Hvad er historien om Likhachevs hjemland. Analyse af digtet "Native Land" af Akhmatova

Temaet for moderlandet i Anna Akhmatovas poesi indtager et af de vigtigste steder. I digtet "Native Land" betragter hun ikke sit hjemland som et land, men som et land, der har fostret og opfostret sine børn. Vi tilbyder til gennemgang en kort analyse af "Native Land" i henhold til en plan, der vil være nyttig for elever i klasse 8 i forberedelsen til en lektion i litteratur.

Kort analyse

Skrivehistorie– Verset er skrevet i 1961, og refererer til den sidste periode af digterindens værk.

Digtets tema- Kærlighed til moderlandet.

Sammensætning Kompositorisk er digtet opdelt i to dele. I den første del benægter den lyriske heltinde enhver ydre manifestation af kærlighed til moderlandet, og den anden del deler hendes definition af moderlandet.

genre- Patriotiske tekster.

Poetisk størrelse- De første 8 linjer er skrevet med jambisk, de næste 6 linjer er i anapaest, med kryds- og parrim.

Metaforer – « snavs på galocher", "knaser på tænderne".

epitet – "elsket", "bitter", "lovet".

Inversion– « vi gør det ikke i vores sjæl."

Skabelsens historie

Digtet blev skrevet af Anna Andreevna i hendes faldende år, i 1961, under hendes ophold på hospitalet. Det var den sidste periode i Akhmatovas arbejde - en tid med refleksion, erindring og opsummering. Værket indgik i samlingen med titlen "De dødes krans".

Efter oktoberrevolutionen havde Akhmatova mange chancer for at forlade landet, hvor kaos og oprør herskede. Mange slægtninge og venner til digterinden boede i Europa, men hver gang, da hun modtog en invitation, nægtede hun blankt at forlade de steder, hun elskede. Anna Andreevna forstod oprigtigt ikke, hvordan man kunne bo langt fra sit hjemland, blandt fremmede. I 1917, på et vendepunkt i Ruslands historie, traf digterinden sit bevidste valg - uanset hvad, at dele sit hjemlands skæbne.

En sådan beslutning kostede Akhmatova dog mange tårer. Hun måtte overleve henrettelsen af ​​sin mand, arrestationerne af venner, der blev skudt eller rådnet levende i lejrene, arrestationen af ​​hendes eneste søn.

Akhmatova delte skæbnen for millioner af medborgere under den store patriotiske krig. Anna Andreevna overlevede alle rædslerne i det belejrede Leningrad, sulten og truslen om repressalier hang konstant over hende.

I 1961 skrev digterinden sit digt "Native Land", som hun dedikerede til land-sygeplejersken, en tålmodig og alt-tilgivende mor, hvis værdi er ophørt med at blive forstået af det moderne samfund.

Emne

Det centrale tema i værket er kærlighed til fædrelandet. Dog fremlægger digterinden denne følelse uden overdreven patos. Desuden afviser hun enhver manifestation af patos i denne sag, idet hun mener, at visningen af ​​følelser, der vises, lugter af løgn og foregivet patriotisme.

I centrum af Akhmatovas arbejde er ikke landet som sådan, men den frugtbare forsørger-jord, som giver sine børn husly, mad og uudtømmelig styrke. Dette er hovedideen i digtet. Digterinden er ked af, at jorden kun er blevet behandlet som en naturressource, men ikke som den største værdi, et menneske har.

Akhmatova formidler til læserne ideen om hendes arbejde - en person kan kun kalde sit hjemland, hvis han bor i det, på trods af alle forhindringer og vanskeligheder i livet. En mor bliver jo aldrig forandret, selvom hun er noget langt fra ideel: hun er elsket og accepteret som hun er, med alle fordele og ulemper.

Sammensætning

Det ejendommelige ved digtets kompositoriske struktur ligger i dets betingede opdeling i to dele.

• I første del den lyriske heltinde udtrykker sin sorg over forringelsen af ​​det sande begreb om moderlandet, det vil sige det land, vi bor på.
• I anden del hun giver den nøjagtige betegnelse for, hvad fædrelandet betyder for hende.

Anna Andreevna gør det klart, at ægte kærlighed til moderlandet er blottet for lyse ydre manifestationer og ikke sigter mod at erobre lytteren. Dette er en meget intim følelse, som hver person manifesterer på sin egen måde.

genre

Digtet "Native Land" er skrevet i genren patriotiske tekster. Digterinden definerede selv den genre, hun brugte, som "borgerlige tekster".

Da han skrev et digt, holdt Akhmatova sig ikke til en streng ekstern form. Så de første otte linjer er skrevet i jambisk, og de resterende seks - i tre-fods og fire-fods anapæst. Følelsen af ​​frihed i kompositionen forstærkes også af vekslen mellem to typer rim - parret og krydset.

udtryksmidler

Det ejendommelige ved digtet "Fædreland" er sådan, at det ikke bugner af udtryksmidler. Digterinden formidler dens betydning enkelt og kortfattet, uden brug af forskellige kunstneriske midler.

Men ikke desto mindre er der i arbejdet epitet("elsket", "bitter", "lovet"), metaforer("snavs på galocher", "knaser på tænderne"), inversion("vi gør det ikke i vores sjæl").

Digtprøve

Analysevurdering

Gennemsnitlig vurdering: 4.9. Samlede vurderinger modtaget: 12.

Dmitry Sergeevich Likhachev

Indfødt land

Til vores læsere!

Forfatteren af ​​bogen, der blev gjort opmærksom på, Dmitry Sergeevich Likhachev, er en fremragende sovjetisk lærd inden for litteraturkritik, russisk historie og verdenskultur. Han er forfatter til mere end to dusin store bøger og hundredvis af forskningsartikler. D. S. Likhachev er fuldgyldigt medlem af Sovjetunionens Videnskabsakademi, to gange vinder af USSR's statspris, et æresmedlem af mange udenlandske akademier og universiteter.

Dmitry Sergeevichs lærdom, hans pædagogiske talent og erfaring, evnen til at tale om komplekse ting enkelt, forståeligt og på samme tid levende og figurativt - det er det, der adskiller hans værker, gør dem ikke bare til bøger, men til et væsentligt fænomen i hele vores kulturelle liv. I betragtning af de tvetydige spørgsmål om moralsk og æstetisk uddannelse som en integreret del af kommunistisk uddannelse, stoler DS Likhachev på de vigtigste partidokumenter, der opfordrer til, at den kulturelle oplysning af det sovjetiske folk, og især unge mennesker, behandles med den største opmærksomhed og ansvar. .

Den propagandistiske aktivitet af Dmitry Sergeevich, som konstant bekymrer sig om den ideologiske og æstetiske uddannelse af vores ungdom, hans vedholdende kamp for en omhyggelig holdning til det russiske folks kunstneriske arv, er også almindeligt kendt.

I sin nye bog understreger akademiker D.S. Likhachev, at evnen til at forstå den æstetiske, kunstneriske perfektion af de uudslettede mesterværker fra den kulturelle fortid er meget vigtig for den yngre generation og bidrager til uddannelsen af ​​virkelig høje borgerlige positioner af patriotisme og internationalisme.

Skæbnen gjorde mig til en specialist i gammel russisk litteratur. Men hvad betyder "skæbne"? Skæbnen lå i mig selv: i mine tilbøjeligheder og interesser, i mit valg af fakultet ved Leningrad Universitet, og i hvilken af ​​professorerne jeg begyndte at tage undervisning hos. Jeg var interesseret i gamle manuskripter, jeg var interesseret i litteratur, jeg var tiltrukket af det antikke Rusland og folkekunst. Hvis vi lægger det hele sammen og formerer det med en vis vedholdenhed og en vis stædighed i at udføre søgninger, så åbnede alt dette tilsammen vejen for mig til et omhyggeligt studium af gammel russisk litteratur.

Men den samme skæbne, som boede i mig, distraherede mig samtidig konstant fra mine studier i akademisk videnskab. Af natur er jeg åbenbart et rastløst menneske. Derfor går jeg ofte ud over grænserne for streng videnskab, ud over grænserne for, hvad jeg skal i mit "akademiske speciale". Jeg taler ofte i den almindelige presse og skriver i "ikke-akademiske" genrer. Jeg er nogle gange bekymret for skæbnen for gamle manuskripter, når de er forladt og ikke studeres, så for gamle monumenter, der bliver ødelagt, jeg er bange for restauratørers fantasier, nogle gange for dristigt at "restaurere" monumenter efter deres smag, jeg er bekymret over skæbnen for gamle russiske byer under betingelserne for voksende industri, jeg er interesseret i uddannelse i vores ungdom af patriotisme og meget, meget mere.

Mange af mine ikke-akademiske bekymringer afspejles i denne bog, som nu er åben for læseren. Jeg kunne kalde min bog "bekymringsbogen". Her er mange af mine bekymringer, og jeg vil gerne formidle bekymringerne til mine læsere – for at være med til at indgyde dem en aktiv, kreativ – sovjetisk patriotisme. Ikke patriotisme, tilfreds med det, der er opnået, men patriotisme, der stræber efter det bedste, stræber efter at formidle dette bedst - både fra fortiden og fra nutiden - til fremtidige generationer. For ikke at begå fejl i fremtiden, skal vi huske vores fejl i fortiden. Vi skal elske vores fortid og være stolte af den, men vi skal elske fortiden ikke bare sådan, men det bedste i den – hvad vi virkelig kan være stolte af, og hvad vi har brug for nu og i fremtiden.

Blandt antikkens elskere er samlere og samlere meget almindelige. Ære og ros til dem. De sparede meget op, som så endte på statsdepoter og museer – doneret, solgt, testamenteret. Samlere indsamler på denne måde - sjældent for dem selv, oftere for familien og endnu oftere for at testamentere til museet - i deres hjemby, landsby eller endda bare en skole (alle gode skoler har museer - små, men meget nødvendige! ).

Jeg har aldrig været og vil aldrig blive en samler. Jeg ønsker, at alle værdier skal tilhøre alle og tjene alle, mens de bliver på deres pladser. Hele jorden ejer og opbevarer værdierne, fortidens skatte. Dette er et smukt landskab, og smukke byer, og byerne har deres egne monumenter af kunst, samlet af mange generationer. Og i landsbyerne - traditionerne for folkekunst, arbejdsfærdigheder. Værdier er ikke kun materielle monumenter, men også gode skikke, ideer om det gode og smukke, traditioner for gæstfrihed, venlighed, evnen til at føle ens godhed i en anden. Værdier er sprog, akkumulerede litterære værker. Du kan ikke liste alt.

Hvad er vores jord? Dette er et skatkammer af ekstraordinært forskelligartede og ekstremt skrøbelige kreationer af menneskehænder og den menneskelige hjerne, der skynder sig gennem det ydre rum med en utrolig, ufattelig hastighed. Jeg kaldte min bog "Native Land". Ordet "land" på russisk har mange betydninger. Dette er jorden og landet og folket (i sidstnævnte forstand taler man om det russiske land i "Igors kampagne") og hele kloden.

I titlen på min bog kan ordet "jord" forstås i alle disse betydninger.

Jorden skaber mennesket. Uden hende er han ingenting. Men mennesket skaber også jorden. Dens sikkerhed, fred på jorden, multiplikationen af ​​dens rigdom afhænger af en person. Det afhænger af en person at skabe betingelser, hvorunder kulturens værdier vil blive bevaret, vokse og formere sig, når alle mennesker vil være intellektuelt rige og intellektuelt sunde.

Dette er ideen med alle afsnit i min bog. Jeg skriver om mange ting på forskellige måder, i forskellige genrer, på forskellige måder, selv på forskellige læseniveauer. Men alt, hvad jeg skriver om, stræber jeg efter at forbinde med en enkelt idé om kærlighed til mit land, til mit land, til min jord ...

At værdsætte det smukke i fortiden, skal vi være smarte. Vi må forstå, at når vi beundrer arkitekturens fantastiske skønhed i Indien, er det slet ikke nødvendigt at være muhammedaner, ligesom det ikke er nødvendigt at være buddhist for at værdsætte skønheden i templerne i det gamle Cambodja eller Nepal. . Er der mennesker i dag, der ville tro på gamle guder og gudinder? - Ikke. Men er der mennesker, der vil benægte Venus de Milos skønhed? Men det er en gudinde! Nogle gange forekommer det mig endda, at vi, folk i New Age, værdsætter oldtidens skønhed mere end de gamle grækere og gamle romere selv. Hun var for bekendt for dem.

Er det ikke derfor, vi, sovjetiske folk, begyndte så skarpt at opfatte skønheden i gammel russisk arkitektur, gammel russisk litteratur og gammel russisk musik, som er en af ​​de højeste tinder i menneskelig kultur. Først nu begynder vi at indse dette, og selv da ikke fuldt ud.

Ungdom er hele livet

Da jeg gik i skole, forekom det mig, at når jeg bliver voksen, vil alt være anderledes. Jeg vil bo blandt nogle andre mennesker, i et andet miljø, og alt vil generelt være anderledes. Der vil være et andet miljø, der vil være en anden, "voksen" verden, som ikke har noget at gøre med min skoleverden. Men i virkeligheden gik det anderledes. Sammen med mig kom mine kammerater i skolen og derefter på universitetet ind i denne "voksne" verden.

Miljøet ændrede sig, men det ændrede sig også i skolen, men forblev i bund og grund det samme. Mit ry som kammerat, som person, som arbejder forblev hos mig, flyttede ind i den anden verden, som jeg havde drømt om siden barndommen, og hvis det ændrede sig, startede det slet ikke forfra.

Jeg kan huske, at min mors bedste veninder indtil slutningen af ​​hendes lange liv var hendes skoleveninder, og da de rejste "til en anden verden", var der ingen erstatning for dem. Det samme med min far - hans venner var ungdomsvenner. Som voksen var det svært at få venner. Det er i ungdommen, at en persons karakter dannes, og kredsen af ​​hans bedste venner dannes - den nærmeste, mest nødvendige.

I ungdommen dannes ikke kun en person - hele hans liv, hele hans miljø dannes. Hvis han vælger sine venner rigtigt, bliver det lettere for ham at leve, lettere at udholde sorg og lettere at udholde glæde. Glæden skal jo også "overføres", så den er den mest glædelige, den længste og mest holdbare, så den ikke forkæler en person og giver ægte åndelig rigdom, gør en person endnu mere generøs. Glæde ikke delt med intime venner er ingen glæde.

Hold ungdommen indtil alderdommen. Hold ungdommen i dine gamle, men unge venner. Hold ungdommen i dine færdigheder, vaner, i din ungdommelige "åbenhed over for mennesker", umiddelbarhed. Hold det i alt og tro ikke, at du som voksen bliver "helt, helt anderledes" og vil leve i en anden verden.

Og husk ordsproget: "Pas på ære fra en ung alder." Det er umuligt helt at forlade dit ry skabt i dine skoleår, men det er muligt at ændre det, men det er meget svært.

Vores ungdom er også vores alderdom.

Kunst åbner en stor verden for os!

Det største og mest værdifulde træk ved russisk kultur var dens magt og venlighed, som altid er besat af en kraftfuld, virkelig kraftfuld begyndelse. Derfor var russisk kultur i stand til modigt at mestre, organisk indarbejde græske, skandinaviske, finsk-finske, tyrkiske principper osv. Russisk kultur er en åben kultur, en venlig og modig kultur, der accepterer alt og kreativt forstår alt.

Sådan var russernes russer, Peter I. Han var ikke bange for at flytte hovedstaden tættere på Vesteuropa, ændre det russiske folks dragt og ændre mange skikke. For essensen af ​​kultur er ikke i det ydre, men i dets interne internationalisme, høje kulturelle tolerance ...

Forskellige kunstnere (franske, armeniere, grækere, skotter) har altid været i russisk kultur og vil altid være i den - i vores store, brede og gæstfri kultur. Snæverhed og despoti vil aldrig skabe en fast rede i det.

Kunstgallerier bør være propagandister af denne breddegrad. Lad os stole på vores kunsthistorikere, stole på dem, selvom vi ikke forstår noget.

Værdien af ​​store kunstnere er, at de er "anderledes", det vil sige, at de bidrager til udviklingen af ​​vores ... kultur af dens mangfoldighed.

Lad os elske alt russisk, primært russisk, lad os for eksempel elske Vologda og freskoerne fra 1. Dionysius, men lad os utrætteligt lære at værdsætte både, hvad den progressive kultur i verden har givet og vil fortsætte med at give, og hvad der er nyt i os selv. Lad os ikke være bange for det nye, og lad os ikke tage hul på alt det, vi endnu ikke har forstået.

Det er umuligt i enhver kunstner, der er ny i sin metode, at se en svindler og en bedrager, som lidet oplyste folk ofte gør. For mangfoldigheden, rigdommen, kompleksiteten, "gæstfriheden", bredden og internationalismen i vores ... kultur og kunst, lad os værdsætte og respektere det vidunderlige arbejde, som kunstgallerier udfører, introducerer os til forskellige kunst, udvikler vores smag, vores åndelige modtagelighed .

At forstå matematik er at lære.
At forstå musik er at lære.
For at forstå maleri - skal du også lære!

Lær at tale og skrive

Når de læser en overskrift som denne, vil de fleste læsere tænke: "Det var det, jeg gjorde som barn." Nej, du skal lære at tale og skrive hele tiden. Sproget er det mest udtryksfulde, en person har, og hvis han holder op med at være opmærksom på sit sprog og begynder at tro, at han allerede har mestret det tilstrækkeligt, vil han trække sig tilbage. Man skal hele tiden overvåge sit sprog – mundtligt og skriftligt.

Et folks største værdi er dets sprog, det sprog, det skriver, taler og tænker på. tænker! Dette skal forstås grundigt i al tvetydigheden og betydningen af ​​dette faktum. Det betyder trods alt, at hele en persons bevidste liv passerer gennem sit modersmål. Følelser, fornemmelser farver kun det, vi tænker om, eller skubber tanken på en eller anden måde, men vores tanker er alle formuleret i sprog.

Der er skrevet meget om det russiske sprog som folkets sprog. Dette er et af de mest perfekte sprog i verden, et sprog, der har udviklet sig over mere end et årtusinde, der gav i det XIX århundrede. den bedste litteratur og poesi i verden. Turgenev sagde om det russiske sprog: "... man kan ikke tro, at et sådant sprog ikke blev givet til et stort folk!"

Denne artikel handler ikke om det russiske sprog generelt, men om hvordan dette sprog bruges af den eller den person.

Den sikreste måde at kende en person - hans mentale udvikling, hans moralske karakter, hans karakter - er at lytte til, hvordan han taler.

Så der er folkets sprog som en indikator for dets kultur og et individs sprog som en indikator for hans personlige kvaliteter, kvaliteterne hos en person, der bruger folkets sprog.

Hvis vi er opmærksomme på en persons måde at holde sig selv på, hans gang, hans adfærd, hans ansigt og dømmer en person efter dem, nogle gange fejlagtigt, så er en persons sprog en meget mere nøjagtig indikator for hans menneskelige egenskaber, hans kultur .

Men det sker også, at en person ikke taler, men "spytter ord." For hvert almindeligt begreb har han ikke almindelige ord, men slangudtryk. Når sådan en person taler med sine "spytteord", vil han gerne vise, at han er ligeglad med noget, at han er højere, stærkere end alle omstændigheder, klogere end alle omkring ham, griner af alt, ikke er bange for noget. .

Men faktisk kalder han visse genstande, personer, handlinger med sine kyniske udtryk og hånende øgenavne, fordi han er en fej og frygtsom, usikker på sig selv.

Se, hør, hvad taler sådan en "modig" og "klog mand" kynisk om, i hvilke tilfælde erstatter han normalt ord med "spytteord"? Du vil straks bemærke, at det er alt, der skræmmer ham, hvorfra han forventer problemer for sig selv, som ikke er i hans magt. Han vil have "sine egne" ord for penge, for indtjening - lovligt og især ulovligt - for alle former for svindel, kyniske kaldenavne til folk, han er bange for (der er dog øgenavne, hvor folk udtrykker deres kærlighed og hengivenhed for dette eller den mand er en anden sag).

Jeg beskæftigede mig specifikt med dette problem, så tro mig, jeg ved det, og ikke bare gætte.

En persons sprog er hans verdensbillede og hans adfærd. Som han taler, så derfor tænker han.

Og hvis du vil være en virkelig intelligent, uddannet og kultiveret person, så vær opmærksom på dit sprog. Tal korrekt, præcist og økonomisk. Tving ikke andre til at lytte til dine lange taler, vis ikke frem på dit sprog: vær ikke en narcissistisk taler.

Hvis du ofte skal tale offentligt - ved møder, møder, bare i selskab med dine venner, så sørg først og fremmest for, at dine taler ikke bliver lange. Hold styr på tiden. Dette er nødvendigt ikke kun af respekt for andre – det er vigtigt, at du bliver forstået. De første fem minutter - lytterne kan lytte opmærksomt til dig; de andre fem minutter - de fortsætter stadig med at lytte til dig; efter femten minutter lader de kun som om de lytter til dig, og i det tyvende minut holder de op med at lade som om og begynder at hviske om deres affærer, og når det kommer til at afbryde dig eller begynde at fortælle hinanden noget, er du væk.

Anden regel. For at en tale skal være interessant, skal alt, hvad du siger, også være interessant for dig.

Du kan endda læse rapporten, men læs den med interesse. Hvis taleren fortæller eller læser med interesse for sig selv, og tilhørerne mærker det, så vil tilhørerne være interesserede. Interessen skabes ikke i publikum af sig selv, interessen er inspireret af taleren. Selvfølgelig, hvis emnet for talen ikke er interessant, vil der ikke komme noget ud af at forsøge at vække interesse hos publikum.

Prøv, at der i din tale ikke bare er en kæde af forskellige tanker, men at der er en, hovedideen, som alle de andre skal være underordnet. Så bliver det lettere at lytte til dig, der vil være et tema i din tale, intriger, "venter på slutningen" vil dukke op, publikum vil gætte, hvad du fører til, hvad du vil overbevise dem om - og vil lyt interesseret og vent på, hvordan du formulerer din konklusion til sidst.

Denne "venten på slutningen" er meget vigtig og kan opretholdes med rent ydre midler. For eksempel taler en taler to eller tre gange forskellige steder om sin tale: "Jeg vil sige mere om dette", "Vi vender tilbage til dette", "Vær opmærksom på ..." osv.

Og ikke kun en forfatter og en videnskabsmand skal kunne skrive godt. Selv et velskrevet brev til en ven, frit og med en vis portion humor, præger dig ikke mindre end din mundtlige tale. Lad mig gennem brevet mærke dig selv, dit humør, din løssluppenhed i at henvende dig til en person, du kan lide.

Men hvordan lærer man at skrive? Hvis man for at lære at tale godt hele tiden skal være opmærksom på sin tale og andre, nedskrive nogle gange vellykkede udtryk, der præcist udtrykker tanken, essensen af ​​sagen, så må man for at lære at skrive, skrive, skrive breve, dagbøger. (Dagbøger bør føres fra en ung alder, så vil de simpelthen være interessante for dig, og i skrivende stund lærer du ikke kun at skrive - du rapporterer ufrivilligt om dit liv, tænker over, hvad der skete med dig, og hvordan du gjorde det.) Kort sagt: "For at lære at cykle, skal du cykle."

Dmitry Likhachev

1 Fresco (italiensk fresco - frisk) - et billede malet med maling fortyndet i vand og påført frisk gips.

Spørgsmål

1. Du har læst flere kapitler fra D. S. Likhachevs bog "Native Land", som er skrevet i en journalistisk genre, det vil sige en genre, der belyser de aktuelle, moderne spørgsmål i vores liv. Hvad gjorde forfatteren vores opmærksomhed på? Hvordan forstod du kapitlet "Kunst åbner en stor verden for os!"?
2. Hvordan forstår du ordsproget: "Pas på ære fra en ung alder"? Hvorfor kan vi ikke helt komme væk fra det ry, der blev skabt i skoleårene?
3. Hvordan kombineres kulturer af forskellige nationaliteter i hverdagen? Hvilke udstillinger, kunsthåndværk "liver" i din region?

Berig din tale

Forbered en besked om emnet "Kunsten i mit fødeland" (mundtligt eller skriftligt - dit valg).

Brug rådene fra DS Likhachev, udtrykt i kapitlet "Lære at tale og skrive", for eksempel: 1. For at gøre tale og tale læsefærdige kan du ikke bruge slangord ("spytteord") i beskeden og i samtalen . 2. Sørg for, at talen ikke er lang – den skal være præcis og økonomisk. 3. For at en forestilling skal være interessant for alle, skal den være interessant for dig mv.

Dmitry Sergeevich Likhachev

Indfødt land

Til vores læsere!

Forfatteren af ​​bogen, der blev gjort opmærksom på, Dmitry Sergeevich Likhachev, er en fremragende sovjetisk lærd inden for litteraturkritik, russisk historie og verdenskultur. Han er forfatter til mere end to dusin store bøger og hundredvis af forskningsartikler. D. S. Likhachev er fuldgyldigt medlem af Sovjetunionens Videnskabsakademi, to gange vinder af USSR's statspris, et æresmedlem af mange udenlandske akademier og universiteter.

Dmitry Sergeevichs lærdom, hans pædagogiske talent og erfaring, evnen til at tale om komplekse ting enkelt, forståeligt og på samme tid levende og figurativt - det er det, der adskiller hans værker, gør dem ikke bare til bøger, men til et væsentligt fænomen i hele vores kulturelle liv. I betragtning af de tvetydige spørgsmål om moralsk og æstetisk uddannelse som en integreret del af kommunistisk uddannelse, stoler DS Likhachev på de vigtigste partidokumenter, der opfordrer til, at den kulturelle oplysning af det sovjetiske folk, og især unge mennesker, behandles med den største opmærksomhed og ansvar. .

Den propagandistiske aktivitet af Dmitry Sergeevich, som konstant bekymrer sig om den ideologiske og æstetiske uddannelse af vores ungdom, hans vedholdende kamp for en omhyggelig holdning til det russiske folks kunstneriske arv, er også almindeligt kendt.

I sin nye bog understreger akademiker D.S. Likhachev, at evnen til at forstå den æstetiske, kunstneriske perfektion af de uudslettede mesterværker fra den kulturelle fortid er meget vigtig for den yngre generation og bidrager til uddannelsen af ​​virkelig høje borgerlige positioner af patriotisme og internationalisme.

Skæbnen gjorde mig til en specialist i gammel russisk litteratur. Men hvad betyder "skæbne"? Skæbnen lå i mig selv: i mine tilbøjeligheder og interesser, i mit valg af fakultet ved Leningrad Universitet, og i hvilken af ​​professorerne jeg begyndte at tage undervisning hos. Jeg var interesseret i gamle manuskripter, jeg var interesseret i litteratur, jeg var tiltrukket af det antikke Rusland og folkekunst. Hvis vi lægger det hele sammen og formerer det med en vis vedholdenhed og en vis stædighed i at udføre søgninger, så åbnede alt dette tilsammen vejen for mig til et omhyggeligt studium af gammel russisk litteratur.

Men den samme skæbne, som boede i mig, distraherede mig samtidig konstant fra mine studier i akademisk videnskab. Af natur er jeg åbenbart et rastløst menneske. Derfor går jeg ofte ud over grænserne for streng videnskab, ud over grænserne for, hvad jeg skal i mit "akademiske speciale". Jeg taler ofte i den almindelige presse og skriver i "ikke-akademiske" genrer. Jeg er nogle gange bekymret for skæbnen for gamle manuskripter, når de er forladt og ikke studeres, så for gamle monumenter, der bliver ødelagt, jeg er bange for restauratørers fantasier, nogle gange for dristigt at "restaurere" monumenter efter deres smag, jeg er bekymret over skæbnen for gamle russiske byer under betingelserne for voksende industri, jeg er interesseret i uddannelse i vores ungdom af patriotisme og meget, meget mere.

Mange af mine ikke-akademiske bekymringer afspejles i denne bog, som nu er åben for læseren. Jeg kunne kalde min bog "bekymringsbogen". Her er mange af mine bekymringer, og jeg vil gerne formidle bekymringerne til mine læsere – for at være med til at indgyde dem en aktiv, kreativ – sovjetisk patriotisme. Ikke patriotisme, tilfreds med det, der er opnået, men patriotisme, der stræber efter det bedste, stræber efter at formidle dette bedst - både fra fortiden og fra nutiden - til fremtidige generationer. For ikke at begå fejl i fremtiden, skal vi huske vores fejl i fortiden. Vi skal elske vores fortid og være stolte af den, men vi skal elske fortiden ikke bare sådan, men det bedste i den – hvad vi virkelig kan være stolte af, og hvad vi har brug for nu og i fremtiden.

Blandt antikkens elskere er samlere og samlere meget almindelige. Ære og ros til dem. De sparede meget op, som så endte på statsdepoter og museer – doneret, solgt, testamenteret. Samlere indsamler på denne måde - sjældent for dem selv, oftere for familien og endnu oftere for at testamentere til museet - i deres hjemby, landsby eller endda bare en skole (alle gode skoler har museer - små, men meget nødvendige! ).

Jeg har aldrig været og vil aldrig blive en samler. Jeg ønsker, at alle værdier skal tilhøre alle og tjene alle, mens de bliver på deres pladser. Hele jorden ejer og opbevarer værdierne, fortidens skatte. Dette er et smukt landskab, og smukke byer, og byerne har deres egne monumenter af kunst, samlet af mange generationer. Og i landsbyerne - traditionerne for folkekunst, arbejdsfærdigheder. Værdier er ikke kun materielle monumenter, men også gode skikke, ideer om det gode og smukke, traditioner for gæstfrihed, venlighed, evnen til at føle ens godhed i en anden. Værdier er sprog, akkumulerede litterære værker. Du kan ikke liste alt.

Har akut brug for hjælp! Kig indeni! og fik det bedste svar

Svar fra Alexey Khoroshev[guru]
Det vil ikke fungere i tre sætninger, akademiker Likhachevs arbejde er så mangefacetteret og mangefacetteret.

Patriotisme må bestemt være ånden i alle humaniora, ånden i al undervisning.
Kærlighed til fædrelandet begynder med kærlighed til ens familie, til ens hjem, til ens skole. Med alderen bliver den også til kærlighed til sin by, til sin landsby, til sin oprindelige natur, til sine landsmænd, og når den modnes, bliver den bevidst og stærk, indtil døden, kærlighed til sit land og dets folk. Det er umuligt at springe over et led i denne proces, og det er meget vanskeligt at fastgøre hele kæden igen, når noget er faldet ud af det, eller i øvrigt var fraværende helt fra begyndelsen.
Enhver udviklet person bør have et bredt perspektiv. Og for dette er det ikke nok kun at være bekendt med de vigtigste fænomener og værdier i ens egen moderne nationale kultur. Det er nødvendigt at forstå andre kulturer, andre nationaliteter - uden dette er kommunikation med mennesker i sidste ende umulig, og hvor vigtigt dette er, ved hver af os fra sin egen livserfaring.
Fødslen af ​​russisk litteratur blev lettet af det fremragende, fleksible og kortfattede russiske sprog, som på tidspunktet for fremkomsten af ​​russisk litteratur havde nået et højt udviklingsniveau. Det rige og udtryksfulde russiske sprog var tydeligt repræsenteret i folkekunst, i forretningsskrivning, i oratoriske taler ved veche, i retten, før kampe, ved fester og fyrstelige kongresser. Det var et sprog med et omfattende ordforråd, med udviklet terminologi - juridisk, militær, feudal, teknisk; rigeligt med synonymer, der er i stand til at afspejle forskellige følelsesmæssige nuancer, hvilket giver mulighed for forskellige former for orddannelse.
Russisk litteratur har lige fra dens begyndelse været tæt forbundet med den russiske historiske virkelighed. Den russiske litteraturs historie er en del af det russiske folks historie. Dette skyldes primært dens kreative originalitet.
Derudover kan - og bør - studiet af vores fortid berige den moderne kultur. En moderne læsning af glemte ideer, billeder, traditioner, som det ofte sker, kan fortælle os en masse nye ting. Man kan virkelig kun bestemme betydningen af ​​nutidens begivenheder på baggrund af store perioder af historien. Og jo mere betydningsfuld nutiden er, jo længere tid tager det at evaluere det.
Betydningen af ​​den monumentale historicismes stil er ekstrem stor. Et bredt blik på verden og historien gjorde det muligt tydeligere at mærke sammenholdet i hele det enorme Rusland på et tidspunkt, hvor de politiske og økonomiske bånd mellem de enkelte regioner svækkedes. Stilen med dynamisk monumentalisme blev udtrykt i lang tid i vores antikke litteratur - gammel russisk, gammel hviderussisk og gammel ukrainsk, der tjener ideen om vores folks enhed, og minder specifikt om enheden i hele det gamle Ruslands enorme territorium. Vi skal være taknemmelige sønner af vores store mor - det gamle Rusland. Fortiden skal tjene nutiden!
Kilde: Oplysning

Svar fra 2 svar[guru]

Hej! Her er et udvalg af emner med svar på dit spørgsmål: Der er behov for akut hjælp! Kig indeni!

Svar fra Hamil Reich[nybegynder]
LIHACHEV DMITRY SERGEEVICH
Hjemland.
Jeg elsker det gamle Rusland.
I det gamle Rusland var der mange aspekter, som slet ikke burde beundres. Men ikke desto mindre elsker jeg denne epoke meget, fordi jeg ser i den kampen, folkets lidelser, et ekstremt intenst forsøg i forskellige grupper af samfundet på at rette op på mangler: blandt bønderne og blandt militæret og blandt forfattere. Det er ikke for ingenting, at journalistikken blev så udviklet i det gamle Rusland, på trods af den mest alvorlige forfølgelse af enhver manifestation af skjult eller eksplicit protest mod udnyttelse og vilkårlighed.
Denne side af det gamle russiske liv: kampen for et bedre liv, kampen for korrektion, kampen for bare en militær organisation, mere perfekt og bedre, som kunne forsvare folket mod konstante invasioner - det tiltrækker mig. Viden om fædrelandets fjerne fortid, langmodig og heroisk, tillader en dybere forståelse for at se de sande rødder af uselvisk, modig tjeneste for det oprindelige lands interesser, ens folks interesser.
Patriotisme er en kreativ begyndelse, en begyndelse, der kan inspirere en persons hele liv: hans valg af hans erhverv, rækken af ​​interesser - bestemme alt i en person og belyse alt. Patriotisme er så at sige temaet for en persons liv” for hans arbejde.
Patriotisme må bestemt være ånden i alle humaniora, ånden i al undervisning. Set fra dette synspunkt forekommer det mig, at lokalhistorikernes arbejde i en landskole er meget afslørende. Faktisk begynder patriotisme først og fremmest med kærlighed til ens by, til ens lokalitet, og det udelukker ikke kærlighed til hele vores store land. Ligesom det ikke udelukker kærlighed til ens skole, lad os sige, kærlighed først og fremmest til ens lærer.
Jeg tror, ​​at undervisningen i lokalhistorie i skolen kunne tjene som grundlag for uddannelsen af ​​ægte sovjetisk patriotisme. I skolens sidste klasser ville to eller tre år af et kursus i lokalhistorie, forbundet med udflugter til historiske steder, med rejseromantikken, være yderst nyttigt.
Jeg holder fast i den opfattelse, at kærlighed til fædrelandet begynder med kærlighed til ens familie, til ens hjem, til ens skole. Hun vokser gradvist. Med alderen bliver den også til kærlighed til sin by, til sin landsby, til sin oprindelige natur, til sine landsmænd, og når den modnes, bliver den bevidst og stærk, indtil døden, kærlighed til sit socialistiske land og dets folk. Det er umuligt at springe over et led i denne proces, og det er meget vanskeligt at fastgøre hele kæden igen, når noget er faldet ud i den, eller i øvrigt var fraværende helt fra begyndelsen.
Hvorfor anser jeg interesse for vores fortids kultur og litteratur ikke kun for naturlig, men også nødvendig?
Efter min mening bør enhver udviklet person have et bredt syn. Og for dette er det ikke nok kun at være bekendt med de vigtigste fænomener og værdier i ens egen moderne nationale kultur. Det er nødvendigt at forstå andre kulturer, andre nationaliteter - uden dette er kommunikation med mennesker i sidste ende umulig, og hvor vigtigt dette er, ved hver af os fra sin egen livserfaring.
Russisk litteratur i det 19. århundrede. - en af ​​verdenskulturens højdepunkter, det mest værdifulde aktiv for hele menneskeheden. Hvordan opstod det? På tusind års erfaring med ordets kultur. Gammel russisk litteratur forblev uforståelig i lang tid, ligesom maleriet på den tid. Ægte anerkendelse kom til dem relativt for nylig.
Ja, vores middelalderlitteraturs stemme er ikke høj. Ikke desto mindre slår det os med helhedens monumentalitet og storhed. Den har også et stærkt folkehumanistisk princip, som aldrig må glemmes. Det har stor æstetisk værdi...
Husk "Fortællingen om svundne år"... Dette er ikke kun en kronik, vores første historiske dokument, det er et fremragende litterært værk, der taler om en stor følelse af national selvbevidsthed, et bredt syn på verden, opfattelsen af russisk historie som en del og