillinger af børns forfatterskabsværker; forældre; blomster osv. .).

27. Organisk inddragelse af musik i børnehavens forskellige aktiviteter (under øvelser, i klasseværelset for billedkunst osv.).

28. Brugen af ​​musik, når du organiserer regime-øjeblikke (vuggesang - før du går i seng, munter musik - under en gåtur, under spillet og klasserne).

29. Afholdelse af konsultationer og yde metodisk bistand til forældre om musikalsk undervisning af børn i skolen.

30. Sikring af overholdelse af regler og forskrifter for arbejdsbeskyttelse, sikkerhed og brandbeskyttelse under undervisningen.

31. Deltagelse i metodologiske foreningers aktiviteter og andre former for metodearbejde.

32. Forbedring af dine faglige kvalifikationer.

Den 1. januar 2014 trådte Federal State Educational Standard for Preschool Education (FSES DO), godkendt efter ordre fra Ministeriet for Uddannelse og Videnskab i Rusland dateret 17. oktober 2013 nr. 1155. Hvilke ændringer har dette dokument foretaget til de professionelle aktiviteter for børnehavens musikalske leder?

Den første ting at bemærke, efter at have stiftet bekendtskab med GEF for førskoleundervisning, er orienteringen af ​​det nye dokument mod socialisering og individualisering af udviklingen af ​​et barn i alderen 2 måneder til 8 år. Uddannelsesprogrammet for en førskoleuddannelsesorganisation er dannet som et program for psykologisk og pædagogisk støtte til positiv socialisering og individualisering af udviklingen af ​​førskolebørns personlighed. I denne henseende bliver hele programmets pædagogiske indhold, inklusive det musikalske indhold, betingelsen og midlet for denne proces. Med andre ord er musik og børns musikalske aktivitet et middel og en betingelse for, at et barn kan komme ind i sociale relationers verden, for at opdage og præsentere sit "jeg" for samfundet. Dette er det vigtigste referencepunkt for specialister og undervisere til at fortolke programmets musikalske indhold i overensstemmelse med standarden.

Hovedindholdet i uddannelsesområdet "Musik", som vi har vænnet os til i logikken i de føderale statskrav til strukturen af ​​det vigtigste generelle uddannelsesprogram for førskoleundervisning [ Bemærk venligst, at ordrerne fra Ministeriet for Uddannelse og Videnskab i Rusland: dateret 23. november 2009 nr. 655 "Om godkendelse og implementering af føderale statskrav til strukturen af ​​det vigtigste generelle uddannelsesprogram for førskoleundervisning"; dateret 20.07.2011 nr. 2151 "Ved godkendelse af forbundsstatskrav til betingelserne for gennemførelsen af ​​det vigtigste generelle uddannelsesprogram for førskoleundervisning" blev ugyldig. - Bemærk. udg. ], er nu repræsenteret på uddannelsesområdet "Kunstnerisk og æstetisk udvikling" sammen med den skønne og litterære kunst. Det er et stort plus, da opdelingen af ​​kunsten i uddannelsesområder gjorde integrationsprocessen vanskelig. Og i forhold til et barn i førskolealderen giver det slet ingen mening, det er vigtigt for os at lære barnet at kommunikere med kunstværker generelt, at udvikle kunstnerisk opfattelse, den sanselige sfære, evnen til at fortolke kunstneriske billeder , og i denne er alle typer kunst ens. De skelnes ved hjælp af kunstneriske udtryk, i disse opgaver kan vi være forskellige, men generelt er formålet med enhver form for kunst at afspejle virkeligheden i kunstneriske billeder, og hvordan et barn lærer at opfatte dem, tænke over dem, afkode idéen om en kunstner, komponist, forfatter, instruktør afhænger af hver specialists og undervisers arbejde.

Så uddannelsesområdet "Kunstnerisk og æstetisk udvikling" involverer:

• udvikling af forudsætningerne for værdi-semantisk opfattelse og forståelse af kunstværker (verbal, musikalsk, visuel), den naturlige verden;
• dannelsen af ​​en æstetisk holdning til verden omkring;
• dannelsen af ​​elementære ideer om typerne af kunst;
• opfattelse af musik, fiktion, folklore;
• stimulering af empati for karaktererne af kunstværker;
• implementering af selvstændig kreativ aktivitet af børn (fin, konstruktiv model, musikalsk osv.).

På andre uddannelsesområder, der er angivet i standarden, oplyses opgaverne om musikalsk uddannelse og udvikling af barnet.

Så for eksempel med hensyn til uddannelsesområdet "Social og kommunikativ udvikling", taler vi om dannelsen af ​​ideer om vores folks sociokulturelle værdier, om indenlandske traditioner og helligdage.

Uddannelsesområdet "Kognitiv udvikling" involverer udvikling af fantasi og kreativ aktivitet; dannelse af primære ideer om sig selv, andre mennesker, objekter i den omgivende verden, om egenskaber og relationer til objekter i den omgivende verden (form, farve, størrelse, materiale, lyd, rytme, tempo, mængde, antal, del og helhed, rum og tid, bevægelse og hvile, årsager og virkninger osv.), om planeten Jorden som et fælles hjem for mennesker, om karakteristikaene i dens natur, mangfoldigheden af ​​lande og folkeslag i verden.

Læs hele artiklen i Musikchefens håndbog.