Et stykke for symfoniorkester og soloinstrument. Om symfoniorkesteret
genre(fr. genre) er et generelt begreb, der omgiver de mest væsentlige egenskaber og forbindelser mellem kunstverdenens fænomener, et sæt formelle og væsentlige træk ved værket. Alle eksisterende værker afspejler visse betingelser, mens de deltager i oprettelsen af en definition af begrebet genre.
Arioso- en lille arie med melodier af en melodisk-deklamatorisk eller sangtegn.
Aria- en afsluttet episode i en opera, operette, oratorium eller kantate, fremført af en solosanger ledsaget af et orkester.
Ballade- solokompositioner ved hjælp af tekster til poetiske værker og bevarelse af deres hovedtræk; instrumentale kompositioner.
Ballet- en slags scenekunst, hvis indhold afsløres i dans og musikalske billeder.
Blues- en jazzsang med trist, lyrisk indhold.
Episk- Russisk folkeeposang-legende.
Vaudeville- et sjovt teaterstykke med musikalske numre. 1) en slags sitcom med vers, romancer, danse; 2) den sidste coupletsang i vaudeville -skuespillet.
Salme- en højtidelig sang.
Jazz- en slags improvisationel dansemusik.
Diskotek- musikalsk stil med forenklet melodi og hård rytme.
Opfindelse- et lille stykke musik, hvor nogle originale fund inden for melodisk udvikling og formgivning er afgørende.
Mellemspil- et kort stykke musik udført mellem dele af et stykke.
Intermezzo- et lille spil i fri form samt en uafhængig episode i en opera eller et andet stykke musik.
Kantate- et stort vokalt og instrumentalt værk af en højtidelig karakter, normalt for solister, omkvæd og orkester.
Cantilena- en melodisk, flydende melodi.
kammermusik - (bogstaveligt talt "værelse"). kammerværker er enten stykker til soloinstrumenter: sange uden ord, variationer, sonater, suiter, preludier, improviserede forestillinger, musikalske øjeblikke, nocturner eller forskellige instrumentale ensembler: trio, kvartet, kvintet osv., hvor henholdsvis tre, fire, deltage, fem instrumenter og alle dele er lige vigtige, kræver omhyggelig efterbehandling fra kunstnerne og komponisten.
Capriccio- et virtuøst instrumentalt stykke af et improvisationslager med en uventet ændring af billeder og stemninger.
Koncert- et værk til et eller (sjældnere) flere soloinstrumenter og et orkester samt en offentlig fremførelse af musikværker.
Madrigal- et lille musikalsk og poetisk værk af kærlighed og lyrisk indhold i det 14.-16. århundrede.
marts- et stykke musik med et målt tempo, klar rytme, der normalt ledsager et kollektivt optog.
Musikalsk- et stykke musik, der kombinerer elementer fra opera, operette; ballet, popmusik.
Nocturne- i xviii - begyndelsen af xix århundrede. et flerdelt instrumentværk, mest for blæsere, normalt udført udendørs om aftenen eller om natten, fra 1800-tallet. et lille lyrisk instrumentalt stykke.
Oh yeah- et højtideligt stykke musik dedikeret til enhver væsentlig begivenhed eller person.
Opera- et musikalsk og dramatisk værk baseret på syntese af ord, sceneaktion og musik.
Operette- et musikalsk og scenisk komedieværk, herunder vokal- og dansescener, orkesterakkompagnement og samtalepisoder.
Oratorium- et stykke for solister, omkvæd og orkester beregnet til koncertopførelse.
Hus Er en stil og bevægelse i elektronisk musik. house er en efterkommer af dansestile fra den tidlige post-disco-æra (elektro, høj energi, soul, funk osv.), den største forskel ved house-musik er det gentagelige rytmeslag, normalt på 4/4 tid, og sampling er arbejde med lydindsatser, som gentages fra tid til anden i musik, der delvis falder sammen med dens rytme. en af de vigtigste moderne husstilarter er progressivt hus.
Kor - et stykke til en stor sanggruppe. korværker er opdelt i to store grupper - med eller uden instrumental (eller orkestral) akkompagnement (a cappella).
Sang- et digt beregnet til sang. dens musikalske form er normalt couplet eller strofe.
Potpourri- et stykke sammensat af uddrag fra flere populære melodier.
Spil- et færdigt stykke musik i en lille størrelse.
Rhapsody- et musikalsk (instrumental) værk om temaerne for folkesange og episke legender, som om det gengiver forestillingen af en rhapsode.
Requiem- begravelseskorarbejde (begravelsesmesse).
Romantik- lyrisk værk for stemme med musikalsk akkompagnement.
R&B (Rhythm-N-Blues, English Rhythm & Blues) er en musikalsk stil af en sang- og dansegenre. oprindeligt et generaliseret navn for massemusik baseret på blues- og jazztrends i 1930-1940'erne. i dag bruges den forkortede forkortelse for R&B til moderne rytme og blues.
Rondo- et stykke musik, hvor hoveddelen gentages flere gange.
Serenade- en lyrisk sang til akkompagnement af en lut, mandolin eller guitar, udført til ære for den elskede.
Symfoni- et musikstykke til orkester, skrevet i en sonatecyklisk form, den højeste form for instrumental musik.
Symfonisk musik- i modsætning til kammeret udføres det i store lokaler og er beregnet til et symfoniorkester. symfoniske værker er kendetegnet ved indholdets dybde og alsidighed, ofte skalaens storhed og samtidig tilgængeligheden af det musikalske sprog.
Konsonans- en kombination i samtidig lyd fra flere lyde i forskellige højder.
Sonate- et stykke musik fra tre eller fire dele af forskelligt tempo og karakter.
Sonatina- en lille sonate.
Suite- et stykke til et eller to instrumenter fra flere forskellige stykker forbundet med et fælles begreb.
Symfonisk Digt- en genre af symfonisk musik, der udtrykker den romantiske idé om syntese af kunst. et symfonisk digt er et orkesterværk i ét stykke, der giver mulighed for forskellige kilder til programmet (litteratur og maleri, sjældnere filosofi eller historie; naturbilleder).
Toccata- et virtuøst musikstykke til et keyboardinstrument i hurtig bevægelse og klart tempo.
Tone- lyden af en bestemt tonehøjde.
Kadaver- en kort musikalsk hilsen.
Overture Er et orkesterstykke designet til at tjene som en introduktion til opera, ballet, drama. i deres billedsprog og form er mange klassiske ouverturer tæt på de første bevægelser af symfonier.
Fantasi- musik i fri form.
Elegy- et stykke musik af trist karakter.
Etude- et stykke musik baseret på virtuose passager.
Diagnostisk arbejde med musik til 6 klasser
Instruktioner til studerende.
Diagnosticeringsarbejdets periode er 1 lektion.
Arbejdet består af 3 dele, heraf 14 opgaver.
Del 1
Opgaver 1-10
Hver opgave har tre mulige svar, hvoraf kun en er korrekt. Skriv det korrekte bogstav i svarformularen i overensstemmelse med opgavens nummer.
Del 2
Opgaver 11-12
Valg af det korrekte svar til korrespondancen mellem udtrykket og dets definition, forfatteren af musikken og hans værk.
Skriv det korrekte bogstav i svarformularen i overensstemmelse med opgavens nummer.
Del 3
Opgaver 13-14
13. I slutningen af opgaven er der ord, der skal indsættes i teksten ved mening. Skriv disse ord i svararket.
14. Giv en detaljeret forklaring i svararket.
Når du udfører opgaver, kan du bruge kladden. Bemærk, at posterne i udkastet ikke vil blive taget i betragtning ved evaluering af arbejdet.
De point, du har modtaget for alle udførte opgaver, opsummeres. Prøv at fuldføre så mange opgaver som muligt og få flest point.
Vi ønsker dig succes!
En deljeg
1. Litterære værker, som det i oldtiden var sædvanligt ikke at fortælle, men at synge:
a) gåder;
b) eventyr;
c) epos.
2. Et stykke musik beregnet til at blive sunget uden ord:
a) vokalisering
c) romantik.
3. Højtidelig statssang:
c) kantate.
4.Produktion til symfoniorkester og soloinstrument:
en koncert;
c) symfoni.
5. Find den rigtige definition af ordet polyfoni:
a) oversat fra græsk, betyder dette ord polyfonisk - en type polyfoni, der er baseret på den samtidige kombination af to eller flere uafhængige melodier.
b) en musikalsk form bestående af flere gentagelser af hovedsektionen - et refræn, som episoder veksler med.
c) en musikalsk form, der består af et tema og dets modificerede gentagelser.
a) komponisten M.I. Glinka og digteren V. Goethe
b) komponisten M.I. Glinka og digteren A.S. Pushkin;
c) komponisten P.I. Tchaikovsky og digteren A.S. Pushkin.
7. N.A. Rimsky-Korsakov skrev en opera til 100-årsdagen for A.S. Pushkin:
a) "Sadko";
b) "Snow Maiden";
c) "Fortællingen om tsar Saltan".
8. Skt. Petersborg Konservatorium er opkaldt efter:
a) M.I. Glinka;
b) N. A. Rimsky-Korsakov;
c) P.I. Tchaikovsky.
9. State Academic Capella i Skt. Petersborg bærer navnet:
a) M.I. Glinka;
b) N. A. Rimsky-Korsakov;
c) P.I. Tchaikovsky.
10. Vælg kun navnene på de russiske komponister, du kender fra de anførte navne:
a) K.I. Chukovsky, A.S. Pushkin, N.V. Nekrasov;
b) F. Schubert, E. Grieg, L. Beethoven;
c) V. Kikta, V. Gavrilin, S. Rachmaninov.
En delII
11. Etabler en overensstemmelse mellem betegnelserne for udtryksmidler med deres definitioner:
12. Sammenlign titlerne på værker og komponister:
En delIII
Indsæt manglende ord efter betydning:
I sin dagbog skriver kunstneren V. Boris-Musatov om musik og maleris indtrængen:
“Jeg sidder derhjemme og beder ____________________ om mig selv alene.
I stedet for ______________ har de alle farverne. JEG ER _______________________________.
Mine drømme er altid foran. De skaber for mig hele _________________________.
Mine tanker er farver, mine farver er __________________ ".
Ordene: improvisation, melodier, lyde, koncerter, symfonier.
Begrund valget af ordtermer.
Ordet "orkester" kender nu alle skolebørn. Dette er navnet på en stor gruppe musikere, der i fællesskab fremfører et stykke musik. I mellemtiden betegnede udtrykket "orkester" (hvorfra det moderne ord "orkester" senere blev dannet) i det antikke Grækenland området foran scenen, hvor koret var - en uundværlig deltager i den antikke græske tragedie. Senere begyndte en gruppe musikere at slå sig ned på det samme sted, og det blev kaldt et "orkester".
Århundreder er gået. Og nu har selve ordet "orkester" ingen bestemt betydning. I dag er der forskellige orkestre: messing, folkemusik, harmonikaorkestre, kammerorkestre, pop-jazz osv. Men ingen af dem kan modstå konkurrencen med "lydmiraklet"; så ofte og naturligvis ganske rigtigt kaldt et symfoniorkester.
Mulighederne for et symfoniorkester er virkelig uendelige. Til hans rådighed - alle nuancer af klang fra knap hørbare vibrationer og raslen til kraftige tordnende rumlen. Og pointen er ikke engang i selve bredden af dynamiske nuancer (de er tilgængelige for ethvert orkester generelt), men i den erobrende udtryksfuldhed, der altid ledsager lyden af ægte symfoniske mesterværker. Her kommer til redning og klangkombinationer, og kraftfulde bølgelignende stigninger og fald og udtryksfulde soloreplikater og solide "orgel" -lyde af lyde.
Hør nogle eksempler på symfonisk musik. Husk eventyrbilledet af den berømte russiske komponist A. Lyadov "Magic Lake", fantastisk i sin sjælfulde stilhed. Billedets emne her er naturen i sin uberørte, statiske tilstand. Dette understreges også af komponisten i sin erklæring om "Magic Lake": "Hvor malerisk, ren, med stjerner og mystik i sin dybde! Og vigtigst af alt - uden mennesker, uden deres anmodninger og klager - en død natur - kold, ond, men fantastisk, som i et eventyr. " Lyadovs score kan dog ikke kaldes død eller kold. Tværtimod bliver hun varmet af en varm lyrisk følelse - dirrende, men behersket.
Den kendte sovjetiske musikolog B. Asafiev skrev, at i dette "poetiske kontemplative musikalske billede ... tager Lyadovs værk besiddelse af det lyriske symfoniske landskabs sfære." Den farverige palet af "Magic Lake" består af tilslørede, dæmpede lyde, raslen, raslen, næppe mærkbare bursts og vibrationer. Subtile åbent slag strejker her. Dynamisk opbygning minimeres. Alle orkesterstemmer bærer en uafhængig visuel belastning. Der er ingen melodisk udvikling i ordets egentlige betydning; enkelte korte sætninger -motiver skinner som skinnende blænding ... Lyadov, der var i stand til at "høre stilhed" følsomt, maler med fantastisk dygtighed et billede af en fortryllet sø - et røgfyldt, men inspirerende billede, fuld af en fabelagtig aroma og ren, ren skønhed. Et sådant landskab kunne kun "males" ved hjælp af et symfoniorkester, fordi intet instrument og ingen anden "orkesterorganisme" er i stand til at skildre et så levende billede og finde sådanne subtile klangfarver og nuancer til det.
Og her er et eksempel på den modsatte type - finalen i det berømte "Poem of Ecstasy" af A. Scriabin. Komponisten viser i dette værk mangfoldigheden af menneskelige tilstande og handlinger i en stabil og logisk gennemtænkt udvikling; musik formidler konsekvent inerti, vilje til at vække, kollision med truende kræfter, kæmper med dem. Climax følger klimaks. Mod slutningen af digtet vokser spændingen og forbereder et nyt, endnu mere grandiost opsving. Epilogen om The Poem of Ecstasy bliver til et blændende billede af kolossalt omfang. På en funklende baggrund, der skimrer af alle farver (et orgel er også forbundet med det enorme orkester), udråber otte horn og en trompet med glæde det vigtigste musikalske tema, hvis sonoritet når umenneskelig styrke ved slutningen. Intet andet ensemble kan opnå en sådan kraft og majestæt af lyd. Kun et symfoniorkester er i stand til så rigt og samtidig farverigt at udtrykke glæde, ekstase og en hektisk følelsesløftning.
Lyadovs Magic Lake og epilogen af The Poem of Ecstasy er så at sige ekstrem lyd og dynamiske poler i den rige lydpalet i et symfoniorkester.
Lad os nu vende os til et eksempel af en anden art. Anden sats af D. Shostakovichs ellevte symfoni har en undertitel - "9. januar". I den fortæller komponisten om de frygtelige begivenheder i "Bloody Sunday". Og i det øjeblik, hvor skrigene og stønnen fra mængden, rifle volleys, jernrytmen på en soldats trin smelter sammen til et lydbillede af slående styrke og kraft, bryder pludselig en øredøvende squall af ... Og i den efterfølgende stilhed, i den "fløjtende" hvisken af strygeinstrumenter høres tydeligt korets stille og sørgende sang. Ifølge den passende definition af musikforskeren G. Orlov får man indtryk "som om luften på Slotspladsen stønnede af sorg ved synet af den grusomhed, der var blevet udført". Med en usædvanlig klanginstinkt og strålende beherskelse af instrumentalskrivning formåede D. Shostakovich at skabe illusionen af en korsang ved hjælp af rent orkestrale midler. Der var endda tilfælde, hvor lytterne ved de første opførelser af den ellevte symfoni blev ved med at rejse sig fra deres pladser og troede, at der var et kor på scenen bag orkesteret ...
Et symfoniorkester er i stand til at overføre en lang række naturalistiske effekter. Således skildrede den fremragende tyske komponist Richard Strauss i sit symfoniske digt Don Quixote overraskende "klart" blæsningen af en flok vædder i orkestret. I suiten til den franske komponist C. Saint-Saens "Dyrenes karneval" formidles æslernes skrig, en elefants klodsede gang og det urolige kald fra høns og haner. I den symfoniske scherzo "The Sorcerer's Apprentice" (baseret på balladen med samme navn af W. Goethe) malede franskmanden Paul Ducas glimrende et billede af det udfoldede vandelement (i fravær af den gamle troldmand beslutter eleven sig for at forvandle pomelo'en til en tjener: han får ham til at bære vand, som gradvist oversvømmer hele huset). Det er overflødigt at sige, hvor mange onomatopoeiske effekter der er spredt i opera- og balletmusik; her formidles de også ved hjælp af et symfoniorkester, men de er foranlediget af en direkte scenesituation, og ikke af et litterært program, som i symfoniske kompositioner. Det er tilstrækkeligt at huske operaer som "The Tale of Tsar Saltan" og "The Snow Maiden" af N. Rimsky-Korsakov, I. Stravinskys ballet "Petrushka" og andre. Uddrag eller suiter fra disse værker udføres ofte i symfoniske koncerter.
Og hvor mange storslåede, næsten visuelle billeder af havelementet kan findes i symfonisk musik! Suite af N. Rimsky-Korsakov "Scheherazade", "Sea" af K. Debussy, ouverture "Sea of Peace and Happy Sailing" af F. Mendelssohn, symfoniske fantasier "The Storm" af P. Tchaikovsky og "Sea" af A .Glazunov - listen over sådanne værker er meget lang ... Der er skrevet mange værker til symfoniorkesteret, der viser billeder af naturen eller indeholder passende landskabsskitser. Lad os i det mindste nævne den sjette ("pastorale") symfoni af L. Beethoven med et fantastisk kraftfuldt billede af et pludseligt tordenvejr, A. Borodins symfoniske maleri "I Centralasien", A. Glazunovs symfoniske fantasi "Skov", "en scene i felterne "fra de fantastiske symfonier af G. Berlioz. I alle disse værker er naturskildringen dog altid forbundet med komponistens følelsesmæssige verden, såvel som det koncept, der bestemmer værkets art som helhed. Generelt optager beskrivende, naturalistiske, onomatopoeiske øjeblikke en meget lille andel af symfoniske lærreder. Desuden indtager programmusikken selv, det vil sige musik, der konsekvent formidler ethvert litterært plot, heller ikke en ledende plads blandt symfoniske genrer. Det vigtigste, som et symfoniorkester kan være stolt af, er en rig palet af forskellige udtryksmidler, disse er kolossale, stadig ikke udtømte muligheder for forskellige kombinationer og kombinationer af instrumenter, det er de rigeste klangressourcer i alle grupper, der udgør orkester.
Et symfoniorkester adskiller sig kraftigt fra andre instrumentale grupper også ved, at dets sammensætning altid er strengt defineret. Tag for eksempel de mange pop- og jazzensembler, der nu findes i overflod i næsten alle hjørner af kloden. De ligner slet ikke hinanden: antallet af instrumenter (fra 3-4 til to dusin eller flere) og antallet af deltagere er forskellige. Men det vigtigste er, at disse orkestre ikke ligner hinanden i deres lyd. Nogle domineres af strygere, andre af saxofoner og messinginstrumenter; i nogle ensembler spilles hovedrollen af klaveret (understøttet af trommer og kontrabas); poporkestre i forskellige lande omfatter nationale instrumenter osv. Således følger de i næsten hvert poporkester eller jazz ikke en strengt defineret instrumental komposition, men bruger frit kombinationer af forskellige instrumenter. Derfor lyder det samme værk forskelligt for forskellige pop-jazzgrupper: hver af dem tilbyder sin egen specifikke behandling. Og det er forståeligt: jazz er trods alt en kunst, dybest set improvisatorisk.
Messingbånd er også forskellige. Nogle består udelukkende af messinginstrumenter (med obligatorisk inkludering af trommer). Og de fleste af dem er ikke komplette uden træblæsere - fløjter, oboer, klarinetter, fagoner. Orkestre med folkemusikinstrumenter er også forskellige: Det russiske folkeorkester er ikke som kirgiserne, og det italienske er ikke som folkeorkestrene i de skandinaviske lande. Og kun et symfoniorkester - den største musikalske organisme - har en veletableret, strengt defineret komposition. Derfor kan et symfonisk værk skrevet i et land udføres af ethvert symfoniorkester i et andet land. Derfor er sproget i symfonisk musik virkelig et internationalt sprog. Det har været i brug i over to århundreder. Og han ældes ikke. Desuden er der ingen steder så mange interessante "interne" ændringer, som der er i et moderne symfoniorkester. På den ene side, ofte efterfyldning med nye klangfarver, bliver orkestret rigere hvert år, på den anden side bliver dets hovedramme, dannet i 1700 -tallet, mere og mere tydelig. Og nogle gange viser vore tids komponister, der henviser til sådan en "gammeldags" komposition, endnu en gang, hvor store dens udtryksmuligheder stadig er ...
Måske er der ikke blevet skabt så meget vidunderlig musik til nogen af de musikalske grupper! Navnene på Haydn og Mozart, Beethoven og Schubert, Mendelssohn og Schumann, Berlioz og Brahms, Liszt og Wagner, Grieg og Dvorak, Glinka og Borodin, Rimsky-Korsakov og Tchaikovsky, Rachmaninov og Scriabinov og Ibid, Georgyev Mahler og Bruckner, Debussy, Debussy, Ravel, Sibelius og R. Strauss, Stravinsky og Bartok, Prokofiev og Shostakovich. Derudover er symfoniorkesteret kendt for at være en uundværlig deltager i opera- og balletopførelser. Og derfor, til hundredvis af symfoniske værker, bør man tilføje de fragmenter fra operaer og balletter, hvor det er orkestret (og ikke solisterne, omkvædet eller simpelthen sceneopførelse), der spiller en primær rolle. Men det er ikke alt. Vi ser hundredvis af film, og de fleste af dem er "dubbet" af et symfoniorkester.
Radio, fjernsyn, cd'er og igennem dem - og symfonisk musik er gået stærkt ind i vores liv. I mange biografer spilles små symfoniorkestre før visninger. Sådanne orkestre bliver også skabt i amatørforestillinger. Med andre ord, af det store, næsten enorme ocean af musik, der omgiver os, er en god halvdel på en eller anden måde forbundet med symfonisk lyd. Symfonier og oratorier, operaer og balletter, instrumentalkoncerter og suiter, musik til teater og biograf - alle disse (og mange andre) genrer kan simpelthen ikke undvære et symfoniorkester.
Det ville imidlertid være forkert at tro, at ethvert stykke musik kan udføres i et orkester. Når alt kommer til alt, ser det ud til at enhver kompetent musiker kan kende et klaver eller et andet stykke, det vil sige klæde det i et lyst symfonisk tøj, ved at kende principperne og love for instrumentering. I praksis sker dette dog relativt sjældent. Det er ikke tilfældigt, at N. Rimsky-Korsakov sagde, at instrumentering er "en af siderne i selve kompositionens sjæl." Derfor, allerede ved at tænke over ideen, regner komponisten med en bestemt instrumental komposition. Derfor kan der skrives lette, beskedne stykker og storslåede, store lærreder til et symfoniorkester.
Der er dog tilfælde, hvor et værk får et andet liv i en ny, symfonisk version. Dette skete med M. Mussorgskys strålende klavercyklus Pictures at an Exhibition: det blev mesterligt orkestreret af M. Ravel. (Der var andre, mindre vellykkede forsøg på at orkestrere billeder på en udstilling.) Partierne af M. Mussorgskys operaer Boris Godunov og Khovanshchina genoplivede under hånden af D. Shostakovich, der udførte deres nye orkesterudgave. Nogle gange i komponistens kreative arv sameksisterer to versioner af det samme værk fredeligt - soloinstrumental og symfonisk. Der er få sådanne eksempler, men de er ret nysgerrige. Ravels Pavane findes både i klaver- og orkesterudgaver, som begge lever et lige så stort koncertliv. Prokofiev orkestrerede den langsomme bevægelse af sin fjerde klaversonate, hvilket gjorde den til et uafhængigt, rent symfonisk stykke. Leningrad -komponisten S. Slonimsky skrev vokalcyklussen "Songs of a Freeman" til folkelige tekster; dette værk har også to varianter af lige kunstnerisk betydning: den ene ledsages af et klaver, den anden ledsages af et orkesterkompagnement. Imidlertid har komponisten oftest ved at komme i gang med en god ide om ikke kun ideen om kompositionen, men også dens udførelsesform for klang. Og sådanne genrer som symfoni, instrumental koncert, symfonisk digt, suite, rhapsody osv. Er altid tæt forbundet med lyden af et symfoniorkester, kan man endda sige, er uadskillelige fra det.
I. Scenemusik
1. Operaer
"Maddalena", opera i en akt, op. 13. Plot og libretto M. Lieven. 1913 (1911) "Spiller", opera i 4 akter, 6 scener, op. 24. Plottet af F. Dostojevskij. Libretto af S. Prokofiev. 1927 (1915-16) "Kærligheden til tre appelsiner", opera i 4 akter, 10 scener med en prolog, op. 33. Libretto af forfatteren efter Carlo Gozzi. 1919 "Fire Angel", opera i 5 akter, 7 scener, op. 37. Plottet til V. Bryusov. Libretto af S. Prokofiev. 1919-27 "Semyon Kotko", opera i 5 akter, 7 scener baseret på V. Kataevs historie "Jeg er søn af et arbejdende folk", op. 81. Libretto af V. Kataev og S. Prokofiev. 1939 "Trolovelse i et kloster", lyrisk-komisk opera i 4 akter, 9 scener baseret på Sheridans skuespil "Duenna", op. 86. Libretto af S. Prokofiev, poetiske tekster af M. Mendelssohn. 1940 "Krig og fred ", opera i 5 akter, 13 scener med en korepigraf-prolog baseret på romanen af L. Tolstoy, op. 91. Libretto af S. Prokofiev og M. Mendelssohn. 1941-52 "Historien om en rigtig mand", opera i 4 akter, 10 scener baseret på historien med samme navn af B. Polevoy, op. 117. Libretto af S. Prokofiev og M. Mendelssohn-Prokofieva. 1947-48 "Fjerne hav", lyrisk-komisk opera baseret på stykket af V. Dykhovichny "Bryllupsrejse". Libretto af S. Prokofiev og M. Mendelssohn-Prokofieva. Ikke færdig. 19482. Balletter
"Fortælleren om narren (syv jesters der spøgte)", ballet i 6 scener, op. 21. Plottet af A. Afanasyev. Libretto af S. Prokofiev. 1920 (1915) "Stålskok", ballet i 2 scener, op. 41. Libretto af G. Yakulov og S. Prokofiev. 1924 "Fortabte søn", ballet i 3 akter, op. 46. Libretto af B. Kohno. 1928 "På Dnepr", ballet i 2 scener, op. 50. Libretto af S. Lifar og S. Prokofiev. 1930 "Romeo og Julie ", ballet i 4 akter, 10 scener, op. 64. Plottet af W. Shakespeare. Libretto af S. Radlov, A. Piotrovsky, L. Lavrovsky og S. Prokofiev. 1935-36 "Askepot", ballet i 3 akter, op. 87. Libretto af N. Volkov. 1940-44 "Fortællingen om stenblomsten", ballet i 4 akter baseret på materialerne i P. Bazhovs fortællinger, op. 118. Libretto af L. Lavrovsky og M. Mendelssohn-Prokofieva. 1948-503. Musik til teaterforestillinger
"Egyptiske nætter", musik til opførelsen af Kammerteatret i Moskva efter W. Shakespeare, B. Shaw og A. Pushkin, for et lille symfoniorkester. 1933 "Boris Godunov", musik til en urealiseret forestilling på teatret. V.E. Meyerhold i Moskva for et stort symfoniorkester, op. 70 bis. 1936 "Eugene Onegin", musik til urealiseret forestilling af Kammerteatret i Moskva baseret på romanen af A. Pushkin, iscenesat af S. D. Krzhizhanovsky, op. 71.1936 "Hamlet", musik til stykket iscenesat af S. Radlov på Leningrad Dramateater, for et lille symfoniorkester, op. 77.1937-384. Filmmusik
"Løjtnant Kizhe", filmmusik for lille symfoniorkester. 1933 Spadronningen, musik til en urealiseret film for stort symfoniorkester, op. 70.1938 "Alexander Nevskiy", filmmusik for mezzosopran, blandet kor og stort symfoniorkester. Instrueret af S. M. Eisenstein. 1938 "Lermontov", filmmusik for stort symfoniorkester. Instrueret af A. Gendelstein. 1941 "Tonya", musik til en kortfilm (vises ikke på skærmen) til et stort symfoniorkester. Instrueret af A. Room. 1942 "Kotovsky", filmmusik for stort symfoniorkester. Instrueret af A. Fayntsimmer. 1942 "Partisaner i stepperne i Ukraine", filmmusik for stort symfoniorkester. Instrueret af I. Savchenko. 1942 "Ivan den frygtelige", filmmusik for mezzosopran og stort symfoniorkester, op. 116. Instrueret af S. M. Eisenstein. 1942-45II. Vokal og vokal-symfonisk musik
1. Oratorier og kantater, kor, suiter
To digte til kvindekor og orkester til ordene fra K. Balmont, op. 7.1909 "Syv af dem" til teksten af K. Balmont "Calls of Antiquity", kantate for dramatisk tenor, blandet omkvæd og stort symfoniorkester, op. 30.1917-18 Kantate til 20 års jubilæum i oktober for symfoniorkester, militærorkester, harmonikaorkester, perkussionsorkester og to kor på tekster af Marx, Lenin og Stalin, op. 74.1936-37 "Vores sange", suite for solister, blandet kor og symfoniorkester, op. 76.1937 "Alexander Nevskiy", kantate for mezzosopran (solo), blandet kor og orkester, op. 78. Ord af V. Lugovsky og S. Prokofiev. 1938-39 "Zdravitsa", kantate for blandet kor med akkompagnement af et symfoniorkester, op. 85. Folketekst: russisk, ukrainsk, hviderussisk, mordoviansk, Kumyk, kurdisk, Mari. 1939 "Balladen om en ukendt dreng", kantate for sopran, tenor, kor og orkester, op. 93. Ord af P. Antokolsky. 1942-43 Skitser til Sovjetunionens hymne og RSFSR -hymnen, op. 98.1943 "Blomstrer, mægtigt land", kantate til 30 -årsdagen for den store oktober -socialistiske revolution for blandet kor og orkester, op. 114. Tekst af E. Dolmatovsky. 1947 "Vinterbål", suite for recitere, drengekor og symfoniorkester til ord af S. Ya. Marshak, op. 122.1949 "Bevogter verden", oratorium for mezzosopran, recitatorer, blandet kor, drengekor og symfoniorkester til ord af S. Ya. Marshak, op. 124.19502. Til stemme og klaver
To digte af A. Apukhtin og K. Balmont for stemme med klaver, op. 9.1910-11 "Grim and"(Andersens fortælling) for stemme med klaver, op. 18.1914 Fem digte til stemme med klaver., op. 23. Ord af V. Goryansky, 3. Gippius, B. Verin, K. Balmont og N. Agnivtsev. 1915 Fem digte af A. Akhmatova for stemme med klaver., op. 27.1916 Fem sange (uden ord) til stemme med klaver., op. 35.1920 Fem digte af K. Balmont for stemme med klaver., op. 36.1921 To sange fra filmen "Lieutenant Kizhe" til stemme med klaver., op. 60 bis. 1934 Seks sange til stemme med klaver., op. 66. Ord af M. Golodny, A. Afinogenov, T. Sikorskaya og folk. 1935 Tre børnesange til stemme med klaver., op. 68. Ord af A. Barto, N. Sakonskaya og L. Kvitko (oversat af S. Mikhalkov). 1936-39 Tre romanser til ord af A. Pushkin for stemme med klaver., op. 73.1936 "Alexander Nevsky", tre sange fra filmen(ord af B. Lugovsky), op 78.1939 Syv sange til stemme med klaver, op. 79. Vers af A. Prokofiev, A. Blagov, M. Svetlov, M. Mendelssohn, P. Panchenko, uden autorisation og folkemusik. 1939 Syv messesange for stemme med klaver, op. 89. Ord af V. Mayakovsky, A. Surkov og M. Mendelssohn. 1941-42 Arrangementer af russiske folkesange til stemme med klaver., op. 104. Folkets ord. To notesbøger, 12 sange. 1944 To duetter, arrangementer af russiske folkesange for tenor og bas med klaver., op. 106. Teksten er folkelig, nedskrevet af E. V. Gippius. 1945 Soldatens marcherende sang, op. 121. Vers af V. Lugovsky. 1950III. Til symfoniorkester
1. Symfonier og symfonier
Symphonietta A-dur, op. 5, i 5 dele. 1914 (1909) Klassisk (første) symfoni D -dur, op. 25, i 4 dele. 1916-17 Anden symfoni d-moll, op. 40, i 2 dele. 1924 Tredje symfoni c-moll, op. 44, i 4 dele. 1928 Symphonietta A-dur, op. 48, i 5 dele (tredje udgave). 1929 Fjerde symfoni C -dur, op 47, i 4 satser. 1930 Femte symfoni B -dur, op. 100. i 4 dele. 1944 Sjette symfoni es-moll, op. 111. i 3 dele. 1945-47 Fjerde symfoni C -dur, op. 112, i 4 dele. Anden version. 1947 Syvende symfoni cis-moll, op. 131, i 4 dele. 1951-522. Andre værker for symfoniorkester
"Drømme", symfonisk billede for stort orkester, op. 6.1910 "Efterår", symfonisk skitse til lille symfoniorkester, op. 8.1934 (1915-1910) "Ala og Lolly", Skytisk suite for stort symfoniorkester, op. 20, i 4 dele. 1914-15 "Jester", suite fra ballet for stort symfoniorkester, op. 21 bis, i 12 dele. 1922 Andante fra den fjerde sonate for klaver., transskription af forfatteren til symfoniorkester, op. 29 bis. 1934 "Kærligheden til tre appelsiner", symfonisk suite fra operaen, op. 33 bis, i 6 dele. 1934Overture om jødiske temaer, transskription af forfatteren til symfoniorkester, op. 34.1934
"Stålskok", symfonisk suite fra ballet, op. 41 bis. i 4 dele. 1926 Overture for fløjte, obo, 2 klarinetter, fagot, 2 trompeter, trombone, celesta, 2 harper, 2 klaverer, cello, 2 kontrabasser og percussion B-dur, op. 42. To versioner: til et kammerorkester på 17 personer og til et stort orkester (1928). 1926 Divertissement for orkester, op. 43, i 4 dele. 1925-29 Den fortabte søn, symfonisk suite fra balletten, op. 46 bis, i 5 dele. 1929 Andante fra h-moll kvartet, arrangeret af forfatteren for strygeorkester, op. 50 bis. 1930 Fire portrætter og en tilknytning fra operaen Gambleren, symfonisk suite for stort orkester, op. 49.1931 "På Dnjepr", suite fra ballet til stort orkester, op. 51 bis, i 6 dele. 1933 Symfonisk sang for stort orkester, op. 57.1933 "Løjtnant Kizhe", symfonisk suite fra filmmusik, op. 60, i 5 dele. 1934 "Egyptian Nights", symfonisk suite fra musik til stykket på Moskva Kammerteater, op. 61, i 7 dele. 1934 Romeo og Julie, første suite fra balletten for stort symfoniorkester, op. 64 bis, i 7 dele. 1936 Romeo og Julie, anden suite fra balletten for stort symfoniorkester, op. 64 ter, i 7 dele. 1936 "Peter og ulven", en symfonisk fortælling for børn, for læser og stort symfoniorkester, op. 67. Ord af S. Prokofiev. 1936 Russisk ouverture for symfoniorkester, op. 72. To muligheder: for en kvartær sammensætning og for en tredobbelt sammensætning. 1936 "Sommerdag", børnesuite til lille orkester, op. 65 bis, i 7 dele. 1941 "Semyon Kotko", suite for symfoniorkester, op. 81 bis, i 8 kapitler. 1941 Symfoni marts B-dur for stort orkester, op. 88.1941 "1941-året", symfonisk suite for stort orkester, op. 90, i 3 dele. 1941 "Ode til at afslutte krigen" for 8 harper, 4 klaverer, orkester af blæsere og slaginstrumenter og kontrabasser, op. 105.1945 Romeo og Julie, tredje suite fra balletten for stort symfoniorkester, op. 101, i 6 dele. 1946 "Askepot", den første suite fra balletten for stort symfoniorkester, op. 107, i 8 dele. 1946 "Askepot", den anden suite fra balletten for stort symfoniorkester, op. 108, i 7 dele. 1946 Askepot, tredje suite fra balletten for stort symfoniorkester, op. 109, i 8 dele. 1946 Valser, suite for symfoniorkester, op. 110.1946 Festdigt ("tredive år") for symfoniorkester, op. 113.1947 Pushkin -valser til symfoniorkester, op. 120.1949 "Sommernat", symfonisk suite fra operaen Betrothal in a Monastery, op. 123, i 5 dele. 1950 "Stenblomstens fortælling", bryllupssuite fra balletten for symfoniorkester, op. 126, i 5 dele. 1951 "Fortællingen om stenblomsten", en sigøjnerfantasi fra balletten for symfoniorkester, op. 127.1951 "Stenblomstens fortælling", Ural Rhapsody fra balletten for symfoniorkester, op. 128.1951 Festligt digt "Møde i Volga med Don" for symfoniorkester, op. 130.1951IV. Koncerter med et orkester
Den første koncert for klaver. med orkester Des major, op. 10, en del. 1911-12 Den anden koncert for klaver. med orkester g-moll, op. 16, i 4 dele. 1923 (1913) Første koncert for violin og orkester D -dur, op. 19, i 3 dele. 1916-17 Den tredje koncert for klaver med orkester C -dur, op. 26, i 3 dele. 1917-21 Den fjerde koncert for klaver med orkester for venstre hånd B -dur, op. 53, i 4 dele. 1931 Femte koncert for klaver med orkester G -dur, op. 55, i 5 dele. 1932 Koncert for cello og orkester e-moll, op. 58, i 3 dele. 1933-38 Koncert nr. 2 for violin og orkester g-mol. op. 63, i 3 dele. 1935 Symfonikoncert for cello og orkester e-moll. op. 125, i 3 dele. 1950-52 Concertino for cello og orkester g-moll, op. 132. i 3 dele. Fuldført efter S. Prokofievs død af M. Rostropovich. 1952 Koncert for 2 klaver og strygeorkester, op. 133, i 3 dele. Ikke færdig. 1952V. For messingorkester
Fire marcher, op. 69.1935-37 Marts B-dur, op. 99.1943-44Vi. Til instrumentale ensembler
Humoristisk Scherzo til 4 fagoner, op. 12 bis. 1912 Overture om jødiske temaer for klarinet, 2 violiner, bratsch, cello og klaver c-moll, op. 34.1919 Kvintet for obo, klarinet, violin, bratsch og kontrabas i g-moll, op. 39, i 6 dele. 1924 Kvartet for 2 violiner, bratsch og cello h-moll, op. 50, i 3 dele. 1930 Sonate for 2 violiner C -dur, op. 56, i 4 dele. 1932 Første sonate for violin og klaver f-moll, op. 80, i 4 dele. 1938-46 Anden kvartet (om kabardiske temaer) for 2 violiner, bratsch og cello i F -dur, op. 92, i 3 dele. 1941 Sonate for fløjte og klaver D -dur, op. 94, i 4 dele. 1943 Anden sonate for violin og klaver(transskription af sonat for fløjte og klaver) D -dur, op. 94 bis. 1943-44 Sonate for cello og klaver C -dur, op. 119, i 3 dele. 1949Vii. Til klaver
1. Sonater, sonatiner
Den første sonate for klaver. f-moll, op. 1, i et stykke. 1909 (1907) Anden sonate for klaver. d-moll, op. 14, i 4 dele. 1912 Tredje sonate for klaver a-moll, op. 28, i en del (fra gamle notesbøger). 1917 (1907) Sonate nr. 4 for klaver c-moll, op. 29, i 3 dele (fra gamle notesbøger). 1917 (1908) Femte Sonate for klaver C -dur, op. 38, i 3 dele. 1923 To sonatiner for p-p. e-moll, op. 54, i 3 bevægelser og G-dur i 3 bevægelser. 1931-32 Sjette Sonate for klaver En dur, op. 82, i 4 dele. 1939-40 Syvende Sonate for klaver B -dur, op. 83, i 3 dele. 1939-42 Ottende Sonate for klaver B -dur, op. 84, i 3 dele. 1939-44 Sonate nr. 9 for klaver C -dur, op. 103, i 4 dele. 1947 Femte Sonate for klaver C -dur, op. 135, i 3 dele: (ny udgave). 1952-53 Tiende Sonate for klaver e-moll, op. 137. Skitse over fremlæggelsen (44 målinger). 19532. Andre værker for klaver
Fire etuder for klaver., op. 2.1909 Fire stykker til klaver, op. 3.1911 (1907-08) Fire stykker til klaver., op. 4.1910-12 (1908) Toccata for klaver d-moll, op. 11.1912 Ti stykker til klaver., op. 12.1913 Sarkasmer, fem stykker for klaver, op. 17.1912-14 Flygtighed, tyve stykker for klaver, op. 22.1915-17 Gamle mormors fortællinger, fire stykker for klaver, op. 31.1918 Fire stykker til klaver, op. 32.1918 Schuberts valser, udvalgt og kombineret til en suite, arrangeret for 2 klaver. i 4 hænder. 1918 Orgelprelude og fuga i d -moll af D. Buxtehude, arrangeret for klaver. 1918 "Kærligheden til tre appelsiner", 2 fragmenter fra operaen, koncerttranskription for klaver. forfatter, op. 33 ter. Oprettelsesår ukendt "Ting i sig selv", to stykker for klaver, op. 45.1928 Seks stykker til klaver, op. 52.1930-31 Tre stykker til klaver., op. 59.1934 Tanker, tre stykker til klaver., op. 62.1933-34 Børns musik, tolv lette stykker til klaver, op. 65.1935 Romeo og Julie, ti stykker for klaver., op. 75.1937 Divertissement, arrangeret af forfatteren for klaver, op. 43 bis. 1938 Gavotte nr. 4 fra musikken til stykket "Hamlet" for klaver., op. 77 bis. 1938 Tre stykker fra balletten "Askepot" til klaver., op. 95.1942 Tre stykker til klaver., op. 96. 1941-42 Ti stykker fra balletten "Askepot" til klaver., op. 97.1943 Seks stykker fra balletten "Askepot" til klaver., op. 102.1944VIII. Til violin
Fem melodier til violin og klaver., op. 35 bis. 1925 Violinsonat solo D -dur, op. 115, i 3 dele. 1947IX. Til cello
Ballade for cello og klaver c-moll, op. 15.1912 Adagio fra balletten "Askepot" til cello med klaver., op. 97 bis. 1944Noter
Kategorier:
- Musiklister -, sovjetisk komponist, pianist og dirigent, People's Artist of the RSFSR (1947). Født i familien til en agronom. Han begyndte at studere musik i en alder af 5 år under ... ...
I Prokofiev Alexander Andreevich, russisk sovjetisk digter, Helt af socialistisk arbejdskraft (1970). Medlem af CPSU siden 1919. De første samlinger ... ... Store sovjetiske encyklopædi
Hvad hedder musikinstrumenterne herunder?
Hvilke instrumenter er solo i disse musikstykker?
1. K. Saint-Saens. "Swan" fra suiten "Carnival of Animals"
2. I. Bach. "Joke" fra orkestsuiten i b -moll
3. N. Rimsky-Korsakov. "Humlens flyvning" fra operaen "Fortællingen om zar Saltan"
4. A. Lyadov. "Tegneserie" fra "Otte russiske sange for orkester"
5. P. Tchaikovsky. "Blomsternes vals" (hovedtema) fra balletten "Nøddeknækker"
6. N. Rimsky-Korsakov. Scheherazade -tema fra den symfoniske suite "Scheherazade"
7. K. Saint-Saens. "Elephant" fra suiten "Carnival of Animals"
8. P. Tchaikovsky. "Dance of the Sugar Plum Fairy" fra balletten "Nutcracker"
9. S. Prokofiev. Bedstefars tema fra den symfoniske fortælling "Peter og ulven"
Instrumenter: franske horn, cello, klarinet, kontrabas, violin, fagot, fløjte, piccolofløjte, celesta.
Krydsord
Vandret... 3. Hastigheden af et stykke musik. 4. kobberblæseinstrument med en udtrækkelig rørarm. 5. Lav mandestemme. 6. Forholdet mellem lyde i længde, veksling af varigheder. 8. Farvning af lyden iboende i en stemme eller et instrument. 10. Kobberblæseinstrument, hvis navn er oversat som "skovhorn". 12. Høj mandstemme.
Lodret... 1. Akkordsekvensen, deres kombination med hinanden.
2. Højstrenget buet instrument. 5. Gennemsnitlig mandstemme. 7. Den laveste af gruppen af strengeinstrumenter. 9. Støj slaginstrument. 11. Træblæseinstrument.
