K.F. Ryleev "Dumas": genrens detaljer, historicismens natur, temaer

K. F. Ryleev betragtes med rette som den største digter og overhoved for den decembristiske romantik. På tærsklen til den 14. december 1825 og på dagen for talen spillede han en aktiv rolle og erstattede faktisk den påtænkte diktator Trubetskoy, som forrådte oprørerne i sidste øjeblik. Ryleev fik især skylden for et forsøg på at overtale "Kakhovsky tidligt om morgenen den 14. december. trænge ind i Vinterpaladset og, som om han begår en selvstændig terrorhandling, dræbe Nikolai. Rangeret blandt dem, der planlagde regicid, blev han dømt til døden. Hans navn blev fjernet fra litteraturen Sølvtøjspris for at købe sølvtøj.

I 1823-1825. Ryleev arbejdede på færdiggørelsen af ​​"Duma"-cyklussen, der var påbegyndt tidligere. Disse var værker af en særlig genrestruktur. Skrevet på historisk materiale adskilte de sig markant fra historiske digte og ballader. Dumaen som genre kombinerer træk ved en ode, elegi , digt, ballade og måske en historisk historie på vers. I Ryleevs kreative tankegang, når man skaber tanker, herskede et pædagogisk, lærerigt ønske.

Da han følte, at Rusland var på tærsklen til en revolutionær eksplosion og en afgørende overgang til fremtiden, vendte Ryleev sig til fortiden. Dette er ikke en afvigelse fra faktiske problemer, men et forsøg på at løse dem på en særlig måde. Ryleev havde en dybt gennemtænkt plan: at skabe en række værker om helte, hvis eksempel ville bidrage til uddannelse af kvaliteter, der er nyttige for samfundet - patriotisme, borgerligt ansvar, had til tyranner.

"Dumas" er ikke en samling af forskellige værker, i det mindste tæt på temaet: det er i ordets snævre betydning en cyklus - en supra-genre (eller super-genre) kombination af en række værker for at afsløre idé, at legemliggøre indhold, der ikke er afsløret og ikke er udtrykt i hvert enkelt udtryk, men i sin helhed kun optræder inden for hele cyklussens grænser. Billedet af virkeligheden i cyklusserne er skabt efter mosaikprincippet.Individuelle værker supplerer hinanden gensidigt Forbindelsen mellem dem er ikke dannet af direkte forfatterindikationer, men på grund af nærhed, tilstødende, gensidige paralleller, hentydninger; figurativt navneopråb. Disse forbindelser, som ikke er deklareret i ordet, er meningsfulde, og som følge heraf, ud over summen af ​​indholdet af individuelle termer er der også et ekstra indhold eller, ifølge definitionen af ​​akademiker VV Vinogradov, "et tilvækst af poetisk betydning."

Tilsyneladende var Ryleev selv klar over den innovative karakter af hans cyklus, usædvanlig for den russiske læser på den tid. Derfor anså han det for nødvendigt at "hjælpe" læseren ved at forklare essensen af ​​hans hensigt i den generelle indledning, og derefter gav han en forklaring for hvert værk i form af et kort forord eller note. folkehistorie, for at elske for fædrelandet med hukommelsens første indtryk - det er en sikker måde at indgyde folket en stærk tilknytning til fædrelandet: intet kan slette disse første indtryk, disse tidlige begreber. De vokser sig stærkere med alderen og skaber krigere, modige mænd til kamp tapper til råd."

Som du kan se, er dette en poetisk fortolkning af det politiske program for "Velfærdsunionen": en lang, over to årtier, uddannelse af en hel generation til revolutionen planlagt til midten af ​​40'erne. "Dumas" i denne forstand er pædagogiske værker. Litteraturen bliver til et værktøj, ved hjælp af hvilket i virkeligheden ikke-litterære mål skal nås.

Den komplekse, flerlagede struktur skabt af Ryleev med mange interne forbindelser skulle svare til rigdommen og den sociale betydning af indholdet i "Duma"-cyklussen.Det objektive indhold af Ruslands historie er ikke kun opstillet og behersket på forskellige poetiske niveauer, men også gentagne gange brudt fra forskellige synsvinkler. I princippet skulle dette give et konveks, omfangsrigt udtryk for enkelte episoder og hele billedet af landets historiske udvikling.

Romantikkens æra
Romantikkens æra og en af ​​dens hovedpersoner - George Byron - er adskilt fra os med næsten to århundreder. I løbet af denne tid fandt mange begivenheder sted i verdenshistorien og kulturen, som førte til en ændring i både politiske og økonomiske systemer, såvel som kunstneriske tendenser og skoler. Ændringer dækkede alle aspekter af en persons liv, startende fra hans ...

Futurister.
Futuristerne trådte ind på den litterære arena noget tidligere end akmeisterne. De erklærede klassikerne og al gammel litteratur for død. "Kun vi er vor tids ansigt," argumenterede de. Russiske fremtidsforskere er et originalt fænomen, som en vag forudanelse om store omvæltninger og forventningen om storslåede ændringer i samfundet. Dette skal afspejles i den nye pho...

Tiden før den guddommelige komedie blev skrevet
Dante Alighieri blev født i maj 1265 i den antikke by Firenze, der ligger i det centrale Italien. Astrologi varslede ham succes inden for videnskab og kunst. Den nøjagtige dato for hans fødsel er ukendt; på det tidspunkt var den gamle tradition med at føre sådanne optegnelser over begivenhederne i det civile liv endnu ikke blevet genoprettet. Ved fødslen modtog drengen navnet Dura ...

K. F. Ryleev anses for at være den største digter og lederen af ​​den de-kabristiske romantik. På tærsklen til den 14. december 1825 og på dagen for sin tale spillede han en aktiv rolle, og erstattede faktisk den påtænkte diktator Trubetskoy, som forrådte oprørerne i sidste øjeblik. Ryleev blev især beskyldt for et forsøg på at overtale "Kakhovsky tidligt om morgenen den 14. december ... til at gå ind i Vinterpaladset og, som om han begår en uafhængig terrorhandling, dræbe Nikolai." Han blev dømt blandt dem, der planlagde regicid. til døden henrettelse Hans navn blev fjernet fra litteraturen.

I 1823-1825. Ryleev arbejdede på færdiggørelsen af ​​"Du-we"-cyklussen, der blev påbegyndt tidligere. Disse var værker af en særlig genrestruktur. Skrevet på historisk materiale adskilte de sig markant fra historiske digte og ballader. Dumaen som genre kombinerer kendetegnene ved en ode , elegi, digt, ballader og måske en historisk historie på vers. I Ryleevs kreative indstilling, når man skaber tanker, herskede et pædagogisk, lærerigt ønske.

Da han følte, at Rusland var på tærsklen til en revolutionær eksplosion og en afgørende overgang til fremtiden, vendte Ryleev sig til fortiden. Dette er ikke en afvigelse fra faktiske problemer, men et forsøg på at løse dem på en særlig måde. Ryleev havde en dybt gennemtænkt plan: at skabe en række værker om helte, hvis eksempel ville bidrage til uddannelse af kvaliteter, der er nyttige for samfundet - patriotisme, borgerligt ansvar, had til tyranner.

Tanker er ikke en samling af forskellige værker, i det mindste tæt på temaet: det er i ordets strenge betydning en cyklus - en supra-genre (eller super-genre) kombination af en række værker for at afsløre ideen, at legemliggøre indhold, der ikke afsløres og ikke kommer til udtryk i hver et særskilt udtryk, og i sin helhed kun optræder inden for hele cyklussens grænser Billedet af virkeligheden i cyklusserne er skabt efter mosaikprincippet. De enkelte værker supplerer hinanden Forbindelsen mellem dem er ikke dannet ved direkte forfatters instruktioner, men på grund af nabo Disse forbindelser, som ikke er angivet i ordet, er meningsfulde, og som følge heraf, ud over summen af ​​indholdet af individuelle termer, der er også et ekstra indhold eller, ifølge definitionen af ​​akademiker VV Vinogradov, "stigning i den poetiske betydning."

Tilsyneladende var Ryleev selv klar over den innovative karakter af hans cyklus, usædvanlig for den russiske læser på den tid. Derfor anså han det for nødvendigt at "hjælpe" læseren ved at forklare essensen af ​​hans hensigt i den generelle indledning, og derefter gav han en forklaring til hvert værk i form af et kort forord eller note. folkehistorie, for at forene kærligheden til fædrelandet med hukommelsens første indtryk - dette er en sikker måde at indgyde folket en stærk tilknytning til fædrelandet: selv da disse første indtryk er disse tidlige begreber ikke i stand til at udviske. De vokser sig stærkere med alderen og skaber modige. for kampkrigere, tapre mænd til råds."

Som du kan se, er dette en poetisk fortolkning af det politiske program for "Velfærdsunionen": den langsigtede, i løbet af to årtier, uddannelse af en hel generation til revolutionen planlagt til midten af ​​40'erne." Dumas" i denne forstand er uddannelsesværker. Litteraturen bliver til et værktøj, ved hjælp af hvilket i virkeligheden ikke-litterære mål skal nås.

Den komplekse, flerlagede struktur skabt af Ryleev med mange interne forbindelser skulle svare til rigdommen og den sociale betydning af indholdet i "Duma"-cyklussen.Det objektive indhold af Ruslands historie præsenteres og mestres ikke kun i forskellige poetiske niveauer, men også gentagne gange brudt fra forskellige synsvinkler Dette skulle i princippet give et konveks, tredimensionelt udtryk for enkelte episoder og hele billedet af landets historiske udvikling.

I datidens ånd besluttede Ryleev, for at retfærdiggøre sin innovation, at henvise til autoriteter, til fænomenets langvarige rødder, til genrens mangeårige karakter: "Duma, en gammel arv fra vores sydlige brødre, vores russiske, indfødte opfindelse. Polakkerne tog det fra os." Faktisk kom han ved at låne ind i konkurrence med en udenlandsk tradition, skabte en virkelig ny genre og lagde grunden til sin egen tradition. Som et resultat af kreative søgninger og opdagelser tog Ryleeva Dumaen rod i genresystemet i russisk poesi.Pushkin og Lermontov.Hun tog derefter en særlig form med Nekrasov, Blok og Yesenin.

Særligt lovende var kombinationen af ​​tanker i en cyklus og skildring af virkeligheden.

I sine tanker søgte Ryleev at belyse Ruslands historie fra andre positioner end Karamzin. I virkeligheden lånte Ryleev meget af ham, og gentænkte, hvad han havde taget i lyset af decembristernes synspunkter. Den revolutionære romantiske digter gik ind i en ideologisk strid med hofhistoriografen om det vigtigste spørgsmål for den tid om autokratiets rolle i foreningen og styrkelsen af ​​Rusland. Og denne hans anti-Karamzin-holdning kan tydeligt ses i skildringen af ​​begivenheder og helte fra fortiden. Så hvis Karamzin hævdede, at autokratiet reddede Rusland fra udenlandske angribere, hvis han troede, at stormagten og den moderne kultur blev skabt af autokratiet, så har Ryleev andre ideer på dette punkt. Og de afsløres ikke i direkte vurderinger (selvom der er sådanne), men i figurative navneopråb. Her er for eksempel Yermak afbildet: Sibiriens erobrer, ødelæggeren af ​​rovkongeriget ved Ruslands grænser, helten, der skubbede fra hinanden og styrkede fædrelandets grænser. Alt dette blev udført af Yermak uden støtte fra centralregeringen på tidspunktet for de ulykker, der ramte Rusland under den skæbnesvangre Ivan den Forfærdelige. På den ene side en ægte heltedåd, et match med de gamle heltes bedrifter. Og på den anden side - det brændte Moskva under razziaen af ​​Krim Khan, ligene af de dræbte, kvælede, nedtrampede moskovitter - titusinder af døde. Besejrede hære ved Ruslands vestlige, nordvestlige grænser. En gal hersker på tronens rasende skurkskab.

Ryleev gør det samme i andre tilfælde. Officielt glorificeret, nogle gange kanoniseret som helgener, fremstår Ryleevs herrer nu som tyranner, derefter som brodermordere, voldtægtsforbrydere, liderlige på tronen, hyklere og intriganter. Kirken kaldte Vladimir af Kiev for en helgen - for vedtagelse af kristendommen. Og Ryleev ser ud til at være uvidende om denne kendsgerning og dens betydning i Ruslands historie. Men han husker Vladimirs polygami, minder om hans hævngerrighed og grusomhed. I øjeblikket af plothandlingen er han klar til at dræbe Rogneda, hans søns mor, foran hans øjne! Kirken, der blev tortureret i Mikhail Tverskojs horde, er også en helgen, men de torturerede ham på foranledning af Moskva-prinsen! Ryleev husker forsigtigt dette i et kort forord. Og i "Boris Godunov"-tanken kaldes zaren på tronen direkte for en magttyv, som afskar det legitime dynasti, en morder, en mand med dårlig samvittighed. Ikke en tyrannkæmper, men en ny tyrann, en elev af Ivan den Forfærdelige!

Pushkin havde indvendinger mod Ryleevs "Dums". I maj 1825 udtrykte han sin mening i et brev til Ryleev: i ét snit: bestående af fællesarealer... Beskrivelse af handlingsstedet, tale af helten og - moraliserende. Der er intet nationalt, russisk i dem undtagen navne (jeg udelukker Ivan Susanin, den første tanke, ifølge hvilken jeg begyndte at mistænke et sandt talent i dig).

Pushkins indvendinger var af to slags. På den ene side mente han, at ingen - ikke engang den højeste! - målet retfærdiggør ikke antihistoricisme. Så han krævede insisterende, at Ryleev fra "Oleg Veshchy"-dumaen fjernede det skæbnesvangre "skjold med Ruslands våbenskjold", angiveligt naglet til Konstantinopels porte. Hvilket våbenskjold fra Rusland kunne diskuteres i begyndelsen af ​​det 10. århundrede?! Så var der Kievan Rus, og våbenskjoldet (hvis bare den dobbelthovedede ørn var ment med våbenskjoldet) dukkede op næsten seks århundreder senere, under Ivan III, i Moskva, som endnu ikke eksisterede under razziaerne fra Østslaver på Konstantinopel. Den romantiske digter projicerede de seneste begivenheder i 1812 på denne majestætiske fortid, på det gamle Rusland: fordrivelsen af ​​Napoleon, de russiske hæres march mod Vesten, erobringen af ​​Paris ... Men den realistiske digter afviste kategorisk sådanne hentydninger: historie skal portrætteres, som hun virkelig var. Han mente ikke, at sådanne "små ting" kunne ignoreres. Desuden var han afgørende uenig med Ryleyev om hans velkendte udsagn: "Jeg er ikke en digter, men en borger." Pushkin anså det for uacceptabelt at reducere poesi til et serviceniveau, accepterede ikke Ryleevs indvendinger om, at "poesiens former generelt tillægges for stor betydning."

Som svar på dette erklærede Pushkin resolut: "Hvis nogen skriver poesi, så skal han først og fremmest være en digter, men hvis du bare vil være borger, så skriv i prosa."

Ryleev døde længe før den fulde blomstring af hans talent uden at fuldføre striden med Pushkin uden at realisere næsten de fleste af hans planer. Til alt dette er hans bidrag til udviklingen af ​​russisk poesi virkelig unikt.

Former af det heroiske epos, som tidligere blev udført af vandrere: lirespillere, bandura-spillere, kobza-spillere i den venstre bred og i det centrale Ukraine.

Hvad er opbygningen af ​​tanken?

Duma i litteraturen er lidt mere volumen end historiske ballader, men det er tæt forbundet med det heroiske epos. I strukturen af ​​denne type arbejde kan der skelnes mellem tre strukturelle elementer: syng med, hoveddelen og slutningen. Den poetiske tankeform er astrofisk, det vil sige uden opdeling i kupletter, sætninger, der begynder med udråb "åh" og slutter med "homo-homo".

Duma som genre af et litterært værk fungerer som det højeste stadie af recitativ, som tidligere blev udviklet i klagesange. Poetiske billeder og tankemotiver er også delvist lånt fra klagesange. Dumas havde oftest karakteristiske improvisationer, det vil sige, at sangerne havde historier, som de formidlet til folket ved hjælp af dumaer, men de havde aldrig en tekst udenad. Kobzarer er blinde ældste, der mesterligt kan spille kobza, de gik fra landsby til landsby, sang tanker til landsbyboerne og for dette modtog de et tag for natten og noget mad i taknemmelighed. Kobzars, såvel som lirespillere og bandura-spillere, var elskede og ventede, bare for at lytte til nye historier om kosakkerne.

Hvem sang tanker?

Duma i litteraturen er den slags folkekunst, hvor der ikke er nogen absolut nøjagtighed. Sangere, nemlig kobzarer, lirespillere og banduraspillere, overtog motiver og varianter af at synge og spille melodi fra deres lærer. For at kunne udføre denne form for kreativitet var det nødvendigt at have et særligt talent – ​​både for musikken og for ordet. De optrædendes sangteknik skal også være på niveau. Det er af denne grund, at rigtige tanker kun kunne bevares af professionelle kunstnere.

Den verbale komponent dominerer i tankerne, mens melodien kommer som en tilføjelse. Teksten og rimene er oftest retoriske, smukt designet, mættet med epitet, tautologier og beslægtede ord. For eksempel blev sådanne udtryk som: "kristent land", "klare daggry", "tung trældom", "forbandede busurmaner", "brød og salt", "janitsjartyrkere" ofte brugt. Ganske ofte omfattede tanker retoriske spørgsmål, anaforer, gentagelser, konverteringer, inversioner og andre taleudsmykninger. Tanke i litteraturen er i sandhed den mest intense kunstform, som endnu ikke er blevet overskygget af noget.

Doom tema

Dumas blev berømt for at være episk og højtidelig. Tankernes hovedtemaer gik rundt i den æra, hvor de dukkede op: kosakkerne. Sangerne fortalte om kosakkernes kampe med fjender, om hetmanernes og generalernes bedrifter. Mest af alt udviklede denne type kreativitet sig i perioden med kamp med polakkerne, tyrkerne og tatarerne. I videnskabelig terminologi dukkede et sådant udtryk som "duma" op takket være M. Maksimovich, som efter P. Lukashevich, P. Kulish og flere andre forfattere offentliggjorde de første tanker. Den mest underbyggede videnskabelige udgivelse af undergange er stadig publikationen "Ukrainske Folkedumas" under ledelse af Kateryna Grushevskaya, men forfatteren blev undertrykt for dette, og hendes bog blev trukket tilbage fra alle biblioteker.

TANKE- 1) Den russiske litteraturs poetiske genre, som er digterens refleksioner over filosofiske, sociale og familiemæssige emner. "Dumas" af K.F. Ryleev, der udgjorde en slags cyklus af filosofiske og patriotiske digte og digte: "Dimitri Donskoy", "Death of Yermak", "Bogdan Khmelnitsky", "Volynsky", "Derzhavin" osv. Det er sædvanligt at henvise til filosofiske og lyriske "Tanker" af A. V. Koltsov og "Duma" ("Jeg ser desværre på vores generation ...") M.Yu. Lermontov. Et af afsnittene i digtsamlingen af ​​A.A. Feta "Aftenlys" hedder "Elegier og tanker". Digtcyklussen "Duma" er i K.K. Sluchevsky. Almindeligt kendt i første halvdel af det 20. århundrede var "Dumaen om Opanas" af E.G. Bagritsky. 2) Episk og lyrisk-episk sanggenre af ukrainsk folklore, der minder om russiske epos. Ukrainske dumaer blev opført i recitativ, sædvanligvis ledsaget af en bandura; de er opdelt i tre cyklusser: om kampen mod de tyrkisk-tatariske razziaer i det 15.-begyndelsen af ​​det 17. århundrede, om den nationale befrielseskrig 1648-1654 og om Ukraines genforening med Rusland, om sociale og dagligdags emner.

episk og lyrisk sanggenre af ukrainsk folklore, der skildrer det ukrainske folks kamp mod udenlandske angribere, sociale konflikter, familie og indenlandske relationer. Dumas adskiller sig fra andre sange, også historiske, i måden de formidles og i deres form. Sange synges, tanker udføres af melodisk recitativ, improviseret. Tankeverset er frit, der er ingen inddeling i strofer; kun opdeling i ikke-ligevægtsperioder (afsatser) bemærkes, hvilket lukker et bestemt billede eller en komplet tanke. Dumas blev udført til akkompagnement af musikinstrumenter: kobza, bandura eller lyre. Folkemusikere-performere modtog også deres navne fra deres navne: kobzari, bandura-spillere, lyrespillere (de mest berømte er A. Shut, O. Veresai, N. Rigorenko, M. Kravchenko). Den første betydningsfulde samling af dumaer og ukrainske sange kom fra begyndelsen af ​​det 19. århundrede: en håndskreven samling "Little Russian Tales nummer 16. Afskrevet fra den blinde Ivans læber, den bedste rapsodie, som jeg fandt i Little Russia i begyndelsen af det 19. århundrede” (publiceret i 1892-93 i bladet Kievskaya antiquity”). I 1819 udgav N.A. Tsertelev samlingen "The Experience of the Collection of Old Little Russian Songs". I 1825 kaldte K.F. Ryleev en samling af sine digte og digte for "Dumas". For første gang i videnskaben blev udtrykket "Duma" brugt til at betegne genren af ​​ukrainsk folkedigtning af M. Maksimovich, som udgav samlingen "Små russiske sange" i 1827. Derefter kom udtrykket i brug af videnskabsmænd og forfattere, men nogle kunstnere, selv i slutningen af ​​det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede, fortsatte med at bruge de gamle navne: "Cossack pisni", "pisni om gamle tider", "mere vigtigt pisni", "salmer". Interessen for tanker, deres kunstnere steg i romantikkens æra. Samlere af folkedigtning lagde mere og mere opmærksomhed på søgen efter nye episke værker, studerede repertoiret af deres bærere og regionale traditioner.

Tanker er opdelt i tre cyklusser: om kampen mod tyrkisk-tatariske razziaer i det 15. og det tidlige 17. århundrede; om den nationale befrielseskrig i 1648-54 og Ukraines genforening med Rusland (Dumaen ved Bohdan Khmelnitskys død og valget af en ny hetman støder op til dem); om sociale og familiemæssige emner. De første to cykler, der forener den historiske og heroiske Dumas, repræsenterer to forskellige stadier i udviklingen af ​​det ukrainske folkeepos. Den tredje cyklus blev sandsynligvis skabt og eksisterede samtidig med de to første og senere, inklusive det 19. århundrede. Ukrainske og russiske digtere og prosaforfattere skabte ret ofte (især i 1840-50'erne) billeder af bandura-spillere, kobza-spillere og lirespillere, med henvisning til Dooms temaer, kunstneriske og visuelle virkemidler og teknikker. De blev meget brugt af N.V. Gogol i "Taras Bulba" (1835), E.P. Grebenka i den historiske roman "Tchaikovsky" (1843), T.G. Shevchenko, I.A. Bunin ("Lirnik Rodion, 1913), EG Bagritsky ("Duma om Opanas" , 1926), Petro Panch ("Ukraine boblende", 1954), Ivan Le ("Nalivaiko", 1940; "Khmelnitsky", 1959-65).